第一篇：魯迅文學創作的價值和文學史地位.

魯迅出現的意義及魯迅文學創作的價值和文學史地位

一、魯迅出現的文學史意義:(綠皮書P.58(一魯迅并不是單獨出現的,是“五四”新文化、新文學運動中的一批文學巨匠中的一個,但他是獨特的一個,其獨特體現在:他是“五四”那批人中真正把文學當作自己終身職業的人。因此他有高度的自覺意識,有明確的追求目標,有堅定的執著追求,這些決定了魯迅站在新文學的制高點上。

(二魯迅的文學創作呈現出一種思想家的特質,魯迅的全部創作都圍繞著一個核心——改造國民性,即立人思想。著名文藝批評家李長之先生在《魯迅批判》中指出,魯迅的作品特別是小說都有一個共同的特點,即幾乎都與死亡有關。之所以如此普遍地關注、描寫著死亡在于魯迅認為人應當積極地生存——“向死而生”。著名的文藝批評家、魯迅研究專家還有李健吾先生。

(三魯迅的全部創作及其獨特的個人人格魅力顯示出一種現實戰斗精神,一種現代反抗意識。魯迅超越了個人人格特征,顯示出一種民族魂。

(四顯示了魯迅對現代文學在多種文體形式上有一種積極的開拓,并且顯示了新文學非常豐富多彩的文學風格的形成。創造了中國現代最早的散文詩作品《野草》,最早嘗試現代雜文,并且經過他成就了雜文的輝煌。

魯迅的出現是一個獨特的事件,他一出現即是一座高峰,他一出現就是成熟的、豐富多彩的。

二、魯迅的文學創作在文學史上的影響及地位。

(一魯迅對農民命運的關注和描寫的文學史意義,魯迅文學創作的核心:

1、對農民關注本身就顯示了魯迅作為一個思想性作家的獨特意義,農民問題是中國的根本問題,思考農民即是思考中國的本質,反映了魯迅深刻獨特的眼光和深度。

2、其關注并不是平面化、簡單化的,并不是就農民而論農民的,而是把農民的性格和命運與整個民族命運聯系在一起思考,甚至與整個人類命運結合在一起思考。

3、對整個現代文學產生了重大而深遠的影響

在魯迅的啟發、領導和帶動下,20年代出現鄉土文學熱潮(綠皮書P.91,而魯迅是開創者。隨后,在30年代,在魯迅影響下加上左翼革命文學的推動,再次出現描寫農村和農民的高潮,特別是30年代初、中期,進步作家、有識之士無人不寫農村,無人不關注農民,典型的如曹禺寫了描寫農村的作品《原野》,洪深寫了《農村三部曲》,茅盾寫了《子夜》,王統照(文學研究會成員寫了《山雨》,因此30年代被人們稱為“子夜、山雨季”。(課本P.364 40年代解放區出現趙樹理、孫犁、丁玲、周立波等全面描寫農村的新高潮。魯迅對農民的關注對中國文學來講始終是一個繞不過去的主題。

(二魯迅對知識分子命運的關注和描寫的文學史意義:

1、把眼光集中在對知識分子性格和命運的思考方面,實際上顯示了魯迅對中國社會又一本質問題的思考,對知識分子問題的描寫。由于魯迅有一個深刻認識,他充分認識到知識分子是中國社會最具有覺悟的一個階層,他們往往最先覺醒,最先接受新思想、新事物,知識分子也帶有自身的嚴重缺陷:猶豫不決、瞻前顧后、計較個人得失,擺不正個人與時代的關系,達到了對民族命運思考的深度。

2、是和對自我的剖析結合在一起的,《一件小事》、《孔乙己》、《孤獨者》、《在酒樓上》、《傷逝》,無距離的創作。

3、在現代文學史上有重大和深遠的影響。受其影響的主要有葉圣陶《倪煥之》、郁達夫小說、柔石《二月》、巴金《家》、《春》、《秋》、《寒夜》、老舍《四世同堂》。

(三對婦女命運的關注和描寫的文學史意義:

1、婦女問題是衡量一個民族解放的重要尺度。

2、作品對女性形象的描寫集中體現兩方面:(1對婦女自身解放的要求給予了充分理解,對其遭遇給予深切同情;(2揭示了中國婦女的自身弱點與局限,女性形象在魯迅筆下顯示了不同類型,構成一個體系——系統而深刻。祥林嫂、單四嫂(《明天》、愛姑(《離婚》、子君各代表不同類型,各有不同側重,但都圍繞婚戀問題。

3、重大深遠的影響:丁玲《沙菲女士的日記》,曹禺劇中人物,沈從文小說。

三、魯迅文學創作在藝術上的價值和意義:(一魯迅在藝術創作上對傳統文學的繼承和對外國文學的借鑒,充分繼承傳統文學精華,同時廣泛吸取、借鑒了外國文學的特長。

特別注重白描手法的運用,對人物描寫注重對其自身的描寫,通過人物自身的行動完成人物性格。小說的結構方式也繼承了傳統文學,如《阿Q正傳》——紀傳體、章回體。很多注重人物心理的描寫是對外國文學的借鑒,如《明天》、《肥皂》。此外,魯迅形式上借鑒日記體、對話體,場景描寫在淡化情節方面吸取外國文學的手法。在小說中將古今中外融為一體,顯示出現代小說的品位。

(二總體風格上,既體現為一種最清醒的現實主義風格,又表現為一種多種風格并存的格局。有現實主義即傳統現實主義,有浪漫主義——《故事新編》,有現代主義、象征主義——抒情散文詩《野草》,多種風格相兼并蓄。

魯迅風格的難以概括就是他的風格。

第二篇：現代文學史1917年-1927年的文學創作

現代文學史1917年-1927年的文學創作

分析評價《嘗試集》的思想和藝術形式及其地位與不足

胡適《嘗試集》的大部分作品是與主張科學民主、反帝反封建的新文化運動和文學革命基本一致的。

主要思想內容：反對封建專制，向往民主自由，針砭時政，揭露軍閥，如《威權》貫注著對封建禮教和倫理道德的否定、批判，如《孔丘》。表達了資產階級個性解放的時代要求，如《上山》，表達對勞動者人道主義的同情、悲憫，如《人力車夫》，流露出作者的愛國主義的感情，如《嘗試篇》，對積極進取精神的贊美

藝術形式：明白清楚，講求“可懂性”。一掃舊詩詞雕琢粉飾是白話詩迥異于舊詩詞的一大創新。平實、沖淡的意境。如《一顆星星》等平實的語言，常見的事物，含而不露的情調，展示出各自的韻味、意境。托物寄興。如《樂觀》化用“野火燒不盡，春風吹又生”的詩意，而以“樹”為喻，表達不畏摧折、終將獲勝的信念。在詩形和用韻上，句不論長短，聲不拘平仄，音節自然，用韻自由。

地位在于：最早嘗試用白話寫詩，思想傾向上與新文化運動，文學革命向一致。沖破舊詩律絕體的束縛，自創新制，是他的“詩體大解放”理論的實踐。胡適是白話自由體詩的開創者，《嘗試集》作為第一部白話自由體新詩集，在中國現代詩歌史上具有開創性的地位。正因為是“嘗試”，胡適的詩藝還不免幼稚，有明顯的不足：一些作品還未脫舊詩的窠臼，散發出“纏腳時代的血腥氣”；缺乏想象力，較少余香與回味；重理輕情，有些詩平鋪直敘。胡適的“嘗試”有勇，而創造無力。

分析評價周作人小品散文的藝術特色與風格

周作人的小品散文以“平和沖淡”見稱于世。主要藝術特色與風格有：取材廣泛，不拘一格，具有相當濃厚的趣味性和知識性。今人古籍、偉人平民等無所不談。充分體現了語絲派自由隨便、無所顧忌的創作態度以及作者本人的廣見博識。恬淡從容，真率親切。寫法隨便，不矯揉造作，筆調自然流暢，舒徐自在。如《烏篷船》以致友人書的形式，介紹故鄉的風物，態度親切隨便，在不知不覺中洋溢著鄉情和野趣，在潛隱中透露出深厚真摯的故土之戀。簡素質樸，莊諧并出。含蓄耐讀的“簡單味”，有一種寓莊于諧、寓諧于莊。平和沖淡的藝術風格。

分析評價《倪煥之》的思想和藝術

《倪煥之》是葉圣陶惟一的長篇小說。小說通過倪煥之形象的塑造，比較完整地寫出了中國知識分子從辛亥革命到大革命失敗這一歷史時期的追求與遭遇。小說展示了倪煥之性格發展的三個階段：

倪煥之是一個小學教員，他抱著“教育救國”的思想。他認為，改革社會在于人，而造就理想的改造社會的人在于教育。他有一套改革教育的思想，但真正實驗時卻受到社會惡勢力的阻擾。但它的最終失敗，卻是因為理想化教育出來的學生，進入社會后很快被那個社會同化，教育救國的理想破滅了。倪煥之覺悟到改造社會，要走有組織的群眾斗爭的道路。他從農村到了上海，參加了“五卅”運動。大革命失敗后他憂憤而病死。倪煥之道路，說明教育救國、個人奮斗道路不能改造社會，必須走集體主義、群眾運動的道路。這是作品重要的思想成就。

《倪煥之》在藝術上充分體現了葉圣陶的現實主義創作特色：真實自然、富有生活氣息。人物形象生動鮮明，風光習俗，以工筆細描。

分析葉圣陶現實主義小說的特色和風格 冷靜觀察和客觀描寫。“意”常見于言外，“情”不外露文中，如《多收了三五斗》作者對農民的同情深深地潛伏在不露聲色的筆致后面。同情與諷刺兼備，是作者對小市民知識分子用筆的基本特色。對于潘先生等主人公，作者看不慣他們的怯弱、自私自利，不由得要刺他們一下；但他也深知他們的甘苦，造成他們這些不良表現的原因是復雜的，有時他們自己也不能掌握自己的命運。這樣既有諷刺，又有同情，于是諷刺也顯得溫婉。

結構多變，講究結尾饒有余味。如《倪煥之》以一個人的遭遇為縱線；《多收了三五斗》無一中心人物，頗有散文風。《多收了三五斗》《潘先生在難中》等不少小說結尾的藝術匠心，尤見功力。

語言平實、純正。葉圣陶的文學語言沒有“五四”作家常有的歐化氣味，為中國現代漢語的規范、健康做出了不可磨滅的貢獻。

簡析葉圣陶“教育小說”的思想內容和特點：葉圣陶以教育界、以學校生活為題材創作的小說叫“教育小說”，主要思想內容有：暴露舊中國教育界黑暗的內幕，并透過教育界而把批判的矛頭指向整個舊社會。如《一篇宣言》暴露反動當局對教育的迫害。嚴峻的解剖與審視知識階層。名篇如《潘先生在難中》里的潘先生，寫出了知識分子灰色卑瑣的人生和自私軟弱的性格。展現教育知識分子身上出現的革命反抗的一面。如《抗爭》中的郭先生、《城中》的丁雨生。在中國現代作家中，像葉圣陶這樣多方面地、深刻地、成功地描寫教育界的種種現象和心態者，并無第二人可與匹敵。葉圣陶是新文學史上最早和最有成就的“教育小說家”。

簡析許地山早期短篇小說的特點

浪漫主義傾向和現實的內涵，外表浪漫實質寫實。異域色彩、宗教氛圍、愛情線索使他的作品具有浪漫主義色彩。借異域寫故土，宗教氛圍和愛情線索中常暴露現實社會的冷酷無情。思想和人物性格的復雜性。思想復雜性表現在他作品中的愛國民主意識、人道主義思想和宗教宿命傾向的矛盾；人物性格復雜性，如《綴網勞蛛》中尚潔，《商人婦》中的惜官，在逆境中，她們既有沉穩堅毅積極樂觀的一面，也有宿命傾向的消極面。

簡析許地山早期小說的浪漫主義傾向：許地山早期小說浪漫主義傾向有三要素：異域色彩。故事背景多為緬甸、印度、等南亞、東南亞國家，南國的自然、人文，風俗等使作品具有濃郁的異域色彩。宗教氛圍。既描寫了許多宗教習俗和活動，更著重描寫了具有宗教信仰的主人公的出世精神。愛情線索。情節上，幾乎都貫穿著一條愛情、婚姻的線索。

簡析許地山后期小說《春桃》等作品的現實主義特色

許地山后期小說改變了早期小說的浪漫傾向，走上了切實的現實主義道路，代表作為《春桃》《鐵魚的鰓》。

1、《春桃》刻畫了一位下層勞動婦女春桃，在命運惡浪的捉弄前穩健地駕駛著人生之舟。戰亂使春桃的生活中同時出現兩個男人，這位樸實堅強的勞動婦女作出了自己勇敢的選擇，在“我是我自己的”的信念下，她和兩個男人開起了三人公司，以自己的意志支配自己的命運，表現了勞動者在生活的重壓下“相濡以沫”的高尚情操和道德準則。下層勞動者的真實描寫，自尊自強的勞動女性的塑造，顯示了作品以現實主義為特色。

2、《鐵魚的鰓》以報國無門的科學家雷教授的不幸遭遇、不幸結局為基干，把批判的矛頭指向國民黨當局的賣國政策，既歌頌了雷教授的愛國熱忱，又暗示了“科學救國”純屬幻想。《春桃》《鐵魚的鰓》以切實的現實背景和鮮明的時代色彩，改變了人們對他初期小說的觀感，從浪漫傳奇轉向客觀寫實。

簡析許地山的散文集《空山靈雨》的思想和藝術

對人生哲理的玄想，是《空山靈雨》的基本內容。“生本不樂”的佛教多苦樂觀，他悠怨地對“死”的禮贊，流露出許地山思想的迷惘和矛盾。

平民主義的禮贊，如《落花生》它以質樸無華的語言，寫質樸無華的落花生是“有用的，不是偉大好看的東西”，自然地引發出為人的道理：“人要做有用的人，不要做偉大、體面的人”。

夫婦情感的抒寫，寫閨房之趣相思之苦，透露出性愛有信仰、人性與佛性的沖突，以及二者由共處到對抗的經路，而以人本主義對禁欲主義的勝利表明了作者終于棄佛入世的心路歷程。

藝術：“空”與“靈”的韻味境界，上《空山靈雨》在藝術上的獨特造詣。不少作品都帶著若隱若現、朦朧、灑脫的語言蘊含著破費咀嚼的玄理思辨。

簡析王統照的長篇小說《山雨》的思想

《山雨》是王統照最重要的長篇小說，它主要思想有：

1、《山雨》傾注著作者對故鄉的深情。展現了當時北方農村在政治腐敗、經濟崩潰的雙重陰影下廣闊的生活圖景。作品通過對中農奚大有一家悲慘生活的描寫，把農民對故土的依戀、離鄉的無奈和流入城市尋求生活的艱辛一一寫出，在動蕩的社會背景下畫出了一幅新時代的“流民圖”。

2、對農民心態的細膩體察與表現。奚大有是個安分、憨直的農民，農村崩潰的現實，使這個依戀鄉土的農民一步步離開了鄉土，同時也一步步走上了反抗和覺醒的新路。

簡析王統照小說創作的風格

縱觀王統照從20年代前到40年代的創作歷程，可以看到，他的藝術風格有著比較明顯的數度轉變，而對于象征的藝術手法，他始終都未釋懷。以《沉思》為代表的早期小說，以女人體模特兒象征藝術之美。作者的暗示和象征往往失之虛玄。《沉船》的象征意味比起《沉思》多了點凝重。

現實主義的力作《山雨》標志著王統照從早期的象征趨向寫實的重大轉變。《山雨》展現的廣闊生活畫面正是當時中國現實“山雨欲來風滿樓”的象征。寫實與象征較為融洽的結合

簡析冰心的“問題小說”的發展

1、“問題小說”起步，表現了探究人生意義的熱忱。代表作《兩個家庭》《斯人獨憔悴》揭露了“舊社會、舊家庭的不良現狀”。

2、宣揚愛的哲學。如果說初期“問題小說”只是問病源，不開藥方。《超人》則標志著冰心對種種社會問題開出了她的“藥方”——這就是“愛”的哲學。《超人》《煩悶》《悟》構成了冰心“愛的三步曲”，愛的核心是“母愛”。

3、冰心的思想中萌發的某種階級觀念。《分》將教授與屠夫的孩子從同一個產院的嬰室“分”道揚鑣的不同前途加以比照，透露了作者思想中開始萌發的某種階級觀念。

簡析詩集《繁星》《春水》的思想和形式

思想：《繁星》《春水》主要內容是對母親、童真與大自然的謳歌。母愛、童真與自然之美已融為一體。冰心以最熾熱的語言謳歌母愛，把母愛宣揚為至誠至大、至高至上的偉力，把母親宣揚為孕育著一切的“萬有之源”。作者視兒童為世界上最純真、最可愛的朋友，以童真之美反襯社會之丑惡及世風的墮落。對大自然的禮贊，也與作者對母愛的宣揚一脈相承。

藝術：受泰戈爾的《飛鳥集》、日本俳句的影響，小詩多是以一至四行的體式抒寫個人即時的感興，托物喻理，常以哲理入詩。

簡析《寄小讀者》的思想和形式

思想：《寄小讀者》是冰心著名的通訊體散文集，也是一本兒童文學作品。內容是敘寫她赴美留學旅途中及在美國的生活，貫串的是對母親、童真、大自然的禮贊和熱愛眷念祖國的感情。除這“三愛”之外，愛祖國是《寄小讀者》的重要內容。愛國主義把她詩文中的“三愛”升華到更高的層次。藝術：《寄小讀者》滿貯詩情，寫景如畫，藝術上具有抒情詩、風景畫的特色。

分析評價冰心創作中“愛”的哲學的內容

冰心的文學創作是多面的，小說、詩歌、散文，都取得了相當的成就，尤其是散文。而貫串于她的文學創作的，是“愛”的哲學。冰心的“愛”的哲學，其內容包括母愛、童真、愛自然、愛祖國。母愛、童真、大自然三者以母愛為中心而有內在聯系。童真是母愛的自然延伸，愛大自然與母愛也一脈相承。冰心的愛國主義也和母愛、親友之愛，對祖國河山之愛密切相聯。

“愛”的哲學是冰心文學創作的基本思想內容。

冰心文學創作中的“愛”的哲學具有凈化人的心靈、陶冶人的情操以及加強作品詩情的作用。散文集《寄小讀者》，是書信體兒童文學作品，寫了作者赴美途中及在美國的生活。“愛”是她散文集的主要內容：父母之愛、兄弟親人之愛，小朋友的愛等。在一切的“愛”中，母愛占著中心。冰心的“愛”的哲學的道德感情力量應充分肯定，在藝術上也使她獨樹一幟。

冰心的“愛”的哲學也有局限、不足。對于黑暗殘酷的現實，“愛”的哲學顯得蒼白無力。“愛”的哲學并非是解決社會問題的良藥。

簡析朱自清以事傳情類散文的思想藝術特點

朱自清以事傳情類散文指《背影》《給亡婦》等。

一、這類散文以致情感人，《背影》寫父子之情、《給亡婦》寫夫妻深情。

二、藝術上的特點是：用筆樸實平淡，沒有華麗的詞藻；事件也都是生活中的瑣事。如寫父親為兒子送行、買橘子等。構思上，棄巧取平。結構縝密、剪裁得當、濃淡相宜、反復點題，在淡淡的筆觸中營造濃濃的情意。朱自清的這類文章在樸素平淡的藝術形式中寓真情、風華。

簡析朱自清借景抒情類散文的思想藝術特點

朱自清的借景抒情類散文，指《荷塘月色》《漿聲燈影里的秦淮河》等篇。這類散文的特點是：文中有畫。意境幽美，景物描寫細致而有神韻，使人可感可觸，如身臨其境。畫中有詩，情景交融。似詩如畫的美景中，流露出作者的復雜情思。月下荷塘的美景，透露出作者追求剎那寧靜的心境，反襯出作者因現實煩惱而產生的不寧靜心情。文字優美清麗，表現手法、修辭手法多樣。比喻新鮮生動，運用通感的手法。

簡析朱自清對現代散文的貢獻

朱自清對中國現代散文做出了重要貢獻。他的“美文”數量不多，而精品不少。尤其是像以至情為特色的《背影》，以詩情畫意為特色的《荷塘月色》等，是中國現代散文中的名篇，奠定了他作為現代散文大師的地位。朱自清以自己的散文創作實踐，證明白話文也能寫出漂亮的“美文”，鞏固了文學革命的勝利成果。

分析朱自清散文的創作特色

將自己真摯深厚的感情注入作品，以家庭生活為素材的作品中，多表現父子之情、夫婦之情、兒女之情等。如《背影》中父親的深情，《給亡婦》中悼妻與自懺之情，《荷塘月色》以景物之“靜”反襯心情之不靜。

情景交融的意境刻畫。文中有畫，畫中有詩。清華園的一個平常的荷塘，一到作者的筆下，簡直無美不備：淡淡的月色，田田的荷葉，組成了一幅意境幽美的工筆畫。

縝密精巧的構思。朱自清的散文大多篇幅不長，構思更見匠心。如《背影》里的四次背影四次眼淚，《荷塘月色》意在寫心中“頗不寧靜”，一路寫來，卻處處見“靜”。

清幽細密的語言藝術。如《背影》的質樸，《漿聲燈影里的秦淮河》的文字極富色彩感，呈現出視覺感官上的繪畫美，《荷塘月色》里的26個疊詞，頗有聽覺的美感。

簡析《海濱故人》的思想和風格

《海濱故人》是廬隱的第一部短篇小說集。

思想：《海濱故人》在現代文學史上最早表現了女大學生們的生活，她們的思想和追求、苦悶和彷徨，流露出強烈的女性意識和現代意識。

風格：自敘傳的寫法。露莎的經歷幾乎就是作者的前半生的寫照。對女性戀愛、婚姻問題的探究。作者對男女之愛雖然有所希望，而更多的卻是疑懼。對異性的不信任感，導致了她對人生意義探究的答案傾向于“恨”，而不是愛。感傷、哀怨、悲觀的抒情。

簡析廬隱小說題材和思想特點

對女性婚戀題材的偏好。她觸及了男女情愛中的各個側面。作者本人坎坷而豐富的感情生活，使她對“愛情”、“婚姻”獲得了相當深入透徹的理解。雖然她對人生問題的答案不同于冰心的“愛”，而反復地渲染異性的不可靠、愛情不是醫治人生的靈丹。廬隱的這些作品確實能給青年人更多人生的真諦與警悟，在感傷哀怨的基調中投射出力量。

廬隱小說的基調，深受中國古典言情小說和“婉約派”詩詞的影響，低沉郁悶。作者對女性心理大膽、真率、細膩的剖白，與社會心理、道德標準緊緊相連，從而突破了單純的男女之愛的描寫。

簡析《沉淪》的思想

《沉淪》的主人公“我”是一個留日學生，因對愛情的渴望得不到滿足，又兼不堪忍受異族的欺凌，最后投海自盡。

小說大膽描寫了這個受“五四”思潮的洗禮而覺醒的現代知識青年“性的要求與靈肉的沖突”，以及由此而生的**性心理。追求個性解放的反封建意義。

作品最后通過主人公之口喊出的“祖國呀祖國！……你快富起來！強起來罷！”表達了郁達夫鮮明的反帝愛國思想，具有積極的思想意義。

分析評價郁達夫小說的思想

郁達夫的小說突出表現了“五四”青年對個性解放的追求和被生活擠出軌道的“零余者”的哀怨。《沉淪》和《南遷》中的“他”等，心中交織著個人的積郁與民族的積郁，更感自身的凄涼，強烈地追求個性的解放，追求異性的愛情，甚至表現出某種**的心理。他們為自己只是一個生活的“零余者”落淚嘆息，但心中卻始終沒有減退追求理想生活的熱情，賦予形象相當深厚的感傷色彩。

鮮明地表達了愛國主義和人道主義的情懷。愛國主義如《銀灰色的死》《沉淪》等作品中，主人公作為弱國子民所受到的屈辱，使他們迸發出真摯的熱愛祖國，對于日本帝國主義的民族壓迫提出了控訴。人道主義如《春風沉醉的晚上》《薄奠》中通過“我”與煙廠女工、人力車夫的生活境遇的聯系對比，流露出“同時天涯淪落人”的慨嘆和對普通平民真誠的同情、摯愛，剖析了落拓下層知識者的心理及其在自漸中因受勞動者的感化趨于升華的過程。

頹廢的氣息，色與欲的描寫。《沉淪》中的主人公的精神心理、言行舉止表現出頹廢氣息。在消沉的外表下，跳動著作者熱愛美好人生，反抗黑暗現實的欲求上進的心。

分析郁達夫小說的藝術風格

一、自我的寫真。“自敘傳”的色彩。相當多的作品中，可以看到作者的個人出身、經歷、個性等。第一人稱主觀敘事的角度，這個具有連貫性的主人公，是一個以“自我”為原型、浸透著作者本人強烈主觀色彩的文學形象。構成了時代的“零余者”的心史、情緒史。

二、感傷的抒情。郁達夫的小說通常都沒有完整的情節，注重抒發主人公抑郁寡歡的情懷，坦誠率真地暴露和宣泄人物感傷的、悲觀的甚至厭世頹廢的心境。他特別對憂傷的情緒感興趣。以感傷的抒情為中心的郁達夫小說，輕視情節的營構，而注重情緒的傾訴。

三、結構的散文化。郁達夫小說以抒情為中心，必然造就郁氏抒情小說的散文化傾向。如《沉淪》幾乎都沒有以完整的情節為中心的結構框架，也不講究謀篇布局。以人物情緒為中心，依人物感情的波瀾起伏結撰成篇。創造了現代小說中一種嶄新的體式——自我寫真的抒情小說。

四、流麗、清新的文筆。郁達夫的用筆與其主觀色彩、抒情傾向相契合，飽孕感情，富有色彩與節奏。很少使用靜觀的筆觸敘事、抒情、寫景。郁達夫小說的文學語言是與他獨特的文體風格高度一致的。

分析郁達夫小說在文學史上的地位

郁達夫對自我寫真的抒情小說的實驗，呼應了20年代時潮的一個側面——浪漫而感傷的時代氛圍。吟唱出張揚個性、崇尚感情、表現自我的文學詠嘆調。從道德的角度、心理學的范疇對現代小說的表現領域進行了大膽的開拓，引領了一種以浪漫主義為其風神的小說派別，開創了魯迅為代表的寫實主義風格不同的小說創作路向。

分析聞一多愛國主義詩篇的內容

歌頌祖國、思戀祖國。身在美國，他筆下流瀉出濃烈的思鄉念國之情。表現在《太陽吟》、《憶菊》中、《孤雁》中他以流落的孤雁自比，從內心深處發出“不如歸去”的感嘆。他眷念的家不僅僅是小家，抒發的情也不是小“我”之情，在一定程度上，正準確地代表了所有身在異國心念故土的炎黃子孫的共同心態。

反帝反種族歧視。一些詩篇中抨擊了“金元帝國”的罪惡，護衛民族尊嚴，抒寫華工的勞碌和遭受凌辱的境遇，喊出對民族壓迫的沉痛抗議。如《洗衣歌》中從另一個角度表現了對帝國主義“文明”的鄙視和中國人的正氣以及民族自豪感。在平易的訴說中，包含著對同胞的深厚同情與尊敬。

對軍閥統治下祖國黑暗現實的失望和對祖國新生的信念。《死水》等為代表的一些直面中國現實的作品中，一面為祖國人民唱出了悲哀的歌聲，表現出自己希望破滅的深深痛楚。另一面《一句話》中對自己心愛的祖國懷者總有“鐵樹開花”一日的信念，這就是一直淺埋在心底的“一句話”：“咱們的祖國”。

簡述聞一多在新詩發展史上的地位

愛國主義詩篇。聞一多被朱自清譽為“五四”時期“惟一的愛國詩人”。他的愛國主義詩篇具有反帝反封建憎惡黑暗現實、期盼祖國新生的豐富內容。

對新詩格律的理論提倡和創作實踐。他提出新詩音樂美、繪畫美、建筑美的“三美”主張。《死水》《憶菊》《洗衣歌》等，既有愛國主義的思想內容，又有“三美”的藝術形式。這對于糾正白話新詩創作中態度不夠嚴肅、過于散文化的傾向，起到了積極作用。聞一多是繼郭沫若之后又一位對新詩成熟做出劃時代貢獻的大詩人。

分析評價聞一多詩歌“三美”的新格律詩理論主張及其創作實踐

聞一多的詩歌理論對新月詩派有著很大影響。其詩論的核心內容是講究詩的“三美”：音樂美、繪畫美、建筑美。關于新詩“三美”的理論集中見之于他的《詩的格律》一文。

音樂美主要是指音節和韻腳的和諧，一行詩中的音節、音尺的排列組合要有規律。作者在繼承我過古典詩詞中的“頓”、借鑒西方十四行詩的“音步”的基礎上，提出了“音尺”。新格律詩的音樂美，其最重要的表現就是節奏感強。《死水》是聞一多自認為“第一次在音節上最滿意的試驗”的力作。全詩五節二十行。每行九字，這九個音節均由一個“三字尺”和三個“二字尺”組成，最后都以雙音節結尾。

繪畫美主要是指詩的詞藻要力求美麗、富有色彩，講究詩的視覺形象和直觀性。如《死水》中的“綠酒”、“白沫”、“翡翠”等。

建筑美主要是指從詩的整體外形上看，節與節之間要勻稱，行與行之間要均齊。《死水》《洗衣歌》等都稱得上是具有建筑美的范作。

分析評價徐志摩的前期詩集的思想

徐志摩前期詩集是《志摩的詩》《翡冷翠的一夜》，大多具有比較積極的思想意義，在一定程度上反映了“五四”的時代精神。具體說來，主要表現在以下幾個方面：

追求光明與自由的思想。由于作者長期英美式的資產階級教育，他的關于“新的政治、新的人生”的理想，是英美式的資產階級民主政治與空想主義的混合物。如《嬰兒》里，寄托著他的政治理想。《為要尋一個明星》、《我有一個戀愛》抒發了作者對這一理想執著的追求。追求的過程中，他顯得自信、樂觀。由于他的政治理想與中國現實情況的矛盾，作者又感到這理想有如一個夢，作為中國資產階級開山詩人，他的內心也不無悲涼之慨。這些詩篇中，閃耀著資產階級個人主義的詩魄。

反映現實社會。如《太平景象》《人變獸》揭示了反動軍閥統治的罪惡，發出了對黑暗現實生活的詛咒。《先生！先生！》寫出了勞動人民的痛苦。這些詩篇，明晰地顯示了詩人關注現實、憎恨封建軍閥、同情下層勞動人民的人道主義、民主主義的傾向，具有積極的社會意義。

描寫愛情體驗。愛情詩是他全部詩作中最有特色的部分。他有時以自己的感情經歷為基礎，有時以假想的異性為對象，真摯、坦率地表現了對純真愛情的追求。如《起造一座墻》《望月》《決斷》《翡冷翠的一夜》等包含著反對封建倫理道德、要求個性解放的積極因素。

歌詠大自然。徐志摩把大自然稱為“最偉大的一部書”。不少詩作中，經常出現眾多美麗的物象景觀。如《再別康橋》《康橋再會吧》都以自己曾留學的英國劍橋大學的校園景色為對象寫出的佳作，抒發了對母校的深厚感情。

簡述徐志摩后期詩集的思想

徐志摩后期詩集主要有《猛虎集》和《云游》，主要思想有：隨著革命的深入和愛情理想的破滅，他看到了中國社會的發展趨勢與他的資產階級理想之間的距離越來越大，于是苦悶更深。表現了較深厚的消極悲觀傾向。如《我不知道風從哪個方向吹》表現的是夢的悲哀。對革命的實踐和理論的恐懼和敵視。如《西窗》

分析徐志摩詩的藝術特點

真摯地獨抒性靈、追求個性解放是徐志摩詩歌的基本藝術個性。他的詩歌特別是其中影響最大的抒情詩，達到了相當高的藝術水平，其突出特點在于：

構思精巧，意象新穎。如《她是睡著了》以豐富的想象，描摹意中人的睡態，“白蓮”、“琴弦”等富有詩意的物象，營造出美妙的意境。《沙揚娜拉》中心意象是一朵不勝嬌羞的水蓮，用以狀寫日本女郎溫柔多情的神態，貼切傳神。《嬰兒》用產婦對腹中的嬰兒的企望，象征地表現了作者對資產階級理想的向往。

韻律和諧，富于音樂美。他在大量的四行一節的抒情詩中，常常使用重疊、反復、排比等手法。《再別康橋》開頭的短短四行中，三次反復“輕輕的”，造成纏綿中不乏輕快的韻律，在節奏感之外平添了旋律感。用韻上和諧中顯出變化。

章法整飭，靈活多樣。他的詩雖以四行一節式較多，但從整體上看，節式、章法、句法等

都各有變化，講究詩形而能不為其束縛。整飭中有變化，呈現出靈活多樣的體式。

詞藻華美，風格明麗。徐志摩的詩思富于想象力，表現為文詞的豐富，詞藻的華麗。夕陽中的金柳、潭底倒映的彩虹……織成了色彩明麗的畫面，使《再別康橋》別具一種溫柔纖麗的風情。

簡述馮文炳小說的思想特色

表現出他對現實社會問題的關注，對鄉民命運的同情，較多的流露出對舊制度、舊禮教的不滿。如《柚子》。對一些善良的鄉村小人物關愛，贊美他們純樸的人性美和古樸的生活方式。如《竹林的故事》《桃園》田園山水之美有人物性情之美相得益彰。對于佳山秀水的留戀，加濃了廢名小說的隱逸傾向，長篇小說《橋》中表現最為充分。

簡述馮文炳小說的藝術特色

抒情小說，浪漫特色，充滿恬淡清逸的抒情色彩，洋溢著田園牧歌的靜雅氣氛，傳達出遠離塵囂的浪漫主義氣息，從中透出一種悠悠的感傷。詩話小說，意境沖淡而詩情濃郁。自覺地把小說當成詩，追求獨特的意境、獨特的神韻。結構上大多屬于散文化的小說結構，不重情節而重情緒、意境的渲染，頗具古典詩詞含蓄而有跳躍性的特點。

簡述馮至的《作日之歌》的思想藝術特色

《作日之歌》是馮至在詩壇上確立地位的第一部詩集。對青春、愛情的歌頌，對生命的沉思。如《我是一條小河》。從平凡的生活中窺見社會與人生的真貌。對黑暗的社會現實發出了不平之鳴，也表達了知識者的苦悶。敘事詩的創作是馮至20年代中國新詩發展所作的獨到貢獻。如《帷幔》從中國民間故事與神話傳說中取材，反封建的色彩尤為濃烈。馮至的敘事詩，融抒情于敘事，為新文學敘事詩的起步，作出了開創性的貢獻。

簡述馮至的《十四行集》的思想和藝術特色

《十四行集》不僅代表了馮至詩歌創作的新成就，也代表著十四行體在中國的最高水平，馮至的《十四行集》是中國十四行詩成熟的標志。詩人關注國家、人民和人類、宇宙的根本問題。表現出了對詩情哲理化的追求，能從敏銳的感覺出發，注重從細節著眼捕捉詩意，在日常的境界里體味出精微的哲理。善于進行藝術的節制，內斂有度，不露“鋒芒”。利用十四行詩結構上的特點保持語調的自然，堪稱十四行體中國化的成功實踐。

第三篇：魯迅文學創作里的民俗文化

魯迅文學創作里的民俗文化“透視”

141279030 孫夢林工程管理學院

摘要：

從歷史角度看，在整個中國傳統文化體系中，民俗文化在整個體系中處于基礎地位，相較于精英文化、主流文化，它一直生存于中國歷史文化的邊緣地帶，表現無所為而為的狀態，像河灘之卵石，但民俗文化所標識的價值、經驗在具體行動過程中流露出了當時正統文化的側影，而魯迅的文學創作和文學精神正得益于古老的中國傳統民間文化。對魯迅來說，近代社會的民間既是一個可改造的文化主體又是鄉土情結的聚集之地，顯現它的主觀性、情感性。魯迅文學世界所傳達出來的民俗理念是一個感性的存在體，隱含著魯迅對社會、歷史、文化、人性、民族心理的多重透視，是多重視角的整合體。而在魯迅文學作品中最具代表性的鄉土文學，正是繼承了這一精髓。

魯迅文學創作中的民俗觀

閱讀魯迅的作品，不難發現，魯迅對于民俗文化的思考雖缺乏專業、明晰、嚴整的理論體系，但在其作品中許多看似破碎、零散、感性文字描摹中，卻可以洞察出超越當時歷史的獨特與深刻。魯迅的思想確實像他的弟子馮雪峰所言，有著較為明顯的“邏輯上的不完整”，比較零碎、分散，但由于其涉略到了現實和人生的許多基本且重要的問題，而且于具體問題的論述，又往往能獨出心機，別有洞見。勿庸諱言，從嚴格的專業眼光看，魯迅不是一個標準意義上的民俗學家，但由于魯迅思想境界之深，加之魯迅作為文學家在思想表達上的抽絲撥繭，因此雖然是文學表達上的旁觀和客串，但在其中關于民俗文化認知的問題上，反而可以看見魯迅的許多令人深刻印象且極富啟示意義的思考。魯迅常以“舊的經驗和習慣”指稱民俗，但這種指稱更多源自于他對民俗文化和封建傳統文化之間一體化關系的勘正，而在更為基本的意義上，他之所以會對民俗文化深入刨析如此，并將其用之于自己的文化和社會批評，即在于通過仔細的觀察和認真的思考，他發現民俗作為規范民眾個體日常行為的文化，它絕非許多人所以為然的一種過去的知識性的存在，相反，它其實更是一種現實的存在，是一種當下正在隨時隨地生動展開著的人們的現實生活。通過他的寫作，魯迅首先向人們揭示了民俗文化在信存一層面所具有的社會集體屬性，揭示了它借助于群體成員普遍的道從而往往先在地成為一個人存在的文化環境的具體社會功能。譬如對“寡婦”的禁忌，有身份的人如魯四老爺、四嬸等自然是忌諱很深的，所以即使祥林嫂捐了門檻，他們依然不許她擺放祭祖的供品和器具沒有身份的人如柳媽甚至祥林嫂本人，對于寡婦的不潔、不吉祥又何嘗能夠超越他們的環境。祥林嫂再婚時的尋死覓活，表面看起來很像勇敢的反抗，但究其根本，反抗的背后卻是更為虔誠的遵循和不得不違反禁令的恐懼。沒有人明確主張，但禁忌這種空氣一樣“視之無形，`搏而不得”的存在屬性，使魯鎮上的人們因此在面對祥林嫂時，沒有不心存疑慮的。民俗文化對魯迅寫作的影響

通過對民俗文化在現實生活中的實際表現的仔細觀察與縝密的思考，魯迅意識到了由于民眾主體的缺乏自覺，因此在封建統治者長期的思想禁錮和控制之下，民俗文化和封建正統文化同流合污的一體化屬性，緣此之故，很多情況下，他便將民俗文化歸結到傳統文化之中，并因其與主流傳統文化相比較，對于民眾精神更為緊密、隱蔽和巧妙的控制屬性，所以給其以異乎尋常的批判。但是內容是內容，魯迅關于民俗文化的論述，雖然遠遠沒有達到系統、精致的理論建構要求，但是由于他的認知總是以他的創作經驗的支持為基礎，又在總體上切實地推動和促進了他的寫作實踐，所以，和一般的民俗文化學者的理論相比較，它們因此又具有了極為難得的理論的鮮活屬性。真實的情況也許的確如他的弟子馮雪峰所言，魯迅并不是“要創造一個思想系統或一個主義”，“在他那里，一切新的和好的思想，一切真理，不是要拿來砌造自己的學說，而是要用真理之光，來照徹現實和前進的道路，要把一切新的和好的思想用到現實的戰斗上去。

鄉土文學——魯迅民俗觀的射影

魯迅可以說是一個復雜的精神現象，他所創作的白話小說作品中所表現出來的徹底的反封建的戰斗精神，對國民劣根性的解剖，和對勞苦大眾的深厚的人道主義精神是魯迅鄉土文學最為令人深刻的三個方面: 反封建精神

首先，徹底的反封建思想貫穿魯迅全部小說，也包括他的每一篇鄉土小說。他的每一篇鄉土小說幾乎都是對封建主義的血淚控訴，從而形成了他小說強烈的批判色彩。從五四運動一開始，魯迅就順時代承擔起反封建思想和改造國民性的重任，創作了《孔乙己》、《藥》、《**》、《故鄉》、《阿Q 正傳》、《祝福》、《離婚》七篇鄉土小說，這是他的首批鄉土小說，展示了犀利的文化批判精神。《孔乙己》抨擊了封建科舉制度對讀書人的坑害；《祝福》則揭露了傳統道德規范對人的壓抑、扭曲和扼殺。《故鄉》中閏土的一聲“老爺”讓人想起封建等級制度是何等的森嚴！魯迅的這些反封建的思想猶如一把把匕首和投槍直指向萬惡的封建社會。

國民劣根性的解剖

魯迅提出了“立人”的主張，而“立人”的精神實質即為摒棄國民劣根性。魯迅終其一生，選擇了“改造國民精神”的“立人”主張。他面對的是強大的封建勢力和廣大的具有愚昧落后等劣根性的國民。魯迅的鄉土小說對造成國民劣根性的愚昧落后的原因給予深刻揭露：《孔乙己》點出了封建科舉制度如何扭曲一個人的性格；《藥》通過茶館主任華老栓買人血饅頭為兒子治病，道出了古老舊中國國人的愚昧；《祝福》則揭露了傳統道德對人的壓抑、扭曲和扼殺。《阿Q 正傳》代表了中華民族劣根的象征，成了中華民族國民的人心史。魯迅一方面讓人們看到阿Q 這個弱者處處受壓迫和奴役，他的命運是值得同情的；另一方面，魯迅更多的關注著阿Q 的靈魂，他的靈魂是可鄙的，面目是可憎的。他自己被人欺負，卻樂于欺負比自己更弱者；他也積極革命，但目的卻是為了殺掉王胡，小D 和未莊的狗男女，把秀才娘子的寧式床搬進土谷寺??然而最能揭示國民劣根性的是阿Q 的精神勝利法，他妄自尊大、自欺欺人，這是精神勝利法的核心。只記得祖先的榮耀，即使連姓名也被剝奪了，也認為“我的老子比你強多了；雖然被人打，但是僅用“兒子打老子”就足以讓他消盡現在的困窘。這里，魯迅畫出了國人的靈魂，并尖銳地對國民劣根性的弱點給予鞭撻。

同情下層人民

魯迅是我國文化革命的先驅，毛澤東這樣評價他：“魯迅是中國文化的主將”，他棄醫從文，一直在探索國民性的問題，“將上流社會的墮落和下層社會的不幸”用文藝的形式表現出來，而他的鄉土小說集中反映了下層社會人們的掙扎與不幸，塑造了阿Q、閏土等鮮明而典型的人物形象，描述他們生活的艱辛和苦難，對阿Q 等小人物的命運給予深切的同情和關懷。象閏土這樣勤儉的人，全家人都勞動卻還是不夠吃，他老實木訥，在現實面前，還是彎腰曲背，恪守著老規矩；祥林嫂，一個安分守己的女人，只想著老老實實做工，本本分分做人，卻也逃不過祝福之夜凄慘死去的命運；阿Q 受盡凌辱，卻不用實際的斗爭取得尊嚴，而在虛幻的精神勝利法中打發日子??如此等等，最終逃不過悲劇的命運。

由此看來，魯迅對鄉土作家在文化精神上的影響是不言而喻的。魯迅通過自己對鄉土的描繪和感受，露骨地指出，人們的思想和精神處于封建幽閉之下是毫無希望的，人們賴以生存的鄉土傳統世界是多么的陰暗。魯迅不僅自己與之告別，同時也期望將沉醉于傳統樂園的國民喚醒，激勵他們推翻傳統，走向自強之路。

魯迅對民俗文化的傳承

魯迅文學創作幾乎都發生在作為鄉土文學縮影的民俗文化社會，通過對底層民眾命運和精神狀態的觀察和描寫，揭示宗法制度統治下的民間文化自身所具有的奴性和愚昧，而民俗文化中所展現出樸素的審美風格、純樸的民性和堅韌的生命力又讓魯迅看到了這個民族的希望。四十多年后，當魯迅提筆寫下回憶性散文集《朝花夕拾》，所收9 篇散文中，有7 篇是對童年記憶中民俗人物和民俗物象的深情記述。魯迅和民俗文化的交流是彼此認同而和諧的，民俗文化成為魯迅鄉土文學創作的根基，這些有關民俗文化接受的記憶成為魯迅文化反思和文學創作重要的資源，成就了其文學的深刻思想和藝術的獨特魅力。

第四篇：魯迅作品價值

魯迅離初中生有多遠

——結合初中語文課本所學魯迅作品論述

摘要：魯迅作為中國偉大的文學家、思想家、革命家在中國的文化歷史進程中一直扮演著重要的角色，他影響著一代又一代的人們，可是在魯迅作品教學中卻遇到了很多問題，很多中學語文教師感到魯迅作品很難教，很多中學生也感到魯迅作品很難懂，在近幾年的教材編排中魯迅作品的篇目在不斷減少。這種尷尬的局面其實與教師的講授以及學生的學習方法和態度有很大關系。魯迅作為我們中華民族現代精神的代表，不應該遭遇這樣的“冷寞”。本文旨在通過初中語文課本魯迅作品體會魯迅作品在教學中的價值與地位、以及魯迅作品入編語文教材的比重變化、魯迅作品在教學中的困惑，中學魯迅作品教學的幾點建議等五個方面來探究中學生離魯迅到底有多遠。

關鍵字：魯迅作品價值 篇目變化 爭議 教學建議

一、魯迅作品對中學生的意義

中學語文課本中所選魯迅作品的主要內容（1）黃婷.《初中語文魯迅作品的解讀和教學》[D].華中師范大學.2010.5

在近十年中學語文教材中魯迅作品內容主要表現為以下兩大方面：

（1）魯迅濃厚的“故鄉情結”。

故鄉是我們每個人都難以忘記的地方，古今中外的人們，都有這種情結，一提起故鄉這兩個字，無論是男女老少，貧窮富有內心都有很多的感慨，或喜或悲，可是不變的是對故鄉的情感都是那么真實。在中學語文人教版的語文書中有很多篇文章都是關于故鄉的，例如：《從百草園到三味書屋》、《故鄉》、《社戲》。我們不難看出故鄉是他們共同的主題。

《從百草園到三味書屋》文章開頭就寫到“碧綠的菜畦，光滑的石井欄，高大的皂莢樹，紫紅的桑葚”讓我們看到了魯迅那夢幻般的童年。因為在那些天真的孩子們的眼里一切都是美的，魯迅對于那段日子充滿著深深地留戀之情。

《社戲》這篇文章描繪了一幅優美的故鄉生活圖畫，一個僻靜的小山村里生活著一群淳樸善良的人們，這里沒有饑餓之苦，更沒有戰爭的喧囂，空氣里彌漫的都是莊稼和水草的芳香，一群天真活潑的孩子們趁著月夜劃著小船嬉戲玩耍，如夢如畫仿佛生活在一種仙境里。

《故鄉》則是作者以一種充滿激情的筆觸描繪了故鄉“深藍的天空、金黃的圓月、海邊的沙地、一望無際的碧綠的西瓜”構成了一副寂靜而優美的圖畫，刺猹、捕鳥，拾

貝殼更是充滿了神奇的誘惑。

作者對故鄉的回憶有痛苦也有快樂，但最終他還是逃離了那個讓他既愛又恨的的地方，心里的故鄉了無蹤影,現實的故鄉又不愿意承認，生活還要繼續，作者只有帶著失落遠離故鄉。在《故鄉》一文中寫道：“我躺著,聽船底潺潺的水聲,知道我在走我的路。”作者還是用逃離來對抗自己內心的絕望。（2）對國民劣根性的揭示

可以說魯迅的大部分作品都是植根與他對于民族的憂患。魯迅的小說永遠具有那么深刻的警醒意義，他的文章都很徹底的揭露了當時的社會生活狀態，同時也將人們的狀態表現的淋漓盡致。他的作品似乎就是一面鏡子，將我們民族的狀態都請清楚楚的展現出來。他的精神深深植根于我們民族特有的土壤中，在那個非常混亂的年代里，魯迅作品的精神主旨就是揭露黑暗的社會和腐朽的思想，為了使人們覺醒，呼喚起人們的斗志，魯迅意識到僅僅是拯救中國人的身體是不夠的，最重要的是要拯救中國人的精神，于是他棄醫從文，開始了他的文學之路。

他呼喚著沉睡的人們，在《中國人失掉自信力了嗎》一文中：魯迅在為國人爭辯的同時，也呼喚人們自信自強，向世界吶喊：“我們有并不失掉自信力的中國人在！”在《孔乙己》一文中，他深刻的揭露了封建的科舉制度對人們精神上的殘害和壓迫。《藤野先生》一文中則揭露了中國人的麻木，這些都深刻的揭露著中國令人憂患的處境。

他又是一位關心農民善于將農民問題作為文章內容的作家，因此具有很多反映農民疾苦的文章，他對農民生活的關注傾注了他很大的心血，他苦苦的尋找著拯救百分之八十的農民的道路，他想要讓農民擺脫壓迫，提高他們的思想覺悟，帶領他們走上民主革命的道路上。在中學語文教材中《故鄉》則是最具代表性的，《故鄉》描寫的是20世紀20年代的辛亥革命前后的農民的生活和精神現狀的作品，小說開頭就已經營造出了一種蕭索的環境氛圍，故鄉前后的變化似乎也在預示著人的變化，潤土的變化，楊二嫂的變化，這些無不揭示著封建制度對人們的摧殘和折磨。閏土搬香臺更是表現出閏土被舊思想所束縛和甘做命運的奴隸。閏土的悲劇并不是他自己不努力生活，而是和其它的農民一樣，遭受著封建制度的侵蝕，他辛苦安分的勞作著，可還是避免不了封建制度的殘害。這種悲慘的境遇隨著帝國主義的侵略變得越來越嚴重。這種悲慘的命運似乎也是很普遍的，人民強國家才能更強大，如果想解決這種狀況，必須從根本上解決最底層人民的精神和思想。在《故鄉》中作者這樣寫道：“我希望后輩們，應該有新的生活,為我們所未經生活過的。”清楚的表達了自己呼吁人們要大膽的改變自己的這種生活境遇，不能再

這樣一代代的繼續下去了。特別是結尾處那句話：“地上本沒有路，走的人多了，也便成了路。”這就說明作者想要呼吁像閏土這樣的農民要勇敢地感于反抗，改變受壓迫的生活狀態。

一個民族,如果不消除這種奴隸意識,則社會上任何的新事物和新變化都會被扼殺在萌芽中，社會就不會進步，“一個個愚昧的民眾，一群做慣了奴隸的農民，讓魯迅先生振臂吶喊希望喚醒他們麻木的精神，有一群甘愿做奴隸的民眾那么國家又談何振興和富強呢？魯迅先生對人民的拷問，恰巧就是他強烈的民族憂患意識的深層體現，一個極弱的國家要從根本上解決貧窮的落后，任人宰割的局面，首先要“立人”，從人民的精神開始療救。”

此外在《中國人失掉自信力了嗎》這一雜文中我們也能看到魯迅的憂國憂民的精神，“中華民族到了最危險的時候，正是需要我們萬眾一心抵御外族入侵的時候,有一部分人卻因為當前的局勢,被悲觀失望的情緒主宰了他們的頭腦。”一個民族的自尊心和自信心如果蕩然無存，那么這個民族不用外敵的入侵，他就會自動滅亡。

魯迅就是這樣一位敢于反抗，敢于面對自己慘淡人生的人。在那樣一個動蕩年代中，他是一位當之無愧的勇士，在他看來，一個愚昧的民族，即使體質在健全，也是毫無用處的，他要拯救他們更深層次的弊病，那就是要醫治他們的精神疾病。、二、魯迅作品對初中生的影響（2）崔瑩《淺析魯迅作品對當代中學生精神性格的影響》[J].海門市城北初中226100（1）魯迅作品增強當代中學生的愛國情感

魯迅用他鋒利的文筆及無窮的藝術魅力，展現了他獨特的思想和深厚的愛國情感，感染著一代又一代的中國人，是中國人當之無愧的精神導師。（1）魯迅精神對于成長在新時期的中學生來說是至關重要的，中學時代是培養一個人人生觀、價值觀等最重要的時期，魯迅作品可以引導學生樹立正確的人生理想，培養學生的愛國情懷，感受獨特的藝術特色。

《中國人失掉自信力了嗎？》文章揭示了外國人對中國人的蔑視和污蔑，魯迅的極力爭辯，就是激勵我們每一個中國人要振奮起來，做一個自信、自強的人，以一種全新的面貌來面對世界，增強愛國情感，和民族自豪感。對于當代中學生來說培養他們的愛國情感是特別重要的。“少年強，則國強。少年獨立，則國獨立。”作為祖國偉大事業的接班人，應該懷著一顆赤誠的愛國之心，為國效力。身為當代中學生要珍惜現在的美好生活，銘記歷史，國安定則家安定。堅定信念，追求更好的明天。

（2）魯迅作品激勵當代中學生堅持不懈

當今社會競爭激烈，在快速發展的社會上想要立足于不敗之地，就要擁有堅持不懈的精神，失敗了不要緊，要充實自己繼續前進。魯迅就是這樣用自己手中的筆，堅持不懈的與黑暗勢力作斗爭，為自己的理想不斷奮斗著。成功就是在日積月累的結果，用那顆最堅定的心去面對一切，放開自己的思想，充分利用最先進的科學技術，為偉大的祖國事業盡一份自己的力量。

《故鄉》是魯迅對兒時的回憶,文章展示出故鄉的變化和故鄉人的變化，看到故鄉的蕭條，和故鄉人的麻木，感到痛心疾首，字里行間流露出對黑暗勢力的不滿和對光明與希望堅持不懈的追求，在當今社會黑暗勢力依然存在，學習魯迅的可貴精神，堅定自己的信念，用一顆積極的心去為美好的明天奮斗。

（3）魯迅作品對學生寫作方面的影響（3）陸曉燕《試論魯迅的寫作觀對當今中學作文教學的啟示》[D] 南京師范大學 2005.5 語文教學大綱指出：“語文是最重要的交際工具”。魯迅作品的語言簡練、準確的，是文章創作中的典范，“我作完之后，總要看兩遍，自己覺得拗口的，就增刪幾個字，一定要它讀的順口；沒有相宜的話，寧可引古語，總希望有人會懂，只有自己懂得或連自己也不懂得生造出來的字句，是不大用的。”(4)《我怎么做起小說來》，《魯迅命全集》.第4卷，512-513頁）魯迅的語言豐富、簡練。他是我們中國文學史上不可多得一位偉大的文體家，他的小說、散文都具有鮮活的生命力，無論是對人物的描寫，還是對事件的描寫，更可貴的是文章中有時還大量穿插詩的語言。《故鄉》的結尾：“希望是本無所謂有，無所謂無的，這正如地上的路；其實地上本沒有路，走的人多了，也便成了路。”這正是詩情哲理融合的語句。

魯迅的文章中的人物都是一個剪影或者是速寫，他總是力求用最簡潔的方法，直接揭示人物的精神靈魂。《孔乙己》的主人公形象，作者通過幾個動作和簡單的外貌描寫就把人物鮮活的展現在讀者面前。《故鄉》中的“豆腐西施”，《阿Q正傳》中的阿Q等，無不是就用幾句話就把人物形象表現的淋漓盡致，栩栩如生。在描寫人物的方面，魯迅主要運用的是白描的方法，少修飾，少賣弄，依靠的是細心的觀察和語言的準確，并且是從生活中提煉出來經過精心加工，精心組織起來的語言。這樣具有典范性的作品，如果我們中學生從中吸取和積累語言材料，對于中學生的寫作和表達交際能力大有益處。

綜上所述，魯迅作品有利于中學生精神培養和人格的塑造，具有良好的激勵和鼓舞作用。他滋養著我們民族的后人，是我們中華民族的一份難得的遺產，他是我們民族最

豐富精神資源，更是推動民族進步的主要力量。同時對于培養中學生的交流和表達能力更是不可或缺的重要資源。

二、魯迅作品入編語文教材的篇目變化

21世紀，在總結了過去20幾年的教育經驗上，中國開始重視對學生的“人文”教育，重點放在對學生的全面發展，過去被忽略的人本教育和尊重個性發展的教育觀點，漸漸的受到了重視。21世紀的語文教材開始有了很大的變化，進而魯迅作品開始進入人們的視野。1、2000年-2003年初中語文教材中魯迅作品

根據2000年下半年頒布的《九年義務教育三年制初級中學語文教科書》規定，這時期初中人教版語文教材中選入了魯迅的作品分別是：

散文：《從百草園到三味書屋》、《藤野先生》、《魯迅自傳》、《阿長與<山海經>》。小說：《孔乙己》、《社戲》、《故鄉》。雜文：《中國人失掉自信力了嗎？》。

其中《阿長與<山海經>》、《魯迅自傳》是新增的。2、2004年-2006年初中語文教材中的魯迅作品

根據2003年的《九年義務教育三年制初級中學語文教科書》規定，在初中人教版語文教材中選入魯迅作品：

散文：《風箏》、《從百草園到三味書屋》、《阿長與<山海經>》、《藤野先生》、《雪》。小說：《孔乙己》，《社戲》、《故鄉》。雜文：《中國人失掉自信力了嗎？》。

這一時期魯迅作品在中學語文教材中呈上升趨勢，在初中語文教材中占領著重要地位。3、2007年-2009年初中語文教材中的魯迅作品

散文：《風箏》、《從百草園到三味書屋》、《阿長與<山海經>》、《藤野先生》。小說：《孔乙己》，《社戲》、《故鄉》。雜文：《中國人失掉自信力了嗎？》。4、2010年-2013年初中語文教材中的魯迅作品

散文：《從百草園到三味書屋》、《阿長與<山海經>》、《藤野先生》。小說：《孔乙己》，《社戲》、《故鄉》。雜文：《中國人失掉自信力了嗎？》。

從2007年到2013年教材的變化中，魯迅作品所占比例越來越小，魯迅作品為什么被刪除，他的作品真的沒有什么價值意義了嗎？這真的值得每個人去深思。

三、魯迅作品在教學中的困惑(5)作為中國文學巔峰上的佼佼者，雖然他離我們已經有八十幾個年頭了，但是魯迅精神還是影響著我們一代又一代的中國人，他的文章更是我們中華民族不可多的燦爛的文化遺產。(6)江澤民在 《進一步學習和發揚魯迅精神》中指出: “作為中國人民為求得民族解放和社會解放而進行百折不撓斗爭的偉大代表之一，魯迅是不朽的戰士，他的作品和思想，是鼓舞人民從事新的歷史創造活動的永具生命力的精神遺產。”中學語文課堂在繼承我們中華民族偉大精神遺產方面發揮著一種重要作用，可以說語文課堂是民族精神、文化的重要傳承者。我相信我們每個人對于魯迅的認識都是在語文課堂中得來的。但是近幾年對于魯迅的褒貶評價此起彼伏，這也就反映出了在我們語文教學中存在著許多問題，至使學生厭學、教師厭教的狀況出現。當然也有一些人支持魯迅作品繼續在語文書中占大比例，可是在現行語文教材中我們不難發現，支持魯迅的人還是少數的。

1、學生的困惑

在中學校園里，有這么一句順口溜：“一怕文言文，二怕寫作文，三怕周樹人。”學生對于魯迅的困惑有很多，在筆者走訪的幾個學校里，學生們普遍都說對于魯迅他們根本不了解，因為他們當中沒有幾個喜歡魯迅的，魯迅的文章中描寫的事都是離他們很遠的事情，語言也很難理解，因魯迅的文章很多都是白話文和文言文摻雜在一起的，還有認為魯迅太過尖酸刻薄，有點太過憤世嫉俗了，其次就是他文章里面描寫的人物他們的所作所為根本不能理解，對于魯迅描寫的這個革命那個制度的他們根本就不能體會。還有的認為文章太長了等等。學生很難真正理解魯迅以至于對于魯迅產生了以上幾種厭煩感，令他們苦惱的是他們不喜歡但是還得學習，因為如果想取得一個好成績，就必須好好學習。這種狀況真的令人憂慮，在筆者中學時代對于魯迅的文章沒有像他們這樣強烈的厭煩感，那時只是感覺這是一篇課文，沒什么想學不想學的，對于魯迅更是沒有什么概念。可是隨著時間的變化，在讀過很多文章的時候會清晰的發現，魯迅的文章是為數不多的作家作品中能夠給你留下印象的人，因為在讀過以后，會發現心里會有很多感想，可是有的作家作品在讀過以后，只是在當時有一點點印象，心里也沒有太多的感想。這便是魯迅的偉大力量。

2、老師的困惑

在筆者走訪的老師當中，他們的困惑也有很多，有的老師很實在，他們很直白的就

說，他們對魯迅也不是很了解，在講解的時候也就是參照教參，這種狀況一方面由于時間原因，另一方面是作為老師他并沒去徹底的去研究魯迅，這是他們的不足之處，作為一名老師他必須做到通讀百書，這樣才能更好地勝任老師這一角色，特別是語文老師。其它老師表示，他們的課時是有限的，如果想徹底的講好魯迅的文章，僅僅那么三兩課時是不夠的，所以在他們講解魯迅文章的時候大多也就是簡單的介紹一下魯迅，認識一下生字，分一下段落，概括段落大意，再總結一下中心思想，也就這么幾部分，所以很難讓學生真正的理解魯迅，更不用說讓學生喜歡上魯迅了。有的老師在講解魯迅文章的時候苦于找不到好的方法，讓學生能夠喜歡上魯迅的方法等等，教師在應試教育的壓力下對于魯迅的講解大概都是停留在怎樣提高學生的成績這個目的上。對于魯迅的文章的文章主旨如果講的太過深，又怕學生不能理解。經典的文章，對于文章主旨，每個人都有每個人的理解，可是還不能脫離文本去自由講解，又要達到教育目標。魯迅作品的講解，如果僅僅停留在文本上是不能理解透徹的，如果限制學生的理解又達不到真正的教育意義，魯迅有些文章的主題往往有很多，例如:《孔乙己》我們既可以理解為辛亥革命對人民的摧殘，也可以理解為封建科舉制度對人精神的殘害，還有人的急功近利，過分滿足欲望對自身造成的傷害等。并且“孔乙己”這個離學生有七八十年的人物對學生來說他的一舉一動都很難理解，辛亥革命和科舉制度更不知道是怎么回事，僅僅是靠老師在課前那么幾分鐘的介紹根本起不到什么作用，這些都是令老師困惑的事情。

3、困惑產生的原因(7)蔡煥杰.《中學魯迅作品厭學現象的分析及對策》.[D]北京師范大學.2005.4

學生的困惑很大一方面是教師的教學方式引起的，在這里我們主要闡述一下教師產生困惑的原因，我們可以概括為以下幾點：

（1）時代的差異造成的心理隔膜

對于21世紀的中學生他們很難理解魯迅作品所依靠產生的那個年代，對于《故鄉》中的閏土和楊二嫂，他們就像魯鎮的看客看祥林嫂一樣，沒有太多的感情，只是將他們看成是魯迅描寫的作品中的人物，就像他們作文中所描寫的人物一樣。請不要批評這些孩子，畢竟生活在這個以經濟建設為中心的社會上，理想主義、愛國主義、英雄主義離他們越來越遠，在這個社會上如果讓人們在選擇和諧溫馨的家庭、健康的體魄和理想主義、愛國主義這兩大方面的時候，大多數人都會選擇前兩者。在這個物欲橫流的時代，讓學生去體會那個年代的事情，確實是很難的。當今這個時代人類的精神世界、人文世界整體呈現出一種荒蕪景象，所以魯迅很難走進學生的心里，這不得不讓人感到憂慮。

魯迅作為第一位用白話文創作的作家，在他的文章里，當然會留有他那個時代特有的語言，必然會摻雜一些白話文和一些讓學生陌生的詞語，一方面可能是作文大文豪在語言表達方面當然會很深刻，很精練。另一方面就像我們現在的方言一樣，一個地方有一個地方的特殊語言，其次隨著時間的變化許多文學詞語也會發生很大變化，有的詞現在根本就不用了，所以對于學生來說理解起來有點困難。

（2）過分強調魯迅文章政治意義

從上個世紀五十年代開始，語文就被當做政治的傳播者，所以在教學過程中很多語文老師很自然的就會過分的強調文章的政治意義，這大概都成了一個傳統，對魯迅的作品更是這樣，因此將魯迅作品的革命性和政治性過分夸大，將魯迅作品當成了思想政治教育的材料，忽視了它的真正價值，在2010年出版的語文教材參考書中，對魯迅的幾篇文章的主旨是這樣概括的：

《故鄉》是“通過‘我’回故鄉的所見和感受，描述農村的破敗和閏土少年到中年的巨大變化，揭示了農村破產和農民痛苦生活的社會根源，表達了作者渴望改造舊社會，創造新生活的強烈愿望。”（8）《初級中學語文教學參考書》[M].北京：人民教育出版社，1981：60、94）

《孔乙己》是“通過孔乙己這個備受科舉制度摧殘的下層知識分子形象的塑造，控訴了腐朽的科舉制度的罪惡，鞭撻了丁舉人之類的地主豪紳的冷酷和暴虐。作品對孔乙己的悲慘早遭遇寄予同情，對他的自命清高、好喝懶做、迂腐而又麻木不仁的思想行為作了批判。”

以上對兩篇文章主旨的解釋，對于我們現代社會上的中學生來說理解起來會有很大的難度，雖然現在的語文課標中強調要逐漸淡化語文的政治化和階級化，可是語文教師受原有的語文教學模式很深，想要徹底消除是不可能的。

（3）教師教學的過分模式化

我國的教學模式，特別注重對系統知識的教育，這就會導致我們有時忽略了對學生能力的培養，而且在課堂中總是教師起主導作用，學生跟著老師走，雖然具有一定的交流和探討，但是那大部分都是老師發起的，所以這就忽視了學生的主體性，在我國語文教學中，許多老師都是以一種模式講課的，幾乎每篇課文都是按照“作者簡介--時代背景--字詞注音解釋--通讀課文劃分段落層次--分析段落層次大意--分析文章--總結中心--歸納文章寫作特點”的步驟，學生沒有主動參與的機會，他們充當的就是一個裝知識的容器，因此這就違背了在語文課標中強調要培養學生的主動性，創

造性，參與性的要求。在筆者上初中的時候，大多數語文課都是在拿著筆記老師提的問題，和最后老師總結的答案，而且老師不離嘴邊的一句話就是“這個是考試重點”。這樣的一節課是失敗的，因為它過分強調了老師的主動性，學生只是參與者，而且沒有考慮學生的接受能力，只是一味的講，沒有發揮教師的真正角色。（4）教師知識儲備不足

在筆者走訪的幾所學校中，很多老師都表示魯迅文章很難教。而且很多老師根本沒讀過《魯迅自傳》，他們僅僅通過中學語文教材和教師用書來了解魯迅的，老師都沒有很好的了解魯迅，學生更是不能做到去深入的了解魯迅，做到對魯迅的喜愛和研究，那真是無從談起。而且學生與魯迅作品的時代差異，特別老師這座橋梁，這樣學生才能真正的走進魯迅，否則只是遠遠的觀看，如果教師的知識儲備不足，必然影響教學質量。

（5）應試教育壓力下的功利性的教學

拿成績說話，不僅僅是對學生對老師有這種要求，現在對學校也有這種要求，這已經成為衡量學生、老師、學校的一個標準。所有的教學都是為了一個目標，那就是考試成績，這也就促使所有的文學方面的教學，都向理科教學模式發展，追求知識點和標準答案，這就把文學的人文性、趣味性等統統忽略了，這很難真正的發揮文學真正的教育意義。在當今社會激烈的競爭中，教師面臨著學生、學校、家長三方面的壓力，過分的追求升學率導致教師在教學中不自覺的就會將語文教學過分功利化，他們沒有時間去研究、實踐、創新，而是把更多的時間放在了做題方面訓練，所以這就很難讓學生喜歡魯迅。

四、魯迅作品刪減引起的社會爭議

正是由于學生和老師的這種困惑，也就引起了一次次的對魯迅作品的爭論，是否將魯迅作品在語文教材中刪除，爭論已經在現代的語文教材中得到了驗證，在去年的學生開學的時候，當語文老師接過語文課本的時候，他們驚訝的發現魯迅的作品真的減少了，同時有加進去幾篇其它作家的文章。魯迅作品刪減引起的社會爭議已經不是一回兩回了，現在來看魯迅的作品在中學語文教材中被刪減已經是不爭的事實了。可以說從1936年魯迅逝世，魯迅遭受的爭論真的是有增無減。其實爭論越多越證明這個人物越重要，也能看出這個人物的影響力有多么的大。很多支持刪除魯迅品人，他們的理由主要有一下幾方面

1、認為魯迅作品過分強調陰暗面

被選入中學語文教材中魯迅的幾篇文章，通常被強調的是他的政治意義，表現出

來的都是批判性、革命性，他們認為歷史的繼承，需要的不是讓一代代的人去記住仇恨，記住歷史的黑暗，不論是《孔乙己》、《藤野先生》、《中國人失掉自信力了嗎》還是《故鄉》，都具有一定的歷史陰暗面，給人一種特變壓抑和仇恨。讓學生腦海中都是對封建社會的仇恨，他們認為魯迅一生的文章傳遞的都是反社會、反傳統的思想，只要是他看不慣的他都會破口大罵。

2、認為魯迅作品過于陳舊

魯迅作品描寫的都是他所生活的那個年代的事情，這位離我們有其實多年的老革命，已經不適合我們現代社會的發展，現代社會沒有什么封建制度，也沒有混亂的軍閥統治，整個社會都發生了巨大的變化，國家昌盛，人民富足，所以魯迅作品不適合現代人去品讀。

3、認為魯迅作品對于學生來說太難理解

魯迅作品的文字大多數都晦澀難懂，這也是大多數學生和老師的困惑。所以部分人就認為學生很害怕學習魯迅的作品，應該被刪除。

4、認為是老師們的要求

有的人認為是為了讓老師們更好的教學，因為大多數老師都反映魯迅作品太難教，所以刪除魯迅魯迅的作品有利于教學。

5、筆者觀點

對于魯迅作品筆者不贊同刪除，對于以上反對觀點，筆者認為都是不成立的。

說魯迅作品過度反應陰暗面是不正確的，他所寫的陰暗面只不過是我們當時社會的真實面目。他最終的目的就是要喚醒沉睡的人民，要激發他們的愛國情感，他想要拯救我們的民族。并且《語文課程標準》中明確指出：“語文課本的改革,應該是中國傳統文化和現代文化的傳承和結合,在培養學生對語文學習的熱情和積極性的同時,更加要注重培養學生的愛國情操,以期形成正確的人生觀、價值觀、世界觀,從而促進德、智、體、美的全面發展。而魯迅的作品就體現了強烈的民族性,是強烈的愛國主義精神的體現。”因此,這個觀點是不合理的。

說魯迅作品過時，過于陳舊。這是用時間來衡量一個作品的價值，真的是無稽之談。如果這么說那豈不是孔子、老子、莊子的理論都過時了嗎？一切離我們遠一點的東西都要刪除這是可行的嗎？顯然這是不可行的，我們現在不還是在用著孔子的許多理論呢嗎？有些真理是適合不同時間的，況且魯迅的有些文章所反映的現實在我們現代社會也會找到縮影的。所以教材是不可能用時代來作為篩選的標準。

對于說魯迅作品中學生不能夠理解，筆者也是從中學時代過來的，可能在那個時候，我們是不能很好地理解魯迅，可是隨著年齡的增長，會發現，就算是中學時候對魯迅機械式的記憶，也會對人生產生很大的影響，尤其是學生進入大學或者踏入社會，這種感覺會越來濃厚。

認為是教師的要求就更不合理了，如果是因為教師教不了魯迅作品，筆者認為那不是一個合格的老師，對于魯迅的作品，只要教師能夠提高自己的教學水平，多看魯迅的作品就一定不會認為難教了。

因此筆者依舊支持魯迅文章繼續在語文教材中占一定比例，魯迅作品在語文教材發揮著不可替代的作用，是繼承發揚我們中華民族偉大精神的重要渠道之一，例如《中國人失掉自信力了嗎》激勵我們要自信自強，《藤野先生》的“看電影事件”就在告訴我們全體中國人要增強我們的愛國情感，不忘國恥，這樣才能讓我們有動力去拼搏。其他國家都在教育孩子們要勿忘國恥，最明顯的就是日本，那我們有什么理由不去重視這一問題，愛國精神永遠不是過時的主題，所以魯迅的作品永遠是最重要的教育資源，可能魯迅有些文章確實很難理解，可是對于語文教材中所選的文章，只要老師好好教授，讓學生理解他的作品是沒有問題的。

五、中學魯迅作品教學的幾點建議

魯迅文章如果沒有一定的文學功底是不能真正的體會到他的內涵的。其實有很多學生喜歡語文，可是出于考試的壓力，他們不得不割舍所愛。這一方面是由于應試教育造成的，另一方面也與學生的觀念有關，所以中學生要轉變一下自己的觀念，要認識到語文是所有科目的基礎，只有語文學好了，才能更好的學習其他科目。

學生對于魯迅的種種的認識，是喜歡也好，是不喜歡也罷，都與老師有很大的關系，所以要想培養學生對魯迅的學習興趣，建議做到以下幾點：

1、教師在教學中要聯系實際，認識魯迅的價值。

在對魯迅作品的教學過程中，教師要學會聯系實際，不要僅僅局限于魯迅那個年代，如果僅僅局限于那個年代，學生當然不能理解離他們那么遠的的事情，更不用提感興趣了，不要在學生心理樹立起這么一種觀念:認為魯迅的作品在當今社會沒有價值。教師完全可以在教學中引導學生在現實生活中尋找魯迅文章的載體。例如：在《故鄉》中，“我”和閏土在田間、地頭、海邊等做的許多童年的事情，還有《從百草園到三味書屋》中那些童年的事情，許多學生都是經歷過的，還有就是《藤野先生》當中的看電影事件當中的許多中國人的作為，在當今社會也是存在的，所以如果教師通過聯系實際，一定

會發現魯迅那個時代的事情是不難理解的。

2、教師不要過分的強調魯迅作品的政治意圖，應拓寬授課視野

一篇好的文章就是能夠讓讀者找到共鳴，所以如果想要讓學生對文章感興趣，那就要將文章的大意貼近學生，對于魯迅的文章如果過分的強調他的政治意義，那將大大的削弱魯迅文章的價值，而且還會讓學生產生厭煩心里。許多老師在講解魯迅文章的時候都忽視了學生內心的真正需求，把整篇的魯迅的文章當成了純粹的意義闡釋，所以讓學生根本無法理解，更無法讓學生喜歡。

在《中學魯迅作品教學存在問題》中李林海對這種現象做過以下分析，他說：“多年來的魯迅作品教學存在以下三方面的問題: 一是離開魯迅思想的特殊形態，以機械的政治模式來規范魯迅作品的思想意義;二是分裂魯迅作品思想內容和藝術形式的完美統一，以思想分析代替藝術分析，或者離開思想內容作單純的寫作方法分析;三是離開一定的時代背景和具體情況，以簡單的階級斗爭、政治斗爭理論解釋歷史現象。”所以一篇優秀的文章要讓讀者找到心靈上的感應，那樣才能實現文章的價值。

3、還原一個真實的魯迅

不要把魯迅看的那么神化，見他看成一個有血有肉的人，不要因他的文學家、思想家、革命家的身份，而將他拒之千里，認為他是不同于我們的人，要讓學生看到他也有與他們共同的特點，例如《社戲》中和小伙伴們，劃船偷豆。《從百草園到三味書屋》中的嬉戲調皮，在《故鄉》中的捕鳥，拾貝等許多和學生童年都經歷的事情，這樣學生就會發現了魯迅的可愛之處，他們就會感覺到魯迅其實和他們一樣，也有一顆頑皮的心，他們也就會喜歡魯迅。

4、教師要改變教學方法

（1）打破模式化

太過模式化的教學，對孩子的創造性思維的發展很不利，所以作為教師不能急于想把課講完，把講課當成一種任務，你要先了解你所教授的課文，學生理解到什么程度，他們是怎么理解的，正所謂“一千個讀者中有一千個哈姆雷特”，有時候學生的理解不一定就是錯的，不要僅僅局限于教參中的講解，要充分的調動學生積極性、創造性等，這才是教師真正的教學目標。

不要被應試教育的模式沖昏頭腦，要敢于突破，要培養學生的發散思維，養成自主學習，自主思考的好習慣，不要把學生當成一種裝載知識的容器，一味的滔滔不絕的給學生講來講去，要讓學生有自己的理解，老師要適當的起到一個正確的引導作用就好。

（2）教學系統化

在教授魯迅的作品時，可以把語文教材中的所有文章看成一個系統，以他的散文為例：在中學語文教材中魯迅的散文大多數是回憶性散文，是魯迅對往事的真實回憶，這類作品大多數都是運用了平鋪直敘的方式，語言表達真實親切，將深邃的思想蘊藏在平淡質樸的寫人記事中。從《阿長與山海經》，《故鄉》到《藤野先生》所有的這些，追隨著魯迅對長媽媽的懷念，對閏土的回憶，對藤野先生的尊敬感激，處處都洋溢著人文主義精神。并且在《阿長與<山海經>》與《從百草園到三味書屋》中也展現了魯迅兒時的頑皮，描繪了快樂的童年，從中流露出真情實感，更讓學生體會到了魯迅先生溫情的那一面。例如：在教授九年級《故鄉》的時候，老師就可以帶著學生一起重溫一下在七年級學的《從百草園到三味書屋》與八年級的《社戲》，我們就可以進行比較著來教授，看看這三篇課文當中的故鄉都是什么樣的，他們的樣子是什么原因造成的，這樣不僅有利于學生能夠很好地學習該課，而且能夠更好地系統的了解魯迅。

5、教師要成為一個“魯迅通”

（1）多讀書

如果想要成為一名優秀的教師，沒有很好地學術功底，是不可以的，教師都沒有很好地了解魯迅，那學生更是如此，因為學生對魯迅的理解大都是從教師這里得來，所以教師要努力提高自身素質，多讀一些魯迅傳記，了解真正的魯迅，在教學的時候不時的加進一些魯迅的生活事跡，一定會讓學生更加的對魯迅感興趣。在適當的讀一些魯迅的作品，真正的了解魯迅的思想，發現魯迅文章的共通點，這樣就會把每篇文章都會聯系起來，形成一個總體的認識。

（2）多關注

所謂的“多關注”就是，多關注最新的學術成果，不要拘泥于過去對魯迅文章的教學理論，要關注最新的教學動態，教學理念，敢于創新。對于魯迅作品的新認識，一定要及時的傳遞到課堂中，這樣不僅有利于學生理解，還可以讓學生對魯迅作品感興趣。

多關注一些身邊的事，來證明魯迅活在當今，教師可以把他們當成授課材料，讓學生感覺到魯迅的精神與思想依然存在。

魯迅作為中國偉大文化杰出代表，他的作品是中華民族可貴的精神財富。對魯迅

作品教學的好壞，直接關系到中學生人格的培養及其表達與交流能力的提高。魯迅與我們的距離包括時間距離和人們對他的認知距離，從時間上來說他離我們是很遠，這是無法改變的。可是從認知距離上來說這種距離是可以改變的，它取決于我們對魯迅的認知程度，只要我們對魯迅的文章有了深刻的認識，那么這種距離是根本不存在的，因為魯迅文章所反映的事實在當代社會也是存在的。魯迅對中國人的偉大意義是其他人無可替代的，所以有必要繼續學習與研究。

參考文獻：

【1】黃婷.《初中語文魯迅作品的解讀和教學》[D].華中師范大學.2010.5 【2】崔瑩.《淺析魯迅作品對當代中學生精神性格的影響》[J].海門市城北初中226100 錢理群.《錢理群中學講魯迅》[M].北京：北京大學出版社，1999.11 【3】陳國恩.《經典的闡釋與中學魯迅作品教學》[J].武漢大學文學院學報.2008第2期 【4】張伯陽.《中學魯迅作品教學探微》[D].西北師范大學文史學院.2007.7 【5】岳琳琳.《中學語文魯迅作品教學的反思與對策》[D].遼寧師范大學.2007.3 【6】羅穎娟.《魯迅作品在初中語文教材中的選編和使用》[D].華東師范大學.2009.9 【7】蔡煥杰.《中學魯迅作品厭學現象的分析及對策》.[D]北京師范大學.2005.4 丁麗.《中學語文教材魯迅作品的選編及其教學問題研究》[D].揚州大學.2007.11 【8】王富仁.《魯迅在中國文化史上地位和作用》[J].《中學語文教學》.2005第1期 【9】武偉偉.《初中語文魯迅作品學生閱讀興趣培養研究》.[D]上東師范大學.2013.5 【10】張茅.《從中學語文視角看魯迅作品的學者解讀》.[D]首都師范大學.2011.4 【11】陳麗貞.《論魯迅的寫作思想對中學寫作教學的啟示》.[D]福建師范大學.2012.6 【12】王福民.《論魯迅小說在中學的接受與解讀》.[D]東北師范大學.2010.5 【13】屈緋莉.《論中學語文魯迅作品教學現代性的缺失與補救》.[D]東北師范大學.2009.5 【14】代西敏.《中學魯迅作品教學研究》.[D]華中師范大學.2006.11 【15】白勰.《中學文學教學研究——以魯迅作品教學為例》.[D]廣西師范大學.2011.4 【16】

【17】趙靜偉.《中學魯迅作品教學存在的問題與對策》.[D]河北師范大學.2010.10 【18】陳麗貞.《論魯迅的寫作思想對中學生寫作教學的啟示》.[D]福建師范大學.2012.6 【19】邵琳.《中學魯迅作品的變遷與教材的編訂和解讀》.[D]河南大學.2011.5

第五篇：魯迅的文學地位

魯迅的文學地位

1、從魯迅的文學地位上看，他是中國20世紀文學巨人。從橫的方面看，魯迅和他同時代的作家比較，魯迅的文學表現力量超過了他們。從縱的方面看，即使把魯迅的作品和90年代最優秀的作家相比，也仍然毫不遜色。魯迅的短篇小說和雜文，就是在今天看，也仍然是很優秀的。魯迅的文學風格：深刻銳利、沉郁冷峻。魯迅是思想家，是思想型作家，魯迅是用文學的方式表達自己的思想，而且，是以揭示人的悲劇見長作家

2、從現代文學史的地位上看，魯迅可以說是現代文學的靈魂。魯迅一方面是現代散文最早的作者之一，另一方面也是現代小說最重要的開拓者。魯迅在散文創作中都取得了開創性的成果，既是“隨感錄”作家群的主將，又是“語絲派”的壇主。在新文學初期的小說創作中，魯迅小說標志著中國現代小說的誕生，也標志著中國現代小說的成熟。

魯迅思想

（一）魯迅思想的最獨特之處，就是對人的自由和解放的探索。魯迅表達思想的方式是批判，社會批判和文化批判。他不是正面構建，指出一條光明大道，而是反面批判。用懷疑主義的思維方式，在對整個人類社會、文明質疑的基礎上，對社會、文明進行批判的。魯迅總是在人們習以為常的事實或不證自明的“真理”中發現荒謬的，然后進行猛烈的否定和批判。“從來如此就對嗎？”魯迅往往是冒天下之大不韙，揭示出人類社會、文明陰暗、殘酷的一面。

二）魯迅思想的時代性和超越性

1、魯迅對中國傳統封建文化的非人性的批判。在新文學第一篇小說《狂人日記》中，魯迅提出了一個驚人的命題“仁義道德吃人”。魯迅又從日常生活和細節中對中國傳統文化劣根性進行批判

2、魯迅對中國知識分子的奴性的批判。中國知識分子的最大悲劇就一直跪倒在皇權的腳下，從來沒有站起來過。中國知識分子從來就是“亡我奴”。魯迅率先發現了這一秘密。

3、對人性的陰郁和殘忍的認識。《孔乙己》《祝福》等。

4、魯迅的人生觀可以用四個字概括：自由意志。人生的最大意義就在于自由意志的實現。《過客》就是魯迅人生哲學——自由意志的最充分的體現。

《吶喊》與《彷徨》：中國現代小說的開端與成熟標志

一）“表現的深切”——獨特的題材與眼光

1、題材魯迅從啟蒙主義的文學觀念出發，本著“為人生”和“改良人生”的目的，開創了表現農民和知識分子兩大現代文學的重要題材。

2、眼光魯迅在觀察和表現他的小說的主人公時，有著自己獨特的視角：這就是他始終關注“病態社會”里人的（包括農民和知識者）的精神的痛苦。

（二）“格式的特別”——“創作新形式的先鋒”

1、試驗性 借鑒西方小說的形式, 獨立創造建立起來。

2、多樣性 日記體、手記體、傳記體、倒敘體、對話體等。

3、語言風格 追求表達含蓄、節制、簡約、凝練

《狂人日記》

一、《狂人日記》的思想深度

這篇小說是五四新文學的“總序”，體現

徹底反封建總體傾向。

1、揭露封建家族制度和禮教吃人的本質。小說從多層次展開。首先理解封建禮教“吃人”，其次理解為什么說禮教“吃人”。

2、強烈的反叛和變革精神

二、獨特的創作方法：現實主義和象征主義相結合。

1、現實主義和象征主義相結合的手法。在小說中是通過狂人形象來實現的。

2、成功地塑造了豐富復雜、意蘊深厚的狂人形象。狂人是一個既有現實性又有象征性的藝術形象

首先，《狂人日記》中的狂人所患的病是“迫害狂”，從醫學的角度來看，其突出的癥狀是病患者處于一種反應性妄想之中，對于周圍的一切，都可能因某一事物特征引起多疑性反應：或懷疑有人害他，或懷疑有人侮辱他。所以，《狂人日記》中的狂人帶著顯著的“多疑”特征，或反過來說，魯迅在《狂人日記》中所著重表現的是狂人的“多疑”。（當然，我們不能將作品中狂人的多疑套在魯迅身上，這待下述。）其次，結合魯迅的創作情況來看，在魯迅的小說中，有一些作品不像《阿Q正傳》、《孔乙己》、《祝福》、《故鄉》等作品側重刻畫人物性格的外現（形貌、言行、履歷、事件等），而是以人物的內心及精神世界的某一因素的活動為主，展示其某一精神意識傾向，比如《狂人日記》、《白光》、《長明燈》、《傷逝》等。這類作品雖有人物的言行活動，但主宰作品的因素是某種精神意識。以《狂人日記》來看，小說開頭的第一部分就采用這樣文字：

再次，在小說的結尾，有這樣的一句話：“有了四千年吃人履歷的我，當初雖然不知道，現在明白，難見真的人！”魯迅此處冠以“我”有“四千年履歷”，并把“真的人”與“我”相對，暗示著“我”并非具體存在的人而是一種藝術設置，當然，“我”只能是人，只有人才能承載某種人的意識，但在《狂人日記》中，這個人又不會是真實的具體的“迫害狂”病人，魯迅作為藝術家不會像醫生和心理研究者那樣，去記錄描述一個病患者的征狀。在《狂人日記》中，假如從一個“迫害狂”患者的角度來看，魯迅對其所作的能充分表現這一患者的特征規定是極少的，“我”無名無姓，沒有病因解釋，沒有病史說明，所生活的環境和時代也有極寬的范圍。而另一方面，魯迅又極為精細傳神地把握“迫害狂”這類患者的共同特征。這說明，“我”作為一個具體存在并不重要，魯迅對于狂人的選擇并不在于這個狂人是誰，而是因為選擇狂人符合于魯迅的藝術設置和藝術表述，假如小說中的“我”是一個一般的人，那么魯迅就無法在其身上表述“多疑”的這一意識。從小說的實際情況來看，“我”這一狂人所表現出來的病狀是“迫害狂”一類的共同特征。實際上，“我”只是一個承載物。一方面，“我”承載著狂人所共有的病狀，以達到小說所要求的藝術真實的要求，另一方面，更重要的是“我”的病狀在某一層次上與作家所要表述的東西相吻合。而在具體的文本創作之中，作家不可能直裸裸地把自己的東西強加給作品中的人物，相反只能是遵從所選擇的人物性格特點和發展規律，融入自己的東西。由于藝術選擇加上藝術家的藝術表述能力，魯迅的《狂人日記》一方面極為真實地描述了“迫害狂”的征狀言行，但另一方面又極為巧妙地昭示小說并不是要表現“迫害狂”的征狀，而是要表述狂人所承載的合乎狂人身份其實是作者自己的東西。

《阿Q正傳》

一、阿Q的形象：落后不覺悟的、帶有精神病態的農民形象。

一）、落后不覺悟的農民形象

1、一無所有的貧苦農民。

2、深受封建觀念毒害，狹隘保守，落后不覺悟。

3、對待革命的態度：恨——喜——夢，阿Q式的革命。

二）、精神勝利法的性格特征。具體表現是：

1、妄自尊大。

2、化丑陋為榮耀。

3、化痛苦為幸福。

4、懼強凌弱。

二、精神勝利法的文化批判性

國民劣根性的最真實寫照，具有強烈的文化批判性。

1、對復古心理的否定。

2、對空想主義否定。

3、對“瞞”和“騙”批判。

4、對“羊與兇

獸”的雙重性格的批判。

三、精神勝利法與普遍的人性心理弱點。

1、是正常的心理調節機制。

2、作為精神弱點的精神勝利法。

3、涉及到普遍的人性