第一篇：折桂令·中秋原文及賞析

折桂令·中秋原文及賞析

原文：

一輪飛鏡誰磨？照徹乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆娑。老子高歌，為問嫦娥，良夜懨懨，不醉如何？

譯文

那一輪懸掛高空的明鏡，是誰打磨的呢？它照遍了整個山河。秋天的露珠清涼凄清，水洗過般的明凈夜空里，銀河平靜無波。此夜的月光，較平常更盛，人可以清晰無礙地看到，桂樹的影子在舞動。我不由得引吭高歌，問嫦娥仙子，在這美好的夜晚，何不縱情一醉？

注釋

折桂令：此調(diào)又名《百字折桂令》、《天香引》、《秋風(fēng)一枝》、《蟾宮曲》。此調(diào)為元人小令曲名。

飛鏡：比喻中秋之月。

玉露泠泠：月光清涼、凄清的樣子。

銀漢：天河。

桂：指傳說中月中的桂樹。

婆娑：形容桂樹的影子舞動。

嫦娥：傳說中月官里的仙女。

懨懨：精神萎靡的樣子。

賞析：

這首散曲抒發(fā)的是中秋夜一醉方休的情致，因此作者著力描寫的是月光的澄徹，通過對澄徹月光的反復(fù)渲染創(chuàng)造出一種異常寧靜的境界氛圍。 “一輪……山河”起首一句，排空而入，造語奇崛。中秋之夜，月亮格外圓滿明凈，給人一種新奇之感。以“飛鏡”作比，使人產(chǎn)生一種不知是從何處突然飛來掛到天上的聯(lián)想。而“誰磨”一問，更造成一種月光明亮無比的情勢。正因月光亮得出奇，才引起作者發(fā)此驚問。下面兩句，轉(zhuǎn)入對月光的具體描寫，但作者沒有進行正面描繪，而是采用側(cè)面烘托的手法來表現(xiàn)月光的明亮。天地人間，山川原野，都被照耀得如同白晝，“徹”、“透”兩字，形象地表現(xiàn)了月光照耀的程度。“玉露……無波”兩句，又從另一側(cè)面來寫，只是它比前兩句寫得更加空靈。作者從玉露著眼，寫玉露將秋空洗得“銀漢無波”。那瑩潔如玉的秋露，正是皓月映照下的特有產(chǎn)物。“比常夜……婆娑”，秋光如洗，月色較往常更為明凈。縱使如此，也并沒有妨礙月中桂樹展現(xiàn)其優(yōu)美灑落的身影。這是對前面的一個總結(jié)，同時又從明月本身來進行描寫。前人曾有“斫卻月中桂，清光應(yīng)更多”（杜甫《一百五日夜對月》）的詩句，這里卻一反其意，用“桂影婆娑”的清晰影像來反襯月光的澄徹。通過多側(cè)面多層次的反復(fù)渲染，烘托出一種明月如水，清幽靜謐的氛圍。面對此情此境，作者不禁情從中來，他引吭高歌，并向月中的嫦娥發(fā)問：在這美好寧靜的月夜，怎能不舉杯痛飲，一醉方休呢？

同樣寫月，不同的作者、不同的主題會有不同的觀察角度和不同的寫法。李白的《月下獨酌》抒發(fā)的是世無知音的寂寞之感，他筆下的月既不解飲，又不懂情，無知而冷漠。蘇軾的《水調(diào)歌頭·明月幾時有》抒發(fā)的是坎坷路途中的落寞情懷，他想象中的月宮是“高處不勝寒”，強調(diào)的是“月有陰晴圓缺”。張養(yǎng)浩的這首散曲抒發(fā)的則是中秋之夜一醉方休的情致，因此，作者著力描寫的是月光的澄徹，通過對澄徹月光的反復(fù)渲染，創(chuàng)造出一種異常寧靜的境界氛圍。李白、蘇軾等人的詠月名作都是將明月與人事緊緊交織在一起來寫，忽景忽情，情景交融。這首散曲卻與此不同。它把主要筆墨都用在了對明月的描寫上，只是最后才在前面描寫的基礎(chǔ)上點出作者內(nèi)心的感受。這種先景后情、情因景生的寫法似乎已經(jīng)成了常規(guī)，寫不好，往往會落入俗套。其關(guān)鍵在于景要切，情要真，兩者融合得自然。這首散曲成功的奧秘也就在這里。

折桂令·中秋

元朝 張養(yǎng)浩

一輪飛鏡誰磨？照徹乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆娑。老子高歌，為問嫦娥，良夜懨懨，不醉如何？

《折桂令·中秋》譯文

那一輪懸掛高空的明鏡，是誰打磨的呢？它照遍了整個山河。秋天的露珠清涼凄清，水洗過般的明凈夜空里，銀河平靜無波。此夜的月光，較平常更盛，人可以清晰無礙地看到，桂樹的影子在舞動。我不由得引吭高歌，問嫦娥仙子，在這美好的夜晚，何不縱情一醉？

《折桂令·中秋》注釋

折桂令：此調(diào)又名《百字折桂令》、《天香引》、《秋風(fēng)一枝》、《蟾宮曲》。此調(diào)為元人小令曲名。

飛鏡：比喻中秋之月。

玉露泠泠：月光清涼、凄清的樣子。

銀漢：天河。

桂：指傳說中月中的'桂樹。

婆娑：形容桂樹的影子舞動。

嫦娥：傳說中月官里的仙女。

懨懨：精神萎靡的樣子。

《折桂令·中秋》賞析

月亮因其朦朧、晦暗、可闡釋性強，歷來是文人墨客們樂于歌頌的對象。這一看上去單調(diào)、簡明的意象，在不同的文學(xué)作品中也蘊涵著不同的意義和形象。清夜良辰，對月興嘆，文學(xué)家們往往會敏銳地覺察到月亮的圓缺不定，同時感到自身的渺小。這時，不同的境遇和心態(tài)就會產(chǎn)生不同的情感抒發(fā)。這首雙調(diào)《折桂令·中秋》即是一首借月抒情之作。

這首散曲作者著力描繪了中秋之夜月光格外的澄澈空靈。通過對澄澈月光的反復(fù)渲染，創(chuàng)造出異常清幽寧靜的意境與氛圍，最后才以對嫦娥發(fā)問的形式，抒發(fā)了中秋之夜，意欲一醉方休的情致。而其結(jié)構(gòu)則是觸景生情，前半寫景，后半抒情，轉(zhuǎn)、合融一，用典不露痕跡。凡此皆別具一格。

首句“一輪飛鏡誰磨”即是寫月。天空中這一輪飛鏡般的明月，是誰將它打磨得這般圓滑清亮？比喻和語言雖簡單，但不失優(yōu)雅。這一句反問好像作者在寧靜的夜晚，獨自一人與月相望后，發(fā)出的輕聲探問。

“照徹乾坤，印透山河”，明亮的月光仿佛照徹了乾坤大地，印透了大好河山。這句緊承上句反問而來，寫“飛鏡”的實際效果，也是作者直觀感受的延伸。張養(yǎng)浩沒有直視月亮的光芒，而是描繪它遍灑在大地、河川、山林上之后的效果。月光與日光不同，不會給人強烈、充滿穿透力的印象。月光是陰柔、幽媚之美的代表，“照徹”“印透”是月光無孔不人的滲透、無聲無息的輕撫。

“玉露泠冷，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆娑”四句，寫秋夜里清澈透亮的白露，被此時特有的中秋明月映襯得更加潔白、優(yōu)美。透明的清白色遍灑在整個秋夜的天空里，**了平日銀河波浪般的星光。中秋之夜的月，較平常更盛，所以說“比常夜清光更多”。月光通透、明達，照在了庭院中的桂樹上。澹澹清夜，樹影婆娑，明月清光，相與無礙，共同構(gòu)成了一幅幽靜、空靈的圖畫。

“老子高歌，為問嫦娥，良夜懨懨，不醉如何”，最后四句又是反問。作者引吭高歌，對月起舞，只想問問那月中的嫦娥，這般良夜美景，如此動人心弦，此時此地，何不縱情一醉？這四句表現(xiàn)作者月夜賞景中澎湃的情感。嫦娥是明月的代表，也是美麗和孤獨的象征。

張養(yǎng)浩自嘆不如嫦娥一樣，可以長生長在，看盡世間浮華。但他可以親身體驗人間苦辣酸甜，因此又比嫦娥幸福。這種現(xiàn)世世界的情感與自然世界的永恒之間的矛盾，又一次激起了作者無限悲傷的情緒，所以說“不醉如何”。

總體來說，《折桂令》一曲所描寫的月亮既不同于“秦時明月漢時關(guān)”，又不同于“月有陰晴圓缺”，更不同于“對影成三人”，但又確確實實繼承了先輩文人對月這一意象的闡釋，獨具空靈、幽遠的藝術(shù)特色。

《折桂令·中秋》創(chuàng)作背景

蒙元王朝建立后，官場黑暗腐敗，張養(yǎng)浩為官廉正，主張清除吏弊，改革政局，雖處位不低，終因直言敢諫兩次獲罪遭貶，以致晚年在山林過了較長一段隱居生活。這是一篇熔鑄前人詩句、巧妙地以景抒情的佳構(gòu)，前有姚燧以辛棄疾《太常引·建康中秋為呂書潛賦》作底子寫出情思迥異的《黑漆弩》，張養(yǎng)浩則復(fù)將辛詞加以翻演，寫出了這篇詠中秋的《折桂令》。

第二篇：折桂令·中秋原文及賞析通用

折桂令·中秋原文及賞析通用2篇

折桂令·中秋

元朝 張養(yǎng)浩

一輪飛鏡誰磨？照徹乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆娑。老子高歌，為問嫦娥，良夜懨懨，不醉如何？

《折桂令·中秋》譯文

那一輪懸掛高空的明鏡，是誰打磨的呢？它照遍了整個山河。秋天的露珠清涼凄清，水洗過般的明凈夜空里，銀河平靜無波。此夜的月光，較平常更盛，人可以清晰無礙地看到，桂樹的影子在舞動。我不由得引吭高歌，問嫦娥仙子，在這美好的夜晚，何不縱情一醉？

《折桂令·中秋》注釋

折桂令：此調(diào)又名《百字折桂令》、《天香引》、《秋風(fēng)一枝》、《蟾宮曲》。此調(diào)為元人小令曲名。

飛鏡：比喻中秋之月。

玉露泠泠：月光清涼、凄清的樣子。

銀漢：天河。

桂：指傳說中月中的桂樹。

婆娑：形容桂樹的影子舞動。

嫦娥：傳說中月官里的仙女。

懨懨：精神萎靡的樣子。

《折桂令·中秋》賞析

月亮因其朦朧、晦暗、可闡釋性強，歷來是文人墨客們樂于歌頌的對象。這一看上去單調(diào)、簡明的意象，在不同的文學(xué)作品中也蘊涵著不同的意義和形象。清夜良辰，對月興嘆，文學(xué)家們往往會敏銳地覺察到月亮的圓缺不定，同時感到自身的渺小。這時，不同的境遇和心態(tài)就會產(chǎn)生不同的情感抒發(fā)。這首雙調(diào)《折桂令·中秋》即是一首借月抒情之作。

這首散曲作者著力描繪了中秋之夜月光格外的澄澈空靈。通過對澄澈月光的反復(fù)渲染，創(chuàng)造出異常清幽寧靜的意境與氛圍，最后才以對嫦娥發(fā)問的形式，抒發(fā)了中秋之夜，意欲一醉方休的情致。而其結(jié)構(gòu)則是觸景生情，前半寫景，后半抒情，轉(zhuǎn)、合融一，用典不露痕跡。凡此皆別具一格。

首句“一輪飛鏡誰磨”即是寫月。天空中這一輪飛鏡般的明月，是誰將它打磨得這般圓滑清亮？比喻和語言雖簡單，但不失優(yōu)雅。這一句反問好像作者在寧靜的夜晚，獨自一人與月相望后，發(fā)出的輕聲探問。

“照徹乾坤，印透山河”，明亮的月光仿佛照徹了乾坤大地，印透了大好河山。這句緊承上句反問而來，寫“飛鏡”的實際效果，也是作者直觀感受的延伸。張養(yǎng)浩沒有直視月亮的光芒，而是描繪它遍灑在大地、河川、山林上之后的效果。月光與日光不同，不會給人強烈、充滿穿透力的印象。月光是陰柔、幽媚之美的代表，“照徹”“印透”是月光無孔不人的滲透、無聲無息的輕撫。

“玉露泠冷，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆娑”四句，寫秋夜里清澈透亮的白露，被此時特有的中秋明月映襯得更加潔白、優(yōu)美。透明的清白色遍灑在整個秋夜的天空里，洗凈了平日銀河波浪般的星光。中秋之夜的月，較平常更盛，所以說“比常夜清光更多”。月光通透、明達，照在了庭院中的桂樹上。澹澹清夜，樹影婆娑，明月清光，相與無礙，共同構(gòu)成了一幅幽靜、空靈的圖畫。

“老子高歌，為問嫦娥，良夜懨懨，不醉如何”，最后四句又是反問。作者引吭高歌，對月起舞，只想問問那月中的嫦娥，這般良夜美景，如此動人心弦，此時此地，何不縱情一醉？這四句表現(xiàn)作者月夜賞景中澎湃的情感。嫦娥是明月的代表，也是美麗和孤獨的象征。

張養(yǎng)浩自嘆不如嫦娥一樣，可以長生長在，看盡世間浮華。但他可以親身體驗人間苦辣酸甜，因此又比嫦娥幸福。這種現(xiàn)世世界的情感與自然世界的永恒之間的矛盾，又一次激起了作者無限悲傷的情緒，所以說“不醉如何”。

總體來說，《折桂令》一曲所描寫的月亮既不同于“秦時明月漢時關(guān)”，又不同于“月有陰晴圓缺”，更不同于“對影成三人”，但又確確實實繼承了先輩文人對月這一意象的闡釋，獨具空靈、幽遠的藝術(shù)特色。

《折桂令·中秋》創(chuàng)作背景

蒙元王朝建立后，官場黑暗腐敗，張養(yǎng)浩為官廉正，主張清除吏弊，改革政局，雖處位不低，終因直言敢諫兩次獲罪遭貶，以致晚年在山林過了較長一段隱居生活。這是一篇熔鑄前人詩句、巧妙地以景抒情的佳構(gòu)，前有姚燧以辛棄疾《太常引·建康中秋為呂書潛賦》作底子寫出情思迥異的.《黑漆弩》，張養(yǎng)浩則復(fù)將辛詞加以翻演，寫出了這篇詠中秋的《折桂令》。

原文：

一輪飛鏡誰磨？照徹乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆娑。老子高歌，為問嫦娥，良夜懨懨，不醉如何？

賞析：

這首散曲抒發(fā)的是中秋夜一醉方休的情致，因此作者著力描寫的是月光的澄徹，通過對澄徹月光的反復(fù)渲染創(chuàng)造出一種異常寧靜的境界氛圍。“一輪……山河”起首一句，排空而入，造語奇崛。中秋之夜，月亮格外圓滿明凈，給人一種新奇之感。以“飛鏡”作比，使人產(chǎn)生一種不知是從何處突然飛來掛到天上的聯(lián)想。而“誰磨”一問，更造成一種月光明亮無比的情勢。正因月光亮得出奇，才引起作者發(fā)此驚問。下面兩句，轉(zhuǎn)入對月光的具體描寫，但作者沒有進行正面描繪，而是采用側(cè)面烘托的手法來表現(xiàn)月光的明亮。天地人間，山川原野，都被照耀得如同白晝，“徹”、“透”兩字，形象地表現(xiàn)了月光照耀的程度。“玉露……無波”兩句，又從另一側(cè)面來寫，只是它比前兩句寫得更加空靈。作者從玉露著眼，寫玉露將秋空洗得“銀漢無波”。那瑩潔如玉的秋露，正是皓月映照下的特有產(chǎn)物。“比常夜……婆娑”，秋光如洗，月色較往常更為明凈。縱使如此，也并沒有妨礙月中桂樹展現(xiàn)其優(yōu)美灑落的身影。這是對前面的一個總結(jié)，同時又從明月本身來進行描寫。前人曾有“斫卻月中桂，清光應(yīng)更多”（杜甫《一百五日夜對月》）的詩句，這里卻一反其意，用“桂影婆娑”的清晰影像來反襯月光的澄徹。通過多側(cè)面多層次的反復(fù)渲染，烘托出一種明月如水，清幽靜謐的氛圍。面對此情此境，作者不禁情從中來，他引吭高歌，并向月中的嫦娥發(fā)問：在這美好寧靜的月夜，怎能不舉杯痛飲，一醉方休呢？

同樣寫月，不同的作者、不同的主題會有不同的觀察角度和不同的寫法。李白的《月下獨酌》抒發(fā)的是世無知音的寂寞之感，他筆下的月既不解飲，又不懂情，無知而冷漠。蘇軾的《水調(diào)歌頭·明月幾時有》抒發(fā)的是坎坷路途中的落寞情懷，他想象中的月宮是“高處不勝寒”，強調(diào)的是“月有陰晴圓缺”。張養(yǎng)浩的這首散曲抒發(fā)的則是中秋之夜一醉方休的情致，因此，作者著力描寫的是月光的澄徹，通過對澄徹月光的反復(fù)渲染，創(chuàng)造出一種異常寧靜的境界氛圍。李白、蘇軾等人的詠月名作都是將明月與人事緊緊交織在一起來寫，忽景忽情，情景交融。這首散曲卻與此不同。它把主要筆墨都用在了對明月的描寫上，只是最后才在前面描寫的基礎(chǔ)上點出作者內(nèi)心的感受。這種先景后情、情因景生的寫法似乎已經(jīng)成了常規(guī)，寫不好，往往會落入俗套。其關(guān)鍵在于景要切，情要真，兩者融合得自然。這首散曲成功的奧秘也就在這里。

第三篇：雙調(diào)折桂令元曲原文賞析

【原文】

雙調(diào)·折桂令·題爛柯石橋（懶朝元石上圍棋）

薛昂夫

懶朝元石上圍棋。問仙子何爭，樵叟忘歸。洞鎖青霞，斧柯已爛，局勢猶迷。恰滾滾桑田浪起，又飄飄滄海塵飛。恰待持杯，酒未沾唇，日又平西！

【注釋】

爛柯：斧柄朽爛。常常用以比喻世事變化之速。晉王質(zhì)人山伐木，見數(shù)童子奕棋并歌，因置斧而聽。一童以一棗核狀物予王質(zhì)，王質(zhì)含之，不餓不饑。俄頃，王質(zhì)拾斧欲歸，見斧柄已朽爛。回家則人事全非，原來出走已數(shù)十年矣。此山名石室山，即爛柯山，在今浙江衢縣南。

朝元石：道家弟子禮拜神仙的石臺。

洞鎖青霞：洞口瑞云繚繞。

【賞析】

這首小令大有超脫塵寰、擁抱八荒之概，寫得意境開闊，格調(diào)豪邁。

王質(zhì)入山采樵而遇神仙弈棋，俄頃即斧柯爛，回家則數(shù)代易的故事，是一個經(jīng)常被人傳頌、抒寫的題材，然而在薛昂夫筆下，卻不循別人舊蹤，獨有一番氣象。開頭一個“懶”字就顯得不同凡響，把爛柯的神話幾乎一筆抹倒；因為在作者看來，這純屬小事一樁，根本值不得大驚小怪、嘆為神奇的。他所矚目的，是比這個更為廣大浩瀚得無邊無垠的時間和空間，這就是“恰滾滾桑田浪起，又飄飄滄海塵飛”！隨后，作者又從滄海桑田的瞬息萬變，回歸到人類本體：“恰待持杯，酒未沾辱，日又平西”，峭拔警策。這種大開大合、大跨度的組接，反倒沒有了虛無頹廢的感傷情調(diào)，卻予人一種蓬勃崢嶸、縱橫時空的恢宏和曠達。王德淵在《薛昂夫詩集序》中曾經(jīng)稱美作者的詩作“有并驅(qū)八駿，一日千里之想。”將此評語移用于這首小令，倒是十分合適和妥貼的。

【題解】

《題爛柯石橋》表現(xiàn)了作者意欲超脫塵世，投入大自然懷抱的博大情懷。

第四篇：折桂令.七夕贈歌者原文賞析

折桂令.七夕贈歌者 喬吉

黃四娘沽酒當(dāng)壚，一片青旗，一曲驪珠。滴露和云，添花補柳，梳洗工夫。無半點閑愁去處，問三生醉夢何如。笑倩誰扶，又被春纖，攪住吟須。

行香子·七夕

黃四娘：美女的泛稱。

當(dāng)壚：古時酒店壘土為臺，安放酒甕，賣酒人在土臺旁，叫當(dāng)壚。

青旗：指酒招子、酒幌子。

驪珠：傳說中的珍珠，出自驪龍頷下。此處用以形容歌聲動人如珠圓玉潤。

三生醉夢：指深深地進入沉醉的夢鄉(xiāng)。

倩：請。

春纖：女子細長的手指。

吟須：新人的胡須。此作者自指。攪住吟須，指女子向作者索要贈詩。

［譯文］黃四娘在壚邊賣酒，一片青旗迎風(fēng)飄展，一曲清歌玉潤珠圓。滴滴清露和著烏云般的黑發(fā)，添上鮮花補上細柳，細細地梳洗打扮，沒有半點苦悶愁煩，請問作了怎樣的醉夢，請誰笑著相扶？又被纖纖玉手，攪著嘴上胡須。

第五篇：《折桂令·寄遠》原文及賞析

《折桂令·寄遠》原文及賞析

折桂令·寄遠

朝代：元代

作者：喬吉

原文

怎生來寬掩了裙兒？為玉削肌膚，香褪腰肢。飯不沾匙，昨如翻餅，氣若游絲。得受用遮莫害死，果誠實有甚推辭？干鬧了多時，本是結(jié)發(fā)的歡娛，倒做了徹骨兒相思。

賞析

起首一問，實是自怨自艾，卻引起了讀者的注意。裙兒寬掩，自然是因為身體減瘦的緣故，以下接出“玉削肌膚，香褪腰肢”的答案，自在意料之中。但我們并不覺得累贅，這是因為它強調(diào)了女主角的消瘦憔悴，且從“玉”、“香”的字樣中，暗示了她在此前的年輕美麗。“自從別后減容光”，古代年輕女子玉削香褪，誰都知道這是怎么一回事。然而本曲所寫女主角相思斷腸的表現(xiàn)卻不同尋常，細膩如繪而又令人觸目驚心。“飯不沾匙，睡如翻餅，氣若游絲”，活畫出一位吃不香、睡不著、病懨懨的多情女子的形象。這三句同往后徐再思《蟾宮曲·春情》的“身似浮云，心如飛絮，氣若游絲”，都是曲中善于言情的名句。女子忍受著相思的折磨，而作者則進一步揭示出她一往情深、至死不悔的內(nèi)心世界。“得受用”的兩句對仗，純用方言口語，內(nèi)容十分感人。支持著女子的.信念，僅是“受用”與“實誠”，但即使以現(xiàn)代的眼光來看，這兩點也已深得愛情真諦的精粹。末尾的三句，顯示了事與愿違的結(jié)局；語中雖含怨意，卻仍表現(xiàn)出她不甘現(xiàn)狀，愿為爭取美滿理想的實現(xiàn)而繼續(xù)作出犧牲的心志。既有纏綿悱惻的外部表現(xiàn)，又有堅貞不渝的內(nèi)心獨白，這就使讀者不能不為女主角生發(fā)出深切的同情。

值得注意的是，本曲題作《寄遠》，也就是說女子的自白全都是對遠方丈夫的傾訴。這樣一來，女子的怨艾、訴苦、申盟、述感，都更增添了生活的真實性與個性化的色彩。“干鬧了多時”，“本是結(jié)發(fā)的歡娛，倒做了徹骨兒相思”，于本身的含義外，還帶上了某種似嗔似嬌的情味。詩人能將閨中思婦的心理，語言表現(xiàn)得如此深切，是令人為之擊節(jié)嘆賞的。

譯文

為什么寬掩了綢裙？是因為肌膚損削，玉腰消瘦。吃飯不愿沾匙，睡覺像翻餅一般折騰，呼氣細微像游絲。但只要能生活在一起不害怕性命，果然是真心誠意，萬死也不推辭。可惜白白地鬧騰這么久，本來是結(jié)發(fā)夫妻的歡樂生活，到頭來卻成了徹骨的相思。

注釋

怎生：為什么。

為玉削肌膚：因為玉體減少了肌膚，即人消瘦了。

香褪腰肢：腰肢瘦了。

游絲：空中飄飛的細珠絲，比喻氣息微弱。

遮莫：即使。