第一篇：我的音樂課堂

音樂反思

音樂是藝術，而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思是很有必要的。那么，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思后又該如何提高自己的教學能力呢？反思一：

本學期，我主要是從事中、高年級的教學。必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。

反思二：

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜并沒有了解，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。

第二篇：我的課堂音樂教學隨筆

我的課堂音樂教學隨筆

祖山蘭亭中學：鄭淑艷

音樂教育是一種富有強烈藝術感染力的審美教育，它借助于傾聽來感知音樂美，借助歌唱來表現音樂美，借助表演來發展音樂美，它對于豐富學生的想象力，增強對音樂及外界事物的感知力、培養具有個性化創造力的一代新人具有不可低估的作用。在富有創意的音樂教學實踐中，教師必須從學生的實際出發，確立學生的實踐主體地位，鼓勵學生求新、求異，不斷培養學生敢于創新的意識，勤于創新的思維和善于創新的能力。

善于營造氣氛，激發學生的創新意識，美國創造力研究專家托蘭斯認為：創新能力的發展，必須在自由而安全的氣氛中才能進行。所謂自由就是盡量減少對學生的行為和思維的無謂限制，給他們自由表現的機會。為學生提供充分自由的活動空間和時間。使學生在音樂教育活動中消除恐懼心理，鼓勵、幫助學生進行大膽的嘗試，展開自由的想象和表現。而創造意識是學生在自我表現和自我想象的基礎上創造性的表達心的中情感。我經常采用課堂音樂教學多樣化，來豐富學生的想象力，挖掘學生的創造潛能，促進學生思維創造能力的發展。

我在上《跳繩》這課時，我讓同學們把自己喜愛的跳繩帶到音樂課上，把學生分成兩組，一組唱一組做跳繩表演，讓他們把自己平時的跳繩游戲與這首樂曲聯系起來，在玩中體會作者的創作意圖和樂曲所表達的情緒。并隨著音樂發揮各自的想象力與創造力，為樂曲編配不同形式的游戲方式。如有的小組圍成圓圈集體跳；有的大家輪流進行單腿、雙腿、正繩、反繩、編花等特技表演；還有的兩個人搖一根繩，其他同學一個跟一個地跳等等，真是花樣百出，形式各異。在聆聽《三個和尚》這首樂曲時，我先請學生自己講《三個和尚》的故事，再請三位同學扮演和尚的角色，一位同學扮演老鼠角色，老師做導演。在表演過程中我發現學生的想象力我是不敢比的，在表演中學生品嘗著音樂帶給他們的幸福與快樂。由此可見，營造良好的氛圍給學生一方自由的空間，學生富有創造性的想象力就會得到充分的發展。

改變教學方式，重視學生即興創作

祖山蘭亭中學：鄭淑艷

最需要動腦筋的是教學方法的創新，這是每一位教師最直接的研究課題，是體現教學成效的重要因素。傳統的教學方式以傳授知識為目的，以教師為中心，讓學生被動地接受而無需動腦，課堂氣氛講究一個“靜”字。而現代教育講究學生的“參與”、“創造”，要讓學生大膽發問，敢于質疑，課堂氣氛講究一個“動”字。怎樣讓兒童真正動起來，挖掘他們潛在的創造力。著名的音樂教育家奧爾夫認為，即興是最古老、最自然的音樂表現形式，是情感表露的最直接的形式。奧爾夫的教育活動通過兒童的積極參與和唱奏實踐，以即興活動形式發展兒童的音樂體驗、嘗試創造音樂的能力。即興活動重視兒童在“做”的過程中的主動學習，以及想象力、獨創性的發揮，因此做不做是關鍵問題，而做得好不好不是關鍵問題。兒童在成長、實踐過程中的結果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但可貴的是兒童的探索精神，是兒童在實踐中的體驗和獲得的經驗，是兒童自然的情感、想象力、個性的發展。奧爾夫說過，原本性的音樂是讓兒童很早就開始以即興活動形式，創造性地探索節奏、音響和旋律等音樂基本素材的各種變化和重新組合。即興是奧爾夫教學法的核心部分。他稱此為他的“音樂教學方式的獨特之處，音樂學習和創作的基本部分。”

回顧以往我們不難看到，那些五、六歲，甚至二、三歲的兒童，只要你放上音樂，他(她)即可手舞足蹈起來，邊玩邊哼自己的調調不需要你“教”，即興對他們就像與生俱有的本能，這是他們心靈的直露和表白。然而隨著他們在社會、在成人為他們設計的教學過程中，卻漸漸地把這種巨大潛能給壓抑了，給扼殺了，到十一、二歲的時候，請他們隨意跟著音樂跳舞，或隨便唱個什么，他們會不安，不知從何下手，即興對他們已經成為陌生，而到了中學、大學，書念的越多，就越遠離這種人類最本能、最自然的東西，學生的創造潛能被扼殺，這不能不說是人類的悲哀。

現代課堂教學論認為，在課堂上學生是學習的主體，主動參與是創新教育兒童觀的真締所在。在音樂課堂教學中，教師必須在學生的實踐活動中使其主體地位不斷得到提高，尊重學生意愿，通過師生之間、生生之間的多向交流，激勵學生主動積極參與到學習創新中去。從即興開始的教育正是真正體現創造性的教學，它不是把現成的知識、技能先傳授給學生，而是讓學生在游戲之中去探索聲音，去嘗試用字詞、語言、用自己的動作、即興地做些什么，用即興的敲打一些節奏開始自己的音樂體驗和學習，探索式的學習在音樂方面就是以即興的創作表演作起點的教學方式。如聽音樂即興編一個小故事，給樂曲即興起一個名字，或跟著音樂即興舞蹈或表演等等。

結合歌曲進行歌詞創作

祖山蘭亭中學：鄭淑艷

音樂教學的內容可謂是豐富多彩，它包含著唱歌、律動、欣賞、節奏、旋律寫作等方面的內容。教師可以采用不同的內容對學生進行音樂教育。而節奏創作、旋律改編、即興歌舞、創編歌詞等，能充分發揮學生的主觀感能動作用，讓學生來充分感受音樂和表現音樂。

小學生像海綿般的吸收新知識，每次聽到的詞句經過大腦儲存后，就想找機會來應用，有的孩子能很輕松地把學到的詞句靈活運用，讓我們意想不到。歌詞的創作是要學生馬上反應的，在不改變歌曲旋律的基礎上，運用代換詞的方法，要求學生用新詞句代換。這種辦法不僅培養了學生的創作能力，也訓練了學生的靈敏度、思維力和學生即興發揮的才能。這種辦法不僅調動了學生創作的興趣和熱情，同時也增強了學生學習的勇氣和創作的自信心。有的同學雖然曲調把握得不夠準確，可歌詞卻編得朗朗上口。學生創編歌詞的興趣遠遠超過你教他去學習一首新歌。一張張稚氣的臉，一副副可愛的笑容，不正閃現出他們創作的智慧火花和成功的喜悅。因為他們不是為學會別人的東西而高興，而是為自己創作出來的作品而感到自豪和滿足。學生不僅為這首歌曲創編新的歌詞，還能為《新年好》填上祝福爸爸、媽媽、爺爺、奶奶、老師、同學等等的新年賀詞作為歌詞唱給大家聽。為《好朋友》編上新的游戲名詞等等。現在同學們只要學會了一首新歌，馬上就會提出給歌曲加上新的歌詞，盡管他們創編的歌詞還很稚氣、語句不夠嚴密，但在實踐中情感的自然流露，想象力的充分展現，獨創性的發展，在主動學習的過程中獲得了創作的體驗和經驗，這已經足夠了。

結合身體律動，加強音樂創作教學

祖山蘭亭中學：鄭淑艷

動，是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接，最喜愛的方式，在音樂課上，給學生創造動的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對歌、樂曲的理解，充分利用他們好動的特點，動靜結合，通過動激發他們對音樂的興趣，引導他們加深對音樂形象的聯想和對樂曲的理解，在參與中得到愉悅和美的感受。這也正如著名音樂教育家柯達伊所說：“任何音樂理念都可以轉化成身體律動，而某一身體律動也可以相對的轉化成音樂。”如欣賞《可愛的動物》時，我讓學生聽完后說出音樂所刻化的動物形象，并戴上自己喜歡的動物頭飾，自編動作即興表演，盡情地表達自己對音樂作品的感受。看到孩子們用自己喜歡的方式，隨音樂模仿各種動物的律動，個個臉上興高采烈，就像一群可愛的小動物在舉行聯歡會。

結合語言進行節奏創作

祖山蘭亭中學：鄭淑艷

語言是健康人都具有的能力，把語言引進音樂教學中是奧爾夫體系的重大貢獻，也是奧爾夫教學法中獨具特色的部分。比如利用字詞、詞組、人名、地名、小動物的名字等做節奏基石，不斷反復就成了一個個節奏型。如用“編一編”的游戲來培養同學們的創造性思維能力。首先，我先找出姓名是兩個字(X X)的同學到前面來，讓同學們說出他們的名字，這就是最簡單的一拍一音的四分音符的節奏型。接著我又找出姓名是三個字(X X X)、四個字(X X X X)的同學，讓大家說出他們的名字，這就出現了不同的節奏，一拍兩個音的八分音符的節奏型。這樣全班同學的名字就可以組成一個三聲部的節奏進行練習。在練習中再改變各聲部的力度、速度、音色或用不同音色的打擊樂器來演奏，學生興趣濃厚，心情愉快。在此基礎上讓學生從名字延伸到地名、詞組或小動物的叫聲去體驗不同的節奏，當出現新的節奏型時，我就把它們寫在黑板上，由語言過渡到節奏，再讓學生將這些節奏型重新組合成新的節奏，按節奏來說一句話或

一、兩句兒歌，學生特別高興，從中得到了不同感受，嘗試到了無窮的樂趣，也培養了他們的創作能力。

唱、奏、跳等形式為一體的綜合創作教學活動

祖山蘭亭中學：鄭淑艷

以唱、奏、跳、等形式為一體的綜合練習，讓學生在活動中輕松地認識事物，發揮集體的聰明才智，集思廣益、團結協作，在放松愉快的心態下，產生創造性的火花，從而激勵其創造的意識。如在學完一首歌曲，讓學生以小組為單位在一起按各自的愛好和能力分工，有的同學演唱；有的同學編舞；有的同學用打擊樂器編配伴奏等形式進行排練，向全班同學匯報。并聽取其他同學的建議在原有的基礎上進行加工，再一次向大家匯報。一個個精彩的小節目，受到同學們的喜愛，自己創編，自己表演真是其樂無窮。孩子們奉富的想象力和創作才能在此得到充分的展現，真是不能小看他們。因此，多給孩子們提供這樣的機會，利用這種天然的優勢，在其樂無窮的音樂天地里去開發學生創造的潛能。

總之，從小對學生進行創造力的培養，關鍵在于讓學生在教學活動中無拘無束、即興創作，充分發揮學生的想象力和創造力，使他們的創造潛能得到挖掘，讓學生

如何進行新歌教學，提高學生演唱能力

祖山蘭亭中學：鄭淑艷

新歌教學是音樂課中最重要的一個環節，是培養學生的想象力和創造性思維能力的關鍵，讓學生逐步學會感受美、鑒賞美和創造美，受到良好的藝術教育。但有些音樂教師認為，在歌曲教學中教師教一句，學生學一句，教會學生一首歌就行了。我認為這是膚淺的片面認識，這樣會影響學生提高音樂素質。那么怎樣才能改變以往那種沉悶的課堂教學呢？下面談談我在新歌教學中的幾個過程。

一、導入新課。

導入是為學新歌作思想和情緒的準備。教師要從歌曲的內容和學生實際出發，通過圖畫、錄音、幻燈、錄像等直觀教具輔助，用簡短、生動、優美的語言，通過形象并具有感染力的啟發交談，揭示新歌的題材形象和思想內容，把兒童的注意力吸引到新歌教學的題材和意境中去。

二、范唱新歌。

范唱是使學生對歌曲的旋律、音高、節奏等有一個完整的印象，能初步領會歌曲的藝術形象，從而激發學生的學習積極性、自覺性。范唱時可用錄音范唱也可教師富有表情地范唱。教師范唱時要揭示歌曲的內容，對歌曲的力度、高潮、風格要正確地表達出來。錄音范唱教師要說明旋律，跟著錄音的唱法提起學生的精神。

三、學唱旋律與歌詞。

這一部分的內容是最重要的。為了幫助學生掃清重點、難點障礙。我把這一項內容分成七個環節來進行教學。

1、用輕聲哼唱法熟悉旋律。

2、用練習法：教師彈奏鋼琴來輔助學生隨著琴聲來哼唱旋律，教師指導重點、難點。

3、視譜。學生熟練旋律后，教師彈奏并指導學生視唱歌譜。

4、學生再次邊聽錄音范唱邊輕聲哼唱，從聽覺上再次熟悉旋律，了解歌詞內容。

5、朗讀歌詞：要求學生正確、清楚、有感情地朗讀。

6、教師彈奏并輔導學生學唱歌詞，掌握好重點、難點。

7、學生熟練歌詞后，教師指導學生字音準確、節奏準確、情感豐富地演唱。通過學習旋律與歌詞，使學生掌握旋律的音高、節奏，有一定的情感表現和理解歌詞 的藝術形象，掌握歌曲的情感內容。

四、鞏固與表演。

學習每首新歌都是通過鞏固與表演才能提高兒童的歌唱技巧和表演能力。這樣才能夠達到學習新歌的目的和要求，為了取得良好的演唱技巧和提高表演能力，我采用了多種表演形式。如：在演唱方面、集體唱、男、女演唱、小組唱、獨唱、個別領唱學生齊唱等。在表演方面進行了律動與敲擊樂伴奏表演。教師先作提示。如：選擇好適合的敲擊樂并簡介其特點與用法。讓學生按新歌的唱法、拍子、節奏以及歌曲的內容來進行律動與敲擊樂伴奏。表演可在講臺上進行。

通過鞏固與表演既活躍課堂氣氛，又激起學生的學習興趣，創造了一個教師樂教、學生樂學的良好氣氛。提高學生的學習質量。在鞏固中，教師應給予必要的啟發和評講。

課堂是教師與學生共同擁有，充滿活力的生活空間，只要師生們富于想象，大膽創新，課堂教學就會營造得更完美、更富于樂趣和魅力。

音樂教學隨筆

祖山蘭亭中學：鄭淑艷

音樂是動聽的歌聲、優美的樂曲、美麗的鮮花，流淌的小河，世間一切美好的東西都可以用音樂來表現，同時喜、怒、哀、樂也都將用音樂去渲染。很慶幸我能成為把音樂帶給孩子們的使者,我與音樂與活潑可愛的孩子們結下了不解之緣。

音樂新《課標》指出：要求學生具有一定的識譜能力，識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一，但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲。一旦讓他們識譜，課堂氣氛就會出現冷場，更不用說音樂情感方面了。下面我根據自己一些教學實踐來說一說如何有效的識譜：

一、先唱歌，后識譜

在唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我會用今天要學的歌曲的音樂，并讓學生和著音樂做一些簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲并感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是輕松愉快、有所“成就”的，而且有表現自我的空間。

二、創編旋律，提高識譜

以聽為先導，創編為手段。創造性能力的培養應該貫穿于音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。其實，創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，并可以收到意想不到的效果。

總之，在提高綜合素質的今天，小學音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑒賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。

第三篇：音樂高效課堂

東關小學音樂高效課堂模式

隨著素質教育的不斷深化和教學模式的不斷改革，音樂課堂教學逐步要求更為生動、豐富和多樣化，教學手段和方法需不斷更新，教學內容不斷拓展，音樂課堂氣氛寬松而和諧。經組內商討，本學期音樂高效課堂教學的模式，將從以下兩方面入手：

一、分清音樂課堂教學基本類型（課型）

課堂教學音樂教學的基本形式，根據教學內容的安排形式，可分為單一課型和綜合課型。

單一課型，指在一節課中，只進行一個方面的教學內容，完成一個主要任務，其內容集中、單純、中心突出，能有效地解決某一方面的問題。如，唱歌課、器樂課、欣賞課、樂理課、視唱練耳課、節奏訓練課等。

綜合課型，是指在一節課中，進行兩項或兩項以上的教學內容，完成兩項或兩項以上的教學任務，其教學內容豐富，有講、有唱、有聽，有藝術實際，有層次變化，生動活潑，課堂氣氛活躍。如，唱歌與欣賞的綜合課；樂理、唱歌與欣賞的綜合課；器樂、樂理與唱歌的綜合課等。

二、了解小學音樂課堂教學的幾種基本模式，規范音樂課堂。

（一）以歌曲教學為主的教學基本模式

本教學模式充滿快樂、全員參與、給學生創設空間、讓學生在愉快的合作學習中增長知識、提高技能、增進友誼；培養學生高尚的情操和情感態度。基本模式如下：

第一步：創設情景，導入新課。

利用游戲、音樂故事、律動、肢體表演、媒體播放或談話等方式導入新課。

第二步：感知旋律，了解背景（低段可以故事的形式呈現）。本環節根據歌曲表現的不同地域、不同民族風情或不同季節變化，利用多媒體或圖片向學生展示該地域、該民族的民俗習慣、風光或民族歌舞，同時播放本課歌曲音樂，讓學生在欣賞民族風情的同時感知歌曲旋律。目的在于讓學生了解歌曲背景和民族風情，培養學生熱愛自然、熱愛祖國、尊重民族文化的思想感情。

第三步：探索發現，學習新知。

1、范唱歌曲，激發學生興趣：

由多媒體畫面展示歌曲所表現的情景（播放錄音或老師范唱），給學生全方面的視聽撞擊，使歌曲給學生留下深刻的印象，激發學生學習音樂的興趣。

2、學習歌曲節奏：

利用手嘴結合劃拍念節奏的方式（低年級相適宜的簡單律動），讓學生掌握歌曲的節奏，逐步學會自己拍擊節奏，較難的節奏老師適當講解。

3、有節奏地朗讀歌詞（適合朗讀的歌曲）：

低年級學生認字少，學習歌詞時，會有許多不認識的生字，按節奏讀歌詞不僅可以讓學生感知歌曲的旋律節奏，也為學習歌

曲清除了障礙。

4、學唱歌曲：

在前面的環節中，學生已經熟悉了歌曲的旋律節奏，可根據歌曲的難易程度，先讓學生再聽范唱，并跟音樂輕聲地唱一唱；或利用直接跟琴學唱、變換不同方式的模唱、接力唱、教師教唱（稍難的歌曲）等合適的形式教學。

5、學生展示，拓展練習：

給學生展示空間，讓學生之間相互聽唱，或指定學生獨唱、男女生分唱、邊律動邊唱、對唱等形式練習歌曲。多種練習方式可以激發學生的興趣，也使課堂氛圍積極活躍。

（這一環節是本課的重點，每一個小環節都緊扣教材，讓學生在愉快的打節奏、讀歌詞、學歌曲中，學會音樂知識、提高音樂素養。）

第四步：創造與表現

讓學生根據音樂旋律自創舞蹈動作，相互表演、樂器伴奏、同學合作共同表演，或根據音樂強弱分布，用聲勢表演等適宜的形式來表現音樂。（這一環節的設計，目的在于讓學生在創編中培養其音樂創造能力，分享與同學合作的快樂。）

第五步：拓展延伸，課堂小結。

歌曲課堂教學主要解決的內容是讓學生唱會歌曲，一切手段和方法都是為了刺激學生的注意力。當然，會唱歌曲并不是最終目的，但是學生首先必須學會歌曲，在此基礎上引導學生走進音

樂的更深層次，將歌曲內容與學生現有的知識儲備相聯系，進行情感升華，把德育教育很好地滲透教學之中，但拓展后最終還要回到音樂中。在師生整合、延伸、概括后，在悅耳的音樂聲中，在歡快的舞蹈中，將音樂課落下帷幕。

（二）以欣賞教學為主的教學基本模式

該模式課堂教學大致分為以下四個階段：

第一階段：創設情境，激趣導入。

上課伊始的組織教學非常重要，師生相互問候既是情感的交流也是集中學生注意力，良好的開端是成功的一半，音樂課的新課導入雖然不是教學的中心環節，但卻是通向賞析新作品的橋梁，起著承上啟下的作用，是科學誘導積極啟發學生主動學習新課的必不可少的環節之一。

此階段所采取的主要教學方法有：故事導入法、情境圖片視頻導入法、啟發談話法、音樂導入法、預留懸念式導入法、開門見山式導入法、設問式導入法、復習導入法等。

第二階段：新作賞析，感知體會。

新作賞析、感知體會，是音樂欣賞課中新授的重要環節。為了達成教學目標，完成教學任務，教師必須通過各種教學方法激發學生學習的能動性、引導學生自主學習、培養學生的音樂感受與鑒賞能力。新授教學的過程一般分為：

初次聆聽（整體感知）； 分段賞析(走進音樂)；

再次聆聽(體會內涵)三個步驟。

1.在初次聆聽、整體感知的過程中，遵循“以聽為中心”的原則，通過初聽全曲對作品進行整體感知，初步感受作品的情緒、音樂情境，同時分辨演奏形式及主奏樂器，簡單了解作者及創作背景等等，使學生對作品有個初步的了解。

2.分段賞析、走進音樂，是引領學生合作探究，通過分段聆聽對作品進行細致欣賞分析，通過聆聽體驗根據情緒、音樂要素等的變化判斷曲式結構、作品表現內容等，通過聆聽、視唱、模奏、演唱、演奏等方式記憶作品的典型節奏和主題音樂。

3.再次聆聽、體會內涵，是在學生分段細賞的基礎上進一步完整欣賞作品，把握作品的風格流派。

感知作品的體裁特點，同時能夠積極參與音樂體驗，充分體會音樂內涵，發展學生的音樂創造力和想象力，從而培養學生良好的聽賞習慣和審美能力。

第三階段：理解體驗，創編實踐。

這是欣賞課教學必不可少的一個環節，目的是通過創編各種音樂活動，深化本課的主題，同時也是主題音樂及音樂知識的進一步鞏固和積累，為學生全面提高音樂素養和審美能力打下基礎。

此階段所采取的教學方式有：辨聽、演奏或演唱主題音樂、聽音樂判斷體裁、聽音樂判斷樂器以及音樂知識（包括音樂基礎知識及和作曲家及作品相關知識）搶答競賽等。

第四階段：拓展延伸，小結升華。

本環節根據教學內容基本可采用拓展欣賞（創造活動）和課堂小結兩個步驟來進行。

1.教學內容的拓展是指在教材原有知識的基礎上，選取教材之外的具有一定審美價值的作品，來充實教學內容，開拓學生的視野，豐富學生的情感體驗，加強對音樂內涵的進一步理解與感悟。拓展欣賞的內容包括：同體裁作品音樂欣賞、同作曲家音樂作品欣賞、同種樂器音樂作品欣賞、同民族或地域音樂作品欣賞等。

2.課堂小結可以幫助學生梳理、回顧本節課所學主要知識點，可以起到備忘錄的作用。課堂小結的方式有多種，可小結本課知識點，也可適時小結學法，還可由教師提出啟發性的問題讓學生自己小結，甚至也可針對作品對學生進行情感延伸、德育滲透，在教學中起著舉足輕重的作用。

音樂組

2015年9月8日

東關小學音樂高效課堂的構建

所謂的高效課堂，就是三維目標高效達成，使學生全員參與、充滿快樂、積極上進的課堂。課堂的每一分鐘都盡其所用，使所有的學生都有收獲、有提高。讓學生的思維活躍，積極的探索知識，并把知識轉化為能力就是高效課堂。判斷一堂課是不是高效課堂，主要有“八看”：

一看，教學目標是不是落實了“三維”要求； 二看，教學程序是不是實現了“先學后教”；

三看，課堂上是不是由“教教材”變成了“用教材”； 四看，教師的角色是不是由“主演”變成了“導演”； 五看，學生的角色是不是由“觀眾”真正變成了“主角”；六看，教學手段是不是實現了現代化； 七看，教學過程是不是由封閉走向了開放； 八看，課堂教學效果是不是實現了“堂堂清”。那么，究竟該如何打造高效的音樂課堂呢？

（一）認真備好每堂課、準確地確立教學目標是構建高效課堂的前提。

教師的本職是教學，說到底必須業務要過硬，臺上一分種，臺下十年功，一定要有良好的基本功，要上好一節課，必須備好一節課。因為備課是課堂教學的基礎，是提高課堂教學質量的關鍵和保證。音樂教師必須在三個方面下功夫：

1、在鉆研教材上下功夫；

2、在鉆研課標上下功夫；

3、在了解學生上下功夫。

（二）創造積極的學習氛圍，轉變學習方式，構建師生民主平等、情感和諧的課堂是構建高效課堂的必由之路。

針對音樂教學的特點，教師應嘗試根據學生的年齡特點和心理特點，發揮教師語言的作用，增強教師語言的趣味性，采用靈活的語言技巧，為整節課的教學創造良好的教學氛圍，從而使學生主動參與學習。

（三）加強以學生為主體的音樂體驗，培養學生的創造性思維是構建高效課堂的關鍵。

傳統的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的音樂技能和音樂知識，而事實是音樂教育并不是要讓每個學生都成為音樂家。俗話說“歌聲乃人之情也。”不難想象，一個毫無感情的人是無法發出悅耳之聲的，人的心理狀態會直接作用在發聲器官上。我們音樂教師要注意引導學生，為其創設思維的空間，讓他們真正體會作品的意境。這既促進了學生全面和諧地發展，也培養了學生對音樂地感受、理解和表現能力；既豐富了學生的音樂想象力，也鍛煉了學生的創造力，實現學生的多元化發展。

總之，教學有法、教無定法、貴在得法。在如今小學的教育現狀下，我們只有不斷學習，提高音樂教師的個人素養，緊緊抓住課堂40分鐘，才能做到“低負高效”，發揮音樂教育審美功能的有效性，促進音樂教育在基礎教育體系中發揮更積極的作用。

總之，就像美國教育家雷塔科說的那樣：“只有教師在教學過程中以獨特的方式尋找自己道路的時候，教育才能成為藝術，才會有高質量。”

音樂組

2015年9月8日

第四篇：微課堂常用音樂

親愛的群友們，以下是微課堂常用音樂的歌名截圖。由于近期比較繁忙，還請大家諒解我以這種方式將歌名呈現。非常感謝大家一直以來對微課堂的關注，如果有需要，還請自行搜索歌名，自行下載！如有不妥，還請諒解，非常感謝！

小培 結束時常用音樂：

微課堂開始前常用音樂：

第五篇：初中語文音樂課堂

初中語文音樂課堂

教育論文

清韻書香

——初中語文音樂課堂

伊車鄉中心學校

安俊瑞

2011年12月28日

題目：清韻書香——初中語文音樂課堂

關鍵詞：音樂、語言、語文教學、描繪、時間、空間

論文摘要：藝術來源于生活，高于生活。在輕柔的音樂情意下，天上的星星一顆顆的閃爍，銀河的星系，自由快樂的行星、悲傷燃料的流星，光亮的月亮，在漆黑的夜晚擠做一團，音樂的魅力，讓時間慢慢流轉千年，而詩文在輕柔流瀉的時光中娓娓道來。

正文：

清韻書香

——初中語文音樂課堂

綜合性學習是新課改的亮點，也是語文教學中的一個新課題。語文“綜合性”的寓意見仁見智。新課改相比于老的一言堂的教學，更加注重學生自主能力、感情的培養。語言，本來就是表達情感的一種方式。初中語文的教材不論是從文章的排列結構還是內容上都更加注重學習情感價值觀的培養。語文課本上很多的文章本身就是一篇很優美的散文詩。

用詩的語言來描繪生活，用生活的語言來描寫人生。語文教學無疑是這二者之間不斷博弈不斷結合的產物。而教師就是在這二者之間來尋找一個平衡點，引導學生，啟發學生。

在新課改中，不止一次提到過多元化的課堂教學模式。美國蘋果公司總裁斯卡利曾聲稱：由于多媒體技術，“人類將要迎接一次比印刷術、電話和電視更大的技術革命”。今天，多媒體技術已經能夠把語音處理技術、圖象處理技術、視聽技術都集成在一起，非常方便地把語音信號、圖象信號先通過模數轉換變成統一的數學信號進行存儲、加工、控制、編輯、變換、查詢、檢索。多媒體技術，改變了人們固有的思維習慣和生活方式，也給語文教學改革帶來了勃勃的生機。可以說，多媒體的介入給語文課堂教學注入了新的活力，優化了課堂教學結構，活躍了課堂氣氛，激發了學生的學習興趣，對提高教學效率起到了一定的作用。

在多元化的教學模式中，學生不再是教育的被動接受成，而完全成為教育的主體，在教育中，優先考慮的是學生是否接受而不是傳統的學生是否吸收。

在語文教學中為了使學生更好更快的進入教師創設的情景，借助一定的媒體幫助是不可避免的。多媒體教學就是把抽象的文字信息轉化為形象的圖像、感性的音樂，從而使學生把握教材的內涵，理解其所要表達的思想感情。運用多媒體可以擴大課堂教學的信息傳遞量，滿足各層次學生的需求。運用多媒體，可以把一些散于各課的基礎知識，形成系統揭示給學生，形成知識的網絡，大大擴充了信息的傳遞量。“秋盡。葉翦紅綃，砌菊遺金粉。雁字一行來，還有邊庭信。”語言的美就在如化繁成簡，一行秋色，從不同詩人嘴里說出就有不同的意境。課本中的許多名家名篇，有的語言流暢明快，有的語言生動活潑，有的語言凝煉含蓄，有的語言樸實感人，有的語言富有哲理性。而音樂是人類心靈和諧的碰撞，通過感性的音樂可以激發學生對人生觀價值觀的理解，通過激情的音樂可以勃發會當激水三千里的壯志豪情。音樂，在短短的四十分鐘教課時間里，如一只帶有魔法的手，打破教室四十分鐘的時空限制，縱貫古今，橫跨中外，能加快美的信息速度，加大美的信息含量，創造一個嶄新的審美時空。

“如果大地的每個角落都充滿了光明

誰還需要星星，誰還會

在夜里凝望

尋找遙遠的安慰

誰不愿意

每天

都是一首詩

每個字都是一顆星”

這是取自初中九年級課本中的一首詩，全詩運用象征手法，以“星星”為主要意象，并以假設為前提．來展示現實與理想的背離，表現詩人對光明的渴求。理解是一種形式，想讓更多的人理解又是另外的一種形式。有人說：“詩是用一種柔軟的心寫成的，每一行是靈于物的碰撞。”然而，對于正處在成長期的初中生來說，如何才能理解那種光明的渴求呢？在他們眼中，光明無處不在，他們沒有傷春悲秋的情懷，沒有天降大任于斯人的壯烈，他們有的是屬于他們

那種年紀的肆無忌憚，奔放的青春、熱鬧的嘻戲，遠比一首朦朧詩來得貼切。

如何讓他們理解？

電影《六號出口》的《小星星變奏曲》用另外一種意境來創設了課堂中不可多得的感傷。輕柔的音樂，朦朧的詩篇，永遠都是最貼切的搭檔。藝術來源于生活，高于生活。在輕柔的音樂情意下，天上的星星一顆顆的閃爍，銀河的星系，自由快樂的行星、悲傷燃料的流星，光亮的月亮，在漆黑的夜晚擠做一團，音樂的魅力，讓時間慢慢流轉千年，而詩文在輕柔流瀉的時光中娓娓道來。

一節成功的語言課堂，不在于讓學生記住多少，而在于讓學生體會多少 “煦色韶光明媚。輕靄低籠芳樹。池塘淺蘸煙蕪，廉幕閑垂風絮。

春困厭厭，拋擲斗草工夫，冷落踏青心緒。終日扃朱戶。”同樣，描寫春天的詩句，不同的意境，不同的感情，即使是同一個個也會有不同的感受。柳永詞既是宋詞中最華麗的代表，意境的傳達自是不言而喻。一個“厭”字，精妙傳神的描繪了春天的慵懶。如果這首詞需要學生去體會，那么，應該怎么做呢？

有一個教育學家曾經做過一個這樣的實驗。當時他在講述的內容是一棵樹。這棵樹當然會經過春夏秋冬。這位教育學家首先用語言來描述這棵樹。

“在春風的撫摸下，它漸漸的伸直了軀干，輕輕的舒展著他年輕有力的手臂，抽出碧綠的嫩芽。它驚訝的看著腳下濕濕的春泥，貪婪的吸收著一切可以吸收的營養，使軀干不再干澀，皮膚不再皸裂。

夏天的太陽像一輪火盤，它的頭上飄滿了深綠色的葉子，微風輕輕的吹著，夏蟲不停的鳴叫，遠遠望去，像一床蒙著輕紗的夢，搖曳著樹下乘涼的人們疲憊的身影。它很高興的聽著倚著它睡覺的人響亮的打著呼，遠處，一片碧綠的田野。

它的葉子開始慢慢變黃了，身體也慢慢的萎縮，輕輕的蜷起身子，秋風吹來，黃葉翻飛，迷蒙了他的眼，透過黃葉的縫隙，它張望著那片最愛的田野。一片豐收的景象，曾經樹下乘涼的人們此刻正努力的勞動節著，豆大的汗水濕透了衣襟。它不著痕跡的睡著了。

第一場雪下來的時候，它的軀體已經僵硬了。線條一樣筆直的伸向空無一物的天空。天上的云黑壓壓的撲過來。毛茸茸的雪花就像春天的柳絮一樣輕輕逗弄著它灰暗的軀體。它只是低著頭，陷入深眠。”

一段文字的描述，讓學生看到了一棵樹的四季交替，但是，他們能了解多少呢？

一個學生說：“ 這棵樹也就是我們常見的樹啊，春天發芽，秋天掉葉子。” 另一個學生說：“用了擬人的手法來描寫這棵樹。”

還有學生說：“對的一生是不平凡的，但是它從來沒有想過怎么樣于命運抗爭。”…

三種觀點，三種態度，學生當然可以看出來寫作手法，也當然可以看到樹的本體，但是，這棵關于樹的描寫就只是讓學生看到一棵樹和擬人的寫作手法嗎？

于是，教育家又采用了另外一種方式，同樣的描寫一棵樹的文字，卻掛起了四張不同季節時節關于樹的圖片。四季交替清晰而又明確的表達了四季當中樹的不同形態。這個時候，教育家又問了：“看著圖片，對著文字，你們又有什么感受呢？”

同學開始七嘴八舌的討論。雖然觀點開始有些轉變，但是大體上還是跟上次的觀點差不多，情商低的同學甚至不認為和只看圖片有什么不同。

教育家說：“那么，接下來，請大家閉上眼，腦子里要不斷想我剛剛讀的那段文字！”于此同時，教育家家放出一段悠揚的音樂《四季交響曲》，音樂輕輕的在教室里飄蕩，同學們靜靜的閉著眼，體會著剛剛的那段文字。空間，時間被擴大了幾倍以上，甚至視野也開闊了不少。

教育家又問：“現在，有什么區別嗎？”

一個同學說：“老師，我覺得我就是那棵樹，在四季中慢慢成長！”

一個同學說：“我覺得那棵樹不甘于是棵樹，它也想有快樂的日子，也想和周圍的鳥獸蟲魚一樣可以自由活動。而不是一直立在那里。”

“老師，那棵樹很可憐。”

“不，那棵樹不可憐，他甘于平凡。”

同學們七嘴八舌的討論開了。

同樣的關于樹的文字，不同的意境，想法就不盡想同，多媒“水嘗無華，相蕩乃成漣漪，石本無火，相擊而發靈光。”一堂成功的語文課，不僅僅是通過科學的方法讓學生接受自己傳授的知識，而且還在于引導學生學習語文時能夠

成功地調控課堂情緒和氣氛，激活思辨的火花，形成師生之間、學生之間的情感交流、思想碰撞和靈感的迸發。讓學生領悟語言藝術的魅力，激發學生的創新靈感，不能僅依靠教學技巧和現代化的教學武器，更有賴于教師牽引學生靈魂沉潛于字里行間，流連于黑韻書香。

多媒體的教學手段已經在多所學校，多個地區做了不同的嘗試，但是，在實際的教學過程中，音樂具有更大的空間延縮性，在凈化靈魂的同時，可以感受的語言無法言喻的美，同時可以培養學生的情商品。結合多手段的教學方法于傳統的黑板教學，語文課堂會達到活潑、兼容的效果。學生，也就不再是負擔，而是一種享受。樂于美的享受。

伊車鄉中心學校

周曉婉、安俊瑞

2011年10月28日