第一篇：在文學語言中感受美(羅合英)

在文學語言中感受美

巫溪縣大同中心小學校 羅合英

內容摘要：文學是一種藝術，更是一種語言藝術。它是音樂美，結構美、畫面美得完美結合。在閱讀過程中，優秀文學作品給人以情緒的激動和感覺的快適，給人以精神的滿足和愉悅，提高讀者的文學素養和鑒賞能力，塑造完美的人格，更給讀者一個心靈和諧的精神家園。

關鍵詞：音樂美 結構美 畫面美

馬克思曾指出，藝術是人類把握世界的一種特殊方式.這種方式的獨特性就在于它以形象為手段,對社會生活進行整體的審美把握.藝術作品是藝術家的對象.藝術作為一種物態化了的審美意識,是主觀性與客觀性的統一.藝術形象必須通過一定的物質手段才能創造出來,必須依附于一定的形式.同時,形式要為內容服務,藝術是內容與形式的完美統一.藝術比現實更集中、更強烈、更具有普遍意義，是一般與個別的統一。藝術具有獨特的審美價值。

文學作為一種藝術，具有審美價值。文學以語言作為物質媒介，構成一種表象和想象的藝術形象，來再現社會生活傳達藝術家的審美感受。文學用語言來塑造形象，表情達意。文學即語言的藝術。沒有語言，就沒有文學。高爾基說語言是“文學的第一要素。” ①韋勒克也說：“語言是文學的材料，就像石頭和銅墻鐵壁是雕刻的材料，顏色是繪畫的材料或是聲音是音樂的材料一樣。”從這一個層面上，語言是文學的形式。語言的最外層是語音，文學語言與音樂有著密切的聯系，具有節奏感和旋律感，產生音樂美感。文學語言作為藝術，必須按照美的規律來創造，文學語言由字、詞、句、段到篇，文章的樣式和內部結構一起，往往和和諧統一，構成了可惜讀者直接感知的感性形式，引起記者欣賞其形式美。

語言是人類重要的交際工具，用來傳達感情和交流思想，文學語言是作者創作理想的形象化，其具有表現社會生活的豐富性和廣泛的可能性，文學語言的形象十分生動，逼真、傳神。同時，塑造形象時，還管住了作家的情感。并打上了性特征的洛印，具有深邃的思想性。審美主體通過形式領悟到內容，感受到生動、感人的形象和深邃的情思美。

文學語言以其音、形、義三位一體。是內容和形式的統一體。欣賞文學作品時，給人以情緒的激動和感覺的快適，給人以精神上的滿足和愉悅。同時，還使主體向著美生成，提高人的感受力，影響人的思想。

一、音樂美

文學語言的最外層是語音，這里顯露出文學語言的一個重要審美特征------音樂美。文學語言具有音樂性，其音樂性指的 是它的音響、韻律以及節奏的和諧，使人讀起來朗朗上口，聽起來悅耳動聽，給人以聽覺上的享受和感受力。

美國文藝理論家韋勒克?夭倫認為，對文學來說：“聲音表面??構成了作品審美效果的不可分割的一部分。”朱光潛描繪自己在讀文學欣賞中感受時說：“我讀音調堅偕、節奏流暢的文章，周身的筋骨仿佛同樣有節奏的運動：緊張或是舒緩都產生出極愉快的感覺。” ④日本現代作家川端康成回憶說，他少年時代讀《源氏物語》和《枕草子》時，“僅僅是念念讀句的聲調。”“讀讀文章的韻律，這樣的朗讀使少年的我沉浸于淡淡的多愁感之中。”“意思是讀不懂的”。“我是在唱一支不大懂意思的歌曲??不過現在看來它對我的文章產生的影響極大。少年時代唱的歌的韻律，直到今天，每當我提筆寫作時，便心中搖蕩。” ⑤這就是語音引起的感應。

文學與音樂有著密切關聯。詩歌的節奏性、韻律性與音樂有著內在的一致性。譬如臧克家寫的《有的人》。第一詩節﹝第一自然段﹞每一行兩拍，四行共八拍，重音在各句末。每二詩節至第四詩節單行各一拍，雙行基本各三拍，共25個節拍，重音多在各句句末。最后三個詩節，每節的前兩行各八拍，后兩行共六拍左右，重音在各句句末。全詩節奏（用斜線表示）和重音（用著重號表示）如下：

有的人/活著 他/已經死了； ．有的人/死了/ 他/還活著。有的人/ 騎在人民頭上，/“呵，我多偉大！” 有的人/ 付下身子/給人民/當牛馬。．．．有的人/ 把名字/刻入石頭，/想/“不朽” ．．．有的人/ 情愿作野草，/等著/地下的火燒 ．．有的人/ 他活著/別人/就不能活； ．．．有的人/他活著/為了大多數人/更好的活； ．．．．騎在/人民頭上的/ 人民/把他摔垮； 給人民/當牛馬的/ 人民/永遠/記住他！．．．把名字/刻入石頭的/ 名字比尸首/爛的更早； ．．．．只要/春風吹到的/地方/ 到處是/青青的野草。．．他活著/別人就不能活的人，/ 他的下場/可以看到； ．．他活著/為了多數人/更好地活的人，/ 群眾/把他舉得很高，/很高。．．．．以上各詩節分行均等，節拍勻稱，輕重有致與回環、往復、對比、排比、重疊等手段一起，把全詩構成一個完美的藝術體系。讀起來朗朗上口，音韻和諧，剛勁中見婉轉，節奏十分鮮明。同時，全詩可分為三個樂段，第一詩節為第一樂段，每二至四節為第二樂段，末三節為一段。第一段節奏劃一，朗讀要求深沉緩慢，第二段各節先仰后他楊，第三段各節前一句語調快有力，后一句要求讀得深情緩慢，而最末一行要求力度飽滿，音調高坑。朗讀全詩時語速由緩到快，語調由深沉到高亢。讀來撼人心魄，并滿足其感官要求。此外，這首詩的音樂美還表現在押韻上，第一詩節用韻低沉，第二詩節開始，韻腳多用開口乎，音響鍵鄒洪亮，又與反復、排比套用，情感并發，有一唱三嘆之妙，至詩篇末句復用高平調疊音結束全詩。又如戴望舒的《雨巷》，則便是一曲回旋，悠揚，略顯憂傷歌。它以舒暢柔順，變化流暢的節奏，應和著低回婉轉的詩緒，構成錯綜仰揚的音樂美。另外，它吸取了我國古典詞中進究的雙聲疊韻的特點。如“丁香”，“仿徨芬芳”，“一樣”，等詞語，建立在輕快的語調上，也增加了雨巷的韻味悠長，自然悅耳的樂感。

漢語言文學作品，尤其是古典文學作品，大部分與音樂有關。便于歌詠，便于流傳，它特別講究詩歌的音樂性，唐詩中的格律，要求押韻，對仗，要求平相間。宋詞句式的長短參差，韻律的和諧，是詩歌語言的完美體現。文學語言的音樂性，在詩歌中表現得最為集中。在其他體裁的文學式樣中，文學語言也具有音樂性美感。如歐陽修的《醉翁亭記》中: 若夫日出而林霏開，云歸而巖穴暝，晦暝變化者，山間之朝暮也。野芳發而幽香，佳木秀而繁陰，風霜高潔，水落而石出者，山間之四時也。在流暢的行文中形成了意義的對仗，聲韻有規律起伏變化與重復，從而產生了不同于詩歌的另一種自然的音樂性，使作者的感受與情趣為有韻味的語言形式露出水。

如李清照的聲聲慢，詞中采用了大量的疊詞和一系列巧妙的樂音組合。文學語言和音樂語言的水乳交融，形成了一種回腸蕩氣，出咽難宣的詞境。

在小說中也表現語言的音樂性。如巴金的《家》的結尾：“這水”這可祝福的水啊，它把他從住了十八年的家帶到未知的城市和未知的人群中間去。”如行云流水，天然混成，包含了著強烈的感情。

總之，好的文學作品，讀起來總是流暢、順口，使人覺得和諧動聽，產生愉悅感。

二、結構美

詩不是一個建筑，可以是一個亭子或高臺。四面來風，八方招搖，自由進入小說，則猶如有體塊，有容積，也有線條。我想文學作品正如建筑一樣具有建筑結構美。俄國18世紀美學家席勒把藝術的美分為兩種，即“選擇或素材的美”和“表現或形式的美。”他指出“形式或美表現的美僅是藝術所有的。” ⑥

和其他事物一樣，文學語言是內容和形式的統一。形式為表現內容服務，但凡是沒有美的形式表達的內容，就不能成其為美的內容。形式也具有美，形式一旦形式，就有其獨特的審美因素。

作家在創造過程中，運用語言塑造形象，傳達藝術情思時，對語言進行選擇、組合、提煉后形式的由字、詞、句、段到篇，其結構的安排、體裁的選用、表現手法的使用都經過作家的精心組織，對語言材料的高度、駕馭，按照美的規律來創造的。它既要求外貌風貌和特定內容的適宜 和諧，又要求其內部結構成各個部分之間平衡統一。其具有整體性和持續性，這樣的形式就可以產生幾分愉悅和快感。

文學作品的結構必須完整統一，像劉勰所說的那樣，“首位周密，表現一體。”才能給人以美。作家運用語言為文時，不僅善于剪裁，還善于“縫紉”，“勿令一人無著落，勿令一折不照應”。⑦如《水滸傳》在記寫人物事件時，各部分自成體系，但又前后聯系緊密，整個情節在安排上環環相扣，有張有弛，有冷有熱，疏密相間，引起讀者興趣，緊緊被故事吸引住了，對于予情性文學則注重“意境”創造。“借景于情”、“情景交融‘就成為主要表現方式。在結構上，主要做到虛實結合即將有形的景同無形的心理情感結合起來，通過情感將景物串聯成一個完整的統一體，構成色彩、聲音和動態畫面，給人以聯想、回味，產生巨大的審美效應。如馬致遠的《秋思》：

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。將十一個意象無不關聯的聯合在一起，使普遍的字、句染上了悲涼的情調。此曲被原為“秋思之祖”。

又如《西游記》是神美，內容與形式的高度統一，使曲文達到一個全新的境界。那是曲文的最高品位。神美往往只能會不能言傳古往今來的詞家甚少得知。“碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚！”

偉大的文學家都是“語言的巨匠”。其使用的文學語言是規范性與創造性的統一，具有主觀性和私有性，實際上也就成了“一次性”使用的語言。美具有新音形。優美的文學語言總是不斷的、地換規，字詞的選擇和置換，句段的拼接和組合的靈活性、生動性使得文學語言具有新奇和獨特性，使之達到審美創造的境界。如杜鋪詩中的“香稻啄余鸚鵡料，碧梧棲鳳凰枝”。感時花濺淚，恨別鳥驚心“。又如王安石的”春風又綠江南岸“。宋詩的”紅線枝頭春意鬧“。”云破月來花弄影“。馬雅克夫寫下了”穿褲子的云“。這些都被稱為運用語言的典范。”語或似無倫次，而意若貫珠“。⑨”誰都能懂，誰又都感到驚奇，拍案叫絕“。⑩這里的關鍵在于，平常的語言以不平常的方式組合往往獲得異常新奇的效果。

文章的體裁作為文學的外形式，往往與內容密切相關，或詩歌、或散文、或小說、或戲劇。我國古典詩詞歷來讀者所喜愛，就與其外形式，美的直感作用分不開的。其形象高度凝煉，在結構上的跳躍大，所遵循的是情感與想象與想象的邏輯，常常省略語言中的過渡、轉折和聯系交待，甚至打破語法規則，以滿足情感和想象的的需要。由于詩的感情強烈，依次難以揮發凈盡，往往采用重章、反復、疊韻的表現手法。

語言的選用和組合，形成的結構、體裁、以及塑造形象的表現手法等等，構建一個有機體之時，它們就成了作品的形式。這些形式，一方面發揮著為內容服務的功能，同時，也成為相對獨立的成分存在著。《大衛?科波菲爾》的語言平實、諧趣、洋溢著童雅的天真和娓娓晤談的親切溫厚的氣氛。《窮人的專利權》，則適應著老工人約翰講述的特定需要，通篇語言顯得質樸、淺顯，遭詞造句，語氣腔調充分口語化。這兩篇作品語言的某些共同特征，即體現了狄更新的語言，更顯示著成功的語言形式的巨大藝術表現力，這就具有了獨立的審美價值。

席勒說過：“只有通過美的形式才能獲得真正的審美自由”。?讀者在閱讀文學作品時首先感受到的是來自形式的感性魅力，具有美的感性形式的文學，使得讀者展卷急讀，感到言有盡而意無窮。讀完后仍然手不釋卷，浮想聯翩，充滿遐想??

三、畫面美

前面說過，文學具有音樂美，結構美。此外，文學作為語言的藝術，其特質在于形象性----其反映社會生活的內容的的深廣性和畫面的廣闊性。其形象要求具有生動、形象，是一般與個別的統一。同時，其形象蘊含著作家深厚的藝術情思，文學形象以形示人，以情喊人，深深地影響著讀者的思想。

美具有形象性。美的形象，是一個因為表征和肯定了人的本質而顯得生氣灌注的感性世界，一個“以去性傳神，形神兼備”的世界。

語言是思維的物質外殼，它是一切東西的媒介，可以與世界上的一切發生廣闊的聯系，一切人物、事件、事物，一切色彩、聲音，一切知覺、感覺，一切情緒、心態??無一不可以用語言表示出來。“語言是一切事實和思想的外衣”。?文學語言的形象可以天生人間、地府仙境，現實歷史都可以得到生動的體現。文學語言還可以繪聲繪影、普彩設色。

高爾基說：“文學就是用語言來塑造形象、典性和性格，用語言來反映現實事件，自然景物和思維過程”。?文學語言的審美特征就是形象性。文學的形象來源于生活的形象，但又不是生活的翻版，是對現實生活的積累，經過概括，具有代表性。是經過選擇，提煉、加工和改造的形象。即人們常說的“如歷其境、方面，”車琌炩，馬蕭蕭，行人弓箭各在腰。“﹝杜鋪《兵車行》﹞使人仿佛看到了兵車隆隆、戰馬嘶鳴的出征場面。”大炫遭遭如急雨，小炫切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤“。﹝白居易《琵琶行》﹞新奇的比喻和語言的韻律把琵琶女的琴聲寫得可視可觸。在表現色彩方面，”赤橙黃綠青藍紫，誰持彩練當空舞“？則表現了一條飛動的彩虹的顏色，絢麗而又多姿，使人眼花繚亂，目不暇接。把現實生活的平凡事、物描繪的有神有色。

文學形象必須是生動感人，情狀生動的，才可能是審美的。才能在讀者頭腦中喚起審美意象。《祝福》里慘死之前的祥林嫂的形象就很生動、形象、具體可感。

五年前的花白頭發，即今已經全白，全不像四十上下的人，臉上瘦削不堪、黃中帶黑，而且消盡了先前悲哀的神色。仿佛是木刻的。只有那眼睛間或一轉，還可以表示出她是一個活物。??她分明已經純料是一個乞丐了。

在這里，魯迅抓住祥林嫂的面部精神情和眼睛來寫，短短幾句勾勒出了祥林嫂生活的艱辛，對生活已經完全絕望了，讓讀者如見其人。其筆墨之經濟、勾勒之形象，讓人為之嘆服！

“詩中有畫”。有時文學形象是一幅幅生動的畫面。像“星垂平野闊，月圓大江流”。“澄江靜如練，余霞散成綺”。“解藥連葉無窮碧，映日荷花別樣紅”。“明月松間照，清泉石上流”。這些壯麗的自然景色直接呈現在讀者眼前。為之癡心，為之著迷，甚而歸隱山林，與清風、日月為伴。

文學語言的形象還在于傳神，能化無形為有形。運用“比興”手法，把各愁緒描摹得萬般韻致可視可觸，同是寫愁的：

“憂端如上來，碩洞不可攢“ “夕陽樓上山重疊，未低閑愁一半多” “請量東海水看取淺深愁”。

“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流“。

文學形象時社會生活形象的概括。寫“一個人”，即可以在這一個人身上找到影子，又可以在其他人身上找到痕跡，但又不全屬于某一個人。文學形象是典型的，是特殊的個別，但又表現一般。語言作為“符號系統”，其塑造的形象具有間接性，必須通過思維、想象、聯想等中介，文學語言的形象有時具有主體的色彩，文學語言的有些東西屬于“心領神會”的。?如“流水落花春去也，天上人間”的無奈，“春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰”的失望。“七笑倩兮，美目盼兮”的美麗，“春蠶到死絲方盡。蠟炬成灰淚始干”。的執著等等，都給讀者以想象的空白，無法用色彩線條表示出來。讀者可以進行再創造。

文學語言的形象是一般與個別的統一，具有形象的概括性和豐富的表現力。可使讀者“窺一般而見全貌”。讀書而曉天下“。用劉禹錫的話說就是”平言明白意，坐馳可以役萬景“

藝術家在藝術創造中形象思維也含著深刻的理性認識，藝術創作中形象思維始終伴隨著強烈的情感因素。“藝術要通過一種完整體向世界說話，但這種完整體不是他在自然界中所能找到的，而是他自己心智的果實，或者說，是一種豐產的神圣的精神灌注生氣的果實”。⒂

語言是人人傘進行思想情感交流的工具。用語言塑造文學形象，和其他藝術相比，文學形象的思想性和情感性就更為強烈。文學形象是充滿著作家情感和思想力度的形象。這些形象充滿著作家的同情或反感，贊美或鞭撻，充滿著藝術情思。能動人之情，曾人感。俄國作家列夫?托爾斯在《藝術論》中強調了文學的這種美感作用，他說：“在自己心里喚起曾經一度體驗過的感情，在喚起這種感情之后，用動作、線條、色彩。聲音，以及言語詞所表達的形象傳達出這種感情，使別人也能體驗到同樣的感情，這就是藝術活動”。?

文學形象充滿藝術情思，成為了審美客體。在閱讀文學作品時，同人物命運一道在人生道路上跋涉，體味著生活的甘苦，共同認識理性人生。產生“感情共鳴”、“理性共鳴”。作家的情思作用于讀者，相應的引起或優美、或丑惡，或崇高、或卑劣，或悲痛、或可笑的感覺。

如讀杜鋪的《茅屋為秋風所破歌》，那秋風怒號、秋雨林莉、屋漏床濕、輾轉難眠的情景，詩人苦楚焦慮，憂思渴盼的心情，都通過讀者調動生活經驗和情緒記憶，在想象中去感受，去體味。對詩人那“安得廣夏千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”的超越個人苦難的博大胸襟，也有了強烈的感受和深刻的理解，并由衷地產生了敬仰之情。

再如李白的《靜夜思》，其之所以流傳千古，會就人口，就在于詩人以樸實的語言，巧妙的構思，寫出了清寒的月光中默默思鄉的情懷。這種情景，觸動了無數讀者思鄉的情懷。因而杜詩的“月是故鄉明”就不能難理解了。

有些作品概括了一些人生共同的帶規律性的東西，它以藝術方式式展現出來，引起不同讀者的欣賞和思考。以宋代詩人蘇軾的《題西林壁》為列：

橫看成嶺側成峰，運近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。

這首廣泛傳俑的哲理詩，借觀廬山的感受，深刻而生動的撣示了人生哲學上的一個道理：人們往往憑著自己特定的“觀點”觀察世界特別是當自己置身其中時，很難客觀地看待自己好、周圍發生的一切。這一人生哲理，歷來都深深地打動著各式各樣的讀者。

屈原作品中那竭智盡忠、付清白以死直雖九死尤未悔的愛國精神，文天祥的錚錚鐵骨、魯迅作品中“狂人”形象出了“救救孩子”的呼號??五步一起真善美的統一，強烈地感染著讀者。

總結語

文學是以語言為媒介創造的藝術作品。作家頭腦中的審美意象是借助于語言而定形，清晰化并最終通過語言的物理形式﹝字音與字形﹞完成傳達的。文學語言塑造的形象具有情思美。文學語言是形式與內容的統一，文學語言是美的。在閱讀欣賞過程中，可以使主體引起相應的情感，使人逸興飛揚，興味無窮。同時，欣賞主體可以發展感受力，提高審美趣味，培養道德。即文學可“興感愉悅”，又可以“涵人之神思”。偉大的作家正是通過對語言的高度駕馭，使得文學語言具有獨特的魅力，感人至深，化人也速，完成文學的審美教育作用。

參考文獻：

①、高爾基《文學論文選》，第294頁 ②、韋勒克等《文學理論》，三聯書店1984年版，第10頁 ③、韋勒克?夭倫《文學理論》第221頁

④、朱光潛《朱光潛美學論文集》⑵第303頁 ⑤、見《諾貝爾文學獲獎作家談創作》第366頁 ⑥、《美育書簡》中國文聯出版公司1984年版，第177頁 ⑦、轉自《文學原理》，電子科技大學1993年8月出版，第87頁 ⑧、范溫《潛溪詩眼》

⑨、老舍《小花朵集》第177頁 ⑩、老舍《小花朵集》第177頁 ⑾、席勒《美育書簡》第144頁

第二篇：在朗讀中感受語文美

在朗讀中感受語文美

金東區孝順鎮中心小學

張瑩悅

語文是美麗的，教材中的語文則是文質兼美的典范。她匯聚了古今中外語言文字的精華，符合中學生身心發展的特點，也符合語文能力形成的規律；她肩負著使學生熱愛祖國語言文字，提升母語的應用能力、審美能力，并陶冶其情操，完善其人格的重任。然而這些蘊涵種種審美因素的文字，并不都能為學生所理解識別，就像煤一樣，需要教師悉心引導，促使學生去用心挖掘和體會，只有當煤和學生的心火相遇時，燦爛的藝術光澤才會發出奪目的光彩。

如何引導學生去感受課本中的語文美？朗讀無疑是一種最有效的途徑。這里的朗讀，不是一個簡單的見字讀聲的過程，而是指導學生沿著課文言語的階梯去攀登課文作者的精神境界的高峰的過程。攀登的過程就是作品的思想感情內化為學生的思想感情的過程，同時也是作品的言語積淀為學生語感能力的過程。顯然，這樣的朗讀過程是一個“美讀”的過程，即“把自己的感情讀進去，把作者的感情讀出來。”的過程，也是學生進行充分的審美體驗和審美感悟的過程。如何指導學生充分運用朗讀進行審美感受？下面我們從三方面進行闡釋：

一、感受音韻美

中國古來即為一個詩的國度。自先秦以后，代代都有詩歌杰作，其中唐代杰作最多，名家也最多，而構成唐詩的重要部分就是格律詩。最能代表唐詩的是絕句與律詩，可以說，沒有五律就沒有王維，沒有七律就沒有杜甫，沒有絕句也不會有李白。

格律詩自唐朝逐漸定型之后，歷經宋、元、明、清，至今傳承不衰，受人青睞，這是因為它句式整齊、音韻和諧、平仄交錯、起伏有變，讀起來朗朗上口、抑揚頓挫，富有節奏感和音韻美，給人以美的享受。

“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”傳統的語文教育非常重視朗讀，朗讀幾乎是感受詩歌音韻，走進詩歌意境的唯一途徑。《紅樓夢》中香菱學詩，學了半天，找不到門徑。那林黛玉就教導她了：“先讀一百首王維的五言律詩，再讀一兩百首杜甫的七言律詩，再讀一兩百首李白的七言絕句”，“然后再把陶淵明、應瑒、謝、阮、庾、鮑等人的一看，不用一年功夫，成了”，“不愁不是詩翁了”。中學語文教材中有不少古典詩歌，教師可指導學生通過朗讀去感受其間的音韻

美，從而由音及情，由情及意，由意及人，充分感受語文的美麗，從中得到美的感染和熏陶。

首先我們可指導學生讀出詩歌的平仄。在格律詩中，平仄的交錯出現體現了詩詞的音韻美。如五絕：墻角數枝梅，凌寒獨自開，遙知不是雪，為有暗香來。其格律為：（仄）仄仄平平，平平仄仄平，（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。觀其格律，平仄交錯結合。吟之詩文，音韻抑揚頓挫，高低跌宕起伏，產生了一種音韻回環美。如此，產生音韻的旋律線：根據旋律線產生了音韻的旋律美，而這種旋律美非朗讀不足以體現，不足以感受。

除詩歌外，其他的體裁的優秀作品同樣也有優美的音節、音律潛在其中，我們同樣可以指導學生通過朗讀來細細品味。以《烈日暴雨下的祥子》為例，這篇作品中的環境描寫歷來為人們稱道，其語言朗朗有聲，如深山潺潺流水，似長空陣陣行云，抑揚頓挫有序，輕重緩急合節。文中長句平穩舒緩如千里月下之碧野，短句急促有力似西楚霸王舞刀槍。長短句交錯，則緩中有急、急中有緩，真是傾海為墨難詳其妙！請看：“處處干燥，處處燙手，處處憋悶，整個老城像燒透了的磚窯，使人喘不過氣來。”又如：“又一陣風，比以前更厲害，柳枝橫著飛，塵土往四下里走，雨道往下落；風、土、雨，混在一處，聯成一片，橫著豎著都灰茫茫冷颼颼，一切的東西都裹在里面，辨不清哪是樹，哪是地，哪是云，四面八方全亂，全響，全迷糊。”我們讀到這些句子，情不自禁手之足之舞之蹈之，仿佛不是在讀小說，而是在欣賞貝多芬的交響樂！這樣，我們便在朗讀中獲得愉悅，在愉悅中吮吸知識的甘露，體會語言文字的美麗。

二、感受形象美

語文教材中有不少文學作品，文學作品的基本特點是用形象反映社會生活。沒有形象性，就沒有敘述和描寫，也就沒有什么文學性、藝術性、審美感可談了。高爾基說：“作家的作品要能夠相當強烈的打動讀者的心胸，只有作家所描寫的一切——情景、形象、狀貌、性格等等，能浮現在讀者眼前，使讀者也能夠各式各樣地去‘想象’它們，而以讀者自己的經驗、印象及知識積蓄去補充和增補??”在朗讀教學中，教師可幫助學生建立一個清晰的內心視象，引導學生從課文中看到、聽到、嗅到、嘗到、觸到文字符號所代表的客觀世界中的種種事物，或者知道時間的發展、空間的移動、事物的運動等等，這就是形象感受。感受形象的過

程是記憶聯想和再造想象的過程，也是深入挖掘、引發情感、產生審美體驗的過程。下面就以《國殤》為例說說教師如何引導學生感受作品中的形象。

⑴注意調動多種感官體驗

“戰爭”一詞對于生活在和平年代的學生來說僅僅是一個抽象的概念，雖然如此，他們從電視影像、語言文字或者他人的講述中，自己的思考想象中多多少少會有一些認識和積累，借助這些我們可以幫助他們豐富自己的內心視象：

教師：透過這些描寫戰爭的文字，你聽到了什么聲音？

學生：戰鼓聲、兵器的撞擊聲、戰馬的嘶叫聲、將士們的沖殺聲、射箭的嗖嗖聲、你死我活的拼殺聲、受傷時的慘叫聲??

教師：你們嗅到了什么味道？

學生：塵土味、血腥味、燒焦味、濃煙味??

教師：看到了什么顏色？

學生：敵軍黑鴉鴉的、兵器白刃刃的、滿面塵灰色、受傷的鮮血色??

教師：這樣的戰斗場面給你們什么感受？

學生：悲壯、慘烈。

教師：生活中或者書本中、影視里有沒有看過類似的場景？

學生1：有。甲午海戰中“致遠號”帶著濃煙烈火向日軍艦艇沖擊而不幸被敵人魚雷擊中沉沒的情景。

學生2：我想起了抗日戰爭中的狼牙山五壯士。

學生3：還有《誰是最可愛的人》中，松骨峰戰斗時，志愿軍戰士與侵略者同歸于盡的場面。

教師：中華民族這種不怕犧牲、英勇獻身的愛國精神真是源遠流長、一脈相承啊！好，讓我們懷著對所有愛國烈士的崇敬把課文齊讀一遍。

通過這樣的引導，激活學生的聯想想象，豐富了對戰爭的認識，戰爭成了具體的、立體的富有情感的形象，驚心動魄、慘烈無比，這時候，學生清楚的看到了內心形象，對這一形象產生無比的崇敬之情，朗讀時語言自然會生動活潑，豐富有趣。

⑵注意呈現豐富的景別變化

《國殤》描述了一場戰斗的全過程，用語凝練，總共才十句話，但其中景別 的變化卻十分豐富。這里有近景的描繪“操吳戈兮被犀甲，車錯轂兮短兵接。”，有遠景的展示“旌蔽日兮敵若云，矢交墜兮士爭先。”，有中景的刻畫“凌余陣兮躐余行，左驂殪兮右刃傷。霾兩輪兮摯四馬，援玉枹兮擊鳴鼓。”有全景的統攬：“天時懟兮威靈怒，嚴殺盡兮棄原野。”生動地展現出戰士由威武出征到英勇殺敵再到壯烈犧牲的全過程，教師引導學生去感受不同景別的豐富內涵以及運動變化，把握住詩人情感轉換的脈絡，對戰士的英勇精神和愛國情操自然會有形象的感受、深刻的認識。

學生原本是一個鮮活的生命體，面對文字，教師不妨將學生的一切感官調動起來，讓他們的眼睛去看，讓他們的耳朵去聽，讓他們的鼻子去嗅，把他們的生活儲備調動起來，讓他們的聯想想象活躍起來，讓他們用心靈去感受、去豐富作者用情塑造的形象，當他們看到了、聽到了、嗅到了、感受到了，學生與作者之間生命的交流碰撞也便自然產生了，文字也便生動鮮活起來了，這時，讓學生去朗讀課文，想無動于衷也很難了。

三、感受邏輯美

以抽象思維為主要內容的理論文字能否成為學生感受的對象呢？回答是肯定的。下面我們看看王尚文在《語感論》中的一段話：

人們一般總是懷著求知識、求真理的愿望去讀這類文章的，而優秀的議論文字能使讀者在閱讀過程中獲得滿足感甚至是驚奇感，特別是如果解答了讀者長期百思不得其解的問題，其驚喜之情決不亞于文學作品的效應。此外，優秀的議論文字都并不只是簡單地向讀者告知某一道理，而表現為一個探索、論證的過程，通過破與立、開與合、正與反、擒與縱、進與退、藏與露、虛與實、疏與密、揚與抑之間的對立統一，形成一個立體的動態平衡結構，如同建筑藝術那樣千姿百態，新奇迭出，但都顯得勻稱、均衡，體現了適用和美觀的統一。這種探索、論證的過程自然而然形成一種特殊的“旋律”、特殊的“形象”，時時叩擊著讀者的心弦，牽動著讀者的感情。用愛因斯坦的話來說，這就是一種“邏輯美”

如何引導學生去感受文章的邏輯美？

感受文章的邏輯美，必須理清文章的邏輯關系。作品的邏輯關系，主要指全篇各層次、各段落、各語句之間的內在聯系。這種內在聯系猶如文氣，順暢地貫穿全篇；猶如經絡，緊密地布滿全身。朗讀這類文章時，不論是時間順序、空間

順序，還是情節、矛盾、問題的連綿起伏，都應在頭腦中形成強烈的感受，而不應僅僅是清楚明白。

由此可見，優秀的議論文字的語言，往往富有氣勢情韻，這同樣能激起讀者情感的波瀾，引發強烈的審美體驗。

以上分析可見，朗讀，是讓學生感受音韻、品味形象、領會邏輯的充滿情致的實踐活動。在語文教學中，教師可以借助美讀引領學生登上一座座文本作者思想境界的高峰，“蕩胸生層云，決眥入歸鳥。會當凌絕頂，一覽眾山小。”這里，學生必然得到一種全新的審美體驗，受到一次徹底的審美熏陶，從而產生更為強烈的美感追求，于是能力得以提高，情操得以陶冶，人格得以提升。

第三篇：在地理教學中感受美

在地理教學中感受美

摘要：地理是一門與人類生活聯系最密切的科學，其中蘊含著豐富的自然美，人文美。學習地理也就是學習與我們生活聯系最密切的知識，在學習地理知識的過程中認識美、感受美、享受美、并創造美、提高我們的生活品質。潛移默化中使學生熱愛自然，熱愛生活，并萌發保護自然，創造美好生活的情感。

關鍵詞：地理教學；自然美；人文美；生活美

地理是研究地理環境的結構分布、變化規律及人地關系的學科。地理學科雖然比一般學科更重于理性，以說理為主，但一味追求理性的東西，會把課堂變成死氣沉沉、枯燥乏味的一潭死水，要讓地理教學過程變成一弘活水，必須注入美的情感，滲透審美教育，讓學生在接受理性觀念的同時，能感受美，享受美，獲得豐富的美感，使地理教學成為一種生動活潑的、引人入勝的活動。下面我就幾方面談談地理教學過程中怎樣感受生活美。

一、努力發掘地理教材中的自然美

地理教材中蘊含著豐富的自然美，自然美能陶冶學生的性情，并在潛移默化中啟迪和教育學生，激發學生振興祖國的熱情，培養學生愛國主義的思想感情。

地理教材中千姿百態的自然美可歸納為三種類型：一為“雄偉”：即壯美，陽剛之美。如劈地摩天，氣冠群侖的東岳泰山；“峰與天關接，舟從地窟行”的瞿塘峽等；二為“秀麗”：清新、柔和、陰柔之美。如蒼秀涵幽的江西廬山；秀美多姿的桂林山水等；三為“奇美”：大自然中有許多奇特的景象，曲折離奇，變幻莫測，令人感到怪異。如山東的“蓬萊仙境”，四川峨嵋的“金頂寶光”等等，不勝枚舉。

這部分內容主要集中在高二地理選修一冊，第三單元文化景觀和第四單元旅游活動，這是培養學生認識美、感受美、體驗美的好機會。在教授這部分內容時，我借助現代多媒體技術，精心選擇一些高清晰的風景圖片，制作課件，帶領學生游覽祖國大好河山，讓學生在欣賞美的過程中學到東西，提高自己的欣賞品味。潛移默化中使學生熱愛自然，熱愛生活，并萌發保護自然，創造美好生活的情感。

二、努力創設地理教學過程的行程美

地理教學過程決不應歸結為講、抄、背、考枯燥死板的模式，而應是一種生動活潑、引人入勝的美的行程。為此，教師應精心設計好地理教學過程中的各個環節，讓學生感到上地理課，就像漫步在景色宜人的山道上，令人感到目不暇接，美不勝收。

1、創設友愛、融洽的學習環境

教學活動是師生的共同活動，要使學生樂學關鍵在于教師樂教。對教師來說，最重要的感情在于：對教育事業的愛，對所教專業的愛，對學生誠摯的愛。以這種美的情感來潛移默化地感化學生，使學生樂于受教，樂于學習。我時常告訴我的學生，地理是一門最簡單的科學，因為它所講述的都是與我們生活密切聯系的知識。

比如；我們對自己生活的地球非常好奇，第一單元就講述宇宙中的地球，使大家對自己生活的地球有一個大概的了解，接著第二單元回到地球上了解一下引起天氣現象復雜多變的大氣，在就是陸地和海洋。以后我們的地理更關注我們自己，如我們關注吃、穿、住、用、行等，吃的我們學習了農業，穿的學習了工業，住的學習城市和村落，行的學習交通運輸等。始終讓學生感到地理是一門簡單、適用的科學，這樣學生才會有興趣去學習地理。

2、創設愉快、優美的教學過程

在教學過程中，教師在教學內容、方法上要努力使學生對所學知識感到驚奇、刺激、疑惑、懸念，產生“ 逼人期待”的教學魅力，從而打動學生的感情，誘發學生的審美情趣。

在上高中第一堂地理課時，我利用一節課帶領學生觀看《人類與宇宙》這部影片，展示了宇宙太?系中的太陽、九大行星、小行星、衛星、彗星、流星體、星際物質等各個成員，那浩瀚空蕩的宇宙、千姿百態的星球，在詭譎變幻的音樂背景襯托下，使學生感到神奇、刺激、有趣，同時也獲得了強烈的美感。接著，我設計了一系列懸念，引發學生思考。

三、充分準備好每一堂課，追求知識內容美

地理本身是一門非常有趣的科學，所以每一節課我都會告訴學生一個他們感興趣的、最新的和地理有聯系的東西，比如上第一單元時我就介紹宇宙最新探索發現，中國以及國外探索太空的進展，他們感興趣的火箭、航天飛機、衛星、航天站等等；第二單元時呢我就介紹天氣預報，一些城市發生的沙塵天氣，那時正好一則消息報道中國一座城市夏季白天突降暴雨，白天一下變成了黑夜，街道上亮起了路燈，這些都能極大地提高學生學習地理的興趣。

要想每節課都有亮點，引起學生的興趣，這就對地理教師提出了很高的要求，教師要不斷提高自己的知識面，獲取更多的，最新發生的和地理有關的事情。敏銳的洞察力洞悉發生的事情是不是和地理有關，所以我的課余時間絕大部分花在上網查閱新聞資料上。只有這樣，才能緊緊抓住學生學習的心。

四、積極開展豐富多彩的課外活動，培養學生創造美

地理課外活動是課堂教學的延伸。在活動中，除了要擴大和加深地理學習的內容，還要對學生進行多種能力訓練，同時又可以在活動中進行形象生動的審美教育，培養學生正確的審美觀念，培養他們具有感受美、鑒 賞美、創造美的能力。

在天文興趣小組的活動中，我設計了這樣一些美的活動形式：①組織觀看《飛碟之迷》、《地球奧秘》、《月球探索》等等錄像資料，使學生對宇宙的浩渺、宏大產生一種強烈的興趣和美感。②組織學生翻拍天文照片，并形成“天文奇觀”、“九大行星”、等幾個天文知識系列，讓學生在選擇、整理、翻拍的過程中獲得豐富的天文知識，并且培養學生鑒賞美、創造美的能力。另外，開展氣象小組活動、設立地理櫥窗、制作“神州風采”的地理資料卡、組織用黑板報的形式探索地理新知。這些多彩、自主的活動，既培養了學生的實踐能力和創造能力，而且使學生直接、間接地去領略自然美，從而激發學生熱愛家鄉、熱愛祖國山河的美好情感。

在實際教學過程中，要努力發掘，并引導學生展開豐富的聯想。充分發揮想象力，細細品味其中固有的美的情感，讓學生在學習的過中認識自然之美、人文之美、生活之美，能感受美，享受美并最終創造美，我想這就是地理教學的終極目標。

參考文獻：

[1]《美學基礎知識》曹利華著 北京師范大學出版社

[2]《美學四講》李澤厚 天津社會科學院出版社

[3]《美學基本原理》劉叔成等著 上海人民出版社

[4]《美學基本原理》上海人民出版社。

[5]《中學地理教育中的美育》西南師大出版社2001年版編著（黃京鴻主編）等。

第四篇：在古詩教學中感受美

在古詩教學中感受美

單 位：欒川縣陶灣鎮初級中學

姓 名：常 瑩

2010.3.25.雕塑家羅丹說過：“生活中不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛”。生活中有美，古詩教學中也有美。需要我們用一雙慧眼去發現，用一顆心靈去感受。古詩是中華文化的一部分，是學生近距離接觸、感受中華文化的一個窗口。在古詩教學中應該讓學生感受到其中的美，它是激發學生對祖國傳統文化的熱愛的一個切入點，尤其是語文新課程標準推薦背誦的古詩詞，都是歷代名篇，不僅內涵豐富，具有很高的審美價值和很強的藝術感染力，而且短小精悍，詞句優美，韻體和諧，節奏性強，易讀易記。古詩的教學，對于學生認識中華文化的豐厚博大，吸收民族文化智慧，提高文化品位和審美情趣，培養熱愛祖國語言文字的情感，受到高尚情操與趣味的熏陶，發展個性，豐富學生的精神世界有著舉足輕重的意義，在以往的教學過程中，許多教師基本上是一個路子教學：老師講解，學生識記，最后背誦。雖然現在已經有很多人做了各種各樣的嘗試來試圖改變這一局面：如創設情境教學古詩，利用音樂欣賞古詩，進行美的古詩教學研究，利用網絡進行古詩教學，體現學生的主體性，培養學生創新能力等等，但總覺得這些教學模式內容豐富，且只留于形式，這樣的模式教學，也只能是強硬地灌給學生一些知識，而學生的自學能力得不到培養，更何況中國的古詩詩情畫意充滿了美感，這種模式教學卻又讓學生失去了那一雙發現美的眼睛。我們面對的是一個個活生生的人，他們有思想，有感情，有獨立的人格，是具有主觀能動性的生命體，每個學生都蘊藏著獨立學習的巨大潛能，古詩的教學就要打破這種傳統的教學模式，教師要放開自己，放開學生，讓學生自主探究，深切體會古詩的意境美、語言美、音韻美和形象美。在這里，我總結了自己在教學中的一些做法，與大家一起分享。

一、創設情境，獲得體驗 語文古詩教學訓練重點在朗讀指導上，而朗讀的最高境界是入情入境，應引導學生感受情境，讓他們進入角色獲得自己的情感體驗，發揮自己的創見性去表現古詩的思想感情。教師可以通過多種方式，多渠道創設情境，引學生入 “ 境 ”，要求教師范讀，學生領讀，教師學生講讀，指名朗讀和熟讀成誦，要讓學生充分地讀，在讀中有所感悟，在讀中培養語感，在讀中受到情感熏陶，受到美的教育。例如：在教《江南逢李龜年》一詩時，首先通過朗讀讓學生體會詩的意境。然后前兩句可以通過老師講故事、講背景，讓學生進入角色來創設情景；后兩句通過體會杜甫和李龜年二人的感情獲得自己的感情體驗，從而深入詩中的意境，體會作者的感情。

二、根據詩情，描繪畫意

在古詩教學中，激發學生進入詩句所描述的景象，引導學生根據自己的理解，體會詩句的描寫，充分發揮想象，用筆在紙上畫出詩的內容。古詩把詩人豐富多彩的生活內容熔鑄在短短的幾十字中，以少勝多，以小見大，給古詩教學鑒賞者留下充分的再創造的余地。所以，老師可以激發學生的想象，通過“以詩作畫”的方式讓學生感受詩中的美。例如：在教韋應物的《滁州西澗》一詩時，先讓學生通過朗讀，體會詩的意境，老師再加以引導，讓學生明白這首詩“詩中有畫，景中寓情”的寫法。然后根據詩中描繪的景物和自己的理解，在紙上作畫，以此來感受詩情畫意和古詩文化的美，從而培養他們熱愛中華民族傳統文化的思想感情。

三、表演古詩，探究詩意

古詩意境深邃，給學生提供了一個廣闊的思維擴展，想象的空間。形成了學生對古詩的感悟又深了一層，在教學中讓學生合作交流討論，結合自己的理解，對照詩句說說或演演自己對詩句的理解和體驗，從中受到情感的熏陶，獲得思想啟迪，享受審美的樂趣。例如：在教《過故人莊》一詩時，通過學生朗讀，體會詩中的意境，再通過老師的引導，讓學生體會農家的勞動生活和回歸自然的生活情趣。然后讓學生交流討論，結合自己的理解，來表演詩的內容，體會其中人物的勞動生活和恬淡的情趣，從而感受詩的藝術美。四、體悟情理，品味語言

在古詩教學中，進一步啟示和激發學生深入地體驗和審美感受，領悟詩句中蘊涵的深沉的情感和深刻的事理。講中有導，導中有練，啟發學生悟法用法，引導學生放寬思維，說自己想說的，不要盲從于書本。例如：李商隱《夜雨寄北》一詩中，通過讓學生朗讀體會詩中的意境：明明是寫今日離情，卻設想未來的相逢，相逢之日再訴今日的離情，足見這離情是何等深沉。在語言上，有景入情，實景虛景相結合，再現了詩人的綿綿愁思。通過學生的討論、交流，理解、體會，品味詩句的意蘊，感受其中的妙處。

五、運用網絡，體會美感

隨著多媒體走進課堂，在古詩詞教學中，也應該充分利用網絡資源，讓學生感受古詩中的美，獲得藝術享受，讓學生明白“藝術源于生活而高于生活”的道理，從而培養他們熱愛中華民族傳統文化的思想感情。如：在教李清照《如夢令》一詞時，可以利用網絡資源讓學生了解女詞人，并欣賞一些有關她的圖片。再欣賞畫家描繪詞中意境的一些作品，來加深對這首詞的理解。通過詩情畫意的藝術享受，讓學生熱愛中華民族的傳統文化。

六、學唱歌曲，感覺藝術

很多古詩詞，現在已經被譜寫成優美動聽的歌曲進行傳唱。可以在古詩詞的教學中，對于已經被譜寫成歌曲的內容，讓學生學唱，以此來體會中華民族的傳統文化，博大精深，源遠流長。如：蘇軾的《水調歌頭﹒明月幾時有》、李清照的《一剪梅。紅藕香殘玉簟秋》、李商隱的《無題。相見時難別亦難》、李煜的《相見歡。無言獨上西樓》等現在已被譜寫成優美動聽的歌曲。在學習這些詩詞時，可以通過學唱歌曲的方式，讓學生在優美的旋律中、動聽的音樂中感受詩詞的意蘊美，從而體會詞人的思想感情，激發他們熱愛中華民族傳統文化的熱情。

七、改寫古詩，體驗創新

在學生學習了古詩，對其形式、意境、構思等知識有了一定的了解后，教師再加以適當的點撥、誘導，觸發學生的美感，讓他們學習詩中的寫作手法對古詩進行改寫。可以把古詩編成一個故事，進行續寫，或者寫成一篇散文，或者寫一篇讀后感，或者根據詩的寫法和形式，再創造一首。例如：杜甫的《石壕吏》，在學習本詩后，可以根據故事情節把它改寫成一篇記敘文，或一幕短劇；再如：馬致遠的《天凈沙。秋思》，在學習后，讓學生根據內容畫一幅畫，或者根據這首元曲的形式，再創造一首《天凈沙。春思》或《天凈沙。冬思》，以此來感受古詩詞的意蘊美和形式美。

新課程標準強調，語文學習是學生的個性化行為。而古詩教學作為語文教學的重要組成部分，更應是一次自主體驗的過程。在古詩詞教學中，教師應通過自己的引導給學生一雙慧眼，讓他們在古詩詞的學習中發現美，感受美；體驗美，享受美；提高鑒賞能力和審美情趣。從而以熱愛古詩詞為切入點，培養他們熱愛中華民族傳統文化的思想感情。

第五篇：在學習中感受數學美

在學習中感受數學美

著名哲學家羅素曾說：“數學，如果正確看待它，不但擁有真理，而且具有至高無上的美。”的確，哪里有數學，哪里就有美。在學習過程中，我們已經充分領略到數學美的魅力，它給我們展示了一個奇異的美的世界。數學美主要表現在以下幾個方面。

一、數學美具有簡潔性

數學理論的迷人之處就在于能用最簡潔的方式揭示現實世界中量與量之間的關系規律，正如愛因斯坦所說：“美在本質上終究是簡單性。” 例如：公式S＝Vt揭示了路程、速度、時間三者之間的內在規律，簡潔、清晰，使人一目了然，又能領悟它所揭示的深刻內涵，C＝2πRS＝πR2把幾何圖形和數量之間的深刻聯系，用公式來表示，體現了數學美的簡潔性。

二、數學美具有趣味性

我國古代人民創造的益智游戲—七巧板，運用簡單的幾何圖形拼出的圖案生動有趣，在許多國家廣為流傳，還有幻方游戲、推二十四點游戲等等，給人們的學習生活增添了無限樂趣。

三、數學美具有和諧性

自古希臘以來，黃金分割備受人們關注，它被視為最美麗和諧的幾何比例。雅典的帕德嫰神廟因為采用了黃金分割的原理設計而成了世界上著名的建筑之一；在拍照時常把主要景物攝在接近于畫面的黃金分割處，會顯得更加協調悅目；主持人站在舞臺的黃金分割處，視覺和音響效果最好。黃金分割及其有關應用已經成為數學中和諧美的典范。

四、數學美具有感官性

感官性的美是指事物的美直接作用到人的感覺器官而產生的一種美好的感覺，是具體的，能夠被人的感官直接把握的。例如中學數學幾何中的垂線給人以穩定感和均衡感；直線給人以平靜安寧感；斜線具有明顯的運動感和不穩定感；曲線則因改變了直線的呆板、單調而又變化均勻被人們喜愛，反映給人的是柔和、輕盈、流暢、優雅的感覺；三角形給人的穩定感和四邊形給人的不穩定感。

五、數學美具有對稱性

數學的對稱美分為兩種，一種是體現在數(式)的結構上的對稱性美，例如加法的交換律a＋b＝b＋a 乘法的交換律ab＝baa與b的位置具有對稱關系，但又是可以變化，整個式子簡潔明快，一目了然。另一種是圖形的對稱性美，圖形的對稱是指組成圖形的部分與部分之間，整體與整體之間的一種統一和諧關系。例如，軸對稱圖形和中心對稱圖形，這些圖形勻稱美觀，在日常生活中用途非常廣泛，許多建筑師和美術工作者采用這個原理，設計出美麗的圖案。

六、數學美具有創造性

數學雖然只有簡單的幾個數字（0—9）,但是通過一些數學符號的作用，則創造了能夠表達世界幾乎所有的數量關系，例如由于小數點和分數線的作用，使數的范圍由自然數擴展到有理數，引入“√”后，數的范圍又由有理數擴展到無理數。數的不斷創新，適應了社會發展的需要，也解決了實踐活動中存在的許多數量問題，推動了邊緣學科的發展，這種創造性是非常偉大而又現實的。千姿百態的幾何圖形，如許多國家的國旗，公司的標志，布料的花紋是由一些簡單的幾何圖形通過平移、旋轉、拼湊、延伸等方法得到的。

法國數學家龐加萊說過“能夠作出數學發現的，是具有感覺數學中的秩序、和諧、對稱、整齊和神秘美等能力的人，而且只限于這種人。”讓我們在學習的過程中，通過不懈的努力，不僅能感受到數學美，還要成為發現數學美、認識數學美、研究數學美的人。