第一篇：民族音樂鑒賞課心得體會

由民族音樂鑒賞課所學到的

我感覺選了民族音樂鑒賞課是一種幸運。以前，我音調老唱不對，對音樂一竅不通。后來在陳老師一學期的言傳身教下，對音樂懂了些皮毛，也感受到了祖國民族音樂的魅力。陳老師上課幽默風趣，對我來說，上陳老師的民族音樂鑒賞課就是一種人生的陶醉，一種享受。

當然在民族音樂鑒賞課上我也學到了很多東西。首先對民歌有了一些了解：中國民歌有著悠久的歷史傳統和豐富的藝術遺產，幾千年來民歌一直緊密的伴隨著人民，表達著他們的思想意志，記載著他們的歷史，哺育著一代的民間藝術家。在千差萬別的自然條件，社會條件，生產方式，勞動方式的影響下，民族民歌形成了體裁形式、風格色彩、表現手段、藝術經驗、音調素材的豐富性和多樣性。民歌是中華民族音樂的源泉，中國的戲曲、曲藝、民族器樂曲、民族歌舞曲、民族歌劇音樂，它們的創作素材，音樂元素都是吸取了中國民歌的營養，在中國民歌音樂素材的基礎上，再進行延伸、創新、繼承和發展。

其次，我對民族唱法有了一些了解：民族唱法是在我國民族藝術土壤中孕育成長，在繼承中國各民族的民族唱法，戲曲唱法和曲藝唱法的基礎上吸收和借鑒了歐洲傳統唱法的科學訓練手段和技術方法，而逐漸形成的一種具有強烈民族風格和特點的歌唱藝術。民族唱法以民族語言為基礎，以獨特的行腔和韻味為精髓和特長。重視唱“情”，強調以情帶聲，聲情并茂的歌唱美學原則，并與形體表演緊密結合，使歌唱的情、聲、腹、腔、味、表演交相輝映。民族唱法講究聲音的明亮，音色甜美，圓潤，形成了聲情并茂、字正腔圓的特點。再者，我也了解了不同省份、不同地區的民歌，像河北民歌《放風箏》，山西民歌《五哥放羊》，湖北民歌《清江放排》，山東民歌《沂蒙山小調》，內蒙古民歌《牧歌》、《夏夜》、《良宵》，青海民歌《半個月亮爬上來》、《青春舞曲》，福建民歌《采茶捕蝶》。四川民歌《康定情歌》，安徽民歌《鳳陽花鼓》等等。

也了解了不同歌手的民族唱法，像李娜的《嫂子頌》、《好人一生平安》、《青藏高原》，毛阿敏的《同一首歌》、《歷史的天空》、《渴望》、《燭光里的媽媽》，劉歡的《心中的太陽》、《彎彎的月亮》、《綠葉對根的情意》，鄧麗君的《小城故事》、《又見炊煙》、《甜蜜蜜》、《何日君再來》，閻維文的《舉杯吧，朋友》、《啊，麗江》、《三峽船夫曲》，王宏偉的《西部放歌》，宋祖英的《大地飛歌》、《愛我中華》、《小背簍》等等。還有一些經典的民族音樂，像《姑蘇行》、《二泉映月》、《牧笛》、《黃河大合唱》等等。所有這些歌曲和知識不斷提高我們的音樂素養。記得陳老師經常說：“大學生不懂音樂，天天聽那些你愛我，我不愛你的歌曲，多聽聽一些民族音樂，提高自己的修養。”想想陳老師的話，確實有道理。

就我而言，音樂鑒賞課需要學習一些基礎的樂理和試唱知識。首先，學習一些基礎的樂理，可以讓我們初步領略音樂的魅力和博大精深，激發我們學習音樂的興趣。更重要的是，可以提高我們的音樂素養，不會對音樂一竅不通。對一些本來就想學習音樂的大學生來說，這正好提供了一個機會讓他們接觸音樂知識。我們家早就有了一臺電子琴，可我不會基本的指法，只能勉勉強強的彈著，有時我想，要是音樂課上有關于這方面的知識就好了。可見，一些基礎的樂理對剛進入音樂鑒賞課的大學生來說很重要。

其次，試唱知識同樣很重要。一方面，我們可以通過試唱調整自己的發音位置，鍛煉自己的嗓音，激發我們的興趣。在陳老師的課上，我發現，每到試唱的時候，大家都有了興趣，調整坐姿，準備一展歌喉，可見，試唱是音樂課必不可少的一部分，同樣的，試唱知識對大家試唱更顯得尤為重要。

可以發現，基礎的樂理和試唱知識相輔相成，同是音樂課必不可少的一部分，共同提高我們的精神境界和音樂素養。

通過這一學期的民族音樂鑒賞課系，我對民族音樂有了更深刻的的認識。民族音樂是中國各族人民千百年來通過對大自然和生活的感悟在精神上的體現，具有濃厚的地方色彩和鮮明的民族性。當我們聽某首民族音樂時，很快就能辨別出這是哪個地方的歌曲，這就是民族音樂的神奇和魅力所在。一方水土養一方人，一方人民造就不朽的民族音樂。但在當前，民族音樂在很多大學生身上逐漸缺失。大多數學生追求動感歌曲，在他們的意識里，民族音樂是上一代人該聽的，現在已經過時了。可見，民族音樂雖然充滿魅力，但卻不為當代大學生所接受。究其原因，很多民族音樂的知識和文化內涵還不為大學生所知。就我在身邊同學的觀察來看，也有部分同學喜歡民族音樂，但又怕大家嘲笑，所以追隨大眾，聽一些流行音樂。民族音樂代表著中華民族的優良傳統和心理特征，我們應該積極傳播民族音樂，抵制不良歌曲的侵蝕，做一名積極向上的當代大學生。我國的民族音樂博大精深，特別豐富。先輩們從勞動生活中汲取靈感，創造出優美的歌曲。尤其是勞動號子，聽了讓人渾身精神抖擻，倍感活力。

普通院校的大學生確實需要學習音樂。首先從情感方面來說，由于就業壓力的增大，很多大學生出現了各種各樣的心理問題，又無法排解。這時，學學音樂，通過試唱排解心中的煩惱，愉悅自己的心情。聽聽民族音樂，把煩惱放在一邊。這確實能夠讓自己心情好一點，充滿動力，這也是我的親身感悟。還有就是，學習民族音樂能夠讓自己煩躁的心靈靜下來。讓自己重新審視自己，改正自己的錯誤。其次從學習方面來說，很多大學生都被自己的專業繞的頭昏，提不起學習的興趣。像我是英語專業的，整天面對的是各種字母，確實沒什么興趣積極學習。這時，學一學音樂，放松一下心情。對于學好自己的專業來說也很重要。我們的民族音樂課是在周二晚上，每到這個時候，我都會早早從荷花池校區來到路北校區，心里期待著這次會聽誰的歌曲，又會有哪些歌曲讓自己心頭一動。每次都是在笑聲中度過。回來的路上哼著課堂上聽的歌曲，心情無比高興。

一個學期的民族音樂鑒賞課就這樣結束了，總感覺意猶未盡，總感覺還有很多民族音樂的知識沒接觸到。陳老師說，有興趣的同學可以自己學習，我希望自己會這樣。說實話，高中三年基本就沒接觸音樂，早就被語數外占去了，這次有幸選了陳老師的民族音樂鑒賞課，是莫大的榮幸。因為我接觸了很多不懂的知識，可以自己去試唱歌譜，第一次感受到音樂也有很多知識，第一次領略到我國民族音樂的偉大和英才輩出的民族歌手。

陳老師也在課堂上教我們做人的道理。估計這是我第一次也是最后一次在江陽路北校區上課。民族音樂鑒賞課讓我愉悅了自己的心情，開闊了自己的眼界，對我國民族音樂有了更深的認識。

最后，向教我一學期的民族音樂鑒賞課陳老師說一聲：“老師，您辛苦了！”

第二篇：民族音樂鑒賞課學習心得體會

民族音樂鑒賞課學習心得體會

商學院 農經1202班

唐婷

可以說，我從小學到高中音樂課從未間斷，斷斷續續我接受了近十年的音樂熏陶，古人都說“熟讀唐詩三百首不會作詩也會吟”。接受了近十年音樂熏陶的我學會了最基礎的的識譜，對音樂也具有了一定的鑒賞能力，但因為自身的信心的缺乏，在原本唱歌機會少之又少的音樂課上，得到鍛煉的機會幾乎為零。

進入大學之后，有幸得以選擇到了陳老師的音樂鑒賞課，陳老師以飽滿的熱情投入課堂，讓音樂課堂變的輕松幽默，我學習音樂的興趣也越發的濃烈。在課堂上老師更是積極與同學互動，給同學提供鍛煉的機會，讓同學們在學習理論的同時更多的與實踐相結合起來。對我來說，上陳老師的音樂鑒賞課就是一種人生的陶醉，更是一種享受。

當然在民族音樂鑒賞課上我也學到了許多東西。首先我對民族音樂鑒賞這個概念有了更為廣泛而深入的認識，民族音樂鑒賞分為“民族音樂”和“音樂鑒賞”兩大部分進行理解。

“民族音樂”顧名思義就是指各民族用自己獨特的表達方式來表達自己情感生活的音樂，因而它是具有民族性的音樂。民族音樂包括民族、民間音樂和具有民族風格的創作音樂。民族音樂同時也是扎根于民族生產勞動和社會生活的具有該民族音樂形態特征的傳統音樂。

“音樂鑒賞”和作曲家作曲，文學家寫詩歌小說一樣，有一整套表情達意的體系。這種體系就是我們常說的音樂語言。音樂語言包括元素、旋律、節奏（有規律的音樂的長短的結合）、節拍（有規律的強弱）、速度、力度、音區、音色、調式、調性、和聲、復調、配器。

其次我對民歌也有了一些了解。云南民歌《小河淌水》、河北民歌《放風箏》、新疆民歌《美麗的姑娘》、山西民歌《汾河流水嘩啦啦》《五哥放羊》、湖北民歌《清江放排》、山東民歌《沂蒙山小調》、湖南民歌《叫我唱歌我就唱》、《良宵》、《夏夜》、內蒙民歌《牧歌》、東北民歌《月芽五更》、安徽民歌《鳳陽花鼓》和漢族民歌《繡荷包》帶領我們領略了祖國各地的好風光。

再者，我對民族唱法也有了一些了解。民族唱法是在我國民族藝術土壤中孕育成長，在繼承中國各民族的民族唱法，戲曲唱法和曲藝唱法的基礎上吸收和借鑒了歐洲傳統唱法的科學訓練手段和技術方法，而逐漸形成的一種具有強烈民族風格和特點的歌唱藝術。在了解民族唱法的基礎上，我們進行了民歌《康定情歌》等的學習以及演唱，進一步貫徹落實了民族音樂唱法，提高了我們自身的音樂素養。

更重要的是在了解民族唱法的基礎上我還學會了如何結合民族情感來分析來進行對民族音樂的鑒賞。好比據《黃河大合唱》改編的由《黃河傳輸曲》、《黃河頌》、《黃河憤》、《保衛黃河》的四個部分組成的協奏曲描寫了抗日戰爭年代中國人民的苦難與頑強斗爭，同時表現了我們民族的偉大精神和不可戰勝的力量。它以偉大民族的發源地黃河為背景，展示了黃河兩岸曾經發生過的事情，以啟迪人民起來保衛黃河，保衛華北，保衛全中國！

最后陳老師還帶領我們現代歌唱家的風采，鄧麗君的《小城故事》、《甜蜜蜜》、《在水一方》讓我們再一次領略了鄧老師甜美溫婉的嗓音；毛阿敏的一首《燭光里的媽媽》唱進了無數兒女的心田，唱出了天下父母的心聲；王宏偉的《西部放歌》、《敦煌千里》帶我們領略了西部的遼闊無垠、敦煌的宏偉壯麗；李娜的《青藏高原》帶我們飛越到數千尺高的云端，領略一覽眾山小的意境。

從我自身來看，我覺得學習一些基礎樂理和試唱知識是很有必要的。首先，從小學到高中，我從未系統的完整的學習過樂理和試唱知識。其次，學習一些基礎的樂理可以讓我們初步領略音樂的魅力和博大精深，激發我們學習音樂的興趣。更重要的是，可以提高我們自身的音樂素養，對自身音樂方面的發展有所幫助。最后，對一些對音樂感興趣的大學生來說正好為他們提供了一個系統化全面化學習音樂的平臺。每每看到人家唱歌時歌聲嘹亮神態自信，我也很想成為他們那樣，學習基礎的樂理和試唱知識讓我向夢想邁出了第一步。

另一方面就試唱知識其自身而言，在音樂中占有極其重要的地位。我們可以通過試唱調整自己的發音位置，鍛煉自己的嗓音，調整自己唱歌的音準，激發我們唱歌的興趣。作為和試唱知識同樣重要的基礎樂理和試唱知識相輔相成，同是音樂課必不可少的一部分，共同提高我們的精神境界和音樂素養和我們對音樂的鑒賞能力。

通過這一學期的民族音樂鑒賞課的學習，我對民族音樂有了更深刻的認識。民族音樂是中國各族人民千百年來通過對大自然和生活的感悟在精神上的體現，具有濃厚的地方色彩和鮮明上網民族性。當我們聽到某首民族音樂時，很快就能辨別出這是哪個地方的歌曲，這就是民族音樂的神奇和魅力所在。一方水土養一方人，一方人民造就不朽的民族音樂。但在當前，民族音樂在很多大學生身上逐漸缺失，大多數學生只是一味的盲目的追求著那些所謂的 好聽的動感歌曲。在他們意識里，民族音樂是上一代該聽的，現在已經過時了。可見，民族音樂雖然充滿魅力，但卻不為當代大學生所接受。究其原因，很多民族音樂的知識和文化內涵還不為大學生所知。就我對在我身邊同學的觀察來看，也有部分同學喜歡民族音樂，但又怕大家嘲笑，所以追隨大眾，盲目聽一些流行音樂。民族音樂代表著中華民族的優良傳統和心理特征，我們應該積極傳播民族音樂，堅決抵制庸俗不良歌曲的侵蝕，做一名積極向上的當代大學生。我國民族音樂博大精深，豐富多彩。先輩們從勞動生活中汲取靈感，創造出優美的歌曲。尤其是勞動號子，聽了讓人渾身精神抖擻，倍感活力。

普通院校的大學生確實需要學習音樂。首先從情感方面來說，由于大學生就業壓力的增大，很多大學生出現了各種各樣的心理問題，又無法排解。在這種情況下，學學音樂，通過試唱排解心中的煩惱，愉悅自己的心情。聽聽民族音樂，把煩惱放在一邊，在一定程度上能夠使自己心情好一點，充滿動力，這也是我的親身感悟。更重要的是學習民族音樂能夠讓自己煩躁的心靈靜下來，讓我自己重新審視自己，改正自己的錯誤。其次從學習方面來說，很多大學生都被自己的專業繞的頭昏腦漲，提不起學習興趣。像我是經濟管理類專業的，成天和高數奮斗，確實沒什么興趣積極學習。可能這時候更適合學一學音樂放松一下心情，對學好自己的專業是很有幫助的。

我們的民族音樂課是在周二晚上，每到這個時候，我都會早早的從揚子津校區趕到江陽路北校區，心里期待著這次音樂課會聽誰的歌曲，又會有哪些歌曲讓我心潮澎湃。每次的音樂課堂都是在歡聲笑語中度過的，回去的路上是不是還會哼著課上聽到的歌曲，心情無比高興。

第三篇：民族音樂鑒賞課學習心得

民族音樂鑒賞課學習心得

李秋 法學1101班 110501110

（一）民族音樂鑒賞課的學習體會

通過一學期的民族音樂鑒賞課的學習，我對音樂有了不同的體會，可以說受益匪淺。對基本樂理的學習，對簡譜試唱的練習，對各地民歌民謠及著名音樂作品的欣賞，以及老師對我國當代著名歌唱家細致介紹，都使我們感悟頗深，我們對音樂的欣賞可以說是層次提高了、深度增加了、體會更深了。

在層次的提高上，現代信息傳播的加快與網絡的發展，也促進音樂作品的傳播，數量上越來越多，質量上層次不齊可以說是當今音樂創作的現狀概況。我們需要音樂優秀作品的滋養，通過對音樂的欣賞，可以放松身心、了解文化、感悟生命，可以提高自己的氣質，可以豐富自己的生活。比如在課上欣賞的內蒙古民歌《牧歌》、《塞北的雪》，這兩首一動一靜、風格不同的民歌使我們在音樂中體會到了草原的廣闊、空曠、寧靜祥和，也體會到了西北牧 民充滿熱情的生活和奔放的生命。我們在欣賞音樂中放松，在愉快的過程中感悟和學習。通過對優秀作品的欣賞，我們學會了拒絕那些沒有質量、沒有形象、沒有思想的歌曲，也更不會再去聽有些可以說是庸俗的、無聊的歌了。

在深度和對音樂作品的體會上，我們不但學會了一些基本的樂理、還學會了一些音樂語言，知道怎么去欣賞和體會音樂作品的音樂形象和藝術魅力。在老師的帶領下，我們知道作曲家是按照自己的思想與意圖，將不同的音樂元素有機的集合起來，在欣賞音樂時，該作品表達的是什么思想意境，音樂具有何種風格、特色，使用何種樂器、人聲來表現的，是用何種音樂元素來組成的，我們都必須有所了解，必須將自己的耳朵通過音樂知識的學習，來培養成一個能聽懂音樂的耳朵。

俗話說，學習知識要知其然還要知其所以然。欣賞音樂也一樣，對于一部優秀的音樂作品，傳承不朽、世代給人們帶來美的享受和藝術啟發的作品，它為什么那么優秀、為什么那么富有感染力、具有藝術性，它如何就表現了這樣的思想感情而不是那樣的藝術情境呢？我們通過了一個學期的學習，逐漸有了自己的判別力，體會更深了。比如在法國作曲家圣璨的作品《天鵝》中，我們知道了用渾厚堅實的大提琴可以表現天鵝的氣質優雅，而鋼琴則可以表現出湖水的平靜清澈，二者結合就仿佛描繪了一幅美麗的畫卷。

（二）對音樂鑒賞課中基礎樂理和試唱知識學習的認識

有的人可能會問：我們這是民族音樂鑒賞課，不是小學生的音樂課，為什么要學習基礎的樂理和試唱知識呢？但是還是那句話：知其然還要知其所以然，如果沒有一些基礎的樂理知識作為基礎，又怎么能夠欣賞出整部音樂作品的美呢？就好像學習課文要先學習生字一樣，你連字都不認識，又怎么去感悟文章的中心思想、作者的藝術情懷呢？

事物都是由一系列元素組成的，音樂也不例外，作曲家作曲和文學家寫小說詩歌一樣，有整套的表達情感的體系，這個體系就是常說的音樂語言。音樂語言包含諸多元素，有旋律、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、調式等等，一首音樂作品的音樂形象和藝術魅力，是作曲家是按照自己的思想意圖將各種不同的音樂元素有機結合產生的。音樂作品有很多，但是就是因為其中的音樂元素的不同從而造成的藝術效果的不同，我們就能很容易的將他們區分出來。而對于音樂作品的鑒賞，我們就更需要對基礎樂理知識的學習。比如在對樂理“音的強弱”這一節的學習中，我們知道音的強弱對音樂的表現力和藝術形象特別重要。音的強弱可以表現出人的情感和態度，情感、態度的表現則是與人物性格的表現有所不同。抑制、平和、安靜是由長的音符、慢而疏松的節奏來表現；興奮、急躁、激動則是由短的音符和快而密集的節奏來表現。比如在作品《中國人民解放軍進行曲》中通過“強強強”的節奏表現解放軍一往無前的大無畏精神，使人振奮、催人奮進。

（三）對我國民族音樂的認識

民族音樂是指各民族用自己獨特的表達方式，來表達自己情感生活的音樂，因而，它是具有民族性的音樂。民族音樂包括民族、民間音樂和具有民族風格的創作音樂。民族音樂也是扎根于民族生產勞動和社會生活的具有該民族音樂形態特征的傳統音樂。

我國民族音樂有悠久的歷史,在四五千年前的原始氏族社會中,就產生了原始的舞曲,到殷周奴隸主統治的時代,音樂文化已經相當發達。兩千多年的封建社會中,音樂不斷得到發展。在中國歷史上曾經多次出現音樂文化繁榮昌盛的時代。我國民族音樂是中華民族傳統文化的重要組成部分,它反映出中華民族的偉大精神,體現了中華民族的情感、意志、力量、幻想和追求。在我國，一個由56個民族共同組成的大家庭中，民族民間音樂豐富多彩，猶如繁茂的鮮花，競相爭艷。它涵蓋的藝術種類繁多，包括民間歌曲（簡稱民歌）、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂及民族器樂等等，它們都是勞動人民集體智慧的結晶，是鞏固凝聚各族人民團結的有力武器，對于保持我們中華民族文化的獨特審美性，并傳承中國音樂文化精神起著極為重要的作用。

雖然在較大時期我國民族音樂的發展不容樂觀，但是我們看到，隨著音樂家們的努力，中華民族音樂已經得到了較大發展。民族音樂的一些舊的觀念得到了剔除，很多西洋樂曲中的一些新的元素被借鑒。諸如我們在課上欣賞到的用小提琴這一西洋樂器演奏的中國民歌《牧歌》、《二泉映月》等，也有很多著名的藝術家，他們經過在專業音樂學院的系統學習，將西洋的美聲唱法與中國傳統民族音樂結合起來，演唱出了很多優秀的作品。如《走進新時代》的張也，《西部放歌》的王宏偉，《我愛你，塞北的雪》的殷秀梅等等，2005年春節，天津歌舞劇院在奧地利維也納金色大廳舉辦“雞年中華民族音樂會”取得巨大成功，音樂會不但通過衛星直播傳送到國內，而且由美國休斯敦音像公司無償提供音樂會的錄音，將制作成CD在全世界發行。自1998年中央民族樂團代表中國民樂第一次登上維也納金色大廳的舞臺，八年來，在“金色大廳”舉辦的“中國春節民族音樂會”已經成為中華民族音樂的著名品牌。從雅典奧運會閉幕式上的一曲《茉莉花》和二胡表演，以及現代民樂組合如《女子十二樂坊》在東南亞的如潮好評，到中國各地民族樂團在國際國內演出市場的日益活躍，在經濟持續高速增長的中國，經濟力量的積累正逐漸地轉化為民族自信，也帶來民族音樂的回歸——中國民樂正在交流與創新中走向復興。

（四）民族音樂鑒賞課開設的作用

我國音樂教育的發展存在著一些不容忽視的問題，傳統民間音樂的發展現狀不容樂觀，就像我們的母親河每年斷流一樣，民間音樂中的許多品種也出現了斷流，瀕臨絕滅。流行音樂充斥著中小學音樂課堂，民族音樂教育被忽視。專業藝術院校招生和業余器樂考級中，報考西洋樂器和報考民族樂器的人數驚人的懸殊。更令人痛心的是多數學生都不會欣賞民族音樂的美，甚至對教材中的民族音樂持排斥態度。長此以往，沒有青少年對民族音樂的喜愛和發揚光大，民族音樂將會失去它存在和發展的基礎。因此，“發展民族音樂教育，提高民族音樂素養”顯得尤為重要。學校責無旁貸地成了弘揚民族音樂文化、振興民族音樂的主要陣地。在教學中發揮民族音樂教育的優勢，陶冶學生情操，增強民族意識，讓絢麗璀璨的民族音樂自立于世界之林，乃是當前音樂教育工作的主要任務。

而作為非音樂專業的普通大學，開設民族音樂鑒賞課的必要也是顯而易見的。這不但對于大學生的音樂素養的積淀、藝術欣賞能力的提高和對音樂作品辨別力的形成有重要作用，也對全面開展素質教育、培養新型人才有重要作用，李嵐清同志就曾在西北農林科技大學演講時殷切寄語：“音樂的魅力在于它能使生活更有情趣，思想更有創意，工作更有效率，領導更有藝術，人生更加豐厚，希望大家成為音樂的愛好者。”他認為音樂藝術教育有助于提高人的全面素質，有助于培養和造就高素質創新人才。錢學森也曾說過：“音樂藝術里所包含的詩情畫意和對人生的深刻理解，豐富了我對世界的認識，學會了藝術的廣闊思維方法。”

就拿我們班上的同學來說，學習了民族音樂鑒賞，感覺到自己現在對音樂不僅僅是聽著好玩、聽著好聽了，能夠一定程度上聽出歌曲背后的意義，聽出作曲家的思想感情。在聽音樂的過程中，可以陶冶情操，可以提高氣質。比如在聽著名交響樂《紅旗頌》時，我們可以從氣勢磅礴的恢弘樂章中回顧革命歷程，音樂在鏗鏘有力的三連音節奏中，圓號奏出簡短有力的曲調，號角響起，樂曲從頌歌主題變成進行曲，使人仿佛聽到在革命紅旗指引下，站起來的中國人民在新的歷史大道上奮勇前進的矯健步伐。我們同時也深深的感受到自己所肩負的歷史使命：要讓鮮艷的五星紅旗，在祖國的藍天下，高高飄揚，永遠飄揚。老師說，因為經歷過那段難忘的歲月，作曲家才能創作出如此旋律優美，感情真摯，傳承不朽的動人樂章。作曲家呂其明在創作《紅旗頌》時，他親身的革命經歷和革命家庭，深深影響著他音樂的構思，并訴諸生動的音樂語言。那種來自革命生涯中獨特的切身體驗，無半點學院味道，實是經過戰火錘煉的嘔心之作。正如作他自己所說，“從黨的誕生到新中國成立，無數革命先烈浴血奮戰，前赴后繼，為革命獻出了生命，其中就包括我的父親。他的英勇就義，我的心情無法用語言來表達。我一定要用音樂的語言，對共和國的成立、對祖國、對黨，用音樂表現出來”。而《黃河大合唱》至今具有它豐富的藝術感染力，傳遍全國，家喻戶曉，成為紅色經典，也正是因為光未然、冼星海他們經歷過那段火熱的生活，火熱的生活是藝術作品的源泉。對這些經典的欣賞，引發了我們對歷史的思考，也可以促使我們關注現實、熱愛生活、熱愛生命。

第四篇：民族音樂鑒賞課的學習心得

民族音樂鑒賞課的學習心得

通過一學期的學習，我覺得民族音樂鑒賞我選的非常對，學到了東西，不僅僅是一些樂理知識，更多的是一些欣賞水平的提高，個人內涵的提升。在之前，或許是理科的思維禁錮著自己，自己總覺得音樂著東西，對人類的發展來說可有可無，但在之后，我發現我是大錯特錯，正所謂不入其門，不知其味。其實音樂人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術形式之一，同時以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，伴隨我們每一天的生活。縱觀歷史，那些在不同領域取得非凡成就的偉人們都有一個共同點就是他們都快音樂，并且在音樂領域都取得不錯的建樹，具有極高的音樂鑒賞能力。

人們的生活可以沒有各種高科技，但缺少了音樂我們是無法幸福的生活，著也就是為什么在人類的及時長河中技術被不斷的更新替代，而音樂卻流傳至今并越來越豐富。在這物欲橫流的世界里，一直以 來我對音樂有種說不清道不明的情愫，音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。

我記得小學的音樂老師是一位氣質高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學了一學期口琴，那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團，那個時候她說我的聲音不錯，她希望我去參加她的團，那個時候我很高興，也去上了課，在那段時間我學了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學了一學期就升學了，后來也就沒再學，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。

本來這次選修音樂鑒賞課是因為學院要求修藝術類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發人類情感的。

至于音樂鑒賞課有沒有必要學習一些基礎樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個人認為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家（當然也包括演繹者）心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實是對音樂的肢解。我認為，其實音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的詩詞往往不是那些格律謹嚴的詩詞；那些精于格律的詩詞家，其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發生很大的差異。

適當的了解作品產生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當的幫助”而已。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環境、生活環境，我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳的。鐘子期以一介樵夫，應該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞（僅僅是欣賞）音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。

但說到音樂鑒賞與基礎樂理知識和視唱知識的聯系時，我還是要承認他們之間是有一定聯系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內容之一，和其他門類的科學知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機械、枯燥、單調、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞” 音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。因為樂理提供了解析音樂作品的武器、打開音樂神秘大門的鑰匙。在藝術與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補充與樂理完全對應的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細細地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內涵，進而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯,有節奏、旋律音調、和聲、調式以及各種體裁,這些元素不僅具有廣泛的代表性,而且是音樂中的經典。而且在視唱的過程中培養了我們的音樂感覺，同時提高我們的學習興趣。因此音樂鑒賞課上學習一些基礎樂理知識和視唱知識還是有必要的。

通過一學期的音樂鑒賞課學習，我對我國民族音樂又有了更深的認識。以前我一直覺得民族音

樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數青年人一樣，我們喜歡當今的流行音樂，我們對港

臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂

器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音 樂的優美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉、秀

麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享

受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區差異

而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲

總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。

伴隨著社會的發展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。

因為是鑒賞課所以我除了老師上課放的樂曲以外我自己還特地在網上下載了一些比較傳統的民族音樂來欣賞。例如《高山流水》、《百鳥朝鳳》、《春江花月夜》等等。自己聽一下加上老師上課所講的我自己開始對民族音樂有了更一步的認識。中華民族民間音樂是一個統一的概念它包含了漢族和各少數民族的民間音樂類藝術如壯族山歌、蒙古族的牧歌、漢族的方言歌謠等等。我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時便會感受到到旋律是優美的或者是動聽的并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞同時我們也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內涵。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲通過聯想通過思考從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等更深層的體味音樂作品的內涵。這個過程中我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候我們既可以獲得欣賞過程中的快感還可以培養我們的音樂審美能力和陶冶情操。我認為學習《中華民族民間音樂賞析》有利于培養自己關注生活熱愛生活的素養。民間音樂顧名思義當然是來自于民間了。所謂實踐是認識的來源民樂在其性質反映了本民族的歷史進程、現實狀態及人民的日常生活。只有用心聆聽才能真切地體會民間藝人所要表達的思想內涵才能了解大千世界的絢麗多姿。比如聽一曲《美麗草原我的家》我們能領略大草原的遼闊壯美和牧民的幸福生活。欣賞《在那遙遠的地方》、《掀起你的蓋頭來》等我們可以認識西北地區的風土人情開闊視野。如此不勝枚舉。這樣的鑒賞課比枯燥的書籍更能啟迪人。其次學習《中華民族民間音樂賞析》有利于弘揚民族文化。面對民族民間音樂日益式微的今天在高校開展民樂教育可以擴大民樂的普及面提高其影響力促進民樂的復興。學習《中華民族民間音樂賞析》有利于豐富我們大學生的精神文化生活提高我們的精神品位和藝術素養。《中華民族民間音樂賞析》課已然結束在此感謝老師專業知識的傳授使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。開始學習這門課程就感受到音樂的魅力或許真的是這樣我們不一定都要成為音樂家但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式。通過一個學期的學習我通過聆聽這種方式閱讀并分析有關音樂的背景和材料從而得到了審美的愉悅。如今通過音樂常識這門課我學習到了有關音樂的基本常識在老師的教導下我懂得了如何去鑒賞音樂和如何去欣賞音樂并深深的感悟到了音樂中不僅能產生贊揚、歌頌人或事物的效果而且人的喜、怒、哀、樂對事物的敘述激發我們的激情對人或事物的諷刺等都可以在音樂中完美的展現出來這也需要有一定的音樂鑒賞、欣賞水平才能體會得到現在我學會了如何去鑒賞、欣賞音樂我想在以后的生活中將在音樂的音符中過得更加的多姿多彩。總的來說這門課程的學習提高了我的個人素質的修養并且對民族音樂有了進一步的了解同時也具備了一些音樂鑒賞的能力。在今后的學習、工作中我會學以致用進一步提高自己的音樂欣賞能力

第五篇：民族音樂鑒賞有感

民族音樂鑒賞有感

——黃福佳 091304113 建環0901

2011年5月

音樂是一種美好的事物，美的讓所有人都愛不釋手。很多時候我們傾聽音樂，享受音樂。音樂帶給我們太多的東西，寂靜、狂野、安逸、動蕩、憂傷、快樂、別離、相聚、春風、冬雪??甚至所有的東西，都能在音樂的世界里得意淋漓盡致的展現。正因為如此，音樂的形式和主題就隨之豐富多彩。瘋狂的搖滾音樂，震撼的金屬音樂，甜美的鄉村音樂，純樸的民族音樂，悠揚的古典音樂，動感的流行音樂??也許你不一定喜歡所有的音樂，但我可以斷定必定有一首或者一種音樂能讓你為之感動甚至瘋狂，而這正是音樂的魅力所在。音樂的世界里，不分年齡，不分國籍，不分貴賤，所有熱愛音樂的人都能沉浸在音樂的世界里，音樂是一種精神享受，是一種世界公共語言。

假想有一天背井離鄉的你，在一個讓你不安甚至恐懼的地方忽然聽到了一首哪怕只是一小段家鄉的童謠，那將會是一種怎樣的安慰，我想淚水定會這樣情不自禁的流出來了吧。他鄉遇故知是一大喜事，而音樂正是一個永遠不會背板自己的知己不是嗎？

對我來講，音樂在我很小的時候就進入了我狹小的世界，充滿我的童年，那時我就深深愛之，直到現在也不曾改變，我想以后也必定不會改變，音樂將會豐富我的一生。我所能記住的最早出現在我生活中的音樂便是母親哼哼的安眠曲了。我愛我的母親和她吟唱的安眠曲。在一個個讓我不安的黑夜里，正是這樣一種迷糊的音樂讓我安定。人類生性是怕黑的，而音樂能消除黑暗帶給人類的恐懼與不安。接下來的我所接觸的音樂便是一臺小巧的鋼琴和一位聲音很好聽的中年女性了。她是我的小學音樂教師，她的聲音的確很好聽，我和小伙伴們都很喜歡她，喜歡她教給我們的“長亭外，古道邊，芳草碧連天??”“小時候媽媽對我講，大海就是我故鄉??”。我那時記不住那簡短的歌詞，但卻清晰地記得那緩慢柔和的旋律以及她一句一句重復時和藹可親的笑容。這些都是年幼好奇的我對于美好所能給出的最初的感知。中學的時候，我長大了一些，對于音樂的最求自然也就有所不同。我開始接觸《青春舞曲》、《天高地厚》等一類帶有流行音樂的歌曲。我依然喜歡著《長亭外（送別）》和《大海啊故鄉》，但卻更習慣于帶著耳機聽一些帶有流行因素的歌曲，我想我的同學們也不外如是。依稀記得那時候學校有組織以班級為單位的合唱比賽，說來也巧，我們班選擇的參賽曲目正是《長亭外（送別）》和《青春舞曲》，這正是我所熟知與熱愛的東西。是一位比我們大不了多少又頗有才華的男音樂教師將兩首曲子的節奏稍加修改并認真指導我們混聲的配合的，這可以說是我第們一次系統一些地接觸音樂了，我們是感激他的。慶幸的是我們所取得的成績足以回饋給這樣一為教師了。我們憑借第一首歌進入決賽，并最終以第二首歌奪得第一名的好成績。為此我們班級興奮了好一陣子，不得不說有時候音樂能給予我們的東西實在是太多了。好久都沒有上音樂課了，直到這學期我僥幸選上“民族音樂鑒賞”這門課，因為高中后半段高度緊張的學習生活中是不允許有音樂這樣一門類似于雞肋的課程的。可是，音樂課程真的是一種棄之可惜，食之無味的課程嗎？其實不然，至少我在“民族音樂鑒賞”這門課程中獲益匪淺。

教我們“民族音樂鑒賞”的是陳斌老師，一位挺幽默的音樂家，確切的說是一位能在幽默中把音樂交給我們的才華橫溢的音樂家。他給我留下了很深的印象，其中最深刻的便是幽默、才華和嚴謹。在我看來，他似乎知道所有和音樂有關的東西。在他的課程中，我即學習到諸如音的高低、音的長短、音的強弱、音色等一系列基礎音樂知識，又能和冼星海、聶耳、毛阿敏、宋祖英等大家邂逅；即能學會曲譜的唱法，又能聆聽《梁祝》、《黃河大合唱》等等名曲：即能了解不同樂器帶來的迥異，又能了解與感受合唱所帶來的完美配合與震撼，何樂而不為呢？陳老師不允許我們在聽音樂的時候發出聲音，他說這是欣賞音樂所必須的。而且他每次課都會點人，我想這是作為一位老師所具備的嚴謹，但我覺得大可不必如此，如此有趣的音樂課程又有誰會輕易錯過呢？那將只會是其個人的遺憾吧。

有人置疑音樂鑒賞課上教授音樂基礎知識，我卻認為這是無可厚非的。我想沒有人能保證每個人都有一個良好的音樂功底或者藝術細胞吧，既然如此，教給學生們一些必要的音樂基礎知識又有何不可呢？殊不知，對牛彈琴才是最大的悲哀。莫非你想讓一個連節奏都把握不好的人說出一曲音樂的感情和背景，那無異于大海撈針罷了。你若是問其好聽與否，他倒是能毫不猶豫地給你一個回答。工欲善其事，必先利其器，這樣無疑能取得事半功倍的效果。

一位優秀的音樂家必定擁有一個獨立與堅毅的人格，這正是我從中華民族諸多音樂家身上體會到的。我常常在想聶耳是怎樣的一個人？是怎樣一種水深火熱的背景才能讓他譜寫出如此慷慨激昂的《義勇軍進行曲》？又需要懷揣幾多對祖國的忠誠和黃河的熱愛才能孕育出一曲《黃河大合唱》？又是怎樣一種對愛情的堅貞不渝才能成就千古化蝶的《梁祝》？這所有的疑問終于在“民族音樂鑒賞”課上得以釋懷。我羨慕高山流水遇知音，我向往梁祝至死不渝的愛情，我欽佩聶耳、冼星海對祖國極度的熱愛，我甚至渴望和聶耳、冼星海等民族音樂家更進一步的接觸，可恨我晚生了十幾年，而我現在所能更直觀感受到的民族音樂家便是宋祖英、毛阿敏、劉歡之類的了。宋祖英《辣妹子》之甜美，毛阿敏《綠葉對根的情意》之深情、劉歡《彎彎的月亮》之深沉都能讓我感受到一種前所未有的美感，因為老師交給我們的不只是音樂，更是一種欣賞音樂的方法。我不知道一直備受爭議的鄧麗君是怎樣的一種心情，但我知道疲憊的時候靡靡之音能讓我極度放松并漸漸安逸。關鍵在于欣賞者的水平和心境了，不是嗎？

我很高興能選上這樣一門音樂鑒賞課，我覺得我是幸運的，因為據我所知有些高校是不開設音樂課程的，不管是基于怎樣的一種原因我為之感到可惜甚至悲哀。藝術和學問是殊途同歸的，就像江河湖海必定交織在一起，無法區分，而音樂正是這樣一門高尚的藝術。愛因斯坦的小提琴不是拉的很好嗎，他甚至告訴朋友他熱愛小提琴勝過科學，我并不會為此感到驚訝，我只會猜想，愛因斯坦大學的時候一定受到過音樂的熏陶。

音樂非但能激發學者的靈感，還能融入我們的生活。我看書累的時候會聽音樂，心情不好的時候會聽音樂，心情好的時候也會聽音樂，甚至吃飯走路的時候也會聽音樂，我想我這輩子實在是離不開音樂這位朋友了！

愿所有人都能享受到音樂！