第一篇：外國文學復習資料

外國文學復習資料

一、單選題。

1.最早提出批判現實主義并定義的是：高爾基。

2.左拉的《萌芽》是在法國文學史上第一部正面反映工人階級罷工斗爭的作品。

3.斯丹達爾的文藝理論著作《拉辛與莎士比亞》是第一篇批判現實主義的美學宣言。

4.巴爾扎克擅長從經濟角度表現現實。

5.福樓拜是第一個用現實主義方法進行創作。

6.羅曼羅蘭的《母與子》標志法國批判現實主義結束。同時代表他思想發展進程最高水平。

7.羅曼羅蘭從1931年《向過去告別》轉向社會主義集體主義。

8.蓋斯凱爾夫人的《瑪麗。巴頓》是第一部正面表現勞資矛盾，工人罷工的作品。

9.簡。奧斯汀被稱為“英國小說之母”。

10哈代的第一部性格與環境小說是《綠蔭下》。

11.小說《德伯家的苔絲》的副標題是：一個純潔的女人。

12．《葉甫蓋尼。奧涅金》是俄國文學史上第一部現實主義小說，同時也是俄國第一部批判現實主義小說。同時是一部詩集小說。

13果戈理的《死靈魂》被別林斯基評價為“文壇上化時代的巨著”。

14.最能表現屠格涅夫對藝術的真摯誠實的態度的是他的散文詩。

15.19世紀俄國最后一位作家是：契訶夫。

16.契訶夫的作品《變色龍》中最大的反動軍統是：奧楚蔑洛夫。

17．《套中人》是契訶夫短篇小說的代表作。主人公是別里科夫。

18.瑞典的作家拉格洛夫是世界文學史上第一個獲得諾貝爾文學獎的女作家。

19.易卜生的作品《玩偶之家》中的人民公敵是：斯多克芒醫生。

20.歐文被稱為是美國文學之父，他的《見聞札記》成為美國文學的第一部文學作品。

21.美國第一部廢奴小說是：海爾德列斯《白奴》。

22.馬克吐溫的第一篇小說是：《卡拉韋拉斯縣馳名的跳蛙》。

23.海鳴威的“冰山理論”是在《死在午后》中提出的。

24.批判現實主義文學首先在法國發展。

25法國現實主義文學的起點是1830年斯丹達爾的《紅與黑》。

26.《紅與黑》的副標題是：1830年紀事。

27.《茨岡》標志普希金創作從浪漫主義向現實主義過渡。

28.左拉的《盧貢——馬卡爾家族》有20部長篇小說，它的副標題是：第二帝國時代一個家族的自然史和社會史。

29.斯丹達爾的第一部小說，也是政論小說的作品是：《阿爾芒斯》。

30.最著名的廢奴文學是:斯托人《湯姆叔叔的小屋》。

二、多選題。

1俄國文學上三大文藝理論家分別是：別林斯基、車爾尼雪夫斯基、杜勃羅留波夫。

2.世界三大短篇小說大師：莫泊桑、歐亨利、契訶夫。

3.《人間喜劇》的藝術成就不足在：（1）文筆有些粗糙；（2）風格稍顯滯重。

4.羅曼羅蘭的傳記作品有：《貝多芬傳》、《托爾斯泰傳》、《米開朗琪羅傳》、《甘地傳》。

5.英國文學史上前期的代表作家有：狄更斯、薩克雷、蓋斯凱爾夫人、勃朗特姐妹；后期代表作家有：哈代、蕭伯恩、高爾斯華綏。馬克思對前期作家群評價很高，說他們是一派出色的小說家。

6.英國維多利亞四女杰：夏洛蒂、艾米莉、安妮、蓋斯凱爾夫人。

7.狄更斯的代表作《雙城記》中的主要人物有：梅尼特醫生、厄弗里蒙侯爵、路茜、得伐

石、得伐石太太（狄爾絲）、查理斯。伐爾那、卡爾登。

8.《雙城記》中的雙城指的是：巴黎、倫敦。

9.哈代的威塞克斯小說（性格與環境小說）有：《綠蔭下》、《遠離塵囂》、《還鄉》、《卡斯特市長》、《德伯家的苔絲》、《無名的裘德》。

10.普希金的南方組詩（南方長詩）有：《高加索俘虜》、《強盜兄弟》、《巴赫奇薩拉伊的淚泉》、《茨岡》。

11.易卜生的社會問題劇有：《青年同盟》、《社會支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敵》。

12.最能體現梅里美創作風格的作品有：《高龍巴》、《嘉爾曼》。

13.果戈理《死魂靈》中的五個地主是：瑪尼羅夫、科科羅潘契加、羅士特來夫、梭巴凱維奇、潑留希金。

15.十九世紀三大發現是：細胞學說、能量守恒定律、物種進化論。

16.美國現實主義有兩種傾向：微笑現實主義、批判現實主義；其中微笑現實主義的代表人有：豪威爾斯、歐亨利。詹姆斯；批判現實主義代表作家有：馬克吐溫、諾里斯、克萊恩。

17.俄國文學三巨頭：托爾斯泰、屠格涅夫、陀思妥耶夫斯基。

18.屠格涅夫塑造人物形象的手法有：“獵人筆記式”也叫“小玻璃瓶式”、六部長篇式、“悲劇性愛情中篇式”。

三、名詞解釋。

1.于連式英雄：他們出生于中小資產階級，有才華有抱負，但受至壓抑無法發揮，于是起來反抗，他們目空一切，孤軍奮斗，但若能起得名義，地位、金錢，就可能與黑暗社會同流合污，于連是這一形象第一人物，具有開創意義。

2.人間喜劇：是巴爾扎克矛盾的世界觀的產物，也是巴爾扎克在現實生活中不斷對歷史規律進行再認識的結果，它包括巴爾扎克的九十多部小說，塑造了二千四百七十二個人物形象，包含三個部分：風俗研究、哲學研究、分析研究，它是一部包含著封建貴族的沒落衰亡史和一部資產階級的罪惡發跡史。

3.托爾斯泰主義：它是托爾斯泰晚期時所形成的世界觀，其基本內容是勿以暴力抗惡，道德自我完善，實現博愛精神，這種思想體系具有麻痹人民，幫助反動統治的作用，因而在本質上是反動的落后的。

4.迷茫的一代：是被帝國主義戰爭所摧殘的一代青年，他們懷著光榮神圣愛國之類的思想參加戰爭，卻發現戰爭是騙局，是災難，于是理想破滅，內心痛苦，憂傷彷徨，他們厭惡戰爭，反對戰爭，但除此之外，對一切都感到茫然，《永別了武器》中主人公亨利就是迷茫一代的典型代表。

5.冰山理論：是海鳴威在《死在午后》中提出來的，他認為冰山在海面上動非常莊嚴雄偉，這是因為冰山有八分之一深在海面上，而有八分之七在海下面，因此在他的文學作品也要像冰山一樣，只表現事物的八分之一，而讓其余的八分之七在水下，使作品內容給人以充實含蓄且耐人尋味；它的主要內容是簡潔凝練，含蓄深沉、優美的散文化風格，并且具有象征意義。

6.社會問題劇：以日常生活為題材，從多方面剖析社會問題，使矛盾尖銳突出，啟發觀眾思考和引起爭論，從而引導人民起而改革社會弊端。

7.多余人形象：多余人是十九世紀上半期俄國文學中重要的人物形象，他們是貴族知識分子，受民族主義思想影響，開始覺醒，不愿與上流社會同流合污，不甘心沉淪，不站在政府一邊，但他們受舊意識的影響，有利己主義思想，脫離人民，找不到出路，沒有走上革命的道路，浪費了青春才華，他們高傲孤獨，憂郁痛苦，是反動政府和人民都不需要的多余的人。代表人物有：奧涅金、畢巧林、羅亭、奧勃羅犘夫。

8.廢奴文學：是十九世紀美國現實主義文學的先驅、前身，其基本內容是揭露美國奴隸制的罪惡，宣揚廢除奴隸制的文學。

9.土壤派：陀思妥耶夫斯基認為人民是土壤，人民反對革命，因此在俄國不存在革命的土壤，會必須需要用基督教的教義忍耐、寬恕等來改變社會現象。

四、簡答題。

1.為什么說《紅與黑》是批判現實主義的奠基作？

答：（1）它直接取材于現實生活，反映當代社會風貌，批判現實主義的基本特征是再現現實，而《紅與黑》就是取材于現實生活，反映現實生活。（2）大量的揭露社會矛盾，深入揭示階級斗爭（A.小說描寫的政治密謀黒會在歷史上卻有史實；B.小說大力突出金錢的作用和金錢的毒害）。（3）開創資產階級個人野心家典型形象（于連式英雄形象）。（4）開創了現實主義心理描寫的創作手法。

2.《紅與黑》中的“紅”與“黑”分別指的是什么？

答：（1）紅指拿破侖軍隊的軍服，象征軍功，于連所生活的時期是復辟時期，他的思想躍進，共和軍、拿破侖象征革命，因此紅象征軍功，革命。（2）黑象征宗教人員所穿的道袍、復辟勢力，象征反革命。斯丹達爾的意圖是用“紅”與“黑”來象征革命勢力和反革命勢力之間的斗爭。

3.《人間喜劇》的思想內容和藝術成就。

答：思想內容：（1）貴族階級日益衰亡；（2）資產階級日益得勢；（3）批判金錢罪惡。藝術成就：（1）現實、歷史、哲理的高度結合；（2）人物環境的有機統一；（4）多種藝術手法的靈活運用。（A.精確的外貌描寫；B.個性化語言的使用；C.用夸張手法突出人物性格）。

（4）“人物再現法”的獨特創造。

4.福樓拜的創作特色。

答：（1）著重揭露社會風氣；（2）真實描寫人物環境；（3）冷靜解剖人物心理；（4）刻意追求完美形式。

5.《包法利夫人》中的人物形象。

答：（1）愛瑪：在當時社會風氣（空虛、鄙俗、腐朽、墮落）的腐蝕和逼迫之下墮落毀滅的小資產階級婦女形象。（2）賴昂：情場星秀。

6.為什么說哈代的《德伯家的苔絲》中的苔絲是一個純潔的女人？

答：因為她內心潔白無瑕。（1）她不以外貌作為生活資本；（2）沒有虛榮心，不羨慕富貴榮華；（3）勤勞善良；（4）對感情真誠。

7.果戈理《死魂靈》中的五個地主形象。

答：（1）瑪尼羅夫：喪失了生活能力，寄生蟲式的地主；（2）科羅潘契加：為求適應資本主義生產關系，貪財省儉的地主；（3）羅士特來夫：獸性十足，流氓無賴，地方惡霸式地主；（4）梭巴凱維奇：兇惡、狡猾、資產階級化的地主；（5）潑留希金：處于垂死階段的俄國貴族地主典型。

8.易卜生的《玩偶之家》中的娜拉離家出走的意義何在？

答：（1）宣揚婦女解放思想；（2）批判資本主義社會法律、道德、宗教以及小市民的庸俗自私。（娜拉是一個善良真誠，勇于追求獨立自主的小資產階級婦女形象）

9.《玩偶之家》的藝術特色。

答：（1）出色的心理刻畫。（2）追溯手法的運用。（3）社會問題的獨創（A.把社會生活與舞臺藝術有機結合；B.重在提出社會問題；C.充分表現出討論這一特點）。

10.莫泊桑中短篇小說的思想內涵和藝術特點。

答：（1）揭露道德淪喪，批判拜金主義，如《遺產》、《珠寶》；（2）諷刺庸俗虛榮，反映世態炎涼，如《項鏈》、《我的叔叔于勒》；（3）反映下層人民悲慘命運，贊揚其優秀品質，如《西蒙的爸》；（4）揭露賣國行徑，如《羊脂球》。

藝術特點：（1）選材典型，題材豐富；（2）客觀冷靜，自然樸素，大多采用白描手段。

（3）簡潔明快，含蓄深刻；（4）構思精巧，結局不凡，常常采用疑筆造成懸念，用懸念抓住讀者。

11.斯丹達爾小說的特色。

答：（1）政論性；（2）心理描寫，深刻細膩進行人物剖析；（3）創造了批判現實主義創作手法，塑造典型環境中的典型人物。

12．哈代《德伯家的苔絲》的基本思想，藝術特色。

答：基本思想：（1）資本主義惡勢力和偽道德造成農村勞動婦女的悲劇命運；（2）體現了哈代的宿命論思想和悲觀主義基調。

藝術特色：（1）結構完整，情節集中；（2）充滿生命力的田園風光；（3）強烈的對比；如苔絲純潔與雷的丑惡進行鮮明的對比，鮮艷明快與黑暗明沉。

五、論述題。

1.《復活》的簡介——批判現實主義的高峰？

答：（1）對當時俄國社會方方面面進行批評表現在：A.對司法機關和法律制度的批判，如主人公：瑪絲洛娃、聶赫留朵夫他們兩人最后都獲得了精神上的復活。B.對政府和官僚階層的批評。C.對官方教會的批評。D.對地主私有制的批評。E.對社會風氣的批評（驕奢淫逸的社會風氣）。F.徹底否定俄國現實。揭露范圍廣大，批判程度最強。（2）獨特的雙線結構。兩條線索平行發展，最后拱頂相合，主線：安娜——卡列寧——渥倫斯基；列文——古提（奧布朗斯基——杜麗）一條描寫反映城市上流社會生活，一條寫農村莊園地主生活。通過第一條線索否定社會現實，列文線索探索社會出路。因此《復活》可以說是十九世紀批判現實主義的高峰，最高成就。

2.比較英法俄三國的批判現實主義特征的不同。

答：十九世紀批判現實主義文學的特征有：A.思想內容方面（1）反映現實揭示矛盾，注重細節真實。（最基本特征：再現現實）（2）暴露黑暗，批判罪惡，宣揚人道主義。B.藝術特征（1）重視環境影響，塑造典型人物，豐富人物畫廊。例《紅與黑》中的于連形象屬于個人主義奮斗者。另一類是人道主義。（2）擴大描寫范圍，拓展藝術手法，完備長篇體裁。（比以前文學更廣闊，使文學具有更大的容量，力量深刻；進一步發展各種藝術手法，如心理、語言、行動等；長篇小說以主題人物形象塑造為核心）。

又因為各國的實際國情不一樣，導致各國的批判現實主義又有不同的特點。

【1】 因為法國在十九世紀所處的時代、環境不同及當時出現拿破侖崇拜等等因素，所

以法國的批判現實主義文學又呈現不同的特征：A.封建貴族與資產階級之間的斗爭。B.批判金錢罪惡。C塑造個人奮斗者形象。

【2】 英國因為是最早完成資本主義的國家，因此它的批判現實主義文學又呈現不同的特點：A.注重勞資矛盾，反映工人狀況。B.關懷小人物命運。（如小資產階級的小官吏、小市民、人民等等）C.濃厚的改良主義和溫和的人道主義。D.道德說教突出，感傷色彩濃郁。E.注重描寫田園風光，表現出懷舊悲觀情緒。

【3】 俄國因為受長期的農奴制占統治地位，因此它的批判現實主義文學與英法國又有

很大的區別，在俄國不存在批判現實主義而是自然主義派，而自然主義派從本質上來講屬于批判現實主義，它的特點有：A.與民主革命運動密切聯系，這是與其它國家最根本的區別。B.充分運用諷刺手法。（運用最普遍，最深入，把諷刺手法看著是不是單純的文學表現手法，而是一種有力的政治斗爭武器，且形成完整的傳統，從果戈理開始到契訶夫結束，越來越成熟，越來越深刻。）C.具有系統的美學和文學理論作指導。（如三大理論家：別林斯基，車爾尼雪夫斯基、杜勃羅留波夫）

3.美國作家海鳴威的獨特創作風格。

答：（1）主題是“迷茫的一代”，他的作品就是表現迷茫的主題，如《太陽照樣升起》、《永別了武器》。（2）通過“硬漢子”形象，塑造出個性鮮明的人物形象，如《老人與海》中的主人公桑提亞哥最為代表，他是一個典型的硬漢形象，是海鳴威二三十年代所塑造的一系列拳擊師、斗牛士、獵人、戰士等 硬漢形象的發展與升華。他綜合運用了寫實、象征、意識流手法和電影藝術中的蒙太奇、繪畫藝術中的點染等手法，塑造出像桑提亞哥這樣的典型人物形象。（3）冰山原則的運用，冰山原則的內容是簡潔凝練、含蓄深沉、優美的散文化風格，且有象征意義。A.如《老人與海》、《永別了武器》，特別是在《永別了武器》中體現最為突出，在小說的結尾在醫院亨利的老婆難產去死，在進入手術室那一刻，他與護士的對話，他在知道妻子死去的時刻的神情等等都體現出海鳴威的語言運用簡潔凝練，不用比喻、夸張、議論、解釋、說明等，盡量避免有形容詞，直接敘事，不發表任何言論。B.經常使用象征的手法。如在《老人與海》中，馬林魚象征人類追求的幸福，大海象征社會，獅子象征勇氣力量，鯊魚象征社會邪惡勢力，老人與鯊魚的斗爭象征人類與大自然之間的斗爭，等等。

C.“經驗省略”的運用，憑借生活經驗可以理解，如《永別了武器》的最后結尾，作者不寫亨利在知道妻子難產死后怎么樣。以上都體現了他的創作的獨特風格。

第二篇：外國文學 復習資料

混沌神 哈俄斯 大地女神 蓋亞 天神2 烏拉諾斯 天神3 宙斯 天后 赫拉 海洋神 波塞冬 農神 得墨忒耳 太陽神 阿波羅 戰神 阿瑞斯 火神 赫淮托斯托 神使 赫爾墨斯 女戰神 雅典娜 愛神 阿芙洛狄忒 月神 阿耳特彌斯 家神 赫斯提亞兩希文明 古希臘 古希伯來

荷馬史詩：伊利亞特—直接描寫特洛伊戰爭和參戰英雄 贊美英雄的剛強威武 機智勇敢 謳歌他們在戰爭中建立的豐功偉績和表現出英雄主義集體主義精神奧德賽—描寫希臘英雄奧德修斯戰后還鄉 還上冒險的故事 謳歌古代英雄在抗戰中體現出來的機智勇敢和戰勝一切困難的堅強意志 表達了人民對部落集體和家鄉故土的依戀之情（奧德修斯絕頂聰明 機智 是人類智慧的體現 勇敢堅強善于克制會用計謀 熱愛家鄉 忠于家庭 狡猾多疑 形象封面多層面）

古希臘戲劇 悲劇起源于春 喜劇起源于秋埃斯庫羅斯 悲劇之父（普羅米修斯橫勸他人犧牲自己）1.加入了第二個演員2.縮減了合唱隊3.創造了舞臺背景 運用華麗的服裝和高底靴索福克勒斯 戲劇藝術上的荷馬（俄狄浦斯王 表現人與命運的沖突）1人物性格發展推動情節發展2增加第三個演員3使歌隊由旁觀著變為這個題的有機部分4不再寫三部曲而是三個獨立的悲劇歐里庇得斯 舞臺上的哲學家（美狄亞表現對婦女出境的同情對罪惡社會的痛恨）1擴大喜劇題材2堅持寫實手法3注意心理描寫阿里斯托芬 喜劇之父 阿卡奈人

騎士文學 盛行于中世紀西歐 反應騎士階層的生活理想 他們以能取得貴婦人歡心 能在歷險中取得勝利為最高榮譽 不顧基督教處世思想和禁欲主義而要求享受生活12 13 世紀是騎士文學的繁榮時期 以法國為最盛騎士文學分兩大類 騎士抒情詩（最早產生于法國南部普羅旺斯 主題是對貴婦人的愛慕和崇拜 即典雅的愛情尤以破曉歌著名 描寫騎士與貴婦人夜晚幽會黎明分離的依依惜別之情 有反宗教禁欲束縛的意義 是近代歐洲人文主義愛情作品的發端 騎士之愛歷史上第一次出現個人之愛）騎士傳奇（是一種敘事詩 興旺與法國北方 其主要內容是寫騎士為獲得榮譽保護宗教或成為了贏得貴婦人愛情而到處冒險同異教徒斗爭）

但丁 神曲 意大利 采用夢幻文學形式幻游宇宙 主題：探索詩人自身意大利民族乃至人類的未來命運 結論是 意大利民族和整個人類的必須在信仰的啟示下 以理性的規范行為實行道德完善和精神境界的不斷超越 才能與最高真理合一獲得光明前途 其藝術成就1結構上借助基督教救贖的觀念和地獄煉獄天堂三界的神學教義結構全詩2采用通俗的比喻 豐富的想象和富于戲劇性的場面3采用予以象征手法4語言上大膽使用意大利俗語并采用三韻句韻律意義：是意大利社會現實的縮影 表現出人文主義思想的萌芽 熱淚對智慧和理想的追求

文藝復興運動：十四到十六世紀歐洲資產階級在復興古希臘羅馬文化口號下掀起的反封建反教會的思想文化運動 人文主義文學是文藝復興時期文學的主流 思想特點：1反對神權神性宣揚人性人權2否定禁欲主義 贊美現世生活3批判蒙昧主義頌揚文化知識4反對封建制度主張建立中央主權的統一國家 藝術特點：1表現手法上 槍挑直接觀察生活具體真實描寫現實世界2人物形象上注意從矛盾沖突和發展中塑造形象特別是新興資產階級理想人物3在文學語言上打破封建制定必須用拉丁文的思想 代之以各種生活化語言4文學體裁上有多方面創新有悲喜劇產生 使戲劇更

符合生活贊美詩也更有真摯愛情

塞萬提斯西班牙 堂吉訶德騎士小說 一個可笑可樂的人物 可愛可敬 可悲可嘆 表現兩對矛盾 崇高的理想和殘酷無情的客觀現實高尚的動機和美好的初衷與顯示效果

莎士比亞 英 歷史劇（特點1概括英國一百余年**歷史 總結歷史教訓2歌頌民族國家形成 譴責封建領土之間不義戰爭）喜劇（1 主題友誼婚姻愛情2情節生動豐富非同凡俗3風格筆觸幽默歡快抒情如詩如畫4人物塑造了一批勇敢過人機智執著溫柔風趣的女主人公）悲劇（1內容奪權與反奪權尤以王權的輸死戰爭2主題奪權奪利的罪惡活動層出不窮的陰謀詭計3人物國王王子公主朝臣將軍具有巨人性格處于尖銳斗爭中心 性格發展之至毀滅4風格悲壯崇高震撼人心0威尼斯商人：三線索1借債割肉2挑匣選婚3捐款私奔 主題肯定并贊美安東尼奧鮑西亞等人的友誼愛情為重要的人文主義生活理想 否定寧譴責了以夏洛克為代表的唯利是圖的生活態度 最后一夏洛克敗訴和咱隊有情人終成眷屬為美好結局 歌頌了人文主義生活理想的勝利

古典主義 主張以古典作家古希臘羅馬為典范學習創作經驗從古典文學中尋找素材甚至強調三大特證：政治上用戶王權 強調個人利益服從國家整體利益2思想基礎是唯理主義哲學古典主義文學的基本主題是個人情感理性的沖突3藝術上注重藝術形式對各種題材做嚴格界定并把它們分為高級體和低級體禁止混淆并制定了種種清規戒律4主要成就是悲劇和喜劇 歷史作用：盛行于兩個世紀對法國及歐洲其他國家的民族文化和民族語言的形成和發展起了重要作用三一律：內涵 法國古典主義作家為戲劇創作制定 規定 一出戲只有一條情節喜劇只能發生在同一地點 劇中時間不得超過24小時 時間地點情節的整一性評說是戲劇結構嚴謹清潔劑中懸念強烈沖突迅速展開達到高潮

啟蒙文學：18世紀歐洲處于封建社會向資本主義轉型時期對整個歐洲社會腐敗 封建勢力通資產階級矛盾日益激化順應這一歷史要求 在文化領域星期的思想文化變革成為···特點：1具有鮮明的政治色彩強烈的戰斗性批判鋒芒直指封建專制 制度和天主教會 揭露和批判社會上種種不合理現象2把第三等級的普通人作為正面主人公加以歌頌描寫資產階級和平民的悲歡離合反映他們的思想感情3創造哲理小說正劇等新的文學形式4啟蒙文學有時忽視文學的審美功能 盧梭 三大貢獻：強調感情描寫在文學中的地位 倡導描寫大自然對大自然有無限熱愛 對自我作熱忱的贊頌 《新愛洛伊絲》朱麗：朱麗溫柔軟弱，但她的軟弱曾使她在婚姻上改變初衷，她的“軟弱”不是懼怕父親的暴虐，她曾勇敢反抗，她對封建家長發出了憤慨的控訴：然而她受舊道德影響較深，沒有勇氣對抗父親她的“溫柔”和最愛美德的特點又使她成為可以協調個人，家庭朋友和社會的中心人物。主要用五個朋友相互間的通信這一單純的手法構成，緊緊圍繞朱麗、圣普樂、沃爾瑪三個人物的友誼和婚戀這一中心主題來展開情節，竟將全部內容有機的糅進主人公們的故事中去，故能多側面多層次的刻畫人物，又讓讀者始終把注意力集中到主人公的感情、心理和命運上，懸念迭出，產生巨大的藝術魅力 圣普

樂：他是平民知識分子的優秀代表，其性格熱烈、英勇、堅強。沃爾瑪：他也是新人中的一員，他原是俄國接近宮廷的大貴族，但他背叛了其階級及傳統信仰，酷愛根據理性重新觀察生活。他性格理智、沉著、善解人意、心懷坦蕩.通過圣普樂在巴黎的見聞及對華萊山人民淳樸道德風貌的贊揚與貴族惡習作比較進一步揭露貴族文明和道的習俗對自然人性的吹殘

笛福 英國 魯濱遜漂流記 從精力上來看是個勇于進取和冒險的資產者 他不滿平庸 不甘守業一心想去海外冒險開辟事業 占有世界創業揚名反映出當時信心資產階級時代的面貌 從一個富余勞動熱情的資產者他不畏艱難勞苦 不怕失敗挫折品自己的雙手和智慧艱苦創業 創造自己的小王國表現出堅毅和實干的精神是人類由荒蕪走向文明的歷史進程最后也有資本主義海外殖民者特征 他販賣黑奴經營種植園對領土具有強烈的占有欲 用代表資產主義文明的兩手 小說價值：可以認識原始積累時期新興資產階級的時代風貌 主人公是資產階級的英雄 都具有階級理念 創新藝術：與過去傳奇不同 主人公是普通中產階級人物以第一人稱自述 使讀者如身臨其境 信以為真 具體行動和環境描寫

浪漫主義 盛行于18世紀末19世紀初封建制度衰亡 資本主義上升這一新舊歷史交替的時代。產生的原因：當時歐洲社會政治條件 哲學和社會科學思潮影響 文學運動變革的規律 基本特征：1強烈的主觀性 不喜歡如實描寫現實 偏愛表現主觀理想特別注意抒情2寄情山水贊美大自然 一大自然為描寫歌頌的對象 抒發對大自然的主觀感受 以寄托理想 用大自然的美反應社會的丑3中世紀民間文學傳統 采用民間文學題材語言和表現手法 有助于增強民族意識覺醒和民族國家的建立4運用夸張和對照 描寫異乎尋常的情節 自然環境和人物 運用華麗的詞藻和豐富的比喻 5最常用的體裁是抒情詩及歷史劇歷史小說

湖畔派：18世紀末英國第一代浪漫主義詩人華茲華斯 柯爾律治騷塞三人因其都在英國西北部湖區隱居而得名 他們對資本主義文明及人與人之間現金交易關系 極為反感 向往中古封建社會 謳歌宗法式農村生活和自然風景 描寫奇異神秘的故事和異國風光 選擇遠離社會斗爭的題材 通過緬懷中古時代的淳樸 否定丑惡的現代城市文明

雨果 法 巴黎圣母院 人物分析：艾斯梅拉爾達 美麗純潔善良 對窮苦弱者充滿同情 對愛情忠貞不渝 對偽善嫉惡如仇 寧死不向邪惡屈服 他的無辜毀滅激起人們對中世紀和一切罪惡的極大憤怒 克洛德 教會勢力代表 淫邪虛偽兇殘的代身 通過對其揭露 有力揭露天主教會的黑暗和反對人民本質 但他內心人性與宗教信仰的強烈沖突 表現宗教束縛人性欲望 作者企圖說明他也是禁欲主義的犧牲品。藝術特點：1緊張奇異的故事情節2對照原則的廣泛運用 丑就再美的身邊3個性鮮明的人物形象從外貌到心靈多為對照 真善美與假惡丑相寸照成鮮明反差相得益彰4色彩繽紛的景色描寫 是典型的浪漫主義小說思想傾向：真實記錄了人民之苦難專制之殘暴教會之為善丑惡 傳達了人民反封建教會的強烈愿望

普希金 俄國 俄國積極浪漫主義偉大代表 又是俄國現實主義文學的開創者俄國文學始祖偉大的俄國人民詩人《葉普蓋尼 奧涅金》準確概括了當時受進步思想的影響 但最終未能跳出狹小圈子的貴族青年的思想面貌和悲慘命運 俄國文學中中第一個多余人形象

現實主義 18世紀繼承流浪漢小說傳統 不寫脫離現實的故事 而以社會生活為題材 普通人物為主人公 多含對現實批判 反映了資產階級主義初期矛盾 情節中時空嚴密 重視性格塑造 心理刻畫和環境描寫 使用日常生活語言

法國是歐洲現實主義文學的發源地 特點：1既揭批貴族亦針對大資2被稱為最精確的現實主義 藝術上成熟 尤其是結構 英國特點：1表現勞資矛盾2人道主義改良主義色彩濃 勸善與道德說教 溫情脈脈3關注下層人民 小人物 俄國形成于19世紀30年代 作者輩出 成就巨大 又稱自然派 特點：1獨特主題 批判農奴制2作家多為貴族出身 作品人物也多為貴族3思想歷史感 責任感 文學發展與俄國解放運動同步 4創作與批判互促 美國的現實主義文學在19世紀80年代才形成 特點：1從民主主義理想出發 批判資罪惡2追求自由平等理想 民主性人性強

巴爾扎克 法國 人間喜劇 題目模仿但丁神曲 結構方式1為分類整理2為人物再現 三大主題：1貴族階級沒落衰亡史2資產階級發家史3揭露金錢罪惡和社會中人間冷酷的金錢關系 《高老頭》人物分析：高老頭 被金錢毀滅的父愛典型 金錢是資本主義新時代的標志 父愛是過了時的宗法制殘留的感情 兩者構成了高老頭的矛盾性格 其性格矛盾是宗法制社會向資本主義社會轉型的產物 他的慘死是金錢毀滅人性 敗壞良心 破壞家庭的證明 其悲劇是宗法制觀念被資產階級金錢至上道德原則戰勝的悲劇 拉斯蒂涅 貴族子弟蛻變成資產階級野心家的典型 鮑賽昂夫人 被資產階級趕下歷史舞臺的貴族代表 該形象的意義 貴族階級必然衰亡的歷史命運 伏脫冷 被通緝的在逃疑犯 混世魔王 藝術成就1精細而富有特征的典型環境 即為在線生活 更為刻畫人物性格 巴黎不同階級不同等級的人們的生活環境 拉丁區的伏蓋公寓 這是下等人的寄居地2人物性格的典型化 巴爾扎克塑造了高里奧 拉斯蒂涅 鮑賽昂夫人 伏脫冷等典型形象而且在其他人物形象的塑造中也做到了共性與個性的統一3精致的結構以敘述高老頭被女兒榨干錢財遭拋棄為中心情節 以拉斯蒂涅為中心任務通過他的活動穿針引線 將上層社會與下層社會聯系起來4對比手法的廣泛運用 A伏蓋公寓與鮑賽昂府的強烈對比B高貴莊重的鮑賽昂夫人與粗俗強悍的伏脫冷的鮮明對比C高老頭的窮奢極欲與高老頭的窮困的對比D鮑賽昂夫人隱退時熱鬧的場面與凄涼心情的對比

左拉 法國 他的自然文學創作原則1寫小說就像在實驗室做實驗不應該受到社會規律支配而推崇寫人的生理本能 2強調創作的科學性和真實性3主張作家豐守客觀原則 反對作家在作品中直接做政治道德美學的評價 《盧貢馬卡爾家族》第二帝國時代一個家族自然史和社會史描繪了拿破侖第三時代的社會風俗畫 海外殖民冒險狂熱 反映19世紀后期法國社會發展的新特征

哈代 英國 現代性：注意到了現代人的精神困境1創作主題的現代性A表現了工業文明與宗法制農村的沖突 創作第一主題B人的精神與科學精神的沖突 理性與現實的沖突成為小說的背景打通了20世紀小說的血脈 人的精神和歸居問題 人的自然感情被壓抑到極致 成為社會一代的工程 人天生超脫自己的局限 得到的是不需要的 需要的是永遠得不到的 異代是西方現代數以文學的核心主題 哈代是異化文學的先驅2藝術特色的現代性A情節得淡化B開放性結局C象征主義手法的運用a賦予自然景物以生命意義 萬物枯榮與人命運相對照 都賦予象征意味b時間的循環型c

空間的重復性《德伯家的苔絲》悲劇的原因：工業資本日益占領農村 農村經濟破產個體勞動者喪失生產資料 淪為雇傭勞動者的大背景下產生的 資產階級的虛偽道德泛濫

列夫托爾斯泰 俄國《安娜·卡列尼娜》是由兩條主要的平行線索和一條聯結性次要線索結構而成的，整體上反映了農奴制改革后“一切都翻了一個身，一切都剛剛安排下來”的那個時代在政治、經濟、道德、心理等方面的矛盾。小說通過安娜——卡列寧——渥倫斯基線索展示了封建主義家庭關系的瓦解和道德的淪喪；通過列文——吉提線索描繪出資本主義勢力侵入農村后，地主經濟面臨危機的情景，揭示出作者執著地探求出路的痛苦心情。安娜形象分析：1不滿封建婚姻追求摯愛 具有個性解放思想的貴族婦女2同渥倫斯基的愛情是她張生命的唯一途徑他的一切人生價值都寄托于此 賦予它新生的是愛情置他于死地的也是愛情3他的死有社會原因神權天權的壓迫和愛情的幻滅 也有自身原因愛情至上主義和濃厚的舊有傳統烙印4作者對安娜主要是同情但又從宗教觀念出發對他進行譴責5形象意義 勇敢向權威力量和傳統觀點提出挑戰的叛逆女性她是女性覺醒和婦女解放過程中一個不可缺少的環節

吉蒂 托爾斯泰女性的理想化身

渥倫斯基 在貴族青年中不是最壞的 對安娜也是錚錚的感情 沒有勇氣與上流社會決裂 是個洛夫 是安娜進退維谷

列文 托爾斯泰這一時期思想和心境的真實流露 自傳性人物 最后在家庭宗法制農民的信仰中得到精神的歸宿 皈依上帝愛人如己

高乃依 熙德 西班牙 責任和愛情的沖突從藝術角度看是一部貫穿著現實主義精神的作品。它不僅描寫人物異常生動真實，具有典型意義，而且還如實地反映了西班牙當時的日常生活、風俗習慣和人們的精神面貌。作品的語言淳樸自然，筆法簡練生動，許多場景，寥寥幾筆，便形象地展示在眼前。唐羅狄克與施曼娜相愛，這對情人的父親，卻因國王選太子師傅一事而爭吵起來，話不投機時，施曼娜父親干脆打了對方一記耳光。唐羅狄克的父親跑回家中，向兒子說明了經過。兒子心中頓時矛盾起來，父仇不可不報，但對方又是愛人的父親，要父親還是要愛人?終于他找到了施曼娜的父親，并在決斗中殺死了愛人的父親。自己的父親竟被愛人所殺，施曼娜心中也萬分矛盾。最后她下決心要向國王請求處死唐羅狄克。正當她打定主意時，唐羅狄克手里拿著劍請求施曼娜殺死他。劇情的發展是，唐羅狄克在阻擊摩爾人的戰斗中立了功，施曼娜也因深愛唐羅狄克而原諒了他

伏爾泰 法國《老實人》哲理小說代表作。主題是批判盲目樂觀主義哲學，小說的主人公老實人開始相信邦葛羅斯（他的老師）的樂觀主義哲學：在這個世界上，一切事物都是完美的，但是殘酷的社會現實粉碎了他的夢想。他是一位男爵收養的私生子，由于他愛上男爵的女兒，結果被趕出了家門，從此他四處漂泊流浪，一路上他遭遇種種的折磨和災難，看到人與人之間的冷漠，陷害，迷信，可是他仍然堅信他的完美世界觀。直到他到了一個黃金國，國內遍地都是黃金、碧玉和寶石，人人過著自由平等，快樂而富裕的生活，他終于慢慢認識到社會的殘酷和冷漠，于是他拋

棄了以往的哲學思想，并開始相信人生應該通過勞動來獲得幸福，因為勞動使人們遠離三大痛苦：煩惱、過錯和欲望，這是讓生活輕松的唯一辦法。作品中揭露了封建君主的專制蠻橫，天主教會的虛偽和壓迫愚弄人民的殘暴，戰爭給人民帶來的災難，表現了對人民悲慘的命運的同情，同時也揭露了他們的天真無知。作者用第三者的口吻在講述著故事，筆調出奇的冷靜，從容，我們看不到多少作者的評論，一切順其自由的發展，目的在于給我們一種強烈的震撼感。藝術的反差讓我們的內心為之一振，看到作者如此冷峻的語氣，我們也才明白要嚴肅來讀這部作品，而在閱讀中嚴肅的思考關于人生的問題，冷靜的審視著這一切。“老實人”這個概念在作品中，作者賦予它一個特定的的內涵，除了說他生性溫和，性格率直，思想單純外，作者更多的是把老實人塑造成為一個盲目崇拜完美主義者，行為是愚蠢可笑的。作者是通過對老實人一路上不幸的遭遇，甚至近似于天方夜譚的旅程來表現社會現實的殘酷，以至于老實人幻想破滅的必然性。像黃金國那樣理想的國度，從某個意義上講就是作者的理想，可是這與現實的沖突表明了它們是不會有交集的兩條平行直線。老實人不懂得去反抗，他的一生更多是在別人的掌控下過活，他無法掌握自己的命運，任由這世界傷害自己，他也無力甚至沒有意識去抗爭，這樣的老實人其實是可悲的。

第三篇：外國文學復習資料

外國文學復習資料

1.神曲是意大利詩人但丁的著作，全詩共14233行，分為（ＡＢＣ）Ａ地獄Ｂ煉獄Ｃ天堂Ｄ新生

2.下列哪些作者被稱為 從中世紀向近代文學過渡的標志（Ｃ）Ａ荷馬Ｂ維吉爾Ｃ但丁Ｄ莎士比亞

3.中世紀中期歐洲文學的主要形式是（ＢＣＤ）

Ａ教會文學Ｂ英雄史詩Ｃ騎士文學Ｄ封建統治

4.中世紀時期教誨進行神權統治的主要武器是（Ａ）Ａ《圣經》Ｂ宗教Ｃ神權Ｄ封建統治

5.古希臘文學三大悲劇以及喜劇之父是（埃斯庫羅斯 索福克洛斯歐里庇得斯阿里斯托芬）

6.古希臘文明產生的條件有（地理條件歷史原因資產階級的提倡與重視）

7.古希臘文學最主要的文學形式有（悲劇和喜劇）

8.古希臘文學中荷馬史詩的基本內容（希臘人圍攻特洛亞城的故事；伊大嘉國王奧德修在特洛亞戰爭結束后回國途中在海上漂流10年的故事。）

9.古希臘神話的內容特別之豐富，具有（Ｄ）的特點 Ａ人類的特點Ｂ傳說Ｃ超現實Ｄ人神共性

10.古羅馬詩人維吉爾所創作的《伊維特》被譽為（歐洲“文人史詩”的范本和開端）

11.《伊利亞特》這部作品所展現的戰爭觀？

答：《伊利亞特》是世界文學中有關軍事題材的第一部巨著，它與其他軍事題材的作品的戰爭觀念不同。古今中外的其他軍事題材的作品，對參戰者都帶有明顯的傾向性。而《伊利亞特》則例外，史詩把戰爭當做既光榮又有力利的事業，沒有涉及戰爭的道義問題，無所謂正義與非正義。史詩洋溢著對戰爭雙方的熱情歌頌與肯定。

12.簡述《荷馬史詩》的藝術特色？

答：荷馬史詩具有相當高的藝術水平，它的審美價值是多方面的。史詩是題材重大、主題崇高的英雄史詩；史詩規模宏大、結構完整、剪裁得當；史詩中蘊含了現實主義和浪漫主義兩種創作方法的因素；其語言都是從民間口頭語言發展而來的，生動、準確、富于形象性，具有立體感，增添了表達的色彩和史詩的魅力。

13.《被縛的普羅米修斯》中普羅米修斯的藝術形象？

答：《被縛的普羅米修斯》取材于神話。作者賦予這個神話以嶄新的意義，描繪了一個熱愛人類、反抗暴君、不怕犧牲、敢于斗爭的英雄形象。普羅米修斯是當時新興工商業民主派的化身，表現了雅典民主派戰勝貴族奴隸主統治、建立民主政治的決心和力量以及他們的理想和愿望，激勵人們為正義事業而堅持斗爭并贏得最后的勝利。

14.簡要的闡述古希臘三大悲劇作家創作的主要特點及貢獻？

答：他們的創作反映了雅典奴隸主民主制三個階段的社會生活和古希臘悲劇在不同階段的發展特點，對后世影響很大。

埃斯庫羅斯的創作多取材于神話，善于通過神話題材展示自己時代的民主斗爭，洋溢著樂觀戰斗精神。他是古希臘悲劇的奠基人，被譽為“悲劇之父”，《被縛的普羅米修斯》是他最重要的一部代表作品。他最早采用兩個演員，使對話成為主要成分，促進了戲劇的發展，采用布景、高底靴、定型面具、鮮艷服裝和莊嚴舞蹈，使悲劇具有完備形式。他首創三聯劇的形式以描寫悲劇英雄的命運。

索福克勒斯的悲劇建立在人的堅強意志和英雄行為與命運的沖突上，曲折地反映了社會現實，表達了詩人的世界觀。他把演員增加到三個，加強了對話和戲劇動作，減少合唱隊作用，使劇情更加復雜化。并打破三聯劇的形式，用一出悲劇集中表現復雜尖銳的戲劇沖突。

歐里庇得斯改造神話題材，真實的反映了民主制衰落時期存在的各種社會問題，特別是內戰時期和婦女問題成為他作品的主題。他是歐洲文學史上“問題劇”的最早創始者。心理描寫細致深刻，是詩人對悲劇藝術的重大貢獻。創造出“悲喜劇”，為“新喜劇”的發展鋪墊了道路。

論述題：

１.論述《神曲》中所反映的思想的兩面性。

答：《神曲》的兩面性，分別是其進步性和局限性。

一、進步性：1.《神曲》是一部充滿隱喻性、象征性，同時還洋溢著鮮

明的現實性；2.作者深刻描繪了當時的政治和社會現實，對教會和宗教神學給予了嚴厲的批評和揭露；3.熱情歌頌現實生活的意義及其本身的價值；4.贊頌理性和自由意志，召喚對現實和斗爭的興趣，追求榮譽的思想；5.反對蒙昧主義，提倡文化，尊重知識的新思想；

6.作品廣泛的描繪了意大利從中世紀向近代社會過渡時期的社會、政治變化和精神道德狀況。

二、局限性：1.作品中洋溢著對現實生活的歌頌，但是作者又把現實生

活看做來世永生的準備；2.作品崇尚純潔的愛情，但又根據中世紀的道德標準將戀人視為貪色的罪人，將之放入地獄接收懲戒；3.作品中召喚世人追求美德和知識的話語已成名言，但又表明了理性的軟弱；4.作品對待封建君主的態度是矛盾的，既對其痛加鞭笞，又將其視為危難中的救星。

２.請根據你所賞析的任意一篇外國名著寫一篇讀后感。（500-800字）。

讀《飛鳥集》有感

——生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美

那天在宿舍上網，我無意中瀏覽到泰戈爾的《飛鳥集》，隨便看了看，不禁感嘆：這些雋永的文字洋溢著生命的智慧。

其實以前我所知道的泰戈爾，僅僅局限于“天空沒有留下翅膀的痕跡，但我已經飛過”這句名言，現在仔細的品讀著泰戈爾的其他文字，無處不散發著純凈而又富有內涵的氣息，讓人一同感悟生活的點點滴滴。泰戈爾時時刻刻都在表達著：我們都應該有意義的活著。

凝神于這些文字，你會感受到泰戈爾擁有著一顆熾熱的心靈，而且他極強的洞察力賦予了生活以豐富而睿永的內涵，鋪陳開他所希冀的那種恬靜又不失“愛”的生活。泰戈爾不僅對“生活”充滿愛，他對“青春”同樣富含深情。

在泰戈爾的《飛鳥集》中俯拾皆是關于青春的雋永文字，“在你青春的無憂無慮的生涯里，你屋子里所有的門戶始終洞開著。”，在我正青春的時候讀著這些話，剎那間心頭涌過一絲對茫無涯際的未來的畏懼，但更多的是擁有了對抗未來挑戰的決心和信心，我不希望當我雙鬢灰白的時候回顧青春是以一種后悔傷感的心態，正如泰戈爾所說的，我想要“在美麗的平靜的氣氛中等待收獲”，收獲我一生的果實。

《飛鳥集》中所談及到的人生哲理還有很多很多，關于時間——“時間是變化之財富，時鐘亦步亦趨，卻只產生變化而不產生財富‘”，關于母親——“我是黑暗中的孩子。我從夜的床罩伸出雙手，母親’”，關于友情——“我們不應該不惜任何代價地去保持友誼，從而使它受到玷污。如果為了那更偉大的愛，必須犧牲友誼，那也是沒有辦法的事；不過如果能夠保持下去，那么，它就能真的達到完美的境界了。”……

讀了泰戈爾的《飛鳥集》，我真的是感慨良多，字里行間滿是人生永恒的智慧，我相信它所有的讀者都會從中受到有益的熏陶，有益于人生的熏陶。

第四篇：《外國文學》復習資料

外國文學復習資料

一、名詞解釋

1.教會文學

又稱為僧侶文學，在中世紀歐洲文學史上長期占統治地位。主要指的是當時教士和修士寫的文學作品，使用的文字是拉丁文、希臘文和教會斯拉夫文，基本體裁有基督故事、圣徒傳、禱告文、贊美詩、宗教敘事詩、宗教戲劇。作品取材于《圣經》，創作目的主要是宣傳宗教教義，鼓吹禁欲主義和來世思想，以維護封建主階級和教會勢力的統治。代表作保羅的《倫巴德人史》等。

2．流浪漢小說

是歐洲近代小說的一種模式，是16世紀產生于西班牙的一種新型小說，這種小說以流浪漢等下層人物為主人公，多采用自傳體的形式寫成的。作品通過主人公不幸流浪謀生的經歷，廣泛反映社會現實在一定程度上表達了人文主義思想。具有反封建、反教會的意義。代表作是無名氏的《小賴子》。

3.大學才子派

大學才子派是指16世紀后期在英國出現的一批人文主義劇作家，他們大都受過高等教育，具有深厚的古典文學修養和進步的人文主義思想傾向，他們的戲劇創作不僅繼承了前人的成果，而且在內容和藝術形式上都有創新。促進了伊麗莎白時代戲劇的發展和繁榮。為莎士比亞的戲劇創作和演出奠定了基礎。其中以馬洛成就最高，著名悲劇《帖木兒》，《馬爾他島的猶太人》和《浮士德博士的悲劇》

4.福斯塔夫式背景

是恩格斯1895年5月18日在給拉薩爾的信中提出的。福斯塔夫是莎士比亞在其歷史劇《亨利四世》他是一個破落的騎士，在封建制度沒落時期由貴族社會跌落平民社會，上與太子關系親密，下與強盜、小偷、流氓、妓女為伍，通過他的活動，莎士比亞展示了上至宮廷，下至酒店、妓院等廣闊的社會背景，再現了“五光十色的平民社會”，為塑造人物和展開戲劇沖突提供了廣闊、生動、豐富的社會背景。這是莎士比亞現實主義藝術的重要成就。恩格斯稱贊這種背景是希望作家們以莎士比亞為榜樣，在廣闊復雜的社會背景中塑造典型、再現生活。

5.三一律原則

三一律“是古典主義戲劇的藝術法則，先由文藝復興時期意大利戲劇理論家提出，后由法國古典主義戲劇家確定和推行。要求戲劇創作在時間、地點和情節三者之間保持一致性，即要求一出戲所敘述的故事發生在一天（一晝夜）之內，地點在一個場景，情節服從于一個主題，即一部劇本只允許寫單一的故事情節。莫里哀的喜劇《偽君子》就是按”三一律"寫成的。

6.維特熱

維特是歌德的《少年維特之煩惱》主人公，由于他追求自由平等，渴望情感解放，要求掙脫封建束縛，但又由于自身的軟弱狹隘，缺乏堅強意志，找不到正確的人生方向，無力改變事實而痛苦絕望，維特的性格正反映那個時代年輕一代成長中的煩惱，所以小說出版后立刻引起強烈共鳴和反響，被翻譯成歐洲各國文字，風靡整個歐洲，掀起一股“維特熱”。

7.狂飆突進運動

18世紀70到80年代德國發生了一場全國范圍的資產階級文學運動，它是德國啟蒙運動的繼續和發展，運動的主力軍是一群青年知識分子，為擺脫封建束縛突破德國社會的陰郁的氣氛，他們強調“天才”，要求獨立自由和個性解放。在創作上，從民族歷史和民間文學中來選取題材，發揚民族風格贊成盧梭“回歸自然”的口號。運動名稱來自克林格的劇本《狂飆與突進》，理論旗手是赫爾德。代表作家席勒《陰謀與愛情》、歌德《少年維特之煩惱》1

8.湖畔派

法國大革命爆發后，一批詩人從歌頌法國大革命到產生抵觸情緒，蟄居到英國西北湖邊，寄情于山水，緬懷中世紀和宗法式農村生活。歌詠自然，具有強烈的抒情，具有浪漫主義色彩，是最早開創浪漫主義的詩人，代表詩人華茲華斯、騷塞和柯勒律治，《抒情詩歌謠集》是浪漫主義奠基作。

9.拜倫式英雄

是拜倫在東方故事詩中塑造的一系列與社會對立和命運抗爭高傲孤獨的叛逆者形象，他們都具有出眾的才華，堅強的意志，反叛的熱情，與社會現實格格不入，高傲倔強，憤世嫉俗，向往自由，忠于愛情，表現出對專制制度不妥協的精神，但他們的反抗點是和孤獨憂郁結合在一起，終以悲劇告終。因為他們都有拜倫身上具有的英雄主義，因此稱為拜倫式英雄。

二．簡答題

1《伊利昂紀》體現的戰爭觀

① 沒有道義是非； 寫的是希臘人攻打特洛伊城的故事，來源于“不和的金蘋果”爭

奪海倫的希臘女子而引起的。

②②歌頌戰爭雙方的氏族英雄； 例如希臘人用奧德修斯的木馬計攻下特洛伊城，表

現奧德修斯的機智聰明。

③③描寫戰爭，但并不鼓吹戰爭。這部史詩主要描寫戰爭，但是作者以一種客觀的眼光敘述戰爭，看待戰爭。

2.荷馬史詩的思想內容和藝術價值

思想上：

1、反映了古希臘的社會生活，頌揚了奴隸制初期形成的心得家庭生活，倫理道德風尚以及一夫一妻制。

2、表現了人的力量和智慧，肯定了個體本位的文化價值觀念。

3、在世界文學史上享有崇高的地位，是研究希臘史前社會的高貴文獻。

藝術特點：

1、規模宏大，結構完整，剪裁得當，兩部史詩是英雄傳說的總匯，荷馬能夠廣征博采，汲眾家之長，避眾家之短創作兩部史詩。

2、人物形象豐富多彩，個性鮮明。奧德修斯是智慧和勇敢地化身，不和女神的蓄意挑撥，天后，愛神和智慧女神愛慕虛榮，互相嫉妒。

3、詩句流暢，自然優美，比喻生動形象。

4、敘事特點：浪漫主義和現實主義兩種創作方法。作者以古希臘的歷史為線索，通過優美語句，形象的比喻將巨著呈現出來。

3.《俄底浦斯王》命運沖突

古希臘悲劇重點表現人和命運的沖突，被被稱為命運悲劇。《俄底浦斯王》中心人物是英雄而不是弱者，他在邪惡的命運面前總是努力抗爭，而不是消極順從，并且敢于面對現實，勇于自我懲罰。

他的悲劇不是有意殺父娶母的結果，而是毫無動機，在竭力擺脫

4.《神曲》的兩重性

思想上：

新：（1）譴責了城邦黨派紛爭，渴望意大利和平統一。

（2）揭露了現實抨擊教會和封建統治者的惡德敗壞。

（3）肯定現實生活的價值，強調人的自由意志，推崇古代文化，表現初步的人文主義思想。

舊：（1）從世界觀上來看，在詩中維吉爾和貝婭特麗絲的地位是不一樣的。神學高于

哲學，信仰大過理性。

（2）在對詩歌中人物的態度上，但丁是矛盾的。例如對情侶相愛被殺的態度上。藝術形式上：

（1）在結構上嚴謹勻稱，整個長詩分為三部，每部三十篇，每部精心設計，這種設計是中世紀神學對數字的解釋。

（2）運用夢幻的形式，以及象征寓意的手法

（3）使用意大利民族語言來寫作（中世紀之前規定使用拉丁文寫作）

5.人文主義文學特點

（1）以人為中心反對神的權威

（2）宣揚個性解放追求現實的人

（3）追求自由平等，反對等級觀念

（4）崇尚理性反對愚昧

（5）擁護中央集權，反對封建割據

6.薄伽丘《十日談》進步思想表現

（1）抨擊天主教的罪惡，揭露神職人員的虛偽

（2）批判禁欲主義，強調人欲的天然合理性，表現一種無所不在，無可避免的人性的力量

（3）宣傳個性解放，表現人文主義者新的愛情觀和價值觀

7.堂吉訶德人物形象分析

性格的兩重性：

一方面是滑稽可笑的喜劇人物，他深受騎士小說的影響，脫離實際，熱忱與幻想，行為荒誕(大戰風車，沖殺羊群)；

另一方面，堂吉訶德又是一個嚴肅的悲劇人物，在荒誕可笑的行為背后，有著高尚的動機和崇高的理想。其實，他是一位可敬的理想主義者。

堂吉訶德的學識淵博，只要不提騎士道，他的談吐都非常高明，頭腦清醒，熱情傳播人文主義思想（主張平等，反對階級統治）

堂吉訶德的形象代表一種理想和現實脫節，事與愿違，嚴重脫離了現實生活的文學典型。

8.莎士比亞的創作分期和藝術成就

創作分期：

第一時期：歷史劇、喜劇時期喜劇(10部)：基本主題：歌頌愛情和友誼。包括：《仲夏夜之夢》《威尼斯商人》《無事生非》《皆大歡喜》《第十二夜》等《威尼斯商人》是莎士比亞喜劇中最富于社會諷刺意義的一部。塑造了歐洲文學史上第一個“吝嗇鬼”形象(夏洛克)。《羅密歐與朱麗葉》：是莎士比亞早期創作中的一部具有強烈的反封建意識的愛情悲劇。

第二時期(全盛時期)：悲劇和悲喜劇時期。基本基調：。四大悲劇：《哈姆萊特》《李爾王》《麥克白》《奧賽羅》《雅典的泰門》：是莎士比亞最后一部悲劇，對資本主義社會中金錢的作用作了深刻的揭露。

第三時期(晚期)：傳奇劇時《暴風雨》基調：平靜，和諧

藝術成就：

（1）情節上具有生動性、豐富性，故事曲折，反映的生活有廣度，以哈姆雷特為例，故事曲折，哈姆雷特表面瘋瘋傻傻，克勞狄斯表面和顏悅色；情節上多條線索發展，一條主線兩條副線

（2）塑造性格鮮明的人物形象，（3）創作方法上，具有現實主義和浪漫主義兩重性。

（4）語言具有豐富多彩，個性化形象的特點，例如哈姆雷特裝瘋時的說話，奧菲婭的9.哈姆雷特的憂郁和延宕表現

哈姆雷特是一個處于理想與現實矛盾中的人文主義者得形象，他的憂郁是憂郁理想的美好和現實黑暗的結果，他接受人文主義的熏陶，但是面對父親被殺，母親另嫁，使他憂慮和痛苦，這是他憂郁的原因。

行動上的延宕：一心要復仇的哈姆雷特，在報仇的路上卻遲遲不肯動手，而是拖延和猶豫不決，這是由于他面對的社會邪惡勢力過于強大，作為新興資產階級代表的哈姆雷特還不能勝任“重整乾坤”、改造社會的歷史重任。

10.古典主義的思想特征

(1)政治上擁護中央王權，主張國家統一。作品擁有鮮明的政治傾向性

(2)思想上崇尚理性(理性王權統治所需要的道德規范)要求克制個人情欲

(3)把古希臘，古羅馬文學作為典范，要求藝術形式的完美(主張“三一律”)

11.《偽君子》藝術特色

1遵循了古典主義的“三一律”原則情節單純集中：都是表現答爾丟夫的虛偽與欺騙；時間：24小時之內；地點：奧爾貢家里，而且只有一個布景，就是奧爾貢的客廳。

2全劇結構嚴整緊湊，喜劇沖突集中。人物形象鮮明。主要人物到第三幕才出場，通過開幕人物的議論，暗示了他的作為、欺騙、影響和權威。答爾丟夫第一次被達米斯揭露未被趕出反敗為榮，第二次桃麗娜采用桌下計，又未能走他。一波三折，最后在大家抱頭痛哭時出人意料的被抓走。

3喜劇還有機綜合了多種戲劇因素。民間鬧劇：打耳光、隔墻偷聽、風俗喜劇悲劇：幾乎家敗人亡。

4人物語言高度個性化。答爾丟夫：語言矯揉造作，長篇大論的玩弄教義，符合他偽善的性格。桃麗娜：犀利、明快、生動的語言顯示她爽朗的性格和來自民間的智慧

12《偽君子》達爾杜弗的形象分析

1是個典型的宗教騙子，主要的特征是表里不一和偽善。達爾杜弗的形象集中體現了封建貴族和教會勢力的偽善本質。

2達爾杜弗的偽善、兇狠、貪婪無恥的表現，生動地表現了宗教的欺騙性和宗教偽善的危害性。例如他對奧爾貢說任何東西也不要愛戀，而自己卻貪吃貪睡，不肯錯過任何享受的機會。劇本不但層層剝下了達爾杜弗偽善的外衣，使其本相畢露，并且指出了他的險惡用心和嚴重危害，即霸占奧爾貢的妻子、財產，把奧爾貢趕出家門。

3達爾杜弗的形象的社會意義在于切中時弊，把批判的鋒芒直指教會以及打著宗教幌子進行秘密特務勾當的“圣體會”。達爾杜弗在歐洲已成為偽善者的同名詞。

13浪漫主義特點表現主觀理想，抒發強烈的個人情感。（強烈的主觀色彩，偏愛表現主觀思想，注重抒發個人的感受和體驗。重主觀，輕客觀和重自我表現，輕客觀模仿。）著力描寫歌頌大自然。對盧梭的回歸自然的崇尚，描繪異麗的自然景象。

3重視中世紀民間文學。想象比較豐富、感情真摯、表達自由、語言樸素自然。

4注重藝術效果：善于運用夸張手法，追求強烈的美丑對比和出奇制勝的情節

14以《悲慘世界》為例，分析雨果的資產階級人道主義思想。同情下層人民的苦難，對社會黑暗的控訴。如：冉阿讓被監禁19年的罪行“只不過是偷了一塊面包”；芳汀從一個天真善良的姑娘，被迫害成流落街頭，終因貧病交加而死的妓女。

2宣揚了以“仁愛”、“慈善”為中心的人道主義。米里哀主教是雨果理想中善的化身，收留冉阿讓以仁慈感化他，使一心要報復社會的冉阿讓變成了一個樂善好施、廣施濟貧的市

3堅持樂觀向上的信念。如冉阿讓被米里哀主教感化后，也像主教一樣以德報怨。4人道主義的局限性：借人道主義感化統治階級的矛盾，這是不可能的、是腐蝕劑。

三．論述題

1.《浮士德》浮士德一生追求的五個階段有何意義？浮士德和梅菲斯特的關系，及思想內容。思想內容：

① 建立和表達了一套完整世界觀體系──以性善論為中心的人道主義泛神論世界觀；②再現了資產階級上升時期不斷進取的精神風貌；

3宣揚自由、平等、博愛的資產階級理性王國。

五個階段：

（1）追求知識階段

（2）愛情悲劇

（3）從政失敗

（4）追求美

（5）事業悲劇

浮士德與梅菲斯特是對立統一的關系。魔鬼梅菲斯特并不是西方傳統悲劇的反面人物。在戲劇沖突，他是主要人物浮士德的對立面，他與浮士德打賭，致使浮士德一次又一次的失敗 但是并不是只起著毀滅善與美的惡的化身，他又是激發浮士德永遠向上、追求發展的不可缺少的動力。

2.《紅與黑》分析

副標題“1830年紀事”紅”指拿破侖時期士兵的紅軍裝，代表資產階級的力量。黑”指教職人員的黑教袍，代表封建社會反動力量。書名象征：復辟時期兩大對立陣營，兩種不同思想的斗爭，突出了小說的政治意義。

思想內容斯丹達爾的長篇小說《紅與黑》以于連的遭遇為線索，以維立爾市，貝尚松神學院和巴黎木爾侯爵府為活動舞臺，形象地展示了法國波旁王朝復辟時期廣闊的社會生活和錯雜的階級矛盾。深刻地揭露和批判了封建貴族、教會的黑暗和罪惡。辛辣地嘲諷了資產階級唯利是圖的本質，表現了強烈的政治傾向

于連的形象分析：

斯丹達爾的長篇小說《紅與黑》中的主人公于連是法國復辟王朝時期個人奮斗者的典型。1 于連的階級地位和所受的教育，決定了他的英雄主義熱情和虛榮心出生地位低下，于連很早就形成了一種反抗和仇恨貴族大資產階級的心理。愛讀書身受啟蒙思想的影響，培養了他的平民崇拜拿破侖，希望自己能建功立業，然而封建等級制使他希望破滅；而后他看到教會盛極一時，他投靠了教會，于連以虛偽為武器、以反抗和投協為手段，開始了個人奮斗式的道路。于連的性格是矛盾的。受壓后就反抗，當個人名利得到滿足后就妥協、投降。在德?瑞拉市長家做家庭教師，具有平民意識的他應聘的條件是和主人桌吃飯，顯示出反抗的精神。在貝尚神學院：為了出人頭地，于連在險惡的環境中把對教會的仇恨埋在心底。不信教卻是神學院最虔誠的教徒，又是彼拉院長的寵兒。在這里具有對抗意識的青年逐漸成了一個和教會同流合污的野心家。在木爾侯爵府：于連為了實現自己的野心，忠心為侯爵效勞、和侯爵女兒瑪特兒戀愛、結婚最終得到了一份頗豐的地產和官銜。于連的平民階級意識并未完全泯滅。入獄后，他開始反省，認識所走的道路的虛偽和痛苦。法庭演說是于連對貴族大資產階級的譴責和對社會的抗議，也是他反抗精神的爆發和

悲劇命運的總結。4人物形象的局限性。他的行動是個人盲目的，他的反抗具有極大的動搖性，一旦個人的追求滿足后就妥協投降。

第五篇：外國文學作品選復習資料

一、什么是外國文學

除中國文學之外的文學都叫外國文學。

西方文學，主要是指歐美文學。歐美文學并稱有其原因，因為北美文化及文學主要屬于歐洲文學傳統，拉丁美洲文學也可以被看作是廣義的西方文學的一部分。

二、學習外國文學的意義

1.豐富知識，拓展視野，養成良好的文學趣味。2.外國文學已成為中國現代文學發展的推動力。3.學習外國文學可以更好的了解和研究中國文學。

三、學習外國文學的素養：

1.多讀經典，做一個優秀讀者。

什么是經典？為什么讀經典？ 2.良好的外語水平。

四、西方文學概觀 古希臘、古羅馬文學 中世紀

14-16世紀 17世紀 18世紀 19世紀 20世紀—— 書單

1.荷馬：《伊利亞特》、《奧德賽》 2.埃斯庫羅斯：《被縛的普羅米修斯》 3.索福克勒斯：《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》 4.歐里庇德斯：《美狄亞》 5.柏拉圖：《對話集》 6.亞里士多德：《詩學》 7.《伊索寓言》 8.普勞圖斯：《一根繩子》 9.維吉爾：《牧歌》 10.奧維德：《變形記》 11.塞內加：《悲劇集》 12.但丁：《神曲》 13.彼特拉克：《歌集》 14.薄伽丘：《十日談》 15.阿里奧斯托：《瘋狂的羅蘭》 16.塞萬提斯：《堂吉訶德》 17.維加：《羊泉村》 18.卡爾德隆：《人生如夢》 19.喬叟：《坎特伯雷故事集》 20.斯賓塞：《仙后》 21.莎士比亞：《莎士比亞全集》 22.彌爾頓：《失樂園》、《復樂園》 23.班揚：《天路歷程》 24.斯威夫特：《格列佛游記》 25.薩繆爾〃約翰遜：《文集》 26.笛福：《魯濱遜飄流記》 27.理查森：《克拉麗莎》 28.菲爾丁：《湯姆〃瓊斯》 29.斯泰恩：《項狄傳》 30.蒙田：《隨筆集》 31.拉伯雷：《巨人傳》 32.高乃依：《熙德》 33.拉〃封丹：《寓言詩》 34.莫里哀：《恨世者》、《答爾丟夫》、《太太學堂》、《可笑的女才子》、《丈夫學堂》、《吝嗇鬼》

35.拉辛：《安德洛瑪克》 36.盧梭：《新愛洛綺絲》、《愛彌兒》 37.歌德：《浮士德》

古希臘文學

古希臘文明的分期

1.1000B.C.-700B.C.1000B.C.文化形成初期

城邦 雅典 斯巴達 2.700B.C.-400B.C.學派時期 3.400B.C.-公元紀年

三次戰爭：希波戰爭、伯羅奔尼撒戰爭、亞歷山大東征。

克羅諾斯（Chromos)——卡俄斯（混沌，chaos）——該亞（Gaea)、、厄瑞玻斯（黑暗，Erebus）、厄洛斯（愛神，Eros）、倪克斯（Nyx，黑夜）。該亞——烏拉諾斯（天空），時序女神和蓬托斯（海洋）該亞、烏拉諾斯——提坦神、獨目巨人、百臂巨人等。六對男女提坦神——大洋神女、勒托、普羅米修斯等

克羅諾斯、瑞亞（妹妹、提坦女神之一）——赫拉、哈得斯、波塞冬、宙斯等。

宙斯、大洋神女墨提斯（Metis）——宙斯吞下墨提斯——赫淮斯托斯劈開宙斯的腦子——雅典娜

宙斯、忒彌斯(Themis)（第二任妻子）——時序女神、命運女神

宙斯、赫拉（最重要妻子）——戰神阿瑞斯(aress)、青春女神赫柏（Hebe),工匠神赫淮斯托斯(Hephaestus)。

宙斯還同其他的女神——如同豐收女神得墨忒耳(Demeter)生了珀耳塞福涅；同勒托生了海倫，阿波羅，阿爾忒斯，同山岳神女生了赫爾墨斯，同大洋神女狄俄涅生了阿佛洛狄忒，還同另一位大洋神女歐律諾墨生了美惠女神。

宙斯還有許多凡間的女子做他的情人，如同塞墨勒生了狄俄尼索斯。

索福克勒斯與《俄狄浦斯王》

索福克勒斯（約公元前496~前406)生于雅典西郊科羅諾斯鄉，父親為兵器制造商。幼年受過良好教育，16歲時成為豎琴師。公元前443年，他就任雅典財政大臣一職，政績顯著。公元前440年，他被選為雅典10將軍之一，代表雅典迫使薩摩斯接受苛刻條約。公元前413年，被選為西西里戰敗后成立的10人委員會委員，處理戰敗后的危機。公元前411年，他被控贊成寡頭政治派限制公民權利的憲法，但被宣告無罪。公元前406年，索福克勒斯逝世，人們在他的墳墓前安放了一個善于歌唱的人頭鳥的雕像。索福克勒斯的創作情況：

他在60年的創作活動中共寫作130出悲劇，共獲獎24次。

公元前468年，《特里普托勒穆斯》在戲劇比賽中首次獲獎，時年28歲。

他最早的悲劇大概是《洗衣女》，最早一部注明日期的悲劇是《安提戈涅》（Antigone）。

他流傳下來的7部悲劇是：《埃阿斯》、《安提戈涅》、《俄狄浦斯王》、《厄勒克特拉》、《特拉客斯少女》、《菲羅克忒提斯》、《俄狄浦斯王在科羅諾斯》。索福克勒斯的價值：

索福克勒斯是雅典奴隸主民主政治繁榮時期的悲劇作家，被譽為?戲劇藝術的荷馬?。

他的悲劇反映了伯里克利斯黃金時代的社會生活、風俗和觀念，具有重要的社會意義和歷史意義。

他的悲劇對后世作家產生了重要影響，促進了歐洲現代戲劇的發展，加強了人們對悲劇美學的認識。

《俄狄浦斯王》情節簡介： 忒拜國王拉伊俄斯得知神示，拋棄初生嬰兒俄狄浦斯，鄰近的科任托斯王沒有子嗣，收養了這個棄嬰。

2俄狄浦斯長大后得知神示，逃離忒拜，在路上打死一個老人，此人恰巧是他的生父拉伊俄斯。

3此后，俄狄浦斯破解斯芬克斯之謎，被忒拜人擁立為王，娶了皇后伊俄卡斯特為妻，此人恰好是他的生母。

4俄狄浦斯王犯下弒父娶母的大罪，天神降下瘟疫，忒拜民不聊生，神示：只有找到兇手才能平息這場瘟疫。

5追查的結果證明兇手就是俄狄浦斯王自己，殺父娶母的預言實現了。伊俄卡斯忒在羞憤中自盡，俄狄浦斯刺瞎雙眼，自我放逐。俄狄浦斯王的主題： 讓我們先思考三個問題：

1.《俄狄浦斯王》這個駭人聽聞的故事背后隱藏著一種什么樣的思想？

2.為什么俄狄浦斯王不斷的陷入悲劇的漩渦，是什么力量使他難以逃脫悲慘的結局？

3.什么是命運？我們人類是否可以反抗命運？ 命運主題： 命運：

一個為人無法洞悉的、使人即使懷著最善良的愿望仍要歸于失敗的某種力量或原則。悲劇主人公：俄狄浦斯王

?希臘舞臺上最悲慘的人物?——尼采

為什么說俄狄浦斯王是最悲慘的人物呢？

1.他是一個比我們好的人。2.他的悲劇是?過失?造成的。（過失說）3.俄狄浦斯王遭到了嚴厲的懲罰。斯芬克斯之謎

1.在早晨用四只腳走路，中午用兩只腳走路，晚上用三只腳走路，在一切生物中這是唯一用不同數目的腳走路的生物。腳最多的時候，正是速度和力量最小的時候。答案是什么——人 2.俄狄浦斯王看似知道了這個謎語的答案，但實際上他并不知道。他看似是一個猜中謎底的勝利者，而實際上，他是一個失敗者。他對于這個?人?并不了解。課后思考題：

*亞里士多德指出，索福克勒斯?按照人應有的樣子來描寫?，歐里庇得斯則?按照人本來的樣子來描寫?，你認為這一觀點是否成立？ *伏爾泰指出《俄狄浦斯王》存在諸多?錯誤?，你認為他的批評有道理嗎？（材料：伏爾泰?關于《俄狄浦斯王》的第三封信?，見《古希臘三大悲劇家研究》）*美國學者大衛〃丹比認為，?盲目，而不是命運，是《俄狄浦斯王》的中心比喻?，你怎么理解？（參閱《偉大的書》第六章?索福克勒斯?，曹雅學譯，江蘇人民出版社，2003年。）*什么叫俄狄浦斯王情結（Oedipus Complex）？什么是原型？ 延伸閱讀： 1.羅念生：《卡塔西斯箋釋》，《論古希臘戲劇》。北京：中國戲劇出版社，1985年。2.基托：《安提戈涅》（陳洪文、水建馥選編《古希臘三大悲劇家研究》，中國社會科學出版社，2001年版）。3.希利斯〃米勒：《亞里士多德的俄狄浦斯情結》，《解讀敘事》，申丹譯。北京：北京大學出版社，2002年。4.弗洛伊德：《釋夢》第五章第四節，孫名之譯，商務印書館，2005年。

莎士比亞的戲劇

莎士比亞生平

[]1564年4月23日，出生于英國中部沃里克郡埃文河畔的斯特拉福鎮。[]14歲時家道中落，中途輟學幫助父親料理家務。

[]18歲時取哈瑟維，次年生蘇珊娜，此后又生一對龍鳳胎——茱迪絲和哈姆奈特（11）[]1568年，離開家鄉到倫敦謀生，參加劇團。二十五六歲時開始寫劇本。[]1613年，莎士比亞還鄉，1616年4月23日去逝。創作分期

早期（1590——1600）：歷史劇、喜劇時期 主要作品：喜劇《亨利四世》、《亨利五世》、《仲夏夜之夢》、《威尼斯商人》 《第十二夜》 悲劇《羅密歐與朱麗葉》、《裘力斯.凱撒》 中期（1601——1607）：悲劇時期 主要作品：悲劇《哈姆雷特》、《奧塞羅》、《李爾王》、《麥克白》、《 雅典的泰門》 喜劇《一報還一報》 后期（1608——1612）：傳奇劇時期 主要作品：傳奇劇《暴風雨》 歷史劇《亨利八世》 莎士比亞創作年表： 1590~1591：《亨利六世》上篇（Henry VI，part 3），《亨利六世》中篇（Henry VI，part 1），《亨利六世》下篇（Henry VI，part 2）1592:《理查三世》（Richard III），《錯誤的喜劇》（The Comedy of Errors）1592~1598: 十四行詩（Sonnets）1595：《理查二世》（Richard II），《仲夏夜之夢》（A Midsummer Night’s Dream）1596：《約翰王》（King John），《威尼斯商人》（The Merchant of Venice）1597：《亨利四世》上篇（Henry IV，part 1），《亨利四世》下篇（Henry IV，part 2）1605：《李爾王》（King Lear），麥克白（Macbeth）1606：《安東尼與克莉奧佩特拉》（Antony and Cleopatra）1607：《科利奧蘭納斯》（Criolanus），《雅典的泰門》（Timon of Athens）1608：《泰爾親王配力克爾斯》（Pericles, Prince of Tyre）1609：《辛白林》（Cymbeline）1610：《冬天的故事》（The Winter’s Tales）1612：《暴風雨》（The Tempest），《亨利八世》（Henry VIII）

奧瑟羅分析

忌妒說和輕信說

1、嫉妒是沒有意義的，除非和因之受苦的人以及他為何如此被嫉妒擺布這樣的問題聯系起來。

2、奧瑟羅斷言苔絲狄蒙娜不忠的證據微不足道，普通觀眾都不信。

3、如果只是嫉妒和輕信造成的悲劇，那么悲劇主人公如何具有超越眾人的特質？

a)在莎士比亞的悲劇中，主人公的性格，甚至恰恰是令他們偉大的特質直接導致了災難。e.g.哈姆雷特 麥克白

b)如果奧瑟羅殺死苔只是因為妒忌和輕信，這種看法只會將作品降格到心理學的?現實主義?層面。

但是從現實主義的角度來看，奧瑟羅顯然像個脆弱的傻瓜，苔的死不過是令人徒感恐懼與厭惡的無意義殺戮。

c)悲劇還建立在這樣一種觀念上：在決定性的時刻，人類擁有自由同時擔負責任，所以悲劇結局是人類選擇的結果。

如果把奧瑟羅的殺人看作是不由自己選擇，而是義憤殺人或是受蠱惑殺人，那么這種沒有自由選擇的行為，是不值一提的。

因此將《奧》闡釋成一個易怒的男人遇上一個邪惡的伊阿古，不能真實反映我們在劇中感受到的情緒。

而闡釋的任務就是清晰表達感受，同時詳細說明人物性格、行動的重大意義，它要求我們更加重視戲劇的政治背景。愛情：

愛情的主角是一個年老黝黑的外國武士和一位年輕貌美純真無邪的威尼斯貴族少女。第一幕前幾場幾乎全部用來描寫婚事的特點，人們設想這一結合的基礎包括欲望、利益以及對美德最純粹的崇敬。伊阿古：

1.惡棍，但他的邪惡并不膚淺，他清楚地知道每個人心中最重要的事物（或許艾米利婭例外），通過人們本身的想法施加影響。他成功的不二法門是利用人們根深蒂固的本性。公正的說，每個人都對自己的痛苦負有責任，伊阿古是激發原本就存在的因素。2.伊阿古總是從先贏得信任開始，再展開欺騙。他根據不同的對話者，改變自身形象，他是人們忠實的鏡子。從某種意義上講，沒有伊阿古，我們就無法認識劇中其他人。

伊阿古有惡魔般的洞察力，通過滿足人的渴望或恐懼，使他們的性格承受極限考驗。如羅德利哥本來可以忘掉苔絲狄蒙娜，但伊阿古使他重燃希望。伊阿古的作用是催化劑。婚姻：

莎士比亞用各種戲劇手段表現奧瑟羅與苔絲狄蒙娜的對立。1.膚色 黝黑的奧瑟羅站在美麗的苔絲狄蒙娜旁邊 伊阿古知道人們都認為奧瑟羅丑陋不堪，他的蠱惑之所以能得逞，關鍵就在于他對這個觀點的運用。

奧瑟羅的丑陋是一系列事件的前提：1.羅德利哥相信苔會回心轉意。2.奧瑟羅心煩意亂的懷疑自己的魅力。3.勃拉班修設想一定是污穢的誘奸…… 2.摩爾人

摩爾人通常被視作野蠻的、不敬神的，生來便與基督徒和歐洲人為敵，他們被認為是危險的，意識不到文明人設定的種種界限。

3.除了膚色和民族之外，還有年齡、財產和社會地位。

莎士比亞的觀眾們不得不捫心自問，為什么我們會毫不猶豫地支持奧瑟羅？

答案是，苔絲狄對他一往情深，盡管他們的出身與膚色天差地別。如果不考慮這些因素，奧瑟羅將淪為無情迫害的犧牲者，我們將錯過他的偉大和脆弱。但婚姻能在如此純粹的氛圍中持久存在嗎？一旦盡除陳腐雜質，真正剩下的是什么？奧瑟羅和苔絲狄相愛的原因又是什么？

他們的關系像是柏拉圖式的愛情——它并不缺乏激情，確切地說，它是最強烈的激情之一，徹底超越肉體需求，植根于相互的欽慕。他們在對方身上究竟愛慕的是什么？

奧瑟羅到底是什么身份，對威尼斯如此重要，能夠抵抗威尼斯最有權勢、最受尊重的公民的攻擊？

1.擁有樸素的莊嚴的力量的人，以靜穆的力量和明顯的能力使人們心悅誠服。2.他的自信最突出，任何事物都無法動搖的對自我價值的確定。

不卑不亢的與勃拉班修申辯；功勞實實在在，擁有與威尼斯人相同的尊嚴。

他的信念使他成為一個自足的人。而這出戲最令人震驚的就是，從這自信的巔峰中居然顯露出猜忌的深淵。

這種轉變難以臵信，而莎士比亞對轉變過程的分析揭示了戲劇最深刻的內涵。奧瑟羅將自己形容成不善言辭之人，并且鄙視夸夸其談之輩，可是他對人們的影響都是通過語言實現的。

1.人們認為他有很多功績，但都是他本人來證實的。他為自己的力量提供證據，然后獲得信任。戰場上是這樣。

2.求婚也是這樣，苔絲狄采取主動。

奧瑟羅對感情的描述和他的自足精神是一致的。人們敬仰他，但他不需要任何自身以外的事物。苔絲狄蒙娜是對他坦蕩人生的無上嘉獎，他們的關系是正當的，因為奧瑟羅自制而品格高尚，同時苔絲狄蒙娜傾心于堅定而高貴的靈魂。但是隨戲劇發展，奧瑟羅沒有像他應當表現的或他自以為的那樣堅強。

市民社會是一個封閉的團體，身處其中的人們擁有某種紐帶，這是不會與那些他們稱作外國佬的人分享的。這比較類似于家庭的情況，實際上政治共同體常常被理解為一種家庭關系。一個人出生在此處而非彼處可能純屬偶然，但偶然決定他的成長。每個城市都有自己的習俗與神明，排他性是城邦生命的根基。為了生存，人們必須捍衛祖傳的生活方式，這些方式結合了偶然因素和特殊時空的特殊制度，合格的公民對它們必然是忠誠的。

奧瑟羅殺死苔絲他說是為了榮譽。他感到必須聲明他的背景和每個威尼斯人一樣優秀。他的美德戰勝了出生的偶然。然而，他的自我認知完全來自旁人的意見，他荒謬的處境在于——雖然他并不依附于國家特定的生活方式，但和每個公民一樣，他從城邦給予的榮譽中確定自己的存在。他要求人們尊重他的價值。他是怎樣使自己如此威尼斯化的？

部分原因在于他的基督教信仰。他投身抵抗土耳其的戰斗，相信真正的基督徒的團結是一種勢不可擋的力量，足以使地域差異相形見絀。這個信仰共同體讓奧瑟羅可以沖鋒陷陣，關心戰爭意義的同時，卻從未考慮過對一個局外人來說這有多么可笑。

奧瑟羅最后的陳詞再次提醒人們，他是最虔誠最忠實的信徒之一。

一旦評價改變，他將失去方向，因為在故鄉以外，他找不到信心的源，他的基督教信仰被證明根本不足以克服市民社會原始的、不可避免的偏見。在某種意義上，他的性格恰恰依賴于他對自身的力量源泉的無知，他以為他的名譽貨真價實，高枕無憂。

從這個角度看，他的異域性和普適性并未發生沖突，他對威尼斯人的需要和籠罩在他周圍的評論之間還維持著平衡。

這出戲的主題在于：給予外來者的名譽是勉強的和有條件的。這恰恰是奧瑟羅不能接受的。

他仍舊憑著公民精神或者說自豪者氣概馳騁沙場。

他所面對的真實境況是易碎的，可他依然擁有巨大的自信，這揭示出自我認知的嚴重匱乏才是他生活的基礎。

自我欺騙也是不可或缺的，它是制造神話的必備條件。一切本可以成功，奧瑟羅的真實處境也不會被揭穿，如果他沒有在征服威尼斯的道路上走出越界的一步，那就是他和苔的相愛和結合。然而他未婚時的態度是一種偽裝：需要感情的不是他還是苔絲；他是被愛者，而她是愛人者。所以他依然是獨立的，人們需要他因為他擁有美德。但伊阿古知道事實并非如此

正因為他意識到奧瑟羅對苔絲狄蒙娜徹底的依賴，而奧瑟羅本人渾然不覺，他才能實現他密謀的這場毀滅。

簡〃奧斯丁與《傲慢與偏見》

簡〃奧斯丁簡介

簡〃奧斯汀（Jane Austen，1775年12月16日－1817年7月18日）是英國著名女作家。

生于英國漢普郡，有6個兄弟和一個姐姐，家境尚可。珍與她的姐姐卡桑德拉關系密切，她們之間的信件為后世奧斯汀研究提供了很多素材。卡桑德拉為簡〃奧斯丁所作的畫像目前保存在倫敦的國家肖像館內。簡〃奧斯丁一生未嫁。奧斯丁的主要作品 《理智與情感》（Sense and Sensibility，1811年）《傲慢與偏見》（Pride and Prejudice，1813年）《曼斯菲爾德莊園》（Mansfield Park，1814年）《愛瑪》（Emma，1815）* 《諾桑覺寺》（Northanger Abbey，1818年，死后出版）《勸導》（Persuasion，1818年，死后出版）小說

*A novel is a long prose narrative that describes fictional characters and events, usually in the form of a sequential story.*Fiction, is the genre of imaginative prose literature, including novels and short stories.敘述學（Narratology）

敘述學研究敘述的本質、形式和功能，并描述敘述能力的特征。最早由托多羅夫提出。敘述者 Narrator 敘述者是文本中刻畫的那個講述者。

敘述者或多或少是公開的、有知識的、無所不在的、有自我意識的、可靠的，并且與被敘情境與事情、人物或/和受敘者存在或遠或近的距離。

[]這個距離可以是時間性的、推理的、理智的、道德的，等等。[]敘述者可以是異故事的或同故事的。

[]敘述者應該與作者相區別。

[]敘述者也應與隱含作者（implied author）相區別。

[]敘述者可以分為同故事敘述者、異故事敘述者；顯性敘述者，隱性敘述者；可靠敘述者，不可靠敘述者等類型。

文化背景：18世紀末西方文化的變遷

*直到18世紀中葉，大多數家庭（特別是農村）里，只有為數不多的、必不可少的家具：兩三張床和床墊、毯子、一張桌子和幾個凳子和一些廚房用具。

*在西歐各地，民眾家庭的家具在15世紀末到18世紀之間，逐漸增多。也是在這個時期，社會各階層人家擁有的物品，差距在緩慢地縮小。這兩項變化無疑都是由于工商業的發展。*市民階級本不并不屬于貴族階級，但他們日漸富有之后，也開始效仿宮廷貴族的生活方式。從整個西歐來看，17和18世紀間，市民資產階級的人數逐漸增多，到1800年，市民資產階級在歐洲人口中約占10%。他們之中，多數沒有能力照宮廷貴族那樣豪華奢侈的生活。他們雖也想仿效貴族的生活方式，卻只能表現于悠閑地享受閑暇和購臵貴重物品。因此，市民階級上層正是以?消費?來模仿貴族階級。

*在貴族中間，為保持地位和財富得以延續下去，通常都在兒女未成年時，便已訂立婚約。在一般人家，青年結婚成家的年齡都比較晚，通常要到將近30歲的時候。也有很多窮人終生都沒有結婚。

*婚姻在當時西歐農業社會里，要看小夫妻是否能維持經濟獨立的生活；換句話說，小兩口先要勞動到有錢買下一塊自己的田地。

*在工商業社會，年輕人先要工作一段時期，直到自己能開設一家店鋪，才能結婚。

*年輕人經常要去做幫工，女青年出去做工的機會更少。女孩通常能做的是到另一個人家去做女傭。

*盡管教會和政府都不斷強調法律保障的一夫一妻制婚姻，但實際上男女的性關系非常紊亂，直到19世紀社會里的婚姻關系才相對穩定。

*18世紀末，教會強調兩性關系只限于夫妻之間，而且只是為了生兒育女這個崇高使命。*一般的中產階級的家庭里，兒童有吃有穿，還有玩具甚至貓狗作伴；但在各社會階層的家庭時在，父母對兒女一般都是嚴厲的，無論家庭經濟善是好還是不好，對待孩子的態度，按現在的眼光看，都是很嚴酷的。社會與文化的演變過程

*從15世紀末葉到16世紀，在西歐的宮廷文化和受到人文教育的知識階層中，可以看到一種普遍一致化傾向；它是由于文字書籍和人員往來促成的。——————

*直到16C初，組成這種文化?大傳統?的知識分子來自兩個互相隔絕的社會群體。（1.2.）

*16世紀起，這兩部分人逐漸融合，而這個過程十分復雜。

*雖然這兩個圈子始終是兩個圈子，從未合成一個，但他們之間有愈來愈多的共同看法和共同的生活方式。

*貴族精神和資產階級精英既互相融合又互相碰撞。

*17法國劇作家如高乃依和拉辛寫作悲劇，描述貴族之間，榮譽、愛情、義務之間的矛盾；

*但這類創作漸漸被認為過時，不真實，遭到冷落。資產階級在舒服的家里要看的是反映?真實?男男女女的故事。這些刊物供給讀者的是描述幸福家庭、品德高尚的生活、實用的科學知識等等，它是按照資產階級的標準，而不是按照貴族的標準來教化社會。

*在西歐各地，資產階級的成員想在自己這個社會階層的圈子里，和受過良好教育、知情達理的人一起探討知識、談論真理，這不僅成為資產階級的自我教育，貴族人家也有類似聚會。

*18世紀西歐的資產階級社會上層，在沙龍里、咖啡館里、讀書會里，既有文化內容，又是社交活動；一種普遍性的上層文化，就是這樣形成的，雖然這些人在生活的其他多方面還是一家一個樣子。

*1750年到1850年間，伴隨法國大革命式的政治變革及其后的各種運動，又興起了同樣根本性質的工業大革命。工業革命帶來了西歐文化的徹底改變。

*工業革命帶來的影響：增加了每戶人家的收入，人們手里有了錢，欲望和需求也增長了。

*婦女在家庭中的地位日漸重要起來，因為婦女主持日常家務、吃飯穿衣，都要花錢，結果主要的消費是通過婦女進行的

*中產階級從舊的和新的社會上層那里吸引他們的生活方式。本來在17、18世紀時，貴族的生活方式已經被富裕的商人接了過去。到19世紀初，又被新的實業家接了過去。現在又在中產階級中間推廣，這就使資產階級的社會生活方式有了比以前廣闊的群眾基礎。

*18世紀末起，歐洲稍大的城市都發展起了公共圖書館，其中有各種報紙、期刊和書籍，18世紀人們大量閱讀知識性的一般讀物。

*到19世紀初葉，人們讀書的內容發生了變化，除報紙和期刊外，一般人讀小說的居多。

*小說家們本身就深受基督教傳統道德的影響，因此也在所寫的小說中表現出來，只是過去把它們描繪為全歐共同的道德規范，現在則說成是世俗中產階級的思想。

*婦女不僅沒有選舉權，連進大學的權利也沒有。她們之中的大多數人只能被陷在家庭的小圈子里，充當家庭主婦。許多有能力、有志氣的婦女感到不滿。少數勇敢婦女的抗議并不能改變社會模式，這些勇敢的婦女被說成是的激進的女權主義者，是沒有女人味道的女人。

*19世紀初葉，產生了一批女小說家。在歐洲各地，印刷大眾化為婦女提供了新的機會，有的到市場謀生，有的則從文字中為自己創作才能找尋機會。

*婦女通過閱讀書刊，漸漸接觸到男女社會關系問題和在這問題上的新觀點，由此引起了婦女爭取自由和男女平等的運動。

*資產階級的旅行。新的資產階級把歐洲南部、地中海北岸看作古典文化的統治區域。他們仍舊到意大利、希臘旅行。

*出國旅游則是為了享樂，為了領略異國風光，附帶得到一點足夠提高社會身份的文化經驗。從前以學習為宗旨的?大旅行?已經讓位給追求享受的消費旅游了。《傲慢與偏見》

*奧斯汀生活在浪漫主義方興未艾的年代，創作卻全然不見受其影響的痕跡。她更象一位十八世紀的人物，在其作品中?理智?總是壓倒?情感?。

*她對自己的秉賦及其局限有充分的自覺，異常執著地寫她那些小鎮上杯水**的婚戀故事，在此狹小的題材領域內經營她?三寸牙雕?式的作品，且相信信中可寫出世情，透析人性。

*《傲慢與偏見》很能反映這位作家的創作特點。此書從開始就貫穿著婚姻動機，班納特家幾個女兒的婚戀構成故事內容，達西與伊麗莎白由誤會至和解，分別消除?傲慢?、?偏見?，終成眷屬的過程則是主線。

*圍繞該線索，奧斯汀向讀者生動展示了英國小鎮的風情畫，而她那份通過人情世故的機智始終伴隨并引領著我們。此書未必是其作品中最深刻的，但肯定是她寫得最清新流麗、風趣俏皮，因而也最受歡迎的一部。Free indirect speech *Quoted or direct speech: He laid down his bundle and thought of his misfortune.“And just what pleasure have I found, since I came into this world?” he asked.*Reported or normal indirect speech: He laid down his bundle and thought of his misfortune.He asked himself what pleasure he had found since he came into the world.*Free indirect speech: He laid down his bundle and thought of his misfortune.And just what pleasure had he found, since he came into this world? 藝術特色

1.構建引人入勝的故事情節時總以鮮明個性的人物的活動作為載體。奧斯丁是一向公認的善于塑造人物的大家。

奧斯丁一向被公認為善于塑形象的小說家，而且她塑造人物形象的重點在于內心世界而不在于外表。

小說評論家福斯特的《小說面面觀》中提到的?圓形人物?的理論，主要是以奧斯丁的人物為例的。

奧斯丁小說中的女性人物，在數量和質量上都超過男性，而且每個人物個性鮮明，少見雷同。《傲慢與偏見》中的眾多女性人物，從最重要的伊麗莎白到次要人物德伯格小姐，都有各自的特色，充分體現了作者透徹了解的人性。伊麗莎白 秀外慧中

充滿理性的愛情婚姻觀念和實際選擇

獨立不羈，蔑視權貴，敢作敢為的表現，體現了當時的先進思想 使她成為小說中女性追求獨立人格和婚姻自主權利的先鋒者。2.精心選擇的語言。《傲慢與偏見》中的敘述，像詩似的對仗勻整，富有節奏；它的對話，像戲劇一樣自然流暢，妙趣橫生。

這部小說之所以淺顯而不淺薄，流暢而不流俗，正是由于作家的字斟句酌，反復推敲，而不是僅憑妙手偶得。

她創作小說，像是用一支又尖又細的畫筆，在小小的一塊象牙上。

3.機智幽默。這是作家本人才智的自然流露，不僅表現在人物性格的把握上，而且還突出地表現在她的喜劇風格和對話上

關于簡〃奧斯丁的原始傳記性資料都說明，奧斯丁本人是一位極為聰穎理智，敏于觀察而又富有幽默感的英國女士，她過人的智力和才情在小說中常常通過幽默與諷刺來傳達。e.g.本內特太太和柯林斯先生 柯林斯求婚 Chapter 19

英國小說中的諷刺與幽默，早在奧斯丁以前就有斯威夫特和菲爾丁奠定了基礎，他們的幽默是一種夸張、明快、一針見血的風格。

奧斯丁的幽默和諷刺是另一種類型。她不動聲色，微言大義，處處藏有機鋒。

福樓拜與《包法利夫人》

福樓拜簡介 居里塔夫〃福樓拜（Gustave Flaubert, 1821-1880）是法國19世紀著名的批判現實主義作家。

他繼承了斯丹達爾、巴爾扎克的批判現實的傳統，在表現手法上，形成了自己獨特的風格。

他的文學作品在19世紀后半葉的歐洲文壇上產生了很大的影響，并被視為20世紀文學的先驅者之一。福樓拜創作年表 1838年，《狂人回憶》 1843至1845年，《情感教育》手稿

1848至1849年，寓言劇《圣安東的誘惑》手稿 1852－1856年，《包法利夫人》 1862年，《薩朗波》 1869年，《情感教育》* 1874年，《圣安東的誘惑》

1875－1876年，福樓拜與喬治〃桑發生了文學論爭。

喬治〃桑：?與其寫令人傷感的文學，不如寫令人欣慰的文學?。

受喬治〃桑的影響，福樓拜寫下了短篇小說《純樸的心》

晚年，悉心指導莫泊桑創作，大部分時間致力于長篇小說《布瓦爾與佩居榭》。福樓拜的創作觀念

1.十九世紀中葉法國流行實證科學，這對福樓拜的創作觀產生了影響。福樓拜把小說看作?生活的科學形式?，要求作家象自然科學家對待大自然那樣，以冷靜的態度描繪一切，解剖一切。

?美就意味著真實，雖說真實的東西不一定都美，可是最美的東西，永遠是真實的?，?喪失了真實性也就喪失了藝術性?。

觀察、分析、理解

2.福樓拜最大的建樹，是從作品中刪除了自我，創造了所謂?純客觀?的藝術。巴爾扎克和斯丹達爾————介入主人公的生活

福樓拜要求?鏡子?排除一切主觀抒情成分，對事物作出完全客觀的、科學的反映。?作者的想象，即使讓讀者模模糊糊地猜測到，都是不允許的。?

?一行一頁，一字一句都不應當有一丁點作者的觀點和意圖的痕跡。? 福樓拜所創立的這種?客觀性藝術?，后來被左拉、龔古爾兄弟等自然主義作家向?純科學?的方向發展了，因而法國文學史上一般把福樓拜看作浪漫主義與自然主義之間承上啟下的人物。

法國當代批評家因他那種冷落、客觀的藝術風格而稱他為現代藝術的先驅。《包法利夫人》的寫作背景 1.?外省風俗?

2.七月王朝，第二帝國

法國資產階級引以自豪的英雄年代過去了，一八四八年的革命風暴也已平息，隨之而來的是一個相對穩定的平庸時代。

在這一時代活動在生活舞臺上的，是一群群資產階級的庸夫俗子，鄙陋、可厭的現實生活。《包法利夫人》情節分析 包法利

包法利夫人（愛瑪）魯道爾夫 萊昂 勒儒

艾米莉〃勃朗特與《呼嘯山莊》

一、艾米莉〃勃朗特生平簡介

*Emily Jane Bront?，1818年－1848年。

著名的英國作家與詩人，在勃朗特三姐妹中排行第二。最著名的作品是小說《呼嘯山莊》，這也是她一生中唯一的一部的小說。

*艾米莉生性內向而孤傲，深居簡出，喜歡一個人在荒原上散步。長相平平的她一輩子都沒有談過戀愛。與她的姊妹一樣，艾米莉的身體因為當地的氣候而顯得虛弱。

*在1848年9月她的兄弟的喪禮期間，艾米莉感染了風寒。在1848年12月19日，艾米莉因為結核病而去世。艾米莉后來被葬在西約克郡哈沃斯的圣米迦勒教堂。*在1847年，艾米莉出版了唯一一部小說《呼嘯山莊》。《簡〃愛》、《艾格尼絲〃格雷》 現在《呼嘯山莊》被認為是英國文學史上最奇特，最具震撼力的小說之一，內容則可能受到了哥特小說的影響。1850年，出版。

二、《呼嘯山莊》 *《呼嘯山莊》（Wuthering Heights），英國女作家艾米莉〃勃朗特（Emily Bront?）的小說，于1847年首度出版。

*當時因為內容對人性丑惡的描寫而遭致非議，被稱為是一本?可怕而野蠻?的書，書中寫盡了寂寥的荒野、偏僻的古堡、粗暴的愛情，氣氛陰霾，于時人所不容。

*但是隨著時間的推移，這部小說逐漸的被主流社會所認同，并且被認為是勃朗特姐妹所有的作品中最為出色的一部。艾米麗獨特的氣質，對世界的感悟，對荒原的依戀和描寫，給這部小說增添了獨特的審美意味，這是這部小說明顯不同于維多利亞時代其他小說的原因。其中也繼承了象征、恐怖和神秘等哥特小說手法。

*哥特小說：哥特小說，屬于英語文學派別，是西方通俗文學中驚險神秘小說的一種。一般被認為隨著賀瑞斯〃華爾波爾的《奧特朗圖堡》而產生。18世紀，一種以恐怖和神秘為基調、多發生在荒郊古堡的小說樣式，被人們賦予了?哥特式?小說的名稱。

*這類小說常以古堡、荒原、廢墟等環境為背景，氣氛陰森、神秘、充滿懸念，常常充斥著暴力、復仇和死亡的情節。顯著的哥特小說元素包括恐怖，神秘，超自然，厄運，死亡，頹廢，住著幽靈的老房子，癲狂，家族詛咒等。

情節簡介及片段賞析

十八世紀英格蘭北部的約克郡 恩肖先生（Earnshaw）希斯克利夫（Heathcliff）

亨德利（Hindley）和他妹妹凱瑟琳（Catherine）

畫眉田莊的文靜青年埃德加〃林頓（Edgar Linton）伊莎貝拉（Isabella）小林頓（伊莎貝拉與希斯克厲夫之子）

哈里頓（亨德利之子）

小凱瑟琳（林頓與凱瑟琳之女）Questions 1.凱瑟琳和希斯克厲夫從小生活的環境是怎樣的？ 敘述者

*文本中所刻畫的那個講述者。每一個敘述中至少有一個敘述者。

*在某一特別的敘述中，也可能有數個不同的敘述者，每一個敘述者輪流向不同或相同的受敘者講述。

*敘述者或多或少是公開的、有知識的、無所不在的、有自我意識的、可靠的，并且與被敘情境與事件、人物或/和受敘者存在或遠或近的距離。

*敘述者有可能是故事外的，也有可能是故事內的。*敘述者不同于作者。《呼嘯山莊》的敘述策略

《呼嘯山莊》前后共敘述了三十多年的故事，艾米莉打破了當時常用的平鋪直敘、直線敘述模式，創造性的采用了當時罕見的?時空倒錯?的多角度敘述方法，從幾個截然不同的角度來敘述故事。

第一敘述者 從1801年11月末敘述起，整個故事結束的時間大概是1802年。

希斯克厲夫被領回為1771年

1802年 3－5月，希思克厲夫精神失常，卒。

1801年11月末 洛克伍德先生初訪呼嘯山莊（第一卷第一章）次日

后二日 埃倫開始講述兩家故事，大約自1750年代始。

迪恩太太正式講故事是從第一卷第四章一直講到第二卷第十六章。

迪恩太太所講的故事，到此即告結束。盡管醫生對我有言在先，我的體力卻在恢復之中。此時雖然僅是一月份的第二個星期，我仍然計劃一二日之內即騎馬出門，前往呼嘯山莊，通知房東今后半年我將在倫敦度過；此外，如果他樂意，他可以另覓房客，十月份之后即可遷入——無論如何，我不會在此再過一冬。

1802年1月第二周

1802年9月我再次返回，并且拜訪了畫眉山莊和呼嘯山莊。

奈莉又講述了洛克伍德先生離開幾個月（1802年1月至1802年9月）的事件。

1802年9月到1803年的事情為我親見。1．?順敘加倒敘?的多角度敘述模式

《呼嘯山莊》從時間上看，第一敘述者是洛克伍德先生，第二敘述者是耐莉〃迪恩。主要敘述者是：

由主要敘述者來講述故事的主要情節，而這一主要情節又包含在另一個敘述之中。其中之一為倒敘，另一個為順敘。奈莉的敘述者功能：作為女仆的身份和她平常理智的性格特征使書中的狂暴激情被臵于一個充滿了家常細節的現實主義框架中，顯得真實可信。洛克伍德先生的敘述功能：

1.他是故事開端和結尾的敘述者，整個故事也是他以日記的形式記錄的，其中包括了來自各個渠道的材料——日記、信件、丁耐莉講述的故事，以及洛克伍德本人的親身經歷。2.作為故事中的人物，他總是出現在關鍵時刻，適時見證了山莊的人事變遷。

3.他與耐莉相互配合，使內外敘事環環相扣并將虛構世界真實化。

不同敘述層次的對比：

《呼嘯山莊》中敘述者的敘事框架還構成了不同層次敘事之間的對比。1.丁耐莉所敘述的希思克厲夫、凱瑟琳與林頓三人之間的感情糾葛，催生了最激昂的愛情篇章。

2.洛克伍德見證的第二代凱瑟琳與哈里頓的愛情，色彩上趨于柔和，感情上歸于冷靜，人性上也回歸溫暖。

兩代人愛與恨、生與死的對照如同奇特的二重奏，創造出一種奇特的氣氛，猶如暴風雨后會有燦爛的陽光和潔凈的藍天，激烈的樂章終于漸漸緩和與美妙起來 藝術特色

1.作品體現出女作家豐富的藝術想象力。2.作品具有復雜而獨創的情節結構。3.作者塑造了鮮明的人物形象。（語言、心理）

4.作者用生動的場景和自然環境來渲染營造作品的氣氛。（象征性）

安娜卡列妮娜作品分析

《安娜〃卡列尼娜》是托爾斯泰的代表作之一。小說主要有兩條線索構成。一條寫安娜和渥倫斯基之間愛情婚姻的糾葛，展現了彼得堡上流社會、沙皇政府官場的生活；另一條寫列文的精神探索以及他與吉提的家庭生活，展現了宗法制農村的生活圖畫。

托爾斯泰在這部小說中關心的是家庭的題材，但家庭的沖突是與時代的矛盾、社會生活的激流密切聯系的，主人公的生活歷史被納入到時代的框架之內，單個人物及其愿望、渴求、歡樂和痛苦是時代與社會生活激流的一部分。作者在描寫現實生活時強調了習以為常、固步自封的社會關系對人的學生的壓制，這種壓制使人的個性和生命發展受到了嚴重阻礙。小說以史詩性的筆調描寫了資本主義沖擊下俄國社會生活和人的內心世界的躁動不安，展現了?一切都翻了個身，一切都剛剛開始安排?的時代的特點。小說的悲劇氣氛，死亡意識，焦灼不安的人物心態，正是人物同有損人的尊嚴的環境發生激烈沖突的產物，這種焦慮不安的氣氛正是?一切都混亂了?的社會的特點，也正是處于?阿爾扎瑪斯的恐怖?之中的托爾斯泰自身精神狀態的藝術外化。

安娜是一個堅定的追求新生活，具有個性解放特點的貴族婦女形象，她的悲劇是她的性格與社會環境發生尖銳沖突的必然結果。在作者的最初構思中，安娜是一個墮落的女人。但作者在創作的過程中改變了這種構思，賦予了安娜許多令人同情的和美的因素。安娜還是少女的時候，由姑母作主嫁給了比她大20歲的省長卡列寧。卡列寧偽善自私，過于理性化而生命意識匱乏。他的主要興趣在官場，是一架?官僚機器?。相反，安娜真誠、善良、富有激情、生命力強盛。她與這樣的丈夫生活在一起，不知愛情為何物，這種生活窒息了她的生命省活力。在和渥倫斯基邂逅之后，她那沉睡的愛的激情和生命意識被喚醒了。此后，她身上問流露出一種純真的、發自內心的對真正生活的熱切向往之情。

安娜的不同凡響，首先在于她不屈從于她認為不合理的環境，勇敢的追求和保衛所向往的幸福生活。對渥倫斯基的愛激丐了她對真正有價值的生活的強烈渴望，那埋藏在心底的被壓抑的東西驅動著她。她不愿再克制自己，不愿再象過去那樣把自己身上那個活生生的人壓下去。?我是個人，我要生活，我要愛情！?這是覺醒中的安娜的堅定的呼聲。安娜對生活的這種渴求是有其合理性的，這不僅可由人的自然天性來證明，而且可由壓制她的那個自私偽善的上流社會本身來證明，可由卡列寧冷酷無情的行為來證明。安娜在渥倫斯基的愛中看到了生命中意義，并義無反顧的追求屬于自己的生活，她拒丈夫對她的勸說，反抗丈夫的阻撓，沖破社會輿論的壓制，公開與渥倫斯基一起生活。在她對愛情自由的執著追求中，展示出了有生命的、生機勃勃的東西對平庸的，死氣沉沉的現實環境的頑強反抗。

然而這種反抗本身決定了安娜的性格與命運是悲劇性的。她和渥倫斯基一起到國外旅行，心情的享受了愛的幸福與生活的歡樂之后，對獨生子的思念之苦和來自內心和譴責之痛逐漸使她難以忍受，來自社會的壓力也使她悲劇的陰影日益擴大。社會已宣判了她這個膽敢破壞既定秩序和道德規范的人不受法律保護；上流社會拒絕接受這個?壞女人?；作為一個母親，她因?拋棄兒子?而受到社會輿論的強烈譴責，說她為了?卑鄙的情欲?而不成家庭和責任。凡是構成她幸福生活的東西，都受到了嚴厲的抨擊。充滿欺騙與虛偽的上流社會對安娜的要求是十分苛刻的，安娜的處境也就十分嚴峻了，她失去了支配自己命運的權利和可能，她有內心矛盾不斷加劇。她一方面不顧一切的力圖保衛和抓住自己已得到的愛和幸福，另一方面心底里又時時涌起?犯罪?的恐懼，隨著時間的推移，恐懼感、危機感愈演愈烈。這種內心的矛盾與痛苦說明了她愛的追求的脆弱性，也是導致她精神分裂、走向毀滅的內在原因。最后，失去一切的安娜絕望地想在渥倫斯基身上找回最初的激情和愛，以安慰那破碎的心，但渥倫斯基對安娜近乎苛刻的要求越來越反感，這使安娜的心靈受到了致使的打擊，以致走上了臥軌自殺之路。安娜無法在這個虛偽冷酷的環境中繼續生存，只能以死來表示抗爭，用生命向那個罪惡的社會提出了強烈的抗議和控訴。小說也因此體現了強烈的社會批判意義。

托爾斯泰對安娜的態度是矛盾的。她一方面認為安娜的追求合乎自然人性，是合理的；另一方面，從宗教倫理道德觀來看，安娜又是缺乏理性的，她對愛情生活的追求有放縱情欲的成分。所以，在小說中作者對安娜既同情又譴責。他沒有讓安娜完全服從?靈魂?準則的要求，去屈從卡列寧和那個上流社會，而是同情安娜的遭遇，不無肯定的描寫她自我意識和生命意識的覺醒以及對自由愛情的追求，但另一面又讓安娜帶著犯罪的痛苦走向死亡。?伸冤在我，我必報應?。?我?就是作者一貫探索的那個永恒的道德原則，是維護人類生存與發展的善與人道。安娜的追求盡管有合乎善與人道的一面，但離善與人道的最高形式——愛他人，為他人而活著——還有相當的距離。這就是作者對安娜態度矛盾的根本原因。

卡列寧是一個偽善、僵化、缺少生命活力的貴族官僚的形象，小說通過這一形象嚴厲批判了那個腐朽的沙皇封建制度和上流社會刻板、虛偽的道德規范。卡列寧平常嚴格的按照既定的社會規范生活。他遵守法規，忠于職守，作風嚴謹，因而被上流社會稱作?最優秀，最杰出?的人。然而，正是這個官僚隊伍中的?優秀人物?，卻是一個僵化的、生命意識匱乏的人。他的這一本質特征與渴望自由、不肯循規蹈矩、富有生命活力的安娜正好相反，而屯那個僵死的、保守的和平庸的社會環境則恰恰一致。所以，卡列寧從內心深處難以接受安娜的生活準則，正如安娜難以接受卡列寧。他因為有環境的支持總擺出絕對正確、居高臨下的架勢。他每每以社會所允許的宗教和道德規范逼迫安娜就范，約她設臵種種障礙；他既不考慮自己的情感需要（實際上根本沒有這種需要），也不考慮安娜的情感需要。在他這個把個體行為都納入社會規范的人身上，跳動的是一顆不敢同外界抗爭，又企圖占有一切的猥瑣、卑怯的靈魂。當安娜向他請求離婚時，他首先想到的是?如何才能去掉由她的墮落而濺在他廟上的污泥?，從而不使他的前途與地位受到影響。也正是出于這種自私的考慮，他決定不同意離婚，以使安娜與渥倫斯基的關系不合法，那么就會招來上流社會對她的譴責與拋棄，這無疑等于臵安娜于絕境。而他倒認為這是他對安娜的寬恕志拯救，因為他對犯了?罪?的安娜是那樣的不計前嫌，寬宏大量，因而他是那么的道德高尚，富于宗教之心。這是何等殘酷的虛偽，一種不自覺的虛偽！卡列寧以及由他這樣的人組成的貴族社會無疑是冷酷無情的戕殺安娜和自然人性的殺人機器。

列文是一個帶有自傳性的精神探索者形象，他是俄國農奴制改革后期資本主義迅速發展條件下力圖保持宗法制關系的開明地主。他習慣于用批判的眼光評價現實社會和人們的生活原則，探索人的生活中不可動搖的施行基礎，他不愿按照周圍的人教給他的那種方式去生活，不必背離人們普遍認可的時髦的東西，不怕違背上流社會認為高雅的道德準則，在生活中走自己的路，根據自己的信念去行動，追求合乎自己理想的生活。在這點上，他與安娜有精神內質上的相通與一致性。最后，他在宗法農民弗克身上領悟到，生活的意義在于?為上帝，為靈魂而活著?；人生在世界重要的是要不斷進行?道德自我完善?，?愛己如人?，感到?上帝?在我心中。列文痛苦探索和最后結局，反映了作者的思想狀態，這個人物身上體現了作者?托爾斯泰主義?的進一步發展。

《安娜〃卡列尼娜》的藝術魅力很大程度上取決于其出色的心理描寫，人物的心理描寫是整個作品藝術描寫的重要組成部分。

首先，小說注重于描述人物心理活動、變化的過程，體現出?心靈辯證法?的主要特點。精神探索型的人物列文的心理過程是沿著兩條路線發展的：對社會問題特別是農民總是的探索和對個人幸福、生命意義的探索。在農事改革上，他經歷了理想的追求到失敗后的悲觀；在個人生活上，他經歷了愛情上的迷戀、猜忌、痛苦，最后在宗教中找到了心靈的寧靜。他的心理運動是伴隨著精神探索的歷程有層次的展開的。小說對安娜的心理過程的描寫，則側重于展示其情感與心理矛盾的多重性和復雜性，她一方面厭惡丈夫，另一方面又時有內疚與負罪感產生；一方面不顧一切的追求愛情，另一方面又不斷的為之感到恐懼不安。作者把她內心的愛與恨、希望與絕望、歡樂與痛苦、信任與猜疑、堅定與軟弱等矛盾而復雜的情感與心理流變詳盡的描述出來，從而使這一形象富有無窮的藝術感染力。

除了對人物一生和心理運動過程的描述之外，小說中還有許多對人物瞬間心理變化過程的描述。這類描寫往往準確、深刻的披露了特定情境中人物的心理變化過程。例如，小說在寫到列文第一次向吉提求婚時，關于吉提內心變化的那段文字，是十分精彩的。在列文到來之前，吉提喜歡的等待著，從外表的平靜、從容、優雅顯示了內心的鎮靜。當仆役通報說列文到了時，她馬上臉色蒼白，血液涌到了心上，那內心是驚恐萬狀的，以至于想逃開。因為她雖喜歡列文，但更喜歡渥倫斯基，因而她必須拒絕來求婚的列文，但這又以使她感到內疚與痛苦。見支列文后，她又恢復了內心的平靜，因為她已決定拒絕列文，但她的目光中又流露出希望列文饒恕的內心祈求。吉提在見到列文前后這短暫時間內的心理流程，是多層次的，作者對吉提內心世界的把握是十分準確的。

第二，小說善于通過描寫人物的外部特征來提示其內心世界，一個微笑，一個眼神和動作，都成了傳達心靈世界的媒介。作者認為，人的感情的本能和非語言的流露，往往比通常的語言表達的感情更為真實。因為語言常常對各種感受進行預先的?修正?，而人的臉孔，眼睛所提示的教師處于直接的、自然的發展中的情感與心理。這種直接的、自然發展中的情感與心理是作者熱衷于捕捉的。安娜因其具有被壓抑的生命意識，靈魂深處才蘊蓄著蕩漾的激情，時不時的通過無言的外在形態流露出來，使她富有超群的風韻與魅力。小說第一部第十八章寫到安娜與渥倫斯基在車廂門口打了一個照面，兩人不給而同的回過頭來看對方。接著，作者從渥倫斯基的視角描寫了安娜，這段描寫中，作者重點抓住了安娜的臉部表情和眼神，發掘出女主人公潛在的心靈世界。?被壓抑的生氣?正是安娜悲劇性格的內在本原，這種生氣與來自外部環境的壓制力構成她內心的矛盾沖突，豐富的情感被理智的鐵門鎖著，但無意中又在?眼睛的閃光?，臉上的?微笑?中泄漏了出來。安娜形象的美主要導源于她那豐富的情感與心理世界，這咱描寫也常見于其他人物身上。

第三，小說通過內心話語的描寫直接展示人物的內心世界。托爾斯泰之前的作家描寫人物的內心話語往往是條理化、程式化和規范化了的，具有連貫性的邏輯性，而托爾斯泰描寫的內心話語則常常表現出不規則、間斷跳躍和隨機的特點，使所提示的心理內容更真實、自然和深刻。小說對自殺前安娜的內心話語的描寫是這方面的典型例子。這段內心獨白先寫安娜?死?的念頭，接著是回憶她和渥倫斯基的爭執，然后拉回到眼前的面包店，隨之又聯想到水和薄考餅，再接著回憶她17歲時和姑母一起去修道院的情景，隨后又想象渥倫斯基在看到她的信時的情景，突然，那難聞的油漆味又使她回到眼前正在油漆招牌的百貨店。作者把人物的視覺、嗅覺、聽覺等不同的感覺因素同想象、記憶、意志過程等知覺因素以及悔恨、羞愧、恐懼、痛苦、希望等情感交混在一起，心理流變呈時空交錯、非規則、非純理發特征。這段內心話語把處于生與死的恐懼中的安娜那復雜而混亂的情感與心理內容真實的展現了出來。難怪一些研究者把托爾斯泰當作意識流文學的創始人之一。

《安娜〃卡列尼娜》是托爾斯泰在藝術表現力方面最具功力的小說，就藝術的完美與和諧而言，是作者的三大長篇中最成功的。它以其藝術上所達到的高度，歷來受到文學史家的眾口贊譽。

麥克白人格分析

3.1不安分的天性決定了麥克白的墮落

哈茲里特認為麥克白的悲劇是由環境造成的?他是被適宜的機運,妻子和預言的唆弄推上犯罪道路的。?但是通過文本中關于麥克白的描述,我們可以看出麥克白的本性中存在著巨大的不安分,也正是這不安分的本性最終決定了麥克白的墮落。作品中麥克白夫人準確地描述了麥克白?你希望作一個偉大的人物，你不是沒有野心,可是你卻缺少和那種野心相聯屬的奸惡;你的欲望很大,但又希望只用正當的手段;一方面不愿玩弄機詐,一方面卻又要作非分的攫奪?,可見麥克白天性中就存在著巨大的不安分,他即使沒有女巫的預言,妻子的唆使也終會暴發出來,?躍躍欲試的野心?總有一天會掃除一切思想道德的障礙展露在白晝,沒有外的推動,麥克白也必然會走上?弒君?之路。

麥克白是國王鄧肯的表弟,根據當時蘇格蘭的王位繼承制,他也擁有王室繼承權,更重要的是在?征討叛逆??保衛祖國?的戰斗中屢建奇功,可謂功高蓋主,鄧肯都感嘆道,?你的功勞太超越尋常了,飛得最快的報酬都追不上你;要是它再微小一點,那么也許我可以按照適當的名分,給你應得的感謝和酬勞;現在我只能這樣說,一切的報酬都不能抵償你的偉大的勛績。?而麥克白當時已是一人之下,萬人之上,若要使他的功績與名分相當,那也只有國王一職了。鄧肯顯然深切地感到了麥克白對他王室的威脅,所以才會在接見麥克白的同時,急忙宣布立長子?瑪爾康為王儲,封為肯勃蘭親王?。鄧肯這一行為,無疑在麥克白強烈燃燒的欲望上,躍躍欲試的野心中潑了一盆冷水,破滅了麥克白用?正當的手段?滿足野心的希望,扼殺了麥克白?也許命運會替我加上王冠,用不著我自己費力?的想法。可他天生不是安分守己的人,?欲望很大?又想做?非分的攫奪?,鄧肯的一盆冷水在麥克白野心的驅使、欲望的膨脹下反而使火燒的更烈,就像風可以熄滅小小的火花,卻會使狂野的大火越燃越烈一樣。天性中無法克制的野心和欲望,必然使其走上?弒君?之路。

還有很多學者都把麥克白?弒君?一舉歸罪于麥克白夫人的鼓動,認為麥克白夫人若善良地勸阻麥克白,悲劇就不會發生了。其實麥克白悲劇之所以具有悲劇性,是因為麥克白無論在周圍的人如何善良的情況下都會犯下罪惡,天性中的不安分注定使他作出?弒君?的瘋狂舉措。麥克白之所以猶豫不決,遲疑不動,只是在給自己尋找一個殺人的借口。麥克白夫人的作用只不過是在麥克白未給自己找到一個所謂的正當理由的情況下,刺激他做?男子漢做的事?。因為麥克白夫人清楚麥克白天性中?太多事前的顧及?,她僅僅是幫助麥克白抓住了一個謀殺鄧肯的絕好時機。麥克白的?弒君?舉動是注定的,不安分的天性注定了他的瘋狂。

另一方面,我們可以從劇作的創作背景也可以推斷出莎士比亞的目的是暴露人的本性的貪婪和由此所導致的墮落。文藝復興初期,針對一千多年來的黑暗的中世紀宗教對人欲的壓抑,人文主義者肯定人的世俗欲望,強調人的個性解放和主體價值。可是,隨著資本主義的發展,資產階級與生俱來的惡的本性也惡性膨脹,到了16世紀末期,由于人欲的膨脹,激發出了種種血腥的罪惡,人欲橫流的結果是帶來了一個人間地獄。曾經發揮過巨大進步作用的新興資產階級的進取精神與個性解放已發展和派生出嚴重的冒險主義、拜金主義、自我中心主義。被邪惡欲望控制了心靈的人,喪失了高貴的理性和德行,變成了殘暴而卑賤的野獸。特定的歷史條件和社會環境使他們相信,只有爬上至高的權位,才能成為一個偉大的人;只有占有金錢 和名利,才能實現人生價值。為此,他們不惜以犧牲別人的自由與權利為代價,甚至不惜雙手沾滿鮮血。面對這?美即丑惡丑惡即美?的顛倒混亂的社會現實,看到這一幕又一幕丑惡吞噬美好,美好向丑惡降服的社會悲劇,一向追求真善美的莎士比亞不能不悲憤,不能不憂郁。他再也不能像當年創作《亨利四世》那樣去描畫浪子回頭的賢君形象,也不能像早年寫《查理三世》時為了暴露惡棍而刻畫惡棍典型了。他現在要表現的是權欲和野心竟會使一個人,一個堂堂正正的英雄蛻變為禍國殃民的惡棍。也正是基于這樣的創作思想,我們說莎士比亞著重要展現的是人性的惡以及由這惡所導致的悲劇,所以,我們說,麥克白的墮落更大程度上源于他的不安分的天性。

3.2惡性循環的罪惡感使他成了嗜殺成性的暴君

亞里士多德認為?無行為不成為悲劇?[12](P314),主張通過行為表現人物。試分析麥克白悲劇過程中的三次較大罪惡行為,如果說麥克白?弒君?時還曾有一絲憐憫之心,猶豫不決,在暗殺班戈父子時已只剩下殘酷了,而在屠殺麥克德夫一家時更把殘酷狂暴之情暴露無遺。從一個?有太多人情味?的人到一個?殘忍狂暴?的暴君,這難道是一個有懊悔之心的人的必然結果嗎?一個有深深懊悔之情的人怎么會一次次地以殘暴繼續殘暴,以罪惡掩飾罪惡,顯然從始至終麥克白對自己的行為不曾有過懊悔。那些認為麥克白一直處于懊悔之中乃至有些精神失常,甚至認為麥克白的悲劇就在于他犯罪的同時在內心還有著?憐憫心?,充斥著懊悔感的評論者,顯然沒有看清麥克白內心的本質。我們說其實麥克白的恐懼和失常,以及?殺害了睡眠?的惴惴不安,并非懊悔導致,而是內心深處深深的罪惡感。麥克白對自己的殺人始終有著清醒的罪惡感,但罪惡感不同于懊悔之情,麥克白在謀殺鄧肯之后長嘆,?我怎么了,什么聲音都叫我心驚?這雙是什么手?嘿,要給我挖眼睛。大洋里所有的水,能夠洗凈我手上的血跡嗎??。麥克白并沒有察覺他的罪的根源,這種對既成事實的痛苦只能表明他對自己的罪惡有著清醒的認識,并不能演變為徹底的?心靈悔恨?。

麥克白深深的罪惡感一直折磨著他,他繼續他的罪惡只為對得起以前的罪惡,所以他必須用更大的罪惡來維護以前用罪惡得來的一切,這必然使麥克白越來越迷失,越來越瘋狂,終成為一個嗜殺成性的瘋狂的暴君。

綜上所述,麥克白悲劇的內在必然性正是由于他的不安分的天性,弒君之后的罪惡感及對虛妄的執著造成的。這正是莎士比亞對人性理解的深刻透徹之處,人的自由是有限的,僅有人欲的解放和滿足,并不能把人引向自然、平等的理想世界,人必須在自然欲求與社會道德律令、倫理關系、原欲與理性、出世與入世、個體與群體、人與自然、人與社會等方面作出準確的把握。

淺析《麥克白》人物的悲劇性

《麥克白》創作于1606年，與《哈姆雷特》、《奧塞羅》、《李爾王》這三部作品共同構成了威廉〃莎士比亞的?四大悲劇?。而《麥克白》在同類作品中更側重于對人性與人物心理的批判性揭露，是莎士比亞戲劇中心理描寫的佳作，且被認為是莎士比亞悲劇中最陰暗的一面。該劇因其獨特而令人壓抑的角色悲劇性，既強化了人們對《麥克白》的審美體驗，也塑造了極其鮮明的角色，可謂是整個劇本的點睛之筆。所謂?悲劇?，即是由于正義一方的失敗或毀滅，引起人們的悲痛、憐憫，并由此產生崇高感的戲劇。而《麥克白》所描寫的，就是麥克白人性與良知的崩潰的故事。莎士比亞通過曾經的英雄麥克白如何走向自我毀滅的過程，批判了野心、欲望的侵蝕作用。主人公麥克白是一位英勇的蘇格蘭大將，他超越常人的的性格以及在此性格驅使下所作出的殘忍行徑不僅使他身邊所有的人感到恐怖，也使閱讀此劇的讀者生出一種震驚和恐懼的情緒，驚愕于他的野心之強烈、手段之殘忍、罪惡之恐怖，由于女巫的蠱惑和夫人的影響，不乏善良本性的麥克白想干一番大事業的雄心蛻變成野心，而野心實現又導致了一連串新的犯罪，結果是倒行逆施，必然死亡。在迷信、罪惡、恐怖的氛圍里，作者不時讓他筆下的罪人深思、反省、剖析內心，麥克白夫婦弒君前后的心理變化顯得層次分明，這就更加增大了悲劇的深度，也使全劇始終彌漫著一種陰郁可怕的氣氛。

從他性格中最令人生畏的是他強烈的權利欲、野心和為達到目的不擇手段殘害他人之后難以控制的罪惡感。這兩方面構成了麥克白采取行動的心理基礎，也決定了他最終悲劇的結局。麥克白像《巴黎圣母院》中克洛德〃弗羅洛那樣如惡魔般的追求自己渴望的事物，為達到目的而不擇手段。但麥克白又不能像如《哈姆雷特》里克勞狄斯那類惡人一樣可以坦然接受自己犯下的種種罪行。第一幕通過軍曹和洛斯爵士對麥克白在戰場上奮勇殺敵的場面的描述，首先在讀者面前展現了一位平定叛亂、抵御外侵、殺死叛徒的勇敢的將軍形象，從而塑造一個美好的事物。然而麥克白有一個致命的弱點，那就是他的野心。

在外人看來，麥克白有著頑強的意志與勇氣，這足以支持他沖入敵陣去建功立業，但是，他的意志力遠遠沒有看上去的那么強大。在麥克白凱旋歸來之后,鄧肯要親自來他家做客,麥克白夫人慫恿他一定要好好利用這次機會,一定要趁機殺掉國王奪取大權。但在麥克白的內心深處卻是矛盾重重,一時間難以做出決定,麥克白夫人是個極為聰明的女人,她了解丈夫的弱點,所以其鼓動語言才會立竿見影之效。她先以愛情來擠對麥克白:?從這一刻起,我要把你的愛情看作是同樣靠不住的東西。?繼而,又用一個軍人最忌諱的懦弱來激將麥克白:?你寧愿像一只畏首畏尾的貓兒,顧全你所認為的生命的裝飾品的名譽,不惜讓你在自己眼中成為一個懦夫,讓‘我不敢’永遠跟在‘我想要’后面嗎??這兩點都是麥克白的致命之處,因此他才鐵定了謀殺鄧肯的決心,由此可見，麥克白的意志力很薄弱，這使他在誘惑面前選擇了背叛。從人情物理出發，麥克白希望做一個偉大的人物，他有野心，但?缺少和那種野心相隨聯屬的奸惡?，他的?欲望很大，但又希望只用正當的手段?，?一方面不愿玩弄機詐，一方面又要作非分的攫奪?。這種性格的矛盾對立，無疑是《麥克白》的一大看點。但劇中對麥克白及其夫人內心風暴的精當刻畫，才是劇本最精彩之處，其外在表現為犯罪后的內心掙扎。該劇之中有兩對作為主線貫穿劇本的沖突，其一是以班柯將軍后裔為代表的道德一方與麥克白所代表的非道德一方的沖突，第二是麥克白自己內心的沖突，這也是劇情的主要沖突。麥克白內心善與惡、權欲與理性、道德與欲望的糾葛構成了該劇最大的看點。劇本的悲劇性在于人物內心的悲劇。麥克白對自己的欲望始終有清晰的理性，在頭腦清楚的情況下，所犯下的罪惡會對內心造成更大的傷害。有人認為麥克白具有普通人犯罪的心理特征，其實兩者存在著極大的差別，普通人犯罪時，會因為欲望的而忘記欲望可能帶來的罪惡，但麥克白對自己的欲望可能會帶來的罪惡始終是非常清醒的，他之所以依然在不顧罪惡去實現自己的欲望，是因為權欲的力量實在太強，并且又不斷受到外在力量的催化。麥克白夫人慫恿麥克白在家中干掉鄧肯。但麥克白內心矛盾重重，一時難以作決定，一方面，他?躍躍欲試的野心?，?不顧一切地驅著他?去?冒顛躓的危險?。另一方面，就如他自己所說：?他到這兒本有兩重的信任，第一，我是他的親戚，又是他的臣子，按照名分絕對不能干這樣的事；第二，我是他的主人，應當保障他身體的安全，怎么可以自己持刀行刺？而且，這個鄧肯秉性仁慈，處理國政，從來沒有過失，要是把他殺死了，他的生前的美德，將要像天使一般發出喇叭一樣清澈的聲音，向世人昭告我的弒君重罪。?

麥克白謀殺鄧肯與暗殺班柯后的心理狀態，有異曲同工之妙。謀殺鄧肯之后，麥克白聽到臆想的聲音暗殺班柯后，麥克白看到班柯的鬼魂，這是麥克白內心激烈沖突的結果，是他內心對自己審判的理性觀念的外化。麥克白殺死了鄧肯與班柯，也相當于殺死了自己的另一半――理性、善良的另一半。殺死班柯之后，麥克白內心沖突開始減弱，從那以后，他?心里想到什么便把它實行，不再有任何的疑慮?，他變成了一個行尸走肉的、瘋狂的暴君。人與命運的沖突也開始激化起來，直至生活在命運的漩渦之中，不能自已，這種靈魂深處的痛苦，推己度人，令人唏噓，這也是麥克白人物悲劇性的重要表現，可以說是莎士比亞與讀者間溝通的橋梁。

《麥克白》具有命運悲劇與性格悲劇的雙重審美特質，與當時的時代精神是一致的。文藝復興倡導?人本主義?，把人的地位提高到一個很高的地位。麥克白的斗爭精神和他的力量體現了人的力量。?愿這些欺人的魔鬼再也不要被人相信,他們用模棱兩可的話來愚弄我們,雖然句句應驗,卻完全和我們原來的期望相反。?這是麥克白最后的醒悟和哀痛的懺悔。麥克白為了實現自己的野心,破壞倫理秩序,顛覆自己的倫理身份,終于當上了國王,但是他攝取的新身份最終給社會帶來災難,給自己心靈帶來痛苦,最終遭到家破人亡的嚴厲懲罰，這是麥克白希望身份轉變而引發的悲劇。正如魯迅所言，?將人生有價值的東西毀滅給人看?，這就是悲劇，《麥克白》借助其人物的悲劇性，謳歌人性與美好，控訴權欲對人的腐蝕和毒害，也給觀眾帶來的不一樣的審美體驗與情感升華。