第一篇：外國文學讀書筆記

1、《雅典的少女——拜倫詩歌精粹》 【英】拜倫 著查良錚 譯人民文學出版社2008

讀后感這本小書只是拜倫的詩選，選取了他的44首抒情或政治短詩、著名長詩《恰爾德·哈洛爾德游記》選段及《貝波》、《審判的幻景》等長詩，未選入《唐璜》。劍橋的《英國文學簡史》曾對拜倫寫下評語說“只在純抒情詩上，他次于最優，因此讀者不可在詩選中去了解拜倫”。固然，要想全面而深入又不失準確的了解一位詩人，最好仔細品味他筆下所有的詩，但詩歌這個東西，并不容易為人接受和理解，尤其在迅速世俗化的當今，詩歌逐漸被邊緣化，真正愛好詩歌并能不厭其煩地去讀詩者恐怕要是社會上的“非主流”人群。且詩歌更讓人糾結的一點是：不同文化背景下產生的詩歌差異巨大，被翻譯后就容易變味，因此人們對外國詩歌更是敬而遠之，也許有幾句精到的外國詩能被傳了又傳，用了又用，然而也總是那么一些，人們甚至只知詩，而不知其來自何處。沒有那么多的興趣，而又想了解一點，只能退而讀詩選，選取詩篇較為全面的版本也不失為一個觀察作者的精致“窗口”。

了解了拜倫的生平事跡，不得不說他的一生也帶有傳奇色彩、充滿挫折而艱辛。他有貴族身份而不耽于消受，他愛過幾個女人，他堅持“叛逆”，他游歷東方，作為英國人的他參與希臘的革命運動??或許真是“性格決定命運”，在拜倫的骨子就有那樣一些特殊的氣質決定著他人生行進的道路，讓他愿意去做什么而不愿意做什么。隨遇而安的人也許就會選擇安然享受貴族生活，太過浪漫主義的人如拜倫者則始終與這個世俗世界格格不入，他的行動處處碰壁，他被現實的荊棘刺得遍體鱗傷，心靈受損。拜倫具備浪漫主義者的普遍性情：感情熾烈、易感孤獨、追慕自然、崇尚自由、尋求正義??由此從他筆下蹦出了一個個“拜倫式的英雄”，產生了一篇篇抒發悲歡離合的愛情詩篇，讀者確實容易被其痛不欲生似的心情密語、灼灼情話感動幾分，但似乎除感覺到其極其強烈的主觀情緒外，什么都沒有留下，不知是不是因為激情的產物一般都比較容易流于膚淺。對于愛情，拜倫應有過很多深切的體驗，他有時在詩中直灑傷心的“淚水”，可能會讓有些讀者感到過于矯情的“似水柔情”，但對于當事人，也許再多的情話也是不足的，詩始終是一種很好的宣泄方式。

可以看出拜倫對政治也有一種狂熱，寫有多首抒發政治情懷的詩。他歌頌工人運動，抵觸英國的統治，每每對國家興盛時景象的逝去表示哀嘆，有愛情時，認為榮譽就是愛人眼中閃爍的光，失去愛情后，便認為活著的意義就是到戰場上去，主張政治上的自由主義??自由是好的，但似乎現實的政治并不如此簡單，而是充斥著權謀。浪漫主義者擁有的執念，他們奉行的“真理”，他們自己會認為很值得，然而我一時也不知道該贊成還是反對，我想正因為不同人選擇不同的生活方式才使得這個世界繽紛多彩。

讀拜倫的詩，也發現了他對《圣經》之熟悉，會在詩中運用到好多《圣經》中的典故，看不出拜倫有什么絕對的信仰，他只是一直保持思考的姿態，也許浪漫主義者真的是不安定的吧??

2、《該隱》 【英】拜倫 著 曹元勇 譯華夏出版社2007.9

讀后感領略了拜倫在詩中噴薄的激情和政治情懷，轉而體悟他對信仰的懷疑和表白，感覺沉重了些。面對信仰問題，所有的思慮似乎都是理性思考，自覺地脫離浮淺的激情，往深里挖掘。拜倫對正統基督宗教進行尖銳質疑和反思的勇氣刺激了很少思考信仰、無宗教信仰者我的神經。對于信仰，有不同的境界：有的是無信仰者，卻純粹對豐富多彩的宗教內涵感興趣；有的是孜孜探索信仰，必定經歷精神上的煎熬和斗爭；有的是虔誠的信徒，在自己全盤認可的宗教世界里知足常樂。不管怎樣，可以肯定地是“精神皈依何處？”是人類普遍關注的問題。那些愛思索、愛探索的人給人類帶來了許許多多美妙的“精神之果”、“思維之花”。信仰問題沒有最終以及確定的答案，這是一個可供永久追問的問題，或許正因為它的無解，才讓它這么充滿魅力。

拜倫在這部詩劇中借該隱殺弟的故事來表述自己對生存、死亡、善惡、知識和生命等重大問題的看法，在盧西弗的誘導下，思維變得愈發清醒和強烈。這正如《浮士德》中浮士德和靡菲斯特的對立關系。上次課堂討論中，我們組討論了詩劇中體現的對立詩學，其實，一切人物都是拜倫的代言人，他們的話語就是拜倫的話語，拜倫借不同的人的口將自己不同的思想分別表達出來，對立的觀點顯示了拜倫思想的矛盾性和復雜性，然而它們又都是統一的，因為這些觀點都是在為拜倫思考信仰問題這一目的服務。拜倫也許在這種思考中體驗到一點糾結，而讀者能在這種糾結中體驗到與拜倫思維交鋒產生的快感。拜倫所想的很可能是讀者自己想不到的，他的獨特思維對讀者來說是一種挑戰。不僅自己在思考，而且促進讀者去思考的作品我認為就有可以肯定之處。雖然《該隱》這部詩劇故事情節簡單，主題形而上，語言樸素，但就貴在它的深刻。

3、《德伯家的苔絲》 【英】哈代 著張谷若 譯 人民文學出版社 1984.07

讀后感：整個故事并不復雜，但作者依然寫下了洋洋灑灑的四十余萬字?？傮w印象作品平鋪直敘，沒有多大的跌宕起伏。雖然感覺有些地方作者敘述的比較繁瑣，但從另一面來看，豐富、旁雜的內容也是作者觀察細膩、想象力豐富的表現。作者的敘事能力應比描寫環境的筆力強，他對環境的刻畫差不多簡單地描繪、修飾一下，不如莫泊桑那樣傾注大量心思。讀者一般能夠發現莫泊桑在《一生》等小說中以很多的 1

筆墨去表現鄉村環境的優美、極力去渲染氣氛，并試圖將環境與人物的心理、心情等相結合。我想這是現實主義的不同特色。

按照社會學角度的解讀，一般說作品反映了一定的社會背景，苔絲的不幸是由她所處的經濟、政治和階級地位造成的，作品反映了“性格與環境”的矛盾等等。這種解讀的角度當然無可非議，因為人本身都難以脫離社會環境的影響和束縛。但從作品來看，社會環境也不是決定苔絲的命運的唯一因素，在中國的環境里，苔絲的悲劇也有可能發生。個人認為苔絲有其自身的性格弱點，她的性格決定了她的道路選擇，如果換一個不同性格的人，又可能會有不同的結局。在一開始面對亞雷的侵犯時，苔絲因為單純、沒有經驗、過于輕信他人，沒有做出很具威懾力的反抗，使亞雷的計謀得逞了一些，后來和亞雷在山林里迷路時，苔絲也缺乏足夠的警惕性，以致失身。在與愛人克萊相處時，苔絲因無法擺脫自身的顧慮，在克萊面前一度表現得卑微，喪失了自我，克萊同樣有過性經歷，苔絲不以此而責怪他，卻不向克萊爭取讓他也同等對待她的待遇，只一味進行自責及復雜的心理斗爭。理想的情況或許是：苔絲克服她的這些弱點，做出更加有力、理性的反抗。但我也知道正因為不能理想，才有悲劇，有了悲劇，作品才更有震撼力。

大部分讀者讀作品應該都會不自覺地把作品看成現實或者傾向于關注作品對自身有所用的地方，把自己已有的體驗與作品帶來的體驗相比較，汲取新的并且自己喜歡的“營養”。所以有時常把現實主義文學作品的一大意義定義為：從中獲取生活經驗和教訓，避免犯同類錯誤。這部小說應該能有這一作用。素質較高的讀者追求的或許就是能夠純粹為了藝術本身而受感染、甚至動容得流淚。有讀者說看完有些小說會感動得淚流，也有讀者會因為小說中的某個人物的影響而有所改變，而我個人似乎始終對虛構的事物缺乏那種狂熱和沉迷。但應該也不妨礙我去鑒賞它們吧，我尚且會為作品的精彩之處獻上一份贊美和微笑，為悲劇嘆一聲惋惜??對于哈代的這部作品，我感覺到作者對苔絲的美和男主人公對苔絲的美的贊美的語言表現有點生硬，有為了說美而強說美的痕跡。

讀這部小說，也讓我想起了小仲馬的《茶花女》，兩者都給讀者呈現了一定意義上“不純潔”的少女的另一種意義上的純潔、可愛、可敬之處。這或許也告訴我們對人的品行不可妄下斷論以及我們的某些觀念應該變變了??

4、《罪與罰》 【俄】陀思妥耶夫斯基 著朱海觀，王汶譯人民文學出版社 1982.10（同時參看《陀思妥耶夫斯基集》 徐振亞 主編花城出版社）

讀后感：這部小說確實扣人心弦，看的時候我好似入了迷。作者將主人公殺人后的心理變化刻畫得非常到位。故事緊密、細致、連貫又震撼人心。在主人公身上，精神上的折磨遠比肉體來的更讓他痛苦。思想的掙扎、變化本只有罪犯本人最清楚，作者卻擅于揣摩，將人物刻畫至此深度。這是我閱讀完后首先反應出的幾句感性話語。大家一般也都把這本小說定性為探討人性和人類命運的哲理心理小說。體會一下，作者的敘述似乎引起不了我們對殺了人的主人公拉斯科尼科夫的反感和道德批判，反而隨著作者對主人公罪后的復雜心理剖析的逐漸深入，我們心底生發的更多的是反思、迷惑、同情等。我們無法絕對地、片面地判斷拉斯科尼科夫是好還是壞，以及到底是內在個性還是外在環境促使了他的犯罪?；蛟S這也就是作者想要探討的問題，他自己說：“我是最高意義上的現實主義者，即刻畫人心深處的全部奧秘?！彼憩F的人的“雙重人格”的復雜性可以在絕大部分人身上發現。

魯迅說陀思妥耶夫斯基是“人的靈魂的偉大的審問者”，也說過“寫強盜不一定要去殺人，寫妓女不一定要去妓院?！蹦軐懞米陨砦匆娐?、未做過的、未感受過的東西的作家確實是厲害的，但我們似乎也似乎無法否認作家的人生經歷和體驗會對他的創作或多或少產生影響。優秀的作家也善于從現實中提煉出藝術。從《陀思妥耶夫斯基集》一書中了解到陀思妥耶夫斯基的人生經歷，感覺也是充滿傳奇色彩和眾多苦難。被囚禁過、服過役、差點被判死刑、有癲癇病、婚情一波三折、沉迷賭博、依靠寫作還債??這些豐富的體驗對于《罪與罰》的寫作應有很大的益處。

對于“罪與罰”這一主題的探討，我想除了陀思妥耶夫斯基外，影響較大的還有《圣經》、莎士比亞等?！妒ソ洝分匈x予罪人以同情，寬恕，倡導以愛感化、原諒罪惡，認為犯罪是自我的污穢，是對犯罪者的懲罰，每個人都有原罪。莎士比亞則通過戲劇《哈姆萊特》等進行了深刻的探討。陀思妥耶夫斯基最后是走向了基督教，他甚至說“如果真理離開了基督，他寧愿選擇和基督在一起”。我也很認可基督教對“罪與罰”的理解，有時候人的心靈、信仰的力量真的無比強大，法律、規則似乎不能成為治療社會問題“終極良藥”。神秘的、無限的內在世界和有限的外在世界的矛盾始終存在著。

5、《包法利夫人》【法】福樓拜 著 李健吾 譯 人民文學出版社 2003.1第2版

讀后感：《包法利夫人》是福樓拜的代表作，真不愧為作者用了幾年時間雕琢出來的精品。這部作品的語言是我閱讀過的所有作品中最精致、最簡練的。以前看莫泊桑的《一生》，贊嘆其文句的優美，感覺文字的簡潔、出神尤其突出在自然環境、情景交融等的描寫上。現在一經對比，發現莫泊桑的文字功力整體上還是不及師傅福樓拜，所謂“姜還是老的辣”。福樓拜對字字句句匠心獨運，一方面可以看出他對藝

術的熱忱和嚴格的要求，另一方面也使得作品凸顯刻意雕琢的痕跡，可能得不到崇尚“自然”者的完全認可。普通讀者在閱讀過程中也可能會遇到一些阻礙，因為普通人在讀小說時的思維沒有那么縝密，極有可能是流水線式的，他們傾向于欣賞結構簡單、脈絡清晰、語言通俗的優秀藝術作品，而同樣優秀但構造復雜、細節精致的優秀作品，則似乎更適合喜歡拿著顯微鏡去做深入調查和分析的人。說實話，我讀《包法利夫人》時的心態是比較復雜的，一面想縮減時間，一面書中經過權衡的語言又無法在短時間與自己的思維順利地契合，一面我又不忍心快速的線性掃描，我擺脫不了文中精美的文句的魅力，我想知道作者到底怎樣獨特地去描述。于是有些句子跳過后又禁不住回過頭來一字一字瀏覽一遍。李健吾的翻譯很好地把握了原著的精髓。

給我留下最深印象的是主人公愛瑪。驚奇于作者賦予她的浪漫主義想象和追求風月經驗的勇氣。夢被福樓拜描寫得極浪漫、迷人，可能無數少女讀者都會忍不住跟愛瑪一起沉迷于此。我想涉世未深的少女們或多或少擁有些感性、天真的氣質。甚至可能無論男性或女性在潛意識里都曾存有像愛瑪一樣瘋狂去追求愛情或情人的想法，只是敢不敢，做沒做的問題，大部分人難以擺脫建立起來的文明、倫理、道德規范的約束。恪守傳統家庭倫理道德的人絕對會對她嗤之以鼻，她一點也不適合為人妻和為人母。從另一角度來看，她卻不失為一個好情人，美麗又有激情。但她的性情決定她做任何角色都不能長久固定，她想要的幸福也不可能在一個人身上持久擁有。似乎她從來不滿足于結果，只有新的追求、新的過程才能讓她獲得極致但也短暫的幸福和快感。她仿佛陷入了一個無法自拔的魔圈，她已控制不了自己的行為。最近，看了一個英國青年作家阿蘭·德波頓寫的《愛上浪漫》一書，作者以小說的形式利用哲學、心理、文藝等多方面的觀點對女主人公的想法和做法，對她和男友生活中出現的各種問題進行深入的分析。其中他就有一段寫到：“當女人愛上男人，愛上的往往不是男人，而是愛情。伴隨埃里克的出現，愛情擊中艾麗絲，她拋卻獨立，擁抱激情、甜蜜，和愛；她委屈自己，無視埃里克貪享受怯承諾的自我中心。可是愛情依舊，浪漫卻終有透支的一天，這時，菲利普的出現又讓她心蕩神移??所以，愛上愛情，不如說愛上浪漫；這是每個女人的故事?！蔽矣X得這段話用來理解愛瑪倒也很合適，雖然不一定對，卻也不一定錯，并給我們提供了一個探索和分析的角度。福樓拜沒有對愛瑪做出道德評判，也沒有加入自己的看法，排除了主觀抒情成分，可他給出的愛瑪的故事是那么的精彩和別致，對于此，人人可以發表觀點，可以發現新東西。有人說愛瑪就是“女堂吉訶德”，確實有些許相似性，但愛瑪似乎要現實、真實的多，堂吉訶德是很夸張，極其不切實際的，他具有更高層次的意義。

6、《歐也妮·葛朗臺》 【法】巴爾扎克 著張冠堯 譯 人民文學出版社 2000.5

讀后感：《歐也妮·葛朗臺》應是巴爾扎克的《人間喜劇》中最為人所知的篇章之一，老葛朗臺是眾所周知的吝嗇鬼形象，“鐵公雞中的鐵公雞”。巴爾扎克很明顯地在文中給老葛朗臺貼上了“吝嗇、貪婪”的標簽，他本身也意在塑造這樣一種典型形象，將人物刻畫類型化了，并一定程度上運用了漫畫筆法，簡筆勾勒，緊緊圍繞人物的某點性格特征展開表現。老葛朗臺的性格就是“視金錢于一切之上”，他的行為、語言、心理等都離不開“金錢”二字，或者說除了“金錢”以外就無其他。老葛朗臺是吝嗇鬼、守財奴、偏執狂，正如美國作家舍伍德·安德森筆下的“畸人”，他堅持的真理便是“人生的意義就只是積攢金錢”。對于老葛朗臺的吝嗇、貪婪如何表現，我不想詳細陳述，因為大家應該都把這點闡述、理解得差不多了。巴爾扎克不如福樓拜等人的“純客觀性”敘述，有時也會加入自己的主觀意圖和議論，感覺有比較明顯的引導傾向，一次次通過自己的一些定論逐漸從外在強化讀者對人物或主題等的認識，如文中有諸如“大凡守財奴都不信來世。對于他們來說，現世就是一切。這種思想給金錢統帥法律，控制時尚，和左右風尚的現今這個時代，投下了一束可怕的光芒，金錢駕馭一切的現象在眼下比任何時代都有過之而無不及??”等的大段論述。并且，在文章一開頭作者就明確給出了所要描寫的人物的典型特點（原文：由于吝嗇和愛財，葛朗臺在家中是個錙銖必較的人物），這樣讀者就有了基本的“先入之見”，接下來的閱讀就是一步步跟隨作者證明這個觀念。對這種看似給讀者權利，實則一定程度上已經約束讀者閱讀心理的寫作手法的評判，也許因人而異，也可供探討。但我們不得不承認作者塑造的這一形象是成功的。

《歐也妮·葛朗臺》也應該無一例外地能引發讀者對“金錢”的思考。錢財對人性的扭曲越來越達到可怕的地步。有多少人的人生意義近似葛朗臺？恐怕絕大部分人得承認。我們不該為還沒有達到葛朗臺吝嗇之程度而慶幸，而該記得在為金錢而偏執、扭曲自己的時候給自己提個醒。我們都太容易偏執，甚至更多的時候是我們意識不到自己的偏執和成心，并對別人的不義之舉指指點點。

7、《湯姆·索亞歷險記》 【美】馬克·吐溫 著 范純海，夏旻譯 長江文藝出版社 2007.6

讀后感：對于這樣一部享譽世界的兒童小說，很多人應該早在兒童時期就在父母的指導下完成了閱讀。我的童年太缺乏文學的熏陶，所以以至于在大學的殿堂里，才得以用幾個小時的時間，陪湯姆·索亞歷險了一番?，F在的我再也不能以孩童的心態仿效湯姆如何去尋求刺激及玩的樂趣，而是帶著回憶的、感慨世事已惘然的心態，更理性地想，對于作品，我應發揮自己已有的文學素養進行條條在道的專業鑒賞，或者，最好我能夠學習偉大作家的寫作精髓然后進行自我創作??這些的確都是我想做的，只是在進一步的努力中。兒童小說看似簡單，但要創作出真正好的作品并不簡單，大部分能寫很高深的文章的作家不一定能寫出優秀的兒童作品，或者他們根本對此不屑一顧。我始終覺得中國的兒童文學沒有受到很大的重視，沒得到足夠的發展。

馬克·吐溫的兒童小說能讓讀者在輕松、愉快的心情下進行一次精神之旅，頑皮、聰明的湯姆·索亞被人喜愛，或許因為在他身上有自己的影子，很多人可能曾經都是一個“湯姆”。湯姆的那點小幸運也會讓很多人羨慕加嫉妒。馬克·吐溫流暢、活潑的文筆把兒童小說把握得游刃有余，但我也冒犯地覺得小說帶有“大人”的口吻，有些描述近似大人的理解，過于深刻，例如在第31頁，作者對人物“買弄”的觀察和點讀，感覺是成人看事才有的理性，且“那位偉大的人物在那里坐著，臉上掛著堂皇的笑容，法官的莊嚴陽光般照耀著整個大廳，他自己也沐浴其中。其實，他自己也是在‘買弄’”一段帶有一點諷刺意味。我個人還是更喜歡原汁原味、盡可能貼近兒童思維的兒童小說。

這部小說的語言并不艱深，我想我更應該讀讀英文原著，可惜沒找到英文本。

8、《小城畸人》 【美】舍伍德·安德森 著吳巖 譯 上海譯文出版社 2008

讀后感：不得不說意識流小說是神秘而難以捉摸的，總覺得接觸這一類的作品需要足夠成熟的心智，要不然便讀不懂。意識這種無形的存在容易讓人混淆真假，因為思維方式的不同，一個人更難以完全追尋到另一個人的意識流動，覺得每讀完一篇，便留下一個或幾個我的理解無法企及的深刻問題，最后堆積起來是“一頭霧水”，多看幾遍，才得以抓住點頭緒。對于流動變幻的意識，用再多的文字去表現似乎都顯得有點蒼白和不足，且以有限追無限，是人類始終面臨的困境，追求的過程極有可能伴隨身心的煎熬。我不能確定這種探索是否真的有意義，也知個人的叫囂是無用的或許也是幼稚的，現在的人類還不允許就停止對思想的探索和前進的腳步。

雖然我個人不喜歡現代派一貫呈現的深刻、陰暗、悲觀、虛無感，有時卻也感受到這特殊的另一種存在的魅力，且知要有足夠的才力才能成就好的現代派作品。安德森一直被認為是現代美國文學的先驅者之一，他的《小城畸人》是我除《變形記》外接觸的第二部意識流之作，看完倒生發對小說人物隱隱的感動和同情，也許是因為《小城畸人》的關注定位于普通、平凡的小人物，讓讀者容易有切身之感。它像其他意識流小說一樣注重表現人物意識活動本身，忽略故事情節，著力描寫人物心理的種種微妙的感受，開掘深層的意識來展露隱蔽的靈魂和內心世界。也正如譯本序里說作者“憑借敏感的想象力和透視力，抓住一種氣氛或是一種情調，一個地方或一個人物，一股狂熱或是一種夢幻，加以描繪或點染”。作者更是把弗洛伊德所說的潛意識進行了發揮，使得小說更神秘、更具吸引力。

《小城畸人》看是由幾十篇獨立的短篇小說構成，實則又有一個人物將每一篇串聯起來，老師上課提到文學巨匠巴爾扎克在《人間喜劇》中也使用這種多維透視的“串篇人物”結構，布局給人新穎之感，或許安德森有受巴爾扎克的影響。觀其內容，作者在開篇獻辭里便說“謹以此書紀念我的母親??母親對周圍生活的銳利觀察，首先在我的心中喚起了透視生活表層之下的渴望。”由此我們可知作者寫書的目的和觀察的視角。此后作者便憑借他的夢、回憶、親身體驗、想象和直覺等給讀者呈現了一批形形色色的小人物形象，有教師、醫生、木工匠、農場主、平凡的母親??作者把他們稱為“畸人”，而對于“畸人”，作者在《畸人志》里給出了自己全新的解釋，“使人變成畸人的，便是真理”，“一個人一旦為自己掌握一個真理，稱之為他的真理，并且努力依此真理過他的生活時，他便變成畸人，他擁抱的真理便變成虛妄”。我的理解是：任何以個人的知識和經驗得出的觀念可能都是片面的，但大部分人都固執己見，以為自己掌握的是絕對正確的，有社會心理學上所說的“自我服務式偏見”，這是心理上的畸形和陰影，容易讓人產生“心病”。就此意義上來說，我們每個人何嘗不是一個“畸人”或者很容易就淪為“畸人”。曾經遭受的某次精神創傷很可能就在不預知的某個時刻迸發出來，突然給一個人的行為造成重大影響，甚至讓人表現異常。安德森筆下的人物就常有某種“郁積”，這種難以名說、無形的創傷非常微妙地影響和改變了人物一時的舉止甚至一生的命運。創傷里有被壓抑的情欲、不愉快的婚姻、不被理解的人際交流、有老者對青春的追悔等等，這都是常人容易遇到的。如《小城畸人》之《手》里的教師阿道夫·邁耶斯愛撫學生的雙手竟被誤解為污穢的淫手，因此，他被驅逐出校，被人唾罵，無辜、善良的阿道夫·邁耶斯便不自覺地自感有所過失，改性換名，終苦一生。阿道夫·邁耶斯的境遇也是我們在現實中可能遇到的情況，好人受冤的故事不免引發反思和同情。每個人對人生都有自己的企求和觀感，生活無不在摸索中前進，去找尋人生的真理不一定可得，而找到了又可能使人固守己見，陷入絕對的虛妄。作者有時也難以用文字確切地描述出矛盾的心理、寂寞的幻夢等抽象的存在，更多地以“某種東西”來代替說明，并嘗試通過給出一些背景或當事人做出的行為讓讀者自己去領會和判斷這種只可意會不可言傳的潛意識里的感覺。在作者安德森的暗示和啟示下，我覺得我突然離“意識流”更近了，慢慢地對某些感覺更加領悟了。細膩的文字滑過我的腦海，改變著我的“意識流”。

9、《變形記》 【奧】弗朗茨·卡夫卡 著，王宏，王翠 譯 長江文藝出版社 2007

讀后感：很多人對卡夫卡的意識流尤其不理解，甚至覺得《變形記》里的甲殼蟲有點惡心，我曾經也是這些人中的一個，后來參考他人的理解，慢慢便有所懂得。盡管理解作者是用看似荒誕、奇怪的變形來表現人類生存可能遇到的一種狀態，有時候又消極地想作家或讀者真須這么“自虐”么？須要耗盡神力去直面和探究那樣一些還沒遇到卻可能存在的可能么？米蘭·昆德拉在《小說的藝術》中稱小說家為“存在的勘探者”，把小說的使命確定為“通過想象的人物對存在進行深思”，“揭示存在不為人知的方面”，他也從“可能性”的角度來理解卡夫卡，可見昆德拉對作家的探索精神是極其贊許的。莊子說：“生有涯

而知也無涯，以有涯追無涯，殆矣。”我們會不會因為存在潛意識里的憂患和孤獨感的潛滋暗長而終于讓自己的生活受影響呢？卡夫卡對人生、人性思考得深刻，這點已毋庸置疑，從心理學角度來看，在卡夫卡的骨子里或潛意識里或許就經常存有孤獨、矛盾、焦慮之類的陰暗因子。臨終時他想把自己的作品付之一炬，我想可能是孤寂的他擔心被人誤讀吧，傾向悲觀或看得透徹的人很容易就相信人與人之間是難以溝通的。可是作品還是得以保存了下來，對于作者寫作的每個真正的意圖我們不得而知，誤讀或許總會存在，但對于文學作品，有多種解讀的可能，能引發不同人的不同思考，這不也正是它的可貴之處嗎？

現在，我承認我還無法對卡夫卡的作品進行深刻、系統的理解，隨著閱歷的加深，以后讀起相同的文字，或許與此時的感受會有很大的不同。在他的幾篇短篇小說中，給我印象深刻的是《判決》和《鄉村醫生》，這兩篇小說帶給我一絲觸動，《判決》里的用刑被描寫得觸目驚心，極其殘忍，揭露了執行官們對國家法律的盲目支持及國家機器對人的殘酷迫害，作者以冷峻的筆調寫出人至于殘忍、麻木、無奈的可怕?！多l村醫生》則似乎以一個簡潔、精煉而精致的故事揭示人的自私性及不被理解的孤寂感。人們理所當然地認為醫生就必須有救死扶傷的義務，被需要時，不管自身愿不愿意，最好還是得服從需要，否則招來非議。治療后結果的好壞完全取決于醫生的醫術水平的高低，好則名傳千里，壞則“遺臭萬年”。其實，醫生也只不過是一項職業，只是工作內容的特殊和重要性使得他們肩負著似乎不可違背而又超重的責任和使命。也如有些人往往理所當然地認為作家就應肩負社會責任，寫出有質量，愛國、愛人民的“好作品”,支起精神的脊梁。想想這也是對作家不公平的待遇。放大到更廣闊的領域，也許我們見到人還是同樣的自私，許多人還是處在不被公平對待的境遇中。卡夫卡揭示著人類的種種困境，可對于揭示困境的理解成了我新的困境。人的困境總是在不斷地重復著、不斷被訴說著、不斷被發現著??

10、《瓦爾登湖》 【美】梭羅 著徐遲譯上海譯文出版社 2004.6

讀后感：書的封面上說：“這是一本恬靜的、充滿智慧的書?！焙唵味智‘數囊痪涓爬?。我盡量平靜著自己的內心，讀這些一百多年前寫下的文字。我很想回到家鄉的某個山中，坐下來，靜靜體味這本書，然后也寫下一些感思的文字。這樣，我的心會更加靜，我會獲益更多。我完全有這個條件，可從來未去嘗試。小時候在山頭、田間、水邊不知跑過多少回，留下過多少足跡，只是孩童有的全是單純娛樂的心態。當我漸漸有了思想，走進大自然的機會便越來越少了，偶爾重走故地，有的只是陌生的感覺。記憶飛快地逝去，山、田、水變化了一季又一季，風雨吹洗的這片土地屬于我的時候是在幾世紀？遠，很遠，越來越遠了??我怕雜草掃身，怕飛蟲，怕走磕磣的鄉間小道，便捷的城市生活竟然讓我如此脆弱了，鄉間的大自然是不是越來越被像我這樣的人遺棄了？不再深究，最起碼因為梭羅的《瓦爾登湖》讓我在今天意識到并提醒自己注意這個問題，我的記憶猛然復蘇，現在作為成年人的我如果有了可行的想法，該不會拖拉著不行動了。我會不會像梭羅一樣去享受大自然，在自然中思考，誰說得定呢？梭羅說：“充滿自信地追求你的夢想！去過你夢想中的生活。當你讓自己的生活變得簡單，宇宙的法則也會變得簡單?！笔前?，只要有想法了，我還怕什么呢？！

曾經我只知道有一個似乎專屬于一個叫梭羅的人的湖叫瓦爾登湖，一切只知其名，如今通過真正的源頭之書，而知其實——梭羅和“他的自然”的故事。全書由“我”來發言，讓我感受到作者體驗之真實，我也贊成作者的這種“不謙遜”。寫“我”之所見所聞所感，寫得并不俗氣，而是精致、優美；外人看來是單調的生活，在“我”的筆下豐富而多彩、有趣而迷人；同樣是寫生活，“我”寫出的卻是哲思。梭羅的確是智慧的，從行文中感覺他是個動物學家、植物學家、地質學家、旅行家、又是思想家、詩人、農夫。從我標榜的這種種頭銜，就知他的故事會多么獨特。他真正是去享受生活，全面調動了聽覺、觸覺、味覺、視覺等各種感覺。他觀察草、木、魚、蟲、鳥、獸、天、地、山、川這些大自然最富有的東西，因為用心，所以觀察得細致、精妙、別致。當他以平等的、友好的眼光看待這一切的時候，他已與它們融為一體，領會了這一點，便不用問梭羅寂不寂寞。不知是景色使得梭羅的文筆美了，還是梭羅的文筆使景色美了，或許是相得益彰吧!瓦爾登湖在作者的描述下似乎能在我們面前現出原形，從形狀、水的顏色、周邊的景致到四季的變化甚至深度，我們都能一一得知?？傊?，借助梭羅的想象、渲染、刻畫，瓦爾登湖變得神秘而迷人。透過許多描述，我們都不得不說作者的觀察力是驚人的。同時，作者在敘述每一個主題時，無不加入自己的人生哲學，他有自己的推崇的生活哲理，頗有主見。他的想法可能一般超出世俗的常人的理解范圍，更加深刻。會思考、勤思考的人一定不是懶惰的人，不能使自己的精神富足的大有人在，現在的人的確走的太快了，在不停地、貪婪地追逐外在的東西，忘記了停下來，靜一靜，想一想。體會著身心疲憊了而找不到原因的悲哀。

梭羅是特殊的，我們也許沒有機會去體驗那同樣的生活，但我們似乎不應該拒絕如此的智慧。

11、《浮士德》 【德】歌德 著綠原 譯人民文學出版社1994.11

讀后感：一直對《浮士德》保持仰望的態度，但終究下決心要拿來一看。作品從藝術上看，內容龐雜，用典極多，象征紛繁，確實艱深隱晦，令人費解。書中抽象化、概念化的形象、語言等給我的閱讀和理解造成了很大的障礙。盡管讀到一半時，因為理解上的困難產生了對作品的排斥感，調整閱讀狀態后，便還是讀下去了，就像浮士德的心態一樣，一切重在體驗。

在閱讀《浮士德》之前，就對書中許多內容有所了解，這使得我有時不自覺地先入為主，一定程度上削減了我的閱讀激情，從而影響了閱讀效果。我很承認作品的思想深度和藝術技巧，我也是因為作者對人生做的精神思考和探索而對作品產生興趣，卻發現閱讀后的感覺并不如想象中那么好。很大一部分原因可能是我沒有讀懂書的內涵，相比之下，《堂吉訶德》和莎士比亞的作品帶給我的感觸要多得多。感覺《浮士德》和《神曲》很相像，兩書作者對神界、魂靈等的浪漫主義想象值得佩服。靈魂的世界對于絕大部分人來說都是神秘的，甚至說不可測的，而宗教或說偉大的作家卻還是努力去探索，給我們呈現虛無世界里的一朵朵奇異的精神之“花”?！陡∈康隆返膬热葚S富多彩，但最為人所知的是那幾句名言——“停留一下吧，你多么美啊!”“ 所有理論都是灰色的，生活的金樹常青?！薄爸挥忻刻鞈饎偕詈妥杂傻娜耍排溆邢硎軆烧叩臋嗬?。”及永遠重在過程的“浮士德精神”。萊辛曾說過：人的可貴不在于擁有真理，而在于追求真理?！陡∈康隆芬粫囊粋€主題也便是：追求。歌德對“過程”和“結果”（或說目的）兩者的思索是極其深刻的，具很大的啟發意義。這些內容也是最讓我受益的。

因為沒太讀懂，便不想多做評論。以后有機會再重讀。

12、《一生》 【法】莫泊桑 著盛澄華譯人民文學出版社2008（正好可以和福樓拜對比閱讀）讀后感：高中時期，接觸了莫泊桑著名的短篇小說《項鏈》和《我的叔叔于勒》，被其筆下細膩描繪的那些小人物感動過?！吧瞄L從平凡瑣屑的事物中截取富有典型意義的片斷，以小見大地概括出生活的真實”是對其作品的普遍定性?！兑簧芬搀w現了“描寫平凡人物生活的真實”這一點，作者也試圖通過展現一個正常的、普通的女人（主人公約娜）一生平凡而辛酸的經歷，來剖析和探索人生（更確切地說是女性的人生）。

《一生》雖是莫泊桑對小說長篇形式的第一次嘗試，作者對結構也把握得比較好，小說始終以女主人公的經歷為線索，平鋪直敘日常生活及處于常態的感情的發展變化。沒有波瀾起伏的敘事手法恰貼合了主人公平凡、平庸的一生。主人公約娜是普通的、平凡的女性典型，一生經歷幾次角色的轉換，由天真、單純、充滿夢幻的少女，經閃電般愛情的洗禮，成為丈夫于連的妻子，再在丈夫背叛、離棄她，她生下孩子后，成為一位寡婦及溺愛孩子的母親，后兒子離家游蕩在外，自己孤獨一人，到最后成為兒子和一不知名的女人生的女兒的奶奶。這是約娜的一生，也可能是現實中眾多女性的一生。

作者作為一位男性試圖站在女性角度，去描繪一個女性的一生，他達到了他的目的。作者把握女性的性情、心緒、心理等十分到位，也擅于表現女性處在不同階段的不同的人生觀、價值觀，女性的懦弱，以及女性為人妻、為人母后所承受的歡樂與痛苦的交替、矛盾的折磨，希望與失望的交錯。作為女性，我極其同情書中的女主人公,但也“哀其不幸，怒其不爭”。（這是作品引發的共同感，說明作者能“以單純的真實感動人心”）作者沒有摻入個人的同情和主觀看法，只是冷靜地表現女主人公的種種辛酸，在最后借一個女仆之口點出“人生從來不如想象中那么好，也不如想象中那么壞”的意旨。這確也顯示出作者潛意識中某種認命的、空余嘆息的感覺，現實中的莫泊桑到后來也是傾向于消極的悲觀主義。從作品中也發現作者有意寫到神甫的具報復心理等鄙陋之處，寫約娜、麗松姨媽向宗教企求安慰也是出于世俗的現實無奈，并非心底的虔誠信仰，由此可見作者對宗教救贖是缺乏信心的。譯本序中說“莫泊桑的漠然，恰是極度悲觀的表現，正是這種悲觀，削弱了他作品的力量?！蔽蚁胍环矫媸侨绱?，另一方面也有一種意義，即讓冷靜的作為旁觀者的讀者去審視、思考，一般清醒的讀者會認識到主人公那種懦弱、忍讓、認命的生活態度是不可取的，我們應及時從中吸取教訓，只是具體應該怎么做需要自己去思考、探索，但莫泊桑也確實告訴我們一點“對人生，不能有太多幻想，也不能完全不抱希望”。

從作品中也可發現作者對田園自然風光、天氣、環境等的細膩的描繪（幾乎充斥全篇）以及對人物情態、動作等細致的白描。語言唯美、清逸、準確、凝練，像一篇篇散文，這體現了作者語言運用水平的高超及對生活的入微觀察。作者筆下展示的其熟悉的諾曼底傍海村莊的景色確實迷人，人情風俗也較全面。值得一提的是，書中外在的景色是隨著主人公心緒的變化而變化的，約娜心情愉快時，景色是美好而迷人的，失落時，景色是無比黯淡、蕭瑟的，前后有一種對比、一種視覺差異，用景色襯托主人公心情確增強了表現效果，行文的視覺感受。但覺這部分內容還是有點過量，使人有點視覺審美疲勞。

最后，覺得作品在細節處理也有所欠缺，如約娜丈夫婚前婚后性情的突變，前文沒有伏筆，顯得有點突兀，對約娜很重視的第二次生育、嬰兒生下確就死亡，作者是一筆帶過、輕描淡寫，我認為這兩件事對主人公有重要影響，詳盡一點的描寫對主人公辛酸的表現會更有力。還有一點理解就是據說生活中的莫泊桑是比較放蕩、流連于女性之間，耽于情欲的，表現在作品中是作者沒有對丈夫于連的偷情、背棄妻子的行為進行指責，反而有人為其辯護或掩護，這使得惡行看似不那么可恨，甚至被容忍，作品沒有那么深刻的批評力度，不過后來安排于連被情敵害死，還是體現作者對這種不負責任，僅為掠奪情欲的行為的某種程度上的否定。

13、《英國文學簡史》 王守仁 方杰 著 上海外語教育出版社 2006

讀后感：英國文學在我的印象中一直都是輝煌、充滿魅力的。其悠久的歷史淵源及涌現的一批批享譽世界的優秀作家都是重金的砝碼。以前只是以閱讀作品為主，但作品數量多，有些作品、作家便因時間有限的原因疏忽了，這就造成了知識的不全面，缺乏對英國文學整體性的認識。于是找來這樣一本小書。這類書都是普及性的書籍，簡明扼要，通俗易讀，對主要作家和代表作品都有基本的闡述，能幫助讀者在很短的時間里了解別國文學的一般知識。我想這類書對自己也是頗有益處的。

14、【美】海明威 著 吳勞 譯 《老人與?！?上海譯文出版社 2006年第1版 讀后感：一只小船，一位老人，一片大海就構成了一個故事。地點、事件、人物單一，故事蘊含的意旨卻豐富。老人堅忍的戰斗精神是顯而易見的，作者反復地在語言、動作上將這一點進行了表現。或許這也是多年前讀這部作品時產生的單一印象。近日，了解到其他多種解讀，有結合希臘古典悲劇進行分析的，有說其中涉及多處基督受難情節的，還有說作品闡明了海明威對作家和寫作的看法，分析在理。這又讓我調動自己的閱讀經驗對文章重新審視。

讀作品，當然還是有感于主人公圣地亞哥。老人孤寂、年老，本該安享余年，卻固執于出到遙遠的海中打撈一條大魚。如果僅僅是為了一條魚，他可以選擇與其他漁夫同去多魚的地方。然而他不，由此而知他骨子里便有一種孤傲的精神。老人或許是為完成年輕時未完成的夢，一個想去未知的遠方探索與發現的夢，這個夢僅僅屬于自己。或許只是一個偶然生出的念頭，卻讓他無比執著，一個念頭生成了一個夢，一個夢催生了一種信念、理想。沒有什么東西比未知的遠方更有迷惑，孤傲者，精神強大，沒有畏怕，只有一顆前進的心。但盡管老人始終都有堅定的信念，還是總感慨“要是男孩在這就好了”，透出一絲憂傷和遺憾，悵然于年輕時精力旺盛，卻未曾尋求一個屬于自己的夢，并為之博一次。男孩馬諾林其實就是老人年輕時的影子，是一種幻象。作者巧妙地將其提煉出來使之成為一個現實的獨立的人，給予老人一種客觀外在的關照。一老一少的對比也正是老人過去與現在的對比。男孩總是充當為老人提供食物的角色，我想這從另一面也折射出老人年輕時僅追求為生活而生活的物質，如今到晚年，意識到這種追求的狹隘和庸俗，企圖去探尋生命更加廣闊的外延，達到一個更高的生命高度。老人在海上的日子，與其說是捕魚，不如說是一次心靈、生命的探索之旅，肉體被強大的精神打敗，在與大魚的搏斗中越挫越勇，那時主宰生命的真正實質是來自內在信念的一種動力，食物已成為次要。老人做到了“不是為了吃飯而活著，是為活著而吃飯”。有了精神支撐，“一個人在海上是永遠不會孤單的”。老人的故事不正是給我們一種警醒，告訴我們生命的本質意義。

讓我印象深刻的還有老人最后的回歸。當與鯊魚的搏斗勝利后，老人精力所剩無幾，這時他已不在乎、不遺憾大魚的丟失，只一心盼望不再遇到什么阻礙，能夠輕松地回到家中，好好睡上一覺。這種回歸是必要的，也是安靜、祥和的。正如一個人事業達到頂峰時，便應適時得選擇隱退，從耀眼的榮光中退到陰處，享受一下生命的靜美。這個過程是心靈的塵埃落定，是對生命的覺悟。一個人的一生總要有些時光是完全屬于自己的，用來自己與自己對話。生命需要搏發，亦需要休憩。海明威的這個老人教我們如何去生活。

第二篇：外國文學讀書筆記2

愛恨情仇

——讀艾米莉·勃朗特《呼嘯山莊》有感漢文08級2班李曉艷*** 愛與恨是一個永恒的話題，也是人的感情的兩個極端。在愛的背后就可能是無休止的恨，在恨的背后也可能隱藏著一種永恒的愛。在艾米莉·勃朗特的《呼嘯山莊》中就主要詳細的描述了主人公希思克利夫的愛恨情仇。他一生都活在他的復仇大計中，在他終于復仇成功后，他失去了所有，包括他的最愛的人——凱瑟琳·歐肖，在他生命的最后時刻他你終于醒悟了，因而對生活也沒有了信心，他的一生也就在這個時候結束了。他的悲劇的一生告訴了我們許多許多，我讀了這本名著，我的腦海中就突然冒出了四個字“愛 恨 情 仇”。我只能用這四個子來概括希思克利夫的感情，用它來形容主人公的一生。

希思克利夫的愛與恨，是很難讓人琢磨的。他的愛是那樣的大膽，那樣的壯烈；他的恨也是那樣的極端，那樣的殘忍。下面就這兩方面，談談我的看法以及一點感受。

首先，在我最初讀這篇文章時，我是十分的同情希思克利夫的，我覺得他是個很不幸的孩子。他被富翁老歐肖先生撿回家，我還以為他會過著很好的生活，生活在一個富翁的家里是多么幸福的一件事啊，要什么有什么啊。（在我很小的時候就幻想自己出身在一個富翁的家里，那樣的日子應該是很安逸的吧。）隨著繼續深入的閱讀我知道了希思克利夫的生活遠遠沒有我想象的那樣的美好的。他過著寄人籬下的日子，雖然老歐肖先生對他很好，勝過對待自己的親生兒子，也就正因為如此，希思克利夫才遭到了老歐肖先生的兒子——亨德雷·歐肖的仇恨和凱瑟琳·歐肖的同情以及后來的愛慕，這也為希思克利夫后來的復仇埋下了種子。希思克利夫先生對凱瑟琳·歐肖的愛凱瑟琳·歐肖十分極端的，他確實是很愛很愛她的，他們的愛可以說是青梅竹馬，兩小無猜。由于凱瑟琳·歐肖受外界的影響，改而愛上了畫眉田莊的文靜青年埃德加。希思克利夫憤而出走，三年后致富回鄉，凱瑟琳已嫁埃德加。這里凱瑟琳的移情別戀深深的打擊了希思克利夫，這也是他后來進行瘋狂報復的最主要的原因。這是希思克利夫對凱瑟琳愛到了極致的表現，他的愛在后來就直接轉化為恨了。我是很同情希思克利夫的，他的一片癡心都沒有最終得到凱瑟琳的愛，他們青梅竹馬的愛情就在此銷聲匿跡了，留給他的只有看別人的幸福生活的雙眼。在現實社會中也是一樣的，許多人在戀愛時愛的死去活來的，到最后卻也沒有得到什么的。

在希思克利夫的感情中，他的恨與仇才是這部著作的精華之所在啊。由他的愛情引出了他后來的恨與仇，由于他的愛的極致就有了后來他的恨的極端，他進行了瘋狂的報復。讀完

了這篇文章，我覺得希思克利夫太殘忍了，他沒有得到想要的愛情就破壞別人的愛情，沖某種角度來說，他和張愛玲的小說《金鎖記》中的曹七巧十分的相似，他們都因為自己沒有得到自己的最愛，就對別人的愛情進行了瘋狂的報復和阻礙。他們都存在一種變態心理，文中的希思克利夫先生對小凱瑟琳和哈里頓·歐肖的壓迫，都是由于早先他所受到的不公正待遇和在愛情上的失意。他使盡了各種手段完成他的復仇行動，他霸占了畫眉山莊和呼嘯山莊，有了無數的財產了，但他一點都不幸福，他沒有快樂，沒有笑容，就連自己的兒子他也會利用他來獲得財產。希思克利夫的人生是一個悲劇，他的一生大部分都活在他的報復生活中；他的悲劇還在于，在凱瑟琳臨死的時候，她告訴了女仆內莉，她一直都是深愛著希思克利夫先生的，在她的心中他永遠都占據著那個最重要的位置的。盡管他進行了一系列的報復，但最終他什么都沒有得到，凱瑟琳不可能復活的，他唯一的兒子小林頓也就在他的報復行動中死去了，最后的他一無所有，一切的一切都離他遠去了。

希思克利夫先生這個悲劇的人生讓我感觸頗多，他的“愛 恨 情 仇”，讓他一輩子活在了痛苦之中，因為他在這之中選擇了“恨 愁”，如果他是選擇了“愛 情”，他就不會是現在這么悲劇的結局了。其實有許多的事情，根本就不是我們表面上所看見的那樣，把一些事情放開后就可以見到久違的“陽光”。正所謂，退一步海闊天空，我們在生活中要學會給自己找臺階下，不要讓自己永遠活在過去的陰影中，我們要勇敢的抬起頭看著前方，開始我們的新的生活，這樣我們才不會像希思克利夫先生那樣，一生都活在過去的仇恨中。我們要勇敢的面對我們的痛苦的過去，也要在同時敢于接受未來的新生活，我們要試著多過去說“拜拜”！

第三篇：外國文學《香水》讀后感 讀書筆記

《香水》

——最香艷的謀殺

在最初，我接觸審美這個詞的時候，我不知道怎么樣才算一種審美的體驗，書上說審美體驗能陶冶人的情操，也可以讓一個人注意自己的修養，從而獲得人生美麗的一面。在我看來，每個人都有自己的審美觀，都有對事物的一種獨特的見解，我們總是在經歷與體驗中提高自己的處世哲學。

我不知道你是否看過《香水》，但是我認為這是一部非常值得去看的一部法國片子。本片主人公——格雷諾耶，一個出生于最骯臟和腐臭的菜市場，卻不帶任何一點人的氣息，一生都在追求最純粹的美——極度渴望獲得絕世香水。然而上帝是公平的，他賦予這位孤獨者超凡的能力——擁有可以辨識出上萬種物質的氣味的嗅覺。從未獲得別人關愛的他，在黑暗中獲得剛強無比的人格，同時他的心靈也變得扭曲變形。片中的格雷諾耶遇到了賣李果子的少女，風輕拂她的鬈發，他嗅到了能喚起他生命的氣息，是的，他愛上了青春少女的體香，為了把這種香味保存下來，他最終走上了殺手的道路。他在無意之中把那位少女錯殺，而他卻沒有恐慌與負罪感，他撕開她的衣服也只是為了聞體香，他發了瘋地聞，甚至把味當作水一樣用手端起。那晚，他明白了自己的使命，他要去搜集天下最香的香水，于是他有了存在感，他無比喜悅。

其實這里的香水是個隱喻，喻指存在與被認同，沒有香氣的人等于不存在，他痛苦無比，他以為他要獲得自我就得制作出天下最好的香水！對香水的熱愛與被認知的迫切感膨脹了他的偏執心理。在殺了26個女孩（女人）之后，他終于搜到了自以為最棒的香水。他的無味無痕跡讓警們無法找到他，他肆無忌憚地殺，然后儲存她們的體味?；蛟S他以為香氣是他們存在的另一種方式吧。

但是在造出最美香水的后一秒，他還是被拘捕了。在萬人廣場，格雷諾耶穿著華貴的衣服走向絞刑架，他就像個魔術師，世界頓時天昏地暗。他將最美香水揮發，前調——人們認為他是天使，來自天堂；中調——人們瘋狂搜尋散發的香氣；后調——人們向周圍的任何人示愛，紛紛脫下衣服，交歡，亂倫……萬人廣場集體狂歡!這種來自女人體香的香水，或許是春藥，但更多的是讓人迸發出對愛的強烈渴求。那時只有格雷諾耶是清醒的，他看到散亂在地上的李子想起那位姑娘，夢中她朝他微笑，他們原本可以相愛，相吻，相知。他終是落淚了，他一生的偏執是個錯：他要的不是天下最棒的香水，不是高高在上被人肯定，而是愛!看著底下沉浸在愛欲的人們，他恍然明白自己愛的能力早在偏執與孤寂中，淡褪了。自我，早在追求自我中迷失。在我看來片末是一場最為香艷的謀殺，瘋狂的人們被這神秘的香水蠱惑地沒有了行動意識，而我卻把這部作品所帶給我的震撼永遠地深藏于心。

第四篇：外國文學讀書筆記

外國文學讀書筆記

任何罪過都得被贖，或許是用法律，或許是用道德。這句話或許是我看到過的最最貼切的對《罪與罰》這部作品的總結。

記得剛接觸這部作品的時候是在大一。當周圍同學都在喊著俄國作品晦澀難懂的時候，我卻默默的從圖書館里借回了這本書。用了大半個月的時間慢慢品讀，它給與我的，在今年學習外國文學之前，是對故事情節的熟悉以及作者陀思妥耶夫斯基這個名字的脫口而出，僅此而已。這個學期的外國文學，專門用了一整節來介紹陀思妥耶夫斯基以及他的代表作《罪與罰》。學完之后，時隔三年，《罪與罰》這部作品又重新回到了我的腦海中，拉斯科爾尼科夫以及他所犯下的罪和他所受到的懲罰。

陀思妥耶夫斯基曾說自己是“最高意義上的現實主義者”，所以他在選取小說主人公的時候把視角對準了當時最最具有典型意義的一類人——19世紀俄羅斯知識分子群體。因為他們在當時都面臨著俄羅斯本土文化和西歐異質文化之間的抉擇。主人公拉斯科爾尼科夫，正是俄國19世紀知識分子這類人中的一個典型。他是一名法律專業的學生，因家庭貧困而被迫輟學。他“有點兒驕傲自大，目空一切，不善交際”，有著一般知識分子的清高，也有知識分子關懷天下蒼生的悲憫之心，如他曾在火災中舍身救人，而且在自己都已貧困不堪的情況下，還做了將錢送給馬爾美多拉夫一家的善舉。然而就是這樣一個和知識青年，卻做出了行兇殺人的這種冷漠無情、麻木不仁、毫無人性的事情，不禁令我們讀者無法相信。這樣一個極具知識分子氣質的青年，陀思妥耶夫斯基讓他受到西方無政府主義思想以及尼采超人哲學的影響。他一直都在經歷著一場痛苦而激烈的思想斗爭——他要確定自己是屬于“不平凡的人”還是屬于“平凡的人”。他認為前者能“推動這個世界”，這種人為了達到自己的目的，可以不擇手段，為所欲為，甚至殺人犯罪；后者是平庸的蕓蕓眾生，不過是“繁殖同類的材料”和前者的工具。小說真實地揭示了拉斯科爾尼科夫的“理論”的內核，這種理論盡管也是對社會不公的一種抗議，但卻是無政府主義的抗議。它不僅能使主人公獲得夢寐以求的窮人的生存權利，反而肯定了少數人奴役和掠奪他人的權利。這種掙扎使他痛不欲生。這點也是作品要傳達給我們的更深層次的東西。小說深刻地寫出了這種“理論”的必然破產，指出了它的極端個人主義的實質.主人公拉斯科爾尼科夫的雙重人格，只是整部作品的一個小小的部分，但是卻給我相當深刻的感觸。

拉斯科爾尼科夫，他是一個時代的縮影，是一代人的叛逆。他不滿于命運，不滿于現實，不滿于社會。所以他選擇反抗，但他又不知道該如何反抗，以何種形式，向誰反抗。于是他找到了放高利貸的老太婆，認為她是萬惡之源（當然是他神智不清的一廂情愿），當他舉起斧頭的那一剎那，他把自己當成了救世主，我想他應該認為那一刻世人都在等他的解救吧。

因絕望、因悲觀，生活從未曾徹底控制住拉斯柯爾尼科夫；因愧疚、因悔倦，他的心從未被徹底異化，保留著難得的溫度。救拉斯柯爾尼科夫的不是上帝、道德的罰，而是他心底的惶恐——無法接受淪為普通人的惶恐，是超越世俗的理念驅使他自首，是“超人”的光芒給一個凡人帶來的苦痛，創造了最后一條光明的路。所以，拉斯柯爾尼科夫放棄了超人思想卻一點點成了一座超越的橋梁。正是依自我而殺戮，因自己而贖罪，幸福才降臨。

我覺得，拉斯科爾尼科夫并不僅僅是那個時代的產物，甚至在當代，大批的大學生也有同拉思科尼科夫那樣的壓抑。寒窗苦讀多年，終于來到夢寐以求的象

牙塔，以為可以瀟灑，以為擁有了浪漫，但在現實生活中，他們的想象根本不存在。在冷漠的傾扎中，日子慢慢地消去。于是引起一大批人的恐慌，大家都在努力彌補，于是喝酒、談戀愛，一大堆好像大學生專利的事情被提到日程上來。日子還是無法返回的死去，像夢想和靈魂，一起無影無終。說好的青春年少呢？想象中的美好生活呢？一切的一切都抵不過現實。我們也許嘗試過反抗與掙扎，但是一切都是徒勞。于是，跳樓、殺人、放縱、帶著面具生活。在自己幻想的世界里沉淪，直到有一天，人們告訴他，你畢業了。然后，揮一揮手與那段燦爛的糜爛日子告別，而和更多的失業的人群喝著啤酒唱著生活的壓力，再慢慢老去，像葉子一樣黃黃的，枯枯的在風中飄零。

想的太多就會覺得現實太殘忍。再想想拉斯科爾尼科夫。人好像真的是矛盾的動物。只不過《罪與罰》中表現太殘忍了，而我們的現實卻中庸許多。也許我們的雙重人格表現在生活中的點點滴滴卻不被發現，因為每個人都是矛盾體。主人公的結局告訴我們，幸福和痛苦都來源于我們自己的內心。書中還有一句話讓我印象深刻：我只想證明一件事,就是,那時魔鬼引誘我,后來又告訴我,說我沒有權利走那條路,因為我不過是個虱子,和所有其余的人一樣。

錯便是錯了，有時連認錯都不必，矯情。只要還能自責。還懂得自我討伐，靈魂便還沒爛透，讀《罪與罰》我學到。是的，“我相信這世上從沒有壞人。”外界的紛紛擾擾那么多，我們經歷過，也扛過來了，有時候卻抵不過自己內心的一點點脆弱。我們所有人都一樣，在同樣的社會里過著彼此依附又彼此獨立的生活。而到底過得怎樣，還要看我們自己。

第五篇：外國文學讀書筆記

讀《奧賽羅》有感

楊顯忠 2008級漢語言文學 100112008067

《奧賽羅》是莎翁的四大悲劇之一，里面表現的思想太多了，我覺得里面對愛情的表現非常有感觸。大凡愛情，相識相遇的方式各種各樣，過程卻無外乎兩種，一是轟轟烈烈，驚世駭俗，動天地泣鬼神，但最終也會走向平淡，一是從頭至尾始終平淡如水，不波不瀾但也愛意無限。而愛情的結局也可分為兩種。悲者，成為最熟悉的陌生人，從此陽光道獨木橋各走各的路。喜者，結婚生子，走上人生正常的軌跡，“開門七件事，柴米油鹽醬醋茶”，床頭打架床尾和，相互扶持，相濡以沫。但也有兩個例外，一是雖然自此兩不相干，但做不成情人做朋友，可是很少人能這樣大度，這種情形多數存在于電視劇中，結局是令人欣慰的，像《半路夫妻》。另一種則是生前迫于無奈不能在一起，只得寄希望于死后能鳳凰于飛，如羅密歐與茱麗葉，梁山伯與祝英臺，但這只存在于文學作品和神話傳說中。

奧賽羅與玳絲德摩娜的愛情，屬于過程驚世駭俗，充滿挫折而結局悲痛萬分震撼人心的類型。奧賽羅是玳絲德摩娜的父親布拉班旭的座上賓，因其驍勇善戰，經歷奇特博得玳絲德摩娜的芳心，兩人相愛并沖破阻礙結成連理。雖然玳絲德摩娜擁有了丈夫，卻失去了疼她愛她的父親，其父也因此郁郁寡歡最終離世。至此，奧賽羅成為玳絲德摩娜的整個世界，是她生活的重心，就像月亮圍著地球旋轉一樣。與其說《奧賽羅》這出悲劇的罪魁禍首是亞果，不如說是奧賽羅自身的性格缺點和他們愛情的不和諧性造成的。正是這種客觀存在，才給了亞果利用的機會。除掉亞果本身的邪惡念頭，我倒是很佩服亞果的識人才能，他能準確的抓住周圍人性格的優點與缺點，從而加以利用，但可惜的是他并沒有把這種才能用到正當之處，顯然，他周圍人并不具備這種才能，但他們那種美麗善良正直的品格是值得贊頌的。正是這種能力，再受到欲望的驅使，并利用奧賽羅與玳絲德摩娜愛情之間固存的缺陷，最終釀成了這出悲劇。每個人潛意識中都有人性的缺點與惡念，但我們平日都會用理智和道德去規范約束它，才使它不至于一時沖破出來，控制我們的心智。但是一旦觸發它，便會很難控制，做出很多不合理智的舉動，使我們陷于不義之地同時也傷害道我們周圍的人。所以，亞果在這出悲劇中既是始作俑者，也是人性惡念的觸發者。在這里，我們檢驗出真正的真善美假丑惡。真正的真善美是無論在任何時間任何地點任何環境下都會堅持自己品性。

在玳絲德摩娜與奧賽羅的愛情中，存在著諸多不和諧的因素，也是造成這出悲劇的根源之一。首先，年齡上的差距造成一定的隔隙。玳絲德摩娜年輕貌美，家世殷盛，賢良淑德，堪稱名門閨秀。奧賽羅年齡已大，長相并不俊美，他的資本是他卓著的戰績，地位的崇高。但這兩者并不能彌補年齡上的差距。在他內心中，存在著深深的自卑與憂慮，而這種對自己的不確定很可能發展成對對方的譴責（戀愛中的人一般都不愿意從自身找原因，而善于把錯誤歸咎于對方）進而會轉換成對他們愛情的懷疑。其次，玳絲德摩娜對奧賽羅的愛情是由崇拜延伸來的。因為玳絲德摩娜涉世未深，對外界充滿了好奇，而奧賽羅的傳奇經歷正好給了她無盡的想象空間，抒發了她的憐憫，勾起了女性的善良之心?；诖耍劝l了愛情，對他百依百順。但這種愛情中，愛的成分多一點，還是崇拜的成分多一點，還是憐憫的成分多一點呢？所以，我認為他們的愛情基礎并不很牢固。悲劇的最后，奧賽羅親手殺死了玳絲德摩娜，亞果的奸計被識破，奧賽羅最終悔悟并自殺?？墒?，這番悔悟來的太晚了。他沒有給玳絲德摩娜足夠的解釋時間（玳絲德摩娜本身也并沒有過錯，所以即使解釋了他也不會相信），僅僅想著怎樣讓這對奸夫淫婦得到懲罰以泄心頭的怒火。有時候，我們寧愿相信其他人，也不愿相信身邊最親近的人，所以才會聽信讒言，抱憾終身。人生是由多種偶然堆積的必然，在《生命中不能承受之輕》中，正是基于六個偶然，托馬斯認識了伊莉莎，托馬斯一直認為他們之間的愛情是從一個大夫坐骨神經痛開始的。假使沒有亞果的挑唆，奧賽羅與玳絲德摩娜本該過著幸福美滿的生活。

有人說悲劇是撕開傷口給人看。在這出悲劇中，透過那些傷口，我們的憐憫與恐懼——對相愛的兩人不能在一起的憐憫和遺憾，對人性中的惡念以及善良的品性被利用遭致不幸的恐懼，得到宣泄，也引起我們對自身的反省，對命運的思考。