第一篇：影視欣賞的感受

影視欣賞心得總結

手指輕觸，一部部電影如流水般在電腦上播放。我自認為自己是個“影迷”，看過N多部電影，對電影很非常了解，還沾沾自喜的認為那些去跑去電影院觀看電影的人都很傻，咱在電腦上照樣看，而且隨時隨地免費觀看。

仗著自己對電影的“了解”，選修了影視欣賞，自認為可以很輕松的拿到學分。然而，僅僅的幾部電影，幾次課，徹底改變了我原有的想法，不得不承認，之前的我很膚淺。激烈的打斗、強烈的爆炸、緊張的劇情、恐怖的氣氛還有火辣的對手戲，都是我原來看電影必不可少的元素。那時候也不追求什么視聽享受，不管好壞就都那么看了，有時候碰上“搶先版”那灰暗的畫面、雜音很大又空洞的聲音會讓我頓時沒了繼續看下去的欲望，趕緊跳躍式的看下劇情就匆匆了事。

這學期很慶幸自己選擇了影視欣賞這門課，我才明白，只有在電影院看才能最大程度地觀賞到影片的效果，才能感受到電影的那種氛圍。電影固然是看情節，然而華麗的聲光卻也是影片無法忽略的一大看點。尤其是一些場景宏大的電影，大銀幕上看來的效果無比氣勢恢宏，那是電視熒幕絕對無法表現出來的。一流的效果配上一流的好電影，能夠帶給觀眾最佳的享受。

課堂上并不是單純的放一部電影就了事，而是將授課和電影欣賞有機的結合了起來。于老師每堂課都有一個主題，而且都會為這個主題精心挑選最具代表性的影視作品，他則是在放映的中間穿插著講一些電影知識或對所看電影的一點分析。這使我們增長了電影方面的知識，也讓我們對所欣賞影視作品的內涵有了更加深刻的理解。

影視欣賞這個課堂讓我真正認識了電影、喜歡上了電影。它不僅僅是一種娛樂消遣的方式，更代表了一種文化、一段歷史，它源于生活同時又高于生活。

現在我看電影不僅只看它的故事情節了。我更注重的是電影的認識價值和審美情趣，領悟和觸動他們創作和那么博大而又悠揚的旋律。我感覺這是我上這門課總結這成功的一句觀點。

課就要接近尾聲了，我覺得這門可在大學教學體系中是比較實際的一門課程。因為它不僅能提高一個人的審美領悟能力。還能提高一個人的思想覺悟。改變以前看電影的習慣。也能夠讓人更好的去認識社會，豐富自己的生活。更好的去發現身邊的美，感受美，從而創造美。

在此真誠的感謝于老師！

第二篇：影視欣賞課堂感受

影視欣賞課堂感受

通過12堂的影視欣賞，我欣賞到了各種類型的影片。如《星球前傳》《海洋》《莫扎特》《海上鋼琴師》《螢火蟲之墓》《魔女宅急便》《羅馬假日》等等。我不能說在看過這么多部經典影片之后真正領會了電影的內涵，但是我可以感受到各種影片帶給我不同的感受，震撼。

在前四堂課于老師將我們領進電影大門之后，姜老師播放的電影讓我們再次感受到電影世界的魅力。我將姜老師播放的電影分為三個方面。自然，人，感情。

人活在自然中，每時每刻受著感情的支配。上面所提到的電影雖然側重點不同，但是都提到了這三個方面。

《星球前傳》《海洋》，這兩部影片前者是以人傳情，后者是寄景于情，但是兩者所要傳達的都是自然與人在這幾千年以來的相互積蓄的矛盾，矛盾的爆發。人和自然可以共存，也可以互相毀滅。然而，我們大多選擇的是后者之路。這兩部影片在警示我們站在世界的交叉路口，我們要鄭重選擇前進的方向，否則將一無所有。

《莫扎特》《海上鋼琴師》，講述的是兩位鋼琴師一生，他們為琴而生，用一生的精力投入到自己所熱愛的事業當中去。他們是天才，在音樂上貢獻了許多，他們是“愚蠢”的，一個完全沉迷在自己音樂世界中，另一個永遠不敢面對陸地上的現實世界。在這兩部電影中我們看到了“人是一個矛盾體”，他們想接觸外面世界，卻只敢躲在在自己的房間里。從另一個方面可以看到一個只敢躲在自己房間里人，最終會被淘汰，只得到一個慘淡的結局。

《螢火蟲之墓》《羅馬假日》，一悲一喜的兩個分別關于親情，愛情的影片。人是感情動物，關于死亡，我們會悲傷，關于愛情，我們會微笑。各種各樣的感情充斥著我們一生，也帶給了我們一個完整的人生。

在影視欣賞課堂上，在靜靜觀看電影的同時給了我許多的感悟。也許這就是電影的魅力。通過觀看這些經典的影片，我學到的是：關于自然與人類，我們需要和諧相處；關于人類本生，無論是天才還是平凡的人都有自己的存活之道，我們在尊重他們的同時，也要反思自己的人生價值；關于感情，無論是歡樂還是悲傷，時間會平淡一切，只是這些感情會增加一些人生的“味道”。欣賞電影影片時更多的給我的是一種感悟。感悟自然奧秘，感悟自己的過往，感悟人生。

第三篇：影視欣賞

人生如電影

——《天堂電影院》賞析

一、劇情簡介

村莊里有一個活潑機靈的小男孩，他的名字叫多多。村莊里還有一家“天堂電影院”供大家在此娛樂，電影院里有一名放映師名為艾費多。因為電影，多多和艾費多結下了不解之緣，成為了忘年交。

多多的父親是征戰國外的士兵，他和妹妹跟母親相依為命。活潑可愛的多多對電影情有獨鐘。當時電影在放映前要經由教父審查，教父認為“色情”的接吻鏡頭都要被剪掉。因此，多多為了能在教父審查電影的時候偷偷觀看電影，他擔任著教父的助祭。多多經常進入艾費多的工作室和艾費多討要被剪下的影片，卻被艾費多以“影片容易著火”的理由拒絕。然而，多多偷偷積攢的影片終于因為靠近火盆引起了火災，媽媽因為差點把妹妹燒傷，房子燒壞痛打了多多，并且責怪艾費多不讓他再給多多影片。可是艾費多學習不好，年紀一把還要和多多同堂考試，苦于題目的艾費多為了答案不得不答應教多多放映電影。而多多也很機靈有天賦，很容易就掌握了。就這樣，多多和艾費多在放映室度過了快樂的日子。有一天，參觀者想要繼續看電影，可是時間已經很晚，所以大家被經理趕出影院，艾費多和多多為了滿足大家觀看的愿望就把影像投映在影院外廣場的墻面上，然而這個舉動卻意外引起了火災，燒掉了電影院，盡管多多沖進影院把艾費多救了出來，艾費多還是被燒傷，雙目失明。電影院被重建后，只好由多多這個唯一懂得放映的孩子擔任放映的工作。多多就這樣和艾費多度過了童年的快樂時光。

在艾費多這個長者的陪伴下，多多快樂的成長了，做著自己喜歡的放映電影的工作。有一天多多在火車站拍攝小短片的時候意外看見了令他一見傾心的少女艾蓮娜。多多鼓足勇氣，嘗試各種辦法終于和艾蓮娜吐露出自己的愛意。然而艾蓮娜僅僅是喜歡這個青澀的少年。最后，多多沒晚守在少女窗下的舉動打動了艾蓮娜，兩個人幸福的走到了一起。然而，少女的父親是銀行行長，這位富人偶然撞見了一起玩耍的兩個人后阻止了這段感情。雪上加霜的是，多多到了服兵役的年齡。在等待說好來送行的艾蓮娜未果后，多多遺憾的登上了去往兵營的汽車。在兵營，多多一直嘗試和艾蓮娜獲得聯系，然而信件總是被打上“查無此址”后被退回。就這樣多多度過了相思、遺憾的軍旅生活。

多多重新回到家鄉后，發現電影院早已聘請其他的放映師。之后多多又拜訪了艾費多，艾費多建議他永遠離開這個地方，去羅馬實現自己的夢想。艾費多還要他全神貫注于自己的工作，不要回來，不要懷念，也不要有信件來往。就這樣多多告別母親、妹妹和艾費多離開了家鄉。直到30年后被母親告知艾費多的死訊，多多才再次踏上這片鄉土。回來后，多多收到艾費多臨終前的禮物，那是很多以前剪下的吻戲鏡頭拼成的電影。影片在多多觀看艾費多留下的最后的禮物中結束。

二、影片欣賞

影片主要講述的是主人公多多的成長經歷，以多多和艾費多因為影片結下的不解之緣為線索，圍繞多多的童年、青年、中老年展開。影片的情節貼近生活，大家在觀賞影片的時候都能或多或少從中找到自己的影子，從而產生因人而異的共鳴。

多多從小和母親相依為命，盡管這樣的童年缺失了父愛是一種遺憾，也可能是種幸運。因為相對于伙伴被父親勒令拿到文憑然后長大當警察，多多能更自由的按照自己的興趣愛好選擇自己的未來。而興趣才是成功的重要條件，當伙伴被

有了愛好填充著自己的業余生活，這就避免了多多被污濁的環境進一步侵蝕。從 這個小細節中我們可以發現理想目標對于一個人成長成才的重要作用。沒有理想目標的話，整個人就會渾渾噩噩，安于現狀，屈服于周邊環境。而一個人若是有理想目標的鞭策，就可以堅定不移的進步，擺脫周邊環境對自己成長的束縛。這提醒了我們在成長的時候不要忽視目標的重要作用。

直到一次意外發生，為了滿足大家的觀影欲望，艾費多和多多努力把電影投放在廣場的墻上，然而由于照看的不及時，膠片由于溫度過高而燒著了，進而整個電影院都被燒掉了。這里也可以對比，艾費多和多多為了大家考慮而想出這樣的解決辦法，觀影者狂熱的在廣場看電影，經理喜悅于每人收取半價又可以得到

一份收入。然而火災發生后，群眾一哄而散，經理面對燒著的電影院為自己的損失嚎啕大哭。又有誰記得讓大家高興的艾費多呢？連圣母的塑像也成了過河的泥菩薩，最后只有多多一個人沖進去把艾費多搶救出來。而那么多成人面對火災四散而逃的慌亂與小多多的救人舉動相比，凸顯多多的善良勇敢。

而第二天，火災后的電影院前跑過一群綿羊。這個場景讓人想到：無論多么大的事故、變革甚至是戰爭，事情過后日子還是要照常過的。隨著時光的流逝，當初的事件只是成為了人們工作之余、茶余飯后談論的故事罷了，無論當時情況多么激烈、氣氛多么緊張。人生的主體也絕不能是過去，而是現在，無論多么輝煌或是坎坷的過去，人們都要學會把握當下。這是我所想到的。

第四篇：學習數碼影視欣賞和制作的感受

《數碼影視欣賞與制

作》學習總結

系別：美術系

班級：08藝術設計（本）一班

學號：2008281137

姓名：。。

《數碼影視欣賞與制作》聽課體會

自古以來人類藝術形態就與傳播媒介有著直接的關系。當人類步入信息時代，新興的數碼圖像藝術也應運而生，并以強大的生命力進行傳播，把人們帶入了一個眩目的圖像時代——數碼繪畫、數字電影、多媒彩信、網絡游戲、數碼攝像、數碼影視等，使我們享受到了前所未有的新視覺體驗。然而，在驚嘆數字技術神奇的同時，我們必須冷靜理智地思考這樣一個問題，即當日益智能化地計算機成為人們對話的伙伴時，怎樣把握這種新的藝術形態，怎樣在理性層面上對其進行識認、詮釋和總結，以推動人機合作的產物——數碼圖像藝術的良性發展。這是擺在藝術領域急待解決的新課題。數碼圖像藝術的介質特點以及數碼圖像藝術所處的信息時代背景決定了它嚴謹、理智的工作方式，同時也決定了它異于傳統媒介藝術的藝術思維方法。本文試圖從數碼圖像技術與數碼圖像藝術、數碼圖像藝術于傳統藝術的關系入手，解讀數碼圖像藝術，歸納出數碼圖像藝術的虛擬性、交互性、全民性及消費性四個方面的特性。經過研究，我認為數碼圖像藝術是建立在藝術感性思維基礎之上的科學設計，它要求數碼圖像藝術創作者將直覺經驗與科學設計相結合；將定性設計與定量分析相結合；將開發性設計與適應性設計相結合。這些創作思維過程形成了數碼圖像藝術創作的獨特思維方法。

電子計算機進入電影行業,導致了電影制作技術的革命,電腦特技所顯示出的近乎無所不能的成力。特別是好萊塢大片,如《星球大戰》、《指環王》、《黑客帝國》等。而這些特技的背后又是什么創造的呢?其實他們真正的“幕后指使者”是軟件。是這些軟件在創造著一個個的奇跡。本文主要是借助后期制作中常用的幾個軟件,分析影視后期技術的發展歷程及后期軟件特點。

談影視后期編輯藝術的再創作商燕虹（中國人民公安大學電教中心）

一、后期編輯是影視藝術的再創作者影視藝術創作過程包含三個不同特點的階段：一是用文字寫出視覺、聽覺形象的稿本的創作階段；二是將文字分解為一系列不同鏡頭并攝錄下來的拍攝階段；三是將拍攝素材創造性。

影視藝術的有四個基本特性。

一是：視覺和聽覺形象。影視藝術是視聽藝術，電影電視都是通過畫面和音箱，直接訴諸于人們的視覺和聽覺，產生占83%的視覺形象和占11%聽覺形象以及二者合一的銀幕形象，進行敘事、抒情、表意，給人們以藝術的享受和審美的愉悅。

二是時間和空間藝術。影視藝術既是空間藝術，同時又是時間藝術，是時間藝術與空間藝術的綜合體。電影電視都是時間的移動中展示空間，同時又是在空間變化中展示時間，二者聯系緊密，不可分割。這種時間和空間的復合，時間藝術與空間藝術的綜合，是影視藝術的又一基本特性。

三是逼真性和運動性。影視是“活動的照相”既能逼真地再現生活，又能生動地表現生活的運動狀態和主體動作。逼真性和運動性是影視與生俱來的的本性。藝術家要努力發揮影視藝術的這一特性，將影視片拍的真實、生動、精彩。影視剪輯也要運用剪輯技術剪除虛假，剪出動感，剪輯出內在的真實與外貌逼真高度統一的影視片。

四是綜合性和藝術性。影視既是現在科學技術發展的產物，又有人類文化藝術發展的結晶。影視是新興的綜合藝術。科技是影視發展的決定因素。因此，綜合性和技術性也是值得我們認真研究和把握的。

文學走進影視，影視離不開文學，無疑成為當今時代的一種客觀需要，二者是相互促進，不可分割的。從影視誕生至今，可以說一直都未能擺脫文學的束縛與困擾。

一、編劇可發揮的余地越來越少。

具體來說，就體現在方方面面。首先編劇可選擇的題材越來越少，這與政策和編劇可發揮想象余地有關系。政策對影視作品的束縛，阻礙了文學對影視的促進作用。但恰恰是這樣的情況所以給許多文學作品帶來了機會，因為文學作品本身就是成型的作品，只需要編劇加以改編修改，這給在未投資影視前，用文學作品檢驗一下市場，是非常必要的，并且文學作品得改編可能要比編劇絞盡腦汁聲嘶力竭的苦思冥想的原創要好得多，因為作品本身就已經具備了市場，和讀者，所以其后的影響力只會擴大不會減小（當然這要刨除拍攝水平）

二、市場越來越挑剔。

具體地說觀眾的口味越來越挑剔了，影視制作公司的要求也越來越高了，其實歸根結底的因素是市場越來越好了。提高制作水平就意味著制作公司要花大的經歷投入到劇本上，并且就近兩年來說，許多公司都投入到網絡文學的關注上，就我所知眾多公司都購買了部分作品的影視改編權，這主要的因素在于網絡關注的目光多，網絡點擊率高，改編費用便宜。但是其中也暴露出了文學作品的多元化，網絡文學與影視的結緣等。

就我看來影視與文學關系密切也一時半會說不清楚，以上兩點也只是浮皮潦草的分析一下，具體情況，還需要看影視的長久發展，能不能在未來找到自己的出路，所以目前來說我的看法就是相輔相成，不可分割。

第五篇：影視欣賞觀后感

影 視 欣 賞 報 告

《霸王別姬》觀后感

姓名： 楊飛鴻

學號： 3120530222 班級： 建筑12-2班

“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝；騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。”這首《垓下歌》是西楚霸王項羽被劉邦逼到垓下時，與寵妃虞姬所唱的曲。一曲既罷，虞姬自刎而死，項羽則率精銳突圍，但仍被逼困在烏江，最后只留下“縱江東父兄憐而王我，我何面目見之？”后也自刎身亡。項羽與虞姬最后的訣別，也就成了傳唱千古的凄美絕響。

電影《霸王別姬》。第一感覺，這部電影說的是兩個男人和一個女人之間長達50年的故事。故事里有愛、有情、有恨也有怨。在時代的變遷中，他們之間的關系也在發生著微妙的變化，并且影響著他們的人生，直到生命的最后那一刻。電影《霸王別姬》想要表達的主題，就是 “愛情”。但不是一般的愛情，而是一個男人對另一個男人的愛情，和一個女人與一個男人之間的愛情。可悲的是，男人與女人卻愛上了同一個男人。程蝶衣、段小樓、菊仙。三個人，兩段情，從一開始，就注定了是個悲劇。

程蝶衣：一個青樓女子的兒子，生于青樓，似乎預示著他的一生，注定要與幸福無緣。他的母親，清楚的知道，在青樓長大的孩子，他的人生會是什么樣子。為了能讓自己的孩子逃過這種命運，她選擇將他送進關家戲班。這是她，一個母親，一個青樓女子。所能作到的極限了。可是，六個指頭的他，上不了戲臺。無奈之下，他的母親用圍巾蓋住了他的頭，手一狠。斬斷了那第六個手指頭。從此，程蝶衣的命運改變了，至少他不會出現在某個青樓里當跑腿。但是，逃離了青樓，等待著他的，就是幸福嗎？沒人知道，他自己也不知道。9歲的程蝶衣來到戲班，與大師兄段小樓相識，倆人情同手足，一同練戲，一同排戲，最后還一同出演了《霸王別姬》里的楚霸王和虞姬。只是程蝶衣過于依賴師兄段小樓，這種依賴到最后演變為一種愛情，可這份愛情，是師兄段小樓所不能承受的。在段小樓的眼里，他仍是自己的小師弟，是小豆子。而不是一個女人。但程蝶衣卻早已不是當初的小豆子了。當原本倔強的他，將“我本是男兒郎，又不是女嬌蛾”唱成“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”，那一刻，他就發生改變了。原本執著于自己男兒身的小豆子，終于肯唱“女嬌娥”了。他改變了，也入戲了。當所有人，包括大師兄在內，都為他演好了虞姬這個角色而高興時，沒有人注意到，當小豆子蛻變為程蝶衣的時候，還有一樣也改變了。他徹底的入戲了，2000年前的虞姬，在他身上復活了。他不是小豆子了，而是楚霸王的虞姬。而他對師兄段小樓的感情，也不僅僅還是師兄弟之間的感情了。

他們第一次演出時，是在張府。就是在那個府里，段小樓看上了張府里的一把劍，說“霸王要是有這把劍，早把劉邦給宰了。我要是當了皇上，那你就是正宮娘娘了”。言畢，程蝶衣說“師哥，我準送你這把劍”。這時候，程蝶衣成為虞姬的化身，而他的師哥，就是兩千年前的楚霸王。虞姬和楚霸王，不是一直都在一起嗎？從一而終啊！戲臺上從天而降的四個條幅“藝術超群”、“人戲無分”、“出神入化”、“石破天音”，在滿堂的喝彩聲中，程蝶衣體會到的不是作為這個角色而獲得的榮耀，從他的表現看來，他已經完全認同了“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”，并且充分享受著因“女嬌娥”的優異表現而獲得的眾人的贊賞，這種滿足令其陶醉不已。程蝶衣以后的種種行為也正應了段小樓的一句話：“戲里瘋魔，戲外也瘋魔……”。

程蝶衣對段小樓的愛，是從一而終的愛。按程蝶衣自己的想法，他所做的一切，都是為了對他師兄的從一而終，他最終也完成了夙愿，戲的最后，程蝶衣拔劍自刎，卻是與段小樓最后一次唱《霸王別姬》。他的死，充滿著對菊仙的歉意、對自己的悔恨、以及對不能與師兄長廂廝守的深深遺憾……把一部戲完完整整地，從頭到尾地演完了。他與虞姬完全地合一了，到達了真正的“人戲不分”的境界。

菊仙。出身青樓的女子，自始至終都是一個充滿了悲劇色彩的人物，也正是因為這個女人的出現，程蝶衣才在片子的最后選擇了自刎。她與段小樓的相遇沒有什么可寫的，一個為了生活，出賣身體的女人，和一個花錢找樂子的男人，太平常不過了。但是，菊仙卻不甘心一輩子留在那里。她一直在渴望從那里逃出去，最后，段小樓在一次與其他尋歡者的沖突中，使她看到希望。她拼命的抓住它。終于跳出了“火坑”。

菊仙離開的時候，把身上的所有與青樓有關的東西都丟下了，一件沒剩，最后，連穿在腳上的鞋子都脫了。在她看來，外面的泥土，都比這里的地面干凈。當他再一次出現在段小樓面前時，又換了身樸素的衣服。她要重新做人，只是為了追求做為一個女人的幸福。她與段小樓結婚了，過了有近三十年。可三十年間，發生了太多事，使她所追求的幸福，也在一點點破滅。程蝶衣的冷眼，使她這個嫂子，當的實在辛苦。段小樓的墮落，又使她在面對這個男人時，不得不暗自神傷。原以為，懷上了段小樓的孩子，會能有個家的感覺，但與國民黨傷兵的那一架，連這個希望也破滅了。幸福，原來離她那么遙遠。但不論有多么悲慘，身邊總有段小樓陪著，有她在，她就有或下去的勇氣。可她做夢也沒想到，十年文革。將她最后的希望摧毀了。

在紅衛兵的迫害下，段小樓挨批斗，揭發了程蝶衣過去的種種傷楚，還是在菊仙的面前。為了自保，他傷害了自己情同手足的師弟。菊仙對他失望了。傷心欲絕的程蝶衣又揭發菊仙以前是妓女，報復段小樓。喊出了“自從你貼上這個女人，我就知道你完了。”還是為了為了自保，段小樓在菊仙面前，親口說出“我不愛她……我和她沒有關系了”。這句話，使菊仙徹底失去了的希望。三十年前，從樓上的那一跳，是因為下面有段小樓接著她，現在，他卻將她推開。“原來，我還是沒能跳出來”。絕望。絕望的菊仙穿上新娘的嫁衣，上吊了。

段小樓：關家戲班大師兄。被一個男人和一個女人同時愛著的一個男人。他明白，小師弟對自己的感情不一般，可他不愿去面對。他認為是小師弟太入戲了，戲里瘋魔，戲外也瘋魔，所造成的。與他無關“人要是戲外為瘋魔，那活著多累啊”。對程蝶衣，他一只都只當他是自己的小師弟，小豆子。

電影的最后一幕，當兩人最后一起出現在劇場的時候，段小樓是早記不住倆人分別的時間了。程蝶衣則在旁邊不停的提醒他，“二十一年……十一年……”。從兩人的回答中，可以聽出，程蝶衣對大師兄，是多么用心，從他們分別的那一刻開始，他就一直期望著能有重逢的一天。只是這個大師兄卻亡的一干二凈了。當程蝶衣帶著對菊仙的歉意、對自己的悔恨、以及對不能與師兄長廂廝守的深深遺憾……拔劍自刎時，段小樓最后呼喚他的是“小豆子”。他，程蝶衣，永遠是大師兄的小豆子。

段小樓對菊仙的感情，我覺的不好說，可以看出的是，當初他在幫菊仙解圍時所說的話，的確是假的，就是路見不平，拔刀相助。所以，當菊仙出現在他面前，所要他負責的時候，他一開始是迷盲。也許是同情，也許是真的喜歡她，就在那種糊里糊涂的狀態中，他娶了菊仙。結婚了。婚后的生活充滿無奈，不能上臺的段小樓墮落了，他將這一切歸罪于菊仙。但沒有想過，菊仙這么做的原因是什么？又為什么要這么做？這一切，全是菊仙為了保全她與段小樓的這個家。她不讓段小樓唱戲，就是要避開程蝶衣，遠遠的避開他，開開心心過自己的日子。可是段小樓卻沒能明白這個道理。也沒明白菊仙的心，只有，只有在最后，當菊仙上吊的那一刻。身著嫁衣的菊仙吊死在家里，兩枝紅燭擺在他們當時的結婚照時，他才最后明白。菊仙，一個女人，她要的只是一個家，一個能接受她的家。

特殊的時代，特殊的愛情，似乎注定了結局的不完美。惟有一個可以確定，為了各自的愛情，都曾付出過。