第一篇:古典詩歌中的對比手法
淺析古典詩歌中的對比手法
山東省平原一中 劉新菊
內容提要:對比,就是把兩個相對或相反的事物或同一事物的兩個方面放在一起進行比較,在古典詩歌中有很多表現百姓苦難生活的偉大詩人往往是采取對比手法,這種手法更能突出事物的特點,給人以鮮明的印象。
關鍵詞:古典詩歌 對比手法
別林斯基說過,任何偉大的詩人之所以偉大,是因為他們將痛苦和幸福的根子深深地伸進了社會和歷史的土壤里,因為他們是社會、時代、人類的器官和代表。在古典詩歌中有很多表現百姓苦難生活的偉大詩人往往是采取對比手法,這種手法能突出事物的特點,給人以鮮明的印象。筆者結合多年的教學實踐稍作總結,現略舉幾例:
一、為誰辛苦為誰甜
辛苦吟
于濆 垅上扶犁兒,手種腹長饑。窗下投梭女,手織身無衣。我愿燕趙姝,化為嫫母姿。一笑不值錢,自然國家肥。
前四句表現了下層人民的饑寒。親自耕種、親手織布的男兒婦女應該吃得飽、穿得暖,而實際卻相反,情理與實際形成強烈的對比。后四句表現上層社會的靡費。“我”希望燕趙的美女都變成面目丑陋而德行賢惠的嫫母,那么她們的笑就不可能再那樣值錢,也就再不至于有一笑千金的揮霍現象了。這樣于家于國有利,都會好起來。前后對比深刻表現了封建社會衣食兩方面的不合理現象。
而《橡媼嘆》(皮日休):“吾聞田成子,詐仁猶自王。”詩人用對比的手法把批判的矛頭直接指向封建統治者。他沒有把統治者同古圣先賢進行比較,而是同被人唾罵的田成子進行比較。連田成子都不如,意思更深了一層。
《傷田家》(聶夷中):“我愿君王心,化作光明燭。不照綺羅筵,只照逃亡屋。”其中“綺羅筵”和“逃亡屋”構成鮮明對比,反映出兩極分化的尖銳階級對立的社會現實,增強了詩歌的批判性。
《官倉鼠》(曹鄴):“官倉老鼠大如斗,見人開倉也不走。健兒無糧百姓饑,誰遣朝朝入君口。”官倉里的老鼠被養 得又肥又大,而前方守衛邊疆的戰士和后方終年辛勞的老百姓卻依然在挨餓。詩人以強烈的對比一下子把一個令人觸目驚心的矛盾展現在讀者面前,將矛頭指向了最高統治者,主題十分鮮明。
二、為他人作嫁衣裳
陶者
宋·梅堯臣 陶盡門前土,屋上無片瓦。十指不沾泥,鱗鱗居大廈。一、二句描寫貧者生活。陶者燒窯制造磚瓦,幾乎燒盡了門前的陶土,可他們卻只能住在土階茅茨式的簡陋小屋里,他們屋上并無片瓦。“陶盡土”道出了陶者付出的艱辛勞動,“無片瓦”寫他們的艱辛付出并沒有得到回報。
三、四句描寫富者的生活,那些十指不沾泥的富家貴族,并不參加任何勞動,更不用說制瓦這樣的苦活了,但住的卻是高樓大廈,游玩的卻是翠館紅亭,屋瓦象魚鱗一樣排列的整整齊齊。“不沾泥”說明他們不參加勞動,“居大廈”說明他們不勞而獲。
全詩有三組對比。從全詩來看是貧者與富者的對比;從局部看一是貧者付出的勞動與毫無回報的對比,二是富者沒有付出勞動和生活優裕的對比。通過這些對比,道出了勞動人民勞而無獲的辛酸,辛辣地諷刺了不勞而獲的剝削者。
和《陶者》具有異曲同工之妙的是張俞的《蠶婦》
昨日入城市,歸來淚滿巾。遍身羅綺者,不是養蠶人。
詩中的“蠶婦”是一個以養蠶為生,身居僻鄉,不曾見過世面的勞動婦女。前兩句寫她入城市與歸來。昨日,她到城里去了一次。很容易想象“入城”途中她該有多么激動、興奮,但歸來后卻淚水漣漣,為什么會有這么強烈的反差呢?后面兩句道出了原委:原來她在城里看到了那些渾身穿綾羅著綢緞的富人們,他們竟沒有一個是辛辛苦苦的養蠶人!她內心受到了強烈刺激,難怪會撲簌簌落下了眼淚。
全詩有兩處對比,一是情緒的對比。這一強烈的情緒反差在一“入”一“歸”中含蓄而巧妙地表現出來了,耐人尋味,發人深思。二是“蠶婦”與“羅綺者”的對比。可以想象“蠶婦”渾身的牛衣苧麻,暗淡無色,自慚形穢;“富人”渾身的綾羅綢緞,珠光寶氣,趾高氣昂。全詩立意既深,構思也巧,深刻地揭露了封建社會制度的極端不合理。
晚唐詩人杜牧《蠶婦》詩:“粉色全無饑色加,豈知人世有榮華。年年道我蠶辛苦,底事渾身著苧麻。”取材同一角度,也用鮮明的對比表現主題,與張俞的詩堪稱“姊妹篇”。
三、幾家歡樂幾家愁
觀祈雨
(唐)李約 桑條無葉土生煙,簫管迎龍水廟前。朱門幾處看歌舞,猶恐春陰咽管弦。
這首詩寫的是觀看祈雨時的感慨,通過大旱之年兩種不同生活場面、不同思想對比,深刻揭露了封建社會的階級矛盾。首句寫旱情,這是祈雨的原因。“桑條無葉”是寫春旱毀了養 蠶業,“生煙”則是寫春旱對農業的嚴重影響。因為莊稼枯死,便只能看“土”;樹上無葉,只能看“條”。所以這描寫旱象的首句可謂形象、真切。第二句寫祈雨場面,在簫管鳴奏聲中,人們表演各種娛神節目,看上去煞是熱鬧,但是祈雨群眾只是強顏歡笑,內心卻是焦急的。詩的最后兩句忽然撇開寫另外一種場面:少數“幾處”豪家同時也在品味管弦,欣賞歌舞,但卻“恐天陰”,僅僅怕絲竹受潮。詩歌前后形成鮮明強烈的對比:一方面猶恐不雨,一方面卻猶恐春陰;一方面是沉重生計的殷憂與不幸,另一方面卻是無聊的荒嬉與閑愁。作者用對比手法,使諷刺意味更為曲折、委婉,耐人尋味。
與《觀祈雨》具有異曲同工之妙的是《水滸》民歌:“赤日炎炎似火燒,野田禾稻半枯焦。農夫內心如湯煮,公子王孫把扇搖。”只不過是民歌對比的形式更為直截了當,而《觀祈雨》的對比手法比較委婉、含蓄罷了。
四、吹盡黃沙始到金
浪淘沙九首(其六)
劉禹錫 日照澄洲江霧開,淘金女伴滿江隈。美人首飾侯王印,盡是沙中浪底來。
前兩句寫淘金婦女艱辛的勞動,后兩句指出了權貴們所占用的黃金,正是勞動者經千辛萬苦從沙中浪底淘漉而來。前后對比揭示了當時社會不合理的現狀:勞動者創造了世間的一切財富,卻難得溫飽;不勞動者卻可以無限地占有勞動者的果實,從而表現了詩人深切地同情勞動人民的主題。
在古典詩歌中,象這樣把農民的貧困痛苦與剝削階級的驕奢淫逸加以對比的有很多。但是把農民的窮苦與詩人自己的溫飽作對比的卻極少見,白居易就是這樣為數不多的詩人中的一位。
如《觀刈麥》,前十二句描寫割麥者的辛勤勞碌;中間八句描寫拾麥者痛苦的生活,最后六句寫詩人自己深深的自責,將自己的舒適和勞動人民的窮苦作了對比,因而“念此私自愧,盡日不能忘”。同樣在《村居苦寒》中他也把自己與農民的痛苦作了對比,深深地感到慚愧和內疚,以致發出“自問是何人?”的感慨。作為封建士大夫,在那個時代卻能主動地去和農民對比實在是難能可貴!
附: 觀刈麥
白居易
田家少閑月,五月人倍忙。夜來南風起,小麥覆隴黃。婦姑荷簞食,童稚攜壺漿。相隨餉田去,丁壯在南岡。足蒸暑土氣,背灼炎無光。力盡不知熱,但惜夏日長。復有貧婦人,抱子在其旁。右手秉遺穗,左臂懸敝筐。聽其相顧言,聞者為悲傷。家田輸稅盡,拾此充饑腸。今我何功德,曾不事農桑。吏祿三百石,歲晏有余糧。念此私自愧,盡日不能忘。
第二篇:高中語文 把握古典詩歌中的煉字手法論文
把握古典詩歌中的煉字手法
古人作詩,十分講究煉字,常是“吟安一個字,捻斷數莖須”,“兩句三年得,一吟雙淚流”。在繪景狀物、表情達意時,總是精心挑選那些最富表現力的字眼,把意思表達得準確、鮮明、生動、精巧。為此詩歌史上賈島的“推敲”及詩圣杜甫“語不驚人死不休”的佳話廣為流傳。從詩歌鑒賞的角度而言,我們尤其應該注意那些富有表現力、能體現作者寫作意圖和情感的字詞。品味這類字詞的意義和作用,也是近幾年語文考試中經常出現的題型。筆者以為,把握煉字手法需從以下方面著手。
明確煉字的大致范圍
從常見的古詩詞內容看,古人煉字手法往往體現在以下幾類詞中:
動詞。杜甫“星垂平野闊,月涌大江流”的“垂”字,“涌”字,有力的烘托了蒼渺高闊的意境。陶潛“悠然見南山”的“見”字,張先“云破月來花弄影”的“弄”字,宋祁“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字,盡人皆知。一個“見”字見出詩人天人合一,物我一體的至高境界,一個“鬧”字展示出詩人心頭所感到的蓬勃春意,一個“弄”字再現出詩人欣賞月下花枝在輕風中舞動的美韻。這些動詞能給作主語的名詞以生動的形態,能化美為媚。
形容詞。巧用形容詞,可以繪景摹狀,具有化抽象為具體,變無形為有形的作用,使人如聞其聲、如見其人、如觸其物、如歷其境。“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天”,黃、翠、白、青四個形容詞,四種顏色,點綴得錯落有致,而且由點到線,向著無限的空間延伸,畫面靜中有動,富有鮮明的立體節奏感。吳文英的“鄉夢窄,水天寬”(《鷓鴣天·化度寺》),“窄”與“寬”形容與對照俱妙。
數量詞。李商隱的《錦瑟》,開篇就是“錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年”,“五十弦”、“一弦”、“一柱”這些并非富于詩意的數量詞,在高明的詩人筆下,卻獲得了一種朦朧之美與多義之美。再有白居易的《惜牡丹花》中“惆悵階前紅牡丹,晚來唯有兩枝殘”,其中的“兩枝”將詩人惜花、憐花的一片癡情刻畫得淋漓盡致。這些數量詞往往含虛數的意義,有很好的烘托作用,能增強詩句的表現力。
虛詞。虛詞用得好,往往具有疏通文氣、開合呼應,化板滯為流動的美學效能。如杜甫的《上兜率寺》中“江山有巴蜀,棟宇自齊梁”一句,僅“有”“自”兩字,將空間與時間結合,遠近數千里,上下數百年,吞納山川之氣、俯仰古今之懷見于言外。如果說王勃的名句“落霞與孤鶩齊飛,秋水共長天一色”,去掉“與”、“共”二字就會大減其色,那么歐陽修《晝錦堂記》首句“仕宦至將相,富貴歸故鄉”,則因增加兩“而”字成“仕宦而至將相,富貴而歸故鄉”,使文義大為增光。
發掘意蘊的主要角度
一、修辭角度。“云破月來花弄影”因擬人而使滿篇生輝。破、來、弄三字寫出三種連續的動態:云破而有月來,月來而有花影,花影引出弄字,有弄而有花枝隨風搖動、撫弄花影的幽雅姿態。云橫皓月、風弄花影,構成了一幅幽美朦朧的畫面。云、月、花都擬人化了,被賦予豐富的情感和生命,同時使寧靜的畫面有了飛動之勢。“羌笛何須怨楊柳,春風不度玉門關。”“怨”字明顯用了擬人手法,既是曲中之情,更是吹笛人之心。“感時花濺淚,恨別鳥驚心。”“濺”、“驚”二字,同屬擬人手法,不僅用字新鮮,而且增添了詩人感時恨別的內心苦痛。“氣蒸云夢澤,波撼岳陽城。”“蒸”、“撼”具有夸張色彩。
二、聲韻角度。古詩詞講究平仄聲韻,優美的詩詞平平仄仄起來就是和諧的旋律。“朱門酒肉臭,路有凍死骨”,“凍”字比“餓”響亮,更具鏗鏘氣勢,更見沖天悲情。疊詞最具聲韻效果,它不僅增強語言的韻律感,更有強化作用。李清照的“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”可謂千古名句,是聲韻的疊加,也是哀怨之情的疊加。王維《積雨輞川莊作》中的“漠漠水田飛白鷺,陰陰夏木囀黃鷗”,用疊字之法,不獨摹景有神,而且音調抑揚,氣韻
用心
愛心
專心
第三篇:詩歌鑒賞之 對比手法教案范文
詩歌表現手法之對比手法
教學目標
1、能鑒賞古詩詞中的對比手法。
2、通過例題理解古典詩詞的對比手法的運用。
3、掌握高考詩歌鑒賞對比手法的答題方法。
重難點:掌握高考詩歌鑒賞對比手法的答題方法。教學方法:梳理探究訓練 教學過程
導入
李白的《越中覽古》:“越王勾踐破吳歸,戰士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿,只今惟有鷓鴣飛。”
本詩主要運用了什么手法,抒發了什么感情?請作簡析。
《越中覽古》一詩前面所寫過去的繁華與后面所寫現在的冷落,對照極為強烈,詩人給我們展示了兩幅畫面:
一幅是越王大敗吳國,凱旋而歸,戰士們個個脫下戰袍,換上了“錦衣”,向國人炫耀他們的戰功,宮女們個個打扮得花兒一般,在宮殿里恣情歡樂;
另一幅則是“只今惟有鷓鴣飛”———現在只有幾只鷓鴣在王城故址上飛來飛去,昔日的勝利、熱鬧早已煙消云散。
詩篇將昔日的繁盛和今日的凄涼,通過具體的景物作了鮮明的對比,抒發了盛衰無常之感。對比手法的運用突出了主題,發人深思。
一、知識結構梳理:(10分鐘)
高考考綱
1、考綱要求
①鑒賞古代詩歌的形象、語言、表達技巧。
②評價古代詩歌的思想內容和作者的觀點態度。
2、考點解釋 對比:是把兩種對立的事物或者同一事物的兩個對立方面放在一起相互比較。形成強烈反差,從而突出主題或思想的一種表現手法。
設題方式
1、這首詩(主要)運用了怎樣的表現手法?
2、分析這首詩的表達技巧(或藝術手法、表現手法)。
3、詩人是怎樣抒發自己的情感的?有何效果?
4、賞析這首詩(詞)對比的藝術特色。方法探尋
典例精析1: 閱讀此詩,請簡要分析這首詩表達技巧上有什么突出特點?
觀祈雨 李約
桑條無葉土生煙,簫管迎龍水廟前。
朱門幾處看歌舞,猶恐春陰咽yè管弦。
采用對比的手法。(步驟一)前兩句寫農民春旱祈雨的場面,后兩句寫朱門看歌舞的情景。前者憂,后者樂。對比鮮明,反差強烈。(步驟二)表達了詩人對勞動人民的同情與對朱門貴族的憤慨。(步驟三)
二、新知探究:(15分鐘)
探究學習1: 請分析本詩的表現手法 畫眉鳥
歐陽修
百囀千聲隨意移,山花紅紫樹高低。始知鎖向金籠聽,不及林間自在啼。
答:這首詩運用了對比手法:(步驟一)前兩句(寫自由自在,任意翔鳴的畫眉)與后兩句(寫陷入囚籠,失去了自由的畫眉)構成對比。(步驟二)表達了對自由的熱情贊美,對束縛個性、禁錮思想、窒息性靈的憎惡和否定。(步驟三)
探究學習2:
這兩首詩描寫了不同時期的華清宮,請指出二者主要運用了哪種相同的表現手法,并作簡要說明。
華清宮
吳融
四郊飛雪暗云端,惟此宮中落便干。綠樹碧檐相掩映,無人知道外邊寒。
過華清宮
李約
君王游樂萬機輕,一曲霓裳四海兵。玉輦升天人已盡,故宮惟有樹長生。
吳融的這首《華清宮》以小顯大,通過華清宮中的細枝末節來揭露荒淫無道的唐玄宗和楊玉環的奢侈生活所加于人民的苦難,獨具一格。
首句“四郊飛雪暗云端 ”,側重寫華清宮外的大雪。令人領略到宮外刺骨的寒意,給人一種凜冽感。
次句“惟此宮中落旋干”,筆鋒由宮外轉入宮內,寫出了雪落宮苑迅速溶化、消失的情景,含蓄地寫出了宮中之暖,與首句成為對照。
第三句“綠樹碧簾相掩映”,具體而形象地刻畫了宮中的融融春意。結句“無人知道外邊寒 ”,寫出了華清宮主人耽情聲色,不以國事為重,不以民苦為憂的昏庸形象。
這首詩意境新穎,諷意含蓄,以宮內宮外冷暖的迥異形成鮮明對比,造成結構的錯落、詩情的跌宕。
李約《過華清宮 》
首句就直斥玄宗皇帝:作為一國之君,玄宗皇帝耽于享樂,追求淫逸,反把國計民生的大事看得很輕。
第二句用“一曲霓裳”一筆帶過唐玄宗、楊貴妃二人沉醉于歌舞的享受生活。“四海兵”三字,是唐玄宗、楊貴妃二人耽于享樂、追求淫逸所釀成的苦果:導致安史之亂的爆發,使盛唐走向了衰微。這與杜牧的“霓裳一曲千峰上,舞破中原始下來”有異曲同工之妙。君王以“萬機”為輕,卻以享樂為重,釀成亡國之大禍必在情理之中,正所謂“憂勞可以興國,逸豫可以亡身”。三、四兩句是詩人目睹華清宮的景象:帝妃早已升天作古,只有四季“長生”的樹木,見證了華清宮的興衰。
這首詩主要采用對比的手法:昔日霓裳羽衣,歌舞升平;今朝雜樹叢生,宮殿荒涼。
答:兩首詩都應用了對比(對照、映襯)手法。
第一首宮內宮外(空間)對比:宮外飛雪陰云,分外寒冷;宮內綠樹成陰,溫暖如春。第二首今昔(時間)對比:昔日霓裳羽衣,歌舞升平;今朝雜樹叢生,宮殿荒涼。而兩首詩體現的都是對玄宗皇帝沉迷聲色而誤國的諷刺與鞭撻。
三、方法總結,綜合提高(5分鐘)
點手法(準確指出用了什么手法)
釋運用(結合具體詩句,闡釋詩句是如何運用這種手法的。)
評效果(具有什么樣的效果,寫出了什么內容,表達了什么樣的情感)答題思路:
這首詩運用了對比的手法。前幾句寫? ?,后幾句寫? ?。前后(或者兩者)對比鮮明,反差強烈,深刻地揭示了(寫出了)什么樣的(思想內容),表達了(抒發了)什么樣的(情感)。
四、基礎訓練
(8分鐘)
問:本詞的最后兩句作者運用了哪種寫作手法?表達了什么樣的感情?
鷓鴣天
代人賦
辛棄疾①
陌上柔桑破嫩芽,東鄰蠶種已生些。平崗細草鳴黃犢,斜日寒林點暮鴉。山遠近,路橫斜,青旗②沽酒有人家。城中桃李愁風雨,春在溪頭薺菜花。
[注]①這首詞作于作者遭彈劾解官歸居時。②青旗:酒旗,酒店門外用青布做 的幌子。
答: 運用了對照(或對比)的寫作手法。作者將城里愁風畏雨的桃李,與鄉間溪頭迎春開放的薺菜花相對照,借景抒情,表達了他解官歸居后鄙棄城市官場、熱愛田園生活的感情。
五、練習作業:(2分鐘)
1、這首詩主要運用了什么表現手法?效果如何?請簡要分析。
讀長恨辭
[宋]李覯gòu
蜀道如天夜雨淫,亂鈴聲里倍沾襟。當時更有軍中死,自是君王不動心。
采用了對比的手法,將“倍沾襟”與“不動心”作對比,一代君王唐玄宗對于浴血奮戰的將士之死并不動心,而對寵妃楊貴妃之死哀慟萬分,兩相對比,增加了對唐玄宗的批判與譴責的分量。
2、課外練習閱讀下面這首詩,回答題后問題。
登科后
唐 ? 孟郊
昔日齷齪①不足夸,今朝放蕩②思無涯。春風得意馬蹄疾,一日看盡長安花。
【注釋】
①齷齪wò chuò:指處境不如意和思想上的拘謹局促。②放蕩:自由自在,無所拘束。
思考:請你從寫作手法的角度對詩歌作簡要賞析。
【答案】①詩開頭兩句對比,將以往在生活上的困頓與思想上的局促不安與今朝金榜題名郁結的悶氣已如風吹云散對比,用“不足夸”“思無涯”直抒心情,表現了作者金榜題名后內心說不盡的暢快。
②“春風得意馬蹄疾,一日看盡長安花”,則用夸張手法,活靈活現地描繪出詩人神采飛揚的得意之態,酣暢淋漓地抒發了他心花怒放的得意之情。
第四篇:古典詩歌對比閱讀專項訓練
古典詩歌對比閱讀專項訓練
1、閱讀下面兩首唐詩,回答以下問題。甲乙
早春呈水部張十八員外贈劉景文 韓愈蘇軾
天街小雨潤如酥,荷盡已無擎雨蓋,草色遙看近卻無。菊殘猶有傲霜枝。最是一年春好色,一年好景君須記,絕勝煙柳滿皇都。最是橙黃桔綠時。
問題:請從藝術手法運用的角度談談這兩首詩有何不同?
2、讀下面兩首詩,回答以下問題。甲乙
度漢江回鄉偶書 李頻賀知章
嶺外音書絕,經冬復立春。少小離家老大回,鄉音無改鬢毛衰。近鄉情更怯,不敢問來人。兒童相見不相識,笑問客從何處來。問題:1)從情緒上看,甲乙兩詩有何不同?
2)聯系兩首詩的具體情境,結合自己的想象,將作者的情緒、心理加以推衍。
3、讀下面兩首古詩,回答以下問題。甲乙
望月懷遠月夜
海上生明月,天涯共此時。今夜鄜州月,閨中只獨看。情人怨遙夜,竟夕起相思。遙憐小兒女,未解憶長安。滅燭憐光滿,披衣覺露滋。香霧云鬢濕,清輝玉臂寒。不堪盈手增,還寢夢佳期。何時倚虛幌,雙照淚痕干。
問題:甲、乙兩首古詩的最后一聯都表達了作者的愿望,請指出其相同之處何不同之處?
4、讀下面兩首詩歌,完成問題。甲乙
探春暮春歸故山草堂
雪里又能最落梅,好營杯具待春來。谷口春殘黃鳥稀,辛夷花盡杏花飛。東風便試新刀尺,萬葉千花一手裁。始憐幽竹山窗下,不改清陰待我歸。(1)簡析甲詩的藝術表現手法。
(2)乙詩前兩句寫春光逝去,與后兩句有什么關系?
5、讀下面兩首詩歌,完成問題。月夜春怨
更深月色半人家,北斗闌干南斗斜。紗窗日落漸黃昏,金屋無人見淚痕。今夜偏知春氣暖,蟲聲新透綠窗紗。寂寞空庭春欲曉,梨花滿地不開門。(1)請說明兩首詩中的主人公的感受有何不同?
(2)兩首詩中的最后一句都既有形象,又有意境,試分析。
6、閱讀下面兩首唐詩,回答以下問題。(甲)登鸛雀樓(乙)登鸛雀樓
白日依山盡,黃河入海流。迥臨飛鳥上,高出世塵間。欲窮千里目,更上一層樓。天勢圍平野,河流入斷山。
問題:甲、乙兩首古詩都寫“登鸛雀樓”,可讀來意味迥異,請分別說明(從內容或藝術特點兩方面即可)。
7、閱讀下面兩首唐詩,回答以下問題。(甲)寒食(乙)寒食(唐)孟云卿(唐)韓翝
二月江南花滿枝,他鄉寒食遠堪悲。春城無處不飛花,寒食東風御柳斜。貧居往往無煙火,不獨明朝為子推。日暮漢宮傳蠟燭,輕煙散入五侯家。
問題:甲、乙兩首《寒食》都是唐代詩人的作品,是比較兩首詩在選材立意方面的異同。
8、讀下面兩首詩歌,完成問題。
于長安歸還揚州,九月九日轅山亭賦韻
江總
心逐南云逝,形隨北雁來。故鄉籬下菊,今日幾花開? [注]江總,南朝陳詩人。陳亡,人長安,仕于隋,后辭官南歸,這首濤寫于南歸途中。
行軍九日思長安故團
岑參
強欲登高去,無人送酒來。遙憐故園菊,應傍戰場開。
[注]岑參,盛唐邊塞詩人。安史之亂中,長安淪陷,故有此詩。問題:請問,這兩首詩的內容有哪些相同與不同之處?
10、閱讀下面兩首詩,完成后面的題目。
碧玉妝成一樹高,萬條垂下綠絲絳。
亂條猶未變初黃,倚得東風勢便狂。不知細葉誰裁出,二月春風似剪刀。
解把飛花蒙日月,不知天地有清霜。
(1)兩首詩的作者對柳的態度有什么不同?(2)兩首詩雖然寫法不同,但都抓住了柳枝的特點展開聯想,請分析兩位作者各
抓住了柳枝的什么特點,而由此聯想到了什么。
參考答案:
1、韓詩主要運用描寫,蘇詩側重于描寫、議論、抒情、說明。
2、(1)甲詩描寫的是遠謫另外重返家鄉,情怯;乙詩描寫的是宦達榮歸,驚喜。(2)提示:甲:作者遠謫嶺外,多年未接家中書信,不知家中情況,推想兇吉多少,父母妻子生死不知,想問又不敢問,據此推想。乙:作者在外為官,老歸鄉里,從鄉音不改,故鄉情深去想。
3、相同處:都表現了要與親人相會團聚的愿望;不同之處:甲詩的對象是親人,較泛,但婉轉表示佳期難得;乙詩的對象具體指出是妻子,言外之意是全家,寫出了相見時的歡樂,側面反映出現在別離的痛苦。
4、(1)描寫暮冬景物的同時,比擬人手法描繪了想象中的生機勃勃的春意圖。(2)反襯出翠竹的“不改”,突出了翠竹內在美與外在美和諧統一的特征。
5、(1)《月夜》中的主人公的感受是喜悅,其中“暖”、“透”等字寫出主人公的愉悅感;《春怨》中的主人公的感受是傷感,其題目就交待了主人公的傷感。
(2)“蟲聲新透綠窗紗”一句中,“透”字說明聲音是細微的,表明主人公在仔細地欣賞,有一種與自然合而為一的意境。“梨花滿地不開門”一句,即是自傷怨恨又無人敘說的阿嬌的形象地描寫,又表現了一種凄楚寂寥的意境。
6、(甲):所寫景象壯闊,氣勢雄渾,即景生意,到處要站得高看得遠的道理,全詩對仗工整,技巧嫻熟;(乙):所寫景象雖也壯闊,但與(甲)詩比較起來,總有幾分消極之感;以景抒情,大有飄飄欲仙,處理世俗之想;從技巧上講,不如甲詩高超。
7、均寫出了寒食節時春天繁花競放的迷人景象。雖地域不同,但都充滿春意。兩首詩所抒發的感情有所不同。(甲)詩從獨在他鄉、身為異客的寒士角度感受寒食節的,一個“悲”字寫出了寒食的辛酸,也表達了對貧居者的深切同情。(乙)詩則從寒食節的皇都風光著筆,突出皇族與寵臣的特權,隱寓了對特權階層的諷喻之意。
8、相同之處;這兩首詩都寫到了故鄉的菊花(從兩首詩的關鍵語句三、四句可知);都寫了重陽佳節(從第一首詩的題目可知:“九月九日”,即重陽佳節;第二首詩也是寫于這一天,從第一句的關鍵語句“登高”可知,因為重陽節重要活動之尋就是“登高”)的思鄉(第一首詩關鍵語句第三句可知:思菊即思故鄉;第二首詩題目則直接點明所抒之情:“思長安故園”)之情。不同之處:第一首詩表現了作者對故園的懷想(從本詩關鍵語句第三句可知)和思歸(同上)之情,流露出歸隱田園(從注釋中的“辭官”可知,作者不愿為官;從“籬下菊”的用典可知其歸隱之情)的情懷;第二首詩表現了作者對遭受戰亂的故園的痛苦(從第三句的關鍵語句“遙憐”可知)之情,表現了作者渴望收復失地(從注釋“邊塞詩人”可知其身份:是軍旅詩人而不是一般的文人;從注釋中的“長安淪陷,故有此詩”可知其不甘之心)
9、答案要點:對人事變化、盛衰無常的感慨,對功名富貴的否定。
10、(1)前者對柳表示喜悅、贊賞;后者對柳表示貶斥、嘲諷。(2)前者由柳枝的紛披下垂、婀娜多姿聯想到翠綠的絲帶;
后者由柳枝的隨風搖擺、披拂不定聯想到沒有節操、反復無常的小人
第五篇:古典詩詞中的寫景手法
古典詩詞中的寫景手法
一、詩詞中常見的寫景手法
二、1.四個結合:動靜結合(以動襯靜、以動寫靜、以靜寫動)、虛實結合、正側結合、點面結合、三、2.三個角度:觀察的角度,遠近高低俯仰;感知的角度,視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺或通感;描繪的角度,繪形繪聲繪色繪勢。
四、3.四種技法:白描、工筆、渲染、列錦(名詞意象疊加)。
五、4.六種修辭:比喻、擬人、夸張、對比、襯托(正襯或烘托、反襯)、雙關等修辭手法。
1、比喻、擬人、夸張、借代等修辭手法。
2、襯托(正襯、反襯)、對比、烘托(即正襯)、色彩渲染、繪形繪色、名詞列錦(意象疊加)、白描等的表現手法。
3、動靜結合(以動襯靜、以動寫靜、以靜寫動)、正側結合、虛實結合、點面結合、遠近結合。
【注意】“寫景手法”和抒情方式(直接和間接兩大類,又分很多的手法)不能混淆。“寫景手法”是寫景的方法。抒情方式是指抒情的方法。
二、示例
1、正與側的結合
景物描寫可以從正面入手,直接描寫景物的特點,使人一目了然;也可以不從正面景物入手,而是從與其有關的側面景物寫起,來揭示該事物的特點,同時還能提供給讀者豐富的想象空間。兩種方法結合運用,可以使景物的特點,更加鮮明更加突出。
如白居易《楊柳枝詞》:“一樹春風千萬枝,嫩于黃金軟于絲。永豐西角荒園里,盡日無人屬阿誰?”
第一、二句運用正面描寫的手法,描寫了春天柳樹的嬌美形態。這樣美好的一株垂柳,照理應當受到人們的贊賞,為人珍愛;但詩人的第三第四句卻筆鋒一轉側寫,寫的是它荒涼冷落的處境。詩于第三句才交代垂柳生長之地,有意給人以突兀之感,在詩意轉折處加重特寫,強調垂柳之不得其地。“西角”為背陽陰寒之地,“荒園”為無人所到之處,生長在這樣的場所,垂柳再好,又有誰來一顧呢?只好終日寂寞了。反過來說,那些不如此柳的,因為生得其地,卻備受稱贊,為人愛惜。詩人對垂柳表達了深深的惋惜。這里的孤寂落寞,同前兩句所寫的動人風姿,正好形成鮮明的對比;而對比越是鮮明,越是突出了感嘆的強烈。王昌齡的《從軍行》“大漠風塵日色昏,紅旗半卷出轅門。前軍夜戰洮河北,已報生擒吐谷渾”,第二句側面描寫戰況,通過寫風勢很大,卷起紅旗便于急行軍來寫戰爭的慘烈。
再如劉禹錫的《石頭城》“山圍故國周遭在,潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月,夜深還過女墻來”,題為“石頭城”,明顯是寫“石頭城”,但詩歌不從石頭城入手,卻從石頭城周圍景物——山、潮水、月——入手,寫出了石頭城這一“故國”的沒落與荒涼。
2、動與靜的結合
在中國古代詩歌里,詩人們為了創設意境,特別注意動態描寫,動靜結合是常用的一種寫景手法。在這種手法的運用中,詩人往往獨出心裁,“每著一字”,而使“境界全出”。比如像賈島《題李凝幽居》的“鳥宿池邊樹,僧敲月下門”的“推”“敲”選用,王安石《泊船瓜洲》的“春風又綠江南岸”的“綠”字的形容詞用作使動動詞,都是動態描寫的一些典范,在動詞的使用上作了不少文章。但作為動靜結合的寫景方式,往往是在一種意境里描寫動態與靜態,并且往往是以靜為主,以動襯靜的方式,形成意境和形象的和諧統一。因此,動靜結合的寫景手法,往往與襯托又不可截然分開。
如王維的《山居秋暝》“空山新雨后,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。隨意春芳歇,王孫自可留”,詩人王維不愧描寫山水的高手,動靜結合是其主要寫景手法之一。詩人在描繪的景物中,靜中有動,以動襯靜,動靜結合,構成動人的意境。第二聯寫物,“明月松間照,”是靜景,是所見,寫的是月光透過松枝灑遍大地;而“清泉石上流”,是動景,是所聞,動靜融為一體,構成一副清幽可愛的風景畫。第三聯是詩人用“竹喧”烘托山靜,是所聞,用“蓮動”襯托水幽,是所見,見聞交錯,“喧”“幽”互襯,頗具藝術感染力。
3、聲與色的結合(繪形繪色)
古詩寫景常涉及到聲音與顏色,這是詩人利用感官多角度寫景,讓讀者如臨其境,收到了很高的藝術效果。
如杜甫《絕句》“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪,門泊東吳萬里船”,上聯是一組對仗句。草堂周圍多柳,新綠的柳枝上有成對黃鸝在歡唱,一派愉悅景象,有聲有色,構成了新鮮而優美的意境。“翠”是新綠,“翠柳”是初春物候,柳枝剛抽嫩芽。“兩個黃鸝鳴翠柳”,鳥兒成雙成對,呈現一片生機,具有喜慶的意味。次句寫藍天上的白鷺在自由飛翔。這種長腿鳥飛起來姿態優美,自然成行。晴空萬里,一碧如洗,白鷺在“青天”映襯下,色彩極其鮮明。兩句中一連用了“黃”、“翠”、“白”、“青”四種鮮明的顏色,織成一幅絢麗的圖景;首句還有聲音的描寫,傳達出無比歡快的感情
4、虛與實的結合
“虛”與“實”是兩個極大的概念,具體點說就是無形與有形、抽象與具體,想象回憶與現實。如“愁”是虛的,因為它是無形的、抽象的,而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“楊柳岸曉風殘月”是實的,古詩詞常借助具體、可感的事物來抒發某種感情寄托某種情懷,或借助想象或回憶來寫現實的境遇和況味。同學們在鑒賞時要注意詩中哪是實、哪是虛。以及詩人著意要表現的是實還是虛。弄清了這幾點才能準確把握它們的關系。實景是詩人描寫的現實客觀景物,虛景是詩人通過聯想或想像而虛擬的景物,虛實結合更能表達出一種濃溢的情思。
如高適《塞上聽吹笛》“雪凈胡天牧馬還,月明羌笛戍樓間。借問梅花何處落,風吹一夜滿天山”,詩中一二句實寫景,描寫的內容是胡天北地,冰雪消融,牧馬的季節到了。傍晚,戰士趕著馬群歸來,天空灑下明月的清輝。在如此蒼茫而又清澄的夜景里,不知哪座戍樓里吹起了羌笛,那是熟悉的《梅花落》曲調啊!三四句虛寫景,將“梅花落”拆用,仿佛風吹的不是笛聲而是落梅的花片,它們四處飄散,一夜之間和色和香灑滿天山。此詩抒寫戰士們由聽曲而想到故鄉的梅花(胡地沒有梅花),想到梅花之落,寫出了他們的濃濃的思鄉情。
5、點與面的結合
萬事萬物都是彼此相互聯系的,不是孤立存在的,描寫的景物也一樣,它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。因此,詩人在寫景狀物時,不是孤立地靜止地寫主體物,還寫主體物周圍的聯系物,點面結合,烘云托月,使主體形象更豐滿,更有特色。
如柳宗元的《江雪》“千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪”中就運用了點面結合的方式。“蓑笠翁”在畫面上顯得比較小,但處在非常顯眼的位置,是詩的中心,“孤舟蓑笠翁”屬于點的描繪;前兩句“千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅”屬于面的鋪陳,詩句從“鳥飛絕”、到“人蹤滅”寫盡了人物處境的苦寒與孤寂,并在“山”“徑”前冠之以數量詞“千”“萬”,對突出人物堅忍不拔、卓然而立的品格起。可以稱之為點面結合。指出一點,隱括全面
6、遠與近的結合
看同一景物,觀察者所處的方位不同,角度不同,俯視,仰視,遠眺,近看,視覺形象會呈現千姿百態,變化萬千。從不同角度描寫,會使讀者對所描寫的景物產生更加全面的認識,獲得更完美的感受。
如杜牧的《山行》“遠上寒山石徑斜,白云生處有人家。停車坐愛楓林晚,霜葉紅于二月花”,頭兩句描繪了秋山遠景。第一句描寫了秋山高遠的景象,表現了詩人勇于攀登的精神。第二句描寫了秋山中的一個特定場景,在白云浮動的天空下有幾戶人家隱約可見。后兩句描繪了秋山近景。“霜葉紅于二月花”一句,生機勃勃,鮮艷奪目,清新剛勁,形象鮮明,給人一種秋光勝似春光的美感。
7、白描手法
白描,原是中國繪畫的傳統技法之一,大致接近西洋畫法中的速寫或素描,其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面,賦形寫意,不事烘托,不施色彩。這種畫法引入到詩歌的創作中,那就是不用形容詞和修飾語,也不用精雕細刻和層層渲染,更不用曲筆或陪襯,而是抓住描寫對象,用準確有力的筆觸,明快簡潔的語言,樸素平易的文字,干凈利素地勾畫出事物的形狀、光暗(聲響)等,以表現作者對事物的感受。
如溫庭筠的《商山早行》“晨起動征鐸,客行悲故鄉。雞聲茅店月,人跡板橋霜。槲葉落山路,枳花明驛墻。因思杜陵夢,鳧雁滿回塘”。第二聯兩句詩,就是六個名詞(即六種景物)的組合,沒有任何修飾語。它集中地表現了早行的辛苦。在雞鳴聲起,殘目未落之時,冒著寒霜上路,可見早行辛苦。
8、“列錦(意象疊加)”
所謂“列錦”,就是全部用名詞或名詞性短語,經過選擇組合,巧妙地排列在一起,構成生動可感的圖像,用以烘托氣氛,創造意境,表達情感的一種修辭手法,也可以通俗地叫意象疊加。“列錦”又稱“列詞”,最早大約見于我國著名教育家、修辭學家、語言學家陳望道先生的《修辭學發凡》一書。
再如“星河秋一雁,砧杵夜千家”(《酬程延秋夜即事見贈》),給人的情趣和詩味是濃醇、深長的。上句是視覺畫面——秋夜星空一只孤飛的雁,下句是聽覺意象——千家萬戶的砧杵之聲。上下句的串聯疊合,不但鮮明準確地描繪了秋夜景色的典型特征,而且構造了一個幽遠凄清的意境。
例如溫庭筠《商山早行》中的佳句:“雞聲茅店月,人跡板橋霜。”
全句由十個純名詞構成六個意象,疊映出商山黎明之前的一幅完整的畫面:殘月高懸,雄雞清聲;茅房客舍,思歸心切的客人早早地起來趕路,誰料,板橋橫渡,冷霜冽冽,一行足印,真是“莫道君行早,更有早行人”了。整句詩僅由疊加的六個意象來突出“早行”二字,不著一閑詞,盡得“早”之風流韻味。區區十個字,不僅有景有情,而且還有動態的敘述,妙就妙在沒有一個動詞。如果寫作“雞鳴茅店月,人行板橋霜”,意思也許是完整的,但也就不會傳誦至今了。再如柳永《雨霖鈴》中的名句:“今宵酒醒何處?楊柳岸,曉風殘月。”詩人完全撇開了愁、怨、相思之類直抒胸臆的字眼,也沒有借助比喻、夸張等修辭手段,而是選擇了“楊柳岸”這個頗能惹人繾綣情思的場景,再把“曉風”“殘月”這兩個色調上一清新、一凄惋形象剪接進去,造成鮮明強烈的對比和呼應,使人獲得空間寬廣、時間連綿的審美感受,自然而然地形成一個朦朧、深遠又帶點神秘意味的藝術境界。
“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬。”——馬致遠《天凈沙·秋思》三句由九個名詞(定名結構)分別排列為三組,每組都是一個特寫鏡頭,所述景物原是大自然中極平常的,但平凡的事物一經詩人的藝術組合,便濃重地渲染出一幅凄涼蕭瑟的氣象,并將讀者帶入荒僻冷寂的藝術境界,幾乎成了寫景的絕唱。
三、高考原題速遞
10.閱讀下面的詩歌,然后回答問題。(7分)(2012年廣東卷)
余杭四月
[元]白珽
四月余杭道,一晴生意繁。朱櫻①青豆酒,綠草白鵝村。水滿船頭滑,風輕袖影翻。幾家蠶事動,寂寂晝門關②。
[注] ①朱櫻:櫻桃的一種.②晝門關:從蠶孵出到結繭期間,養蠶人家為防外人沖犯而終日緊閉門戶。
(1)詩的頷聯在寫景上用了多種表現手法,請指出其中一種并結合詩句簡要分析.(3分)
【答案】①頷聯運用了映襯(襯托,對比,烘托,色彩渲染,名詞列錦,白描等的表現手法);②映襯類:朱、青,綠,白,顏色明麗喜人,相為映襯,烘托出一種清新的四月鄉間獨特的風貌,傳達出詩人愉悅而閑適之情;或列錦類:頷聯采用意象疊加的方式巧妙了將鄉間獨特物象櫻桃,豆,草,鵝排列在一起,勾勒出一副生動的鄉村春意盎然的圖景,烘托靜謐的氣氛,表達了詩人的閑適而悠游的情懷。
(2)“一晴生意繁”是什么意思?體現在詩中哪些地方?請簡要分析.(4分)【答案】①四月乍晴,萬物復蘇,爭奇斗艷,一派生機,鄉下進入農忙時節。②有櫻桃綠草白鵝悅目,有青豆配酒爽口,船行水上,輕快疾馳,有春風拂袖,詩人所見農戶白天閉門,原是為了保養小蠶,由自然景物到社會場景,都呈現出欣欣向榮的“生意”(生機)。
【附賞析】寫余杭道上所見所聞,充滿初夏氣息。三四兩句寫村店,五六句在渡船。末聯是寫養蠶人家保護蠶兒采取的措施。前鬧后靜,安排得當。
三、手法釋疑:何為“列錦(意象疊加)”?
列錦(名詞疊加)
所謂“列錦”,就是全部用名詞或名詞性短語,經過選擇組合,巧妙地排列在一起,構成生動可感的圖像,用以烘托氣氛,創造意境,表達情感的一種修辭手法,也可以通俗地叫意象疊加。“列錦”又稱“列詞”,最早大約見于我國著名教育家、修辭學家、語言學家陳望道先生的《修辭學發凡》一書。從詩詞鑒賞的角度,有人也把“列錦”叫“意象疊加”或“名詞疊加”。
在流傳深遠的名篇“一去二三里,煙村四五家,亭臺六七座,八九十枝花”中,“煙村”“人家”、“亭臺”、“鮮花”既各自獨立成景,又共同構成一幅田園風光圖,創造出淡雅幽美的意境,表達出作者對大自然的喜愛贊美之情。再如“星河秋一雁,砧杵夜千家”(《酬程延秋夜即事見贈》),給人的情趣和詩味是濃醇、深長的。上句是視覺畫面——秋夜星空一只孤飛的雁,下句是聽覺意象——千家萬戶的砧杵之聲。上下句的串聯疊合,不但鮮明準確地描繪了秋夜景色的典型特征,而且構造了一個幽遠凄清的意境。
例如溫庭筠《商山早行》中的佳句:“雞聲茅店月,人跡板橋霜。”
全句由十個純名詞構成六個意象,疊映出商山黎明之前的一幅完整的畫面:殘月高懸,雄雞清聲;茅房客舍,思歸心切的客人早早地起來趕路,誰料,板橋橫渡,冷霜冽冽,一行足印,真是“莫道君行早,更有早行人”了。整句詩僅由疊加的六個意象來突出“早行”二字,不著一閑詞,盡得“早”之風流韻味。區區十個字,不僅有景有情,而且還有動態的敘述,妙就妙在沒有一個動詞。如果寫作“雞鳴茅店月,人行板橋霜”,意思也許是完整的,但也就不會傳誦至今了。再如柳永《雨霖鈴》中的名句:“今宵酒醒何處?楊柳岸,曉風殘月。”詩人完全撇開了愁、怨、相思之類直抒胸臆的字眼,也沒有借助比喻、夸張等修辭手段,而是選擇了“楊柳岸”這個頗能惹人繾綣情思的場景,再把“曉風”“殘月”這兩個色調上一清新、一凄惋形象剪接進去,造成鮮明強烈的對比和呼應,使人獲得空間寬廣、時間連綿的審美感受,自然而然地形成一個朦朧、深遠又帶點神秘意味的藝術境界。
“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬。”——馬致遠《天凈沙·秋思》三句由九個名詞(定名結構)分別排列為三組,每組都是一個特寫鏡頭,所述景物原是大自然中極平常的,但平凡的事物一經詩人的藝術組合,便濃重地渲染出一幅凄涼蕭瑟的氣象,并將讀者帶入荒僻冷寂的藝術境界,幾乎成了寫景的絕唱。“今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。”——柳永《雨霖鈴》。這也是千古名句。作者運用列錦手法,把楊柳岸、曉風、殘月藝術地排列在一起,表面上完全是寫景,而深情寓于其中,用美好的自然景物,反襯詩人的空虛寂寞之感。“星河秋一雁,砧杵夜千家。”——韓翃《酬程延秋夜即事見贈》:上句是視覺畫面,秋夜星空一只孤飛的雁;下句是聽覺意象,千家萬戶的砧杵之聲。上下句的串聯疊合,不但鮮明準確地描繪了秋夜景色的典型特征,而且構造了一個幽遠凄清的意境。
“樓船夜雪瓜洲渡,鐵馬秋風大散關” ——1161年冬秋,南宋軍隊分別在瓜洲和大散關打敗了北方的入侵金兵。兩句詩寫的就是這兩件事。瓜洲是古渡口,軍隊渡江必經之地。大散關是關隘屯兵之處。見“渡”見“關”,立刻會產生戰爭的聯想。詩的特點還在于,并沒具體描寫戰爭,只是寫出了兩地的場景:雄關秋風立戰馬,雪夜渡口列戰船。營造了一種濃重的戰爭氛圍,沒寫戰爭場面而戰爭確實存在。樓船、鐵馬、雪夜、秋風給人以戰爭的悲壯蒼涼感。運用“列錦”,可以收到很好的表達效果。
經典的列錦還有“落葉他鄉樹,寒燈獨夜人”“亂山殘雪夜,孤燭異鄉人” “三十功名塵與土,八千里路云和月”“駿馬秋風塞北,杏花春雨江南”等等。
“借景抒情”、“觸景生情”與“寓情于景” “借景抒情”是指詩人用某種感情看待某一景物或場景,在其筆下,這一景物或場景,也染上了某種感情的色彩。“觸景生情”是指詩人見到某一景物,某一場景后,油然而引出的某種情感的抒發。“寓情于景”是指詩人帶著由自己的遭遇或處境而產生的強烈感情(如歡樂、悲哀、苦悶、彷徨等),去觀察和描寫客觀的自然景物,并自覺或不自覺地把這種主觀感情熔鑄到客觀景物的描寫之中,以客觀之景來寄托感情。(1)“借景抒情”與“觸景生情”的區別: “借景抒情”是先有情,源情而選景,是有我之境,物皆著我顏色。“觸景生情”是先見景,自然景物的變化觸發了作者的聯想,引起和觸動了作者內在的思想感情。(2)“借景抒情”與“寓情于景”的區別: “借景抒情”表達感情比較直接,讀完詩歌后的感受是見“情”不見“景”:“寓情于景”表達感情時正面不著一字,讀完詩歌后的感受是見“景”不見“情”,但是仔細分析后卻發現詩人的感情全部寓于眼前的自然景色之中,一切景語皆情語。例如: 1、2006年高考閱讀下面一首唐詩,按要求答題。(福建卷)端居① 李商隱 遠書歸夢兩悠悠,只有空床敵素秋②。階下青苔與紅樹,雨中寥落月中愁。
[注]①端居:閑居。②素秋:秋天的代稱。問:這首詩的三、四兩句在藝術手法上有什么特點?請簡要分析。答:在藝術手法上,這首詩第三、四句的最大特點是借景抒情(敘)。詩人借助對“青苔”、“紅樹”以及“雨”景、“月”色的描寫,(析)賦予客觀景物以濃厚的主現色彩,表達了悲愁、孤寂和思親的情感,營造出了冷寂、凄清的氛圍。(評)
2、滁洲西澗韋應物 獨憐幽草澗邊生,上有黃鸝深樹鳴。春潮帶雨晚來急,野渡無人舟自橫。問:這首詩在情與景的抒寫上有何特色?試略作分析。答:詩人運用了寓情于景的手法。(敘)詩人獨愛自甘寂寞安貧守節的澗邊幽草,無意居高媚時的黃鸝。郊野渡口一副水急舟橫的悠閑景象。(析)表露出詩人恬淡的胸襟以及不在其位,不得其用的無奈而憂傷的情懷。(評)
3、題菊花 黃巢 颯颯西風滿院栽,蕊寒香冷蝶難來。他年我若為青帝,報與桃花一處開。(注)青帝:司春之神。問:這首詩在情與景的表現上有何特色?
答:這首詩運用了觸景生情和虛實結合的手法,(敘)因見到菊花在秋天開放時冷寂,蝴蝶也難得飛來采掇菊花的幽芳。發揮想像自己若做了青帝就要改變菊花處境,讓它在春天同桃花一齊開放。(析)抒發了對菊花開不逢時的惋惜和不平之情。(評)借景抒情或者寓情于景與情景交融不屬于一個術語層面。前兩者是修辭,后一種指意境。借景抒情與寓情于景既相互聯系,又有區別。借景抒情的落腳點在情上,景是為抒情服務的,所以借景抒情不一定能夠達到情景交融的地步。比如: 窗外的柳枝輕拂著,是我對你溫柔的愛。這句話的重心是抒情。但絕對不是情景交融。寓情于景則重在景,寫景中含有情感。比如: 我們相互依偎在柳樹下,柳枝們在溫柔地相互纏繞。這句話的第二句不是抒情,只 是講了柳枝在風中纏繞的事實,但是含有情在其中。情與景交融在了一起。“借景抒情”重點在情,景物或意象是抒情的媒介;“寓情于景”重點在景,“情”包含在景物或意象之中。二者如果“表現出色”,就稱作“情景交融”。