第一篇：室內音樂欣賞感悟

室內音樂欣賞課感悟

這是我第一次選擇音樂類的選修課，作為一名工科學生我對音樂的了解還停留在以前小學、初中的音樂課上，或者說是現(xiàn)在對一些流行歌曲的一些自我感受中。對于名曲只是有耳聞，卻根本不能談欣賞。說到這門課，一開始確實不知道什么是室內音樂，直到上課開始，巴洛克、卡農、基格舞曲、G弦上的詠嘆調等名詞才慢慢地從隱約虛無中逐漸進入我的耳中，原來室內音樂大體是這樣的。其實這些像似聽過又好像沒有接觸過的音樂名詞讓我很糾結，他們到底是有怎樣的背景，應該怎樣去欣賞？我一點也摸不著腦門。實在地說，我對音樂一竅不通，說起唱歌也是五音不全，線譜、音符更是早忘得一去無蹤，可以說我比入門者還不如，一時間這門課讓我覺得我的境界好低??更別說選這門課有什么樣的興趣使然。

上了幾堂課，才慢慢地有點感覺，純粹的音樂和歌曲完全有著不同的感受。雖然以前聽過貝多芬的命運交響曲，但那都只停留在他強烈的節(jié)奏感上，從不深究它的內在的表達。后來從一曲曲的音樂，加之老師的一些音樂背景和音樂內涵的講授中，我才慢慢明白，音樂就如同一篇文章，有開頭有結尾，有高潮又低落，時起時伏亦或平平淡淡，它也許講述了一個故事，有時又表述一些心情，或憂傷或歡喜，說積極又難過??它的每個節(jié)奏每段旋律都是作者內心深處的真實體現(xiàn)。

就拿《G弦上的詠嘆調》來說吧，一開始吸引我的只是它的名字。后來通過課堂上和網(wǎng)上的一些資料才真正逐漸了解它。

要欣賞一部名曲，首先我覺得應該先了解作者和背景。以下就是我對《G弦上的詠嘆調》這首曲子整理出來的一些資料，和一些感受。

《G弦上的詠嘆調》是一首弦樂合奏曲。原為德國作曲家巴赫所作第三管弦樂組曲中第二樂章《詠嘆調》。1817年，德國著名小提琴家威廉密將第一小提琴部分的曲調由D大調改為C大調，從而將旋律全部移至小提琴G弦上演奏，故名《G弦上的詠嘆調》。純樸典雅的旋律加上G弦特有的渾厚、豐滿音色使之倍受小提琴演奏者的青睞。樂曲可分為兩個段落。一開始就是緩慢的充滿感情色彩的四指長音，意境悠遠抒情。接下來的旋律起伏平緩，如行去流水一般，經(jīng)反復后進入第二段；第二段是在前面音樂的基礎上發(fā)展而來，保持了原來的意境，但起伏較大，情緒有點激動。旋律逐層上推至最高音，樂曲進入高潮，隨后又趨于平緩，美妙的音樂在恬靜的氣氛中結束。

其作者約翰·塞巴斯蒂安·巴赫是十八世紀上半葉歐洲最偉大、最有影響力的作曲家。他是巴洛克音樂時期的重要代表人物。由于他一生杰出的創(chuàng)作活動和對音樂藝術的發(fā)展所作出的巨大貢獻，在世界音樂史上，巴赫素有“音樂之父”的美稱。他的作品是歷代著名作曲家崇拜和學習的榜樣。

巴赫于1685年3月21日出生于德國的埃森納赫城的一個音樂世家。大約從十六世紀開始，巴赫家族就已經(jīng)出現(xiàn)了一些著名的音樂家。在這個家族所出的二十多代音樂家中，以約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的成就最高。巴赫的父親是一名中提琴手，哥哥是風琴師。他早年喪父后，便在哥哥的指導下學習音樂。幼年的巴赫對音樂興趣濃厚，學起

音樂來異常刻苦，很快便掌握了風琴、小提琴等樂器的演奏方法，同時也開始在作曲方面暫露鋒芒。他在上中學時就開始廣泛地參加各種音樂活動，以后又在呂奈堡的教學里擔任歌手。這個時期，他在呂奈堡圖書館里閱讀了大量的著名的音樂作品，大大開闊了視野，學到了許多知識。中學畢業(yè)后，巴赫開始了自己艱苦的音樂藝術生涯。從1708年開始，他一直在魏瑪、阿恩斯塔特和謬爾豪森的宮庭和教堂里擔任樂師。當時他的身份和地位都很低下，生活困窘，在這種狀況下，他還是創(chuàng)作出了許多具有很高價值的作品。

巴赫一生沒有離開過自己的祖國，因此他的作品最能反映當時德國社會和人民生活的風貌與特點。在這一點上，他和另一位巴洛克音樂大師亨德爾大相徑庭。亨德爾一直僑居國外，其作品風格受意大利等國音樂風格的影響較深，在創(chuàng)作上偏重于主調音樂，而巴赫的音樂是徹底的德國風格的音樂。他是一位著名的復調音樂大師。他的作品風格莊重而嚴謹，純潔而虔誠。巴赫技巧高超，作品內容深刻。他對許多音樂形式都作了重要的發(fā)展了創(chuàng)新，如協(xié)奏曲、管弦樂曲和鋼琴曲等等。

巴赫一生創(chuàng)作了大量的作品，其體裁形式也十分多樣，其中有風琴曲、鋼琴曲、小提琴曲、大提琴曲、長笛曲、康塔塔、管弦樂曲及許多宗教內容的聲、器樂作品等。這些作品中最著名的有(d小調托卡塔與賦格)、《平均律鋼琴曲集》、《法國組曲》、《英國組曲》、《賦格的藝術》、《a小調小提琴協(xié)奏曲》、《六首小提琴無伴奏奏鳴曲及組曲》、《六首大提琴無伴奏奏鳴曲及組曲》、《布蘭登堡協(xié)奏曲》以及《農民

康塔塔》、《咖啡康塔塔》、《馬太受難樂》和《b小調彌撒曲》等等。

巴赫一生對音樂藝術貢獻巨大。他繼承和發(fā)展了前輩曲家的創(chuàng)作手法。把復調音樂提高到了一個嶄新的階段，對小提琴協(xié)奏曲形式的完善出作了很大的貢獻。他的《布蘭登堡協(xié)奏曲》為交響音樂的產(chǎn)生起到了很大的促進作用。他的鋼琴音樂也十分突出，為后來貝多芬鋼琴音樂的出現(xiàn)奠定了基礎。巴赫不但是一位偉大的作曲家，而且還是一位杰出的演奏家和優(yōu)秀的教育家。他在世時生活貧困，作品無人過問。死后數(shù)十年才得到人們的重視，被推崇為最偉大的古典音樂大師。1750年2月28日，巴赫在萊此錫逝世，終年六十五歲。

《G弦上的詠嘆調》是古典音樂史上一首膾炙人口的通俗名曲。選自巴赫《第三號管弦樂組曲》的第二樂章主題，充滿詩意的旋律美，弦律始終洋溢著憂傷的美麗。巴赫寫了四部《管弦樂組曲》，其中以第三部《D大調第三組曲》流傳最廣。它由五首小曲組成，其中第二首叫《詠嘆調》。《G弦上的詠嘆調》就是根據(jù)它改編而成的。

1817年，德國著名小提琴家威廉密將第一小提琴部分的曲調由D大調改為C大調，從而將旋律全部移至小提琴G弦上演奏，增強了樂曲濃郁深沉的情調，故名《G弦上的詠嘆調》。純樸典雅的旋律加上G弦特有的渾厚、豐滿音色使之倍受小提琴演奏者的青睞。

音樂開始速度級緩。逐漸長音漸強，抒發(fā)了沉思冥想的心緒，又象在輕聲詠唱。第二段是在第一段的基礎上加以發(fā)展成的，沒有象一般二部曲式那樣在速度與性格上與第一段形成鮮明對比，而保持了原來意境，感情起浮較大，不斷向上推，使樂曲在曲調上委婉動聽。最

后音樂在激情而富于自信的情感之中圓滿地結束。

現(xiàn)在聽到的版本應該是最接近于原始風格的，由小提琴演奏，古鋼琴陪襯，這兩種樂器是當時器樂的主流，現(xiàn)在聽來這樣的搭配仍然流淌著一種別樣的懷舊感覺。背景古鋼琴有節(jié)奏的敲擊仿佛時間的腳步，將我們的思緒帶入回憶的河流。整個音樂旋律悠揚流暢，在聽到的時候會不由自主地陷入沉思。

這首曲子對與我來說，其實第一次老師在放這首曲子的時候真的沒什么很大的映像，就是覺得滿低調的，后來在上2次課的時候，才慢慢的品出一些味道。

《G弦上的詠嘆調》，此曲為巴赫《第三號管弦樂組曲》的第二樂章主題，充滿詩意的旋律美，使此曲成為膾炙人口的通俗名曲。是巴赫代表作品之一。

1830年，當門德爾松在鋼琴上把《G弦之歌》演奏給歌德聽時，歌德說：“開頭是這樣的華麗莊嚴，使人可以想象到一大群顯要人物沿著長長的樓梯魚貫而下。”歌德不愧是與魔鬼交換了靈魂的人，這音樂具有的“迤邐”和“沉著的華麗”使任何人都不能漠視它的存在。

也許歌德最清楚：“G弦上的詠嘆調就如永恒的和諧自身的對話，就如同上帝創(chuàng)造世界之前，思想在心中的流動。就好像沒有了耳、更沒有了眼、沒有了其他感官，而且我不需要用它們，因為我的內心這有一股律動，源源而出。”

對于室內音樂欣賞這門課程，我覺得應該堅持開設，它大大豐富了我們的視野和其他興趣的培養(yǎng)，讓我們對音樂產(chǎn)生了不同于現(xiàn)在的

欣賞境界。但是由于很多選課的同學都沒有欣賞基礎，所以這門課應該在培養(yǎng)大家的興趣和欣賞能力上進行一些必要地改進，老師這學期放的影視資料就是個很好的方法，不過還是讓我們感到這門課離我們很疏遠，也許可以講解一些必要的音樂欣賞的基礎知識，和音樂方面的基礎理論，讓我們能快速入門。就拿我來說，一個工科學生，說修養(yǎng)，可能不差，但是音樂欣賞方面的修養(yǎng)卻幾乎沒有，第一次上課就感覺我與這些音樂格格不入，甚至作為一種催眠曲聽的昏昏欲睡。都說音樂欣賞自己要有一種境界，而我們選這門課的同學便是缺少這種境界。

第二篇：小學音樂欣賞教學感悟學科論文

隨著近年來我們國家的發(fā)展越來越好，對藝術教育也越來越重視，教育改革的不斷推進。音樂課在小學階段得到了越來越多的重視，不在像以前音樂課體育課等綜合學科的課就像是擺設，藝術教育也開始較好的開展，也取得了顯著的成效。音樂課主要分為唱歌課和欣賞課，欣賞課也是小學音樂課中的重要組成部分，每個單元都離不開音樂欣賞，是培養(yǎng)了小學生的音樂聽覺藝術和樂感，審美藝術。而對于剛踏入小學音樂課堂的我來說，欣賞課也是屬于學習階段，自己以前沒有接觸過，邊教學邊學習，向師傅以及身邊的優(yōu)秀教師學習，一學期過去了，結合自己的教學實踐體會，就自己在音樂欣賞教學問題一些思考。

一、欣賞教學的意義和目的在新課標中，強調了在小學生中開展音樂欣賞教學，提高孩子們的音樂素養(yǎng)和藝術氣質，了解各個國家，各個名族的音樂文化，更好的實施素質教育，讓孩子得到真正的全面發(fā)展。

欣賞音樂有助于提高孩子的審美能力，辨別音樂的美與不美，美到底美在哪里？孩子能從欣賞課上通過教師的引導，從音樂的某些要素（樂器的音色、人聲、節(jié)奏、速度、旋律走向等）對曲子進行全面的分析。還可以從教師設計的一些活動和游戲中進一步體驗音樂，感受快樂的音樂課堂，從而更加快樂的投入到學習中。

欣賞課也可以激發(fā)學生的思維和創(chuàng)新能力，讓孩子根據(jù)聆聽到的音樂發(fā)揮自己的想象，每個孩子對音樂的感受是不一樣的，他們能自由的想象某些音樂在他們心中所描繪的音樂形象，通過自己的語言和動作表現(xiàn)出來，在我上期的音樂教學中欣賞的一些緩慢的音樂，孩子們的感受就不一樣、有的覺得像在森林里邊走，有的說感覺像在家里邊休閑，有的孩子說像看到了藍天白云，有的孩子說感覺像在小溪旁邊。所以說，音樂欣賞可以充分的發(fā)揮孩子的想象力，是音樂課堂中不可缺少的一份子。

二、音樂欣賞的現(xiàn)狀

雖然在新課標中專門對欣賞課提出了要求、但實際的教學中差距還是蠻大的、特別是鄉(xiāng)鎮(zhèn)學校、鄉(xiāng)村學校、與城市學校之間存在著特別大的差異，自己也有一些朋友在不同的學校從事音樂教學，通過朋友之間的交談能夠感受到。在農村學校中，音樂課仍然是擺設，孩子們幾乎不能上音樂課，每天面對的是語文數(shù)學、就在我班上轉學過來的學生中，四年級了還沒有怎么上過音樂課，可想而知，欣賞課就跟別說了，有些學校的教師幾乎沒有上欣賞課，跟著教材把唱歌的課上完以后就不在上了，找一些其他的流行歌曲跟孩子一起唱。忽略了欣賞課的重要性和不可替代性。當然自己也還在不斷的學習怎么去上好欣賞課、就這學期而言通過參考一些資料，教案，和師傅的細心指導總結了一下的幾點：

1.教師對欣賞課的內容要深刻理解

教師在上課之前必須花大量的時間聆聽曲子，尋找曲子創(chuàng)作背景、對音樂進行全面的分析，對曲子所刻畫的音樂形象要明確，分清楚曲子的段落，從不同的特點去分析曲子的變化，從而層次分明的去欣賞讓學生不會那么無目的性。把握曲子的整體的音樂形象。

2.給予學生想象空間

在音樂中，美一定是來自于人對于人聲的演繹或者樂器的演奏，從而引起人和聲音的共鳴，有時候，語言并不能完全表述出音樂真正的美，所以更好的就是感受，多聽少說。老師也應該給予學生空間，讓他們進行一些想象，讓他們來感受音樂所發(fā)生的不同變化，老師給予適當?shù)囊龑АＲ龑W生說出他們對音樂的內心真實感受。

3.體驗式的教學

在教學中，有些音樂比較長，也有可能有些段落比較枯燥，重復的比較多，那么，對于小學生來說他們的注意力不可能集中這么久一直認真的去欣賞，所以在教學的時候教師一定要像辦法讓孩子們參與到音樂中來，那就是要設計一些體驗的方式（用拍手、踏步、用筆敲、用手揮等，讓學生親自的參與進來，人人參與，人人有事做。課堂也活起來了

4.強調欣賞

我在音樂欣賞教學中也用講故事的形式跟學生講解，本來是為了幫助學生學好的去理解音樂，但這種做法卻使我在教學中脫離了教學音樂的主線。一節(jié)課下來，故事反而過多的影響了孩子們的創(chuàng)造性思維，浪費了更多聽音樂的時間，音樂欣賞中的音樂是音響的藝術，這就決定了在教學中應以聆聽欣賞為主線，應該把更多的的時間留給學生聆聽音樂，讓他們成為課堂的主人，有更多的時間去聆聽音樂感受音樂。在欣賞中能或得更多的收獲，對音樂課，音樂欣賞課也越來越有興趣。老師在學生欣賞音樂的同時，適當?shù)慕o予一些提示和指導，讓孩子們也能豐富自己的音樂知識。我在教學陽光下的孩子這一合唱欣賞的時候，過多的強調了合唱的專業(yè)知識，孩子們對音樂的欣賞反而很少，可能還沒有真正的體會到合唱的美，我會改變一些自己的上課策略，在欣賞課是，盡量給孩子們時間傾聽，讓他們真正的有自己的理解和感受。

5.圖譜的利用

新課標中特別強調對圖譜的使用，不論是唱歌課還是欣賞課都在強調對圖譜的使用，他能讓孩子們更好的欣賞感受音樂的高低變化和音樂旋律走向。也能通過圖譜的方式更好的記憶音樂。在四年級上冊的《乒乓變奏曲》中學生就可以通過圖譜感受到音樂的高低變化，像乒乓球一樣在不停的跳動。圖譜的使用是音樂教學中非常重要的組成部分。

總之，音樂欣賞是音樂課教學的重要組成部分，對學生的想象力，審美能力、創(chuàng)新能力都起著不可替代的作用，在教學中我也會盡量注意避免過多說教式的教學，少說多聽。避免過多的使用灌輸?shù)姆绞桨岩魳窂娂咏o孩子們。讓他們能通過其他的方式快樂的學習，快樂的生活。

以上一些是自己到習之學校以來從事小學音樂教學以后的一些感受和收獲，我要特別感謝我的師傅以及學校的各位老師給予我的幫助和理解。

第三篇：音樂欣賞

摘 要：音樂欣賞作為高校教育里的一門藝術類必修課程，是大學生文化素質教育的一項重要內容。其教育目標是通過音樂欣賞課的學習，使學生的思想、情感、意識產(chǎn)生變化，培養(yǎng)他們高尚的情操和鑒別美丑的能力。同時，也有利于學生文化素質的培養(yǎng)和全社會文化藝術水平的提高。

關鍵詞：音樂欣賞 聆聽 改革

音樂欣賞，顧名思義，是欣賞者通過聽覺對音樂進行聆聽，并從中獲得音樂美的享受、精神的愉悅和理性的滿足的活動。音樂欣賞是一種最直接、最具體的審美教育活動。它以一定的音樂為審美對象，以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美觀。通過這種對音樂的聆聽，實現(xiàn)對音樂美的感受和鑒賞。

從音樂實踐的總體來看，音樂欣賞的存在不是可有可無的。它與其他的藝術形式有著本質的區(qū)別，音樂是以聲音來表達內心情感的藝術，人世間的喜怒哀樂都可以找到相應音樂來表達。

人類社會從什么時候開始有了音樂，已無法查考。在人類還沒有產(chǎn)生語言時，就已經(jīng)知道利用聲音的高低、強弱等來表達自己的意思和感情。隨著人類勞動的發(fā)展，逐漸產(chǎn)生了統(tǒng)一勞動節(jié)奏的號子和相互間傳遞信息的呼喊，這便是最原始的音樂雛形；當人們慶賀收獲和分享勞動成果時，往往敲打石器、木器以表達喜悅、歡樂之情，這便是原始樂器的雛形。我喜歡音樂。恩……這么說似乎不太準確，應該是我喜歡聽歌，唱歌，很單純的喜歡。

我屬于聽歌能聽著了，唱歌越唱越精神的那種。總的說來，我雖然算是對音樂一竅不通，卻對音樂有著一種天生的迷戀，這是人性使然吧。

音樂與人的生活情趣、審美情趣、言語、行為、人際關系等等，有一定的關聯(lián)。故高潔的音樂與低價的音樂其對人們的影響是大不相同的。音樂是人們抒發(fā)感情、表現(xiàn)感情、寄托感情的藝術，不論是唱或奏或聽，都內涵著及關聯(lián)著人們千絲萬縷的情感因素。

音樂是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想。是人們思想的載體之一。音樂是有目的的，是有內涵的，中隱含了作者的生活體驗，思想情懷。音樂從聲波上分析它介于噪聲和頻率不變的純音之間，從效果上講它可以帶給人美的享受和表達人的情感。音樂是社會行為的一種形式，通過音樂人們可以互相交流情感和生活體驗。這在歌曲中這種作用表現(xiàn)得最為突出。

我，只希望做一個觀眾，用我誠懇的心去感知。感知大師們的藝術世界同時，自己的心仿佛也跟著變得澄澈。心因聆聽音樂而愈益清澈，我相信，愛音樂的人可以做到。

經(jīng)過上音樂欣賞選修課我 對音樂有了新的認識,以及音樂的發(fā)展史。馬克思說過：“對于不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。”這說明，如果學生缺乏必要的音樂欣賞能力，那么，音樂的美感就不能為學生所感受，音樂本身也會黯然失色。

我愛音樂,如果說書籍是人類精神食糧，那么音樂就是耳朵的食糧。激動時，它使你感到溫馨；焦躁時，它使你安詳，苦悶時，它使你豁達、開朗；悲傷時，它使你振作。我愿在音樂中成長，脫去一切的偽裝，卸下繁重的行囊，洗盡鉛華，依偎在她博大而溫暖的懷抱中。往日，音樂使我遠離孤獨，擺脫空虛。每當一個人悠閑無事的時候，我喜歡安靜地靠在椅子上，細細地聆聽莫扎特的《小夜曲》、舒曼的《夢幻曲》……合上雙眼，隨著高高低低的音符放飛自己的思緒。每當一曲終了，心中早已填滿了愜意和滿足。我喜歡聽古典的鋼琴曲，那晶瑩透亮的聲音，清脆而又不單調，它飽含了人性的溫暖和母性的慈愛，仿佛使我找到了心靈藉以避風的港灣。每一支精致的曲子，猶如山澗清溪潺潺流淌，總能令我感到心曠神怡，那種感受真能以“起舞弄清影，何似在人間”來形容。以往我聽音樂只是在那欣賞那樂器發(fā)出來的旋律和節(jié)奏,根本就不知道原來音樂里面還有著情節(jié)和感人的故事,聽了老師的講課后我才知道原來聽一曲音樂里有這那么多的知識,上了幾節(jié)課后我感覺自己現(xiàn)在聽音樂和以前完全不一樣了,就感覺自己好像也是學音樂的專業(yè)學生一樣,在欣賞上比普通人高一層境界。

熱愛音樂，其實這是人類的通性，人們因音樂而產(chǎn)身產(chǎn)生共鳴。我一直在想，到底是誰發(fā)明了這神奇而又美妙的音樂呢？是誰奏出了第一個音符呢？他是最偉大的發(fā)明機發(fā)明家。無論你在何時何地，無論你是白種人，或是黑種人，只要你懂得音樂，世界是屬于你的。當然，我也屬于愛樂人的一分子。

我對歌劇較為欣賞，我認為沒有情感的音樂只是無痛呻吟，大家都知道，貝多芬的月光曲是有感而發(fā)，是送給一位盲人姑娘的。敝人的領悟能力有限，沒法單獨從音樂去看音樂，只好借助歌劇，因為有劇情，所以能夠領略其中音樂的內涵。就拿老師給我們聽的《歌劇魅影》來說吧,以前就如老師所說的就會聽那段高潮部分根本就沒在意那里面的內涵和動人的愛情故事。而現(xiàn)在就不一樣了

在今后的學習中，我相信我會有更多機會欣賞到世界各地的音樂，能夠通過音樂了解到更多地域文化知識，讓我們一起來步入音樂的創(chuàng)造的奇妙世界，感受音樂的神奇魅 《黃河大合唱》是冼星海最杰出的代表作。他很早就有一個宏愿：用音樂表現(xiàn)中華民族的苦難、掙扎和奮斗，對自由幸福的追求和最終取得勝利的信心。《黃河大合唱》的誕生，正是作曲家孕育已久的創(chuàng)作沖動的必然結果 黃河大合唱，堪稱我們偉大中華民族的千古絕唱。她的深沉、悲壯、激昂、宏偉、雄渾，達到了思想性、藝術性、民族性的完美結合，是中華民族的最強音，是從我們民族的靈魂中迸發(fā)出的心聲，是一座難以逾越的音樂高峰，前無古人，后無來者，我們永遠感謝冼星海，他是我們民族的戲驕傲。黃河大合唱是我們民族的音樂豐碑，毛主席為冼星海所作的評價恰如其份，作為民族英雄，毛主席最能理解黃河大合唱的真正意義和內涵。每次聽到黃河大合唱，我的心靈就受到一次洗禮，心靈感受到強烈的震撼。這樣的作品數(shù)十年來再未出現(xiàn)，現(xiàn)在的袞袞諸公，尸位素餐者有之，醉生夢死者有之，你們何時再有佳作奉獻人民，有否感到愧對先賢？難道我們民族真永遠逃脫不了在苦難中奮起重生，在安逸中墮落沉淪的輪回宿命嗎？同胞兄弟們，真到了必須常常用黃河大合唱來蕩滌靈魂、摧醒良知，為民族而奮爭，為民族而犧牲的時候了

《紅孩子》《共產(chǎn)兒童團團歌》是我們從小耳熟能像樣的革命歌曲，這首革命歌曲讓我們回想起了革命年代那些兒童為祖國的解放事業(yè)所作出的努力奮斗嗎，激發(fā)起我們一代代人的愛國熱情，讓我們中國的青少年兒童時刻不忘賜予在自己身上的偉大使命，每當提起這首歌曲我們都能夠想起那些英勇的童子軍，每當唱起這首歌曲我們就會鞭策自己為祖國的建設事業(yè)時刻準備著，正是因為這首歌其具有廣泛的影響力，因此許多著名的音樂家都將其改編為器樂獨奏曲，合奏曲，合唱曲等。其中干壁畫改編的鋼琴變奏曲更是其中的較勝者。

我喜歡輕一點的音樂，還有比較具有流行的節(jié)奏的音樂。當音樂撥動心靈的琴弦，感動，任何一種感動都會如潮般涌來。這樣的感動，這片只有音樂帶來的寧靜滲透了內心深處的每一個角落，一股不知名的溫暖便會不由的襲上心頭。縱使你在風暴來臨之前，在孤獨之中或是失意之后，這股溫暖總是深深的安慰了你的心。這便是輕音樂，這就是輕音樂的魅力。

它——安靜、祥和，雖然沒有Hip-pop富有時代感的調子，沒有金屬質感的打擊樂，沒有熱力四射的節(jié)拍，但是它的魅力卻絕不亞于流行于這個世界的任何一種音樂的形式。

也許你會詫異，真的有這么神奇的音樂嗎？有的，那便是輕音樂。試試看吧，在某個心情被雨淋濕的夜晚，品味自己鐘愛的咖啡，讓音樂從CD中緩緩的溢出。片刻，你的心就被這種音樂一點一滴的征服，身體讓音樂所支配，眼前漸漸展現(xiàn)出另一個世界，沒有爭斗，沒有虛偽的世界，有的只是撫面的風，芬芳的花香，以及一望無垠的草地或者是一輪皎潔的明月掛在星光閃爍的夜空中。驀然間，你會驚奇的發(fā)現(xiàn)音樂竟陪伴你走過了漫漫長夜，也許你還會豁然開朗。

第四篇：音樂欣賞

欣賞《讓世界充滿愛》

一、教學內容

1、欣賞歌曲《讓世界充滿愛》

二、教學目標

1、通過歌曲《讓世界充滿愛》的學唱及同主題音樂作品的欣賞讓學生深入感受“讓世界充滿愛”的真摯情感。

2、能夠以柔和、統(tǒng)一、真摯的情感及滿懷深情的聲音學唱《讓世界充滿愛》。并通過分析、實踐，處理歌曲；加深對音樂情感的感受和體驗。

3、了解《讓世界充滿愛》《我們同屬一個世界》兩部作品的曲作者及作品的創(chuàng)作背景。

三、教學重點

用真摯的情感及滿懷深情欣賞《讓世界充滿愛》

四、教材簡析

《讓世界充滿愛》是一部由著名音樂人郭峰作曲的，獻給1986年“國際和平年”的組歌，由四部分組成，介紹作曲者及歌曲創(chuàng)作背景，使學生能更好地理解，感受音樂，對于杰克遜的介紹引導學生，全面地，寬容地認識流行歌手介紹歌曲的創(chuàng)作背景，引起學生，強烈的想欣賞歌曲的愿望通過朗誦歌詞使學生充分感受到作品的震撼力，并且認識到音樂作品地詞曲結合的原則

通過分段欣賞，學生能明顯地感受到詞曲結合的巧妙通過視頻欣賞，強化音樂對學生的聽覺沖擊，讓學生在欣賞過程中感受到歌手的熱情及為幫助他們付出的努力，通過講解及欣賞使學生對搖滾風格有所認識音樂無國界,表現(xiàn)愛的主題的作品更是如此讓學生的情緒得到進一步的升華，深化本課主題——讓世界充滿愛，讓我們學會給予。

初中音樂鑒賞之《通俗音樂》

一． 進入教學

1、[師]：通俗音樂，是我們大家都喜歡的音樂，請同學們給大家介紹一下你最近喜歡的曲目。

2、[介紹通俗音樂]：通俗音樂一般指在社會中廣泛流行的，適合現(xiàn)代人特別是廣大青少年口味的，通俗易懂的抒情性、表演性、娛樂性較強的音樂。一般來說，其藝術生命力不長，往往隨著時間的推移和社會發(fā)展而新舊更替。

4、[師]：今天給同學們介紹幾首比較有代表性的通俗音樂《綠葉對根的情意》、《好漢歌》、《吉祥三寶》 [介紹]：《綠葉對根的情意》

1987年11月，谷建芬攜毛阿敏參加南斯拉夫貝爾格萊德國際音樂節(jié)。《綠葉對根的情意》獲演唱獎。觀眾獎第三名，作曲獎第四名，這是中國通俗音樂第一次在國際上獲獎。

[音樂曲式分析欣賞]： 全曲以優(yōu)美深情的韻律表達了綠葉對根的、孩子對母親的、游子對祖國的感恩報答之情。

欣賞歌曲。對歌曲風格評價。語言通俗，音樂具有時代性、抒情性。這是一首娛樂類的通俗歌曲。

5、[師]接下來我給同學們帶來影視性的通俗歌曲，《好漢歌》 [介紹]：《好漢歌》是我國著名影視劇，水滸傳》中的主題歌曲，歌曲粗獷、豪放、熱烈很好的表達了水滸傳中眾多好漢的慷慨胸懷以及昂揚斗志。演唱者是誰？ [生]略

[音樂曲式分析]音樂的引子用了兩小節(jié)鏗鏘有力的和聲，堅實脆亮，就像是巍峨的高山，也像是水滸好漢豪爽偉岸的英雄氣概。接下來是歌曲的前半段抑揚頓挫的節(jié)奏，劉歡豪爽洪亮的高八度的開門嗓音，斬截有力的合唱與之對稱呼應，如山呼海嘯般的寬廣磅礴，以少有的震山岳的氣概震動了多少觀眾的內心，激發(fā)了人們的模仿與學唱。后半段增添了斷句節(jié)奏，號子般的襯詞，很好的起了承上啟下的作用，引出了下面略顯柔和的樂句，最后又以昂揚的氣勢結束。欣賞并模仿跟唱，對歌曲風格進行評價，歌曲具有時代性，同時還有河北的音樂風格。

6、最后給大家介紹介紹《吉祥三寶》歌曲。

[介紹]：《吉祥三寶》是由布仁巴雅爾一家演唱的《吉祥三寶》，已經(jīng)成了各大網(wǎng)站彩鈴下載排行的冠軍。歌曲短小歡快，歌詞蘊意優(yōu)美，體現(xiàn)溫暖的天倫之樂，有濃厚的民歌風格，和時下的流行歌曲相比多了一份自在，清新和親切。從節(jié)奏上來說，也容易模仿學唱。因此受到人們的熱愛。

7、通俗歌曲中以現(xiàn)實生活為題材，以喜聞樂見的形式為手段，用通俗易懂的音樂語言和文學語言，融思想性、情感性、生活性和哲理性于一體，可以使青少年學生欣賞者在強烈的情感體驗中受到美的啟迪和陶冶，你們在課外要尋找內容健康優(yōu)秀的通俗歌曲，自覺排斥內容庸俗，精神委靡的情趣低下的歌曲。

欣賞《我們同屬一個世界》

一． 導語：讓世界充滿愛，歌聲是美妙的，心愿是美好的，但所有的一切更需要的是我們每一個人，實實在在得伸出自己的手，奉獻自己的愛心，在這方面有人給我們作了很好的榜樣，讓我們一同來走近他。

二． 介紹《我們同屬一個世界》背景及作者

邁克.杰克遜（Micheal Jackson）是20世紀這100年間極具代表意義的搖滾歌手。但我們記住他不但但是因為他在音樂上杰出的成就，更重要的是他一直致力于世界的慈善事業(yè)，建學校，收養(yǎng)孤兒……《同屬一個世界》就是他在得知非洲遭受嚴重旱災，上億人面臨饑餓與死亡威脅時，為援助非洲難民而作的歌曲，歌曲在推出一周就賣出了幾百萬張的銷售業(yè)績，后來又在英國和美國舉行了長達16個小時，通過7顆衛(wèi)星向世界上20多億觀眾直播了為非洲難民舉行的大型賑災義演，演出獲得了8500萬美元的賑災款……。

三． 欣賞《我們同屬一個世界》

1.完整欣賞

課件播放《我們同屬一個世界》的現(xiàn)場MTV

2.演唱風格：典型的搖滾樂風格，自由、不拘一格，強調歌手的即興發(fā)揮，和演員個性的張揚。因此，在長達5分鐘的同一曲調反復時，沒有一句是完全重復的

欣賞歌曲：《愛的奉獻》

一．教學內容

作品歌曲：《愛的奉獻》

二．作品介紹

翁倩玉《愛的奉獻》：是正大綜藝的主題曲，一經(jīng)推出，在國內廣受歡迎，歌曲以清新流暢，婉轉動聽的曲調，用不同語言唱出人類共同的主題——愛。

三、作品欣賞

（在《愛的奉獻》歌聲中）：愛，讓世界大同；愛，帶來和平；愛，帶來歡樂和希望；那么請不要吝嗇你的愛，獻出你的愛讓世界因為你而更加溫暖。

用提問，談話式導入使學生進入愛主題的環(huán)境

作品的播放，能極大調動學生的情感，激發(fā)學生愛的激情，同時能讓學生熟悉歌曲的旋律

學生講述對作品的感受能增強學生對愛的理解，認識到愛的偉大力量，被平凡而又偉大的愛所感動，感染

欣賞《牧歌》

一、導入。從文學的角度入手，吟頌“天蒼蒼、野茫茫……”等關于草原的詩詞，從歌詞的意境中導入《牧歌》的欣賞。

二、向學生介紹《牧歌》的多種舞臺表演形式，如大提琴、小提琴獨奏，無伴奏合唱等。

三、放歌曲錄音，重點欣賞作曲家瞿希賢改編的無伴奏合唱。欣賞中要把握住長調民歌的特點，它的曲調悠長、寬廣，節(jié)奏舒展以及旋律中的下滑音，讓學生在聽的過程中加深感受，以免生硬地進行理論上的講解。

學唱《牧歌》。在學唱過程中，讓學生細心體會歌曲的意境和意味。學生跟隨錄音哼唱。

欣賞《澧水船夫號子》。

一、欣賞前談話：

勞動號子根據(jù)不同的勞動條件，又可細分為搬運、農事、作坊、捕魚、工程等不同類別，船工號子就是勞動號子的一種。澧水位于湖南省的西北部，由于水流湍急、水情復雜，船工的勞動強度大且多有風險。一代代船工們在火熱的勞動生活中共同創(chuàng)造了動人心魄的《澧水船夫號子》。

二、欣賞歌曲錄音。

教師提示：號子時而節(jié)奏舒緩、曲調悠揚；時而節(jié)奏有力、語匯簡潔；時而節(jié)奏急促、音調高亢……準確生動地反映了船工們緊張、激烈的行船生活和樂觀自豪、堅毅勇敢的性格。提問號子的演唱形式、結構、節(jié)奏及風格特點。

三、小結：這套船式號子記述了從風平浪靜的航行到遇風暴、過險灘，最后戰(zhàn)勝艱險繼續(xù)平水航行的一個完整的行船過程。

第五篇：音樂欣賞

全校公選課中外經(jīng)典電影藝術作業(yè)

《金陵十三釵》影評

班級 10模具1班 學號 105303140 姓名 仲冬冬 成績

故事想來大家已知道。１９３７年１２月，日本兵攻陷南京。南京天主堂內，有兩撥女子躲在那里避難。一撥是教會學校女學生；另一撥是秦淮河上的商女。一個美國來的假神父約翰，代表教會與日本占領當局打交道。當日本兵要把女學生帶走蹂躪時，商女們挺身而出，替下了女學生。

坐在影院里，感覺上，這幾幾乎就是一部美國電影了。編排和節(jié)奏是好萊塢式的，甚至男主角起用的都是洋人演員克里斯蒂安·貝爾。大把的英語之外，漢語講的是南京方言，從根上甩掉了央視腔。攝影很好，拍國軍戰(zhàn)士很酷，拍秦淮商女很美。片中的江南絲竹，也是老農愛聽的音樂。張藝謀的一貫弱項是編故事，這次基本編順了，看來劉恒和嚴歌苓起了作用。有些細節(jié)略為用力過度，過于巧合，比如貝爾的角色約翰“神父”之女兒在女學生書娟的年齡死去，頭牌商女玉墨在這年齡被嫖客開苞，以此建立這兩位與女學生的暗中感情聯(lián)系。但這至少說明編劇盡力了。戲里甚至有黑色幽默。為日軍作翻譯的書娟父親，見到被日本人拉走的“女學生”里沒有自己的女兒，他很可能叫喚壞事，日本兵卻沒有給他機會。

中國第一部基本好萊塢化（說得好聽點是全球化）的片子，在中國電影史上或許可算劃時代，但要打開海外局面，卻還得是上乘的好萊塢電影才行。可惜洋人不太買賬，至少俺找到的幾篇美國影評不太買賬。我們中國人多少讀過些武俠小說，商女們僅憑一腔俠情而代女學生去死，還覺得可以接受。美國影評人則認為整個故事不可信，當它純?yōu)樯壳橹鳌Ｆ鋵崳褪莻b義，多少也要點報恩成分的。

這里就看出張藝謀的局限了。這老小子也是老農德性，扎根鄉(xiāng)土堅定不移，雖說表現(xiàn)不同。老農是自知土而拼命裝，明明只是中學程度——英語算是勉強有英國中學程度吧，其他各科中國中學程度——卻整天裝得像是有點文化的樣子；老謀子則跟俺老家的鄉(xiāng)親一樣，坐田埂上聊天，三句里總有兩句跟男性生理偏好有關。他在《南方周末》的采訪（１２月１５日）中說：“在創(chuàng)作前期，我跟許多專家討論，專家給我講好多秦淮文化，因為電影講的是秦淮女子嘛”——更嚴格地說，《城淪之花》講的『只是』秦淮女子。電影里另一撥女子，書娟她們這些教會學生所受的基督教文化影響，則對不起，通忘記了。老謀子只對商女感性趣，他才不會想到要請專家給他講講基督教義。難怪電影里書娟她們祈禱完了，連個十字都不劃。

書娟她們在電影中是 convent students，讀的是修女院辦的女校，在那個時代，是按準修女培養(yǎng)的。而且那時的十四歲也不是今日的十四歲，今日的十四歲還是傻的，那時已是準大人。她們不可能沒有受過基本的宗教教育，不可能不受傳 教 士活動的影響。當年傳教士在中國做的一大好事就是收容失足女性，為她們治病。明年是賽珍珠一百二十周年誕辰，她因著寫了描寫中國農民的作品《大地》（The Good Earth），而成為諾X爾文學獎第一位女性桂冠作家。從小帶她并教她漢語的王阿媽，就是賽珍珠的傳教士父母從女支院贖出來的。但老謀子把這些學生拍得像是純受舊式中國教育似的，她們看不起商女，不讓玉墨她們用樓上的廁所。如果改為商女們逃難時受盡歧視，人們不準她們進入藏身洞所；倒是這些女學生將她們當作可以拯救的迷路羔羊，兩撥女人間開始良性互動，那么后面的替死，是否有了點洋人能夠理解的感情基礎？

現(xiàn)在電影里，替死之前，兩撥女人間幾乎沒有來往。其實可以讓女生為商女作翻譯的，當商女們要和約翰“神父”打交道時。與其編那種玉墨曾是教會學校高材生（所以能講流利英語）的不可信橋段，還不如編書娟母親曾經(jīng)有恩于玉墨，這更符合中國人的俠義道。

張大導和編劇們似乎想通過為救援女學生而犧牲的李教官，將保護女學生的責任轉移給商女們。但是，這一“轉移”交代得既不清楚又不可信。

《城淪之花》的一大敗筆，是讓女學生們爬上教堂鐘樓要自殺，從而引出商女替死之慷慨。問題是天主教徒能自殺嗎？自殺相當于叛變上帝啊。至少也要讓書娟她們爭論爭論吧？如果討論后決定自殺，自殺前也該請求上帝寬恕：Lord, forgive me for being too weak to stand up to this evil。

至于決定替死后的來往，至少讓老農覺得感情上很難接受。知道商女代自己去死，女生們怎么能帶著笑將學生制服遞過去？就算貝爾騙她們，說商女是 professionals，應付日本兵綽綽有余，女學生也該知道商女此去兇多吉少——對方都在托囑后事了。面對救命恩人，在感情上是很難應對的，十四歲的女孩子處理不了。貝爾若是個懂事的，這時就該隔開兩撥女子，不讓她們再見面。制服可以由那個男孩喬治（電影里只有該角色是完全自然的）收齊了交給商女。當然，張大導是非要有這一幕的，以此引出商女們齊唱《秦淮景》。

張大導刻劃商女的體態(tài)很到位，對女學生的心理發(fā)展則毫不在意。貝爾駕著卡車開出南京城，書娟的畫外音說她再也沒見過玉墨她們、甚至不知道她們名字，電影到此就完了。老農倒是很想問問書娟——她今年要有八十七歲了——經(jīng)歷了這樣的事情之后，what you did with your life, which was saved by a humble but noble woman？

《城淪之花》讓人想起莫泊桑的名作《羊脂球》（Boule de Suif）。一個莫大師式的啟人反思的結尾，或許是這樣的：

書娟后來參加了抗戰(zhàn)，為援助中國的美軍教官作翻譯。勝利后，她去美國繼續(xù)求學，讀下了博士學位，作了教授。待到中國大陸改革開放，書娟回國尋找玉墨她們。她只找到玉墨的女兒。玉墨女兒告訴書娟：玉墨活下來了，１９４９后，屢次政治運動中她都是打擊對象，說她是破鞋和漢奸（這是某些被迫做過“慰安婦”的女人們的真實經(jīng)歷），直至文革中不堪忍受而自殺。書娟將玉墨從未說過也無處可說的那段故事告訴了玉墨的女兒。書娟摟著玉墨的女兒說：Your mother and my father, they were not bad people.They just lived in bad time。