第一篇：在美術教學中培養學生審美能力

在美術教學中培養學生審美能力

摘

要

在美術教育教學中，正確地培養學生審美觀點、從而提高民族優秀文化審美的情感和能力。讓豐富多彩的民族文化藝術走向世界，讓世界了解和認識民族藝術文化，與世界人民共同交流，共同發展。

關鍵詞：審美

培養

民族藝術文化

在今天素質教育教學的過程中,美術教育是促進人的全面發展、完善人的素質等方面所具有的獨特作用,已經越來越廣泛地被社會所認識。在我國,教育改革的核心問題是素質教育,而全面推行素質教育的關鍵在教師,根據國家部教育改革的要求,美術教師要通過自己的教學活動,陶冶學生的情操,引導學生參與文化的傳承和交流,發展學生的感知能力等,形成了學生的創新精神和審美意識,促進學生的個性形成和全面發展。

美術是基礎教育的一門必修課,在全面推進素質教育的進程中起著非常重要的作用。素質教育是提高民族素質教育的奠定基礎工程,是基礎教育的根本目的和最終任務,是面向未來的教育,也是當今世界教育改革的主流。下面我們就來談談美術教育中的審美意識。什么叫審美意識？以及如何培養和提高審美意識？審美意識是指人們對客觀事物美丑屬性的反映,包括人的審美觀念、審美情趣、審美理想。魯迅先生曾將中國藝術中的民族審美意識稱之為“中國向來的靈魂,一個國家,一個民族的文化,（包括審美文化）,是這個國家和人民的精神支柱,是振興民族文化,富民強國的動力。失去民族文化,也就失去了民族的靈魂。”另外,審美意識對人的世界觀、審美觀、價值觀、道德觀、以及審美心理諸方面有著相互制約和影響,并且對學生心理健康,正確的世界觀、審美觀、價值觀、道德觀的形成和審美心里的完善也有積極作用。如何去培養學生審美意識呢？

一、培養正確的審美觀點、情感和能力

美的本質屬于社會,在客觀世界中的事物,只有當他們和人構成一定的審美關系,成為人的審美對象時,它們才有可能是美的。美既是教育的神圣目標,也是教育不可缺少的巨大力量。審美觀是人們對美丑的基本看法,是一種美的感知、欣賞、判斷和評價能力,也是世界觀的組成部分,一定的審美觀念的應用,形成一定的審美能力。在教學過程中,良好的教育過程不僅是知識的傳授,傳授的知識過程,同時也是美的熏陶的過程,是學生對教師教學由感知、感受、感動到形成一定的審美理想和審美能力的過程,是進行由表及里的是判斷獲得美享受的過程。美術學科之所以從過去的“圖畫”改稱為“美術”,說明其涵義也廣了,內容也更為豐富。美術不僅僅是教會學生繪畫的技巧,更重要的是負有指導活動、指導學生對自然美、社會、藝術美的鑒賞,使學生產生愉快的心理,精神獲得某種滿足和享受的情感,從而自覺接受教育,提高其審美能力和審美情趣的教育活動。

二、通過美術作品的欣賞從而提高學生審美能力

美術欣賞是應用、記憶、經驗、知識、對美術作品進行感受、體驗、分析、判斷,從而獲得審美享受和美術知識的過程。激情參與“欣賞·評述”活動的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美術作品的材質、形式和內容特征，了解中外美術發展概況。同時，著重培養學生掌握美術欣賞最基本的方法，不斷提高學生的欣賞和評述能力。優秀的美術作品是按照美的原則創造出來的精神財富,它以美的形象,色彩和形式給人以美的享受,而且以強烈的感染力和影響力喚起人們的美感和對美的追求,起到開闊眼界,豐富感知領域、陶冶情操、凈化精神境界、提高素質、培養審美能力和日常生活相關的意義,而是要從審美心理出發去感受藝術作品中與人生相對應的形式,體驗作者的審美經驗,獲得藝術表現形式中的象征意義。如初一美術課本中畢加索作品《格爾尼卡》中：公牛象征殘暴的德國法西斯、受傷的馬象征格爾尼卡無辜的成千上萬的人們、畫面上中間那個燈泡象征光明和希望等,進而達到觀賞者個人審美經驗與藝術家所創造的的帶有普遍性審美經驗的交融。在傳統的美術欣賞教學中,教師總是扮演著知識傳播者這一單一的角色,卻忽略了學生在整個教學活動中的主體地位,學生不應該被動地教授知識的灌輸,而是應通過教師的正確的指導和引導,主動地參與到教學的活動中去體驗、去感受自己的體會。在作品欣賞教學過程中，教師應該把握住優秀美術作品的藝術特點，幫助學生樹立正確的審美觀點，引導學生去認識美、感受美，引導學生了解我國傳統繪畫特有的“以線造型”，如：丁紹光、陳崇平、趙宋生等一些有名的重彩畫畫家們的表現形式以及“希臘化時期”的藝術風格。讓學生在具有了一定審美素養的基礎上去把握藝術作品中的真、善、美。我認為，一般培養學生審美情感的方法有兩種：第一、在教學過程中教師要善于抓住學生的好奇，多疑的心理特征,通過造型一定的懸念來激發學生的欣賞興趣,第二、引導學生通過欣賞藝術作品去挖掘藝術家的思想感情,這也是培養學生審美情感的重要手段。

三、培養學生的民族審美能力

正在改革開放走向世界的社會主義中國,能否繼承和發揚中華民族幾年積淀的審美文化之精神,以自己獨特的東方民族審美文化同世界各民族審美文化對話和交流，無疑是我們的改革開放成功與否的重要標志之一。同時也是我們現在搞素質教育成功與否大膽的重要標志之一。中國是一個多民族的國家,每個民族都長期生活在共同的地域,過著統一的政治生活,形成統一的生活習慣,教授共同的語言和文化,歷史形成了渾厚的民族共同性,因而造成審美意識的民族性,保持和發揚民族文化特點，即將成為我們今后教育工作的重中之重。

作為一名長期工作在少數民族地區的美術教育教學工作者，應該承擔起繼承和發揚優秀民族文化的責任，去挖掘、整理、繼承、發揚、探索一條使民間優秀的傳統藝術得以延續和發展的道路，為弘揚少數民族地區民族藝術工作作出的自己貢獻。在“欣賞?評述”教學時可以利用當地的民族文化資源，使學生更好地了解藝術與社會、藝術與歷史、藝術與文化的關系，涵養人文精神。平時美術教育教學活動中可結合本地的實際情況和特點，重視對民間美術的挖掘、研究、讓少數民族地區優秀的民間藝術文化融入到現代美術教育教學活動之中，如我們身邊的彝族阿細文化：阿細祭火、阿細跳月、阿細服飾、阿細音樂、阿細習俗和阿細繪畫等優秀傳統文化，讓學生們在思想上認識到民族藝術是我們本民族先祖幾千年積累遺留下來寶貴的精神財富，要把民族藝術繼承和發揚的歷史使命感，從而滿懷激情地挖掘和研究民間藝術。另外要給學生創造良好的學生學習環境條件空間，營造良好的學習氛圍，鼓勵學生大膽地想象，創造出具有時代意義精神的民間美術藝術作品來。弘揚民族文化，進一步走向世界，讓世界了解彝族文化。通過介紹激情學生對彝族阿細民族藝術文化的濃厚興趣，有不少學生以繪畫、手工等形式創造出一幅幅優秀的美術作品，有的并在縣級、州級、省級各種比賽活動中獲獎。使學生既感受到家鄉的旖旎和豐富多彩的民族文化，同時又培養了學生們熱愛家鄉、熱愛祖國的高尚情操和品德。

總之，美術教育不僅僅是培養學生們繪畫造型能力和提高繪畫技巧，更應該重視學生們的審美能力、鑒賞能力的培養。即美術教育的本意并不是把每個學生都培養成畫家，而是教育要面向全體學生，發揮民族藝術優勢，提高學生的美術素質，使他們成為具有較高素質與和諧人格的人。我們作為知識指引者、傳播者，要在教學實踐中不斷地模索與自我學習，轉變舊的教學觀念，具備良好的美學修養，豐富的美術知識，及對學生“傳道授業”的能力。要認真鉆研美術課程標準與教材，突出學科特點，因材施教，使課堂氣氛活動生動有趣，以新穎的藝術構思，新奇多思的教學方法，真正使美育教學在青少年學生成長過程中起到凈化心靈，培養高尚的審美情操作用。

參考文獻:《美術教師培訓資料匯編》江西美術出版社

《貴州省中小學美術教育論文集》 江西美術出版社2003年出版

第二篇：在美術教學中培養學生的審美能力

在美術教學中培養學生的審美能力

美術課程是學校對學生進行美育的主要途徑，培養學生的審美能力是學校美術教育的重要目標。初中時期是培養學生審美能力的重要階段，隨著課程改革的逐漸深入，學校美術教育的內涵與外延都日益豐富。素質教育的理念已深入人心，越來越多的人已經認清了學校美術教育對提高與完善學生的素質上起到的無可替代的重要作用。新課標徹底打破了傳統的美術教育對專業知識與專業技能過于關注的學科知識體系教學模式。在素質教育的視野下，以學生學習活動的方式，將美術課程教育分為“造型?表現”、“設計?應用”、“欣賞?評述”和“綜合?探索”四大學習領域，大大加強了美術學習的綜合性與探索性。具體表現在：一方面強化了美術與生活經驗的聯系，使學生在主動體驗情感的活動中，充分激發想象力、有效地激活創造力;另一方面強化了美術課程的陶冶高尚情操的功能，提高學生審美能力和對社會、對自然的熱愛。

在教學活動中，教師應引導學生動眼、動腦、動手。在生活中感受美、發現美、鑒賞美;在成長中體驗美、熱愛美、創造美。

一、創設審美情境，培養學生的審美感知力

一般地說，美術學習主要分為欣賞和創作兩個方面。欣賞是創作的基礎，要培養學生的審美能力和創造能力，首先要培養學生的對美術作品的感受能力。通俗地說就是要能“看懂”一幅美術作品。課堂教學是審美教育的主渠道，美術教師要充分利用課堂教學對學生進行審美教育，在課堂教學中創設審美情境，讓學生在教學活動中體驗美，感受美。美術是一門視覺藝術，教師在教學過程中，可以直接展示美術作品的實物和圖像，讓學生在真實、具體的審美環境中接觸實際事物，與其他學科教學內容多抽象的符號和文字比，具有直觀性和形象性的優勢，更有利于培養學生的審美感知能力。

當前，多媒體廣泛應用于各門學科的教學，作為視覺藝術的美術學科，在美術欣賞教學中，多媒體更是可以大顯身手。例如，在學習蘇教版初中美術十五冊第一課《在繪畫中永生》時，可以連接互聯網，讓學生觀看欣賞到大量的西方古代肖像畫經典的代表作經典美術作品。如中世紀古羅馬《龐貝少女》，文藝復興《蒙娜麗莎》《雅典學院》，18、19世紀《國王四世一家》，19世紀《馬拉之死》等。在欣賞古典美術作品的同時，還可以配上經典西方背景音樂。讓學生在典雅的音樂韻味中欣賞名畫，感受畫家當時的情感。在此基礎上，教師及時轉入對美術欣賞基礎知識的學習。美術是視覺藝術，音樂是聽覺藝術，兩者一旦珠聯璧合，就可以給人們帶來強烈的視覺與聽覺的沖擊。

古今中外的優秀美術作品浩如煙海。在中學美術教育的講堂上，教師要深入挖掘教育資源，引導學生對藝術品進行有品位、有層次的欣賞活動。全面實施美術課程新標準，使學生的文化素質、思想素質、審美素質、心理素質等都得到相應的提高

二、聯系自然生活，培養學生的審美想象力

羅丹說：“生活中并不缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”美術新課標要求“盡可能運用自然環境資源（如自然景觀、自然材料等）以及校園和社會生活中的資源（如活動、事件和環境等）進行美術教育。”美術教師要注意引導學生形成正確的審美觀，讓學生學會如何發現大自然中的美。在教學實踐中，要利用各種教學方法對學生進行系統的專業訓練，讓學生會用自己“審美”眼光，去觀察和感知客觀世界。

例如，蘇教版初中美術十六冊第三課《變遷中的家園》是學習“造型?表現”。通過對透視、視角等美術知識的系統學習，激發學生熱愛生活，熱愛家園的美好情感。先在屏幕上播放昆山形象宣傳片，欣賞家園的旖旎風光：周莊古鎮，小橋流水;玉峰佳處，昆山三寶;昆曲、奧灶面、青團子、大閘蟹;科博館、大戲院、圖書館、體育館。美輪美奐的鏡像讓學生形象、直觀地欣賞了自己家鄉的美，發現自己身邊的文化與自然美。激發了學生熱愛生活，熱愛自然，熱愛家園的美好情感。最后將重點落在現代建筑和古典建筑的欣賞與創作上，將水彩、速寫的雙橋等寫生作品與風光圖片進行對照，讓學生在互相對比中體驗自然生活和藝術作品美的不同之處。初步了解用鉛筆線描建筑風景的作畫技能和表現方法，體會在生活中進行美術創作的樂趣。

再如，針對學生中出現的種種審美偏差現象，教師在教學過程中，可以組織學生進行什么是“真、善、美”的討論活動。用歷代畫家刻苦勤奮的求學經歷、美術作品刻畫的美麗動人的畫面、“感動中國”真實鮮活的事例，對學生實施“真、善、美”的洗禮，使他們知道一個人的美有內在美與外在美之分，內在美比外在美更重要;使他們知道違背真理與社會發展的美，不是真正的美;從而使他們樹立起積極向上的人生觀和審美觀。

三、豐富實踐活動，培養學生的審美創造力

美術課程新標準注重培養學生的審美感受與視覺經驗，以“接近社會、貼近學生、學以致用”為教學原則，強調創造意識與動手能力相互協調，共同發展。美術作品源于生活，高于生活。只有聯系生活實際，才能有效地培養與提高學生審美能力。因此，在日常教學中，教師要特別注意將美術的欣賞與創造活動與學生現實活動密切聯系，讓學生切實感受到生活的美和藝術的美。

例如，蘇教版初中美術第十五冊第六課《打開的喜悅》這課是讓學生學習立體賀卡的制作方法。這堂課的進度安排大約是在12月，正好可以結合年底的圣誕、與元旦兩大節日，讓學生設計賀卡。如果授課時間過早或過晚，可以適當調整一下。這樣可以讓學生美術教育的創造成果可以立即在生活中得到真實地運用。讓自己身邊的親朋好友收到賀卡，打開后美妙神奇的立體圖形立現眼前，使人產生驚奇的喜悅。真切體會自己的愛給大家帶來的溫馨和喜悅。可以有效增進學生人際間的交流，聯絡感情，向親朋好友傳遞美好的祝福。

鼓勵學生把美術教學與學生的現實生活緊密結合起來，讓學生在美術課堂上學到的審美情趣、審美技巧和綜合創造能力得到實際的運用。對全面提高學習效率、促進身心健康發展，從而達到“以美啟真、以美儲善、以美怡情”的審美教育的目標具有重要的意義。學讓美術學習回歸生活，讓社會生活成為美術教育天然大課堂。讓初中生從生活中發現美、感受美、創造美;讓他們通過自己的設計，促進正確的審美觀養成;以古今中外優秀的藝術美陶冶學生的情操，規范日常言行舉止。以一顆熱愛生活的心和積極向上的審美觀，去擁抱祖國優秀傳統美術文化，去擁抱世界藝術寶庫的璀璨文化。

參考文獻：

[1]教育部.《美術課程標準》解讀（2011版）[S].北京：北京師范大學出版社，2011，（12）.[2]楊建濱.初中美術新課程教學論[M].北京：高等教育出版社，2003，（7）.[3]伍一.中學美術教育要重視美術欣賞[J].新疆石油教育學院學報，1987，（2）.（編輯：楊迪）

第三篇：小學美術教學中如何培養學生的審美能力

小學美術教學中如何培養學生的審美能力

東津新區（經開區）霸王小學 姚軍

【摘 要】

審美意識和能力將是伴隨學生一生的財富，對學生進行審美教育，不是一朝一夕之功，而是一個長期的潛移默化的過程。在新課改不斷發展與推進的背景下，小學美術教學面臨著更多的機遇和更大的挑戰，傳統的美術教學形式已經不能滿足最新形勢的要求。小學美術教師只有不斷地改革和創新教學策略，才能為學生審美能力的培養與鍛煉提供更加寬廣的發展平臺，也為教學的與時俱進提供莫大的活力。

【關鍵詞】

小學美術 審美能力 知識傳授 評價 鑒賞

【正文】

小學美術欣賞課中培養學生的審美能力是學生在成長中不可或缺的重要部分,特別是美術欣賞教育在提高學生的審美水平上,是最重要的一環.隨著時代的進步,人們開始明確了學美術不是為了培養“大畫家”，更重要的是提高整體素質。在小學美術教學大綱中明確規定：小學美術是以審美教育為核心，著力培養小學生的審美情趣。如何在欣賞教學中實施素質教育，培養學生的審美能力，讓學生主動參與，真正達到欣賞教學之目的？可從以下幾方面入手：

一、在課堂教學中要注重“美”的知識傳授和教育

在小學美術教學中，教師要堅持不懈地進行“美”的知識傳授和教育，促進學生產生美的理念和思想，逐步形成美的標準。通過線條、畫面、色彩、明暗、大小、長短、形象、空間、質感的認識理解，讓學生認識和理解美，明白什么是美，怎樣才算美；通過造型、設計等環節的教學，讓學生理解美的表現和應用，形成一定的審美情趣；通過欣賞、綜合等環節的教學，讓學生更深地理解美、評價美、尋找美，培養學生的審美能力。

二、靜心創設富有感染力的多媒體教學情境

科學技術的發展為教學方式的改革與創新帶來了新一輪的春天，拓寬了教學的視野和手段。在小學美術教學中若科學合理地運用多媒體信息技術，創設具有感染力的教學情境，將為學生審美能力的培養提供不可多得的活力源泉。詳細一點來講，首先，小學生活潑好動，對新奇的事情保持著時刻的好奇心與探索欲望，教師可以恰好借用這一性格特征以及最新的教學需求，將教學內容通過動畫、聲音以及動態圖片的形式展示出來，激發學生主動參與到課堂教學中來的主動積極性和熱情，在使得學生獲得了大量的知識信息的同時培養自己的審美情趣。比如在教授學生用繪畫的形式表達“一年四季”之時，教師就可以將具有季節代表性的圖片、聲音等用多媒體的方式展示在學生面前，讓學生在彷如身臨其境的氛圍中感受到繪畫的更高境界，讓他們感受美、理解美，拓展自身的思維空間，創作出更好的美術作品。其次，藝術欣賞只有在師生對繪畫作品從情感上產生強烈的共鳴前提下，才能在更高的程度上發掘其中更美的內涵。因此，教師要經常性的深入到學生的日常學習和生活中去，了解他們的最新思想動態及興趣所在，使得所選取的教學素材更加符合他們的審美能力和要求，在拉近師生距離的前提下促進學生審美能力的不斷強化，也利于美術教學課堂教學氛圍的更加輕松與和諧。

三、多組織學生開展作品評價活動

著名教育家烏申斯基說過：“比較是一切理解和思維的基礎，我們正是通過比較來了解世界上的一切的。”因此，教學中教師要注重運用比較的方法讓學生通過比較美術作品，發現和感受美的存在，把美好的東西保留下來，進而培養學生審美的能力。教師在美術課堂上要多組織小組活動，以小組為單位多組織一些評畫、評作品活動。在學生完成作業或經過一段時間的訓練后，教師要組織學生互評作品，搭建同學間、小組間的交流平臺，讓學生進行廣泛的交流。通過教師點評、學生點評、師生討論、生生討論、師生互教、生生互教，達到互相促進、共同提高的效果。學生作品水平差不多，對比性針對性強。學生也較感興趣，學生通過比較、討論、領悟達到較深刻的理解。明白哪些地方、哪些方面好、成功，哪些地方、哪些方面存在問題，為什么，怎樣做效果會更好些。

四、通過鑒賞名家作品提升學生的審美境界

由于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節奏感、韻律感會因人的視覺不同而產生不同影響，進而產生的聯想也會不同。學生的實際經驗不同、想法不同，審美的角度也會不同。鑒賞是學生審美經驗形成的首要途徑，通過大量的美術鑒賞，學生就會明白什么是美和丑，才會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力，從而提升審美境界。名家作品是完美的藝術品，不僅是傳播美術知識的典范，也是進行審美教育的教材，教師要引導學生認識藝術作品中反映出來的自然美、社會美、形象美、思想美、表現美，感知和理解藝術創作過程中審美情趣的流露與審美理想的追求，通過美的詮釋激發學生審美情趣的產生，促進學生審美能力的形成。另外，教師在教學中通過引導學生對形象整體的直接把握和領悟，從而使學生產生一種審美愉悅，使學生的心靈產生共鳴，對美的東西有真正的領悟。教師應通過引導學生對作品美與丑、圓滿與缺失、好與差以及思想內容的傳遞表現的識別理解和掌握，進一步增強學生審美鑒別和審美評價的能力。

美術課是培養學生審美能力、對學生進行美育的重要途徑，在陶冶情操、啟迪智慧、促進學生綜合素質提升等方面也有著極其重要的意義。小學美術教師要想方設法地探索更多地利于培養學生審美能力的新穎教學手段，在提高學生審美能力的同時發揮出美術教學的真正作用。

參考文獻：

[1]劉笑夷.《如何在美術教學中提高學生的審美能力》.小學時代（教師）.2010（01）

[2]肖中鋒.《談美術教學中審美能力的培養》.成才之路.2011（29）

作者：姚軍 性別：男 年齡：36歲 職稱：小學一級

工作單位：湖北省襄陽市東津新區（經開區）東津鎮霸王小學 郵編：441106 電話：*** 郵箱：826762945@qq.com

第四篇：在美術教學中培養兒童的審美能力[模版]

在美術教學中培養兒童的審美能力

屈自玲

在歷史的長河中，我們擁有著前人留下的數不盡的藝術珍品，同時又有各式各樣的新的藝術形式出現在我們的生活中。隨著社會物質與精神文明的迅速發展，美術教育的本質也從技能教育轉向培養受教育者的藝術審美和創造能力，促進其全面和諧地發展。作為一名小學美術教師，我有責任和義務在美術教學中培養兒童的審美能力，一方面為培養美術專業人才奠定基礎，更重要的是激活廣大學生形象思維的能力，培養他們健康向上的審美情趣，促進學生形成全面發展的人格和品質。

一、培養兒童審美能力的重要性

審美教育作為培養學生藝術興趣的重要手段之一，在中小學美術教育中具有舉足輕重的地位。一方面，《義務教育小學美術新課程標準》中指出的：“美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。另一方面，對于小學階段的學生來說，他們的審美能力較弱，審美意識還很模糊，而這一階段卻是進行審美教育的黃金時期。學生通過上美術課不但要掌握一定的繪畫規律和認識能力，還應該逐步的提高和具備發現藝術世界中美的能力。但是，當前受“應試教育”、專業美術教育以及社會美術教育的影響，缺乏深入性和廣泛性，學生即使上了欣賞課，缺乏對作品最主要的基本感受能力。這些“有術無美”的功利主義教育與“有 美無術”的自然主義教育其本質都是一種與全面發展相悖的。

那么，如何正確的培養學生的審美意識，提高學生的審美能力，在具體的教學過程中我們應該怎樣做呢？

二、在美術教學中建構起正確的審美心理結構

在美術教學中建立和培養正確的審美心理結構，是培養兒童審美能力的先決要素。具體來說，可以從以下幾方面進行： １．調動學生各種感官，提升感受力。

在美術課堂上，幾乎每一件藝術品都是教師培養學生感受能力的好范例，例如在學習中國民間剪紙藝術時，由于兒童的年齡偏小，對這種蘊含著勞動人民智慧和中國傳統文化的藝術形式不理解，如果僅從字面上解釋難免枯燥乏味。在這種情況下，可以在教室的窗上貼著窗花，門上貼著隨風飄動的門楣掛簽，講臺桌的邊上也貼滿掛簽，教室的四周張貼著各種剪紙作品，然后播放一曲抒情優美的中國民樂，使學生身臨其境，切身感受體會民間藝術的魅力，從而提升審美能力。再如，教學生《色彩的冷暖》一課時，為了讓學生更深入的體會冷暖色的差別，我將室內的日光燈分別用紅色和藍色的皺紋紙包起來。打開紅紙包著的燈，在一片紅色中感受暖色帶來的心理變化；打開藍色的燈，體會冷色與暖色的不同之處。除了從視覺入手，我還調動學生的聽覺和觸覺，進行多感官的體會：用手觸摸冰塊，聯想冷的顏色；聽一支喜慶的秧歌曲，為曲子設計歡快、熱烈的色彩。通過這眾多感官的訓練，提升了學生的感受力，使學生對生活中不同的色彩美產生正確的審美能力。２．擺脫常規，大膽想象。

在具有較深刻的感受力的同時，發揮一定的想象力是進行審美活動必不可少的環節。愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要”。教學實踐表明學生并不喜歡“一言堂”的教學模式，教師在教學中應該鼓勵學生大膽猜想和假設，并有意識的啟發學生去思考。學生幼稚天真，天性好奇，想象力之豐富，往往出乎人所料。一次，我帶領所教班級的小朋友把畫好的大樹剪下來拼貼在墻上，一片各式各樣的大樹組成了一片森林，給人一種清新的美。可是，另一個男孩把自己畫的樹剪下來卷成了一個桶形，戴在頭上變成了樹形的帽子，讓人感到創意獨特新奇。我不僅沒有責怪他，而且當場給予肯定和表揚，他異常高興，這種情緒感染了其他孩子，也啟發了大家的想象力和創造力，有關樹的創意越來越多，越來越新奇了。在以后的教學中，我時常讓學生由一樣事物而引發各種各樣的創想，這些天馬行空的想象常常使他們的畫面異彩紛呈，別具一格。此外，在欣賞課、手工課上也可以鼓勵學生不以老師的范例為標準，自己大膽的想象創新。通過想象，我發現了學生獨特的審美角度；通過想象，我和學生共同創造了一個豐富多彩的審美世界。

３．多思多想，培養理解力，形成正確的審美評價。

對“理解力”的培養并不是簡單的工作。它是一種全面的教育，是一種能改造自己內在情感和思考方式的教育。審美中最重要的理解，是對藝術作品中暗含的特殊意味的直觀性理解，這種理解大大不同于感受，但又以感受作為基礎，藝術的意味溶解在形式里，完全不 露痕跡，只有首先對藝術作品有了整體的把握，才能將其中的意味抓住。要培養學生的這種特殊理解力，必須采取不同于一般的特殊教育方法，而其中最關鍵的步驟，就是引導學生打破日常生活中僅僅把事物形式歸于某一種類的思考習慣和分類標準，從而樹立以自己體驗和理解的情感模式對其分類的審美分類標準。

在人美版小學四年級的美術教材中，有一課是介紹畫家凡.高。這是一節內容極深的欣賞課，如果用普通的看看圖片、聽聽書面介紹的教學形式，對于十歲的孩子來說一定無法理解凡.高的生活經歷，更無法理解畫家的繪畫理念。對于這樣的課程，我決定從學生普遍很感興趣的油畫作品《星月夜》入手，先和學生一起用水粉進行簡單的臨摹。通過臨摹體會其作品與以往學過的繪畫方法有什么不同，接著試著猜想畫家的創作動機，也可以暢想畫中講了一個什么樣的故事。在充分調動起學生的思維和興趣后，再講述凡.高的生平以及作品的創作背景。這樣從體驗入手而進行深入的理解，可以讓學生從畫家的角度去體會作品、體會生活，并且對這樣一位有著不凡經歷的畫家產生正確的審美評價。當一位十歲的孩子說出凡.高是“一個很堅強的人”時，我感到這節欣賞課將在學生心中留下深深的印記。

審美理解力不只是對審美對象表層的直接理解，不僅在于“懂”，而且還在于能透過形象把握更深的內涵，理解對象形式中的“意味”。對于年齡較低的兒童對藝術作品的理解力的培養也是同樣重要的，但教師應該根據不同年齡特點有針對性地培養學生的理解力。

上述三方面的協調和合作，自然滲透于各種能力的使用中，從而 形成人的整個審美過程。除此之外，在學校范圍內，還可以利用特定或專門的美術教育途徑來培養兒童的審美能力。

三、培養兒童審美能力的途徑

從培養兒童審美能力的途徑上來說，可分為課內和課外兩條線來進行。

（一）課內的美術教學主要是指課堂教學活動。在美術課堂中，學生審美能力的培養主要是在欣賞課和創作課（包括繪畫、手工、設計等）中得以體現。

1．通過欣賞課，運用學生喜聞樂見的形式，對學生進行專門的審美教育。

美術欣賞課是小學美術教學中重要的組成部分，它是引導小學生進行美的欣賞和創造，提高他們審美能力，培養高素質人才的有效途徑。在欣賞課中，教師不但要講授美術的基本知識和技能，更要注重對學生進行美術感受能力和鑒賞能力的培養，盡量抒其“情”、增其“趣”，培養審美意識，發展創造力。例如：在《民間玩具欣賞》一課中，我先向學生提供了大量的民間玩具，讓他們玩一玩，在玩中要求學生將玩具進行分類，有的根據制作材料分類，有的根據玩具的功能分類，也有的根據使用的對象進行分類，大家樂趣融融，很快就對玩具有了初步的了解，從中初步了解了民間玩具簡單的制作工藝和純樸的表現手法。通過學生這種喜聞樂見的教學形式，多感官參與學習，調動學生學習積極性，從而獲得藝術作品內涵的領悟和隨之而來的審美愉悅及審美想象，提高感受美、創造美的能力。2．在常規的美術課中，引領學生進行創作，將審美能力的培養融入到美術作品中。

美術課可以用線條、色彩等空間信號，給予學生不同的審美感受，從而陶冶和培養其相應的審美旨趣和能力。因為，人們在用線條、色彩這些繪畫元素表現客觀世界，創造作品時，愈來愈多的包容進了審美含義。也就是說，在線條和色彩中，已經積淀了無數深厚的對美的沉思。通過美術課這種主要運用線條和色彩表現生活的審美專業課，能在很大程度上幫助學生掌握更多的美學知識，增加其審美素質的內涵量。在設計課中，巧妙將興趣和操作有機結合起來,注重形式的多樣化,趣味化,使學生更好理解和掌握知識。如上《標志設計》一課時，讓學生設計學校的校徽,每個孩子都想為自己的母校做一點貢獻，這樣的設計要求激發了學生參與活動的積極性，并能應用于生活實際，通過實踐活動提高審美能力和創造力的能力。又如手工課《自制生活用品》，我讓學生準備各種廢舊掛歷、硬紙、易拉罐等，學做幾種不同造型的小像框、課程表框、筆筒等工藝品布置自己的課桌，使學生看到自己成績，享受成功的歡樂，將所學的知識在生活中充分結合利用起來，把課堂教育延伸到社會中生活中去。美術課不是審美教育的全部，但它是美育的一個重要組成部分，只有知識技法傳授的美術課是遠遠不夠的，只有全面的，從課堂的點點滴滴做起，培養學生美好行為和素養，培養學生美好的情感和心靈，才能真正提高學生的素質，真正達到審美教育的目的。

（二）通過有目的有計劃地組織學生參加各種課外的審美實踐活動，增加他們對審美的感性認識，提高欣賞美、評判美、創造美的實踐能力。

這一途徑主要是指課堂教學以外的一些形式，比如組織學生進行各種各樣的廣泛的審美鑒賞活動，讓學生到自然界中去，接受自然界那優美的自然景物的熏陶和感染。因為，藝術美在很大程度上，用更典型更集中的形式表現在自然美和社會美中。所以，對藝術美的鑒賞，就能夠使學生對美的理解有著更深刻的意義。比如，可以有計劃有目的的組織學生在課余時間親近大自然，讓學生到自然界中去，通過對祖國名山大川、花鳥魚蟲、園林田野的游覽，通過對日月星辰、云霧煙霞、江河湖泊的觀賞，感受自然界那優美景物的感染和熏陶，提高自己的審美素養。再比如，組織學生走向社會，通過參觀藝術館、訪問老藝人等多種形式，品賞人類創造的美，以及美對社會生活的影響。這種讓學生直接投身于審美創造的實踐活動，更能鍛煉他們的審美創造能力，提高審美意識。

總之，在美術教學中，必須改革傳統教育的諸多誤區，還給學生培養審美能力的“陣地”和“空間”，加強學生“學”的成分，營造良好的課堂氛圍，調動學生的樂學精神，進行創造性的欣賞，培養全面發展的學生。新世紀的中小學美術教育，必將以提高審美能力和審美意識為著眼點，為培養未來公民應具備的基本審美素質奠定堅實的基礎。參考書目：

1．《教育美術》

作者：葉學良

第六章 第三節 2．《美術原理》

作者：胡師正

第四章 3．《美術鑒賞》

作者：張道一 注釋：

①審美能力：對具體事物和藝術作品中美的因素和形象進行非功利的直覺和觀照，并在這一過程中獲得愉悅的心理體驗的能力。②美術教育：以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續和發展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發展。③審美心理結構：就是人們在欣賞和創造“美”的活動中，各種心理能力達到高度活躍時構成的一種獨特的結構。

第五篇：淺談在語文教學中如何培養學生的審美能力

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淺談在語文教學中如何培養學生的審美能力 作者：李延梅

來源：《中國校外教育·基教（中旬）》2013年第08期

小學語文審美能力閱讀教學小學語文教材中，有許多豐富多彩的藝術形象，引人入勝的深邃意境桂林山水的介紹，凝練生動的優美詞句，強烈感人的抒情色彩。作為語文教師，在教學中要讓學生不斷感受、體驗這些以教材內容為本的審美內容及形式外，還要遵循學生審美的規律，由淺入深，由表及里，由體驗到評判，培養學生的審美能力。這樣，才能更好地在閱讀教學中進行美的滲透，從而提高學生的審美意識與審美能力。

一、在想象中拓展意境美小學生受教育知識及生活閱歷的局限，對事物的認識是膚淺的，對美的鑒賞力不高。因此教學桂林山水，教師除了要鼓勵他們展開大膽、合理的想象外，還得教給他們掌握想象的方法，在想象中不斷體味文章所表達的美的意境的方法。教師要充分挖掘教材本身，憑借熟悉的有關情景讓學生展開想象，根據事物的發展，讓學生進行推理想象，聯系生活實際讓學生合理想象，培養學生的審美意識與審美能力。

二、在推敲中欣賞語言美小學語文，詩歌用字精練傳神，散文句式優美多樣，記敘文對話富有個性。教學時，教師要引導學生認真推敲、欣賞，這樣既能培養語感，又能得到美的熏陶。1.推敲傳神的詞語。一般地說，詩人和作家都十分注重用詞的傳神，它的精妙之處就在于既形象又包含豐富的內容。課文《鳥的天堂》中作者寫道：“那么多的綠葉，一簇堆在另一簇上面，不留一點縫隙，那翠綠的顏色，明亮地照耀著我們的眼睛，似乎每一片樹葉都有一個新的生命在顫動，這美麗的南國的樹”。這段話寫得很生動，其中的“堆”字用得特別傳神，它描繪了樹葉一片挨著一片，層層疊疊的情景，“明亮”一詞形象地寫出樹葉的色彩明亮富有光澤，“顫動”一詞把靜態的樹葉描繪得栩栩如生。這些詞語我們如不引導學生認識琢磨，就很難體會出文章所表達的美感。2.欣賞優美的句子。散文在小學語文教材占有一定的比例，每一篇散文都是一個培養學生審美能力的好素材。生動的語言總是依靠優美的句式來表現。有的句式對稱，講究工整美，有的句式參差，講究段落美。如《桂林山水》這一課，作者不僅用詞十分傳神，而且句式也非常講究，在寫出“山、水”這兩段中，恰到好處地運用了工整的排比，瑯瑯上口的語感，把水“靜、清、綠”和山“奇、秀、險”的特點描繪得淋漓盡致。3.琢磨富有個性的對話。人物對話是刻畫人物形象的一種方法，在引導學生琢磨人物對話時思考，為什么這句話他（她）講合適，別人講就不合適。從而體會出人物性格特點乃至思想品質之美感。如《金色的魚鉤》一文中，老班長回憶起指導員對他說的一句話：“一路上，你是上級，是保姆，是勤務員桂林山水的詩，無論多么艱苦也要把他們帶出草地。”這既是上級對下級的命令，又是指導員對戰士的關心，既反映了指導員的精明果斷，又襯托了老班長的責任重大，表現了長征時期紅軍官兵的無私無畏的奉獻精神。

三、結語總之，在語文教學中，教師要充分利用教材特點，不斷激發學生的興趣，挖掘學生的知識潛能，培養學生的實踐能力，才能不斷提高學生的審美能力。