第一篇:在水墨畫教學中培養兒童想象力的探索
幼兒園中班拳術教育論文:幼兒想象畫初探
承揚古典精髓,突破傳統范式,激發兒童想象
摘要:兒童水墨畫取自于中國傳統繪畫藝術寶庫,又不屬于傳統中國畫的范疇,仍應歸屬于兒童畫的一種,只是借用中國畫的工具、材料和一些技法的兒童畫。兒童由于對客觀事物有著特殊的觀察方式和特殊的認識與感覺。他們的這種“特殊”與水墨畫中的簡練、概括、以及在造型要求上“似與不似之間”的神似手法是很合拍的。對水墨畫的學習,能大大加強了兒童的想象力。大量的事實證明,兒童掌握一些水墨畫的知識與技巧后所描繪出的形象,總是那么樸實、天真爛漫、可愛動人。
關鍵字:兒童
水墨畫教學
想象力
游戲
一、引言
水墨畫是我國傳統的繪畫形式,也是世界藝術寶庫中的一顆燦爛的明珠。它是我國乃至世界各國人們所喜愛的繪畫形式之一。水墨畫以其獨具的風采、恢宏博大的內涵、神秘莫測的無窮變化,尤其是它純正的東方意味使之傲立于世界藝術之林。課標要求小學生能夠在廣泛的文化情景中認識美術,要求老師能很好的引導學生參與文化的傳承和交流。所以關注和體現國畫教育的人文性,我們的任務不再是為了培養專門的國畫人才為目標了,而是適應素質教育的需要,使學生了解我國悠久燦爛的傳統文化,培養民族自尊心自信心,理解中國畫的基本造型特點,掌握基本的表現方法為目的。而指導兒童學習水墨畫,主要是以提高兒童的學畫興趣,從中掌握一些能夠接受,容易表達的作畫方法。讓他們借助毛筆和水墨的功能來表達最感興趣的事物,從而陶冶他們美好的情操,啟發他們潛在的智慧,才能提高他們的審美能力,為將來具有較高的文化素養以及創造能力打下扎實的基礎。經過幾年的教學摸索,兒童水墨畫教學要重點關注一個問題那就是“傳統與現代”。在我的水墨畫教學中,注意兒童“觀察——體驗——發現——想象——創造”的心理發展過程,尊重兒童讓兒童自由自在地表現自己的愿望。先掌握中國畫基本的程式化表現法,然后再發揮孩子的主觀能動性,創作出兒童化的水墨畫作品。
二、實踐策略
水墨畫是中國傳統文化的精華它博大精深,文化內涵深厚。讓學生從小接觸學習水墨畫既有利于培養學生對中華民族傳統文化的熱愛情感,也是水墨畫傳承與發展的一個重要途徑。水墨畫教學它深受傳統文化根深蒂固的影響,所以在我的水墨畫教學中,就拋棄傳統的方法,努力地去探索新的教學方式,就能使兒童的想象力活起來。
(一)游戲激趣,點燃想象
喜歡涂涂畫畫是兒童的天性。但這種興趣是短暫的,在美術課教學中,教師應根據學生好奇、易興奮、好探求的心理特征,抓住興趣點,憑借一定的教學手段,使學生產生強烈的獲得知識、表現藝術情感的欲望,從而主動自覺地激活想象的翅膀。在小學期間,兒童從知識、能力等各方面都主要處于低幼期,在小學期間進行水墨畫教學有著一定的特殊性。水墨教學也歷來是小學美術課程中的薄弱環節,它技法豐富課時卻很少。臨摹一直成為水墨畫教學的主要手段。教師設定一個共同的模式標準讓學生去達成,學生面對的是反復的枯燥的技法訓練,沒有太多的想象、創造的自主空間。成人化、模式化的內容,硬讓兒童跨越幾十年的年齡界線去適應成人眼睛里的世界。學生的學習熱情逐漸冷卻,對水墨畫的熱愛也無從談起。這種重技法輕創新的課堂教學這對傳統文化的普及、傳播、產生巨大的危害作用。學生們與生俱來的愛美之心與天生的美術表現潛能以及由此引導出的全面發展的可能性被扼殺。故改變現有的傳統教學模式是當務之急。
1.玩墨游戲
兒童----玩是他們的天性。他們生性好動,敢于去畫,我們教師應抓住他們這一特點巧妙地進行利用,使他們在玩的過程中掌握技能。國畫與蠟筆畫、水彩畫等不同。一瓶墨水一張宣紙加上水就可以產生變化無窮的跡象。水墨畫以墨為主,以墨為色,因此墨的變化是非常豐富的,所謂之“墨分五色”古人有“用墨之妙全在于用水”之說,用墨的技巧也就是用水的技巧,水墨畫就是靠水與墨的巧妙調配,產生出干濕。濃談的變化。這是水墨畫的突出特點,也是區別于其他畫種的主要原因,那么我們應如何引導學生發現墨色變化的美麗,從而激發學生要利用墨創造
圖(1)
美的愿望呢?關于這一點我是這樣做的,在剛開設水墨畫課時,我沒有在那里大量的講墨色、筆法、墨法,而是引導學生用一瓶墨一支筆和一碗水通過“玩墨”,“玩筆”讓學生逐漸發現墨里加水量的多或少會產生焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨,自然了解墨分五色。在運筆中了解筆法分中鋒、側峰等等。筆的運用時會產生不同的筆跡會出現例如“飛白”“漸變”等觀賞感 圖(2)觀效果。在教學畫“墨色的變化”時我也是利用玩墨的方式進行教學,先用濃墨(或色)畫各種不同的線或點的畫,然后用淡墨或水(色),點在畫的中間利用水的張力,以及生宣紙的特征,使畫面產生了漂亮的肌理效果。由于我沒有限制學生用什么顏色怎么畫或畫什么,同時也因為水分的多少或者時間的長短不同會產生不同的藝術效果。學生對這種效果表現的非常興奮,而且膽子也更大了。在這個玩的過程中,讓學生再次感受水分的多少對畫面產生的效果所起的作用如圖(1)圖(2)。這樣學生的主動性很強,每個學生都有自己的發揮余地。
2.濺墨游戲
“想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界上的一切,推動著進步,并且是知識進化的源泉。”在水墨畫的教學上,在展現學生的個性方面我們時常會習慣于“目中無人”,很少顧及學生的經驗、興趣與獨特感受。常常讓學生照貓畫虎,從內容到表現形式等各個方面只是讓學生機械地再現,“千人
圖(3)
一面”比比皆是。那么怎樣才能打破這一局面呢?在一次偶然中我發現了“濺墨游戲”。“濺墨游戲”,即拿著蘸滿墨汁的筆濺一塊或幾塊墨在宣紙上,然后讓學生做發散性的想象練習。能自主地憑感覺、聯想和想象進行中國畫創作效果甚好。孩子們的想法千奇百怪,卻都能和畫面聯系上,讓我驚嘆不已(圖3)。他們樂于觀察尤其是觀察細微之處;敢想,尤其善于想別人想不到的東西;敢說別人還沒說過的話。他們不再是相同規格的“機器人”,而是有個性、有一定思辯力的人,他們的想法可以與眾不同、天馬行空、不受他人左右,只要自己喜歡。我想,這就是水墨游戲的神奇魅力,它重視對學生個性的培養,使兒童展現出自己最天真、最自然的一面,在學習中看到自己的價值找到自信。
3.潑墨游戲
簡單的水墨游戲活動,啟發了兒童們的創造性思維和想象力。他們開始懂得
水墨的美,喜歡上中國畫藝術。水墨畫同時又是一種具有深厚內涵畫,將墨潑于紙上,進而整理加工成畫的“潑”“畫”結合的畫法就是中國畫中傳統的墨法――“潑墨”。它可以先潑后畫(圖4)也可先畫后潑(圖5)。另 圖(4)
外水墨畫有著它獨特的繪畫方法,它不同于蠟筆畫,可以用鉛筆把圖繪
圖(5)畫好再慢慢著色,而水墨畫只能是好丑一筆過,絕對不能復筆,更不能象涂色那樣把圖形涂出來。基于這一點潑墨游戲也可以很好的解決兒童膽小不敢下筆的問題。如在教學中,我在紙上示范潑墨再讓孩子們想象可以畫成些什么?再進行合理的示范,隨即讓兒童來嘗試。這樣兒童們的興趣調動起來了,他們也樂意用水墨畫的形式來進行繪畫,從他們的作業中可看到兒童豐富的想象力,也讓兒童體會到水墨畫的優越所在。
4.印墨游戲
傳統的中國山水畫總是比較難表現的一類,為了解決這一教學難點我嘗試了很多方法,結果讓我發現用玻璃來印畫能很好的表現那水墨淋漓的山和水(圖6)。由此我聯想到能否可以讓兒童也嘗試一下印墨。于是我在教水墨魚的時候就讓學生先把魚畫在光滑的桌面上,再用生宣去印。結果這節課的氣氛和效果遠遠超出我的想象。
5.接龍游戲
圖(6)
繪畫接龍即由不同的學生接連著畫同一個對象。我們傳統中國水墨畫在培養兒童創新與實踐能力方面,總是以兒童畫得像傳統的中國畫為滿足,很少讓兒童
自主感悟、創新思維和自由創作等。而我在實踐中發現:兒童學習水墨畫,只需教會他們掌握正確的執筆方法和運筆方法,讓其隨心所欲的發揮其想象和表現力,才能創造出生動活潑、稚拙可愛的形象。如我在教學《戲劇》一課時,先是讓學生觀看戲劇在現實生活中的錄像,再分析戲劇的一些基本常識 圖(7)
以后再對用墨做了相應的要求。通過示范學生對戲劇人物的畫法有了一定的了解,再讓學生進行分析自己如何來完成一幅有趣的作品。通過練習,最后要求全班同學分成四組在四張長卷上共同完成四幅畫。每一小組的每一個同學畫一至兩筆接連著畫如圖(7)圖(8),既比速度又比創意。這時學生的自主性得到發揮,同學間的協助精神得到培養。通過共同作畫學生能
(二)貼近生活,放飛想象
著名畫家米羅曾說“孩子天生就是藝術家”。他們畫畫是用心在描繪生活,畫面自然會呈現孩子具有的形、神以及氣韻。因此在選擇活動內容時盡量貼近兒 圖(8)
夠相互取長補短。繪畫水平得到提高,同時學生的繪畫興趣也越來越高。
童生活并注意活動的可操作性、啟發性,這樣就能放飛兒童的想象。我在課堂教學上采用了多元化的內容供學生選擇,這樣既體現了教學以學生為主,也為學生的自由發揮提供了廣闊的天地。如果水墨課一開始你就以傳統的國畫教學讓他們機械地臨摹你的范畫的話,由于學生對水墨畫的了解很容易產生厭煩。這 圖(9)
圖(11)時作為教師的你如出示的是一則動畫故事或是一個新鮮的游戲的話,效果就完全不同了。如中國畫發展的歷史悠久名人輩出名人軼事也很多,這對提高學生的知識面領略水墨畫藝術的意境有著很大的作用。如:“吳帶當風,曹衣出水”、“吳道子一日之間繪成嘉陵江300余里的壁
畫,而李思訓幾月足不出戶”的 圖(10)
故事、“黃家富貴、徐熙野逸”、“馬一角,夏半邊”、八大山人的“墨點無多淚點多、淚眼中的舊江山”、“哭之、笑之”、齊白石的“不倒翁”等故事,讓學生感受中國畫藝術的博大精深,以及各種不同的表現方法和筆墨的巧妙之處,既拓寬學生的知識面也加深學生對畫畫的影響,讓他們感受到學習水墨畫的樂趣。這樣學生的興趣調動
起來了,學生也樂意用水墨畫的形式來進行繪畫,我們也從學生的作業中可以看到學生豐富的想象力,同時學生也體會到水墨畫的優越所在。傳統的中國畫教育內容不外乎山水、人物、花鳥并以傳統的單墨進行著。在教學實踐中水墨畫的教學內容我總是選擇符合兒童的心理特征,貼近他們的生活內容為主題。如描繪“我的家長”(圖9)、“窗前的花”(圖10)、“海底世界”(圖11)“春天”等,這些對他們來說是非常熟悉的,所以繪畫起來非常有勁,這對學生的創造思維也得到培養。同時學生在進行繪畫時也經常考慮到如何用筆、用墨和用色,這對學生繪畫綜合能力的提高是非常有益的。
(三)變換工具,自由想象
兒童的想象力是最為豐富、最為奇特的,尤其是孩子的發散思維能力因不受世俗和界定的限制而更為自由。巴特也說“創造力的育成,不是由大人注入的,是以學生本身表現為中心”。因此作為美術教師,要強 圖(12)
圖(13)14)調尊重孩子豐富的想象力和自身感受,鼓勵他們大膽落筆,大膽表現,隨心所欲地選用他們的作畫工具、顏色、方式,來表達兒童內心的感受和思想的閃光點,讓他們的感受自然地表現在紙上,流露在畫中。在教學中我突破工具材料的局限性,提倡在工具、材料上中西結合。把傳統中國畫的毛筆、水墨和西畫的排筆、油畫筆,水彩色,廣告色、丙烯色等有機結合。如允許學生用水粉水彩顏料,并且能用水粉畫的方法作畫,這樣兒童在材料的應用上是多種多樣的,兒童樂意利用其它各種材料來進行繪畫,效果也十分理想、興趣很高。我還發現可以在宣紙
上用油畫棒、蠟筆等特殊工具材料來作畫。例在畫《雞》時(圖12)(圖13),在表現了大小雞時,材料的運用我讓學生各抒已見進行討論。我充分尊重兒童的選擇,這樣兒童能夠創造出豐富多彩的作品。采用國畫中的各種表現方法,如:揉紙法(作畫前先將紙揉成一團,然后輕輕展開,使皺紙平整后才能作畫,也可有部分利用揉皺,用這種方法畫出來有一種肌理效果)、拓印法、水拓印、拼貼法、、沖水、沖色、吹墨(圖14)等方法。不僅如此我還采用了非常西化的噴繪(用牙刷蘸水粉往宣紙上噴顏料)這樣使兒童能利用各種表現手法來對心中的事物進行描繪,使之能獲得得成功感,寓學于玩,提高學生的創作熱情。
(四)、創設新評價,豐富想象
教學評價就是為兒童提供一個平臺和空間,展示自己所創造的作品。讓學生互相欣賞對比和總結,提高學生自信心和保持對水墨畫的興趣,耐心傾聽學生所表現的作品制作過程和內心世界并欣賞他們成功的喜悅。聽兒童心中的語言,了解兒童在每一個作品中所要表達的體驗,不能隨意下定語“不好”“不行”“怎么這個樣?”等不注重兒童情緒體驗的詞或句子。評判一幅少兒國畫作品優劣的標準應該首先應看有沒有童真童趣而不是筆墨技巧。兒童思維意識所表現的真實性和趣味性,反映的應該是兒童的生活觀和世界觀。這樣的作品如按“六法”要求也同樣是“氣韻生動”的。以生活題材練習代替機械的技法學習,以兒童感興趣的題材入畫讓學生自由表現。在遇到問題的時候老師再適時指導,可以使他們充分的表現出自己的內心世界。教師對兒童作品的肯定會使兒童感到他們的想法和做法是值得尊重的、有價值的,可以放心的去作。
總之,兒童的國畫童稚味濃厚彩墨效果強烈,與其它工具如勾線填色相比更為自由舒展,對繪畫語言的應用及表達能力均有進一步的提高,同時加強少兒對祖國傳統文化知識的接觸、理解、為進行其他形式的教學奠定必要的認知基礎。也將會對兒童知識面的拓寬、想象力的豐富,形象思維的發達、創造能力的增強(都有好處。一個偉大的民族不能沒有豐富的藝術,更不能沒有具備藝術素質的民眾。以美輔德,以美益智,應當從兒童抓起。美術教育家勒溫費爾特說過:“兒童只要被給予充足的時間、幫助,獲得與創造性材料接觸的機會,而不被強迫接受成人的模式和規范,那么每個兒童都能成為藝術創造的能手”。
參考文獻:
1.杜衛、陳鷹主編《兒童美育概論》,華中理工大學出版社1995年版。2.李如密著《教學藝術論》,山東教育出版社1995年版。
3.張大鈞著《少兒國畫教程.花鳥篇》,福建美術出版社1995年版。4.李明云著《兒童國畫入門》,陜西人民美術出版社2004年版。
第二篇:淺談中國畫教學中兒童想象力的探索
淺談中國畫教學中兒童想象力的探索
唐山鎮第一小學
張學芝 電話:***
中國畫是我國傳統的繪畫形式,也是世界藝術寶庫中的一顆燦爛的明珠。它是我國乃至世界各國人們所喜愛的繪畫形式之一。
讓學生從小接觸學習中國畫既有利于培養學生對中華民族傳統文化的熱愛情感,也是中國畫傳承與發展的一個重要途徑。學校通過中國畫教學,使學生認識中國畫,了解中國畫,喜歡中國畫,會畫中國畫,從而產生美的悟性和創造力.喜歡涂鴉是學生的天性。但這種興趣是短暫的,在小學期間,兒童從知識、能力等各方面都主要處于低幼期,在小學期間進行中國畫教學有著一定的特殊性。中國教學也歷來是小學美術課程中的薄弱環節,它技法豐富課時卻很少。臨摹一直成為水墨畫教學的主要手段。教師設定一個共同的模式標準讓學生去達成,學生面對的是反復的枯燥的技法訓練,沒有太多的想象、創造的自主空間。成人化、模式化的內容,硬讓兒童跨越幾十年的年齡界線去適應成人眼睛里的世界。學生的學習熱情逐漸冷卻,對中國畫的熱愛也無從談起。所以我從下面幾點去培養學生的繪畫能力及想象力。
(一)大膽創新,放飛想象 1.玩墨游戲
兒童----玩是他們的天性。他們生性好動,敢于去畫,我們教師應抓住他們這一特點巧妙地進行利用,使他們在玩的過程中掌握技能。國畫與蠟筆畫、水彩畫等不同。一瓶墨水一張宣紙加上水就可以產生變化無窮的跡象。水墨畫是靠水與墨的巧妙調配,產生出干濕、濃談的變化。這是水墨畫的突出特點,也是區別于其他畫種的主要原因,那么我們應如何引導學生發現墨色變化的美麗,從而激發學生要利用墨色創造美的愿望呢?在剛開設水墨畫課時,我沒有在那里大量的講墨色、筆法、墨法,而是引導學生用一瓶墨一支筆和一碗水通過“玩墨”,“玩筆”讓學生逐漸發現墨里加水量的多或少會產生焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨,自然了解墨分五色。在運筆中了解筆法分中鋒、側峰等等。筆的運用時會產生不同
的筆跡會出現例如“飛白”“漸變”等觀賞感觀效果。在教學畫“墨色的變化”時我也是利用玩墨方式進行教學,先用濃墨(或色)畫各種不同的線或點的畫,然后用淡墨或水(色),點在畫的中間利用水的張力,以及生宣紙的特征,使畫面產生了漂亮的肌理效果。由于我沒有限制學生用什么顏色怎么畫或畫什么,同時也因為水分的多少或者時間的長短不同會產生不同的藝術效果。學生對這種效果表現的非常興奮,而且膽子也更大了。在這個玩的過程中,讓學生再次感受水分的多少對畫面產生的效果所起的作用。這樣學生的主動性很強,每個學生都有自己的發揮余地。
2.濺墨游戲
“想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界上的一切,推動著進步,并且是知識進化的源泉。”在中國畫的教學上,在展現學生的個性方面我們時常會習慣于“目中無人”,很少顧及學生的經驗、興趣與獨特感受。常常讓學生照貓畫虎,從內容到表現形式等各個方面只是讓學生機械地再現,“千人一面”比比皆是。那么怎樣才能打破這一局面呢?在一次偶然中我發現了“濺墨游戲”。“濺墨游戲”,即拿著蘸滿墨汁的筆濺一塊或幾塊墨在宣紙上,然后讓學生做發散性的想象練習。能自主地憑感覺、聯想和想象進行中國畫創作效果甚好。孩子們的想法千奇百怪,卻都能和畫面聯系上,讓我驚嘆不已。他們樂于觀察尤其是觀察細微之處;敢想,尤其善于想別人想不到的東西;敢說別人還沒說過的話。他們不再是相同規格的“機器人”,而是有個性、有一定想象力的人,他們的想法可以與眾不同、天馬行空、不受他人左右,只要自己喜歡。我想,這就是水墨游戲的神奇魅力,它重視對學生個性的培養,使兒童展現出自己最天真、最自然的一面,在學習中看到自己的價值找到自信。
3.潑墨游戲
簡單的水墨游戲活動,啟發了兒童們的創造性思維和想象力。他們開始懂得水墨的美,喜歡上中國畫藝術。將墨潑于紙上,進而整理加工成畫的“潑”“畫”結合的畫法就是中國畫中傳統的墨法――“潑墨”。它可以先潑后畫也可先畫后潑。另外水墨畫有著它獨特的繪畫方法,它不同于蠟筆畫,可以用鉛筆把圖繪畫好再慢慢著色,而水墨畫只能是好丑一筆過,絕對不能復筆,更不能象涂色那樣把圖形涂出來。基于這一點潑墨游戲也可以很好的解決兒童膽小不敢下筆的問題。如在教學中,我在紙上示范潑墨再讓孩子們想象可以畫成些什么?再進行合理的示范,隨即讓兒童來嘗試。這樣兒童們的興趣調動起來了,他們也樂意用水墨畫的形式來進行繪畫,從他們的作業中可看到兒童豐富的想象力,也讓兒童體會到水墨畫的優越所在。
4.印墨游戲
傳統的中國山水畫總是比較難表現的一類,為了解決這一教學難點我嘗試了很多方法,結果讓我發現用玻璃來印畫能很好的表現那水墨淋漓的山和水。由此我聯想到能否可以讓兒童也嘗試一下印墨。于是我在教水墨魚的時候就讓學生先把魚畫在光滑的桌面上,再用生宣紙去印。結果這節課的氣氛和效果遠遠超出我的想象。
5.接龍游戲
繪畫接龍即由不同的學生接連著畫同一個對象。我們傳統中國水墨畫在培養兒童創新與實踐能力方面,總是以兒童畫得像傳統的中國畫為滿足,很少讓兒童自主感悟、創新思維和自由創作等。而我在實踐中發現:兒童學習水墨畫,只需教會他們掌握正確的執筆方法和運筆方法,讓其隨心所欲的發揮其想象和表現
力,才能創造出生動活潑、稚拙可愛的形象。如我在教學《戲劇》一課時,先是讓學生觀看戲劇在現實生活中的錄像,再分析戲劇的一些基本常識以后再對用墨做了相應的要求。通過示范學生對戲劇人物的畫法有了一定的了解,再讓學生進行分析自己如何來完成一幅有趣的作品。通過練習,最后要求全班同學分成四組在四張長卷上共同完成四幅畫。每一小組的每一個同學畫一至兩筆接連著畫,既比速度又比創意。這時學生的自主性得到發揮,同學間的協助精神得到培養。通過共同作畫學生能夠相互取長補短。繪畫水平得到提高,同時學生的繪畫興趣也越來越高。
(二)貼近生活,放飛想象
著名畫家米羅曾說“孩子天生就是藝術家”。他們畫畫是用心在描繪生活,畫面自然會呈現孩子具有的形、神以及氣韻。因此在選擇活動內容時盡量貼近兒童生活并注意活動的可操作性、啟發性,這樣就能放飛兒童的想象。我在課堂教學上采用了多元化的內容供學生選擇,這樣既體現了教學以學生為主,也為學生的自由發揮提供了廣闊的天地。如果水墨課一開始你就以傳統的國畫教學讓他們機械地臨摹你的范畫的話,由于學生對水墨畫的了解很容易產生厭煩。這時作為教師的你如出示的是一則動畫故事或是一個新鮮的游戲的話,效果就完全不同了。如中國畫發展的歷史悠久名人輩出名人軼事也很多,這對提高學生的知識面領略水墨畫藝術的意境有著很大的作用。如:“吳帶當風,曹衣出水”、“吳道子一日之間繪成嘉陵江300余里的壁畫,而李思訓幾月足不出戶”的故事、“黃家富貴、徐熙野逸”、“馬一角,夏半邊”、八大山人的“墨點無多淚點多、淚眼中舊江山”、“哭之、笑之”、齊白石的“不倒翁”等故事,讓學生感受中國畫藝術的博大精深,以及各種不同的表現方法和筆墨的巧妙之處,既拓寬學生的知識面 也加深學生對畫畫的影響,讓他們感受到學習水墨畫的樂趣。這樣學生的興趣調動起來了,學生也樂意用水墨畫的形式來進行繪畫,我們也從學生的作業中可以看到學生豐富的想象力,同時學生也體會到水墨畫的優越所在。傳統的中國畫教育內容不外乎山水、人物、花鳥并以傳統的單墨進行著。在教學實踐中水墨畫的教學內容我總是選擇符合兒童的心理特征,貼近他們的生活內容為主題。如描繪“我的家長”、“窗前的花”、“海底世界” “春天”等,這些對他們來說是非常熟悉的,所以繪畫起來非常有勁,這對學生的創造思維也得到培養。同時學生在進行繪畫時也經常考慮到如何用筆、用墨和用色,這對學生繪畫綜合能力的提高是非常有益的。
(三)變換工具,自由想象
兒童的想象力是最為豐富、最為奇特的,尤其是孩子的發散思維能力因不受世俗和界定的限制而更為自由。巴特也說“創造力的育成,不是由大人注入的,是以學生本身表現為中心”。因此作為美術教師,要強調尊重孩子豐富的想象力和自身感受,鼓勵他們大膽落筆,大膽表現,隨心所欲地選用他們的作畫工具、顏色、方式,來表達兒童內心的感受和思想的閃光點,讓他們的感受自然地表現在紙上,流露在畫中。在教學中我突破工具材料的局限性,提倡在工具、材料上中西結合。把傳統中國畫的毛筆、水墨和西畫的排筆、油畫筆,水彩色,廣告色、丙烯色等有機結合。如允許學生用水粉水彩顏料,并且能用水粉畫的方法作畫,這樣兒童在材料的應用上是多種多樣的,兒童樂意利用其它各種材料來進行繪畫,效果也十分理想、興趣很高。我還發現可以在宣紙上用油畫棒、蠟筆等特殊工具材料來作畫。例在畫《雞》時,在表現了大小雞時,材料的運用我讓學生各抒已見進行討論。充分尊重兒童的選擇,這樣兒童能夠創造出豐富多彩的作品。采用國畫中的各種表現方法,如:揉紙法(作畫前先將紙揉成一團,然后輕輕展開,使皺紙平整后才能作畫,也可有部分利用揉皺,用這種方法畫出來有一種肌理效果)、拓印法、水拓印、拼貼法、、沖水、沖色、吹墨等方法。不僅如此我還采用了非常西化的噴繪(用牙刷蘸水粉往宣紙上噴顏料)這樣使兒童能利用各種表現手法來對心中的事物進行描繪,使之能獲得得成功感,寓學于玩,提高學生的創作熱情。
(四)、創設新評價,豐富想象
教學評價就是為兒童提供一個平臺和空間,展示自己所創造的作品。讓學生互相欣賞對比和總結,提高學生自信心和保持對水墨畫的興趣,耐心傾聽學生所表現的作品制作過程和內心世界并欣賞他們成功的喜悅。聽兒童心中的語言,了解兒童在每一個作品中所要表達的體驗,不能隨意下定語“不好”“不行”“怎么這個樣?”等不注重兒童情緒體驗的詞或句子。評判一幅少兒國畫作品優劣的標準應該首先應看有沒有童真童趣而不是筆墨技巧。兒童思維意識所表現的真實性和趣味性,反映的應該是兒童的生活觀和世界觀。這樣的作品如按“六法”要求也同樣是“氣韻生動”的。以生活題材練習代替機械的技法學習,以兒童感興趣的題材入畫讓學生自由表現。在遇到問題的時候老師再適時指導,可以使他們充分的表現出自己的內心世界。教師對兒童作品的肯定會使兒童感到他們的想法和做法是值得尊重的、有價值的,可以放心的去作。
總之,兒童的國畫童稚味濃厚彩墨效果強烈,與其它工具如勾線填色相比更為自由舒展,對繪畫語言的應用及表達能力均有進一步的提高,同時加強少兒對祖國傳統文化知識的接觸、理解、為進行其他形式的教學奠定必要的認知基礎。也將會對兒童知識面的拓寬、想象力的豐富,形象思維的發達、創造能力的增強都有好處。一個偉大的民族不能沒有豐富的藝術,更不能沒有具備藝術素質的民眾。以美輔德,以美益智,應當從兒童抓起。美術教育家勒溫費爾特說過:“兒童只要被給予充足的時間、幫助,獲得與創造性材料接觸的機會,而不被強迫接受成人的模式和規范,那么每個兒童都能成為藝術創造的能手”。
第三篇:淺談兒童繪畫教學中想象力和創造力的培養
淺談兒童繪畫教學中想象力和創造力的培養
巫溪縣城廂小學劉星
[內容摘要]:根據兒童繪畫教學中想象力和創造力的培養與發揮一問題,論述我個人對兒童繪畫教學應先從觀察美到發現美再到創造美的教學主導思想,[關鍵詞]:兒童繪畫想象力創造力
新穎的教學方法,能培養兒童的想象力和創造力,兒童的繪畫能力是按一定順序發展的,是和他們的生理,心理發展規律相一致的,但是這種能力的高低除了先天的智力因素之外,教師的教授與引導起主導作用,合理可行的教學方法的運用,有得于兒童的思維開發,所以老師要樹立傳授規律和技藝為輔,以引導和啟發兒童的想象力和創造力為主的教學思想,輔以靈活,新穎的教學方法,指導學生觀察美、發現美、創造美,促使兒童能表現出兒童畫的稚拙性和象征性的特點,以最大的可能培養兒童的想象力和發揮兒童的創造力,一、因地制宜,指導兒童觀察
羅丹說:“對于我們的眼睛,不是缺少美,而是缺少發現。”觀察能使我們發現生活中的美和趣,觀察力的培養至關重要。那么什么是觀察呢?心理學告訴我們觀察是一種有目的,有計劃,比較持久的認識某種對象的知覺過程,也就是對當前事物進行分析和綜合的能力,它是智力的一個重要組成部分,因此,通過觀察培養兒童的觀察力對兒童繪畫具有特別重要的意義,由于兒童所處的學校的地域不同,有城鄉地理之別,更有城鄉文化之異,故教師要因地制宜,指導學生對大自然的一草一木,星空浮云,高樓大廈等等,總
之一切真、善,美的事物都可以列入到兒童觀察的范疇之中,教師可啟迪兒童發現他們周圍許多事物的“形”與“色”,“秩序”與“變化”的美的奧妙,并由此刺激他們的好奇心,通過觀察美的東西,欣賞美的東西,以激起兒童的繪畫表現欲望,教師培養兒童觀察美的途徑是多種多樣的,我認為兒童觀察美的培養可以有兩種途徑,一是帶領兒童到大自然中去觀察,二是在室內觀察實物與圖片資料,確定了觀察的途徑后就要培養兒童美的方法,首先,要激發兒童的觀察興趣,養成隨時隨地觀察的良好習慣,一般來說,兒童對活動的,有聲地,色彩鮮艷的,新穎的事物比較喜歡,因此,教師在選擇觀察對象時應注意選擇那些既能吸引兒童注意力又能同時體現物體現象和本質的東西,不要舍近求遠,要利用身邊的事物隨時隨地進行美的觀察,例如:今年秋季舉辦的全縣美術優質課競賽中,有幾位老師上了人教版小學四年級第十二課《窗外的景色》,老師們利用多媒體播放了許多關于窗外景色的圖片,更有老師引用印象派大師們的畫,花了很大的力氣,我們為何不因地制宜把學生的目光投向窗外,不是更能激發學生的興趣嗎?其次,教師還要制定出觀察的目的,任務及實現任務的具體方法,以及時指導兒童別出心裁的觀察方法,引導兒童全方位,多渠道,立體式的觀察事物,再次,要培養兒童觀察美的技能,因為兒童的觀察具有隨意性和無目的性,所以教師就應培養學生由簡到繁,從整體到局部,再從事物的共性到個性的觀察技能,總之,通過指導兒童的觀察美,使兒童能夠體驗他們生存在一個美麗的空間中,讓兒童的身心得以健康成長,同時能培養兒童的審美素養,提高兒童的審美能力,二、因材施教,培養兒童發現美
觀察美不是兒童繪畫的目的地,它是兒童繪畫過程的開始,只觀察不
發現美等于沒有觀察,故老師要因材施教培養兒童發現美。只要視力正常者一般都能觀察,欣賞美,但通過觀察和欣賞美,再從不同的角度發現美,就是一個非常重要的環節。所以教師又一重要任務是啟發學生發現美。由于兒童的年齡,愛好,智力,思維等都不一樣,所以兒童發現美的時間,角度都會不一樣。有的兒童思維敏捷,勤于思考,善于聯想,能從事物的不同角度及時發現美。而有的兒童即對美的事物進行了觀察,不能敏于思考,就不能及時地從另一角度發現美。所以教師要因材施教,對已發現美的兒童進行再啟發,對還沒有發現美的兒童進行合理性的思維方式引導,啟發想象能力以致能夠發現美,促使兒童從觀察美到發現美的過程中感受美的魅力和心靈上的愉悅。例如:對于春天,兒童一般能聯想的只是“天氣漸漸暖和了”;“花開了”,其實從想象的發展看,這些表象遠不夠豐富,要兒童此時畫春天,是勉為其難了。大自然的春天,冰雪融化,流水潺潺,小燕子呢喃,柳枝抽芽,麥苗返青??呈現給人的是一幅萬物復出的景象。對于這些天象變化,生物活動的大量表征,教師經常帶孩子們去觀察,去寫生,并伴隨眾多的文藝作品加深兒童對春天的認識。此時孩子們畫《可愛的春天》主題畫,真可謂左右逢源,思路開闊,想象豐富了。另外,還可以給兒童繪畫的準備過程增加感性和理性認識的基礎。讓兒童從自然的觀察和發現中來提煉所描繪的事物,增加素材儲量。使兒童在創造美的過程中能夠做到心中有數,以更好地表達兒童自己的內心世界。
三.因勢利導,啟發兒童創造美
觀察美和發現美的最終目的是為了讓兒童表現美和創造美。兒童的繪畫活動就是一個從觀察到發現再到創造的過程,也可以說創造與表現美是觀
察與發現美的一個鞏固過程。當然兒童通過觀察和發現美以后不一定能夠創造了美來,這時老師的主要任務就在于因勢利導,重在啟發引導,而不是傳授給兒童固定的模式和技能進行機械地描繪。更多的是要教師鼓勵兒童去認識他們看見的感覺到的東西,要幫助他們認識繪畫美術材料的可能性與局限性,幫助他們選擇最適合他們的工具材料進行繪畫表現,同時也要引導兒童對觀察的事物進行直接或間接的寫生,使兒童對觀察后的物象信息特征在大腦中形成較長時間的記憶。當然創造美并不是兒童單一的對景寫生,是通過繪畫這種特定的語言來表達兒童思維方式的過程。例如:我在上《我的同桌》這課時,就把引導兒童觀察美,發現美和創造美的主線運用恰當。以拍電影劇為由導入新課,緊扣兒童心弦。問:“同學們你們喜歡看兒童電視劇目嗎?”學生答:“喜歡。”我說:“今天我們要組織拍攝一部兒童電視劇。需要一些‘明星’,可是沒有小演員,想從咱們班同學中挑選一些好不好?”學生們異口同聲的說:“好。”我又說:那讓誰來當演員呢?但我有一個條件。”學生們靜靜的聽著我講條件。我接著說:“現在你們仔仔細細觀察自己的同桌,看你的同桌有什么特點,如:相貌,、服飾等,觀察好了告訴老師。”頃刻同學們激情高漲,一會兒小手齊刷刷地舉過頭頂,我選擇了幾對同學走上講臺讓她們相互說自己觀察的結果,讓全班同學再觀察,然后組織學生坐好。說:“現在請同學們拿出自己的畫紙和彩筆,開始相互畫自己的同桌,要表現出你們觀察后發現的他們各自的相貌特點和服飾樣式及花紋色彩等特點,畫好了寫上自己和所畫同桌的名字,我再從你們中選擇‘小明星’演員。”學生們開始作畫,我巡回輔導,啟發學生抓住特征,進行聯想,大膽創造,合理夸張,可以畫出他們走,站,坐,跑等各種姿態和不同表情。因為同學們聽明白了是找‘明星’小演員,所以他們無所顧忌各自放開了手腳作畫,二十分鐘后同學們全部畫完。收齊作業,學生等待評選的結果,作業收齊后我說:“同學們你們在畫的過程中我仔細看了,每一位同學畫的自己的同桌都能當選小演員。”教室頓時一片掌聲,我又說:“現在我們開始演電視劇。”我把同學們的畫一張張貼在黑板上,同學們的掌聲更熱烈了,激動的說:“好看,好看。”同學們走向黑板前仔細的欣賞著,談論著自己和同學們的作品……,由此可見絕不能把教師的直接思維方式灌輸給兒童,要充分發揮兒童的主觀能動性,教師只能輔以引導與啟發,以更好地,更廣闊地開拓兒童的思維領域。只有這樣才能使兒童創造出一幅幅表達自己的心靈世界的美的繪畫作品來。同時這樣的方式與方法也有助于兒童學習和掌握,能充分體現素質教育的作用,表達素質教育的內涵。
綜上所述,可見兒童繪畫教育教學過程中要多想新辦法,多了新主意,多從培養兒童觀察美,發現美和創造美的主線上進行教學研究,給兒童一個寬松的學習環境和良好的學習氛圍,努力做好兒童們從陳舊的教學模式所給予的枷鎖中解放出來,引導,啟發兒童從變幻莫測的大千世界中“找”到屬于兒童自己發展的坐標與軌跡。
第四篇:培養兒童的想象力范文
建議
大人們的哪些行為會扼殺孩子的想象力?如何培養和鍛煉孩子的想象力?畢業于西南大學的兒童心理學博士吳靳給出了如下 建議。
這些行為培養想象力
1與孩子一起進行閱讀,并在這個過程中鼓勵孩子發問、比較、猜測,畫下來、演出來、發表不同想法,想象力的培養就能事半功倍。
2常給孩子一些想象力方面的訓練。比如給出一些簡單的符號如一條線、一個半圓、一個圓圈,讓孩子根據這些來組合故事,鼓勵孩子盡可能多地組合一些更復雜、完全不同的故事。
3鼓勵孩子拆裝廢舊物品,適當給孩子買一些智力玩具。比如廢舊的鐘表可以讓孩子拿去拆裝,甚至家里的電腦等物品,家長都可陪孩子一起拆裝維修。
4多讓孩子做一些腦筋急轉彎的練習,鼓勵孩子思考時多轉幾個彎,同時鼓勵他們不按成年人的思維定式進行思考。
這些行為扼殺想象力
1唯一正確的標準答案。一個經典的案例是這樣的:老師問“雪化是什么?”有孩子回答“雪化了是春天”,結果這個答案被老師打上紅叉,因為它與標準答案不符。
2替孩子做事。比如替孩子洗碗、洗衣服、背書包、系鞋帶,使孩子喪失基本的動手能力和好奇心。
3制止孩子與眾不同。這也有一個經典案例:一個孩子在圖畫本上畫了一個綠色的太陽,結果被老師和家長糾正過來,因為“太陽應該是紅的”。這樣的做法會讓孩子不敢進行與眾不同的想象。
4過早開發智力。很多家長強調孩子不要輸在起跑線上,從小向孩子灌輸大量的現成知識,結果孩子記下來、背下來,似乎什么都知道了答案,從而失去了對未知世界的探索興趣。
報 評
要讓孩子多做白日夢
-陽光
我國中小學生想象力在受調查國家中倒數第一,這個消息令我們沮喪。誰扼殺了孩子的想象力和創造力?傳統應試教育難辭其咎!
中國教育的問題顯而易見:給你一個“0”,在數學課上只能是零,在英文課上只能是“O”,不能有別的答案。挑戰了老師的權威,便會受到戒尺或類似戒尺的訓導,中國孩子受教育的路徑,就是在填鴨式死記硬背中“裝滿知識”的過程。
1968年,美國一位媽媽狀告幼兒園,認為幼兒園教會自己3歲女兒26個字母后,孩子再也不能將“0”說成蘋果、太陽、足球、鳥蛋之類的東西了,幼兒園應當對這種扼殺孩子想象力的后果負責。那場官司,家長打贏了,并導致內華達州修改了《公民教育保護法》。
如此教育理念,使學生過早告別玩具,被迫提前參與過多過濫的應對成人世界的競爭,損及了人生成長的自然天性與規律,這是把孩子“制作”成用鐵絲捆綁、扭曲的盆景,而不是培養成頂天立地的參天大樹。
想象力比知識更重要,這是世界巨匠愛因斯坦的結論———“因為知識是有限的,而想象力概括世界上的一切,推動著進步。”由此來看我們的填鴨式教育,實則抓錯了重點。沒有想象力的民族會是怎樣:影響人類20世紀生活的20項重大發明中,沒有一項由中國人發明;以色列諾貝爾獎獲得者有近10位,中國一個也沒有……
倒數第一肯定值得反思,但請成人們不要義正詞嚴地指責孩子,而忘了成人世界推崇的傳統應試教育才是罪魁。
記住專家說的,要讓孩子多做白日夢。
第五篇:淺談兒童水墨畫教學
淺談兒童水墨畫教學
沙洋縣五里中心小學 劉小英
水墨畫,通常我們稱之為中國畫。他在中國已有上千年的歷史,是中國特有的一種傳統繪畫藝術形式,是中華民族文化的瑰寶。兒童經過水墨畫訓練,能進一步提高繪畫技藝和審美情趣,對其智力開發和健康成長是非常有益的。
在實際教學中,教師要注重用現代化教育理念來進行水墨畫教學,打破傳統水墨畫從臨摹梅、蘭、竹、菊等入手的僵化模式,注重繪畫與生活的聯系。通過水墨游戲活動,培養兒童的美感和審美情趣,培養他們的創新意識和創造意識,發展個性,完善其人格。
一、以游戲為活動形式,逐步練習,掌握水墨畫的筆墨技巧。
每個畫種都有自己的特色形式,而這些特色是因為使用各具特色的材料而產生的。教師對兒童的輔導要強調掌握水墨畫的技法精神,重視培養兒童的學習興趣。對于水墨畫最基本的用筆、用墨、蘸水、調色等基本方法,學生都應該認真對待并養成良好習慣。老師要多進行身教示范,設計好學習的形式和內容,最大限度地激發兒童對繪畫的興趣。
(一)讓兒童體驗線條的流暢美。小學生初學水墨畫時,讓兒童動手勾畫長短、粗細不同的直線、波浪線、折線、彈簧線及螺旋線等,可以增強兒童使用畫筆的能力,初步獲得對用筆方法的感悟。可以利用線條構成一些圖形,增強兒童的練習興趣。
(二)讓兒童體驗用筆的層次美。兒童對濃淡變化的墨色充滿了好奇心,教師適時引導點撥,用小魔術等方法,鼓勵他們自己試一試、調一調,邊涂抹邊體會,在輕松愉快的氣氛中感知水和墨的調和方法。
(三)讓兒童體驗用筆的變化美。中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒會產生不同的效果,教師可以將畫筆從中鋒到側鋒至逆鋒依次示范,讓兒童觀察線條的變化并嘗試練習。教師可以設計一些趣味的裝飾畫來調動兒童的練習興趣。比如要求兒童在四個三角形內用不同的圖形來裝飾,如動物的腳印、皮毛的斑紋、樹干的紋理等,在輕松的游戲中領會用筆的變化之美。
二、探究、嘗試多樣化的教學方式。
多樣的練習形式可以調節課堂氣氛,保持兒童的學習興趣,減少疲勞,更為重要的是可以讓兒童帶著問題學習,成為學習的主人。筆者將水墨畫的練習歸納為以下幾種形式,使兒童通過不同形式的練習感受到成功的喜悅。
(一)演示練習。范畫演示是教學中常用的一種練習方法,應當避免那種照葫蘆畫瓢式的全步驟演示方法,而應把著重點放在有難度的筆墨演示上,這樣不僅可以節省時間,更重要的是將兒童從單純的機械模仿變為有獨立個性的意念練習,充分發揮他們的想象能力和創作潛能。
(二)兒歌助記。在學習中常常出現這樣的問題,兒童容易將已學過的知識遺忘。為此,我將兒歌融入水墨畫教學,調動兒童多種感官來加深印象,活躍課堂氣氛。如教學《春天》時,我將作畫兒歌編為:遠近三筆畫田埂,淡綠顏色青草生,濃墨勾出垂柳枝,前濃后淡近景成,藤黃顏色點出花,翩翩燕子雙雙飛。
(三)以點帶面。鼓勵學的較好的學生當場作畫示范,這樣,既提高了表演者的繪畫水平和心理調控能力,對其他同學也是一種鼓勵和鞭策,是一種兒童自我教育和提高的練習形式。
(四)小組合作。一個學習單元結束后,我采用這種同學間相互切磋的練習形式,兩人或多人合作,一人畫一部分,在共同研究、相互學習的基礎上合作完成一幅畫。例如畫池中荷花,一人畫葉,一人畫畫,一人畫池塘,一人畫青草,以達到優勢互補,取長補短的效果,同時也可以培養兒童團結合作的精神。
(五)寫生、默寫和創作相結合。要加深對美術作品的理解和表現,必須具備獨特、正確、敏銳、細致的觀察力。進行寫生練習對提高兒童的眼、手、腦的協調能力幫助很大。寫生可以使兒童自己的獨特感受和技法應用融為一體。默寫和創作也是不可或缺的組成部分,可以培養即興創作的藝術表現技能。
總之,水墨畫教學必須順應時代的要求,打破傳統的教學模式,用新課程、新課標的要求代替舊的教學觀念,發展傳統藝術,完善兒童人格,促進兒童身心健康發展,提高兒童的文化藝術修養和創新精神。