第一篇：寫景詩歌

1．描寫春夏秋冬四季的詩。

描寫春天的詩歌

詠 柳 賀知章

碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。

春 曉 孟浩然

春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少。

絕句 杜 甫

兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天，窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。

春夜喜雨 杜甫

好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。夜徑云俱黑，江船火獨明。曉看紅濕處，花重錦官城。

絕 句 杜甫

遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。

江畔獨步尋花

杜甫

黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。

江南春 杜 牧

千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。

惠崇春江晚景

蘇軾

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

春 日 朱熹

勝日尋芳泗水濱，無邊光景一時新。等閑識得東風面，萬紫千紅總是春。

游園不值 葉紹翁

應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來。

描寫夏天的詩 曉出凈慈寺送林子方 【宋】楊萬里

畢竟西湖六月中，風光不與四時同。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。

小池 【宋】楊萬里

泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。

六月二十七日望湖樓醉書

其一 蘇軾

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠亂入船。卷地風來忽吹散，望湖樓下水如天。

飲湖上初晴后雨

蘇軾水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，濃妝淡抹總相宜。

四時田園雜興（晝出夜耕夜績麻）

【宋】范成大

晝出耘田夜績麻，村莊兒女各當家。童孫未解供耕織，也傍桑陰學種瓜。

描寫秋天的詩

山 行 杜牧

遠上寒山石徑斜，白云生處有人家。

停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。

秋 夕 杜牧

銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。天階夜色涼如水，坐看牽牛織女星。

描寫冬天的詩

江 雪 柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

逢雪宿芙蓉山主人

劉長卿

日暮蒼山遠，天寒白屋貧。柴門聞犬吠，風雪夜歸人。

2．山水田園詩 望廬山瀑布 李 白

日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。

宿建德江 孟浩然

移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹,江清月近人。

鹿柴 王維

空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。

竹里館 王維

獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。

第二篇：詩歌寫景之作用

詩歌寫景的作用

一．景物與情感：

1.渲染氣氛，奠定基調，以景襯情。出現在詩歌的首句，要考慮是不是點明了時間地點，是不是創設了氛圍，是不是奠定了全詩的感情基調。（借景抒情）如韋應物的《賦得暮雨送李胄》：“楚江微雨里，建業暮鐘時。”首句點明時間地點，也創設了離別時的傷感氛圍，傳達出離別時心情的沉重。

李珣的《南鄉子》“煙漠漠，雨凄凄，岸花零落鷓鴣啼。遠客扁舟臨野渡，思鄉處，潮退水平春色暮”。詞的前三句主要是寫景，用煙、雨、落花以及鷓鴣的叫聲來渲染一種凄涼、孤寂的氛圍，給整首詞奠定了一種感傷的基調，從而為下文表達作者濃濃的思鄉之情做一個鋪墊

再如《聞鄰船吹笛》中“江空月寒露華白，何人船頭夜吹笛”中首句描寫了秋江月夜空寂、凄清的圖景，為聞笛提供了背景，奠定了全詩悲涼、凄楚的基調。再如“孔雀東南飛，五里一徘徊。”以孔雀失偶徘徊奠定全詩的感情基調。

2、營造氛圍，烘托心境。岳飛的《小重山》上闋：“昨夜寒蛩不住鳴。驚回千里夢，已三更。起來獨自繞階行。人悄悄，簾外月朧明，白首為功名”中，“寒蛩不住鳴”“人悄悄，簾外月朧明”用這些景物描寫首先營造了一種靜謐，凄清的的氛圍，從而烘托出作者內心的孤寂之情，使整首詩顯得曲折委婉，寄寓壯志未酬的憂憤.3、含蓄蘊藉，意味無窮。

這個作用主要是用于那些居于句末的寫景而言的。如王昌齡的《從軍行七首》(其二)“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。”詩的前三句均就樂聲抒情，說到“邊愁”用了“聽不盡”三字，而最后以景結情，仿佛在軍中置酒飲樂的場面之后，忽然出現一個月照長城的莽莽蒼蒼的景象，對此，你會產生什么感想呢？是無限的鄉愁還是立功邊塞的雄心和對于現實的憂怨呢？給人以無窮的遐想，可謂含蓄蘊藉，意味無窮。（融情于景）

4、交待時間、季節及天氣情況等。除了上述的深層含義以外，詩中的景物描寫還有其表層的含義，如交待時間、季節及天氣情況等。歐陽修《踏莎行》“候館梅殘，溪橋柳細，草熏風暖搖征轡”中“梅殘“柳細”在寫景的同時也交代了季節是初春。又如“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤”中的“寒雨”既交待了天氣又渲染了一種凄涼的氛圍，烘托了人物內心的凄涼之感。

二.景物與人物

5.襯托人物節質或性格

以塑造人物為主的詩歌，要考慮對人物形象的烘托作用。詩歌中也常見反襯，這點需要通觀全詩反復甄別。

如《桃夭》“桃之夭灼灼其華”句，以桃花的艷麗烘托新娘的嬌美。

再如賈島《題李凝幽居》“閑居少鄰并，草徑入荒園”句，以環境的幽靜來暗示李凝的隱者身份。

再如李賀《雁門太守行》“半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起”句，以環境的苦寒暗示戰爭的嚴酷和將士們報國的雄心。因為環境越艱苦，越能烘托人物的精神境界。

再如杜甫《南征》“春岸桃花水，云帆楓樹林。偷生長避地，適遠更沾襟。老病南征日，君恩北望心。百年歌自苦，未見有知音。”首聯寫南征路上的春天美景，作者以樂景襯哀情，反襯羈旅中無以自遣的愁苦。

三．景物與結構

6、前后照應，結構完整。景物描寫的這個作用主要體現在那些以景起語又以景結語的詩篇中，如王維的《觀獵》“風勁角弓鳴，將軍獵渭城。草枯鷹眼疾，雪盡馬蹄輕。忽過新豐市，還歸細柳營。回看射雕處，千里暮云平。”首聯風起云涌，與出獵緊張氣氛相應；尾聯是風定云平，與歸獵后躊躇容與的心境相稱，首尾呼應，結構完整。

再如：馮延巳《酒泉子》“芳草長川，柳映危橋橋下路，歸鴻飛，行人去，碧云邊。”景物描寫的作用是：既交代了時間、地點，又烘托了離別之苦。

7、先言他物，領起下文。這也是中國古詩中傳統的表現手法，比興手法，最早出現于《詩經》，《關雎》首章就有“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”的句子，以河洲上和鳴的鳥興起興是君子的好配偶，而二者之間多少有一些意義、氣氛上的關聯處，又接近于比。

又如《孔雀東南飛》開頭用“孔雀東南飛，五里一徘徊”起興，用具體的形象來激發讀者想象，讓人從美禽戀偶聯想到夫妻分離，這樣就給全詩籠罩上一種悲劇氣氛，起了統攝全詩、引起下面故事的作用。

思考：喜外弟盧綸見宿① 司空曙

靜夜四無鄰，荒居舊業貧。雨中黃葉樹，燈下白頭人。以我獨沉久，愧君相見頻。平生自有分，況是蔡家親②。[注釋] ①見宿：留下住宿。②分（fèn）：情誼。蔡家親：也做霍家親。晉羊祜為蔡邕外孫，這里借指兩家是表親。

分析“雨中黃葉樹，燈下白頭人”中景物描寫的作用。明確：“雨中黃葉樹，燈下白頭人”，不是單純的比喻，而是進一步利用作比的形象來烘托氣氛，特別富有詩味，成了著名的警句。用樹之落葉來比喻人之衰老，是頗為貼切的。樹葉在秋風中飄落，和人的風燭殘年正相類似，相似點在衰颯。這里，樹作為環境中的景物，起了氣氛烘托的作用，類似起興。

第三篇：古代詩歌寫景手法

詩歌鑒賞之寫景手法

一、詩詞中常見的寫景手法

1、比喻、擬人、夸張、借代等修辭手法。

2、襯托（正襯、反襯）、對比、烘托（即正襯）、色彩渲染、繪形繪色、名詞列錦（意象疊加）、白描等的表現手法。

3、動靜結合（以動襯靜、以動寫靜、以靜寫動）、正側結合、虛實結合、點面結合、遠近結合。

【注意】“寫景手法”和抒情方式（直接和間接兩大類，又分很多的手法）不能混淆。“寫景手法”是寫景的方法。抒情方式是指抒情的方法。

二、示例

1、正與側的結合

景物描寫可以從正面入手，直接描寫景物的特點，使人一目了然；也可以不從正面景物入手，而是從與其有關的側面景物寫起，來揭示該事物的特點，同時還能提供給讀者豐富的想象空間。兩種方法結合運用，可以使景物的特點，更加鮮明更加突出。

如白居易《楊柳枝詞》：“一樹春風千萬枝，嫩于黃金軟于絲。永豐西角荒園里，盡日無人屬阿誰？”

第一、二句運用正面描寫的手法，描寫了春天柳樹的嬌美形態。這樣美好的一株垂柳，照理應當受到人們的贊賞，為人珍愛；但詩人的第三第四句卻筆鋒一轉側寫，寫的是它荒涼冷落的處境。詩于第三句才交代垂柳生長之地，有意給人以突兀之感，在詩意轉折處加重特寫，強調垂柳之不得其地。“西角”為背陽陰寒之地，“荒園”為無人所到之處，生長在這樣的場所，垂柳再好，又有誰來一顧呢？只好終日寂寞了。反過來說，那些不如此柳的，因為生得其地，卻備受稱贊，為人愛惜。詩人對垂柳表達了深深的惋惜。這里的孤寂落寞，同前兩句所寫的動人風姿，正好形成鮮明的對比；而對比越是鮮明，越是突出了感嘆的強烈。

王昌齡的《從軍行》“大漠風塵日色昏，紅旗半卷出轅門。前軍夜戰洮河北，已報生擒吐谷渾”，第二句側面描寫戰況，通過寫風勢很大，卷起紅旗便于急行軍來寫戰爭的慘烈。

再如劉禹錫的《石頭城》“山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月，夜深還過女墻來”，題為“石頭城”，明顯是寫“石頭城”，但詩歌不從石頭城入手，卻從石頭城周圍景物——山、潮水、月——入手，寫出了石頭城這一“故國”的沒落與荒涼。

2、動與靜的結合

在中國古代詩歌里，詩人們為了創設意境，特別注意動態描寫，動靜結合是常用的一種寫景手法。在這種手法的運用中，詩人往往獨出心裁，“每著一字”，而使“境界全出”。比如像賈島《題李凝幽居》的“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”的“推”“敲”選用，王安石《泊船瓜洲》的“春風又綠江南岸”的“綠”字的形容詞用作使動動詞，都是動態描寫的一些典范，在動詞的使用上作了不少文章。但作為動靜結合的寫景方式，往往是在一種意境里描寫動態與靜態，并且往往是以靜為主，以動襯靜的方式，形成意境和形象的和諧統一。因此，動靜結合的寫景手法，往往與襯托又不可截然分開。如王維的《山居秋暝》“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留”，詩人王維不愧描寫山水的高手，動靜結合是其主要寫景手法之一。詩人在描繪的景物中，靜中有動，以動襯靜，動靜結合，構成動人的意境。第二聯寫物，“明月松間照，”是靜景，是所見，寫的是月光透過松枝灑遍大地；而“清泉石上流”，是動景，是所聞，動靜融為一體，構成一副清幽可愛的風景畫。第三聯是詩人用“竹喧”烘托山靜，是所聞，用“蓮動”襯托水幽，是所見，見聞交錯，“喧”“幽”互襯，頗具藝術感染力。

3、聲與色的結合（繪形繪色）

古詩寫景常涉及到聲音與顏色，這是詩人利用感官多角度寫景，讓讀者如臨其境，收到了很高的藝術效果。

如杜甫《絕句》“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”，上聯是一組對仗句。草堂周圍多柳，新綠的柳枝上有成對黃鸝在歡唱，一派愉悅景象，有聲有色，構成了新鮮而優美的意境。“翠”是新綠，“翠柳”是初春物候，柳枝剛抽嫩芽。“兩個黃鸝鳴翠柳”，鳥兒成雙成對，呈現一片生機，具有喜慶的意味。次句寫藍天上的白鷺在自由飛翔。這種長腿鳥飛起來姿態優美，自然成行。晴空萬里，一碧如洗，白鷺在“青天”映襯下，色彩極其鮮明。兩句中一連用了“黃”、“翠”、“白”、“青”四種鮮明的顏色，織成一幅絢麗的圖景；首句還有聲音的描寫，傳達出無比歡快的感情

4、虛與實的結合

“虛”與“實”是兩個極大的概念，具體點說就是無形與有形、抽象與具體，想象回憶與現實。如“愁”是虛的，因為 它是無形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“楊柳岸曉風殘月”是實的，古詩詞常借助具體、可感的事物來抒發某種感情寄托某種情懷，或借助想象或回憶來寫現實的境遇和況味。同學們在鑒賞時要注意詩中哪是實、哪是虛。以及詩人著意要表現的是實還是虛。弄清了這幾點才能準確把握它們的關系。實景是詩人描寫的現實客觀景物，虛景是詩人通過聯想或想像而虛擬的景物，虛實結合更能表達出一種濃溢的情思。

如高適《塞上聽吹笛》“雪凈胡天牧馬還，月明羌笛戍樓間。借問梅花何處落，風吹一夜滿天山”，詩中一二句實寫景，描寫的內容是胡天北地，冰雪消融，牧馬的季節到了。傍晚，戰士趕著馬群歸來，天空灑下明月的清輝。在如此蒼茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍樓里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲調啊！三四句虛寫景，將“梅花落”拆用，仿佛風吹的不是笛聲而是落梅的花片，它們四處飄散，一夜之間和色和香灑滿天山。此詩抒寫戰士們由聽曲而想到故鄉的梅花（胡地沒有梅花），想到梅花之落，寫出了他們的濃濃的思鄉情。

5、點與面的結合

萬事萬物都是彼此相互聯系的，不是孤立存在的，描寫的景物也一樣，它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。因此，詩人在寫景狀物時，不是孤立地靜止地寫主體物，還寫主體物周圍的聯系物，點面結合，烘云托月，使主體形象更豐滿，更有特色。

如柳宗元的《江雪》“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”中就運用了點面結合的方式。“蓑笠翁”在畫面上顯得比較小，但處在非常顯眼的位置，是詩的中心，“孤舟蓑笠翁”屬于點的描繪；前兩句“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”屬于面的鋪陳，詩句從“鳥飛絕”、到“人蹤滅”寫盡了人物處境的苦寒與孤寂，并在“山”“徑”前冠之以數量詞“千”“萬”，對突出人物堅忍不拔、卓然而立的品格起。可以稱之為點面結合。指出一點，隱括全面

6、遠與近的結合

看同一景物，觀察者所處的方位不同，角度不同，俯視，仰視，遠眺，近看，視覺形象會呈現千姿百態，變化萬千。從不同角度描寫，會使讀者對所描寫的景物產生更加全面的認識，獲得更完美的感受。

如杜牧的《山行》“遠上寒山石徑斜，白云生處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花”，頭兩句描繪了秋山遠景。第一句描寫了秋山高遠的景象，表現了詩人勇于攀登的精神。第二句描寫了秋山中的一個特定場景，在白云浮動的天空下有幾戶人家隱約可見。后兩句描繪了秋山近景。“霜葉紅于二月花”一句，生機勃勃，鮮艷奪目，清新剛勁，形象鮮明，給人一種秋光勝似春光的美感。

7、白描手法

白描，原是中國繪畫的傳統技法之一，大致接近西洋畫法中的速寫或素描，其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面，賦形寫意，不事烘托，不施色彩。這種畫法引入到詩歌的創作中，那就是不用形容詞和修飾語，也不用精雕細刻和層層渲染，更不用曲筆或陪襯，而是抓住描寫對象，用準確有力的筆觸，明快簡潔的語言，樸素平易的文字，干凈利素地勾畫出事物的形狀、光暗（聲響）等，以表現作者對事物的感受。

如溫庭筠的《商山早行》“晨起動征鐸，客行悲故鄉。雞聲茅店月，人跡板橋霜。槲葉落山路，枳花明驛墻。因思杜陵夢，鳧雁滿回塘”。第二聯兩句詩，就是六個名詞（即六種景物）的組合，沒有任何修飾語。它集中地表現了早行的辛苦。在雞鳴聲起，殘目未落之時，冒著寒霜上路，可見早行辛苦。

8、“列錦（意象疊加）

所謂“列錦”，就是全部用名詞或名詞性短語，經過選擇組合，巧妙地排列在一起，構成生動可感的圖像，用以烘托氣氛，創造意境，表達情感的一種修辭手法，也可以通俗地叫意象疊加。“列錦”又稱“列詞”，最早大約見于我國著名教育家、修辭學家、語言學家陳望道先生的《修辭學發凡》一書。從詩詞鑒賞的角度，有人也把“列錦”叫“意象疊加”或“名詞疊加”。

在流傳深遠的名篇“一去二三里，煙村四五家，亭臺六七座，八九十枝花”中，“煙村”“人家”、“亭臺”、“鮮花”既各自獨立成景，又共同構成一幅田園風光圖，創造出淡雅幽美的意境，表達出作者對大自然的喜愛贊美之情。例如溫庭筠《商山早行》中的佳句：“雞聲茅店月，人跡板橋霜。”

全句由十個純名詞構成六個意象，疊映出商山黎明之前的一幅完整的畫面：殘月高懸，雄雞清聲；茅房客舍，思歸心切的客人早早地起來趕路，誰料，板橋橫渡，冷霜冽冽，一行足印，真是“莫道君行早，更有早行人”了。整句詩僅由疊加的六個意象來突出“早行”二字，不著一閑詞，盡得“早”之風流韻味。區區十個字，不僅有景有情，而且還有動態的敘述，妙就妙在沒有一個動詞。如果寫作“雞鳴茅店月，人行板橋霜”，意思也許是完整的，但也就不會傳誦至今了。再如柳永《雨霖鈴》中的名句：“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”詩人完全撇開了愁、怨、相思之類直抒胸臆的字眼，也沒有借助比喻、夸張等修辭手段，而是選擇了“楊柳岸”這個頗能惹人繾綣情思的場景，再把“曉風”“殘月”這 兩個色調上一清新、一凄惋形象剪接進去，造成鮮明強烈的對比和呼應，使人獲得空間寬廣、時間連綿的審美感受，自然而然地形成一個朦朧、深遠又帶點神秘意味的藝術境界。

“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。”——馬致遠《天凈沙·秋思》三句由九個名詞（定名結構）分別排列為三組，每組都是一個特寫鏡頭，所述景物原是大自然中極平常的，但平凡的事物一經詩人的藝術組合，便濃重地渲染出一幅凄涼蕭瑟的氣象，并將讀者帶入荒僻冷寂的藝術境界，幾乎成了寫景的絕唱。

經典的列錦還有“落葉他鄉樹，寒燈獨夜人”“亂山殘雪夜，孤燭異鄉人” “三十功名塵與土，八千里路云和月”“駿馬秋風塞北，杏花春雨江南”等等。

三、高考原題速遞

10．閱讀下面的詩歌，然后回答問題。（7分）（2012年廣東卷）余杭四月

[元]白珽

四月余杭道，一晴生意繁。朱櫻①青豆酒，綠草白鵝村。水滿船頭滑，風輕袖影翻。幾家蠶事動，寂寂晝門關②。

[注] ①朱櫻：櫻桃的一種．②晝門關：從蠶孵出到結繭期間，養蠶人家為防外人沖犯而終日緊閉門戶。（1）詩的頷聯在寫景上用了多種表現手法，請指出其中一種并結合詩句簡要分析．（5分）

【答案】①頷聯運用了映襯（襯托，對比，烘托，色彩渲染，名詞列錦，白描等的表現手法）；②映襯類：朱、青，綠，白，顏色明麗喜人，相為映襯，烘托出一種清新的四月鄉間獨特的風貌，傳達出詩人愉悅而閑適之情；或列錦類：頷聯采用意象疊加的方式巧妙了將鄉間獨特物象櫻桃，豆，草，鵝排列在一起，勾勒出一副生動的鄉村春意盎然的圖景，烘托靜謐的氣氛，表達了詩人的閑適而悠游的情懷。

（2）“一晴生意繁”是什么意思？體現在詩中哪些地方？請簡要分析．（6分）

【答案】①四月乍晴，萬物復蘇，爭奇斗艷，一派生機，鄉下進入農忙時節。②有櫻桃綠草白鵝悅目，有青豆配酒爽口，船行水上，輕快疾馳，有春風拂袖，詩人所見農戶白天閉門，原是為了保養小蠶，由自然景物到社會場景，都呈現出欣欣向榮的“生意”（生機）。

【附賞析】寫余杭道上所見所聞，充滿初夏氣息。三四兩句寫村店，五六句在渡船。末聯是寫養蠶人家保護蠶兒采取的措施。前鬧后靜，安排得當。

詩歌鑒賞之抒情手法

一、直抒胸臆：這是直接對有關人物、事件、場景和環境表明愛憎喜怒態度的抒情方式。

如唐代女詩人陳玉蘭的《寄夫》一詩，寫得率意真誠，叫人怦然心動：夫戍邊關妾在關，西風妾妾憂夫。一行書信千行淚，寒到君邊衣到無？全詩以第一人稱（妾）內心獨白的形式來表現妻子對丈夫的思念和牽掛，首句念夫遠隔天涯，次句憂夫邊關苦寒，復次寄衣和淚修書，最后懸想寄衣到否。四句細膩逼真、層次井然的心理描寫直截了當地揭示出夫妻之間刻骨銘心、體貼入微的恩愛深情。

二、間接抒情

間接抒情與直接抒情相對，指通過對某些事物、某個問題等的敘述、描寫、議論，含蓄地抒發自己的感情。

1、情景交融

情景交融，指將感情融會在特定的自然景物或生活場景中，借對自然景物或場面的描摹刻畫來抒發感情，是一種間好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。在這里，春夜雨景，包含了詩人的喜悅心情。

2、借景抒情

指詩人把自身抒發的情感、表達的思想寄寓在景物之中，通過描寫景物予以抒發。如杜甫的《絕句》：

江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年。

全詩抒發了羈旅異鄉感慨，詩人借對清新美好的春光景色的描寫，透露了思歸的感傷，以樂景寫哀情，別具韻致。情景交融與借景抒情有何區別：“融情于景”，明寫景，即字面都是景語；但是，必須暗含情，即所有景語皆情語也。“借景抒情”者，抒情的一種方法，即借助于景物，以達到抒情的目的。二者的共同點是，以抒情為中心。其區別

三、間接抒情的類型與示例：

接的含蓄的抒情方式。如杜甫的《春夜喜雨》： 是，前者表面寫景，實質寫情；后者寫景、抒情都是明寫，只是景為由、情為根而已。如杜甫的《春望》：“國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪。”這里的開頭兩句是“借景抒情”，詩人借故都長安的殘破景象，抒發了無限悲痛的心情：昔日的繁榮蕩然無存，此乃安史叛軍之罪。這里體現了“景為由、情為根”的理念。第三四句是“融情于景”，災難中的春花感于時事，露水化眼淚；被戰亂嚇破膽的春鳥，聞聲而心驚。這里明寫“花”與“鳥”，但是，一個“感”、一個“恨”字，卻道破了句句在表現“人”即作者的情懷：此處的“景語”，都是“情語”。前兩聯詩句，重點都在抒情，而所用方法卻明顯不同，可見杜甫的筆法是非常高明的。

3、托物言志

托物言志是指詩人借富有特征的事物來寄托、傳達某種感情、抱負和志趣，詩中的物帶有人格化的色彩。如于謙的《石灰吟》：

千錘萬鑿出深山，烈火焚燒若等閑。粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間。

詩人借物詠懷，通過開采石頭燒成石灰的過程及結果，抒發了自己不畏艱難困苦的堅貞情操和清正磊落的高潔思想。托物言志與借景抒情有如下不同：

（1）“托物言志”是通過詠物來抒情，常常借助于某些具體植物、動物、物品等的一些特性，委婉曲折地將作者的感情表達出來。這些“物”不是“景”，詠物不是寫景。“借景抒情”是借助寫景來抒情，或景中含情，時時流露；或情寓景中，蘊而不露。這里的“景”是指自然風景，而不是某種物品。

（2）“托物言志”中的“志”，含義很廣，可以指感情、志向、情趣、愛好、愿望、要求等。“借景抒情”中的“情”，（3）“托物言志”不在內容上產生意境，作者的某種感情、志向通過與之相關的實物傳達出來，即達到寫作目的，專指熱愛、憎惡、贊美、鞭撻、快樂、悲傷等感情。

可以敘述和議論。“借景抒情”要求達到思與境諧，情與景會，寓情于景，情景相生，內容形成情景交融、形神結合的有立體感的審美意境。

4、用典抒情

用典抒情，即在詩歌中援引史實，使用典故來抒情。用典是指在文章中引用、截取前人的語句或使用前人的事跡故事，借以表達某種特定的含義，以抒發某種思想與情感。用典可以拓展意境，使詩詞情意顯得含蓄，達到字少意豐的效果。如辛棄疾《永遇樂。京口北固亭懷古》：

千古江山，英雄無覓，孫仲謀處。舞榭歌臺，風流總被，雨打風吹去。斜陽草樹，尋常巷陌，人道寄奴曾住。想當元嘉草草，封狼居胥，贏得倉皇北顧。四十三年，望中猶記，烽火揚州路。可堪回首，佛貍祠下，一片神鴉社鼓。這首詩用了如下典故：

（1）孫仲謀的典故，抒發了詩人對英雄的懷念，表達了收復失地的理想。（2）南朝宋武帝劉裕的故事 表達了詩人北伐的決心。

（3）魏太武帝拓拔燾小名佛貍，他曾在長江北岸瓜步山建立行宮，即后來的佛貍祠。詩人將今昔對照，內心沉痛。前三個典故，表達了詩人對主戰派的期望，還借此對南宋朝廷茍安求和者進行諷刺和譴責。

（4）劉義隆好大喜功，倉促北伐，以至慘敗。這一典故，借古諷今，忠告韓侂胄要吸取歷史教訓，不要草率從事。（5）借廉頗自比，表示出詞人報效國家的強烈愿望和對宋室不能進用人才的慨嘆。

5、借古諷今

借古諷今是詠史詩常見的表現手法，即詩人往往以歷史事件、歷史人物、歷史陳跡為題材，借詠嘆史實，憑吊古跡臺城六代競奢華，結綺臨春事最奢。萬戶千門成野草，只緣一曲后庭花。

全詩以臺城這一六朝帝王起居臨政的地方為題，描寫了六朝縱情作樂的荒淫生活，和野草叢生的凄涼景象形成了鮮用典抒情與借古諷今有何區別：用典抒情：用典是指在文章中引用、截取前人的語句或使用前人的事跡故事，借以年、金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。憑誰問，廉頗老矣，尚能飯否。

來達到感慨盛衰、托古諷今的目的。如劉禹錫《臺城》：

明對比，把嚴肅的歷史教訓化作了接目搖心的具體形象，寄托了吊古傷今的無限感慨。

表達某種特定的含義。借古諷今是引用典故以方便于比況和寄意。詩中有不便直述者，可借典故之暗示，婉轉道出作者的心聲，借古諷今是用典抒情的一種方式，借古諷今是引用前人前事等來評論當前風氣、時政等；用典抒情則是著重自己的感受，引用前人的語句或事跡來表現出來。

第四篇：王君 外國寫景詩歌

重慶市外國語學校 王 君

【教學目標】

１、在誦讀中感受自然的美。

２、體會寫景抒情詩表達的基本特點，并嘗試寫簡單的詩。

３、理解詩人對自然和生活的愛。【教學重難點】

１、詩歌誦讀。

２、詩歌仿寫。【課時安排】

一課時。【教學流程】

一、導入

同學們，英國有一位浪漫主義詩人叫濟慈，他說“大地的詩歌從來不會死亡”，這句經典的話本身也是一句詩，它告訴我們生活的本質就是詩，人的一生也是詩。如果我們能用詩意的眼光來觀察我們平凡的生活，我們就會發現生活中時時有詩情，人生處處有詩意。寫詩，并不像許多同學想象的那么困難，今天，就讓我們以兩首優美的外國詩為階梯，去嘗試一下寫景詩的創作。

二、品讀濟慈和葉賽寧，感受寫景詩的特點

１、介紹兩位詩人：

濟慈（１７９５～１８２１），英國詩人。１７９５年１０月２９日生于倫敦。９歲時父親去世，母親改嫁，濟慈和兩個弟弟由外祖母收養。１５歲時母親又病故，外祖母委托兩名保護人經營他們兄弟的財產。起初濟慈是學醫的，他喜好文學，但對醫學并不厭棄，通過考試獲得內科醫生執照，還繼續學習外科。直到１８１６年１１月間，濟慈才決心放棄醫學，從事文學創作。他的詩詩中有畫，色彩感和立體感都很強。他認為，一個大詩人對美的感受能壓倒或抵消一切其他的考慮，這就是他的“天然接受力”的思想。他曾說，他可以深入到一只麻雀的性格中去，同樣可以“在瓦礫中啄食”。濟慈是英國浪漫主義詩人中最有才氣的詩人之一，他的詩對后世的影響很大，維多利亞時代詩人、唯美派詩人、“意象派”詩人都受到他的影響。可惜正當他初展宏才的時候，就不幸與世長辭，時年才２５歲。

葉賽寧，俄羅斯詩人，他的詩感情真摯，格調清新，并擅長描繪大自然景色。

２、自由誦讀感受詩意詩情：

⑴ 自由讀、表演讀、配樂讀。

⑵ 自由談一談你從這兩首詩中讀出了什么樣的詩情。

引導學生交流：

《蟈蟈和蛐蛐》中的蟈蟈和蛐蛐充滿活力，它們的鳴聲周而復始，永不停息，那就是大地的詩歌從來不會死亡，鼓舞人們熱愛生活樂觀地對待生活。

《夜》傳達出詩人對大自然的熱愛和他安適、寧靜的心境。

３、自由誦讀議一議詩歌的語言：

⑴ 重點讀《蟈蟈與蛐蛐》引導學生體會：

散文一樣的語言：娓娓道來，似在說話，不造作不生硬。

感受方式：改變詩歌分行排列的方式，把它們以散文的形式排列，讀一讀體會一下，原來，散文詩就是一篇散文。

⑵ 重點讀《夜》，引導學生體會：

詩的語言就是形象化、細節化、生動化的語言；

景物的鋪排：松林、夜鶯、長腳秧雞、溪水、明月；

特點的凸現：松林的“幽暗”、夜鶯的“歌聲”、長腳秧雞的“歡嚷”、大河的“銀星”、小溪的“銀波”……

⑶ 教師總結：

寫景類抒情詩其實很簡單：

寫詩，就是誠實地寫出心中的話； 寫詩，就是細膩地描繪出心中的話； 寫詩，就是優美地表達出心中的話； 寫詩，就是靈活地排列出心中的話；

……

三、他山之玉：看看如何把散文變成詩

１、把《春》的前幾段變成詩：

盼望著

盼望著

東風來了

春天的腳步近了

一切都像剛睡醒的樣子 欣欣然張開了眼 山朗潤起來 水漲起來了

太陽的臉紅起來了

小草偷偷地

從土里鉆出來

嫩嫩的，綠綠的 園子里，田野里

瞧去

一大片一大片滿是的 ２、把記敘文變成詩：

深圳的程少堂老師曾把《荷花淀》的開頭由記敘文改成這樣了：

原文：月亮升起來，院子里涼爽得很，干凈得很。白天破好的葦眉子濕潤潤的，正好編席。女人坐在小院當中，手指上纏絞著柔滑修長的葦眉子，葦眉子又薄又細，在她懷里跳躍著。

月亮

升起來

院子里 涼爽得很 干凈得很 白天 破好的

葦眉子，濕潤潤的 正好編席

女人

坐在 小院當中

手指上

纏絞著

柔滑修長的 葦眉子

葦眉子

又薄又細

在她懷里

跳躍著

四、自由創作

以《大地的詩歌從來不會死亡》為題，或者以《夜》為題，模仿這兩首詩簡易樸實的寫法，即興創作小詩一首并朗誦交流。

（提醒學生：如果覺得難，可以寫成散文再考慮形式。）

五、課外作業

自由創作詩歌，在班上舉行詩歌創作比賽。

第五篇：論杜甫詩歌的寫景

論杜甫詩歌的寫景

—杜詩漫卷物景載深情

漢語言文學四班 2008級 蔣穎

摘 要：

杜甫是我國古代最偉大的現實主義詩人。他的詩歌內容豐富，藝術風格更是多樣；杜詩也因沉郁頓挫、蕭散自然的詩風和獨特的寫景審美藝術成為華夏詩壇上一株的絢麗奇葩。杜甫詩的景與情達到了完美的融合。他擴大律詩的表現范圍和表現手法出神入化地創作出渾融絕妙的意境；來表達他一生“窮年憂黎元”、“致君堯舜上”的壯志和懷親戀家的桑梓之情。關鍵詞：杜甫；杜甫詩；寫景；情與景

杜甫是唐代詩歌的集大成者，被人們譽為“詩圣”。他的思想主要是以孔孟思想為主的儒家思想。作為多產作家的杜工部，為中華文明奉獻了一千四百多首詩歌。杜甫詩歌不僅內容豐富，而且風格多樣；其詩涉及宴游、羈旅、詠懷、時事等諸多內容，詩風除了沉郁頓挫之外，還有從容優雅的蕭散自然之風。

但是，杜甫生在與歷代盛世一樣富饒和繁榮，而且科舉用人制度又完善的開元盛世，這就注定了他一生仕途的坎坷與艱辛。人才選拔是不問門第，士庶同等，“貧窮無有種，富貴不選人”的較完善的科舉制度；要完成入仕為官“窮年憂黎元”的壯志談何容易！實現抱負之年已是盛世摔跌之秋，那“致君堯舜上”的理想又如何圓夢？可是在杜甫坎坷顛簸的蒼涼人生中，他仍困苦不忘憐百姓，潦倒還思亂國都。這樣一位心系蒼生、思故念國的苦命文人為唐代的詩空上，增添了一顆懷儒家“仁愛之心”、光與愛都普照萬物的絢爛辰星。

品讀杜甫的詩歌離不開“情”“景”二字。在《姜齋詩話》中，王夫之有云“情景名為二，而實不可分。神于詩者，妙合無限。巧者則有情中景，景中情。”王國維也說“一切景語皆情語”，杜甫詩歌中的寫景藝術與情感之間的完美切合就是其詩歌價值的最好體現。

杜甫的詩歌可以分為四個階段的創作：一是三十五歲以前的青年讀書漫游諸國時期，二是三十五到四十八歲的困居長安求仕時期，三是四十八到五十八歲的西南漂泊時期。在這些不同的生活時期，杜詩的“情”“景”藝術表達均各異。

杜甫年輕的錦繡時代真是唐朝最繁榮的開元盛世。時代賦予了他自信和朝氣，懷抱著“致君堯舜上，再使風俗淳”（《奉贈韋左丞丈二十二韻》），“自謂頗挺出，立登要路津”（《奉贈韋左丞丈二十二韻》）的卓越抱負；杜甫邁進了自己理想的人生世界。杜甫早期的詩作中就有所反映。《孟子盡心上》中孟子稱“孔子登東山而小魯，登泰山而小天下”，而杜甫在《望岳》中寫出了“會當凌絕頂，一覽眾山小”的泰山雄風，“造化鐘神秀，陰陽割昏曉。蕩胸生層云，決眥入歸鳥”此四句杜甫遠望泰山，氣勢渾浩雄奇；如此開闊壯麗之景，作者胸中盈溢著的更是滿腔自信和壯志。年輕的杜甫如孟子所說的孔子一樣，有著襟懷抱負、積極進取的泰山之志。詩中“岱宗夫如何”更是對泰山沖霄參天，郁乎蒼蒼的驚嘆，把胸襟抱負，壯志豪言寄予筆下如此之詩境，詮釋出了青年杜甫無限生命張力。可見杜甫詩作技巧運用之純熟而完美。此詩情與景的天然融合突出了杜甫在寫景寓情處理問題上有獨特的審美藝術。

乾元二年（759）秋，杜甫棄官華州，攜家流寓秦州。他兄弟五人，四個弟弟穎、觀、豐、占，此時唯杜占隨行，其余則散處異地。叛軍作亂，形勢緊張，自己也衰病困窘，對音信不通的弟弟們倍加思念，在凄清孤寂之秋夜作下《月夜憶舍弟》這首動人且凄楚的憶弟詩。戍鼓斷人行，秋邊一雁聲。露從今夜白，月是故鄉明。有弟皆分散，無家問死生。寄書長不達，況乃未休兵。

孤雁失群、月光無人賞，涼秋之景字字憂傷，“雁”、“秋”這兩個意象常被詩人們結合起來表達悲秋傷懷之情。一句“露從今夜白，月是故鄉明”到出故鄉無人賞那皎潔明亮的月亮，但是美麗的夜中月光越是明亮，思鄉憶弟之情更切。作者筆下樂景，反襯出的是家愁國難的哀傷之情，作者還用尾聯的“寄書長不達，況乃未休兵”將對戰亂的厭惡和對黎民百姓的擔憂表現得含蓄蘊藉，深情無限。

在安史之亂前，在漫游列國時先后與李白、高適、嚴武結下深厚的友誼。至德二載（757），李白參加永王李璘幕府，后李璘因與其兄肅宗爭權，兵敗被殺，李白受牽連，坐系潯陽（今江西九江）獄。故杜甫作《夢李白二首（其一）》表達自己對友人對時局的態度。死別已吞聲，生別常惻惻。江南瘴癘地。逐客無消息。故人入我夢，明我長相憶。君今在羅網，何以有羽翼？ 恐非平生魂，路遠不可測。魂來楓林青，魂返關塞黑。落月滿屋梁，猶疑照顏色。水深波浪闊，無使蛟龍得。

擔憂兄弟李白的安危，杜甫憂念成夢，滿屋落下的月光照亮了房間，好像在月光中都能清晰的看見李白的面容，轉眼即逝的月景不在，但是友人的容貌在落月殘光中猶存。“落月滿屋梁，猶疑照顏色”一句把詩人對友人的想念和擔心表現得淋漓盡致；李白之罪因政治的黑暗而起，同時也看得出杜甫對政治黑暗的強烈抗議。詩中“青”“黑”鮮明的顏色對比更加突出詩人對友人的擔憂之情。巧妙地色彩運用加之冰涼蒼意的月光使整個意境瀟然凄涼，精心的創設虛幻意境讓感情的表達水到渠成，杜甫的詩物載情遞意之功不可謂不妙。

又如杜甫在安史之亂平定以后的詩歌，《絕句四首（其三）》。兩只黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。

安史之亂平定之前的生活使杜甫沒有力氣再沖天叫出泰山的壯言，剩下也就是憂傷悲涼的憂國思親罷了。表面看是句句寫景，黃鸝、翠柳、白鷺、雪、船構成了一幅淡雅清新、祥和的畫卷，美不勝收。該詩的色彩明亮活潑，黃、翠、白、青四種鮮艷的色調組合更加表明了作者開闊舒暢的心境。景中無一字言意，但字字含情，平定安穩的蒼生生計，社會祥和、家庭溫暖這些不正是杜甫所期盼的嗎？與早期的《望岳》相比，此詩消去了不少豪情，卻增加了幾分諳世的柔腸喜悅，可見，有著不安命運，歷經親人離散、貶謫離家的痛苦后，杜甫已經淡然明知自己的“致君堯舜上”找不到出路了。單就這派生機祥和之景不難看出，杜甫心中的“窮年憂黎元”沒有逝去，存在的還是那一直執著愛及蒼生的憂國憂民思想。多意象構成作者的情感因子，在湛藍蒼穹里一切都是和諧的存在，詩中情感也溢出畫卷，亂后的安定得之不易，作者的喜情快意巧妙地通過小小的黃鸝、白鷺已經傳給每位讀者了。

杜甫四十八歲以后，在西南漂泊。經歷了喪子的悲痛，好友嚴武之死的杜甫已未老先衰，體弱多病，最后四處漂泊死在湘湖孤舟上。一代文豪就這樣凄涼慘淡的境地中隕落了，讓后人們難免不心痛。杜甫后期有《春夜喜雨》、《蜀相》、《聞官軍收河南河北》、《登高》、《茅屋為秋風所破歌》、《歲晏行》、《秋興》等大量作品。杜甫的詩歌有“詩史”之稱，詩歌的內容記錄了開元盛世以來的大量時事，大量的作品都是描寫戰亂，人民疾苦；表達的情感有很強烈的政治傾向。這也根源于杜甫自身的儒家思想，“仁”與“愛”讓杜甫追求“致君堯舜上，再使風俗淳”（《奉贈韋丞丈二十二韻》）的政治抱負和“窮年憂黎元，嘆息場內熱”（《自京赴奉先縣詠懷五百字》）的憂民思想。這些詩作中的寫景也是致力于杜甫此階段的心境的展現。

作者老年的形象在《茅屋為秋風所破歌》中展現得極佳，“南村群童欺我老無力”、“歸來倚仗自嘆惜”，“欺”、“倚”二字把作者年老被人欺，毫無還擊之力的窘迫處境刻畫尤為深刻。“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風雨不動安如山！嗚呼！何時眼前突兀見此屋？吾廬獨破受凍死亦足！”杜甫這“己饑己溺”的仁者情懷感動了古今眾人，這種崇高的精神支撐了杜甫所有的細胞，他全身都是愛國憂民的熱血在流淌，不論他身處的環境何其艱苦與困窘；杜甫執著于政治追求的信念可以與屈原媲美。而詩中前五句“八月秋高風怒號，卷我屋上三重茅。茅飛渡江灑江郊，高者掛罥長林梢，下者飄轉沉塘坳。”這是一處多么蒼白之景，秋風蕭煞一片亂物被卷走，風無情不止就像歲月刮過臉龐，留下的只有滄桑之褶皺老膚。杜甫人生也似這般茅草一樣飄散無依；更無歸處，孤苦伶仃；終身沒有找到出仕與入仕這兩種相對立又相補充的平衡力，“致君堯舜上”是為杜甫悲劇的一生著上了蒼白色調而已。傷情與哀景同樣寒徹人心，生命殆盡的無奈預示著杜甫一生之景將被歷史悲情的奪走。

悲天憫人的現實主義情懷中有著多少人間喜怒哀樂，或者豪情萬丈，或是暢快愉悅，或是壯志難酬，或是思親念故......杜詩沉郁亦頓挫，命運跌宕也起伏，明調淡景一朝雨，怡畫哀情數代風。黃昏、月夜、春雨、秋風等無數的杜詩之景都承載著一代文豪的深情。讓我們永遠牢記杜甫那為了黎元蒼生的滿腔熱忱，不忘杜甫那偉大的執著。

參考文獻：

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