第一篇：寫詩歌的方法大全

1、明喻法——描寫事物的特點，適合描寫實物和大自然景象 云

云像一個忙碌的畫家

在天空畫出一幅又一幅的圖畫 云像一個貪玩的小搗蛋 常常忘了回家。

2、暗喻法——表現豐富的聯想 媽媽

媽媽是一個鬧鐘 每天早晨叫我起床

3、閱兵法——表現景物的層次

樹

春天的樹

是花兒們選美的舞臺 夏天的樹

是蟬兒們唱歌的教室 秋天的樹

是水果們睡覺的搖籃 冬天的樹

是風兒們賽跑的運動場

4、排比法——表現節奏，加深印象

風

風兒

微笑 在樹上蕩秋千 在草原上賽跑

在院子里拿樹葉兒玩飛鏢游戲

5、擬人法——活潑可愛、有趣

汽水 跟你握握手 你就冒氣 請你脫脫帽 你就生氣 干干脆脆

一口氣把你喝下去 看你還 神不神氣

6、摩聲法——增加趣味

風 風最討厭了

每次都偷偷地掀起我的裙子 然后在旁邊大叫 羞！羞！羞！真是氣死我了

7、假設法——寫出美麗的希望和想象 如果我變成風 如果我變成風

就到媽媽工作的地方 替媽媽

把臉上的汗珠 一顆一顆吹干

8、夸張法——制造特別效果，加深印象

交通警察

世界上力氣最大的人 就是交通警察 因為他有“氣功” 只要單手輕輕一推

幾十輛車子就一動也不動了。

9、疑問法——引起興趣，深入思考

皺紋

老人的臉上，有一條一條的皺紋 大海的臉上

也有一波一波的皺紋 大海是不是也老了呢？

10、重疊法——是的心跳，節奏更明顯。白鷺鷥

飛

飛

飛 飛到牛背上 歇歇腳

飛

飛

飛 飛到田野上 泡泡水

飛

飛

飛 飛到稻草邊 捉迷藏

11、對比法——凸顯內容、性質，包括顏色對比、形狀對比、動作對比、事件對比、人物對比、空間對比等。

路燈 白天

路燈是一棵棵的樹 晚上

就變成一朵朵花

第二篇：詩歌鑒賞方法

語文指導：古詩鑒賞十大規律

一、抓詩眼、抓意象、明意境

1.詩眼詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如“悠然見南山”中的“見”字，“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字等等，使詩歌生動形象，境界

全出。

2.意象詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、詠物所言的“志”的完美

結合。

古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：“梅花”是高潔品格的象征；“月亮”代表思鄉之情；“鴻雁”是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用“斷腸人”這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。

3.意境意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想象和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境（情景）關系往往比較多的是寓情于景、觸景生情、情景交融。意境特點有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等?？梢姡プ∵@幾個關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩答題。

二、掌握古詩詞基本知識

詩歌分為古體詩（又稱“古風”）、今體詩（又稱“格律詩”）。

古體詩：包括“今體詩”出現以前的除“楚辭”以外的所有詩作，也包括“今體詩”出現以后的除“今體詩”以外的所有詩作?！案?、行、吟”分別是古體詩的一種體裁。如岑參的《白雪歌送武判官歸京》、白居易的《琵琶行》、李白的《夢游天姥吟留別》。

今體詩：分為律詩、絕句。律詩每首八句，有五律（五字）、七律（七字）。首聯（一、二句）、頷聯（三、四句）、頸聯（五、六句）、尾聯（七、八句），頷聯、頸聯必須對仗。絕句每首四句，有五絕（五字）、七絕（七字），二、四、六、八句押韻，首句可押可不押，一般押平聲韻，一韻到底。

詞：是今體詩之后產生于盛唐，流行于中唐，發展于晚唐與五代，成就于宋代的一種新詩體。詞又稱

長短句（句子字數不等、長短不一）、詩余（由詩歌發展而來）。根據詞的長短，詞又分單調（也叫小令，一般認為58字以內）、中調（一般分上下闕，58-96字）、長調（96字以上，三闕以上）。詞有詞牌，詞牌嚴格律定了每首詞的格律和音

韻。

曲：即散曲，分為“小令”、“套數”。是宋金時期逐漸形成的一種新詩體。曲與詞的最大不同，是曲可在詞規定的字數中增加襯字，從而增加語言的生動性，更自由靈活地表達思想與情感。

有關詩詞知識的測試范圍很廣。1993年、1996年、2000年、2004年的上海卷都從詩歌體裁、押韻、對仗等方面對考生進行了測試。掌握詩

詞知識，不但要記，還要會用。1997年上海卷的排序題就是一例。

三、把握不同的詩作題材

就詩作題材內容的不同，古詩詞可分為寫景（抒情）詩、記事（詠懷）詩、詠史（懷古）詩、詠物（言志）詩、田園（山水）詩、邊塞（征戰）詩等等。

寫景詩：學生在高中階段大體接觸過，毋須多說。

詠懷詩：敘事抒懷，通過具體的事件的敘寫來抒寫胸臆，抒寫個人的恨別、懷遠、思鄉、離愁、感時等情懷的作品。如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。

詠史詩：詩人對某一歷史事件或歷史人物的詠嘆，一般融進了詩人獨到的見識，以史詠懷，以史誦人，以史治史，以史喻今。如陶淵明、劉禹錫、杜牧等都是詠史詩的作者。

詠物詩：主要特點是托物言志。這類古詩中的“物”多具有特定意義的意象。如桃花象征美人、牡丹寄寓富貴、楊花有飄零之意等等，不同的意象有不同的內蘊。

山水田園詩：寫田園生活和山水風景，陶淵明是田園詩的開山，南朝的謝靈運是山水詩的鼻祖。唐代形成了山水田園詩派，主要有王維、孟浩然、儲光羲、常建等。

邊塞詩：描寫邊塞生活與民族矛盾，還有一系列與邊塞有關的東西形成于盛唐，最高成就為高適、岑

參、王昌齡、王之渙。

四、分清各種風格流派

“風格”是指詩人在選擇題材、塑造形象以及語言運用等方面形成的創作特色。如陶淵明的詩恬淡平和，王維的詩詩中有畫，李白的詩豪放飄逸，杜甫的詩沉郁頓挫。

流派主要指詩歌的流派和詞的流派。

1.詩歌流派：現實主義、浪漫主義

現實主義：提倡客觀地觀察現實生活，精確細膩地描寫現實，真實地表現典型環境的典型人物。源頭：

《詩經》；代表作家：杜甫、白居易、陸游等。

浪漫主義：善于抒發對理想的熱烈追求，用熱情奔放的語言、奇特的想象和夸張手法、神話故事來塑造形象。源頭：《楚辭》；代表作家：屈原、李白、李賀、龔自珍等。

2.詞的流派：豪放派、婉約派豪放派：氣勢磅礴，格調高昂，意境雄渾，感情激蕩。代表人物：蘇軾、辛棄疾。

婉約派：筆調柔和，感情細膩，委婉纏綿，韻味深遠。代表人物：劉永、姜夔、秦觀、李清照。

五、注意分析各種表達技巧

◆如推敲方面的煉字、煉句、煉意。

◆選材方面的虛實結合（實景是詩人描寫的現實客觀景物，也即眼前之景、可觀之景；虛景是詩人通過感覺、聯想或想象而虛擬出的景物，也即心中之景、可想之景），虛實結合往往是古詩詞意境的基本方

法。

◆選材方面的反襯：古詩詞表達技巧中的反襯是相對“正襯”而言的一種表達技巧。(冠華作文網)

在作品中為了使對某事物的描寫更清楚、突出，而采用相反的、相對立的事物從旁陪補的方法。它與“對比”不同，對比的兩個事物間的關系是并列的，結果是突出對比雙方；反襯卻可以明顯地分出襯托的事物和

被襯托的事物，突出被襯托的一方。

◆內容方面的動靜結合：有時可理解為“以動襯靜”，“動靜相對”。

◆結構方面的伏筆與照應：詩作者在讀者不經意處的暗示交代，使詩歌結構嚴謹，首尾呼應，文題呼

應。

◆結構方面的對比：對比是指在作品中把兩個相互對立的事物或同一事物相互矛盾的兩方面并舉出來的一種方法。這種方法適于突出形象特征，揭示形象意義，對于主題的表達也易產生犀利、深刻的效果。

◆結構方面的設問與懸念。

◆寓意方面的借景抒情，托物言志、借古諷今、借古抒懷、意在言外，等等。

古詩詞的藝術手法在更多的情形下，并不都是單一的，往往是綜合復雜地運用。我們在鑒賞的時候，要注意在具體語境、整體詩境中分析藝術特點，不要簡單地陷入術語、概念的怪圈，有時候還要根據不同的題型，不同的題干要求，從規定的角度，作出正確的判斷。

第三篇：詩歌賞析方法

詩歌賞析方法——詩歌復習系列二

一、主觀題解題方法

①體味詩歌的遣詞，應從詩歌語言的準確性、生動性、形象性三方面來考慮用詞的精妙之處。

②體味詩歌的意象（意境）。所謂“意”，就是作者的主觀情思；所謂“象”“境”，就是詩中的自然景物、生活畫面，即意中有景，景中有意。仔細體味詩中的意象，借助想像和聯想把握詩歌所抒寫的情懷。

③體味詩歌所表現的情感旨趣、情物之美、含蓄之妙。

④體味試題的要求，把握解答的切入點，把握試題的側重點。

另外，要借助注釋、提示、作家的生平經歷、自身的知識儲備和業已形成的能力，仔細誦讀，品味所給的詩詞曲，找出答題的角度，在反復比較、辨析的基礎上，推斷所求的答案。對詩歌的體載特征也應有較為全面的了解。

二、常見題型解析：

詩詞鑒賞題，有一定的開放性，鼓勵考生有創意地表達，但是還要根據試題的類型及要求，才能做到有的放矢。在考試中，常見的類型有：

（一）“詩眼”型

【題目形式】

（1）對詩中某字某句，你認為寫得好不好?為什么?

（2）從哪一句中可以找出最能體現詩人感情的一個字？

（3）此詩某句中某個字有的版本作某字，你覺得這兩個哪個更好，為什么?

（4）某字在表情達意上的作用是什么?

【題目解讀】古人作詩常追求一字傳神。這種題型要求品味出詩人煉字妙在何處?；卮饡r不能就字論字，應放回句中，結合全詩主旨、意境和詩人的思想感情來分析。

【答題要點】

1.肯定“好”或肯定哪一個更好。

2.解釋該字的一般含義和在句中的意思。

3.展開想象和聯想，把你認為好的字還原到句中，再現詩人所描繪的情景。

4.說出該字表達了什么樣的感情或烘托了怎樣的意境。

【題型示例】唐朝王灣《次北固山下》的第二聯“潮平兩岸闊”，有的版本作“潮平兩岸失”，你覺得哪個字更好，為什么？

示例

（一）答：“闊”字更好。原因：

（1）“闊”是空闊、開闊之意；

（2）“闊”字直抒胸臆地表達了大地春回，冰雪消融，春潮把江面變得渺遠無際，兩岸顯得格外寬闊；

（3）“闊”字，直接抒發了詩人視野更加開闊的強烈感受。

（4）“闊”字讀起來與“懸”字對應，聲調似也更為響亮。

示例

（二）答：“失”字更好。原因：

（1）“失”字更好地表現了春回大地，冰雪消融，春朝把江面變得渺遠無際，兩岸都看不見了蹤影；

（2）“失”字生動地描繪出江岸因春朝高漲而與水平面平齊，似乎消失了的主觀視覺形象。

（二）名句賞析型

【題目形式】

（1）描述名句所展現的畫面，并揭示詩句的含義。

（2）)解釋某一聯的意思，并分析其情與景的關系。

（3）解釋詩詞的意思，說出它們表達了作者怎樣的思想感情。

【題目解讀】名句是整首詩（詞）精華所在。它們往往在景、情、意（理）方面有被人們稱道的地方。根據具體的句子，可三者皆說，也可側重一個方面。

【答題要點】 1.明確詩中具體景物形象；

2.展開想象和聯想，用自己的語言再現景物形象。

3.概括詩人描繪景物的特點。

4.表達了詩什么樣的思想感情或給人什么樣的啟示和思考。

【題型示例】1.請描述 “沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”所展現出的畫面，并揭示詩句含義。

答：放眼望去，展現在眼前的是一幅這樣的景象：大江之上，沉舟之畔仍有千帆競發，大自然中，雖有病樹但萬木依舊爭春。它昭示我們，新事物必將代替舊事物。

2、“大漠孤煙直，長河落日圓”的“直”和“圓”兩字歷來為人稱道，說說這兩個字為什么用得好。

答：“直”和“圓”準確地描寫了沙漠的景象，而且表現了作者深切感受。“直”字荒涼孤獨中透著挺拔雄偉，“圓”字蒼茫壯闊中顯現柔和溫暖。

（三）表達技巧

【題目形式】

（1）這首詩用了什么表現手法?

（2）這首詩運用了什么藝術手法（表現技巧）?是怎樣抒發詩人情感的?有什么作用?

【題目解讀】古典詩歌十分講究表達技巧。它是詩人用來抒發感情、表達主題的一種手段。常見的表達技巧有：

（1）抒情方式：直抒胸臆和間接抒情兩種，而間接抒情又包括借景借物抒情、情景交融、托物言志、托物寓理等。

（2）表現手法：小中見大，化虛為實，虛實結合，托物寓理，以動寫靜，聲色結合，多角度描寫，以樂寫哀，對比映襯等。

（3）修辭手法：如對偶、比興、擬人、夸張、雙關等。

當然，分析技巧時我們要綜合分析詩中修辭手法的含義及作用,分析詩歌的表達方式,如寫景方法,抒情方法,借物詠懷,象征手法等等。

【答題要點】

1.準確指出抒情方式和表現手法或修辭手法。

2.要結合詩句和具體的詞語作分析。

3.這種表達技巧表現了什么樣的內容和抒發了什么樣的感情或揭示了什么 樣的道理。

【題型示例】

江南春

杜牧

千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。

南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。

1.詩人筆下的江南春景鮮明、生動、形象，請問：這種效果，是通過哪些寫作手法產生的?答：動靜結合，視覺聽覺多角度描寫（或聲色結合），點面結合等多種方法。

2.明朝楊慎在《升庵詩話》中談到這首詩。認為“千里”的“千”字應改為“十”。理由是：“千里鶯啼，誰人聽得?千里綠映紅，誰人見得?”此言遭到不少學者反駁。你認為楊慎的觀點錯在何處?

答：錯在不懂得“千里”是虛寫而非實寫。既然寫江南春景，以“千里”概之亦扣題目。

（四）語言特色型

【題目形式】

（1）談談這首詩的語言特色。

（2）分析這首詩的語言風格。

【題目解讀】這類題目不重在個別詞的運用巧妙，而重在對整首詩語言風格的品味。詩歌有豪放、婉約、沉郁、恬淡等多種風格。此外還要準確地使用評價詩歌的一些術語。如：“簡練傳神”、“生動形象”、“一字傳神”、“對仗工穩”、“語近情遙”等等。

【答題要點】

1.用一兩個詞語或一兩句活，概括語言特色。

2.結合詩中語句，具體分析這種特色。

3.詩中的用語表達了詩人什么樣的思想感情。

【題型示例】請分析陶淵明《飲酒》“結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言。”這首詩的語言特色。

答：（1）全詩語言平淡樸實，不加雕飾，似無意為詩，而詩情自然流露，韻味雋永。

（2）前四句寫自己隱居生活的心境和生活的真諦，“心遠地自偏”強調的是詩人內心的寧靜。

（3）后四句對這種隱居生活作了具體描繪。情景交融，言有盡而意無窮。

【重點關注詞語】

①動詞：在鑒賞詩歌時，我們要重點關照動詞，特別是具有“多重含義”的動詞。

例1：羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。“怨”字明顯用了擬人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

例2：感時花濺淚，恨別鳥驚心。“濺”、“驚”二字，不僅用字新鮮，而且增添了詩人感時恨別的內心痛苦。

②修飾語：大部分為形容詞，它在詩詞鑒賞中也是關注的重點對象。

例1：黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。一個“孤”字，寫盡環境之孤苦，由此可達人心。

③特殊詞：在詩文中，有一些詞本身與眾不同，讀者能很快找到它們：

④疊詞：疊詞作用不外兩種：增強語言的韻律感或是起強調作用。楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。（《<竹枝詞>其一》劉禹錫）千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。（《元日》王安石）尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。（《聲聲慢》李清照）

⑤.擬聲詞：有些擬聲詞就屬于疊詞，因為其出現頻率很高，特單列一條。作用有一：使詩文更生動形象，使人有身臨其境之感。簾外雨潺潺，春意闌珊，羅衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜）無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。(《登高》杜甫)

⑥.表顏色的詞：這些詞有時作謂語用，有時作定語用，有時作主語或賓語用。但是作用只有一個，顏色一般表現心情，增強描寫的色彩感和畫面感，渲染氣氛。欣賞時，或抓住能表現色彩組合的字眼，體會詩歌的濃郁的畫意與鮮明的節奏：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，黃、翠、白、青四種顏色，點綴得錯落有致，而且由點到線，向著無限的空間延伸，畫面靜中有動，富有鮮明的立體節奏感?；蜃プ∧鼙憩F鮮明對比色彩的字眼，體會詩歌感情色彩的濃度：“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉?！奔t與綠道出了蔣捷感嘆時序匆匆，春光易逝的這份兒“著色的思緒”。就是抓住單一色彩表現的詞也能體會到詩人的濃情： “曉來誰染霜林醉，總是離人淚！”憐惜與傷別離的情愫盡在“綠”與“醉紅”中。

【總體的語言特色】

總體的語言特色包括一句話或者全篇的語言特色。

（一）清新

清新一般是用在寫景詩中，一般詩風比較亮麗，語言比較通俗，比喻新穎獨到，包含著作者的喜悅之情。

清新之風常見于以下一些人詩中。一是大部分山水田園詩人，陶潛的詩特點主要在平淡，有時候也不乏清新，而王維，孟浩然的詩則相對比較清新。

（二）明快

就是不繞彎子，一語道破，一語中的。明快莫過于白居易了。

其他如含蓄簡潔也不是那一個詩人所獨有的，大部分詩人多多少少都有一些而已。事實上，在做題的時候，我們往往不能單獨析出一個特點，而往往連在一起說，比如簡潔明快，清新平淡等等。而詩的語言風格也遠不是這些詞所能夠概括的。例如：

1、簡潔又表述為： 洗煉（練）：語言簡練利落。淺顯：明白如話，不雕塑飾，不加修飾。

2、質樸清新，淡雅，自然，3、詞藻華麗

4、明快：明白通暢。

5、沉郁頓挫。蒼涼：低沉、蒼勁、舒緩、悲涼等。還有雄健 雄渾：雄壯、強健、渾厚。這一般是用在諸如杜甫、辛棄疾、陸游等人的身上。

四．檢測練習

下列詩詞中加點的字各有其妙處，請加以鑒賞分析

1、大漠孤煙直，長河落日圓（王維《使至塞上》）

2、海上生明月，天涯共此時(張九齡《望月懷遠》)

3、氣蒸云夢澤，波撼岳陽城(孟浩然《臨洞庭上張丞相》)

4、野曠天低樹，江清月近人(孟浩然《宿建德江》)

5、寒山轉蒼翠，秋水日潺湲(王維《輞川閑居贈裴秀才迪》)

6、眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。(李白《獨坐敬亭山》)

7、星垂平野闊，月涌大江流。(杜甫《旅夜書懷》)

8、映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。(杜甫《蜀相》)

附答案：

1、“直”寫出烽煙之勁拔、堅毅，“圓”給人親切溫暖而又蒼茫的感覺，這兩字不僅準確描繪了沙漠的景象，而且表現了詩人真切的感受，把孤寂的情緒巧妙地融化在廣闊的自然景象之中。

2、“生”字寫出明月從海面冉冉升起的景象，富有動感，準確傳神。

3、“蒸”寫出湖面的豐厚的蓄積，仿佛廣大的云夢澤都受到洞庭的滋養哺育，“撼”寫出洞庭湖洶涌澎湃的氣勢，極為有力。

4、“低”寫出人在舟中仰望天空的獨特的視角，非常準確?！敖弊謱懺铝练路鹨矞厝狍w貼，善解人意，來安撫詩人那顆孤寂的心。

5、“轉”表明山色愈來愈深，愈來愈濃，山是靜止的，但憑顏色的漸變就寫出它的動態來。“日”即“天天”之意，水是流動的，用一“日”字，令人感覺它始終如一的守恒。

6、“盡”與“閑”把讀者引入一個寂靜的世界：仿佛是在一群山鳥的喧鬧聲消除之后格外感到清靜，在翻滾的厚云消失之后，感到特別地清幽平靜，寫動見靜，以動襯靜，烘托出詩人內心的孤寂。

7、星辰低“垂”，寫盡平野之廣闊，月隨江“涌”，寫盡大江奔流的氣勢，景象雄渾闊大。

8、春草“自”碧，黃鸝“空”啼，景色幽美卻無人問津，景象荒涼凄慘

第四篇：詩歌記憶方法

古詩文背誦方法

一 關鍵字法

朗讀和背誦是一對孿生兄弟。我們可在熟讀課文的前提下，先寫出每句首尾兩字，再根據這些字詞的提示口誦或默寫出中間的內容，然后對照原文“查漏補缺”，最后達到熟練背誦。如：《孔雀東南飛》一文開頭，用五個排比句寫劉蘭芝才貌雙全。可先寫出：“十 素”，“十 衣”，“十 篌”，“十 書”，“ 十 婦”，再補背（寫）出：“十 三能織 素”，“十 四學裁 衣”，“十 五彈箜 篌”，“十 六誦詩 書”，“十 七為君 婦”。這種從字詞到句子再到篇章的方法雖有些程式化，但對形象思維欠佳的學生會很有幫助，可使他（她）們從記住文章的形式開始，最終記住內容。

（一）抓住關鍵詞語背誦

這里所說的關鍵詞語，一是指句段的領頭字，背誦時常常會遇到這樣的情況：一篇已能背誦的文言文，再次背誦時往往在某一段的開頭卡住，這時，如有人提示一下領頭字，就能很快地往下背。這說明領頭字有誘發思維、幫助記憶的作用。二是指容易聯想背誦內容支撐點的關鍵性動詞。如背誦《生于憂患，死于安樂》中歷數擔當重任的人遭受艱難情狀的句子，可以抓住“苦”、“勞”、“餓”、“空乏”、“拂亂”等詞語。根據這個思路，不但有助于記憶，也有利于今后對材料的提取、運用。

（二）結合句子特點背誦

在背誦《得道多助，失道寡助》中的“城非不高也，池非不深也，兵革非不堅利也，米粟非不多也”時，這幾句同為“××非不××”，背誦下面的“域民不以封疆為界??戰必勝矣”，可理清這幾句先排比句、再駢句、后散句的句式特點，從而加強記憶。對某些具有“重章疊唱”的特點的課文，我們在背誦時可以求同存異，即在背誦第一節后，找出其余各節與第一節不同的字句并記熟它們就可以了。例如《君子于役》共兩節，第二節只有一少部分文字與第一節不同，因此，背熟第一節后，第二節只要記住不同的文字就可以了。

（三）省略部分文字背誦

這種背誦方法適用于那些記憶力比較差的人。具體作法是：把課文讀幾遍后，再把它抄在本子上，抄時只保留每句話的開頭和結尾的一兩個字，中間的文字省掉，背誦時再補齊省略的文字。如背誦《出師表》就可以這樣：“先帝??崩殂，今??分，益州??，此??也，??”運用這種方法背誦，不但背得快，而且記得牢。二 游戲法

現在的學生頭腦聰明，思維敏捷，信息靈通，這就要求語文老師要用靈活的方法去“開發”他們。從他們廣泛的興趣中挖掘各種積極因素，開展游戲活動，組織各種擂臺賽進行趣味記憶。我曾在教《登泰山記》一文第四段時，設計“找朋友”的游戲。即老師先打亂段內句子順序，挑出文中表示時間的副詞——“五鼓”、“稍見”、“須臾”、“日上”后, 讓甲乙兩組學生同時為以上時間副詞尋找“朋友”,要求既要找對“朋友”,又要把句與句之間的順序排對,以用時少且找對“朋友”者為勝。結果游戲一開始，學生變得異?；钴S，學習主動性大為增強。各組學生相互協作，配合默契，很快找到了“朋友”。在輕松愉快的游戲氣氛中學生真正體味到擂臺賽的樂趣，不知不覺中背會所學內容。三 吟唱法

有些古詩詞唱出來很好聽，吟誦出來更有韻味，我們不妨采用以下幾種方法來背誦。

（一）唱誦法

我們既可直接清唱古詩文，也可以通過學唱歌曲來背誦它們。唱歌學生都很感興趣，我們可抓住這一“興奮點”背誦，邊唱邊記，這樣歌唱會時，課文差不多也就背會了。例： 1 學唱王菲演唱的《但愿人長久》 背誦蘇軾的《水調歌頭》。

2、唱江濤演唱的《愚公移山》 《愚公移山》?！读凶印珕枴罚?/p>

3、學唱毛寧演唱的《濤聲依舊》

《楓橋夜泊》。（唐 張繼）

4、學唱鄧麗君演唱的《在水一方》 《詩經·蒹葭》。

5、學唱高勝美演唱的《千年等一回》 《詩經·衛風·氓》。

(二）吟誦法

我們既可直接吟誦古詩文，也可配樂，配景吟誦。一些歷史題材的傷時懷古之就特別適合吟誦。

例：《念奴嬌·赤壁懷古》,《永遇樂·京口北固亭懷古》等作品直接吟誦或配樂、配景吟誦,效果都不錯,大家不妨一試。四 合作法

古詩文背誦知識考查常以填空默寫的形式出現，教師可精心選擇編排一些練習題，既可采用集體口答、筆答，搶答等方式背誦，也可讓學生相互自由抽背，互通信息，合作背誦。近年來出現的一些理解型習題，學生一人回答可能有些困難，在這種時候就特別需要學生共同參與，合作探究來完成。如：歐陽修說：“憂勞可以興國，逸豫可以亡身”。孟子也說過含義相近的一句話，這句話是“生于憂患，死于安樂”。這種方法可使學生在合作中加深對內容的理解，也避免了枯燥乏味的背誦，機動靈活，不同年級的學生都可選用。五 表演法

有些古詩文故事性比較強，我們可采用師生（生生）問答的形式先了解主要的故事情節，然后把情節連綴起來進行表演，最終完成背誦任務。如：《鄒忌諷齊王納諫》一文內容可分為“諷”和“納諫” 兩大部分,其中齊王納諫后的內容可分以下幾個時段進行問答記憶。1令初下時效果如何？ 2數月后效果如何？ 3期年后效果又如何？

提問時學生只要能用原文回答出來，就說明已記住了關鍵內容，然后趁熱打鐵，引導學生表演問答過程，這樣通過再現歷史情景，將抽象的文字變為具體可感的畫面，拉近了歷史與現實的距離，會大大加快背誦速度，提高背誦質量。又如《季氏將伐顓臾》一文，可讓學生扮演季氏、冉有、子路等不同角色，設身處地的進行問答表演，讓學生通過表演“劇情”背誦“臺詞”。這種方法適于背誦較長的文章。

背誦《核舟記》中描述船頭三人動作神態的文字，可以讓三位同學分別扮演東坡、魯直、佛印，通過表演“東坡右手執卷端，左手撫魯直背”，“魯直左手執卷末，右手指卷”，“東坡現右足，魯直現左足”，佛印“臥右膝，詘右臂支船，豎其左膝”這些惟妙惟肖的動作，然后進行記憶，可收到意想不到的效果。背誦《曹劌論戰》一文，可由三們同學分別模仿同鄉人、曹劌和莊公的語氣進行對話訓練，然后再背誦，效果將會更好。需要注意的是，現在特別強調培養能力，體現在背誦上就是既要能記憶又要能理解，在記憶的同時求得理解，要想寫出詩文中運用了某種修辭手法或表達了某種思想感情的句子，或主旨句、名言警句等就必須在記憶的基礎上正確地理解內容，按要求截取有關片斷或句子。如果僅能機械記誦而不能透徹理解，就會答非所問。因此說，記憶只是手段，理解才是目的，是記憶的生命力之所在。六 比較法

古詩文涉及到許多文化常識，我們可尋找選擇一些合適的角度進行系統歸類，在比較中背誦，在背誦中比較。

例：

1、杭州西湖是我國著名的旅游風景區，可歸類背誦以下有關描寫西湖的詩句：（1）欲把西湖比西子,淡妝濃抹總相宜。（蘇軾《飲湖上初晴后雨》）

（2）孤山寺北賈亭西，水面初平云腳低。幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。（白居易《錢塘湖春行》）

（3）畢竟西湖六月中，風光不與四時同。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。（楊萬里《曉出凈慈寺送林子方》）

2、諸葛亮的事跡曾使多少抱負未得施展的文人騷客感慨不已。杜甫、陸游因諸葛亮而抒發感慨的名句有：

（1）出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。(杜甫《蜀相》)（2）出師一表真名世，千載誰堪伯仲間。(陸游《書憤》)

七、利用課文畫面背誦

有些課文景物描寫如詩如畫，人物刻畫栩栩如生，讀了課文，文中的畫面在頭腦中就像電影鏡頭一樣，自然而然地出現，從而產生聯想記憶。如《醉翁亭記》一文的二、三兩段，作者在這兩段中分別描繪了兩幅畫面，一是風景畫，即朝暮四季圖；二是風俗畫，即

“滁人游——太守宴——眾賓歡——太守醉”。若能將這些山水風光、游人活動、個人情感等畫面印記于胸，就能快速成誦。又如對李白的《望天門山》一詩，也可按詩的意境勾畫出一幅山、水、日、帆組合而成的簡筆畫。這樣不僅有利于對詩文意思的理解，也有助于記憶。

第五篇：詩歌方法總結

基地小組詩歌教學總結

一、教學方法：

（一）常見教學步驟：

1、古代詩詞（1）朗讀

（2）整體感知（讀后感受，寫了什么，詩眼詞眼）

（3）重點詩句賞析（抓住字詞進行思品，得出技法和內容的精妙之處）（4）總結（根據教學目標進行總結，并且留下懸念）

2、現代詩歌（1）朗讀

（2）整體感知（讀后感受，寫了什么）（3）重點賞析

a分析意象（重點意象分析，挖掘意象后的深層含義）

b分析句式（詩中反復出現的句式，能夠表現詩歌思想情感的句式）c分析結構（分析是的結構思路，先寫什么后寫什么，這樣寫的原因和作用）

d分析技法（修辭手法的賞析，得出作者的情感）（4）總結（根據教學目標進行總結，并且留下懸念）

（二）常用教學方法

1、誦讀

詩歌要注重朗讀。詩歌大都文字優美，特別是中國的古詩詞還講究對仗和押韻，讀起來往往朗朗上口。教師在進行詩歌教學的時候，可以再課堂的一開始就讓學生來朗讀這首詩，讀完后能對這首詩進行大體感知。教師在學生整體感知的基礎上，在進行細入的教學，學生在具體明確了這首詩傳達的感情之后再來朗讀這首詩。這是的朗讀，就需要教師做朗讀指導，特別是現代詩的朗讀，應該用什么樣的語速和語調進行朗讀，哪一些詞又該讀得重寫，哪些詞要讀得輕柔低緩寫，這些教師都應該在課堂上給學生明確的指導。

對于現代詩歌的學習，尤其要注重的是誦讀的指導。因為古代詩歌在情韻上與現代詩歌存在差異，讓學生誦讀古代詩歌相對來說比較困難而在現代詩歌的教學當中就可以彌補誦讀的空白，讓學生在誦讀中感受詩歌的情韻，陶冶審美情操。

學詩必須從學“讀”開始，這種“讀”從本質上區別于將書面的字形付諸于物理的聲音，也不同于小學生那種典型的“唱讀”，要根據詩歌感情強烈、形象鮮明、想象豐富、語言凝煉、韻律和諧的特點，來通過這種聲音表達出詩歌內在的韻律和附著其上的情感。

2、想象

誦讀已將詩歌教學提到感性認識的較高層面，想象力的挖掘又將感性與理性結合起來，屬能力層面的延展。想象是詩歌的翅膀，沒有豐富想象的詩歌是蒼白無味的。鑒賞詩歌同樣是想象的過程。詩歌教學要充分引導學生，分析詩歌怎樣通過豐富的聯想和想象，運用精煉的語言描寫意象，創造意境，表達主題；開闊學生胸懷，美化學生心靈，培養學生欣賞文學作品的能力；通過引導學生品味詩歌語言魅力，藝術構思技巧，培養精煉、準確地運用語言的能力；發展學生形象思維能力和審美鑒賞能力。

詩歌鑒賞過程中的想象可分為兩個步驟：第—，在初讀弄清寫作背景的基礎上，以讀者的身份，透過語言表層想象其言外之意。這個過程可結合在講讀的過程中,主要表現在對名句的把握上，名句就是指那些人人眼中皆有而筆下皆無的語句，它是詩歌情感意境的所在：如《琵琶行》中“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”鼓勵學生展開想象，體會琵琶女欲出還羞的情態，揣摩其復雜的內心世界，第二，學過后再讀的基礎上，以作者的身份，深入作品的內部揣摩作者蘊含在語言之外的情感思想，這其實也是作品的一部分。

3、賞析意象、品析名句

詩歌的教學離不開意象的賞析。詩歌中的某些意象往往就賦予了作者的情感，傳達了作者的感情。例如杜甫的《登高》這首詩的時候，就對詩中的關鍵意象“風、天、猿鳴、鳥、落木、長江”進行了賞析。但要注意在意象賞析的時候，要注意取舍，不是詩中的每個意象都要拿出來賞析，這樣課堂會變得單調冗長。

古詩詞的寫作講究鍛字煉詞，作者將其萬千心緒凝于詩詞等作品中。抓住關鍵字、詞、句賞析詩詞，可直接劈文入情，品味作者當時迸現的情感，體會煉詞煉字之妙境。師生在研讀過程中，適當滲透“以詩解詩”的方法，學生既能快速入境，亦能提高鍛字、煉詞、用句等寫作能力，更能縱橫聯系，加強古詩之間的相互理解。此種開筆，最為辛棄疾的《摸魚兒》“更能消幾番風雨”神似，不僅擴大了詞的容量，而且情由千回萬轉后，驀地噴薄而出，具有震撼人心之力。當然，這不僅僅是一般的傷春，而是寓寄著詞人漂泊零落、紅顏遲暮的身世之慟。首句陡起，次句平接，由景而入：“日晚倦梳頭?！痹~人面對花盡春去之景，心灰意懶，所以雖然日上三竿，仍無心梳洗打扮，來反映主人公的情意闌珊。當學生聽至此處時，陶醉其間，被古人鍛字煉句的功夫所深深折服，這以詩解詩的方法更是讓其耳目一新，分成小組各抒己見，高談闊論來試著體會、品味、解析其它優秀詩詞了。

二、教學技巧：

1.情感到位。講什么像什么，講豪放要有豪放感，講婉約要有婉約感，樂時需樂，哀時需哀。教師注意語氣和語調，從而營造相應的氛圍。

2.講述語言優美，講解語言清楚

3.古詩詞教學注重積累。熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟，學生現在首要 的缺憾就是積累，文化積淀淺薄。古詩詞作為中國文化財富中最為寶貴、最為精彩的一部分，我們更應無條件的大量的去積累，內化為我們自身的財富。中國的古詩詞大多文字優美，篇幅較為段小。教師在上某一首古詩詞之前，最好能做好相關方面的積累，背誦下來這樣上課效果會更佳。

4.詩歌選點，必須要選好講的基本內容，既符合時間安排15分鐘，又不顯得拖沓或粗略，設計3-5個問題就可涵概。有些淺顯一點的律詩或絕句可以講完，但現代詩、有些深度的古詩詞常常不能講完，就必須選好點來講。

5.在詩歌的備課時，老師必須扣準文本，抓出詩眼或詞眼，抓出兩三個意象來具體分析，一定要扣準主題和意象來設計教案。

6.在詩歌的講解中，要有整體意識，又要有關鍵字詞的賞析，要把講解的內容聯系在一起，不能太散亂了。解讀一首詩，可以先讓學生整體感知，在初步理解主旨或清晰詩歌結構的基礎上，最好能從高處去抓出一個統領整首詩的字或詞，再走進文本中，找出具體意象來分析和解讀，加強學生的理解，深化主題。

7.分鐘的詩歌講解，教學目標應明確，往往只能實現一個顯性的目標。如果著眼于欣賞語言，就必須要教會學生們本首詩怎么寫、給人什么樣的感覺或畫面、作者是怎樣把它寫好的。如果著眼于誦讀，就要注重詩歌的特點和詩歌的情感，在此基礎之上，再去引導學生把握詩歌的節奏，教他們怎樣去誦讀。

8.詩歌教學，在我看來是需要很深的文化底蘊的事情，同時也需要自己的情感投入，不僅能夠客觀的看待當時的情況，也需要身臨其境的感受詩人當時的心境，對于教師的要求也就更高了。文化素養不是一朝一夕的事情，但是可以通過多看相關的資料來填補自己之前的空白，使自己看起來有那么一點點的內涵和素養。

9.講課的時候一定要有氣場，聲音要洪亮，朗讀的時候聲線也會占很大的一個比例。

教師的范讀十分重要，斷句，字音，抑揚頓挫都是需要提高注意的地方。

10.板書要有整體的設計感，出現在板書之上的任何一個字都在自己的規劃之中。加強對于文本的把握和教案的設計，提高自己的能力，站在一個高度來看這些東西。

11.把每一次講課都當作面試來對待，把握好自己的那個度，不要出現第六指，出現影響自己的情況。

12.重視朗讀。在詩歌教學中朗讀是基礎。朗讀可以讓學生解決字、詞、音的問題，同時也可以通過朗讀更好的理解詩歌的情感，從而達到誦讀的作用。

13.注重意境體會。詩是語言的藝術，其善用含蓄、精練的語言表露詩人的感情。好的詩詞都具有“言有盡而意無窮”的特點，故要欣賞詩歌，必須發揮想象、聯想。讓學生在品讀詩歌、解析詩歌時將精練的詩歌，以詩般精美、流暢的語言，加以豐富的聯想、想象，以多變的形式，去書寫出一篇篇優美的文章。整體的提高了學生的語文素養，培養了分析、寫作等多方面的能力，并更能將詩歌理解的更加透徹。如：賞析蘇軾的《江城子 密州出獵》時，教者將鑒賞詩歌的任務放手給學生后，引導大家可以從獨特的視角以各種不同方法鑒賞此詩，稍加討論研究后，學生們各抒己見，或多或少都談出了自我獨特的感受。有些學生也采用了再現詩歌意境的方法，他們中有人寫道：“我暫且抒發一下少年人的狂放氣概，左手牽著黃狗，右手托著蒼；戴上錦帽，穿上貂皮袍子，千人萬馬席卷了平坦的山野。為了回報全城的人緊緊跟隨，我親手射那老虎，大家爭著看我這個今天的孫郎。酒喝到了興頭，胸懷肝膽正在開闊昂揚，鬢發雖然白了一些，可又有什么關系呢？什么時候派遣馮唐，手持符節像到云中郡給魏尚復職一樣薦我當重任？到那時我一定把雕花弓拉得如滿月般，向西北望，對準那貪婪的天狼星射去。”不難看出，把詩歌凝練的語言轉化成具體的文字，聯想創造出生動的畫面，這正是學生語文綜合能力的體現。這一過程正如黃老師所說：“第一個層面那是由詩到畫，然后是由內到外，最后是深入淺出。

14.聯系學生實際，引導學生獲得獨特的生活和情感體驗。要聯系學生的實際并不是要處處都落到學生的生活實際、認知實際和情感體驗,要防止將詩歌庸俗化處理的傾向。

15.品味語言,獲得感悟。詩的語言精煉、濃縮、字少意多，有極強的表現力。好的詩常在煉意、煉字、雕詞琢句上獨見功夫，因一詞一字而盡傳精神。所以我在“一詞”上精當講解；在“一字”上進行“點撥”啟發，學生認真地思考和體味，就能獲得獨有的感悟。上課時，我們在詩歌中的某一句或幾句話中抽掉一個關鍵性的詞語。學生把抽掉字詞后的詩歌和原詩相對比，把缺失的詞語反復體會，融入自己的想象和感受。

16.抓住詩歌的意象，理解詩人的感情。意象即是詩歌的基本成分這一事實，一首詩也就是一個有機組合的意象系統。抓住一首詩的意象就等于獲得解讀該詩的一把金鑰匙。作家要表現的思想，抒發的感情，在詩中往往通過一些具體的事物來表現，這些具體事物也就是意象。抓住這一點有助于我們快速了解詩人要表達的情感。

17.無學生講課，一定要講課干凈利落，注意黑板板書，抓出提綱挈領的字詞，而且必須要預設好寫每一個板書的時間。

18.模仿寫詩，由點及面，由表及里，在定向積累的基礎上，推動學生的廣泛閱讀與深入思考，進行拓展性寫作提升。詩來源于生活，是詩人對生活的感悟，我們可以把對生活的感悟用詩化的語言表述出來。仿寫的形式可以是多種多樣，可就例句進行延續性仿寫，可就例詩進行整段仿寫。仿寫時要注意借助聯想、想象、比喻、排比等手法來表達自己獨特的情感和生活體驗。

三、教學反思：

（一）詩歌教學沒有詩歌味道，在詩歌教學中往往堆砌了太多 的背景，太多的外在的脫離詩歌本身的解讀，沖淡了詩歌本身的味道。

（二）詩歌教學缺乏整體性，往往情感與意象之間是割裂的，使得意象身上的蘊涵的情感，學生無法體會到，而同時作品中的情和景也很難理解到。

（三）對文本的把握不夠，總是浮在表面，無法深入其中，真正的體會作者的情感，主旨的把握和升華不是很夠。

（四）學生難以產生共鳴，這一方面是由于古詩詞與現代漢語的差異，這可能造成文意理解和情感感受上的差異。另一方面是由于生活閱歷和生活經驗的差異造成了學生對于作者的情感理解起來會存在困難。第二，名句理解困難。許多詩歌都有名句，而其中的名句，很多學生在很早就聽說過，這一方面讓學生學習起來倍感情切，但是另一方面也限制了學生對詩歌的整體意境的感受。同時，在名句的理解上也存在問題，往往聽起來是名句可是讀起來卻讀不出來名句的味道。所以在情感的理解上，我們需要對名句作切實到位的品析，讓學生品味到“名句”之“名”。

2011年8月