第一篇：小學識譜教學窺探

等閑識得東風面——小學識譜教學窺探

【摘要】

轟轟烈烈的新課程實踐中，課堂教學出現了“活”、“新”的境界，但很多老師卻不愿意涉及“雙基”的教學，課堂中回避音樂知識與技能的教學，回避樂譜的學習??把音樂的本位給忽視了，走入了重素質輕技能的極端觀點。《音樂課程標準》中指出：要求學生具有一定的識譜能力，有利于進行音樂表演和創造等教學活動，識譜要與演唱、創造、鑒賞等教學內容密切結合，要以生動的音樂為載體，在學生感性積累和認識的基礎上進行。視唱曲譜顯然還是課堂教學的重要內容之一。

【關鍵詞】

音樂教學

識譜

活動

學習

識譜是打開音樂大門的鑰匙。從音樂歷史看，樂譜為音樂的發展提供了重要條件。沒有樂譜就無法記錄稍縱即逝的音樂，就會給音樂的保存、傳播、學習帶來困難。

單純的識譜教學很枯燥也很乏味，學生若置身于死記硬背、苦練技術的氛圍中，興趣的扼殺是必然的結果。識譜教學難，這幾乎是所有音樂老師的共識；識譜教學枯燥無味，這又幾乎成了所有學生的感受。如何使學生識譜學習富有趣味？如何更有效的在四十分鐘的音樂課堂教學環節中落實滲透識譜教學？

針對上述問題，把美育作為目標，體現以審美為核心，以實踐為重點。把知識融入音樂實踐中去學習，避免單純而枯燥的講授，從感性入手、深入淺出、逐步提高學生的識譜能力。

（一）在演唱活動中學習識譜

唱歌是培養學生識譜能力最有利的實踐活動，人手一本的音樂教本中每首歌曲都附帶使用了歌譜，重要的是學生對唱歌的興趣較為濃厚；在這興趣的驅動下，將會克服識譜這樣的困難問題。在適當的引導下，就會激發起學生的學習積極性。１、在學習節奏的基礎上學習識譜

音樂語言最重要的兩個要素是旋律與節奏，而節奏可以脫離旋律而單獨具有表現力。節奏訓練先行，能使視唱教學中的難點得到解決，從而取得事半功倍的效果。

低年級音樂課中的節奏教學，要充分發揮學生的積極性。恰當地利用語言中的自然節奏、利用學生喜聞樂見的游戲進行節奏訓練，學生學得有趣，記得牢固，易于掌握。（1）寓節奏訓練于游戲之中。

（2）通過學生熟悉的各種動作來理解節奏，進行節奏訓練。

（3）收集一些韻律勻整的兒歌，教孩子們按節奏朗讀。

（4）利用兒童生活中已有知識訓練節奏，效果顯著。

２、在理解和熟悉音樂的基礎上學習識譜。

經過欣賞，歌曲已經“整體輸入”到學生的腦中。雖然歌曲還沒有學，學生卻能輕聲跟著唱了，達到了“似曾相識”而還不十分“熟悉掌握”的狀態。此時，用母音進行旋律的模唱，即統一學生歌唱的聲音，又能更進一步熟悉樂曲。

３、選擇熟悉簡單的歌曲進行識譜

（1）分析學生的識譜水平，確定識譜曲目。

學生年級和班級水平而定，選擇學生會唱的、喜愛的歌曲來學習識譜。

（2）歌曲選擇的原則

Ａ、趣味性。烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”興趣是最好的老師，一首歌曲的教唱能否成功，在于歌曲是否優美、是否為孩子們所喜歡。如在低年級選擇童謠歌曲《兩只老虎》、《數鴨子》等歌曲，都取得了驚人的效果。

Ｂ、熟悉程度。歌曲的熟悉程度直接影響識譜的效果。從會唱—喜歡唱，才能進一步激發學生的學習熱情。利用學生“閉著眼睛都能唱”的歌曲進行識譜教學，讓學生深切體會“識譜是學習音樂的工具”。學生學得興趣盎然，對識譜產生了濃厚的興趣，課堂教學效果喜人。

４、在解決難點的基礎上進行集中識譜。

在教授一首新歌的時候，先讓學生認真的聆聽范唱，歌詞多段的聆聽一遍即可，再由師抽取其中兩句旋律在鋼琴上彈奏出來，要求學生在歌譜中迅速找出來，跟著琴聲用一個母音哼唱，接著再去嘗試試唱這兩句旋律，這樣當歌曲中的重點和難點都找到并會唱譜后，這首歌曲也就基本已經學會了。

（二）在欣賞活動中學習識譜

在現實生活中到處充滿了音樂，學生每天都要“被迫地”接受許多音樂信息，這種無意識的聽，往往都是“聽而不聞”，這在客觀上造成了這種不良的聽覺習慣。這種不良的聽覺習慣如果不在音樂教學中積極地加以糾正，不僅會影響學生的聽覺分析能力和音樂鑒賞能力，而且，這種聽覺的不良習慣還會延續到課堂教學上，不同程度地影響著學校的音樂教育。由此可見，加強音樂欣賞教學，在欣賞音樂中培養學生“識譜”的藝術是非常重要的。而在小學欣賞教學課堂，如果單純地讓學生聆聽音樂，學生的興趣不高，且注意力容易分散。教師只有采取串富多彩的教學形式，抓住他們的興趣點，方能吸引學生專注地聆聽音樂，從而提高識譜能力。

首先，識譜教學要符合音樂學習的規律。發展兒童的聽力是音樂課進行審美教育的一個基本任務，聽是音樂體驗中必不可少的重要環節。學生對欣賞音樂有著較濃厚的興趣，要求也是十分強烈的，所以，在欣賞音樂活動中進行識譜教學，是一個最容易產生效果的做法。借用熟悉的欣賞曲中拓展本課欣賞的教學目標借機落實識譜教學。例如：在人教版八冊第七課《運動員進行曲》教學中，隨著08年奧運會的剛落幕學生對這首耳熟能詳的樂曲已經非常的熟悉，當音樂一響起時，同學們都能跟著哼唱出來。因為對此樂曲的喜歡和熟悉，我要求學生在復聽的時候看著書本中記出的主旋律曲譜跟著視唱出曲譜。這十六小節的旋律在被學生反復聆聽與模唱后，全班學生幾乎都能完整準確的視唱下來了，在緊接著的歌曲《校園多美好》旋律視唱教學中，很多學生舉一反三，將歌譜中的后十六分音符與附點八分音符唱得非常到位，教學效果不言而 喻。

（三）在演奏活動中學習識譜

學習器樂演奏的過程，同時是識譜的過程，說到底樂器引進課堂是識譜教學的最佳實踐活動。豎笛以它本身具有的形式美，豐富了教學內容，提高了學生們學習音樂的興趣和自我表現的欲望。學生通過豎笛視譜演奏，可以促進音樂知識和技能的掌握。

１、利用器樂吹奏學生喜歡熟悉的歌曲，激發學生對音樂的興趣

從心理學上說，演奏器樂符合學生的年齡特點。他們希望在器樂演奏中實現自我，表現自我，引起同學、老師對自己的注意與贊揚。演奏器樂，還可以提高學生的各種音樂能力，使學生獲得音樂的基本知識和技能，提高學生的識譜能力。

2、利用器樂進行作品二度創作，提高學生音樂理解能力和識譜能力。

通過學習器樂演奏來培養學生的識譜能力，是因為器樂演奏如同演唱一樣是學生對音樂作品的二度創作，在演奏器樂活動時，學生的注意力全部集中在識譜上，比如音符、節奏、調號等。我們把一些主旋律簡單的欣賞曲，在分析情緒、曲式、速度、力度等音樂要素的基礎上讓學生通過樂器再次表現出來。不但能提高識譜能力，也能加深學生對欣賞曲的理解。如在高年級的《歡迎進行曲》的欣賞中，學生通過吹奏兩段不同的主題，感受兩段主題所表現的思想內容。通過視奏，學生“眼到、心到、口到”，有效地提高了學生的識譜能力。又如教師用《我有一只小羊羔》的旋律，以《瑪麗的一天》為題編成一個故事，在鋼琴上通過節拍、速度、音區、節奏等變化表現出來，引導學生把會的一些簡單的樂曲如《閃爍的小星》、《粉刷將》等歌曲也變化看看，學生從羨慕到摸索著自己創作，興致盎然興趣十足。

3、利用器樂鞏固所學的歌曲，提高學生的音樂表現力

新課程中，音樂的演唱逐漸演化為表演。通過多種形式進行歌曲的再表現，提高學生的創新能力。在學習完一首歌曲后，我們在用動作表現、用歌聲表現的基礎上，再用樂器進行演奏活動練習，如用打擊樂和吹奏樂器為歌曲伴奏，不但會增加學習的興趣，更會加深學生對音樂知識的認識，從而培養他們的識譜能力。

（四）在創作活動中學習識譜

音樂創作做為《新課程》的基本理念，在音樂教育中起著越來越重要的作用。它為學生發散性思維和創新能力提供了良好的心理基礎。另外，小學生的年齡特點決定他們喜歡創新，創作的理論基礎是識譜，在創作活動中學習識譜，對兩者都是起著相互促進的作用。

1、從模仿中學會創造，應用節奏與旋律

小學的音樂創造活動常常是從模仿入手的，模仿是音樂創造的必經之路。通過模仿，由易到難、循序漸進地進行創造學習。

就拿豎笛教學來說，當學生能熟練吹出各音時，我讓他們把陌生的譜子進行吹奏。當一個樂句被學生吹奏的很好以后，我就向他們提出更高的要求，即根據此樂句的節奏吹奏出不同的旋律，然后教師把它出示在黑板上，大家共同演唱，這樣學生的創造力得到了鍛煉，識譜能力也得到了極大的提高。

2、從即興創造進入創作，學習音樂基本知識

即興創造是指學生根據當時的感受而產生的一種音樂創造行為，是事先不必做準備的臨時創作，它往往與即興表演聯系在一起。

如在教授完豎笛1、2、3、4、5的指法后，可讓學生根據自己的意愿創編由這三個音組成的小曲，體裁不限，三拍子、二拍子、四拍子都可以，然后選幾首比較好聽的小曲，抄到黑板上，讓全班同學唱，一定要強調是我們班某某同學作曲的，再讓學生用豎笛吹一吹，在興趣、驚奇的驅動下，使學生不僅對學豎笛產生了信心，對識譜也產生了極大的興趣，可謂是一舉二得的好事，從而達到了一種興之所至，無形滲透的境界。

讓識譜教學在學生不知不覺中進行，融入音樂實踐活動中，滲透著“教”，順帶著“學”，識譜學習才不難，識譜學習才不會成為學生學習的負擔。教會孩子們識譜，能讓他們對音樂的興趣更加的得以持續和發展，為他們進一步感受和學習音樂打下堅實的基礎。也為讓學生在實踐中感受到音樂的美妙、感到愉悅，激發學生學習音樂基本知識的興趣，增強自信心，從而使學生順其自然地識譜，真正成為學習的主人。

第二篇：中小學識譜教學的一個重要環節

中小學識譜教學的一個重要環節

從一種相當普遍的現象說起

不少中小學生模唱歌曲，尤其是直接模唱歌詞的能力是相當強的，但是讓他唱曲譜卻感到困難，這是一種相當普遍的現象。數年前筆者在一次聽初中一年級的音樂課時，看到教師先唱do-re-mi，讓學生自己接著唱：mi-re-do，全班學生竟然都唱不準這三個音。這使我感到驚訝。后來，對一所中學兩個初三畢業班學生逐個進行視唱能力的測驗中，發現能夠用唱名唱準Ｃ大音階（從do到高音do八個音）的學生的比例甚低。同樣，對多所中學的數百名初中學生的視唱能力測驗中，也得到“大部分中學生不能唱準Ｃ大調音階”的測量結果（當然，這不能說明所有的學校和班級都是這樣）。為什么會有那么多的中學生連音階還唱不準呢？顯然，這不可能達到能夠“視唱簡單的樂譜”的要求。

不能說這些學生都是“音盲”或“音高感不強”，因為他們在課上、課下唱許多歌曲時音準是沒有問題的，他們在模仿唱流行歌曲時，連相當難的音程也都唱得非常準，說明他們的音高感是相當好的。在實際音樂教學中，學生普遍喜歡唱歌詞，不喜歡唱歌譜，許多熟悉的歌曲若讓學生唱譜，就感到很困難。這說明學生們用“唱名”來表示音高的這種觀念始終沒有培養起來，即缺乏使用“唱名”來唱曲調的能力。

識譜教學中學生用“唱名”來唱曲調的重要性

如果從心理的角度對識譜（視唱）的過程（主要是音高的訓練）進行分析，視唱有三個心理過程：第一是視覺反應的過程，即用眼看樂譜（識別音符）的過程；第二是聽覺反應的過程，即從聽覺的印象中“檢索”出相應的音高的過程；第三是動作反應的過程，即指揮發聲器官或其他動作器官進行唱或奏的過程。當然，這是我們對視唱過程的心理分析，這三個方面是一個不能分開的過程。

上述三個方面當中，視覺反應（第一個過程）基本上屬于智力的范疇，與其它過程相比較，它對學生來說是比較容易掌握的。無論是線譜教學時，讓學生掌握音位（第幾線、第幾間唱什么？），還是簡譜教學時，讓學生掌握音符的唱名（１２３唱doremi），這些都屬于知識方面的快速反應，對于中小學生的智力發展水平來說并不困難，稍作說明和練習就能夠掌握。動作反應（第三個過程）的前提是聽覺印象（第二個過程）是否已經熟練地建立起來，如果已經建立了“聽覺的快速反應”，那么對大部分學生來說，動作反應也是并不很困難的，那是屬于對發聲等器官的控制問題。

上述三個過程中最為重要的、對中小學生來說最難以掌握的是熟練的“聽覺反應”，因為，首先它要求音高的高度準確性，否則就“走調”了，再則，音準觀念的獲得需要經過相當長時間的反復練習才能獲得。

這個獲得用“唱名表示音高”的觀念，在日本的音樂教育理論中，稱為識譜教學中的“唱名音程感”的訓練。“唱名音程感”是識譜能力的基礎。“唱名音程感”的訓練是識譜教學的十分重要環節。

因此，在日本小學音樂教學中，要求在識譜教學的初期（或準備階段，即小學一、二年級）必須進行充分的“唱名音程感”的練習，使學生在小學低年級階段牢固地掌握“唱名音程感”，為此，要求小學一、二年級的唱歌教學中大量進行“唱名模唱”和“唱名背唱”。要求在一、二年級音樂教學中將所有所學的歌曲的歌譜全部要進行“唱名背唱”。牢固地、熟練地掌握了使用唱名表示音高的能力，對于以后（中、高年級和初中）的識譜教學是十分有利的。

學生普遍缺乏“唱名音程感”的原因

現代學生的音樂經驗的獲得，大部分在音樂課之外。從幼兒開始，在家庭、在校內外各種場合，他們聽過大量的音樂，積累了豐富的音樂經驗，建立起對音樂各種要素的聽覺印象。

學生在日常生活中，大量聽到的音樂是歌唱聲和樂器聲，除了在音樂課上，幾乎接觸不到“唱名”。如果在音樂課上我們很少進行“唱名”的練習，那么，學生們不掌握“唱名音程感”就是很自然的。

學生普遍缺乏“唱名音程感”的原因，就在于我們的音樂教學中用“唱名”進行歌唱的練習不夠。我們的音樂教學必須十分重視對學生的“唱名音程感”的訓練，以使學生打好識譜技能的基礎。這一點，對學習線譜或簡譜來說是完全一樣的。

訓練“唱名音程感”的最好方法

如何使學生獲得“唱名音程感”？主要的方法就是：多唱唱名。也就是在歌唱教學中多唱歌譜。具體來說，就是在低年級教歌時的“唱名模唱”，各年級的“唱名背唱”和經常使用“唱名唱歌”（唱譜）。

練習使用唱名，可以用兩種方法：一種是結合歌唱等音樂實踐活動進行的方法；另一種是專門訓練的方法，即使用聽音（聽辨）、視唱（視唱練習曲）的方法。對于普通音樂教育的中小學音樂課來說，主要是采用結合音樂實踐活動的方法，也就是說，在學習唱歌、演奏器樂等過程中，進行“唱名”練習。在豐富多彩的音樂實踐活動中順帶地進行“唱名音程感”的訓練，這是一種自然的、符合兒童特點的方法，要盡量少用甚至不用專門訓練的方法，因為它容易變成枯燥的、機械的技術操練，學生沒有興趣，效果也不會好。即使稍作一點短時間的專門練習，也必須帶有游戲性，以保持興趣為前提。

訓練“唱名音程感”的最佳期

訓練“唱名音程感”的最佳時期是在小學低年級階段（當然在幼兒時期也是很好的）。這個時期的兒童在聽覺的辨別力和記憶力方面都是發展得最快的階段，牢固地掌握音高感，對這個階段的兒童來說是輕而易舉的事情。

在小學低年級進行“唱名音程感”訓練的時候，不必使用樂譜。因為，不用樂譜只用聽唱的方法學習“唱名”，減少了學習識譜的難度，使兒童集中于聽覺方面的學習（充分利用最佳期），識譜的視覺反應訓練，留待以后（中年級開始）逐步進行。這樣的安排是符合兒童的生理和心理發展規律的。

在小學低年級階段用聽唱法進行唱歌等音樂教學，在聽唱的過程中大力進行“唱名音程感”的訓練，為今后的識譜做好準備，打下良好的基礎。這個辦法在美國的學校音樂教育理論中是早有定論的（３０年代的克瓦爾瓦塞的理論），在日本的戰后文部省主持的關于識譜教學的實驗中（表現在日本音樂學習指導要領的規定）也確認了這一點，現今的實際教學也是這樣的。這種作法在我國近年的部分小學音樂教材中也被采用了。

但是，在我們的實際教學當中，對于低年級音樂教學中“先不用譜，多唱唱名”這個既有重要意義、而又簡單易行的方法，還有不少教師未予以應有的重視。當然，我們可以進行各種各樣的教學改革實驗，但是面對我們大面積音樂教育水準偏低和音樂教育研究薄弱的現狀，學習借鑒國外現成的經驗是必要的。

各年級唱歌教學中都要注意“多唱歌譜”

在低年級沒有牢固地建立“唱名音程感”的班級，在中、高年級，初中階段怎么辦？唯一的辦法是結合唱歌教學等，有意識地進行“多唱唱名”的“唱名音程感”訓練。要從學生的實際情況出發，進行必要的“補課”。這種“補課”訓練同樣必須采用適合學生年齡特點的方法。中學生的能力和興趣與小學生不同，但也不能采用成人的、專業的那套方法。在許多中學音樂教學中，忽視青少年的特點，采用成人化的、專業化的方法我們應注意避免。

即使在低年級進行了較好的“唱名音程感”訓練的班級，也還要進行“多唱唱名”的練習，因為每個教學班里學生個體有差異，即使已經掌握的也需要復習鞏固。

器樂教學為培養和發展學生的“唱名音程感”提供了極好的條件。凡是進行器樂教學的教學班，學生的識譜能力大部分都得到發展。在對大量學生進行識譜能力測驗時證明，凡是班上識譜能力量強的學生都是在課余學習樂器的學生。在實際唱歌教學中怎樣將唱歌譜和唱歌詞相結合起來學習唱歌，這是唱歌教學方法中需要注意的問題，具體方法的設計，要考慮各年級段學生的識譜能力和歌曲的難易、長短、熟悉程度等因素。根據這些情況，靈活運用，經常變換，相機行事，循序漸進。切不可因為強調“多唱歌譜”而違背了“唱歌教學首先必須把歌唱好”“通過唱歌教學進行音樂審美教育”的原則。

如果我們在小學低年級的音樂教學中，認真地進行“模唱唱名”和“唱名背唱”的練習，使學生比較牢固地確立“唱名音程感”，那么在以后音樂課的識譜教學中將會進行得比較順利而有效，相信就不會陷于本文開頭所說的到了中學仍“唱不準音階”的困境了。

第三篇：小學語文朗讀教學窺探

小學語文朗讀教學窺探

朗讀對小學語文的意義

葉圣陶老先生指出：“熟讀名文，就是在不知不覺中追求語言的完美，誦讀的功夫，無論對語體、文言都很重要，僅僅討究，只是知識方面的事物，誦讀卻可以養成習慣，使語言不期而然近于完美。”呂叔湘先生認為，語文教學的首要任務是培養學生的語感。這里說的語感，就是通過朗讀獲得的。朗讀就是把文字轉化成有聲語言的一種創造性活動，是一種出聲的閱讀方式。《新課程標準》指出：“要讓學生充分地讀，在讀中整體感知，在讀中有所感悟，在讀中培養語感、體驗品味。”因此小學語文教學最不能少的就是朗讀，朗讀應該是我們課堂中的主旋律。它是學生完成閱讀任務的基本技能，有利于兒童的智力發展和思想情感的傳遞與熏陶。

小學各年級朗讀特點

低年級學生喜歡朗讀，但是缺乏朗讀訓練，所以低年級學生雖然讀的很熟練、大聲，但不清晰、拖長音。因為低年級學生掌握的生字不多，朗讀時這個字不認識，那個字讀不準，想起來的時候又忘了標點停頓。高年級朗讀時，生字不再是朗讀的障礙，但是由于朗讀基礎不扎實；朗讀的效果依然不盡人意。而孩子的自尊心又比較強，面對這樣的情況，有些學生就會羞于在同學們面前表達，不敢去練習和展示自己的朗讀，這就造成了一種朗讀的“馬太效應”，同學間的差距越來越大。

小學語文朗讀指導的現狀

仔細觀察，就會發現：現在的小學語文課堂中的朗讀教學有的是為朗讀而朗讀，有的是朗讀走過場，有的是只注重朗讀技巧的指導，朗讀與閱讀是兩張皮，各自為陣，朗讀教學沒有真正促進閱讀教學的展開。朗讀常常成為講課的點綴和附庸，朗讀形式單調，水平低下。一些教師對學生進行朗讀指導時存在隨意性，齊聲讀、自由讀、男生讀、女生讀、小組讀、個別讀、形式繁多的朗讀充斥整個語文課堂，語文教學由一個極端走向了另一個極端。這些問題阻礙著朗讀作用的發揮，影響了朗讀教學的效果。小學語文朗讀教學策略探究

朗讀，不僅要求對作品內容的正確表達，同時意味著對作品進行詮釋。新課標所倡導的“讀”是有感情的讀，是主動將自己融入作品的美讀，是要讀出自己的獨特體驗和真切感受，是要讀出自己的個性。《語文課程標準》提出：“閱讀是學生的個性化行為，不應以教師的分析來代替學生的閱讀實踐，應讓學生在主動積極的思維和情感活動中，加深理解和體驗，有所感悟和思考，受到情感熏陶，獲得思想啟迪，享受審美樂趣。”朗讀教學歷久彌新，個性化朗讀更是閱讀的一個重要組成部分和途徑，它是以不同形式的朗讀，不同理解的朗讀，融入自己的體驗，通過對文本的再創造，從而更好的把握和感悟文章含義。以下就有效策略提出幾點方法：

一激發朗讀興趣。興趣是最好的老師，所以朗讀教學最重要的就是讓學生們感受到朗讀的樂趣和成就感。朗讀興趣的培養要從低年級學生開始。

二朗讀方法指導。朗讀指導的方法有很多，例如：表情朗讀、比較朗讀、情景朗讀等等。這里介紹幾種常見的朗讀教學方式：1 表情朗讀即通過有表情地朗讀，培養學生的語言感悟能力，使之能體驗語言的分寸感、和諧感、情味感，從語言的氣勢、韻味、節奏、停頓中，引領學生辨別語言的感情色彩，感受人物的喜怒哀樂，進而領悟作品的思想內涵，使體驗更加細膩，使感知更加深刻。2．比較朗讀即通過有比較的朗讀，使學生對文本內涵的解讀在語句的增刪、變換中豁然開朗，同時在比較中體味增刪、變換的妙處，認識語言的精當與粗疏；在比較朗讀中，詞句的優劣高下彰明昭著，達到選詞（句）知文的效果，從而提高學生的語文素養。3．角色朗讀。即通過分角色的朗讀，將朗讀、品析、設計融為一體，讓學生扮演設計者、實施者的角色，將靜態的文本轉化為動態的腳本，融入學生自己最真切的感受、獨特的個人體驗，對文本進行個性化的詮釋，并進行一些創造性的解讀，培養學生自主創新的精神。

三發揮評價作用。1發揮教師評價的左右。德國教育家第斯多惠說過：“教育的藝術不在于傳授本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞。”所以根據小學生的心理特點，對于學生的朗讀，教師的評價要具有指導性、激勵性。2發會多種形式評價機制的功能。例如學生自評、學生互評、家長評等。學生互評：學生之間相互進行評價，往往更具有吸引力。因為來自同伴的稱贊和認可，可以增強學生的自信心、歸屬感。學生自評：現代教學理論認為，自我評價能夠消除被評者的對立情緒和疑慮，調動學生參與評價的積極性，還能引導學生以批判的眼光剖析自己。家長評：引入家長參與，增值親子感情，提高學生學習積極性。

別林斯基曾說：“閱讀時，你到處感覺到他的存在，但卻看不見他本人，你讀到他的語言，卻聽不到他的聲音，你得用自己的幻想去補足這個缺點。”在指導學生朗讀時，要幫助學生憑借想象走進作品所描述的具體形象的世界。通過恰當的朗讀，久而久之，學生就能把朗讀當作一種表達內心感受的方式，學生朗讀水平必然會得到顯著提高，而其對文本的理解必然也會更加深入，對人物性格的把握，對文本整體思想的把握必然更加到位。

第四篇：科譜小作文

科譜小作文

趙曉

大自然中有科學，今天，我就告訴你們我是怎么知道大自然中怎么有科學的。因為我發現了空氣的秘密，知道的。

星期天，我在家里拿著水杯玩，水杯里而且裝著水。突然，在我的腦子里有一個問題：水杯能吸住手嗎？我想試一試。我先把水杯里的水倒了，再把水杯裝滿新水。然后，我用手蓋住杯子，快速把杯子倒過來，用另一只手拿住杯子。最后，將另一只手慢慢拿開。結果，手被牢牢地收在了上面。我看見了，馬上把杯子拿下來，查資料，我先查了科學書，在書里，我找到了，書上寫著：因為水杯里裝滿水，沒有空氣，所以外界的空就會給紙片等東西施加壓力，把他牢牢地壓在杯子上動彈不得。

科學就在大自然中，在大家身邊中，我們想知道它在哪？就應該仔細去找，認真觀察。

第五篇：淺談識譜教學

淺談識譜教學

【摘 要】識譜教學是音樂教育中雙基教學的重要組成部分。它與其它教學內容互相聯系、密不可分，但不可否認的是識譜教學也是長期困撓眾多音樂教師的一個難題。其主要原因就是識譜教學很容易使學生產生一種機械技能訓練的感覺，枯燥而乏味。從實際教學中看來，許多學生感到最頭疼的是學識譜；唱歌譜最沒意思，對學習識譜興趣淡漠。那么，如何把這一重要的基礎教學從負面扭轉過來呢？本人在多年的識譜教學中，領悟了一點微薄的知識。【關鍵詞】 識譜 聽賞 素質教育

一、培養學生識譜興趣

1、音樂與數學相結合。數學中是用阿拉伯數字1、2、3、4來 進行數學的運算。而音樂的簡譜也是用阿拉伯數字1、2、3、4來表達音調。雖然都是用1234來書寫，但數學的數字可以是無窮大的，沒有局限性。而音樂只用1234567 七個字，并分別把它唱成do、re、mi、fa、sol、la、xi，通過這七個音的不同組合，可以構成聲樂的長短，音調的高低。因為小學階段一周才兩節音樂課，有時候這節課記住了，下節課又忘記了，與數字相結合的話，就使學生在日常生活中能展開聯想，加強鞏固。

2、采用多種形式的游戲法，幫助學生認識音符，識別音符的唱名和時值。如，游戲《音樂樹》：將樂譜寫在各種色彩鮮艷、形象可愛的水果卡片上，把這些“水果”掛在“樹”上，游戲開始后，讓學生取下后唱出卡片上的音符。又如游戲《給小動物找家》根據不同動物的叫聲特點來確定相應的音符和節奏。如，小貓

3、小雞77

7、小鴨66 66，公雞5 5.等，游戲時，要求學生把這些音符送到小動物的家中，再唱出動物背面的音符，唱對了就算找到了家，請他進家門。

3、在認識唱名、音位、音高的基礎上，進行聽辨單音的練習。如，游戲《小鳥飛》：請幾位學生分別做小鳥，手拿或頭戴小鳥的圖片、頭飾，邊飛邊聽音樂。當飛到黑板前時，聽到老師彈什么音，就把“小鳥”放到線譜相應的位置上，排完后把黑板上的音符唱一遍。也可配上節奏唱。此外，還可利用《卡片組音游戲》、《唱名填空法》等進行復習鞏固所學的音符。

二、采用多變手段進行識譜教學

1、先學歌曲，再識譜。

學生通過聽老師范唱或錄音機演唱，把所學的歌聽熟，并能整首跟唱后，再讓學生視唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律有了一定的印象，再視譜進行視唱，有利于學生識記音符在線譜上的音高位置。

2、先學節奏，整首識譜。識譜教學很重要的一點，是加強節奏、節拍的訓練。如果學生能正確地掌握歌曲的節奏，又能準確地把握節拍的強弱規律，然后再進行整首識譜就容易多了。如歌曲《剪羊毛》的附點音符比較多，是本課的難點，我們先訓練附點節奏的讀法、打法，師可以讓學生先拍小鴨走路的節奏XX XX，然后說，小鴨子走路一不小心扭了一下腳，于是它就會XX XX的曲譜，這樣學生學得較快，也不易錯。

3、攻難點，再識譜。

在整首歌曲中，有些樂句旋律較難一些，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。

4、句、分段逐一識譜。

以樂句為單位進行視唱練習，或先學一個樂段后，找出樂句與樂句，樂段與樂段之間的相同點，通過比較再進行識譜學習。

三、視聽結合，訓練音準，提高識譜能力

識譜教學的重點不在于理論，而在于視唱實踐，唱是“聽”“辨”的目的，也是音樂教學效果的再現。在聽、辨的基礎上進行視唱我們可以利用趣味識譜，幫助學生進行視唱練習。如在旋律視唱方面可進行順唱（從頭至尾）、逆唱（從尾至頭）的練習；變換小節視唱練習：即由學生將卡片任意放進空的小節內，接成曲調視唱，卡片變動位置接成新曲調再視唱；3、5、6、7由學生按指定的拍子，組成曲調進行視唱。

總之，我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規律和心理特點，團材施教。多應用形象化、直觀化、生動的教學方法進行教學，充分運用講、認、唱、聽、記等教學手段，有效地調動學生識譜學習的主動性、積極性。引導學生積極參與，爭取最佳的識譜教學效果。