第一篇：音樂老師怎么教好音樂課

音樂老師怎么教好音樂課

汪集街孔埠小學：羅淑芳

人們普片認為中小學音樂課的作用就是僅供學生娛樂、消遣、放松身心，然而事實卻不然。我國人民音樂家冼星海曾說過：“音樂，是人生最大的快樂；音樂，是生活中的一股清泉；音樂，是陶冶性情的熔爐。”音樂教育家柯達依認為：“音樂教育是完整的人所需要的發展。”這些都足以說明音樂對每個人的重要性。此外，音樂還以它強烈的藝術感染力發揮著獨特的育人功能。

因此，音樂老師的重要性也就體現出來了。那么，音樂老師應該怎樣才能教好音樂課呢？以下是我的一些看法。

一．音樂老師應具備一定的音樂素養

政治思想素養，文化專業知識素養，一定的專業技能技巧。愛崗敬業，無私奉獻。有為有位。“捧著一顆心來，不帶半點草去”。古人云：“琴棋書畫詩酒茶。”而今仍需：“說、唱、彈、奏、寫、畫、跳，濟于一身” 音樂是美好的，我們每一天都沒有離開音樂，從在娘胎里四個月長耳朵就開始聽音樂，直到離開人世，在音樂聲中結束生命。音樂把人類社會發展的歷史融進一個個音符之中。音樂擔負著探索人生要義的使命，也承擔著指導人生道路的責任。在這個前提下，明確你教什么？怎樣教？為什么這樣教？效果如何？

1、明確音樂學科教什么？

音樂教師要明確：唱歌、欣賞、器樂、律動、識譜視唱、暢游等是小學音樂課的最基本內容，欣賞是在感受與鑒賞的層面，唱歌、唱游、器樂、識譜與視唱聽音都是在表現、創造、音樂與相關文化的層面拓展的。同時，了解音樂表現要素所涵蓋的內容是什么?特別是對自然界和生活中的各種聲音的感受與體驗，對人聲和樂器聲的感受與聽辨。對力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等音樂要素的聆聽與體驗。

2、怎樣教？

明確音樂指導思想與教學目標，“音樂以審美教育為核心，以興趣愛好為動力；以音樂文化為主線；面向全體學生；注重個性培養；重視音樂實踐；鼓勵音樂創作造；提倡學科綜合；弘揚民族音樂；理解多元文化；完善評價機制”。我們不是培養音樂家而是培養音樂愛好者。

重新審視教材，認識學生、教師、恰當運用媒體。教材，只是一種介質，是一種載體，提供的知識學生主動建構的對象，而不是教師向學生灌輸的內容，現代教育認為課程是在教師學生及課程內容的互動過程中生成的，共同創造的。今天特別強調的是“教教材為用教材教”更要求我們拓展教材課內外結合，向課外延伸。所以說，師生周圍有取之不盡的課程資源，要善于開發利用。教師是教學過程的組織者、指導者，是知識意義建構的幫助者，是教學的主體，是課程的實施者、傳遞著、啟迪著、開拓者、情感意志的塑造者。知識的啟發者，更是精神的熏陶著，人格的影響著和道德的體現者。學生，課程的直接參與者，知識意義的主動建構者，而不是外界刺激，被動接受者，更不是知識灌輸的對象，不是容器，每一節課的成功與失敗，每一節課的結構設計，每一節課的內容編排都與學生的生活經驗，社會背景，個人體現息息相關，課程一定是建立在他們的認識基礎上。所以，理解教材是基礎，抓好課堂教學是關鍵，促進學生發展是目標。

恰當應用媒體：創設學習環境，學生主動學習、協作、探究、完成知識意義建構的認知工具，而不是教師向學生灌輸知識所使用的手段、方法。

3、為什么這樣教？

《課標》中的音樂教學領域包括：“音樂感受與鑒賞、音樂表現、音樂創造、音樂與相關文化”。音樂表現包括“演唱、演奏、綜合性藝術表演”和“識讀樂譜”，兩者之間相互滲透形成一個有機的整體，不是相互孤立、相關割裂的。在音樂教學中要全面理解、掌握各教學領域的要求，將它們融合在一起。音樂教學中，具體到一個單元或一個課時里，可以有一兩個主要的內容，或者兩個相互結合或其他內容相配合，形成以某些內容為主的綜合課。

教學原則：參與、民主、融合三個原則。

評價的基本原則：導向性；學科性；整體性；可操作性原則。

教材編寫的原則：教育性、以學生為本、綜合性、科學性、實踐性、開放性原則。

4、這樣教的效果如何？

音樂課程的四個價值：音樂審美價值；創造性發展價值；社會交往價值；文化傳承價值。

音樂教學評價的七個方面“教學目標、內容、過程、方法、教學效果、學科特色”等。

二、靈活機智地把握課堂教學各個環節

1、可以采用“四部教學法”即：

一、激情導趣；

二、興趣學習；

三、探究合作；

四、體驗創新。課堂教學發生巨變，課堂以學生發展為本，關注學生，解決學生的需要。以“學”定教；靈活多樣實現三維目標，提高了課堂教學質量。

2、運用音樂教學模式：“三位一體”情感教學，電化教學、器樂教學融為一體，突出一個“情”字，提高課堂教學質量。為什么要把“情”字放在首位？因為，音樂課屬于美育的范疇，是實施美育的主要途徑其特質是情感審美，其教育方式是以情感人，以美育人。教育效果主要不在于知識和技能的習得，而是體現在熏陶、感染、凈化、震驚、頓悟等層面上。音樂教育的根本機制，在于有感情的教師面對有感情的學生，音樂課程最為核心的目標是豐富學生的情感體驗，培養學生的審美情趣，這是第一位的。情感教學非常重要，我們提倡課堂教學前兩分鐘老師要在進課堂前“熱身”，醞釀自己對本課的思想感情，對生的熱愛之情，帶著激情走近課堂，充滿激情的課堂中完成教學。

3、教學方法靈活多樣，“聽、唱、演、練、奏、跳、寫、畫”最基本的方法，根據教學內容確定教學重、難點，是聽還是唱，這些活動中，理解音樂教學過程與方法最為簡單的兩句話：“學會音樂，不如會學音樂，體驗的方式最重要”。

三、重視課堂教學設計

1、導言的設計是課的成功起點。

常用的方法有：猜謎語，講故事、談話法、游戲法、肢體表演、媒體播放等方法。

2、欣賞課的設計：；體態律動與舞蹈設計；樂器演奏與創作。

（1）節奏參與和演唱主題：節奏是音樂的骨干是音樂的基礎。因此，為主題音樂設計符合樂句結構及音樂情緒的節奏教學模式，用樂器和聲勢模仿節奏。如：“拍手、拍腿、跺腳、捻指、打口哨”等，產生對音樂的共鳴

（2）體態律動與舞蹈設計。

體態律動強調的是聆聽者對音樂的即興反映，它可以根據音樂的情緒狀態及其變化如旋律的高低，速度的緩急，節奏的剛柔、音色的明暗等通過動作來體驗這一過程。要求教師掌握幾種民族舞蹈的基本動作：蒙、漢、傣、維、藏、苗族等。滲透民族音樂文化。

（3）樂器演奏與創作。

欣賞教學中，讓學生在應用、拓展和延伸中進一步嘗到學習音樂的樂趣。樂器演奏是學生表現音樂方式之一。打擊樂器是低年級學生最喜歡的樂器。用打擊樂、豎笛、口風琴等簡單樂器來參與表現音樂，不僅調動學生積極性，使他們全神貫注聆聽和感受音樂，加深對作品的印象與樂曲產生共鳴，獲得表演成功的自信與歡愉。學生聽懂了一首樂曲，并不是欣賞課的結束，而應當進一步激勵學生對作品進行二度創作，目的在于培養學生創造力與想象力。可以采用改編作品的節奏、速度、演奏樂器等方式參與音樂。在創作活動中學生理解了音樂要素對音樂情緒影響，了解了音樂之神奇，嘗到了創作的快樂！體驗感受到了美。注重民族音樂的培養，越是民族的越是世界的。

四、把握教材、理解教材、吃透教材、超越教材

1、同一個內容，不同教學方法，教學效果大相徑庭。當我們拿到教材以后，不要匆匆忙忙進行對課堂教學流程環節設計。而應該對作品理性分析的設計。作品是我們教學的內容，環節是我們教學的形式，內容決定形式，形式一定為內容服務。對作品的設計不是簡單的復制教參，它體現在對學生的了解、對音樂課標理念的領悟為前提，理性分析作品的風格、特色樂思、教學的價值及相關的背景，設計的范圍包括教學的切入點的捕捉、教學落腳點的設置、教學資源的整合等方方面面。其次，對學生參與活動的設計。教師要將自己對作品的熟悉的情感和內心的感受傳達給學生，與學生展開互動、共享。其方法是多種多樣的、行之有效的。第二次對學生參與活動的設計，實際上是教師對教學流程細化的過程。其對象是學生，重點是活動，強調的是在活動中感悟，在參與中體驗。

2、課堂教學要有亮點。形成由點到面，螺旋式上升，有高潮，有起伏。40分鐘的課，只要有一個亮點，就是成功的課。我們不追求處處都是亮點，只要有可學之處就足以了！

五、隨時進行教學反思，記好“教學后記”做一點教學研究和積累

1、記自己教學成功之舉。

2、記自己教學靈感。

3、記敗筆之處。

4、記學生的獨到之處。

音樂是情感的教育，其它學科無法比。珍惜日積月累的點滴經驗，有心的教書匠就會成為音樂家。幾分真誠的耕耘就會有幾分的收獲，備課時首先感動自己才能感動別人。上課時投入情感，創設情感的氛圍。從上課時的第一句話就投入情感、表情、體態、眼神、任何時候都投入情感就會成為優秀的音樂教師！

第二篇：小學語文老師如何教好小學語文古詩

一、學習古詩文要讓學生展開聯想和想象

在小學語文課本中，收入了70多首膾炙人口的古詩，要想讓學生領會其中的含義，在教學這些古詩時就要引導學生展開聯想和想象，才能更好地理解詩情蘊意。例如教學《詠柳》一詩，可以讓學生閉上眼睛想象：當春天到來之際，你行走在路上，一定會感受到嚴冬過后，大自然正在悄悄地發生變化。你看那河堤上，道路旁，原本光禿禿的柳樹，這時是不是有了變化?它變得怎樣了?在學生想象之后，老師就可以提問他們想象的情景，然后就導入詩文，指導他們朗讀碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。將詩文與他們想象的情景聯系起來，讓學生明白這首詩看似對柳樹輕描淡寫，實則蘊含著作者很巧妙的筆法。全詩對樹干和樹枝樹葉的贊頌，即對柳樹的贊頌，雖然沒有一個柳字，但是人們可以通過他描寫的萬條垂下綠絲絳和細葉這些柳的特征的描寫。推測出作者寫的就是柳。原本光禿禿的柳樹現在發生了這樣的變化是因為什么呢?當然是春風了，春天來了，春風吹綠了大地，作者贊詠春風中的柳樹，其實就是贊詠了春風。這棵樹是這樣，其他的樹不是也一樣抽枝發芽、綠葉成蔭嗎?所以，這首詩的主旨是贊頌春風吹得樹兒綠，給大地帶來了無限生機。

二、音樂畫畫配合，創設意境

古詩文富有韻律、節奏，誦讀起來朗朗上口，很受孩子們的喜愛。配樂朗誦詩是一種創設意境，讓學生進入到詩的境遇中去的一種很好的教學方法。它可以啟發學生思維，發揮學生想象，加深學生對詩意、詩境的理解。如教學岳飛寫的《滿江紅》，通過反復的配樂誦讀、歌唱，能讓學生體會詩句的豪邁風格，闊大境界，語言的粗獷有力，氣氛的雄偉悲壯。教學張志和的《漁歌子》，反復的配樂誦讀，能讓學生體會詩句清新自然的風格，語言的明白如話，感受到漁人于斜風細雨中那種愛自由、愛自然的情懷。教師在進行配樂朗誦時，要適時地指導學生體會聲音的抑揚頓挫，高低起伏，高亢與低沉所表達的情緒與效果。在古詩文中，詩與畫又是密不可分的。因此，古詩文的教學，還應注重把詩畫樂融為一體，讓學生感受古詩的意境美。

三、趣味訓練，培養詩興

學習古詩文，還要注重富有情趣的訓練，這樣，才能使學生學起來興趣盎然。

1、巧設情境問題讓學生填寫詩句。如，問學生當我們浪費糧食時，媽媽常用（）這句詩來教導我們，你能寫出男一首《憫農》嗎?當我們在外地過年時，常常引用唐代詩人王維在《 》中的（）來表達對家鄉親人的思念。當我們回憶起母愛，要報答母親的深恩時，我們會很自然地吟誦起唐代詩人孟郊的《 》中的詩句（）。有時候，我們對自己所處的環境，正在做的事反而不及旁人清楚，這就是當局者迷，旁觀者清。宋代詩人蘇軾的《 》中的詩句（）說明了這個問題。

2、按要求寫詩句。一是要求學生分別寫出描寫春、夏、秋、冬的詩各一句。如描寫春天的草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。描寫夏天的鋤禾日當午，汗滴禾下土。描寫秋天的可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓。描寫冬天的孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。二是要求學生寫出帶有紅、橙、黃、綠、青、藍、紫字的詩各一句。三是寫出帶有一、二、三、四、五、六、七、八、九、十、百、千、萬等數字的詩句。四是要求學生在詩句中填入花名。如忽如一夜春風來，千樹萬樹()開，接天蓮葉無窮碧，映日()別樣紅，竹外()三兩枝，春江水暖鴨先知，等等。

3、設計一些文學史常識的回答，如唐代詩人李白和杜甫，被中國文壇合稱為()，其中，李白被稱為()，杜甫被稱為()，杜甫生平第一快詩是《 》，抒發了()。

4、讓學生學寫對聯，感受成功的快樂。如我出上聯鳥語花香添美景，學生就饒有興味地對出下聯風和日麗慶新春或風和日麗迎新年。其他的訓練還有很多，如：讀一讀山海關外孟姜女廟的這副對聯，海水朝朝朝朝朝朝朝落，浮云長長長長長長長消。這個訓練讓學生明白漢字的一字多音，漢語的停頓以及語序等都能使我們的表達更豐富更靈活。

四、運用故事，點燃詩心

小學生很喜歡聽故事，教學古詩文時，可以插入一些有趣的故事，以此來點燃學生的詩心。

特別是講一些與此有關的奇聞軼事，學生就會更感興趣。如賈島推敲的故事，是用僧推月下門好呢，還是僧敲月下門好呢?體現了古人對提字煉句的注重。王安石寫《泊船瓜洲》的春風又綠江南岸中的綠字的提煉。還有曹植七步成詩的故事，駱賓王詠鵝的故事，王冕喜畫墨梅，寫詩詠墨梅的故事等等。這些故事使學生增強對古詩文的興趣，有了興趣，學生就更能學好古詩文了。

五、課外拓展，積累詩文

古詩文是思想的精華，智慧的源泉，是古人用心靈中流淌出的動聽的樂章、描繪的迷人的畫卷。除了學完課本中的詩文，還應向學生推薦相關的詩書讓他們課外誦讀。學生通過課外誦讀，展開聯想和想象，品味詩文的語言，步入詩文的境界，就會得到很多課外的積累。學生一旦有了大量的課外的誦讀與積累，反過來，就會大大地促進我們語文的教學。

中國歷史，源遠流長，中華文化，絢麗多姿。特別是我國的古詩，更是我國語言中的珍寶，藝海的奇葩，是民族文化精華的積淀和展示，也是世界文化寶藏的重要組成部分。作為炎黃子孫，龍的傳人，傳承和弘揚偉大的民族文化是我們共同的職責。在教學小學古詩文，我體會到，要讓學生喜歡和學好古詩文，以上就是我個人總結的經驗。

第三篇：高中音樂課音樂教學計劃

高中音樂課音樂教學計劃

高中音樂課音樂教學計劃1

一、指導思想

認真落實普通高中音樂課程改革實施指導意見的精神，深化中學音樂課程改革，深入貫徹省、市、區音樂教研室有關音樂教育教學指導精神，在教育教學中落實我校的辦學理念。

真落實音樂教學的各項工作，落實學校對常規教學中對教育教學工作的具體細則。不斷加強新課程標準學習，進一步探索新課程標準指導思想下，我校藝術教育發展的思路。不斷提高我校音樂教學工作，推動我校藝術教育上新臺階，為提高學校的辦學效益和社會效益做出應有的貢獻。

二、工作任務與目標

1、認真落實《普通高中音樂課程標準（實驗）》的各項要求，組織開展普通高中新課程理念學習和音樂課程教學研討活動。結合我校高中音樂模塊的開設，做好教師業務學習、培訓和課堂教學交流工作。

2、認真落實、完成學校交給的各項工作。充分利用各種資源，加強教師專業發展。

3、音樂教研活動要常規化、常態化。通過聽課、評課活動，提高課堂教學的質量，推動新課程改革的進一步深化。

4、以常規教學為基礎，重視課前的各項教學準備工作，向教學過程要質量。認真完成常規教學工作，遵守學校的各項教學管理規定，按時上課。努力學習實施新課程標準、在新理念要求下的音樂新課程教學。不斷組織學習研究新課標，鉆研新教材，探索新方法，落實新課程改革的各項工作。

5、重視學生身心發展規律，了解學生思想動態，在提高全體學生音樂素養的同時，還要為具有音樂特長、對音樂有特殊愛好的學生提供發展個性的可能和空間，滿足不同學生的發展需求。應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。根據不同學生的學習基礎、思想狀況合理的安排教學，以審美教育為核心，培養學生的審美情趣，增強學生建立健康向上的志趣、特長。

三、音樂活動

1、扎實開展學校音樂活動，為學生音樂素養的可持續發展提供實踐的機會和展示的舞臺，促進學生生動活潑地健康成長。

2、根據學生的興趣和愛好，配合學生處組織好音樂社團的常規訓練和管理工作。加強新隊員的紀律、能力培養，形成良好的活動氛圍。

3、重視藝術生的音樂匯報，為藝術生提供鍛煉的舞臺。

四、工作措施

1、加強校本培訓，積極、認真參加學校組織的各種校本培訓活動，通過培訓提高認識和能力。

2、深入開展學習和教研活動。加強音樂教師自身素質提高的學習活動，通過走出去的形式，學習他人的成功經驗，減少新課程改革推進中的彎路，把別人先進的教學理念、教學方式在學習中消化理解，并結合我校實際情況認真鉆研并熟悉、掌握新課標和新教材體系。并根據本校的教學實際，擬定出學期教學計劃。

3、不斷研究新課程新教材，制定科學合理的學期教學目標、內容，科學地安排教學步驟和教學環節，選擇靈活多樣的教學方法，教案的準備要既備教材也備學生。

4、認真分析高三音樂特長生的學習狀況，根據音樂專業特點，認真、細致、耐心輔導學生在音樂專業上取得更大的進步，為參加音樂高考作好扎實的準備。加強心理輔導，消減學生在專業考試中存在的薄弱環節。

5、課堂教學目標明確，課型特色鮮明，設計合理，教學過程簡明，層次清楚，過渡銜接自然。重視學生主體作用。

6、音樂興趣小組活動應面向大多數學生，制定相應的訓練計劃。活動要有組織、定地點、定時間、有成效地進行。

7、加強新課程標準教學評價體系的學習，不斷探索符合我校實際的音樂教學評價體系，結合我校實際制定合理正確的教師學生綜合評價方式，進一步完善我校音樂教育綜合評價體系。

高中音樂課音樂教學計劃2

高中音樂課程中《歌唱》模塊的教學對于老師們來說雖然不是一個全新的領域，卻蘊涵著諸多新的教學理念，對老師們提出了新的挑戰。正確認識模塊的目標定位、把握教學重點、采用適合于模塊教學的有效方式開展教學，是順利實施《歌唱》模塊教學的關鍵。

一、指導思想

貫徹、落實《音樂課程標準》的精神和各項要求，提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定基礎。

二、學情分析

這個學期我擔任四年級的音樂課。總體來說，女生對音樂中的音準與節奏及動作的模仿能力普遍比男生要好。學生們的唱歌習慣不是很好，喊唱的現象還比較多。他們的識譜能力很差，一首比較簡單的曲譜對他們來說也比較困難。而且我發現學生的節奏感不是很好，唱歌時還不是很明顯，特別是跟音樂做動作時就算經過老師的反復提醒、強調、練習還是會有很多的學生跟不上節奏。

三、教材分析

本冊音樂教材的內容強調了音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯系，把音樂置身于大文化背景之中，以文化主題組織教材。共有六個單元，分別是第一單元綠水江南、第二單元五十六朵花、第三單元學戲曲、第四單元環球采風、第五單元中國功夫、第六單元小小音樂劇讓學生接觸并了解中國的幾首優秀的兒童節歌曲和外國出色的歌曲，并配以群體的音樂活動，如齊唱、合唱等。它有助與學生養成共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。

以審美為核心，以音樂的美感來感染學生，以音樂中豐富的情感來陶冶學生，使學生逐步形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及音樂必要的審美能力。另外本教材的編創與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生在編創與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造的能力。

四、教學目標

（一）感受與鑒賞

1、音樂表現要素

（1）對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。

（2）能聽辨不同的女聲和男聲。知道常見的中華民族樂器和西洋樂器，并能聽辨不同類型其音色。

（3）在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。

（4）能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。

2、音樂情緒與情感

（1）聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。

（2）能夠體驗并簡述音樂情緒的變化。

3、音樂體裁與形式

（1）聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。

（2）聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

（3）能夠區別齊唱和合唱、齊奏和合奏。

（4）能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2—4首。

4、音樂風格與流派

（1）聆聽中華民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。

（2）聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。

（二）表現

1、演唱

（1）樂于參與各種演唱活動。

（2）知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。

（3）能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。

（4）能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。

（5）每學年能夠被唱歌曲4—6首。

2、演奏

（1）樂于參與各種演奏活動。

（2）學習課堂樂器的演奏方法，參與歌曲、樂曲的表現。

（3）能夠選擇適當的演奏方法表現樂曲的情緒，并對自己和他人的演奏進行簡單評論。

（4）每學年能夠演奏樂曲2—3首。

3、綜合性藝術表演

（1）能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。

（2）在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。

（3）能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。

4、識讀樂譜

（1）用已經學會的歌曲學唱樂譜。

（2）結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。

（3）能夠識讀簡單樂譜。

（三）創造

1、探索音響與音樂

（1）能夠自制簡易樂器。

（2）能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。

2、即興創造

（1）能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動`或舞蹈，并參與表演。

（2）能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。

3、創作實踐

（1）能夠創作2—4小節的節奏短奏。

（2）能夠創作2——4小節的旋律。

（四）音樂與相關文化

1、音樂與社會生活

（1）關注日常生活中的音樂。

（2）喜歡從廣播、電視、磁帶、等傳媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。主動參加社區或鄉村的音樂活動，并能與他人進行音樂交流。

（3）樂于聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。

2、音樂與姊妹藝術

（1）接觸與了解戲劇、舞蹈等表演形式，認識音樂在其中的作用。

（2）能夠用色彩或線條表現音樂的相同與不同。

3、音樂與藝術之外的其他學科

（1）能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

（2）知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

五、教學重點

1、在學生原有的基礎上進一步提高他們的音樂欣賞水平

2、進一步加強基礎樂理知識的學習，特別是對音符的認識能力

3、在原有的基礎上進一步改善學生的歌唱習慣，減少喊唱現象

4、能參與一些自己力所能及的創編活動

六、教學措施

本學期我將針對四年級各班級學生學習的情況，采取靈活多樣的方法進行教學，強調以音樂為本、注重情感體驗，在注重審美體驗的同時加強學生的基礎樂理知識的學習。教師是教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。教學中要正確處理自己和學生的關系，提倡民主教學，使學生的心情愉快、想象力豐富，使學生以充滿自信的態度迎接每一次的學習。

高中音樂課音樂教學計劃3

本學期擔任高一6個班的音樂教學工作，學生的音樂素養參差不齊，有部分學生音樂基礎較好，但大部分學生的功底差，這給教學工作帶來了一定的難度，為把本學期教學工作做好，制定如下教學工作計劃：

教學目標：

1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。

2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育于音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。

3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的愛好與愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啟迪聰明，促進學生身心全面健康發展。

教學要求

音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。

1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。

2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生的聽覺審美感受。

3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動（音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等）有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。

教學措施

面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識

1、強化治理，突出重點，抓住高考生命線

2、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平

3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量

4、加強合作，優勢互補，共同提高

教學內容

1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。

2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。

3、通過欣賞音樂，使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。

4、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關系。教學內容要求

5、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。

6、欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。

7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。

考試考核制度

音樂欣賞課是考查學科。考查的方法分平時考查和期末考查兩類。平時考查可采用課堂提問、書面作業等形式；期末考查可采用問卷、寫作短文等形式。考查的內容重點為學生感受音樂的能力及分析、比較、鑒別音樂作品的能力。音樂欣賞課的考查成績納入學生的考績范圍。

高中音樂課音樂教學計劃4

一、指導思想

音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的'學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生的音樂實踐和音樂創造能力的培養。

二、學情分析

從整體的水平看，學生對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面學生相對較差，大部分學生對音樂的學習積極性非常高。在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高學生的素質，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳。總的來說，在以后的教學過程中還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為學生打下扎實的基礎。

三、教學目標

（一）感受與鑒賞

1.音樂表現要素

（1）對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。

（2）能聽辨不同類型女聲和男聲。知道常見中華民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。

（3）在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。

（4）能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作相應反應。

2.音樂情緒與情感

（1）聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。

（2）夠體驗并簡述音樂情緒的變化。

3.音樂體裁與形式

（1）聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。

（2）聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

（3）能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。

（4）能夠初步分辨小型音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。

4.音樂風格與流派

（1）聆聽中華民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。

（2）聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。

（二）表現

1.演唱

（1）樂于參與各種演唱活動。

（2）知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。

（3）能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。

（4）能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。

（5）每學年能夠背唱歌曲4～6首。

2.綜合性藝術表演

(1) 能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。

(2) 在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。

(3) 能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。

3.識讀樂譜

(1) 用已經學會的歌曲學唱樂譜。

(2) 結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。 (3) 能夠識讀簡單樂譜。

（三）創造

1.探索音響與音樂

(1) 能夠自制簡易樂器。

(2) 能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。

2.即興創造

(1) 能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，并參與表演。

(2) 能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。

（四）音樂與相關文化

1.音樂與社會生活

(1) 關注日常生活中的音樂。

(2) 喜歡從廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。

(3) 主動參加社區或鄉村音樂活動，并能同他人進行音樂交流。

(4) 聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。

2.音樂與姊妹藝術

(1) 接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。

(2) 能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。

3.音樂與藝術之外的其他學科

(1) 能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

(2) 知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

四、教學重點難點

1.能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。

2.能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。

3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。

4.樂于與他人共同參與音樂活動。

五、教學措施

1.在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。

2.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性，并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力，用輕松的課堂形式讓學生喜愛音樂課。

3.因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

4.設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

高中音樂課音樂教學計劃5

一、課程標準的基本要求

在普通高中音樂課程中，通過鑒賞與表現音樂，及其他藝術形式的審美活動，使學生充分體驗音樂的美和蘊涵于其中的豐富情感，為音樂所表達的真善美境界所吸引、所陶醉，進而產生強烈的情緒反應和情感體驗。音樂音響材料的非概念性、非具象性特征，為學生體驗、理解和創造音樂提供了廣闊的空間，能夠激活學生的表現欲望和創作沖動，使學生在主動參與中展現他們的個性和創造才能。豐富多樣的音樂實踐活動，有助于培養學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神，使學生的團隊意識與共處能力得到鍛煉和發展。

二、教材體系內容分析說明

在音樂教育面臨發展機遇和嚴峻挑戰的今天，如何加強高中音樂教育自身的建設，完善音樂課程體系，推進美育的發展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要和迫切的課題。《高中音樂課程標準》的研制正是在這樣一個大的改革背景下進行的。湘教版的教材中知識體系較全面，本學期主要進行歐洲音樂和華夏音樂的鑒賞，重點是各民族的音樂精華，讓學生在接受音樂熏陶的同時能夠了解更多的音樂知識，進一步提高他們的藝術修養。

三、學生學習情況總體分析

根據新課程的要求，從學生的實際出發，修滿18課時可以獲得1個學分，我們高一下學期開設“音樂鑒賞”，主要目的是讓學生掌握一定的欣賞音樂的鑒賞知識，能夠獨立的完成作品的欣賞和鑒別，從而提高學生的審美能力和藝術表現能力。

要求學生能按時上課，能夠主動積極的參與課堂教學和欣賞活動中來，掌握必要的音樂鑒賞知識和技巧，開闊視野，豐富學生的文化生活和藝術生活。

四、改進教學方法提高教學質量

1、利用多媒體的教學設備，視覺享受、聽覺享受并進，擴充課堂教學的容量，體現音樂學科的豐富性和欣賞性。

2、加強音樂作品的選擇，有目的的選一些古今中外優秀的作品反復欣賞，讓學生學會鑒賞技巧通過欣賞音樂了解文化背景。

3、課堂教學靈活，學生是學習的主體，積極地發揮學生的主觀能動性，提高課堂質量。

高中音樂課音樂教學計劃6

一、指導思想：

進一步落實“教育以人為本”、“教學以生為本”“鑒賞音樂以聆聽為主”的教學理念，有效實施音樂鑒賞教學，提高學生鑒賞音樂的能力和興趣。

二、教學目標：

鑒賞時讓學生學習我國的民族音樂文化和了解學習世界音樂文化，同時也了解了音樂文化與其他藝術形式其他人文文化的同構關系。一聆聽為主，開闊學生文化視野，提高學生音樂鑒賞能力。

三、教材分析：

本學期的音樂鑒賞主要包括了音樂與民族、音樂與時代、音樂的體裁3個單元。即音通過鑒賞，了解音樂的民族性、延續性、多元性三個特性。

四、學生情況分析：

本期高一年級文化班開設了音樂鑒賞課。相對而言，xx班和xx班學生上課能主動鑒賞音樂，有一定的音樂鑒賞能力，但是xx班和xx班學生還需要教師運用更多的教學方法來引導，使其注意力放在鑒賞音樂這一方面，以保證教學任務的完成。

五、教學措施：

1、精心備課。雖然我把原來的備課全部保存，但是根據學情，要對原來的備課進行修改。

2、課堂中更要突出“導”方法的運用。

3、嚴格課堂紀律。

第四篇：音樂教師如何上好音樂課

音樂教師如何上好音樂課

房山區教師進修學校李淑榮

主 題 詞 ：把握教學關注學生音樂特色重視發展

內容提要：從好課的標準入手，明確音樂教師應該如何上好音樂課，音樂教師首先應該具備一定的音樂素質，思想、文化、專業素養等，其次，是明確學科特點，把握教學理念，掌握教學原則，運用教學方法，靈活多樣地上好音樂課。在音樂教育教學中做有心之人，成為教育的專家。

一、好課的標準

語文老師說：“自然、樸實、扎實”，音樂老師說：“感受美、鑒賞美、享受美”。什么樣的課堂教學才具有生命力、充滿情趣和智慧的挑戰，學生成為課堂教學的主人？華東師大葉瀾教授，描述了充滿生命活力的課堂教學的基本情景。

當學生精神不振時，你能否使他們振作？

當學生過度興奮時，你能否使他們歸于平靜？

當學生茫無頭緒時，你能否給以啟迪？

當學生沒有信心時，你能否呼喚起他的力量？

你能否從學生的眼睛中讀出愿望?

你能否聽出學生回答中的創造?

你能否察覺出學生細微的進步和變化?

你能否讓學生自己明白錯誤？

你能否用不同的語言方式讓學生感受關注？

你能否使學生覺得你的精神脈搏與他們一起歡跳？

你能否讓學生的爭論擦出思維的火花？

你能否使學生在課堂上學會合作，感受和諧的歡愉，發現的驚喜？

課堂教學是一門真實感人的藝術，課堂教學有時是一種表演，但它不同于戲劇表演，它不一定要有高潮，它可以是一波三折的九曲黃河，可以是波濤洶涌的大海，當然也可以是清澈見底的涓涓溪流，只要它能震撼心靈或沁人心脾，就是好課、就是高潮。

二、音樂教師如何上好音樂課

（一）、音樂教師應具備一定的音樂素養。

政治思想素養，文化專業知識素養，一定的專業技能技巧。愛崗敬業，無私奉獻。有為有位。“捧著一顆心來，不帶半點草去”。古人云：“琴棋書畫詩酒茶。”而今仍需：“說、唱、彈、奏、寫、畫、跳，濟于一身” 音樂是美好的，我們每一天都沒有離開音樂，從在

1娘胎里四個月長耳朵就開始聽音樂，直到離開人世，在音樂聲中結束生命。音樂把人類社會發展的歷史融進一個個音符之中。音樂擔負著探索人生要義的使命，也承擔著指導人生道路的責任。在這個前提下，明確你教什么？怎樣教？為什么這樣教？效果如何？

1、明確音樂學科教什么？音樂教師要明確：唱歌、欣賞、器樂、律動、識譜視唱、暢游等是小學音樂課的最基本內容，欣賞是在感受與鑒賞的層面，唱歌、唱游、器樂、識譜與視唱聽音都是在表現、創造、音樂與相關文化的層面拓展的。同時，了解音樂表現要素所涵蓋的內容是什么?特別是對自然界和生活中的各種聲音的感受與體驗，對人聲（童聲、女聲、男聲等）和樂器聲（常見民族樂器和西洋樂器）的感受與聽辨。對力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等音樂要素的聆聽與體驗。

2、怎樣教？依據課程標準與九年義務教育大綱精神。

明確音樂指導思想與教學目標（三維目標知識與技能、情感態度與價值觀、過程與方法），“音樂以審美教育為核心，以興趣愛好為動力；以音樂文化為主線；面向全體學生；注重個性培養；重視音樂實踐；鼓勵音樂創作造；提倡學科綜合；弘揚民族音樂；理解多元文化；完善評價機制”。我們不是培養音樂家而是培養音樂愛好者。

重新審視教材，認識學生、教師、恰當運用媒體。教材：只是一種介質，是一種載體，提供的知識學生主動建構的對象，而不是教師向學生灌輸的內容，現代教育認為課程是在教師學生及課程內容的互動過程中生成的，共同創造的。今天特別強調的是“教教材為用教材教。”更要求我們拓展教材課內外結合，向課外延伸。所以說，師生周圍有取之不盡的課程資源，要善于開發利用。教師：教學過程的組織者、指導者、是知識意義建構的幫助者。是教學的主體，是課程的實施者、傳遞著、啟迪著、開拓者、情感意志的塑造者。知識的啟發者，更是精神的熏陶著，人格的影響著和道德的體現者。學生：課程的直接參與者，知識意義的主動建構者，而不是外界刺激，被動接受者，更不是知識灌輸的對象，不是容器，每一節課的成功與失敗，每一節課的結構設計，每一節課的內容編排都與學生的生活經驗，社會背景，個人體現息息相關，課程一定是建立在他們的認識基礎上。所以，理解教材是基礎，抓好課堂教學是關鍵，促進學生發展是目標。

恰當應用媒體：創設學習環境，學生主動學習、協作、探究、完成知識意義建構的認知工具，而不是教師向學生灌輸知識所使用的手段、方法。（參照皮亞杰學習建構理論劃分的）

3、為什么這樣教？依據課程標準、教學原則、教學方式方法。

《課標》中的音樂教學領域包括：“音樂感受與鑒賞、音樂表現、音樂創造、音樂與相關文化、”“音樂表現”包括：“演唱、演奏、綜合性藝術表演”和“識讀樂譜”他們之間相互滲透形成一個有機的整體。不是相互孤立、相關割裂的。在音樂教學中要全面理解、掌握各教學領域的要求，將它們融合在一起。音樂教學中，具體到一個單元或一個課時里，可以有一兩個主要的內容，或者兩個相互結合或其他內容相配合，形成以某些內容為主的綜合課。

教學原則：參與、民主、融合三個原則。評價的基本原則：導向性；學科性；整體性；可操作性原則。教材編寫的原則：教育性、以學生為本、綜合性、科學性、實踐性、開放性原則。北京市中小學教學方式：“探究、合作、整合、體驗、講授式”。

4、這樣教的效果如何？依據評價確定效果。

音樂課程的四個價值：音樂審美價值；創造性發展價值；社會交往價值；文化傳承價值。音樂教學評價的七個方面“教學目標、內容、過程、方法、教學效果、學科特色”等。

（二）、靈活機智地把握課堂教學各個環節。（依據教學內容確定教學環節）

1、在北京市基教研中心的指導下，我們推出“四部教學法”即：

一、激情導趣；

二、興趣學習；

三、探究合作；

四、體驗創新。課堂教學發生巨變，課堂以學生發展為本，關注學生，解決學生的需要。以“學”定教；靈活多樣實現三維目標，提高了課堂教學質量。

2、運用音樂教學模式：“三位一體”情感教學，電化教學、器樂教學融為一體，突出一

個“情”字，提高課堂教學質量。為什么要把“情”字放在首位？因為，音樂課屬于美育的范疇，是實施美育的主要途徑其特質是情感審美，其教育方式是以情感人，以美育人。教育效果主要不在于知識和技能的習得，而是體現在熏陶、感染、凈化、震驚、頓悟等層面上。音樂教育的根本機制，在于有感情的教師面對有感情的學生，音樂課程最為核心的目標是豐富學生的情感體驗，培養學生的審美情趣，這是第一位的。情感教學非常重要，我們提倡課堂教學前兩分鐘老師要在進課堂前“熱身”，醞釀自己對本課的思想感情，對生的熱愛之情，帶著激情走近課堂，充滿激情的課堂中完成教學。

3、教學方法靈活多樣，“聽、唱、演、練、奏、跳、寫、畫”最基本的方法，根據教學內容確定教學重、難點，是聽還是唱，這些活動中，理解音樂教學過程與方法最為簡單的兩句話：“學會音樂，不如會學音樂，體驗的方式最重要”。

（三）、重視課堂教學設計

1、導言的設計是課的成功起點。

常用的方法有：猜謎語，講故事、談話法、游戲法、肢體表演、媒體播放等方法。

2、欣賞課的設計：；體態律動與舞蹈設計；樂器演奏與創作。

（1）節奏參與和演唱主題：節奏是音樂的骨干是音樂的基礎。因此，為主題音樂設計符合樂句結構及音樂情緒的節奏教學模式，用樂器和聲勢模仿節奏。如：“拍手、拍腿、跺腳、捻指、打口哨”等，產生對音樂的共鳴，例如：欣賞《船工號子》 4/42253212 ｜6621656 ｜｜嗨 咗

4/400ｘ ｘ ｜00ｘ ｘ ｜｜嗨 咗

學生在每小節的后面擊二下掌，并喊出“嗨 咗”，突出勞動號子緊密有力的節奏、一領眾合的演唱形式，既活躍了課堂氣氛，學生又很快領悟了中國民歌中勞動號子。在以民族器樂曲《瑤族舞曲》為例：4/26336｜21 ｜72 17 ｜ 65 3 ｜67 12 ｜35 32｜12321｜6-｜｜4/20 ｘｘ｜0ｘｘ｜0 ｘｘ｜0 ｘｘ｜0 ｘｘ｜0 ｘｘ｜0 ｘｘ｜0 ｘｘ｜｜

這是一首民族音樂，以上設計的節奏看起來非常簡單，但它自自始至終表現了長鼓節奏模式，和音樂配合相當和諧，符合音樂情緒和主題風格，學生邊聽邊合著節奏擊拍，立刻會進入音樂的情緒之中。主題音樂是樂曲的核心，是樂曲結構與發展的基本要素，演唱并熟記主題音樂能認學生更深刻地領會音樂的發展與變化，能幫助和培養學生的音樂記憶力。熟悉主題的方式多種多樣，最有效的方式讓學生哼唱主題。哼唱避免繁瑣而枯燥的識譜，降低了難度，學生很輕松，注意力又能集中在體會音樂表現要素、音樂情感、音樂題材及音樂風格上。

（2）體態律動與舞蹈設計。

體態律動強調的是聆聽者對音樂的即興反映，它可以根據音樂的情緒狀態及其變化如旋律的高低，速度的緩急，節奏的剛柔、音色的明暗等通過動作來體驗這一過程。如：欣賞《賽馬》時學生就可以邊聽邊律動。課堂氣氛立刻活躍起來，學生如醉如癡模仿二胡演奏；模仿騎馬奔馳；表演蒙古族舞蹈等，學生會非常興奮，在律動中體會了樂曲的意境和情感，并在參與的過程中，愉悅身心。舞蹈參與要比體態律動簡單一些，因為它是事先設計好的動作。在欣賞管弦樂《北京喜訊到邊寨》時，為了讓學生充分感受這首具有濃烈的苗族舞蹈風格的樂曲，教師提前同一部分學生編排好熱情、奔放的苗族舞蹈，上課時展示，學生形象地感受音樂中描述少數民族載歌載舞的熱情性格，欣賞過程中教師把舞蹈基本動作交給學生，讓他們隨著音響用肢體語言理解表現音樂，學習效果最佳。要求教師掌握幾種民族舞蹈的基本動作：蒙、漢、傣、維、藏、苗族等。滲透民族音樂文化。

（3）樂器演奏與創作。

欣賞教學中，讓學生在應用、拓展和延伸中進一步嘗到學習音樂的樂趣。樂器演奏是學生表現音樂方式之一。打擊樂器是低年級學生最喜歡的樂器。在感受、鑒賞了一年級《鴨子

拌嘴》后，讓學生用打擊樂來表現這段故事，首先，教師生動的語言引入：池塘邊，一群鴨子向我們走來，可是不知道怎么回事，有兩只鴨子炒起嘴來。這時學生擊響手中的嚓，節奏忽緊忽慢；有的學生用打擊樂演奏出時急時緩的情緒；還用身體動作和神態把兩只鴨子吵架的情緒表現的活靈活現、惟妙惟肖。

用打擊樂、豎笛、口風琴等簡單樂器來參與表現音樂，不僅調動學生積極性，使他們全神貫注聆聽和感受音樂，加深對作品的印象與樂曲產生共鳴，獲得表演成功的自信與歡愉。學生聽懂了一首樂曲，并不是欣賞課的結束，而應當進一步激勵學生對作品進行二度創作，目的在于培養學生創造力與想象力。可以采用改編作品的節奏、速度、演奏樂器等方式參與音樂。《森吉德瑪》的第一段緩慢而幽美的旋律。2/45 56｜1 16｜1 3｜32 1｜1 5｜65 32｜ 1、2 ｜1-｜音樂描繪了遼闊的草原和無邊沙漠的大自然景象，讓學生試著在原來的主題音調基礎上加快速度，用樂器演奏出來，結果旋律頃刻間變為了熱烈、歡快、喜悅的氣氛，在創作活動中學生理解了音樂要素對音樂情緒影響，了解了音樂之神奇，嘗到了創作的快樂！體驗感受到了美。注重民族音樂的培養，越是民族的越是世界的。

（四）、把握教材、理解教材、吃透教材、超越教材。

1、同一個內容，不同教學方法，教學效果大相徑庭。當我們拿到教材以后，不要匆匆忙忙進行對課堂教學流程環節設計。而應該對作品理性分析的設計。作品是我們教學的內容，環節是我們教學的形式，內容決定形式，形式一定為內容服務。對作品的設計不是簡單的復制教參，它體現在對學生的了解、對音樂課標理念的領悟為前提，理性分析作品的風格、特色樂思、教學的價值及相關的背景，設計的范圍包括教學的切入點的捕捉、教學落腳點的設置、教學資源的整合等方方面面。其次，對學生參與活動的設計。教師要將自己對作品的熟悉的情感和內心的感受傳達給學生，與學生展開互動、共享。其方法是多種多樣的、行之有效的。第二次對學生參與活動的設計，實際上是教師對教學流程細化的過程。其對象是學生，重點是活動，強調的是在活動中感悟，在參與中體驗。例如：歌唱《彝家娃娃真快樂》一課，教師對學情、課標的正確認知，對樂曲進行了理性的分析，設計了節奏訓練為切入點，表現彝族音樂風格的教學策略。為什么這樣設計？ 實際上經過對作品理性分析的設計之后，達成的是教師對教材初步的教學策略。教學設計的初衷是要體現教師對教材獨特的、個性化的詮釋。最終實現的是兩次心靈的震撼與共鳴。

2、課堂教學要有亮點。形成由點到面，螺旋式上升，有高潮，有起伏。

40分鐘的課，只要有一個亮點，就是成功的課。我們不追求處處都是亮點，只要有可學之處就足以了！適當引用國外教學方法；柯爾文手勢音節，奧爾夫教學法等對教學都有幫助。使課堂充滿生機！

（五）、隨時進行教學反思，記好“教學后記”做一點教學研究和積累。

1、記自己教學成功之舉。

2、記自己教學靈感。

3、記敗筆之處。

4、記學生的獨到之處。

（六）、不做教書匠，要做教育家。

北京八中特技教師李存：“當你的學生從教室走出去的時候，他帶走了什么?積累起來‘做人’音樂是情感的教育，其它學科無法比；珍惜日積月累的點滴經驗，有心的教書匠就會成為音樂家；幾分真誠的耕耘就會有幾分的收獲；備課時首先感動自己才能感動別人。上課時投入情感，創設情感的氛圍。從上課時的第一句話就投入情感、表情、體態、眼神、任何時候都投入情感你就會成為優秀的音樂教師！

總之，有領導的關心，有新課標的指引，一定會上好音樂課！上出高水平的課。讓我們做教育的有心人，成為教育的專家！

參考書目：《中國音樂教育》、《音樂課程標準解讀》、《新課改研究叢書》。

第五篇：高中音樂課音樂教學計劃

高中音樂課音樂教學計劃1

本學期擔任高一6個班的音樂教學工作，學生的音樂素養參差不齊，有部分學生音樂基礎較好，但大部分學生的功底差，這給教學工作帶來了一定的難度，為把本學期教學工作做好，制定如下教學工作計劃：

教學目標：

1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。

2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育于音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。

3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的愛好與愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啟迪聰明，促進學生身心全面健康發展。

教學要求

音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。

1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。

2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生的聽覺審美感受。

3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動（音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等）有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。

教學措施

面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識

1、強化治理，突出重點，抓住高考生命線

2、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平

3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量

4、加強合作，優勢互補，共同提高

教學內容

1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。

2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。

3、通過欣賞音樂，使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。

4、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關系。教學內容要求

5、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。

6、欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。

7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。

考試考核制度

音樂欣賞課是考查學科。考查的方法分平時考查和期末考查兩類。平時考查可采用課堂提問、書面作業等形式；期末考查可采用問卷、寫作短文等形式。考查的內容重點為學生感受音樂的能力及分析、比較、鑒別音樂作品的能力。音樂欣賞課的考查成績納入學生的考績范圍。

高中音樂課音樂教學計劃2

一、指導思想

音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生的音樂實踐和音樂創造能力的培養。

二、學情分析

從整體的水平看，學生對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面學生相對較差，大部分學生對音樂的學習積極性非常高。在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高學生的素質，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳。總的來說，在以后的教學過程中還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為學生打下扎實的基礎。

三、教學目標

（一）感受與鑒賞

1.音樂表現要素

（1）對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。

（2）能聽辨不同類型女聲和男聲。知道常見中華民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。

（3）在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。

（4）能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作相應反應。

2.音樂情緒與情感

（1）聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。

（2）夠體驗并簡述音樂情緒的變化。

3.音樂體裁與形式

（1）聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。

（2）聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

（3）能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。

（4）能夠初步分辨小型音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。

4.音樂風格與流派

（1）聆聽中華民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。

（2）聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。

（二）表現

1.演唱

（1）樂于參與各種演唱活動。

（2）知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。

（3）能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。

（4）能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。

（5）每學年能夠背唱歌曲4～6首。

2.綜合性藝術表演

(1) 能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。

(2) 在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。

(3) 能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。

3.識讀樂譜

(1) 用已經學會的歌曲學唱樂譜。

(2) 結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。 (3) 能夠識讀簡單樂譜。

（三）創造

1.探索音響與音樂

(1) 能夠自制簡易樂器。

(2) 能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。

2.即興創造

(1) 能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，并參與表演。

(2) 能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。

（四）音樂與相關文化

1.音樂與社會生活

(1) 關注日常生活中的音樂。

(2) 喜歡從廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。

(3) 主動參加社區或鄉村音樂活動，并能同他人進行音樂交流。

(4) 聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。

2.音樂與姊妹藝術

(1) 接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。

(2) 能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。

3.音樂與藝術之外的其他學科

(1) 能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

(2) 知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

四、教學重點難點

1.能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。

2.能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。

3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。

4.樂于與他人共同參與音樂活動。

五、教學措施

1.在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。

2.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性，并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力，用輕松的課堂形式讓學生喜愛音樂課。

3.因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

4.設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

高中音樂課音樂教學計劃3

高中音樂課程中《歌唱》模塊的教學對于老師們來說雖然不是一個全新的領域，卻蘊涵著諸多新的教學理念，對老師們提出了新的挑戰。正確認識模塊的目標定位、把握教學重點、采用適合于模塊教學的有效方式開展教學，是順利實施《歌唱》模塊教學的關鍵。

一、指導思想

貫徹、落實《音樂課程標準》的精神和各項要求，提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定基礎。

二、學情分析

這個學期我擔任四年級的音樂課。總體來說，女生對音樂中的音準與節奏及動作的模仿能力普遍比男生要好。學生們的唱歌習慣不是很好，喊唱的現象還比較多。他們的識譜能力很差，一首比較簡單的曲譜對他們來說也比較困難。而且我發現學生的節奏感不是很好，唱歌時還不是很明顯，特別是跟音樂做動作時就算經過老師的`反復提醒、強調、練習還是會有很多的學生跟不上節奏。

三、教材分析

本冊音樂教材的內容強調了音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯系，把音樂置身于大文化背景之中，以文化主題組織教材。共有六個單元，分別是第一單元綠水江南、第二單元五十六朵花、第三單元學戲曲、第四單元環球采風、第五單元中國功夫、第六單元小小音樂劇讓學生接觸并了解中國的幾首優秀的兒童節歌曲和外國出色的歌曲，并配以群體的音樂活動，如齊唱、合唱等。它有助與學生養成共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。

以審美為核心，以音樂的美感來感染學生，以音樂中豐富的情感來陶冶學生，使學生逐步形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及音樂必要的審美能力。另外本教材的編創與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生在編創與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造的能力。

四、教學目標

（一）感受與鑒賞

1、音樂表現要素

（1）對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。

（2）能聽辨不同的女聲和男聲。知道常見的中華民族樂器和西洋樂器，并能聽辨不同類型其音色。

（3）在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。

（4）能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。

2、音樂情緒與情感

（1）聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。

（2）能夠體驗并簡述音樂情緒的變化。

3、音樂體裁與形式

（1）聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。

（2）聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

（3）能夠區別齊唱和合唱、齊奏和合奏。

（4）能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2—4首。

4、音樂風格與流派

（1）聆聽中華民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。

（2）聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。

（二）表現

1、演唱

（1）樂于參與各種演唱活動。

（2）知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。

（3）能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。

（4）能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。

（5）每學年能夠被唱歌曲4—6首。

2、演奏

（1）樂于參與各種演奏活動。

（2）學習課堂樂器的演奏方法，參與歌曲、樂曲的表現。

（3）能夠選擇適當的演奏方法表現樂曲的情緒，并對自己和他人的演奏進行簡單評論。

（4）每學年能夠演奏樂曲2—3首。

3、綜合性藝術表演

（1）能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。

（2）在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。

（3）能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。

4、識讀樂譜

（1）用已經學會的歌曲學唱樂譜。

（2）結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。

（3）能夠識讀簡單樂譜。

（三）創造

1、探索音響與音樂

（1）能夠自制簡易樂器。

（2）能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。

2、即興創造

（1）能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動`或舞蹈，并參與表演。

（2）能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。

3、創作實踐

（1）能夠創作2—4小節的節奏短奏。

（2）能夠創作2——4小節的旋律。

（四）音樂與相關文化

1、音樂與社會生活

（1）關注日常生活中的音樂。

（2）喜歡從廣播、電視、磁帶、等傳媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。主動參加社區或鄉村的音樂活動，并能與他人進行音樂交流。

（3）樂于聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。

2、音樂與姊妹藝術

（1）接觸與了解戲劇、舞蹈等表演形式，認識音樂在其中的作用。

（2）能夠用色彩或線條表現音樂的相同與不同。

3、音樂與藝術之外的其他學科

（1）能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

（2）知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

五、教學重點

1、在學生原有的基礎上進一步提高他們的音樂欣賞水平

2、進一步加強基礎樂理知識的學習，特別是對音符的認識能力

3、在原有的基礎上進一步改善學生的歌唱習慣，減少喊唱現象

4、能參與一些自己力所能及的創編活動

六、教學措施

本學期我將針對四年級各班級學生學習的情況，采取靈活多樣的方法進行教學，強調以音樂為本、注重情感體驗，在注重審美體驗的同時加強學生的基礎樂理知識的學習。教師是教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。教學中要正確處理自己和學生的關系，提倡民主教學，使學生的心情愉快、想象力豐富，使學生以充滿自信的態度迎接每一次的學習。

高中音樂課音樂教學計劃4

一、指導思想

認真落實普通高中音樂課程改革實施指導意見的精神，深化中學音樂課程改革，深入貫徹省、市、區音樂教研室有關音樂教育教學指導精神，在教育教學中落實我校的辦學理念。

真落實音樂教學的各項工作，落實學校對常規教學中對教育教學工作的具體細則。不斷加強新課程標準學習，進一步探索新課程標準指導思想下，我校藝術教育發展的思路。不斷提高我校音樂教學工作，推動我校藝術教育上新臺階，為提高學校的辦學效益和社會效益做出應有的貢獻。

二、工作任務與目標

1、認真落實《普通高中音樂課程標準（實驗）》的各項要求，組織開展普通高中新課程理念學習和音樂課程教學研討活動。結合我校高中音樂模塊的開設，做好教師業務學習、培訓和課堂教學交流工作。

2、認真落實、完成學校交給的各項工作。充分利用各種資源，加強教師專業發展。

3、音樂教研活動要常規化、常態化。通過聽課、評課活動，提高課堂教學的質量，推動新課程改革的進一步深化。

4、以常規教學為基礎，重視課前的各項教學準備工作，向教學過程要質量。認真完成常規教學工作，遵守學校的各項教學管理規定，按時上課。努力學習實施新課程標準、在新理念要求下的音樂新課程教學。不斷組織學習研究新課標，鉆研新教材，探索新方法，落實新課程改革的各項工作。

5、重視學生身心發展規律，了解學生思想動態，在提高全體學生音樂素養的同時，還要為具有音樂特長、對音樂有特殊愛好的學生提供發展個性的可能和空間，滿足不同學生的發展需求。應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。根據不同學生的學習基礎、思想狀況合理的安排教學，以審美教育為核心，培養學生的審美情趣，增強學生建立健康向上的志趣、特長。

三、音樂活動

1、扎實開展學校音樂活動，為學生音樂素養的可持續發展提供實踐的機會和展示的舞臺，促進學生生動活潑地健康成長。

2、根據學生的興趣和愛好，配合學生處組織好音樂社團的常規訓練和管理工作。加強新隊員的紀律、能力培養，形成良好的活動氛圍。

3、重視藝術生的音樂匯報，為藝術生提供鍛煉的舞臺。

四、工作措施

1、加強校本培訓，積極、認真參加學校組織的各種校本培訓活動，通過培訓提高認識和能力。

2、深入開展學習和教研活動。加強音樂教師自身素質提高的學習活動，通過走出去的形式，學習他人的成功經驗，減少新課程改革推進中的彎路，把別人先進的教學理念、教學方式在學習中消化理解，并結合我校實際情況認真鉆研并熟悉、掌握新課標和新教材體系。并根據本校的教學實際，擬定出學期教學計劃。

3、不斷研究新課程新教材，制定科學合理的學期教學目標、內容，科學地安排教學步驟和教學環節，選擇靈活多樣的教學方法，教案的準備要既備教材也備學生。

4、認真分析高三音樂特長生的學習狀況，根據音樂專業特點，認真、細致、耐心輔導學生在音樂專業上取得更大的進步，為參加音樂高考作好扎實的準備。加強心理輔導，消減學生在專業考試中存在的薄弱環節。

5、課堂教學目標明確，課型特色鮮明，設計合理，教學過程簡明，層次清楚，過渡銜接自然。重視學生主體作用。

6、音樂興趣小組活動應面向大多數學生，制定相應的訓練計劃。活動要有組織、定地點、定時間、有成效地進行。

7、加強新課程標準教學評價體系的學習，不斷探索符合我校實際的音樂教學評價體系，結合我校實際制定合理正確的教師學生綜合評價方式，進一步完善我校音樂教育綜合評價體系。

高中音樂課音樂教學計劃5

一、課程標準的基本要求

在普通高中音樂課程中，通過鑒賞與表現音樂，及其他藝術形式的審美活動，使學生充分體驗音樂的美和蘊涵于其中的豐富情感，為音樂所表達的真善美境界所吸引、所陶醉，進而產生強烈的情緒反應和情感體驗。音樂音響材料的非概念性、非具象性特征，為學生體驗、理解和創造音樂提供了廣闊的空間，能夠激活學生的表現欲望和創作沖動，使學生在主動參與中展現他們的個性和創造才能。豐富多樣的音樂實踐活動，有助于培養學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神，使學生的團隊意識與共處能力得到鍛煉和發展。

二、教材體系內容分析說明

在音樂教育面臨發展機遇和嚴峻挑戰的今天，如何加強高中音樂教育自身的建設，完善音樂課程體系，推進美育的發展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要和迫切的課題。《高中音樂課程標準》的研制正是在這樣一個大的改革背景下進行的。湘教版的教材中知識體系較全面，本學期主要進行歐洲音樂和華夏音樂的鑒賞，重點是各民族的音樂精華，讓學生在接受音樂熏陶的同時能夠了解更多的音樂知識，進一步提高他們的藝術修養。

三、學生學習情況總體分析

根據新課程的要求，從學生的實際出發，修滿18課時可以獲得1個學分，我們高一下學期開設“音樂鑒賞”，主要目的是讓學生掌握一定的欣賞音樂的鑒賞知識，能夠獨立的完成作品的欣賞和鑒別，從而提高學生的審美能力和藝術表現能力。

要求學生能按時上課，能夠主動積極的參與課堂教學和欣賞活動中來，掌握必要的音樂鑒賞知識和技巧，開闊視野，豐富學生的文化生活和藝術生活。

四、改進教學方法提高教學質量

1、利用多媒體的教學設備，視覺享受、聽覺享受并進，擴充課堂教學的容量，體現音樂學科的豐富性和欣賞性。

2、加強音樂作品的選擇，有目的的選一些古今中外優秀的作品反復欣賞，讓學生學會鑒賞技巧通過欣賞音樂了解文化背景。

3、課堂教學靈活，學生是學習的主體，積極地發揮學生的主觀能動性，提高課堂質量。

高中音樂課音樂教學計劃6

一、指導思想：

進一步落實“教育以人為本”、“教學以生為本”“鑒賞音樂以聆聽為主”的教學理念，有效實施音樂鑒賞教學，提高學生鑒賞音樂的能力和興趣。

二、教學目標：

鑒賞時讓學生學習我國的民族音樂文化和了解學習世界音樂文化，同時也了解了音樂文化與其他藝術形式其他人文文化的同構關系。一聆聽為主，開闊學生文化視野，提高學生音樂鑒賞能力。

三、教材分析：

本學期的音樂鑒賞主要包括了音樂與民族、音樂與時代、音樂的體裁3個單元。即音通過鑒賞，了解音樂的民族性、延續性、多元性三個特性。

四、學生情況分析：

本期高一年級文化班開設了音樂鑒賞課。相對而言，xx班和xx班學生上課能主動鑒賞音樂，有一定的音樂鑒賞能力，但是xx班和xx班學生還需要教師運用更多的教學方法來引導，使其注意力放在鑒賞音樂這一方面，以保證教學任務的完成。

五、教學措施：

1、精心備課。雖然我把原來的備課全部保存，但是根據學情，要對原來的備課進行修改。

2、課堂中更要突出“導”方法的運用。

3、嚴格課堂紀律。