第一篇:快樂教學法在小學音樂教學中的運用
快樂教學法在小學音樂教學中的運用
江南小學 陳鵬
隨著新課程改革的不斷推進,新課改的教學理念也一步步深入我們的日常教學。在小學音樂教學中,教師在課堂上應圍繞本課的教學內容和教學要求.充分調動學生學習的主動性、自覺性,讓每個學生都能在輕松愉快的氛圍中學習音樂。因此,在課程改革的今天,音樂教學中選擇“快樂教學”作為突破口是一種有益的嘗試。
一、建立真誠的師生關系。
創建和諧的課堂氛圍教育心理學認為:如果教師與學生之問能形成友好信賴的關系.那學生就可能更愿意和教師相處,接受教師的教誨。在音樂教學巾,教師可根據音樂課輕松、愉悅的特點,給學生充分表達情感的機會.想說就說,想唱就唱.有疑就問,有問必答。對學生符種離奇古怪的想法和問題,教師應以鼓勵支持的態度,調動全體學生共同討論、合作解決.使教師與學生、學與同學之問越來越相互尊重和理解。這樣,音樂課堂上就形成了一種友好、寬松的學習氛罔,每個學生也都樂于暢所欲言。例如.教學課外內容“做個好娃娃”時,為了培養學生的創新意識和創造能 .學完兒歌后.我設計了一個“創編歌詞”的環節,讓學生想想還有哪些好習慣可以編入兒歌中。學生們都充分發揮想像,踴躍地進行創作.這樣,學生在自己的親身體驗下學習了本節課.他們的臉上露出了笑容。
二、改變學習方法。
讓學生快樂地學習音樂教學巾的節奏練習足比較枯燥的。一個節奏通常需耍練 很多遍. 且學生很難一下子明白兩拍、半拍是怎么同事,時間長了.學生對節奏練習便會失去興趣。因此.我們耍針對小學生的心理特點,設計一些形象化、趣味化的節奏練習,讓學生在興趣盎然中學習音樂。
1.用人物走、跑代替單純的“dada”練習
如:×× ××——××一一× ×××——×一跑跑跑跑止l止跑跑跑跑,通過跑跑、走走、拍拍、念念,讓學生在愉悅的氛圍中掌握×
一、×、×的知識,幫助學生建立節奏速度感,可達到節奏訓練的目的。
2.結合語言進行節奏訓練
如教學“滴哩哩”時.我先引導學生從生活語 巾尋找節奏:××××(快點快點,大家快來);××××(跑過來呀,跑快點呀);××××(唱吧,飛吧);再借助朗讀、視譜、拍手、捫腿、跺腳等動作學 歡快、活潑的節奏:××××——×× ×——××× ×——× ×x x一。學生在自己熟悉的語言、兒歌中訓練節奏,提高了學習興趣,避免了節奏練習的平淡無味。在愉快的學習中達到了教學要求。3.結合游戲進行聽音訓練
教學中邊唱歌邊游戲是誘發學生學習音樂欲望的有效途徑之一.它能使學生在歡樂的氣氛中輕松地學習音樂知識。像我們農村的孩子,由于條件有限,識譜的能力比較差。針對這種狀況,我在聽音訓練中.以“打電話”的游戲方式進行。我先在琴上彈出一個二度或者三度的音程,然后問:“喂,你是誰?”學生同答:“我是do mi。”就這樣,學生在游戲中愉快地完成了抽象、枯燥的聽音訓練。類似游戲、兒歌的形式妙趣橫生,能收到事半功倍之效。
三、充分利用現代教學手段。
激發學習興趣學生在學校學爿的時間是有限的.要想在有限的時問內讓學生學到盡可能多的知識,教師就耍多想辦法、多出點子。例如,我在引導學生欣賞“鐘表店”時,他們都表現出極大的興趣,為他們對鐘表的表象認識比較清楚:但是在欣賞歌曲“金孔雀輕輕跳”時,對“孔雀開屏河邊走.傣家竹樓彩虹繞”的認識就不容易了,因為有的學生可能頭腦中沒有傣家村寨風光的景象,不知道傣家竹樓的模樣,也沒有看見孔雀開屏怎么美,也就很難通過聯想體會音樂之美。在實際生活中,學生不能事事都親身經歷,所以在教學時,我經常運用各種手段(圖畫、錄音、多媒體等)豐富學生的感性材料,以激發學生的學習興趣。
四、改善評價方式。
讓學生得到成功的體驗對于孩子來說,他們每一次所提出的問題或回答問題,都是建立自信心的良好時機。因此,教師耍在評價中精心呵護他們的自尊心.增強他們的學習熱情和興趣就顯得尤為重要。我常用“送星星”等方式對孩子進行評價與鼓勵,讓他們在“數星星”所帶來的快樂而自豪的心理體驗巾產生對學習的信心。在唱歌表演課“小青蛙找家”的教學過程中,當學生學會了歌曲后,我讓他們分小組自創編動作并戴上頭飾表演,同時引導學生對自己和同伴進行評價。在評 價中不免會仃學生說某某小朋友動作編得不好,歌唱得不好聽或足跳舞不好看,這時我就會讓他們互相幫助.并對愿意幫助別人的學生進行表揚和鼓勵.如獎勵一朵小紅花、一個表示愛心的節果等,讓這個學生看到他自身的價伉,也培養了其他學生學會關心他人的良好品質。然后也有一些會夸自己表現如何如何好的學生.對于這些學生我一 面贊揚他們大H開表演的精神,另一方面又引導他們向別的同學 心學習.幫助其形成席心好學的學習習慣。總之,在音樂課堂教學中.教師要努力創設和諧、輕松的學習氛圍,使每個學生時刻都感受到教師在關注著他、期望著他.使學生能體驗到愉快、滿足的情緒,促使其養成良好的性格。
《小紅帽》教學設計
教材分析:
這是一首巴西的兒童歌曲。C大調,由六個樂句構成的一段體。歌詞以第一人稱敘述了孩子所熟悉的“小紅帽”的故事,歌曲旋律流暢,給人印象深刻,音樂形象既統一又有對比。學情分析:
兒童故事,是學生比較感興趣的,以聽故事入手,容易抓住學生的學習興趣,二年級學生對于歌曲節奏能夠較好的掌握,字母注音也能很好的完成,《小紅帽》這首歌曲對于他們來說,應該是不難的。設計意圖:
1、整堂課“以情景為中心”進行設計教學,以情感為主線開展課堂教學,使學生在情景的演變過程中得到情感的體驗。
2、讓學生在表演中體會歌曲的特點,通過綜合運用欣賞、歌唱、表演等各種手段,培養學生的音樂審美素養和審美能力。教學目標:
1、知識與技能目標:能夠掌握歌曲的節奏,熟悉歌曲的字母注音,熟悉歌曲的旋律,能用優美,柔和的聲音完整地演唱歌曲。
2、過程與方法目標:聽動結合,師生互動,生生互動
3、情感目標:體會小紅帽天真活潑的個性,學習善良,勇敢的優良品質 教學重難點:
1、熟悉學會旋律,能用優美的聲音演唱歌曲。
2、歌曲《小紅帽》當中的“當太陽下山崗,我要趕回家”的音準和節奏。教學過程:
一、組織教學:
1、學生聽音樂,律動進教室。
2、師生用唱的方式相互問好。
3、發聲練習
[設計意圖:加強學生動作的協調性,用歡快活潑的旋律把學生帶入音樂的天地。]
二、“尋找童話中人物”導入課題
1、小朋友們,你們熟悉的童話人物知道今天你們來音樂教室,所以他們都提前藏在音樂教室的某個地方了,要與你們見面。請大家隨著音樂找一找,看看他們都是誰?(因小紅帽的故事是學生所熟悉的,并且有小紅帽的圖片,因此學生的回答中會有“小紅帽”)
2、大家知道小紅帽的故事嗎?請你們將與小紅帽有關系的人物找出來,并講一講小紅帽的故事。
三、學習歌曲
1、今天老師就帶你們去童話城堡看看小紅帽好不好?在去音樂城堡的路上,小紅帽有幾個問題需要你們幫忙,你們能幫助她嗎?
2、首先我們看到一條音樂河,大家看看是什么問題呢?原來是一條旋律,讓我們連貫的唱出來。
1234|531|ⅰ64|553|1234|5321|2 3|2 5‖
3、唱的真棒,我們看看下面要經過什么地方?是要走過一架音樂橋,他給我們出的問題時一條節奏。ⅹⅹⅹ|ⅹⅹⅹ|ⅹⅹⅹ|ⅹⅹ‖
4、終于來到了音樂城堡,哇,城堡里正在開音樂會,唱關于小紅帽的歌,我們跟著一起學好不好。
5、聽、賞歌曲《小紅帽》范唱帶。請學生談談聽后的感受。(小紅帽去外婆家的心情是快樂、高興、愉快的。小紅帽擔心外婆家附近有大灰狼,應該用害怕、恐懼。最后,見到媽媽回到家,又是高興、快樂。)
(1)老師范唱。
(2)老師分句教唱。(3)學生隨琴唱。
(4)老師解決難點,請學生有感情地演唱歌曲(輕快——害怕——輕快)
(5)請個別同學表演唱,老師伴奏,并請其他同學作評價,歌表演。
6、大家已經會唱歌曲了,現在請大家根據自己的特長、愛好自由組合,為歌曲設計新的表現形式。
7、學生展示成果。
8、在表演中,大家相互合作得非常好。現在我們共同合作表演音樂劇《小紅帽》,請大家討論一下,用什么方式能更好地表現歌曲呢?
四、課堂小結:
這節課我們在美麗的童話中度過的,看的出來大家很開心。在開心的同時,通過學習《小紅帽》,讓我們了解到小紅帽是一個善良、聰明、尊敬老人的好孩子,在遇到困難時機智勇敢,大家都要像她那樣,做一個人人夸獎的好學生。童話歌曲有很多,除了本節課所學習的歌曲外,你還知道有哪些童話歌曲嗎,請大家課后查閱。伴著《小紅帽》的音樂走出教室。
《小紅帽》教學反思
歌曲《小紅帽》一課,是音樂課改教材二年級下學期的歌曲教學課,如何讓學生掌握氣息(急吸氣)方法更好地表現歌曲的情緒,并讓學生主動參與音樂創編活動,體現新課改的教育理念。本課設計,我從教材入手,從學生的實際出發,設計教法,突破教學重點、難點,讓學生在輕松愉快的氛圍中學習音樂知識技能、技巧,并鼓勵學生大膽進行音樂實踐活動。
在發聲練習過程中,教師用親切的語言激發學生演唱的興趣,師:春天來了,聽!百靈鳥在放聲歌唱春天的到來,她在把這個消息報告你,報告她。她的聲音多么的動聽!讓我們同她一起歌唱美麗的春天吧!教師范唱“啦啦啦。。。”用“急吸”的方法演唱。并引導學生模仿老師的演唱方法,模仿百靈鳥清脆悅耳的聲音,用輕快的聲音,積極地咬字報告春天的到來。把小朋友盼望春天到來的心情唱出來,讓學生初步感受,模仿演唱方法。
在學唱歌曲的過程中,我首先抓住學生喜歡聽故事的這一特點,給學生富有感情的講述《小紅帽》這一童話故事,并向同學提出思考的問題:童話故事告訴我們什么道理?同學們聽得認真,回答問題踴躍。在學生聽范唱過程中,讓學生感受歌曲的情緒,歌曲表現的內容。采取讓學生模唱的方法進行學習歌曲,在模唱的過程中,通過比較法、探究法選擇歌曲的演唱技巧。(急吸氣的方法)師問:哪種演唱方法更能表現歌曲的情趣?讓學生感受、體驗并選擇正確的演唱技巧來表現歌曲的情緒。在跟著老師視唱旋律中,讓學生仔細觀察樂句的特點?用對比的方法比較樂句的相同與不同。在學唱歌詞的過程中,采取多種形式進行學習(小組演唱,律動表現、獨唱等)。學生的興趣很濃。
為了激發學生的創作激情,鼓勵學生參與音樂實踐活動,我結合歌曲的特點,給學生創設音樂表現的機會,受到學生們的歡迎。師說:今天我們學習了《小紅帽》這首歡快活潑的外國兒童歌曲。下面我們要對這首歌曲進行創編活動,你可以為歌曲改編歌詞,也可以加入情節進行表演,還可以用自己制作的打擊樂為歌曲伴奏等等??凑l的思維最活躍,誰的表演最精彩,誰的想象力最豐富。?在教師的啟發引導下,學生自由組合了故事表演組、歌詞創編組、器樂表現組、續編故事表演組。學生的創作的興趣很濃,都分組進行了展示,師生進行講評。學生們在歡快的情緒中結束了音樂課。
《媽媽的心》教學設計
一、教材分析
這是一首結構規整,曲調流暢,主題鮮明的兒童歌曲。他以第一人稱的內心表白,充滿激情地表達了幸福生活的兒童熱愛祖國媽媽的一片深情。歌曲為拍、宮調式,全曲由兩個樂段構成。第一樂段在四個樂句中,都運用了附點八分音符的節奏,第一樂句到第二樂句的八度跳進,及第四樂句的旋律上行和充滿深情、富有兒童語氣的表白,表達了兒女對祖國媽媽發自內心的崇敬之情。第二樂段,用“啦啦啦”襯詞和跨小節切分節奏,在旋律上下移三度的模進,在音調上節奏的松、緊變化,唱出了“媽媽的歌”,“兒女的歌”,使人感到心潮起伏,激動萬千,把情緒推向高潮,與前段形成強烈的對比,點明了主題,歌聲在兒女們對祖國媽媽的祝福中結束----祝燦爛的祖國永遠昌盛繁榮。
二、教學目標
1、通過學習歌曲《媽媽的心》,培養學生愛祖國、愛人民、愛長輩的崇高品質。
2、學會用簡單的節奏為歌曲伴奏,激發學生的學習興趣?
3、在實踐活動中學習四分休止符明確其意義及用法。
三、教學重點、難點
1、在實踐活動中學習四分休止符,并明確其意義及用法。
2、有感情的唱歌,通過歌聲來抒發孩子們對祖國媽媽的愛。
四、教學準備 錄音機、電子琴、多媒體、自治打擊樂器
五、課時安排
一課時
六、教學過程
(一)1、播放歌曲《祖國你好》,學生邊聽音樂便走進教室。
2、師生問好歌----------------------------?
3、課前律動《假如幸福請你拍拍手》。
(二)、聆聽
1、聆聽云南納西族民歌《媽媽之歌》。提出問題 師、孩子們,這首歌唱出了什么內容?(找學生回答)師、表達了母親對孩子的摯愛和期望以及孩子深情的回報。師、孩子們,我們都有自己的媽媽,媽媽最疼愛的人是誰呢? 生、自主回答
2、師、小結,從而引出新課。
(三)、導入新課
同我們學們說的非常好,媽媽最疼愛的是你們自己,除此之外,我們祖祖輩輩還有一個共同的媽媽,你們知道是誰嗎?
師、出示國旗,講解國旗是我們祖國的象征,那我們共同的媽媽就是------?
生、我們偉大的祖國。
師、請同學們看幾幅圖:屏幕上出現(奧運會開幕式、神七飛天、萬里長城、天安門等等)
師、我們的祖國強大嗎?美麗嗎?想不想用歌聲來贊美她? 生、想。
師、今天,老師就給大家帶來一首贊美祖國媽媽的歌《媽媽的心》,希望大家認真學,老師有驚喜帶給大家。
四、新歌教學
1、出示歌片《媽媽的心》,聆聽歌曲,初步感受旋律
2、分析旋律,復習常用音樂要素。調號、拍號、小節線、終止線、反復跳躍記號、力度記號、圓滑線、連音線、反復記號。
3、根據節奏讀歌詞,總結大意 師、這首歌寫了什么內容?(找學生回答)
師:小結,從我們出生的那天起,我們就生活在這里,隨著我們漸漸長大,才知道是偉大的祖國在養育著我們,無論我們走到哪里,我們的心都在祖國的懷抱里。下面,就讓我們用感恩的心來學習這首歌。
4、師、同學們,這首歌我們用什么速度演唱?十六分音符下面的字怎樣唱?圓滑線下面的字呢?
生:中速、十六分音符下面的字唱輕聲而且短、圓滑線內所有的音長一個字。
師:下面我們用“啦”模唱旋律,再用“嗚”唱一遍 完整的模唱歌曲。糾正缺點和不足。
師:孩子們,老師聽了你們的模唱很準確,下面我們把“啦”換成歌詞中的字,不知道你能不能做到? 生:能。
師:讓我們試試看,看誰唱的最準確? 輕聲哼唱.完整的唱歌曲。(強調十六分音符下字的唱法)
5、師:同學們,在旋律中,你有沒有發現“0”?
6、生:有
7、師:同學們,它叫四分休止符,在簡譜中用“0”表示,它與四分音符一樣是1拍,它的下面帶一個橫線的,叫八分休止符,和八分音符一樣是半拍。如旋律中的-------------老師告訴你一個小竅門,看到四分休止符時,閉嘴、握拳,把拍數想啞語一樣畫出來,試試看,把《媽媽的心》這首歌中出現的休止符打幾遍,練習休止符用法
8、在聽錄音范唱(體會休止符用法)
9、小組合作討論這首歌休止符“0”起到什么作用?表達怎樣的心態?(學生討論,找學生回答)
10、師:小結,在這首歌中,休止符表示兒女對媽媽的甜蜜愛心;兒女與媽媽的心心相印之情。教師伴奏,完整唱歌曲。同時強調力度 記號“----”的作用,高潮部分聲音宏亮,結束漸強。
11、用牙筒和筷子代替雙響筒,為歌曲伴奏。及時強調強弱規律。
12、師:同學們,你們做的都很好,現在,讓我們分小組演唱,其它小組為他們伴奏,看哪個小組最勇敢?最能表達對母親的愛?(通過各種方式復習歌曲)
五、課后延伸
同學們,回家自學一首贊美祖國的歌曲,看誰的歌曲最能表達對祖國的贊美之情。
六、總結下課
同學們,時間過得真快,下課時間馬上到了,通過學習這首歌你打算怎樣做?
生:好好學習------
師:同學們說的都很棒,我們一定好好學習,將來用聰明的智慧和勤勞的雙手來回報祖國、回報社會,在這里讓我們共同祝愿我們的祖國萬壽無疆、蒸蒸日上,永遠走在世界的前列。最后,讓我們深情的深情的把這首歌完整的唱一遍,用歌聲來迎接精彩的課間生活,用擊拍的方式和老師說再見。
《媽媽的心》教學反思 《媽媽的心》是一首贊美祖**親的歌。
本課難度很大,其中涉及了四分休止符、八分休止符、附點八分音符與跨小節的連線等,但是在教學中學生只需要徹底理解并掌握四分休止符即可,其他的難點在教唱中融入并不當作知識點來講解。
在我的教學過程中出現了一定的問題:在教學時注意與學生的交流。作為新老師的我在教學設計時并沒有著重考慮與學生交流的方面,只是單純的思考教學的流程與教學方法的創新。然而在教學時我卻發現我教授的知識學生總是掌握不好;或者學生懂得我教授的知識但卻在歌曲的演唱中并沒有體現出來。對于這樣的問題以前也出現過,我總是認為是不是我把知識講的難了,所以學生還不太容易理解;或者同學們在歌唱時并沒有注意表現那些音樂知識,只要經過提醒就可以達到要求。后來經過校領導的指導,我發現除了以上我的思考外,出現這些原因的更重要的因素就是在我的教學中與學生的交流太少,我還沒有完全把自己的學生當作是小學生,沒有把他們的音樂知識的底線摸清楚。我只是很自然的講解音樂知識,并告訴他們應該如何演唱,于是就認為他們掌握了。對于這個稍有難度的歌曲來說這樣做就還欠缺與學生的交流,應該把各個知識點再講解完成后設計一些提問與要求讓同學們完成,多讓同學們舉手來反饋所教知識點的信息,增多與學生交流的環節,以便檢查同學們是否真正的理解并會運用了這些知識點。
《洋娃娃和小熊跳舞》教學設計 【教學目標】:
1、學會歌曲,能夠歡快、愉悅的演唱,培養學生樂觀活潑的情感
2、學會歌唱表演,培養學生動作協調性,能跟著音樂有表情的進行律動
3、初步訓練學生歌詞創作的能力,發揮學生的想像、創造能力 【教學重點、難點】:
有表情演唱、表演,并且進行簡單的歌詞創作
【教具安排】:多每媒體課件、錄音機、錄音帶、頭飾若干 【教學過程】
一、律動
學生(聽著背景音樂:洋娃娃和小熊跳舞)律動進教室(教師同時進行表演)
師:小朋友,今天啊老師收到從國外寄來的一封邀請信.是小洋娃娃邀請我們二1班的小朋友去參加她的Party,讓我們排著整齊的隊伍出發吧.二、音樂游戲:“猜一猜,學一學”
1.師:“哎~走得好累哦。我們休息一會!..小朋友快看哪,前面怎么有好多小動物啊?”(生:??..)
師:“讓老師去問問”????”哦,原來他們呀在等2位好朋友一起去參加洋娃娃的Party呢.2.播放音樂片段A 師:“小朋友,猜一猜這是什么小動物來了,為什么? 生:因為音樂聽上去速度快,活潑?? 師: 你能用動作來表現嗎? 3.播放音樂片段B 師:“仔細聽!這個又是誰來了呢?聰明的小朋友,你能用動作把你聽到的小動物表現出來嗎?(學生自由想像:大象、老虎、獅子??)師:“你為什么覺得是這種動物呢?”(學生:因為音樂很沉重,速度慢??)
三、音樂游戲:模仿動物律動(背景音樂:洋娃娃和小熊跳舞)師:“小動物都到齊了,我們一起出發去洋娃娃家吧” 學生模仿動物的動作熟悉歌曲旋律
四、學唱歌曲
1、看課件,聽歌曲
師:“洋娃娃家到了.聽,她們家好熱鬧哦,洋娃娃在干嗎呢?”(播放小熊和洋娃娃跳舞的課件)師提問(1)你聽到了什么?(2)你感覺他們的心情是怎樣的?從哪句歌詞感覺的?(生:很快樂,很活潑??)
2.用“la””beng” 進行模唱旋律
師:讓我們也來學學洋娃娃用” la”來感受一下快樂的心情吧 師:再來學學小熊用” beng”來感受一下快樂的心情吧
3、按節奏歌詞接龍
師:洋娃娃和小熊跳舞,跳呀跳呀,一二一。生:他們在跳圓圈舞呀,跳呀跳呀,一二一。師:小熊小熊點點頭呀,點點頭呀,一二一。生:小洋娃娃笑起來呀,笑呀笑呀,哈哈哈。
師:“喜歡這首歌嗎?這其實是一首外國兒歌。歌曲的名字叫做洋娃娃和小熊跳舞。我們一起來把這首歌學一下好嗎?”(生:好)(聽唱法學習)
(多媒體出示)洋娃娃:“小朋友你們愿意幫我們伴唱嗎?”(學生邊看錄像邊演唱歌曲)
(多媒體出示)小熊:“嗯,唱得不錯,不過能不能唱的再好一點呢?” 師:“小熊鼓勵我們把歌唱的再好一點,大家能不能做到?”(生:能)師:“我們可一定要讓小熊滿意哦?!?/p>
(老師幫助學生找出唱的不足的地方,糾正錯誤,再演唱一遍)
五、創編歌表演
小熊:“這次唱的太棒了?!薄澳銈冊敢夂臀覀円黄鹛鑶??”(生:愿意)
師:“那么我們先來想一想洋娃娃是怎么跳的?”(學生進行討論并進行練習)
師:“小熊又是怎么跳的呢?”(同上)
師:“好,現在我們小朋友自己找一個小舞伴,分配好角色,和洋娃娃、小熊一起跳起來吧!”(老師請一位同學同時進行表演)
六、深化創作
師:“剛才小朋友們跳得開不開心呀?”(生:開心)
師:“小動物他們看到我們跳的這么開心,他們呀也想來跳,大家愿意他們一起來參加嗎?”(生:愿意)師:“那,老師先請小鴨來和洋娃娃跳舞?!?/p>
(示范性創作:洋娃娃和小鴨跳舞,跳呀跳呀,g g g 他們在跳圓圈舞呀,跳呀跳呀,g g g 小鴨小鴨點點頭呀,點點頭呀,g g g 小洋娃娃笑起來呀,笑呀笑呀,哈哈哈。)(請學生把改好的歌曲演唱一遍)
(提示學生要把原來的歌詞中小熊的地方改成其他的動物名,如果這樣動物的叫聲可以模仿的話,可以把原來一二一的地方改成動物的叫聲)
師:“小朋友你們想請誰來跳舞呢?請你和你的小舞伴來表演一下好嗎?”
(請三對學生進行討論然后進行表演,給予一定的鼓勵表揚)師:“好,現在讓小動物們和洋娃娃一起跳起來吧!”(學生進行集體表演)
七、小結
師:“小動物們很感謝我們小朋友動腦筋編了那么多的歌詞和表演動作,可是,天漸漸黑了,洋娃娃要休息了,小動物也要回家了,讓我們唱著自己編的歌,跳著自己編的舞跟他們說聲再見吧?!?/p>
(學生唱著歌,和自己的小舞伴拉著手,在愉快的音樂聲中離開教室
《洋娃娃和小熊跳舞》 教學反思
一、從教學設計上來看:
本課教學以學唱歌為主,通過創設情景、律動、、演唱、創編表演等教學環節,讓學生在情景中充分體驗歌曲、演唱歌曲、表演歌曲,并能從中體會自我創造、自我表現的樂趣。從各方面滲透《音樂課程標準》的基本理念,讓學生在感受、體驗、參與、合作、交流的過程中學習充分展示了孩子們的才華。
二、從教學過程來看:
整體看來,各個教學環節比較清晰,環節之間的銜接也比較自然。在教學過程中我盡量創設合理、有趣的情景,利用簡單的多媒體課件以及我的充滿感情的語言去實現它。在這樣的情景下調動了學生的學習情緒,激發了學生的學習興趣,形成了主動參與的意識。學生能夠有興趣的、主動的去學習,把自己當成了主人,所以當他們體驗到成功的喜悅時便能夠自然地、充滿感情的演唱歌曲,還主動地來為歌曲進行了表演。最后,在完成了學習任務的情況下,我為學生創造條件,讓課堂成為他們才藝表演的舞臺,將學生的激情進一步調動了起來。
三、從師生關系來看:
我帶學生進入童話世界,請學生欣賞優美的舞蹈,讓學生如同身臨其境。在演唱歌曲時和學生一起展示,把自己也作為其中的一員,與學生進行平等式的合作。在歌曲表演時,教師與學生一起采取旋律接龍的合作互補的方式,使學生體驗到與教師合作表現音樂的樂趣,滿足自我發展的需要。整個過程體現了“合作伙伴”式的師生關系,正如 美國教育學家多爾說的那樣:“教師在師生關系中的地位是‘平等'中的首席”。
《蝸牛與黃鸝鳥》教學設計
【教學目標】
1、啟發學生用明亮、輕巧的聲音演唱歌曲,用歌聲來表現歌中驕傲自大的黃鸝鳥和鍥而不舍的蝸牛形象。
2、指導學生相互合作,創造性地參與音樂活動。
3、在學唱、表現歌曲的同時,讓學生領悟蝸牛不畏艱難、堅持不懈、對奮斗目標執著追求的頑強精神?!窘虒W重、難點】
指導學生用明亮、輕巧的聲音,用不同的音色、速度和語氣表現歌中驕傲自大的黃鸝鳥和鍥而不舍的蝸牛的形象,真正深入角色地演唱。【教學過程】
一、組織教學
二、體態律動,導入新課
1、猜謎語。
名字叫做牛,不會拉犁頭,說他力氣小,背著房子走。(蝸牛)
2、模仿蝸牛走路和黃鸝鳥飛的樣子。
3、體態律動,熟悉音樂。
師:老師想用鋼琴來彈奏兩段音樂,請你們仔細聽哪段音樂可以表現蝸牛的形象?哪段音樂可以表現黃鸝鳥的形象?請你們邊聽邊用動作告訴老師你們的答案。
(老師用鋼琴的低音區慢速彈奏《蝸牛與黃鸝鳥》的旋律,學生聽到后隨音樂模仿蝸牛的樣子。老師再用鋼琴高音區快速彈奏《蝸牛與黃鸝鳥》的旋律,學生隨音樂模仿黃鸝鳥的樣子。)
4、導入新課。
師:當小蝸牛遇到了黃鸝鳥,這時發生了什么事情?我們一起來看一看。
三、初聽歌曲
出示課件:《蝸牛與黃鸝鳥》的視頻文件。
請學生講出蝸牛與黃鸝鳥的故事。
四、學唱歌曲
1、聆聽歌曲,回答問題。
聽聽歌曲是什么情緒?
2、學生跟錄音張口默唱。
3、師慢速彈琴,生跟唱。師糾正唱錯的地方。
五、處理歌曲
1、第一句。
師:蝸牛背著重重的殼,你們說說它爬起來感覺怎么樣?生答。師:你們覺得這一句應該怎么唱才能表現出蝸牛爬得很辛苦呢?生答。
引導學生用緩慢的速度,低沉的聲音來演唱。
2、第二句。
師:黃鸝鳥對蝸牛說了什么??誰能用自己的話說一說??生答。師:黃鸝鳥說話的語氣是什么樣的?誰來學一學? 帶著嘲笑的口氣演唱。
3、第三句。
師:最后一句,是誰說的?它說了什么?面對黃鸝鳥的嘲笑,蝸牛怎么樣?
4、分角色演唱歌曲。
師:同學們,我們剛才已經分析了這首歌曲,可以看出歌曲有幾個角色?(旁白、蝸牛、黃鸝鳥)
分角色演唱全曲。旁白部分由全班同學唱,女生唱黃鸝鳥說的話,男生唱蝸牛說的話。(注意各角色的語氣)
六、德育滲透
師:通過學習這首歌曲,你能從蝸牛和黃鸝鳥身上分別學到一些什么?
生答。師小結。
七、拓展——填詞游戲
師:同學們,我們剛才學的歌曲是在葡萄成熟之前,黃鸝鳥與蝸牛的故事,那到了葡萄成熟以后,當黃鸝鳥再次遇到蝸牛,又會發生什么事情呢?下面我們一起來玩填詞游戲,完成一首秋天葡萄熟了的《蝸牛與黃鸝鳥》。分組討論完成。
阿門阿前一棵葡萄樹,阿()阿()結滿()葡?萄,蝸牛抱著那()()的葡萄,一()一()地往下咬。
阿樹阿上兩只黃鸝鳥,阿()阿()拇指在夸它,葡萄()()你正好爬上,你呀做事有()()。
阿黃阿黃鸝鳥不要(),快來和我一起()()()。
小組匯報,學生評價哪個小組的填的歌曲能像原歌曲那樣上口,聽起來較舒服。
八、演唱春天和秋天兩首《蝸牛與黃鸝鳥》。
九、結束。
布置作業:請同學們課后自由組合分別表演春天和秋天的《蝸牛與黃鸝鳥》,編成音樂劇,下一節課請你們上來表演。
讓我們在愉快的歌曲聲中結束我們今天的音樂課。
《蝸牛與黃鸝鳥》教學反思
一、合作需要務實
在學生們進行所謂的討論中,其實我就覺得有些難熬了。教學環節本身的安排是想給學生一個人本的回歸,凸現合作的教學功效,但由于我在執教中的“過場式”教學態度,沒有從合作的技術上更進一步的引導,還沒有建立一個真正意義上的合作運行機制,以至于學生的合作指向不明,合作學習的實效被打折了?!敖處煹慕桃铝τ诮處煹膶А薄S捎谠谄綍r我們尚缺少小組合作的必要的訓練,從小組的配制、小組中角色的任務分配、如何進行傾聽、如何交流等都缺少一些實效性的指導。因此,在課堂上一旦給了學生自主學習的機會,他們卻并不會利用這些機會,而在盲目的哄動中浪費了?!八季S從禁錮的囚籠里出來僅僅只是自由,而不是自主,更不用奢談體驗和創新了”。
二、教學更需平等
由此還該想到,在我們的音樂課上,有許多的時候都是那些所謂的優等生在上跳下跳,而大部分學生只是陪襯,我們說教師究竟應該關注誰?是關注優秀學生來所謂的好好配合老師熱熱鬧鬧的把課“演完”,還是讓所有的學生都參與其中?很多時候難道我們不都是為了展示那所謂的完美而淡忘了課堂學習的主人嗎?
讓學生進行創作,進行生生間的合作,發展想像力,提高合作探究的能力,增強音樂表現的自信??這些都不是問題,我們的問題在于具體的操作中學生有沒有機會真正的參與?!绑w驗與發現”“合作與探究”可以成為教學的風景、生命的亮點,也可以因為我們的淡漠而使教學合作成為 “沒有生命的道具”。?
三、教學應有點撥?
當學生在合作探究學習中有了明確的目標,有了適合自己的學習方向后,他們會在不經意間迸發出無盡的學習能量。當然,在這里我覺得要讓學生能積極的去探究,會有效的合作,關鍵還在于教師的正確導引。
只有在教學中建立一套規范科學的“合作學習”的機制并付于實施,使每個孩子學會去合作,去交流,去探究,去表現,那么我們的孩子才會真正享受到學習的快樂。
第二篇:淺談小學音樂教學中快樂教學法的運用
淺談小學音樂教學中快樂教學法的運用
冷棚中心小學
陳全
葉瑩
摘 要 興趣是推動學生積極學習的強大動力,創設愉快的教學情景是推動學生積極學習的先決條件。在小學音樂教學中,教師在課堂上應圍繞本課的教學內容和教學要求.充分調動學生學習的主動性、自覺性,讓每個學生都能在輕松愉快的氛圍中學習音樂,發揮學生的主體作用,靈活運用多種快樂教育方法,激發學生的學習興趣。因此,在課程改革的今天,音樂教學中選擇“快樂教學”是達到教學目標,促進教學效果的有效方法。
關鍵詞 音樂教育;快樂教學;興趣
一、多元化的教學方法
1.開放音樂課堂,為音樂知識注入生活氣息
開放的音樂教學是指音樂教學的多元性,它不拘于一種固定的模式,是學生對音樂的認識與對音樂的實踐。表演與音樂是緊密聯系的,表演是教學中倍受學生喜愛的內容之一。小學生,特別是低年級的學生,他們天性活潑、好玩好動、好奇心強、想象力豐富。他們對音樂的感受總是通過各種動作表現出來。因此,在小學音樂教學中,為了讓課堂成為學生充分展示生命智慧的舞臺,教師要為學生提供平等、寬松、自由的課堂氛圍,給學生提供一個自由活動的空間,讓他們插上想象的翅膀,盡情地施展自己的才華。我們教師根據兒童好動、好
游戲的心理特點,把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來,把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練,轉化成生動有趣的游戲、舞蹈,使之形象化、具體化,讓少年兒童過自身的活動,把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結合起來,從而把他們從座位的束縛中解放出來,讓他們既動口、動手、動腳,也要動腦,蹦蹦跳跳地進入音樂世界,在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能,培養思維能力,同時也受到美的熏陶,讓學生快樂地學習。在音樂教學的中節奏練習是比較枯燥的,一個節奏通常需要練習很多遍。而且學生很難一下子明白半拍,切分音符是怎么回事,時間長了.學生對節奏練習便會失去興趣。因此.我們要針對小學生的心理特點,設計一些形象化、趣味化的節奏練習方式,讓學生在充滿興趣中快樂的學習音樂。2.自制樂器練伴奏,提高學習興趣
學生學習打擊樂器的演奏,不但可以培養他們的節奏感和識譜能力,而且還能培養學生的審美能力。由于條件所限,各種打擊樂器都不能達到人手一件,這就大大影響了學生的情緒。為了取得更好的教學效果,我發動學生在家長幫助下自制打擊樂器,如用易拉罐或小瓶子裝入沙子當作沙捶;用鐵絲將酒瓶蓋兒串在一起當串鈴;用兩個香脂盒對擊做小镲,用鉛筆敲紙盒當小鼓等。學生們用自制的樂器邊唱邊奏得意極了。我在教學生學唱《過新年》時,做了這樣一個集體練習:全班學生分為4個組,第一組擊打小鼓,第二組打小镲,第三組唱歌,第四組手持彩綢表演。將藝術熏陶于表演之中,使學生體會到
自己是課堂的主人,這既培養了學生的想象力和創造力,又提高了學生的學習興趣。
3.豐富情感體驗,激發唱歌興趣.唱歌最大的目的是給人以美的享受和感染。我們不能只滿足于教學生唱會一首歌,重要的是要啟發學生準確地表達出歌曲的感情和藝術形象,進入歌曲的意境,用自己的真情去演唱和體味。只有這樣,學生才能進入表現音樂的最佳狀態,唱出的歌聲真摯動聽,從而具有強烈的感染力和生命力。要做到這一點,首先要使學生充分理解歌曲的內容。對于理解能力差的低年級學生來說,如果教師僅用抽象的語言去引導學生理解歌曲是遠遠不夠的,教師要把音樂同學生的生活融為一體,結合他們生活中熟悉的事物和詞語,作形象的比喻和講解,把歌曲蘊涵的豐富情感和藝術美挖掘出來,激發學生學習的興趣,引導他們將整個身心投入到唱歌中去,正確地、創造性地表達出歌曲的情感和藝術美。如我在教學生唱《火車開啦》時,只領學生按節奏讀了兩遍歌詞,他們就會唱了。但由于學生想象不到歌中小朋友乘坐火車時的激動心情,部分學生唱起來很呆板,面無表情。對此,我便啟發學生:“你們誰見過、坐過火車,能說一下自己坐火車時的心情嗎?”這一問,同學們可來情緒了,紛紛舉手回答。接著我又問:“假如你就是歌曲中的小朋友,現在就要坐火車去北京,到你非常非常向往的地方去。當火車?咔嚓、咔嚓?啟動的時候,你的心情怎么樣?”這下,課堂氣氛異?;钴S,同學們爭著舉手回答,他們說著,笑著,沉浸在美好想象的歡樂之中。我又說:“同學們,現在老師就帶你們去?旅游?,你們想到哪兒去呢?”同學們高興地喊起來:“青島”、“北京”、“上海”、“廣州”?!昂?!咱們先到北京去看看吧!老師來當播音員?!庇谑俏耶斊鹆肆熊嚥ヒ魡T,音樂一起,同學們便高興地唱起來,好像自己真的坐上了火車,歌聲中充滿了真摯的情感,歌聲中浸染著美的色彩。4.結合游戲,增強學習興趣
教學中邊唱歌邊游戲是誘發學生學習音樂欲望的有效途徑之一.它能使學生在歡樂的氣氛中輕松地學習音樂知識。像我們農村的孩子,由于條件有限,識譜的能力比較差。針對這種狀況,我在聽音訓練中.以“打電話”的游戲方式進行。我先在琴上彈出一個二度或者三度的音程,然后問:“喂,你是誰?”學生同答:“我是do mi?!本瓦@樣,學生在游戲中愉快地完成了抽象、枯燥的聽音訓練。類似游戲、兒歌的形式妙趣橫生,能收到事半功倍之效。
二、建立和諧的師生關系。
創建和諧的課堂氛圍教育心理學認為:如果教師與學生之問能形成友好信賴的關系.那學生就可能更愿意和教師相處,接受教師的教誨。在音樂教學中,教師可根據音樂課輕松、愉悅的特點,給學生充分表達情感的機會.想說就說,想唱就唱.有疑就問,有問必答。對學生提出的各種離奇古怪的想法和問題,教師應以鼓勵支持的態度,調動全體學生共同討論、合作解決,使教師與學生、學生與同學之間越來越相互尊重和理解。這樣,在音樂課堂上就形成了一種友好、寬松的學習氛圍,每個學生也都樂于暢所欲言。
三、充分借助多媒體教學
激發學習興趣,學生在學校學習的時間是有限的.要想在有限的時間內讓學生學到盡可能多的知識,教師就要多想辦法、多出點子。例如,我在引導學生欣賞“鐘表”時,他們都表現出極大的興趣,為他們對鐘表的表象認識比較清楚:但是在欣賞歌曲“金孔雀輕輕跳”時,對“孔雀開屏河邊走.傣家竹樓彩虹繞”的認識就不容易了,因為有的學生在頭腦中沒有傣家村寨風光的景象,不知道傣家竹樓的模樣,也沒有看見孔雀開屏怎么美,也就很難通過聯想體會音樂之美。在實際生活中,學生不能事事都親身經歷,所以在教學時,要經常運用各種現代教學手段例如:圖畫、幻燈片、錄音、多媒體影像等豐富學生的感性材料,以激發學生的學習興趣。
四、鼓勵引導評價方式。
在音樂教學中讓學生得到成功的體驗,對于孩子來說,他們每一次所提出的問題或同答問題,都是足以建立自信心的良好時機。因此,教師要在評價中精心呵護他們的自尊心.增強他們的學習熱情和興趣就顯得尤為重要。我常用“送笑臉”等方式對孩子進行評價與鼓勵,讓他們在“數笑臉”所帶來的快樂而自豪的心理體驗中產生對學習的信心。在唱歌表演課“小青蛙找家”的教學過程中,當學生學會了歌曲后,我讓他們分小組自創編動作并戴上頭飾表演,同時引導學生對自己和同伴進行評價。在評價中不免會有學生說某某小朋友動作編得不好,歌唱得不好聽或足跳舞不好看,這時我就會讓他們互相幫
助.并對愿意幫助別人的學生進行表揚和鼓勵.如獎勵一朵小紅花、一個表示愛心的蘋果等,讓這個學生看到他自身的價值,也培養了其他學生學會關心他人的良好品質。然后也有一些會夸自己表現如何如何好的學生.對于這些學生我一面贊揚他們大膽表演的精神,另一方面又引導他們向別的同學虛心學習.幫助其形成良好學習的習慣。
總之,在音樂課堂教學中.教師要積極、努力創造愉悅的學習情景,盡可能使每一教學步驟都具有趣味性、啟發性、創造性,著力激發學生的興趣,讓他們在歡樂活潑的氣氛中積極主動地獲取知識,使每個學生時刻都感受到教師在關注著他、期望著他.使學生能體驗到愉快、滿足的情緒,促使其養成良好的性格,從而讓課堂變成歡樂的海洋。
第三篇:淺談“快樂教學法”在小學數學中的運用
淺談“快樂教學法”在小學數學中的運用
如何提高小學數學教學質量,是我們小學數學教師努力探討的一個課題。師生互動是提高數學質量的前提,形成良好的教學模式和教學方法是關鍵。好的教學理念和教學方法對于提高小學數學成績可以起到事半功倍的功效,因此,探討教學方法就成為重中之重,而“快樂教學法”就是很好的教學方法。“快樂教學法”就是教師愉快的教,學生快樂的學,是師生的互動在快樂中激發起來的學習興趣,在愉悅的氛圍中潛移默化地把教師的知識點,轉化為學生自己的內能,達到提高小學數學成績和教學質量的目的。“快樂教學法”在小學數學中的運用,主要應抓好以下幾個環節:
一、創建課堂快樂氛圍
教師應注意學生學習興趣的培養,給學生創設快樂的教學情境,創造和諧融洽的師生關系。興趣是最好的老師,只要抓住了學生的學習興趣,就激發了小學生學數學的動力,應捕捉孩子感興趣的生活素材,并以豐富多彩的形式展現在課堂中。比如:講故事、做游戲、表演等形式,以激發學生的求知欲,提高學生學習數學的樂趣。
二、精心設計教學內容,教學方法靈活多變
趣味性“快樂教學法”重點在“樂”字上,要讓小學生樂起來。教學中要結合小學生的身體和心理特點,精心設計內容,以趣味性的“搶答”“奪紅旗”“爭冠軍”“找朋友”“摘蘋果”等形式的比賽練習,最大限度地激發學生的情趣和求知欲。首先教師要讓學生動起來,在動的過程中找規律。記得六年級一堂數學課,講的內容是乘法分配律的運算,8.8×125,教師問:此題有幾種簡便計算方法?哪位同學能做對?同學們立即議論開了,有的同學說這樣做,有的同學說那樣算,有的干脆用練習冊做起來了,同學們樂在其中,最終有幾位同學做對了,計算方法靈活巧妙。方法一:8.8×125=(8+0.8)×125=8×125+0.8×125=1000+100=1100;方法二:8.8×125=8×1.1×125=8×125×1.1=1000×1.1=1100。這就是“快樂教學法”的靈活多變性,趣味性的典型結合,讓學生在愉快中學習,在快樂中成長。
三、善于總結、歸納
用淺顯易懂的語言編成口訣,讓學生讀起來朗朗上口,易記易背,從而讓在小學數學學習充滿樂趣。比如:六年級數學下冊比較大小,0.5時○6分鐘,4平方厘米 ○9平方米,教師自編口訣:比大小看左邊(人正對圓圈為分界,左手邊為左邊,右手邊為右邊),左邊大就是大,左邊小就是小。同學們都感到詫異,其他老師不是這樣教學的?。」?!異!與眾不同的教學,極大的刺激了學生的好奇心和求知欲,“快樂教學法”就發生了效應。其實比大小看左邊,知識的“落腳點”重點在左邊,左邊大就填“?”符號,左邊小就填“?”符號。朗朗上口的口訣,自然就領悟了0.5時○6分,4平方厘米○9平方米比大小的知識了。學生學數學就樂在其中了。又如:3.8×2.5○3.8×1.07,比大小看左邊,不看相同看不同,左邊大就是大,左邊小就是小,小學生在讀口訣的樂趣中就已經找到了答案,填“?”符號?!翱鞓方虒W法”就無形互動在師生之間了。
四、探索教法,總結教學經驗,激發學生的學習興趣
根據小學生喜歡新奇、好勝的心理特征,結合數學教學內容,不失良機地誘發學生的學習情趣,會取得良好的學習效果。“快樂教學法”課堂講究的是快樂,以快樂為原則,以師生互動為準繩。一堂高效的課堂,教師要有滿腔的熱情,愉悅的心境投入到課堂中,讓學生感受到快樂,讓教師的一言一行感染學生,要不斷的探索教學技巧,善于總結教學經驗,不斷創新,激發學生的學習興趣。
根據小學生喜歡新奇、好勝的心理特征,結合小學數學教學內容,不失良機地誘發學生的學習情趣,會取得良好的學習效果。記得有一次上六年級數學課,有這樣一道應用題:甲倉庫有120噸煤,比乙倉庫多五分之一,乙倉庫多少噸煤?老師講:“答案有三個:A,120×1/5,B,120÷1/5,C,120÷(1+1/5),老師老了,一時糊涂了,請問誰能幫助老師解決這個“難題”???”同學們議論開了:有的學生說“老師不會吧?……”,有的學生說:“老師是考我們的……”你一言,我一語,最后通過計算,得到的答案A?pB?pC都有。我看了以后說:“有的同學真正的給老師解決了困難,有的同學卻做了無用功??!”這時,同學們議論紛紛“誰對了?你對了,她錯了……”此刻我抓住機會,話語一轉,清醒的告訴同學們,答案是:C。學生們都“?。 ?,答對的歡呼!答錯的說“這樣簡單,我該……”然后,再將應用題的算理細講一遍,我將“快樂教學法”無形的滲入在整個課堂中。當我巡視一遍后,立即計上心來,同學們,想不想聽個故事啊?同學們異口同聲的回答:“想”。這時,我開始講:從前有一位老爺爺和一個小伙子出海打魚,老爺爺打魚幾十年,經驗豐富,每次打魚都是滿載而歸,第一次和第二次小伙子一無所獲,打的是海藻之類,老爺爺順手就給了他兩次魚,說:“拿回去給你妻子和孩子生活吧”,到了第三次一塊兒出海打魚歸來時,老爺爺順手又準備給他魚時,小伙子說:“老爺爺,我不要?”這時,同學們正聽得津津有味的時候,我突然問:“小伙子為什么不要魚???”,同學們面面向相虛,這是為什么?為什么?……我不作正面回答,請聽下會分解……同學們不情愿。快樂教學法就產生了奇妙的效應。于是我繼續講:小伙子說完,馬上就給老爺爺跪下了,三拜師父。老爺爺笑了,你不要魚,而要拜我為師學打魚技術,你背后一定有高人指點??!小伙子笑了,他背后有聰明的妻子教他那樣做的。小伙子終于如愿。我話鋒一轉,有的同學就剛把老師的答案抄上了,為什么不像小伙子學習打魚的技術一樣呢?同學們都恍然大悟,原來是這樣?!翱鞓方虒W發法”就在無形的教學過程中。
綜上所述,“快樂教學法”就是愉悅身心的教與學,是師生互動的過程?!翱鞓方虒W法”抓好了以上幾個環節,教與學就能起到事半功倍的效果,“快樂教學法”運用得好,不但可以激發小學生學習數學的情趣,可以提高小學數學成績,而且對于提高教學質量是大有益處的。
(作者單位:835700新疆伊犁尼勒克縣烏贊鄉軍民學校)
第四篇:淺談愉快教學法在音樂教學中的運用
淺談愉快教學法在音樂教學中的運用
馬應蘭
摘自;《文山縣第三中學》 【摘要】:興趣是最好的老師,興趣是學習音樂的基本動力,愉快的心情是產生學習興趣的重要因素。如何運用愉快教學法,誘發學生的學習興趣,使他們能夠在愉快的環境中獲得知識。教學途徑的運用與實施把握以下四個方面:教學內容的新穎性、教學方法的有效性、師生關系的融洽性、課堂評價的多元性。
【關鍵詞】:興趣、愉快教學法
“學問必須合乎自己的興趣,方才可以得益”。人的情緒和興趣,對人的認識活動有很大的影響。課堂上學生能不能集中注意力、專心聽老師講授,樂意去接受新知識,在老師的啟發、引導下開展一系列的學習活動,自覺地用腦、用耳、動嘴、動手去完成老師所布置的學習任務,關鍵在于能否有效地誘發學生的學習興趣。但目前音樂課存在種種問題,影響了學生學習音樂的興趣,造成了學生的學習積極性不是很高。如教材導向與學生審美需求之間存在矛盾。教材內容在藝術性方面與思想性方面有一定的深度,這會在一定程度上影響學生學習音樂的興趣,此時教師需要通過合理的引導,找到作品與學生之間的情感共鳴;還有的把音樂課看成副科,沒有給予應有的重視。認為音樂課不是考試科目,不把音樂課作為一門重要課程來看待,僅僅把音樂課當成繁忙課程中間的休息和放松。如何改變現狀,培養學生學習音樂的興趣?運用愉快教學法可以誘發學生的學習興趣,使他們能夠在愉快的環境中獲得各種基礎知識和基本技能。就此方法,結合幾年來的教學經驗,談談我的看法:
一、保持教學內容的新穎性
(一)合理地組織教學內容
美國現代心理學家布魯納說:“學習最好的刺激乃是對學習材料發生興趣”。怎樣運用教材的內容激發學生學習音樂的興趣,我根據不同的教學內容,精心設計教案,運用多種有效的教學手段組織教學。如:歌曲《青春舞曲》。在課前我的想法就是要在課堂中,引導學生用聽、看、體驗、表演等方式,感受歌曲歡快、活潑的情緒。因此我在課堂上就積極營造寬松的教學氛圍,激發學生學習音樂的興趣。我通過師生互動、學生身體各感官的參與活動,引導學生學習,在教學過程中,我力求使自己的語言更富有激發性。從課堂上學生的反映來看,起到了一定的效果,學生學習地比較主動。學生是教學活動的主體,是教學目標的體現者,在教學中,我設計了分組討論分組學習分組表演,這樣既充分發揮了教師的引導性,也最大限度地提高了學生活動的自由度,使每個同學的個性都得到充分自由的發揮。學生在課堂上非常活躍,且思維也比以前活躍了,上課的效果也得到了提高。讓學生每每都帶著濃郁的興趣走進音樂課堂,時時保持一種對音樂學習的積極心態,開始把音樂當作空氣、水一樣是我們生活的必需。
(二)有機地豐富拓展教學內容
音樂教育不是單純的模仿,也不是簡單地接受。學生不僅僅是一個接受的容器,他們在學習中不斷出現更深層次的學習需要。教師可以利用教材提供的信息,研究教材,對它們進行二度創作。在教學中給予學生新的信息,給他們想象與創造的空間。我在樂曲《二泉映月》的教學中利用各種手段豐富歌曲的內涵,加強樂曲的影響力,引導學生投入到創造性活動中去。例如:在了解曲作者之后,我請同學們欣賞其中的幾個片段。加上我深情的講解,同學們被深深地感動了,真正感悟了用自己擁有健康的幸福和快樂。同學們的心都很激動,都暢所欲言起來,同學們的發自內心的感受,感染著其他同學,同時也激起了全班同學的熱情。每個同學都以其特有的表情和動作,表現著作品。難道這不是音樂的二度或三度創作嗎?
總之在音樂教學中要合理安排教學內容,不斷給予學生學習空間。提出新問題、新信息,可以經常從報刊雜志上選擇學生喜愛的歌曲、音樂知識、音樂故事等內容,同時把樂器引進課堂。這樣在豐富學習內容的同時,開闊了音樂視野,在愉快、良好的氛圍中為培養學生的學習興趣開辟了廣闊天地。
二、探索教學方法的有效性
我在上每一節音樂課之前,首先明確自己這節課到底要教給學生哪些知識;通過哪些方法才是行之有效的;如何讓學生在愉悅的氣氛中接受這些知識,怎樣才能培養和激發學生的學習興趣?
(一)在視唱教學中用“音階填空法”、“接龍傳唱法”增強學生的學習樂趣
視唱是音樂基礎知識組成中最基本的因素。視唱相對比較枯燥,但它又是唱好歌的基礎。要讓學生重視視唱,要取得良好的教學效果,選擇恰當的教學方法是非常重要的。在教學過程中,我常采用“音階填空法”,幫助學生唱準音高,特別是4-7(老師在琴上只彈出“4”,讓學生順音階上行找到“7”的音高,中間被填空的“
5、6”兩個音只能默唱,這樣學生就很快記住了47的音高)、7-4兩個增
四、減五音程以及音程大跳的唱法。讓學生在游戲中找到音高位置,在反復訓練后他們心里就有個固定的音高位置了。這樣降低了教學難度,減少了學生的畏懼感、陌生感,能在相對寬松、愉悅的環境中視唱,于是他們的學習興趣也就逐步培養起來了。另外,我還采用了“接龍傳唱法”,把樂譜分為若干句讓學生按座位或分小組接唱,學生在聆聽、思考、演唱中熟悉了樂譜,這樣就有效地落實了教學目標,使得課堂氣氛十分活躍,最重要的是激發了學生的學習興趣,解決了視譜問題。
(二)充分運用打擊樂器使課堂更加豐富多彩
節奏是音樂的骨骼,我們每節課上都會遇到它。運用打擊樂器輔助教學,進行多層次節奏的擊拍練習,能給學生帶來無窮的樂趣。例如:在歌曲《青春舞曲》的教學過程中,讓學生創編節奏型,有的根據歌曲的節奏,利用打擊樂器進行多種多聲部節奏組合練習,表現了歌曲情境,渲染了節日歡騰的氣氛。各種音色、節奏的編排,訓練了學生多聲部節奏的感受能力、聽力,讓他們在練習過程中感受到豐富的、多層次的節奏效果,身心感到無比的愉悅和歡暢,同時,也培養了學生對音樂的感受力與表現力。此外,教師可充分地發動學生,引導他們利用家中的廢舊物品自己動手制作。如有的學生在空的飲料瓶、易拉罐里面裝進沙子或米粒、小豆,做成沙球;有的學生用一根鐵絲將許多瓶蓋串在一起,做成了串鈴;有的學生甚至用舊鋼條做成了三角鐵;還有的學生用竹板做成了響板??學生用他們自己制作的樂器進行即興伴奏,不僅興趣濃郁、情緒高漲,學得特別開心,而且在演奏中還能大膽地、別出心裁的使用與眾不同的音型進行伴奏,可以說此時學生的興奮點被激活了,而同時培養了他們的創新意識。
在課堂教學中,很好地運用打擊樂器進行分聲部、多層次的節奏練習,能給學生帶來無窮的樂趣。這些豐富多彩的教學形式激發了學生的學習興趣,使學生產生了自主學習的動力,同時也增強了學生的音樂感受力與表現力。
(三)利用媒體輔助激發學生的學習樂趣
提倡學科整和是新的教學理念的一個重要組成部分。音樂是一門聽覺藝術,它的表現語言是靜態的,要使它流動起來可以借助媒體,利用信息技術來豐富音樂形象。我在課堂中,將詩歌、圖畫、多媒體等引入課堂,讓學生展開聯想的翅膀,通過多種方式去感受美、理解美、創造美、表現美。如在《青藏高原》的教學中,利用多媒體,采用視聽結合這一手段,通過媒體講故事,讓學生初步感受音樂、畫面、故事情節這三者之間的密切關系,在視覺上更能體會到音樂。初步感受視覺藝術與聽覺藝術的密切聯系。同時還讓學生利用課余時間,自己通過網絡等方法,動手搜集相關的知識,下節課集體匯報。這樣不僅使課堂教學得到延伸,同時也激起了學生的求知欲望和興趣。
(四)創設“問題情境”,啟發學生積極思維
在教學過程中提出有一定難度的問題,使學生既感到熟悉又不能單純利用已有的知識和習慣的方法去解決,這時就激起了學生思維的積極性和求知的欲望,使學生進入“心求通而未通,口欲言而未能”的境界。這時對他們進行啟發、誘導,就能提高學生的學習積極性,激起學生的求知需求。
如:在欣賞大提琴獨奏曲《天鵝》時,初聽作品我不出示課題,而是讓學生帶著“這首曲子描繪了什么樣的場景,是由什么樂器演奏的”等問題進行欣賞。從而讓學生了解音色與音樂作品表現之間的聯系,引導學生主動參與和積極思考,運用已有的音樂知識和技能,分析音樂作品,通過聽賞音樂的情緒情感變化,逐步領會音樂作品的整體情感,感受節拍、節奏、音色、和聲、配器等音樂要素的對比與變化,通過聯想和想象,激發學生對形象的情感體驗,感受與理解音樂作品的情感與意境,加深對音樂形象的理解,引起共鳴。因為在教學中直接提出與教材有關、需要解決的問題,有利于激發學生的學習動機,使其保持著解決問題的積極態度進行學習。用好問題欣賞法,結合學生熟悉的知識或者身邊的事情,或是他們感興趣的話題,提出有一定特殊性的、有利于激趣的問題,還可以讓學生參加一定的活動,使他們自己在活動中產生問題。這可以促進學生的積極思維。在學生解決問題的過程中,引導他們自己在力所能及的情況下得出結論,這更能促進他們學習積極性的不斷提高,而且克服困難越多,心情就愈加愉悅,學習的興趣就愈濃,學習效果也越好。
音樂的魅力還在于它能給人們一個馳騁想象的空間??梢詮慕虒W實際出發,設計游戲、創設情景,不但能增加教學情趣,而且還能激發學生積極地進行思考。由于每個人的經歷不同、文化素質不同、所處的生活環境不同,對音樂的理解也會不盡相同。所以,一首優秀的樂曲帶給人們的想象也應該不是單一的,而是多彩的。學生時代正是富于想象力的時代,用音樂打開學生想象的閘門,培養他們的發散性思維,充分利用豐富的想象力,激起學生的共鳴。在我的欣賞課上,我經常讓學生聆聽樂曲,并發揮創造力,把主動權給孩子們,讓他們給樂曲起名字、用多種形式大膽表現音樂,讓學生根據自己聽到的音樂做動作。每個人都有超過別人的意識,利用學生的表現欲來調動學生的積極性,這就充分調動了大家感受音樂的能動性,勇于大膽地表現音樂,使課堂氣氛更加濃郁、活躍。這一切在無形中增加了學生的學習興趣。
三、創設師生關系的融洽性
平等、和諧的師生關系可以增強教學活力,提高學生的學習興趣,可以給學生帶來輕松愉快、生動活潑的學習氛圍。課堂上老師心境良好、學生情緒穩定,這能保護和發展學生的學習情趣,促進和提高學生的學習積極性。因此,我利用一切時間,主動接近學生。如課前十分鐘放一些音樂,找一些與學生共通的語言。這可以幫助了解學生,縮短了師生間的距離感。還讓興趣課的成員幫忙,發動、帶動其他同學。因為他們其實就是藝術骨干,讓他們起到組織、管理的作用。
四、注重課堂教學評價的多元性
表揚能使學生看到自己的長處和進步,其意義在于能讓學生看到“明天的歡樂”。正確運用表揚與批評,可以提高學生的認識水平,激發其上進心、自尊心、榮譽感和集體主義精神等。而不正確的表揚與批評,會使學生或是盲目驕傲,或是灰心失望、喪失學習的自信心。課堂上,教師可以用語言、動作、表情適當地、風趣幽默地給予學生評價,對每一個學生的進步和成績,都要進行適當的表揚或鼓勵?;蚴枪恼茖ζ涑煽冇枰钥隙?,或是送上一句名人名言,或是贈送一件小禮品對學生適當地進行鼓勵,同時在表揚時要指出努力的方向,以防止學生的盲目自滿。因為教師恰當地運用表揚與批評,是激發學生學習興趣的重要手段之一。
在上課時,教師要隨時發現學生的閃光點,讓每一個學生都有“優”的機會,一旦發現學生哪怕是再小的成績也及時送給學生一個肯定性的語言或鼓勵性的動作,讓他們能體驗到成功的快樂。這樣有利于培養學生的學習興趣,激發他們的學習熱情,讓學生由“被動學習”變為“主動學習”,充分發揮學生的主體作用與教師的主導作用。
總之,很多學生的興趣不是生來就有的,它是在教師教育和影響下產生和發展的。一堂音樂課,如果能科學地、充分地運用以上的教學方法,做到愉快教學,就能極大地提高學生對音樂課的學習興趣,才能真正使學生感受美、體現美,在藝術的空間中盡情翱翔。
[參考文獻]:《民族音樂理論》《音樂美學漫談》
第五篇:手勢教學法在音樂教學中的運用
手勢教學法在音樂教學中的運用
討論(24)瀏覽數(162)推薦數(5)發布人: 魏新娟(浚縣)發布時間:2012-01-08 有效期:2012-01-08 至 2012-01-12 眾所周知,音樂是聲音的藝術,它有嚴密的科學性,又有不易捉摸的抽象性,單純用語言去表達音樂內容,既不準確,也不生動,往往力不從心。倘若我們借助千百萬化的手勢去描繪音樂情態,刻畫音樂意境,用它來擬物、言志、傳情,在音樂教學中就會得心應手,形象逼真,感人至深,既可增加學生對樂理概念的形象感,又能激發起他們學習音樂的興趣和熱情。音樂課也會上得生動活潑、豐富多彩、趣味無窮。
運用手勢應注意以下幾個方面:
首先,手勢必須緊扣教學內容,充分為教學內容服務。在講旋律的進行,我們可以用手勢在空中的適當位置比劃出一條隨音樂起伏不定、運行有致的旋律線,學生從這條看得見、聽得著的旋律線上很直觀地感知到這首歌曲中音域的寬窄、節奏的疏密、情緒的松弛、高潮的布局,從而更進一步理解音樂作品的深刻內涵,然后去成功地表現它。例如,在教學《保衛黃河》教師范唱時用手勢將旋律的起伏做一定的演示,讓學生從手勢中感知歌曲的高低起伏、強弱表現,對歌曲有個初步的了解。并在學生演唱時也用手勢作相應提示:學生在輕聲哼唱第一遍時,教師將右手握拳敲擊左手手心,用這樣的手勢將曲譜的節奏表現出來,學生通過教師的手勢提示對歌曲的節奏、強弱表現等一目了然,為下面的演唱作一個鋪墊。學生在演唱歌曲第一?“風在吼,馬在叫,黃河在咆哮,黃河在咆哮?!苯處熾S著旋律的起伏用右手作上揚、下點的手勢示范。在唱第二?“河西山岡萬丈高,河東河北高粱熟了┈”教師用劃拍的手勢進行提示,在唱全曲高潮部分時,教師的手勢動作隨旋律的波動不斷上揚,最后結束時把握好時值來個握拳收尾。從而使學生在演唱時更好的把握歌曲的情感,處理好歌曲的音域寬窄,達到表現歌曲的目的。如果要用輪唱的方式演唱《保衛黃河》,那么教師就要像指揮家一樣將手勢表現的更加淋漓盡致、此起彼伏,手勢動作的總體是一種上揚、明亮,一種激勵、昂揚的感覺。使學生通過教師的手勢示范將歌曲的演唱效果達到一個更高點。在講其他一些較抽象的樂理知識時,恰當地運用手勢,仍可收到事半功倍的效果。例如,在講解五線譜知識時教師用手的五指來代表五根線,更生動形象的告知學生五線譜是有五根線組成,由下往上數,線與線之間構成了間,從手勢的表現看學生很快發現五根線組成了四間。從而很形象的掌握了五線譜的最基礎知識。再則在教學音階時,借助七種不同的手勢和高低位置來代表七個不同唱名,在視覺空間上把音的高低關系具體表現出來,以幫助學生形成正確的音高概念。針對這七種不同手勢的表現,讓學生們用自己的語言描述每種手勢的基本含義以及由手勢聯想到的演唱感覺,以進一步理解手勢的作用。學生們把音?“do”描述成“穩定、實在”,覺得應該用扎實、自信的聲音去演唱;把音級“mi”描述成“平穩、開闊”,覺得演唱時似乎面對著一片開闊的田野;把音級“sol”描述成“上揚、明亮”,應該用一種了不起、昂揚的感覺去演唱,等等。把原來只具聽覺形象的音高加以視覺化,這種訓練經歷一段時間以后,學生們就能感到以往飄忽不定的一個個音符開始有了一些依托,產生了跟現實生活較為穩定的聯系,漸漸容易把握了。實踐證明,只要手勢緊扣教學內容,恰如其分地為教學內容服務,就能增強音樂教學的生動性和形象感,進而誘導學生的求知欲望,使學生深刻理解所學習的音樂知識,并在記憶中留下難以忘懷的印象。
其次,運用手勢切忌華而不實,喧賓奪主,隨意濫用。例如:在教學欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》時,教師可用手勢作相應的段落提示,切不可因為一時的感情投入而忘行的表現,好似讓學生在欣賞教師的表演,不是在欣賞樂曲的魅力。如:欣賞《梁?!返谝恢黝}(又稱“愛情主題”),速度稍慢,優美抒情。教師可根據旋律的表現作緩慢的劃波浪線動作,手勢表現要流暢。樂曲轉入第二部分時,教師用左手作相應提示,右手繼續跟著旋律的起伏作相應的波動,以此轉入下面的部分。當樂曲進入結束部分描寫“十八相送”、“長亭惜別”時的依依不舍之情時,教師的手勢表現更應富有情感體現,平穩、緩慢的作一些流暢的動作。正當結束部奏出最后一音時,隱隱傳來不祥征兆的定音鼓震音,協奏曲進入展開部,這時教師的手勢動作停止,讓學生通過聽覺感受自己來對比樂曲的強弱、情感的表現。讓他們在頭腦中想象故事發生的情節。教師切不可作一些多余的、夸張的手勢提示,應該留有學生自己聽賞想象的空間。整首樂曲的聽賞過程中,教師應學會調節好手勢提示的方式、量度。還要記得聽賞時不要用語言去表述、提示,那樣會打斷學生的思維和對樂曲聽賞的整體感。教師的手勢過分夸張,或浮華單一,或行不達意,就會降低學生的學習興趣,甚至還可能使學生產生厭學情緒。再如:在欣賞教學時,有些教師往往選擇先介紹樂曲創作背景,再介紹整首樂曲的段落表現,一邊介紹一邊用手勢不斷提示表演。學生還沒聽過樂曲怎么可能跟隨老師的提示去體會樂曲呢。相反,學生會覺得厭倦:怎么老師講個沒完,還讓不讓我們欣賞了。學習的興趣也被打消了一半,欣賞的效果就可想而知了。我們強調手勢的精心設計,同時也應避免手勢的濫用,我們應該針對學生的聽課情緒不斷變換手勢,使課堂教學充滿新鮮感和趣味性。
再則,手勢要成為美的示范。老師在講課時,既要具備人格美、能力美,還要注意手勢的形式美去引發學生感知音樂作品的聲音美,從而達到凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧的目的。例如:在教學《小白菜》時,教師可用手勢來提示歌曲的音域表現,整首曲子體現的是比較悲哀的情緒,教師的手勢動作以下沉為主,讓學生看著手勢輕聲哼唱歌曲的旋律,也從手勢中了解了歌曲的情感體現。手勢要隨著歌曲的音高音低起伏變化,特別是在唱“親娘呀,親娘呀!”表現的是小白菜在用心呼嗨死去的親娘,有一種凄涼的、思念的情感。教師的手勢提示應該表現的更婉娩、低落、下沉,而且要富有情感、力度表現等。使學生通過手勢對歌曲的旋律有個初步了解,并能用歌聲把握好歌曲的情感,為學好這首歌曲作一個鋪墊。簡言之,我們的手勢一定要形象逼真,準確無誤,要使它與聲音、表情、形態、動作協調一致,絕不能游離于整個音樂教學內容之外,更不能脫離現實生活中約定俗成的形體感和直觀感,那種敷衍草率、令人費解的手勢必須廢止。的確,巧妙地運用手勢,可以培養學生的觀察理解能力和對音樂形象的感知能力,同時還能夠使學生產生豐富的想象、聯想,捕捉到準確感人的音樂形象,從而提高他們對音樂的審美能力,使音樂藝術更好地為學校教學的發展服務。
讓我們大膽地、富有創造性地運用手勢吧,讓我們用手勢去惟妙惟肖地描繪音樂、勾畫旋律、模仿節奏、表現情感吧,豐富多彩的手勢一定會使你在音樂教學改革中取得更多豐碩的成果。