《莫扎特傳》的觀后感推薦

這部電影其實拍的很真。但是真實過頭了。為什么這么說呢。我們要知道一個事實。薩列里同樣是個著名的作曲家，才能上也許真的不如莫扎特。但是是否真的是薩列里逼死了莫扎特呢？我們要知道，這個電影里有著瘋狂嫉妒心的男人教出了世界最偉大的音樂家――貝多芬，還有李斯特和舒伯特。至少這樣的一位老師是絕對有一丁點胸懷的。但是故事片究竟是故事片。電影中最大的美感在于莫扎特的音樂，直至今天，依然深深震撼著每一個人的心。

我認為這個故事片不能正確的表現莫扎特一生，因為他是沒有意義的。他除了展示莫扎特“神奇”的一生之外，它并沒有值得注意的價值。莫扎特是個天才，但是卻絕對不是個偷懶的天才。但是若是我這樣的苛刻一部故事片有人文價值我就是罪大惡極。

但是我們不防認為故事講的是真的。這位薩列里大師失敗的地方在哪？他嫉恨的不是莫扎特，是上帝。他認為上帝不公平，他多么希望上帝公平。但是他不懂，在某個特定時代的特定時期，每個人的出生本身不帶有不公平性。我們難道要羨慕音樂神童莫扎特嗎？還是要嫉妒這個已經死了幾百年的作曲家？不會，天才是存在的。貧富差距也是存在的。何必跟音樂天才莫扎特相比，又何必跟電影天才威爾斯對照，你為什么要羨慕世界首富的兒子？

莫扎特說過一句話，“以為我的藝術得來全不費功夫的人是錯誤的。我確切地告訴你，親愛的朋友，沒有人會像我一樣花這么多時間和思考來從事作曲；沒有一位名家的作品我不是辛勤地研究了許多次。”這是我想表達的。中國報紙上總是會出現很多的天才，高考滿分，哈佛天才。但是我們清楚的知道，最后我們再也聽不到他們的音訊。成名早并不定好，孔子就并不是年少成名，當然歷史上很多都是。

你要努力，努力，再努力。成功不成功卻并不一定。但是要求問心無愧不是嗎？

《莫扎特傳》觀后感

看完《莫扎特傳》，我心情傷感中帶著激動，這是一部莫扎特的傳記電影，更是一個音樂巨匠在人間被摧殘的記錄，又是一類人的縮影，他不是一個人，他是那么多英雄的化身，他們讓人類的生活充滿趣味和色彩，卻又讓凡人們感到驚惶失措，他們的才華和性格造就了他們的成就，同時也讓他們陷入輪回般的天才折翅的故事中。

這部電影是生活在維也納一位御曲大師薩列里的回憶錄，如泰坦尼克號一樣，影片采用了回憶的手法。十八世紀后期，維也納作為當時的歐洲文化藝術中心，一位作曲家如果能征服維也納也就能政府整個歐洲，征 服全世界。為了實現自己的人生夢想，年僅26歲的莫扎特謝絕別了薩爾茨堡大主教的挽留，只身來到維也納，其絕世才華立即驚動了整個奧地利宮廷，也引起了宮 廷首席樂師薩列里的嫉妒。薩列里心胸狹隘，為人自負，自詡是維也納音樂界第一人。莫扎特的才華既令他驚嘆，也使他陷入深深的絕望之中。薩列里由嫉轉恨，決 心不惜一切代價毀滅掉這個強大而可怕的“對手”。莫扎特的音樂造詣自然天成，超凡脫俗，然而在生活中卻是不懂謙虛，行為恣肆。在薩列里的挑唆之下，保守、刻板的維也納主流音樂界視他為“異端”，處處為他 設坎施絆，使得莫扎特的作品無法在劇院上演，莫扎特也因此沒有音樂家教，生活日漸困窘。莫扎特的父親突然去世使莫扎特悲痛萬分，他精神上受到很大刺激，身體一落千丈。薩列里知道自己的機會終于來了。他戴上莫扎特父親生前用過的“陰陽面具”，敲開莫扎特的家門，以信使的身份，要他譜寫一篇《安魂曲》。莫扎特在恐懼和疾病的雙重折磨下夜以繼日地工作。《安魂曲》寫成了，他自己也終于油枯燈盡，氣 絕身亡，死時年僅35歲。薩列里的陰謀得逞之后，自感莫扎特的冤魂日夜索命不休，最后精神失常，被送進瘋人院。時光流逝，曾經炫赫一時的薩列里漸漸被人遺忘，莫扎特的作品卻成為人 類音樂殿堂里的瑰寶，在世間永遠傳唱??

本片沒有過分去列舉莫扎特的成就，而是表現這他的性格和生活，我們看到了一個頑皮、單純、桀驁不遜、恃才放曠的莫扎特，你可以將任何形容一個人天才而又不通人情世故的詞兒放這個大男孩身上。他少年成才，讓很多尚未見其真人的人都以為這是個那種出場會風度翩翩乃至籠罩神秘光芒的人物，就如薩列里起初想象的一般，可是實際上這是個和女友在高貴場合不得體的打鬧、在一幫矜持的大人物面前不得體的咧嘴怪笑的孩子，但是就是這個看起來有些粗俗的孩子，創造了美妙的音樂，用片中他自己的話來說，“我這人可能很粗俗，但是我的音樂不粗俗”。我們不能簡單否定薩列里們的成就，他們在當時的歌劇領域同樣名作頗多，但是莫扎特是這樣一個人，他以驚人的才華，帶著更驚人的生活態度和姿態，創造了一系列出色，但是同時具有爆炸性的作品，他刺激著很多同道中人的神經，無論從價值觀還是從利益層面。而對于謙虛之類的勸告，他從不在 乎，他直率的批評著他眼中的平庸作品，同時他又直率的向他人表達他的尊敬，當這個不知陰謀詭計為何物的人走進宮廷，走入上流社會，同時又與很多規矩格格不 入時，我們就已經可以預料他前路將何其兇險。

單純的人，往往以單純的心去揣測他人，所以莫扎特到死都很尊敬薩列里，在他眼中，這是個值得尊敬的前輩和同僚，當他遇到困難時，總是首先去找薩列里幫忙。而實際上，薩列里卻是個復雜的人，他心底里比他那些更保守的同僚們更認可莫扎特的才華，卻又更對之嫉妒和痛恨，一次次的，他面對莫扎特的求助，口頭承諾，暗地使壞，甚至派女傭前往莫扎特家中監視他的一舉一動。更甚的莫過于他扮作黑衣人，從精神上摧殘當時生活上已經陷入困頓，身體上已經無比虛弱的莫扎特，為 了那《安魂曲》，莫扎特一邊寫“庸俗的”作品過活，一般帶著已經嚴重透支的體力寫一部將要從精神上折磨他的作品，一部關于死亡的作品，一部最終為他“安 魂”的作品。他最終凄慘的死去，到死還帶著單純的心靈，這是個內心純凈的天使，他不上天堂，誰上天堂？盡管被埋葬于破亂的墓場，但是他的音樂和精神以高貴 的姿態繼續流傳，幾十年后，薩列里的作品漸漸被人遺忘，莫扎特卻成為永恒，到他死去，都讓薩列里的心靈不住震顫。當薩列里用精神摧殘來將莫扎特逼如絕境 時，沒有想到這個人死后卻給他終身的精神折磨，當他垂垂老去的時候，只能懺悔著回顧自己與莫扎特相處的日子，可悲可嘆。

看完著部經典的電影，留給我最深印象的就是他的笑聲。看過影片的人都不會忘記 那段笑聲。快樂時是那種笑聲，失意時是那種笑聲，窮困潦倒時還是那種笑聲，只不過在不同的時刻，在我的耳中笑聲的色彩區別是那么的大，后來聽到這笑聲竟要替他悲傷，為他流淚了！莫扎特的笑聲被設定為令人討厭的，這一點來源于一些談到他的書信中。有人把他的笑聲描述為“有傳染性讓人頭暈的”，還有人說“就像是金屬劃在玻璃上面”。初次看會讓人覺得完全無法接受，真像一個馬戲團的猴子。不果我在看第二遍的時候，發現那笑聲的迷人。不要嘲笑那個笑聲，那是對你、對我、對天下所有自命不 凡的人的嘲笑。看到第三遍第四遍，就覺得那笑聲沒有不行了，那笑聲是導演對莫扎特的注釋。那時天才可愛且純然天真的一面。

當他死的那一刻我知道所有的偽裝都是虛假的承諾，那么瘦弱的身體躺在那個狹小的棺材里。他是失敗的還是成功的都已經不再重要。安魂曲不知道是否讓他的靈魂得以安息。但他那一首首熟悉的宛若天籟般的旋律，卻始終提醒我們有他這樣一位音樂天才，曾經多么真實的存在過。

他的歌劇我們沒有來得及觀賞，但是他的曲調卻得以流傳。嫉妒他的才華的人，是多么卑微的在羨慕著他。薩列里，這個不知道在外人看來是他的朋友還是敵人的 人，就是那其中的一個，莫扎特死了，而薩列里卻永遠活在了自己良心不安中。我們都知道，莫扎特最后死了，死了，在他苦苦哀求想休息一下的時候他永遠的休息 了。不再受精神的折磨不再受貧困帶來的窘迫。

莫扎特用盡一生在譜寫華章，用他那單薄的血肉之軀詮釋對音樂的理解。他和命運的抗爭他失敗了，他和音樂的戰斗卻大獲全勝。在音樂的世界里，所有的音樂家都知道有那么一位自己想去超越的天才，天才就是莫扎特。他的音樂造詣，所有的人只敢用“天才”兩個字來給他定義。

星星隕落了，卻再也不會有一個可以和他媲美的冉冉升起。但他一直在那里，只因他不死的旋律。莫扎特的葬禮沒有鮮花，沒有挽聯，沒有送葬的隊伍。如同一個平凡的貧苦人們一樣，只有一個普通的墓，一塊不大的現已長滿雜草的地。