第一篇：圖形創意作業要求

任務一---基本元素創意設計

【學習目標】

知識/能力目標：通過這一講的學習，使學生掌握圖形和圖形創意的一些基本概念和發展歷程。讓學生掌握創意過程的一般步驟、創意過程需要注意的問題。具備一定的審美能力，需進行自學能力、傾聽能力、表達、溝通能力、團隊合作能力等的培養

理論支持：1.圖形概述2.現代圖形設計3.圖形創意理念 課時安排：5課時

【教學內容】

從點開始

我在紙上點了一個黑點，問家人，這是什么？ 女兒說，這上一個小蝌蚪。太太說，這是一個小眼珠。岳父說，這是一個黑棋子。岳母說，這是一個小黑豆。

鄰居的小男孩卻說，這是米老鼠的小鼻子……。如果我繼續問，一定會有十個，甚至一百個不同的想象。我在想，視覺設計師的工作真有意思，他的行為會引起所有人的注意，他所產生的任何符號都會引人聯想。視覺語言的內涵是其它語言所無法替代的。

以點、線、面作為基本元素訓練，是十分必要的。我們常說：“好的設計圖形是最能直接、迅速、準確傳達人的思想、行為的一種交流溝通方式，是最原始、最富有歷史又最為現代的傳媒方式之一，是一種獨立而又互動的交流文化。點、線、面是繪畫、設計的基本元素，猶如音樂中的音符，單獨地看，似乎不構成什么，其實不然。西方諺語：“一粒沙中見天國”，禪語：“一花一世界，一木一菩提”，石濤的“一畫（劃）論”都是說基本元素中包含了根本性，猶如一粒種子，就包含了生命的全部。現代設計師，在他的手下一點一線都是一個生命體，充滿了生生不息的活力與動力。對基本元素作深化的認識與感知，從茲起步，發揮無限的生機，使每一個設計師有一個堅實的正確的起步，至關重要。一開始就必須具備設計師的悟性與靈感。

使基本元素具備無限的生發力，追求豐諧變幻，復合是人的基本心理與需求。當我們在一片黑暗中，無比沉悶，看到一星閃亮，即喚起了希望，久而又厭之；當一點變成一線時，感到舒展，久而又生厭；一線變成上下曲折時又有了延伸與動感，久而又生厭；當一線變成Ｓ形曲折，直至變成“∞”無窮大形空間變幻時，我們的心理得到極大的滿足，視覺有極大的愉悅。尋求創意性的變化，是我們從事設計的基礎。世間一切均在變，除了“變”字不變，一切都變！點、圓、三角

▲ 課題內容

1.點的聯想

2.圓的連續、循環想象 3.三角的連續、循環想象

▲ 教學方式：以黑白形式，出圖。作業2和3要求圖意過渡連續，要求圖的首尾連接自然。

▲ 教學要求：

1.尋找生活中最常見的、最簡潔的元素。

2.作業量及尺寸：A4，每個內容不少于個15圖形。

▲ 訓練目的：

激發學生靈感，提高視覺表現能力。訓練思維想象的速度與創意表現能力。培養學生對事物的觀察力和記憶力，以及對物體進行系統、連貫的思維的能力。示范圖:

三元素：△ □ ○

▲ 課題內容：三元素的聯想 ▲ 教學要求：

1.要求各元素形似或意象

2.作業量及尺寸：A4.至少12個相關圖形。

▲ 訓練目的：

設計元素本身源于生活，以三元素為依據，通過聯想捕捉生活中的相似視覺形象，有意識地引導學生對周邊的事物、物體發生興趣，并加以觀察，再用藝術的手法加以表現。

示范圖：

眼球

▲ 課題內容：眼的聯想

▲ 教學方式：

通過提問的方式，使學生明白：眼的功能是什么？除了動物有眼外，物體是否也有眼睛？（與眼球同形、同質的東西）。啟發學生的思維，培養學生善于對周圍熟悉的物體進行擬人化的思考能力，提問會使學生得到一系列的答案。在學生做作業前，解剖眼球體并介紹畫法。▲ 教學要求：

1.尋找與眼球相似的物形并將之取代，要 求視覺上的合理與感覺上的幽默

2.作業量及尺寸：要求在A4紙上作出20個圖形

▲ 訓練目的：

通過最能激發學生靈性的元素------眼的訓練，培養學生元素替換的能力，以及對某一物進行概括、刻畫的能力。如：蛇、蝸牛。示范圖：

條碼

▲ 課題內容：條碼的聯想

▲ 教學方式：

1.提問：直線的意義？提示：從心理學、美學、哲學、形態學角度考慮。

2.用15分鐘的時間每人畫出3個自然界和生活中與直線有關的物體。

3.點評后再每人畫出與條碼元素相結合、或相互取代的完整的形圖。▲ 教學要求：

抓住條碼規范的秩序感覺，尋找生活中的物體并予以取代。要求結合自然。作業量及尺寸：10個圖形，Ａ４

▲ 訓練目的：

1.直線是設計中廣為采用的元素，富有個性。以直線為切入點，增加學生對各種成型特性的理解。

2.設計不是單純的在平面上再現原物，而是要將各式無形的東西歸納為有形的的東西，并表現為觀眾易接受與理解的畫面。

3.從最單純的直線引發出最豐富的聯想，引導邏輯思維的能力。

示范圖：

優秀作品應具備的條件：

創意上——意料之外，情理之中，既合符邏輯，又超出常人的想象

視覺上——視而可識，察而見意，既能抓住觀者的視線，又能讓觀者“讀”懂創意的內涵并理解和認同。

構思上——視點獨到，立意精巧，既說明問題，又寓意深刻。社會效果上——功效顯著，恰如其分，藝術水準和商業效應并舉 第一講作業：

一、資料收集

要求：

1、收集自己感興趣的資料，內容不限。

2、數量：不少于5張（打印稿）

第一講作業：

一、資料收集

要求：

1、收集自己感興趣的資料，內容不限。

2、數量：不少于5張（打印稿）

任務二---單形元素想象創意設計

【學習目標】

知識/能力目標：讓學生掌握圖形創意的創造性思維類型及方法 理論支持：5課時

【教學內容】

單形元素和字意的想象

單一形體材簡單，易于集中學生思路進行思索，但由于簡單又可能易于重復而導致“撞車”。因此，簡而難，通過這樣的訓練使得學生面對簡單的問題能養成深入地、富有創建性的思考與表達習慣。

為什么把單一形作為一開始的訓練內容來抓呢？這是因為單一形雖然簡單，而引發的思維可以是三維立體多角度的。

手指－富有最本能最直接表述情感的能力，食指是1的概念；可表示方向（導向）,表示積極向上……

物質元素（鉛筆、別針、燈管、刀片）的可塑性，是通過達利（Dali）的超現實主義思想對轉換的相互借用，引發學生轉換思考角度、改變思維方式，將理性的思考和感性的認識相結合。

走、游、飛則又回到原始，尋回最為樸實的表達方式，讓學生學會善于把文字語言轉換為視覺語言的表達方式。注意圖形是根據對漢字字意、字形的豐富聯想，從“一字多意”入手，在視覺化圖形中表現具體、抽象的形和意。這充分說明了漢字不僅是一種獨立的識別符號，它的字義及其延伸都可以視覺化。

人們常說，一個好的劇本肯定會是一出好戲。一個成功人物的塑造會使觀眾陶醉，歌德筆下的《浮士德》，曹雪芹的《紅樓夢》，文字形式轉換成不同的劇目形式，而導演對文字理解的不同，劇種的不同，多民族欣賞習慣的不同都會在同一種劇中產生不同的人物，所以，對同一個文字的不同理解與想象，采用不同的媒體來表現，其視覺形式的多變純屬自然。

手指

▲ 課題內容：手指的形和意的想象

▲ 教學方式：

提示學生：與手指相類似形的物體有哪些？／五個手指的不同含義，例舉食指的多種含義。講解后，以做快題的形式讓學生用15分鐘的時間畫出草圖。老師當場評價，然后讓學生抓住有思維想象和創意的方案當場制作。

▲ 教學要求：

1.聯想表現的物象要直觀。

2.作業量及尺寸：A4、畫出30 個圖形

▲ 訓練目的：

將人體中最常使用、最重要的觸摸部分-手指、和手指中最為敏感的食指作為練習元素，題意簡潔明確，易打開學生的思路和激發學生創意熱情。

鉛筆、刀片的可塑性及想象

▲ 課題內容：物體形及其可塑性表達 ▲ 教學方式：

提示：從視覺設計角度看，任何物體都有重構的可能性，但有些在實際生活中卻不合乎情理，但可變成視覺上合理的畫面，可以起到獨特的藝術和視覺效果。物體都是由若干個形構成，這些基本形體是方、園、三角。每一形體都有其各自的特征，如：火柴桿是由園球和長方體構成的。為保持其基本特征，要確立不可變和可變形部分，也就是說，園球和方性特征不變，桿子的四條線是可塑的。根據這個原理，我們同樣可以對類似的物體進行可塑性研究。如：筆、燈管、刀片等。▲ 教學要求：

1.首先，找出元素構成的基本要素，然后進行變形想象，要求基本骨架不變。

2.在A4紙上畫出20個以上不同的變體。▲ 訓練目的：

隨著社會的進步，人們生活方式有了很大的改變，對精神的追求越來越高。寫實主義、超現實主義已不能滿足人們視覺的需要，因此產生了本世紀上半葉的超現實主義錯視覺藝術。通過對物體的想象，同構、重構或對某一形的改變，達到新的視覺效果，以吸引人們的視線，達到宣傳目的。物體元素可塑性研究正是訓練學生在這方面的表達能力。

水和火

▲ 課題內容：水、火圖形表達

▲ 教學方式：

啟發學生從不同角度理解水和火。從象形；從水、火傳統文化角度；從與水火有關的物體角度；從生活；從社會角度出發，理解水和火的含義，以便拓寬思路，達到表述的目的。比如：以傳統文化為切入點，從風俗文化上來說“龍噴水”；從漢字文化角度來說，與水有關的象形文字，幾乎大部分和“雨”有關；還有對水有渴望的“渴”字；還有汪洋大海的“海”字等等。本作業要求想象寬范，圖形表現要直接。▲ 教學要求：

1.做作業前用“水”、“火”組詞，全班性交流

2.作業量及尺寸：A4/不少于20個圖形

▲ 訓練目的：

“金、木、水、火、土”是中國文化衍生的重要元素，其傳統文化內涵十分豐厚，深入表達水火圖形，有助于其它圖形研究的深度和廣度。

走、游、飛

▲ 課題內容：從走、游、飛引發出與之含義有關的圖形

▲ 教學方式：

1.請一同學描述一下“走”、“游”、“飛”三個動詞的相同點和不同點。

2.請一同學描述一下三者最慢和最快的運行形式。啟發學生的思維，捕捉平時不經意的現象，用形象化的方式表現出來。經上述分析，讓學生在課堂上 進行構思，兩課時后再用15分鐘進行小組交流，然后完成整個作業。▲ 教學要求：

1.尋找“走”、“游”、“飛”的漢字同義字，并在此基礎上想象并予以表現。

2.作業量及尺寸：用A4紙每字創意15個圖形。▲ 訓練目的：

區別相似動詞或動作之間的同點和不同點，從事物的兩極為導向，同時注重中間環節的表述，從多角度尋找某一動詞的表述的可能性。以此豐富視覺語言的表達能力。

任務三---特定元素視覺想象

【學習目標】

知識/能力目標：讓學生掌握圖形形式的創造和構形與轉換的方式 理論支持：1．圖形符號2.圖形形式的創造3.構形與轉換 課時安排：5課時

【教學內容】 手的視覺想象和構成

手是人獨具的，其它動物皆稱為爪。

“具有決定意義的一步完成了，手變得自由了……”手的進化意味著人類的誕生與趨向完善。

“人手”一詞，足以證明人的社會實踐與基本特征均離不開手。

人類的創造性勞動，首先是制造工具，而一切工具無不是人器官的擴展、延伸、強化與再創造，其中特別是手的功能的擴展：從石器時期的石斧到龍門吊車，從筷子到阿波羅登月艙，莫不是手的功能的再創造。一雙雙有形的、無形的、變幻而更強有力的手在推動整個歷史向前發展。

我們生活在一個充滿手的世界，需要對手進行再認識、再創造與再設計。設計領域，是向人們熱忱伸出雙手的世界 手的符號意義

各個民族都有用手的形式表示數序的習慣，十進位制得以在世界獲得共同的確認，是否源于此？以手指示數，手的符號意義首先得以確立，這是人類抽象思維的進化。每個民族有各自示數的符號方式，例如漢民族的“七”、“八”、“九”手勢是借助象形方式；非洲的某些部落如新幾內亞錫比勒部族人，還用手勢借助頭、身等部位作為一到二十七的示意符號。“手勢”不僅是數的符號，表示招呼、友好、否定或抗衡的手勢符號也早就為群體所約定俗成。握手，最早是部落間相互坦手以示沒有武器，相握以示聯結，之后演變為禮儀。漢民族抱拳拱手，均是積淀了意味的形式，招手呼喚，揚手作別，一舉手即是一個符號的傳遞。希臘人伸出二指作半手型意為 —“你下地獄去吧！”五指單一手型意為 —“你到地獄去吧！”雙手二重手型意為 —“你到地獄去兩次吧！”更有雙手單足三重手型與雙手雙足四重手型等。

手勢有“模仿手勢”、“象征手勢”、“形式手勢”，手勢符號是社交活動中最普遍、廣泛、簡捷、有效的交往方式。

“手語”不僅僅是啞語，在某些部落中迄今盛行以“手語”交談。在特定的場合，人們需要用手語傳遞與暗示。異國人相遇，也以手比劃代語。“釋迦拈花，迦葉破顏”是創造性手語。警察指揮交通是公共性手語。裁判以手示意，是專業性手語。

教師上課，演員登臺，不僅用口語，也必須以手語。音樂指揮是最值得研究的手語，此時手的形式符號意義，不僅是指揮，且具備了形式心理與美學性質，遠遠超越了音樂的范疇。

當然，手勢的符號性質離不開一定的習俗與文化背景。我們以拇指、食指構成圓形，一般直覺為圓形的事物，日本人則認為是金錢，英國人理解為“OK”，大部分法國人認為代表“零”，某些地區甚至表示猥褻。但意大利海報利用丘吉爾常伸出兩根手指表示勝利的“V”的動作，使這個源于德國的地域性符號成為世界性符號。現代設計中大量的標志（商標及路標、公共標志），特別是廣告中充分利用手的形象及其符號意義獲得了十分有效的視覺效應。手的表情

有生命的手充滿了生命的活力，猶如一棵茁壯樹干上的枝葉。

有深層思維與學養的人，是懂得以手傳遞情感的。手是人身上觸覺最敏感、神經最豐富的部分，然而手并無表情，但是社會生活塑造了社會的人，投射到手上，于是手就具備表情了。

繪畫中“蒙娜·麗莎”那雙豐韻、恬適而表情微妙的手，雕塑“娼婦”那雙干涸、枯萎而表情痛苦的手，所以能感人，正因為具備了表情。

莎士比亞在《愷撒大帝》中描繪了一雙血淋淋的手；福樓拜在《包法利夫人》中刻畫了愛瑪一雙受情感煎熬的手；列夫·托爾斯泰在《安娜·卡列尼娜》中寫了一雙引起人全部注意力的手；茨威格在《一個女人一生中的二十四小時》中塑造了一雙全部激情一起驅向手指的手，人內在的深層的情感，全部在手上表現出來。

舞蹈的基本形式是手舞足蹈，舞蹈語言一大半在乎手，因此印度舞中手語有單靜態式、雙靜態式、動態式，其中如“半圓明月式”有五十一種，“鹿首式”三十一種等。

佛像雕塑中注重手式，有說法式、禪定式、施無畏式等等。

梅蘭芳演《別姬》中的虞姬，右手貼胸，翹起食指與小指，在四面楚歌中啼聽而微顫，疑悸之情溢于言表。周信芳演宋士杰路見不平怒從心起，右手執扇千鈞力般一點，震動了觀眾之心。

手作為有情物，被直接物化于設計，于是一只大手型的沙發，使冰冷的材質帶上溫馨的人情味。美國人壽保險公司標志是一只手護住風中殘燭。一幅優秀的廣告是“像母親的手一樣溫柔的童鞋”。一句感人的廣告語是“每天喝一杯像您媽媽親手做的一樣的姜湯！”。可見在現代設計中，手被賦予特有的表情性與人情味，手的形象同時積 淀了美學意味。

手被視作審美對象。［日］上田敏認為五指中無名指最美，當然只是一種秀美之美。經豐子愷先生作審美的觀察，認為拇指好比農夫，因而稱為大指、巨指、拇指，而日本人稱為親指、丈夫指；食指好比士人；而中指猶如官吏，日本人稱為高高指；無名指好比女性，日本人稱為紅差指、藥指；小指好似兒童、弱者。

當手被賦予美學意味與社會性之后，其內涵及表現力就極大豐富了。現代藝術、現代設計中大量涌現豐富多彩的手的形象、手的組合、手的平面與立體構成，因而手的形象也的確需要作專題性的開發。手的視覺設計

作為手的形象的視覺設計或構成設計，可分基礎設計與應用設計兩部分。

基礎設計可不以實用為目的，僅為表現而表現，作為基本訓練，可以：

一、從不同角度、不同層次表現手的形態。這不同角度與層次可以是超乎常規的，例如：Ｘ光照射下的手，它的表皮肌理、肌肉結構、骨骼結構、血脈結構、斷層結構，總之，從超乎尋常的角度、層次來表現，才能有新的發現。

二、以不同媒介來表現手的形象。以可以應用的各種材料來表現其結構，如紙質的、線質的（包括棉線、尼龍絲、銅絲、鐵絲等），另外可以用手本身來組合，最早期的手影即是一種方式，應用個體及集體的共同組合加上附件組合，以產生十分豐富的效果，可獲得新的感覺、新的啟迪。

三、以不同表情來體現手的特質。這種表情或情感的性質主要可分為陰柔與陽剛這兩種基本特質。可通過手的結構、動作、組合來體現肯定或否定的情結，緒如團結、聯合、友愛、情愛、愛護、指責、反對、指示、抗議、抗擊、粉碎、力量、阻擋、召喚、歡迎等具體的表情性質。

四、以不同的手勢來體現不同的哲理意味的內涵。政治色彩、宗教思想、國際性活動，諸如反對核擴散，圣經的宗旨，禪的觀念，國際兒童年、國際和平年，禁煙運動等都可以通過手的形象來表現。作為設計可以將手的實體形象，變幻形象以至手的抽象意念應用于標志設計、廣告設計以及工業產品設計，還有新的開拓，限于篇幅，恕不贅述。

— 鴨子

▲ 課題內容：以鴨子為設計元素，開發對鴨子功能性設計的想象 ▲ 教學方式：

1.以鴨子的造型特征、特性、色彩、羽毛、可食性為 基點，進行思維想象。首先分析上述基點，造型特 征：圓、滿、上曲線、外形富態；特性：浮力強、叫聲有音樂感、愛潔凈、穩健、行動具有節奏；羽 毛的功能：輕、柔和、溫暖；羽毛的色彩：潔白，象征單純；食用性：可烤，可燒，美味佳肴。

2.傳統的工藝美術善于把各種動物作為裝飾品。鴨子性情溫和，搖擺節奏惹人喜愛，常被作為吉祥物廣 泛采用。本作業除了將其作為欣賞物進行聯想，更 注重對其功能性開發的想象，使設計的意義與價值 一致得到體現。▲ 教學要求：

1.在上述分析的基礎上進行視覺化的訓練。

2.作業量及尺寸：在3張A4紙上畫出12個鴨子創意圖形。▲ 訓練目的：

采用大家熟知的對象，啟發學生，全方位地尋找設計切入點，拓寬思路，考慮問題全面，充分挖掘題材。把學生的注意力從平面裝飾品設計，引導到實際功能設計上來，使學生樹立一種利用設計拓展市場，產生更大經濟效益的思想。

手等特定元素的視覺化想象 — 鞋子

▲ 課題內容：鞋子的想象 ▲ 教學方式：

啟發式引導。議點：鞋子的功能／鞋子的類別及特性／鞋子的象征意義

在學生討論的基礎上總結、舉例。例如，牛皮工作鞋與芭蕾舞鞋的區別：造型不同、功能不同，使學生在創意時條理清晰。再舉例，男鞋與女鞋的主要區別，高幫鞋與便鞋的不同。

▲ 教學要求：作業量及尺寸：每位同學在A4紙上完成10-20個創意圖形。▲ 訓練目的：

抓住與人密切聯系的物進行刻劃易于深入。例舉富有代表性的鞋子，便于學生思路條理清晰。以鞋子進行象形、象物、象意、象音的創作，引用對比、夸張、含蓄、幽默等手法，使學生學會對任何物采用舉一反三的方法，恰如其分地表現。

任務四---正負形創意設計

【學習目標】

知識/能力目標：讓學生掌握圖形的形態特征以及構形與組織

理論支持：1.圖形的形態和特征2.構形和組織3.圖形創意的程序4.色彩的應用 課時安排：5課時

【教學內容】

正負形

正形與負形相互借用，在一種線形中隱含著兩種各自不同的含義。

面對德國設計師德雷維斯基·雷克斯（Drewinski Lex）先生所作的愛情劇《安托尼和克雷歐佩特拉》（ANTONY AND CLEOPATRA）招貼圖形時，我被設計師那種妙用平面空間的藝術手法所感染。在女性和蛇之間用其正負形，一線兩用，將女性溫柔的特性以及基督文化中蛇與女性的關系表現得淋漓盡致，讓人享受著藝術營造的美妙的文化空間。

當我們注意白色的女性體態時，我們清楚地看到了柔美的女性形象，其分界線顯然是人體不可缺少的部分，當我們注意紅色線條時，一條美女蛇在平面空間中游動，其線形的變化隨著視覺的移動而變換著形狀。

按照”相互統一、相互排斥“的這一物理學原理，正負線形成了各不相讓的局面。正是由于這種抗衡、這種矛盾而顯示出藝術化同形的特殊魅力和視覺上的滿足與快感。正負形在我們生活中常被采用，如: 兒童的智力填充游戲，在我國道教文化中廣為傳播的太極圖形。設計師們利用這種形式，讓我們，讓我們的孩子們了解如何感受共享空間的存在，以及它們的美妙之處。中外傳統的藝術也常常被我們所運用，如: 超現實主義創始人埃舍爾（Escher）先生的“太陽和月亮”（Sonne and Mond）就是正負同形的典范。

通過這類作品能使我們感受到，正負形的藝術價值。正負形的相互借用，能產生更為強烈的藝術感染力。

▲ 課題名稱：正負形

▲ 課題內容：以人和人，物與物，或人與物結合作正負圖形，使之統一在一個平面體中。

▲ 教學方式：以中國太極圖為例，說明正負形的含義及視覺效果，并分析正負形的特征及構成條件。▲ 教學要求：

1.要求學生在使用正負形時注意表達簡潔，兩者交接界處的處理要巧妙，同時注意外形的處理也要恰當。

2.作業量及尺寸：在A4紙上每人創 意10個圖形

▲ 訓練目的：

我們常說“一語雙關”，語言是這樣，視覺化的圖形語言同樣是這樣。人們十分注重實空間的利用，實空間的外形，而很多人往往忽略了對虛空間的利用和把握。正負形的訓練目的正是強調虛實的同等重要性。引導學生要用三只眼去觀察生活，充分利用一切可利用的元素。

任務五---影子的創意設計

【學習目標】

知識/能力目標：讓學生掌握意向語境的創造 幻象語境的創造 理論支持：1.圖畫式語境2.意象語境的創造3.幻象語境創造 課時安排：5課時

【教學內容】

影子

客觀物體在光的作用下，產生異常的變化，呈現出與原物不同的對應物。

一個法西斯的標志，在夕陽的光影之下投射了一個異樣的惡影—一個十字架墳墓。這是一位德國設計師創作的招貼畫圖形，以紀念反法西斯勝利五十周年。其影子元素的含義十分深刻—發動戰爭者無法擺脫自焚的命運。一件好的圖形，除了本身的藝術價值，更為重要的功能在于它所傳遞的信息，它所賦予的哲理。招貼是一種說教，是一種導向，它會給人啟示，通過宣傳，在特定的攻勢下面，它會改變世界，這就是圖形的力量所在。

動物會本能地利用影子保護自己；繪畫作品經常會大膽地利用影子來作為畫面的對比元素，以達到黑白對比的藝術效果；舞臺藝術也常常利用舞臺燈光、利用逆光來突出主角；皮影戲直接利用光影在白色屏幕上表演，以特殊的藝術效果取信于觀眾。

自從進入印象派繪畫歷史以來，影子始終作為畫面的繪畫語言而存在。到了現代繪畫時代，藝術家們對藝術的理解已經擺脫了寫實的范疇；出現超現實主義畫派之后，很多畫家在嘗試專門研究影子的藝術，用影子的語言來豐富藝術效果。后來，設計師們研究影子，利用嫻熟的影子語言來豐富視覺語言，傳達某種特定的信息，表現更有意義的信念。在一特定的緯度空間里顯現出一種超現實的世界。在視覺傳達中，影子圖形得到了廣泛的應用與發展。▲ 課題名稱：影子

▲ 課題內容：寫意影子、象形影子、轉換影子等訓練

▲ 教學方式：

講述要點：影子的原理，影子的意義、影子的可塑性、視覺化影子的美學質量。學生必須放棄寫實性影子的概念，在寫意影子的基礎上尋找影子的可塑性。▲ 教學要求：

1.“影子”要求簡潔概括，視覺上不破壞整 體關系。

2.作業量及尺寸：在A4紙上作5-10個圖形

▲ 訓練目的：

影子是光的反映，也是一種真實空間的反映和寫實性繪畫。生活中的影子追求真實，設計中的影子則是富有深刻寓意的創意活動，必須達到給人以震驚與視覺上的沖擊。

任務六---同構圖形

【學習目標】

知識/能力目標：讓學生掌握描繪技能的掌握和圖片處理的方法,圖形創意的描繪技能；點、線、面的相互轉換和應用 理論支持：1.圖畫式語境2.意象語境的創造3.幻象語境創造 課時安排：5課時

【教學內容】

馬格利特（R.Magritte）的“模型之二”(Le Model Rouge Ⅱ)從表面上雖然屬于寫實主義，一雙腳和一雙鞋子，但其藝術的魅力則在于從不同的視點將兩個元素與相關的內容巧妙地組合在一起。其同構形式在30 年代，引起了巨大的視覺轟動效應，因為它體現出了藝術的本質——創造。從理性的角度展示了一個敞開的精神世界，把生活的可視體經過藝術手法轉換為一種新的視覺形象。

50年代，斯坦貝克（Saul.Steinberg）以他系列的黑白線描作品展示了他獨特的藝術天地，在西方國家，凡對藝術關注的人無不知曉這位繪畫大師的名字，因為他的繪畫藝術已經 完全從傳統的現實主義手法上升為一種有意識的對形的研究——同構，即把不同的、但相互間有聯系的元素，例如可能是矛盾的對立面，或對應相似的物體，巧妙地結合在一起。這種結合，不再是物的再現或并舉同一畫面，而是相互展示個性，將共性物合二為一，將天地、周濟空間相互利用，給人以明了、簡潔、親切、悠然而又周到的印象。如作品“人和搖椅”、“舞伴”，將椅子和人、人和人的關系經過上述藝術處理，使之更為“密切”。

同構圖形體現“重整體”的概念，強調美學質量，要求構成體自然而又合理，同構圖形還體現“重相互統一”的觀念，指的是合理地解決物與物、形與形以之間的對立、矛盾，使之協調、統一。

同構圖形強調“創造”的觀念，同構同形不在于追求生活上的真實，更注意視覺上的藝術性和合理性。

不管是雙形同構或是特定形想象與構成，其意義在于展示其新的藝術價值，能否通過這種同構在視覺上給人以享受，能否起到特定的視覺導向功能，這是同構設計所要考慮的，否則將失去其構成的意義。

▲ 課題名稱：同構圖形 — 雙形同構

▲ 課題內容：人體元素的相互構成/人體元素與物的構成/物與物的構成 /特定物的聯想和延伸/水果的聯想

▲ 教學方式：

1.同構的范圍很大，對初接觸圖形的學生來說，應該給予幾個規定的范圍，如人體元素之間的組合，水果與物的結合，使之集中觀察、思考范圍，可以達到舉一反三的效果。

2.兩個不同的元素，要求相互有共同點，即尋找具有同形特征的物體，如：西瓜與小蝌蚪，蘿卜與孔雀，香蕉與鉛筆，香蕉與手指等等。他們在外形特征上有共同點。

▲ 教學要求：

作業量及尺寸：草圖20個，其中精選10個并制作在A4紙上。▲ 訓練目的:

傳統的繪畫以其美學和技巧給人類創造了大量的財富，在照相技術發明之前，其功能是無以替代的。二十世紀技術的變化以及技術對藝術的影響，使得一部分敏感、優秀的藝術家尋找一種新的語言來證明現代藝術的魅力，同構即是超現實主義的一種表現形式。今天的圖形訓練是直接為平面藝術服務的，甚至在動畫、影視方面都起到了巨大的作用。

▲ 課題名稱：同構圖形 — 特定形空間的想象與構成

▲ 課題內容：

1.平面空間與三維空間的延伸

2.方形與圓形空間的聯想

3.杯和罐狀物的聯想

▲ 教學方式：

1.平面空間、三維空間延伸的引導：以方桌為例，分析其構成元素，桌平面與腿，其主元素是平臺，作為可動部分，次元素腳不變，進行平臺空間的想象，讓學生覺得，既然是空間那就有延伸的可能性。梯子、臺階、椅子是延伸的載體。有空間就有生命的存在，所以生命—鳥的飛翔和窗外白云浮動也是自然成立的。平面既然是包含在空間，因此圖中表示的鋼琴，服裝、易拉罐，水塘，盆，蝶都合乎情理。

2.相似形在特點空間的想象 3．聲音在特定空間的想象 4．意的引伸與展開

▲ 教學要求：

1.學生可在上述四項內容中任選一，展開深入的聯想。

2.尺寸：A1紙，至少有10個方案，上交5個精畫的方案。

▲ 訓練目的：

在平面設計中，我們往往因受各種附帶的限制而帶來視覺宣傳上的困難。比如所提供的紙面空間的限制，還有客戶提供的是不令人感到美的產品，卻需要我們進行宣傳。有意義的想象可以使產品賦予新的生命力。比如酒產品“ABSOLUT VODKA”的瓶形想象成為古羅馬時期的柱子，使之與歷史同行—宣傳其悠久的酒文化與影響力；海爾的洗衣機方形造型是由一棵綠色植物修剪而成的—表現海爾與自然的關系。這種訓練的目的也正是在此，圖形的演變帶給消費者的是一種企業的經營理念，給觀眾是一種視覺享受。

第二篇：圖形創意

圖形創意是視覺傳達專業的必修基礎課之一，對于剛踏進設計院校的新生，達到繪畫基礎課教學要求之后就要面臨著從繪畫思維向設計思維的轉化。圖形與繪畫有著密不可分的聯系，同時，圖形又有著更廣泛的含義外延，圖形創意課恰恰具有繪畫和設計的兩方面特點，是使學生從繪畫思維向設計思維轉換的過渡課程，能讓學生在充分掌握繪畫基礎能力之后拓展設計思維和表現空間，并結合專業教學具體要求將繪畫造型因素融入設計。其間，如何結合學生已有的知識結構，使他們將創意思維的方式方法融入視覺傳達設計中，完成思維的轉變就成為課堂教學面臨的難點之一。

同純粹的繪畫作品相比，圖形創意更關注概念的形象化說明與闡釋、廣大受眾的接受心理、注重作品的社會傳播效應而不太注重作者個人情感的鋪陳及作品相對獨立的審美價值。但是，作為現代視覺傳達設計中的創意總要將概念落實于有闡釋說明作用和新鮮視覺刺激的“圖”和“形”，而非文字性的敘述，從而不能割裂開同樣個性張揚的現代藝術，尤其是與現代繪畫千絲萬縷的聯系。現代繪畫的各種思潮和觀念為創意思維打開了更為廣闊的空間向度，熟悉和掌握現代繪畫各種思維方法和形式特征，有利于學生自由創意思維的拓展和創意形象視覺化，從而帶給視覺傳達設計以更豐富的設計內涵和更有效的信息傳播。

第三篇：《圖形創意》教案

《圖形創意》教案

桐廬縣職業技術學校 李春雷

教學目標：

1．了解設計思維的幾種常見的聯想類型，掌握圖形聯想常見的一些方法。

2．了解變異的方法，培養學生創新意識和創新思維。

教學重點：聯想的合理性、創新性，學會用相似性聯想表現事物。

教學難點：如何創造性地進行圖形設計，培養學生的想象力和創造力。

基本思路：結合一些優秀作品來引導學生進行圖形創意設計的分析、討論，讓學生了解圖形聯想的幾種方式，使得其掌握圖形創意的創作，達到完成圖形創意聯想設計目的。

教學手段：多媒體課件、分析與講解、手繪圖形。

教學過程：（1課時）

一、導入：

1．展示教師電腦手繪果樹：

提問：蘋果樹上除了結蘋果還能結出其他東西嗎？

學生思考：進一步激發學生的學習好奇心.結論： 遵守常規：蘋果樹上結蘋果 打破常規：蘋果樹上結地雷

2．賞析馬格利特油畫作品。提問：同學們通過觀察畫面會發現哪些不尋常的地方？

二.新授:聯想——圖形創意的起點

1.圖形創意：如何找到迷宮的出口（幾種方法）

教師展示課件，學生思考想得多、想得有創意。

2．聯想方式： a.變異:影子 b.置換

3.“有趣的手提袋”。

4.圖形聯想創意方法：

a.改變物理性質，如軟與硬、直挺與扭曲、穿透、打結、溶化等等。

b.結構重組，如錯位、分割、置換等等。

三、創意聯想的表現手法：直接展示、對比襯托、趣味模仿、合理夸張、喜劇幽默、感官聯想……

展示創意圖片，請同學對作品進行分析歸類。

視頻欣賞：《幽默的聯想》

四、創意設計活動: 學生創意設計練習，教師巡回指導。

1.《過山崖》或指紋創意設計

2.《杯子》要求：在對杯子進行解構的基礎上進行大膽想象變化，圖形保留杯子的可識辨性, 又創意新穎，設計兩個以上圖形。先畫草圖再畫正稿，繪制工整。

五、總結，點評展示。

第四篇：圖形創意說課稿

各位評委：大家好！

今天我說課的題目是《圖形創意的方法》，所選用的教材為高等學校藝術設計類專業教學指導“十一五”規劃教材。

根據新課標的理念，對于本節課，我將以教什么，怎樣教，為什么這樣教為思路，從教材分析、學情分析、教學重點難點、教學目標分析、教學方法分析、教學過程分析六個方面加以說明。

一、說教材

本教材共有三個章節，分別是理論篇、方法篇和應用篇。本節是方法篇中的內容，是平面設計基礎學習的重要內容之一。一方面，這是在學習了圖形創意理論的基礎上，對圖形創意的進一步深入和拓展；另一方面，又為學習圖形創意應用等知識奠定了基礎，是進一步研究圖形創意在平面中應用及向三維領域拓展的工具性內容。鑒于這種認識，我認為本節課不僅有著廣泛的實際應用，而且起著承前啟后的作用。

二、說學情

從心理特征來說，高職階段的學生邏輯思維從經驗型逐步向理論型發展，觀察能力，記憶能力，和想象能力也隨著迅速發展。但同時，這一階段的學生課堂上比較被動，雖然有一定的創造能力但不太愛發表見解，所以在教學中應抓住這些特點，一方面運用直觀生動的形象，引發學生的興趣，使他們的注意力始終集中在課堂上并對課堂上；另一方面，要創造條件和機會，讓學生發表見解，發揮學生學習的主動性。

從認知狀況來說，學生在此之前已經學習了圖形創意的理論知識，對圖形創意已經有了初步的認識，了解了圖形創意的程序這為順利完成本節課的教學任務打下了基礎，但對于但對于圖形創意的方法運用到實際的設計中，學生可能會產生一定的困難，所以教學中應予以簡單明白，深入淺出的分析。

三、說學法

學生學習的過程實際上就是學生主動獲取、整理、貯存、運用知識和獲得學習能力的過程，因此，我覺得在教學中，指導學生學習時，盡量避免單純地、直露地向學生灌輸某種學習方法。有效的能被學生接受的學法指導應是滲透在教學過程中進行的，是通過優化教學程序來增強學法指導的目的性和實效性。在本

節課的教學中主要滲透以下幾個方面的學法指導。

1、培養學生學會通過自學、觀察、實驗等方法獲取相關知識，使學生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。

本節教師通過列舉具體事例來進行分析，歸納出，并依

據此知識與具體事例結合、推導出，這正是一個分析和推理的全過程。

2、讓學生親自經歷運用科學方法探索的過程。主要是努力創設應用科學方法探索、解決問題情境，讓學生在探索中體會科學方法，如在講授 時，可通過

演示，創設探索 規律的情境，引導學生以可靠的事實為基礎，經過抽象思維揭示內在規律，從而使學生領悟到把可靠的事實和深刻的理論思維結合起來的特點。

3、讓學生在探索性實驗中自己摸索方法，觀察和分析現象，從而發現“新”的問題或探索出“新”的規律。從而培養學生的發散思維和收斂思維能力，激發學生的創造動力。在實踐中要盡可能讓學生多動腦、多動手、多觀察、多交流、多分析；老師要給學生多點撥、多啟發、多激勵，不斷地尋找學生思維和操作上的閃光點，及時總結和推廣。

4、在指導學生解決問題時，引導學生通過比較、猜測、嘗試、質疑、發現等探究環節選擇合適的概念、規律和解決問題方法，從而克服思維定勢的消極影響，促進知識的正向遷移。如教師引導學生對比中，蘊含的本質差異，從而擺脫知識遷移的負面影響。這樣，既有利于學生養成認真分析過程、善于比較的好習慣，又有利于培養學生通過現象發掘知識內在本質的能力。

根據以上對教材的地位和作用，以及學情分析，本節課的教學目標是通過學習使學生能夠理解在圖形創意中聯想及想象的定義，以及如何將具體的創作方法運用到創作中去。我將本節課的重點確定為掌握圖形創意中聯想和想象的含義，及在圖形創意中的地位。難點為在理解了新知識點的基礎上將創作方法運用到實際創作中。

四、教學目標分析

新課標指出，教學目標應包括知識與技能目標，過程與方法目標，情感與態度目標這三個方面，而這三個目標又應是緊密聯系的一個有機整體，學生學會知識與技能的過程同時成為學會學習，形成價值觀的過程，這告訴我們，在教學中應以知識與技能為主線，滲透情感態度價值觀，并把前面兩者充分體現在過程與方法中。借此，我將三個目標進行整合，確定本節課的教學目標為：

通過本節課的學習了解圖形創意是一種運用視覺形象進行創造思維的過程，掌握聯想與想象、意與形的相互溝通等有關圖形創意的方法。能對給出的元素通過聯想或想象的方法進行圖形創作。

通過主動探究，合作交流，感受探索的樂趣和成功的體驗，使學生養成積極思考，獨立思考的好習慣，并且同時培養學生的團隊合作精神。

五、教學方法分析

現代教學理論認為，在教學過程中，學生是學習的主體，教師是學習的組織者、言道者，教學的一切活動都必須以強調學生的主動性、積極性為出發點。根據這一教學理念，結合本節課的內容特點和學生的年齡特征，本節課我采用啟發式、討論式以及講練結合的教學方法，以問題的提出，問題的解決為主線，始終在學生知識的“最近發展區”設置問題，倡導學生主動參與教學實踐活動，以獨立思考和相互交流的形式，在教師的指導下發現、分析和解決問題，在引導分析時，給學生留出足夠的思考時間和空間，讓學生去聯想、探索，從真正意義上完成對知識的自我建構。

另外，在教學過程中，我采用多媒體輔助教學，以直觀呈現教學教材，從而更好地激發學生的學習興趣，增大教學容量，提高教學效率。

六、教學過程分析

教學過程是教師引導學生進行學習活動的過程，是教師和學生間互動的過程，是師生共同發展的過程。為有序、有效地進行教學，本節課我主要安排一下教學環節：

1、復習舊知，溫故知新。

回憶上節課學習的圖形的創意的程序：研究設計任務——確定主題思想——選取設計素材——安排圖形結構——選擇表現手法這樣一個創作程序。知道了程序也應該知道方法，引出本節課的新知識——圖像創意方法。

設計意圖：從學生已有的知識體系出發，是本節課深入研究的認知基礎，這樣設計有利于引導學生順利地進入學習情境。

2、創設情境，提出問題

設計意圖：以問題串的形式創設情境，引起學生的認知沖突，使學生對舊知識產生設疑，從而激發學生的學習興趣和求知欲望。

通過情境創設，學生已激發了強烈的求知欲望，產生了強勁的學習動力，此時我把學生帶入下一環節。

3、發現問題，探求新知

設計意圖：現代數學教學論指出，--的教學必須在學生自主探索，經驗歸納的基礎上獲得，教學中必須展現思維的過程性，在這里，通過—觀察分析、獨立思考、小組交流等活動，引導學生歸納。

4、分析思考，加深理解

設計意圖：數學教學論指出，--數學概念（定理等）要明確其內涵和外延（條件、結論、應用范圍等），通過對—定義的幾個重要方面的闡述，使學生的認知結構得到優化，知識體系得到完善，使學生的數學理解又一次突破思維的難點。

通過前面的學習，學生已基本把握了本節課所要學習的內容，此時，他們急于尋找一塊用武之地，以展示自我，體驗成功，于是我把學生導入第—環節。

5、強化訓練，鞏固雙基

設計意圖：幾道例題及練習題由淺入深、由易到難、各有側重，其中例1??例2??體現新課標提出的讓不同的學生在數學上得到不同發展的教學理念。這一環節總的設計意圖是反饋教學，內化知識。小結歸納，拓展深化

我的理解是，小結歸納不應該僅僅是知識的簡單羅列，而應該是優化認知結構，完善知識體系的一種有效手段，為充分發揮學生的主體作用，從學習的知識，方法，體驗是哪個方面進行歸納，我設計了這么三個主題： 通過本節課的學習，你學會了哪些知識； 通過本節課的學習，你最大的體驗是什么；

通過本節課的學習，你掌握了哪些學習教學的方法？

6、布置作業，提高升華

以作業的鞏固性和發展性為出發點，我設計了必做題和選做題，必做題是對本節課內容的一個反饋，選做題是對本節課知識的一個延伸。總的設計意圖是反饋教學，鞏固提高。

以上幾個環節環環相扣，層層深入，并充分體現教師與學生的交流互動，在教師的整體調控下，學生通過動腦思考、層層遞進，對知識的理解逐步深入，使課堂效益達到最佳狀態。

第五篇：圖形創意教案

圖形創意課程教案

一、編制依據

適用專業：視覺傳達、廣告設計與制作 適用班級：視覺傳達、廣告設計與制作各班 采用教材：自編講義 教學課時：48學時

開課時間：2012/2013第二學期 考核方式：考試

本課程的主要任務是：著重培養學生的綜合思維能力和準確表現圖像的能力，使學生在大量的圖形創意構思訓練中，充分體會創意與表現的關系，通過這種體驗加深同學們對自然形態與創造形態間的關系的理解，同時對圖形與含意間的關系有一定的了解和學習，進而提高把握形態的能力，為專業和設計打下良好的基礎。

二、標志設計課程的主要內容

理論教學環節：

第一講 圖形創意概述…………………………………………………4學時 第二講 圖形創意的思維方法…………………………………………4學時 第三講 圖形創意的構形關系…………………………………………8學時 第四講 特定元素的視覺想象…………………………………………4學時 實踐教學環節：

練習一 基本元素訓練——點、三角形、圓形、方形………………4學時 練習二 基本元素多向發散聯想——條形碼…………………………4學時 練習三 圖形可塑性練習及圖形想象訓練——鉛筆、刀片等………4學時 練習四 具象元素的視覺表達訓練——水、火等……………………8學時 練習五 運動元素的視覺表達訓練——走、游、飛等………………8學時

三、參考書目

[1] 《圖形創意》，上海人民美術出版社，盧少夫2003年版

[2] 《圖形語言與設計》 王雪青、鄭美京著 上海人民美術出版社2009年版

[3] 《展示設計與材料》，李遠等著，中國輕工業出版社2007年版 [4] 《現代圖形設計》，中國建筑工業出版社，趙希崗，2007年版 [5] 《圖形創意》，重慶大學出版社，楊為渝，2004年版

[6] 《圖形創意》(第一版)，黑龍江美術出版社，林家陽，2002年版

理論教學環節：

第一講 圖形創意概述

課 題：圖形創意概述 課 時：4課時

教學目的：使學生通過這一章的理論學習，了解圖形創意的概念、歷史、圖形創 意的特點與作用以及圖形創意與其它課程的關系等。

教學重點：圖形創意的概念、發展以及特點。教學難點：圖形創意的特點。

教學方法：理論講授、圖片分析并使學生展開對圖形創意認識的討論。教學過程：

一、導入教學

圖形創意是設計專業的一門基礎學科，講述先修課程與后續課程與圖形創意課程的關系，使學生們了解圖形創意課程的重要性。

二、深入教學

（請學生從自身經驗出發，談談對圖形創意的認識，并舉例說出一些圖形創意的作品，以及作為一門專業及基礎課程其主要的學習任務是什么。）

（一）圖形創意概述 1.圖形創意概念（1）圖形創意的概念（2）圖形創意的內容

2.圖形創意課程的目的與意義

3、圖形創意課程與其他課程的關系

（二）圖形與創意

1.圖形的概念與范疇 2.圖形的起源與變革

3.圖形在設計應用中的地位和作用 4.圖形的組成要素 5.圖形的分類 6.創意的概念

（三）影響圖形創意的因素：

1.文化因素 2.觀念因素 3.經歷因素 4.習慣因素 5.市場因素

（四）優秀圖形創意作品應具備的條件

三、小結

第二講 圖形創意的思維方法

課 題：圖形創意的思維方法 課 時：4課時

教學目的：通過本節課的講解，使學生了解圖形創意的思維方法，以便在實際運用中根據圖形創意的思維方法來順利地完成圖形創意設計。

教學重點：使學生掌握圖形創意的思維方法，并運用其規律與方法指導圖形創意的實踐練習。教學難點：圖形創意的思維方法運用。教學方法：理論講授結合圖片分析。教學過程：

一、導言

復習上節課所學內容，引出新課。

二、深入教學

（一）圖形創意的思維方法 1.常規思維 2.逆向思維 3.反常思維

（1)、反比例規律（2)、反透視規律（3)、反行為規律（4)、反時間規律 4.發散思維

三、小結

第三講 圖形創意的構形關系

課 題：圖形創意的構形關系 課 時：8課時

教學目的：通過本節課的學習，使學生能夠掌握圖形創意的構形關系，以便在實際設計中能夠運用構形關系順利地完成圖形創意的設計。

教學重點：圖形創意的構形關系。

教學難點：圖形創意的構形關系的實際運用。

教學方法：理論講授、實例分析、作品分析和實際訓練。教學過程：

一、導言

圖形創意的構形關系的重要性。

二、深入教學

（一）圖形創意的構形關系

1.同構圖形 2.異構圖形 3.共生圖形 4.維變圖形 5.錯構圖形 6.漸構圖形 7.替構圖形 8.影構圖形 9.增構圖形 10.斷構圖形 11.彎鉤圖形

三、小結

第四講 特定元素的視覺想象

課 題：特定元素的視覺想象 課 時：4課時

教學目的：通過本節課的學習，使學生能夠根據給出的特定元素發揮自己的想象并利用圖形創意的構形方法設計出圖形創意作品。

教學重點：特定元素的視覺想象。教學難點：特定元素的視覺想象的方法。教學方法：理論講授、圖片分析和實際訓練。教學過程：

一、導言

特定元素的視覺想象的重要性。

二、深入教學

（一）特定元素的視覺想象

（二）特定元素的視覺想象的方法

1.近似形象聯想 2.空間相近聯想 3.概念聯想 4.功能聯想

三、小結

課堂實踐教學環節：

練習一 基本元素訓練

課 題：基本元素訓練——點、三角形、圓形、方形 課 時：4課時

教學目的：使學生對圖形創意有初步的認識，體會圖形創意的特點與方法，為以后圖形創意的設計打下堅實的基礎。

教學重點：基本元素的聯想。教學難點：基本元素的聯想的表現。

教學方法：具體指導學生作業，以及對優秀作業進行講評。教學過程：

一、題目：基本元素訓練，以點、三角形、圓形、方形為基本形態，發揮自己的想象，在基本形態上任意添加圖形，讓其成為一個新的形象。

二、作業要求：

1.以點、三角形、圓形、方形為基本形態，每個基本形態的聯想不少于15個，共六十個圖形。2.作業采用A4繪圖紙制作，每單個圖形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。

三、具體指導學生進行圖形設計。

四、作業評講：

指出學生作業中出現的問題，并具體分析，找出解決問題的方法，同時挑選出好的作品進行展示。

練習二 基本元素多向發散聯想

課 題：基本元素多向發散聯想——條形碼、香蕉 課 時：4課時

教學目的：通過本次練習，使學生對了解圖形創意聯想的方法，并根據掌握的方法進行圖形創意的聯想。

教學重點：圖形創意聯想的特點及設計方法。教學難點：根據基本元素進行多向發散聯想的方法。

教學方法：首先針對上次練習的作業進行總結，并針對此次每個學生的作業進行具體指導，指導學生根據該基本元素中的核心特點進行聯想。

教學過程：

一、題目：基本元素多向發散聯想——條形碼、香蕉。

二、作業要求：

1.以條形碼、香蕉作為基本設計元素，進行圖形創意的設計，每個基本形態的聯想不少于15個，共三十個圖形。

2.作業采用A4繪圖紙制作，每單個圖形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。

三、具體指導學生進行基本元素的多向發散聯想，并幫助學生分析創意思路。

四、作業評講：

指出學生作業中出現的問題，并具體分析，找出解決問題的方法，同時挑選出好的作品進行展示。

練習三 圖形可塑性練習及圖形想象訓練

課 題：圖形可塑性練習及圖形想象訓練——鉛筆、刀片等 課 時：4課時

教學目的：通過本次練習，使學生對圖形可塑性練習及圖形想象訓練初步的認識和了解，并掌握圖形可塑性練習及圖形想象訓練的方法。

教學重點：圖形可塑性練習及圖形想象訓練的特點及設計方法。教學難點：圖形可塑性練習及圖形想象訓練的方法。

教學方法：針對每個學生的作業進行具體的指導，以及對優秀作業進行講評。教學過程：

一、題目：圖形可塑性練習及圖形想象訓練——鉛筆、刀片等

二、作業要求：

1.以鉛筆、刀片作為基本設計元素，采用圖形創意的各種構形方法進行圖形創意的設計，每個基本形態的聯想不少于20個，共四十個圖形。

2.作業采用A4繪圖紙制作，每單個圖形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。

三、具體指導學生進行漢字標志的設計，并幫助學生分析創意思路。

四、作業評講：

指出學生作業中出現的問題，并具體分析，找出解決問題的方法，同時挑選出好的作品進行展示。

練習四 具象元素的視覺表達訓練

課 題：具象元素的視覺表達訓練——水、火等 課 時：8課時

教學目的：通過本次練習，使學生對具象元素的視覺表達有初步的認識和了解，掌握具象元素的視覺表達的設計形式和處理方法。

教學重點：具象元素的視覺表達訓練。教學難點：具象元素的視覺表達的方法。

教學方法：針對每個學生的作業進行具體的指導，以及對優秀作業進行講評。教學過程：

一、具象元素的視覺表達訓練——水、火等。

二、作業要求：

1.以水、火具象元素作為基本設計元素，采用圖形創意的各種構形方法進行圖形創意的設計，每個基本形態的聯想不少于15個，共三十個圖形。

2.作業采用A4繪圖紙制作，每單個圖形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。

三、具體指導學生進行漢字標志的設計，并幫助學生分析創意思路。

四、作業評講：

指出學生作業中出現的問題，并具體分析，找出解決問題的方法，同時挑選出好的作品進行展示。

練習五 運動元素的視覺表達訓練

課 題：運動元素的視覺表達訓練——走、游、飛等 課 時：8課時

教學目的：通過本次練習，使學生對運動元素的視覺表達有初步的認識和了解，掌握運動元素的視覺表達的設計形式和處理方法。

教學重點：運動元素的視覺表達訓練。教學難點：運動元素的視覺表達的方法。

教學方法：針對每個學生的作業進行具體的指導，以及對優秀作業進行講評。教學過程：

一、運動元素的視覺表達訓練——走、游、飛等。

二、作業要求：

1.以走、游、飛運動元素作為基本設計元素，采用圖形創意的各種構形方法進行圖形創意的設計，每個基本形態的聯想不少于15個，共三十個圖形。

2.作業采用A4繪圖紙制作，每單個圖形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。

三、具體指導學生進行漢字標志的設計，并幫助學生分析創意思路。

四、作業評講：

指出學生作業中出現的問題，并具體分析，找出解決問題的方法，同時挑選出好的作品進行展示。