第一篇:平面設計教案-Photoshop通道在平面海報設計中的基礎應用
平
面
設
計
教
案
Photoshop
通道在平面海報設計中的基礎應用
引入新課:
我們這節課來學習通道的概念。
最早的通道概念是傳統照相工藝中的遮板演變而來,用以表示選擇范圍的特殊圖像。在這之后,計算機圖像處理技術迅速發展,通道的概念又有了大幅度的拓展,進而涵蓋了矢量繪圖、三維建模、材質、渲染等諸多領域,而不再僅僅局限于平面設計中“選區范圍”的原始意義。這些形形色色的“通道”都有著各自不同的名稱、用途與計算方法,但又都與原始的通道概念有著本質上的相似:他們都是依附于其他圖像而存在的,單一色相的灰階圖。
Photoshop通道的基本知識(通道調板).原色通道、Alpha 通道與專色通道
我們了解了通道,即單色圖像的數字化過程。那么,計算機又是如何用這些數字表示彩色圖像的呢?首先,我們來了解一下原色的概念與加減法混合原理。
在小學美術課上,我們就了解了紅黃藍三原色的概念。這里的紅、黃、藍準確地說應該是洋紅(Magenta)、黃(Yellow)與青(Cyan)。將這三種顏色按不同的比例混合,可以得到其他的任意顏色;而這三種顏色最大程度的混合,就會使其范圍內所有波長的可見光全部被吸收而顯示出黑色。我們將這三種元色稱為“光源三原色”,而將這種在混合過程中顏色亮度不斷降低的混合方法稱為減法混合。
通常,在印刷中,應用的就是這種減法混合原理:在白色的紙張上通過光源三原色油墨的混合,得到各種色彩及其組合而成的圖像。但在實際操作中,通過混合得到的黑色成本高、質量差,所以通常人為地添加一種成本較低的黑色油墨(blacK),與品、黃、青共同印制。因此,這種印刷的過程也被稱為“四色印刷”,而其顏色體系被稱為“ CMYK 色彩體系”。
對應于印刷中減法混合原理的,是顯示元件所遵循的加法混合原理。紅(Red)、綠(Green)、藍(Blue)三個顏色被稱為“物體三原色”,三種顏色光的混合,可以得出其它任意色彩,而其最大混合將得到亮度最高的顏色——白色。我們知道,我們身邊的絕大多數顯示設備(如 CRT 陰極射線顯像管、LCD 液晶面板等)都應用了加法混合原理。因此,這些設備在未啟動時,底色越黑、亮度越低,其成像效果就越好。顯示顏色體系也被稱為 RGB 顏色體系。
自然法則是如此的簡潔而優美,千變萬化的色彩僅僅是三種簡單原色的有機組合。因此,任意一張彩色圖像都可以看作三張不同原色圖像的疊加。既然任意的單色灰階圖都可以被視為通道,那么,我們就完全可以用 3 ~ 4 個通道來記錄一張彩色照片。每一個通道記錄一個對應原色在彩色圖像上的分布信息,故我們稱其為“原色通道”。用于顯示用途的圖片(例如網站彩頁)可以被分解為 R、G、B 三個原色通道,而需要輸出的圖片(例如海報、雜志封面、包裝紙等)則被分解為 C、M、Y 三個原色通道與一個 K 通道。
既然每個通道的單一像素需要 8 個二進制位的存儲空間,那么在三色通道中,每一個像素都由三個單色像素混合而成,也就需要 8 × 3=24 個二進制位來進行存儲。這樣,在數據量變為原來的三倍時,可以表達的色彩數目就變為 2 24 ≈ 1.6 × 10 7 種。我們通常將由這 1600 萬個顏色所組成的色域稱為“ 24bit 真彩色”。. Alpha 通道
Alpha 通道是為保存選擇區域而專門設計的通道。在生成一個圖像文件時,并不必須產生 Alpha 通道。通常它是由人們在圖像處理過程中人為生成,并從中讀取選擇區域信息的。因此在輸出制版時,Alpha 通道會因為與最終生成的圖像無關而被刪除。但也有時,比如在三維軟件最終渲染輸出的時候,會附帶生成一張 Alpha 通道,用以在平面處理軟件中作后期合成。
除了 photoshop 的文件格式 PSD 外,GIF 與 TIFF 格式的文件都可以保存 Alpha 通道。而 GIF 文件還可以用 Alpha 通道作圖像的去背景處理。因此,我們可以利用 GIF 文件的這一特性制作任意形狀的圖形。.專色通道
為了讓自己的印刷作品與眾不同,往往要做一些特殊處理。如增加熒光油墨或夜光油墨,套版印制無色系(如燙金)等,這些特殊顏色的油墨(我們稱其為“專色”)都無法用三原色油墨混合而成,這時就要用到專色通道與專色印刷了。
在圖像處理軟件中,都存有完備的專色油墨列表。我們只須選擇需要的專色油墨,就會生成與其相應的專色通道。但在處理時,專色通道與原色通道恰好相反,用黑色代表選取(即噴繪油墨),用白色代表不選取(不噴繪油墨)。這一點是需要特別注意的。
專色印刷可以讓作品在視覺效果上更具質感與震撼力,但由于大多數專色無法在顯示器上呈現效果,所以其制作過程也帶有相當大的經驗成分。.蒙板與貼圖混合通道
蒙板又被稱為“遮罩”,可以說是最能體現“遮板”意義的通道應用了。
在一張圖像(或一個圖層)上添加一張黑白灰階圖,黑色部分的圖像將被隱去(而不是刪除),變為透明;白色部分將被完全顯現;而灰階部分將處于半透明狀態。蒙板無論在圖像合成還是在特效制作方面,都有不可取代的功用。蒙板也可以應用到三維模型的貼圖上面。金屬上的斑斑銹跡,玻璃上的貼花圖案,這些形狀不規則的圖形,往往要用矩形貼圖加蒙板的方式加以處理。這種類型的蒙板由于需要調整它們在三維表面的坐標位置,所以常常被視為一種特殊形式的貼圖,稱為“透明度貼圖”。
蒙板不僅可以在簡單的貼圖中使用,更可以在復雜得多維材質中使用。當兩種材質在同一表面交錯混合時,人們同樣需要用通道來處理他們的分布。而與普通蒙板不同的是,這樣的“混合通道”是直接應用在兩張圖像上的:黑色的部分顯示 A 圖像;白色部分顯示 B 圖像;灰階部分則兼而有之。可見,混合通道是由蒙板概念衍生而來,用于控制兩張圖像疊蓋關系的一種簡化應用。.置換貼圖與凹凸貼圖
在三維軟件中,通道并不僅限于處理平面貼圖,他也被用于表現更為復雜的材質,甚至用來建立模型。
試想,我們要對一枚硬幣建模:其表面紛繁復雜的圖案與花紋一定會給我們的工作帶來不少麻煩,用通常的建模手段,幾乎無法完成。也許有人會問:我們能不能用一張平面圖像來表示三維物體表面的凹凸起伏(就像一張海拔地圖那樣),而讓計算機自動完成繁瑣的建模工作呢?答案是:能,而且這張關鍵的平面圖就是通道。
將一張通道用所謂“置換貼圖”的方式貼到物體的表面,這時,計算機就會如是運作: 將貼圖表面上的節點,按照貼圖通道上像素的亮度信息,沿曲面在該點的法線方向進行不同程度的牽引拉伸,要么凹下去,要么凸起來:就像比對著一張用顏色描繪海拔的地圖,在泥巴上捏出高山與峽谷一樣。現在,我們只要用平面繪圖工具繪制一張二維圖像,然后將其轉化為置換貼圖并賦予物體,一枚極具質感的硬幣就躍然紙上了。
置換貼圖雖然可以大大節省建模工作量,但由于這樣生成的模型不夠優化,多邊形數目過于繁多,會造成渲染時間的大幅攀升。為此,人們想出一個折中的好辦法。在不增加模型復雜度的前提下,使物體表面的凹凸效果近似于置換貼圖中生成的真實模型,這就是凹凸貼圖算法。凹凸貼圖同樣以通道為信息源,通過特殊的表面貼圖與光影處理,表現出物體的高光與陰影,使其光影效果在大多數情況下能夠達到令人信服的程度。
現在,我們再使用凹凸通道貼圖建立一枚硬幣模型,并與前面的置換模型進行渲染比對。我們會發現:在“正視”所處理的平面(視線垂直于平面)時,后者與前者有著同樣出色的表現,但渲染時間大大優于前者;而在“側視”(視線垂直于該平面的法線)對比時,置換貼圖依舊表現出物體表面真實的起伏形態,而用凹凸貼圖處理的平面則平整如初。這也使凹凸貼圖的缺點暴露無遺。以上兩種算法各有優劣,而在最終決定究竟使用哪一種算法使通道與模型相結合,以達到所需效果時,視角便成為決定性的因素。.矢量通道
為了減小數據量,人們將逐點描繪的數字圖像再一次解析,運用復雜的計算方法將其上的點、線、面與顏色信息轉化為簡捷的數學公式;這種公式化的圖形被稱為“矢量圖形”;而公式化的通道,則被稱為“矢量通道”。矢量圖形雖然能夠成百上千倍地壓縮圖像信息量,但其計算方法過于復雜,轉化效果也往往不盡人意。因此,他只有在表現輪廓簡潔、色塊鮮明的幾何圖形時才有用武之地;而在處理真實效果(如照片)時,則很少派上用場。Photoshop 中的“路徑”,3DS 中的幾種預置貼圖,illustrator、flash 等矢量繪圖軟件中的蒙板,都是屬于這一類型的通道。
下面我用一個例子來演示一下基本的通道的使用。
圖一
圖二
操作步驟:
1、打開素材 1,先把背景層復制一份(即“背景 副本”層,這樣做的目的就是為了備份,不這樣做也沒關系的)我們首先要把本素材的主體(翻開的書)扣出,以備后邊的使用,因為素材中的主體部分為規則體,所以,我們可以使用“鋼筆工具”來快速的扣圖
2.附注:使用鋼筆工具時需掌握的幾個基本要點: 為方便精確的使用鋼筆工具,一般需要把圖片放大到合適的尺寸
選擇了鋼筆工具后,一定要把鋼筆工具的屬性設置為“路徑”
使用鋼筆工具時,用鼠標在起點位置點擊后拖動,即可繪制曲線
在需要調整路徑的節電位置的時候,按住“Shift”鍵,用鼠標選擇需要調整的節點;這時候,鼠標會由空心三角形變成黑心三角形,按住不放即可拖動該節點進行調整了
如果需要挑選路徑以便調整路徑方向的時候,按住“Alt”鍵,在相應節點上鼠標會變成“鋼筆”狀,并附有個向下的V形,此時,在該節點上點擊鼠標即可
在暫停使用鋼筆工具后,需要重新沿原路徑描繪曲線時,選好鋼筆工具后,把鼠標放到原路徑的最后節點上,鼠標即變成鋼筆狀并附有個側狀Φ圖標,此時,點擊鼠標即可
當描繪完全部路徑,需要連接起點和末點時,鼠標會變成為鋼筆狀,并附有個圓形圖標,此時,點擊鼠標即可閉合路徑
注意:如果在繪制好路徑后,沒有選擇保存該路徑,請勿再次使用鋼筆或路徑工具做新的操作,則,剛剛繪制完成的路徑會被刪除,雖然可以用“Ctrl+Shift+Z”恢復,但次數畢竟是有限的。
3.把“素材 1”的主體扣出
用鋼筆工具描繪好路徑后,按一次 “ Ctrl+Enter ” 組合鍵,快速將路徑轉換為選區
接著,按住 “ Ctrl+J ” 組合鍵(通過拷貝的圖層),獲得“圖層 1,為了操作的便利,我們可以把”圖層1“重命名為”書“
4.添加專色通道: 打開通道面板,按住” Ctrl “鍵,用鼠標左鍵點擊通道面板下方的第三個按鈕(創建新通道)(按住” Ctrl “鍵與按住” Shift “鍵來創建新通道的結果是不同的,大家可以自己試試)
在彈出的”新建專色通道“對話框中,點擊顏色框,選擇自己喜歡的顏色 我選擇的是顏色庫中的”PANTONE 115C“色,其實這里的色彩選擇可以隨意點,自己喜歡就行
5.打開并復制”素材2“:
打開一幅新的素材,按住” Ctrl+A“ 組合鍵(全選圖層),然后按住” Ctrl+C“ 組合鍵復制;
6.粘貼到新的專色通道:
回到第一個文檔,打開通道面板,選中剛才新建的專色通道(PANTONE 115C),使用” Ctrl+4“ 組合鍵,可以快速的選擇該新建專色通道;按住” Ctrl+V“ 組合鍵把剛剛復制的新素材圖像粘貼進來.7.調整新圖像的位置:
選擇”移動工具(V)“調整剛剛粘貼過來的圖像到合適的位置
打開”路徑“面板,按住”Ctrl“鍵,用鼠標左鍵點擊剛才描繪好的”書的路徑“,以快速載入選區。也可以在選中該路徑的情況下,點擊路徑面板下部分的第三個按鈕,將路徑作為選區載入
或者在選種了該路徑的前提下,直接按下” Ctrl+Enter “ 組合鍵,快速將路徑轉換為選區
8.整理及合并專色通道:
在載入了選區后,打開”通道“面板,依舊是保持當前操作在剛才新建的 專色通道上。按下”D“鍵,恢復默認前、背景色,按住”Ctrl+Shift+I“鍵,反選,接著按下”Delete“鍵刪除選區,接著按下”Ctrl+D"鍵取消選區。
最后點擊通道面板右上部分的小“黑色三角圖標”,在打開的卷簾中選擇“合并專色通道”(注意:必須是在“專色通道”被選中的狀態下,才可以使用“合并專色通道”選項)
9.其他的嘗試:
換個顏色,做出不同的效果;
更換背景,讓處理后效果更具風格;
在該專色通道中,綜合使用曲線或濾鏡之類的調整,會獲得許多意想不到的效果和樂趣
希望同學們根據案例也進行幾次實際聯系以鞏固知識點。
下面是新課: 引入新課:
我們前面學習了通道調板的基礎知識。我們這節課通過例子來了解不同顏色模式圖像的顏色通道。
用photoshop的通道工具來提取印章的例子
這里為了避免不必要的麻煩,本例借古人印章一用(圖1)。
圖1
1、打開圖像后,我們到通道面板觀察一下,在red通道里可以看到印章和文字黑白差異最大,那好我們就用它了,復制Red通道(圖2),圖2 轉到“Red Copy”通道,“Ctrl+M”調出曲線,用黑白吸管分別點擊文字和印章,在“Red Copy”通道里使文字變成完全黑色,一次不行,就多點幾次,直至印章消失(圖3)。
圖3 這里說明一下,如果提取的是公章,在Red通道里,可能只看見日期、落款了,那調曲線可就簡便的多了。
2、回到圖層面板,復制背景層,命名為“去字”。接下來,到通道面板,按住Ctrl,單擊“Red Copy”通道,調出選區,按“Ctrl+Alt+I”反轉選區,按“Ctrl+Alt+D”羽化選區1至2個像素,回到圖層面板選中“去字層”,按“Del”鍵刪除選區,“Ctrl+D”去除選區。
為了便于觀察,我們在“去字”層下新建一層命名為“白色背景”,填充為白色。這時可以看到,原來的黑字的部分已被去除,變成白色(圖4)。為什么要刪除黑字部分?將在下面說明。
圖4
3、復制“去字” 層,將復制的層命名為“去背”,這一步就是要將印章的黃色背景去除,如果你提取的是白紙上的公章,也要將白色背景去除,因為紙張的白色程度不同,可能與需要應用的地方有顏色上的差異。這一步不可省。觀察通道面板,選出印章和背景差別最大的通道,這里我們選用“Green”通道,去背和去字一樣原理一樣,具體做法參照步驟1和步驟2,效果如圖(圖5)(圖6)。
圖5
圖6
4、復制“去背”層,將復制的層命名為“修復”,顧名思義,這一步就是要修復原來被文字遮擋印章部分。接著就要用到印章工具了,用印章工具修復印章還真是有點宿命的味道啊。用Alt鍵定義好“印章工具”范本的位置,小心涂沫,注意力道和筆畫走向。這時全看你的耐心和細心了。
因為中國印章講究殘白,在按印的時候,用力不均,會造成某個地方沒能著色,在紙上留下白色部分。因為前面已經將黑字去除,在修復時有的地方沒照顧到,少涂一點就沒關系,就當是印章是殘白吧,這也算是偷懶的一種辦法吧。否則直接用印章工具修復,留下一點點黑色印記,紅彤彤中一點黑就會很顯眼。
另外,修復時可以新建一圖像,按照印章的字體輸入相同的文字,觀察文字的走向和特點,再進行修復會方便,不會太失真。因為公章大多是標準字體,因此這對公章的修復特別用有(圖7)。
圖7
5、最后調整一下印章的顏色和方向,用曲線工具,簡單的調節一個曲線的曲度,設置成你的需要的顏色。用直尺工具(I)和菜單/Image/Roate Canvas/Arbitrary,可以調整印章的角度。
至此,印章取出來了,看一下最終效果吧。
下面是印章在平面海報設計中的運用:
海報創意1:印章蓋在胸部即刻成:豐胸秘籍海報,呵呵~~~
海報創意2:印章蓋在海報正中即刻成:皇家冊封,氣派無比效果!
海報創意3:印章蓋在文字繞成指紋中即刻成:唯我獨尊,一諾千金效果
同學們學習后也來一番海報創意風暴吧!
第二篇:平面海報設計教案-Photoshop通道之高級應用
平
面
設
計
教
案
Photoshop
通道在平面海報設計中的高級應用
PS中Alpha通道高級應用實例--視覺藝術地球
1、按Ctrl+N鍵新建一個文件,在彈出的對話框中設置“寬度”為787像素、“高度”為 “1047”像素、分辨率為272像素/英寸,打開素材1.psd所示,選擇移動工具,按住Shift鍵將其拖動到新建的文件中得到“圖層1”,如圖所示。
2、新建一個圖層得到“圖層2”,設置前景色的顏色值為808080,選擇“濾鏡”|“渲染” |“云彩”命令,得到如圖所示的效果。
圖素材圖像
圖
移動后的效果
圖
應用“云彩”后的效果
3、選擇“濾鏡”|“像素化”|“晶體化”命令,設置彈出的對話框如圖7.130所示,得到如圖 所示的效果。
圖
“晶體化”命令對話框
圖
應用“晶體化”后的效果
4、選擇“濾鏡”|“風格化”|“查找邊緣”命令,得到如圖 所示的效果,選擇“濾鏡”|“扭曲”|“波浪”命令,設置彈出的對話框如圖 所示,得到如圖 所示的效果。
圖
“查找邊緣”后的效果
圖
“波浪”命令對話框
圖
應用“波浪”后的效果
5、選擇“濾鏡”|“風格化”|“浮雕效果”命令,設置彈出的對話框如圖所示,得到如圖所示的效果。設置“圖層2”的混合模式為“線性光”,按Ctrl+G鍵執行“創建剪貼蒙版”操作,得到如圖所示的效果。
圖“浮雕效果”對話框
圖
應用“浮雕效果”的效果
圖
設置混合模式的效果
6、打開素材2.tif如圖所示,選擇移動工具,按住Shift鍵將其拖動到新建的文件中得到“圖層3”,如圖所示。設置其混合模式為“排除”,“不透明度”的值為80%,按Ctrl+G鍵執行“創建剪貼蒙版”操作,得到如圖所示的效果。
圖
素材圖像
圖 移動后的效果
圖
設置“不透明度”后的效果
7、打開-素材3.tif如圖所示,選擇“通道”調板,選擇明暗對比比較好的“紅”通道復制得到“紅 副本”,按Ctrl+I鍵執行“反相”操作,得到圖所示的效果。
圖
素材圖像
圖
“反相”后的效果
8、按Ctrl+L鍵調出“色階”命令對話框,并設置對話框如圖 所示,得到如圖 所示的效果。選擇畫筆工具,設置適當的畫筆大小,設置前景色的顏色為黑色,在圖像的白色區域涂抹,得到如圖 所示的效果。
圖
“色階”命令對話框
圖
跳出“色階”后的效果
圖
涂抹后的效果
9、按Ctrl鍵單擊“紅 副本”的縮覽圖以調出其選區如圖 所示,選擇矩形選框工具,將選區移動到新建文件中。
圖
調出選區
10、新建一個圖層得到“圖層4”,設置前景色的顏色值為94866D,按Alt+Delete鍵填充選區,按Ctrl+D鍵取消選區,為了方便觀看,隱藏“圖層1”、“圖層2”和“圖層3”,如圖 所示。
圖
填充后的效果
11、選擇多邊形套索工具,繪制如圖 所示的選區,選擇移動工具將其移動到如圖 所示的位置,按Ctrl+D鍵取消選區。
圖
繪制選區
圖
移動后的效果
顯示所有圖層,選擇“圖層4”,按Ctrl+G鍵執行“創建剪貼蒙版”操作,設置其混合模式為“線性加深”,復制“圖層4”得到“圖層4 副本”,并設置“圖層4 副本”的“不透明度”的是為70%,得到如圖 所示的效果。
圖
設置不透明度效果
13、打開 素材4.psd如圖 所示的素材圖層,選擇“通道”調板,選擇明暗對比比較好的“藍”通道復制得到“藍 副本”,按Ctrl+L鍵調出“色階”命令對話框,并設置對話框如圖 所示,得到如圖 所示的效果。
圖素材圖像
圖
“色階”命令對話框
14、選擇畫筆工具,設置前景色的顏色為白色,將樹以外的部分涂抹掉,得到如圖 所示的效果。按Ctrl鍵單擊“藍 副本”通道的縮覽圖以調出其選區,按Ctrl+Shift+I鍵執行“反選”操作,得到如圖 所示的選區。
圖
調整“色階”后的效果
圖
涂抹后的效果
圖
調出選區
15、選擇移動工具,將其移動到新建的文件中,并移動其位置,得到如圖 所示的最終效果。
圖
最終效果
下面我們來具體應用到平面海報設計中:
引入新課:
我們講解了通道的那么多知識。我們這節課著重來學習通道的應用和通道和選區的關系。并在實例中講解如何更好地使用通道。利用通道來制作精美的圖片。
photoshop摳取線條ALPHA通道法
用photoshop來摳圖總共包括三種摳圖方法:通道摳取法、蒙版摳取法以及圖層蒙版摳取法。摳圖的方法有很多種,比方說常用的有鋼筆摳圖法、套索摳圖法、快速蒙板摳圖法、通道摳圖法等等。示范一下如何通過通道、蒙版以及圖層蒙版進行摳圖。以下三種方法要摳取的對象,都是同一幅線描稿中的線條,也就是說,我們要通過三種方法,來快速準確地將素材中的線條給摳出來。
以下的圖就是我們要學習摳取線條的素材:
下面我們說說Alpha通道摳圖法的原理(其它的通道摳圖法,原理跟這差不多):
運用通道摳圖,我們應該知道它的原理,因為我們在做一項事情之前,起碼得知道為什么要這樣做,這樣做能夠達到什么樣的目的,這樣才能做到有的放矢:白色的部分是我們要保留的(也就是說要摳取的),黑色的部分,是不需要的(也就是說不需要的部分以黑色表示),灰色的部分則是半透明的,這就是通道摳圖的基本原理。
理解這個原理,對于運用其它通道摳圖方法或者利用通道建立選區,都會有所幫助。
至此,通過Alpha通道把圖形的線條給摳出來了。總結全文:
總體上來說。例子是簡單的。但是在實際的操作和使用過程中,仍舊需要注意和掌握其中非分寸。把圖形做得精致,完美。
第三篇:基于翻轉課堂的混合式學習在《Photoshop平面設計》中的應用
基于翻轉課堂的混合式學習在《Photoshop平面設計》中的應用
摘要:目前在我們的電腦圖形編輯軟件中最強大的軟件之一就是Photoshop,它是比較專業的圖形編輯軟件,信息處理能力比較強大。在我們傳統的教學模式中,僅僅只是老師授課,學生回去做作業,這樣不僅不能提高我們學生的學習能力,又不能提高操作能力。本文主要是基于對傳統模式和翻轉課堂模式的教學模式進行分析,闡述了翻轉課堂的混合式教學在Photoshop平面設計中的應用優勢以及一些應用措施。
關鍵詞:翻轉式課堂;混合教學模式;《Photoshop平面設計》
在當前的互聯網信息時代,我們學校的教學模式發生變化是必然的趨勢,在信息時代的背景下,只有創新的教學方式才能適合我們學校的發展。在教育改革后,翻轉式課堂教學模式已經逐步被引入我們的教學模式中,這樣給我們傳統的教學模式引來了很大的沖擊。翻轉式課堂教育模式讓我們的課堂教學帶來了很多的優勢,適合《Photoshop平面設計》課程(以下簡稱“PS課程”)教學的應用,能夠真正地提高學生的PS操作技能。
一、翻轉式課堂教學模式與傳統的教學模式
傳統的教學模式是我們的教師在上面講課,學生只會一味地接受教師所傳達的知識,然后布置一些相應的作業,?學生下課后做作業就可以了。但是翻轉式的課堂教育模式卻完全相反,在這種模式下,課堂的主體是學生,在課堂上教師和學生不斷地互動來學習課本的內容與知識,從而達到教學應有的目的。翻轉式課堂教學的教學信息一般都比較明確,學習流程是進行重新構建的,與傳統的教學模式完全不同,這樣利于學生的復習和檢測。
隨著互聯網與信息技術在教育領域的應用,翻轉式課堂教育變得越來越流行。我們的學生可以不用特別地依賴老師的課堂授課,反而可以利用互聯網去學習自己的知識。在課堂上教師和學生的角色也發生了變化,教師的職責不單純地只是向學生傳授課本知識,而是引導學生會自主學習,并且把知識和實踐相結合。
二、翻轉課堂的混合式學習在PS課程教學中應用的優勢
翻轉式課堂的混合式學習主要是在課堂上以面對面授課為主,把傳統的教學模式與翻轉式課堂的教學模式相融合,并且把計算機互聯網技術應用在教學中,形成一種獨特的教學模式。在這種模式下,我們的課堂教學時間就顯得特別有限,我們的教師要能夠更好地引導學生的自主學習,并且讓學生和老師一起探討交流,共同研究解決課本中的重點和難點,從而能夠更好地理解課本的知識內容。所以翻轉課堂的混合式學習模式對我們學生來說是特別重要的,那么翻轉課堂混合式學習模式應用在PS課程教學中具有很多的優勢:
(一)應用翻轉課堂混合式學習可以加強PS課程教學引導,提高教學效率
翻轉課堂混合式學習模式的主要框架是我們的教師引導、學生的自主學習、小組之間的合作學習和網絡教學的應用,這使得學生和教師的角色發生了很大的轉變。在新的教學模式下,我們的主體是學生,教師更多的是引導工作,這是把學、教和做充分地融合在一起。因此,我們要加強教師的引導力度,必須時刻樹立學生是我們的主體的意識,把網絡和微課作為我們的媒介手段,來提高我們日常教學的直觀性和趣味性,從而促進PS課程教學效果的提升。例如,我們在進行PS課程教學中的關于“唇彩海報的制作――漸變工具”這一章節時,我們的教師可以引導學生自主地收集相關的素材,了解唇彩海報的構成以及海報的制作過程中所涉及的知識點,并且對作品進行評價,學生提出自己在過程中遇到的問題,老師進行答疑解惑等。在整個教學的過程中,我們的教師引導學生學習海報的制作,但是這里面涉及了一個新的知識點――漸變工具的應用。我們的教師可以引導學生借助互聯網技術在微課上提前先了解這方面的知識,把自己在學習中遇到的問題記錄下來,以便于上課的時候與老師一起交流解決。這樣我們的翻轉課堂混合式學習不僅提高了課堂效率,還提高學生的學習能力,更好地完成教學目標。
(二)應用翻轉課堂混合式學習可以打破傳統的PS課堂教學,順應教學改革的潮流
傳統的教學模式教師是課堂的主體,教師給學生不斷地灌輸課本的學習知識,學生完全沒有了自主性,上課也缺乏積極性,我們的教師更多的是說教模式。但是在新的教育改革下,我們就要讓教師的教育觀發生變化,發揮學生在課堂上真正的主體地位。我們的教師從單純的教學變為引導式教學,把學生的學習模式也要逐漸進行改變。
近些年來,信息化授課變得越來越受關注,我們的項目教學法、任務驅動教學法等教學方法也越來越變得成熟。這種模式最大的特點就是需要學生提前自主學習,提前觀看PPT或者視頻教學來學習課本知識。然后和同學互動交流來擴充自己的知識面,最后老師通過答疑的方式來解決學生遇到的問題。這樣可以真正提高學生的學習能力。翻轉課堂主要強調的是打破傳統的課堂教學模式,讓學生能夠自主學習和合作學習,從而提高課堂效率。
(三)應用翻轉課堂混合式學習模式可以激發學生學習PS課程的興趣,提高學生PS的能力
現在的學生幾乎從出生就擁有很好的教育資源,對計算機網絡有著濃厚的興趣,并且對傳統的課堂教學模式已經產生了厭倦感。翻轉課堂混合式教學模式讓我們的學生能夠自主地在網上進行學習,提高自己的個人興趣,同時又提高了自主學習能力。
三、總結
翻轉課堂混合式教學模式是以微課和網絡為媒介,通過不同的形式來更好地呈現教學內容。通過新的教學模式,可以提高學生的自主能力,尋找資源的能力,激發學生的學習興趣,提高學生的思維能力。在新的教學模式下,我們的教師要提高自己的引導能力,讓學生對課程的興趣感不斷地增加,提高課堂效率,增強學生對PS課程的深度理解能力,提高學生的PS技術。
參考文獻:
[1]吳陳燕,周丹.高職安防系統安裝及調試課程“翻轉課堂”混合教學模式組織與實施[J].教育教學論壇,2016(24).[2]龍森.淺析平面設計中Photoshop的應用[J].計算機光盤軟件與應用,2013(24):251-258.[3]劉志文.混合式學習在高校教學中的應用研究[D].南京師范大學,2006.作者簡介:
馬曉麗,李曉紅,龐超,河北省石家莊市,石家莊信息工程職業學院。
第四篇:Photoshop在數碼照片處理中的應用-教案
《Photoshop在數碼照片處理中的應用》教案設計
一、學習目標
1、使學生了解Photoshop在數碼照片處理中的應用的一般流程及控制方法。
2、通過對Photoshop在數碼照片處理中的應用的學習,讓學生掌握數碼照片的基本處理方法和常用的操作技巧,進一步深化對PS運用軟件的認識,拓展學生的知識和能力。
二、教學重點、難點
重點:數碼照片的基本處理方法
難點:數碼照片的藝術修飾技巧
三、教學對象分析 1.基本處理
目的:去除紅眼、糾正偏色、調整對比度、彌補曝光不足等 方法:紅眼工具、“色彩平衡”命令
“亮度/對比度”命令、“色階”命令 2.藝術修飾
目的:去除斑點、美白、藝術修飾
方法:污點修復工具、模糊工具、加深工具 減淡工具、液化濾鏡、高斯模糊濾鏡等 3.藝術設計
目的:對照片進行版面設計
方法:綜合運用平面構圖、色彩搭配及photoshop軟件為照片設計背景、添加修飾元素
對能否在封閉曲線上找到起始點,這是教學難點所在。教學中只能激發學生的發散思維,要讓學生在渴望中積極探究,逐步逼近理想的方法,不要及于告訴學生的結果,不管學生能否回答出來,也要培養學生的發散思維。教師要有適時、恰如其分的點撥。
四、設計思想及教學體系 本節課的設計思想是:從知識、能力思維兩個方面對學生進行知識傳授和能力培養,同時引入“課程整合”概念,讓學生始終處于“探究”狀態,激活學生思維和情感。
五、教學過程
知識體系:復習原有知識(ps工具功能)→原有知識運用(處理一個實例)→總結提出問題→引入新技術(數碼相片處理)→新處理技術的剖析(運用各種例子實踐操作)→新技巧的運用→解決實際問題(布置作業)
第五篇:平面設計在建筑中的應用
淺談平面設計在建筑中的應用
摘要:
藝術是相通的。現在正值恩施州的中央西部大開發政策的優越發展環境,在這個大環境下恩施州這個中國最年輕的少數名族自治州迎來了最大的一次改革建設發展時機,我作為一名土生土長的恩施人,要在這個大環境下和學校學習到的前衛知識、理論、技巧。為恩施州的大力發展出自己一份力!
首先我覺得平面設計并非一定要限制在廣告,平面視覺上。更多的應該和生活息息相關的一切物體上,比如工業設計,iphone的設計到生產,不光有工程師對于實際軟件的了解調配大小,也有工業設計師對于身體工程學,使用習慣等等考慮的,更有視覺傳達設計師對于整體外觀、細節、還有包裝等等一系列的參與成就這款風靡全球的產品。在世界建筑設計的前沿城市,時代感非常強的迪拜,它的一個個吉尼斯的建筑首先會考慮外觀上給人第一感官的傳達,然后匯總方案對于抗風沙,地基穩定等等問題和建筑工程師商量做出改變。這聽起來似乎是建筑設計師的事情,但更多首先考慮的仍然是給人的第一感覺,人們看到這個建筑的第一反應,那么覺好比廣告一樣,一幅海報要表達的意思不一定每個人都懂,單第一眼可以吸引人站住,然后才是細讀內容。那么如何吸引人站住就是平面設計的該做的事情。
關鍵字:外觀表現,藝術相通,視覺效果,優化表達,視覺符號。
一 淺談建筑設計
先談談民族特色建筑。首先落實設計的任務,掌握必要批文,如建設單位主管部門批文,包括使用要求,建筑面積,單方造價和總投資等等。了解項目總要求、用途、規模和一般的說明等等,建設基地的大小、形狀,地形道路規劃等等方便后期的制圖何電腦規劃。供電、供水等等要素的考慮,實地調差現場的原始資料,氣象特點,水文地質環境建設要求,以及當地的文化傳統生活習慣以及風土人情。
然后按工程復雜程度、大小劃分設計階段。第一步便是設計說明,出現圖紙和主要材料的以及工程概算。
最后是按照開發方的實際要求,和想要達到的效果匯總,然后結合當地的人文風俗,服裝的色彩搭配,以及建筑風格的基礎,按照可行的范圍予以變化發展,首先設計出建筑的主題外觀,結合當地的建筑風格設計細節,中和開發方的要求變動大的外形特點,結合當地風土人情,人文的服裝色彩去考慮色彩的匹配。在最后的周圍環境,園林的建筑中,多考慮到整體建筑的位置、外形、色彩。結合當地風俗和崇拜的圖騰設計出園林的規劃。包括線條、點和植物色彩等等。最終才繪設計出符合當地人文特色,充滿民族氣息的建筑。
再看看時代敢非常強的建筑,如迪拜。迪拜是一個阿拉伯聯合酋長國最大的城市,也是中東地區經濟和金融中心,它是一座臨海城市,超前的規劃、前衛的建筑設計、永不滿足、無視發展城市迪拜的特色,也是締造這個世界發展奇跡的重要因素。那說明建筑,歡迎規劃,以及前衛圖形的表達,對于一個城市的發展有多么重要。每一個城市都有地標性的建筑,那迪拜的標志便是迪拜塔、七星級帆船酒店等
等。
迪拜塔是世界上最高的建筑,建筑采用了單式結構,有連載一起的小塔組成,具有太空前衛時代風格的外形,基座是富有伊斯蘭教建筑風格的集合圖形搭配組成——六瓣的沙漠之花。這座建筑是居住,購物集一身的綜合性大廈。迪拜帆船酒店是世界上唯一的八星級酒店。是一個將濃烈的伊斯蘭風格和極盡奢華的裝飾與高科技的工藝建材完美結合的典范,視覺沖擊力十足。
迪拜的建筑充分體現的外觀沖擊力與時代感的結合,在建筑中穿插的線條和點的律動,時尚前衛的造型成為了新時代建筑的典范,藝術是在懷舊的過程中總結創造和再創造做出超時代與古典結合的建筑。前衛的藝術是在古典視覺上的創新,是古典美的又一種表現。
他把時代的科技,和似乎簡單的線條與點面的結合,體現人文有復雜到簡單到復雜的過程!
二 淺析視覺傳達的內容
視覺傳達作為大學藝術的一門專業的話,它就是平面設計,主要指:平面廣告、海報、包裝、VI標志、柜臺展示、插畫等等。也就是和視覺創意有關的設計都可以視為視覺傳達。
視覺傳達就是一個事物傳達給人的視覺沖擊和感情聯想,[3]視覺傳達是人與人之間利用“看”的形式所進行的交流,是通過視覺語言進行過表達的傳播方式,在不同的領域、膚色、年齡、性別、語言中通過視覺及媒介進行的信息傳達,文化的交流等等,可以消除文字帶來的阻隔,憑對圖像、圖形、圖案、圖畫的視覺傳達出的共識獲得理解共識中的互動。視覺符號便是指人們的視覺奇觀,眼睛所能看到的事物,包括:海報、廣告、電視、雕塑、建筑物、書籍、城市規劃、園林藝術等等他們都是視覺穿大眾的視覺符號。
文字設計,文字是人類文明過程中最重要的產物,漢字最初的設計總是和人類生產和社會生活社會交際息息相關,是吧物像符號化,語言圖像化。漢子本身是一門高深的藝術。中國的古代書法更是無與倫比,古代書法家對于文字的解讀和傳承更是值得我們后人學習。兒現代的文字設計中最講究的便是以點、線、面
構造出行的不一樣的布局。提煉出更多更多對于線條語言和文字的理解和闡釋。
標志設計,標志是大眾傳播,具有代表性和標志性的符號,它精煉形體,表達特定的含義與信息。標志符號的特性在于展示明確而又清晰的“視覺力”結構,能解釋代表事物的獨特性質與意義。標志只有通過自己設計的外形與其他的必要構成因素結合,兵通過設計師對于其通過組合強化與被標示的事物之間特有的聯系,便可完成最準確的視覺上的傳達,現代的設計標準是形簡實繁。把感情作為內涵,把符號外形作為外觀,把他們有力的結合,尋求二者的中介性質闡釋文化的心理模式便是最標準的標志設計。
廣告設計,廣告設計師一門貼近大眾美學的科學,它不僅僅的表現對廣告主想表達的主題的代表,也有助于帶動消費、帶動流通、帶動生產的經濟活動的良性循環,他可以促進
生產技術的革新,產品品質的改良。促進最良好的生活方式,美化和豐富人們的社會生活。
包裝設計,包裝設計比其他藝術類型更加的直接更加有聲有色,它十分有力的滲入到人們的生活中,因此他是一種人們最日常的美學,包裝設計是既可以開發新的設計形式和又體現民族文化特色設計的十分好的一種表達方式。
VI設計,VI又叫做視覺識別,是指一個企業對外是宣傳,對外的表達,是在設計會結構中特定的地位和個性化的特征,它是通過不同的傳播方式、方法在社會公眾的心目中對企業產生認同和價值共識的產物。
[4]視覺傳達就是對于服務事物簡化,美化,繁瑣其代表之涵義的表達。視覺就是最直接的沖擊視覺感官的通過外形,色彩,細節和圖案的中和。這和建筑行業拋開建筑施工本身以外的東西是相輔相成的。
三 建筑里的視覺傳達
建筑是我們生活最普遍的實際存在的事物,他是人們住所,是人們的心靈和肉體的減家園,是一件藝術品。是建筑大師的孩子。
好的建筑是將情感呈現出來供人觀賞的,他運用符合的方式來闡釋人們都已知覺的東西,藝術形式是人們的感覺與理智多具有的動態形式所產生的同構形式,建筑及時人們肉體的生活空間更是人們感情的生活空間,建筑不是一種抽象的結構,在觀賞者看來一件優秀的建筑作品所能表現的富有活力的感覺和情緒是直接融合在形式智商的,它看上去不是象征出來的,而是直接呈現出來。它們通過形狀、色彩、線條和體積的等等的搭配,來表現建筑所承載的感情和生命力的張弛。
在全世界著名的建筑中我們都可以看到大師們對于視覺傳達的定義,對于視覺傳達的認識和闡釋。
貝律銘是當前世界最高最負盛譽的建筑大師之一,貝律銘的代表作品:華盛頓歸家藝術館東館。在貝律銘設計的眾多建筑物種這座建筑物是最令人驚嘆的。它的占內地是一個不規則的四邊形,這是建筑設計師最難處理的一種外形,又要是這座建筑與周圍的環境和諧的融為一體,他創造性的把不同高度,不同形狀的平臺樓梯、斜坡和廊柱錯綜交接,給人變換莫測的感覺,陽光會透過蜘蛛網一樣的天窗,從各個不同的角度射入。他的這座建筑建筑造型與所處環境自然的融合,在空間處理上更是獨具匠心的采用線條的處理。建材考究內部設計精巧。這座建筑充分的表現了他的建筑風格,也有力的體現了他所表現的建筑所傳達的視覺沖擊,給人的視覺上的享受,猶如一幅畫一般的呈現在人們面前。
柯布西耶是一名二十世紀初期的建筑大師,也是一名現代主義的建筑師,他的經典作品是薩伏伊別墅,這座建筑位于巴黎的郊區,設計于1928年。他是以簡約的工業化的形式建造。這座建筑表現出的現代建筑原則影響了半個多世紀的建筑走向。薩伏伊別墅在當時是一個革命性的變化,他與那種莊園的感覺截然不同,他的各方面如:環境、地段、房型、裝修等等都不是傳統意義上的豪宅,別墅本身傳達出了一種清新的格調,薩伏伊別是著名建筑師崔愷用詩意的話來描述到“那一天小雨,當我們推開院門穿過綠籬,亭亭玉立的白色小樓邊靜靜的展現的我們的面前了,繞過架空的門廊,走進一人的門廳,循坡道而上,在屋室中徘徊,空間在流動,視線在流動,別致的樓梯,多變的隔斷,浴室的躺椅,廚房的壁柜,室外的條案,室內的家具,以及白色、黑色、藍色、綠色,一切都是那么質樸、簡單,一切又是那么新穎別致,獨具匠心,不要是70年前,就是在21世紀的今天也毫不落伍和遜色,這才是真正的大師
!”
通過對于時代建筑大師的了解,他們在設計之初的考慮和做平面設計的考慮和理解是相同的,唯一的不同便是索要表現的事物和事物需要考慮的作用不同而已。建筑的的設計之初要考慮的和平面設計一樣,利用線條和點面的結合構架出理想中的事物。建筑師通過空間平面的轉為吧三維空間立體的東西通過平面設計中的美學特色、加工手法、材料的運用、色彩的搭配、點線面的點綴、細節的美化、立體構成的運用來表達他們對于建筑的感情,他們和平面的設計的不同就是視覺傳達出的符號是建筑。而平面設計師的符號是更加虛擬一點的事物。視覺傳達是設計師對于事物的心得富有創意的認識通過手法,技巧和具象的事物來表現出的一種感情。設計師對于事物的新認識和再創造便會產生更多的新東西,他們利用技巧和變化帶來的新事物便是視覺傳達的產物。
在平面的實際中組合與搭配是最重要的,俗話講“疏可走馬,密不透風”的疏密有致的點綴與搭配給人有緊有松的感覺,在中國古典的書畫中最為明顯。而建中設計中對于外形和功能的結合,也會秉承“疏可走馬,密不透風”的原則,以人的行為習慣去處理空間的利用和搭配。
四 建筑展示出的視覺傳達
建筑的視覺傳達含義實質是建筑可以借助自身的形體、空間、不同材料以及附屬的各種文化特色作為傳播載體在與人之間通過這些媒介進行實際是想要的信息傳達、情感的溝通、文化的交流、視覺的觀察及體驗,憑借對于平面設計中圖案和搭配設計來體現個性特色。[1]柯布西耶曾說過“原始的體型是美的提醒,因為它能使我們清晰的辨認,所謂原始體型就是指圓、球體、正方形等等記住形體”,建筑講究韻律與節奏,連續的韻律、漸變的韻律、欺負的韻律、交錯的韻律把建筑比作凝固音樂。他對于建筑空間搭配,對于外形的初期建筑他偏向于簡潔化。將簡單的點線面運用于建筑的外觀與內飾,在這過程中他注重到與環境共為一體的建筑風格,把與環境達成共生的視覺體驗傳達到建筑的本身上。他的薩伏伊別墅講點線面的結合運用的淋漓盡致,底座是線體柱子支撐著上面的成體建筑,猶如土家的吊腳樓一般,只是他更加的簡潔,在視覺平面廣告中,猶如Dior的廣告一樣,簡約中帶著奢華。他所傳達出的視覺體驗是十分別樣的,他把這座別墅與周圍環境的結合也恰到好處,樓頂的圖案設計與線面的表達,將本身看似古板的建筑加入了一些“俏皮”與周圍生機盎然的森林和諧相融,整個視覺體系十分完善。
斯維茨示范住宅[2]“隨著建筑工業化,產品化程度的提高,體系建筑理論在木結構房屋中開始得到應用,克萊默教授分多年倡導的木結構建筑工業化、產品化體系,做了大量研究工作,示范型住宅師徒解釋單個層面的問題首先是功能,其次的輔助提與現實結合,見著本身與“空”為主,以木結構為輔助,實體因地形改變個圍繞功能體改變,因此任何不一樣的感官都可以用木結構加其他材質建筑和表現。”在斯維茨師范住宅中充分體現人與自然的和諧共生,他多變的房屋地基與外形,材料眾多的結合,和周圍環境、表達主題、主要功能都很好的結合在一起,在視覺上傳達出不一樣的新鮮的感覺,通過木結構在視覺和感覺上傳達出一種親切的感覺。在造型上平面多以線面結合,色彩搭配上都以原木質色彩為主,頂部灰藍色象征天空。斯維茨師范住宅用材料、色彩、造型和環境很好的融合,也傳達出鄉村特有的氣息,這種視覺感官和體驗上的傳達給人的感覺和廣告
設計中對于鄉村氣息的感覺傳達是一種方式,沒有水泥鋼鐵的架筑,簡單原始。
五 現代建筑的變化
美學家蘇珊·朗格說:“建筑是將情感呈現出來供人觀賞,是由情感轉化成的課件的或可聽的形式,他是運用符號的方式把情感轉變成訴諸認得知覺的東西,藝術的形式與我們的感覺、理智和情感生活所具有的的動態形式是同構的形式,正如詹姆斯所說的建筑就是情感生活的空間、時間或者始終投影,因此建筑也是情感的形式或是能夠將內在情感系統的呈現出來的供我們認識的形式,藝術形式是一種比起我們迄今所知道的其他符號形式更加復雜的形式,我們這里所說的形式是人們所說的有意味的形式或表現性的形式,他并不是一種抽象的結構,而是一種幻想的,在觀賞者來看,一件優秀的建筑作品所表現的出來的富有活力的感覺和情緒是直接融合在形式之中的,他看上去不是象征出來的,而是直接呈現出來的,形式和情感的在結構上是如此一致,以至于在人們看來符合于符號表現的意義似乎就是同一種東西,正如那些優秀的建筑,還有那些相互大道平衡的形狀、色彩、線條和體積等等,看上去也是情感本身,甚至可以從中感受到生命力的張弛.”大師的建筑作品都是把平面多變的搭配以及色彩的變化轉化到建筑中去,通過考究材料,環境等等罌粟去制定最終的方案,當然每一件設計作品都有設計師的情感與風格的表達,從中都可以看出設計師對于視覺傳達的重視程度,每一個人都是視覺動物,在第一次的接觸中往往會以第一感覺去定性一個東西,去表達自己喜歡或者不喜歡,去感受設計師想要傳達的信息,想要傳達給受眾的感情。這些都是通過視覺的第一體驗去感受,當然后期的體驗更是必不可少對于建筑來講,使用多于感覺,就好比汽車,第一眼會決定客戶是否看上這款車,而后面的使用體驗才會決定客戶是否會喜歡上這款車。通過設計時候對于外形的結合,色彩的搭配充分展示給受眾,才會決定一個建筑的成功。沒有一個建筑師會希望自己的東西別人都不喜歡,每一個平面廣告設計師也一樣也渴望和受眾產生視覺體驗和心理上的共識。因為只有那樣才是一個成功的設計,彩繪成為一個成功的設計師。
每一個藝術行類都不是一味定性的,只有把各個行類的知識都融會貫通彩繪去做出符合現實,符合人文特色的設計。無論是廣告設計、環境藝術設計、建筑設計還是工業產品社交設計都是相同的,只是在設計過程中需要考慮的關鍵問題不一樣,如建筑會考慮實際施工和用材上多一點,環境藝術會考慮樹木性質和水的搭配,工業設計考慮人體工程多一點,廣告設計會考慮創新和文字色彩多一點。但以廣告設計為基礎去融匯其他設計行業的關鍵點,參與到這些行業中的設計中去,一定會創造出不一般的設計出來。[5]就像著名建筑大師柯布西耶說的“現代建筑是深思熟慮的清單,是很多設計知識的融合”這正是我們這一代人為了實現中國夢應該做出的努力和學習。
論文主要參考文獻
[1]《建筑空間組合論》彭一剛著,中國建筑工業出版社
[2]《歐洲現代建筑解析》張雷,丁沃沃,馮金龍著。中國建筑工業出版社
[3]《視覺傳達設計實踐》.靳埭強著.上海文藝出版社.2005.12
[4]《視覺傳達色彩設計》.崔唯;周鈞著.中國青年出版社.2008.2
[5]《走向新建筑》 勒·柯布西耶著 李丹翻譯 陜西師范大學出版社2004.1