第一篇：天鵝湖教學設計

《天鵝湖》教學設計

常熟市實驗中學 金玉林

[教學目標]

1．通過欣賞舞劇《天鵝湖》，了解芭蕾舞劇的相關知識，舞劇音樂與能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格。

2．了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。

[教學重點]

引導學生去感受和體驗音樂與舞蹈的完美結合，并了解“天鵝主題”的特點;以及芭蕾舞劇中的舞蹈形式。

[教學用具]

多媒體課件、音響、鋼琴等。[教學過程]

一、情境導入

播放舞劇片段《四小天鵝》，欣賞后教師提問：

1、這段舞蹈出自哪部作品？

2、屬于哪個種類的舞蹈？

這段舞蹈是芭蕾舞劇《天鵝湖》中的《四小天鵝》，與學生交流討論芭蕾的了解。簡單介紹《天鵝湖》劇情。

二、欣賞教學 芭蕾的起源：意大利

芭蕾的動作特征：開、繃、直、立

1、播放舞劇中的三個片段，體會芭蕾動作的特征

獨舞：演員表演時盡力炫耀自己的拿手絕技，比如女演員連續不停單足旋轉，男演員各種復雜的空中變體騰躍等。雙人舞：一般由男演員扶持、托舉女演員展示各種舞姿。群舞：用來渲染、烘托氣氛，通常由女演員組成舞蹈隊形，呈現出賞心悅目的舞蹈構圖。

總結芭蕾舞劇中的舞蹈形式：獨舞、雙人舞、群舞。除了舞蹈，舞劇中另外一個重要的元素——音樂

2、強調音樂在舞劇中的重要地位，了解創作了三部經典芭蕾舞劇的音樂家柴科夫斯基以及芭蕾舞劇《天鵝湖》。

3、欣賞舞劇音樂主題——場景音樂，感受主題旋律和情緒的變化。

第一次湊出的是溫柔而略帶憂傷的主題 第二次仿佛在傾訴公主的遭遇 第三次整個樂隊湊出了悲憤的主題

4、視唱主題音樂，強調反復記號

5、師生共同總結舞劇

舞劇：在西方統稱芭蕾，是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、文學和舞美等藝術形式，表現特定的人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝術。

三、實踐與創造

體驗芭蕾，學習芭蕾舞的基本手位和腳位

教師現場展示芭蕾舞的基本手位和天鵝飛翔的動作讓學生模仿。（先無音樂伴奏做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作，然后全體學生站起來再跟“天鵝”主題和根據“天鵝”主題改編的說唱音樂做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作。）

四、課堂小結

芭蕾舞劇的起源特征以及兩大藝術形式，在我國也有許多非常優秀的芭蕾舞劇，比如《白毛女》、《紅色娘子軍》等。欣賞芭蕾作品不僅可以陶冶我們的情操，還可以提高藝術修養，追求更美好的生活。

[教學反思] 根據新課程標準的要求，整個課題的設計本著“以學生為本”的原則進行構思，教學中的每一環節都緊緊圍繞主題，循序漸進地展開，注重環節的銜接自然流暢，主題鮮明。由于使用了課件，不僅使學生看到了優美的舞蹈表演、作曲家的圖片而且還聽到了一些優美的剪輯音樂片斷等，不僅使整個教學環節更加自然流暢、生動活潑，而且為整個教學增添了美感，提高了課堂教學的質量。

第二篇：芭蕾舞劇《天鵝湖》教學設計

芭蕾舞劇《天鵝湖》教學設計

一 教材分析:

1教材的地位與作用：根據普通高中教育的培養目標及音樂課程的性質，高

中音樂課程的內容結構分六個板塊，本課屬于舞蹈

戲劇板塊。其作用在于拓展學生的藝術視野，提高

學生的綜合藝術表現能力。

2教學重點與難點：

引導學生去感受和體驗音樂與舞蹈的完美結合，并了

解“天鵝主題”的特點。

二 教學目標分析：

通過欣賞舞劇《天鵝湖》的“天鵝”主題，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。

了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受

樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈或課本劇形式來進行創

造表現。

1知識與技能:欣賞舞劇《天鵝湖》,并了解作品的作曲家柴科夫斯基及他的作品風格。了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈或課本劇形

式來進行創造表現。

2過程與方法:主要是四個方面,體驗：啟發學生對音樂形態和音樂情感積

極體驗，展開想象，并鼓勵學生有獨特見解。

比較：通過比較，培養學生分析和評價音樂的能力。

探究：通過探究與創造，發展學生創造性思維的能力。

合作：在教學實踐過程中，引導學生加強與他

人合作意識，培養集體主義精神。

3情感態度與價值觀：通過學習音樂，使學生的情感世界受到感染和熏陶。

進而養成對生活的積極態度，對美好生活的向往與追

求。

三 教學過程設計

情境導入

l．播放一段關于天鵝的歌曲：欣賞后教師提問，引導學生進行感受與思考？

②看看誰能把這段旋律演唱出來？

2．視唱“天鵝”主題旋律。（課件展示）

欣賞教學

1．引導學生明白“天鵝”主題旋律和情緒的變化：

旋律較平穩→旋律自下而上進行

情緒較平穩→情緒激動（暗示公主遭遇不幸）

介紹《天鵝湖》的故事情節。（課件展示）

2．簡介作曲家柴科夫斯基及他的作品風格、芭蕾的起源與發展（意大

利──法國──俄國──世界各地）。

3．簡介這段舞劇表現的劇情0暮色降臨，為王子成年舉行的舞會正在進行，王子忽然發現城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝，這引起他強烈的狩獵愿望。

相關知識：芭蕾舞的基本手位和腳位

教師現場展示芭蕾舞的基本手位

4．讓學生欣賞舞劇中演員們所表演的情節

一、情節二，并讓他們回答

這兩段舞劇片段所用背景音樂是什么？（“天鵝”主題）

舞劇：在西方統稱芭蕾，是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、文學和舞美等藝術形式，表現特定的人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝

術。

5．教師作課堂總結。

四 針對學生情況的分析與反思

1．針對中學生的身心特點及新課程標準的要求，整個課題的設計本著“以學生為本”的原則進行構思，教學中的每一環節都緊緊

圍繞主題，循序漸進地展開，注重環節的銜接自然流暢，主題鮮明。

2．以學生年齡特點和情感為出發點，用一顆誠摯的心搭起師生情感的橋梁，消除彼此間的陌生感，運用溫和、親切的語言組織課堂教學，使得整個教學環境更加和諧融洽、輕松愉快。

3．通過聆聽、觀看、對比、講解、模仿等手法，幫助學生體驗成功的快樂。給他們提供一個展現自我的舞臺，使他們在主動參與中層

現自己的個性與能力，使他們的想象力與創造性思維得以充分發揮。

五 教學設計說明：

1． 基本理念：以音樂審美為核心，培養興趣愛好。面向全體學生，注重個性發展。重視音樂實踐，增強創造意識。

2． 主導思路：根據普通高中教育的培養目標及音樂課程的性質，體現高中新課程的內容具有時代性，基礎性和選擇性。

第三篇：淺析《天鵝湖》

淺析《天鵝湖》

師范學院心理學 陳勇 200901008 摘要:芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術皇冠上的明珠，是高雅文化的代表。古典芭蕾有著復雜的結構形式和特定的技巧要求，如《天鵝湖》中芭蕾舞女演員們，用自身精湛的技藝，翩然的裙邊，柔美的四肢，傳神的足尖向我們展示了古典芭蕾的優雅、柔美、高貴與細膩.關鍵詞：整體布局、背景音樂、雙簧管獨奏的情感運用

一、舞臺表現效果的角度

在著裝上，古典芭蕾舞劇《天鵝湖》中，女天鵝的著裝都力

求雍容華貴、高雅脫俗，潔白的裙裝，翩然的裙邊，展示的是清麗、唯美的畫面。在芭蕾舞蹈的展示上，《天鵝湖》中舞姿的展示嚴格遵守“開、繃、直、立、輕、穩、準、美”八字標準。當白天鵝與王子分離時，雙臂如流水般滑過，緩緩退場的場景。柔和的月光，靜謐的湖水，都抵擋不了即將降臨的黎明，“白天鵝”用他精湛的技藝向我們展示了人物內心的孤獨和高雅氣質。“黑天鵝”的32圈轉，要表現的是“黑天鵝”對王子占有式的“愛”，對自身才華豐富的展示就是為了從“白天鵝”那里得到王子。劇中無論是輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉，還是快感十足裝飾性極強的雙腳打擊一系列舞技展示的安排都十分正式，技藝難度都很大。舞劇中的旋轉與跳躍嚴格遵循舞臺定點的規則，以多樣的芭蕾技巧烘托主要人物，渲染環境氣氛，向觀眾表達深邃而復雜的涵義，一切都符合古典芭蕾的審美標準與要求。

二、情節展現與情感表達的角度

《天鵝湖》以表達女性“陰柔美”為主。在古典芭蕾中主要角色大都是由女舞者來擔當，男舞者的表演往往是為配合、支持女舞者的表演。《天鵝湖》中，被魔法師羅德伯特變成天鵝的奧杰塔公主，在湖邊與王子齊格弗里德相遇，傾訴自己的不幸，告訴他，只有忠誠的愛情才能使她擺脫魔法師的統治，王子發誓永遠愛她。在為王子挑選新娘的舞會上，魔法師化成武士，以外貌與奧杰塔相似的女兒奧吉莉雅欺騙了王子。王子發覺受騙，激動地奔向湖岸，在奧杰塔和群天鵝的幫助和鼓舞下，戰勝了魔法師。天鵝們都恢復了人形，奧杰塔和王子終于結合在一起。

《天鵝湖》中“白天鵝”始終是舞臺閃動的亮點，她們出場時的輕盈一躍，輕柔的雙臂，嬌羞的神態盡顯女性之羞澀。劇中的“白天鵝”、群鵝多次以單腿直立的姿勢來表現高貴典雅的女性氣質，女演員們或大或小的跳躍舞姿，都是在輕盈和優美中塑造女性的高貴“陰柔美”。在表現效果上，男演員圍繞女演員的陪襯性表演使女演員所代表的優美、典雅、陰柔的傳統女性氣質成了舞臺亮點。《天鵝湖》中穿短裙的芭蕾女演員所表現的是天鵝劃過水面的靜態美，一百多年來，湖中柔美的天鵝形象已經在觀眾的意識中根深蒂固，傳統芭蕾舞劇《天鵝湖》將音樂分成片段，每一段都是具有浪漫色彩的抒情詩篇，配以華麗的舞蹈技巧完成對場景的抒寫，以展現戲劇矛盾以及對各個角色性格和內心的刻畫，但在這些舞蹈中很大一部分是與情節毫無關聯的表演性舞蹈，比如整整一幕用來表現王子生日的舞蹈。另外芭蕾舞劇中使用程式化的啞劇手勢來進行對話和敘事，這些雖然符合古典芭蕾的固有結構形式但容易使舞劇呈現出松散的結構，注重了舞臺畫面的展現，但在劇情的轉達上卻不容易被現代觀眾理解。

《天鵝湖》的音樂象一首首具有浪漫色彩的抒情詩篇，每一場的音樂都極出色地完成了對場景的書寫和對戲劇矛盾的推動以及對各個角色性格和內心的刻畫，具有深刻的交響性。這些充滿詩情畫意和戲劇力量，并有高度交響性發展原則的舞蹈音樂，是作者對芭蕾音樂進行重大改革的結果，從而成為舞劇發展史上一部劃時代的作品。

舞劇的序曲一開始，雙簧管吹出了柔和的曲調引出故事的線索，這是天鵝主題的變體，它概略地勾畫了被邪術變為天鵝的姑娘那動人而凄慘的圖景。天鵝主題是貫穿全劇中的天鵝形象即公主的主題，它建立在自然小調上，憂傷動人的抒情旋律由雙簧管沉悶的音色奏出，更顯得凄涼而動人心弦。全曲中最為人們所熟悉的是第一幕結束時的音樂。這一幕是慶祝王子成年禮的盛大舞會，音樂主要由各種華麗明朗和熱情奔放的舞曲組成。在第一幕結束時，夜空出現一群天鵝，這是樂曲第一次出現天鵝的主題，它充滿了溫柔的美和傷感，在豎琴和提琴顫音的伴隨下，由雙簧管和弦樂先后奏出。該舞劇還包括了《匈牙利舞》，即匈牙利民間的《查爾達什舞》。音樂的前半段舒緩而傷感，后半段則節奏強烈，顯示出舞蹈者的粗獷，是一首狂熱的舞曲；《西班牙舞》，音樂富有濃厚的西班牙民族風格，西班牙響板的伴奏色彩明亮，更加重了音樂的民族特色。音樂前半部分熱情奔放，氣氛熱烈，后半部分則充滿了歌唱性和旋律性；《那波里舞曲》是一首十分著名的意大利風格的舞曲，整個舞曲以小號為主奏，音樂活潑，前半部分平穩，后半部分則節奏越來越快，氣氛越來越熱烈，是一首塔蘭特風俗舞曲；《四小天鵝舞》是該舞劇中最受人們歡迎的舞曲之一，音樂輕松活潑，節奏干凈利落，描繪了小天鵝在湖畔嬉游的情景，質樸動人而又富于田園般的詩意。

白天鵝在遇到王子之前和之后有著悲戚的情感遭遇變化，直至和王子相愛最終與魔鬼抗爭，悲戚型情感是變化的鏈接。美麗的公主被惡魔用魔法變成了天鵝，對于一個美麗高貴的姑娘來說無疑是悲哀的，凄慘的。白天鵝只有在夜間才可以化為人型，回復自己的樣子，怎能沒有悲戚的情感訴說呢。所以在劇中第二幕，當白天鵝在湖邊初遇王子時，對王子將自己的身世遭遇訴說的時候，雙簧管的獨奏者在演奏時應該帶有發自內心的悲戚感情，只有帶有這樣的情感，才能引起觀眾的共鳴，讓人們了解劇中主要角色的內在情感，從而使作品更加豐富多彩。

與王子相愛的畫面出現在第二幕的后半部分。當得知了白天鵝的遭遇后，王子深深的被白天鵝打動，憐憫的同時也被白天鵝的優美吸引，接著王子就愛上了白天鵝。白天鵝也把對王子的愛用曼妙的舞姿盡情呈現。之后的群鵝飛舞場面中，白天鵝獨領風騷，在弦樂忽強忽弱的表現下，白天鵝時人時鵝的情感在不停的交替著。但是好景不長，在黎明將來，惡魔呼喚的時候，王子與白天鵝不得不分離。這個時候對愛情的渴望使白天鵝欲罷不能，卻又無力抗拒。一種內心的呼喚變成強烈的渴望，渴望著王子的愛情，渴望著沒有即將的分離。雙簧管在這個時候又奏起了白天鵝的主題，但是旋律已經不可以與前一幕的風格相同。演奏者加入渴望的情感去演繹的話，就會更加突出的表現白天鵝此時的心聲。

整部劇作的最后一幕，第四幕結尾。雙簧管再一次擔任起獨奏的角色。那是在白天鵝與王子一起向惡魔作強烈的斗爭時刻。白天鵝和王子互相抱著對愛情鑒定的情感，用生命和愛情的力量同惡魔作最后的斗爭。這時，雙簧管將主題快速的演奏，并且弦樂急促的進行配合，一切在營造緊張斗爭的氣氛同時也向觀眾表達了主角們對愛情勝利的堅定認識。盡管舞劇有悲劇亦或團圓兩個完全相反的不同結局版本。但是雙簧管在此時的演奏情感融入是無需變化的。吹奏時強音的氣息運用配合堅定型的情感是關鍵的一點。作品最經典和最常用的版本中的結局，就是王子與白天鵝因為愛情和生命力量的偉大而感動了所有人，老天安排他們永遠的相愛、生活在一起。這也是大家都喜歡和希望的結局。雙簧管代表的白天鵝自始至終都是具有豐富、美麗、多變的情感，這種情感是具有高貴美麗的精神基礎烘托著的。每一位雙簧管演奏家都會在熟知作品的故事基礎上，結合指揮的情感是任何一位演奏者都應該理解的，演奏者結合應有的情感配合自己的演奏技巧，才能將獨奏部分演繹的更好更妙。如若能夠深刻體會這一情感，天鵝湖整部劇作的演出就可以有了點睛之筆。雙簧管這一樂器獨有的特點如若再結合著應該表達的情感，就可以盡可能的將音樂感染力發揮到極致，從而帶給人們更深刻的印象，并帶來更高層次的精神享受。

參考文獻：[1]金秋.舞蹈欣賞【M】高等教育出版社.2003.[2]劉青弋.西方現代舞史綱【M】上海音樂出版社.2004.[3]于潤洋 主編 《西方音樂通史》

[4].張洪島.歐洲音樂史[M].北京:人民音樂出版社,2005.[5].[美]羅伯特·克拉夫特.斯特拉文斯基訪談錄

《世界經典芭蕾舞劇賞析》—結課論文

學院：師范學院

專業：應用心理學

姓名：陳勇

學號：2009010080

第四篇：芭蕾舞劇《天鵝湖》教學案例

芭蕾舞劇《天鵝湖》教學案例

教材的地位與作用：

本課為義務教育課程標準實驗教科書(人民音樂出版社)八年級16冊第六單元《婆娑舞姿》中芭蕾舞劇《天鵝湖》 選曲《場景音樂》和《西班牙舞曲》。舞劇《天鵝湖》是俄國作曲家柴可夫斯基的作品,是世界芭蕾舞經典名作。其作用在于拓展學生的藝術視野，提高學生的綜合藝術表現能力。

設計理念與整體思路：

以音樂審美為核心，培養興趣愛好。面向全體學生，注重個性發展。重視音樂實踐，增強創造意識。教學中，盡量借助音樂、畫面、文字等媒體創設情景，通過觀看、感受、分析、討論、舞蹈等藝術活動，調動各種感官感受芭蕾舞劇的特點，并對舞劇、舞劇音樂有所了解。可設計為：情境創設―導入新課―欣賞樂曲（小組討論）―音樂對比—知識拓展—小結―評價反思等教學環節。教材分析

本課選自人教版第六單元《婆娑舞姿》中芭蕾舞劇《天鵝湖》 選曲《場景音樂》和《西班牙舞曲》。芭蕾舞劇《天鵝湖》是我國著名作曲家柴科夫斯基于1876年創作的，1877年2月22日在莫斯科大劇院首演。這部四幕舞劇取材于一個廣為流傳的民間傳說，它所描寫的是關于王子齊格弗里德和被魔法帥羅伯特用魔法變成天鵝的公主奧潔塔的愛情故事。這部舞劇的戲劇性主題是為爭取自身幸福而同邪惡、黑暗與暴力進行的頑強斗爭，它歌頌人的精神美，歌頌忠誠和崇高的愛情，整個作品充滿著浪漫主義的抒情色彩。該舞劇音樂后由作者編成同名管弦樂組曲《天鵝湖組曲》，由6首樂曲組成。該組曲后由他人擴充為13首樂曲。

《場景》音樂選自劇《天鵝湖》第一幕的終場音樂也是第二幕的序曲音樂，這是貫穿全劇的天鵝的主題：憂傷動人、高貴莊重、樂隊的全奏強弱表現了經“天鵝”在絕望中的呼救。

《西班牙舞》選自《天鵝湖》第三幕，此舞常由兩對男女對舞或獨奏，原是西班牙三拍子波列羅舞具有強烈的節奏和熱烈的氣氛。學情分析 ：

初二的學生經過一段時期的學習，欣賞水平已經有了一定基礎，而且這時的學生比較喜歡欣賞音樂，尤其是優美動聽的樂曲。本教材選用的是《天鵝湖》選曲《場景音樂》和《西班牙舞曲》，樂曲中既有凄涼悲慘的音樂情緒又有富有舞蹈性的西班牙舞曲節奏的特點，比較適宜于初二的學生進行欣賞。因此教師應先讓學生感受作品，熟悉音樂旋律進行音樂對比并表演，激發學生的學習興趣，從而才能更好的感受音樂，并合理表現。教學方法：對比法、提問法、探究法、多媒體演示法 教學目標：

通過欣賞舞劇《天鵝湖》的“天鵝”主題，了解作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈形式來進行表現。

1、知識與技能:欣賞舞劇《天鵝湖》,并了解作品的作曲家柴科夫斯基及他的作品風格。了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈形式來進行表現。

2、過程與方法:主要是四個方面

體驗：啟發學生對音樂形態和音樂情感積極體驗，展開想象，并鼓勵學生有獨特見解。

比較：通過比較，培養學生分析和評價音樂的能力。探究：通過探究與創造，發展學生創造性思維的能力。合作：在教學實踐過程中，引導學生加強與他人合作意識，培養集體主義精神。

3、情感態度與價值觀：通過學習音樂，使學生的情感世界受到感染和熏陶。進而養成對生活的積極態度，對美好生活的向往與追求。教學重點、難點：掌握樂曲主題旋律 教學過程： ? 情境創設

播放SHE的《remember》進入教室

設計意圖：《remember》流行歌曲中引用了《天鵝湖》《場景》音樂中的主題旋律，使學生對主題旋律有了初步認識。

一、組織教學：師生問好

二、新課教學

（一）導入新課

播放《四小天鵝舞》的影像資料。提出問題

1、這首樂曲叫什么名字?

2、樂曲表達了怎樣的情緒?

3、它是什么藝術形式？

設計意圖：此環節可以通過學生已有的對此作品的了解，順利地回答出問題，自然地導入課題。

（二）欣賞樂曲

1、（以填空形式出示多媒體課件）介紹柴科夫斯基的生平和代表性作品。

2、《天鵝湖》劇情簡介（出示多媒體背景音樂以及芭蕾舞蹈圖片）根據老師提供的資料庫學生有感情的講解《天鵝湖》的故事。

3、（初聽音樂）帶著活頁上的問題欣賞《天鵝湖》選曲《場景音樂》 ? 傾聽天鵝公主向我們訴說著什么？ ? 試著找出樂曲的主題旋律？

4、（再聽音樂）教師隨著音樂的進度介紹作品。（作品分析）

教師：（樂曲開始，由雙簧管奏出溫柔而略含憂傷的樂曲主題，描繪了天鵝純潔、端莊而略帶哀婉的形象，這一主題反復一遍后繼續發展。緊接著雙簧管奏出漸漸上行的旋律使樂曲情緒逐漸激動，仿佛在訴說著公主的不幸遭遇。接著，在樂隊伴奏下，圓號再現樂曲主題，隨后，整個樂隊奏出悲憤的樂聲，表現了對公主命運的同情。樂曲主題再次由整個樂隊奏出，大提琴等低音樂器將這一主題再一次輕輕地重復，仿佛在為公主的悲慘命運黯然神傷。）

設計意圖：通過介紹，使學生對作品產生濃厚的興趣。引導學生明白“天鵝”主題旋律和情緒的變化：旋律較平穩→旋律自下而上進行 情緒較平穩→情緒激動（暗示公主遭遇不幸）使學生進一步了解作品。

5、找出樂曲的主題旋律，學唱主題旋律。

6、（聆聽音樂第三遍）學生活動，每組選出代表聆聽主題旋律在樂曲中出現幾次？聽見一次，第一名學生代表起立，二次，第二名學生代表 起立，以此類推。

設計意圖：通過此活動，讓學生更深的了解作品，加深對主題的印象及記住樂曲的主題旋律。

7、帶著活頁上的問題欣賞《天鵝湖》第三幕中的一段音樂《西班牙舞曲》。教師：（這段講的是王子在挑選新娘的舞會上，惡魔帶著隨從和女兒闖了進來，表演了各種風格的舞蹈，《西班牙舞曲》就是其中之一。）（教師簡單介紹作品，使學生感受音樂的形象。）

思考：這段音樂與剛才欣賞的《場景》音樂在情緒有什么不同?表現了什么音樂形象？（第一首略帶哀婉的，第二首是輕快活潑、熱烈的。生動地表現了惡魔的隨從輕浮、得意忘形的形象。）

（教師啟發學生對作品進行對比，通過作品簡介，體會音樂形象。）

8、通過欣賞《天鵝湖》三組視頻音樂，總結什么是舞劇？舞劇音樂的特點？

（三）知識拓展（學生活動）

1、全體學生學習芭蕾手位。

2、每組2名代表表演芭蕾手位，背景音樂《場景》音樂。（加深學生對此音樂的印象。）

3、回顧課前播放的歌曲SHE的《remember》和我們欣賞的天鵝湖《場景》音樂有什么聯系？（運用了場景音樂的主題旋律）

（四）課堂總結

今天我們欣賞了芭蕾舞劇，希望同學們在今后的學習、生活中養成良好的聽賞習慣，善于發現美、感受美，創造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。

三、針對學生情況的分析與反思

1．針對中學生的身心特點及新課程標準的要求，整個課題的設計本著“以學生為本”的原則進行構思，教學中的每一環節都緊緊圍繞主題，循序漸進地展開，注重環節的銜接自然流暢，主題鮮明。

2．以學生年齡特點和情感為出發點，用一顆誠摯的心搭起師生情感的橋梁，消除彼此間的陌生感，運用溫和、親切的語言組織課堂教學，使得整個教學環境更加和諧融洽、輕松愉快。3．通過聆聽、觀看、對比、講解、等手法，幫助學生體驗成功的快樂。給他們提供一個展現自我的舞臺，使他們在主動參與中呈現自己的個性與能力，使他們的想象力與創造性思維得以充分發揮。

點評：這節公開課是我在白山市觀摩的一節初中七年級音樂課，教師備課用心，準備充分，上的很成功，特別是教師大膽的為學生跳了一段芭蕾舞《天鵝湖》，很生動，形象，引起了在場學生和老師的共鳴，調動學生的積極性，學生都紛紛上場學習表演，形成了熱烈的互動場面，把班級學習的氣氛推向了高潮，顯示出音樂課堂的特點，給人留下了深刻的印象。

為此我也提倡音樂教師要注重范唱、范跳、范彈，給學生最直接、最形象的音樂畫面，這樣才能提高學生的學習興趣，提升教師的人格魅力！

第五篇：芭蕾舞劇《天鵝湖》教學反思

芭蕾舞劇《天鵝湖》欣賞教學反思

根據本課教材內容，我以《音樂課程標準》指導理念，以低年級學生年齡特點、學習興趣為出發點，面向全體學生，注重學生的個性發展，以趣導課，讓學生通過 反復感受、模仿、體驗、實踐等多種音樂活動的形式，循序漸進的來學習，從而培養他們的音樂審美、感受及表現能力。根據這一單元主題“童話世界”，我選擇了 孩子們最喜歡的童話故事做引線，配上精美的課件畫面，創設情境，讓學生通過誘導、感受、創想、體驗來全面的欣賞樂曲。

首先，我以舞會的形式來把學生引入課堂，讓他們各自穿上自己準備的禮服，來參加“童話王國”里齊格費里德王子的成年大典，當音樂一響，孩子們個個興高采烈 的邀請自己的小伙伴跳起舞來；緊接著我馬上轉入齊格費里德王子與公主的故事，孩子們個個聽得入了神，這正是我所預料的效果，為后面欣賞理解樂曲做鋪墊。

其次，為了讓孩子們思維想象的空間更自由、更廣闊，在敘述完故事之后，我就以考考小朋友為由，播放樂曲《四小天鵝舞曲》，讓他們在不了解樂曲的情況下，初 聽樂曲，邊聽邊想：這段樂曲表現的是故事中哪一部分的情境？不表現的是什么樣情緒？果真，孩子們的想法多多，各有不同，有的會感覺到音樂比較低沉、恐怖，象是表現魔鬼來抓公主的情景；有的覺得是公主和王子最后戰勝魔鬼，在一起結婚的高興情景；還有的會想到是天鵝在水上游動，表現高興的心情的等等……是我們 無法想象的，孩子們的想象能力得到充分的發揮。然后在讓他們復聽一遍時，跟著樂曲把自己所想的用動作表現出來，使他們的想象能力得以提升到表現能力上來。

隨后，在欣賞的過程中，我讓孩子們反復聆聽、感受、體驗的同時，還適當的滲透有關芭蕾舞的基本知識和舞劇《天鵝湖》的簡單了解，而這些都由他們盡量去說，通過個別回答、同坐討論的形式，充分發揮他們的自主能力和表現欲望。在此基礎上，我又讓孩子們觀賞芭蕾舞劇《天鵝湖》中“四小天鵝”的片段，讓他們通過觀 賞，又更進一步的全面感受芭蕾舞的魅力，從而激起他們對樂曲的喜愛、對芭蕾舞的興趣，大家都充滿了好奇、佩服的眼光在仔細觀賞，有些都忍不住要在坐位上學 了起來。抓住他們的這種激情，我又以提問的方法，來檢查培養他們的觀察能力，結果，孩子們都能說出“四小天鵝”是怎樣舞蹈的！最后，我就讓他們以四人小組 的形式，來學習模仿“四小天鵝”的舞蹈，讓他們通過對樂曲了解感受，到對芭蕾舞劇《天鵝湖》的認識，再到自己進行“四小天鵝”的表演，使其對音樂得到全面 的感受、體驗。雖然孩子們跳得并不象，但他們都很高興的去想去表演，我要的就是他們這種了解、體驗音樂過程，同時獲得愉悅的心情就可以了，結果并不重要。通過本節課教學，學生基本上能夠理解和領會教學內容，通過各種方法，達到了學生為主，老師為輔的目的，主要表現在以下幾個方面：

1、學生的主題活動和創作活動，如果滲透到教學程序的每個環節上，可能比將創作活動放在整個欣賞結束后更好。

2、學生由于本節課的容量稍稍偏大，對三個舞曲的主題及結構未能深入探討，這也是以后的課堂教學中所要解決的。