第一篇:《李憑箜篌引》教案1(高一選修)(寫寫幫整理)
教學(xué)目標(biāo):
2、賞析該詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
教學(xué)重點(diǎn):賞析該詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。授課時(shí)數(shù):一課時(shí) 教學(xué)過程:
李賀(790—816):字長吉,福昌(今河南宜陽)人,唐代詩-人。早有詩名,但因父諱而無法應(yīng)試進(jìn)舉,—生抑郁,27歲病逝,他的作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運(yùn)用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。
一、閱讀全詩詳析詩歌內(nèi)容:
音樂是一種訴諸于聽覺的時(shí)間藝術(shù),它的音響只存在一瞬,轉(zhuǎn)瞬即逝。音樂形象比較抽象,難以捉摸,要用文字將其妙處表達(dá)出來就更困難了。李賀這首詩在眾多的描寫音樂的唐詩中脫穎而出,獲得讀者的摯愛,人們將李賀這首詩與白居易的《琵琶行》、韓愈的聽穎師彈琴》并列為“摹寫聲音之至文”,這是有道理的。
但是李賀這首詩與白居易、韓愈的詩不同。白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》主要通過比喻、象聲等手法,力圖描繪出音樂的形象。如“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語”“大珠小珠落玉盤”;“昵昵兒女語,恩怨相爾汝”“喧啾百鳥群,忽見孤鳳凰”等就是。李賀在詩中雖然也用了“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”兩句來描寫李憑彈箜篌的音樂形象(這兩句固然寫得很妙),但李賀主要不是使用描寫的手法去精雕細(xì)刻音樂的形象,而是著重寫“感”,寫音樂給人的感受,寫音樂強(qiáng)烈的、驚心動(dòng)魄的藝術(shù)力量。
在描繪李憑箜篌彈奏的樂聲給人們的感受、描繪樂聲藝術(shù)效果時(shí),詩人李賀沒有按一般的思維軌跡去敘述;而馳騁自己大膽的幻想和豐富的聯(lián)想,形成神奇變幻、令人應(yīng)接不暇的藝術(shù)境界來表現(xiàn)樂聲。這里試以新詩的形式,把它翻譯出來。
吳絲蜀桐制成精美的箜篌,奏出的樂聲飄蕩在睛朗的深秋。
聽到美妙的樂聲,天空的白云凝聚,不再飄游;
那湘娥把點(diǎn)點(diǎn)淚珠灑滿斑竹,九天上素女也牽動(dòng)滿腔憂愁。
這高妙的樂聲從哪兒傳出?那是李憑在國都把箜篌彈奏。
像昆侖美玉碰擊聲聲清脆,像鳳凰那激昂嘹亮的歌喉;
像芙蓉在露水中唏噓飲泣,象蘭花迎風(fēng)開放笑語輕柔。
整個(gè)長安城的大街小巷,如同沉浸在一片寒光中那樣清幽。
二十三根弦絲高彈輕撥,天神的心弦也被樂聲吸引。
高亢的樂聲直沖云霄,把女媧煉石補(bǔ)天的天幕震顫。
好似天被驚震石震破,引出漫天秋雨聲湫湫。
夜深沉,樂聲把人們帶進(jìn)夢境,夢見李憑把技藝向神女傳授;
湖里老魚也奮起在波中跳躍,潭中的瘦蛟龍翩翩起舞樂悠悠。
月宮中吳剛被樂聲深深吸引,徹夜不眠在桂花樹下徘徊逗留。
桂樹下的兔子也佇立聆聽,不顧露珠兒斜飛寒颼颼!
在這里我們可以看到,詩人李賀如同一位神奇的魔術(shù)師,他驅(qū)使著大自然的靜物、動(dòng)物,調(diào)動(dòng)了神話傳說中眾多的神人的形象,來寫出樂聲強(qiáng)烈感人的藝術(shù)效果,表現(xiàn)了李憑彈奏箜篌的高超藝術(shù)。這其中有天空中的白云、湫湫的秋雨,潭中的老魚、瘦蛟,神話傳說中的湘娥、素女,紫皇、神嫗,吳剛、玉兔等等。李憑彈箜篌的樂聲連沒有感覺的靜物、無知的動(dòng)物都為之感動(dòng),連高踞仙界的神仙們也被樂聲緊扣心弦。這樣,抽象的、難以捉摸的樂聲以及它奇妙的藝術(shù)效果,形象而具體地呈現(xiàn)在讀者面前,使讀者沉浸在奇異的藝術(shù)境界之中,引起豐富的幻想。
第二篇:《李憑箜篌引》教案
《李憑箜篌引》教案
李賀
教學(xué)目的:
1、有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
2、比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》《聽穎師彈琴》。
教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn):
1、有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
2、比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》《聽穎師彈琴》。
教學(xué)課時(shí):
1課 時(shí)
教學(xué)過程:
一. 知人論世
不少學(xué)者常用“太白仙才,長吉鬼才”來形容唐朝的兩位詩人,分別是李白和李賀。李白人稱詩仙,李賀人稱詩鬼,這兩個(gè)人能相提并論是因?yàn)樗麄兊脑婏L(fēng)相同,都是浪漫主義,運(yùn)用大量的夸張和想象營造一個(gè)神秘莫測,變幻詭譎的藝術(shù)境界。李白暫且不提,就是李賀,我們學(xué)過他的一首《夢天》已經(jīng)領(lǐng)略過他的天馬行空般的思維了,還記得其中寫世事無常的兩句嗎:黃塵清水三山下,更變千年如走馬。千年的時(shí)間如白駒過隙,忽然而已,我們就只能人云亦云:光陰似箭,日月如梭來形容。
李賀特立獨(dú)行,追求不落俗套,他的詩句很少用別人已經(jīng)用過的詞語,我們一起來看看他的幾句名句:衰蘭送客咸陽道,天若有情天亦老。(司馬光給了評(píng)價(jià):奇絕無對(duì)。)多少人望洋興嘆,只有羨慕,嫉妒。后世有一個(gè)石曼卿對(duì)了一句:月如無恨月長圓。雖然工整,但是缺少新意,再也找不出更好的了。
雖然才學(xué)卓著,但是天妒英才,27歲就告別塵世,與世長辭,無論如何不是一種不幸。但是,雖然人生短暫,李賀卻用自己最大的激情譜寫了藝術(shù)領(lǐng)域里的一朵朵奇葩,所以李賀又是幸福的,他除了詩一無所有,他來人間仿佛就是為了完成這幾首而來,完成了,就走了。但是李賀,也留下了遺憾,少年天才卻與功名無緣,要怪只因怪他的父親:李晉肅。名字取錯(cuò)了,晉與進(jìn)諧音,所以要避諱,就不能考取進(jìn)士,所以韓愈就非常生氣,諷刺說如果一個(gè)人的父親叫仁,那么兒子連人都不能做了嗎?但是中國的小人想來很多,想方設(shè)法打擊你,說如果一個(gè)人連父親都不孝敬,他還會(huì)看重皇權(quán)嗎?最終李賀只做了三年奉禮郎,但是就是這三年,他把握了機(jī)遇:和當(dāng)時(shí)樂師李憑結(jié)為知音,寫出了李賀最得意的一首描寫音樂的《李憑箜篌引》,這一首居于李賀詩集第一篇,其分量可想而知。
后人認(rèn)為有三篇詩歌是“摹寫聲音至文”,除了李賀外,還有白居易的《琵琶行》,韓愈的《聽穎師彈琴》。二.題解
引:文體,一種古代詩歌體裁,篇幅較長音節(jié)、格律一般比較自由,形式有五言、七言、雜言。二.誦讀詩歌,進(jìn)入詩境。齊讀 2 指錯(cuò),再讀 3指名讀 三.鑒賞詩歌
一篇文章弄清楚寫了什么。李憑彈奏技巧高超。請同學(xué)分析:
直接描寫
昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。寫出了樂聲的什么特點(diǎn): 清脆
和緩 慘淡 輕快
節(jié)奏富于變化,說明演奏者駕馭樂曲的水平高超,速度時(shí)快時(shí)慢,感情要時(shí)而高興時(shí)而憂傷。優(yōu)秀的演員無一不是高手。側(cè)面烘托
吳絲蜀桐張?bào){秋,空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌。
樂器精良,用吳地出產(chǎn)的絲做弦,用蜀地出產(chǎn)的梧桐做琴架。為什么這樣寫? 李白用什么酒杯喝酒:金樽清酒斗十千
屈原長什么衣服:峨冠博帶,戴高高的帽子,穿寬大的袍子 文房四寶湖筆、徽墨、端硯、宣紙為文房四寶之上品。
中國書法的工具和材料基本上是由筆、墨、紙、硯來構(gòu)成的,人們通常把它們稱為“文房四寶”,大致是說它們是文人書房中必備的四件寶貝。因?yàn)橹袊糯娜嘶旧隙际腔蚰軙蚰墚嫞蚣饶軙帜墚嫷模请x不開筆墨紙硯這四件寶貝的。關(guān)羽用兵器:青龍偃月刀 呂布:方天畫戟
楊志:流星碎巖刀—吹毛斷發(fā) 削鐵如泥
-----------襯托出演奏者的水平也是出類拔萃的。白云止步—被樂聲吸引
湘夫人哭泣,素女愁容—感動(dòng)
----------烘托出音樂的魅力,技藝高超。為什么先交代樂聲后寫人物呢?
----------先聲奪人。未見其人,先聞其聲。引起讀者的興趣,欲擒故縱。避免了平鋪直敘,使文章別具一格。音樂有著無窮的魅力:
孔夫子,有一次一不小心聽到了韶地的音樂,“三月不知肉味”,孔子對(duì)食物很挑剔,不想弟子顏回,一碗看水泡飯就不亦快哉了,孔子是“食不厭精,膾不厭細(xì)”,他是一個(gè)美食家,并不是肉的滋味都忘記了,而是忘不了這種音樂,這是一種魔力。尼采曾說過:沒有音樂,生活就是一個(gè)錯(cuò)誤。
我們還好沒離開音樂,下課有音樂,上課也有,不過總覺得太過雄壯,驚天地泣鬼神效果太明顯了,很多時(shí)候我們在這樣的樂聲中學(xué)會(huì)了嘈雜,吵鬧,而遠(yuǎn)離了安靜,所以音樂作用很大,據(jù)說在舒緩的樂曲中,母雞可以提高產(chǎn)量,病人可以康復(fù),小孩可以安靜。《二泉映月》多少人潸然淚下,《命運(yùn)》多少人找到自我
《獻(xiàn)給愛麗絲》明白了愛情的真諦。
音樂這種藝術(shù)形式得天獨(dú)厚,比文學(xué)更直接,比繪畫更形象,直接可以和人的心靈相通。但是喜歡音樂,不一定要沉迷,那就是玩物喪志了,比如mp3 十二門前融冷光,二十三絲動(dòng)紫皇。
長安十二道城門前的冷氣寒光,全被箜篌聲所消融。其實(shí),冷氣寒光是無法消融的,因?yàn)槿藗兲兆碓谒敲烂畹南腋杪曋校灾逻B深秋時(shí)節(jié)的寒冷也感覺不到了。
“紫皇”是雙關(guān)語,兼指天帝和當(dāng)時(shí)的皇帝。詩人不用“君王”而用“紫皇”,是一種巧妙的過渡手法,承上啟下,比較自然地把詩歌的意境由人世擴(kuò)大到仙府。第三段:女媧煉石補(bǔ)天處,石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。
吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。
“女媧煉石補(bǔ)天處,石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上,在女媧煉石補(bǔ)天的地方,連五色石都被樂音震破,引來了一場秋雨,把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。
“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想:“秋雨”是一個(gè)憂愁的意象,“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨,象征鋪天蓋地的茫茫愁緒;秋雨落地的聲響,恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動(dòng)地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇,出人意料,而又感人肺腑。一個(gè)“逗”字,把音樂的強(qiáng)大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且,石破天驚、秋雨霶霈的景象,也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
神山上教神嫗彈奏箜篌,仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪,在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹,倚在桂樹上凝神傾聽,不知困倦;桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境,全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個(gè)演奏過程,美妙的樂曲使人宛在仙境,進(jìn)而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài),從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。
這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受,把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動(dòng)地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。
南朝有一則著名的講經(jīng)傳說:云光法師講經(jīng),感動(dòng)了上天,天上的鮮花紛紛墜落。李憑彈奏箜篌就有這樣美妙的效果,通過李憑的生花妙筆,表現(xiàn)出音樂繁花似錦、萬物動(dòng)容的“天花亂墜”之感。
三、比較鑒賞
閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》,比較它們在音樂描寫時(shí)所用的不同技法,說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。
讓我們回顧《琵琶行》中以聲喻聲的形象化描寫——
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。大珠小珠落玉盤,間關(guān)鶯語花底滑
幽咽泉流冰下難,銀瓶乍破水漿進(jìn)。鐵騎突出刀槍鳴,四弦一聲如裂帛
思考:如此的比喻描寫凸現(xiàn)了音樂的什么特點(diǎn)?
大弦嘈嘈如急雨——繁密的聲勢;小弦切切如私語——輕幽的音韻;
大珠小珠落玉盤——清脆而和諧;間關(guān)螢語花底滑——悠揚(yáng)而明快;
幽咽泉流冰下難——低沉而冷澀;銀瓶乍破水漿進(jìn)——突發(fā)而激烈;
鐵騎突出刀槍鳴——清脆而尖銳;四弦一聲如裂帛——?jiǎng)倓哦ぴ健?/p>
參考答案:
(1)在音樂描寫時(shí)所用的不同技法:
《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果,對(duì)于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多,只有“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”兩句,為側(cè)面烘托手法。
《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強(qiáng)弱緩急,為直接描寫的手法,“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。
(2)風(fēng)格迥異:
《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳罚瑳]有詩人的情感寄托,風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。
《琵琶行》是一首敘事詩,在描摹音樂時(shí)也在敘事和抒情,琵琶女彈奏時(shí)的情態(tài)動(dòng)作和作者的身世體驗(yàn)都穿插其中,其風(fēng)格平易感傷。
四、作業(yè)
1、朗讀并背誦《李憑箜篌引》。
2、預(yù)習(xí)李煜《虞美人》。
第三篇:李憑箜篌引教案
《李憑箜篌引》教案
主備人:王芳麗
參與備課人:高二語文組全體成員
教學(xué)目標(biāo):
1、知識(shí)目標(biāo):了解詩人,有感情地朗讀課文。
2、能力目標(biāo):反復(fù)研讀文本,深入分析此詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。比較閱讀《琵琶行》《聽穎師彈琴》《李憑箜篌引》。
3、情感目標(biāo):體會(huì)音樂美。
教學(xué)重點(diǎn):有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。教學(xué)難點(diǎn):比較閱讀《琵琶行》《聽穎師彈琴》《李憑箜篌引》。教學(xué)方法:
1、朗讀法。
2、自主學(xué)習(xí)法。授課時(shí)數(shù):2課時(shí) 教學(xué)過程:
第一課時(shí)
一.導(dǎo)入新課:
師:回憶一下,我們曾經(jīng)學(xué)過的有關(guān)于寫音樂的詩歌?明確:白居易《琵琶行》 問:誰能背誦出其中的一些描寫音樂名句?
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。嘈嘈切切錯(cuò)雜彈,大珠小珠落玉盤。間關(guān)鶯語花底滑,幽咽流泉冰下難。冰泉冷澀弦凝絕,凝絕不通聲漸歇。
補(bǔ)充:白居易《琵琶行》
韓愈《聽穎師彈琴》李賀《李憑箜篌引》被稱為“摹寫聲音至文”。(板書:李憑箜篌引)二.走近作者 李賀(790~816):字長吉,是中唐的獨(dú)樹一幟的詩人。生于福昌昌谷(今河南宜陽)是唐宗室鄭王后裔,到李賀時(shí)家道已經(jīng)徹底沒落了,父親李晉肅只不過是邊疆上的一個(gè)小縣令。李賀少年時(shí)代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,被誹謗諱父名而不得參加科舉考試,后只做過一個(gè)九品的奉禮郎,不久辭官歸故里,最后因抑郁而死,年僅27歲。正是因?yàn)檫@樣的身世,形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。
李賀年少時(shí)代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運(yùn)用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。
《李憑箜篌引》是李賀的代表作,大約作于811-813年,當(dāng)時(shí)李賀在長安任奉禮郎。三.解題
李憑:唐朝著名宮廷樂師,因善彈箜篌,名噪一時(shí)。“天子一日一回見,王侯將相立馬迎”,身價(jià)超過了盛唐著名歌手李龜年。
引:一種古代詩歌體裁,篇幅較長。音節(jié)、格律一般比較自由,形式有五言、七言、雜言。箜篌:又名
“坎侯”、“空 侯”,是我國古代的彈撥樂器。箜篌酷似一只顧盼生姿的大鳳凰。四.鑒賞詩歌
㈠誦讀全詩,劃分層次 李憑箜篌引
吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流。湘娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌。昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光,二十三絲動(dòng)紫皇。女媧煉石補(bǔ)天處,石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦鮫舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。1(1—4句)先聲奪人,李憑出場
2(5、6句)正面描寫樂聲,各具特色。3(7—14句)描寫音響效果,側(cè)面烘托技藝高超。㈡鑒賞、背誦 Ⅰ、賞析第一節(jié):(1—4句)先聲奪人,李憑出場 ⒈吳絲蜀桐張高秋
問:開篇“吳絲蜀桐”寫出了箜篌構(gòu)造的精良,其意義僅在于此嗎? 明確:起句開門見山,“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良,借以襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人,一箭雙雕。“高秋”一語,表明時(shí)間是九月深秋,還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境),“張”字不僅僅是演奏的抽象動(dòng)作,而且很容易引起這樣的聯(lián)想:音樂的情韻高遠(yuǎn)飽滿,直上云天。
⒉空山凝云頹不流。湘娥啼竹素女愁。
優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出,空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯,仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女,也被這樂聲觸動(dòng)了愁懷,潸然淚下。
這兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲),從客體(“空山凝云”之類)落筆,以實(shí)寫虛,亦真亦幻,極富表現(xiàn)力。
“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對(duì)比,前者飽滿,后者無力,“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。
“空山”句移情于物,把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情,似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進(jìn)一層。它和下面的“江娥”句互相配合,互相補(bǔ)充,極力烘托箜篌聲神奇美妙,具有“驚天地,泣鬼神”的魅力。⒊李憑中國彈箜篌。
問:詩人是如何安排李憑出場的?這樣表達(dá)有何妙處?
明確:用“賦”筆點(diǎn)出演奏者的名姓,并且交代了演奏的地點(diǎn)。前四句,詩人故意突破按順序交待人物、時(shí)間、地點(diǎn)的一般寫法,另作精心安排,先寫琴,寫聲,然后寫人,時(shí)間和地點(diǎn)一前一后,穿插其中。這樣,突出了樂聲,有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
第二課時(shí)
Ⅱ、賞析第二節(jié)
昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。
問:這四句是樂曲發(fā)展的第二個(gè)段落。這兩句正面描寫樂聲,分別運(yùn)用什么方法?表現(xiàn)了樂聲的什么特色? 明確:前句以聲寫聲,后句以形寫聲。有密有疏,有悲有歡。達(dá)到了形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。——正面寫樂聲,又各具特色。“昆山”句是以聲寫聲;而“芙蓉”句則是以形寫聲。“昆山玉碎鳳凰叫”,那箜篌,時(shí)而眾弦齊鳴,嘈嘈雜雜,仿佛玉碎山崩,令人不遑分辨;時(shí)而又一弦獨(dú)響,宛如鳳凰鳴叫,聲振林木,響遏行云。“昆山”,昆侖山,自古以來就被叫做“玉山”或“群玉之山”,用“昆山玉碎”來相容樂聲,表現(xiàn)樂聲極其激昂,具有很強(qiáng)的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢。“鳳凰”在傳說中是一種高貴的神鳥,居住在昆侖山。“昆山玉碎”后,棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn),憂傷的情緒在其中綿延。——著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變 “芙蓉泣露香蘭笑”,構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的,盛開的蘭花也確實(shí)給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑,以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘,又以露水一點(diǎn)一滴在殘荷上滾動(dòng)、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切,似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快,“笑”具有訴諸聽覺的屬性,還能給人“笑靨如花”的視覺感受,不僅可以耳聞,而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法,真有形神兼?zhèn)渲睢?/p>
——刻意渲染樂聲的優(yōu)美動(dòng)聽 “昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。”——詩中僅有的直接描摹音樂的詩句,成功地運(yùn)用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”,但也可以喚起形象感。“以聲類聲”不是通感,但這兩句詩可以喚起音樂的形象感,以形類聲,就構(gòu)成了通感。“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感,形容樂聲乍起的壯觀; “鳳凰叫”可以喚起孤獨(dú)哀鳴的形象感,形容樂聲的幽怨; “芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感,形容樂聲的凄涼;
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感,形同樂聲的歡快愉悅。另外,“石破天驚逗秋雨”也兼具“以聲類聲”“以形類聲”兩種屬性。“秋雨”密密匝匝地墜落聲,可以摹狀樂聲的急促,同時(shí),“秋雨”也可以喚起連綿不絕的憂郁形象。李賀詩中的通感往往是復(fù)合通感,既有視覺感受,也有聽覺感受,同時(shí)還有動(dòng)感,“碎”“叫”“泣”“笑”“逗”等語匯都有很強(qiáng)的動(dòng)感。Ⅲ、賞析第三節(jié)
十二門前融冷光,二十三絲動(dòng)紫皇。女媧煉石補(bǔ)天處,石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦鮫舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。⒈賞析
“十二門前融冷光,二十三絲動(dòng)紫皇。”——寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷,回到了音樂的主體情緒。“十二門”代指長安,長安十二道城門前的冷氣寒光,全被箜篌聲所消融。其實(shí),冷氣寒光是無法消融的,因?yàn)槔顟{箜篌彈得特別好,人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中,以致連深秋時(shí)節(jié)的風(fēng)寒露冷也感覺不到了。詩人用“融”這個(gè)充滿暖意的字來極力渲染音樂不可抗拒的感化力和滲透力。雖然用語浪漫夸張,表達(dá)的卻是一種真情實(shí)感。“冷光”和“高秋”不謀而合,都散發(fā)出清寒之氣,音樂的境界和自然界和諧一體。
這句詩給人以清空之感,整個(gè)長安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回蕩。下句承接“十二門”所營造的時(shí)空感來寫。李憑的演奏感動(dòng)了“紫皇”。“紫皇”是雙關(guān)語,兼指天帝和當(dāng)時(shí)人間的皇帝。詩人不用“君王”而用“紫皇”,不單是遣詞造句上追求新奇,而且是一種巧妙的過渡手法,承上啟下,比較自然地把詩歌的意境由人寰擴(kuò)大到仙府,巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時(shí),整個(gè)宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時(shí)空,仿佛萬物皆空,箜篌的樂聲包容了整個(gè)世界。
⒉第四聯(lián)“紫皇”一語雙關(guān),兼指當(dāng)時(shí)的皇帝和天帝。聯(lián)系下文,其意義僅在于此嗎? 明確:這是一種巧妙的過渡手法。承上啟下。把詩歌的意境由人寰擴(kuò)大到仙府。詩人憑借想象的翅膀,飛向天庭,飛上神山,把讀者帶進(jìn)更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。⒊第五聯(lián)中哪一個(gè)字把音樂的強(qiáng)大魅力和奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來? 明確:“逗”
“女媧煉石補(bǔ)天處,石破天驚逗秋雨”,這兩句詩的情境承接“紫皇”,在天界展開。清冷的音樂情緒發(fā)展到極致,達(dá)到整個(gè)樂曲的高潮。樂聲傳到天上,在女媧煉石補(bǔ)天的地方,連五色石都被樂音震破,引來了一場秋雨,把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想:“秋雨”是一個(gè)憂愁的意象,“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨,象征鋪天蓋地的茫茫愁緒;秋雨落地的聲響,恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動(dòng)地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇,出人意料,而又感人肺腑。一個(gè)“逗”字,把音樂的強(qiáng)大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且,石破天驚、秋雨霶霈的景象,也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
曲終人寂,詩意本該完結(jié),但是詩人又在“夢幻”中展開了一片神奇的天地。⒋六聯(lián)中詩人用“老”和“瘦”兩個(gè)干枯的字眼修飾魚龍何妙處? 妙處=手法+作用
明確:詩人運(yùn)用反襯的手法,使音樂形象更加豐滿。“夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。”——演奏結(jié)束了,詩人還沒從音樂的境界中走出來,神志還徘徊于凄迷的仙境幻覺中。整個(gè)演奏過程像一場夢,李憑不是在人間演奏,而是在神山上教神嫗彈奏箜篌,仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪,在波濤中翩翩起舞。(那美妙絕倫的樂聲傳入神山,令神嫗也為之感動(dòng)不已;樂聲感物至深,致使“老魚跳波瘦蛟舞”。詩人用“老”和“瘦”這兩個(gè)似乎干枯的字眼修飾魚龍,卻有著完全相反的藝術(shù)效果,使音樂形象更加豐滿。老魚和瘦蛟本來羸弱乏力,行動(dòng)艱難,現(xiàn)在竟然伴隨著音樂的旋律騰躍起舞,這種出奇不意的形象描寫,使那無形美妙的箜篌聲浮雕般地呈現(xiàn)在讀者的眼前了。)
5.吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。這兩句是從哪個(gè)角度描寫音樂的?
月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹,倚在桂樹上凝神傾聽,不知困倦;桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境,全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個(gè)演奏過程,美妙的樂曲使人宛在仙境,進(jìn)而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài),從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。側(cè)面烘托。《陌上桑》:“行者見羅敷,下?lián)埙陧殹I倌暌娏_敷,脫帽著帩頭。耕者忘其犁,鋤者忘其鋤。來歸相怨怒,但坐觀羅敷。”
這首詩是怎樣表現(xiàn)“箜篌”演奏出來的優(yōu)美音樂的? 要點(diǎn)提示:
(1)主要運(yùn)用側(cè)面烘托手法,通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。(2)運(yùn)用化無形為有形的通感手法和夸張手法。(3)運(yùn)用浪漫主義的創(chuàng)作方法,馳騁自由的想像力,通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界。五.總結(jié)
這首詩的最大特點(diǎn)是想象奇特,形象鮮明,充滿浪漫主義色彩。詩人致力于把自己對(duì)于箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯(lián)想轉(zhuǎn)化成具體的物象,使之可見可感。詩歌沒有對(duì)李憑的技藝作直接的評(píng)判,也沒有直接描述詩人的自我感受,有的只是對(duì)于樂聲及其效果的摹繪。然而縱觀全篇,又無處不寄托著詩人的情思,曲折而又明朗地表達(dá)了他對(duì)樂曲的感受和評(píng)價(jià)。這就使外在的物象和內(nèi)在的情思融為一體,構(gòu)成可以悅目賞心的藝術(shù)境界。六.比較閱讀 分組討論:
閱讀白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》和《李憑箜篌引》,比較它們在音樂描寫時(shí)所用的不同技法,說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。參考答案:
⑴在音樂描寫時(shí)所用的不同技法:
《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果,對(duì)于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多,只有“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”兩句,為側(cè)面烘托手法。《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強(qiáng)弱緩急,為直接描寫的手法,“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。
《聽穎師彈琴》前十句運(yùn)用形象的比喻摹寫琴聲的起落變化,并且描摹出音樂所表現(xiàn)的意境,是直接描寫;后八句用抒情的方式表達(dá)聽琴的感受,是側(cè)面烘托。⑵風(fēng)格迥異:
李賀的《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳罚瑳]有詩人的情感寄托,風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。白居易的《琵琶行》是一首敘事詩,在描摹音樂時(shí)也在敘事和抒情,琵琶女彈奏時(shí)的情態(tài)動(dòng)作和作者的身世體驗(yàn)都穿插其中,其風(fēng)格平易感傷。
韓愈的《聽穎師彈琴》前十句寫琴聲,后八句寫詩人聽樂的感受,至于琴聲引發(fā)了怎樣的人生體驗(yàn),并未直言,因而此詩風(fēng)格悲愴含蓄。七.作業(yè) 背誦全詩。板書設(shè)計(jì):
八、教學(xué)反思:
李憑箜篌引 李賀
1(1—4句)先聲奪人,李憑出場
2(5、6句)正面描寫樂聲,各具特色。
3(7—14句)描寫音響效果,側(cè)面烘托技藝高超。
第四篇:李憑箜篌引教案
李憑箜篌引教案
三維目標(biāo)
1. 知識(shí)與技能:有感情地朗讀課文,掌握詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
2. 過程與方法:反復(fù)誦讀,積極思考,踴躍展示,達(dá)到對(duì)文本內(nèi)容的準(zhǔn)確理解。
3. 情感態(tài)度價(jià)值觀:激情投入課堂每一分鐘,通過文字,感受古典音樂的魅力,快樂學(xué)習(xí)。教學(xué)重點(diǎn)
1、有感情地朗讀課文,學(xué)習(xí)詩歌中描寫音樂的手法。賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
2、比較閱讀《琵琶行》《聽穎師彈琴》《李憑箜篌引》。教學(xué)過程:
一、導(dǎo)入
詩的唐朝也是音樂的唐朝,詩與音樂在這個(gè)偉大的時(shí)代完美地結(jié)合在了一起。其中有三樁姻緣一直為人們津津樂道,它們就是被清人方扶南稱為“摹寫聲音的至文”的三首詩:白居易的《琵琶行》、李賀的《李憑箜篌引》、韓愈的《聽穎師彈琴》。這節(jié)課我們就一起來學(xué)習(xí)一下中唐詩人李賀的這篇浪漫主義珍品《李憑箜篌引》。
二、相關(guān)鏈接
1、作者簡介
李賀,字長吉,是中唐的獨(dú)樹一幟的詩人。
他是唐宗室鄭王后裔,到李賀時(shí)家道已經(jīng)徹底沒落了,父親李晉肅只不過是邊疆上的一個(gè)小縣令。李賀被誹謗諱父名而不得參加科舉考試,后只做過一個(gè)九品的奉禮郎,不久辭官歸故里而卒,年僅27歲。
李賀年少時(shí)代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運(yùn)用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。
《李憑箜篌引》是李賀的代表作,大約作于811-813年,當(dāng)時(shí)李賀在長安任奉禮郎。
2、題解
箜篌(見注解)演奏技藝到唐代達(dá)到了極高的水平。
李憑是梨園弟子,也是著名的宮廷樂師,因善彈箜篌,名噪一時(shí)。“天子一日一回見,王侯將相立馬迎”,身價(jià)之高,似乎遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過盛唐時(shí)期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝,受到詩人們的熱情贊賞。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。
3、歌、行、引
古代詩歌體裁,三者沒有嚴(yán)格區(qū)別,其特點(diǎn)是格式節(jié)奏上沒有嚴(yán)格要求,也不講究平仄,字?jǐn)?shù)五七言為主,可參差不齊,可變韻。亦稱古詩、古風(fēng)。“行”“引”都是歌行體的一種,這是沒有任何問題的。代表性的常見作品有《茅屋為秋風(fēng)所破歌》、《琵琶行》《李憑箜篌引》等。
三、品讀《李憑箜篌引》
1、朗讀課文,參照課文解釋,整體把握詩歌內(nèi)容。也可同學(xué)間互相探討。
2、全詩可以分為三個(gè)段落。
第一段:“吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流。
江娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌。”
起句開門見山,“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良,借以襯托演奏者技藝的高超,“高秋”一語,除了表明時(shí)間是九月深秋,還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境),“張”字不僅僅是演奏的抽象動(dòng)作,而且很容易引起這樣的聯(lián)想:音樂的情韻高遠(yuǎn)飽滿,直上云天。二、三兩句寫樂聲。優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出,空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯,仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女,也被這樂聲觸動(dòng)了愁懷,潸然淚下。
第四句“李憑中國彈箜篌”,用“賦”筆點(diǎn)出演奏者的名姓,并且交代了演奏的地點(diǎn)。前四句,詩人故意突破按順序交待人物、時(shí)間、地點(diǎn)的一般寫法,另作精心安排,先寫琴,寫聲,然后寫人,時(shí)間和地點(diǎn)一前一后,穿插其中。這樣,突出了樂聲,有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
第二段:“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光,二十三絲動(dòng)紫皇。”
這四句是樂曲發(fā)展的第二個(gè)段落。
“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。”音樂時(shí)而清脆激越如昆山上的玉石碎裂,時(shí)而空靈哀婉如鳳凰的叫聲。時(shí)而凄傷哀怨像帶露的芙蓉花在哭泣,時(shí)而明朗歡快好象蘭花迎風(fēng)開放笑語輕柔。
——詩中僅有的直接描摹音樂的詩句,成功地運(yùn)用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”,但也可以喚起形象感。
“十二門前融冷光,二十三絲動(dòng)紫皇。”——寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷。長安十二道城門前的冷氣寒光,全被箜篌聲所消融。用語浪漫夸張,表達(dá)的卻是一種真情實(shí)感。整個(gè)長安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回蕩。
下句承接“十二門”所營造的時(shí)空感來寫。李憑的演奏感動(dòng)了“紫皇”。把詩歌的意境由人寰擴(kuò)大到仙府,此時(shí),整個(gè)宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時(shí)空,仿佛萬物皆空,箜篌的樂聲包容了整個(gè)世界。
第三段:“女媧煉石補(bǔ)天處,石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。”
詩人憑借想象的翅膀,飛向天庭,飛上神山,把讀者帶進(jìn)更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
“女媧煉石補(bǔ)天處,石破天驚逗秋雨”,這兩句詩的情境承接“紫皇”,在天界展開。清冷的音樂情緒發(fā)展到極致,達(dá)到整個(gè)樂曲的高潮。樂聲傳到天上,在女媧煉石補(bǔ)天的地方,連五色石都被樂音震破,引來了一場秋雨,把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。
“夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。”——演奏結(jié)束了,詩人還沒從音樂的境界中走出來,神志還徘徊于凄迷的仙境幻覺中。整個(gè)演奏過程像一場夢,李憑不是在人間演奏,而是在神山上教神嫗彈奏箜篌,仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪,在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹,倚在桂樹上凝神傾聽,不知困倦;桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境,全然覺察不到寒露打濕了全身。
這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受,把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動(dòng)地。
這首詩的最大特點(diǎn)是想象奇特,形象鮮明,充滿浪漫主義色彩。詩人致力于把自己對(duì)于箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯(lián)想轉(zhuǎn)化成具體的物象,使之可見可感。詩歌沒有對(duì)李憑的技藝作直接的評(píng)判,也沒有直接描述詩人的自我感受,有的只是對(duì)于樂聲及其效果的摹繪。曲折而又明朗地表達(dá)了他對(duì)樂曲的感受和評(píng)價(jià)。
四、問題思考
問:歷來寫樂曲的詩,大都利用人類五官通感的生理機(jī)能,致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。這首詩是怎樣表現(xiàn)“箜篌”演奏出來的優(yōu)美音樂的?
要點(diǎn)提示:(1)主要運(yùn)用側(cè)面烘托手法,通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。(2)運(yùn)用化無形為有形的通感手法和夸張手法。
(3)運(yùn)用浪漫主義的創(chuàng)作方法,馳騁自由的想像力,通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界。
五、比較閱讀
閱讀白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》和《李憑箜篌引》,比較它們在音樂描寫時(shí)所用的不同技法,說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。
1、《琵琶行》片段中是通過什么角度描寫聲音的?
明確:正面描寫中主要運(yùn)用了比喻的修辭手法;側(cè)面描寫中是通過環(huán)境烘托表現(xiàn)音樂美妙
詩人是這樣選擇意象凸現(xiàn)音樂特征的。意象:急雨/私語/珍珠落盤/鶯語/泉流/瓶破漿迸/鐵騎刀槍/裂帛(旋律變化:繁密的聲勢→清幽的音韻→清脆而和諧→悠揚(yáng)而明快→低沉而冷澀→突發(fā)而激烈→清脆而尖銳→剛勁而激越。意象組合呈現(xiàn)出琴聲的起伏變化,由徐緩而激越,而低沉,而休停,而快捷收束,戛然才止。雕塑是凝固的音樂,音樂也是流動(dòng)的雕塑。音樂形象看不見,詩人們卻能用如此豐富的意象完美地再現(xiàn)樂聲,把抽象聽覺轉(zhuǎn)化為可視之物象(即具象)。
2、《聽穎師彈琴》中是通過什么角度描寫聲音的?
明確:正面描寫中主要運(yùn)用了通感的修辭手法
側(cè)面描寫中通過描寫聽眾感受表現(xiàn)樂聲美妙
詩中的琴音忽高忽低,起伏緩急,忽遠(yuǎn)忽近,難以捉摸。思路明晰,既有正面摹寫,又有聽琴感受;選取的畫面有“起坐”不安,有“推手止之”、“淚雨滂沱”、“冰炭置腸”。大喜大悲,冷暖刺激實(shí)叫人無法承受。這種情緒上的強(qiáng)烈震蕩,無法用語言形容,但韓愈能憑真切的感知,生動(dòng)的文字描摹得窮形盡相。
3、總結(jié)歸納:
比較鑒賞三首詩在描寫音樂方面的異同。提示:描寫音樂的手法有——
直接描寫:摹擬聲音:運(yùn)用擬聲詞來描繪聲音的寫法
以聲寫聲:即用彼事物的聲音來比附此事 物聲音的寫法
以形寫聲:即利用人類五官通感的生理機(jī)能,把難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為易于感受的視覺形象來表現(xiàn)的寫法。
運(yùn)用修辭??
側(cè)面烘托:不對(duì)聲音作直接的描寫,而是通過描寫其它事物對(duì)聲音的感受或反應(yīng)來表現(xiàn)聲音的寫法。
或?qū)懜惺埽驅(qū)懢拔铮驅(qū)懶Ч⒖即鸢福?/p>
(1)在音樂描寫時(shí)所用的不同技法:
《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果,對(duì)于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多,只有“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”兩句,為側(cè)面烘托手法。
《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強(qiáng)弱緩急,為直接描寫的手法,“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。
《聽穎師彈琴》前十句運(yùn)用形象的比喻摹寫琴聲的起落變化,并且描摹出音樂所表現(xiàn)的意境,是直接描寫;后八句用抒情的方式表達(dá)聽琴的感受,是側(cè)面烘托。
(2)風(fēng)格迥異:
李賀的《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳罚瑳]有詩人的情感寄托,風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。
白居易的《琵琶行》是一首敘事詩,在描摹音樂時(shí)也在敘事和抒情,琵琶女彈奏時(shí)的情態(tài)動(dòng)作和作者的身世體驗(yàn)都穿插其中,其風(fēng)格平易感傷。
韓愈的《聽穎師彈琴》前十句寫琴聲,后八句寫詩人聽樂的感受,至于琴聲引發(fā)了怎樣的人生體驗(yàn),并未直言,因而此詩風(fēng)格悲愴含蓄。
六、作業(yè):(選做)
1、試著體會(huì)李白《聽蜀僧氵睿彈琴》的音樂形象和個(gè)人獨(dú)到感受,運(yùn)用學(xué)習(xí)的描寫音樂的手法寫200字的賞析文字。
附:李白《聽蜀僧氵睿彈琴》
蜀僧抱綠綺, 西下峨嵋峰。為我一揮手, 如聽萬壑松。客心洗流水, 余響入霜鐘。不覺碧山暮, 秋云暗幾重。
注:“綠綺”本是琴名,漢代司馬相如有一琴,名叫綠綺,這里用來泛指名貴的琴。
2、按要求擴(kuò)展下面的語句。
要求:以“琴聲”為重點(diǎn),擴(kuò)展為字?jǐn)?shù)在70字左右的一段話,使之具體、生動(dòng)。
琴聲吸引了許多路人駐足傾聽。課 后 反思、體 會(huì)
欣賞關(guān)于音樂描寫的唐詩,必須依靠學(xué)生反復(fù)誦讀和自行領(lǐng)悟。在學(xué)生預(yù)習(xí)的基礎(chǔ)上,準(zhǔn)備教給學(xué)生可行的賞詩要領(lǐng)和基本方法。考慮到學(xué)生的詩歌積累不富,素養(yǎng)不高,重點(diǎn)是抓住音樂描寫的行文筆法、表現(xiàn)技法,從而突破難點(diǎn):如何理解聽覺藝術(shù)轉(zhuǎn)化為視覺形象,再進(jìn)行形象化處理。借助樂帶,文字投影,創(chuàng)設(shè)情境,引發(fā)學(xué)生讀詩興趣,調(diào)動(dòng)想象和聯(lián)想力,開展學(xué)生的積極思維。努力追求課堂教學(xué)最優(yōu)化。本節(jié)課的容量稍大,若能在探討《李憑箜篌引》的內(nèi)容和藝術(shù)手法過程中節(jié)奏再緊湊些會(huì)更好些。
第五篇:李憑箜篌引 教案
李憑箜篌引 李賀
教學(xué)目標(biāo):
1、有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
2、充分感受詩歌創(chuàng)造的想象瑰麗的審美境界,提高審美感受能力。
3、體會(huì)作者對(duì)聲音的藝術(shù)描寫,感受作者的思想感情。教學(xué)重點(diǎn):
1、通過分析意象鑒賞詩歌的浪漫主義藝術(shù)手法。
2、學(xué)習(xí)詩歌側(cè)面描寫的方法。
教學(xué)難點(diǎn):比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》《聽穎師彈琴》,養(yǎng)成對(duì)同題材文學(xué)作品進(jìn)行比較閱讀的習(xí)慣。
教學(xué)方法:誦讀法、比較法、感悟法 課時(shí)安排: 2課時(shí) 教學(xué)進(jìn)程:
第一課時(shí)
一、導(dǎo)入
清人方扶南說:“白香山江上琵琶(《琵琶行》),韓退之穎琴師(《聽穎師彈琴》),李長吉李憑箜篌(《李憑箜篌引》),皆摹寫聲音至文。韓足以驚天,李足以泣鬼,白足以移人。”說這首詩足以泣鬼,主要是因?yàn)樵娙藰?gòu)思的奇特。這首詩奇特在什么時(shí)候地方?今天,我們就一同走進(jìn)詩人李賀和他的詩。
二.知人論世
不少學(xué)者常用“太白仙才,長吉鬼才”來形容唐朝的李白和李賀。李白人稱詩仙,李賀人稱詩鬼,這兩個(gè)人能相提并論是因?yàn)樗麄兊脑婏L(fēng)相同,都是浪漫主義,運(yùn)用大量的夸張和想象營造一個(gè)神秘莫測,變幻詭譎的藝術(shù)境界。
李賀,字長吉。祖籍隴西,生于福昌(今河南宜陽)昌谷,后世稱李昌谷。唐宗室鄭王李亮后裔,但家已沒落。青少年時(shí),才華出眾,名動(dòng)京師。父名晉肅,因避父諱(晉、進(jìn)同音),終不能考進(jìn)士,所以韓愈就非常生氣,諷刺說如果一個(gè)人的父親叫仁,那么兒子連人都不能做了嗎?但是中國的小人想來很多,想方設(shè)法打擊你,說如果一個(gè)人連父親都不孝敬,他還會(huì)看重皇權(quán)嗎?一生愁苦抑郁,體弱多病,只做過3年奉禮郎,卒時(shí)僅27歲。《李憑箜篌引》是李賀的代表作,大約作于811-813年,當(dāng)時(shí)李賀在長安任奉禮郎。李賀特立獨(dú)行,追求不落俗套,他的詩句很少用別人已經(jīng)用過的詞語,從“衰蘭送客咸陽道,天若有情天亦老” 就可以領(lǐng)略他天馬行空般的思維了。雖然27歲就告別塵世,人生短暫,李賀卻用自己最大的激情譜寫了藝術(shù)領(lǐng)域里的一朵朵奇葩,完成了,就走了。詩風(fēng):新奇瑰麗、凄艷詭譎。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運(yùn)用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出—種的境界,形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。
三、題解
歷來寫樂曲的詩,大都利用人類五官通感的生理機(jī)能,致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。
李憑是梨園弟子,也是著名的宮廷樂師,因善彈箜篌,名噪一時(shí)。“天子一日一回見,王侯將相立馬迎”,身價(jià)之高,似乎遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過盛唐時(shí)期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝,受到詩人們的熱情贊賞。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。
箜篌:從西域傳來的大型弦樂,有大箜篌、小箜篌、豎箜篌、臥箜篌四種。李憑善彈的是豎箜篌,體曲而長,二十三弦,彈時(shí)如琵琶豎抱在懷,用兩手齊奏。
引:文體,一種古代詩歌體裁,篇幅較長音節(jié)、格律一般比較自由,形式有五言、七言、雜言。
四、朗讀
五.課堂活動(dòng)
1.我們先替李憑設(shè)計(jì)一張演奏會(huì)海報(bào),畫面上應(yīng)有什么?
時(shí)間:高秋 地點(diǎn):中國 樂器:箜篌(吳絲蜀桐)演奏者:李憑
2.參加這場演奏會(huì)的除了詩人,還有哪些聽眾?他們的身份?他們聽李憑演奏時(shí)的神態(tài)?(1)江娥,就是湘妃,傳說中的湘水女神。在斑竹林中悲啼灑淚。
(2)素女,又稱“素娥”是神話中的月宮仙子,善于鼓瑟。皎潔的面龐也起了愁容。(3)紫皇,天神紫皇,天上最尊貴的神。被音樂打動(dòng)。(4)女媧,神話中的創(chuàng)世紀(jì)女神,遠(yuǎn)古時(shí)代,天裂地塌,災(zāi)兇四起,女媧采煉五色石修補(bǔ)蒼天,又消除其他禍患,才使得劇烈動(dòng)蕩的宇宙安定下來。女媧聽得入迷,竟然忘記了自己的職守,結(jié)果石破天驚,秋雨傾斜。
(5)神嫗,成夫人。神仙婆婆,好音樂,能彈箜篌。虛心向李憑學(xué)習(xí)箜篌技藝。(6)老魚、瘦蛟,潛在神秘深山的幽澗中。隨音樂在水波中上下跳躍作舞。(7)吳質(zhì),吳剛,月宮中神仙,整天伐桂。倚著桂樹,久久立在那竟忘了睡眠。(8)寒兔,月宮中嫦娥的寵物。蹲伏在一旁,任憑露水斜飛滴在身上,也不肯離開。(9)云,空山中凝聚著,低垂著,不肯流走。仿佛具有人的聽覺功能和思想感情。
(10)十二門的百姓。十二門:借指長安,當(dāng)時(shí)的京城長安四面,每面有三個(gè)門,所以說是十二門。唐代的都城長安方圓70多里。
六.文本解讀
第一樂段音樂特點(diǎn):清澈、明朗、緩慢、嗚咽、凝重、低沉、凄涼、哀怨
吳絲蜀桐張高秋:高秋:除了表明時(shí)間是九月深秋,還有秋高氣爽之意,天空明亮透澈,自然看起來格外高遠(yuǎn)。既點(diǎn)明了演奏的時(shí)間,又寫出了演奏的環(huán)境。張高秋:不僅是演奏的抽象動(dòng)作,更易引起聯(lián)想:音樂情韻高遠(yuǎn)飽滿,直上云霄——像禮花一樣,起于弦上一點(diǎn)然后發(fā)散到長空去。
從樂器的精良入詩有什么作用?
借以襯托演奏者技藝的高超(好馬配好鞍。公欲善其事,必先利其器。欲言音樂之美,先說樂器之精。李白喝酒→金樽;屈原衣服→峨冠博帶;文房四寶→湖筆、徽墨、端硯、宣紙;關(guān)羽兵器→青龍偃月刀;呂布→方天畫戟;楊志→流星碎巖刀),寫物亦即寫人,側(cè)面烘托,收到一箭雙雕的功效。
空山凝云頹不流:優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出,飄散在寂寞山間的閑云都為之動(dòng)容,凄然停步仿佛在俯首諦聽。移情于物,把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情,似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進(jìn)一層,和下面的“江娥”句互相配合,極力烘托箜篌聲神奇美妙,有“驚天地,泣鬼神”的魅力。“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對(duì)比,前者飽滿,后者無力,“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。
江娥啼竹素女愁:點(diǎn)出了音樂表情:“愁”。善于鼓瑟的湘娥與素女,也被這樂聲觸動(dòng)了愁懷,對(duì)竹揮淚,為舜的去世而悲痛欲絕。淚盡,繼之以血,將湘江之竹盡染緋紅;兩句從側(cè)面寫樂聲以實(shí)寫虛,亦真亦幻,極富表現(xiàn)力。
李憑中國彈箜篌:面對(duì)這樣出神入化的音樂,人們不禁要問,這是誰呀? 詩人是如何安排李憑出場的?這樣表達(dá)有何妙處?
先寫琴寫聲,然后寫人,未見其人,先聞其聲,設(shè)下懸念,引起讀者的興趣,欲擒故縱。避免了平鋪直敘,使文章別具一格。
第二樂段音樂特點(diǎn):清脆、和緩、慘淡、輕快
昆山玉碎鳳凰叫:芙蓉泣露香蘭笑(樂聲有密有疏,有悲有歡)
昆山玉碎:清脆而鏗鏘,喚起山崩地裂、壓倒一切的形象感,形容樂聲乍起的激昂壯觀。(昆山也叫“玉山”,山高則玉寒,玉寒則質(zhì)堅(jiān),質(zhì)堅(jiān)則聲靈。正面寫樂聲,以聲寫聲。那箜篌時(shí)而眾弦齊鳴,嘈嘈雜雜,仿佛玉碎山崩,短促激烈。)
鳳凰叫:舒緩而悠揚(yáng),那箜篌時(shí)而又一弦獨(dú)響,如鳳凰鳴叫,聲振林木,嘹亮清脆。形容樂聲的幽怨多變。(鳳凰:其聲若簫,凄厲婉轉(zhuǎn),似“如怨如慕,如泣如訴”)以形寫聲。
芙蓉泣露:慘淡,喚起露滴殘荷的形象感,形容樂聲的凄涼悲抑。
香蘭笑:樂聲歡快清麗,喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感,不僅可以耳聞,而且可以目睹。
十二門前融冷光:清冷的樂聲使人覺得長安城沉浸在寒光之中——音樂具有不可抗拒的感化力和滲透力——整個(gè)長安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回蕩。(長安十二道城門前的冷氣寒光,全被箜篌聲所消融。其實(shí),冷氣寒光是無法消融的,因?yàn)槿藗兲兆碓谒敲烂畹南腋杪曋校灾逻B深秋時(shí)節(jié)的風(fēng)寒露冷也感覺不到了)寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷,箜篌的樂聲仿佛包容了整個(gè)無限廣袤的宇宙時(shí)空,仿佛萬物皆空。
二十三絲動(dòng)紫皇:紫皇,雙關(guān)語,兼指天帝和當(dāng)時(shí)的皇帝。箜篌上的那二十三根絲弦彈奏出的妙音,連天上的玉皇大帝和人間的皇帝都為之感動(dòng)。巧妙的過渡手法,承上啟下,比較自然地把詩歌的意境由人間擴(kuò)大到仙府。側(cè)面描寫
以下六句,詩人憑借想象的翅膀,飛向天庭,飛上神山,把讀者帶進(jìn)更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。第三個(gè)樂段高亢激越、哀愁
女媧煉石補(bǔ)天處,石破天驚逗秋雨:那高亢的聲響竟傳到天上,震破了女媧所補(bǔ)的蒼天(想象);結(jié)果五色石破天驚破,引秋雨傾瀉。樂曲經(jīng)過進(jìn)一步鋪墊,即要奇峰突起。不知何時(shí),風(fēng)云變幻。狂風(fēng)、閃電、雷聲一齊出現(xiàn),排山倒海,嘩啦啦,下起滂沱秋雨。“秋雨”是一個(gè)憂愁的意象,“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨,象征鋪天蓋地的茫茫愁緒;秋雨落地的聲響,恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。一個(gè)“逗”字,把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動(dòng)地。
第四個(gè)樂段:樂曲的終了,由快漸慢,由強(qiáng)轉(zhuǎn)弱,斷斷續(xù)續(xù),悠悠遠(yuǎn)遠(yuǎn),在不知不覺中悄然而止。夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞:神山上教神嫗彈奏箜篌,就是譽(yù)之為仙樂了。“老”和“瘦”兩個(gè)干枯的字眼修飾魚龍何妙處?(妙處=手法+作用)
明確:詩人運(yùn)用反襯的手法,使音樂形象更加豐滿。魚之愈老,活動(dòng)意識(shí)愈淡,蛟乃龍之健者,而今 瘦了,想見是大病之中或者之后,而今這沉穩(wěn)的老魚和不愛動(dòng)的瘦蛟居然追風(fēng)逐浪、翩然起舞,可見音樂己使之達(dá)到了忘我的境界。
吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔:舞蹈完成,樂曲結(jié)束。但是,月宮中成天伐桂、勞累不堪的吳剛還倚著桂樹,竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁,任憑寒露侵蝕,一直在傾聽、傾聽。曲已終而意猶未盡。是從側(cè)面渲染(《陌上桑》:“行者見羅敷,下?lián)埙陧殹I倌暌娏_敷,脫帽著帩頭。耕者忘其犁,鋤者忘其鋤。來歸相怨怒,但坐觀羅敷”;白居易《琵琶行》“曲終收拔當(dāng)心畫,四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言,唯見江心秋月白”)樂曲的美妙。同時(shí)想象豐富,動(dòng)靜結(jié)合。
曲終人寂,詩意本該完結(jié),但是詩人又在“夢幻”中展開了一片神奇的天地。第二課時(shí)
七.藝術(shù)技巧
(1)
5、6句(昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑)正面描寫樂聲。(2)7—14句,描寫音響效果,側(cè)面烘托技藝高超。(3)運(yùn)用化無形為有形的通感手法和夸張手法。
(4)運(yùn)用浪漫主義的創(chuàng)作方法,馳騁自由的想像力,通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界。節(jié)奏富于變化,說明演奏者駕馭樂曲的水平高超,速度時(shí)快時(shí)慢,感情要時(shí)而高興時(shí)而憂傷。優(yōu)秀的演員無一不是高手。
八、比較鑒賞
閱讀白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》和《李憑箜篌引》,比較它們在音樂描寫時(shí)所用的不同技法,說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。
讓我們回顧《琵琶行》中以聲喻聲的形象化描寫——
大弦嘈嘈如急雨——繁密的聲勢;小弦切切如私語——輕幽的音韻;
大珠小珠落玉盤——清脆而和諧;間關(guān)螢語花底滑——悠揚(yáng)而明快;
幽咽泉流冰下難——低沉而冷澀;銀瓶乍破水漿進(jìn)——突發(fā)而激烈;
鐵騎突出刀槍鳴——清脆而尖銳;四弦一聲如裂帛——?jiǎng)倓哦ぴ健<挤ǎ骸独顟{箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果,對(duì)于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多,只有“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”兩句,為側(cè)面烘托手法。
《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強(qiáng)弱緩急,為直接描寫的手法,“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。《聽穎師彈琴》前十句運(yùn)用形象的比喻摹寫琴聲的起落變化,并且描摹出音樂所表現(xiàn)的意境,是直接描寫;后八句用抒情的方式表達(dá)聽琴的感受,是側(cè)面烘托。
風(fēng)格:李賀的《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳罚瑳]有詩人的情感寄托,風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。
白居易的《琵琶行》是一首敘事詩,在描摹音樂時(shí)也在敘事和抒情,琵琶女彈奏時(shí)的情態(tài)動(dòng)作和作者的身世體驗(yàn)都穿插其中,其風(fēng)格平易感傷。韓愈的《聽穎師彈琴》前十句寫琴聲,后八句寫詩人聽樂的感受,至于琴聲引發(fā)了怎樣的人生體驗(yàn),并未直言,因而此詩風(fēng)格悲愴含蓄。
九、音樂的無窮魅力:
孔夫子,有一次一不小心聽到了韶地的音樂,“三月不知肉味”,孔子對(duì)食物很挑剔,不像弟子顏回,一碗看水泡飯就不亦快哉了,孔子是“食不厭精,膾不厭細(xì)”,他是一個(gè)美食家,并不是肉的滋味都忘記了,而是忘不了這種音樂,這是一種魔力。
尼采曾說過:沒有音樂,生活就是一個(gè)錯(cuò)誤。音樂比文學(xué)更直接,比繪畫更形象,直接可以和人的心靈相通。《二泉映月》多少人潸然淚下;《命運(yùn)》多少人找到自我;《獻(xiàn)給愛麗絲》明白了愛情的真諦。據(jù)說在舒緩的樂曲中,母雞可以提高產(chǎn)量,病人可以康復(fù),小孩可以安靜。
對(duì)優(yōu)美音樂的描寫與贊嘆——余音繞梁,三日不絕;聲震林木,響遏行云;瓠巴鼓瑟,而鳥舞魚躍;座上美人心盡死,尊前旅客淚難收。音樂作為聲音的藝術(shù),發(fā)于器,入于耳,來無影,去無蹤,很難進(jìn)行描摹刻畫。《明湖居聽書》(劉鶚): 聲音初不甚大,只覺入耳有說不出來的妙境:五臟六腑里,像熨斗熨過,無一處不伏貼,三萬六千個(gè)毛孔,像吃了人參果,無一個(gè)毛孔不暢快。唱了十?dāng)?shù)句之后,漸漸的越唱越高,忽然拔了一個(gè)尖兒,像一線鋼絲拋入天際。
十.小結(jié)
李賀如同一位神奇的魔術(shù)師,他驅(qū)使著天空中的白云、湫湫的秋雨,潭中的老魚、瘦蛟,神話傳說中的湘娥、素女,紫皇、神嫗,吳剛、玉兔等。李憑彈箜篌的樂聲連沒有感覺的靜物、無知的動(dòng)物都為之感動(dòng),連高踞仙界的神仙們也被樂聲緊扣心弦。這樣,抽象的、難以捉摸的樂聲以及它奇妙的藝術(shù)效果,形象而具體地呈現(xiàn)在讀者面前,使讀者沉浸在奇異的藝術(shù)境界之中,引起豐富的幻想。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)——“冷如秋霜,艷若桃李”。南朝有一則著名的講經(jīng)傳說:云光法師講經(jīng),感動(dòng)了上天,天上的鮮花紛紛墜落。李憑彈奏箜篌就有這樣美妙的效果,通過李憑的生花妙筆,表現(xiàn)出音樂繁花似錦、萬物動(dòng)容的“天花亂墜”之感。