第一篇：書籍裝幀藝術教案

書籍裝幀藝術

一、課型：設計與生活

二、授課對象：八年級

三、教學目標：

1、知識與技能：了解書籍分類，掌握封面設計三要素，在欣賞作品中通過了解書籍的分類，分析設計的三要素，初步掌握封面的設計方法，提高設計能力。

2、過程與方法：由古到今的一個書籍裝幀的演變歷程。

3、情感態度與價值觀：擴大學生的知識面，激發學生對書籍設計領域的興趣和創作欲望，提高藝術設計方面的審美能力。

四、教學難點：封面設計的三要素，書籍的名詞術語，書籍種類的已知知識與創造性思維

五、教學重點：書籍設計的設計流程，包括制作書的手工能力和繪畫能力。

六、教學過程：

1、導入：當我們走進書店選擇圖書的時候，最先映入我們眼簾的就是各式各樣書籍的封面，封面是書籍設計最主要的組成部分。

2、多媒體播放書籍裝幀概述，以及由古到今，由竹簡到冊頁到如今的平裝精裝書籍的演變。

3、書籍裝幀設計是指書籍的整體設計。它包括的內容很多，其中封面，扉頁和插圖設計是其中的三大主體設計要素。封面設計是書籍裝幀設計藝術的門面，它是通過藝術形象設計的形式來反映書籍的內容。在當今琳瑯滿目的書海中，書籍的封面起了一個無聲的推銷員作用，它的好壞在一定程度上將會直接影響人們的購買欲。(學生分組討論整理書籍裝幀設計的基礎知識，教師引導學生進行歸納和概括，完成基本概念教學。)

4、讓學生快速瀏覽本課課本上的文字內容，結合多媒體總結出書籍設計的各部分名稱。

5、圖形、色彩和文字是封面設計的三要素。設計者就是根據書的不同性質、用途和讀者對象，把這三者有機的結合起來，從而表現出書籍的豐富內涵，并以一種傳遞信息為目的和一種美感的形式呈現給讀者。

好的封面設計應該在內容的安排上要做到繁而不亂，就是要有主有次，層次分明，簡而不空，意味著簡單的圖形中要有內容，增加一些細節來豐富它。例如在色彩上、印刷上、圖形的有機裝飾設計上多做些文章，使人看后有一種氣氛、意境或者格調。

6、展示一些有意思的書籍的封面設計

7、布置作業：每個同學根據自己喜歡的方面完成對一本書的封面設計，可手繪、可剪貼。構思巧妙，圖、文、色三種運用得當。

8、評價作業：師評、自評、互評的三個環節進行。

9、總結：籍裝幀設計不是一般商品，而是一種文化。因而在設計中，哪怕是一根線、一行字、一個抽象符號，一二塊色彩，都要具有一定的設計思想。既要有內容，同時又要具有美感。達到雅俗共賞。總之，一本好的書籍不僅要從形式的吸引上打動讀者，同時還要經得“耐人尋味”，這就是要求設計者具有良好的立意和構思，從而使書籍的裝幀設計從形式到內容形成一各完美的藝術整體。

七、板書設計：

第二篇：書籍裝幀教案

書籍裝幀藝術

【教學目標】

1、了解并掌握書籍裝幀藝術的概念，認識書籍裝幀的 基本內容與要素；

2、掌握書籍裝幀的設計原理、設計過程以及設計方法；

3、通過掌握書籍裝幀藝術，培養學生的藝術欣賞能力 【課 型】 設計.應用 【課 時】 1課時

【教學重點】 書籍裝幀的基本要素的運用以及設計嘗試 【教學難點】 對書籍裝幀的創新性設計與制作

【教學方法】 講授法、演示法、觀察法、比較法、練習法 【教學用具】 PPT、、卡紙、剪刀、固體膠、馬克筆等 【教學過程】

一、利用游戲，導入新課（5分鐘）

老師：同學們平時喜不喜歡去圖書館看書？ 學生；喜歡

老師：那我們來做個實驗，老師找了些書籍封面，（PPT展示六張漂亮個性的封面）我們不看文字只看封面，我們來投票看大家喜歡那本的人最多，喜歡第一張封面的同學請舉手，喜歡第二張封面的同學請舉手，喜歡第三張封面的同學請舉手，喜歡第四張封面的同學請舉手，喜歡第五張封面的同學請舉手喜歡第六張封面的同學請舉手

老師：為什么這樣子，喜歡第N張封面的同學這么多，那同學們可不可以說下理由么？ 學生：

老師：那我們今天就來了解一下書籍裝幀藝術

板書（書籍裝幀藝術）

二、書籍裝幀的基本概念與內容（5分鐘）

老師：首先我們來看一小段書籍歷史的視頻

（PPT展示）

書籍裝幀是一項整體的視覺傳達過程，是指運用裝飾、色彩、圖像、字體等元素來展示書的一般內容，體現書的基本精神和作者的思想。我們呢現在不可能制作一本書，所以我們今天來學一下封面的制作

老師：首先老師先問一個問題:封面設計主要有什么部分組成？ 學生：封面、書脊、封底、勒口

老師：自己觀察一下封面設計中都包含哪些內容呢？

學生：文字和圖形

三、書籍裝幀設計的基本元素（10分鐘）

老師：那我們先認識一本書封面設計的基本元素···

老師：（PPT展示各種小清新、動漫、卡通、酷酷的文字封面）

師生互動總結出文字的特點

（同學回答老師板書）老師：那我們選什么類型的圖片？

（PPT展示各種小清新、動漫、卡通、酷酷的圖案封面）

師生互動總結出圖形的特點

（同學回答老師板書）

老師：同學們說了這么多文字和圖形的特點，我們就可以總結出了封面設計的基本元素

（PPT展示）

四、老師示范制作過程，講解設計原理與方法（5分鐘）

老師：我給大家示范一下封面是怎么制作的····

五、欣賞學生的書籍裝幀作品（2分鐘）

老師：看了老師做的，我們再看看其他同學的優秀封面設計。（PPT展示）老師：老師：看了老師做的，我們再看看其他同學的優秀封面設計。

（PPT展示）

老師：老師講了這么多，同學們敢于挑戰才是最棒的，我們比賽看哪個小組做的又好又快，請看今天的課后作業要求：

（PPT展示）

六、學生制作，教師巡視指導（15分鐘）

七、作品展示與點評

各小組之間互相點評，對學生的作品進行評析，開闊視野，拓展思維，創新能力培養，形成獨特的設計風格 促進學生判斷能力、想象能力的發展。

八、課外拓展與作業布置（3分鐘）

今天的課就到這里了，通過學習同學們了解了封面設計基礎知識，掌握了封面設計的基本方同學們下去后認真把草圖再畫一下，下節課交上來，老師期待你們的個性設計。希望若干年后可以看到你們的書····

【板書設計】

書籍裝幀藝術

【教學反思】

第三篇：書籍裝幀教案

《書籍裝幀設計》課程教案

第一部分 書籍設計

一、書籍及其構成 書籍的定義

在一定媒體上經雕刻、抄寫或印刷或光映的圖文著作物。

書籍裝幀：書，在一定媒體上按照一定的形式經過印刷、抄寫、光映等傳遞文化信息的載體。

籍，最早指的是戶口簿，登記。現在泛指圖書簿冊。裝，裝訂，包裝。幀，其實是個量詞，指書籍的一頁，圖片的一幅。書籍裝幀就是對圖書的裝訂、包裝設計，設計過程包含了印前、印刷、印后對書的形態與傳達效果的分析。

書籍設計具體是指對開本、字體、版面、插圖、封面、護封以及紙張、印刷、裝訂和材料事先的藝術設計。書籍的構成

封面／護封／腰封／護頁／扉頁／前勒口／后勒口

當護封與封面合二為一，稱簡精裝。有些書有環扉頁（或環襯），環扉之后，有一個護頁，護頁有時候不印東西或只染一個底色，護頁之后是扉頁，有些書還有書函（或叫書套）。

二、中國書籍裝幀設計的歷史演進

我們談到書籍不能不談到文字，文字是書籍的第一要素。中國自商代就已出現較成熟的文字??甲骨文。從甲骨文的規模和分類上看，那時已出現了書籍的萌芽。到周代，中國文化進入第一次勃興時期，各種流派和學說層出不窮，形成了百家爭鳴的局面，作為文字載體的書籍，已經出現很多。周代時，甲骨文已經向金文、石鼓文發展，后來隨著社會經濟和文化的逐步發展，后又完成了大篆、小篆、隸書、草書、楷書、行書等文字體的演變，書籍的材質和形式也逐漸完善。

（一）甲骨

（二）玉版

（三）竹簡木牘

（四）縑帛

（五）紙

中國的四大發明有兩項對書籍裝幀的發展起到了至關重要的作用，這就是造紙術和印刷術。東漢紙的發明，確定了書籍的材質，隋唐雕版印刷術的發明，促成了書籍的成型，這種形式一直延續到現代。印刷術替代了繁重的手工抄寫方式，縮短了書籍的成書周期，大大提高了書籍的品質和數量，從而推動了人類文化的發展。在這種情況下，書籍的裝幀形式也幾經演進。先后出現過卷軸裝、經折裝、旋風裝、蝴蝶裝、包背裝、線裝、簡裝和精裝等形式。

（一）卷軸裝

（二）經折裝

（三）旋風裝

（四）蝴蝶裝

（五）包背裝

（六）線裝

（七）簡裝

（八）精裝

三、書籍設計中設計的范圍 1.開本大小及形態的選擇。

2.外觀、封面、護封、書脊、勒口、封套、腰封、頂頭布、書簽、書簽布、書頂、書口的一系列設計。3.版式編排（包括：字體、字號、字間距、行距、分欄、標題、正文、注釋、書眉和頁碼設計）4.零頁的設計（包括：扉頁、環襯、版權頁）。5.插圖的繪制。

6.印刷工藝的選擇和應用。

7.材料的選擇和應用。（需要對紙以及其他特殊材料有一定的認識和敏感度）第二部分 書籍裝幀和書籍生產 一.裝幀：設計方案是否符合出書意圖。二.版面設計：

a）書籍的開本、版心和圖片尺寸是否協調；設計風格是否貫穿全書始終，包括扉頁和附錄版面是否易讀，是否和書籍內容相適應（具體到字號、行距、行長之間的關系，左右兩邊整齊或者只有左邊整齊等）。b）字體是否適應書籍的內容和風格？

c）設計方案的執行情況如何（文字與圖片的關系、注釋和腳注等是否便于查找）。

d）版面的字安排是否一目了然、合適和符合目的（文字的醒目、不同字體的混合是否恰當、標題／頁碼／書眉等的安排）。三.美術設計：

a）護封設計和封面設計是否符合書籍的內容和要求，書脊上是否有文字。b）設計概念傳達是否準確。四.常用標準開本尺寸： 開本與紙張的規格參考手冊 開數與開本的概念

如目前16開本的尺寸有：188×265（mm）、210×297（mm）等。在實際生產中通常將幅面為787×1092（mm）或31×43英寸的全張紙稱之為正度紙；將幅面為889×1194（mm）或35×47英寸的全張紙稱之為大度紙。由于787×1092（mm）紙張的開本是我國自行定義的，與國際標準不一致，因此是一種需要逐步淘汰的非標準開本。由于國內造紙設備、紙張及已有紙型等諸多原因，新舊標準尚需有個過渡階段，目前裁切規格尺寸大度為：大16開本210×297（mm）、大32開本148×210（mm）和大64開本105×148（mm）；正度為：16開本188×265（mm），32開本130×184（mm）、64開本92×126（mm）。

五、常用紙張的開法與開本

1、原紙尺寸

常用印刷原紙一般分為卷筒紙和平板紙兩種。

根據國家標準（GB147-89）卷筒紙的寬度尺寸為：（單位：mm）1575 1562 1400 1092 1280 1000 1230 900 880 787平板紙幅面尺寸為：（單位：mm）

1000M×1400 880×1230M 1000×1400M 787×1092M 900×1280M 880M×1230 900M×1280 787M×1092 其中：M表示紙的縱向

允許偏差：卷筒紙寬度偏差為±3mm平板紙幅面尺寸偏差±3mm

3、常用開本

（1）、A度紙（印刷成品、復印紙和打印紙的尺寸）：

（２）、ＲＡ度紙（一般印刷用紙，裁邊后，可得A 度印刷成品尺寸）：（3）、SRA度紙（用于出血印刷品的紙，其特點是幅面較寬）（4）、B度紙（介于A度之間的紙，多用于較大成品尺寸的印刷品，如掛圖、海報）：（5）、C度紙（用于封裝A度文件的信封、檔案盒（夾））：

4、以787毫米x 1092毫米紙張開切成的開本尺寸為例：

4開本 381毫米x 533毫米

二、用850毫米x 1168毫米紙張開切成的開本尺寸： 6開本 356毫米x 381毫米 大16開本 206毫米x 283毫米 8開本 267毫米x 381毫米 大32開本 141毫米x 203毫米 12開本 251毫米x 260毫米 大64開本 102毫米x 138毫米 16開本 191毫米x 263毫米 18開本 175毫米x 251毫米 20開本 186毫米x 210毫米 23開本 152毫米x 225毫米 24開本 175毫米x 186毫米 25開本 152毫米x 210毫米 28開本 151毫米x 186毫米 32開本 130毫米x 186毫米 36開本 125毫米x 173毫米 40開本 132毫米x 151毫米 42開本 106毫米x 173毫米 48開本 94毫米x 173毫米 50開本 103毫米x 149毫米 64開本 92毫米x 129毫米 第三部分 插圖設計

一、書籍插圖的定義

插圖即插附于書刊或文字之間的圖畫。是一種視覺傳達形式，是一種信息傳播媒介。

插圖是運用圖案表現的形象，本著審美與實用相統一的原則，盡量使線條，形態清晰明快，制作方便。插圖是世界都能通用的語言。

二、書籍插圖的藝術特征

1、從屬性

在設計插圖之前我們必須掌握以下信息： ①裝幀形式 ②開本

③插圖方式（黑白、線描、彩色等大體的風格要求）④印制方式（鉛印、膠印、凹凸版、鋅銅版）⑤印制材料（紙張等）

2、獨立性

3、裝飾性

三、書籍插圖的創作表現

根據對文字內容的理解、書籍整體設計定位來考慮插圖的風格定位。

1、貼近文學、離開文學 好的插圖不是簡單的文字圖解

2、繪畫語言的運用

3、整體風格的把握

文學插圖的風格主要根據情節、意境來把握。科技書籍的插圖往往運用攝影作品作為插圖。

少兒讀物的插圖創作就要求具備一些常識性的兒童心理學知識。

四、在書籍設計中插圖運用的注意事項

1、心理線索

2、節奏

3、定位

五、插圖設計要求

圖形的視覺語言是通過形象、色彩和它們之間的組合關系來表達特定的含義的。在招貼廣告插圖中，設計師正是運用這些視覺要素來傳達信息和意念的。

晴朗或陰暗的天空會說話，花草樹木會說話，一個手勢、臉上掠過的表情、靜坐沉思的一個人、一個視點、一個視角、線條運動的感覺、靜止不動的雕像等都會說話，所有這些都是圖形語言的素材。圖形語言像其他語言一樣，有一套自己的語匯，有語法結構和風格，并像所有別的語言(動作語言、實體語言、影視語言)一樣，是在不斷地演變的。圖形的語言發展到今天，已經是相當豐富的了。圖形設計師現時要做的不是如何創造新的語法結構，而是進行新的思想和觀念的探討。自包豪斯設計學校開設基礎訓練以來，圖形語言的語法結構幾乎沒有多大的改變，然而這期間所出現的創意性的圖形，卻是由于社會經濟的發展以及人們的思想和觀念發生了變化的結果。

根據視覺表達創意的特點，其創意方式大致可分為四種：聯想、比喻、象征、擬人。

⑴聯想：是從一個事物推想到另一個事物的心理過程。對視覺表述來說，聯想便是從所要表達的內容推想出一種相關的事物來表現它。具體可以分為接近聯想、對比聯想、因果聯想、類似聯想四種。

⑵比喻：把要表達的內容作為本體，通過相關聯的喻體去表現內容的本質特征，喻體和本體之間要有相同的特征。這種方法常常能把抽象的概念形象地表達出來，其主要包括：明喻、暗喻、借喻等幾種主要形式。⑶象征：與比喻有些相似。象征是以一個抽象或具象事物來表現另一個具象或抽象事物；比喻是用一個具象事物比喻另一個具象事物或抽象事物。它們的區別在于：比喻的兩者之間必須有本質聯系，象征的兩者之間事先不必有本質聯系。

⑷擬人：擬人是把事物人格化的修辭方式，它能賦予對象人性的色彩。所以，擬人是這四種方式中最易被人接受的，也是被廣大設計師采用最多的一種視覺表述方式。

第四部分 版式設計

一、基本概念

1.什么是版式

版式設計亦稱版面編排。所謂編排，即在有限的版面空間里，將版面構成要素--文字字體、圖片圖形、線條線框和顏色色塊諸因素，根據特定內容的需要進行組合排列，并運用造型要素及形式原理，把構思與計劃以視覺形式表達出來。

二、書籍版式設計

版式設計，是指書籍正文的全部格式設計。一般而言．除封面、環襯和扉頁之外，前言也包括在其中。書籍版式設計包含了兩層含義：

1、按照技術規則對版式效果進行技術落實和數據核算。

2、從藝術探索的角度把握書籍最終版式效果。

三、書籍版式設計的步驟

1、在開本尺寸規定的面積中，決定版心的大小、位置、版面的布局，以及天頭、地腳、內文白邊的面積尺寸；

2、確定字體、字號、字距、行距以及插圖的大小和位置。設計程序：

版式設計除了必須合理地編排各個信息要素外，還應特別注重整體設計風格的一致性和連貫性。“一致性”在這里指某個單行本如一本書、一本雜志、一本簡介或一本說明書等的整體裝幀設計。如統一的書眉設計、統一頁碼設計、統一的標識設計等。“連貫性”在這里指成套的系列叢書、定期出版的雜志以及穩定發行的報刊等具有一本接一本、一期接一期特征的總體版式設計，如統一的封面設計、統一的標題設計、統一的色彩設計等。版式設計的方法還由于媒體的不同而有差異，如路牌與招貼的版式設計有差異，書籍與雜志的版式設計有差異，雜志與報紙的版式設計有差異，嚴肅性讀物與消遣性讀物的版式設計有差異，成人讀物與兒童讀物的版式設計有差異等等。版式設計的方法多種多樣，但具體操作時，不外乎下述幾個程序：

1.勾小草圖

以限制性開發創造性，化限制為自由。所謂“將計就計、”“因地制宜”、“因形制形”講的就是這個意思。要學會接受限制、掌握限制，更要學會利用限制。

2.設計稿

這個階段要在編排格式上認真琢磨，仔細推敲，不斷挖掘，以保證下一步正稿的質量。有電腦設備條件、采用計算機軟件從事版式設計的人員，可以直接在顯示屏上多做幾個方案，最后打印出來讓客戶過目比較后再上機修改確定。

3.正稿

正稿的標題、文字、圖形等與成品是一致的，必須嚴肅認真對待。色彩有時可能有誤差，印刷物如招貼、封面的正稿要記住在邊界處留出三毫米切口，以免印制出成品后邊緣遣留下未切到的白邊。

4.清樣

從印刷版上打下來的校樣，通常簡稱清樣或打樣。清樣和最終的成品應當完全一樣。之所以要交給設計者校樣是出于大量印制前的慎重考慮。如會不會出現文字疏漏或文字錯誤，會不會與設計者最終的意圖產生悖逆等等。這是最后的彌補不足和修改錯誤的機會，是減少設計遺憾、減少經濟損失的一個行之有效的程序。

四、書籍版式設計中的留白

注意“陰中有陽，陽中有陰”的法則，在圖文密集時適當空白作為“活眼”，在空曠時飾以細節作為呼應。

五、篇、章、節的版式設計

1、單碼起與雙碼起

篇、章頁一般編排在單頁碼。篇、章頁的標題，也可以在雙碼開始。

2、字體、字號的確定

3、一般按篇、章、節的層次，由大至小。

4、篇、章頁的裝飾

篇、章頁的裝飾注意與裝幀整體風格的統一。

5、研究閱讀時視線流動的客觀規律。

在版式設計時，字距和行距要適度。兒童讀物往往疏排。藝術讀物的版式，常常打破字距、行距的一般規律追求新意。

六、現代版式設計的發展趨勢

1、強調創意

平面設計中的創意為兩種，一是針對主題思想的創意；二是版面編排設計的創意。將主題思想的創意與編排技巧相結合的表現，以成為現代編排設計的發展趨勢。在編排的創意表現中，文字的編排具有強大的表現力，它生動、直觀、富于藝術的表現與傳達。文字與圖形的配置，已不是簡單的，平淡的組合關系，而是更具有積極的參與性和創意表現性，與圖形達成最佳配置關系來共同表現思想及情感。這種手法，給設計注入了更深的內涵和情趣，是編排形式的深化，是形式與內容完美的體現。

2、突出個性

在版式設計中，追求新穎獨特的個性表現，有意制造某種神秘、無規則、不理量的的空間，或者以追求幽默、風趣的表現形式來吸引讀者，引起共鳴。乃是當今設計界在藝術風格上的流行趨勢。這種風格，擺脫了陳舊與平庸，給設計注入了新的生命。，在編排中，除圖片本身具有趣味外，再進行巧妙的編排和配置，可營造出一種妙不可言的空間環境。在很多情況下，圖片平淡無奇，但經過巧妙組織后，即產生神奇美妙的視覺效果。

3、注重情感

“以情動人”是藝術創作中奉行的原則。在版面編排中，文字編排表述最富于情感的表現。如文字在“輕重緩急”的位置關系上，就體現了感情的因素，即“輕快、凝重、舒緩、激昂”。另外，在空間結構上，水平、對稱，并置的結構表現嚴謹與理性；曲線與散點的結構表現自由、輕快、熱情與浪漫。此外，出血版使感情舒展，框版是感情內蘊，留白富于抒情，黑白富于莊重、理性等等。合理運用編排的原理來準確傳達情感，或清新淡雅，或熱情奔放，或輕快活潑，或嚴謹凝重，這正是版式設計更高層次的藝術表現。

第四篇：書籍裝幀藝術——書籍封面的制作教案

第6課

書籍裝幀藝術——書籍封面的制作

授課時間：

授課教師：

授課班級：

【課程分析】

這一課可以說是關于美術在實際中的運用的教學，課堂教學的內容應該包括書籍裝幀藝術的概念、書籍裝幀的基本元素、欣賞一些書籍裝幀作品、實際動手進行書籍裝幀設計。通過老師的教學，并結合對一些優秀作品的欣賞以及讓學生實際動手操作，讓學生深入地理解字體、排版等設計在書籍裝幀中的運用，培養他們對美的感悟能力。

【教學重點】

掌握運用字體、圖畫、排版設計封面的要點，即：字體、圖畫、大小、位置、色彩、組合構成的視覺形象。

【教學難點】

優秀的書籍裝幀不僅是要有美感，還要能夠體現出設計者想要表達的情感，老師應該引導學生明白這一點。

【教具與學具】

1、教具：多媒體教學課件。

2、學具：包好的書、鉛筆、蠟筆、水彩顏料和筆、小桶、剪刀、膠水、彩色紙。

新課教學過程：

【課程導入】

老師在講臺上事先放置一些裝幀風格各不相同的書籍，模擬出一個圖書館場景，上課之后首先請一些同學上講臺選出自己覺得封面設計得比較漂亮的書，然后再讓他們各自闡述為什么覺得自己選的書封面比較漂亮。最后老師對他們的發言進行總結，作為本次課程的導入。

【第1環節——書籍裝幀藝術的概念】（約3分鐘）

這一環節主要是向學生講解書籍裝幀藝術的基本概念。其教學方式為老師配合PPT進行直接講述。老師首先需要向學生講解什么是書籍裝幀（簡單來說就是書籍的門面工作），然后再向他們闡述什么書籍裝幀藝術（對一部文字的或圖片的書稿，經過一定的藝術構思，運用形象、圖案、色彩等藝術手法和藝術造型，再通過一系列的工藝生產制作過程，制作成具有審美情趣的書籍的一門綜合性的特殊藝術）。在這一環節中，老師可以設置一個提問——“怎樣的書籍裝幀才能算得上是藝術作品？是要美感？是要新穎？或者是需要表達設計者的情感？還是這三者都需要？”讓學生自己去思考。

【第2環節——單獨講漫畫類書籍分析，其中帶入書籍裝幀基本元素】（約15分鐘）

漫畫類書籍往往是八年級學生比較感興趣的，所以本環節以卡通漫畫類書籍的書籍裝幀為切入點，對其中運用的書籍裝幀藝術進行分析。結合PPT，本環節所選擇的素材有漫畫《超人》、《蜘蛛俠》、《火影忍者》、《海賊王》、《死神》的封面設計。教學步驟：

（1）通過PPT向學生展示這些漫畫的封面設計；

（2）提出問題——“你們覺得這些漫畫書籍的封面設計是否具有視覺沖擊力，如果有，它們之所以能夠產生視覺沖擊力的原因又是什么？”，請同學發言；

（3）學生發言結束，老師進行講解，總結出這些漫畫書封面設計在文字、圖形、色彩這三方面具有哪些共通點，以此帶入書籍裝幀的基本元素；

（4）以上講解結束后，提出問題——“在這些漫畫書籍的封面設計中，文字、圖形、色彩這三大要素是彼此孤立運用的嗎？是怎樣運用的呢?”，學生發言；

（5）學生發言結束，老師對書籍封面設計中如何做到文字、圖形、色彩這三個基本元素的彼此協調進行講解；

（6）以上講解結束，提出最后一個問題——“這些漫畫書籍的封面是否體現出了設計者想要表達的情感、內容，或者是其設計是否與漫畫的風格保持了一致？”，學生發言

（7）學生發言結束，老師對如何通過封面設計來表達情感、表現書籍內容進行講解；

本環節結束 【第3環節——總結出書籍裝幀的基本元素】（約5分鐘）

本環節的教學方式為教學方式為老師配合PPT進行直接講述。講解的內容主要有2個方面：

（1）從上一環節中漫畫書籍封面設計的講解中，延伸得到一般書籍書籍裝幀中的基本元素——文字、圖形、色彩；

（2）注重不同類型的書籍在進行書籍裝幀設計時，這三個基本元素的運用方法也各不相同，并非一成不變；

【第4環節——看學生的有些作品】（約3分鐘）

通過PPT展示一些學生的書籍裝幀設計作品，選擇其中的一些作品讓學生起來發言，闡述他們認為這些作品在設計上有哪些優點，存在哪些不足？如果讓他們自己來設計，又會怎樣處理？

【第5環節——讓同學們自己操作，老師講評】（約15分鐘）

本環節為學生自己動手操作環節。在這一環節中，老師首先布置下任務，讓學生通過已有的鉛筆、蠟筆、水彩顏料和畫筆等工具來為自己想寫的一本書設計封面，同學自己動手設計的時間約為12分鐘；剩下的3分鐘，老師請一些同學闡述自己作品的設計理念是什么，之后對其作品進行點評，其中包括其設計的作品有哪些優點，又有哪些不足，可以怎樣改進等。

【結束】

剛才看了大家自己設計的書籍封面，許多同學設計的作品都相當不錯。相信經過本節課的學習，大家對書籍裝幀藝術中文字、圖形以及色彩這三個基本元素的運用已經有了一個大致的認識。老師希望大家在欣賞一個優秀的書籍裝幀作品時，不僅要看到其對以上三個基本元素的靈活運用，還要去感受這個作品想要表達的情感，可以說，設計者希望表達的情感才是其作品的靈魂。當然，希望大家以后在創作自己作品的時候也注意這一點，只有這樣，你的作品才不僅僅是讓觀眾覺得眼前一亮，更能引起他們的共鳴。那么，今天的課就上到這里，謝謝大家！

第五篇：初中美術書籍裝幀藝術說課稿

初中美術書籍裝幀藝術說課稿

一、教材分析教材定位

本節課書籍裝幀藝術，選自人民美術出版社九年級第十一課，本課是一節綜合課，旨在師生共同的欣賞與學習書籍裝幀藝術，從而提高學生對藝術美的鑒賞能力，同時培養學生的設計制作書籍裝幀的能力。教學目標：

知識與技能目標：本節課的知識與技能目標是讓學生了解書籍裝幀藝術的作用。

過程與方法目標：在過程與方法目標中，通過學生的欣賞，交流和嘗試，引導學生體驗書籍裝幀藝術的設計與制作。

情感態度與價值觀目標：在此目標中，則使學生充分的感受到書籍裝幀的藝術價值。教學重點讓學生通過對書籍裝幀藝術的欣賞、分析，來了解書籍裝幀的一些基本知識。教學難點培養學生的書籍裝幀的創意設計與制作能力。

二、學情分析

1、心理特點。九年級的學生有著強烈的好奇心和求知欲望，希望在得到老師在課堂上的肯定與表揚，那么我就抓住學生的心理特點，豐富我的課堂滿足學生的求知欲望，從而通過鼓勵與表揚來更好的凝聚課堂注意力，提高課堂的學習效率。

2、知識基礎。九年級的學生對書籍裝幀藝術具體知識還不是太了解，但對書籍裝幀已經接觸很多，在此我就采用體驗中豐富已有的知識，在欣賞、交流與嘗試中學習新知，從而為體現書籍裝幀藝術奠定了知識基礎。

3、認識能力。九年級的學生有豐富的想象力和極好的接受能力，在此我會通過學生的具體感受，激發他們的想象力，從而更好的感受書籍裝幀藝術的魅力。

三、教法學法分析 教學方法 情景教學法 討論教學法 引導發現法 范例教學法

學法分析初步體驗——接受新知——實踐演練

在教學過程中，為了更好的突出重點，幫助學生突破難點，體現自主學習的重要性，我主要側重于學生的親身體驗過程。在體驗過程中將同學們分組，互相討論，總結感受，發揮集體優勢，培養合作精神。同時引導學生能夠用實踐探索的方法學習，自己親自動手，在動手的過程中學習新知識。采用鼓勵學生自學、老師領學、師生共學的教學手段，突破重、難點，實現預設目標。我認為這樣可以拓展學生的學習途徑，尊重學習方式的個性化選擇，最終做到自主學習、合作學習和探究學習有機結合。

四、教學過程

（一）引入新課

1、向學生展示新穎的書籍裝幀圖片，激發學生的興趣。

2、在欣賞圖片的過程中，提出引導性問題“你們喜歡其中的哪一種？為什么？”

（二）傳授新知 書籍裝幀藝術包括哪些方面？

優秀的圖書除了高質量的內容之外，精美的裝幀設計最能體現書的藝術性。典雅的扉頁、精彩的插圖、變化多樣的版式、精美的印刷與高質量的紙張，莊重的書籍封套，都是書籍裝幀藝術的內容。對于本節課內容的學習主要解決兩個問題：

1、書籍裝幀的封面設計可以從哪些方面來表現呢？

2、書籍中的插圖有什么作用呢？

欣賞分析圖片，思考封面設計可以從哪些方面表現?（1）封面圖案。內容與形式的統一。（2）文字。書名清晰美觀，使讀者一目了然。

（3）色彩。封面的色彩運用有助于強化書的內容與情調，激發讀者的購買與閱讀的欲望。插圖在書籍中的作用？

學生思考，自我總結教師總結

（1）文學插圖幫助讀者深化對文學作品的理解，加強文學形象的藝術感染力。（2）科技書籍插圖具體說明問題，便于讀者對知識的理解與掌握。（3）美化書籍，起到裝飾書籍的作用，使書籍更具特色，更上檔次。

（三）體驗和活動

在實踐體驗過程中，讓學生為自己喜歡的書籍，設計一個封面。充分以學生的愛好為中心，進行自我的知識創作。在創作過后，則組織多組的展示和多維度的評介,請你看哪個小組的創作最有個性、最具創新呢？ 自我評價 小組互評

（四）小結與作業

在作業的設計中，也要圍繞學生的喜好，鼓勵學生為自己喜歡的文章設計一個插圖。

五、教學輔助設計

首先板書設計，本節課我以直觀性板書，簡潔明了、概括重點。

最后則是我的教學手段，在整堂課中，我都以學生為中心，以課堂活動為手段，以多媒體教學為載體，來完成我的整個教學過程。板書設計

一、課題：書籍裝幀藝術

二、教學重點、教學難點：

三、教學方法：講授法、討論法、演示法，引導發現法，范例教學法。

四、教學過程

1、書籍裝幀藝術的內容

優秀的圖書除了高質量的內容之外，精美的裝幀設計最能體現書的藝術性。典雅的扉頁、精彩的插圖、變化多樣的版式、精美的印刷與高質量的紙張，莊重的書籍封套，都是書籍裝幀藝術的內容。

3、插圖在書籍設計中的作用？

（1）文學插圖幫助讀者深化對文學作品的理解，加強文學形象的藝術感染力。（2）科技書籍插圖具體說明問題，便于讀者對知識的理解與掌握。（3）美化書籍，起到裝飾書籍的作用，使書籍更具特色，更上檔次。

（3）色彩。封面的色彩運用有助于強化書的內容與情調，激發讀者的購買與閱讀的欲望。

2、書籍裝幀藝術從哪些方面表現？（1）封面圖案。內容與形式的統一。（2）文字。書名清晰美觀，使讀者一目了然。

五、小結與作業

書籍裝幀說課稿

各位評委老師：

大家好！我說課的內容是河北美術出版社出版的美術教材第十課《書籍裝幀》，我從五個方面來進行說課。

一、教材分析

1、教材內容

本課屬于設計應用的課程，讓學生了解書籍裝幀在書籍中的作用，各種題材書籍裝幀的藝術特色，以及書籍裝幀設計的要素和基本設計方法。通過研討、學習書籍裝幀藝術，認識書籍的文化價值和藝術價值，提高藝術鑒別能力與欣賞能力。

2、教學目標

了解書籍裝幀藝術特色，文化影響 學習探究，自己動手設計書籍裝幀的過程

通過自己動手設計書的封面及欣賞各類書籍的裝幀設計，培養藝術情感。

3、教學重點

書籍裝幀的各種特點以及自己動手設計書的封面。

4、教學難點

發揮自己的想象，用自己喜歡的風格設計出別具一格的封面。

5、教具準備

多媒體，各式各樣的書籍，以及制作書的封面的紙張

二、學情分析

初二學生，處在14~15歲之間，學生對美術的興趣開始分化，造型能力從一個階段的符號性到寫實性，這個階段的學生，造型能力是個過度階段，本節課要抓住學生的這個時期，使學生的造型能力有個很搞的提高。書籍裝幀設計是個設計手工課，讓活潑好動的他們盡情發揮想象力和動手的能力。

三、教法分析

在本次教學中，我采用以下教學方法：講授法、演示法、合作法、探究法、實踐法等。

體現“三導教學”模式：一導主題視覺形象，促進學生形象思維發展；二導形式美特點感受，促進學生對形式美感、趣味中心的感受與理解；三導小組判斷與評價，促進學生判斷能力、想象能力、創造能力的發展。

四 教學過程 傳授新課的過程包括以下6個環節：從導入；書籍裝幀的特點分析；書籍裝幀的制作及過程；作業展示；藝術體驗；展示、交流；課堂小結。

1、導入（5分鐘）

設置一個小型圖書館場景，首先，請兩位同學到前面來買書，設計兩個問題。一是仔細觀察他們從類別上怎么樣選擇書的，是科普類的還是文學類的，或者是藝術類的？第二個問題，請選書的同學說說自己選書的感想并請同學們總結他們選書的共同點。從外表？從內容？從而引出今天的課題，這種互動的形式激發學生學習本課的興趣，從而展開課題。

2、新授（15分鐘）

選擇一本目前受歡迎的書，和同學們一起討論，在老師的指導下請同學們指出書的各部分的名稱。它包含著書的封面、護封、書脊、版式、封底、插圖、字體和字號這些因素，在了解了書的各個部分的基本構造，引導同學著重學習的是書籍的設計。在說出了今天的主要任務以后，展示課件，首先欣賞優秀的書籍裝幀，用討論的方法請同學們總結書籍裝幀設計的特點。具有的共同特點，并總結書籍裝幀設計所運用的手法，通過優秀書籍裝幀設計的欣賞，啟發學生的創作思維，用引導的方式面積法學生創作的興趣，從而打破教學上的難點。

3、設計、展示書籍裝幀的制作

在欣賞過優秀書籍裝幀，開始引導學生怎樣設計書籍裝幀的封面，初試課件，用簡單的方式講解基本作畫步驟，畫好草圖，根據所選擇的題目類型，創作思維，形成獨特的設計風格，剪出書的外形，把設計好的圖案畫到已經剪好的書上，再加上裝飾，完成一本書封皮的制作。

4、在學生作畫的過程中，知道兵采用多種的表現方法激發學生制作的意思，使用剪紙，粘貼等方式。標題要醒目，注意大小主次的關系，色彩要有分明和對比，同學討論。

5、對學生的作品進行評析，并讓學生進行自評。

6、小結：通過同學們了解了封面設計基礎知識，掌握了封面設計的基本方法，可以更好的對書籍裝幀進行設計，最后強調十幾書籍裝幀的方法和知識。

五 教學評價

教師評價：要引導學生自由發表意見，表述出自己的觀點，造成活潑的討論氣氛。對學生的各種觀點采取寬容的態度，要尊重學生的創作。加以正確的引導，學會欣賞他人的優點和成功之處

學生評價：同學們對作品進行自評和互評。六板書設計 《書籍裝幀》 書籍裝幀的構成

書籍裝幀中封面的特點要素 制作方法