第一篇:素描練習要點
素描練習要點
素描包括幾個大的步驟,即構圖、鋪大關系、深入刻畫和整體收拾。
1、構圖與大的比例關系
構圖是直接影響人們感官和視覺感受的基本因素,這里所講的構圖,不是一般繪畫當中對于構圖的要求,而是針對美術高考特點提出的要求。構圖中模特面部朝向紙邊的一面,空白要留的多一些。考生還要注意素描考試提出一些不同的要求,比如是要求畫到衣領還是要求畫到肩膀,以此來決定構圖下部的位置。構圖初步畫好之后,要確定大的形體比例及透視關系。這一步驟考生是最容易出問題的。比例的正確與否憑借畫者的直覺基本就可以判斷出來,一些考生認為畫面上眼睛或鼻子偏高或偏低一兩個毫米不算什么,明明發現比例上有偏差,也覺得不是問題不加以改正,使得整個人物形象受到了損害,即使你深入刻畫得很好,仍然無法得到高分數,這就是比例在高考評分當中的分量。形體比例是在素描的第一階段重點解決,但是并不意味著在以后的步驟當中就再也不考慮了,這也是對比例問題的誤解,無論是鋪大關系還是深入刻畫階段,隨著畫面效果的顯現,你還會發現一些部位比例不舒服,這時候你千萬不要懶,發現問題就要順手改過來,改正錯誤比例的最好方法是先將你認為正確的位置畫出來,再擦掉錯誤的部位,而不是發現了錯了就統統擦掉重新畫。注意頭部的透視及比例、體積變化。
頭部六大面關系:完全遮光面要整體、要透,半側面多走結構線。1、2、4都要用紙擦出層次來,3重點畫結構線。注意暗部:暗而透
2、鋪大關系當大比例關系處理好之后,鋪大關系是一個重要的環節,有些考生不大注意這個步驟,而直接進入畫面的深入刻畫,這樣就影響了繪畫的進度。素描考試時間一般為三小時,在這樣相對比較短的時間內,要完成一幅比較深入的素描作業,只有大略的完成畫面的大關系,才會給深入的刻畫留有比較充分的時間。所謂鋪大關系是指在一定時間里,在畫面上總體的大略的處理寫生對象的空間、形體、結構以及黑白灰關系,這個階段考生可以在教師的指導下適當的用手擦一擦涂的線條以提高進度,到了深入刻畫階段用手擦色調的辦法就要十分謹慎了。
3、深入刻畫當畫面的大關系處理好之后,就進入深入刻畫的階段,它包括通過表象對于人物頭像內在骨骼結構關系的處理,以及人物五官細節結構的刻畫。我們經常看到一些考生費了很大的力氣,畫面仍然沒有深入進去,出現這樣問題的主要原因是缺少對人物頭骨解剖結構的認識。考生應當利用課余時間對人物頭骨的解剖結構下一些工夫進行研究和理解,你再面對模特的時候,才能夠在直觀的、生動的感覺中,找到內在的骨骼肌肉的相互聯系,當你將這個若隱若現的內在結構不遺余力的刻畫的時候,你的素描才真正的深入進去。深入刻畫的另外一個內容就是對頭像五官的具體表現,畫五官不是簡單的畫眼睛畫眉毛,而是要將眼睛眉毛與眼眶骨連接起來畫,要表現出長在眼眶骨上面的眉毛和鑲嵌在眼眶骨里面呈球體的眼睛;對于鼻子的表現要注意對鼻根、鼻梁、鼻頭、鼻翼結構的認識和刻畫;畫嘴要與下頜骨、嘴輪匝肌聯系起來進行表現,不要孤立的畫鼻子和嘴的外形。還可以通過臨摹一些優秀范畫來提高對于五官結構的認識和理解
4、整體收拾最后要留出一些時間對于畫面進行整體收拾,例如頭發與整個臉部暗面的關系;眼窩、上眼瞼、鼻子的底部、下頜骨的底部的深度夠不夠;受光面中的灰色調和亮灰色調的把握如何;大是空間和形體的表現如何都要整體的調整,使得大效果展現出來。
第二篇:素描練習要點
頭 像 素 描 練習四 大 要 點
1、構圖與大的比例關系
構圖是直接影響人們感官和視覺感受的基本因素,這里所講的構圖,不是一般繪畫當中對于構圖的要求,而是針對美術高考特點提出的要求。首先,要根據考試用紙的大小(大多為八開,也有少數為四開)來考慮如何充分的利用空間。這里以八開素描紙為例,八開紙本來就小一些,如果考生不會充分利用紙大小來表現寫生對象,你的考卷就會在直觀的視覺感受上打了折扣,高考中主要出現的問題不是把寫生對象畫的太大,而是畫小了,使得素描紙上留下較多的空白的地方,這樣你畫的人物頭像就小了一些,在與其他眾多考卷的比較中,就顯得比較弱,直接影響寫生作業的整體效果。
構圖中模特面部朝向紙邊的一面,空白要留的多一些。考生還要注意素描考試提出一些不同的要求,比如是要求畫到衣領還是要求畫到肩膀,以此來決定構圖下部的位置。
構圖初步畫好之后,要確定大的形體比例關系。這一步驟考生是最容易出問題的。比例的正確與否憑借畫者的直覺基本就可以判斷出來,一些考生認為畫面上眼睛或鼻子偏高或偏低一兩個毫米不算什么,明明發現比例上有偏差,也覺得不是問題不加以改正,使得整個人物形象受到了損害,即使你深入刻畫得很好,仍然無法得到高分數,這就是比例在高考評分當中的分量。
形體比例是在素描的第一階段重點解決,但是并不意味著在以后的步驟當中就再也不考慮了,這也是對比例問題的誤解,無論是鋪大關系還是深入刻畫階段,隨著畫面效果的顯現,你還會發現一些部位比例不舒服,這時候你千萬不要懶,發現問題就要順手改過來,改正錯誤比例的最好方法是先將你認為正確的位置畫出來,再擦掉錯誤的部位,而不是發現了錯誤就統統擦掉重新畫。
2、鋪大關系
當大比例關系處理好之后,鋪大關系是一個重要的環節,有些考生不大注意這個步驟,而直接進入畫面的深入刻畫,這樣就影響了繪畫的進度。素描考試時間一般為三或四小時,在這樣相對比較短的時間內,要完成一幅比較深入的素描作業,只有大略的完成畫面的大關系,才會給深入的刻畫留有比較充分的時間。
所謂鋪大關系是指在一定時間里,在畫面上總體的大略的處理寫生對象的空間、形體、結構以及黑白灰關系,這個階段考生可以在教師的指導下適當的用手擦一擦涂的線條以提高進度,到了深入刻畫階段用手擦色調的辦法就要十分謹慎了。
3、深入刻畫
當畫面的大關系處理好之后,就進入深入刻畫的階段,它包括通過表象對于人物頭像內在骨骼結構關系的處理,以及人物五官細節結構的刻畫。
我們經常看到一些考生費了很大的力氣,畫面仍然沒有深入進去,出現這樣問題的主要原因是缺少對人物頭骨解剖結構的認識。考生應當利用課余時間對人物頭骨的解剖結構下一些工夫進行研究和理解,你再面對模特的時候,才能夠在直觀的、生動的感覺中,找到內在的骨骼肌肉的相互聯系,當你將這個若隱若現的內在結構不遺余力的刻畫的時候,你的素描才真正的深入進去。
深入刻畫的另外一個內容就是對頭像五官的具體表現,畫五官不是簡單的畫眼睛畫眉毛,而是要將眼睛眉毛與眼眶骨連接起來畫,要表現出長在眼眶骨上面的眉毛和鑲嵌在眼眶骨里面呈球體的眼睛;對于鼻子的表現要注意對鼻根、鼻梁、鼻頭、鼻翼結構的認識和刻畫;畫嘴要與下頜骨、嘴輪匝肌聯系起來進行表現,不要孤立的畫鼻子和嘴的外形。還可以通過臨摹一些優秀范畫來提高對于五官結構的認識和理解。
4、整體收拾
最后要留出一些時間對于畫面進行整體收拾,例如頭發與整個臉部暗面的關系;眼窩、上眼瞼、鼻子的底部、下頜骨的底部的深度夠不夠;受光面中的灰色調和亮灰色調的把握如何;大是空間和形體的表現如何都要整體的調整,使得大效果展現出來。
第三篇:素描學習要點
素描學習要點
【摘要】素描是一切造型藝術的基礎,為了更好更快地學習素描,需要樹立整體觀念,培養科學的觀察能力和表現方法。
【關鍵詞】素描;整體觀念; 觀察能力
素描,是用單色線條、明暗在平面上去塑造實體物象的立體形象。它既可以作為一個獨立的畫種,同時又是一切造型藝術的基礎,從事美術專業學習的學生一般要先從素描開始學習。通過素描學習,能夠讓初學者積極有效地掌握這一學科的特點,樹立整體觀念,及正確的觀察方法(感覺、認識和思維)和表現方法,并掌握最基本的審美規律。為將來發展奠定藝術素質基礎。同其它學科一樣,在學習過程中,方法是很重要的。掌握好的學習方法可以避免我們少走彎路,提高學習效果。
如何有效地進行素描學習呢?我們著重談下面幾點:
一、要樹立整體觀念
學習素描首先要建立整體觀念,它是繪畫作品成敗的一個很重要的因素。古人有“胸有成竹”的說法。要求畫者的整體意識在作畫之前以及作畫的始終,都應處于主導地位。素描的內容、形式、效果、風格等等,應在整體意識的支配下熱情奔放地呈現于畫面之上。
在素描學習中強化整體觀念和結構意識的培養,有利于提高對畫面整體效果的控制能力,增強全局觀念,并深刻地、真實地表現對象的空間結構及體積關系。
整體是相對局部而言,局部是整體的一部分,局部存在于整體之中,而整體通過局部得到體現。對于初學者來說,一方面是加強對整體意識的理解,另一方面是在觀察和表現中關注整體關系,克服注意力局限在某一個點上的不良習慣。例如在畫一個頭像時,必須整體地觀察對象,如畫眼睛時要考慮到和耳朵或鼻子之間的關系,而不能孤立地畫眼睛,陷入局部,必須相互對比,要把它們有機地聯系起來。培養整體意識可從觀察事物入手,多觀察多比較,在處理局部時考慮到整體,在深入刻畫時精心描繪細節。明確各個事物之間的關系,把握整體。
整體――局部――整體,作為習作的整個進程大致是這樣,但在深入描繪各個局部的過程中,自然地形成了很多小的階段。應當注意在習作的每個階段都要考慮整體,并為掌握整體而調整整個畫面,使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫。
從整體到局部、從局部再到整體,貫穿于整個作畫的過程中,反復比較,培養局部與整體關系的能力,建立良好的整體意識。
二、要培養科學的觀察能力
素描寫生往往要求對對象有真實、準確的描繪。諸如比例、空間、透視等造型因素有初步的認識、理解和掌握。這就必須通過分析、比較、判斷、聯系、對照等觀察方法和分析方法把握對象的形體特征。所有這些與自由畫相比較,在認識深度、作畫程序、準確性和科學性上有著顯著的差別,必須遵循嚴格的方法、步驟才能準確地描繪對象。所以素描必須從培養觀察能力入手,并使之敏銳、準確、深刻。觀察的正確、深刻,就能把客觀形象畫得準確、細致。
面對一個模特,初學者可能在短時間內也可完成一幅肖像,但畫面簡單空洞,而受過良好素描訓練的人卻可表現得深入而豐富。因為視覺上的敏感不同,感覺到的內容就會有差異,后者可以抓住物體的本質,在表達中能夠概括簡潔、明確肯定地表達對象,在短時間里抓住對象的最基本的特征,培養敏銳的觀察方法。
素描學習的很多要求與我們生活習慣不一樣,比如,生活中我們已經習慣睜大眼睛去觀看物體的某一部分,而在素描學習中,則要求我們瞇著眼睛觀察物體的全部。再比如,生活中我們習慣一開始就去抓物體的細節,素描的細節卻要求最后去抓。因此,生活中的某些習慣,會或多或少地妨礙我們正確方法的運用,如果能在訓練中注意到這些影響,有意識地運用科學的方法,就能使素描學習快速地展開并且取得滿意的成績。
要想提高觀察能力,首先是認識上要提高,認識的提高應是鑒賞能力的提高。可以通過經常看看大師級的素描精品。多分析、多研究,認識它好在哪里,看多了好作品,眼界自然就提高了,自己作畫時也就會慢慢向好的標準靠攏。
再者還要有意識地進行訓練。這種訓練可以不受時間和地點的限制,隨時隨地用我們的眼睛觀察和分析自然界一切可視現象,學會比較和鑒別,領會不同形象的特征,逐步加深對各種形象特征的認識、理解和記憶。養成這一習慣是非常重要的,久而久之必大有益處。在這個基礎上,對平時觀察到的印象突出的形象進行回憶默寫。這種練習方法是更理想、效果更好的學習方法。
三、要掌握表現技巧
有了科學敏銳的觀察力,還要有實現這些的表現能力。素描作為學習繪畫的方法和手段,必須掌握形體構成因素和結構,融解光影色調,理解邊緣輪廓線和明暗交界線。這是最基本的因素。
在動筆之前,往往要求對描繪的物體要深入理解。明確物體的形狀、比例、大小,把握形體、表現體積感和空間感,在平面的紙上表現出三維圖像。沒有體積空間意識,就不能養成對體積空間的觀察習慣,更不能表現好空間關系。如:人物頭部在正面時眼睛和耳朵在同一方向,初學者往往表現不出它的空間感,沒有空間感就表現不出體積感。“方形”和“方塊”是不一樣的,方形是一個平面,而方塊是一個體積。所以應該建立空間意識來表現物體的體積的能力。
在素描高級階段,應該體現作者的個人風格,藝術地再現所描繪的對象。所謂“藝術地表現”是指概括、取舍、加強、減弱等藝術處理。
但是需要注意的一點是在基礎未打好之時,對于那種專門追求風格、流派的做法,要適當地加以警惕和糾正。沒有渾厚的基本功作基礎,單純地去追求某些風格、流派的做法是有害無益的。因為在初級階段主要具備照著物象摹寫的能力,培養自己的理解、記憶和想象能力。
“不積跬步,無以至千里;不積小流,無以成江海。”繪畫是一門技巧課,技能的訓練離不開大量的實踐,只有量的積累,才能有質的飛躍。希望每一位熱愛美術繪畫的愛好者時刻懷著腳踏實地,不驕不躁,虛心刻苦,循序漸進的態度,嚴肅認真地對待每一次繪畫,及時總結經驗,不斷提高認識、審美、藝術表現能力,早日到達藝術的彼岸,恣意徜徉在藝術的海洋。
責任編輯:王利強
第四篇:素描2、線條練習
二、線條練習(3課時)
一、教學目標:
1、了解素描的基本知識和表現方法。認識素描的基本概念和繪畫理念,培養學生的觀察能力分析能力和表現能力。
2、在簡單嘗試線條練習中,培養學生的興趣愛好。
二、教學重點、重點:繪畫的基本理念和方法 難點:繪畫中思維能力的培養
三、課前準備
各類教學材料分發,學生在畫板里固定畫紙,以6人一小組分組就坐。準備2k畫板,紙、筆。
四、新授
1、工具介紹
鉛筆:HB 14B
硬 軟 淺 深
炭精條
棉柳木炭條
畫板 鉛畫紙 橡皮泥
橡皮 美工刀
2、教師示范
1)畫長線(畫線時大臂自然下垂,放松發力,并與畫面保持一臂的距離。)2)直線練習
3、學生練習線條
3、教師示范 立方體
立方體又稱六面體,是所有幾何體最基礎的形體之一,也是初學者首要研究對象。
突出正方體上下左右的邊緣線,確定在畫面中的位置。
進一步完善邊緣線。
連接頂面的邊緣線,并根據已有的邊緣線分析出看不見的邊線
進一步完善,并加深明暗交界線
最后連接每個面的對角線,頂面和地面的中線要保持垂直,一次來檢驗透視是否正確。
4、學生練習,教師指點。
五、總結
在素描
明暗表現中線條要整齊,用力均勻,由淺入深,一層層疊加。線條獨立干脆。
第五篇:素描頭像學習要點總結
素描頭像學習要點總結
高考對于廣大考生來說是人生一個轉折點,重要性不容置疑。而對于即將參加各類高等美術院系入學考試的考生來說,因為素描又是首先必考的課目,其重要性更是可見一斑。在現今各院校考試中,據筆者多年來觀察統計,單素描一科考頭像寫生與默寫的院校有75%左右。占了素描可考內容的很大比例,而在備考過程中有很多同學苦于對提高素描頭像寫生與默寫沒有一個明確系統的方法而發愁。筆者希望能就多年來輔導 學生過程中的一些比較好的方法推薦給考生們,希望能助你們一臂之力!
首先,考生必須得明確什么樣的頭像才算是好頭像,才能在考試中拿高分。這樣目的清楚了訓練時才能少走彎路。在這里先就徐悲鴻先生1932年寫的一篇《新七法》來做以闡述,一 位置得宜,二 比例正確,三 黑白分明,四 動態 天然,五 輕重和諧,六 性格畢現,七 傳神阿睹。其實,徐悲鴻先生的《新七法》已將畫素描頭像時應注意的問題概括的表達了出來。以次為啟示,筆者也用自 己的方式總結了素描頭像考試五大要點一并推薦給考生:
1.構圖得當,比例動態準確。2.正確的表達出對象的形體結構及解剖結構關系。3.黑白灰 的畫面布局明確層次分明。4.頭像要有體積感,質感,空間感要有一定的主次關系。5.很好的表達出對象的性格,年齡,性別等特征并力求形神兼備。以上五點 作為考生來說如能做到,定會在素描考試中一路“綠燈”另外,筆者還有一點忠告寫給考生們,不必為報考某所院校去學習某種所謂特定的畫法。其標準只有一個,那就是好,只有畫面效果體現出素描者的藝術和技術水平,怎樣畫都可以。考生要相信評卷教師在藝術上的包容眼光與判斷力。筆者,曾帶的兩名學生的成敗經 驗值得廣大考生警醒。學生小張和小楊,都很想上某所藝術院校,他們倆在開始幾個月里都很認真的按照筆者所教,認真習畫進步都很快。但是就在離考試還有快一 個月的時間里,小張還是認真按筆者所教繼續訓練,繼續重視素描基本規律的研究。而小揚則不同他整天只抱著這所院校的高分試卷看個不停,試圖找一捷徑。結果 可想而知,小張順利的進入了某藝術院校,而小楊從此卻與大學無緣。作為考生在基礎素描訓練中應以寫實訓練為主,藝術上求變求新不應與具體的視覺感受游離的 太遠,應當忠于特定的對象,力避概念化和先入為主。要與模特的形貌盡量相似,藝術上的變異與夸張在此階段是有限度的。那些以自身造型能力的低下而冒充為藝術處理,是不可取得。作為考生在藝術上不要求變太早,而應趁年輕打好基礎,為將來的藝術發展提供一個必要的基礎和保障。真誠做人,誠懇作畫。畫也會誠懇的對待你。
其次,考生在訓練中應遵循一個相對科學的訓練方法,畢竟有很大一部分考生在高中三年文化課的任務和壓力是很大的。許多人 只能靠專業考試前2—3個月的訓練便要進入考場。那么遵循一個相對于科學的訓練方法自然會事半功倍。筆者在這里就自己輔導學生的經驗介紹一個能在一個月左 右的時間里突破素描頭像的方法,以供考生參考。
1.進行為期五天左右的頭像速寫訓練,紙張為8開紙,目的是了解畫頭像素描打形的第一階段過程,了解五官之間的組合關系,熟悉認識“三停五眼”等頭像基本比例關系。并且學會用“十字線”輔助的辦法來起形。
2.進行為期二天左右的頭部五官訓練,目的,對眼,鼻,嘴,耳五官的解剖名稱熟悉了解。學會用幾何形及分面等方法去表現五官,如眼睛可以看成圓球體,鼻子可以看 成有正面兩側面的梯形體。而嘴也可以看成生長在半圓柱上的半圓柱體的一部分。耳朵雖然在側面也應了解基本解剖,特別是外耳輪,耳屏,耳垂等要畫出體積感來。