第一篇：《蝶戀花》教案定稿

《蝶戀花》教案

【教學目標】

1.把握詩詞中常用意象的含意，感悟全詩意境。2.反復誦讀，體會詩人情感。

3、欣賞探究名句，獲得本詞外的體驗與認識。【教學重點】

把握詩詞中常用意象的含意，感悟全詩意境。【教學難點】

欣賞探究名句，獲得本詞外的體驗與認識。【課時安排】 1課時

【教學過程】

一、導入： 古人說：“黯然銷魂者，惟別而已。”人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。為傷別離，古人留下了多少讓后人唱詠不盡的名篇佳作。今天我們一起來學習寫閨思的名篇——晏殊的《蝶戀花》。

二、作者簡介

晏殊(991－1055)，字同叔，臨川（今屬江西）人。七歲能文，十四歲以神童召試，賜同進士出身。宋仁宗時官至同平章事兼樞密使（集政權、軍權于一身，兼文武二職的宰相，進入了人生的巔峰階段），范仲淹、韓琦、歐陽修等名臣皆出其門下。他一生富貴優游，所作多吟成于舞榭歌臺、花前月下，而筆調閑婉，理致深蘊，音律諧適，詞語雅麗。詞作內容多寫離愁別恨，吟弄風月，風流蘊藉，溫潤秀潔，亦頗有意味深長者。有《珠玉詞》。

三、解題

這首詞選自《全宋詞》，“蝶戀花”是詞牌名。這是一首寫離別相思的名詞。上闋寫景，借景傳情；下闋寫人，寫閨婦的相思與期待。

四、文本分析

（一）上闋賞析

1、讀完這首詞，說說詞人想通過這首詞傳達什么情感？ 明確：寫與友人（戀人）遠別之苦。（提示：抓關鍵詞：“離別苦”）

2、古詩詞中常將綿長的情感溶于景色中，請同學們找一找，詞的上闋寫了哪些景物？

明確：菊、蘭、羅幕、燕子、明月。

3、這些景物蘊涵了詞人什么情感？又是怎么體現的？ 明確：菊愁蘭泣

和詞人一樣痛苦

以悲景寫悲情

烘托

燕子雙飛

月明到曉

不能體會我的愁緒

以樂景寫悲愁

反襯

一夜無眠

鑒賞一：“檻菊愁煙蘭泣露” 起句描繪了怎樣的景物？

起句描寫了曉庭圃中的景物：菊花籠罩著一層輕煙薄霧，看上去似乎在脈脈含愁；蘭花上沾有露珠，看起來又像在默默飲泣。（秋菊籠罩在一片煙霧之中，仿佛在憂愁；蘭草上沾滿了露水，好象在哭泣。）這些景物帶有什么特點？ 蘭和菊本就含有某種象征色彩（象征品格的幽潔），這里用“愁煙”、“泣露“將它們人格化，將主觀色彩移于客觀景物，透露女主人公自己的哀愁。因此說，這些景物都染上了主觀的色彩。

首句寫景物，不但點明了時令——秋天，并且描繪了環境的幽美。菊而曰“檻菊”，則是在庭院廊廡之間。菊花籠著輕煙，蘭花帶有露點，則是在清曉。用“愁”來表達菊在“煙”中所感，用“泣”來解釋蘭上何以有“露”，說的是菊與蘭的心情，實際上是通過菊與蘭的人格化，來表明人的心情，亦物亦人，物即是人。這一句只有七個字，但卻寫出了景物、地點、季節、時間和人物的情緒、感覺，沒有一個字是多余的。

鑒賞二：“羅幕輕寒，燕子雙飛去”

第二句中，寫羅幕的“輕寒”，與“燕子雙飛去”有必然關系嗎？

先說這兩句的大意：新秋清晨，羅幕之間蕩漾著一縷輕寒，燕子雙雙穿過簾幕飛走了。這兩種現象間本不一定存在著聯系，但在充滿哀愁、對節候特別敏感的主人公眼里，那燕子似乎是因為不耐羅幕輕寒而飛去的。這里與其說是燕子的感覺，倒不如是寫簾中人的感覺――不只是在生理上感到初秋的輕寒，而且在心理上也蕩漾著孤孑凄清而引起的寒意。特別點出“雙飛”有什么意味？

燕子的雙飛，更反襯出主人公的孤獨。這兩句表面上是只寫客觀景物，實則暗含著濃濃的情感色彩。

（燕子——李白《雙燕離》詩：“雙燕復雙燕，雙飛令人羨。” ；晏幾道·《臨江仙》：“落花人獨立，微雨燕雙飛”）

寫清晨燕子從簾幕中間飛了出去。“輕寒”新秋早晨的氣候，而“雙飛”則反襯人的孤獨。一清早，燕子自管自地穿過簾幕，雙雙飛走了，卻不顧屋里還有一個孤獨的人，就含有燕子無情之感，從而暗中過渡到下文對明月的公然埋怨。

鑒賞三：“明月不諳離別苦，斜光到曉穿朱戶”

第三句“明月不諳離別苦，斜光到曉穿朱戶”點明了什么？

這句在時間上由“今晨”回到“昨夜”。有兩點變化。一是點明了幽怨、哀愁是因為“離別”，二是“怨”由隱微轉為強烈――怨恨月亮不解人意。第三句有沒有別的信息？

明月本無知無情，它只顧光照朱戶，原很自然；既如此，似乎不該怨恨它。但卻偏要怨。這種仿佛無理的埋怨，卻有力地表現了女主人公在離恨的煎熬中對月徹夜無眠的情景及外界事物所引起的觸動。這與蘇軾《水調歌頭》：“轉朱閣，低綺戶，照無眠，不應有恨，何事長向別時圓？”（皎潔的明月靜靜的轉入紅閣樓，低斜照入美麗的紙窗內，照著無法入眠的人。本應不該有怨恨，然而園月為何無情的向分離的人比表示團圓呢？）機杼相類。

寫在天亮以后，還有殘月的余暉斜射房中，因而回想起昨夜的月光，竟是這樣地整整照了一夜，使人無法入夢，直到現在，它還不肯罷休。它之所以這樣，不正是因為不知道離別的痛苦嗎？這種無理的埋怨，正是無可奈何的心情的表現。

小結：詞的上闕中詩人是怎樣表現離恨苦的？ 明確：詩人用“愁煙”、“泣露”將“菊”、“蘭”人格化，融情于景，借景抒發自己的哀愁；用燕的雙飛，反襯出人的孤獨；用明月之“圓”來暗襯離別之“缺”，又借對明月的埋怨，含蓄地寫出自己徹夜未眠，從而有力地寫出自己的離恨之深。

（二）下闋賞析

1、在詞的下闋中，主人公用哪兩種方法來排遣離愁別恨？有效果嗎？ 明確：“獨上高樓”

“望盡天涯路”

看不見

“寄彩箋” “知何處” 寄無所蹤

“滿目山河空念遠”

2、這闋中用哪些字、詞語點染出愁苦？（注意與詞中前語的對應關系）明確：

凋

使??凋零

使碧樹一夜凋去，寫風的勁厲肅殺

獨

與上闋“燕子雙飛”映襯，寫孤獨無依

望盡

與碧樹凋盡呼應，境界一躍為廣闊

山長水闊

渺茫無著落，寫了悠遠遼闊的境界。

鑒賞一：“昨夜西風凋碧樹”

“昨夜西風凋碧樹”只是眼前所見之景嗎？“凋”字如何理解？

“昨夜西風凋樹”，不僅是登樓即目所見，而且包含有昨夜通宵不寐臥聽西風飄落樹葉情景的回憶。“凋”，使。。。凋落。碧樹因一夜西風而盡凋，足見西風之勁肅殺，“凋”字正傳出這一自然界的變化給予主人公的強烈感受，景物的蕭索肅殺體現了人物的悲哀孤獨。故“凋”字既寫出了景，又道出了情。

鑒賞二：“獨上高樓，望盡天涯路” “獨上高樓”，她要上樓去看。一個“獨”字，既見其孤寂，更見其羞澀；而一個“高”字卻又多么真實地表達了姑娘急切地盼望能見到日夜思念的情人的感情。可是上樓看到的是“昨夜西風凋碧樹”，一夜功夫，一排排綠樹已被西風刮得枯凋零，一個“凋”字，烘托了姑娘的孤寂凄苦之情，可謂情景交融。盡管憑欄極目遠眺，甚至已經“望盡天涯路”，（一個“盡”字，又一次感受到她相思情深，真是含而不露）可是“過盡千帆皆不是”，仍不見他的蹤影，真是望眼欲穿啊！

“獨上高樓，望盡天涯路”與上文有何關系？這句所寫的境界有什么特別處？ 既然主人公有著濃郁的離愁別恨，就要想法排遣，于是，她“便獨上高樓”。

以上抒寫的只是憂傷低迴之音，這里卻出人意料地展現出一片無限寥廓的境界――“獨上高樓，望盡天涯路。”有人說，這里固然有憑高望遠的蒼茫百感，也有不見所思的空虛悵惘，但這所向空闊、毫無窒礙的境界卻又給主人公一種精神上的滿足，使其從狹小的簾幕庭院的憂傷愁悶轉向對廣遠境界的騁望。所以，這幾句盡管包含望而不見的傷離情緒，但感情是悲壯的，沒有纖柔頹靡的氣息；語言也冼盡鉛華，純用白描。氣象闊大，境界高遠，成為全詞的警句。

王國維《人間詞話》中的三層境界：

古今成大事業大學問者，必經過三種之境界：

第一層境界“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”是出于晏殊的《蝶戀花》，談立志。（做學問成大事者首先應該登高望遠，鳥瞰路徑，了解概貌，‘忘盡天涯路’。）第二層境界“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”是出于柳永的《鳳棲梧》，談執著。（必須經過一番辛勤勞動的過程，‘為伊消得人憔悴’，就是說要像渴望戀人那樣，廢寢忘食，孜孜不倦，人瘦帶寬也不后悔。）第三層境界“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”是出于辛棄疾的《青玉案》，談欣喜。（經過反復追尋、研究，最終取得了成功。）

鑒賞三：“欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處”

望不到怎么辦？姑娘要把心中的思念之情向他傾訴，怎么去了這么久，竟連一封書信也見不到，我要寫信給他，要讓他知道我的相思之情。“欲寄彩箋兼尺素”，這里的“彩箋”和“尺素”都是書信，重復使用，姑娘反復“欲寄”，是要把她對情人執著而真摯的戀情推向頂峰。信是寫好了，可誰知道他又在什么地方呢？姑娘可犯愁了：“山長水闊知何處？”山那么高遠，水那么浩渺，中間那么多阻礙，書信難通，一片愁苦之情表露出來了 最后一句,分析本句與上句的聯系，兩個分句之間怎樣的關系？

這句與上句亦有一定的因果關系。由于高樓騁望，不見所思，因而想到音書寄遠：“欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處！” 這句與上一句有某些共同點嗎？ 兩個分句一縱一收，將主人公音書寄遠的強烈愿望與音書難抵的可悲現實對照起來寫，更加突出了“滿目山河空念遠”的悲慨，詞也就在這渺茫無著落的悵惘中結束。“山長水闊”與“望盡天涯路”照應，“知何處”的感嘆更增添了全詞悠遠遼闊的意境和令人思之不盡的情致。

五、總結：

1、內容

此為晏殊寫閨思的名篇。上片寫長夜相思之苦。

運用移情于景德手法，選取眼前的景物，注入主人公的感情，點出離恨。下片寫登樓望遠的愁思。下片承離恨而來，通過高樓獨望把主人公望眼欲穿的神態生動地表現出來。把思念遠人的殷切心情和無處寄情達意的失望惆悵，表現得委婉而又盡致。

2、手法：

本詞上、下片之間在境界、風格上是稍有區別的。上片取境較狹，風格偏于柔婉；下片卻境界開闊，風格近乎悲壯。

詞中，作者用了烘托與反襯的手法寫女主人公內心的悲苦。前者如“檻菊愁煙蘭泣露”，是以悲景寫愁，與詞中人物同病相憐。后者如“燕子雙飛”、“明月穿戶”，都以樂景寫悲，以雙燕、月光無情反襯女子有情。

集體朗誦全詞

六、作業 背誦全詞

第二篇：蝶戀花 教案

《蝶戀花》（晏殊）教案

菏澤三中平瑞田

一、導入

王國維在其著作《人間詞話》里談到：“古之成大事、大學問者，必須經過三種境界或者說 三個過程：

“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。”（境界一）“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”（境界二）

“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”（境界三）今天讓我們一起品讀第一境界的出處：晏殊的《蝶戀花》。

二、學習目標

古詩詞鑒賞也有三境界，即由淺入深的三個層次，也就是今天我們學習的三個目標：

1、理解和展現詞之內容（境界一）

2、鑒賞和體會詞之情感（境界二）

3、升華和感悟詞之風格（境界三）

三、理解和展現

1、朗讀課文，讀準字音，讀清句讀。

3、讀出畫面和內容

問題：問題：如果讓你給這首詞畫一幅畫，你會畫上什么呢？

深秋的一個早晨，菊花被寒煙籠罩，蘭草上沾著寒露，燕子雙雙穿過簾幕飛走了，一輪明月還在斜照著……

四、鑒賞和體會

問題一：“詩言志，詞言情。”那么本首詞里傳達的是什么情感呢?（從詞中找出關鍵詞語）

明確：離別苦

問題二：詞中又是如何體現的呢？

王國維說：“以我觀物，故物皆著我以色彩。” 愁菊、泣蘭：以哀景寫哀情，烘托。雙飛燕、無情明月：以樂景寫哀情，反襯。

直接抒情：離別苦，表現為徹夜無眠、登樓望不見、書信寄無處。晏幾道：落花人獨立，微雨燕雙飛。張若虛《春江花月夜》：“可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。”

蘇軾《水調歌頭》“轉朱閣，低倚戶，照無眠。”

歐陽修的《踏莎行》：“平蕪盡處是春山，行人更在春山外。”

溫庭筠的《望江南》：“漱洗罷，獨倚望江樓，過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白蘋洲。”

晏殊《踏莎行》“無窮無盡是離愁，天涯地角尋思遍。”

引用李之儀在《姑溪詞題跋》中對這首詞的評價：“語盡而意不盡，意盡而情不盡。” 教師小結：

五、升華與感悟

晏殊詞具有清麗淡雅、深婉含蓄、情中有思的風格，那么那個風格是如何形成的？ 晏殊，北宋前期婉約派詞人之一，被稱為“北宋倚聲家之初祖”。晏殊從小聰明好學，5歲能創作詩，有“神童”之稱。少年得志，一生仕途順利，享盡富貴，但優裕閑逸的生活和多愁善感的個性，使他常常反思和體悟人生。因而他的詞，吸收了南唐“花間派”和馮延巳的典雅流麗詞風，是北宋前期婉約派詞人之一，被稱為“北宋倚聲家之初祖”。他的詞“溫婉清麗”之中有沉著的內容，不同于之前婉約詞的輕浮、濃艷。

拓展延伸： 晏殊名句及浣溪沙：

梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風。池上碧苔三四點，葉底黃鸝一兩聲。

流水淡，碧天長，路茫茫。憑高目斷，鴻雁來時，無限思量。

浣溪沙

晏殊

一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？

無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。

讓學生作簡短賞析，進一步印證晏殊詞的風格。

背誦《蝶戀花》。

第三篇：《蝶戀花》教案

《蝶戀花》教案

【教學目的】：

1、認識詩歌意象，感悟全詩情感。

2、了解納蘭性德詞的風格。

【教學重點】：納蘭性德詞的風格特點。【教學時數】：2課時

【教學方法】：講授法輔之以多媒體教學 【教學過程】：

一、題解

蝶戀花，詞牌名，原唐教坊曲名，本采用于梁簡文帝樂府：“翻階蛺蝶戀花情”為名，又名《黃金縷》、《鵲踏枝》、《鳳棲梧》、《卷珠簾》。蝶戀花，分上下兩闋，共六十個字，一般用來填寫多愁善感和纏綿悱惻的內容。自宋代以來，產生了不少以《蝶戀花》為詞牌的優美詞章，像宋代柳永、蘇軾、晏殊等人的《蝶戀花》，都是歷代經久不衰的絕唱。

蝶戀花

晏殊 檻菊愁煙蘭泣露。羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。

昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？

蝶戀花

柳永

佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意？

擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

蝶戀花

蘇軾

花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！

墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

蝶戀花·答李淑一

毛澤東 我失驕楊君失柳，楊柳輕飏，直上重霄九。問訊吳剛何所有，吳剛捧出桂花酒。

寂寞嫦娥舒廣袖，萬里長空，且為忠魂舞。忽報人間曾伏虎，淚飛頓作傾盆雨。

二、作者簡介

納蘭性德，滿洲正黃旗人，其父是康熙時期權傾朝野的大學士納蘭明珠，母親為英親王阿濟格第五女。原名成德，為避當時太子“保成”的名諱，改名納蘭性德。一年后，太子改名為胤礽，于是納蘭性德的名字改回成德。性德自幼天資聰穎，讀書過目即能成誦，13歲已通六藝，此外，他在書法、繪畫、音樂方面均有一定造詣。不僅如此，他還繼承了滿人習武傳統，精于騎射。康熙十五中進士，授三等侍衛，后進一等，武官正三品。

納蘭性德二十歲時，娶兩廣總督盧興祖之女為妻，當年盧氏年方十八，“生而婉孌，性本端莊”。成婚后，夫妻二人恩愛，感情篤深，新婚美滿生活激發了他的詩詞創作。但僅三年，盧氏因難產而亡，這給納蘭性德造成極大痛苦，從此“悼亡之吟不少，知己之恨尤深”。沉重的精神打擊使他在以后的悼亡詩詞中一再流露出哀惋凄楚的不盡相思之情和悵然若失的懷念心緒。納蘭性德后又續娶官氏，并有側室顏氏。納蘭性德作為一代風流才子，他的愛情生活因而被后人津津樂道，也有捕風捉影的各種市井流言，最為盛傳的是表妹入宮一事，但終不可考。納蘭性德英年早逝，年僅三十一歲，“文人祚薄，哀動天地”，葬于京西皂莢屯。有三子四女，一女嫁與驍將年羹堯。

納蘭性德身份特殊，四皇帝的近臣，對這樣的生活他很不快樂，在加上自己家庭生活的不幸，所以納蘭性德萌生了歸隱的念頭，據說，他多次到寺廟問禪，并自號“楞伽山人”。

納蘭性德是清初著名大詞人，和朱彝尊、陳維崧并稱清初三大家，他的詩詞不但在清代詞壇享有很高的聲譽，在整個中國文學史上，也以“納蘭詞”在詞壇占有光采奪目的一席之地。

三、詩文賞析

納蘭性德妻子盧氏多才多藝，和納蘭性德有著共同的興趣愛好，納蘭性德對這位妻子有著深厚的感情，可惜的是“成婚三年后妻子亡故”。這首詞就是寫自己對亡妻的思念。

上闕是寫明月。“一夕如環，夕夕都成玦”，指圓月的時間少，多數時候都是殘月。以此來比喻自己和妻子在一起時光短暫，因而有很多遺憾。“皎潔”是寫眼前的月光，也是用來比喻妻子的品質的美好。詞的下闕開頭三句是睹物思人，用燕子依然來襯托妻子不在，美好生活的不再，一種傷感的情調絕望的情調就隱藏在其中。最后兩句話表達自己的美好愿望，希望自己死后能和妻子在一起雙雙化蝶，在花叢中翩翩起舞。

比較蘇軾悼念亡妻之作《江城子·乙卯正月二十日記夢》

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。”

共同點: 兩人妻子均多才多藝且芳齡早逝，兩人對妻子感情深厚，不盡的思念。

蘇詞：

表現技巧：夢境描寫，同時想象千里孤墳的凄涼。語言風格：語言流暢，朗朗上口，似關東大漢直抒胸臆。

詞中意境：荒涼冷落、沉悶壓抑。納蘭詞：

表現技巧：側重于寫自己的孤獨中思念。

語言風格：語言清新，似江南才子細膩抒懷。詞中意境：清冷月夜、冷落黃昏。

納蘭詞風格清新雋秀，哀感頑艷，有南唐后主遺風，王國維有評：“北宋以來，一人而已”。看如下兩首詞：

如夢令

正是轆轤金井，滿砌落花紅冷。驀地一相逢，心事眼波難定。誰省？誰省？從此簟紋煙影。

減字木蘭花

相逢不語，一朵芙蓉著秋雨。小暈紅潮，斜溜鬟心只鳳翹。待將低喚，直為凝情恐人見。欲訴幽懷，轉過回闌叩玉釵。

先看《如夢令》。這是寫男女初次見面時情景。落花紅冷是點明相見的季節，是景物描寫，渲染一種比較傷感的氣氛，轆轤金井是些女子正在井邊汲水的活動。驀地一相逢是些男女在意外之中見面時內心的感受，心事眼波難定是寫女子害羞和內心的猜測，誰省重復，是強烈的情感流露，意思是“誰知道呢？誰知道呢”是渴望被人知道被人明白又擔心對方不知道的矛盾心情，言辭中間流露出一種哀怨和失望。結尾時寫對對方的長期思念“對方的音容笑貌好像進入了自己的生活”本詞對男女一見鐘情的內心情感描寫細膩。

《減字木蘭花》是寫男女重逢時極其矛盾的心情。曾經相念的男女在一個偶然的場合見面了，應該有許多的話要說，可是奇怪的是兩人相逢不語，相逢不語就隱含了許多人事的蒼涼，一朵芙蓉著秋雨是用比喻的形式來描述女子的容貌，更主要的是寫女子哀怨的，經歷了一段時間的尷尬之后，女子好像看到了自己思念的人對自己依舊一往情深，內心激起一種甜蜜、幸福和自豪，表現在臉上就是“小暈紅潮”，在驚慌中間急急忙忙地走開，“只鳳翹”是細節描寫，暗含女子身份地位的變化，也可能是這樣意思“鳳翹”是以前兩人最熟悉的東西，而這個女子一直戴在頭上，足見女子對對方感情，現在男子看到這些就有一種親切的感受，也激發了他對往事的無限回憶，昔日的深情再次呈現出來，所以男子“待將低喚”，可是話卻沒有說出口，為什么？是怕別人看見說閑話。這種“美好的情感與傳統道德之間的矛盾”未免讓人遺憾。也就在男子失望之時，女子卻做出一種暗示性的舉動“轉過回闌叩玉釵”。

通過這兩首詞，我們不難看出，納蘭性德是寫男女之情詞的高手，最善于細膩刻畫人物內心的感受，也最善于細節描述，詞中男女情感真摯甜美中走有一些淡淡的哀傷。同時，這種詞語言軍比較清新婉約。

比較【減字木蘭花】和南唐李后主【相見歡】

“林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風。胭脂淚，相留醉，幾時重。自是人生長恨水長東。”

納蘭性德詞與南唐李后主的詞風格及其相似，從這兩首詞中可見一斑。

南唐李后主《相見歡》

題材內容：男女之情，側重于寫別后的思念

思想感情：別后的思念，絕望的思念。恨是主旨。

語言風格：語言文字很精美，也很清新，婉約

表現技巧：情景烘托與直抒胸臆結合起來

納蘭性德《減字木蘭花》

題材內容：男女之情，寫見面時矛盾的心情

思想感情：男女之情甜蜜中有惆悵和哀怨

語言風格： 語言文字很精美，也很清新，婉約

表現技巧：通過細節描寫，側重于敘述描寫，有點散文化筆法。

在紅學界，有個值得關注的話題，就是賈寶玉的生活原型到底在哪里呢？有人說是曹雪芹自己，這是多數人認同的觀念，但也有不同的說法，就有人說賈寶玉的生活原型是納蘭性德。我們且不去考證這種說法的真實性。只是從中得到一點啟示：納蘭性德和賈寶玉有相似之處嗎？不妨比一下。賈寶玉

出身家世：四大家族

家居環境：大觀園

文學愛好：愛好是詞文學，且有獨到見解

對女子態度：女子是水做的。

婚姻生活：愛而不能，和自己不喜歡的人走到一起

向往歸隱:最后歸隱，當了和尚

納蘭性德

出身家世：明珠之子

家居環境：明家大院在山西

文學愛好：是著名的大詞家，凄艷的詞風

對女子態度：尊重、同情與理解

婚姻生活：對妻子感情深厚，可妻子芳齡早逝

向往歸隱：楞伽山人

通過比較，我們發現兩人有許多驚人相似的地方，也可能據此有人認為，賈寶玉的原型是納蘭性德呢。到底是不是，同學們有興趣以后可以研究研究。

【課堂小結】： 在納蘭性德三百多首詞中,出現頻率最高的詞便是“愁”、“夢”,不論是詞作中直接抒發其心意悲凄,還是通過對舉的手法如夢境與現實的對舉、冷暖色調的對舉、過去的歡樂和現在的凄清的對舉,都構筑了一個冷艷凄清的意境。

【布置作業】：課外閱讀納蘭性德的其他詩詞。

第四篇：蝶戀花教案

《蝶戀花》教案

【教學目標】

1.反復誦讀，把握感情基調，提高審美能力。

2.把握詩詞中常用的意象的含義，提高古詩詞的鑒賞能力。3.練字析文，以獲得更多的體會與認識 【課時安排】：一個課時 【教學方式】：研習式 【教學內容及過程】

一、導語，利用晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”這一名句進行導入《蝶戀花》

二、1.學生自讀詩詞，然后進行提問這首詞傳達了怎樣的情感？從哪些地方可以顯現感受到？

2.播放《蝶戀花》的視頻，體會它的感情基調。3.齊讀《蝶戀花》，從中體會意境。三.文學常識

1.簡介言情詩

2.《蝶戀花》詞牌名的來歷 3.作者簡介和作者詞風特點

四、閱讀解析晏殊的《蝶戀花》

一、解析詞的大意

二、質疑、討論

1.特別點出“雙飛”有什么意味？ 燕子的雙飛，更反襯出主人公的孤獨。這兩句表面上是只寫客觀景物，實則暗含著濃濃的情感色彩。真乃“一切景語皆情語”。2.起句描繪了怎樣的景物？這些景物帶有什么特點？

起句描寫了曉庭圃中的景物：菊花籠罩著一層輕煙薄霧，看上去似乎在脈脈含愁；蘭花上沾有露珠，看起來又像在默默飲泣。蘭和菊本就含有某種象征色彩（象征品格的幽潔），這里用“愁煙”、“泣露“將它們人格化，將主觀色彩移于客觀景物，透露女主人公自己的哀愁。因此說，這些景物都染上了主觀的色彩。

3.第二句中，寫羅幕的“輕寒”，與“燕子雙飛去”有必然關系嗎？ 第二句描寫的是：新秋清晨，羅幕之間蕩漾著一縷輕寒，燕子雙雙穿過簾幕飛走了。這兩種現象間本不一定存在著聯系，但在充滿哀愁、對節候特別敏感的主人公眼里，那燕子似乎是因為不耐羅幕輕寒而飛去的。這里與其說是燕子的感覺，倒不如是寫簾中人的感覺――不只是在生理上感到初秋的輕寒，而且在心理上也蕩漾著孤孑凄清而引起的寒意。4.“昨夜西風凋碧樹”“獨上高樓，望盡天涯路”是哪些詞與上闋相照應 “昨夜”承上“到曉”，折回寫今晨登高望遠；“獨上”應上“離恨”，反照“雙飛”；“望盡天涯路”正從上文的一夜無眠生出。5.第三句“明月不諳離別苦，斜光到曉穿朱戶”點明了什么？ 這句在時間上由“今晨”回到“昨夜”。有兩點變化。一是點明了幽怨、哀愁是因為“離別”，二是“怨”由隱微轉為強烈――怨恨月亮 不解人意。

6.第三句有沒有別的信息？

明月本無知無情，它只顧光照朱戶，原很自然；既如此，似乎不該怨恨它。但卻偏要怨。這種仿佛無理的埋怨，卻有力地表現了女主人公在離恨的煎熬中對月徹夜無眠的情景及外界事物所引起的觸動。7.“昨夜西風凋碧樹”只是眼前所見之景嗎？ “凋”字如何理解？“昨夜西風凋樹”，不僅是登樓即目所見，而且包含有昨夜通宵不寐臥聽西風飄落樹葉情景的回憶。碧樹因一夜西風而盡凋，足見西風之勁肅殺，“凋”字正傳出這一自然界的變化給予主人公的強烈感受。故“凋”字既寫出了景，又道出了情。也有不見所思的空虛悵惘，但這所向空闊、毫無窒礙的境界卻又給主人公一種精神上的滿足，使其從狹小的簾幕庭院的憂傷愁悶轉向對廣遠境界的騁望。所以，這幾句盡管包含望而不見的傷離情緒，但感情是悲壯的，沒有纖柔頹靡的氣息；語言也冼盡鉛華，純用白描。氣象闊大，境界高遠，成為全詞的警句。8.體味本詞的藝術特色（1）、本詞與晏殊的其它詞作相比，它的上、下片之間，在境界、風格上是稍有區別的。上片取境較狹，風格偏于柔婉；下片卻境界開闊，風格近乎悲壯。（2）、詞中，作者用了烘托與反襯的手法寫女主人公內心的悲苦。前者如“檻菊愁煙蘭泣露”，是以悲景寫愁，與詞中人物同病相憐。后者如“燕子雙飛”、“明月穿戶”，都以樂景寫悲，以雙燕、月光無情反襯女子有情。

五、課后拓展

一、王國維《人間詞話》中的三層境界：

第一層境界：境界“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”是

出于晏殊的《蝶戀花》，談立志。

第二層境界：境界“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”是出于柳永的《鳳棲梧》，談執著。

第三層境界：“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”

是出于辛棄疾的《青玉案》，談欣喜。

二、詩歌賞析要點：（1）.緊扣意象；（2）.體味語言；

（有感情色彩的詞句、有象征意義的詞）

（3）.揣摩手法；

（抒情手段、表現手法等）

（4）.深臨意境，體會詩人情感。

六、布置作業：

（1）、有感情地背誦此詞。

（2）、完成“學習與評價”的有關練習，下節課進行討論。

（3）.找一下晏殊其他的詩詞進行比較

七、教后筆記

第五篇：蝶戀花(蘇軾)教案

福安二中教務、教研文檔——電子教案

《蝶戀花》（蘇軾）教案

一、教學任務分析

1、知識與技能

欣賞蘇軾作品清新婉麗的風格。

2、過程與方法

通過吟詠，了解古詩文賞析的一般方法和術語。

3、情感、態度與價值觀

理解本詞借此表達的人生哲理。

二、教學重點、難點

1、教學重點

體味本詞的寫作特色

三、媒體選擇：多媒體課件

四、教學時數：一課時

五、教學過程設計：

一、導入：

以豪放派著稱的蘇軾，也常有清新婉麗之作，這首《蝶戀花?花褪殘紅青杏小》就是這么一首杰作。“花褪殘紅青杏小”，既寫了衰亡，也寫了新生，殘紅褪盡，青杏初生，這本是自然界的新陳代謝，但讓人感到幾分悲涼。睹暮春景色，而抒傷春之情，是古詩詞中常有之意，但東坡卻從中超脫了。“燕子飛時，綠水人家繞”，作者把視線離開枝頭，移向廣闊的空間，心情也隨之軒敞。燕子飛舞，綠水環抱著村上人家。春意盎然，一掃起句的悲涼。用別人常用的意象和流利的音律把傷春與曠達兩種對立的心境化而為一，恐怕只有東坡可以從容為之。

二、誦讀全詞：

1.對照注釋，注音 2.聽讀錄音 3.齊讀

三、整體感知：

1.白話宋詞：

春天已經接近尾聲，殘花落盡，樹上的杏子還是青青小小的。燕子飛來的時候，綠水漲滿了溪河，圍繞著人家。

在春風的吹拂下，柳枝上的棉絮越吹越少；白色的柳絮隨著風而四處飛揚，遠達天涯海角。而天涯海角一定到處長滿了青青翠翠的芳草；但芳草是不是像柳絮一樣，會愈吹愈少呢？

附近有一戶人家，墻內的秋千上有一位美麗的女子玩得正高興；青翠的笑聲傳到了墻外，吸引墻外的我停下來觀看。

看著看著，漸漸的女子的笑聲愈來愈小，最后竟然回屋里去了，留下我獨自懊惱著女子的無情和自己的自作多情。

2.詞的故事：

詞的故事：朝云，是蘇軾的侍妾，跟隨他二十幾年，不但乖巧，而且忠誠，所以蘇軾相當寵愛她。這首詞，就是蘇軾作給她唱的，她的歌聲輕柔，唱起這種婉轉的詞調正合適。一個初秋的日子，秋風陣陣，落葉蕭蕭，蘇軾和朝云一面飲酒，一面唱著歌，朝云唱到這首，“蝶戀花”的“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”時，突然淚下如雨，哽咽不成聲。蘇軾很驚訝，就問她緣故，她回答說這兩句她唱不下去了。蘇軾聽了大笑說：“我正因為秋天來了，四處一片凄涼景象而悲秋，你卻反而悲起春來了。也罷，我們就不要唱這首吧！”

過不久，朝云得了病去世了。蘇軾突然失掉了二十幾年來相依為命的知心人，非常悲痛，從此不再聽這首詞，也不再唱它了。

四、文本研習： 福安二中教務、教研文檔——電子教案

這是一首感嘆春光流逝、佳人難見的小詞，詞人的失意情懷和曠達的人生態度于此亦隱隱透出。上片寫春光將盡，傷春中隱含思鄉情懷。首句“花褪殘紅青杏小”，既點明春夏之交的時令，也揭示出了春花殆盡、青杏始生的自然界新陳代謝的規律，雖是寫景，卻仍蘊含思理。“燕子”二句，既交待了地點，也描繪出這戶人家的所處環境，空中輕燕斜飛，舍外綠水環繞，何等幽美安詳！“人家”二字，為下片的“墻里佳人”的出現，作了暗示和鋪墊。“枝上”二句，先抑后揚，在細膩的景色描寫中傳達出詞人深摯曠達的情懷。柳絮漫天，芳草無際，最易撩人愁思，著一“又”字，見得謫居此地已非一載矣。“天涯何處無芳草”，表面似乎只是說天涯到處皆長滿茂盛的芳草，春色無邊，實則化用《離騷》“何所獨無芳草兮，又何懷乎故宇”之意，謂只要隨遇而安，哪里不可以安家呢？“我生百事常隨緣，四方水陸無不便”（《和蔣夔寄茶》）。在后來的貶謫海南時期，作者又高唱著“日啖荔支三百顆，不辭長作嶺南人”（《食荔支二首》其二）；“九死南荒吾不恨，茲游奇絕冠平生”（《六月二十日夜渡海》），均是在思鄉的傷感中蘊含著隨遇而安的曠達。

下片抒寫聞聲而不見佳人的懊惱和惆悵。“墻里秋千”三句，用白描手法，敘寫行人（自己）在“人家”墻外的小路上徘徊張望，只看到了露出墻頭的秋千架，墻里傳來女子蕩秋千時的陣陣笑聲。詞人至此才點出自己的身份是個“行人”，固然是指當下自己是這“綠水人家”墻外的過路人，但也有著“人生如逆旅，我亦是行人”（《臨江仙·送錢穆夫》）的含義在內的。上片的“天涯”如果是隱指惠州遠在天涯海角，則此處的與佳人一墻之隔而莫通款愫，不也是咫尺天涯嗎？尾二句是對佳人離去的自我解嘲。行人自知無法看到墻內佳人的身姿容貌，只想再駐足聆聽一會兒，孰料佳人此際已蕩罷秋千離去，尚不知墻外還有一個多情的行人，這怎不令人懊惱呢！此二句極有理趣，蓋佳人之“無情”，乃因不知有墻外“多情”行人之存在也，而世間帶有普遍性與必然性“人世多錯迕”之事，又何止此一件呢？詞人一生忠而見疑，直而見謗，此際落得個遠謫嶺南的下場，不也正是“多情卻被無情惱”嗎？作者嘲笑自己的多情，也就是在嘲笑那些加在自己身上的不公的命運，在笑一切悲劇啊！

全詞構思新巧，奇情四溢。寫景、記事、說理自然，寓莊于諧，語言回環流走，風格清新婉麗。清人王士禛認為：“‘枝上柳綿'，恐屯田（柳永）緣情綺靡，未必能過”（《花草蒙拾》）。這正是作者韶秀詞風的體現。《詞林紀事》卷五引《林下詞談》云：“子瞻在惠州，與（侍姬）朝云閑坐。時青女初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪殘紅'，朝云歌喉將囀，淚滿衣襟。子瞻詰其故，答曰：‘奴所不能歌者，是”枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草“也！'子瞻翻然大笑曰：‘是吾政悲秋，而汝又傷春矣'。”朝云的悲泣，是因為她體味到了其中所包含的曠達與感傷相雜的情懷。此詞在旨趣上與賀鑄《青玉案》（凌波不過橫塘路）相近，均是用“香草美人”的手法抒發自己在政治上的失意心情。然而在悲苦失意中又含蘊著樂觀曠達，這種精神是賀詞中所沒有的。蘇軾人格和作品的魅力也正在于此。