第一篇：郭沫若《女神》等詩歌的思想內容和藝術特征

郭沫若是我國新詩歌運動的奠基者與領袖。他的詩集《女神》“開一代詩風”。不僅在思想內容上成功地反映了“五·四”的時代精神而且在藝術上有偉大的創造性，是中國現代文學史上第一部浪漫主義詩集。本文著重從整體上概述郭沫若《女神》詩歌的思想內容、藝術特色、詩歌形式，從三個角度論證《女神》詩歌所具有的藝術價值。接下來小編為你帶來郭沫若《女神》等詩歌的思想內容和藝術特征，希望對你有幫助。

一、郭沫若詩歌的思想內容

（一）充分表現了狂飆突進的時代精神，總的主題是要求沖破封建束縛，追求個性解放的民族、科學?！杜瘛敷w現了“五四”時代精神。它徹底反帝反封建和反抗一切舊勢力的革命精神，對光明的向往等，是最強烈地體現了“五四”狂飆突進的時代精神?！杜瘛罚纯?、愛國、創造是貫穿詩集的基本思想內容：

1.強烈要求沖破封建藩籬，徹底破壞和掃蕩一切舊事物、舊思想。詩歌抒情主人公是一個大膽地反抗封建思想的叛逆者、革命民族主義者的形象?！杜瘛分械摹拔摇笔桥c廣大群眾結合在一起的、代表時代精神的大“我”。如《天狗》，從頭到尾每句詩中都是“我”，郭沫若以奇特的想象塑造了一個舊世界叛逆者的典型形象?！疤旃贰边@種沖破一切羅網，破壞一切舊物的強悍形象，正是那個時代個性解放要求的極度夸張。《我是個偶像崇拜者》中郭沫若表白崇拜自然界與社會界一切象征生命的事物，來否定一切人為的偶像，一切扼殺生機的舊傳統，表現出對封建權威的極度蔑視。，《欲海》等詩，也都通過抒情主人公“我”的塑造，表現出破壞舊世界，沖破一切塵垢（包括自身的塵垢）的激情，那個“血和海浪同潮”、“心和日火同燒”、要決太平洋之水“把那陳腐了的舊皮囊全盤洗掉”的自我形象，同樣是實現自我個性解放的宣泄。這種個性解放的要求不僅僅著眼于個人本身，郭沫若將個體的解放作為社會、民族、國家解放的前提，將它們融合為一體。

2.在沖破封建藩籬的同時，已經看到了十月革命的成果，看到了這是我們建設新世界的榜樣。如《匪徒頌》中，將列寧、羅素、尼采等人一起贊頌，表達了自己要步其后塵挺身反抗的堅決意志。歌頌了列寧。在《巨炮的教訓》一詩中，對比了列寧與托爾斯泰的思想，從而肯定了列寧的革命思想，肯定“至高的理想只在農勞”，號召人們為自由正義而戰。這些詩，具有社會主義思想因素。

（二）表現出強烈的愛國主義熱情和為祖國而獻身的犧牲精神。如《鳳凰涅槃》鳳凰的自焚，乃是與舊世界徹底決絕的反抗行動，是叛逆精神的強烈爆發與燃燒。中是燒毀了那“死期已到了”的舊鳳凰，才在烈火中飛出永生的華美鳳凰。希望古老的中國恢復青春，新生的中國永生不死?！杜裰偕分谐酪獎撛煲粋€新的太陽，即創造一個新中國?！稜t中煤》用象征手法，借燃燒著的煤的形象，表達愿為祖國獻出一切的思想。是《女神》中表達愛國激情的代表作，是一首愛國主義的絕唱，郭沫若把祖國喻為心愛的女郎，把自己比作狂燒的煤塊，它“為我心愛的人兒燃燒到這般模樣！”感情真摯而濃烈。《棠棣之花》中更明顯地表現出為祖國、為自由而自我犧牲（如“我望你鮮紅的血液迸發出自由之花，開遍中華”“愿將一已命，救彼蒼生起”等詩句），也是出自愛國之心。盼望一個強盛的新中國的誕生，是與對舊中國無情的詛咒相聯系的。

（三）表現出樂觀、向上的進取精神，顯示了新世紀到來、新的階級崛起時人們歡欣鼓舞的情緒和樂觀主義精神。如《立在地球邊上放號》，中相信不斷的毀壞和不斷的創造正是萬物萬事發展的法則。通過對波濤洶涌的大海的描寫，贊美了人民的情緒、人民的力量、時代的力量。《晨安》一口氣喊出了二十七個晨安，顯示了一派朝氣蓬勃的氣象。《太陽禮贊》歌頌太陽，歌頌光明。這些詩都是典型地表現出樂觀進取精神。

二、郭沫若詩歌的藝術特色

《女神》是中國浪漫主義新詩的開山之作，開拓和形成了浪漫主義新詩流派?！杜瘛芬怎r明的浪漫主義獨樹一幟。它強烈的感情，偉美的藝術形象等對當時和后來的浪漫主義郭沫若發生重要影響。

《女神》是運用浪漫主義創作方法創作的作品，它在反映客觀現實上側重從主觀內心世界出發，抒發對理想世界的熱烈追求，常用熱情奔放的語言，綺麗的想象和玄妙的夸張手法來塑造形象，反映了浪漫主義在表現革命激情時的長處。

三、在詩歌形式上，《女神》是自由體詩的一個高峰，為詩歌的革新和創造樹立了榜樣。它完全沖破了舊詩格律的束縛。詩節、詩行長短無定，韻律無固定格式。

（一）運用比喻、象征的手法，通過大膽的想象和夸張，借用 某一形象以寄托抒發自己的激情，表現出濃郁的浪漫主義特色。

1.恰當而巧妙地選用象征的形象以抒寫激情。如《天狗》，借助“天狗”這個傳統中的天上叛逆者的形象、以寄托作者急切要求反封建的強烈情緒，全詩想象新奇、氣勢磅礴。《爐中煤》中的煤自稱“黑奴”，這正是受壓迫者的形象，煤的外表不好看，但內心十分真摯，有熱有光這一切特征恰恰符合廣大勞動人民的特點；而“爐中”之“煤”的熊熊燃燒，則貼切地顯示出對祖國熾烈的愛。

2.借古代神話傳說、歷史人物以抒寫自己的激情，如《湘累》、《棠棣之花》等詩中屈原、聶荌所唱的實際上是郭沫若要唱的歌，是借歷史人物作“夫子自況”；《天狗》、《鳳凰涅槃》則是借傳說以抒情的代表作。

（二）郭沫若詩歌的基本風格是豪放的，他的詩，聲調高亢、激越、語言粗獷、想象奇特，宛如天馬行空；往往象火山爆發、氣勢磅礴。從而構成雄而不麗的詩風；也是一些詩寫得清新優美，有婉約之風，麗而不雄。這說明了郭詩風格多樣，但仍以雄放為主。

總之，《女神》等詩歌的思想內容和藝術特征緊密結合在一起的。郭沫若是繼屈原之后又一位面對整個宇宙、整個人類社會和整個中國發言的郭沫若，《女神》的精神，是“五四”時期蓬勃發展的民主精神，創造精神的典型體現。它既是一代青年的情緒和愿望的集中反映，又給尋求者和徘徊中的人以鼓舞，點燃了他們的“智光”促其向前，從而把“五四”激起的社會改革的熱情燒得更旺?！杜瘛返呐涯娴母杪?，有如疾雷破山，對當時停滯，死寂的舊中國實在是一次強烈的沖擊；它的理想的光芒，又如電光耀眼，啟示人民去締造一個前所未有的，輝煌燦爛的嶄新社會。

第二篇：論郭沫若《女神》的藝術特色

內容摘要

《女神》是郭沫若的第一部新詩集，1921年8月上海泰東圖書局初版發行，以其強烈的反帝反封建的時代精神和鮮明的積極浪漫主義特色轟動于世，開創了一代革命的詩風，是中國白話新詩的真正奠基之作。

《女神》分為三輯，含《序詩》在內，共57篇作品，是五四高潮時期的產物。第一輯是三個詩劇：《女神之再生》《湘累》《棠棣之花》，合稱“女神三部曲”，主要是歌頌反抗專制獨裁，創造民主和平的“女神”這一圣潔形象。第二輯共30首詩，寫得雄深豪放，氣度不凡。開篇《鳳凰涅槃》是詩集中最長，同時最能體現詩人愛國主義精神的一首詩。它以古代神話傳說為題材，借鳳凰自焚更生的故事，象征著舊中國包括詩人舊我的毀滅和新中國以及詩人新我的誕生，從“鳳凰”這一藝術形象身上，體現了詩人與祖國的同一命運，成了五四時代精神的號角。《爐中煤》的副題是“眷念祖國的情緒”全詩四節，用的都是十分巧妙的比喻，傾注了對祖國的深摯懷念之情，表達了詩人甘為祖國獻身的決心?！杜瘛分羞€有不少詩篇歌頌大自然的偉力，大自然常動不息的偉大力量同詩人狂飚突進的時代精神結合起來，就形成了一股鏟除舊世界、創造新世界的洪濤。第三輯23首詩，不如一、二輯那樣情緒高昂，反映了詩人小資產階級知識分子的軟弱性。．《女神》在形式上的創造《女神》實踐了郭沫若自己關于“絕端的自由，絕端的自主”的創作主張，使詩的形式得到了完全的解放。《女神》不追求任何一種固定的現有的格式，任憑感情馳騁，自然流露，依據內在的感情節奏，自然地形成詩的韻律。它的五十余首詩，每首詩都是一種新的格式。《天狗》詩句短促；《立在地球邊上放號》有一種割不斷的綿綿情意，正好適合表現眷念之情；《鳳凰涅磐》的詩句參差不齊，長短并用，富于變化，或長吁，或短唱，節奏感十分強烈，表現出一種悲壯氣氛。

《女神》的藝術網絡是多樣化的統一。《女神》突出的藝術特色是它的濃郁的積極浪漫主義氣息。在《女神》中，詩人不是按照生活的本來面目描繪現實，而是依照自己的主觀想象、理想和熱情去狀寫生活；對理想和未來的狂熱追求與贊頌多于對黑暗腐敗現實的冷靜細致的刻畫。但是，《女神》的浪漫主義并不是脫離現實的，而是植根于現實土壤之中的。它那種毀壞一切、創造一切的狂飆突進的精神，完全表達了“五四”時期人民群眾，特別是覺醒的青年知識分子的思想感情、愿望和要求。如果說魯迅以他戰斗的《吶喊》奠定了中國現代小說的基礎，那么，郭沫若則以他反叛、創造的《女神》開辟了中國現代詩歌的新天地?！杜瘛穭撟飨胂笾S富奇特，抒情之豪放熱烈堪稱詩界一絕。它所具有的無與倫比的浪漫主義藝術色彩將是照徹詩歌藝術長廊的一束耀眼光芒；它的灼人的詩句就像喧囂著的熱浪，轟鳴著狂飆突進的五四時代的最強音。

關鍵詞：浪漫主義精神、郭沫若 “五四”時期 詩中有史 浪漫主義 藝術風格

目錄

一、《女神》的藝術風格——浪漫主義精神

二、噴發式宣泄的表達方式。

三、奇特的想象和夸張

四、形象描繪的方式上，具有英雄主義的格調。

五、語言方面，帶有強烈的主觀性的色彩

論郭沫若《女神》的藝術風格

中國新詩是隨著“五·四”文化運動和“詩界革命”而發展起來的。詩體解放事業肇始于胡適，而完成于實踐著“文學為人生”主張的文學研究會諸詩人。1921 年以郭沫若為旗幟的創造社的成立，可謂“異軍突起”，把目光投向“充滿缺陷的人生”。假如說，首倡“詩體的大解放”的胡適和他的《嘗試集》，只可視為區分新舊詩的界限；那么，堪稱為新詩革命先行和紀念碑式作品的，則是郭沫若和他的《女神》。1921年8月，郭沫若出版了他的第一部詩集《女神》，它以石破天驚、獨到嶄新的姿態真正敲開了中國自由新詩的大門，正如聞一多說過：“忽地一個人用海濤底音調，雷霆底聲響替他們全盤唱出來了。這個人便是郭沫若，他所唱的就是《女神》”。早在五四時期，對郭沫若《女神》的研究便已開始，十一屆三中全會召開之后，伴隨學術思想的解放，國內《女神》的研究也隨之繁榮。

《女神》除序詩外共收詩五十六首。多為詩人留學日本時所作。其中代表詩篇有《鳳凰涅磐》、《女神之再生》、《爐中煤》、《日出》、《筆立山頭展望》、《地球，我的母親！》、《天狗》、《晨安》、《立在地球邊上放號》等。在詩歌形式上，突破了舊格套的束縛，創造了雄渾奔放的自由詩體，為“五四”以后自由詩的發展開拓了新的天地，成為我國新詩的奠基之作。今有人民文學出版社1957年本，后又重印多次。集中最早的詩寫在一九一八年初夏。除一小部分為一九二一年歸國后所作外，其馀均寫于詩人留學日本期間，絕大部分完成在一九一九和一九二廄|~里。這時俄國十月革命的炮聲震醒了古老的中國，五四運動的浪潮正在國內洶涌澎湃。人們在漫漫長夜中看到了新的希望。舊道德、舊禮教、專制政治和一切封建偶像受到猛烈的抨擊和破壞；科學、民主、社會主義和一切新事物則受到了自覺的熱烈的追求。這是一個生氣蓬勃的時代，一個充滿著反抗和破壞、革新和創造的時代?！杜瘛穼τ诜饨ǚh的勇猛沖擊，改造社會的強烈要求，追求和贊頌美好理想的無比熱力，都鮮明地反映了“五四”革命運動的特徵，傳達出“五四”時代精神的最強音。

這種破舊立新的精神貫穿在《女神》的絕大多數重要篇章中，它正反映出郭沫若在“五四”時期所持的徹底革命的、而非改良的態度。最有代表性的，是詩篇《鳳凰涅盤》和《女神之再生》?！杜瘛愤\用神話題材、詩劇體裁、象征手法、反映現實。其中《女神之再生》是象征著當時中國的南北戰爭。詩人說過：“共工象征南方、顓頊象征北方，想在這兩者之外建設一個第三中國————美的中國?！辈贿^，詩人早期的社會理想是模糊的。他曾說過：“在初自然是不分質的，只是朦朧地反對舊社會，想建立一個新社會。那新社會是怎樣的，該怎樣來建立，都很朦朧?！币虼耍褚撛煨迈r的太陽，但仍是一個渺茫的創造，只是理想的憧憬，光明的追求。但在五四時期，它曾給了廣大青年以力量的鼓舞。

《女神》的藝術網絡是多樣化的統一。激情如閃電驚雷，火山噴發；柔情如清風明月，涓涓流泉。而《女神》中的代表詩篇《天狗》其藝術風格當屬前者。這首詩寫于郭沫若新詩創作的爆發期，正是青年郭沫若情感最熾烈的時刻。這首詩的風格是強悍、狂暴、緊張的。

一、《女神》的藝術風格——浪漫主義精神

（一）浪漫主義

盡管郭沫若當時在理論上沒有提倡浪漫主義，但是，他所提倡的“自我表現”和表現主義有一致的方面，而表現主義和浪漫主義又有某些共同之處。因此，《女神》就成為一部藝術個性非常突出的浪漫主義詩集。

郭沫若在《女神》中表現出的獨特的浪漫主義有以下一些特征。1．表現自我。《鳳凰涅磐》中的“鳳歌”“凰歌”實際上都是詩人自己在歌唱。《我是一個偶像崇拜者》，我崇拜一切，而我又“崇拜我”“我又是偶像破壞者”，歌頌了對舊社會，舊傳統的破壞和革新、創造精神。特別是在《天狗》中，詩人把自己比作“天狗”，他把日、月、星球、全宇宙都吞了，“我”便成了“月底光”“日底光”“一切星球底光”“全宇宙Energy的總量”！這個“自我”，就是宇宙的化身了。“自我表現”，不僅是郭沫若對詩的基本觀點，也是他“五四”時期文藝思想的核心?！杜瘛肥枪簟白晕冶憩F”這一文藝思想的體現?！短旃贰?、《日出》、《晨安》、《立在地球邊上放號》、《我是個偶像崇拜者》、《太陽禮贊》等，都是張揚自我，謳歌自然，并把自然界和本體相結合的典范之作。與同一時期的詩人們相比較，就張揚個性、表現自我這一點來說，無論是誰都不能與郭沫若相匹敵的。

2．歌頌自然。詩人把整個大自然都作為自己的抒寫對象，宇宙地球，日月星辰，山岳海洋，風云雷雨，草木飛禽，大自然被充分人化，地球成了母體。在《地球，我的母親》中，他把地球說成是自己的母親，表達了對地球無限的敬愛，并且他還說“我羨慕你的孝子，田地里的農人！他們是全人類的保姆，你是時常地愛撫他們”“我羨慕你的寵子，炭坑里的工人！他們是全人類的普羅美修士，你是時常地懷抱著他們”。多么淳樸的對地球之愛、對勞動人民之愛啊！《晨安》向地球上的一切，山河、海洋和人類文明建設，一口氣問了28個“晨安”，表達了詩人熱愛自然，熱愛地球，熱愛世界的豐富情感，顯示了其無比偉大的氣概。自然和人類物質文明本來是對立的，但是詩人卻以自己強烈的主觀精神把它們統一了起來。

3．形式自由。這是一方面的觀點，認為郭詩的形式倡導絕對自由。詩篇長短不一。如《蟬鳴》只有三行，而《鳳凰涅磐》則有三百八十五行。句法十分多樣，節奏鮮明，在白話文中夾雜不少外語。這些都表明詩人在形式上不受任何束縛，只要求最大限度抒發自己的激情。另一方面的觀點是，每首詩的節數，詩節的行數，每一詩行的字數都不固定，壓韻沒有統一的規律，但在每一首詩中，卻要求格律的某種統一。詩的形式確實做到了極端的自由，但是詩中多次出現的排比與復沓，以及每節不規則壓韻，又形成了相對的和諧?？傊?，對于《女神》中詩歌形式自由這一點，論誰都是沒有疑義的。

（二）積極浪漫主義

郭沫若作品《女神》中突出的時代精神和浪漫主義，可以歸納為積極浪漫主義或者說是革命浪漫主義。

郭沫若是創造社的代表，被公認是創作社的領袖人物，不僅創造力旺盛，作品眾多，而且率先提出了“革命文學”的口號。他曾寫過《革命與文學》一文中就說：“文學是革命的先驅，在革命的時代必然有一個文學上的黃金時代。文學和革命是一致的，并不是兩立的。”浪漫主義思潮便是以郭沫若和創造社為代表的，前期創作社旗幟鮮明地提倡浪漫主義。他們浪漫主義文藝思想的核心，是對于感情的強調。他們認為，感情是文學的本質。郭沫若說：“文藝本是苦悶的象征，無論表現個人也好，描寫社會也好，替全人類代白也好，主要的眼目，總要在苦悶的重圍中由靈魂深處流瀉出來的悲哀，然后才能震撼讀者的魂魄。文學是精赤裸裸的人性的表現，是我們人性中一點靈明的清髓所吐放的光輝?！彼衷凇墩搰鴥鹊脑u壇及我對于創作上的態度》一文中說道：有人說：“一切藝術是完全無用的?！边@話我也不承認。我承認一切藝術，雖然貌似無用，然而大有用焉，它是喚醒社會的警鐘，它是招返迷羊的省箓，它是澄清河濁的阿膠，它是鼓舞革命的醍醐，它的大用，說不盡，說不盡。

郭沫若還指明了浪漫主義的一個根本內容：自我表現。這也就是《女神》這部作品的一個突出特點。他是這樣解釋他的積極浪漫主義理論的?！?0世紀是理想主義復活的時候，我們受現實的苦痛太深了?，F實的一切我們不唯不能全盤肯定，我們要準依我們最高的理想去否定它，再造它，以增進我們全人類的幸福。半冷不熱，不著我相，只徒看病不開方的自然主義已經老早過去了。”這里把“理想主義”和“自然主義”相對立，顯然這“理想主義”指的是浪漫主義。在他的《自然與藝術——對于表現派的共感》一文中他就說道：“藝術家不應該做自然的孫子，也不應該做自然的兒子，是應該做自然的老子！”他反對自然主義的“只徒看病不開方”，正是提倡浪漫主義要向人們預示未來的走向，也即從作家“最高的理想”出發，從“增進我們全人類的幸?！背霭l，去“再造”現實。至于“否定”現實，那當然是指反抗現實的一切壓迫與束縛。反抗精神和理想主義，向來是積極浪漫主義的必具內容。這樣，在郭沫若的舉起的積極浪漫主義旗幟上，我們看到了“自我表現，反抗黑暗，追求理想”十二個大字。

郭沫若是一個偏于主觀而又外向的抒情詩人，熱情奔放，才思敏捷，幻想豐富而又奇特，對外在事物（無論是社會還是自然）的感受特別強烈，且易受刺激與撥動。他自己就在《論國內的評壇及我對于創作上的態度》一文中說道：“我是一個偏于主觀的人，我的朋友每向我如是說，我自己也承認。我覺得我的想象力實在比我的觀察力強。我自幼便嗜號文學，所以我便借文學來以鳴我的存在，在文學之中更借了詩歌這支蘆苗。我又是一個沖動性的人，我的朋友每向我如是說，我自己也承認。我回顧了我所走過了的半生行路，都是一任我自己的沖動在那里奔馳；我便作起詩來，也任我一己的沖動在那里跳躍。我在一有沖動的時候，就好像一匹奔馬，我在沖動窒息了的時候，又好像一只死了的河豚?！痹凇杜瘛防?，郭沫若就是以這樣高昂的火焰般的激情，色彩濃烈、音調鏗鏘有力的詩的語言，將“五四精神”作了最好最充分的詮釋，同時淋漓盡致地展現出了詩人自身的藝術個性。

桑逢康在《郭沫若精選集》的序《新文學的一面旗幟》中就這樣評論到：

他是涅磐的鳳凰，他是飛奔狂叫燃燒的天狗，他是破壞一切偶像的偶像崇拜者。他是爐中的煤胸中的心燈。

他的血和海浪同潮，他的心和日火同燒。地球是他的母親，勞者是他的爹他的恩人。

他要創造個新鮮的太陽，他全身心要化為光明流去。

他創造尊嚴的山岳、宏偉的海洋，創造日月星辰，馳騁風云雷雨。他努力地詛咒著舊世界，熱烈地向往著新世界。

他歌頌真正的“匪徒”，贊頌勝利的死。鞭笞游閑的尸和淫囂的肉。

他的詩魂在地球邊上放號，在梅花樹下醉歌，在筆立山頭展望，在夜步十里松原，在電火光中，在演奏會上。

總而言之，他效法造化底精神，自由創造，自由地表現自己。

這樣的詩作無疑會受到人們的歡迎，這樣的詩人無疑會受到人們的稱贊。聞一多先生在他的《女神之時代精神》中曾這樣評價道：“《女神》真不愧為時代底一個肖子”。它的價值也在于，它為新詩的發展提供了藝術表現的多種可能性。而《女神》中體現的積極浪漫主義，也確實為以后的新詩發展乃至文學發展提供更多選擇的道路。

二、噴發式宣泄的表達方式。

自古有“詩言情”之說，詩無論在中國還是外國，都體現了一個很明顯的抒情性的整體特征，這一點較之其它文體都是十分突出的。雖然敘事詩也不少，但敘事詩或多或少也有抒情之成分。所以，既然抒情簡直可以稱之為詩之靈魂，那么表現手法，這一服務于靈魂的諸多魔術，當然對于詩歌來說是極其重要的。尤其是現代詩，表現的內涵更深刻，抒發的感情往往更復雜。

說一下和抒情比較貼切的幾種寫作技巧：

直抒胸臆。這大概是浪漫主義用得最多的技巧了，浪漫主義的詩歌也以此為特征，以此為亮點之一。直接地宣泄感情于詩篇之中，氣勢多洶涌暢達，最易感染讀者。加之詩人運用此手法時多結合第二人稱敘述角度和呼告等，讀者極易隨詩句的流動奔騰而不禁融入詩篇，隨詩人高唱高蹈。最耳熟能詳的就是郭沫若和惠特曼二人之詩。

但這種手法有過于直白膚淺之嫌，易形成感情的泛濫，所以就有了反對它的象征等手法。

象征主義的詩中多采用意象來作為感情思想的藏體，隱含有詩人所要表達的東西。這些意象是“象征的森林”，由于內在的某種物質而被詩人挖掘發現出來，并灌以自己真摯的情感，附為暗示的具體的形象。

由于是暗示的，所以感情的流出并不通暢，而是如潺潺之細水，長長流出，卻更加雋永，更足以品味揣摩，感情的層次也因此顯得更深厚，不容易“詩盡而情盡” 象征具有簡練而抽象的特點，令人們可以有自己的理解，詩的天地更加廣闊，情感的抒發在某種程度上來說會更加自由，這種自由是心靈上深處的自由擴散，不再受制于詩的詞句所構的詩之樓閣中?！而P凰涅槃》堪稱新詩史上第一首杰出的浪漫主義抒情長詩?？耧j突進的“五四”時代精神，像那歡唱的烈火一樣貫注入全詩之中，這是理想主義之火，是反抗之火。這首詩是浪漫主義的激情的結晶。據詩人自己說，1919年末至1920年初，他的“個人郁積，民族的郁積”在美國民主詩人惠特曼那狂放無羈的形式中找到了“噴火的方式”，即浪漫主義反抗激情的抒情模式，他的創作是靈感幾乎天天處在火山噴發的狀態?！而P凰涅槃》這首長詩即是在一天之中分兩段寫出來的。那種“火速的寫”下突然襲來的“詩的意趣”，以致“全身都有點作寒作冷，連牙天都只是打戰”的精神狀態，與作者講述的浪漫主義詩人歌德“詩興來了的時候”顧不上把紙擺正就“急忙從頭到尾地矗立著便寫下去”的情形是十分類似的。不同的是，郭沫若寫這首長詩的激情，不僅有新的時代精神的吹拂，也有新的理想光輝的照射。在寫這首長詩的前后創作的《匪徒頌》，《晨安》，《巨炮之教訓》等詩篇里，雖然仍夾雜有渾沌與朦朧的認識，但從中畢竟可以看出在蘇聯十月革命影響下，作者內心世界中產生的理想之光。理想之光和反抗之光可以說是《鳳凰涅槃》浪漫主義精神的兩大支柱，沒有這靈魂，也就不會有這火之曲的生命。

（一）采用了比喻、象征的手法，并常借助神話傳說、歷史故事表達感情。

詩人既在中國傳統審美觀念中代表著純潔、高尚、美麗的鳳凰形象中找到了契合的喻體，又吸收了阿拉伯古老神話傳說中“菲尼克司”滿500歲自焚更生這一喻體的框架。兩個民族的神話傳說中的形象，經過詩人的再創造，構成了一個統一的美好象征，從而創造出新的藝術世界。

《鳳凰涅槃》在整個《女神》所體現的徹底的破壞精神和創新精神都集中體現在這首詩中?！而P凰涅盤》以有關鳳凰的傳說作素材，借鳳凰“集香木自焚，復從死灰中更生”的故事，象征著舊中國以及詩人舊我的毀滅和新中國以及詩人新我的誕生。鳳凰詛咒現實，詛咒冷酷、黑暗、腥穢的舊宇宙，把它比作“屠場”，比作“囚牢”，比作“墳墓”，比作“地獄”，懷疑并且質問它“為什么存在”。它們從滔滔的淚水中傾訴悲憤，詛咒了五百年來沉睡、衰朽、死尸似的生活。在這段悠長的時間里，有的只是“流不盡的眼淚，洗不盡的污濁，澆不息的情炎，蕩不去的羞辱”；在這段悠長的時間里，看不到“新鮮”和“甘美”，看不到“光華”和“歡愛”，年輕時的生命力已經消逝。于是它們痛不欲生，集木自焚。鳳凰的自我犧牲、自我再造形成了一種濃烈的悲壯氣氛。當他們同聲唱出“時期已到了，死期已到了”的時候，一場漫天大火終于使舊我連同舊世界的一切黑暗和不義同歸于盡。燃燒而獲得新生的不只是鳳凰，也象征性地包括了詩人自己，從而淋漓盡致地表現了當時人們要求徹底打破舊社會，創造新社會的火熱激情。

善于運用夸張的手法，否定藝術家遵循任何規則?！而P凰涅槃》在五四詩壇上的地位是獨特的，不僅內容上完全嶄新，還創造了一種現代化的自由詩體，創造了一種壯美雄麗的藝術風格。他在創作中采用多種多樣的藝術表現形式，喜愛用夸張和對比的表現手法，還喜歡運用華麗的詞藻，作品中充滿生動豐富的比喻，使美與丑、善與惡形成強烈鮮明的對照。想象與夸張擺脫了對生活原型的依賴，似乎呈現了一種不合理性，但更強烈地顯示了生活的本質，融入詩人感情色彩的真實性，是一種更為合理的藝術抒情方式的創造。如作品中對于宇宙的夸張的描繪：“茫茫的宇宙，冷酷如鐵；茫茫的宇宙，黑暗如漆；茫茫的宇宙，腥穢如血”，既是對當時世界的真實寫照，又表達了詩人對黑暗中國，乃至整個世界的憤怒和詛咒的感情。

（二）吸取中外藝術養分是詩人創造新的藝術世界的源泉。

郭沫若廣泛地閱讀了我國古典詩歌和外國著名詩人的作品。這里有惠特曼的影響，“鳳歌”和“凰歌”特別明顯地表現了惠特曼式的火山爆發般的激情。詩人自己說過：“惠特曼的那種把一切的舊套擺脫干凈了的詩風和?五四?時代的狂飚突進的精神十分合拍，我是徹底地為他那雄渾的豪放的宏朗的調子所動蕩了?！倍覈糯寺髁x詩人屈原和李白的影響也是一個很重要的因素。郭沫若對屈原有深深的愛好。他在詩劇《湘累》中所表達的那種沛然若決江河的反抗丑惡現實、追求美好理想的精神，既符合于屈原的性格，又代表了“五四”時期詩人自己的處境和心情。這種精神貫串在《女神》的很多詩篇里。李白也是郭沫若所喜愛的詩人，他曾將李白的《日出入行》按照新詩的款式分行寫了出來，詩中“吾將囊括大塊，浩然與溟幸同科”的風格、精神和氣質，與郭沫若息息相通。這些都說明了他同兩位古代詩人之間深刻的精神聯系，也說明了《女神》正是我國古典詩歌浪漫主義傳統在新的革命年代的一個繼承和發展。

在作品中，有歌德詩劇中的莊嚴，有瓦格納音樂中的華麗，莊子散文中的汪洋恣肆。郭沫若對于我國古典詩歌的造詣是很深的，尤其喜愛屈原、李白、蘇軾等人的浪漫主義詩詞。在這廣泛的吸收中，我們可以明顯地看出詩人繼承了屈原《離騷》、《九歌》所代表的悲婉豪放的美學傳統，為新詩的風格開拓了一條悲壯豪放的美學之路。我們從“鳳歌”中，就明顯地看到郭沫若受到屈原《天問》的啟發。他當時在日本留學，也受到歐美著名詩人的影響，但是，他并不拘泥因循我國古代和外國某一個詩人的藝術風格，而是兼采眾長，自鑄新詞。統觀全詩，我們不難發現，他不因激情洶涌彭湃而像惠特曼《草葉集》那樣過于狂放散漫；相反它卻顯得十分典雅謹嚴：結構渾然天成，布局恰到好處，音韻鏗鏘流暢，節奏有張有弛，甚至連每個段落都寫得十分整齊，很容易使人想到我國古代五、七言詩和民歌，想到歌德、海涅的某些詩作。郭沫若自己曾說過：“海涅的詩麗而不雄?；萏芈脑娦鄱畸悺烧呶叶枷矚g。兩者都還不令我滿意。”《鳳凰涅架》這種具備壯美雄麗藝術風格的自由體新詩，是郭沫若在中國五四以后的新詩史上的全新創造。宗白華先生當時在致郭沫若的信中稱贊：“你的鳳歌真雄麗，你的詩是以哲理做骨子，所以詩味甚濃。不像現在有許多新詩一讀過便索然無味了。所以白話詩尤其重在思想意境及真實的情緒?！?/p>

三、奇特的想象和夸張

奇偉的構思，奔騰的想象，大膽的夸張，強有力的節奏，是《女神》積極浪漫主義藝術的又一表現?！杜瘛返念}材廣泛而豐富。神話傳說，歷史故事，高山大川，日月星辰，城市鄉村，名勝古跡等等，都在歌詠之列。在把素材糅合成詩的形象的創作過程中，詩人的智慧之花使詩的形象體系放射出耀眼的異彩。詩人虛構出神龕中的女神不甘寂寞，苦悶而又悲涼的生活，為追求溫熱和太陽走下神龕，通過女神們的吟唱揭露鞭撻了黑暗的世界，傳達了處在黑暗冷酷現實中的人們的心聲。詩人又讓顓瑣和共工爭帝將天柱碰壞，再由女神們批判已往那種煉石補天的改良辦法。這樣巧妙的構思，既不失神話故事的離奇情節，又不乏強烈的現實意義?！短旃贰芬辉娛值湫偷伢w現了想象豐富，大膽夸張的特點，反映了狂飚突進的“五四”時期人們特有的精神狀態，形式上的離奇，襯托出的是思想的真實。

《鳳凰涅槃》為新詩的想象力和語言的創造性吹來一股奇異的風。豐富的想象與夸張的形象和語言，大大增強了這首詩的浪漫主義（特）色彩。例如“鳳歌”中為了表達對對黑暗中國的憤怒與詛咒的感情，連著用了“冷酷如鐵”，“黑暗如漆”，“腥穢如血”三個極度夸張的比喻來批判“茫茫的宇宙?！苯又谝贿B串的質問之后，詩人又用了一組排比式的詩句把詛咒的感情融入夸張的形象之中：

生在這陰穢的世界當中，五四時代是一個改革的時代，是一個破舊立新的時代，一代覺醒的青年人把毀壞舊的、創造新的，解構傳統、建構現代，作為自己的社會使命。郭沫若是一位敏感地感受著時代脈搏的詩人，他總是能夠與時代保持同步。所以，他的《女神》充分體現了詩人對五四創造精神的頌揚，對創造新世界的堅定信念。

《女神之再生》《我是個偶像崇拜者》《匪徒頌》《立在地球邊上放號》等。

《女神之再生》，詩劇，把我國古代傳說中“女媧補天”的神話進行改造加工，再次抒寫了重新重造這一主題。

女神們不愿再做修補殘局的改良工作，即否定改良主義，表現了詩人對資產階級民主共和政治不再抱著希望，是一種徹底革命、重新創造的思想?！而P凰涅槃》（1920/1）

這首詩熔中外神話于一爐，借用一對鳳凰“集香木自焚，復從死灰中更生”的傳說，表現徹底摧毀舊世界、舊傳統，爭取自由、新生的民主理想，詩中的鳳凰既是詩人自我的象征，也是新世界的象征。

“凰歌”（雌鳥）的調子相對比較幽婉，纏綿凄惻，是一支人生的悲曲。

撫今追昔，她感到這“飄渺的浮生”只剩下悲哀、煩惱、寂寥、衰敗，已不再值得留戀，還不如超脫的好。

在一群凡鳥粗俗的歌聲下，鳳和凰同聲合鳴，義無反顧地雙雙自焚，將身內、身外的一切都化為了灰燼。

這里的“火”，象征著“五四”的圣火，是達到理想境界的橋梁。鳳凰自焚，就是對舊世界的徹底否定。

詩的后半部分是鳳凰更生后的歌唱。

四、形象描繪的方式上，具有英雄主義的格調。

（一）強烈的表達了人民的理想。

隨著《共產黨宣言》的發表，在馬克思主義指引下，十月革命取得了偉大勝利，世界共產主義運動蓬勃發展起來，中國人民正在逐漸覺醒，“五四”運動暴發了，《鳳凰涅槃》就是在這樣的歷史背景下誕生的，它以有關鳳凰的傳說作素材，借鳳凰“集香木自焚，復從死灰中更生”的故事，象征著舊中國以及那個時代仁人志士的舊我的毀滅和新中國新我的誕生。除夕將近的時候，在梧桐已枯、醴泉已竭的丹穴山上，“冰天”與“寒風凜冽”，一對鳳凰飛來飛去地為自己安排火葬。臨死之前，它們回旋低昂地起舞，鳳鳥“即即”而鳴，凰鳥“足足”相應。它們詛咒現實，詛咒了冷酷、黑暗、腥穢的舊宇宙，把它比作“屠場”，比作“囚牢”，比作“墳墓”，比作“地獄”，懷疑并且質問它“為什么存在”。它們從滔滔的淚水中傾訴悲憤，詛咒了五百年來沉睡、衰朽、死尸似的生活，在這段悠長的時間里，有的只是“流不盡的眼淚，洗不盡的污濁，澆不息的情炎，蕩不去的羞辱”；在這段悠長的時間里，看不到“新鮮”和“甘美”，看不到“光華”和“歡愛”，年輕時的生命力已經消逝。于是它們痛不欲生，集木自焚。在對現實的譴責里，交融著深深地郁積的詩人心頭的民族的悲憤和人民的苦難。鳳凰的自我犧牲、自我再造形成了一種濃烈的悲壯氣氛。當他們同聲唱出“時期已到了，死期已到了”的時候，一場漫天大火終于使舊我連同舊世界的一切黑暗和不義同歸于盡?！偕鰝€?我?來”這種把一切投入烈火、與舊世界決裂的英雄氣概，這種毀棄舊我、再造新我的痛苦和歡樂，正是五四運動中人民大眾徹底革命、自覺革命精神的形象寫照。至于凡鳥的淺薄和猥瑣，意在鞭撻現實中的丑惡和庸俗的同時，進一步襯托鳳凰自焚的沉痛和壯美。“火中鳳凰”的傳說給予詩人以現實的啟迪，使詩歌的徹底革命精神緊密地結合著歷史樂觀主義的態度，最后，鳳凰更生了。它表達了詩人對“五四”新機運的歌頌，也是祖國和詩人自己開始覺醒的象征，洋溢著熾烈的向往光明、追求理想的熱情。列寧在《國家與革命》一文中說：“馬克思的全部理論，就是運用最徹底、最完整、最周密、內容最豐富的發展論去考察現代資本主義。自然，他也就要運用這個理論去考察資本主義的即將到來的崩潰和未來共產主義的未來的發展。”

這里就點到了全詩的主題：對歷史與現實專制黑暗的詛咒，對祖國、民族和個人新生的渴望和贊頌。《女神》中很多詩篇以極大的激情抒寫溫暖、光明、太陽，這正反映了時代的需要，也是詩人郭沫若的追求。這些詩從時代的制高點上，對古老民族在“五四”高潮中的偉大覺醒作了色彩鮮明的象征性的反映，而“五四”的時代精神反過來又賦予詩人以激越的情調。雖然當時也有許多進步詩人寫過向往光明的詩歌，但象《鳳凰涅槃》那樣敢于同舊世界決裂，敢于向舊世界宣戰，充滿著創造的信心和樂觀的精神，充滿著英雄氣概和革命理想主義的詩篇，卻很少見到。

（二）象征性地抒發了革命領袖人物的豪邁激情

《女神》中的百鳥之王鳳凰具有鮮明的革命英雄主義特色——就像列寧、高爾基、孫中山、李大釗等仁人志士一樣，具有鮮明的革命英雄主義特征。就這一人物特征來看，《女神》就是在間接表現歷史人物的情懷、志向和決心要徹底粉碎舊社會的英雄氣慨?！杜瘛坟灤娂械膶诎惮F實、陳腐傳統的徹底反抗與詛咒，對自由解放、光明新生的熱切追求與贊美，以及對革命前途的堅信，對創造理想的樂觀，等等，都強烈地反映了中國人民特別是青年知識分子革命的愿望、要求和理想，這種革命理想主義正構成了《女神》的情感基調。哥德說“藝術中的美即理想”。1921年8月，郭沫若的《女神》作為“創造社叢書”之一，由上海泰東書局出版。它以磅礴的氣勢，狂熱的激情，全新的形式，獨特的風格，和豐富的內容，深刻的思想，激進的態度，震撼了文壇，使人戰栗，使人驚喜，充分體現了“五四”的時代精神。高爾基說：“藝術家，他無論到什么地方，總是希望把美帶到他的生活中去?！?/p>

如從民間天狗吞月，想象為天狗把全宇宙都吞了，“如大海一樣地狂叫”等。這種極度夸張的奇特想象最能表現強烈的個性解放要求和對舊世界的反抗、叛逆精神和創造新的大同世界的愿望。天狗

我是一條天狗呀！我把月來吞了，我把日來吞了，我把一切的星球來吞了，我把全宇宙來吞了。我便是我了！

在中華古文化滋養下成長起來的郭沫若，到了日本后，他得以在一個開放的環境下，與代表現代化新潮的西方科學與文化產生親密的接觸與頻繁的對話，他如饑似渴地學習歌德，學習惠特曼，學習哥白尼，也學習達爾文，學習斯賓諾莎，在西方科學思想與文化觀念的不斷沖擊下，他的生命觀、世界觀與宇宙時空觀發生了深刻的變化，一個嶄新的極度膨脹的自我形象逐步在心靈空間壯大起來，這形象使詩人感到精力充盈、活力無限，感到不可遏止的興奮和緊張，以至于隨時將要爆裂開來。這個每時每刻都在熱烈灼燒著詩人情緒與神經的形象，最后被詩人命名為——“天狗”。

《天狗》一詩總共有四節，第一節以“吞”為關鍵詞，展示的是一條“天狗”吸納世界萬物的生命特性。你看這天狗，它把日也吞了，把月也吞了，把一切的星球也吞了，甚至把全宇宙也吞了，在吞下這一切之后，它終于化為了自己，“我便是我了”。這“天狗”是誰？其實就是郭沫若本人，又不止是郭沫若一個人，他包括了中國近現代史上所有尋求救國真理、追求現代知識與文化的中華兒女，他是梁啟超、王國維、魯迅、周作人、胡適、徐志摩、聞一多……中國現代的思想與文化，不就是由這一群“天狗”合力鑄就而成的嗎？

（三）直接表現了作者的歷史史命感和社會責任感。

永遠不能消!永遠只是潮!

一唱三嘆，這種自然流瀉的音節是和他生活的那個時代相適應的。

我便是我呀！我的我要爆了！

一開始詩人便自稱“天狗”，而且還是一條史無前例、無與倫比的天狗：它不僅吞月（這是古代神話之原意），而且吞日，吞一切星球，吞全宇宙。我們習慣以“氣吞山河”來形容氣魄之偉大，而青年郭沫若的氣魄，更是偉大超群得不可想像?！拔冶闶俏伊恕北憩F了個性充分張揚所帶來的自豪感。所以它是詩人在五四時代精神的觀照下對個性解放的贊歌，也正因有了沖決一切束縛個性發展的羅網的巨大勇氣之后，個性才得以充分張揚，五四時代的新人才具有無限的能量：“我是全宇宙的能的總量！”這樣的五四新人將能夠改變山河、大地、宇宙，譜寫新的歷史篇章。詩人也為自己的情感陶醉了，情不自已，便從他年輕的火熱的胸膛里噴射出驚雷閃電一般的詩句：“我飛奔，我狂跑，我燃燒……”。這樣的詩句就像猛烈的颶風，在讀者心頭上呼嘯而過，在不平的大地上產生極其強烈的沖擊波，使人感到五四新人的氣概是何等豪邁。而接下來三個“我飛跑”，更給人以急促振奮、迅雷不及掩耳的感覺，故而“我剝我的皮，我食我的肉，我嚼我的血，我嚙我的心肝”，表示了自己只有經歷脫胎換骨的改造方能成為新人，方能改造整個舊社會的馬克思主義唯物史觀。

從這里可以看出，郭沫若在《女神》的創作中表現出了對社會強烈的責任感，而對一切非凡的事物有強烈的興趣。他不喜歡如實地描寫現實生活，而偏愛表現主觀理想，特別注重主觀抒情。

便是把金鋼石的寶刀也會生銹！

夸張的比喻充分表達了浪漫主義的感情。比起“鳳歌”來，“凰歌”的想象和夸張表現了更豐富的內涵，如形容女性的痛苦感是“五百年來的眼淚傾瀉如瀑，五百年來的眼淚淋漓如濁”；歌唱無處安身的心境是縹緲的浮生，好像“大海里的孤舟”，“黑夜的酣夢”，而這如夢的生命又是那樣的孤寂和荒涼：

前也是睡眠，后也是睡眠，來得如飄風，去得如輕煙，來如風，去如煙，眠在后，睡有前，我們只是睡眠當中的

一剎那的風煙。

夸張是想象力的果實。這些詩句中想象和夸張的比喻，擺脫了對生活原型的依賴，似乎呈現一種不合理性；但它更強烈地展示了生活原型的本質，又融進了作為創造主體詩人的感情色彩的真實性，因而是一種更合理的藝術抒情方式的創造。

五、語言方面，帶有強烈的主觀性的色彩

我飛奔，我狂叫，我燃燒。

我如烈火一樣地燃燒！我如大海一樣地狂叫！我如電氣一樣地飛跑！我飛跑，我飛跑，我飛跑，我剝我的皮，我食我的肉，我嚼我的血，我嚙我的心肝，我在我的神經上飛跑，我在我的脊髓上飛跑，我在我的腦筋上飛跑。

強調主觀與主體性，給人的第一印象是狂躁焦灼，甚至是匪夷以思，要在自己的腦筋、神經或脊椎上飛跑。把情感和想象提到創作的首位，常用熱情奔放的語言、超越現實的想象和夸張的手法塑造理想中的形象。從而形成獨特的浪漫主義風格。

詩中大量運用詞的對偶，句的排比，也深烙著中國古典詩歌藝術傳統的印痕。“凰歌”中的抒情歌唱，有時用這樣的長句的排比來寫失落感：

我們年青時候的新鮮哪去了？

我們年青時候的甘美哪去了？

我們年青時候的光華哪兒去了？

我們年青時候的友愛哪兒去了？

有時又用參差不齊而又對仗工整的詩句來寫孤寂感和絕望感：

左也是漶漫，右也是漶漫，前不見燈臺，后不見海岸，帆已破，檣已斷，楫已飄流，柁已腐爛，倦了的舟子只是在舟中呻吟，怒了的海濤還是在海中泛濫。

有時用節的復沓，句子的重復，變化的流動感和音樂的多變性很強。最后的“鳳凰和鳴”服從于贊美新生的歡樂這一主題，采用了句式格調一致的反復詠嘆，雖然給人以過分單調的感覺，表現了詩人缺乏藝術節制力的弱點，但是經過刪刈和濃縮后的歡唱，并不顯得冗長和累贅。反復的歡唱，給人以回旋的樂曲般的審美愉快。貝多芬第九交響樂的最后以席勒的《歡樂頌》合唱的反復，把歡樂的主題推向高潮；《鳳凰涅槃》最后的反復歡唱，也使這首火之曲在人們心中永遠回響著一種烈火中得到再生的歡樂：

是你在歡唱？是你在歡唱？

是他在歡唱？是為在歡唱！

《女神》具有鮮明的革命浪漫主義特色。貫串詩集中的對黑暗現實、陳腐傳統的徹底反抗與破壞，對自由解放、光明新生的熱切追求與贊美，以及對革命前途的堅信，對創造理想的樂觀，等等，都強烈地反映了中國人民特別是青年知識份子革命的愿望、要求和理想，這種革命理想主義正構成了《女神》革命浪漫主義的基本精神。詩篇的奔騰的想象與大膽的夸張，弘傳的構思與沈烈的色彩，激昂的音調與急驟的旋律，以及神話的巧妙運用等等，又都同詩人的“火山爆發式的內發情感”(注：《沸羹集序我的詩》)相適應，反映了革命浪漫主義在手法上的長處?！杜瘛匪@示出來的鮮明的時代色彩，宏大的藝術魄力，獨創的藝術風格，豐富了我國詩歌創作的寶庫，對后來的詩人產生了巨大的影響。就在《女神》出版后不久，聞一多在《女神之時代精神》一文里寫道：“若講新詩，郭沫若君的詩才配稱新呢，不獨藝術上他的作品與舊詩詞相去最遠，最要緊的是他的精神完全是時代的精神——二十世紀底時代的精神。有人講文藝作品是時代底么兒。《女神》真不愧為時代底一個肖子。”他還認為《女神》“不獨喊出人人心中底熱情來，而且喊出人人心中最神圣的一種熱情”(注：《聞一多全集》第3冊丁集第185、194頁)。在紀念郭沫若五十壽辰的時候，周揚在《郭沫若和他的〈女神〉》一文里，稱郭沫若“是偉大的?五四?啟蒙時代的詩歌方面的代表者，新中國的預言詩人?！狈Q《女神》“是號角，是戰鼓，它警醒我們，給我們勇氣，引導我們去斗爭?！?注：1941年11月16日延安《解放日報》)這些評論說明了《女神》所以能夠獲得較大影響的根本原因。郭沫若熱情澎湃的革命浪漫主義的詩歌，為我國現代詩歌開創了一代新的詩風。

第三篇：郭沫若 《女神》的藝術特色 論文

郭沫若（1892—1978），原名郭開貞，四川省樂山縣人。童年起即接觸了大量的古典文學作品，尤其對詩歌有濃厚的興趣。中學時開始接觸西方先進的現代民主思想和外國文學作品，逐漸培養起叛逆和反抗的性格。1914年赴日本留學，初任東京第—高等學校預科，后考入福岡帝國大學醫科。留學期間，郭沫若閱讀了大量外國思想家和文學家的作品。斯賓諾莎泛神論思想成為他反抗陳規、張揚個性的思想武器，泰戈爾、歌德、惠特曼、海涅、雪萊等人的浪漫主義詩篇則深深地影響了郭沫若詩歌的主題意向、藝術風格乃至整個審美觀念。1919年初到1920年上半年郭沫若開始在《時事新報》副刊《學燈》上發表新詩，顯示出驚人的浪漫主義詩才。1921年與郁達夫、田漢、張資平創立“創造社”并出版詩集《女神》，隨后又有詩集《星空》、《前茅》、《恢復》等。1929年以后開始接受馬克思主義思想，倡導革命文學，在激烈復雜的斗爭形勢中積極參與并領導進步的文化和政治活動。四十年代，創作了《屈原》、《孔雀膽》、《虎符》、《南冠草》、《高漸離》等歷史題材的話劇，有力地配合了當時我黨反蔣、抗日的偉大斗爭，藝術上也達到了空前的高度?！杜瘛肥枪舻牡谝徊吭娂?，也是中國現代文學第一部成熟的新詩集。它是郭沫若早期詩歌代表作的結集。

任何優秀的文學作品，都既是時代的產物，又是作家個人的天才創造?！拔逅摹本褪沁@樣一個催生了許多天才和杰作的偉大時代：舊思想和舊文學的束縛被掙脫了，新思想和新文學的權威范式還沒有建立起來。此時正在日本留學的青年郭沫若強烈地感受到這個狂躁的世界在他面前展開的無數可能，感受到了涌動于自己胸中的創造的巨大活力。如火如荼的五四新文化運動和愛國學生已經把古老的中國變成了一個波瀾起伏的海洋。對中華民族新生的期盼、對自我力量的自信和對美好未來的憧憬相互應，社會思潮的洶涌澎湃與他內心情感、情緒的大波大瀾發生著強烈共鳴，于是“個人的郁積和時代的郁積”在新詩這里找到了發泄的火山口，匯集成了充滿激情和樂觀情調的《女神》。聞一多評論《女神》說：“若講新詩，郭沫若君的詩才配稱新呢，不獨藝術上他的作品與舊詩詞相去最遠，最要緊的是他的精神完全是時代的精神——二十世紀底時代底精神。有人講，文藝作品是時代的產兒。《女神》不愧為時代的一個肖子?！?/p>

《女神》完整地體現了“五四”狂飆突進的時代精神，這是理解《女神》的關鍵。在《女神》里有一個貫穿始終的“抒情主人公形象”，可以視為郭沫若“自我表現”的產物，但這“自我”是與他心目中的整個宇宙、整個世界、整個人類社會融為一體的。在他的詩里，內與外，主體與客體，個人與社會，人與自然已經消失了界限，整個宇宙都在詩人內心情感與情緒的波動中輝映涌動著，而詩人的情感與情緒又在整個宇宙中滾涌著、流瀉著。在這里，大自然與人的統一是動的精神的統一，是充滿活力的大自然與充滿活力的人的統一，大海、波濤、地球、太陽、萬里長城、金字塔都構成了豪邁壯闊的青春的意象群體。他禮贊太陽，要太陽把他的生命“照成道鮮紅的血流”（《太陽禮贊》）；他“站在地球邊上放號”，看到“無限的太平洋提起他全身的力量來要把地球推倒”（《立在地球邊上放號》）；他面對整個宇宙禱祝晨安，禱祝的是“常動不息的大海”、“明迷恍惚的旭光”、“浩蕩蕩的南方的揚子江”、“冰結著的北方的黃河”、“尼羅河畔的金字塔”等等表現了大自然神秘力量的事物（《晨安》）。即使是在《梅花樹下的醉歌》、《夜步十里松原》這樣一些很接近傳統詩歌題材的作品中，也流動著闊大雄渾的氣概。他感到大自然“到處都是生命的光波，／到處都是新鮮的情調，／到處都是詩，／到處都是笑”（《光?！罚?。

自然是偉大的，人類同樣偉大。《女神》中的抒情主人公形象在“崇拜 ”太陽、山岳、海洋、江河的同時，又“我崇拜偶像破壞者，崇拜我!”最突出地反映了詩人的自我意識的詩篇是《天狗》：“我是一條天狗呀!／我把月來吞了，／我把日來吞了，俄把一切的星球來吞了，／我把全宇宙來吞了。／我便是我了。俄是月底光，俄是日底光，／我是一切星球底光，／我是x光線的光，／我是全宇宙底Energy底總量!”詩人感到整個宇宙的生命力都在自己的周邊涌動，似乎就要掙破肉體的軀殼爆炸開來：“我便是我呀!／我的我要爆了!”在“天狗”這個意象中，讀者分明能夠感受到“五四” 個性解放給中國青年帶來的巨大鼓舞，他們再也沒有“少年老成”的舊青年那萎靡的氣息和困頓的狀貌，他們再也不甘于作自然、社會和他人的奴隸；他們充滿生命的饑渴，同時又感到生命力的涌動；他們在自己的生命力的流瀉中感到狂喜和驚異。大自然和人類社會一樣是在不斷地破壞和建設中顯示出生命力的存在的，《鳳凰涅槃》和《女神之誕生》等便是這樣的否定舊世界、歌頌新生的光彩奪目的詩篇。《鳳凰涅粲》借鳳凰“集香木自焚，復從死灰中更生”的故事，體現了詩人否定舊我、詛咒舊世界、追求新生的精神。在詩中，現實的世界已經變得陳舊腐朽，梧桐已經枯槁，澧泉已經消歇，四周“冰冷如鐵”、“黑暗如漆”、“腥穢如血”，成了“膿血污穢著的屠場”、“悲哀充塞著的囚牢”、“群鬼叫號著的墳墓”、“群魔跳梁著的地獄”。在這樣一個世界里，一切都變得陳腐了，連鳳凰也失去了年輕時的“新鮮”、“甘美”、“光華”和“歡愛”。但鳳凰毫不憐惜舊生命的死亡，為了新生，它們集香木自焚。最后，它們獲得了新生，整個世界也獲得了新的生命。一切都變得“新鮮”、“凈朗”、“華美”、“芬芳”，一切都變得“生動”、“自由”、“雄渾”、“悠久”?！而P凰涅槃》把社會的改造和個人精神的自新結合在一起，表達了詩人追求理想、追求精神自新的決心。在《女神之再生》里，女神們再也不能忍受黑暗混亂的世界，再也不安于在壁龕中靜享人間的犧牲，她們毅然來到世間煉石補天，創造能給世界帶來溫熱的新的太陽： “為容受你們的新熱、新光，／我要去創造個新鮮的太陽!”其他如《匪徒頌》、《地球，我的母親》、《爐中煤》等也多以歌頌破壞、歌頌創造、歌頌祖國為主題。

總之，《女神》中的優秀詩篇，都活躍著一個個性鮮明的抒情主人公形象。這是一個充滿青春朝氣、熱情洋溢，對自我的力量充滿自信、對光明的未來充滿向往的五四青年，他厭惡一切陳腐的事物，厭惡平庸無為的生活。

憎恨現實生活的黑暗和冷酷，贊美一切新鮮的生命，崇拜一切具有旺盛生命力的偉大事物，同時也在自己的青春的生命力面前感到驚異和欣喜。動的精神、反抗的精神和創造的精神構成了《女神》的主旋律。

《女神》的藝術特色是與其思想特色緊密結合在一起的。郭沫若是繼屈原之后又一位面對整個宇宙、整個人類社會和整個中國發言的詩人，這使他的詩歌大多具有構思宏偉的特點。《鳳凰涅槊》、《女神之再生》等表現的是世界的再造、人類的新生的主題，詩境開闊，構思宏偉。詩人的詩思在整個宇宙和整個世界自由馳騁，從而又顯示出想象力極為豐富、跳躍迅捷、奇麗壯觀的特點。不論是《晨安》還是《我是個偶像崇拜者》，不論是《天狗》還是《匪徒頌》，詩人的視野都不局限在具體的事物上，甚至也不局限在親見耳聞的事物上，萬里長城、金字塔、太平洋、太陽、宇宙、地球、揚子江、泰戈爾、列寧、泛神論，國內國外、天上地下、抽象具象，一切人類能夠想象和接受的東西都進入詩篇，構成內涵獨特的意象，并被組織在激越的情感和急驟的節奏中，給人的心靈產生劇烈的震撼和深刻的美的享受。宏偉的構思、豐富的想象、激越的情感、急驟的旋律形成《女神》詩歌的主要特色。另外，在詩歌的語言上，可以明顯看出古典詩詞在節奏上的影響，排比、疊句、反復等修辭的運用，詞語的兩兩對應、平仄音韻的協調整飭，使詩句既能揮灑自如，又瑯瑯上口，甚至個別字詞的粗糙也沒能減損詩歌激蕩的節律和搖滾樂般的震撼力。

第四篇：論陶淵明詩歌的思想內容和藝術特色

目錄

中文摘要.............................................................英文摘要.............................................................前言...............................................................1

一、“詩意閱讀”在現實生活中的重要性................................2

（一）語文閱讀教學的現狀.........................................2

（二）語文教學是一門體現人文關懷的藝術........................2（三）詩意閱讀課堂特征...........................................2

二、詩意閱讀方式的培養...............................................3

(一)提升教師自身的語文素養......................................3(二)創設情境，激發學生的學習興趣................................3(三)注重朗讀訓練，在朗讀中訓練學生的語感.........................4(四)堅持課前即興演講，培養學生的口頭表達能力.....................4

三、提高語文素養的方法...............................................5

（一）積累豐富的閱讀語言........................................5

（二）培養語文學習興趣...........................................6

（三）養成良好的學習習慣.........................................7 結論................................................................7參考文獻..........................................................7

論陶淵明詩歌的思想內容和藝術特色

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章詩玉

【摘要】陶淵明是魏晉南北朝最最負盛名的作家，也是屈原之前對中國文學影響最大的詩人。在中國文學史上他是第一個以田園生活為題而進行的大量詩歌創作的詩人，他的田園詩創立了我國古典詩歌的一個新流派——田園詩派，被歷代詩人推崇備至。從他的田園詩的字面上看，詩人之超然物外和物我兩忘的超凡脫俗，真有著神仙般的無限風韻。本文旨在討論陶淵明田園詩派的風格與藝術特征?！娟P鍵詞】 陶淵明 道家思想 田園詩創作 思想內容 藝術特色 玄學

陶淵明一生主要接受了儒家“入世”和道家“出仕”兩種思想。儒家的“出仕”思想指導著年輕的陶淵明選擇他的人生目標，但這種目標并不固定長久，時斷時續的13年官場生活就是最好的明證。當無法融入現實世界時，陶淵明性格中的道家“出仕”精神就逐漸顯現，成為他思想性格中的主導方面。越到后來，這種思想特征越突出，他的這種性格也越成熟、越堅定。在道家思想的浸潤下，陶淵明將這種精神旨趣寫入詩歌，創作出了清淡自然的田園詩，開創了詩歌的一片新天地。

一、陶淵明的田園理想。

陶淵明的田園詩是詩人農村生活的真實反映是詩人心靈的外化然而陶淵明的田園詩。晉宋之際，“政風腐敗、世道昏濁、閥閱專權，駿才者不免沉淪，庸碌者反得顯赫”，在這樣的現實環境中，許多名士在異常殘酷的政治斗爭中被卷進政治旋渦，甚至被無辜殺害。像陶淵明這樣一個有理想而不愿隨世俗浮沉的士人，必定會陷入現實與理想矛盾的痛苦中。在陶淵明之前也有無數的文人有這樣的苦惱，如阮籍、嵇康，他們也試圖尋找解決的辦法，但他們無法為現實找到一條出路，所以他們充滿了“生命無期度，朝夕有不虞”的困惑和憂恐，他們企圖以超世來求得解脫。陶淵明則不然?！啊眯衅涞溃幢厣平K，老于溝壑，反為福果’，這種痛苦的人生經驗，自然會使希冀隱逸的風氣伴著道家思想的流播而大大發展起來，從而使士大夫在‘仕’之外，還存有一種‘隱’的意念”。首先將這種“隱”意念完全付諸現實的是陶淵明，在他四十一歲那年，陶淵明堅決辭掉只做了八十多天的彭澤縣令，從此終生不再出仕，一直隱居耕種在農村，直到六十三歲逝世。陶淵明不是時隱時現、朝隱暮現的“半吊子”隱士，也不是拿歸隱當籌碼，搞欲進先退把戲的假隱士，他是一個真心歸隱的文人。

（一）經過先前幾次出仕與退隱生活的體驗對比，陶淵明改變了他的人生之路——由仕而隱。改變的原因除了不愿依附門閥權貴茍求祿位，極端厭憎污濁的官場的現實原因外，還有他的崇尚自然的本性。應該說，陶淵明即受到道家“清凈”“無為”思想的影響，又深受儒家積極“入世”思想的影響，曾有眷建功立業的幻想。為實現“猛志”,為“大濟于蒼生“，他曾想從容戍邊，結束民族分裂的悲劇。但偏安的東晉王朝無力完成統一大業，他的從戎理想也化為灰燼。而要大濟蒼生的陶淵明，就不得不另找一種實現“猛志”的途徑一一出征。

（二）滿懷“大濟蒼生”抱負的陶淵明，又第二次出任桓玄的幕僚，而當他看到桓玄排除異己、專為一己私欲和有野心時，希望又破滅了。開始相信家鄉田園山林的美好。田園生活的悠閑；“靜念田園林好，人間良可辭”。他認為“園林無比情”，比“人間”官場干凈的多，從而表達他對官場的厭惡之情，并后悔自己不該離開家鄉：“如何舍此去，搖搖至西荊”。于是歸隱的念頭又一次在腦中浮起。

（三）陶淵明29歲出仕，任江州祭酒，不久后歸隱，后又陸續做過鎮軍參軍、建威參軍等地位不高的官職，過著時隱時仕的生活;義熙元年陶淵明再次出為彭澤縣令，僅八十多天，便棄官而去，從此脫離了官場。后來，雖然朝庭征召他為著作主部，也被他拒絕。陶淵明之所以如此，并不是他生性對政治不感興趣。出身于世代官宦家庭、身為元勛之后的陶淵明，本來想在仕途中有所進取，在政治上有所作為。“憶我少壯時，無樂自欣豫，猛志逸四海，賽翩思遠蠢”(《雜志》五)可見他的胸懷和理想。由于東晉士族文人普遍追求自由和隱逸，加之社會**，陶淵明的政治雄心不斷消減;另一方面，由于豪強軍閥對政權的爭奪而引起的血腥殺戮，使得社會動蕩不安，秉性淳厚的陶淵明難以忍受社會災難，“愛丘山”的思想就一步步地滋長起來。“目倦川涂異，心念山澤君，聊且憑化遷，終歸班生廬”(《始作鎮參軍經曲阿》)充分表現了他當時的心路歷程，“園田日夢想，安得久離析?”(《乙已歲三月為建威參軍使都經錢溪》)則是一種歸隱思想的寫照。

二、陶淵明詩歌的思想內容

陶淵明的詩有四分之一是田園詩，這些詩歌多表現了田園生活，抒發了詩人復雜的思想感情。1.高遠的理想與志趣

陶淵明在極端黑暗的社會里，卻堅持高遠的理想和志趣。陶淵明的志趣與性格，終于使他同統治階級上層社會完全決裂，回到田園中來。他寫下了大量的田園詩。他的田園詩充滿對污濁的社會的憎惡和對純潔的田園的熱愛。如《歸園田居》第一首：

少無適俗韻，性本愛丘山。誤落塵網中，一去三十年。羈鳥戀舊林，池魚思故淵。開荒南野際，守拙歸園田。方宅十余畝，草屋八九間。榆柳蔭后檐，桃李羅堂前。曖曖遠人村，依依墟里煙。狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛。戶庭無塵雜，虛室有余閑。久在樊籠里，復得返自然。

詩人把統治階級的上層社會斥為“塵網”，把投身其中看成是做了“羈鳥”、“池魚”，把退處田園說成是沖出“樊籠”，重返“自然”，表現了他對丑惡的

社會的鄙視。詩人著重地細致地描寫了純潔、幽美的田園風光，字里行間流露了作者由衷的喜愛。在這里，淳樸、寧靜的田園生活與虛偽、欺詐、互相傾軋的上層社會形成了鮮明的對比，具有格外吸引人的力量。

當詩人尚未離開宦途時，總有一種“暫為人所羈”的感覺，心情無法平靜下來，他“望云慚高鳥，臨水愧游魚”。但當他遠離了污濁的現實，回到田園中來，卻感到獲得了歸宿。如《飲酒》第五首：

結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾?心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山；山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言。

詩人避開了達官貴人的車馬的喧擾，在悠然自得的生活中，獲得了自由而恬靜的心境。

詩人的田園生活雖然是遠離統治階級，卻更接近了下層文人和農民。這里有志同道合的朋友談心賞文：“鄰曲時時來，抗言談在昔；奇文共欣賞，疑義相與析”；有樸實的農民共話桑麻：“時復墟曲中，披草共來往；相見無雜言，但道桑麻長”；有鄰里的相與宴飲：“漉我新熟酒，只雞邀近局”；也有天倫之樂：“親戚共一處，子孫還相保”。

所以，他的田園詩在表現豐富的現實生活內容的同時，也充分表現了詩人鄙夷功名利祿的高遠志趣和守志不阿的高尚節操；充分表現了詩人對黑暗官場的極端憎惡和徹底決裂；充分表現了詩人對淳樸的田園生活的熱愛，對勞動的認識和對勞動人民的友好感情；充分表現了詩人對理想世界的追求和向往，這也是他的田園詩動人的原因之一。

2、勞動生活內容的反映

尤其可貴的是他的田園詩還反映了勞動生活的內容。如《歸園田居》第三首： 種豆南山下，草盛豆苗稀。晨興理荒穢，帶月荷鋤歸。道狹草木長，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿無違。

我們可以清楚地看到一個帶著月色，從草木叢生的小徑上荷鋤歸來的勞動者的形象。《懷古田舍》詩說：“平疇交遠風，良苗亦懷新；雖未量歲功，即事多所欣。”在田野風景和農事活動的描寫中洋溢著一種喜悅之情。由于詩人親自參加了農業勞動，并由衷地喜愛它，勞動，第一次在文人創作中得到充分的歌頌。他的一些田園詩還表現了只有一個勞動者才可能體會的思想感情。如《歸園田居》第二首說：“桑麻日已長，我土日以廣。常恐霜霰至，零落同草莽?！北憩F了他對農作物收成的密切關懷?！队谖魈铽@早稻》詩說：“人生歸有道，衣食固其端。孰是都不營，而以求自安?開春理常業，歲功聊可觀。晨出肆微勤，日入負耒還。山中饒霜露，風氣亦先寒。田家豈不苦，弗獲辭此難?！辈粌H表現了與剝削階級寄生觀點鮮明對立的依靠勞動生活的思想；而且表現了不辭辛苦、堅持躬耕的頑強

態度。這些都超出了一般士大夫的思想意識，使他的田園詩閃爍著進步的思想光輝。

3、田園貧困狀況的描寫

陶淵明還有一些田園詩描寫了他的田園生活的貧困狀況。

《歸園田居》第四首說：“徘徊丘壟間，依依昔人居。井灶有遺處，桑竹殘朽株。借問采薪者，此人皆焉如。薪者向我言，死沒無復途。” 《示龐主簿鄧治中》說：“弱冠逢世阻，始室喪其偏。炎火屢焚如, 螟蜮恣中田；風雨縱橫至, 收斂不盈廛。夏日長抱饑, 寒夜無被眠；造夕思雞鳴, 及晨愿烏遷?！薄队袝鳌氛f：“弱年逢家乏，老至更長饑；菽麥實所羨，孰敢慕甘肥!” 《歲暮和張常侍》說：“民生鮮長在，矧伊愁苦纏。屢闕清酤至，無以樂當年。窮通靡攸慮，憔悴由化遷?！?《乞食》說: “饑來驅我去, 不知竟何之；行行至斯里, 叩門拙言辭。”田園生活過到如此困頓地步，田園詩寫到如此辛酸程度，古今唯陶淵明一人而已。

這些詩雖然大多數只是描述他自己晚年每逢天災不免屢受饑寒的境遇，但是我們也可以從中想見當時在戰亂和災害之中農民們的更加悲慘的生活情景。

4、反映社會生活，表達自身的社會思想

陶淵明田園詩比較深刻地反映了當時的社會生活，并通過這些田園詩寄托了自己的社會思想。這是詩人田園生活中理想因素的集中和概括，是代表小私有生產者對造成戰亂和貧困的封建社會所提出的抗議，它反映了廣大農民希望用自己的勞動創造和平幸福生活的強烈的愿望，啟發人們認識封建社會的黑暗，鼓舞人們反抗不合理現實的斗爭。

陶淵明是封建社會中的詩人。衡量封建社會中的作家是否反映了當時社會生活的某些本質方面，首先就要看到他的作品是否反映了封建社會中的主要矛盾——地主階級與農民的矛盾。陶淵明的《桃花源詩并記》就是對當時門閥士族地主階級同農民階級的矛盾的曲折反映。

詩人在這里提出了“桃花源”的社會理想。這是怎樣的一個社會呢?這里的生活是富裕、和樂而安寧的：“土地平曠，屋舍儼然，有良田美池桑竹之屬；阡陌交通，雞犬相聞??黃發垂髫，并怡然自樂。”這里人人參加勞動：“相命肆農耕，日入從所憩。”勞動所得也全歸自己所有，沒有封建的剝削：“春蠶收長絲，秋熟靡王稅?！痹娙酥赋鲞@是一個“與外人間隔”的“絕境”，是桃花源中人們的先世為逃避嬴秦暴政而開辟起來的一個新世界。他們“不知有漢”，更“無論魏晉”，這實際表明是一個與秦漢魏晉等封建主義社會相對立的理想世界。我們肯定《桃花源》，主要是肯定它的批判性。在這里“桃花源不只是隱士的天地，也是當時千千萬萬農民的樂土”?！疤一ㄔ础边@個空想社會，本身就是對當時晉代社會政治的徹底否定。陶淵明的筆下的“桃花源”對后世的影響是強烈 的、積極的。他的“秋熟靡王稅”的大膽設想，對歷代文人創作揭露封建剝削、賦稅征徭的作品很有啟發。清初黃宗羲提出：“然則為天下之大害者，君而已矣！向使無君，人各得自私也，人各得自利也?！保ā对罚┲鲝垶榱巳w人民的福利，取消君位，這種思想和陶淵明的思想是相通的。

綜上所述，陶淵明的田園詩，是詩人農村生活的真實反映。不過，這是通過詩人思想的三棱鏡透視出來的農村生活，是詩人藝術心靈的外化。陶淵明不是單純地通過直接描寫農民日常的痛苦生活，來鞭撻現實社會的不合理，而是通過描繪與黑暗現實相對立的幽美的田園景象乃至“桃花源”式的理想社會來否定和批判當時的黑暗社會現實。也就是說，他不是主要通過描寫現實中的丑來批判丑，而是通過描寫理想中的美來否定現實中的丑的。詩人這種獨特的把握現實的方式，是由他個人特定的社會思想所決定的。

二、陶淵明詩歌的藝術特色

（一）平淡自然，親切淳真。

陶淵明的詩歌，題材貼近生活，思想感情真切深厚。陶淵明的作品大多以農村的日常生活為內容，以普通的自然景物為題材，陶詩的好處是在平淡的外表下，含蓄著熾熱的思想感情和濃郁的生活氣息。這正和陶淵明的為人一樣。因此讀來韻味雋永，越讀越覺的它美。試看《勸農》詩中的一節： 熙熙令音，猗猗原陸。卉木繁榮，和風清穆。紛紛士女，趨時競逐。桑婦宵興，農夫野宿。這里呈現出一幅和平的農作圖，實際是把中國農村封閉式的、自給自足的特點加以美化的結果。《歸園田居》組詩的第一首久享盛名，也有類似的特點： 少無適俗韻，性本愛丘山。誤落塵網中，一去三十年。羈鳥戀舊林，池魚思故淵。開荒南野際，守拙歸園田。方宅十余畝，草屋八九間。榆柳蔭后檐，桃李羅堂前。曖曖遠人村，依依墟里煙。狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛。戶庭無塵雜，虛室有余閑。久在樊籠里，復得返自然。這詩大約作于從彭澤令解職歸田的次年，抒發回到田園生活的愉悅心情。中間寫景的一節，“方宅”以下四句，以簡淡的筆墨，勾畫出自己居所的樸素美好；“曖曖遠人村，依依墟里煙”，視線轉向遠處，使整個畫面顯出悠邈、虛淡、靜穆、平和的韻味。作者正是以此作為污濁喧囂的官場——所謂“樊籠”——的對立面，表現自己的社會理 想和人生觀念。結末“復得返自然”的“自然”，既是指自然的環境，也指自然的生活。

平淡中見警策，樸素中見綺麗

前人往往用“平淡樸素”概括陶淵明的田園詩的風格，然而他的田園詩不僅僅是平淡，它的好處是在平淡中見警策；它不僅僅是樸素，而且是在樸素中見綺麗。他的田園詩所描寫的對象，往往是最平常的事物，如村舍、雞犬、豆苗、桑麻、窮巷、荊扉，而且一切如實說來，沒有什么奇特之處。然而一經詩人筆觸，往往出現警策。陶詩很少用華麗的辭藻、夸張的手法，只是白描，樸樸素素。如：“種豆南山下”，“今日天氣佳”，“青松在東園”，“秋菊有佳色”，“悲風愛靜夜”，“春秋多佳日”，都是明白如話。然而，平淡之中可見綺麗。又如《擬古》其三：

仲春遘時雨，始雷發東隅。眾蟄各潛駭，草木從橫舒。翩翩新來燕，雙雙入我廬。先巢故尚在，相將還舊居。自從分別來，門庭日荒蕪。我心固匪石，君情定何如？

春天來了，燕子雙雙回到自己的草廬。一年來自己的門庭日見荒蕪，但仍然堅持著貧窮的隱居生活。有些朋友并不理解自己的態度，一再勸說出仕?？墒茄嘧訁s翩翩而來，絲毫也不嫌棄它們的舊巢以及自己這個貧士。似乎燕子在問詩人：我的心是堅定的，你的心也像我一樣堅定嗎？這首詩好像一個美麗的童話，淺顯平淡卻有奇趣。類似的例子還有不少，例如：“眾鳥欣有托，吾亦愛吾廬?！保ā蹲x山海經》其一）“平疇交遠風，良苗亦懷新。”（《癸卯歲始春懷古田舍》其二）兩個“亦”字，物我情融，耐人尋味。又如：“山澗清且淺，可以濯吾足。漉我新熟酒，只雞招近局。日入室中暗，荊薪代明燭?！保ā稓w園田居》其五）一條山澗、一只雞、一根荊薪，這些平平常常的事物一經詩人點化便有了生活情趣，顯示出他對鄰人的親切，以及農村淳樸的風俗?！皟A耳無希聲，在目皓已潔”（《癸卯歲十二月中作與從弟敬遠》），平淡的十個字便寫出了雪的輕柔之美。關于陶詩的這個特點，蘇軾概括為“質而實綺，癯而實腴” ⑷，十分精辟。

他的田園詩的語言不是未經錘煉的，只是不露痕跡，顯得平淡自然。正如元好問所說：“一語天然萬古新，豪華落盡見真淳?！?⑸例如：“及時當勉勵，歲月不待人。”（《雜詩》其一）“日月擲人去，有志不獲騁。”（《雜詩》其二）“藹藹堂前林，中夏貯清陰?！保ā逗凸鞑尽菲湟唬按弊?、“擲”字、“貯”字，這三個動詞都是常見的，看似平淡卻很精彩，不可更易。

（二）陶淵明的田園詩，在人讀來初覺平淡，再詠則有“平中蘊奇、枯木茂秀”之感，詩人對于語言文字的提煉運用達到了很高的造詣，他把自己對自然和田園生活的熱愛之情融入到詩作之中，使人讀之仿佛身臨其境，在自然恬靜的田園中漫步一樣，給人無窮的遐想，正所謂“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛”。如《飲酒》之五：

“結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還，此中有真意，欲辯已意言?！?/p>

這是悠然自得、怡然自樂的鄉村生活的寫照，透過文字我們看到“面山結廬、抱膝吟歌、采菊觀日、笑傲風月”的隱者形象。靜謐的山林與倦飛的鳥兒與詩人問答，這時作者的心境不是用語言所能描述的。詩人不愿與世俗同流，極力向往自然和田園生活的愿望也可表現一斑。同時也可以看出詩人對于事物的表現手法和意境的延伸是非同尋常的，寥寥數字將人對生活的態度、對自然的熱愛、對事物的描寫、對世事的鄙視，表現得一覽無余。

在中國文學史上，陶淵明的田園詩創立了古典詩歌的一個新流派—田園詩派，被歷代詩人推崇備至，甚至被看成是“為詩之根本準則”。但筆者覺得陶淵明的每一首田園詩都是他唱響的一曲心路之歌，或借物抒情，或以花諷世，或指桑罵槐??其實都是他發出的血淚呻吟，雖然那血沒有流在竹簡和紙上，但是他的血和淚都是在心里流淌，流出的是苦和悲，是徘徊和憂郁，是一代人無聲的抗爭，是一曲蒼涼的悲憤之歌，是他恨世厭俗的鐵骨發出的錚錚亢音。他的人格、他的志向、他的詩情在今天對于我們也產生了深遠的影響。

【參考文獻】

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第五篇：詩經的思想內容和藝術成就

《詩經》思想內容

（一）祭祖頌歌和周民族的史詩。

周民族的史詩在《詩經·大雅》里，集中保存了五首古老的民族史詩：《生民》、《公劉》、《綿》、《皇矣》、《大明》。它們用粗線條較為完整地勾畫出了周民族發祥、創業、建國、興盛的光輝史跡，無愧為周民族的英雄史詩。

（二）反映喪亂、針砭時弊的怨刺詩。如《國風》中的《魏風·碩鼠》憤怒地斥責剝削階級是貪婪可憎的大老鼠?！段猴L·伐檀》發出了奴隸不平的吶喊和反抗的呼聲?！抖拧分械摹睹駝凇贰墩隆返确从沉司髻x稅苛重、政治黑暗民不聊生的現實。

（三）反映愛情生活的婚戀詩。有熱烈奔放的情歌。如《關雎》、《風雨》、《鄭風·野有蔓草》《靜女》等。它們或表現對愛情的大膽追求和對情人的熱切相思，或描述熱戀的情景和謳歌愛情的甜蜜，洋溢著熱烈歡快的情調。還有深沉執著的戀歌，如《王風·采葛》、《衛風·木瓜》、《秦風·蒹葭》、《鄘風·柏舟》、《鄭風·將仲子》等便是這方面的代表作品。以《邶風·谷風》和《衛風·氓》為代表的“棄婦詩”，以濃郁的哀傷情調，描述了沉痛的婚戀悲劇。

（四）描寫農業生產生活和相關的政治、宗教活動的的農事詩。如《噫嘻》、《載芟》、《良耜》，《豐年》等作品，就是耕種田地，春夏祈谷，秋冬報祭時的祭祀樂歌。農事詩中的杰出作品，當推歷代傳誦的《豳風·七月》，它反映了農夫們一年到頭除進行農業生產之外，還要為奴隸主貴族養蠶、制衣、打獵、蓋房，然而他們卻過著饑寒交迫的悲慘生活。

（五）反映戰爭和徭役征役詩。主要寫戰爭頻繁，苛酷的兵役、徭役給廣大民眾帶來了深重的苦難：如《唐風·鴇羽》、《王風·君子于役》，又如《小雅》中的《大東》、《北山》、《漸漸之石》，《國風》中的《衛風·伯兮》等。也有從正面描寫天子、諸侯的武功，表現氣囊烈的自豪感充滿樂觀精神的詩。如大雅中的《江漢》，小雅中的《六月》都反映了宣王時期的武功。

（六）以君臣、親朋歡聚宴享為主要內容的燕饗詩。這更多地反映了上層生活的歡樂和諧如《小雅 鹿鳴 》就是天子宴群臣嘉賓之詩，后也被用于貴族宴會賓客。燕饗詩贊美守禮有序、賓主融洽的關系，對不能循禮自制的宴飲是否定的。

《詩經》的主要藝術成就

《詩經》是我國第一部詩歌總集，在藝術上取得了卓著的成就： 第一，是抒情與寫實的統一?！对娊洝?05篇，基本上是抒情詩和敘事詩，而以抒情詩占多數。真實率直的抒情和感情化的敘事，是《詩經》在藝術表現上的一個重要特點。首先，作品中所抒發的感情都是真實的。比如社會政治詩，不管是表達下層人民抨擊政治的《新臺》、《伐檀》、《碩鼠》、《陟岵》，還是官吏批評時政的《節南山》、《十月之交》等，都寫出了不同階層人們的不同生活感受，表達的情感都是真實的，不可替代的。其次，作者抒發感情的方式是坦率的。如寫男女相思的《關睢》、表現女子愛情遇阻的《柏舟》，表達夫婦相思的《群子于役》指責太師為政不端的《節南山》等，均直抒其情，不用曲折含蓄，真正做到了“饑者歌其食，勞者歌其事”。再次，敘事性的詩作也包含著作者的感情，如《七月》中“無衣無褐，何以卒歲”，“女心傷悲，殆及公子同歸”等詩句的穿插，《生民》、《公劉》等史詩中對先祖的崇敬與贊美之情，都顯得十分濃郁。

第二，賦、比、興手法的運用。賦、比、興是《詩經》中最主要的幾種藝術表現方法?！百x者，敷陳其事而直言之也?！彼恰对娊洝分羞\用最多的表現手法，可以直接敘事，也可以直接刻畫描寫，還可以直言其志或直抒胸臆?！氨日撸员宋锉绕の镆??！币布词且话愕谋扔鳎渥钪饕?、最常見的基本上是修辭意義上的比喻手法，但也有整首詩用比的，如《魏風;碩鼠》、《豳風;鴟梟》，均以借喻手法，塑造完整的藝術形象?！芭d者，興言他物以引起所詠之詞也?！迸d就是起興或發端，一般處在一首詩或一章的開頭位置。就其與詩歌的情思關系而言，有兩種情況：其與詩歌情思相關時，一般會起烘托氛圍或與詩歌意義發生某種聯系的作用，如《關睢》、《溱洧》等；其與詩歌情思不相關時，則往往只起到起韻的作用，如《山有樞》、《黃鳥》等。第三，形式和語言方面的特點：

首先是其重章復沓的結構形式。重章是《詩經》的一大特色。其情況有二：一是字詞雖變而意義相同，增強抒情效果；二是改變字詞后使詩章之間形成意義上的層遞關系，在意義或情思上有所添加，如《黍離》、《采葛》等。其次，《詩經》以四言為基本句式，但在四言的基本句型下，又間用雜言，參差變化，比較靈活自由，具有濃厚的民歌風味。其三，《詩經》節奏鮮明，音韻諧洽，有天然的音樂美感。當時的作者不知曉音韻規律，其聲韻諧調，皆出于天籟自然。它既有一些基本模式，又于模式之外靈活多變。此外，《詩經》的語言也頗有特色，它詞匯豐富，又大量運用雙聲疊韻的連綿詞和疊字，不但增加了詩歌的韻律美，而且更細膩地傳達出詩人曲折細微的情感和物象的活潑情況。