第一篇：李白詩歌的主要內容和藝術特點

1、李白詩歌的主要內容和藝術特點

主要內容：李白留給后世人九百多首詩篇.這些熠熠生輝的詩作,表現了他一生的心路歷程,是盛唐社會現實和精神生活面貌的藝術寫照.李白一生都懷有遠大的抱負,他毫不掩飾地表達對功名事業的向往.《梁甫吟》、《讀諸葛武侯傳書懷》、《書情贈蔡舍人雄》等詩篇中,對此都有繪聲繪色的展露.李白自少年時代就喜好任俠,寫下了不少游俠的詩,《俠客行》是此類詩的代表作.在長安三年經歷的政治生活,對李白的創作產生了深刻的影響.他的政治理想和黑暗的現實,發生了尖銳的矛盾,胸中淤積了難以言狀的痛苦和憤懣.憤怒出好詩,于是,便寫下了《行路難》、《古風》、《答王十二寒夜獨酌有懷》等一系列仰懷古人,壯思欲飛；自悲身世,愁懷難遣的著名詩篇.李白大半生過著流浪生活,游歷了全國許多名山大川,寫下了大量贊美祖國大好河山的優美詩篇,借以表達出他那種酷愛自由、渴望解放的情懷.在這一類詩作中,奇險的山川與他那叛逆不羈的性格得到了完美的契合.這種詩在李白的詩歌作品中占有不小的數量,被世世代代所傳誦,其中《夢游天姥吟留別》是最杰出的代表作.詩人以淋漓揮灑、心花怒放的詩筆,盡情地無拘無束地舒展開想象的翅膀,寫出了精神上的種種歷險和追求,讓苦悶、郁悒的心靈在夢中得到了真正的解放.而那“安能摧眉折腰事權貴,使我不得開心顏!”的詩句,更把詩人的一身傲骨展露無遺,成為后人考察李白偉大人格的重要依據.李白作為一個熱愛祖國、關懷人民、不忘現實的偉大詩人,也十分關心戰爭這一重要問題.對保衛邊疆的將士予以熱情的歌頌（如《塞下曲》）,對統治者的窮兵黷武則給予無情的鞭撻（如《戰城南》、《丁都護歌》等）.李白還寫了不少樂府詩,描寫勞動者的艱辛生活,表達對他們的關心與同情（如《長干行》、《子夜吳歌》等）.藝術特點： 李白的詩具有“筆落驚風雨,詩成泣鬼神”的藝術魅力,這也是他的詩歌最鮮明的藝術特色.作為一個浪漫主義詩人,李白調動了一切浪漫主義手法,使詩歌的內容和形式達到了完美的統一.李白的詩富于自我表現的主觀抒情色彩十分濃烈,感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢.比如,他入京求官時,“仰天大笑出門去,我輩豈是蓬蒿人!“想念長安時,”狂風吹我心,西掛咸陽樹.“這樣一些詩句都是極富感染力的.極度的夸張、貼切的比喻和驚人的幻想,讓人感到的卻是高度的真實.在讀到”抽刀斷水水更流,舉杯消愁愁更愁“,”白發三千丈,緣愁似個長“這些詩句時,讀者不能不被詩人綿長的憂思和不絕的愁緒所感染.李白的這一藝術表現手法在《夢游天姥吟留別》、《蜀道難》等詩中表現得尤為突出.李詩中常將想象、夸張、比喻、擬人等手法綜合運用,從而造成神奇異采、瑰麗動人的意境,這就是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的韻致的原因所在.他的語言正如他的兩句詩所說,”清水出芙蓉,天然去雕飾",明朗、活潑、雋永.杜甫詩歌的思想內容和藝術成就 思想內容：

熱愛祖國，憂國憂民?！洞和吩娫弧皣粕胶釉?，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪?！痹娙擞谩盎R淚”、“鳥驚心”描述自己的亡國之恨。無知的花、鳥尚且如此，詩人的痛苦不言而喻。詩人有關心民生疾苦的博大胸懷，這是一種“仁者愛人”的可貴的人道主義精神。他充分領悟、發揚了儒家的“推己及人”的思想。每當自己遭受現實挫折時，總是首先聯想起處境不如自己的廣大下層百姓，將關懷投向大眾。

詠史懷古，借史抒懷，抒發自己對社會的感慨。杜甫的詠史懷古詩秉有其詩歌的主導特征，多有沉郁頓挫之致，主要作品有《術古三首》、《詠懷古跡》、《蜀相》、《八陣圖》等將近二十首。杜甫的《蜀相》中“出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟”，表達了詩人感慨。憑吊諸葛亮，使詩人想起對當世的擔憂，對英雄救世的渴望。

詠物寄懷。杜甫的《初月》“河漢不改色，關山空自寒”，“不改色”，喻指意志堅定有氣節，恰如言忠貞愛國的作者自己?！翱兆院?，亦為抱定貞直之志，寧為流俗不理解，而甘于寂寞的情操的自況。一方面“窮形極相”，突出初月的情致。另一方面“寄托深遠”，表達自己堅貞的情操。

《思鄉懷人，表達對故鄉、親人的思念之情。《月夜憶舍弟》，“露從今夜白，月是故鄉明。有弟皆分散，無家問生死。寄書長不達，況乃未休兵?！币驗闊釔酃枢l，不管走到哪里，總覺得故鄉的那一輪明月最明亮！戰爭使自己與弟弟分散，漂泊的杜甫，不禁擔心弟弟的安危。

描寫戰爭給百姓帶來的沉重災難，表達對百姓疾苦的同情，對戰爭的厭惡?！鞍彩分畞y”時，詩人有著名的“三吏三別”，寫戰爭給百姓帶來的沉重災難?！妒纠簟肪褪瞧渲泻芫哂写硇缘囊皇?。老嫗家的三個兒子都在前線，其中兩位已經陣亡。但縣吏猶來捉丁，最終竟驅趕老嫗應役。老嫗一家的悲慘遭遇，是當時整個下層勞動人民生活的影射。

對大自然的熱愛之情?！督溪毑綄せā?，詩人愛花之深沉，顯示出詩人熱愛春光、熱愛自然的生活情趣，更表現了詩人對青春，對于生命的熱愛與珍惜。

杜甫的詩歌，思想內容豐富多彩，各具特色。他得系念國家安危，同情人民疾苦，為歷代士人所崇仰。在士人人格的形成上，有不可估量的影響。品讀杜甫的詩歌，讓我們讀懂了更多的歷史、人性與氣質

藝術成就

杜甫是我國古代最負盛名的現實主義詩人。在他筆下，突出地表現了對祖國命運的關注，對人民苦難的同情；他大膽抨擊權貴官吏軍閥的罪惡，甚至指向執政者。他的詩，由于廣泛、真實地反映了唐代社會由轉衰的種種現實，而被稱為詩史。杜詩語言精美，韻律謹嚴?！俺劣纛D挫”是他的基本風格。同時，在不同內容、不同詩體的作品中，作者又善于創造性地利用各種形式，或鋪排敘事，或述懷抒情，或大筆揮灑，或精細描摹，都能曲盡其妙，顯示出極高的藝術才能

辛棄疾詞的思想內容和藝術特色

辛詞藝術上的獨特成就首先表現在雄奇闊大的意境的創造上.決定于辛棄疾戰斗的經歷和遠大的政治抱負,他詞里所表現的常是闊大的場景,戰斗的雄 姿,以及那些具有堅強性格的事物.他愛不怕霜欺雪壓的梅花,而不喜歡那經不起風雨的桃李；愛磊落的長松,堂堂直節的勁竹,而不喜歡那瑟縮在寒風里的秋瓜與凍芋.生動而夸張的描繪與想象,構成辛詞豪放風格的特征.比之蘇軾,辛詞是更生動,更突兀,有時筆酣墨飽,氣勢飛舞,那是蘇詞里所沒有的意境.而由于他一直處在南北分 裂時期,又經常受到妥協投 降 派的排擠和打擊,辛詞里也不可能有蘇軾那種空曠、灑脫的表現.其次表現在比興寄托的手法上.由于辛棄疾是從北方“歸 正”來的軍人(注：南宋王朝歧視那些從北方歸來的人物,稱他們為“歸正人”.),他的恢復中原統一中國的政治抱負既和偷安江南的小朝 廷不相容,他政 治上的孤危地位和屢遭毀謗的身世又警 戒他不能肆 意逞辭；這就使他有時不能不采取幽隱曲折的比興手法,表現他百折不回的戰斗精神.這部分詞有時托兒女之情,寫君臣之事；在芬芳悱惻之中,露磊落不平之氣.它象伏流千里遇隙激射的清泉,又象密云不雨時閃現的電光,透露了這傾斜欲倒的百年大廈將要在暴風雨里崩坍的消息.下面這首他從湖北轉官湖南時寫的〈摸魚兒〉詞,是在這方面較有代表性的作品.上述兩方面的藝術成就,表現了作家的愛國熱情、政治理想與丑惡現實的尖銳矛盾,同時形成了辛詞的浪漫主義的藝術特征 韓愈詩歌的藝術成就

韓愈的散文，內容復雜豐富，形式多種多樣。歸納其表現的思想內容為以下幾點：

1.揭露并抨擊社會的黑暗政治和丑惡現象，如《原悔》揭露一般士大夫詆毀后進之士的原因。

2.闡發自己在教育等方面的觀點，如《師說》。3.表現懷才不遇，如《雜說四之千里馬》。

4.對封建科舉官僚制度的控訴，如《藍田縣丞廳壁記》。5.謳歌英雄懷念親友等。如《張中丞傳后續》，《祭十二郎文》。從藝術成就上看，韓愈散文具有以下特點： 1.文章富有氣勢，雄奇奔放；

2.富于變化，時而曲折變化，時而流暢明快，3.語言準確，鮮明生動。

4.詞匯豐富，句式靈活，流傳了許多成語，如“佶屈聱牙”、“不平則鳴”等。

5.想象豐富，善用譬喻

柳宗元山水游記的藝術成就

文筆清新秀麗，描繪細致逼真，充滿了詩情畫意，使人如臨其境，樂不自禁。由一處走向一處，銜接自然，感情豐富。例如“潭中魚可百許頭，皆若空游無所依；日光下澈，影布石上，怡然不動；俶爾遠逝，往來翕忽，似與游者相樂。”，再如“交絡之流，觸激之音，皆在床下；翠羽之水，龍鱗之石，均蔭其上?！保际亲髡咝膭佣l，真實美麗。

雖然借寫山水游記書寫胸中憤郁，但作者寄情于山水，一山一水一草一木，跳動著作者對自然的向往與喜愛。他與自然相晤，與自我對話。

周邦彥詞的藝術成就

詞風渾厚醇雅而又有沉郁頓挫之致。沉郁主要指感情深沉含蓄，頓挫主要指手法變幻多端。，善于鋪敘，長于勾勒。他進一步發展了柳永“以賦為詞”的寫法，但又講究章法結構，布局疏密相間，婉曲回環，嚴謹之中富于變化。

言情體物，窮極工巧。他善于描摹，以工筆寫景詠物，精雕細琢，形神兼備。

語言富艷精工而又渾然天成。周彥邦既善于鍛煉字句，自鑄偉詞，更善于融化典故成語、檃栝前人詩句入詞，渾化無跡。

格律精嚴，音韻諧美

蘇軾詩歌的藝術成就

蘇軾的詩現存約兩千七百余首,其詩內容廣闊,風格多樣,而以豪放為主,筆力縱橫,窮極變幻 ,具有浪漫主義色彩,為宋詩發展開辟了新的道路.其詩清新豪健,善用夸張比喻,在藝術表現方面獨具風格.少數詩篇也能反映民間疾苦,指責統治者的奢侈驕縱.詞開豪放一派,對后代很有影響.《念奴嬌·赤壁懷古》、《水調歌頭·丙辰中秋》傳誦甚廣.詩文有《東坡七集》等.蘇軾的詞現存三百四十多首,沖破了專寫男女戀情和離愁別緒的狹窄題材,具有廣闊的社會內容.蘇軾在我國詞史上占有特殊的地位.他將北宋詩文革新運動的精神,擴大到詞的領域,掃除了晚唐五代以來的傳統詞風,開創了與婉約派并立的豪放派,擴大了詞的題材,豐富了詞的意境,沖破了詩莊詞媚的界限,對詞的革新和發展做出了重大貢獻.名作有《念奴嬌》、《水調歌頭》等,開豪放詞派的先河,與辛棄疾并稱“蘇辛”.蘇軾詞的藝術成就

蘇軾對詞的貢獻很突出。蘇軾出現前，詞的內容受傳統念束縛，局限于旖旎溫柔的艷情膩語的范圍之內；蘇軾則吊古傷今、述電詠懷、感嘆時政，描繪山川景色、農村風光，以至談論哲理等題材都進入了詞中，大大開拓了詞的題材與意境，為宋詞的民展打開了新的局面。在風格上，蘇軾開創了豪放一派

歐陽修散文的藝術成就

歐陽修的語言簡潔流暢，文氣紆徐委婉，創造了一種平易自然的新風格，在韓文的雄肆、柳文的峻切之外別開生面。例如《醉翁亭記》的開頭一段，語言平易曉暢，晶瑩秀潤，既簡潔凝練又圓融輕快，毫無滯澀窘迫之感。深沉的感慨和精當的議論都出之以委婉含蓄的語氣，娓娓而談，紆徐有致。這種平易近人的文風顯然更容易為讀者所接受，所以具有廣闊的發展前景，其后宋代散文的發展歷程就證明了這一點。

黃庭堅詩歌藝術成就

黃庭堅的詩以唐詩的集大成者杜甫為學習對象，構建并提出了“點鐵成金”和“奪胎換骨”等詩學理論，成為江西詩派作詩的理論綱領和創作原則，對后世的文學創作產生了深遠的影響。作為宋代大詩人之一，黃庭堅對宋詩的影響甚至超過了一代大文豪蘇軾。蘇軾作詩以氣運筆、放筆縱意、縱橫馳騁、大開大闔、變化莫測、結構復雜，無跡可求，所以蘇詩成就雖高，師之者極少，未能形成流派。黃庭堅的創作思路有跡可尋，甚講法度，便于學習，所以其追隨者很多。黃庭堅的詩，法度嚴謹，說理細密，代表了宋詩的特點?？梢哉f，黃庭堅詩是最具宋詩藝術特色的，受黃庭堅影響形成的江西詩派，也影響了南宋一代詩風，并對后世造成深遠影響。蘇軾做侍從官時，曾舉薦黃庭堅代替自己，推薦詞中有“瑰偉之文，妙絕當世；孝友之行，追配古人”之句，可見推舉之重。

陸游詩歌的藝術成就

1.陸游的詩既具有現實主義的精神，又具有浪漫主義的色調，是二者的完美結合。他的詩全面深刻地反映了南宋社會的生活面貌，是時代的一面鏡子，被稱為一代“詩史”，這方面他主要是繼承了杜詩的現實精神，但在反映現實的手法上，他又形成了自己的特色：不重情節畫面，而是把事實壓縮在極其精煉的詩句內，著重抒寫自己的主觀感受，具有高度的概括性和強烈的抒情性。同時他又常常通過奇麗的夢境和幻想來表達愛國情思，極力突出詩人的自我形象，情感熾熱，神采飛揚，被稱為“小太白”，與李白的浪漫氣息相當接近，但陸詩的想象和夢幻中的內容，都與抗金復國的理想有關，具有一種悲壯、崇高之美，比李白的詩具有更為堅實的現實基礎、更為充實的社會內涵、更為強烈的戰斗精神。

2.陸游廣泛師法前人，兼容多樣風格，杜甫之沉郁頓挫與李白之飄逸奔放對其影響尤大，他善于把這兩種不同的藝術風格有機地熔為一爐，并鑄造成自己的獨特詩風：既沉郁悲壯，又恢宏雄放。

3.陸游的詩無體不備，各體皆工，尤其擅長七言詩的創作，七古、七律和七絕的成就都很高。

4．陸游詩的語言不拘一格，愛國詩多雄壯豪放語，農村詩多平淡古樸語，閑適、田園詩多清新精致語，但這些詩的語言又具有共同的特色，即明朗曉暢，精煉自然。

姜夔詞的藝術成就

藝術思維方式和表現手法也別出心裁。他善于用聯覺思維，利用藝術的通感將不同的生理感受連綴在一起，表現某種特定的心理感受；又善于側向思維，寫情狀物，不是正面直接刻畫，而是側面著筆，虛處傳神。他的詞在題材上并沒有什么拓展，仍是沿著周邦彥的路子寫戀情和詠物。他的貢獻主要在于對傳統婉約詞的表現藝術上進行改造，建立起新的審美規范。

第二篇：李白詩歌的藝術特點及意義

一、李白詩歌的藝術特點

1、濃厚的主觀浪漫主義色彩 ：側重于描寫大自然的奇景和幻想出來的人物，表現對理想世界的追求，帶有濃厚的虛構和幻想色彩,強調主觀情感。抒發詩人豪放不羈的性格。

2、豐富奇特的想象 ：想象瑰麗、變幻莫測，帶有一種隨意生發的狂放精神，一個想象與緊接著的另一個想象之間跳躍很大，優美意象的銜接組合也是大跨度的。

3、清新明快的語言 ：語言明麗爽朗的色調，不加雕飾、瀟灑清麗，呈現出透明純凈而絢麗奪目的光彩。

4、大量運用生動的比喻和夸張手法

5、豪放飄逸的風格：擅長用自由的古詩和絕句，詩歌充滿了發興無端的澎湃激情、豪邁奔放。

二、歷史意義

1、縱觀中國古代文學的詩歌領域中，李白他繼往開來，求實創新，是無與倫比的詩歌領袖。他是一個開拓者，是中國文化長期沉淀孕育出的曠世奇才。

2、在中國五千年來滔滔的文化長河中，他無時不刻影響后世子孫，無論從哪能個方面衡量，他都是中國文化發展到巔峰時期的偉大詩人．所以，他無疑矗立起了中國古典詩歌歷史上永恒的豐碑，受到后人無限的敬仰

第三篇：淺析李白詩歌的藝術特色

淺談李白詩歌的藝術特色

轉本三班 1020110220 楊靜

摘 要:在中國詩歌史上 李白是最具獨特性格的偉大詩人之一，他的詩藝術風格是以自然為宗飄逸豪放,修辭手法的運用更是獨具特色。他的詩裁體多樣, 題材廣泛并且都具有鮮明的藝術特色。他的一生把稟賦所具有的自信天真狂傲仗義等情性發揮得淋漓盡致、酣暢自如同代詩人不可與之相比。關鍵詞：李白 詩歌

藝術特色

性格特征

一千多年以來，“興廢雖萬變”，可李白在人們心目中的形象——“酒仙”和“詩仙”—直都沒有改變?！袄畎锥肪圃姲倨?，長安市上酒家眠，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”的詩句（語出杜甫《飲中八仙歌》），極為傳神地描摹出了同為當時詩壇泰山北斗的詩人杜甫眼里的李太白：一個有傲骨而無傲氣，藐視權貴而生活于民間，特立獨行、狂放不羈的天才詩人。更說他“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”（語出杜甫《寄李十二白二十韻》），以大胸懷、大氣魄、大才情奪天地造化之神工，其詩歌具有驚天地泣鬼神的神奇魅力。

李白是我國古代最富詩性的詩人，其詩歌創作已臻隨心所欲的境地，其作品自然而然地表現出一種尋常詩人無法企及的境界。李白反復吟詠的主題是生命的自由，與此相適應的是作品形式在掙脫桎梏后的極度自由。那么李白的詩學風格藝術特色是怎樣的呢？本文就此進行分析研究。

一、以自然為宗的藝術特色

李白的詩歌確如王世貞指出，是以自然為宗的。顧名思義，王氏所說的“宗”，無疑包含著李白對中國詩歌自然美的優良傳統的繼承和崇尚。讀李白的詩歌我們幾乎不約而同地有這樣的感覺：除了激情的奔瀉憤不可遏的吶喊、大起大落的跳躍、光怪陸離的閃爍之外，更趨于一種自然的化境。大體而言，他用典自然，把儒家的進取精神典型化；他抒意自然，把道家逍遙精神時代化；他寫境自然，把佛家空寂精神形象化；他造語自然，把樂府民歌精神具體化。如在《古風一》中有詩云：圣代復元古，垂衣貴清真。群才屬休明，乘運共歇鄰。表明了他對清新自然的歌頌，也表明了自己欲效孔子刪述垂輝。所以這種儒家的進取精神在其詩歌中具有了典型化特征。在《蜀道難》中他有詩云：且放白鹿青崖間，須行即騎訪名山。傳說仙人常乘白鹿，這樣蜀道的自然風光在其筆下就賦予了道家的精神。在《韻語陽秋》中“茫茫大夢中，惟我獨先覺。騰轉風火來，假合作容貌。問語前后際，始知金仙妙?！?我們知道李白是跌宕不羈的，是鐘情于花酒風月的。可是，他對佛對禪卻有獨到見解。正如詩中所說：人生就是一場夢，如風火般騰轉變化，假假真真。佛教原本講空，可是李白卻將其形象化了。此外無論在其《行路難》還是《長干行》等樂府名篇中，他都積極吸收民歌的精華，既富于樂感又長于變化，語出自然是民歌精神的具體化。

語言的自然質樸以及民歌化、口語化表現形態，是李白詩歌的又一特征 他曾經評朋友的詩“清水出芙蓉，天然去雕飾”（《經亂離后天恩流夜郎憶舊游書懷贈江夏韋太守良宰》），卻也正是他自己詩歌語言最生動的形容和概括。李白的詩如行云流水，非常自然，有民歌化和口語化的特征。

《越女詞》中的其三寫到“耶溪采蓮女，見客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出來?！痹姼杌顫娮匀?，語言質樸率真，這與他認真學習六朝樂府民歌是分不開?！都臇|魯二稚子》是李白思念寄居東魯的兒女而作的，全詩如訴家常，娓娓道來，明白如話：“吳地桑葉落，吳蠶已三眠，我家寄東魯，誰種龜陰田？??此樹我所種，別的來向三年。桃今與樓齊，我行尚未旋。嬌女字平陽，折花倚桃邊。折花不見我，淚下如流泉。”真摯的情感，都在其平鋪直敘中流淌。再看“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來?！保ā渡街信c幽人對酌》）“郎騎竹馬來，繞床弄青梅。同居長干里，兩小無嫌猜”（《長干行》）同樣語言自然率真，渾然天成，毫無雕琢痕跡。

“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回?！眱删洌ā秾⑦M酒》）則從漢樂府《長歌行》：“百川東到海，何時復西歸？”化出，語言更顯得平白、自然，而意境更見高遠。我們從“黃河之水天上來”與“百川”、“奔流到?！迸c“東到?！币约啊安粡突亍迸c“何時復西歸”之間不難體會出來，可以說李白通過學習樂府民歌，在詩歌創作上達到了樂府民歌為我所用而非我為樂府民歌所用的化境，所謂青出于藍而勝于藍。

李白的詩歌除了具有民歌化特征外，其詩歌語言的口語化特征在我國古代詩歌中顯得尤為突出。因為樂府民歌的語言多多少少是經過加工修飾的，與民間的日?？谡Z相比畢竟第二手的，總是少了些鮮活與生氣，正如毛澤東同志在論及語言學習時所說“第一，要向人民群眾學習語言。人民的語匯是很豐富的，生動活潑的，表現實際生活的?！崩畎兹》ㄓ谖膶W語言的源頭活水—— —民間的日常生活語言，并常常在詩歌創作上直接以口語入詩，如《將進酒》中的“岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停”為招呼、勸酒之聲，“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒”則是酒酣耳熱時的高喊了，寫得自然、貼切，很好地烘托了當時豪飲的氣氛，讀來倍感親切，場景中的人形象更是栩栩如生。

“錦城雖云樂，不如早還家”（《蜀道難》）寫得平白如話，“蜀道之難難于上青天”則是一句脫口而出的感慨，而且這一詩句在詩中再三出現，每一次都有其獨特的作用和妙處。李白的絕句《靜夜思》以極為淺近的語言，僅僅用四個詩句，卻創造了一個鮮明的畫面，開辟了一個深遠的意境。詩句口語化的特征，是李白詩歌中的一個相當普遍的現象，在《宣城見杜鵑花》、《觀胡人吹笛》、《登金陵鳳凰臺》、《贈汪倫》等許多作品中都可見到。

清人趙翼《甌北詩話》中說：李白“不屑于雕章琢句，亦不勞于鏤心刻骨”，這也與李白詩歌多屬有感而發的即興之作有很大關系。其實，語言只是表達思想感情的媒介或工具而已，李白在語言的運用上不過為了更真實、更直接、更迅捷地表達一時的情感與愿望，他很少顧忌看起來毫無詩意的詞語，往往將日常話語信手拈來即入詩，反倒有一種仿佛語言在說話而不是詩人在作詩的奇絕效果，讓人感受到語言不僅僅具有交流工具的性質而且本身還具有活潑潑的生命特征。戰國時代燕國的荊軻，一個本來不是詩人的刺客，尚且在一個特定的歷史場合，他有感而發的即興作品《易水歌》，卻成了千古絕唱。大詩人李太白說自己“興酣落筆”，其語言的天成和脫口而出的詩句，更顯得其筆力之強，情感力量之大，似可搖撼五岳。

李白詩歌語言上的返樸歸真，詩句的口語化、民歌化，不僅增強了其詩歌的表現力，而且無形之中平添了幾分感染力。

二、豪放飄逸的藝術特色

李白的詩豪放飄逸，如白居易所說：“詩之豪者，世稱李杜?！保ā杜c元九書》）李白的豪放源于他大言為美的夸飾，大膽的想象加之仗義的豪情。他的飄逸則源于他獨具匠心的修辭。

（一）以“大言”為美的夸飾

世傳宋玉寫有《大言賦》和《小言賦》特意把事物放大或縮小，而李白所追求的“大言”之美，固然與其所生活的時代有關，但是作為一種詩學境界，他對自然意象的攝取、對現實世界的描摹、對人生社會的透視都有著天分極高的處理功夫?？浯髣t宏偉壯麗奇特無比，縮小則泥丸脫手神妙天成。如《望廬山瀑布》一詩中：“日照香爐升紫煙，遙看瀑布掛前川，飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”這里的“三千尺”可謂藝術的放大。但這種夸張有生活的真實為基礎，既出人意料又合乎藝術的真實。《結襪子》中：“感君恩重汗君命，泰山一擲輕鴻毛?！薄洞鹜跏躬氉糜袘选分校骸耙髟娮髻x北窗里，萬言不值一杯水。” 在這里，李白把鮮明的對比與大膽的夸張相結合，加大藝術的反差，從內容上起突出強調的作用，從形式上形成一種不對稱美。他把三杯與五岳的輕重作對比，又拿君恩之重與為之付命的鴻毛輕作比較。看來李白詩的氣度由夸張的修辭可見一斑，正是這種夸張的修辭增添了他的詩的豪放飄逸。

（二）超乎尋常的想象

李白的想象可謂與眾不同，無論是天上人間抑或幽冥地府，所描寫的無不閃動著特異。這種特異是那樣的大氣，大氣之中又讓人如踏浮云，飄然神馳。無論是那蜀道“可以橫絕”的“鳥道”，“地崩山摧壯士死”的“天梯石棧”，“百步九折”的巖巒，還是那讓人高不可攀的巨峰及來自九天的飛流直下的瀑布無一不抒發他氣吞五岳四海的胸懷。從而達到渲泄情感、表現自我的效果。他詩中的形象無論現實與虛幻，可以說都是超越時空的。將現實與夢境，人間與仙界、鬼域打成一片，這些形象不再是現實的直接反映，而是其主觀的外化。如“北落明星動光彩，南征猛將如云雷。手中電曳倚天劍，直斬長鯨海水開。我見樓船在心目，頗似龍驤下三蜀。揚兵習戰張虎旗，江中白浪如銀屋。（《司馬將軍歌》）且看李白又是星光流彩，又是電閃雷鳴，并把閃電想象為倚天神劍，那翻江倒海之勢又有多少是現實中來，不都是詩人偉大的想象么？所以說他的這些大氣的想象 讓他的詩讀起來充滿豪俠之氣，又讓人如臨夢境，如入仙界倍感飄逸。

（三）生動鮮活的比擬

他的比喻與擬人是造成他詩風豪放飄逸的主要因素。李白詩歌的比喻和擬人常與匪夷所思的奇詭想象相結合，具有生動新鮮、不落俗套的特點。如他在《古朗月行》中有詩云：“小時不識月，呼作白玉盤。又疑瑤臺鏡，飛在青云端?！痹娤衫畎讖男【途哂胸S富的想象力，一個“呼”字活脫脫地畫出了兒童時期興奮、雀躍的神態；一個“疑”字又展示了他勤于思索的習慣，決非等閑之輩。而所呼 所疑的“白玉盤”和“瑤臺鏡”既表現了圓月的形狀，又寫出了它清亮照人的光芒，這是形似。人們總是把月亮看作美好神奇之物。此時，李白所用作比喻的“白 玉盤”和“瑤臺鏡”不就是既美好又神奇嗎？從而達到了神似的境界，這種境界得益于他奇特的比喻。

在《勞勞亭》中“天下傷心處，勞勞送客亭。春風知別苦，不遣柳條青?！边@里則運用了擬人的手法，把“春風”人格化，從而使離別之苦、之無奈躍然紙上。明明自已想留住友人，卻不說出而是讓春風之多愁善感來表達離情。這春風又何常不是詩人自身的物化啊！其實像這樣生動而形象的比喻、擬人在李白的詩中可謂俯拾既是。李白正是通過運用自己獨特的比喻與擬人，使自己的詩境擴大了。大到可以自由吶喊、吞吐五岳、氣壯山河。也正是這種比喻與擬人的運用給他的詩罩上了一層輕紗。使人觀之如飄然物外的仙人。所以說他獨特的比喻與擬人是形成他詩風豪放飄逸的主要因素。

當然想象、比喻、夸張等還不足以表達其奔放、激越的情感時，李白便借助于富有浪漫色彩的夢。他的名篇《夢游天姥吟留別》便是以夢游來馳騁想象，夢中的神仙世界，絢麗多彩，“青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀臺。霓為衣兮風為馬，云之君兮紛紛而來下?；⒐纳恹[回車，仙之人兮列如麻?！逼媲槠婢?，著實令人神往。而夢醒后夢境與現實的比較，不由得感慨萬分，引出結尾兩句點題之筆，“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！”表現了李白蔑視權貴的錚錚鐵骨和熱愛自由的人生追求。此詩充分體現了李白詩歌浪漫主義風格，膾炙人口，廣為流傳。

從以上我們可以看到，任何事物到了李白筆下，通過想象、比喻、夸張等手法，仿佛可以任意擴大，收縮自如，幻化萬千，這是李白的大膽創新，更是他對生活深刻感悟的結果，而他的才情也這些詩中發揮得淋漓盡致。這一藝術特征，與前面談到的李白詩歌中濃厚的自我表現的主觀感情色彩和鮮明個性化特征的完美結合，使他的詩篇極具浪漫情調，形成了他的詩歌獨有的“飄逸”風格。

三、不同體裁題裁的藝術特色

(一)不同體裁上的藝術特色

1、雄奇奔放的樂府歌行

李白才情橫溢、豪放不羈，其樂府歌行似之。李白的樂府，歌行能綜合樂府雜體和楚辭的長處而富于變化。如在《藝苑厄言》四卷中有這樣的評述：“太白古樂府，窈冥惝恍，縱橫變幻，極才人之致。然自是太白樂府?！庇钟小短扑卧u理醇》云：白詩天才縱逸，至于培古，往往風雨爭飛，魚龍百變，如大江無風，波浪自涌，白云人空，隨風變滅，誠可謂怪偉奇絕者矣?！崩畎椎臉犯_實成就極高，從他的一首樂府名作《行路難一》中，我們不難發現這點。韋應時在《李詩緯》卷一中，評價此詩是：“太白縱作失意之聲，亦必氣概軒昂，若杜子則不然?！边@一方面說出了李白樂府詩的雄奇奔放，另一方面說出了他在詩風上與杜甫的不同，此言評之極當！

2、明快、俊逸的五絕、七絕 李白的五言絕句，有一種明快格調，以明白曉暢的語言，表現出無盡的情思韻味。如《獨坐敬亭山》：眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山?！边@是一首寫片刻超然意趣的佳作。一人獨坐時的寂寞心情與寂靜的山景忽然冥會，感受到與自然相親近的溫暖，人與山剎那間靈性相通、渾然一體了。詩人將這種心領神會的感受信口說出，仿佛毫不費力，但在相看兩不厭的人與山的冥會中，似有未曾說出且不必說出的無限情思在其中。情思也只是靈心一閃的感悟蘊含卻委曲深長，這便形成了李白五絕的明快、含蓄蘊藉的獨特風格。

李白的七言絕句具有俊逸且不拘一格的特點。首先作為抒情小詩的絕句，最 忌字重，意重以及其他形式的重復，但李白在一些詩里卻存在著字重，意重，如： “一叫一回腸一斷，三春三月憶三巴?！保ā缎且姸霹N花》）”峨眉山月半輪秋，影入平羌江水流。夜發清溪向三峽，思君不見下渝州。”（《峨眉山月歌》）“一杯一杯復一杯”（《山中與幽人對酌》）這些重復不僅婉轉且含義深刻，其次絕句要求韻調諧合，意境統一。李白寫的一些絕句中，打破了這種成規，卻取得了意外的效果，使詩歌別有風韻和情趣，增強了藝術表現力。如：“越王勾踐破吳歸，義士還家盡錦衣，宮女如花滿春殿，祗今唯有鷓鴣飛。”（《越中覽古》）一般轉折都在第三句，而此詩前三句一氣直下直到第四句才急急收煞，使全詩余味無窮。由 以上兩點可以看出無論是“一叫一回腸一斷”的婉轉還是“半輪山月”“如花的春殿”都體現李白的七絕不拘一格，而這種不拘一格在其詩的字里行間，無不讓人感到俊朗飄逸。

3、一語貫之的律詩

李白詩集中律詩較少，七律更少。他并非不能作合轍押韻的律詩，但因性格 不羈，不愿受聲律拘束，故他所作的詩常有破出格律之處?！兜墙鹆犋P凰臺》是李白過黃鶴樓時，由眼前之景即興而發。此詩開口雄偉脫落雕飾，前半首別是一律，后半首則為古絕。登臺而望，一氣呵成，所感至深！再看一首五律《江夏別宋之悌》：“楚水清若空，遙將碧海通。人分千里外，興在一杯中。谷鳥吟晴日，江猿嘯晚風。平生不下淚，于此泣無窮?！贝嗽娮x響一般，正如胡震亨在《唐音癸簽》卷一中所評：“太白‘人分千里外，興在一杯中’，達夫’功名千里外，心 事一杯中’似皆從瘦抱之，‘悲生千里外，恨起一杯中’來。而達夫較厚，太白 較逸，并未易軒輊。這就是李白律詩的特點，既有其獨特的風韻，又絕不受于拘束不落窠臼，乃一氣呵成之神品。

(二)不同題材上的藝術特色

1.氣勢磅礴、細膩秀美的山水詩

李白的山水詩是一種極其外向，有著雄渾力量的氣勢磅礴的陽剛之作。李白的一生是飄泊的，是游歷的，所以他占盡了中國名山名水之風流，成就了他的一大批精美的山水詩，并且他的山水詩有其自身的靈魂。李白的山水詩在心靈的細膩程度上不如其它山水詩人，然而這不是缺點，而恰是他自己的特點。從這一角度來說，他的確開創了山水詩的又一先河。但是并不是說李白就沒有寫得細膩秀美的山水詩，他的詩《訪戴天道士七不遇》“犬吠水聲中，桃花帶露濃。樹深時見鹿，溪午不聞鐘。野竹分清靄，飛泉掛碧峰。無人知所去，愁依二三松?！边@首詩讓我們看到李白山水詩的另一面：秀美清麗、細膩之微便體現的淋漓盡致。李白是一位一直在完全地表現自我的詩人，他執著地追求理想。即使在失意之時 也強烈地表達他的安社稷濟蒼生之心，他的尋仙訪道決不是一種簡單的隱退，而是在尋求片刻寧靜時的一種有目的的等待。因此可以說李白的山水詩，是大氣中帶有細膩，“魯莽”中不乏思想。

2.雄渾、凄愴的邊塞詩

李白的邊塞詩具有蒼涼雄渾、悲壯凄婉的詩風。他的邊塞詩具有鮮明的個性，有很多已經成為家喻戶曉、婦孺皆知的佳句。如《關山月》、《塞下曲六首之一》、《從軍行》、《獨不見》。在這些詩作中，既有描寫邊塞風光的，也有描寫邊塞將士戰斗生活的。在寫邊塞風光上，他講求意象層次性?！蛾P山月》一首中，由近及遠；《塞下曲》一首中，也很注重視覺的層次性，即由清晰到模糊。在意象的選擇上，多用冷聲調事物來突顯環境的惡劣，在《太原早秋》一首中，他選取了“落芳”“霜威”“云斷”等幾個意象，給人一種凄冷的感覺。李白的邊塞詩很注意對環境氣氛進行渲染，如在《獨不見》中，他借助寒風聲和凄冷的月色來渲染一種孤獨的境況，最后用獨自一人流淚的場面結尾。悲傷的場景得到突顯，深化了主題，因此說李白是善于用水墨寫大意，以最簡練的筆墨，傳邊塞風光之神韻。

3.細膩精確、刻畫傳神的女性詩

李白的女性詩細致入微、刻畫傳神，善于把時間與空間，內在與自然有機而完美的結合。李白寫下了大量的女性詩，它們成為李白詩歌中不可或缺的重要組成部分，也成為李白詩歌藝術成就的重要代表。他的詩中女性形象有農村姑娘、女中豪杰、妓女、思婦和棄婦等，其中描寫最多也最成功的是思婦的形象?！肚G州歌》：“白帝城邊足**，瞿塘五月誰敢過。荊州麥熟繭成蛾，繅絲憶君頭緒多，撥谷飛鳴奈妾何？”在這首詩中，李白抓住了思婦在長久的睹物思人的自然心理。寫正在家中繅絲的思婦，由繭成蛾想到麥子成熟，又由麥子的成熟這一空間上的客觀事物，聯想到同一時間不同空間中的丈夫的處境。在這一連串的復雜的心理活動中，既有時間的流動對人物心理的沖擊和改變，又有空間的變化對人物情感的震動和牽引，而這一切又都集中在思夫的女人一個人身上。這就使這首詩情感的真實性和情感的震撼力得到強化。由此我們可以看出李白的女性詩的藝術特點，細膩中更含細致，精微中不乏精確，并且在時間與空間的處理上恰到好處。

4.“月我合一”的詠月詩

“月既是我，我既是月”，生活與命運融通。把李白的詠月詩單拿出來，一是因為月是中國人文中一個特別有意思的文化現象，中國文學也和月結下了不解之緣；二是因為李白的詠月詩在其詩歌中成就極大。椐葛景春先生統計，李白現存的詩中，涉及詠月的詩有三百八十二首，占其總數的百分之三十八。他不像有的詩人那樣對著清澈如水的月無病呻吟，或故作高深狀哼哼呀呀，讓人酸牙，而是把月與自己的生活和自己的命運融為一體，使月成為自己生命的一部分。因此，讀來絕無矯揉造作之氣。李白從來不直呼月亮為月，如《初月》一首中，他稱作“玉蟾”，不僅如此，在他的很多詠月詩作中，對月都有不同的稱呼。如叫作金魄、圓光、圓影、玉鉤、破鏡等等，據統計有多達四百九十九個不同稱呼。這是李白詠月詩的獨特之處。李白的詠月詩不單寫月，還經常把人介入，寫二者的關系，如“山月隨人歸”，“暫伴月將影”等，類似詩句中不是月伴人便是人伴月。寫出了人與月的親密關系。李白的詠月詩是把生活與命運相融通的，如《靜夜思》中那床前的月光讓人思鄉，《古朗月行》中兒時對月的幻想，《把酒問月》中對人生無常的質疑，這些都是很生活化的，都與詩人的命運不可分離的。

最著名的，最有權威的《簡明不列顛百科全書》中的李白詞條，在簡單敘述了他的生平后，這樣寫道：“詩歌現存九百多首，內容豐富。他的思想混雜，有儒、道兩家不滿于社會政治的黑暗、追求個性的自由解放、具有積極昂揚的精神。《古風》五十九首批判朝政弊端，憤慨賢能不得展其抱負。樂府《行路難》，《梁甫吟》、《將進酒》等著重抒發懷才不遇的悲憤······他的詩歌善于運用比喻、夸張手法，想象奇特豐富，語言流暢明郎自然，有的詩歌還富于民歌氣息，杰出詩作大都是雄健奔放的七言古詩和清新雋永的絕句·······”這既是對李白貢獻的肯定又是對其詩歌的藝術的高度概括。

總之, 李白詩歌把我國古代的詩歌藝術推向了頂峰, 對后代產生了深遠影響。李陽冰《草堂集序》稱李白詩“千載獨步, 惟公一人”，皮日休《七愛詩》稱李白“ 惜哉千萬年, 此俊不可得”，唐代韓愈、李賀、杜牧都從不同方面受過李白詩風的熏陶;宋代蘇軾、辛棄疾、陳亮的豪放派詞, 也顯然受到李白詩歌的影響。

現在, 李白詩歌不僅在中國廣泛流傳, 有許多學者在認真研究, 而且流傳到世界上許多國家, 得到外國人民的喜愛, 許多國家的學者也在研究李白的詩歌藝術, 李白已經不僅是中國而且是全世界的文化名人。

參考文獻：

[1]：葛景春 李白詩選【M】 上海：復旦大學古典文學教研出版社，1996 [2]:瞿蛻國 李白集校注（上、下）朱金城校注【M】上海：上海古籍出版社，1983 [3]:（宋）宋敏求 曾鞏 李白文集【M】 四川：巴蜀書社,1997 [4]:安 旗 李白傳【M】 北京：文化藝術出版社，1998 [5]:喬象鐘

李白論【M】 濟南：齊魯書社，2002 [6]:裴 斐

李白研究【M】 四川：人民出版社，1996 [7]陳鼓應 莊子今注今譯【M】 北京：中華書局，2001 [8]:鄧 實

簡明不列顛百科全書【M】 上海:中國大百科全書出版社,1997 [9]::李白 李太白全集【M】 北京：中國書店，1996 [10]:胥樹人

李白和他的詩【M】 上海：上海古籍出版社，1984

第四篇：淺談李白詩歌的藝術個性

筆落驚風雨，詩成泣鬼神

----淺談李白詩歌的藝術個性

唐代是中國歷史上倍受贊譽的朝代之一，氣象萬千、開放自信的盛唐文化孕育出了天才詩人——李白,他以其非凡的自負和自信，狂傲的獨立人格，豪放灑脫的氣度和自由創造的浪漫情懷，充分體現了盛唐士人的時代性格和精神風貌。李白的詩歌創作，充滿了發興無端的澎湃激情和神奇想象，既有氣勢浩瀚、變幻莫測的壯觀奇景，又有標舉風神情韻而自然天成的明麗意境，美不勝收。作為盛唐詩人中藝術個性最鮮明的一位，李白詩歌的藝術成就是復雜的，多方面的。以下是我對李白詩歌的藝術個性的認識。

一、李白詩歌富于自我表現，主觀抒情色彩十分濃烈

李白的詩歌帶有強烈的主觀感情色彩，在許多作品中，我們都能感受到詩篇中激蕩著火焰般的情感，感受到詩人活躍的自我形象，這種強烈的主觀抒情色彩，富于自我表現的風格，給人留下了深刻的印象。這種強烈的自我表現的主觀色彩從藝術效果來說，有的地方使詩歌增加了排山倒海的氣勢、先聲奪人的力量，有的地方又讓人讀來感到親切、熱情。從李白詩中我們不僅看到詩人豐富的感情世界，也看到一個傲岸自信、狂放不羈、曠達樂觀、天真深情的詩人形象。例如《蜀道難》這首詩里極力描寫蜀道的奇險?！笆竦乐y難于上青天”一句在詩中三次出現，回旋往復，帶有詩人強烈的感情色彩，造成強烈的藝術效果。然而這首詩的氣勢卻是豪放的，感情是激昂的，使人讀了以后心情振奮，想去迎接和征服這大自然的艱險。讀者讀之則有神馳八極，心懷四溟的感覺。這正是因為詩中融合著李白的豪放性格的緣故。這是講李白筆下的形象往往是個性化的，帶有強烈的主觀感情的色彩。即使是在《蜀道難》這樣的詩里，描寫蜀道的艱險，可是也融入了李白的豪放的性格。

再如《南陵別兒童入京》末句：“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人?！痹娋渲苯恿髀冻鲎髡邔⒁嘶戮┒嫉目裣?。

李白詩歌的強烈主觀抒情性，不僅僅表現在那些直抒胸臆的作品中，在那些描寫祖國山川的篇章中，同樣躍動著胸襟遠大、性格傲岸的詩人自我。如《早發白帝城》：“朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。”這首詩在寫景敘事中，給人以豪邁俊爽、氣勢飛動的感覺，灌注著詩人遇赦的喜悅和重履康莊的快感。再如“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”（《將進酒》）的詩句，更鮮明地表現出詩人狂放不羈的性格。

（二）豐富奇特的想象，是李白詩歌的又一重要特色

與強烈的主觀抒情性相關聯，豐富奇特的想象，最能體現李白詩歌的浪漫主義特色。李白詩歌的想象變幻莫測，往往發想無端，奇之又奇，帶有一種隨意生發的狂放精神。一方面，他善于借助夢境仙界，描繪一個瑰麗的理想世界，從而形成與現實的對比，揭露現實的黑暗與殘酷。如《夢游天姥吟留別》。這首詩借“夢游”的形式，馳騁想象，描繪了一個輝煌燦爛的夢境，從而提示現實的殘酷，抒發了蔑視權貴、追求自由的情懷。詩人開始時所作的描述就帶有很大的虛擬成分，例如“半壁見海日，空中聞天雞”，“熊咆龍吟殷巖泉，栗深林兮驚層巔”，這些是詩人在寫胸中丘壑，不能當作真山真水看待的。從“云青青兮欲雨，水澹澹兮生煙”以下，詩進入了神話般的世界，自在遨游的神仙激發了詩人追求自由的熱情，終于迸發出“安能摧眉折腰事權貴”的反抗呼聲。詩人是通過幻想的境界來表現自己對權貴的決絕態度的。

另一方面，李白善于融匯傳說、神話、馳騁想象去描寫客觀世界。如《蜀道難》，風格雄奇奔放、淋漓酣暢，矯變莫測。全詩以神奇莫測之筆，憑空起勢。從蠶叢魚鳧說到五丁開山，全用渺茫無憑的神話傳說，烘托奇險的氣氛。高標插天可以使“六龍回日”，也是憑借神話來馳騁幻想。以下又用黃鶴、猿猱、悲鳥、子規作夸張的點綴，然后插入脅息，撫膺、凋朱顏的敘述，作為全詩的骨干。作者憑借傳說想象落筆，自己的胸懷、性格在這里得到了最充分的表現。

三、李白詩歌的生動、大膽的夸張。

李白詩歌的夸張隨處可見。如：“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”（《宣州謝朓樓餞別校書叔云》）；“欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山”（《行路難》）；“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”（《贈汪倫》）。

我們說李白詩歌的夸張是最大膽的，但他的夸張又最容易為人所接受。比如他的《秋浦歌》的第十五首：“白發三丈千，緣愁似個長。不知明鏡里，何處得秋霜?！?詩寫自己滿頭的白發，說 “白發三千丈”，這是極度的夸張，誰有過這樣長的白發？誰又見過這樣長的白發？可是我們讀這首詩的時候，我們并不感到李白這樣的描寫不能接受，不可信，我們反而感到很自然?！鞍装l三千丈，緣愁似個長”，為什么這樣長呢?是因為我的憂愁太多了?！安恢麋R里，何處得秋霜”，當時李白正在照鏡子，一照鏡子，看到鏡子里面是一片秋霜似的白發，他就問：明鏡里哪里來的這么多的秋霜呢? “白發三千丈”，這是乍對明鏡時的一種驚呼和感嘆：我頭發這么白得這么了，真似乎有“三千丈”長了！像這樣的夸張只有李白才能，也才敢于這樣寫，而且寫出來很能夠被讀者所接受。

類似這樣的例子還有許多，像《北風行》里，李白說：“燕山雪花大如席”。燕山當然很冷，有雪，雪花也很大，但是怎么大也不會像席子那么大吧？可是李白敢這樣寫：“燕山雪花大如席”。我們讀了以后覺得并不突兀，而且感到很好。關于這句詩，魯迅先生曾經說過：“燕山雪花大如席”是夸張，但是并不離開真實，燕山的確寒冷，的確下雪，如果說“廣州雪花大如席”，那就不真實了。魯迅的意思是說，夸張不能離開真實，像李白的這首詩，雖然是夸張，雖然夸張得很大膽，但是它還是真實的。類似的例子還有《橫江詞》里的“一風三日吹倒山”，《蜀道難》里的“蜀道之難難于上青天”。這些例子都是明顯的夸張，而又不險怪、不真實。

“清水出芙蓉，天然去雕飾”，是對李白詩歌語言的最形象、最生動的概括。他不拘于格律，不雕琢字句，一切統一于自然。如《聽蜀僧浚彈琴》中的“蜀僧抱綠綺，西下峨嵋峰。為我一揮手，如聽萬壑松。客心洗流水，余響入霜鐘。不覺碧山暮，秋云暗幾重”。這首詩語言寫得極其清新明快，即使是對仗、用典都經過一番巧妙的安排，毫無痕跡。又如《宣州謝眺樓餞別校書叔云》中的詩句“棄我去者昨日之日不可留，亂我心者今日之日多煩憂”、“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。”作者在詩中抒發了懷才不遇的郁憤情懷，但是語言自然奔放，脫口而出，不事雕飾、瀟灑清麗。李白的詩歌也注意學習民歌的語言和吸取當時的口語。比如《長干行》，多是受了《孔雀東南飛》和南朝樂府民歌《西洲曲》的影響，《江夏行》則帶有南朝民歌“西曲”的情調。

另外一首有名的七言絕句《早發白帝城》： “朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不盡，輕舟已過萬重山?！?詩用很簡單純自然而又豪放有力的語言表達了極其深厚的感情。前二句語帶夸張，但純然白話；后二句形容輕舟之快，亦明白如話?！对绨l白帝城》詩是用了《水經注、江水注》的典故的，可是我們讀起來，并不感覺李白是在用典，他的自然就能達到這種地步。

總之，李白詩歌的藝術表現風格豪放飄逸，不僅在當時產生了廣泛的影響，及至后代，也以其獨特的藝術個性深刻地影響著中國詩歌的創作走向。

第五篇：李白詩歌的藝術成就

第八講 李白詩歌的藝術成就

一、李白詩歌帶有強烈的主觀感情

二、李白詩歌的意象往往是超越現實的

三、李白詩歌的生動、大膽的夸張

四、李白的詩歌的豐富奇特的想象

五、清新、豪放的語言藝術

李白是我國唐代的偉大詩人，他的詩歌創作和杜甫一樣，代表了唐代詩歌甚至代表了我國古典詩歌的最高水平。他的詩歌創作不僅具有豐富的思想內容，而且具有高度的藝術性。

我們讀李白的詩歌，都會感到他的詩具有強烈的藝術感染力。杜甫稱贊他“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”，此原因正是李白詩歌具有強烈的浪漫主義精神。

關于李白詩歌的藝術我們可以分以下幾點來論述：

一、李白詩歌帶有強烈的主觀感情色彩，塑造了詩人自己的形象。

李白詩歌帶有強烈的主觀感情色彩。在許多作品中，我們都能感受到詩人的自我形象活躍在其中。例如《宿五松山下荀媼家》：

我宿五松山，寂寥無所歡。田家秋作苦，鄰女夜舂寒。跪進彫胡飯，月光明素盤。令人慚漂母，三謝不能餐。詩寫詩人夜宿在山村的一個老媼家，女主人盡管貧困，但仍然熱情招待。這令詩人十分感動，“令人慚漂母，三謝不能餐”，表達了詩人對勞動人民的深摯的感情。

即便是敘事或寫景的詩篇，也能使人感到有詩人的形象活在其中。如《峨眉山月歌》：

峨嵋山月半輪秋，應如平羌江水流。夜發青溪向三峽，思君不見下渝州。

在半輪月色的映照之下，我們看到詩人孤舟疾進的身影。

他的詩有時宛若回旋的狂飆，噴謚的火山，狂呼怒叱，縱橫變幻。即使在這種詩中，也可以見到詩人的感情和形象。比如他的有名的作品《蜀道難》，這首詩先借神話傳說敘述蜀道的歷史，接著就描寫沿途的風物，呈現出一幅千奇萬險的畫面。《蜀道難》是李白的代表作，這首詩是這樣寫的：

噫吁哦！危乎高哉！蜀道之難難于上青天！蠶叢及魚鳧，開國何茫然。爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙。西當太白有鳥道，可以橫絕峨眉巔。地崩山摧壯士死，然后天梯石棧相鉤連。上有六龍回日之高標，下有沖波逆折之回川黃鶴之飛尚不得過，猿猱欲度愁攀援。青泥何盤盤，百步九折縈巖巒。捫參歷井仰脅息，以手撫膺坐長嘆。問君西游何時還，畏途巉巖不可攀。但見悲鳥號古木，雄飛雌從繞林間。又聞子規啼夜月，愁空山。蜀道之難難于上青天，使人聽此凋朱顏。連峰去天不盈尺，枯松倒掛倚絕壁。飛湍瀑流爭喧豗，砅崖轉石萬壑雷。其險也若此，嗟爾遠道之人胡為乎來哉!劍閣崢嶸而崔嵬，一夫當關，萬夫莫開，所守或匪親，化為狼與豺。朝避猛虎，夕避長蛇，磨牙吮血，殺人如麻。錦城雖云樂，不如早還家。蜀道之難難于上青天，側身西望長咨嗟！

這首詩里極力描寫蜀道的奇險?！笆竦乐y難于上青天”一句在詩中三次出現，回旋往復，帶有詩人強烈的感情色彩，造成強烈的藝術效果。然而這首詩的氣勢卻是豪放的，感情是激昂的，使人讀了以后心情振奮，想去迎接和征服這大自然的艱險。讀者讀之則有神馳八極，心懷四溟的感覺。這正是因為詩中融合著李白的豪放性格的緣故。這是講李白筆下的形象往往是個性化的，帶有強烈的主觀感情的色彩。即使是在《蜀道難》這樣的詩里，描寫蜀道的艱險，可是也融入了李白的豪放的性格。

二、李白詩歌的意象往往是超越現實的。

李白詩歌的意象往往是超越現實的。他很少對生活過程作細致的如實的描繪，而是馳騁想象于廣闊的空間，再穿插以歷史、神話、夢境、幻境和大自然的景物，捕捉許多表面上看來沒有邏輯聯系的意象，運用獨特的匠心，構成一幅幅驚心動魄的圖畫，表現跌宕起伏的感情。像《夢游天姥吟留別》、《梁甫吟》等詩都是這樣。還有一首有代表性的作品，即《宣州謝脁樓餞別校書叔云》這也是李白著名的作品。詩是這樣寫的：

棄我去者，昨日之日不可留；亂我心者，今日之日多煩憂。長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓。蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發。俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟

短短的十二句詩，感情幾次跳躍，若斷若續而又一氣呵成，痛快淋漓地抒寫了胸中的憂憤?！皸壩胰フ撸蛉罩詹豢闪簦瑏y我心者，今日之日多煩憂。”這里的“昨日”“今日”兩個意象，可以說是前人沒有用過的，只有李白才能想得到，用得出。這兩句是感嘆時光的流逝和胸中的煩悶。陶淵明詩說：“日月擲人去，有志不獲騁?！崩畎椎倪@兩句也就是這個意思?？墒翘諟Y明的詩感情比較深沉，語氣比較和緩，李白的這兩句則感情比較激烈，語氣比較急迫，話是沖口而出，連格律也顧不得了。這首詩本來是七言，但是一開頭就打破了七言的形式?！皸壩胰フ撸蛉罩詹豢闪簦瑏y我心者，今日之日多煩憂?！焙喼笔莾删渖⑽幕木渥?，這是因為李白的感情很強烈，所以詩是沖口而出的，就顧不得什么格律了。這兩句的意思是說，拋開我走了的是昨日之日，那昨日之日是留不住了，擾亂我心的是今日之日，今日之日有多少的煩憂呵。這是一首餞別詩，餞別詩的開頭這樣寫，的確是不多見的。李白積在心中的煩憂太多了。他憋不住，于是借這個機會一吐為快。我們仔細琢磨，“昨日”“今日”的意象中，實則是“昨日之我”和“今日之我”，意象雖為二，所指之人則是一。我們也許以為李白會順著這條思路接著往下寫，可是不然，李白在第三句和第四句上，又換了一個角度：“長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓?！惫P鋒一轉，轉到這次餞別上來。面對一派秋色，正好可以在謝脁樓上痛飲一“酣高樓”，一方面固然是餞別他的族叔李云，另一方面也是為了消愁。第五句和第六句又是一個跳躍：“蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發?！?“蓬萊文章”就是指漢代的文章，“建安骨”即指建安風骨，“小謝”就是指南朝的詩人謝脁。李白由上一句“酣高樓”的高樓(即謝眺樓)，聯想到謝脁的詩，又聯想到漢代的文章，建安的風骨。那么這兩句是不是在講文學史呢?也許可以說是，但這兩句詩的落腳點還是在自己。請大家注意：李白在這里用了“中間”這兩個字，可見是要接著往下講的。這就是后面的兩句：“俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月”?！熬恪笔嵌嫉囊馑?，“俱懷逸興”是都懷著逸興。那么應該包括哪些人呢?其上應該包括漢代的散文家、建安的詩人，其下應該包括李白自己。這樣才有“中間”的小謝。李白寫自己和他們一樣，懷著不平凡的興致，想要高高地飛翔，飛上青天去擁抱明月。這兩句表現了李白凌云的壯志，奮發的感情，也概括了他自己詩歌的風格。以這樣的志氣和才情，李白在社會上竟沒有出路，他怎么能不感到煩憂呢?所以詩又回到“愁”字上來：“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。人生在世不稱意，明朗散發弄扁舟。”

“抽刀斷水水更流”這一句是比喻他的憂愁，這個比喻是多么奇特，又多么恰切；音調又是多么流暢，節奏又是多么鮮明。這種音調和節奏，讓人聯想起不盡的流水和流水般不盡的憂愁。李白在世上的憂愁既然無法消除，那他只好浪游江湖，去過隱居的生活：“人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟?！薄缎葜x朓樓餞別校書叔云》一詩可以說明，李白的詩歌常常捕捉一些表面上看來互相沒有邏輯聯系的意象，可是他居然能把這些表面看來沒有聯系的意象組織成一首完整的詩歌。意象之間的跳躍，恰好表現了他跌宕起伏的感情。像這首詩，短短的十二句，感情幾次跳躍，一會兒說這個，一會兒說那個；一會兒說昨日，一會兒說今日，若斷若續，可是又一氣呵成。這是李白詩歌的——個很突出的藝術特點。

剛才我說過李白的詩歌的意象往往是超越現實的，很少對生活過程作細致如實的描繪，關于這一點。《古風》第十九首是很能說明這個問題的。

這首詩寫道：西上蓮花山，迢迢見明星。素手把芙蓉，虛步躡太清。霓裳曳廣帶，飄拂升天行。邀我登云臺，高揖衛叔卿。恍恍與之去，駕鴻凌紫冥。俯視洛陽川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼盡冠纓。這首詩是寫什么呢?初看，似乎在寫游仙的內容，但從最后幾句我們可以看出來，詩人是在寫時事，是在寫安祿山叛亂，在洛陽稱帝這樣一個歷史事實?？墒抢畎椎膶懛ú皇菍@件政治事件作如實的、細致的描寫，他是把這件事放到一個游仙的題材里，從高高的天上去俯視世界，通過游仙揭示了時局的變化。開頭幾句都是寫游仙，他登上蓮花山，飛升上天，從高高的天上往下看，看到洛陽一大群一大群的“胡兵”，即安祿山的軍隊。戰爭使很多人傷亡，“流血涂野草，豺狼盡冠纓”，那些豺狼都做了官了。李白不是寫地上這個現實的政治事件，而是從天上這個角度，從游仙的角度去寫。所以我說李白詩歌的意象是超越現實的，是馳騁想象于廣闊的空間，穿插了神話、幻境，用這種方式來描寫現實的生活。這與杜甫對于安史之亂的描寫完全不同。杜甫是在地上釆寫人間的生活，來寫現實的政治。李白的這首詩是從天上來觀察，這是兩個人很不相同的地方。李白是浪漫主義的，杜甫是現實主義的。

三、李白詩歌的生動、大膽的夸張。

李白詩歌的夸張隨處可見，在其寫景詩中表現最為突出。如：

白浪如山那可渡，狂風愁殺峭帆人。（《橫江詞》）

巴陵無限酒，醉殺洞庭秋。（《配侍御叔游洞庭》）

千杯綠酒何辭醉，一面紅妝惱殺人。（《贈段七娘》）

這些夸張雖然大膽，但生動，形象鮮明，誰見過“巴陵無限酒”可以“醉殺洞庭秋”，但讀者只覺得形象生動、鮮明，并不感到突兀和不可信。

我們說李白詩歌的夸張是最大膽的，但他的夸張又最容易為人所接受。比如他的《秋浦歌》的第十五首：

白發三丈千，緣愁似個長。不知明鏡里，何處得秋霜。

詩寫自己滿頭的白發，說 “白發三千丈”，這是極度的夸張，誰有過這樣長的白發？誰又見過這樣長的白發？可是我們讀這首詩的時候，我們并不感到李白這樣的描寫不能接受，不可信，我們反而感到很自然?！鞍装l三千丈，緣愁似個長”，為什么這樣長呢?是因為我的憂愁太多了。“不知明鏡里，何處得秋霜”，當時李白正在照鏡子，一照鏡子，看到鏡子里面是一片秋霜似的白發，他就問：明鏡里哪里來的這么多的秋霜呢? “白發三千丈”，這是乍對明鏡時的一種驚呼和感嘆：我頭發這么白得這么了，真似乎有“三千丈”長了！像這樣的夸張只有李白才能，也才敢于這樣寫，而且寫出來很能夠被讀者所接受。類似這樣的例子還有許多，像《北風行》里，李白說：“燕山雪花大如席”。燕山當然很冷，有雪，雪花也很大，但是怎么大也不會像席子那么大吧？可是李白敢這樣寫：“燕山雪花大如席”。我們讀了以后覺得并不突兀，而且感到很好。關于這句詩，魯迅先生曾經說過：“燕山雪花大如席”是夸張，但是并不離開真實，燕山的確寒冷，的確下雪，如果說“廣州雪花大如席”，那就不真實了。魯迅的意思是說，夸張不能離開真實，像李白的這首詩，雖然是夸張，雖然夸張得很大膽，但是它還是真實的。類似的例子還有《橫江詞》里的“一風三日吹倒山”，《蜀道難》里的“蜀道之難難于上青天”。這些例子都是明顯的夸張，而又不險怪、不真實。

四、李白的詩歌的豐富奇特的想象。

李白的詩歌具有豐富的奇特的想象力，有的詩讓我們讀起來覺得真是一種奇想。比如他有一首送別詩，題目叫《金鄉送韋八之西京》。他說：“狂風吹我心，西掛咸陽樹?！迸笥训较剃柸ィ介L安去，我的心也跟著一起去了。怎么去的呢？我的心是杯狂風吹去的，并且西掛到咸陽樹上。李白可以想象自己的心被狂風吹起，吹得那么遙遠，吹到了咸陽，不但心被狂風吹到咸陽，而且自己的心可以掛在咸陽的樹梢上，好像一個斷了線的風箏一樣。這樣的送別詩，讀了以后真讓人拍案叫絕。還有一首詩，題目叫《與夏十二登岳陽樓》，其中有這樣兩句：“雁引愁心去，山銜好月來?！蔽业某钚谋淮笱銕ё吡?。這當是李白和夏十二登上岳陽樓的時候，看到一群大雁從天上飛過。他說：大雁把我的愁心也帶走了?？吹竭@樣遼闊的景象，自己的憂愁也被大雁引帶而去，消失了，故說：“雁引愁心去，山銜好月來?！卑淼臅r候，月亮從東山上升起來。他不說月亮從東山上升起來，他說山銜著一輪美好的月亮來了。給我送來了這樣一輪美好的月亮。他還有一首著名的七言絕句，題目叫《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》。

朋友王昌齡被貶官到龍標，他聽到這個消息，詩人當然為朋友的降職而感到憂愁，就寫了這首詩寄給王昌齡，詩曰：

楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西。

在一個暮春的季節，楊花已經落盡了，子規鳥叫起來了，這個時候我聽說你要降職到龍標，到龍標要越過五溪，我不能夠送你去，我只能夠把我的愁心寄托給明月帶走，陪著你一直走到夜郎的西邊。因為龍標在西南的偏遠地區，月亮是從東邊升起來，向西邊落下去的，所以李白想象可以把自己的愁心托明月捎走，讓明月帶著我的愁心陪伴你，一直到你貶官的龍標那個地方去。李白想象自己的心可以離開身體，飛向遠方，或者是隨著狂風，或者是隨著大雁，或者是隨著明月。在這樣天真的想象里，表現了深厚的感情。

李白的豐富想象，還表現在大自然的人格化和個性化上。他有一首詩，題目叫做《下終南山過斛斯山人宿置酒》(斛斯是他一個朋友的姓，是一個復姓)，在這首詩里有這樣兩句：“暮從碧山下，山月隨人歸?！卑頃r從青山上走下來，山月跟著我一塊兒回來了。我們讀這兩句詩的時候，總覺得詩人還像個小孩一樣。我們小時候，走路時，常感到月亮是在與人一道前行，常常有這種疑惑：月亮為什么老跟著我走呢?李白這詩的想象很天真，他保持了孩子的童心，同時也把山月人格化了，山月好像是他的同伴，和他一起從終南山下來。他還有一首詩，題目叫《月下獨酌》，其中有這樣兩句：“舉杯邀明月，對影成三人?！薄霸孪陋氉谩?，一個人喝悶酒，總希望有人作伴，那么誰來跟他作伴呢? “舉杯邀明月”，請明月來跟我作伴。不但有明月作伴，而且還請自己的身影也來作伴(甽月照著白己會在地上留下了身影)。這樣，“舉杯邀明月”，對影就成了三人?！叭恕笔侵缸约?、明月和自己的身影。這也是把明月和身影都人格化了。還有一首詩叫做《待酒不至》，其中有這樣一句：“山花向我笑?！边@句詩簡直就是白話。山花會笑嗎？當然不會。但開放的山花就如人的笑臉，山花也被人格化了。在李白的筆下，大自然常常是具有生命的。我們再看他的一首著名的五言絕句，題為《獨坐敬亭山》：

眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。李白坐在敬亭山上，看到了鳥，看到了云，可是時間一久，漸漸的”鳥飛盡”了，云也到什么地方自去消閑了，“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑”。剩下的只有敬亭山了。而這個敬亭山是既不會飛走，也不會去消閑，只有這敬亭山與詩人相對而坐，“相看兩不厭”?！皟刹粎挕?不僅敬亭山李白看不厭，對于李白，敬亭山也看不厭。人看山，山也看人；人愛山，山也愛人。這是詩人獨自久坐產生的遐想。我們曾經學習過南朝著名詩人謝靈運的山水詩，如果把李白的這一類詩和謝靈運的山水詩比較一下，就可以看出兩個人的詩風是很不相同的。謝靈運只是客觀描寫刻畫山水容貌姿態，不太見到詩人自己的性靈、性情。而李白則總是把大自然人格化、個性化，大自然是他的朋友。風格迥然不同。

五、清新、豪放的語言藝術。

李白語言的主要特點是清新、豪放。他不拘于格律，不雕琢字句，一切統一于自然。他有兩句詩說：“清水出芙蓉，天然去雕飾?！崩畎椎倪@兩句詩，恰好可以用來說明他自己的語言特色。例如他的很有名的一首詩《子夜吳歌》：

長安一片月，萬戶搗衣聲。秋風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征?

秋天來到了，婦女都在搗衣。搗衣做什么呢?是為了做衣服；為什么要做衣服呢？因為已經到了秋天，天氣寒冷了，而丈夫卻遠在邊關。做成衣服以后，要送給遠在邊疆的丈夫御寒?！伴L安一片月，萬戶搗衣聲。”整個的長安城，在夜里，在月光之下，到處都聽到婦女搗衣的聲音。這種搗衣聲，“秋風吹不盡”，秋風是不能把它吹盡的，暗示著搗衣婦女之多，也暗示著戍邊的士兵之多。而且這搗衣聲里傳達出一種感情，即思念“玉關”的之情。“玉關”就是玉門關。唐朝時在玉門關駐扎有戍邊的軍隊。搗衣婦女的丈夫正在玉門關駐扎著，要把寒衣送到那里去，所以在這搗衣聲中總是流露著思念玉門關的感情 所以最后兩句說：“何日平胡虜，良人罷遠征?”什么時候能取得戰爭的勝利？自己的丈夫能夠回家呢?像這樣的語言，的確是很清新的，很自然的，沒有任何的雕琢和修飾。再如他的另外一首有名的七言絕句《早發白帝城》：

朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不盡，輕舟已過萬重山。

這些詩都是用很簡單純自然而又豪放有力的語言表達了極其深厚的感情。前二句語帶夸張，但純然白話；后二句形容輕舟之快，亦明白如話?！对绨l白帝城》詩是用了《水經注·江水注》的典故的，可是我們讀起來，并不感覺李白是在用典，他的自然就能達到這種地步。另外，李白決不使格律來束縛自己的感情，當感情達到高潮的時候，往往沖破格律的限制，出現一些散文化的詩句。比如“清風朗月不用一錢買，玉山自倒非人推”（《襄陽歌》），“清風朗月不用一錢買”就打破了七言的格式。又如“其險也若此，嗟爾遠道之人，胡為乎來哉”(《蜀道難》)這簡直就是散文的句子。又如在《江夏贈韋南陵冰》這首詩里，他說，“我且為君捶碎黃鶴樓，君亦為我倒卻鸚鵡洲?！?我替你捶碎黃鶴樓，你替我把這個鸚鵡洲掀倒。)這也是散文化的句子李白在感情達到高潮的時候，就會出現這樣一些散文化的詩句，好像他已經忘記是在作詩了。李白還很注意學習民歌的語言和吸取當時的口語。比如《長干行》，顯然是受了《孔雀東南飛》和南朝樂府民歌《西洲曲》的影響?！督男小穭t帶有南朝民歌“西曲”的情調。他的《橫江詞》：“人道橫江好，儂道橫江惡?！?別人都說橫江好，我說橫江不好)“儂”是我的意思，在現代的吳語里，“儂”是第二人稱“你”，但在南朝民歌和李白的這首詩里，“儂”是第一人稱“我”。又比如：“雨落不上天，水覆難再收。君情與妾意，各自東西流。”又如：“一回一叫腸一斷，三春三月憶三巴?！边@些詩都是運用了生動的口語，很富有民歌的風味。李白詩歌那變幻莫測的想象，壯麗而優美的意象，清新明快的語言，以及豪放飄逸的風格，在當時就產生廣泛的影響，不但受到同時代的賀知章、杜甫等詩人的盛贊，而且“新詩傳在宮人口，佳句不離明主心”（任華《雜言寄李白》），至貞元時其詩集已“家家有之”（劉全白《李君碣記》），在社會各界都享有盛譽。李白的詩對后代影響更為深遠，中晚唐的韓愈、孟郊、李賀、杜牧，無不深受其影響，并對其推崇備至，如韓愈稱：“李杜文章在，光焰萬丈長?！保ā墩{張籍》）宋代的蘇舜欽、王令、蘇軾、陸游、辛棄疾，明清的高啟、楊慎、黃景仁、龔自珍等，都深受李白詩的影響，從而使浪漫、豪放、俊爽的詩風得到不斷地發揚。