第一篇：論李白詩歌

論李白詩歌

學院：文學藝術學院

班級：漢文

姓名：杜佳彥學號：

2012級2班

2012504010 唐詩專題課程論文

論李白詩歌

摘要：李白是我國歷史上偉大的浪漫主義詩人，他的詩歌具有神奇的藝術魅力，內容豐富多彩，藝術手法變化多樣，取得了后人難以追及的成就。本文主要從其詩歌的意象、風格、和藝術成就三方面進行探討。

關鍵詞：李白詩歌

意象

風格

藝術成就

一、意象

意象是詩歌中描繪的具體形象，是融入了作者思想情感的物象，創造意象并借助意象抒發思想感情是詩歌創作的一種重要方法。李白詩歌中的眾多意象，不僅體現出李白獨特的人格意識和不朽的人格魅力，更體現出意象這一方法在詩歌運用中的獨特魅力。

（一）李白詩歌意象的分類

李白詩歌中意象的分類大多數還是與中國古代傳統詩歌中的意象分類相一致的，主要有以下幾個類別：一是草木類。草木類中的代表意象有梅、蘭、竹、菊、青草、楊柳、松柏、梧桐等。草木類的意象主要經常用來表現人物的人品或者性格，例如松柏表示剛正不阿、梅花代表高潔不屈等。李白詩句中有“桃花流水杳然去，別有天地非人間。”這里用桃花表現的就是與世無爭，其樂融融的境界，桃花是春天的象征，是理想桃源的象征。二是動物類。動物類中代表意象的有大鵬、大雁、蟬、杜鵑等。李白詩歌中典型的意象是大鵬。代表詩句有“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。”另外“云垂大鵬翻，波動巨鰲沒”詩中的大鵬是作者李白的自我外化，詩人將大鵬視為理想與抱負的寄托，賦予大鵬氣貫長虹、直沖霄漢的人格力量，是詩人慕自由、尚灑脫的獨特思想意蘊的體現。三是器物類。器物類中代表意象的有酒、酒杯、劍、船、鏡子等。酒和劍是我國古典詩歌中比較典型的兩個意象，男詩人用的概率更大，而且在描寫戰爭的時候，劍這個意象出現的比較頻繁。關于酒的詩句，最出名的詩句之一就是李白的那句“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。”雖然詩人在詩句中并沒有直接寫到酒這個字，但是詩人卻用“莫使金樽空對月”描寫出了一幅豪邁喝酒的場景，顯得十分具有英雄氣概。四是氣象景物類。氣象景物類代表意象的有夕陽、雨雪、流水、白云、藍天、青山等。這類意象通常都是抒情意味比較明顯，在浪漫主義詩歌中出現的相對較多。如《獨坐敬亭山》中的“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑”詩句中的“孤云”是失意落魄的自我，如《贈從弟南平太守之遙二首其一》中的“蘭生谷底人不鋤，云在高山空卷舒”中的“云”是作者李白個性自由的精神寫照。

（二）李白詩歌意象的特點 在李白的詩歌創作中，詩歌意象表現出了十分明顯的個性特征，主要突出在以下幾方面。首先，李白詩歌中的意象組合豐富，變化多端。例如在《行路難》中，詩人寫到“子青自棄昊江上，屈原終投湘水濱。”兩個非同時、同地發生的事情，詩人把它們并列在一起，成為互相映襯的意象，揭示出正直之士的不幸命運，給人壯闊悲涼的藝術感受。其次，李白善于利用意象表現其象征性，而這種象征大部分表現了詩人本身的仙風道骨及俠士風采。例如《將進酒》中的“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。”眾所周知，黃河之水不可能從天上來，但是李白卻用這樣狂野的意象描繪了黃河的壯闊，讓人身臨其境。第三，李白善于利用意象在自己的詩歌中營造一種奇突之美。中國古代的詩歌創作是有一定固有模式的，一般詩歌的意象都蘊含了自己固定代表的寓意。但是李白在使用這些意象的時候往往與其他詩人大相徑庭，表現出自己的獨到之處。例如在《贈汪倫》中，李白感嘆“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”“水”這個意象在古代詩歌中大多數表現的是時光荏苒、歲月變遷，但是李白偏偏在這首詩歌中用潭水來表現與汪倫之間深厚的情誼，不僅讓人有新奇之意，而且借助“千尺深”的潭水，讓我們也輕而易舉地體會到了詩人與汪倫之間情誼的深厚。

（三）李白詩歌中典型意象的分析 李白的詩歌中出現的意象數不勝數，但是仔細分析李白詩歌我們也不難發現，雖然意象的數量很多，但是李白卻對一些意象更為偏愛，所表達出的情感與思想也更為深厚，下面我們就著重分析幾個李白詩歌中幾個比較典型的意象，這也是李白詩歌中出現頻率較高的幾個意象。

1.李白詩歌意象之“流水”。水無形無態，水又千姿百態。水最輕柔，軟如絲綿；水最剛強，滴水穿石。水最有藝術的可塑性，水是李白詩歌中十分重要的一個意象，據相關統計我們可以知道，在李白流傳下來的九百多首詩歌中，出現了將近四百次有關流水的意象。其中比較熟悉的詩句有“流水無情去，征帆逐吹開”、“流水如有情，幽哀從此分”、“好風吹落日，流水引長吟”等。李白格外鐘情于流水這個意象，在詩歌中頻繁使用，說明它與李白的思想情感緊密相聯。筆者認為，李白詩歌中的流水意象其實是詩人比較隱秘的一種表現生命意識的情感。李白詩歌中的流水意象絕大多數并不是作者單純的對自然景物進行描寫，有的時候流水表達了時間內涵，而這一內涵正是折射出了詩人強烈的生命意識。用流水這一意象表達對生命的敬畏并非是李白獨創的，事實上流水這一意象經過中國數代文人的反復錘煉已經沉淀為中華文化中一個十分特殊的文化符號：和而不同，兼容并蓄。

2.李白詩歌意象之“劍”。李白不僅是一名浪漫的詩人，還是一名武功高強的俠客，因此在他的詩歌中頻繁的出現“劍”這個意象，就顯得十分自然。劍是我國最古老的兵器之一，代表的是力量與權威。在全唐詩中，李白筆下一共出現了一百零七次“劍”這個意象，由此可見他對“劍”這一意象的鐘情。李白從小就學習劍術，對劍有著深厚的感情，甚至他在自己的詩歌中把自己的妻子也比作了“拙妻莫邪劍”。李白生活在我國古代最強盛的時代之一，唐代民風開化，國威遠揚，因此李白的個人理想能夠得到充分的發揮，他在詩歌中頻繁的使用“劍”這個意象，也表現了他想要建功立業的博大胸懷。“劍”這一意象不僅寄托了詩人對于自由的渴望，還表現了詩人一生都想追求的報效國家的情懷。

二、風格

李白詩歌的風格有多維度的呈現，但以雄奇飄逸、真率自然為主。具體說來，又具有雄壯豪放、神奇瑰麗、飄逸灑脫、天真率直、清新自然等特點。

（一）雄壯豪放

李白的詩歌往往給人一種雄壯豪放的美，這可能與李白好大言有關。李白在《上李邕》一詩中寫道：“時人見我恒殊調，見余大言皆冷笑，宣父猶能畏后生，丈夫未可輕年少。”這種“大言”，實際上就是夸大的話，也就是說大話，常常有意夸大數目，用巨額數量詞進行修飾，如“白發三千丈”（《秋浦歌》）、“飛流直下三千尺”（《望廬山瀑布》）等，這樣就容易給人一種豪壯的感覺。這種好“大言”，還常常表現為對雄偉闊大、奇特壯美的意象的追求。李白的詩，境界往往十分開闊。你看他寫黃河：“黃河之水天上來，奔流到海不復回”（《將進酒》），可謂氣勢浩蕩，一瀉千里;他寫五老峰：“廬山東南五老峰，青天削出金芙蓉”（《望廬山五老峰》），境界也十分壯美。再如《廬山謠寄盧侍御虛舟》：“登高壯觀天地間，大江茫茫去不還。黃云萬里動風聲，白波九道流雪山。”雄奇壯美的意象組合，給人以一種崇高感。又如《渡荊門送別》：“山隨平野盡，江入大荒流。月下飛天鏡，云生結海樓。”意象亦極為闊大壯觀。他對體積巨大的壯觀事物似乎特別傾心，大鵬、巨魚、長鯨，以及大江、大河、滄海、雪山等，都是他喜歡吟詠的對象。當然，李白好“大言”，自然也就常用大膽夸張的手法。他寫《蜀道難》：“蜀道之難，難于上青天。”他寫《北風行》：“燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。”他寫飲酒：“百年三萬六千日，一日須傾三百杯”（《襄陽歌》）。他寫大風：“一風三日吹倒山”（〈橫江詞〉）。這些極為大膽的夸張，往往能形成磅礴的氣勢，給人以雄壯豪放的美感。

（二）神奇瑰麗 李白詩歌的奇主要在于它善于運用豐富而奇詭的想像，創造出絢麗多姿的藝術形象，并寄托著詩人的情感意蘊和精神境界。詩人常將想像與比喻、夸張、象征、擬人等手法相結合，把現實與理想、人間與幻境、自然與人事，巧妙地熔鑄成篇，創造出神奇瑰麗的藝術境界。李白詩歌的想像變幻莫測，往往發想無端，奇之又奇，如：“西岳崢嶸何壯哉!黃河如絲天際來，? ?巨靈咆哮擘兩山，洪波噴流射東海。”（《西岳云臺歌送丹丘子》）“黃河落天走東海，萬里寫入胸懷間”（《贈裴十四》）。“君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪”（《將進酒》）。“狂風吹我心，西掛咸陽樹”（《金鄉送韋八之西京》）。真是想落天外，匪夷所思。他的奇特的想像，常有異乎尋常的銜接，隨情思流動而變化萬端。一個想像與緊接著的另一個想像之間，跳躍極大，意象的銜接組合也是大跨度的，離奇惝恍，縱橫變幻，極盡才思敏捷之所能。李白還好寫一些奇幻的境界。如《古風》第十九寫他升天神游的美麗幻想：“西岳蓮花山，迢迢見明星。素手把芙蓉，虛步躡太清。霓裳曳廣帶，飄拂升天行。邀我登云臺，高揖衛叔卿。恍恍與之去，駕鴻凌紫冥。”又如《夢游天姥吟留別》，詩人借寫夢游天姥山，卻引出了一個虎嘯鸞鳴、仙人紛至的神奇境界：“熊咆龍吟殷巖泉，栗深林兮驚層巔。云青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。列缺霹靂，丘巒崩摧。洞天石扉，訇然中開。青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀臺。霓為衣兮風為馬，云之君兮紛紛而來下。虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。”這種境界可謂奇之又奇。李白也好寫一些奇異的景物。如《蜀道難》寫蜀道，它不僅寫了神話傳說，想像奇特，把人們帶入了“爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙”的神話世界和“捫參歷井仰脅息，以手撫膺坐長嘆”的神奇想像中;而且它把蜀道上的自然景物也寫得非常奇異。李白詩歌的奇還表現在它那大起大落的結構上。例如《宣州謝月兆樓餞別校書叔云》一詩，其重點不是寫離情別緒，而是抒發自己的理想和抱負不能實現的牢騷。思想感情的瞬息萬變，波瀾迭起，和藝術結構的騰挪跌宕，跳躍發展，在這首詩里被完美地統一起來了。詩一開頭就平地突起波瀾，揭示出郁積已久的強烈精神苦悶;緊接著卻完全撇開“煩憂”，放眼萬里秋空，從“酣高樓”的豪興到“攬明月”的壯舉，扶搖直上九霄，然后卻又迅即從九霄跌入苦悶的深淵。直起直落，大開大合，沒有任何承轉過渡的痕跡。這種起落無端、斷續無跡的結構，最適宜于表現詩人因理想與現實的尖銳矛盾而產生的急遽變化的感情。

（三）飄逸灑脫

李白是一個才情浪漫、飄逸不群的詩人，杜甫《飲中八仙歌》說：“李白斗酒詩百篇，長安市上酒家眠，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙。”這是一種多么飄逸的風采呀!他狂傲不羈、飄逸灑脫，“天生我材必有用，千金散盡還復來。”（《將進酒》）這是何等的氣魄呀!他可以瀟灑到“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”的程度，他整日幻想著那“駕鴻凌紫冥”的神仙生活，以至于他的死也被后人傳說成是“跳江捉月”、“騎鯨升天”，死也死得瀟灑飄逸。李白的歌行體詩歌，最具有飄逸瀟灑的藝術風格。如他的《夢游天姥吟留別》、《梁園吟》等作品，以自身主觀情感和意向為軸心展開篇章，飛騰想像，虛實相間，筆勢大開大合，完全打破詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多變，達到了任隨性情之所至而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。不僅感情一氣直下，而且還以句式的長短變化和音節的錯落，來顯示其回旋振蕩的節奏旋律，造成詩的氣勢，突出詩的力度，呈現出豪邁飄逸的詩歌風貌。李白的絕句境界清新，也內含飄逸瀟灑的風神。他的爽朗的性格、自由自適的氣質，反映到他的絕句里，就是飄飄欲仙、超塵脫俗、情韻雋永、與自然融為一體的意象，形成了清新飄逸的情思韻味。如：眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。（《獨坐敬亭山》）問余何事棲碧山，笑而不答心自閑。桃花流水杳然去，別有天地非人間。（《山中問答》）在這些詩句里，我們基本上看不到世俗的污濁和混亂，看不到勾心斗角、互相傾軋的骯臟和庸俗，所能看到的只是安閑的山，悠然的水，淡泊寧靜的心情，感受到的是心隨物化、心與物冥的瀟灑與安然。在空明、澄凈、悠然的意象里，滲透著詩人對世俗社會的否定和批判，更傳達著詩人個性的風流倜儻和浪漫灑脫。

（四）天真率直

李白性格天真，靈魂透明。他胸無城府，襟懷坦白，敢講真話。他是一個心直口快、表里如一的人，因此，他的心極易與讀者溝通。他的大喜大悲，他的喜怒哀樂，總是表露得淋漓盡致。他被朝廷征詔、春風得意之時，便說：“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人!”（《南陵別兒童入京》）仕途不如意時，他就說：“大道如青天，我獨不得出。”（《行路難三首》之二）“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏!”（《夢游天姥吟留別》）“人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。”（《宣州謝月兆樓餞別校書叔云》）他自負時，就毫不掩飾地自我夸獎說：“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。假令風歇時下來，猶能簸卻滄溟水。”（《上李邕》）“天生我材必有用，千金散去還復來。”（他憂愁難解時，便說：“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁!”（《宣州謝月兆樓餞別校書叔云》）他到別人家作客，卻喧賓奪主地勸酒：“岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。與君歌一曲，請君為我傾耳聽。”“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒。”（《將進酒》）他玩累了，便向朋友揮揮手說：“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來。”（《山中與幽人對酌》）他憤怒時罵那些權貴說：“蹇驢得意鳴春風”，“董龍更是何雞狗!”（《答王十二寒夜獨酌有懷》）他悲哀時說：“拔劍擊前柱，悲歌難重論。”（《南奔書懷》）他的這些不加掩飾、直出肺腑的快言快語，使人感到格外的親切。

三、藝術成就

李白是我國唐朝偉大的浪漫主義詩人。他說自己的詩是“興酣落筆搖五岳，詩成嘯傲凌滄州”。偉大的現實主義詩人杜甫稱贊他的詩時也說“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”。

（一）自我表現的主觀色彩

李白是一位情感強烈的抒情詩人。在他的詩篇中激蕩著火焰般的情感。熾熱的感情、強烈的個性使他筆下的一切都帶上了濃厚的主觀色彩。這種強烈的主觀個性，在他的詩篇中都打下了不可磨滅的烙印。如：《將進酒》：“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。”《公無渡河》：“黃河西來決昆侖，咆哮萬里出龍門。”

（二）大膽的藝術夸張和豐富的想象

長期漫游的經歷，倔強的個性，對現實的叛逆精神，給李白的 詩篇帶來了豐富的想象和大膽的藝術夸張。當平常的語言不足以表達其激情時，他就用大膽的夸張；當現實生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望時，他就借助非現實的神話和種種奇麗驚人的幻想。如他的《望廬山瀑布》、《廬山謠》二首詩就是這方面傳誦的名作。后一詩中，他在廬山頂上望大江的景色“登高壯觀天地間，大江茫茫去不還，黃云萬里動風色，白波九道流雪山。”這首詩完全擺脫了真實空間感覺的拘束，以大膽的想象和夸張，突出了山川的壯麗，展示了詩人壯闊的胸懷。黑格爾曾說：“最杰出的藝術本領就是藝術家的想象。”李白的詩歌就顯示出了這種超凡的想象，創造出了許多常規不可思議的詩篇。

（三）詩歌體裁多樣，不為格律所束縛

李白的詩篇不拘對仗，奔放流動，運用的詩體也不拘一格。但他使用最多的還是七言律詩和七言絕句，這兩種詩體在當時也是最新最自由的，和他那自由豪放的個性也特別適應。李白這方面的成就源于他對樂府民歌的學習和研究。

（四）語言清新自然

李白的詩歌在語言上不屑于過分的雕琢刻畫，只有天真自然之美。如：《子夜吳歌》“長安一片月，萬戶搗衣聲。秋風吹不盡，總是玉觀清。何日平胡虜，良人罷遠征？” 參考文獻：

[1]朱光潛.朱光潛美學文集[M].上海文藝出版社出版，2002.[2]袁行霈.中國詩歌藝術研究（增訂本）[M].北京大學出版社，2006 [3]袁行霈.中國詩歌藝術研究（修訂本）[M].北京大學出版社，2008.[4]中國文學史[M].人民文學出版社.

第二篇：論李白詩歌的特色

論李白詩歌的特色

內容摘要：李白是唐代最杰出的現實主義和浪漫主義詩人，一生都在為實現政治理想而努力。他揭露現實，抨擊時政。蔑視權貴，追求自由。但同時李白還是一個關心人民生活的詩人。一生留下許多著作。

關鍵詞：李白 浪漫主義詩人 詩歌

李白是唐代詩人。現實主義和浪漫主義相結合的唐詩是中國古典詩歌的高峰，而李白是唐代最杰出的現實主義和浪漫主義詩人。他最讓人詩興煥發，才華靈動，神氣飄逸，心胸俊爽。李白是站在唐詩頂峰上的一顆奇松。他的詩歌很具有浪漫主義的特色，有“詩仙”之稱，他留給后人的詩有今存近千首，其內容十分豐富，既反映了李白一生的經歷和思想軌跡，又表現了唐代由盛轉衰時期特有的社會現實和精神生活風貌，是一個天才詩人。

李白一生都在為實現政治理想而努力，同時又念念不忘歸隱江湖；李白一生都渴望為國家效力，同時又追求人格獨立和精神自由。表現在詩歌創作上就有了現實主義和浪漫主義的特色，當主觀愿望與社會現實產生沖突，就有了李白抒發憤怒的豪情悲壯；當他親近自然，接觸社會，從中獲得情趣和愉悅時，就產生了一系列大膽想象，夸張和語言優美的詩。

唐玄宗開元、天寶時期，正是唐代社會表面繁榮然而卻是危機四伏的時期。李白關懷社會現實，有強烈的“濟蒼生”“安社稷”的儒家用世之心，謳歌理想，抒發悲憤，是李白詩歌的浪漫主義精神的重要內容。李白以不世之才自居，以“奮其智能，愿為輔弼，使寰區大定，海縣清一”的功業自許，一生始終不渝地追求實現濟蒼生、安社稷的理想：“撫劍夜吟嘯，雄心日千里”。（《贈張相鎬》其二）“愿一佐明主，功成還舊林”。（《留別王司馬嵩》）但是卻處處碰壁，遭受嘲笑和打擊，所以他的詩歌既充滿了對理想的追求，又宣泄了理想破滅的痛苦；既為自己不幸命運而悲慨，也批判了污濁黑暗的社會現實。如《答王十二寒夜獨酌有懷》、《行路難》、《古風》其二十四等詩。

如《古風》其二十四：

大車揚飛塵，亭午暗阡陌。中貴多黃金，連云開甲宅。

路逢斗雞者，冠蓋何輝赫。鼻息干虹蜺，行人皆怵惕。

世無洗耳翁，誰知堯與跖。

唐玄宗后期，生活腐化，當時，貴族中盛行斗雞的游戲，唐玄宗酷愛此道，斗雞人也因此成為特權階層的人物。李白詩中所揭露的就是這樣的現象。

他揭露現實，抨擊時政 這是李白對社會的憤怒抗爭，是他叛逆精神的重要體現。他反對玄宗好大喜功，窮兵黷武，揭露將非其人，致使百姓士卒白白送死，由于玄宗的驕縱，宦官權勢炙手可熱……通過對政事朝綱的分析，并到幽燕的實地觀察，李白以詩人的敏感，洞幽燭微，在當時詩人中他和杜甫最早揭示禍亂將作。“安史之亂”爆發，他的愛國熱情因此升華，擺脫了用藏出處的矛盾。他的反抗性格和叛逆精神具有深刻的愛國內涵，并富于社會意義和時代特征。

他蔑視權貴，追求自由他覺得憑借自己的才能，可以“出則以平交王侯，遁則以俯視巢許”（《送煙子元演隱仙城山序》），對于那些靠著門第蔭封而享高官厚祿的權豪勢要，他投以強烈的卑視，表現出傲岸不屈的性格。他蔑視封建等級制度，不愿阿諛奉迎，也不屑于與俗沉浮。現實的黑暗使他理想幻滅，封建禮教等級制度的束縛使他窒息，他渴望個性的自由和解放，于是采取狂放不羈的生活態度來掙脫桎梏、爭取自由。其表現方式或縱酒狂歌，尋仙學道，然而，酒既無法銷愁，神仙更虛無飄渺，于是他“一生好人名山游”（《廬山謠》），把美好的大自然作為理想的寄托、自由的化身來歌頌。他筆下的峨嵋、華山、廬山、泰山、黃山等，巍峨雄奇，吐納風云，匯瀉川流；他筆下的奔騰黃河、滔滔長江，蕩滌萬物，席卷一切。表現了詩人桀傲不馴的性格和沖決羈絆的強烈愿望。

《行路難》其一，集中地表現了他的理想與現實的矛盾：

金樽美酒斗十千，玉盤珍饈直萬錢。停杯投著不能食，拔劍四顧心茫然。欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山。閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊。行路難！行路難！多歧路。今安在？長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海。

詩中交織著失望和自信，既有憤怒的抗爭，又有執著的追求，是他的崇高理想與黑暗現實相撞擊后發出的電閃雷鳴，具有驚心動魄的力量。

但同時李白還是一個關心人民生活的詩人，他的詩歌如《宿五松山下荀媼家》中“田家秋作苦，鄰女夜舂寒”，《丁都護歌》中“吳牛喘月時，拖船一何苦！”等都對下層人民的疾苦表示了深切的同情。當安史之亂發生時，李白痛苦而悲憤地寫道：“俯視洛陽川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼盡冠纓。”（《古風》其十九）“白骨成丘山，蒼生竟何罪！”（《經亂離后天恩流夜郎憶舊游書懷贈江夏韋太守良宰》）。他對勞動人民給予熱情地贊美，如《秋浦歌》、《越女詞》中，都表達了他對勤勞、智慧的勞動人民的熱愛和。

李白“一生好入名山游”，他以生花之筆，描繪了許多各具形態的山水，他的《望廬山瀑布》、《望天門山》等都表現了他對祖國河山的摯愛之情。如《望天門山》：“天門中斷楚江開，碧水東流至此迴。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。”多么雄偉靈秀的山，多么矯健瀟灑的帆，多么奔放活潑的水！青年李白飽蘸著青春的激情寫下了這一首美妙的山水詩。

李白歌頌友誼、熱愛生活。真摯的友情，是他生活中的重要內容。他的許多詩歌就是為友誼而作的。如《金陵酒肆送別》、《勞勞亭 》、《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》等。他的《贈汪倫》是膾炙人口的歌頌友誼的名篇： 李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃化潭水深千尺，不及汪倫送我情。

全詩寫友情，樸素自然，“于景切情真處信手拈出，所以調絕千古”（唐汝詢《唐詩解》卷二五）。

李白的詩歌不僅具有典型的浪漫主義精神，而且從形象塑造、素材攝取、到體裁選擇和各種藝術手法的運用，無不具有典型的浪漫主義藝術特征。

李白成功地在詩歌中塑造自我，強烈地表現自我，突出抒情主人公的獨特個性，因而他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。他喜歡采用雄奇的形象表現自我，在詩中毫不掩飾、也不加節制地抒發感情，表現他的喜怒哀樂。對權豪勢要，他“手持一枝菊，調笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到勞動人民艱辛勞作時，他“心摧淚如雨”。當社稷傾覆、民生涂炭時，他“過江誓流水，志在清中原。拔劍擊前柱，悲歌難重論”（《南奔書懷》），那樣慷慨激昂；與朋友開懷暢飲時，“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來”（《山中與幽人對酌》），又是那樣天真直率。總之，他的詩活脫脫地表現了他豪放不羈的性格和俶儻不群的形象。

豪放飄逸是李白詩歌浪漫主義風格的主要特征。他常常借助想象，超越時空，將現實與夢境、仙境，把自然界與人類社會交織一起，再現客觀現實。他筆下的形象不是客觀現實的直接反映，而是其內心主觀世界的外化，藝術的真實。

第三篇：論李白詩歌的語言風格

論李白詩歌的語言風格

李白詩歌語言總體特色是清新質樸、天真自然、不加雕琢、一氣呵成。“清水出芙蓉，天然去雕飾”，是其詩歌語言最生動的形容和概括。縱覽李白詩歌，不論是古體詩、律詩、還是樂府詩、歌行體詩歌的確給人留下了通俗、精煉、明朗而含蓄又清新明麗的深刻印象，其語言藝術上最為突出的特點就是大膽的藝術夸張，生動形象的比喻、一詠三嘆的反復等修辭手法的綜合運用。

李白詩歌語言總體特色是清新質樸、天真自然、不加雕琢、一氣呵成。這與李白對漢魏六朝樂府民歌，特別是樂府詩歌的學習和借鑒系系相關。例如李白的《長干行》在很大程度上創造性地繼承了《孔雀東南飛》中的創作手法，李詩中“十四為君婦，羞顏未償開，十五始展眉，愿同塵與灰，十六君遠行，瞿塘滟預堆”等句和《孔雀東南飛》中的“十三能織素，十四學裁衣，十五彈箜篌，十六誦詩書，十七為君婦”極為相似。在他的《上三峽》中，又是以古代名歌《三峽謠》改造而成，歌謠原詞為：朝發黃牛，暮宿黃牛。三朝三暮，黃牛如故。李白詩為“三朝上黃牛，三暮行太遲。三朝又三暮，不覺鬢成絲”。正是因為李白善于學習樂府民歌詩歌就有了民歌清新自然、毫無雕琢的特點。就像出水芙蓉，不禁有讓人采而啖之的迫切愿望。除此之外，像《獨坐靜亭山》《贈汪倫》等清新流暢的七絕也顯其詩風的清新自然的特點。在《贈汪倫》中詩人以故事體的格式引出了詩歌，又用口語般的回答表現了他對汪倫的一片真情，似行去流水般自然，但又扣人心弦，讓人深受感動和震撼。在《獨坐靜亭山》中作者與靜亭山相顧無言，但又心有靈犀，人山在靜默之中表現出詩人的孤獨與惆悵。語言樸實無華卻讓人深思并達到共鳴。于無華之處顯其精神的升華。他的自然質樸絕不是簡單的除去雕琢，淺顯明白，而是語近情遙有豐富的意味，堪稱爐火純青的語言大師。

為了更進一步從語言風格上欣賞李白詩歌，現從以下幾方面進行分析：

一、語言學分析

李白現有詩歌九百多首，一般評論家認為他擅長七古和七絕，通過對李白絕句的分析可以看出李白在語音的韻角上善于多用anang韻。例如在《望廬山瀑布》中“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川，飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”，本詩中“煙、川、天”以an韻一韻到底；在《望天門山中》中 “天門中斷楚江開，碧水東流至此回，兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。”本詩中“開、回、來”以ai韻一韻到底；在《獨坐靜亭山》中“眾鳥高飛盡，孤去獨去閑，相看兩不厭，唯有靜亭山”“閑、厭、山”以an韻一韻到底；在《靜夜思》中“床前明月光，疑是地上霜，舉頭望明月，低頭思故鄉”“光、霜、鄉”以ang韻一韻到底；在《秋浦歌》中“白發三千丈，緣愁似個長，不知明鏡里，何處得秋霜”，“丈、長、霜”以ang韻一韻到底；在《早發白帝城》中“朝辭白帝彩去間，千里江陵一日還，兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山”“間、還、山”以an韻一韻到底。

綜上所述，李白在創作中多以anang韻為韻角，讀起來朗朗上口，表現了李白詩歌明快、清新、明麗的語言風格，這也是李白詩歌語言的一大亮點。

二、語匯學分析

縱覽李白的古詩、律詩、樂府詩等各種體裁的詩歌，“山、水、月、仙、酒”這些詞匯比比皆是，現就山、水做一簡要分析。詩人筆下有“天門中斷楚江開的”天門山；“天姥連天向天橫，勢拔五岳掩赤城，天臺四萬八千丈，對此欲倒東南傾”的天姥山；“上有六龍回日之高標，下有沖波逆折之回川，黃鶴之飛尚不得過，猿猱欲度愁攀援”的蜀道之山；“兩岸猿聲啼不住，輕舟已進萬重山”的三峽之山；“相看兩不厭，唯有靜亭山”中的靜亭山；“西上蓮花山，迢迢見明星”的蓮花山；“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川”的廬山。

當然詩人寫山并不是孤立出現的，而是把山和水緊密的結為一體，有山必有水，有水必有山。《贈汪倫》中“桃花潭水深千尺”記錄著人間真情；“天門中斷楚江開，碧水東流至此回”“惟見長江天際流”顯示了浩淼無邊的長江之水；“飛流直下三千尺”廬山瀑布之水盡收眼底；“劃卻君山好，平鋪湘水流”洞庭湖之水碧波蕩漾；“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”的黃河之水；“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山”的三峽之水。

山與水是李白的最愛，當然也就變成了李白的常用詞匯了，李白一生游歷了祖國眾多的名山大川，把自己的興衰成敗、榮耀屈辱都寄托在山水之中，或直接寫山表現祖國的大好河山，或以山為襯托表現自己的人生際遇。李白之所以如此衷情于山水，就是因為山中積蓄著詩人傲視一切、偉岸不屈、巋然不動的人格力量，水中折射出詩人飄逸、瀟灑、仙風仙骨的人格魅力。

詩人在反復描山摹水中顯示出獨特的審美視角和藝術嗅覺。也把一個亙古不變的山水留給了后代山水詩人和作家。

三、語法學分析

1．煉句

在古代詩歌中煉字往往也就是煉動詞.現就李白詩歌試舉一些例子來證明。讀李白的詩歌最大的感覺就是清新飄逸但又字字千鈞。特別是謂語動詞在李白的絕句中尤為突出。現在試舉一些例子來證明。李白《塞下曲》第一首："曉戰隨金鼓，宵眠抱玉鞍。“隨”和“抱”這兩個字都煉得很好。鼓是進軍的信號，所以只有“隨”字最合適，“宵眠抱玉鞍”要比“伴玉鞍”、“傍玉鞍”等說法好得多，因為只有“抱”字才能顯示出枕戈待旦的緊張情況。在《北風行》 中 “燭龍棲寒門，光耀猶旦開。日月照之何不及此？惟有北風號怒天上來。燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。幽州思婦十二月，停歌罷笑雙蛾摧。倚門望行人，念君長城苦寒良可哀。別時提劍救邊去，遺此虎文金鞴靫。中有一雙白羽箭，蜘蛛結網生塵埃。箭空在，人今戰死不復回。不忍見此物，焚之已成灰。黃河捧土尚可塞，北風雨雪恨難裁。”詩人用“停歌”、“罷笑”“雙蛾摧”、“倚門望行人”等一連串的動作來刻畫人物的內心世界，塑造了一個憂心忡忡、愁腸百結的思婦的形象。這位思婦正是由眼前過往的行人，想到遠行未歸的丈夫，由此時此地的苦寒景象，引起對遠在長城的丈夫的擔心。

2．語序

在李白詩歌中，其語序絕大多數都符合現代漢語的語法規范。但也有個別情況存在。在《把酒問月》中詩人開篇寫到“青天有月來幾時？我今停杯一問之”。“青天有月來幾時”的劈頭一問，對那無限時空里的奇跡，大有神往與迷惑交馳之感。問句先出，繼而具體寫其人神往的情態。這情態從“把酒停杯”的動作見出。它使人感到那突如其來的一問分明帶有幾分醉意，從而倍有詩味。兩句語序倒裝，以問句攝起全篇，極富氣勢感。開篇從手持杯酒仰天問月寫起，以下大抵兩句換境換意，盡情詠月抒懷。

另外在李白《夢游天姥吟留別》詩：“我欲因之夢吳越，一夜飛渡鏡湖月。”意即“一月夜飛渡鏡湖”。“月夜”這個偏正詞組本為句首的時間狀語，現被分拆為二，定語“月”遠離中心語而居于句末，仿佛成了賓語的中心部分，但作者“飛渡”的顯然只能是“鏡湖”，而不可能是“月”。這是明顯的定語后置的現象。

四、修辭學分析

李白在語言藝術上最為突出的特點就是大膽的藝術夸張，生動形象的比喻、一詠三嘆的反復等修辭手法的綜合運用。

1．夸張和比喻的綜合運用。

夸張作為一種修辭手法是他最拿手的常規武器，他以現實為基礎，借助極其豐富的想象力，抓住對象的某些特征加以夸大和強調，收縮自如，千變萬化，把主觀感情、鮮明的個性化特征完美結合在一起，形成了獨有飄逸和靈動之美。《贈汪倫》中詩人以千尺之水來比喻詩人與汪倫的深情，并用不及一詞巧妙連接，成為不同尋常的比喻，喻中有比，情比水深，寫出了詩人與朋友之間的深情厚意。詩人把抽象的情感形象化，把潭水和友情相比，用極具夸張的深千尺吟唱了人間真情之所在，給人以溫暖的傳遞和生活的鼓舞。在《北風行》“燕山雪花大如席，片片飄落軒轅臺”中，詩人用比喻的手法，將雪花比喻成“席”，夸張到了極點，強烈刺激了讀者的感觀。比喻、夸張修辭手法的綜合運用簡直天衣無縫，全詩讀來韻味無窮，令人久久回味。

2．夸張與反復的綜合運用。

詩人在《蜀道難》中對蜀道的描寫開篇既寫“噫吁兮，蜀道之難，難于上青天”，極力夸張蜀道的高峻，一語驚人，不免讓人蕩氣回腸，感慨萬千。接著寫道“上有六龍回日之高標，下有沖波逆折之回川，黃鶴之飛尚不得過，猿猱欲度愁攀援”，借助想象、神話傳說大肆通過夸張渲染蜀道山之高峻，路之艱險，氣氛之愁苦，增強了詩篇動人心魄的力量，最后又兩次重復出現“蜀道之難，難于上青天”的詩句。在夸張中反復，在反復中夸張，夸張、反復兩種修辭手法綜合運用使作者感情的爆發如火山噴涌般不可遏止。

3．夸張手法與數字的有機結合。

《夢游天姥吟留別》一詩中，寫天姥山的雄姿“天姥連天向天橫，勢拔五岳掩赤城，天臺四萬八千丈，對此欲倒東南傾”詩中用五岳相映襯，用四萬八千丈這離奇的數字進行夸張寫出了天姥山的氣勢和雄姿，為詩人夢游天姥做好了鋪墊。另外，在李白的絕句中也經常用到數字。“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川，飛流直下三千尺”，本詩中“三千尺”極力夸張，寫了山的高峻，到此還不能表現淋漓盡致地瀑布的壯觀，以寫到“疑是銀河落九天”，懷疑瀑布是從九天傾瀉而下，“九天”再言其高，讓讀者領略廬山山勢之高峻、雄壯。本詩中的“三千”、“九天”相互映襯對照，形成了雙重夸張，寫出了大瀑布的洶涌壯麗，山巖的陡峭，氣勢的驚心動魄，在想象中變換空間，以壯大的聲勢令人驚嘆，更令人神往。在《秋浦歌》中作者也寫到“白發三千丈，怨愁似個長”，用“三千丈”這個具體的數字來夸張白發，頭發三丈已經夠長了，三十丈就更長了，三百丈就不可思議了，可他卻寫有三千丈長，為什么不改為

四、王、六千丈呢？讀過古代漢語我們就知道了，三、六、九在古文中是虛指，極言其多，為什么不改為三萬呢？多讀幾遍就會發現本句仄聲太多，用“千”更流暢一些！在《蜀道難》中也有這樣的例子，“開國何茫然，爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙”，“四萬八千”歲多么具體的數字，極言歷史的久遠。在《夢游天姥吟留別》中詩人也寫到“天姥連天向天橫，勢拔五岳掩赤城，天臺四萬八千丈，對此欲倒東南傾”，又是“四萬八千”。總而言之，詩人正是用具體的有形來表現無形的精神，集中反映了李白“狂”的一面，夸張大膽、狂放、奔涌著詩人內心的激越情感。讀完之后不免在嗟嘆中為之震撼不已，同時產生強烈的藝術表現力。

4．比喻與典故的結合。

詩人從典故中尋找到具有比喻性的意象。這種喻象打通了詩人與遙遠歷史時空中先人的精神通道，使詩歌更加蘊藉而生動。如：《贈薛校書》：“我有吳越曲，無人知此音。姑蘇成蔓草，麋鹿空悲吟。未夸觀濤作，空郁釣鰲心。舉手謝東海，虛行歸故林。“吳越曲、釣鰲心”用的就是典故。《讀諸葛武侯傳書懷，贈長安崔少府叔封昆季》：“魚水三顧合，風云四海生。武侯立岷蜀，壯志吞咸京。” “魚水三顧合”用的就是劉備三顧茅宇的典故。還有如《臨路歌》用的就是孔子哭麒麟的典故。特別是在贈給僧人的一些詩歌中詩人以喻象表現佛理，顯得神秘古雅。如：《贈僧行融》：“海若不隱珠，驪龍吐明月。大海乘虛舟，隨波任安流。”《贈宣州靈源寺仲睿公》：“觀心同水月，解悟的明珠。今日逢支遁，高談出有無。這里的“珠、月”就是佛理意象。

5．借代手法的運用。

李白在《夢游天姥吟留別》“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”一句用“權貴”代替有權勢的豪門貴族，是借抽象代具體。在《聽蜀僧浚彈琴》“蜀僧抱綠綺,西下峨嵋峰”一句借特稱代替泛稱。綠綺,古代著名的琴，這里用來代替琴。在《送孟浩然之廣陵》“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。”一句中，用“帆”代指船，借用事物具有代表性的部分去代替事物的整體。在《聞王昌齡左遷龍標遙有此記》中“楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪”中以“龍標”代指王昌齡的官職，這是以官名代具體之人。

總之，多種修辭手法的綜合運用，使李白的詩歌具有了強烈的藝術表現力，充分體現了其浪漫主義的創作風格。

五、從詩歌語言的抒情方式上進行分析。

李白的抒情方式“前不見古人，后不見來者”。詩人是一個很情緒化的人，或者說是喜形于色的人。稍有不順還感慨萬千，直言而出、毫無遮掩。同樣在春風得意時也直抒胸臆，決不收斂，質樸、純真、率直的性格在詩歌中得到了全面展示。

李白抒情方式最鮮明的特點是：噴發式，一旦感情興發，就毫無節制地奔涌而出，宛若天際狂飆和噴溢的火山。最典型的就是《南陵別兒童入京》中寫道“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”一句，作者以為實現抱負的時機到了，內心極其興奮，詩人毫不掩飾地把自己積聚多年的心愿一吐為快，雖有些出言不遜，但這樣直抒胸臆的方式卻讓人久久回味。《將進酒》中開篇寫道“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。”兩個排比句構成天風海雨的氣勢，抒發了人生的苦短，其激越的情感簡直不可阻擋，有穿透天地貫穿日月的力量。還有“天生我才必有用，千金散盡還復來”一句自我吹捧達到了極至，心里怎么想，就怎么寫，語無他慮，讓人折服。《夢游天姥吟留別》中詩人中結尾寫道“安能屈眉折腰事權貴，使我不得開心顏”，直截了當，一針見血地表現了對自由光明的渴望，對黑暗現實的不滿，以及蔑視權貴、不卑不亢的叛逆精神。

正是這噴涌而出的激情成就了李白可望而不可及的藝術風格，只有李白才能寫出如此酣暢淋漓、痛快爽哉的詩句。

讀罷李白的詩歌，不禁心潮澎湃，長久而不得平靜。不知是李白偉岸的人格觸動了自己脆弱的心靈，還是浪漫的筆調劃開了我們久違的沉寂。我們不能為了讀詩而讀詩，更應該從李白詩歌中讓我們自身日趨完美。

歷史湮滅了詩人的容顏，卻永遠不能抹滅李白在我國文學史上的地位。作為一名浪漫主義的詩人，李白是偉大的，也是最典型的。杜甫稱他的詩為“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”，這種無比神奇的藝術魅力，正是他詩歌最鮮明的特色，他不僅具有最強烈的浪漫主義精神，而且創造性地運用了一切浪漫主義手法使內容和形式得到了高度統一。李白的詩風與同時代現主義詩人杜甫“沉郁頓挫”的藝術風格各辟奚徑，但卻殊途同歸。共同展示了中國詩歌史上絕無僅有的輝煌和榮耀，達到了藝術創作的巔峰。千百年來，早有定論。韓愈高度贊揚“李杜文章在，光焰萬丈長”。他和杜甫的詩歌一向被人們認為是古典詩歌的最高典范，后代的重要詩人，從唐代韓愈、李賀，宋代的陸游、蘇軾及清代的壟自珍都不同程度的受到過李杜的影響，他的作品是中國文化的瑰寶，中華文化的優秀遺產，詩人更是世界著名的大詩人，受世界人民的喜愛和敬重。

胡亞云

2011年9月1日

第四篇：論李白詩歌浪漫主義的表現

論李白詩歌浪漫主義藝術的表現

——《唐詩三百首》選讀論文

概述

李白詩歌在現實生活的基礎上，大膽地運用高度夸張的比喻，對眼前所見進行藝術的描繪，使形象具有扣人心弦的強大藝術感染力；運用各種歷史傳說和神話故事，創造出特異驚人的藝術形象，使得許多浪漫主義詩篇具有豪邁的氣勢、昂揚的情調和非凡的意境，從而產生強大的藝術感染力。關鍵詞

李白 浪漫主義 詩情 比喻 夸張 語言特色

唐代歷史揭開了中國古代史上燦爛奪目的篇章，在政治、經濟、軍事上都非常強盛，在藝術創作方面表現出一種無所畏懼、無所顧忌地引進和吸收以及無所束縛、無所留戀地創造和革新。唐詩就是盛唐藝術創作的典型代表。李白是盛唐詩壇的代表作家。也是我國文學史上繼屈原之后又一偉大的浪漫主義詩人。豪放飄逸作為李白詩歌的浪漫主義美學特征，已成為文學史上的定論。在他的詩中，浪漫主義精神和浪漫主義的表現手法達到了高度的統一。而李白詩歌的浪漫主義具有如下幾個突出表現。

（一）跳躍跌宕、大起大落的詩情

李白的詩歌往往都是在盡情的馳騁豪放不羈、奇情偉志的事件中表現出一種揮灑自如的幅度、極大的詩情詩意的跌宕。這種大起大落、跳躍流動的內在韻律，是富有個性色彩的抒情歌唱。例如其傳世名篇《將進酒》，開篇“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成血。”以黃河騎行，聯想到人生青春易逝難返，是大起大落之筆；“天生我材必有用，千金散盡還復來”、“烹羊宰牛”、“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒”等場景簡直就是目中無人，喧賓奪主，快人快語之情態，極盡狂放灑脫；詩末以“萬古愁”作結尾呼應“悲白發”，大開大合，詩人的感情像江濤海浪般奔流澎湃，詩情忽漲忽弛，忽悲忽喜，可謂行云流水。(二)超現實的幻想境界

當現實生活中的食物不足以形容、比喻、象征其思想愿望時，李白往往會借助非現實的神話和種種氣力驚人的幻想。而這些浪漫主義詩作中，極度的夸張、貼切的比喻和驚人的幻想，讓人感到高度的真實性。在讀到“抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁”，“白發三千丈，緣愁似個長”這些詩句時，人們不能不被詩人綿長的憂思和不覺得愁緒所感染。這便是李白詩歌傳誦千年的魅力所在。

(三)高度的想象和奇特的夸張

夸張是浪漫主義的主要特點，是文藝創作中人人都能用到的手法。但，無疑強力的、高度的夸張才是浪漫主義創作方法的重要特征。李白的夸張超乎常理，他大膽的運用夸張制造離奇意向，造成神奇異彩、瑰麗動人的意境，把自己的形象思維馳騁于悠遠的時間和曠邈的空間之中，而無所拘束。這顯示了他獨特的審美個性，也是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的韻致的原因所在。而這些變幻莫測、發想無端的想象與噴發式感情表達方式相結合，通過異乎尋常的銜接，隨情思流動而變化無端。

（四）明麗疏朗的意象

李白詩歌的意象有兩個顯著的特點，一為明麗，一為疏朗。前者是就意象的色彩、格調而言；后者是就意象間的組合特點而言。二者又互為因果地統一在李白豪放飄逸的詩風中。李白喜歡明麗的色彩，不喜歡灰暗的色彩，追求一種明朗的格調。即使描寫灰冷的景物，如“云青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。”(《夢游天姥吟留別》)也并不給人壅塞窒悶之感，相反卻有一種昂揚、明朗的基調流貫其中。正由于追求色彩的明麗，格調的明快，李白詩歌意象間的組合有一種疏朗之氣。同樣，追求這種疏朗之氣，又有助于明麗、明快之風的表達。

（五）“清水出芙蓉，天然去雕飾”的語言特色

李白詩歌，節奏疾徐變化、奔放灑脫，給人以一種蕩氣回腸的感受。這得益于他自由豪放的個性，和清水芙蓉般的語言。詩句應情而生，任情真率，似隨口而出，毫不經意，卻能出神人化，清新自然，這就是李白詩歌語言的清水芙蓉之美，好像根本不收詩歌清規戒律的限制。而這，正是以爐火純青的藝術造詣為強大后盾。由于他能夠從形式主義的詩風和聲調格律的束縛中解放出來，就能完全按照自己的思想來創作，毫無阻礙地表達自己的思想感情。《甌北詩話》評他的詩“有天馬行空，不可羈勒之勢”，《藝圃折中》把他比作為“矯矯焉不受約束”的詩中之龍，淋漓盡致的體現了他自由不羈的創作特征。如:床前明月光,疑是地上霜。舉頭望明月,低頭思故鄉。(《靜夜思》)誰家玉笛暗飛聲?散入春風滿洛城。(《春夜洛城聞笛》)詩的語言沖口而出,仿佛是靈感爆發的瞬間,帶著內心的感情一齊從胸中流出似的, 造語天然而又神氣活現。這種天然渾成,出神人化的語言主要得力于真摯感情的自由抒發。

在李白的詩歌中，既有浩瀚壯觀的瑰麗奇景，又有標舉風神情韻的自然天成的明麗意境；既有“濟蒼生”、“安社稷”的宏偉理想，又有非凡奇特的浪漫主義色彩。李白的一生是政治上坎坷多折、壯志難酬的一生，但他“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的不朽詩篇，“謫仙人”的風采，汪洋恣肆、舒卷自如、妙機天成的情韻是留給后人的巨大精神財富。

參考文獻

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3、楊學敏，《“浪漫”而非“主義”——簡論浪漫主義在李白闡釋中的有效》，《青年文學家》，2009年第5期

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5、何宏曄，《李白詩歌的浪漫主義特色》，《文教資料》，2010年第14期

6、王俊洲，《論李白的浪漫主義詩風》，《中國西部科技》，2010年第9期

第五篇：論李白詩歌的藝術特色

論李白詩歌的藝術特點

摘要：李白在青年時代，沐浴的盛唐時的時代氛圍，具有豪邁、樂觀、昂揚的感情，希冀在政治上有一番作為，及時建功立業，完成平生的遠大抱負。后又有在居之不易的長安的光榮歷史與痛苦回憶，最后被迫離開了繁華的帝都，走向民間，使他認清了上層統治階級，以至度過了漂泊流離與淪落不遇的不幸的晚年，帶著深深的遺恨而又留下光耀千古的優秀詩篇，離開了人世。

關鍵詞：李白 浪漫主義 藝術特色

唐代的詩歌有著獨具魅力的時代風格與時代精神：博大、雄渾、深遠、超逸、充沛的活力，濃郁的激情，不息的生命力，嶄新的生活體驗，以及壯闊為美的審美情趣，積極進取的人生態度 ——這一切合起來就成為唐代詩歌與其他朝代詩歌的區別特色。

綜觀李白詩歌的作品，我們不難看出：李白是個藝術個性非常鮮明的一位；在中國詩歌史上，他的作品藝術個性也是獨一無二的。

從李白創作的詩歌來看，主要表現為抒寫豪邁氣概和激昂情懷，很少對客觀物象和具體事件做細致的描述。李白的抒情方式最具鮮明的特點是，它往往是噴發式的，一旦感情興發，就毫無節制地奔涌而出，宛如天際的狂飆和噴溢的火山。與噴發感情表達方式相結合的同時，他的詩歌想象變幻莫測，往往發想無端，奇之又奇。詩歌中的意象多為：大鵬，大江大河，滄海雪山等壯美雄奇之物，有更多更廣闊的想象空間，制造了更多的浪漫。李白詩歌語言風格，具有清新明快的特點，明麗爽朗是其詞語的基本色調。他那些脫口而出，不加修飾的詩，常呈現出透明純凈而又絢麗奪目的光彩，反映出其不肯茍同與世俗的高潔人格。

一、李白詩歌的主觀浪漫主義色彩強

李白的詩具有“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術魅力。正如許多偉大的作家一樣，在李白的全部作品中，也包含著浪漫主義和現實主義兩方面的因素，但就他的主導傾向而言，他卻是一個積極浪漫主義的大師。作為一個浪漫主義者，他雖然也接受了《詩經》現實主義的影響，但對他影響更深的卻是《楚辭》中屈原的作品。李白和屈原有相似的政治理想和不幸遭遇，同樣有著不滿現實的反抗精神，也有著可以媲美的高貴品質和藝術天才。以這些共同的特點為基礎，他必然會走上屈原所開辟的積極浪漫主義的道路，并根據他自己的生活實踐和藝術實踐對它有所豐富和發展。在表現手法上，他也繼承了屈原的浪漫主義的表現手法，并使之發展，特別是汲取了民間詩歌中的夸張手法，在創造性地運用中加以提高，使這一表現手法益臻完美。在描寫對象上，他所接觸到的題材也比屈原更為廣闊，因之，他對于浪漫主義手法的運用范圍，也就更加廣泛。他不僅在抒寫“自我”和尋仙、夢游等易于施展浪漫主義手法的主題上采取了這種手法，就是在反映戰爭以及描寫日常生活和自然景色的主題上也常常采取這種手法，以馳騁他“想落天外”的想象力。

二、李白詩歌以大氣貫注，有鮮明的個性

李白是一個滿腔濟世之志的具儒家思想的人，他常以魯仲連.范蠡.樂毅.謝安等人自許，要求自己像他們那樣施展才能“濟蒼生”，“安社稷”。他希望自己有所作為。他一生沒有放棄對理想的追求，也沒有喪失信心。“天生我材必有用”，“東山高臥時起來”，這種強烈的自信心和使命感，使他的詩氣象非凡。他的詩歌還有一種突出自我，張揚個性這種強烈的主觀色彩。在他的詩篇《江上吟》中，李白寫道：“興酣落筆搖五岳，詩成笑傲凌滄洲”。從中我們可以看到他突出自我，張揚個性這種強烈的主觀色彩。很多詩歌都是重激昂豪邁而少細致描述，有一種奔騰回旋的動感。《蜀道難》大氣磅礴，一氣呵成，而又回旋往復不能自己。《將進酒》以“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”開頭，整首詩勢如萬里黃河奔流不息，每次誦讀總是蕩氣回腸。

三、李白詩歌奇特的想象和噴發式的情感表達方式

李白的一生是孤獨的。因為他一生都處在一種懷才不遇、生不逢時的景況中。因此他的的詩歌總是伴隨著是政治上的遭棄感和無歸依感。李白少時就有很強的功名事業心，“以當世之務自負”。這強烈的濟事觀念，顯然是來自儒家的治國平天下的思想。不過，李白不是一個普通的本分的讀書人，它的豪俠性格以及作為浪漫主義詩人所特有的非凡氣質，即豐富的想象力和脫離實際的異想天開。如《夢游天姥吟留別》是李白所寫的一首記夢游的詩，也是一首游仙詩，這首詩作于天寶三年，李白被唐玄宗賜金放還，離開長安后，雖在東魯家中居住，怡情養性，虛度時光，但李白有一個不安定的靈魂，他有更高更遠的追求，所以在詩中發出那樣激越地呼聲。而詩中的求仙訪道，正是他想用遠離現實的辦法來表示對權丞貴戚地鄙視和不妥協，是他不肯趨炎附勢的高貴品格的體現。

四、李白詩歌壯美和優美的意象

唐代山水詩詞作為古典文學的奇葩，不僅生動描繪了華夏山川的風光，匯成千古江山的歷史藝術畫卷，而且深刻表現了山水詩人崇高的思想情懷。它洗濯心靈，陶冶性情，蘊蓄著寶貴的審美價值。在這一過程中，唐人自我陶冶而形成的風景詩心和意象詩興，最終影響到唐詩總體上注重景象生動的時代特征。而李白詩歌豪放，飄逸的美學特征具體表現為：

第一，瑰奇宏廓之美。李白詩歌的美首先表現為瑰奇的美。豐富的比喻，大膽的夸張，迥落天外的想象為瑰奇之美涂上了一層光怪陸離的色彩，而其內蘊則有遠大的理想，寬闊的胸懷，雄偉的氣魄和淵博的知識充實其中。

第二，奔騰浩蕩之美。他的詩歌洶涌澎湃、一瀉千里的氣勢和力量。這種一瀉千里的氣勢實質上主要是指李白詩中爆發式的抒情。

第三，縱橫變幻之美。李白是最富有想象力的。他的詩發想無端，縱橫變幻，非常人所能預料，顯示出極大的創造性。李白詩歌的意象組合具有很大跳躍性。第四，清水芙蓉之美。李白詩歌的語言任情真率，似隨口而出，毫不經意，卻能出神入化，清新自然。

五、李白詩歌清新明快的語言風格

李白和王昌齡的七言絕句同是唐人七絕的冠冕，在語言上實得力于民間詩歌的學習。正由于李白在這種學習中得出寶貴的藝術經驗，在語言上，他主張自然，反對雕琢。他也根據這樣的主張，批判地汲取了魏晉以來優秀詩人的語言技巧。他說過：“自從建安來，綺麗不足珍”，他于摒棄六朝華靡詩風的同時，卻又繼承了陶淵明、謝靈運、鮑照、謝朓和庾信等人的語言藝術。由于他在汲取民間詩歌語言藝術的同時，又批判地繼承了詩人制作的優良的藝術傳統，所以他的語言，在生動、自然之外，又具有明凈、華美的特點，加上他浪漫主義的想象力和豪邁奔放的熱情，又使他的語言具有如前人所說的“高華”和“豪放”的特色。

總之，李白留給后人的九百多首詩篇，表現了他一生的心路歷程，是盛唐社會現實和精神生活的藝術寫照。真的情感，灑脫的氣質，不肯茍同于世俗的中那種人格意識，無疑有著巨大的魅力。他的詩歌的豪放飄逸的風格、變化莫測的想象，清水芙蓉的美，對后人也有很大的吸引力。由于他以才寫詩，憑氣質寫詩，他的詩風事實上是無法學習的。但只要我們多閱讀，多欣賞李白的詩歌作品，我們就會被他的人格力量和個性魅力所感染。這對提高我們的個人文化修養和思想品德修養，人生價值是大有益處的。