第一篇：臨江仙古詩的全詞翻譯賞析

月解重圓星解聚，如何不見人歸？

[譯文] 月有重圓星有聚，卻為何離散的人兒不能在一起。

[出自] 北宋 朱敦儒 《臨江仙·直自鳳凰城破后》

直自鳳凰城破后，擘釵破鏡分飛。天涯海角信音稀。夢回遼海北，魂斷玉關西。

月解重圓星解聚，如何不見人歸？今春還聽杜鵑啼。年年看塞雁，一十四番回。

注釋：

直自：自從。

鳳凰城：因漢長安城中有鳳凰闕，故漢唐時長安又稱鳳凰城；或曰，相傳秦穆公之女弄玉曾吹簫引鳳降于京城，故后稱京城為鳳凰城。此處指北宋都城汴京。

擘釵：釵為古代婦女頭飾，常充當定情信物，又或在分離時各執一半，以為將來復合之憑證，謂之擘釵，白居易《長恨歌》：“釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿”。

破鏡：據孟棨《本事詩o情感》載，南朝陳將亡時，駙馬徐德言與樂昌公主破一銅鏡各執一半，為重聚之憑，后果據此團圓。擘釵、破鏡后常代指夫妻在戰亂中分離。

杜鵑：據《成都志》載，蜀中有望帝，名杜宇，身死之后魂化為鳥，是為杜鵑。

塞雁：雁為候鳥，每年春季由北自南遷徙，古時相傳有雁足傳書之事。

一十四番：一十四年。

譯文1：

自從鳳凰城破后，擘釵破鏡分開。天涯海角信音稀。夢回遼海北，魂斷玉關西。月解重圓星解聚，為什么不看見人歸來？ 今年的春天還聽杜鵑啼。年年看塞雁，一十四年回。

譯文2：

自從都城被攻陷，夫妻們失散流離。遠在天涯海角無信息。在東北遼東海濱地，相見只有在夢里；遠在西方玉門關，想得人魂斷神移。

月有重圓星有聚，卻為何離散的人兒不能在一起。今春依然苦聽杜鵑啼。年年關注著邊塞飛回的大雁，這已是第一十四回別離。

賞析：

首句“直自”即“自從”的意思。鳳凰城又稱鳳城、丹鳳城。杜甫《夜》詩：“步蟾倚杖看牛斗，銀漢遙應接鳳城。”趙次公《杜詩注》云：“秦穆公女弄玉吹簫，鳳降其城，因號丹鳳城，其后號京都之城曰鳳城。”《三輔黃圖載》“漢長安城中有丹鳳闕，后因稱長安為鳳凰城、鳳城。”不管從哪一說，鳳凰城是代指京城。這里是指北宋京城汴京。金兵攻陷汴京，殘酷的侵略戰爭給北宋朝野上下都帶來了毀滅性的災難。當時，無論官吏、士紳、庶民都紛紛逃難，不知多少家庭被毀滅，親人失散，骨肉分離，這就為第二句提供了歷史背景。“擘釵破鏡分飛”，就是指的夫妻離散。“擘釵”，出自白居易《長恨歌》：“釵留一股合一扇”。“破鏡”出自孟棨《本事詩·情感》：“陳太子舍人徐德言之妻，后主叔寶之妹，封樂昌公主，才色冠絕。時陳政方亂，德言知不相保，謂其妻曰：‘以君之才容，國亡，必入權豪之家，斯永絕矣。若情緣未斷，猶冀相見，宜有以信之。’乃破一鏡，人執其半……。”唐明皇與楊貴妃的生離死別，徐德言與樂昌公主的兩地分離，都是由于殘酷的戰爭打破了他們的寧靜生活，使恩愛夫妻生生離別。這首詞中的主人公同樣也是由于金兵發動的侵略戰爭才迫使他們“擘釵破鏡”的，都是戰爭的直接受害者。用典切貼，容易喚起人們的聯想。兩句均為敘事，但敘事中都帶有濃厚的抒情色彩。

“人有悲歡離合”，如果是在正常情況下的夫妻暫別，去有定所，離有歸期，這是常事，在人的感情海洋中不會引起狂濤激浪的沖擊。但詞中主人公的家庭拆散，夫妻分離都是在戰火紛飛的時候突然發生的，彼此去向不明，后會無期，天涯海角，各處一方。被強迫分散的夫妻、親人，多么想得到對方的消息。如果分散之后還能互通魚雁，那么，雖遠在天涯，也還可有點安慰。而“信音稀”，卻是魚沉雁杳，音信不通，不只是稀少而已。這樣，就把飽受戰爭苦難的詞中主人公的慘痛心境更推進了一層，更能激起人們的同情。親人離散，究竟流落何處，自然不免引起種種推測。這就為下二句“夢回遼海北，魂斷玉關西”留下伏筆。“遼海北”，泛指遼東沿海一帶地方。“玉關西”的“玉關”即指玉門關，在甘肅敦煌西北，借指西北邊關一帶地方。遼海，本是金人的老巢。至于“玉關西”則當時金人勢力尚未達到。兩句只是互文對舉，合指極為遙遠的地方。正如張若虛的《春江花月夜》中的“碣石、瀟湘”的用法一樣。據史籍記載，金兵攻占汴京后，大肆擄掠財物、珍寶、人口北去。如丁特起《靖康紀聞》載：“靖康二年（1127）正月二十七日，金人索郊天儀物……及臺省寺監官吏、通事舍人、內官，數各有差，并取家屬……。”“二十九日，開封府追捕內夫人、倡優……又征求戚里權貴女使……”“二月初二日，金人索……內官等各家屬。”“十七日，又追取宮嬪以下一千五百人……”并移文吩咐“解發盡絕，并不得隱落一人。”至于民間婦女丁壯被擄掠北去者，更不計其數，難以盡書。遭遇如樂昌公主者，何止一人？這是何等野蠻的搶劫！何等殘酷的蹂躪！詞中主人公有理由推測自己的妻子、親人也有可能被金人擄掠去遙遠的北方敵占區。這種推測是合乎情理的。思念及此，不免牽腸掛肚，夢繞魂縈。在現實生活中，親人不但不能見面，而且音訊隔絕。只有“夢魂慣得無拘檢”（晏幾道《鷓鴣天》），不受時間和空間的限制，可以飛越萬水千山去和親人相會。這只是詞中主人公在苦思苦念，無可奈何中一點虛幻的安慰。然而當“夢回”、“魂斷”之后，擺在詞中主人公面前的卻仍然是殘酷無情的現實。這真是令人難以忍受的精神折磨。

上闋側重寫離別的痛苦，下闋側重寫對重逢的盼望。多年離別，萬里相思，自然幻想著有一天能夠重逢。因此，一切象征重逢、重合的物象，都會引起詞中主人公的感觸。月亮雖然常缺，但一個月也有一夜重圓。牛郎星和織女星雖遠隔銀河，但每年七月七日也有一天團圓。人為什么不能團圓呢？“如何不見人歸？”這個“人”是指誰？“歸”到何處？ “人”是指詞中主人公和他離散了的親人。“歸”是歸到十四年前“擘釵破鏡”的地方。要把這一切幻想變為現實，就只有趕走金兵，收復失地，還于舊都。什么時候是“人歸”的時候呢？春天“不如歸去，不如歸去”的杜鵑聲對渴望去團圓的詞中主人公是一個敏感刺激，引起他無限感慨。“今春還聽杜鵑啼”。年年有杜鵑，年年喚“不如歸去”，已經聽了十四年了，明年春天，后年春天又將如何呢？人生有限，歸去無期，字里行間，凝聚了詞人多少辛酸的淚水啊！有國，才有家，詞從側面含蓄地流露出作者多么希望北伐中原，驅除金虜，還我河山。作者把對親人的思念之情與對國家深沉執著的愛完全融合在一起。從另一側面也表現出作者對南宋小朝廷茍安旦夕，不圖恢復的強烈不滿。

結句從上文一月一次團圓的月亮，一年一度相會的牛女星，進而聯想到一年一度南來的塞雁。塞雁來去，自有定期，人不如雁，能不深悲？塞雁一年一度南來，他已數過十四番了，那么，第十五番呢？第十六番呢？……詞意有余不盡，給讀者留有想象余地。

作者在這首詞中以自己的悲慘經歷感受了人間妻離子散的痛苦。以深刻的富有強烈感情的筆觸寫出了這個時代的悲劇。通過對定期團圓的月亮、牛女，定期催歸的杜鵑，定期南來的塞雁的感觸，使他盼望歸去團圓的感情形象化、深刻化了，將對親人的懷念與對國家的熱愛兩種感情熔鑄在一起了，充分表現了朱敦儒詞的愛國精神。

第二篇：臨江仙古詩全詞翻譯賞析

“古今多少事，漁唱起三更”出自北宋文人陳與義《臨江仙·夜登小閣憶洛中舊游》

臨江仙①·夜登小閣憶洛中舊游

憶昔午橋橋上飲②，坐中多是豪英③。長溝流月去無聲④。杏花疏影里，吹笛到天明⑤。

二十余年如一夢，此身雖在堪驚⑥。閑登小閣看新睛⑦。古今多少事，漁唱起三更⑧。

注釋

①臨江仙：詞牌名，又稱《鴛鴦夢》、《雁后歸》、《庭院深深》。雙調，上片五句，押三平韻，三十字；下片同，共六十字。

②午橋：在洛陽南面。坐中：在一起喝酒的人。

③豪英：出色的人物。這兩句說：想從前在午橋橋頭飲宴，在一起喝酒的都是英雄好漢。

④長溝流月：月光隨著流水悄悄地消逝。此句即杜甫《旅夜書懷》“月涌大江流”之意，謂時間如流水般逝去。去無聲：表示月亮西沉，夜深了。

⑤疏影：稀疏的影子。這兩句說，在杏花稀疏的影子里吹起短笛，一直歡樂到天明。

⑥二十余年：二十多年來的經歷（包括北宋亡國的大變亂）。堪驚：總是心戰膽跳。這兩句說，二十多年好像一場春夢，我親身經歷了亡國的變亂，自己雖然還活著，回想起來總是膽戰心驚。

⑦新晴：新雨初晴。晴，這里指晴夜。漁唱：打魚人編的歌兒。這三句說，百無聊賴地登上小樓，看看雨后初晴的月夜景色。古往今來多少大事，也不過讓打魚的人編作歌兒在三更半夜里唱唱罷了。

⑧三更：古代漏記時，自黃昏至指曉分為五刻，即五更，三更正是午夜。

參考譯文

回憶當年在午橋暢飲，在座的都是英雄豪杰。月光映在河面，隨水悄悄流逝，在杏花的淡淡影子里，吹起竹笛直到天明。

二十多年的歲月仿佛一場春夢，我雖身在，回首往昔卻膽戰心驚。百無聊賴中登上小閣樓觀看新雨初睛的景致。古往今來多少歷史事跡，都讓漁人在半夜里當歌來唱。

賞析：

《臨江仙·夜登小閣憶洛中舊游》是北宋文人陳與義晚年追憶洛中朋友和舊游而作的。上片寫對已經淪落敵國之手的家鄉以及早年自在快樂生活的回顧。下片宕開筆墨回到現實，概括詞人從踏上仕途所經歷的顛沛流離和國破家亡的痛苦生活，結句將古今悲慨、國恨家愁，都融入“漁唱”之中，將沉摯的悲感化為曠達的襟懷。

靖康之難后，宋室南渡，詞人也因之開始了流亡生涯，飽受國破家亡的痛苦，歷經顛沛流離。他在南宋都城臨安回想起青壯年時在洛陽與友人詩酒交游的情景，不禁感嘆今昔巨變，寫下了這首詞。

這首詞通過回憶在洛陽的游樂來抒發作者對國家淪陷的悲痛和漂泊四方的寂寞。以對比的手法，明快的筆調，通過對舊游生活的回憶，抒發了北宋亡國后深沉的感慨。寥寥幾筆，勾畫出來的自我形象相當豐滿。

上片憶舊。“憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。”回想往昔在午橋橋上宴飲，在一起喝酒的人大多是英雄豪杰。用“憶”字開篇，直接了當把往事展開來。“午橋”是唐代白居易、劉禹錫、裴度吟詩唱和、舉杯相歡的地方。作者青年時期，追尋遺韻，仰慕前賢，在故鄉洛陽，與當時“豪英”一起，也在午橋宴飲聚會，把酒臨風。“長溝流月去無聲，杏花疏影里，吹笛到天明。”白天和朋友們在午橋暢飲，晚上圍坐在杏樹底下盡情地吹著悠揚的笛子，一直玩到天明，竟然不知道碧空的月光隨著流水靜悄悄地消失了。橋上歡歌笑語，橋下一片寧靜，以靜襯動。這三句寫景敘事，優美自然，它如同明凈澄澈的清水一樣。特別是“杏花疏影里，吹笛到天明”兩句，“杏花”則點明在春天的夜晚，豪杰們撫琴弄笛，那情致高雅的笛聲此起彼伏。作者以初春的樹林為背景，利用明月的清輝照射在杏花枝上所撒落下來的稀疏花影，與花影下吹奏出來的悠揚笛聲，組成一幅富有空間感的恬靜、清婉、奇麗的畫面，將作者那種充滿閑情雅興的生活情景真實地反映了出來。

下片感懷。“二十余年如一夢，此身雖在堪驚。”作者在政和三年（1113年）做官后，曾遭謫貶；特別是靖康之變，北宋淪亡，他逃到南方，飽嘗了顛沛流離、國破家亡的痛苦。殘酷的現實和往昔的一切形成鮮明的對照，很自然會有一場惡夢的感觸。這兩旬概括了這段時間里國家和個人的激劇變化的情況。這里，作者以飽蘸著久歷艱難和劫后余生的血淚的筆觸，寫下這感慨深沉的詩句，發人深思，啟人遐想。經歷了國破家亡，戰事連連之后，曾在一起吟詩飲酒的豪杰們如今散落各方，九死一生，身世之感和家國之痛油然而生。接著寫道：“閑登小閣看新晴。古今多少事，漁唱起三更。”“閑登”句是說：我閑散無聊地登上小閣，觀看這雨后新晴的月色。這旬點題，寫明作此詞的時間、地點和心境。“新晴”與“長溝流月”照應，巧妙地將憶中之事與目前的處境聯系起來，作者今昔不同的精神狀況從中得以再現。“古今多少事，漁唱起三更。”把國家興亡和人生的感慨都托之于漁唱，進一步表達作者內心寂寞悲涼的心情。古往今來的大事已經轉瞬即逝了，只有把它們編成歌兒的漁夫，還在那半夜三更里低聲歌唱。這是低沉的感嘆，軟弱的呻吟，無能為力的自我表白。這種看破世情、回避現實的消極態度，從側面顯示詩人對現實的極度不滿，這是亂世懷古傷今的主題。

此詞直抒胸臆，表情達意真切感人，通過上下兩片的今昔對比，萌生對家國和人生的驚嘆與感慨，韻味深遠綿長。

第三篇：臨江仙古詩的全詞翻譯與賞析

“月高風定露華清。微波澄不動，冷浸一天星”出自《臨江仙·千里瀟湘挼藍浦》，北宋秦觀詞作。

臨江仙

秦觀

千里瀟湘挼藍②浦，蘭橈③昔日曾經。月高風定露華清。微波澄不動，冷浸一天星。

獨倚危檣情悄悄，遙聞妃④瑟泠泠。新聲含盡古今情。曲終人不見，江上數峰青。

【注】①此詞是秦觀貶徙郴州途中夜泊湘江時作。②一藍：形容江水的清澈。③蘭橈：蘭舟。④妃：指舜的兩位妃子，娥皇、女英。

譯文

千里瀟湘之上，渡口水色青青，屈原的蘭舟曾駛過。明月高掛中天，清風漸漸停息，玉露清瑩，微波不興，漫天星斗映寒水。

獨倚高高桅桿，心中無限憂思，遠遠傳來凄清的瑟聲，低低訴說著千古幽情。一曲終罷人不見，江上青峰孤聳。

賞析：

《臨江仙·千里瀟湘挼藍浦》，北宋秦觀詞作。這首詞約寫于宋哲宗紹圣三年，作者貶官郴州時，回憶昔日曾經瀟湘的感受。詞人從駐舟湘水之浦生發想像，把自己遭貶的愁苦與屈原、湘靈的不幸遭遇聯系起來，感情凄苦而不卑弱。在藝術上寫景如畫，很好地傳達了湘江之上的夜色，那寂寥幽清的場景如在目前，搬用前人成句也宛如自創。全詞清空騷雅，意境幽深，充滿感傷的情調，滲透著楚辭的情韻，在秦觀詞中別具一格。

此詞乃紹圣三年（1096）秦觀貶徙郴州途中夜泊湘江時作。“千里瀟湘”，是詞人的泊舟之處，也是昔日屈原等遷客騷人乘舟經行的地方。詞人因被貶郴州而夜泊湘江，與當年屈原、賈誼等人因懷才不遇而行吟江畔，境遇何等相似。現實的、地理的長河，與歷史的、時間的長河通過“千里瀟湘”交匯，詞人的命運，也通過“千里瀟湘”與古代遷客們的命運緊緊相連，引發了作者的深沉感慨。

起兩句總敘，寫詞人泊舟之處，用的是倒裝手法。《楚辭·湘君》中有：“桂櫂兮蘭枻”、“蓀橈兮蘭旌”句，即用桂木做的櫂，用蘭木做的枻；或用蓀草飾的橈，用蘭草飾的旌旗，都是形容湘君所乘船的裝飾。這里用“蘭橈”代指木蘭舟，暗指這一帶正是當年騷人屈原的蘭舟所經過的地方。這兩句是寫他從處州貶來郴州時，曾乘船經過清澈如藍的千里湘江，猶如在步當年騷人屈原的足跡，在千里瀟湘水上走著遷謫的苦難歷程。詞人和騷人，通過“千里瀟湘”這一今古長流的中介，白然聯系起來。從一開始，詞中就引入了楚騷的意境與色調。

接著三句寫泊舟湘江夜景。寫這時月升中天，風停息下來，因為夜深，看兩岸花草上露水開始凝結，在月光照射下晶瑩透亮。整個瀟湘水面是平靜的，沒有風也沒有浪，滿天星斗正浸泡在江水里，星星冷得似乎在發抖，寫出了深夜的寒意。這是移情寫法，把人的冷意由“一天星”表現出來。

詞的下片寫情。開始兩句寫詞人泊舟湘江浦，獨自靠在高高的檣桿上，靜靜地傾聽遠方傳來的湘妃清冷的瑟聲。“妃”，指湘妃。傳說瀟湘一帶，是舜的兩個妃子娥皇、女英哭舜南巡不返，淚灑湘竹，投湘水而死的地方。又傳二妃善于鼓瑟，《楚辭·遠游》有“使湘靈鼓瑟兮，令海若舞馮夷。”特定的時地，觸發了詞人的歷史聯想，從而寫出了這瀟湘之夜似幻似真的泠泠瑟聲，曲折地透露出寂寞凄冷的心境。

接著第三句，進一步描寫對瑟聲的感受，湘妃的瑟聲是清涼哀怨的，抒發了她們對舜帝思念的深情，這是古今有情人共同的心聲，不僅是湘妃的，也包含了詞人的幽怨。詞的歇拍兩句，寫聽完曲子，抬頭尋找湘妃，她已悄然不見蹤影了，只有江岸無數座青青山峰巍然聳立，更進一步寫出詞人的悵惘之情和剛毅不屈的性格。[5] 結尾全用錢起《省試湘靈鼓瑟》成句，但卻用得自然妥帖，仿佛是詞人自己的創作。它寫出了曲終之后更深一層的寂寥和悵惘，也透露了詞人高潔的性格。

這首詞和作者以感傷為基調的其他詞篇有所不同，盡管偏于幽冷，卻沒有顯得氣格羸弱。全篇滲透楚騷的情韻，這在秦詞中也是特例。

第四篇：蘇軾臨江仙全詞翻譯及詩詞賞析

人生如逆旅，我亦是行人。

[譯文] 人活一生，如逆水行舟般的艱難，而我也是其中的一個行人。

[出自] 蘇軾 《臨江仙》

送錢穆父

一別都門三改火，天涯踏盡紅塵。依然一笑作春溫。無波真古井，有節是秋筠。

惆悵孤帆連夜發，送行淡月微云。樽前不用翠眉顰。人生如逆旅，我亦是行人。

注釋：

錢穆父：名勰，又稱錢四。元祐三年，因坐奏開封府獄空不實，出知越州（今浙江紹興）。元祐五年，又徙知瀛洲（治所在今河北河間）。元祐六年春，錢穆父赴任途中經過杭州，蘇軾作此詞以送。

都門:指汴京。

改火：本指四季以不同木材鉆木取火，后多指寒食禁火三日后重新起火，故以一改指一年。

春溫：如春天般溫暖。

“無波”二句：化用白居易《贈元稹》“無波古井水，有節秋竹竿”句。古井無波：古井枯竭，不起波瀾，比喻人心寂然不動。

節：竹節，比喻人之節操。

筠：堅韌的竹皮，引申為竹之別稱。

尊：酒器。翠眉：指送別的官妓。

顰：皺眉。宋代官吏宴飲，多有官伎歌舞侑酒，這里表面是勸歌伎不要悲傷，實際上是勸慰友人不必哀愁。

逆旅：旅舍。李白《春夜宴桃李園序》：“夫天地者，萬物之逆旅；光陰者，百代之過客。”

譯文：

自從我們在京城分別，一晃又是三年了，你遠涉天涯，一直奔走輾轉在這人世間。相逢一笑時，依然像春天般溫暖。你的心如古井水不起波瀾，高風亮節像秋天的竹子。

我心惆悵，因為又要離別，你要連夜揚起孤帆前行，送行之時，云色微茫，月兒淡淡。陪酒的歌妓不用對著酒杯太過凄婉。其實人生在世就好像住旅舍一般，我也包括在旅行者里邊，和你是一樣的啊。

賞析：

這首詞是公元1091年（宋哲宗元祐六年）春蘇軾知杭州時，為送別自越州（今浙江紹興）北徙途經杭州的老友錢穆父（名勰）而作。全詞一改以往送別詩詞纏綿感傷、哀怨愁苦或慷慨悲涼的格調，創新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，議論風生，直抒性情，寫得既有情韻，又富理趣，充分體現了作者曠達灑脫的個性風貌。詞人對老友的眷眷惜別之情，寫得深沉細膩，婉轉回互，一波三折，動人心弦。

詞的上片寫與友人久別重逢。元祐初年，蘇軾朝為起居舍人，錢穆父為中書舍人，氣類相善，友誼甚篤。元祐三年穆父出知越州，都門帳飲時，蘇軾曾賦詩贈別。歲月如流，此次杭州重聚，已是別后的第三個年頭了。三年來，穆父奔走于京城、吳越之間，此次又遠赴瀛州，真可謂“天涯踏盡紅塵”。分別雖久，可情誼彌堅，相見歡笑，猶如春日之和煦。更為可喜的是友人與自己都能以道自守，保持耿介風節，借用白居易《贈元稹》詩句來說，即“無波古井水，有節秋竹竿”。作者認為，穆父出守越州，同自己一樣，是由于朝好議論政事，為言官所攻。

以上數句，先從時間著筆，回憶前番離別，再就空間落墨，概述仕宦生涯，接下來抒發作者對仕宦失意、久處逆境所持的達觀態度，并用對偶連喻的句式，通過對友人純一道心、保持名節的贊頌，表明了自己淡泊的心境和堅貞的操守。詞的上片既是對友人輔君治國、堅持操守的安慰和支持，也是詞人半生經歷、松柏節操的自我寫照，是詞人的自勉自勵，寓有強烈的身世之感。明寫主，暗寓客；以主慰客，客與主同，表現出作者與友人肝膽相照，志同道合。

詞的下片切入正題，寫月夜送別友人。“惆悵孤帆連夜發，送行淡月微云”一句，描繪出一種凄清幽冷的氛圍，渲染了作者與友人分別時抑郁無歡的心情。

“樽前不用翠眉顰”一句，由哀愁轉為曠達、豪邁，說離宴中歌舞相伴的歌妓用不著為離愁別恨而哀怨。這一句，其用意一是不要增加行者與送者臨歧的悲感，二是世間離別本也是常事，則亦不用哀愁。這二者似乎有矛盾，實則可以統一強抑悲懷、勉為達觀這一點上，這符合蘇軾宦途多故之后鍛煉出來的思想性格。詞末二句言何必為暫時離別傷情，其實人生如寄，李白《春夜宴從弟桃花園序》云：“夫天地者，萬物之逆旅也，光陰者，百代之過客也。”既然人人都是天地間的過客，又何必計較眼前聚散和江南江北呢？詞的結尾，以對友人的慰勉和開釋胸懷總收全詞，既動之以情，又揭示出得失兩忘、萬物齊一的人生態度。

蘇軾一生雖積極入世，具有鮮明的政治理想和政治主張，但另一方面又受老莊及佛家思想影響頗深，每當官場失意、處境艱難時，他總能“游于物之外”，“無所往而不樂”，以一種恬淡自安、閑雅自適的態度來應對外界的紛紛擾擾，表現出超然物外、隨遇而安的曠達、灑脫情懷。這首送別詞中的“一笑作春溫”、“樽前不用翠眉顰。人生如逆旅，我亦是行人”等句，是蘇軾這種豪放性格、達觀態度的集中體現。然而在這些曠達之語的背后，仍能體察出詞人對仕宦浮沉的淡淡惆悵，以及對身世飄零的深沉慨嘆。

第五篇：清平樂古詩全詞翻譯賞析

春無蹤跡誰知？除非問取黃鸝。

[譯文] 春回沒有蹤跡誰能知？除非問婉轉鳴叫的黃鸝。

[出自] 北宋 黃庭堅 《清平樂》

春歸何處？寂寞無行路。若有人知春去處，喚取歸來同住。

春無蹤跡誰知？除非問取黃鸝。百囀無人能解，因風飛過薔薇。

注釋

行路：指春天的行蹤。

因風：順著風勢。

喚取：喚來。取，語助辭。

譯文1：

春天回到何處？留下一派清靜找不到它回去的道路。若是有人知道春天歸去之處，請叫它仍舊回來的我同住。

可是春天去得無影無蹤什么人會知，除非你問一問黃鸝。它的叫聲十分婉轉，但無人能夠理解，只有任憑輕風飄過薔薇。

譯文2：

美好的春天回到了何處？悄悄地走了沒有行蹤去路。如果有人能夠知道，美好的春天歸去何處，請他把春天喚來與我同住。

春回沒有蹤跡誰能知？除非問婉轉鳴叫的黃鸝。黃鸝百囀無人明白，它只好乘風飛過薔薇花去。

譯文3：

春天回到了哪里？四面一片靜悄悄，找不到她的蹤跡。如果有誰知道了，春天的去處，趕快把她追趕回來，不要令人失望啊，讓她和咱們一起同住。

誰也找不到春天的腳印，真的要想知道嗎？可只有這個辦法了，那就去問一問黃鶯吧。那黃鶯千百遍地宛轉啼叫，特別是在這春夏之際啊，可是，誰又能懂得黃鶯的語言？看吧，黃鶯也離去了，正飛過盛開的薔薇花，趁著這春天歸去的風勢。

賞析：

這首詞寫的清新雅致，天真活潑。全詞通過曲折的手筆，起落有致的句法，含蓄委婉的把作者留春，惜春情態描繪的栩栩如生。

詞一開篇就把‘春’擬人化，“春歸何處？寂寞無行路。”春天又到哪里去了？她為什么悄悄地就離去了呢？為什么連一點痕跡都沒有留下。似問非問，似答非答，隱約含蓄的表達了作者尋春與留春的熱切心理。

“若有人知春去處，喚取歸來同住。”如果有人知道‘春’她去了哪里，就叫她回來和我們一起住吧。突發奇想，希望有人把‘春’給叫回來。問的天真而誠懇。以“無理之妙”的癡語，把戀春和惜春的情緒烘染的更加濃烈。充分的表現出作者對美好事物的執著與追求。下片承接上片再做推宕，“春無蹤跡誰知，除非問取黃鸝。百囀無人能解，因風飛過薔薇。”春天的行蹤誰能知道呢？看來只好去問當初和春同來的黃鸝了。也許它會透露一點春的行藏，黃鸝雖然知道人的意思，用那婉轉清脆的歌喉告訴人們春的行蹤。但是人們卻聽不懂它的話語。待到那黃鸝飛過薔薇了，才茫然有所思，哦，薔薇花開了，夏天快來了。這片用筆若虛若實，委婉曲折。每一轉折處，更加深一層惜春之情。到最后一句煞尾還是不肯道破夏已近，春已不可尋，言已盡而意未完。使得此詞韻味幽長。堪稱神來之筆。吳熊和先生謂之可與歐陽修《蝶戀花》中的“亂紅飛過秋千去。”相比美。

綜觀山谷詞集，這種寫作方法在山谷詞中是比較少見的。所以研究黃山谷的人，不的不注意這一點。雖然只一首短短的小詞，卻看能出黃山谷除了嚴肅，倔強和曠達的一面外，還有可愛，細膩，活潑的另一面。

這首詞反映了作者對春天逝去的悼惜。上闋寫惜春。“春歸”二句，寫詞人因春天的消逝而感到寂寞，感到無處獲得安慰。通過詞人的主觀感受，反映出春天的可愛，和春歸的可惜，給讀者以強烈的藝術感染力。“若有”二句，寫詞人的奇想。它表現出詞人對美好事物的執著追求，此時詞人已進入到純幻覺的藝術境界。

下闋寫尋春。“春無”兩句，寫尋找春的蹤跡。詞人從幻想中回到現實世界，希望黃鶯能告知春天的信息，此時詞人又再度陷入幻覺的藝術境界中去了。“百囀”兩句，寫黃鶯不住地啼叫。薔薇花開，說明夏天已來到，春天是一去不復返了。

薛礪若《宋詞通論》評論：山谷詞尤以《清平樂》為最新，通體無一句不俏麗，而結句“百囀無人能解，因風飛過薔薇”，不獨妙語如環，而意境尤覺清逸，不著色相，為山谷詞中最上上之作，即在兩宋一切作家中，亦找不著此等雋美的作品。

虢壽麓《歷代名家詞百首賞析》評論：這是首惜春詞。耳目所觸，莫非初夏景物，而春實已去。飄然一結，淡雅饒味。通首思路回環，筆情跳脫，全以神行出之，有峰回路轉之妙。

這首小詞是黃庭堅的代表作。幾經曲折，含蘊著一層深似一層的感情。詞人從惜春到覓春，從希望到失望，從不斷追尋到瀕于絕望，終于懷著無可告慰的心情，言盡而意不盡，為美好事物的消逝陷入沉思中。