第一篇：藝術課資料

為什么藝術在當今世界如此重要？

They will be better equipped to envision solutions to global challenges and to innovate in business and policy.面對挑戰，他們能夠提出具有想象力的解決方法，同時在商業和政策方面能夠有所創新

Parents feel that art is important.父母覺得藝術對于孩子的全面發展至關重要 Art challenges children to produce original creations.藝術鼓勵孩子們創造自己的東西

Art exercise the right side of the brain.藝術能鍛煉右腦

Stanford Study 斯坦福大學研究發現 Consistent participation in arts programming 學生若長期參加各種美術課程以及活動

? 未來在學術上取得成就的機率高出其他人4倍

? 4 times more likely to be recognized for academic achievement ? 3 times more likely to be elected to class office within their schools ? 在校期間當選班干部的機率高出其他人3倍

? 4 times more likely to participate in a math and science fair ? 參加數學以及科學競賽的機率高出其他人4倍

? 4 times more likely to win an award for writing an essay or poem

? 在作文或詩歌競賽中獲獎的機率高出其他人4倍

美國大學委員會研究發現:

Students who regularly participate in the arts perform better on SAT tests.長期參加藝術課程的學生比那些未上過藝術課程的學生,在美國標準入學考試（高考）中的成績

From 1989 – 2010 scored 67-104 points higher than non-arts students

在1989-2010年間高出67-104分

Imagination Quotient孩子的想象力智商（IQ）

“智商當然很重要，但這只是教育的一小部分，想象力智商同智商一樣對孩子的未來至關重要。父母和老師在孩子早期教育階段就應該開始激發孩子的想象力和創造力。”

---羅伯特·斯登堡 美國塔夫茨大學文理學院院長

兒童藝術發育的理論依據

? 繪畫能力是兒童的潛在能力

– 繪畫不是少數天才獨有的能力

– 兒童在10歲前，繪畫能力與智力、認知能力同步發展 – 不依靠學習繪畫技巧來提高

– 如任其自然發展會停滯不前；

– 如忽視其發展規律，向其灌輸繪畫技巧，會阻礙其發展

? ?

兒童通過體驗學習，是發現者，具備自發和主動學習的能力。

– 兒童發現、探索，從而學習啟發是培養兒童繪畫能力的催化劑

– 教孩子學畫過程中，不斷提出問題，引導孩子去注意，去思考，他們就會自己想辦法解決問題。

兒童繪畫是兒童表達情緒、情感和對事物的理解的一種方式，反映著兒童對周圍世界的認知程度

畫所知而不是畫所見

啟迪兒童繪畫須：

重視兒童自身具備的自發和主動學習的能力，啟發兒童通過積極發現和主動探索進行美術活動，從而培養兒童的創造思維，發展個性，提高審美素養。

Stages of Artistic Development

兒童藝術發育階段

? Scribble(2 – 4 Years)涂鴉期（2-4歲）

– 體驗動作與痕跡的關系，帶來欣快感受

– 以最初的方式感受世界，表達自己 – 不鼓勵畫出可辨識的物體

? Preschematic(4 – 6 Years)圖示前期（4-6歲）

– 繪畫元素開始形成

– 色彩關系由情感關系決定，常使用非現實色彩

– 學習真實、充分的表達情感，創造表達的安全環境，保護兒童表達

Scribbling 涂鴉

? Random 隨意階段– random marks, implement often held in fist手持工具隨意標注。? Repetition 重復階段 – more control, as more fine motor is developed, see more deliberate repetition of lines開始擁有掌控能力，精細動作變多，可重復畫出線條。

? Circular 圓圈階段– more control, more complex forms like circles develop, may see pincer grasp develop更有掌控力，可畫出類似圓圈的更為復雜的圖形。這一階段抓握東西的能力增強。

Naming 命名階段– child tells stories about their scribble孩子們開始描述自己胡亂涂寫的東西。?

Scribbling 涂鴉的益處

? Develops on fine motor skills 發展精細動作

? Develops use of a pincer grasp that leads towards successful writing and drawing 學習用? ? 食指和拇指夾東西（成功書寫和繪畫的前提）

Develops control which leads to realistic drawing發展進行寫實繪畫所必備的控制能力 Is common in children up to age 5 一直到5歲在孩子身上都很普遍

兒童發育特點（20個月-3歲）

? Are curious and easily distracted(attention span 2-5 minutes)事事好奇，容易分心（注意力集中時間為二至五分鐘）

? ? ?

Are beginning to assert Independence開始擁有自我意識

Receptive language is stronger than expressive language 接收性語言好于表達性語言 Are able to follow simple directions: 1-2 step directions可以聽從一至兩步的指令

? ? ? Do not share 不懂得分享

Are able to copy or mimic behavior 能夠模仿行為

Parallel play(plays alone rather than cooperatively)平行游戲（單獨玩耍，而非合作游戲

兒童發育特點（3歲-6歲）

? Are curious and independent好奇心強且有獨立意識

? Have developed receptive language and expressive language 接收性語言和表達性語言? ? ?

Abrakadoodle成立于2002年，是美國最大的綜合性藝術教育機構，專門為20個月到12歲的孩子提供廣泛的視覺藝術教育。Abrakadoodle極富想象力的課程由藝術家和教育專家研發設計，通過繪畫、雕刻、鑲嵌、拼貼、數字設計、剪紙藝術、沖印、素描、動畫、工作室藝術、箔紙浮雕等藝術形式，激發孩子的想象力和創造力。

Mission Statement 使命

The Abrakadoodle mission is to enhance the lives of children by creating an educationally rich learning environment that ignites their imaginations and leads them to discover their own unique creativities, talents and abilities.”

“通過創造豐富的教育學習環境，激發孩子們的想象力，從而引導他們發現自我獨特的創造力、智慧及能力。”

Philosophy 藝術課哲學 ? Process Art 過程藝術

– Learn by doing 在創作中學習

? Explore, discover and learn 探索，發現和學習

– Hands-on multimedia experience 提供多藝術創作媒介實踐經歷 – Guide and encourage imaginative thinking 指導和鼓勵想象性思考

Process Art 過程藝術 ? Share materials分享 ? ? ? ? ? ? ?

均有發展

Are able to follow simple directions: 2-3 step directions 可以聽從兩至三步的指令 Shares(for the most part)懂得分享（大多數時間）

Co-operative play(plays and works with others)可以玩多人游戲（同他人玩耍）

An environment where there are no wrong answers 藝術沒有對錯之分

Use paints and brushes如何使用油彩與畫筆 Listen and gather informations傾聽及收集信息 Complete a task做事有始有終 Work cooperatively團隊合作

Find solutions找到解決問題的方法

Experiment and try new things實驗并嘗試新事物 Express her own creativity展示獨特的創意

What do we teach?藝術課教什么?

藝術元素和設計原則：點、線、面、形狀、色彩等

藝術創作媒介的探索：顏料、蠟筆、紙張、畫布和其他可以用于創作的美術媒介 探索藝術手法和技能：繪畫、雕塑、浮雕、印花和素描等

介紹藝術大師和當代藝術家：莫奈、畢加索、馬蒂斯、基布爾提、丟勒和沃霍爾等 世界各國的藝術形式：日本魚形印花魚拓（Gyotaku）、鑒賞不同時期的藝術作品 中東阿拉伯花紋設計和美洲印第安人沙畫等

從法國拉斯科洞窟的壁畫到文藝復興時期，再到流行藝術，數字藝術等 自由創作

Benefits藝術課益處

Abrakadoodle: ? Stimulates and develops the imagination and creativity 刺激與發展想象力

? Helps children to strengthen cognitive and creative abilities幫助孩子增強認知與創造能? ? ? ? ? ? ? ?

Art Safety 一流的安全保證 ? Crayola Materials

Abrakadoodle藝術課僅使用有100+年歷史的全球最大的兒童美術用品供應商繪兒樂產品，安全無毒。

? Safe , Non-Toxic , Special & Developmentally Appropriate Materials

其他藝術創作材料都要求安全無毒及具備適齡性。

? A colorful and sturdy solution for showcasing the wonderful art that children create.多? ?

力

Develops Art Vocabulary and Art Techniques 學習藝術詞匯及藝術技法

Develops Art Appreciation 培養藝術鑒賞力

Develops fine motor skills, language, and social skills發展精細動作，語言及社會能力 Helps children understand that problems can have more than one solution幫助孩子懂得解決問題的多種方法

Celebrates uniqueness 贊美個性

Develops Self-Confidence 建立自信

Helps children say things without words幫助孩子們學會非語言表達方式

Encourages problem-solving and thinking skills 鼓勵培養解決問題與思考的技能

彩多樣，用于展示兒童作品.Children Engaged in the Process of Creating their Artwork 鼓勵兒童專注于創作 Self-Esteem 自尊

Program Types 課程類型

MY Art1: 藝術一(20-36 months)

專為家長及孩子互動設計，培養兒童感官與運動技能，了解顏色、造型、構圖；家長也在過程中學習了解如何培養孩子的創造力與想象力。

? 父母參與課程

? ? 45分鐘

8-10個課程環節

MY Art2: 藝術二(3-6 years)在能夠激發創造力的環境中，嘗試多種質地和形式的 繪畫材料；增加兒童對藝術、色彩、造型、構圖知識的了解；培養孩子的藝術鑒賞力；提高孩子動作協調性與動手能力；建立孩子的自信心；幫助孩子不失個性的展現自我；培養孩子解決問題的能力，提高其時間管理能力；鍛煉孩子的專注力，及完成任務的能力。

? ? ? 獨立課程 45分鐘長 8-10個課程環節

Program Series課程系列

? Art in Our World世界藝術課程包括：

? My Art 1: Yellow , Lime Green 黃色、青檸色2個系列

? ? My Art 2: Cyan, Red, Blue青色、紅色、藍色3個系列

Lessons/Series 36節課程/每個系列

? 27 curriculum lessons

27節教案課程

? 9 Artist Challenge 9節藝術家挑戰課程（自由創作）

Class Elements 課程元素

? Plan 計劃環節：介紹課程內容、美術創作材料并演示，My Art 2階段會加入優秀藝術家作品鑒賞環節。

? Do 創作環節：老師全面指導下進行藝術創作活動，給孩子探索和創新的機會。

? ? Review 回顧環節：孩子分享自己創作的作品，對創作過程和自己的想法進行公眾表達。

Doodle Table 涂鴉桌活動：提供涂鴉、橡皮泥、蠟筆、拼圖等幫助兒童精細動作及想象力發育的活動

Parent’s Role 父母角色

? Provide materials and space 提供藝術創作材料及空間

? ? ? ? Encourage new ways 鼓勵創新方式 Build confidence 建立兒童自信

Stress process not outcome 強調“過程”而非“作品” Display art 為孩子提供一面墻來展示孩子的作品

第二篇：藝術課反思

《媽媽的歌》教學反思

教師：楚瀟

我根據新課程標準的要求設計并組織了這堂欣賞課。教材選用

本課共三首描寫媽媽的歌曲。《唱給媽媽的搖籃曲》、《小白菜》選自人教新版教材第五冊第五課，《只要媽媽露笑臉》選自人教新版教材第七冊。

設計意圖

一、欣賞教學以音樂為本，從音響出發，以欣賞和聆聽為主。音樂 感受能力和音樂鑒賞能力的培養，當然不可能離開音樂、音響和人的聽覺，傾聽音樂是音樂欣賞的主要方式。本節課欣賞了《唱給媽媽的搖籃曲》、《小白菜》、《只要媽媽露笑臉》都是描寫媽媽的歌曲，在教學中要反復的聆聽來增加印象。音樂固然需要某些“非音樂”的因素的輔助，如：欣賞歌曲有時需要語言文字、圖象畫面等加以引導，但是這些輔助僅僅是一種媒介，而音樂欣賞最重要的、最根本的還是“傾聽音樂”。因此，我們提供給學生們鑒賞的音樂是最優秀的、最有代表性、最能激發學生美感的藝術精品。這堂課的三首歌曲都是描寫媽媽的優秀作品，是新教材第五冊第五課里面的內容。其中一首《只要媽媽露笑臉》是新教材第七課中的歌曲。

二、本課中欣賞教學采用多種形式，引導學生積極參與音樂、體驗 音樂。小學的欣賞教學要適合學生活潑好動、注意力難以持久的特點，我采用綜合性的音樂欣賞活動，結合《媽媽的歌》這一主題，采用歌唱、身體動作和表演等方式，使學生參與到音樂中去。例如：唱一唱欣賞的歌曲《小白菜》的主題，再如，在欣賞歡快的歌曲《只要媽媽露笑臉》中，結合音樂進行身體動作或表演。

三、在本課教學中，欣賞教學引發學生的想象和聯想，激發學生的

創造能力。欣賞教學使學生將生活經驗與音樂作品聯系起來，促使他們產生豐富的聯想和想象。我使用了三種方式；一是由描繪性音樂引起聯想，二是由情節性音樂引起聯想，三由音響感知與情感體驗引起自由的想象。前兩種方式比較淺顯、易懂，也比較容易收到效果，較適合小學低年級使用，后一種方式需要有一定的生活經驗以及相當的欣賞能力，比較適合在小學中高年級使用。我在《媽媽的歌》的教學中，《小白菜》中由使用了第二種方法，通過小白菜歌曲的講述有情節性音樂引起聯想。例如：不同音樂情緒的對比，通過各種音樂表現手段，來表達自己對音樂的感受和體會。

四、教師的講解間接、生動，富有啟發性。根據三年級-學生的水平，對歌曲的欣賞可以講解作品相關的常識、時代背景、創作意圖、歌曲的情緒等。

以上就是我設計這節課的初衷和試行時的些許體驗，本節課也有不足之處，例：學生的自主性、探究性學習在教學中應該更多的體現。

《我是草原小牧民》教學反思

教師：楚瀟

一、關注學生及其情感

本節課的教學，我首先創設了平等和諧的教學氛圍，關注學生的情感，從談話中、表揚中、活動中充分讓學生說、玩、唱、跳、想象和創造，孩子們體會到學習的快樂，感受到音樂的魅力和成功的喜悅。新《課程標準》中提到：音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要位置。本節課我注重學生的發展，充分相信學生的能力，讓每個學生都主動參與到教學活動中來。

二、充分感受和表現

著名教育家蘇霍姆林斯基說過：對美的感知和理解，是審美教育的核心，是審美教育的要點。本課把感知放在重要位置。聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是藝術實踐最重要的過程，因而要從聽入手，讓學生感受音樂的情緒、熟悉音樂的旋律，再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感，通過想象和模仿感受歌曲所反映的生活。最后通過學生的感知，引導學生從唱、跳和創造等方面來表現音樂的美。另外，本節課也給了很多學生展示自己的機會，（如學生自創歌表演），每個學生既是創作者又是表演者和欣賞者。

但是本節課中也有不足之處，如學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣，以更大的激發學生學習歌曲的興趣；歌詞的學習上時間過長，應該充分相信三年級學生的能力，比較簡單的節奏教師只需稍做引導就可學生自主學習。此外，學生在說蒙古族的風土人情和生活習性中，我先讓學生收集資料，再交流，學生學習的效果會更好！

《兩只小象》教學反思

教師:楚瀟

[ 接觸新課程改革以來，深深體會到，作為一名音樂教師要不斷學習，更新觀念，這樣才能在教學中樹立起新型的人才觀教學觀，評價觀及課程資源觀，才能在課改的洪流中不斷成長。

本學期學校組織新教材研討課，我選了一年級藝術教材第四單元《兩只小象》一課，根據現代教學理念，我以學生為本，一切為了學生的發展，從學生的實際出發，教學方式由被動的接受式轉向探究性學習，自主合作學習，在學習本課音樂知識方面，聲音的長短時我才用啟發式，先讓學生了解小動物的聲音的長短，應用比較法（小組合作）貓與小雞比較，小狗與小羊比較，注重培養和發揮了學生獨立性和創造性，使學生從而理解音樂中聲音的長短。

教與學的關系問題是教學過程的本質問題，傳統教學中被定位為教師對學生單向的“培養“活動，學生主體作用得不到發揮，學生只能跟著教師學，無條件的服從，而新課程則把教學定為師生交流，積極主動，共同發展的過程，教師與學生進行平等的對話，豐富教學內容，例如在授本課第二環節時，歌表演“兩只小象”啟發學生自己用肢體語言表現“小象”可愛，走路，握手等動態，我自己也匯總學生們創編的動作，一起與學生分享創編的快樂，達到了師生交流，積極互動的目的，在最后的環節中欣賞“蔭中鳥”時運用有效地輔助教材，使學生從視覺，聽覺都得到了美的升華，使學生明白動物是我們人類的朋友，我們要愛護它，保護它，使小動物也能安全幸福的生活在我們中間，啟發學生擴展他們的想象，為小鳥設計一個家，最后把學生的創作展示給全班同學，學生們在輕松愉快的氛圍中感受到身邊音樂的美。

本課多謀體課體應用不到位，應加學習，制作優秀的多媒體課件，輔助我們的教學。

《小雨沙沙》教學反思

教師:楚瀟

春雨是春天里最富有詩意的一種自然景象。它蘊藏著許多美的色彩，美的旋律，包含著美的因素。《小雨沙沙》這一課時，我主要圍繞春雨這一景物，借助多媒體技術，引導學生通過猜春雨的謎語、討論春雨的顏色、唱春雨的歌曲、誦讀春雨的詩歌、畫春天的雨景等環節，使學生在富有情趣的學習活動中感受春雨的美好，體會春意境，運用多種藝術手段贊美春雨，表現春天的美麗。以多種藝術形式為平臺，實現對學生進行綜合藝術的啟迪。

在上到“敲擊節奏，學習歌曲”這一環節時，我邊用多媒體播放帶有春雨聲的春雨圖邊對學生說：“春天來了，請大家閉上眼睛，你聽到什么聲音？”學生們聽后都激動地大聲說：“是雨聲！” 而當他們睜開眼看到美麗的春雨圖時，更是龍活虎興味盎然。我隨即請學生說說你剛才或者平時聽到的春雨是什么樣的，能用聲音模仿給大家聽聽嗎？有了剛才的鋪墊，這時學生顯得很有自信，紛紛舉手。有的學生說；“春雨的聲音是‘滴噠、滴噠’。”有的學生說：“我知道春雨的聲音是‘滴滴噠、滴滴噠’。”還有的學生說：“我感覺雨的聲音是‘沙——沙、沙沙’。”另一位學生則說：“ 我覺得春雨的聲音是‘沙沙

沙

’。”學生的發言讓老師感到驚喜，一年級的學生竟能把春雨的聲音模仿得這樣準確，特別是能夠抓住下雨聲的節奏來模仿，這讓人不得不對他們刮目相看。可見，對于學生熟悉的事物，他們往往能夠輕松而準確地把握其中的藝術要素。我趁機請學生們都拿出課前通過往塑料瓶中裝上沙子自制而成的簡易沙筒，讓剛才發言的后兩位學生帶大家用沙筒模仿著搖出春雨的聲音。眾多沙筒發出的聲音讓人感覺好似真的在下雨了，孩子們興奮極了。然后我把學生們所搖的節奏用兩組節奏圖并加上另一個簡單的節奏型表示出來就成了本課的節奏練習題了，我先請一位學生看著節奏圖試著搖一搖，請大家和剛才比一比有什么不同。學生們都很快聽出來，是第二組最后一句不一樣。最后讓大家一起按照節奏圖拿著沙筒再搖一次。這一次，學生們看著節奏圖很輕易地就搖出了準確的節奏，對孩子們來說原本有些困難的節奏練習不經易間便學會了。我趕緊表揚他們說：“同學們，你們真厲害，能夠看節奏圖準確敲擊出節奏！”孩子們得到表揚，顯得很高興。接著學習歌曲《小雨沙沙》，遇到歌詞是“沙沙沙”時，我便請學生邊唱邊搖沙筒，學生

們感覺像在玩耍，學習興致依然不減。這樣節奏難點輕松突破，歌曲也便迎刃而解了。在這環節教學中，節奏練習為唱好歌曲做了譜墊，而唱歌又進一步鞏固了節奏練習。

《藝術課程標準解讀》指出：藝術課必須引導學生通過對生活環境的觀察、聆聽和反思，感受生活和周圍環境（尤其是聲音和圖像）中體現的節奏、秩序、結構、韻律等與藝術表現相關的要素，培養他們對藝術和生活的感知能力和細微察能力，使他們更全面和更深刻地領略藝術、生活和大自然中的美，增強對藝術和生活的熱愛。可見藝術來源來生活，藝術教學應與生活緊密聯系。這一課的節奏練習對一年級學生來說有些難，但是從學生熟悉的春雨入手，讓學生在雨聲中感受節奏，在生活中感受藝術要素，再把這樣的節奏自然地轉化為節奏圖，通過自制的沙筒表現出來，并且配合在歌曲中，學生仿佛在歌曲中又一次看到了雨景，聽到了下雨聲，在藝術中表現了生活的這一情趣，學生整節課處在愉快溶恰的氛圍中邊玩邊學，充分體現了藝術課的愉悅性，自然也就不會感到枯燥乏味了。這節課的教學，讓我深深體會到把藝術與生活聯系起來，引導學生在生活中尋找藝術，在藝術中表現生活，不僅能激發學生學習的興趣，而且能夠有效地提高學習的效率。

《秋天的葉子》教學反思

教師:楚瀟

本課是二年級上冊藝術教材第一單元《秋天的歌》課題之一。

一、重視藝術氛圍的營造

本節課安排了四個環節，其中有三個環節運用了音樂。而每一次的音樂出現又有不同的作用。如課伊始，運用多媒體課件創設了一個“充滿秋意”的學習情境；在“歌舞表演”中，運用美妙的音樂，為學生創造了一個美好的想象氛圍；“結束部分”讓學生在舒緩的音樂中，帶上學習的收獲，回去與爸爸、媽媽、小朋友一起分享這份快樂。真正做到了讓音樂貫穿課的始終。讓學生在輕松、溫馨的氛圍中，快樂地學習，獲得愉快的體驗，形成樂觀向上的學習態度。

二、注重學生藝術學習的個性化

藝術課就是要充分地展示學生的個性，在學習、感悟、作業等方面，做到百花齊放。如在傾聽歌曲《秋葉》，歌舞表演《秋葉》，創編兒童詩等環節，學生們極富個性的精彩回答，生活化的場景對白設計，形象的肢體表演，富有童趣的詩化語言??向我們展示了他們對歌曲、畫面獨特的內心感受，他們的出色表現，讓每一個聽課老師興奮不已。

二、注重學生藝術綜合能力的培養

本節課，我不僅為學生營造了藝術學習的環境，還說、唱、畫、編等藝術活動自然地融為一體，通過讓學生欣賞表現秋天的藝術作品、學唱歌曲、進行繪畫創作、粘貼樹葉畫和創編兒童詩等藝術活動，抒發學生對秋天的感情，促進了學生綜合藝術能力的發展.《小老鼠，上燈臺》教學反思

教師:楚瀟

《小老鼠，上燈臺》這一課的美術教學，主要是想通過童話故事，讓學生充分利用語言、神態、肢體動作，表現神氣活現的小老鼠，達到培養學生的觀察力、動手能力，發展他們的藝術想象力與創造力的目的。

在具體的教學中，我先問學生是否知道《老鼠嫁女》的故事。許多學生馬上舉手，爭著要講述這個故事。于是，我就請了其中的幾個來講述，想以此來激發學生上課的興趣。但我發現，講述的學生的確很投入，可其余聽故事的學生卻顯得無精打采，好象覺得老師沒選到自己，真的是太失望了，反正自己早就知道這個故事了，沒必要聽別人講。而到后面的畫老鼠環節，他們的興趣又重新回來了。

課后，經我再三思索，我覺得 “講故事”這個環節在教學思路上是欠妥的。我請學生講故事，請的只是幾個人，大部分的學生是不能參與的。不能作為活動的主體，只能作為聆聽者，學生肯定會不樂意。如果我把全班學生分為幾大組，按照《老鼠嫁女》的故事情節，讓每一組分擔一個角色。這樣肯定會有所好轉。

《做個虎頭演起來》教學反思

教師:楚瀟

上《做個虎頭演起來》這一課之前，我就做好了充分的挑戰自我的準備，但是我很清楚更具挑戰的應是：靈活地“用”教材而不是“教”教材，因此，這就要求我必須要用獨特的眼光和審美品位去吸引學生，把握學生的需求。在設計這一課時，我力求以“趣”、“奇”、“新”來吸引學生、引導學生、激發學生，讓學生在寬松、活躍的氛圍中游戲、設計、創意。滿足學生的心理發展需要，同時學會如何通過自己的努力改造環境。

設計這節課的第一個環節，我選擇了播放學生喜歡的卡通錄像歌曲《兩只老虎》導入新課，待他們的學習興趣已經被激發起來后接著播放課件圖片，讓學生在最直觀的視覺藝術形象中比較圖案老虎的形象與生活中物象的區別，讓他們通過觀察、對比、討論、概括出簡化、夸張、變形的虎頭圖案造型特點，增強學生對形象的感受能力、想象能力、概括能力，以此來激發學生學習美術的興趣。在這一課的教學中，我也嘗試運用了各種有趣的形式引導學生展開想像，如：播放聲音，讓學生猜想這是什么小動物的吼聲，后學著小老虎一起吼叫；播放真實錄像，其間插入了一個有趣、神奇，又出人意料的故事情境調動學生的好奇心和興趣，引導學生進行體驗和感受。在指導創作環節，我通過引導學生觀察、思考、判斷再尋找答案，并運用藝術的語言表達自己的思想、創意、構思。激發學生的學習動機和創新精神，讓學生有意識地主動參與。

在教學中，我發現低年級的孩子也是很有潛力的。他們有一定的觀察力、感知力和表達能力，對事物有自己的見解，關鍵是需要教師創設一個寬松、和諧、有趣的學習氛圍，促成學生與學生之間、學生與老師之間的活動和交流，在自然的交流之中啟發學生調動已有的知識和經驗，運用美術技能大膽地表現，從而使學生融入教學情境，更好地發揮出自己的潛能,體現兒童獨特的個性和創造性。

《時間像小馬車》教學反思

教師:楚瀟

本課是一節音樂的綜合課，教學內容是有關“時間的歌”，我沒有把教學重點放在單一的歌曲學習上，而是結合時間--“流動、運轉、輪回、消逝”這一生活常識，結合現代信息技術將教學內容有機地整合在一起，拓寬學生的知識范圍及學習空間。由于教學內容比較豐富，所以我把本課教學目標定位在：營造寬松自由、平等和諧的學習氛圍，讓學生積極參與，熱情表現，通過師生、學生的相互交流，感受優美的音樂旋律，享受快樂的幸福生活，從而認識到時間的寶貴，懂得珍惜時間。為使學生輕松愉快地學習，我在課堂上創設了與知識內容相關的教學情境，積極引導學生發散思維，結合生活實際自由地表現作品的寓意，使學生在演唱、聽賞和律動中，感受音樂旋律的優美及音樂表現的多樣性，在豐富的教學活動中，達到知識與技能、情感與交流的完美統一。

1．以興趣為導向，激發學生學習興趣。“興趣是最好的老師。”這一點對于低年級的學生尤其如此。由于他們獨特的年齡和心理特點，只有開展豐富多彩的課堂教學活動，才能寓教于樂，調動學生的求知欲和好奇心，使他們積極、主動地參與學習。我設計了情景導入、模仿馬車的聲音等等環節，不僅能時時吸引學生的注意力，調動他們的學習興趣與熱情，而且極大地豐富了課堂情趣。

2．融合多種教學方法，激勵學生主動探究。新課程要求教學要充分體現以學生為主體，以教師為主導的思想。教師應該是課程的策劃者、設計者和開發者，所以我盡可能地創設教學情境，融合多種教學方法，使學生在課堂中真正“學有所樂，學有所得”。本課的設計中，我運用啟發、引導、鼓勵等方法讓學生用多種藝術形式（表演、唱歌、演奏樂器等）參與教學活動的始終，不僅能讓學生在輕松、愉悅的教學環境中完成各種教學活動，而且還能使學生在學歌以后，主動探究對歌曲內容更深層次上的理解。

《快樂的時鐘》說課稿

《我的小鐘表》是二年級藝術課中的內容，鐘表是我們日常生活隨處可見的必不可少的用品。人們的生活起居、工作、娛樂全都賴于鐘表，所以對于二年級的學生而言鐘表并不陌生，學生對其功能也有一定的認識。

本節課我主要從音樂、范作賞析二個方面激發學生興趣，同時，認識鐘表的基本特征，及鐘表造型的外樣性，激發學生的想象力、創造力，以此激發學生的表現欲望。同時我設計了參觀“鐘表王國”這一環節，使學生更加容易投入其中，符合低年級學生的生理和心理特征。

教學目標：

通過藝術欣賞、表演、繪畫、制作等活動形式，表達對鐘表的喜愛之情，并使學生感受到時鐘與生活、學習之間的密切關系，從而懂得珍惜時間。

讓學生嘗試著用語言、繪畫制作等來表現鐘表形象，從而提高學生對藝術要素的感知和想象力，體驗藝術學習的快樂和滿足，并獲得身心和諧發展。

將培養學生的想象力和動手制作能力作為本課的重點，將掌握鐘表的基本特征并能表現鐘表作為難點，我將課的結構安排如下：

一、猜謎導入

以學生感興趣的謎語導入新課，學生的興趣一下子就被調動起來了。

二、欣賞鐘表，觀察造型。

通過歌曲引出“時間天使”，以卡通形象進入“鐘表王國”，欣賞各類鐘表，了解鐘表的種類和裝飾方法。鐘表除了表示時間，還帶有其他功能。

三、分析鐘表，掌握特征。

認識鐘面的基本形，了解時針、分針和秒針的不同的表現形式。鐘面數字的位置。

四、欣賞范作，啟發創作。

繼續欣賞范作，讓學生認識到可以用身邊的各種材料設計鐘表，拓寬學生的思維。

五、鐘表設計大賽

采用鐘表設計大賽的形式進行鐘表的創作，評出優秀設計師，給學生鼓勵。最后，請學生介紹自己的鐘表,進行自評,互評,教師總結的形式。給表現好的學生戴上皇冠。

第三篇：綜合藝術課有感

綜合藝術課有感

陳婷 41015086 藝術是人類生活中不可或缺的一部分，構成人類的精神生活。在物質生活得到滿足之后，人們的視野就會不自覺的落到精神層面上。藝術之于人類，就如同色彩之于畫家，是著色生活天空的必需品。

人類從誕生以來，就從事著兩種最基本的活動：認識世界和改造世界，而認識世界，包括辨明善與惡，美與丑，是改造世界的基礎。經過基礎教育，我們已經基本具有一定的審美鑒別能力，但作為當代的大學生，面對紛繁復雜的社會現象，要有更進一步的審美觀念和能力，我想，這就是高等教育中要開設綜合藝術課的基本原因吧。

綜合藝術課首先讓我們懂得了什么是藝術，什么是藝術之美。藝術是社會意識形態的一種。是人類實踐活動的一種形式，也是人類把握世界的一種方式。藝術家按照美的規律塑造藝術形象，以人為中心對社會生活做出感性與理性、情感與認識、個別性與概括性相統一的反映，把創照性的生活與表現情感結合起來，并用語言、音調、色彩、線條等物質手段將形象物質和外觀，成為客觀存在的審美對象。形象性與審美性是藝術作品最突出的特征。藝術起源于生產勞動并滲透到人類活動的各個方面、是人類自由創照能力的體現，它在發展過程中早已成為獨立的精神活動領域。藝術活動是一個民族精神文明的重要組成部分，也是個人精神生活的重要組成部分。藝術隨著社會發展而發展。優秀的藝術作品應當是是全體人類共同的精神財富，它促進人們之間的交往，推動歷史的前進。

藝術之美無處不在，每一行職業，每一個動作，每一句語言，每一種形態都可擁有藝術的成份。自然界更是最大手筆的藝術家。而任何事物，無論戰爭、科學、愛情、文藝、生產制造等等都可以發展到藝術的層面。藝術是一種可以同時被絕大多數人贊同與驚嘆的自然或人類的產物。它的表達方式種類不同，但都是反映和描述事物及其價值關系的運動與變化過程，從而對人的情感、知識和意志進行交流、誘導、感化和訓練。當任何平凡的事物演繹至藝術的層面，將幾近于完美。

當我們能在生活中發現上述藝術之美時，我們的審美觀念就上升了一個級別。但很多時候如果只有發現是往往不夠的，我們還需要了解美如何在細微之處體現，美可以達到怎樣一種程度，審美如何影響我們的生活。因此我們要學會擁有鑒賞的眼光。藝術鑒賞又稱藝術欣賞，指人們在接觸藝術作品過程中產生的審美評價和審美享受活動，也是人們通過藝術形象，藝術意境去認識客觀世界的一種思維活動。在藝術鑒賞過程中，感覺、知覺、表象、思維、情感、聯想和想象等心理因素都異常活躍。人們正是在這多種心理因素的綜合作用下，接受、理解并把握藝術作品的，并從中得到某種思想上的啟迪和藝術上的享受。藝術鑒賞以具有美的屬性的藝術作品為對象，并伴隨著復雜的情感運動，實際上是人類審美活動的一種高級、特殊的形式。藝術鑒賞具有很多辯證統一的特點：感性認識（情）與理性認識（理）相統一；教育與娛樂相統一；享受與判斷相統一；制約性與能動性相統一；共同性與差異性相統一；審美經驗與“再創造”相統一。在藝術鑒賞中，鑒賞者不是被動、消極地接受藝術形象的感染，而是能動、積極地調動自己的思想認識、生活經驗、藝術修養，通過聯想、想象和理解，去補充和豐富藝術形象，從而對藝術形象和藝術作品進行“再創造”，對形象和作品的意義進行“再評價”。可以這么說，如果沒有鑒賞中的“再創造”和“再評價”，也就沒有真正意義上的藝術鑒賞。藝術鑒賞的過程是由淺入深的，大致上經歷了感官的審美愉悅、情感的審美體驗到理性的審美超越這三個層次。藝術鑒賞是藝術批評的基礎，也是藝術作品發揮社會功用的必然途徑。藝術鑒賞的社會功能是多方面的：它能滿足人們的審美需要，提高鑒賞者的審美能力；它能培養人們的良好品德，提高他們的思想水平，陶冶他們的情操；它能開發人們的智力，增進智慧，拓寬認識；它是一種積極的娛樂方式，能娛情怡神傅彩，促進我們的身心健康等。

以上是藝術鑒賞的一般性意義，適用于任何時代，任何地點，任何人。但當今社會復雜多變，新的藝術載體形式層出不窮，各種文化潮流相互交織，價值觀取向更呈現出不斷多元化的趨勢。審美觀念是一個人價值觀的重要表現方面，可以說，擁有正確的審美觀，你的價值觀就正確了一半。社會上的藝術現象是良莠不齊的，流行的事物不一定是高雅的，熱炒的事件總是有低俗的，而行為藝術更是通常淪為一些人出風頭的手段。不盲目追隨潮流，克服從眾心理，有自我特色且正確的價值觀，就從綜合藝術課上開始吧。

除了樹立正確的價值觀，藝術鑒賞能讓我們當代大學生擁有更加樂觀，更加積極向上的生活態度。這體現在生活的方方面面。“藝術來源于生活，高于生活。”優秀的藝術作品無一不是反映了生活現實，再經過藝術家們的合理加工，適度夸張，給人以一種寬慰和理解，如同我們找到了一位知音。仔細回想我們平日里所鐘愛的音樂，電影，或是圖畫，無一不是在經過我們的欣賞之后給我們心靈上的震撼和慰藉，幫我們撫平傷痛，讓我們笑對生活。而這一切，都需要我們提高藝術欣賞的能力，水平越高，你就會有更多的發現，從而更幸福地生活。

其實，學會審美更能幫我們處理好生活中的一些細節。“世界上并不缺少美，缺少的只是發現美的眼睛。”譬如，我相信很多大學生和我一樣，覺得大學中的人際關系不好處理。其實你缺少的可能只是一雙發現美的眼睛，一個積極的審美觀念。對于你所討厭的人，或是看不慣你的人，嘗試運用積極的審美態度。每一個人身上都有其獨特的閃光點，學會了審美，學會了欣賞，發現別人的閃光點就不那么困難，人際關系定能有所改善。用審美和欣賞的觀點看待事物，生活中的細節將不再會成為你的羈絆。這就做到了藝術教育的學以致用。

從國家教育的宏觀角度來說，藝術欣賞教育是實施美育的重要途徑,對于培養德,智,體，美等方面全面發展的社會主義事業的建設者和接班人,塑造當代大學生的健全人格,提高當代大學生的綜合素質,具有不可替代的作用。

從個人發展的微觀角度來說，藝術鑒賞教育不僅豐富了我們對于藝術和美的認識，而且提高了我們審美的檔次和水平。推而廣之，它有助于我們形成正確的審美觀乃至價值觀，讓我們擁有更加積極的生活學習態度，更好地處理細節與矛盾。綜上所述，綜合藝術課對我們當代大學生不可或缺。

第四篇：聲樂藝術課感想

聲樂藝術課有感

從本科開始，周圍同學就經常抱怨我們學校缺少人文關懷，缺少藝術氛圍，我也一直挺想接觸一些藝術的，所以本科的素質選修課也會去上鋼琴課，素描課。到了研究生，我也選了周老師的課，也一直很喜歡音樂，上周老師的課，算是在繁忙的研究生生活中的一點樂趣了吧，不用費盡心思去想一些公式，也不用去想項目怎么去完成，更不用坐在教研室有時候兩眼發呆。記憶最深的是有一次周老師講民族音樂，給我們放劉三姐的電影，我的回憶一下就被拉到了小時候，第一次看是在外公家看，還是初中的時候了。我外公最喜歡看老電影，特別是那種黑白的電影。我當時看劉三姐也特別帶勁，講述了劉三姐和鄉親們與當地封建勢力斗爭的故事，感覺特別有意思，劉三姐跟當地地主惡霸斗智斗勇，不為其所屈服。當然，上周老師的課，更多的是去欣賞它音樂上的的藝術性。電影《劉三姐》于1963年獲第2屆《大眾電影》百花獎最佳音樂獎、最佳攝影獎和最佳電影美工獎。雖然已是上個世紀的電影,但是時至今日電影《劉三姐》的歌曲仍然受到人們的喜愛,在很大程度上超越了輩份、年代和地域的局限。故事以唱山歌為中心展開敘事,充分再現了壯族人民能歌善唱、以歌代言的民族傳統,同時也向觀眾展示了了一種將充滿詩情畫意的漓江山水與優美抒情的音樂完美地融于一體的魅力意境。將富有壯族特色的山歌唱詞與其他民族的音樂精華融會提煉,曲調更優美,民族特色更鮮明。片中音樂是由優秀民族音樂家雷振邦先生譜曲, 喬羽填詞。山歌由廣西彩調劇團劉三姐的扮演者傅錦華配唱,音色清亮甜潤,猶如錦上添花。配樂由長影樂團演奏,音響經特殊塑造,更為美妙動聽。片中還切合不同的情境、不同的人物,配以不同藝術風格的演唱方式,增強了美學效果和藝術感染力如獨唱、對唱、領唱、合唱還有二重唱。用到的各種演唱方式，我記得周老師都大概有跟我們講過。當時上完這節課，就感覺全身舒暢，像是看完一場音樂會，很放松，也特別有意思。山歌是一種民間大眾的藝術表現形式，是老百姓最直接最通俗最貼近的藝術形式之一，既貼近生活，又不失其藝術性，相對于許多脫離了實際的藝術來說，更容易被大眾所已接受。而我覺得，音樂就是這樣的，聽了能讓聽者能感受到作者想表達出來的東西，從而產生共鳴，那這就是好音樂。我本身平時也很喜歡音樂，在平時繁忙的學習生活中，音樂算是一種很好的舒緩神經的方式。而上了周老師的課，算是從另一個角度去理解和認識了音樂，更多的是去剖析它的藝術性，音樂性和它的藝術表現形式，而并非單純的只是去聽旋律。而這應該算是我上周老師課最大的感悟吧，不僅要在以后的學習工作生活中努力認真，還是要在忙碌的空隙中停下腳步來感受藝術，享受生活。

第五篇：領導藝術課心得體會

領導藝術課心得體會

上了老師您的領導藝術課，我覺得受益匪淺。我懂得了領導不僅是一種方法，更是一門藝術。有點內向的我在20歲之前從來沒有想過自己要當一名領導者，覺得當領導者對我來說是遙不可及的事，但是來到大學以后，我強迫著自己一步一步地彌補性格上的缺陷，思想和性格上有了較大的轉變，我覺得做領導者也并非我想象中的那么難。領導活動和領導工作還是有一般規律可循的，如何做好一名領導者也是有前人經驗可借鑒的。我很喜歡李旭升先生的一句話：“當你下決心改變的時候，哪怕是志向，哪怕是性格，什么困難都不是困難，什么東西都不可阻擋你。”青春很短暫，很多東西不去嘗試的話，就永遠得不到答案。現在的我覺得一名好的領導者是很有魅力的，有機會的話，我想嘗試去當一名領導者，為未來的路作好鋪墊。

領導是領導者為實現組織的目標而運用權利向其下屬施加影響力的一種行為或行為過程。領導的六大原則是：最重要的是懂得溝通；愿景比管控更重要；信念比指標更重要；團隊比個人更重要；授權比命令更重要；平等比權威更重要。下面我選擇原則一“最重要的是懂得溝通”來進行闡述。

溝通協調是實現領導班子團結的重要途徑，溝通協調要做到虛懷若谷，胸有成竹，以誠相待，循循善誘，剛柔相濟，“見異思遷”，樸實無華。溝通的基本方法是：向下溝通；向上溝通和橫向溝通。我之前在書中看到這樣一句話：“一個人的成功，15%取決于他的專業知識，85%取決于他的口才和人際交往能力。”同時，中國也有句老話：“一句話能把人說跳起來，也能把人說笑起來。”口才的魔力真的不可少看。生活真的處處離不開溝通，掌握有效的溝通策略對于我們來說，是十分必要的。語言能夠征服世界上最復雜的東西——人的心靈。一個人如果能夠站在大眾面前，從容不迫地娓娓而談，那個人的前途將不可限量。鷹擊長空，羽翼是最有力的保障；人要成功，口才是最有力的武器。對于我們青年人說，口才顯得尤為重要。應聘一個職業、推銷一件商品、進行一次談判……都需要出色的口才技巧。良好的溝通能力是獲得社會的認同、上司的欣賞、下屬的擁戴、同事的歡迎、朋友的幫

助的重要條件。我是學習市場營銷的，我一定要養成良好的說話習慣，掌握有效溝通的策略和全面而系統的口才技巧，不斷地提升自己各方面的能力，培養良好的領導者素質，為往后做一名優秀的領導者而奮斗！

領導者氣質不是一天形成的，而是若干天、若干年的積累沉淀而形成的。希望通過自身的不斷努力，有一天我能成為魅力四射，氣質軒昂的領導者！