第一篇：分析《解放了的普羅米修斯》中的浪漫主義色彩

分析《解放了的普羅米修斯》中的浪漫主義色彩

《解放了的普羅米修斯》是英國浪漫主義詩人雪萊的詩劇，雪萊在詩歌中表達了反對專制暴政，歌頌反抗斗爭，展望自由幸福社會的政治理想。詩劇把朱比特作為當時歐洲封建暴君的象征。鎮壓人民，建立專制統治。野心勃勃，卻又預感到統治不穩,害怕人民的反抗。朱比特周圍的形形色色“鬼怪”,象征著與封建統治者狼狽為奸的教士、政客和打手。雪萊指責他們是一批令人痛恨的走狗。詩劇滿懷激情地塑造了為人類的自由解放而不屈斗爭的反抗者普羅米修斯的光輝形象。面對著強大的敵人，不怕威脅，不怕暴君的殘酷折磨，堅信光明必將戰勝黑暗,暴君必然垮臺。雪萊筆下的普羅米修斯，既概括了資產階級革命派反抗專制統治、爭取自由解放的革命精神和不畏強暴的英雄氣概，又集中體現了詩人自己堅定的立場和偉大的品格。這符合了當時廣大人民的革命愿望的，鼓舞了人民群眾向封建統治者作斗爭的決心和信心，增強了作品的思想性和形象的教育意義。

詩劇把普羅米修斯同朱比特的矛盾沖突，把人類的苦難和解放安置在整個宇宙范圍內，使人物奔馳于人間、天上、洞府、海洋和山谷。詩人給劇中的神仙、精靈、鬼怪以至日月星辰等天體和自然力以人的生命和思想感情，讓它們也投入這場斗爭。這種手法使劇本顯得壯麗雄偉，氣勢磅礴，浪漫主義氣息濃郁。但詩人注意的中心并不是普羅米修斯和朱比特之間的沖突，而是朱比特被推翻后，宇宙和人間的萬象更新的局面。詩人熱情描繪了暴君垮臺、人民解放后的幸福世界圖景：“人類從此不再有皇權統治，無拘無束，自由自在，人類從此一律平等。”預言的美好社會，在當時具有鼓舞資產階級民主力量反對封建勢力的積極作用，但是雪萊所描繪的未來世界的藍圖，并未超出“理性王國”的范疇，具有空想的成分，但反映了廣大人民的愿望。

《解放了的普羅米修斯》在藝術上最大的特點是象征性、抒情性和豐富的想象。全詩象征著反封建暴政的斗爭，并預示著對未來社會的變革，極具浪漫主義的色彩。

第二篇：論郭沫若的浪漫主義色彩

論郭沫若《女神》中的浪漫主義色彩

13漢語言文學1班

張煒

摘要

郭沫若是20世紀中國偉大的浪漫主義詩人。由于“五四”運動的浪潮，激起了遠在日本人的郭沫若的改造社會和振興民族的熱情，于1919年下半年起至1920年上半年，郭沫若的詩歌創作進入了空前的高峰時期，收獲了大量的詩篇。1921年8月，郭沫若將這一時期所做的154首詩歌結集出版，這就是轟動一時的詩歌集——《女神》。

關鍵字

郭沫若

《女神》

浪漫主義

郭沫若是中國現代文學史上杰出的詩人，他也是一個主觀性、抒情性很強的浪漫主義詩人。許多的原因都影響著他浪漫主義風格的形成：當時的時代特性、從小喜歡的詩人以及遠渡日本留學時又受到雪萊、歌德、海涅等人的影響。“五四”時期創作的《女神》是其詩歌藝術的最高成就，也成就了中國現代白話詩歌的奠基之作。《女神》是一部充滿浪漫主義色彩的作品，充滿了作者的自我表現；在情感方面，以噴發式宣泄的表達方式為主;形式上倡導自由，沒有固定的字節、字數上的限制，一切以作家的自己的表現為主。

一、郭沫若浪漫主義形成的原因

從時代背景來說，以梁啟超為首的改良派在維新變法的失敗后，開始宣傳啟蒙主義。在20世紀初的留學學生群體中，出現了更激進的啟蒙主義者，而在這股啟蒙思潮中中國現代浪漫主義開始萌芽。郭沫若正好生活在這樣的時代中，被民主自由所影響，因此他的浪漫天賦得以發展。

而且，郭沫若在日本留學期間，受到泰戈爾、雪萊、歌德、海涅等著作影響，傾向于泛神思想。這是他同西方浪漫主義作家思想溝通的重要橋梁。郭沫若不僅從國外許多浪漫主義作品中看到與泛神論的關系，還說過“宇宙觀以泛神論為最適宜。”加上當時那種對祖國現狀的擔憂與失望，促使他的浪漫主義風格的發展。郭沫若說：“五四運動發動的那一年，個人的郁積，民族的郁積，在這時找出了噴火口，也找出了噴火的方式，我在那時差不多是狂了。”總之，郭沫若走上浪漫主義創作道路是和時代潮流分不開的。

從郭沫若喜好的文學傾向來看，他說過“唐詩中我喜歡王維、孟浩然，喜歡李白、柳宗元，而不甚喜歡杜甫，更有點痛恨韓退之。”（郭沫若《我的童年》1947年）而且從《李白與杜甫》一書中也不難看出他不喜歡杜甫這類風格詩人和對李白這類浪漫主義詩人的喜愛。還有一位被他視為家鄉的詩人——蘇軾那種豪放爽快、不拘形式的創作方式對他的影響也很大。看《女神》中那些豪邁奔放、不拘一格的形式的浪漫主義作品就能看出與蘇軾作品的同源關系。國外詩人泰戈爾、惠特曼、雪萊、歌德等人的作品也對其影響很深。《女神》中的《新月與白云》、《死的誘惑》、《春愁》等詩作都是泰戈爾式的作品。但郭沫若認為是在惠特曼的影響下才創作出《女神》中的那些詩。郭沫若正是吸收了這些國外浪漫主義作家在思想和藝術上的長處，融會貫通形成了自己獨特風格的浪漫主義。

二、《女神》中浪漫主義特色

1.自我的表現。《鳳凰涅槃》中的“鳳歌”、“凰歌”其實都是作者自己在唱歌。《女神》是郭沫若“自我表現”這一文藝思想的體現。歌頌了對舊社會、舊傳統的破壞和創新精神。《天狗》、《日初》、《晨安》等詩，都是自我張揚，歌頌自然，并把自我與自然相結合的典范之作這不僅是郭沫若對詩的基本觀點也是“五四”時期文藝思想的核心。與同期詩人們相比，就張揚的個性、表現自我這一點來說，無論是誰都不能與之匹敵的。

2.噴發式宣泄的表達方式。《鳳凰涅槃》等詩是《女神》中各種表現方式最典型的體現。《鳳凰涅槃》以鳳凰的傳說，象征舊世界的自我毀滅和新世界新我的誕生，《女神》所體現的創新精神都體現在這首詩中。鳳凰在欲火中重生正是“五四”運動中人們反帝反封建的精神象征，也是祖國和詩人自我覺醒的象征。充滿了破舊立新，追求自由，創造理想的激情。鳳鳥與凰鳥在臨死前，低旋飛舞，它們詛咒現實的冷酷，黑暗，腥穢，一場漫天大火終于使舊世界的一切黑暗和不義同歸于盡，燃燒而獲得重生的不只是鳳凰，也象征地包括了詩人自己。還有《天狗》那是郭沫若創作的高峰期所創作的詩篇，也是他詩歌情感最激烈的時期。詩人一開始便自稱“天狗”，可以吞月，而“我便是我了”，表達作者強烈的自豪感。《天狗》強烈的體現“五四”精神對自我個性解放的贊美，是中國歷史上第一次對自我的評價。

3.形式自由。郭沫若的詩絕對倡導自由，詩的篇幅長短不一，句法多樣，節奏鮮明，沒有統一的規律，而且在白話詩中摻雜了不少的外語。如《蟬鳴》只有三行，但《鳳凰涅槃》卻有三百八十五行。每首詩的節數，詩節的行數，每一行詩的字數都是不固定的，押韻沒有統一的規律，但與詩中多次重復出現的排比與復沓形成了相對的和諧。

4.奇特的想象和夸張。強烈地顯示了生活的本質，融入詩人感情色彩的真實性，是一種更為合理的藝術抒情方式的創造。如作品中對于宇宙的夸張的描繪：“茫茫的宇宙，冷酷如鐵；茫茫的宇宙，黑暗如漆；茫茫宇宙，腥穢如血”，表達了詩人對黑中國的憤怒和詛咒的感情。

如從民間天狗吞月；想象為天狗把全宇宙都吞了。“如大海一樣地狂叫”等，這種極度夸張的奇特想象最能表現強烈的個性解放要求和對舊世界的反抗，叛逆精神。

5.形象描繪的方式上。具有英雄主義的格調。《女神》中《鳳凰涅槃》以有關鳳凰的傳說作素材，借鳳凰“集香木自焚，復從死灰中更生”的故事，象征著舊中國以及詩人舊我的毀滅和新中國以及詩人新我的誕生。郭沫若曾說《鳳凰涅槃》是在一天之內分兩次寫成的，詩里傾瀉式的感情和急湍似的旋律，充分地體現了詩人在創作上狂飚突進的精神。還有根據古書上女媧煉石補天的記載而寫成的《女神之再生》，以神話題材而突出了“五四”革命現實的核心，揭示出反抗，破壞和創造的主題。雖然當時有許多寫進步向往光明的是個，但如《鳳凰涅槃》和《女神之再生》那樣敢于同舊世界決裂的詩歌作品卻很少見。

6.語言方面。具有華美豐富的特點。帶有強烈的主觀性色彩。一切描寫自然語句中，染上詩人當時的主觀感覺。

三、運用多種手法表現浪漫主義

1.運用神話傳說使文章具有特點。鳳凰，亦作“鳳皇”，古代傳說中的百鳥之王，常用來象征祥瑞，鳳凰齊飛，是吉祥和諧的象征，自古就是中國文化的重要元素。郭沫若對神話傳說的再創造，構成了一個美好的象征。用鳳凰涅槃的過程來象征中國現代社會和現代知識分子的蛻變過程。具體來說，鳳凰是“五四”時期精神的象征，火是革命烈火的象征，群鳥是反動者、封固者和無恥市儈文人的象征，詩人將自己濃厚的愛國主義情懷寄予到鳳凰、火、群鳥這些意象上。

2.運用多種修辭手法。郭沫若在《女神》中采用了多種多樣的藝術表現形式，表達了詩人對舊中國的黑暗，使善與惡、美與丑形成了強烈又鮮明的對比。比喻的采用，《爐中煤》中詩人把自己比喻成“煤”，把祖國比喻成“年輕女郎”，通過這兩個意象抒發了詩人對祖國的眷戀，使全詩增添不少色彩。排比的采用，《鳳凰涅槃》中“當他們同聲唱出‘時期已到了，死期已到了’時”，一場漫天烈火，終于把舊世界的一切黑暗和不義同歸于盡了。四個排比句有力的把他們極端憤怒與悲壯淋漓盡致的表現了出來。

參考文獻

[1] 吳玥，探究郭沫若《女神》的浪漫主義特色 [2] 張亞娟，《女神》表現方式

[3] 顧圣皓，泛神論與浪漫主義——試論郭沫若早期浪漫主義文藝觀的形成

第三篇：淺析李白詩歌的浪漫主義色彩范文

淺析李白詩歌的浪漫主義色彩

摘要

在大唐多若繁星的詩人中，李白無疑是被人們熟知的最偉大的一個。他的詩中既有俠肝義膽的豪氣，又不乏仙風道骨的浪漫之風，時而熱情奔放，時而含蓄深沉，意境之優美，形成的浪漫風格將古代浪漫主義詩歌推到了一個新的高峰，他繼承并發揚了我國詩歌的優良傳統，把古代浪漫主義詩歌進一步發揚光大，對我國藝術事業影響深遠，在中國文明發展的歷程中是的不可或缺的里程碑式人物。縱觀李白的詩，其浪漫主義風格是主導風格，為了更好的詮釋他的浪漫主義，本文中筆者將從李白詩歌浪漫主義風格的藝術特征，浪漫主義風格形成的原因，及浪漫主義在文學中的地位、影響等方面來談談李白詩中的浪漫主義色彩。

關鍵詞

詩歌

浪漫主義

藝術特征

形成原因

影響

正文

李白詩歌中的浪漫主義色彩的形成有眾多原因，既有他自身性格中的豪放率真，又與他所處的大時代背景有很大關系。李白一生經歷頗多，又善于向前人學習，這是他集大成的重要原因。盛唐時期，國力強盛，經濟空前繁榮，到處都是生機勃勃的景象，這也催生了一大批文人詩客對這大好河山的歌頌贊嘆，李白就是其中之一。

一、李白生平介紹(一)李白的政治生活

李白，（701年—762年），字太白，號青蓮居士。李白是唐朝著名詩人，也是中國最著名的詩人之一，是我國文學史上繼屈原之后又一偉大的浪漫主義詩人,有“詩仙”之稱。李白和杜甫合稱“李杜”。李白一生大致可分為五個時期：第一時期（二十五六歲以前）在四川生活；第二時期（二十五六歲到四十二歲），他出蜀到長安約15年；第三時期(四十二歲到四十四歲)在唐玄宗駕前為官；第四時期(四十四歲到五十六歲)，放逐長安；第五時期（五十六歲到六十二歲）因安史之亂(公元755年)他感憤時艱，曾參加了永王李璘的幕府。不幸，永王與肅宗發生了爭奪帝位的斗爭，兵敗之后，李白受牽累，流放夜郎（今貴州境內），途中遇赦。晚年漂泊東南一帶，依當涂縣令李陽冰，不久即病卒。(二)李白的經濟生活

李白的父親名李客，家境殷實，有較高的漢文化修養，是一個“高臥云林，不求祿仕’’的隱士式的人物，他把主要精力放在對李白的培養教育上。李白天資聰穎，自幼就受到嚴格的教育，5歲誦六甲，10歲觀百家，少年時代的學習范圍很廣泛，包括儒家經典，古代文史名著，諸子百家等書籍，他都能通曉，雖然在蜀地所寫詩歌留存很少，但已顯示其突出的才華。

(三)李白的思想生活

他的一生，絕大部分在漫游中度過。李白生活在唐代極盛時期，具有“濟蒼生”、“安黎元”的進步理想，畢生為實現這一理想而奮斗。他的大量詩篇，既反映了那個時代的繁榮氣象，也揭露和批判了統治集團的荒淫和腐敗，表現出蔑視權貴，反抗傳統束縛，追求自由和理想的積極精神。在藝術上，他的詩想象新奇，構思奇特，感情強烈，意境奇偉瑰麗，語言清新明快，氣勢雄渾瑰麗，風格豪邁瀟灑，形成豪放、超邁的藝術風格，達到了我國古代積極浪漫主義詩歌藝術的高峰。存詩近千首，有《李太白集》，是盛唐浪漫主義詩歌的代表人物。

二、李白詩歌的浪漫主義風格的藝術特征

繼屈原而后，李白是第一個真正能夠廣泛地從當時的民間文藝和秦、漢、魏以來的樂府民歌吸取其豐富營養，集中提高而形成他的獨特風貌的詩人。他具有超異尋常的藝術天才和磅礴雄偉的藝術力量。一切可驚可喜、令人興奮、發人深思的現象，無不盡歸筆底。在藝術上，他的詩想象新奇，構思奇特，感情強烈，意境奇偉瑰麗，語言清新明快，氣勢雄渾瑰麗，風格豪邁瀟灑，形成豪放、超邁的藝術風格，達到了我國古代積極浪漫主義詩歌藝術的高峰。

(一)感情熱烈奔放，慷慨激昂，處處展示積極浪漫主義情懷

1、李白詩歌具有強烈的主觀色彩

筆者認為李白的詩富于自我表現的主觀抒情色彩十分濃烈，感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢。噴發式的抒情方法，灑脫不羈的氣質，傲世獨立的人格，易于觸動而又爆發強烈的感情，形成了李白抒情方式的顯著特點，比如，他入京求官時，“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人！”想念長安時，“狂風吹我心，西掛咸陽樹。”這樣一些詩句都是極富感染力的。極度的夸張、貼切的比喻和驚人的幻想，讓人感到的卻是高度的真實。他的詩中的那種炙熱的情感，濃厚的自我表現的主觀色彩，無疑給世人留下了很深的印象。

2、李白詩歌具有大膽的夸張，驚人的幻想，瞬息萬變的情感等特色

李白常用大膽的夸張和驚人的幻想來表達他噴薄而出，一瀉千里的感情。如《秋浦歌》中“白發三千丈，緣愁似個長”，借有形的白發來抒發自己無形的愁苦；用“千里江陵一日還”寫歸舟從上游順流而下的神速來抒發自己獲釋途中的輕快心情；又如“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”，以高度夸張的比喻，贊嘆飛瀑從高處騰空而下的恢宏氣象，也展現了自己開闊的胸襟和豪邁的氣概。

李白的詩除了極度的夸張和驚人的比喻之外，還給讀者留下了充分的想象余地。如《夜宿三寺》“危樓高百尺，手可摘星辰，不敢高聲語，恐驚天上人。”通篇隱含一個“高”，到底有多高，留給讀者自己去想象。

(二)李白詩歌語言清新明快，質樸豪放，不拘于格律不加雕飾 1.李白善于運用自然、自由的語言

他的的詩句，常呈現出透明純凈而又絢麗奪目的光彩，明麗爽朗是其詞語的基本色調。“清水出芙蓉，天然去雕飾”是李白對自己詩歌最生動的形容和概括。如《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。”《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”這兩首詩中寫的是普通的景象，普通的比喻顯示了李白與朋友依依惜別的深厚友情，語言真摯自然，不做作。

2.李白善于運用靈活不羈的格式來表達其豪邁的氣概

李白的詩絕不拘于格式的束縛，當感情達到高潮時，詩歌往往沖破格式的限制，出現一些散文式的詩句。如“其險也若此，嗟而遠道之人，胡為乎來哉？”“蜀道之難，難于上青天”（《蜀道難》）；“清風朗月不用一錢買，玉山自倒非人推”（《襄陽歌》）。

3.李白常用象征、比擬等手法表現自我，意蘊豐富 李白是繼屈原之后的又一位集大成的浪漫主義詩人，他繼承了屈原香草美人的傳統，常常通過寫夢境的優美，神仙世界的美麗，反襯現實世界的丑惡，寫對仙境的向往和追求，正是表達自己對于現實社會的失望，以及一切不如意的激憤和批判

三、李白詩歌浪漫主義風格的成因

李白是我國文學史上偉大的詩人，是盛唐文化孕育出的天才詩人，浪漫主義詩歌的杰出代表，他的詩熱情豪放，又極具優美的藝術特色，而促使他形成這種風格的因素是多方面的，主要原因有以下幾點：

(一)社會因素

1、政治因素

李白所處的盛唐時代，是我國封建社會經濟文化向上發展的時代，也是社會變化極為劇烈的時代。盛唐造就了李白的行為風范、思想性格和精神境界，而李白又以杰出的才華，寫出了最能體現盛唐精神的詩篇，為盛唐增加了絢麗的色彩。這個時代，即賦予他樂觀的精神，也使他看到了社會的陰暗一面，加強了他的叛逆精神，從而向往著輝煌燦爛的理想世界。在這個盛衰交替的時代，他內心的愉悅與苦悶產生了激烈的沖突，促使他開出浪漫主義的奇花。

李白生活的時代是一個充滿了浪漫氣息的時代，這種氛圍是唐代開國以來逐步形成，唐太宗是一個杰出的皇帝，他用自己的文韜武略，勵精圖治，是國家興旺發達，形成了堪載史冊的“貞觀之治”，到開元年間，經濟繁榮，國家強盛，由于國家大治，遂孕育形成了一種樂觀自信與青春向上的社會風尚，人們朝氣蓬勃，有志之士，詩人，更是希望通過文學作品來歌頌這一盛世，從而出現了文學史上空前光輝燦爛的盛唐氣象，形成了詩國熱潮，詩壇上出現了百花齊放，爭奇斗艷的局面。

李白以其獨特的藝術風格登上詩壇，放射出奇特的光芒，他懷著“濟蒼生，安黎元”，“欲一步登卿，做一番經天緯地的大事”的政治理想，想干出一番大事業，而功成身退。李白有著非常強烈的建功立業的愿望，時刻幻想通過一條非凡的道路，創造一鳴驚人，光照千秋的奇跡，想以自己的政治業績被萬代而稱涌。但是現實的碰壁和屢遭挫折，報國憂民之心難以實現，因而李白在詩歌中寫出了大量“憂國憤時”的作品。正是他敏銳的政治追求，奠定了李白詩歌浪漫主義的思想基礎。

2、文化因素

特定的文學是特定時代的反映，風格是時代的產物。李白乘時代之風，翱翔于詩壇，因而他的詩風完全打破了詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多變，達到了隨心所欲而變化莫測、搖曳多姿的境界，充分體現了盛唐詩歌積極向上的時代精神。可以說李白積極浪漫主義風格正是盛唐氣象的反應，更重要的是當時詩歌是在南北文化和中外文化交流下形成的一種新潮流的產物，而李白也正是在這種文化乳汁的哺乳下步入了高峰，成為這種新詩歌的優秀代表。(二)

個人因素

1、家庭的影響

從他的生平介紹可以看出，他從小生活條件優越，父親又特別注重對他的培養，無論是道德修養還是文化修養，他還喜歡擊劍游俠，正是因為家庭、父親對他的影響，使他的思想束縛較少，使得他具有了狂傲，飄逸，灑脫的氣質，從而在他的詩中充滿了奔瀉而出的感情和奮發昂揚的氣勢，為他浪漫主義風格的形成奠定了基礎。

2、李白的個人經歷的影響 李白一生經歷頗多，而且非常坎坷。在他26歲時，李白開始了他的游歷生活，并多次希求薦用，屢遭失敗。天寶元年，李白奉詔入京，這一時期是他一生中最為輝煌的時期，但不久后，就被權貴們所詆毀，仕途再受打擊，使他對朝廷充滿了不滿與失望的情緒，但關心國家大事，希望建功立業的心情并無減退。安史之亂起，入永王幕，慷慨從軍，后卻被定為反叛罪，被迫離開長安。他雖然極端痛苦，但總是掙扎，抗議，寫出大量具有浪漫主義風格的詩篇，通過寫理想社會的美好來反映現實社會的丑惡與不堪。森嚴的封建禮法和庸俗的社會關系使他窒息，為了在黑暗的社會中找到出路，他采取了狂放不羈的生活態度，在詩風上表現出了豪邁的浪漫主義風格。

3、李白自身善于學習和借鑒他人的長處

第一，李白善于從民歌中提取浪漫主義的豐富營養，我國的民間文學素有浪漫主義的傳統，而且形式自由，不限篇幅，格律也比較寬松，易于表達豐富奔放的思想情感。

李白一生不倦地向漢魏六朝以來的樂府民歌學習，并從中吸取了豐富的營養，他的許多詩歌深受民歌的影響，如《丁都護歌》《豫章行》等描寫下層老百姓的苦難，他的《長干行》《子夜吳歌》描寫女子熱烈的愛情和思念丈夫的愁苦，可以明顯地看出其受南朝樂府民歌的影響較多。

其次，李白還善于從民歌中提煉豐富生動的語言，來表達其熱烈飄逸的思想情感，也是對樂府民歌的繼承和發展。

第二，李白還善于吸取其他優秀詩人的長處，對于魏晉以來的富有浪漫主義風格的詩人，如曹植、阮籍、左思等，李白也非常注意吸取他們的長處，并把他們思想和藝術個性與自己獨特的思想情感和藝術個性融會貫通，形成自己的獨特藝術風格。

(三)、其他因素

1、儒家、道家思想對他的影響

李白從小生活在道教氣氛濃郁的蜀中，他的思想是以老子的思想為核心的，而他心目中的理想社會也是以老子的主張為藍本的，反對剝削和戰爭，而且終其一生奉行老子“功成身退”的處事原則，種種表現都是崇尚自然的老子思想，運用到具體生活中，就表現出一種溫和的色彩，一種開明的格調，一種自由的氣氛，表現在人的性格上就是通達和智慧，李白自由明朗的性格以及其詩歌的浪漫主義風格就是最直接的表現。在詩歌的創作上，李白反對“哀怨文學”，認為文學應該是淳樸平和，明朗活潑的，只有對生活采取一種通達的態度，才能在詩歌中體現出溫和的浪漫主義風格。然而篤信道教，使李白的有些詩歌消極地宣揚迷信思想，有不可取的一部分，我們要辯證地看待這個問題。

當然，李白身上也深受儒家思想的熏陶，儒家的“達則兼濟天下”的信念，使他有“濟蒼生安黎元”的抱負。這種理想成為他一生追求的基石。

2、屈原楚辭對李白的浪漫主義風格的影響

屈原是戰國時期偉大的浪漫主義詩人，他的作品洋溢著熱愛祖國，忠于理想的激情，充滿著神奇瑰麗的想象，其積極浪漫主義的藝術創作風格對后世影響深遠。李白毫不隱瞞地表達了對屈原的追慕，詩曰“屈平辭賦懸日月，楚王臺榭空山丘。”李白與屈原的積極浪漫主義風格是一脈相承的。李白的詩歌中不難看到，常通過意象的運用來表達自己對現實的褒貶之情；為了增加詩歌的浪漫主義氣息，他還注意了神話的運用，并通過神話傳說來神話傳說來豐富的表達自己對社會、人生的認識和感受。

在李白的詩歌中隱約可以看到屈原的影子，但他并不是一味的照搬照抄，而是對這種浪漫主義藝術手法進行了選擇性的繼承，并進一步發展了這種手法，使之更加成熟。把浪漫主義和現實主義完美結合并一同體現，無疑是他繼承和發揚了屈原高超的藝術創作技巧。

李白繼承了屈原那種對理想不息地求索精神，一生不懈地追求報效國家的機會，以實現“濟蒼生”的抱負。這種理想成為他一生追求的基石。受屈原影響，李白浪漫主義是詩人一生思想經歷的真切體現，也是盛唐時代社會現實和精神風貌的真實反映。

四、李白詩歌的浪漫主義風格的地位和影響

李白是時代的驕子，一出現就震驚了詩壇。他氣挾風雷的詩歌創作，及其天才大手筆，享有崇高的聲譽和地位。杜甫對李白更是推崇備至，他在《春日憶李白》中說：“白也詩無敵，飄然思不群。清新庾開府，俊逸鮑參軍。”由衷地贊美李白詩歌創作的飄然思不群，認為他的詩具有“清新”、“俊逸”的風格特點，天下無人可比。杜甫在《寄李十二白二十韻》里又說：“昔年有狂客，號爾謫仙人。筆落驚風雨，詩成泣鬼神。聲名從此大，汩沒一朝伸。文采承殊渥，流傳必絕倫。”指出李白詩歌有蓋世絕倫的神奇藝術感染力，其巨大的聲名將流傳后世。在中晚唐詩人眼中，李白、杜甫有著極高的地位。韓愈和李商隱，對李白都推崇不已。宋以后，杜甫地位極高，然論詩者，皆并稱李、杜。

李白的詩歌對后人的影響主要有以下幾點：

1、他的詩歌作品反映出的人格力量和個性魅力影響了歷代詩人。在中國古代，封建禮法森嚴，人們的思想、個性都受到很嚴重的壓抑，李白這種狂放不羈的風格，變幻莫測的情感，無疑有著巨大的魅力，他以才力寫詩，以氣質寫詩，對于后世詩人敢于突破傳統的束縛具有很大的鼓舞作用，蘇軾、陸游等大家，都曾受到他的影響。

2、儒家的“達則兼濟天下”的信念使他有了關懷國家安危和人民疾苦的進步思想，敢于與封建體制作斗爭，蔑視權貴的反抗精神，這是一直被后人所尊敬和學習的。

3、李白是時代孕育出的天才詩人，他的浪漫主義的藝術風格和留存下的詩歌作品，都成為了我國文學史上的一筆極其珍貴的財富；同時，也有利于后世詩人借鑒和學習，把我國古代詩歌的浪漫主義的優良傳統進一步發揚光大。

總而言之，李白以其熱烈激昂的情感，瀟灑的氣質，永不屈服的人格魅力，和勇于抗爭的斗爭精神，贏得了“詩仙”的美名和后人的贊譽，其詩歌以“清水出芙蓉，天然去雕飾”的清新自然的風格，奠定他在中國詩歌史上，不可替代的不朽地位，成為了繼屈原之后中國文學史上的一位偉大的積極浪漫主義詩人。

結語

李白是我國文學史上造詣非凡的天才詩人，他的杰出的才華不是筆者只言片語可以介紹的完的，他的詩歌常把藝術家自身的人格精神與作品的意象、意境完美的結合，渾然天成，洋溢著積極的浪漫主義之風。

第四篇：小學作文：我們的空間被解放了

我們的空間被解放了

現在是周五的最后一節課，明天就是雙休日了，按理說我們應該非常高興。可是我們并不開心，因為雙休日等待我們的是大量的作業，語文，數學和英語輔導班。也就是說這兩天要比平時還忙。哎/

快下課了，我們班主任------周老師清清嗓子，面帶微笑地高聲說：“同學們，看你們這段時間學習挺刻苦的，我決定給你們減負，本周不留任何作業，課外輔導通通取消。也就是說你們的空間解放了。。。”老師的話還沒等說完，同學門就高呼“老師萬歲，老師萬歲。。。”這時我的心早已飛到大自然中去了。

周六老早我就和爸爸媽媽坐車來到了鄉下-----姥姥家。姥姥家可是難得來一次，以前就是來了也要寫作業，看書不能出去玩。今天可是例外，我扔下包就拉著大舅和小妹出去玩。大舅帶我和小妹來到后山，這里的空氣是那么清新，天是那么藍，白云是那么悠閑，小草是那么綠。。。我們沐浴著陽光，盡情地蹦啊跳啊/真是太高興了。我和小妹決定爬山比賽，大舅做裁判。我倆在山腳下做好準備，大舅一聲令下，我倆奮力向上頂爬去。剛開始爬得非常有力，也很有信心。可是沒一會，腿就沒勁了，回頭一看，媽呀/這么高啊，這要掉下去。。。我都不敢想了。趴在那喊大舅救命。大舅笑呵呵地在山下鼓勵我說：“沒事，我相信你一定能行，勇敢點，到了山頂我給你獎勵。。。”再看小妹還在往上爬。我穩定了一下情緒，心想：“我的空間好不容易才被解放了，下次爬山不定啥時候呢，我可不能輸給小妹。。。”想著，也不知哪來的力量又努力向山頂爬去。盡管是膽戰 1

心驚，但還是和小妹一同爬到了山頂。我倆站在山頂大喊：“我們是英雄，愛拼才會贏。。。”

晚上，我坐在姥姥家的小院里，望著空中的星星，它是那么亮，一閃一閃的，就像一顆顆水晶，還好象在和我說些什么，我似乎也聽懂了，明白了。。。爸爸、媽媽、老師請你們解放我們的空間吧，讓我們更快樂，更健康地茁壯成長吧/

第五篇：中國古代文學史中的浪漫主義

中國古代文學史中的浪漫主義

中國古代文學史中的浪漫主義起源于屈原的楚辭，浪漫主義貫穿于中國古代文學的各個方面，主要有小說、詩歌、戲劇等，其中在詩歌和戲劇中取得較多的發展，本文主要從這些方面討論我國古代文學中浪漫主義的起源和發展。

屈原是中國文學史上第一位偉大的愛國詩人，是浪漫主義詩人的杰出代表。作為一個偉大的詩人，屈原的出現，不僅標志著中國詩歌進入了一個由集體歌唱到個人獨創的新時代，而且他所開創的新詩體——楚辭，突破了《詩經》的表現形式，極大地豐富了詩歌的表現力，為中國古代的詩歌創作開辟了一片新天地。后人也因此將《楚辭》與《詩經》并稱為“風、騷”。“風、騷”是中國詩歌史上現實主義和浪漫主義兩大優良傳統的源頭。《楚辭》是我國第一部浪漫主義詩歌總集

中國古代的詩歌和戲劇具有較多的浪漫主義的特色。詩歌源遠流長，體制宏富，發展變化，綿延不絕，構成了古代文學的主體。屈原而降，才人代出，曹植、阮籍、郭璞、鮑照、李白、李賀、韓愈、白居易、蘇軾、陸游、辛棄疾等詩詞作家，各以其不同的題材和風格為古代詩歌增添了浪漫主義的光彩。其中屈原和李白更是群山起伏中的兩座高峰。屈原“信而見疑，忠而被謗”，這就使他由宮廷放逐到了民間，和山水的靈異、人民的疾苦打成一片，并有機會接觸、熟悉、吸收和利用楚國豐富的神話和祀神之歌，創作了《九歌》、《天問》、《離騷》等不朽的作品，象《詩》三百篇開辟了現實主義傳統一樣，成為中國詩歌的浪漫主義的源頭。李白生當盛唐，卻也遭時不遇，因而嘯傲山水，學道求仙，以其“天上謫仙人”的天才，“安能摧眉折腰事權貴”的個性，“一生好入名山游”的經歷，“清水出芙蓉”的自然，“白發三千丈”的夸張，“仰天大笑出門去”的飄逸，“黃河之水天上來”的奔放，“狂風吹我心，西掛咸陽樹”的奇想，寫下了《古風》、《蜀道難》、《夢游天姥吟留別》等吞吐日月、蕩氣回腸的詩篇，把浪漫主義推到了一個新的高度。

屈原的浪漫主義

《三國演義》吸引讀者，是因為里面有運籌帷幄的謀士與英勇無比的武將；《水滸傳》吸引讀者，是因為里面有忠肝義膽的好漢與令人恨之入骨的奸臣。那么，《西游記》為什么吸引人呢？小時候只知道里面有一個孫悟空和一群妖精，現在重讀漸漸領悟，這或許是源于它的超現實主義。

由此，不由想起屈原和《楚辭》了。屈原經過兩次流放，可能已經逐漸看清了社會與自己理想之間的差距，在自己的理想無法實現之際，寫出的詩文也就充滿了浪漫主義色彩。理想與現實的矛盾，逼破屈原只能“駕青虬兮驂白螭，吾與重華游兮瑤之圃。登昆侖兮食玉英，與天地兮比壽，與日月兮齊光……”一生不得志的經歷，迫使屈原只得在《離騷》中以245行的篇幅馳騁浪漫想象“往觀四方”，天上人間，古往今來，跋涉奔波于漫長曲折的心路歷程，從而去尋求理想、賞識與寄托。多少年過去，在屈原的影響下，《楚辭》也就成了我國古典文學浪漫主義的源頭。

浪漫主義的詩歌，不僅詩人自己可以盡情暢想，讀者在欣賞誦讀之時同樣也可以融入那種意境，從而去感受詩人的理想。另外，由于浪漫主義的詩文大多都寄予了詩人們各種各樣的愿望，在客觀上，也為推動社會的發展，起到了極大的促進作用。知道凡爾納吧，凡爾納的科幻小說會被人那般喜愛，絕對與這個道理不無關系。

李白的浪漫主義:

我國文學史的現實主義和浪漫主義兩個偉大的傳統在唐詩中都發展到新的高度。李白的詩歌在浪漫主義詩歌發展中有著崇高的地位。

遠古時代人民口頭創作的神話傳說，是我國文學史上浪漫主義的萌芽。到了戰國時代，屈原吸取前代文學和文化的成就，在現實斗爭中創造了一系列光輝的詩篇，以宏富博大的內容，奇情壯采的形式，“軒翥詩人之后，奮飛辭家之前”，為浪漫主義傳統創造了第一個高峰。和他同時的莊子在哲理散文中創造了許多幻想奇麗的寓言，也對浪漫主義傳統有重要貢獻。從兩漢到唐初，浪漫主義傳統在民間和進步文人創作中不斷發展著，漢魏六朝樂府民歌中的《陌上桑》、《木蘭詞》等等作品，曹植、阮籍、左思、陶淵明、鮑照的某些詩篇，以及六朝志怪小說中的優秀傳說，都對浪漫主義傳統有所豐富。到盛唐時代更出現了以李白為代表的浪漫主義詩歌高潮。

李白的詩歌，繼承了前代浪漫主義創作的成就，以他叛逆的思想，豪放的風格，反映了盛唐時代樂觀向上的創造精神以及不滿封建秩序的潛在力量，擴大了浪漫主義的表現領域，豐富了浪漫主義的手法，并在一定程度上體現了浪漫主義和現實主義的結合。這些成就，使他的詩成為屈原以后浪漫主義詩歌的新的高峰。

李白對唐代詩歌的革新也有杰出的貢獻。他繼承了陳子昂詩歌革新的主張，在理論和實踐上使詩歌革新取得了最后的成功。他在《古風》第一首中，回顧了整個詩歌發展的歷史，指出“自從建安來，綺麗不足珍”。并以自豪的精神肯定了唐詩力挽頹風，恢復風雅傳統的正確道路。在《古風》第三十五首中，又批評了當時殘余的講求模擬雕琢、忽視思想內容的形式主義詩風：“一曲斐然子，雕蟲喪天真。”在創作實踐上，他也和陳子昂有相似之處，多寫古體，少寫律詩，但他在學習樂府民歌以及大力開拓七言詩上，成就卻遠遠超過陳子昂。他這些努力對詩歌革新任務的完成起了巨大作用。李陽冰在他死后為他編的詩集《草堂集》序中說：“盧黃門云：?陳拾遺橫制頹波，天下質文，翕然一變。?至今朝詩體，尚有梁陳宮掖之風，至公大變，掃地以盡。”這是對他革新詩歌功績的正確評價。

李白詩歌對后代的影響也是極為深遠的。他的詩名在當代已廣泛傳揚，到貞元時期，他的沒有定卷的詩集已“家家有之”。中唐韓愈、孟郊大力贊揚他的詩歌，并從他吸收經驗，以創造自己的橫放杰出的詩風。李賀浪漫主義的詩風更顯然是受過他更多啟發的。宋代詩人蘇舜欽、王令、蘇軾、陸游，明清詩人高啟、楊慎、黃景仁、龔自珍等也莫不從他的詩中吸收營養。此外，宋代以蘇軾、辛棄疾為代表的豪放派的詞，也受過他的影響。他那些“戲萬乘若僚友”的事跡傳說，被寫入戲曲小說，流傳民間，更表現酷愛自由的人民對他的熱愛。