第一篇：高中美術教學論文 平面設計的基本功

美術教學論文：平面設計的基本功

昨天下午，北服－佛萊士國際學院電腦美術設計專業(yè)的五位應屆畢業(yè)生來工作室參觀。他們中可能會有一或二位學生在今后的三個月里來工作室實習。這五位青年的導師詹姆士（James Blair Thompson）希望他們在今后的工作中能繼續(xù)學習到有關設計的實用知識。五位青年對工作室很感興趣，東瞧西看了一大陣子，最后聚到我的辦公室里說話，向我提了許多有關設計與印刷的問題。在他們提出的諸多問題中，什么是平面設計的基本功最令我難答，我敷衍了他們后出于興趣考慮起來，終于覺得在找一個沒有定律的答案。從多年來破碎的經(jīng)驗中搜尋了一大圈，揀出了一些教訓，的確要在基本功里解決。

首先每每在我聘請助手的時候，沒有電腦障礙是我的第一個要求，這一定算是基本功。我見過許多自認為是精通電腦的設計師，但一出手我就認定他們的技術來自口耳相傳，隨時給自己的工作埋設炸彈，這些設計師的自信無疑會將他們不懂電腦的老板送向破財之路。當然，我每天都要求我的設計助手們不依賴電腦，這并不自相矛盾。不依賴絕不是說可以不懂，畢竟在我們工作中，從設計到印刷的每一道工序都需要電腦的幫助。今天看這一問題就象畫家不會用筆的道理是一樣的。

其次，對印刷知識的匱乏阻礙了許多平面設計師的發(fā)展。因為不了解，許多設計師認為自己的設計就是電腦屏幕上的樣子，這很危險，因為技術的原因，它與實際的輸出效果還有較大的差距。不熟悉印刷的特性與缺陷，許多設計師在做設計的時候不斷地給印刷找麻煩，設置障礙，這很愚蠢。平面設計師需要了解的印刷知識有許多，比如說各種品牌印刷機的性能、同一機型不同規(guī)格的性能、不同品牌油墨的性能、四色油墨與專色油墨的特性、不同品牌、規(guī)格、品種紙張的性能、特殊工藝、后期加工及裝訂等等，這些都是設計師在做設計時需要為客戶考慮的問題。

那么，懂了電腦，懂了印刷流程，就可以稱作平面設計師了么？可能還不行，畢竟以上說的與“設計”還沒有直接的關聯(lián)。就平面設計而言，還有許多特色性的規(guī)律，對于這些我的興趣更大。

A、平面不平二十多年來，我自己有過很多幸運的事。比如在我吃這碗飯之初，偶然在舊書攤上買過一堆“TIME”雜志，這是永遠令我感到興奮的回憶。因為那時我正被眼花繚亂的設計弄得五迷三倒，無師可從，這堆舊雜志讓我開了眼，見識了正點。

認真閱讀TIME雜志，一切有關平面設計的技巧都囊括其中，而且毫不張揚，溫文而雅，為抄襲者提供了大量改頭換面的空間。我對平面設計的理解很多來自這堆舊雜志。

“平面不平”是我對平面設計中畫面效果的一種理解，很多人把它叫做版式、構圖、結(jié)構、形式感?都可以，我喜歡把話說得簡單。拜讀了很多好的設計后，我感到設計師們都在有意無意地追求著“不平”的效果。即利用各種平面元素，在平面材質(zhì)上（比如紙張等），努力拉伸視覺空間。這一理論，畫家塞尚早我們一百年就開始嘗試了，并已作到了極致。令我很感嘆的是一百年前最不商業(yè)的令人類恐慌的藝術變革，一百年后卻變成了最最商業(yè)的平面藝術，多有意思。

這一空間概念涵概了自然空間感受與矛盾空間感受。隨設計師的愛好、版面要求、視覺沖擊需求、自由選擇。現(xiàn)在已經(jīng)沒有很多人大驚小怪了，但無論展現(xiàn)自然空間感受，還是矛盾空間感受，設計師所使用的技巧（或稱元素）是有規(guī)律的。把它們歸納在一起也有一大堆。比如：打洞；夸張暗影效果；使用極具真實性與質(zhì)感的圖象；實物元素與繪畫元素的對比使用；利用色彩之間的反差效果；利用線與色條的疊壓效果；利用文字與圖形、文字與文字的疊壓效果；文字之間大小比例關系的對比等等。因為篇幅所限，不作細解，今后可將范例作品與理論文字對照比較，一目了然。

用心愛心專心 1

第二篇：高中美術教學論文《淺談高中美術教學》

高中美術教學論文《淺談高中美術教學》

美術鑒賞是運用感知、記憶、經(jīng)驗、知識，對美術作品進行感受、體驗、分析、判斷而獲得審美享受和美術知識的過程。通過不斷的美術鑒賞活動，可以提高人的審美趣味、陶冶高尚情操。但鑒賞力是一種非經(jīng)教育而不能具備的特殊能力，人可以生來就是藝術家，但要成為鑒賞家必須通過培養(yǎng)。在教學實踐中我深刻感受到鑒賞課的教學方法非常重要，我們經(jīng)常會聽到學生評論老師，有些老師雖然是名牌大學畢業(yè)卻教不好學生，是茶壺里煮餃子------倒不出來。怎樣將自己所知傳授給學生并能讓學生輕松愉快的接受，我一直在探求。下面我談一下自己粗淺的感受。

一、任何教學，都要將完整統(tǒng)一的知識分解成不同的要素，并在一定的空間和時間框架中向?qū)W生加以傳授，美術鑒賞教學也不例外。比如東西方繪畫藝術的鑒賞教學，“具有不同文化意識、美學觀念和審美風貌的中西藝術，當作用于欣賞者時，便呈現(xiàn)出不同的審美效應。因此在教學中運用比較鑒賞法使學生既能與東方畫家的審美意念共鳴，又能理解西方畫家的情感與藝術語匯，以此達到一石二鳥之目的。

什么樣的作品放在一起比較呢？又如何比較呢？教材中也給了一些提示，如同樣以精美絕倫的人物形象塑造，表現(xiàn)貴族婦女生活的傳世名作《簪花仕女圖》和《蒙娜麗莎》。首先從表現(xiàn)內(nèi)容上找出差異，前者于公元八世紀出自中國盛唐宮廷畫家周昉之手，后者則為16世紀歐洲文藝復興大師達芬奇晚年的不朽之作。兩者作品產(chǎn)生年代雖有先后之分，但都產(chǎn)生于太平盛世，畫家都以嚴謹?shù)膶憣嵁嬶L表現(xiàn)了特定社會經(jīng)濟、文化、背景下，女性的端莊與安詳。只是前者內(nèi)涵著閑適與自得的心態(tài)，后者則表現(xiàn)得優(yōu)雅而神秘。其次要主要引導學生花精力對在表現(xiàn)形式上的差別進行探究。《簪花仕女圖》是典型的中國畫長卷，在高46厘米，寬180厘米的畫面中，展示了采花、看花、漫步、戲犬四個情節(jié)段落，刻畫的六位婦女或呼應、或獨立、或聚、或散；散點結(jié)構的畫面沒有背景襯托，只畫了兩條狗、一只白鶴、一棵花樹，作為點綴，并以此建立人物間的情節(jié)關聯(lián)和畫面結(jié)構。《蒙娜麗莎》則是典型的西方油畫肖像，在高77厘米，寬53厘米的畫幅中，截取主人公胸像，集中全力于人物面部那“神秘的微笑”以及那雙富有青春氣息的手的刻畫。畫面背景也是西方式的一絲不茍，明暗光影、空氣遠近，表現(xiàn)性的環(huán)境襯托，在再現(xiàn)的可視可感上，體現(xiàn)了典型的西方審美追求。常言到不比不知道，對于東西方在藝術風格上的差異這下就了然了。所謂鑒賞我認為一定要有別于以前的欣賞教學模式，在感受，體驗與識別方面狠下工夫，給學生提供多看和多比較的機會和正確的引導。

高中人教版美術新教材在編寫時大多是基于比較的方式編寫的，如將中西建筑的比較，中西造型觀念的比較等。學生學會運用比較的方法，能夠在未來的美術鑒賞中加以運用，等于教會了一種鑒賞的方法。

二、追根求源，親身體驗是中學生鑒賞美術知識的捷徑。也使美術鑒賞教學由靜態(tài)轉(zhuǎn)向動態(tài)。在教學中我發(fā)現(xiàn)學生對于繪畫作品的理解很膚淺，知道畫家畫了些什么，但不了解畫家是如何畫出的，只是看熱鬧，看不出門道來，對于藝術品的鑒賞仍然是個睜眼瞎。因此我在教學中先確定美術教學的脈絡，把課程分為鑒賞、繪畫兩部分，賞、技同步推進，分階段交叉授課，這樣的教學方法在中國畫的鑒賞教學、書法藝術上更為可行，因為中國畫的技法程式在創(chuàng)作中占有突出地位，無論花鳥、人物、山水，工筆還是寫意所需的工具材料簡單，教學內(nèi)容亦可從臨摹古畫進行，從繼承古人的“筆墨規(guī)矩”入手，體悟“古人之神妙”俗話說的好，百聞不如一見，千講不如一練，學生在高中階段學習壓力較大，美術教學改變知識講授過多的教學模式，實踐證明學生還是相當歡迎的。西方繪畫油畫技法的學習讓學生親身體會不太可能，但可通過素描臨摹和寫生鍛煉學生的造型能力，民間美術可選擇剪紙這些簡單易行的種類在教學中實施，總之，只要我們大膽去探求切實可行的教學法總會找到。

三：充分利用現(xiàn)代化的教學資源，隨著教學條件的逐步改善，我校高中部都配有多媒體教室，這使的上美術課時可圖、文、聲、并茂，學生能在有限的時間內(nèi)獲得更多的信息，但這需要老師課前作更多的準備，我和我校的另外一位美術老師一起，把美術知識分類做成了教學課件，雖然用了很多時間和精力，但現(xiàn)在上課只要課前做一些小的調(diào)整和補充，就可以了。多媒體教學把教學素材逼真地呈現(xiàn)在學生面前，使學生容易對知識理解和產(chǎn)生興趣，有些教材內(nèi)容可適當加入視頻，比如一些名家繪畫示范ｖｃｄ，探索欄目出的《千年書法》等與美術有關的電視節(jié)目等．都可通過剪輯加入課件．使學生產(chǎn)生興趣，豐富知識開闊視野。

四：充分利用地方資源進行教學也是切實可行的辦法，我校的藝術展室有很多和學生歷屆書畫展、藝術節(jié)的作品，新生入學我們帶領他們參觀，并對學生們進行講解，讓學生感受到美術其實離我們的生活很近。此外，美術展覽館不僅有很多名人字畫，靈壁奇石，還有很多書畫藝術展，帶領學生去開闊眼界，拓寬學生的藝術、文化視野，努力去挖掘在我們身邊可利用的美術資源吧！

五：我們傳統(tǒng)的教學方式都是教師講，學生聽，一節(jié)課老師講的天花亂墜，學生要么如癡如醉，要么昏昏欲睡，下課以后，結(jié)果都是啥也不會，（美術課又不考試，我們干嗎費腦子記呀，主科還記不完呢！----學生如是說）傳統(tǒng)的教學方式教學教出一大群忠實懶惰的聽眾，卻無法使孩子們成為有藝術頭腦，能獨立進行藝術思維的人。因此我認為老師可以“懶”一些，給學生一些課題讓學生進行分組研究，集體備課，最后每組推選一位學生來上課，老師呢，當學生當助教都可以，讓學生在收集，準備的過程中，體驗鑒賞文本，收集知識，解決問題過程中帶來的成功與滿足，享受學習的快樂，培養(yǎng)自主學習，合作學習的能力。“紙上得來終覺淺，絕知此事須躬行”自主學習，先行學習，合作學習應該替代傳統(tǒng)的教學方式了。

教無定法，一個教師如果每次上課都是一層不變的教學方式，那只能說明你是個確實懶惰的教師，學生一定會對你產(chǎn)生審美疲勞，好的教師，應當總是能給學生驚喜，讓學生體會學習美術的快樂，那么每一課都沒有固定的模式，老師就要不斷的實踐、反思、總結(jié)，才能使自己的課堂教學充滿生機。

第三篇：高中美術教學論文2篇

高中美術教學論文2篇

美術教學論文 讓高中美術課堂煥發(fā)生命的活力

一、創(chuàng)設直觀生動的教學情境，激活學生主動學習美術的心理情緒

托爾斯泰說過：教學成功的關鍵所在不是強制而是激發(fā)學生的學習興趣。教學是師生的雙邊活動，展現(xiàn)一個學生喜聞樂見的教學形式，對于激發(fā)學生的學習興趣和注意力有著非常重要的意義。因此，在高中美術課堂教學中，我們必須改變傳統(tǒng)的教學環(huán)境和教學方法，積極創(chuàng)設與學生心理特點和教學內(nèi)容相適應的直觀、生動、富有新意的教學情境，使相對枯燥的美術知識呈現(xiàn)出美感和靈性，給學生以認知方面的啟迪和暗示，以此活躍課堂教學氣氛，激活學生主動學習美術的心理情緒，使學生學習的內(nèi)驅(qū)動力逐步由好奇升華為興趣，在輕松、和諧、愉悅中興趣盎然地掌握美術知識。在教學《人間生活》一課時，我們上課伊始先給學生播放電影《滿城盡帶黃金甲》的視頻片段。通過視頻創(chuàng)設直觀生動的教學情境，激起學生興趣，使學生形成主動心理趨向。通過問題引發(fā)學生思考：①劇中講述的是什么朝代的故事？劇中婦女的穿戴有什么特征？②在你印象中這個朝代的社會狀態(tài)是怎樣的？③上千年過去了，我們是怎么知道當時的服飾的呢？視頻情境構建的感性認識，強化學生主動求知的心理沖動，在學生探索解決相關問題后，教師及時展示張萱的《搗練圖》、顧閎中的《韓熙載夜宴圖》和張擇端的《清明上河圖》，學生自然帶著濃厚興趣投身對作品的分析欣賞，在動態(tài)、活化的課堂探究中多角度了解、認識畫家對世俗生活的精彩描繪。

二、開展教學問題的合作探究，深化學生獨立學習美術的情感投入

新課程強調(diào)學生在教學中的個性發(fā)展，倡導以自主學習、合作學習、探究學習為主要內(nèi)容的新型學習方式。因此，高中美術教學應該把“改變學習方式，提升學習水平”作為提升課堂活力的突破口，從學生的年齡心理特征出發(fā)，把學習主動權交給學生，本著由重教師“教”向重學生“學”轉(zhuǎn)變、由重知識傳授向重學生發(fā)展轉(zhuǎn)變的原則，以發(fā)現(xiàn)和解決問題為主線，潛心引導學生開展教學問題的小組合作討論、操作、交流等系列合作探究活動，增強課堂互動，給學生搭建自主獲取知識的平臺，深化學生獨立學習美術的情感投入，使學生學會在快樂的心態(tài)中學習，在能動的參與和探究中自主獲取知識。在教學《深沉雄大的秦漢雕塑與繪畫》時，我們沒有照本宣科、按部就班地進行講授，而是先組織學生深入閱讀教材，再引導學生合作探究下列教學問題：①秦漢雕塑的種類，分析其異同。②秦漢陶俑的藝術特征，感知認識其造型的特點。③秦漢石刻的藝術特點。④秦漢繪畫的種類，分析其藝術特點，感悟作品之美。⑤秦漢藝術的總體風格。對于教學問題的合作探究，只需教者輕松點拔，學生獨立、愉快地發(fā)現(xiàn)藝術的真諦，真正把課堂交給了學生，充分調(diào)動了學生的思維能力，切實提高了學生感受美、欣賞美、創(chuàng)造美的能力

三、實施及時恰當?shù)募钤u價，愉悅學生自信學習美術的情感體驗

德國教育家斯多惠有句名言：“教育的藝術不在于傳授本領，而在于激勵、喚醒與鼓舞。”每個高中生的內(nèi)心深處都渴望成功，期待著老師能給他一個鼓勵、一份肯定。因此，為了讓學生在課堂上始終保持旺盛的精力進而快樂地學習，教師要在全面了解學生的基礎上，根據(jù)學生的興趣度及自身條件建立科學評價方式，既要關注學生學習的結(jié)果，更要關注他們學習的過程與方法；既要關注學生美術學習的水平，更要關注他們在美術學習中表現(xiàn)出來的情感與態(tài)度，以欣賞、發(fā)現(xiàn)和激勵為基本原則，從多個角度做出有針對性的、藝術性的評價，讓自己的評價貼近學生的心靈，愉悅學生自信學習美術的情感體驗。一個男同學性格有些內(nèi)向，總是覺得自己缺少美術學習和欣賞的天賦，學習興趣淡漠。在欣賞《布雷達的投降》時，他的一番關于“抵抗”與“投降”對于和平不同貢獻的說辭，別有一些新意。我立即給予熱情的表揚和鼓勵，讓他第一次體會到了成功的快樂，并由此萌發(fā)了學習的欲望。我就此為契機，在課堂教學中施以“特別的關照”，沒多久，他的美術素質(zhì)就有了明顯的提高。從某種意義上講：及時恰當?shù)募钚栽u價讓不同層次的學生都體會到了成功的快樂，增添了學生揚帆啟航的信心和勇氣，學生學習的靈感自然得到最大限度的調(diào)動，是煥發(fā)高中美術課堂生命活力的“催化劑”。

讓美術課堂煥發(fā)生命的活力是高中美術教師必須面對的重要課題。我們應該以新課程理念為指導，以深化課程改革、推進素質(zhì)教育為宗旨，弘揚學生學習的主體性、能動性和獨立性，在教學風格、教學方法、教學手段上有所創(chuàng)新、有所突破，才能讓美術課堂教學變得更加“有血有肉”、“有聲有色”。

高中美術教學論文 高中生審美能力與創(chuàng)新培養(yǎng)

眾所周知，美術作為藝術門類的一種，日益滲透到人們的日常生活之中，學校美術教育要想吸引學生廣泛參與，必須要營造教育大環(huán)境，因地制宜、因時制宜，創(chuàng)新美術教育教學方法，構建和諧的師生關系，把美術欣賞教學落到細處，提升學生的藝術素質(zhì)，讓學生自覺不自覺地接受藝術熏陶。

一、創(chuàng)新教學，模式自由

傳統(tǒng)的高中美術欣賞課，教師一言堂，忽略了學生這一主體的存在，教師夸夸其談，學生被動參與，甚至強顏歡笑。過于依賴教師和課本，主體意識淡薄，缺乏民主和諧的師生關系，導致學生不喜歡上美術欣賞課。

課堂教學是一個獨立的認知系統(tǒng)，其中充滿了師生的鮮活的生命力，既是通過學生的認知、實踐、發(fā)展以及不斷循環(huán)上升的認知過程，又是一個師生、生生之間構建和諧人際關系的交流過程。激發(fā)學生興趣，吸引學生主動參與，光靠教師講賞是遠遠不夠的，師生互動就解決了這一難題。如講授《美術欣賞導言》時，我鼓勵動員學生自己先談談美術有哪些功能，不論對錯。學生往往結(jié)合他們的生活實際來談：裝飾家居，點綴房間，欣賞畫作，陶冶情操等等。精致的工藝品、漂亮的衣服、別致的發(fā)夾、美麗的窗簾等均需要美術設計。這些都是學生對美術的直覺感受。此時需要教師及時引導，講述一些美術小知識，小故事，激發(fā)學生興趣，條分縷析、撥霧見山，突出并強調(diào)美術的三大作用：審美作用、教育作用和認識作用，此外還可以達到豐富知識、拓寬視野、提高素質(zhì)的目的。

實踐證明：引導學生思考問題并組織討論，可以提高學生聽課質(zhì)量，效果遠比教師滿堂灌、一言堂好得多。開展美術課欣賞教學，鼓勵學生自主參與，教師認真傾聽學生發(fā)表意見，保護學生的學習熱情，尊重學生的學習成果，就會激發(fā)他們的學習積極性。

二、設置情景，營造氛圍

傳統(tǒng)美術欣賞課停留在對美術作品平面欣賞之上，多媒體的普及，可以將美術作品立體化，高科技和藝術作品融為一體，可以更好地提高學生審美文化素質(zhì)。多媒體教學融欣賞、講授、示范為一體，聲畫同步，圖文并茂、生動直觀、絢爛多彩，有助于激發(fā)學生的學習興趣，在美的享受中潛移默化的理解和掌握相關美術知識。如講授《中國陶瓷藝術》和《中國古代建筑藝術》等章節(jié)時，信息量之大，傳統(tǒng)課堂教學無法一一展示，學生只能摘取片面了解，而多媒體將課堂四十五分鐘作了最大限度的利用，把中國古代工藝美術中最富民族特色，在世界美術史上競放異彩的陶瓷器、玉器、青銅器、絲織品和在世界建筑史上自成系統(tǒng)、獨樹一幟的中國古代宮殿、壇廟、佛塔、園林等建筑生動地呈現(xiàn)出來。大量的信息，吸引了學生的眼球，學生興趣盎然，精神極度亢奮，學習效率及學習效果達到最佳。同時讓學生充分感受到了我國古代美術的輝煌成就。

實踐證明：學生對美術知識的認識的深淺程度與課堂教學手段相關，多媒體的應用，使得美術教學手段越來越豐富，適應了時代的需求，適應了學生的需求。學生對藝術的認識就越容易深入，促進了學生對美術欣賞的興趣，提高他們的審美理解能力。

三、拓寬渠道，欣賞鄉(xiāng)作

中華文化歷史悠久，幅員廣闊，在歷史的長河中逐漸形成了富有鄉(xiāng)土特色的地方藝術文化。新課標要求，基礎教育階段要為弘揚民族文化，培養(yǎng)學生熱愛家鄉(xiāng)、振興家鄉(xiāng)、造福家鄉(xiāng)的情感。在實際教學中，我對教材進行了適當補充，增加了不少鄉(xiāng)土美術作品的賞析。“ 中國山水畫的意境 ” 一課中，我根據(jù)常州處于長江下游的地理特點，補充了 “ 江邊是故鄉(xiāng)，我手畫我家 ” 這一內(nèi)容。不少學生如同寫作文一樣，再次對家鄉(xiāng)仔細觀察，產(chǎn)生了親切感。每年的常州恐龍文化節(jié)，我便抓住機會，帶領學生參觀恐龍園，要求每位同學設計一幅以常州恐龍文化節(jié)為主題的招帖畫。由于許多同學常去恐龍園，對這一文化主題非常熟悉，巧施丹青，便出現(xiàn)了許多構思獨特的好作品，有的還在市里獲過獎

實踐證明：在高中美術教學中，因地制宜，適當補充鄉(xiāng)土內(nèi)容，既能拓寬教材的外延，又能使學生產(chǎn)生親切感，激發(fā)了愛鄉(xiāng)之情。

四、激活情商，搭建載體

傳統(tǒng)美術課程內(nèi)容比較單調(diào)，僅僅局限于美術這一門學科內(nèi)容。新課改后，教材內(nèi)容體現(xiàn)了綜合要求，也要求教師施教時運用綜合手段進行綜合性內(nèi)容教學，立足學生的整體人格發(fā)展，強調(diào)建立多學科之間的橫向聯(lián)系。

我在高中美術欣賞教學中，結(jié)合新課標理念，啟發(fā)、引導為主，設置 “ 提出豐富問題所需的和諧、寬松、自由、愉快的學習氛圍 ”，收到很好的效果。講授中國古建筑——《故宮》時，我先播放2008北京奧運會會歌《北京歡迎你》，渲染氣氛，調(diào)動學生積極性，歌聲一了，我就切入主題，由欣賞音樂延伸到欣賞美術，讓學生將激情轉(zhuǎn)移，把審美享受延續(xù)下去，使得美術這一凝固的音樂 ——空間藝術與音樂這一流動的畫面 ——時間藝術融為一體。再如講授《圓明園》時，先前的講授過于沉重，學生沉浸在對歷史的悲哀之中，我在最后一個環(huán)節(jié)切入歌曲《龍的傳人》，師生同唱，“ 巨龍巨龍你擦亮眼，永永遠遠地擦亮眼 ”，將愛國主義情感在欣賞那個美術作品和欣賞音樂作品的過程中延續(xù)，把課堂教學的氣氛推至高潮。

實踐證明：綜合欣賞能讓學生產(chǎn)生人體諧振和情感共享，進入一個動靜結(jié)合的立體思維，使藝術形象相得益彰，增加藝術作品的感染力。

當然，美術課融入其他學科的教學內(nèi)容，就對教師提出了更高的要求，教師應加強自身的學習，掌握音樂、美術、戲劇、舞蹈以及文學、歷史、地理等學科知識的了解并融會貫通，這樣在課堂教學中才能應用自如，堅持下去就能陶冶師生的道德情操和審美能力。

第四篇：美術教學基本功反思

美術教學基本功反思

范 娜

小學生學美術,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾只動物,涂涂顏色就行了,其實不然。如果學生不喜歡學或?qū)W得很累,就會以致于一見上美術課就頭痛,甚至在美術課無聊地打發(fā)著時間，美術教學就很難順利地進行下去。這次美術教師基本功的練習，我做了比較充分的分析。了解了孩子的問題，從學生的問題出發(fā)。設計教學的重難點。并且分步驟的解決孩子的重難點。由于人物的姿態(tài)非常不好畫，這也是我們成年人遇到的問題。所以我設計了一個方法——畫骨畫肉裝飾法。有了試用于兒童又相對專業(yè)的方法之后就展開了分步驟降低難度的教學方法。這樣學生技能，學習美術基礎知識,又能激發(fā)他們的興趣,培養(yǎng)學生的繪畫創(chuàng)作能力，下面就談談我的一些體會。

一、造就生動活潑的課堂學習氣氛。小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內(nèi)容就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的內(nèi)容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養(yǎng)學生的興趣。結(jié)合視頻、教師示范、大師作品展示、優(yōu)秀學生作品展示等多種方式來豐富課堂氣氛，這些資料所花的時間雖多,但都是跟廟會文化有關的事物,在學習的同時也幫他們了解廟會文化，所以學生很感興趣，在情感態(tài)度價值觀方面很容易達成目標。最后,我根據(jù)教材分析與學情分析制定了比較科學有效的教學方法，降低了教學難度，完成了教學目標。

二、增加練習的趣味性。興趣是孩子學習的法寶，提高興趣會得到事半功倍的效果，因此在平時課堂中，著重提高學習的興趣。

冰凍三尺，非一日之寒，讓我們切實做好美術基本功的培訓和學習活動，逐步提升美術教學反思的有效性，扎扎實實做好我們美術教學工作！

第五篇：美術教學基本功反思

美術教學基本功反思

小學生學美術,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾只動物,涂涂顏色就行了,其實不然。如果學生不喜歡學或?qū)W得很累,就會以致于一見上美術課就頭痛,甚至在美術課無聊地打發(fā)著時間，美術教學就很難順利地進行下去。這次美術教師基本功比賽，我做了比較充分的學情分析。了解了孩子的問題，從學生的問題出發(fā)。設計教學的重難點。并且分步驟的解決孩子的重難點。由于人物的姿態(tài)非常不好畫，這也是我們成年人遇到的問題。所以我設計了一個方法——畫骨畫肉裝飾法。有了試用于兒童又相對專業(yè)的方法之后就展開了分步驟降低難度的教學方法。這樣學生技能，學習美術基礎知識,又能激發(fā)他們的興趣,培養(yǎng)學生的繪畫創(chuàng)作能力，下面就談談我的一些體會。

一、造就生動活潑的課堂學習氣氛。

小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內(nèi)容就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的內(nèi)容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養(yǎng)學生的興趣。比如《北京的廟會》這一課中,我結(jié)合視頻、教師示范、大師作品展示、優(yōu)秀學生作品展示等多種方式來豐富課堂氣氛，營造廟會的文化氛圍。這些資料所花的時間雖多,但都是跟廟會文化有關的事物,在學習的同時也幫他們了解廟會文化，所以學生很感興趣，在情感態(tài)度價值觀方面很容易達成目標。最后,我根據(jù)教材分析與學情分析制定了比較科學有效的教學方法，降低了教學難度，完成了教學目標。

二、增加練習的趣味性。

小學美術課有一部分是傳統(tǒng)文化方面的訓練,我們的孩子對傳統(tǒng)文化的認識并不深。在進行授課時,學生會對廟會中的活動缺乏認識。我給他們講了廟會活動和自己逛廟會的感受,及時放了影片給他們看，并把講臺變成舞臺,可以讓學生模仿動作，從而達到了較為理想的教學效果。這樣的課程安排得當容易激起學生的學習熱情，也使他們開闊了視野,激發(fā)起學生學習美術的興趣,從而促進了小學美術的教學效果,提高了他們自覺的藝術創(chuàng)造力。

需要提高的能力和解決措施：

一、參賽經(jīng)驗不足。一開的范畫用磁扣粘貼，扣不住。耽誤時間。

二、電腦兼容問題注意到了，但是技術有限，到那還是有兩張圖片被和諧了。

三、說課過程中為了提高語速，話說的不是很流暢。平時得練練。