第一篇：話劇茶館觀后感

《茶館》觀后感

地球科學系王素3080103369

作為中國話劇史上具有里程碑地位的作品，老舍先生的《茶館》彰顯出了中國式話劇的獨特的舞臺藝術魅力。自1958年首映到1992年告別演出，老版《茶館》在世界各地上演了374場，而1999年上映的新版的茶館演出場次也快速接近500場。為什么《茶館》能夠一直這么受歡迎，為什么能被稱為中國話劇史上的里程碑，為什么能成為真正的經典，這些問題在我真正完整的觀賞過它之后，我才略微想明白其中的道理。

首先，作為一部話劇作品，茶館的風格是完全與我腦海中的固有的話劇形象所不同的。《茶館》的誕生，不僅讓熟知中國傳統文化的中國人所震驚，也給外國人帶去了完全沒有見過的、風格迥異的中國式話劇。和西方那些為人們所熟知的歐式話劇的華麗風格所不同，《茶館》并沒有一個跌宕起伏的貫穿始終的故事情節，而是用最最真實的語言和畫面來描述一間茶館里發生的大小事和它的興衰史。舞臺上的布局，帶有老北京韻味的語言，樸實卻又各賦特色的服裝，還有處理細膩，給人留下無線韻味的背景音效，都給人帶來了一種歷史重現的感覺，仿佛自己正置身于那個年代那個地點，耳邊充斥的是茶館里嘈雜的談論聲，仿佛看到了王老板正彎著腰推著笑臉沏茶的身影，還有那永遠拎著那只命根子鳥兒的松二爺和大塊頭豪爽常四爺。

另外，我被茶館深深吸引的原因還在于它出場人物的豐富和情節的緊湊。茶館雖小，主角也是一個普普通通的茶館老板，但是，它卻是一個時代的老北京甚至是整個舊中國的鏡像，從滿清政府到軍閥割據時期再到抗日戰爭勝利之后如狼似虎的國民政府，這半個多世紀的世事變化都被巧妙、緊實的壓縮在了舞臺上短短的三幕劇中。茶館這個地點就決定了出場人物的復雜多樣性，各個階層的人物都可以很自然的出現在這個喧鬧的地方。但是，演員雖多，卻又有主有次，個個性格鮮明，都或多或少的代表了當代的一個社會階層，沒有一個是多余的，而如此多的出場人物又都幾乎在第一幕短短的幾分鐘時間里出場，還要讓觀眾能清楚的了解他們的人物個性和背景。這種情節的緊湊性，人物的多樣性，都極大的滿足了我的各種感官感受，在看的時候眼神會不由自主的緊緊跟著出場人物的移動而移動。由此，我也更加的喜愛茶館的第一幕，六張四方桌一字排開，坐滿的各色人物也盡收眼底，舞臺正中掛著一層門簾的入口就正對著我們，每個演員的進出都會成為舞臺的焦點。在看的時候，每當一位人物入場的時候，我腦中就會開始揣測他的身份，他會和在場的哪一位有怎樣的利害關系，而這位演員的性格特點剛剛在腦海中形成初步印象，下一位人物又緊緊地銜接上了。情節如此的緊湊，人物性格豐富多樣，這兩樣就已經完全吸引了觀眾的所有注意力，也同時提起了觀眾的好奇心。

看完《茶館》，印象最深的還是莫過于它的獨具特色的語言了。特別是對于一個南方人，在接觸到茶館中那京味兒十足、朗朗上口的口語化的臺詞的時候，雖然沒有老北京人的那種共鳴的感覺，卻別有一番新鮮感和韻味。“我早就不抽大煙了，該抽白面了，哈德門的煙卷是又松又長，這么一磕，空出一大半，裝白面正合適。大英帝國的煙卷，日本的白面，兩大強國伺候我一人兒，這福氣還小？”、唐鐵嘴對王利發說：“您真抬舉我，我身上要是帶一兩銀子，我是您孫子！”王老板說：“您就是我耷拉孫兒，您也得把錢給我還嘍！”王利發對秦二爺說：“我按著我父親遺留下的老辦法，多說好話，多請安，討人人的喜歡，就不會出大岔子！您坐下，我給您沏碗小葉茶去！”、“您怕什么呢？那么多的買賣，您的小手指頭

都比我的腰還粗！”??這些舞臺上的臺詞都是現實生活的真實寫照，給人朗朗上口的感覺。而茶館中的臺詞不僅給人印象深刻，生活化、北京化，每個人的臺詞都很到位的反映了每個人的性格特點，與各自的身份地位背景都很好的相符合。王利發的圓滑、委婉：“您甭嚇唬著我玩，我知道您多么照應我，心疼我，決不會叫我挑著大茶壺，到街上買熱茶去！”；秦二爺的高傲：“你這小子，比你爸爸還滑！哼，等著吧，早晚我把房子收回去！”；二得子的蠻橫無理：“甭說打洋人不打，我先管教管教你！”、“怎么著？我碰不了洋人，還碰不了你嗎？”；龐四奶奶的粗魯驕橫：“王掌柜，過來！你去跟那個老婆子說說，說好了，我送給你一袋子白面！說不好，我砸了你的茶館！天師，走！”??這些臺詞都無一不給人物摸上了又一層濃厚的性格色彩。

《茶館》無疑是一部無法輕易被模仿和超越的經典，或許是老版的人物形象已經給人留下了第一個印象，也或許是那時候的年代背景、演員的經歷和積淀賦予了老版更深的人物靈魂，新版給人的感覺總是沒有老版給人帶來的那種徹底的震撼和深省。隨著老藝術家相繼離去，留給人的除了緬懷、惋惜，還有無限的思考：如何留住經典，繼承、發揚經典，如何能讓這些優秀的作品永遠為人們所熟知，所熱愛，這是我們每個人都應該深省的。

第二篇：話劇《茶館》觀后感

觀話劇《茶館》有感隨筆

——青島理工大學工設研1712班，馮旭

一、引子

之所以將標題命名為有感，又添“隨筆”二字、打算以散文隨筆之形式來寫這篇文章，完全是因為不愿被“讀后感”這等從小接受義務教育時期所做作業形式的題目所束縛，也不愿為議論文一類精煉到無可刪減的文字要求所限制；亦算是對這種被學生們遺忘了目的，權當是任務之行為的不滿。

回想初讀《茶館》原著時之心態，不過是因為喜愛老舍先生字里行間的感覺，覺得先生的文字里有閱盡世間的滄桑，滄桑卻不失對生活之激情，富有激情卻又淡然如水，平淡卻不冷漠，這是一種無法言明的奇妙感覺。未去看更生動精簡的話劇，是覺得一切的影視話劇作品，都是基于作者原著，經過不同編導不同方式的潤色、微調的產物，而中國文字之奇偉、浪漫，非原著文字不能展現其萬一之神韻，之絕妙！

初讀原著之時又正處于高三緊張壓抑的生活里，于是在被窩里、在公交上，讀完了這部著作；也許是因為彼時年齡尚小，還未曾有更多的知識儲備、語言功底，又或是因為學業緊張沒有多余的時間和思緒，便只觀其內容，品其文字、情感；未能仔細體悟穿梭于茶館之中那些茶客與是非背后衰亡的大時代??

二、正文

于現階段觀《茶館》話劇，順著這茶館里穿梭的人與是非，仿佛回到清末，穿梭了中國近現代幾個時代的更迭。最直觀的便是茶館內由古樸到新式再到破敗簡陋的程設；均是以茶館為載體、昭示著由百日維新戊戌變法開始，到軍閥混戰，再到第三幕抗戰勝利、國名黨特務橫行這五十多年之間的時代特征和文化特征，又是以20世紀伊始中國近代史為背景，雖然只有三幕，但每一幕都是一個時代，雖然有開幕落幕，但時代與時代，在劇中卻是無縫銜接。

以三教九流皆可入內，于其中喝茶閑聊的茶館為載體，描繪了代表著當時中國社會的底層人名，映射了當時的政治，文化。大茶館即小社會，以小見大，以點帶面。

第一幕開場即是百日維新經慈禧戊戌政變后以失敗結束的時代背景，而茶館又在一個秋天開業，縱然其表面生意興隆，但開局即奠定了凄涼，沒落，衰敗最終走向滅亡的主題。

第二幕以民國初年袁世凱死后軍閥混戰為背景，雖然辛亥革命成功，但卻以茶館的逐漸衰敗，王掌柜被接連敲詐，難民進城討飯等現象映射著當時封建社會余毒；帝國主義欺壓、與腐敗的反動政府勾結，人民的苦難，與時代的黑暗；極尖銳的抨擊了辛亥革命的不徹底性，與當時土匪執政當道的荒謬。

第三幕的茶館已經入不敷出破敗不堪了，竟被國民黨官員用作拐賣婦女的據點，莫談國事的字條更加醒目，氣氛更加凄慘壓抑，更進一步的反映了國民黨政府的腐敗不堪，昭示著經歷了數個時期舊中國的滅亡已經無可避免。

劇中常四爺與松二爺兩個舊清旗人給我的印象極深，同是吃皇糧的旗人，心態與面對人生的方式竟是如此的兩個極端！

清朝影視劇中“明”字絕對是禁忌，言論是絕對不自由的，而劇中常四爺因為一句“大清要完”僅被抓起來關了一年，一方面反映黑暗社會言論不自由，一方面由原本掉腦袋的罪名變為被關一年，表現了腐朽的清政府統治地位已然岌岌可危。

正直、勇敢、正義、善良，被塑造得充滿了正能量的常四爺，出獄后參加了義和團——可見其思想激進，不甘奴役，又具有愛國熱情；但加入義和團這種五毒兼具的民間起義組織，義和團運動失敗后又靠賣菜為生，又可見其缺乏頭腦，不能看清當時的時代形式；到了窮困潦倒的最后又喊出：“我愛咱們的國啊，可是誰愛我呢？”表面看似絕望凄慘、報國無門，但綜合分析其人物形象：正直、正義、善良勇敢、直言不諱、不甘奴役、有愛國熱情，但卻是極度缺乏頭腦，不能審時度勢，看不清時代與形式，代表著當時質樸卻缺乏了引導與開化的中國底層人民，也代表了一部分愛國但激進的變法維新派。

反觀松二爺，清滅前整日游手好閑，喝茶玩鳥，清滅后斷了皇糧，沒了鐵飯碗，卻依然懶散無能，依然留戀過去不勞而獲的生活，雖生活窘迫又有危機感，但仍不愿自食其力，寧愿餓了自己，也不愿餓了鳥兒，一提起鳥就來精神，最后居然被活活餓死，足見清政府的腐朽不堪。而滿清旗人的身份，又將玩物作為精神寄托，從側面映射了當時腐朽的晚晴政府好吃懶做，貪戀不勞所獲的腐敗生活，好逸惡勞，整日活在虛幻的精神世界中，腐敗的守舊派形象。以小見大，生動又深刻的描繪了腐敗至此的封建帝國勢力必將走向滅亡的事實。

全劇通過王利發，常四爺，秦仲義三人的視角描寫了時代的黑暗。臨近結尾時，時代已到了抗戰勝利，解放戰爭時期。

結尾三人又聚在一起，在絕望中撒紙錢祭奠自己，絕望氣氛更甚；學生**、老師罷課，知識分子作為推動人類社會進步的先驅方能如此，更深層次的揭露了統治階級的腐朽、統治階級與社會的矛盾；之后康順子等人投身革命的劇情，又昭示著黑暗至極后新時代的曙光。

作品著于上世紀60年代，正是毛主席提出“百花齊放、百家爭鳴”這一“雙百”方針之時，作為中國現代史上最近一次的“文藝復興”，雖倡導言論自由，但未必完全自由，此類有關時代變遷的著作又不能完全規避政治話題，于是作者以茶館這一小地方為載體，將諸多小人物在茶館這個小地方發生的小故事，編寫成了一部著作，通過對他們生活的描寫反映了大時代的變遷，也從側面透露了一些政治信息，并體現了“天下大事，分久必合，合久必分”這一辯證唯物主義哲學思想；以及時代、意識形態受環境等外力影響發生變化這一“螺旋式上升”的客觀歷史規律；以幽默中透露著諷刺、喜劇中透露著荒唐的劇情，與英國著名戲劇作家、文學家莎士比亞的“四大喜劇”又有異曲同工之妙。

老舍先生在《茶館》中對于人物、場景、氛圍的刻畫筆筆傳神，往往一個動作，一個燈光，寥寥數語就能描繪一個生動豐滿的場景，半個多世紀的時間在作品中演變沒有絲毫違和感，不愧于當代戲劇文學創作的典范。

由《茶館》引發的聯想及感悟，非只言片語所能描繪，這一作品對于我的啟發更不能局限于憶苦思甜、努力學習這一膚淺層面。

言至于此，猶自回味。

馮旭

于2017年10月23日

第三篇：話劇茶館賞析

《茶館》觀后感

這一學期選修了《話劇鑒賞》這門課感覺學到了好多知識，以前聽過的話劇比較少，即使聽說了也對它們不了解，通過學習這門課，老師詳細的給我們講了好多話劇的知識，還給我們看了好多話劇欣賞，感覺挺好看也挺有感觸的，尤其是老舍的《茶館》，老舍以自己廣闊的表現領域、獨特的表現方式、豐富的形象體系和別具一格的創作風格,為后人留下了寶貴的文學遺產,其中最具代表性的當屬小說和話劇。以前就對老舍的話劇很感興趣，終于有機會看到他的作品出現在大屏幕上，看了他的《茶館》感觸很深，真是大茶館折射小社會，一種文學藝術！《茶館》借北京城一個名叫裕泰的茶館在三個時期（一是康梁維新變法失敗后的清末；二是袁世凱死后北洋政府統治的民國初年；三是抗戰勝利后國民黨統治時期）的變化，展示了19世紀末到20世紀中葉近50年中國社會的風云變幻。五十年是一個相當長的歷史時段，為了能夠更好的駕馭這種歷史概括，作者選擇了自身的生活經歷，避開了不熟知的社會問題，他說：“在這些變遷中，沒法子躲開政治問題。可是我不熟悉政治舞臺上的高官大人??我只認識一些小人物，這些小人物是經常下茶館的。”因此，作者決定“把他們集合在一個茶館里，用他們生活上的變遷反映社會的變遷”，即從側面，從“小人物的生活變遷”入手，將其活動范圍具體限制在茶館中予以展現并以此透露出時代變遷的氣息。一個茶館怎能具有如此大的社會包容，作者進一步說明“茶館是三教九流會面之處，可以容納各色人等”，品茶下棋的、談判交易的、說媒拉纖的、打架說和的??具體些就出場的七十余人中，有時時改良以求生計的王利發、實業救國的民族資本家秦仲義、清宮紅的發紫的龐太監、信洋教的馬五爺、破產農民康

六、說媒拉纖的劉麻子以及女招待小丁寶等等。這些人初看似無聯系，但伴隨劇情的發展，他們在茶館這個具象中演繹了一幕幕光怪陸離的人生，折射出黑暗腐朽的社會境況。鑒于此，老舍先生說：“一個大茶館就是一個小社會。”下面將試就話劇《茶館》對農村生活、城市工商業、群魔亂舞的丑類的呈示以及帝國主義的呈現四個方面分別予以說明其精心構筑的社會內蘊。

對農村生活的悲情揭示： 《茶館》第一幕寫到：盡說媒拉纖為能事的劉麻子在做一樁買賣，是在替龐太監說媒，而即將成為其妻子的是年僅十五歲的農村姑娘康順子。康順子的父親康六本是京郊一老實巴交的農民，奈何“鄉下種地的都沒法子混”，一家大小一天還吃不上一頓粥，再加上東家逼債，在一句“爸不是人，是畜生”的自責中將其賣掉。康順子－－一個農村姑娘，其身價盡是屈指可數的十兩銀子。當康六提出質疑時，劉麻子則說：“找便你們全村兒，找的出十兩銀子不出？在鄉村五斤白面換個孩子。”康六聽后竟默認了，可見劉麻子所言并不假，由此我們見到農村經濟在衰退，農民貧困以至到了賣子換糧的悲慘境地。可是在當時的農村賣兒賣女的豈是康六一家，在該幕中一個鄉婦帶著一個十來歲的孩子進了茶館，肯求“那位行行好？要這個孩子，二兩銀子。”二兩銀子賣自己的親生女兒，其間有不舍、有無奈、或許還包孕著更大的恨。回首該幕中，劉麻子的一塊洋表就值五兩銀子，在那個年代，活生生的人竟沒有一塊洋表值錢。康六父女以及鄉婦的遭遇反映了農村的破產，農民生活的貧困，老舍先生也以此完成了對農村生活的悲情揭示。

對城市工商業凋敝的直觀描摹：

裕泰茶館在王利發的經營下：開始依靠“父輩留下的老辦法，多說好話多請安，討人人的喜歡”贏得許多主顧，可以說是“生意興隆真不賴”；接著滅了清廷來到了民國，茶館“改變了樣子和作風”－－－前面賣茶后面公寓，且茶座也大加改良，可結局卻是“越改越涼”。兵荒馬亂的年代，百姓以求茍活性命要緊，誰還有心思逛茶館。可仗要打，軍閥們攤派下來的糧食要繳，大兵們敲詐勒索的錢要給，特務們要的“那點意思”每月一日要準時送到，否則“那點意思鬧成不好意思”??面對欺壓和訛詐，他是無奈而又無可奈何，此時的茶館已是難繼昔日的繁榮；最后王利發為了重振裕泰雄風，想起了添置女招待、評書卻不奏效，可以說為了維系茶館的經營，他總是千方百計，但“動腦筋白費力，胳膊擰不過大腿去。”軍閥的無止盡攤派，特務們的定期勒索，加上唐鐵嘴們的白喝茶、巡警大兵們要“孝敬茶錢”，把偌大一個昔日風光的老字號茶館推向絕境，然而決定其命運的卻是國民黨逆產接收大員沈處長和小劉麻子，小劉麻子獲旨要“修理這個茶館”，并把他修理成“處長個人的小俱樂部”，也順帶修理掉了王利發的性命，裕泰茶館最終是壽終正寢了。秦仲義一心想走實業救國之路，在他看來辦“頂大頂大的工廠！那才就的了窮人，那才能抵制外貨，那才能救國。”朗朗赤子之心讓這位“財大業大心胸大”的民族資本家“把本錢攏在一塊開工廠”了。可樹大招風，日本人一入侵，他的工廠便被“合作過去了”，“盼星星盼月亮”，等到了進北平的國民黨，可是鑒于其于日本的合作史，沈處長以逆產處理了倉庫的貨，并拆毀了作為逆產的明證――工廠。由此徹底毀滅了秦二爺富國裕民的希望，眼見四十年心血毀于一旦后，他道出“有錢呀，就應當吃喝嫖賭、胡作非為，可千萬別做好事。”的自嘲，意識到全世界也找不到這樣腐敗的政府。

王利發苦心經營的茶館、秦仲義想實業救國而開辦的工廠最后都毀在民國手里，文本恰是以這兩個人為代表證明在那個時代力求發展民族工商業是不可能的。

對群魔亂舞社會的無情鞭撻：

老實本分的王利發為為之經營一生的茶館殉了葬；常四爺一句“大清國要完”被關一年多，終其一生感喟“我愛咱們的國呀，可誰愛我呢？”；曲藝名手衛福喜一場演出只上五個座，還有兩個蹭聽的；偌大的一個北京城面臨饑餓和內戰的煎熬，胸懷愛國之心的廣大青年學生走上街頭罷課示威，卻遭到軍警和二得子們的肆意毆打，教師被迫改行登三輪。腐敗黑暗的時代生生扼殺了諸如王利發、秦二爺等老實本分和愛國之正直人，卻造就了“應運而生”的社會渣滓。王利發變著法子改良，苦心經營老字號茶館：可唐鐵嘴們白喝茶水；大兵、巡警“光臨寒舍”使茶館蓬畢生輝，必然要孝敬茶錢；特務們伸手要那點意思。被逼無奈的他發出如此感嘆“那些狗男女活的有滋有味”。的確，唐鐵嘴“感謝這年月”，其子有做天師之愿的小唐鐵嘴就暗自慶幸“應運而生，活在這個時代，真是如魚得水。”；小劉麻子更是發揚父輩之光，籌組所謂的“妓女托拉斯”且美其名曰“花花聯合公司”，并自任總經理；已是抗戰勝利后的民國了，龐太監的四侄子、侄媳卻張羅在西山一圓皇帝娘娘夢；有甚者兩個逃兵合伙買一個老婆的鬧劇竟出自以民主、平等自居的大民國。“這年頭是邪年頭，正兒巴經的東西全得連根爛。”作品意在借一個說書人之口完成了對群魔亂舞社會的無情鞭撻。

對深居幕后帝國主義的隱性再現：

魯迅筆下的狂人從字里行間看到了“吃人”，而從《茶館》一劇中我們依稀 捕捉到帝國主義游蕩的幽靈遍布社會的角角落落。回顧第一幕，在街面上混，吃著官餉的打手二得子蠻橫無賴，故意摔碎茶碗向常四爺示威挑釁，耿直倔強的常四爺不甘示弱，看當時情形真是一觸即發，這時馬五爺僅一句“二得子，你威風呀？”就吃倒了蠻橫的差爺，原因何在？他信洋教后臺硬，有洋人撐腰，“連官面上都不惹他”。接著老舍先生借常四爺的口道破了洋貨充斥的景況“咱們一個人身上得有多少洋玩意呀！??洋鼻煙、洋表、洋緞大衫、洋布褲褂，這得往外流多少銀子呀。”可是到了抗戰勝利后的民國“美國針、美國線、美國牙膏、美國消炎片。還有口紅、雪花膏，玻璃襪子、細毛線??”真又是另一番天地。即便如此我們尚能忍受的話，那么“大英帝國的煙，日本的‘白面兒’”掠奪走的就不僅是中國的錢，同時也捎帶走了道義和禮儀廉恥的靈魂：無恥至極的唐鐵嘴就說“兩個大國伺候我一個人，這點福氣還小嗎？”袁世凱死后，各派軍閥擁兵自重“今天王大帥打李大帥，明天趙大帥又打王大帥。是誰叫他們打的？”作過國會議員的崔久峰對此有清醒的認識，他說“是洋人。”軍閥各派紛爭、打仗，打的是錢，洋人做軍火生意從中獲益。劇中講到小劉麻子籌建“妓女托拉斯”聘小唐鐵嘴做顧問，每月要“幾塊美鈔”，業務方面重點傾斜美國軍隊，這樣“滿足了美國兵的需要，對國家有利。”這一方面點明了抗戰勝利后美國人得勢，又暗合了當時的中美關系。如此種種從政治、經濟、乃至軍事對深居幕后的帝國主義實現了隱性再現。

看完老舍的《茶館》才知道什么是大家，不愧是“人民藝術家”。藝術源于真實，源于生活，源于對社會廣闊空間的多角度再現。《茶館》一劇完成了對這一文學原則的經典實踐：三幕劇三個歷史時期立足茶館這一生活具象從多角度呈示給我們的是近50年中國的風云變幻史。老舍夫人胡挈青曾說“《茶館》吸引人的原因，正是其經典的內涵。”

話劇既是一種文學，更是一種藝術，更帶我我們好多感觸，讓我們更了解社會，希望在以后的生活中可以看到更多的話劇表演！

第四篇：茶館觀后感500

《茶館》觀后感

地球科學系 王素 3080103369 作為中國話劇史上具有里程碑地位的作品，老舍先生的《茶館》彰顯出了中國式話劇的獨特的舞臺藝術魅力。自1958年首映到1992年告別演出，老版《茶館》在世界各地上演了374場，而1999年上映的新版的茶館演出場次也快速接近500場。為什么《茶館》能夠一直這么受歡迎，為什么能被稱為中國話劇史上的里程碑，為什么能成為真正的經典，這些問題在我真正完整的觀賞過它之后，我才略微想明白其中的道理。

首先，作為一部話劇作品，茶館的風格是完全與我腦海中的固有的話劇形象所不同的。《茶館》的誕生，不僅讓熟知中國傳統文化的中國人所震驚，也給外國人帶去了完全沒有見過的、風格迥異的中國式話劇。和西方那些為人們所熟知的歐式話劇的華麗風格所不同，《茶館》并沒有一個跌宕起伏的貫穿始終的故事情節，而是用最最真實的語言和畫面來描述一間茶館里發生的大小事和它的興衰史。舞臺上的布局，帶有老北京韻味的語言，樸實卻又各賦特色的服裝，還有處理細膩，給人留下無線韻味的背景音效，都給人帶來了一種歷史重現的感覺，仿佛自己正置身于那個年代那個地點，耳邊充斥的是茶館里嘈雜的談論聲，仿佛看到了王老板正彎著腰推著笑臉沏茶的身影，還有那永遠拎著那只命根子鳥兒的松二爺和大塊頭豪爽常四爺。另外，我被茶館深深吸引的原因還在于它出場人物的豐富和情節的緊湊。茶館雖小，主角也是一個普普通通的茶館老板，但是，它卻是一個時代的老北京甚至是整個舊中國的鏡像，從滿清政府到軍閥割據時期再到抗日戰爭勝利之后如狼似虎的國民政府，這半個多世紀的世事變化都被巧妙、緊實的壓縮在了舞臺上短短的三幕劇中。茶館這個地點就決定了出場人物的復雜多樣性，各個階層的人物都可以很自然的出現在這個喧鬧的地方。但是，演員雖多，卻又有主有次，個個性格鮮明，都或多或少的代表了當代的一個社會階層，沒有一個是多余的，而如此多的出場人物又都幾乎在第一幕短短的幾分鐘時間里出場，還要讓觀眾能清楚的了解他們的人物個性和背景。這種情節的緊湊性，人物的多樣性，都極大的滿足了我的各種感官感受，在看的時候眼神會不由自主的緊緊跟著出場人物的移動而移動。由此，我也更加的喜愛茶館的第一幕，六張四方桌一字排開，坐滿的各色人物也盡收眼底，舞臺正中掛著一層門簾的入口就正對著我們，每個演員的進出都會成為舞臺的焦點。在看的時候，每當一位人物入場的時候，我腦中就會開始揣測他的身份，他會和在場的哪一位有怎樣的利害關系，而這位演員的性格特點剛剛在腦海中形成初步印象，下一位人物又緊緊地銜接上了。情節如此的緊湊，人物性格豐富多樣，這兩樣就已經完全吸引了觀眾的所有注意力，也同時提起了觀眾的好奇心。

看完《茶館》，印象最深的還是莫過于它的獨具特色的語言了。特別是對于一個南方人，在接觸到茶館中那京味兒十足、朗朗上口的口語化的臺詞的時候，雖然沒有老北京人的那種共鳴的感覺，卻別有一番新鮮感和韻味。“我早就不抽大煙了，該抽白面了，哈德門的煙卷是又松又長，這么一磕，空出一大半，裝白面正合適。大英帝國的煙卷，日本的白面，兩大強國伺候我一人兒，這福氣還小？”、唐鐵嘴對王利發說：“您真抬舉我，我身上要是帶一兩銀子，我是您孫子！”王老板說：“您就是我耷拉孫兒，您也得把錢給我還嘍！”王利發對秦二爺說：“我按著我父親遺留下的老辦法，多說好話，多請安，討人人的喜歡，就不會出大岔子！您坐下，我給您沏碗小葉茶去！”、“您怕什么呢？那么多的買賣，您的小手指頭

都比我的腰還粗！”??這些舞臺上的臺詞都是現實生活的真實寫照，給人朗朗上口的感覺。而茶館中的臺詞不僅給人印象深刻，生活化、北京化，每個人的臺詞都很到位的反映了每個人的性格特點，與各自的身份地位背景都很好的相符合。王利發的圓滑、委婉：“您甭嚇唬著我玩，我知道您多么照應我，心疼我，決不會叫我挑著大茶壺，到街上買熱茶去！”；秦二爺的高傲：“你這小子，比你爸爸還滑！哼，等著吧，早晚我把房子收回去！”；二得子的蠻橫無理：“甭說打洋人不打，我先管教管教你！”、“怎么著？我碰不了洋人，還碰不了你嗎？”；龐四奶奶的粗魯驕橫：“王掌柜，過來！你去跟那個老婆子說說，說好了，我送給你一袋子白面！說不好，我砸了你的茶館！天師，走！”??這些臺詞都無一不給人物摸上了又一層濃厚的性格色彩。

《茶館》無疑是一部無法輕易被模仿和超越的經典，或許是老版的人物形象已經給人留下了第一個印象，也或許是那時候的年代背景、演員的經歷和積淀賦予了老版更深的人物靈魂，新版給人的感覺總是沒有老版給人帶來的那種徹底的震撼和深省。隨著老藝術家相繼離去，留給人的除了緬懷、惋惜，還有無限的思考：如何留住經典，繼承、發揚經典，如何能讓這些優秀的作品永遠為人們所熟知，所熱愛，這是我們每個人都應該深省的。篇二：茶館 觀后感 《茶館》觀后感

唐朝至今，在千年歷史的長河里，茶館承載了多少文人雅士的豪情壯志，也啟蒙了多少市井之民的曲藝才華。今天，一個“濃縮的小社會”給我們上演了怎樣的驚濤駭浪呢？ 一部曠世奇作帶著神秘的面紗，把我們領進了不一樣的中國。它經歷了從1898年戊戌政變到1945年抗戰勝利三個時代的變遷。這正是中國愈益淪為半殖民地半封建社會的時代，也是中國人民不甘受辱，逐漸覺醒，反抗斗爭的時代。老舍通過對茶館中各色人物的活動的描寫，將舊社會的黑暗腐朽展現在歷史面前。在老舍的意識里，茶館作為公共空間，在一定程度上是傳統文化的象征，應保持其長久的生命力，茶館老板王利發對茶館的執著，從側面反映了茶館的歷史意義與價值。但隨著中國愈益淪為半殖民地半封建社會，面對西方外來文化的入侵，原汁原味的茶館逐漸黯然失色，為了避免被淘汰。茶館穿上了西方外衣，逐漸失去了最真最純的本質。多少市井之徒迷上了靡靡之音，貪戀聲樂茶座，在物欲橫流的社會現實面前，傳統文化正一步一步地走向萎縮與沒落。傳統文化是一個時代的瑰寶，是一個國家能持久發展的基礎。《茶館》通過描寫不同時期茶館從充滿活力與色彩到逐漸衰落破敗，變的蕭條陰冷，再到變了味的茶座，反映了傳統文化在半封建半殖民的社會現實下的逐漸消失。當今的我們更值得反思，在現代化進程中，要更好地處理傳統文化的傳承與光大，取其精華去其糟粕；亦要處理好本地文化與外來文化之間的關系，只有處理好這兩者的關系，才能正確地引進新思想。在整部劇中通過對不同社會地位的不同人的遭遇的描寫，集中突出了當時社會對弱者的冷漠，對正義者的折磨，表現了當時社會那種讓人看不到希望的絕望。掌柜王利發處事老練圓滑，對強者曲意逢迎，對弱者漠不關心。常四爺正直剛強，不畏強暴，充滿正氣，同情弱者。在半殖民半封建的社會性質下，底層民眾的生活苦不堪言，迫于生計不得不賣兒送女，達官貴人卻生活逍遙，壓榨貧苦百姓，整個社會一片黑暗。正是如此，注定了舊制度要被推翻，資本主義革命的失敗，只有社會主義制度才能建立一個安定的社會，才能創造一個和諧的奇跡。

如今，茶館逐漸淡出了歷史的舞臺，但茶館文化卻在歷史的時空中留下了彌新的印記。《茶館》帶給我們的傳奇也將還會震撼心靈。篇三：《茶館》觀后感 《茶館》觀后感

《茶館》是人民藝術家老舍先生的一部不朽著作，電影《茶館》則是在上世紀80年代由謝添指導拍攝而成。茶館本是一個人們休息、消遣和消費的場所，但在老舍先生的筆下茶館成為社會的縮影，透過半個世紀的世事變化，演繹了最底層社會人民的艱苦生活。故事講述了茶館老板王利發一心想讓茶館興旺起來，為此他不斷的進行著“改良”，從清朝滅亡后，設立“公寓”，到解放前期聘請“女招待”，然而現實的殘酷讓他的夢想一次又一次的破碎，五十多年的裕泰茶館風雨飄搖，茶館中發生的各階層人物不同的故事，展示了他們不同的命運。《茶館》分為三幕，每一幕都是由大傻楊的數來寶開始，使得三幕的銜接十分的流暢。第一幕是滿清王朝即將滅亡時期，此時的裕泰茶館依然是繁榮的景象，然而在這繁榮的背后卻是普通人生活的艱難，賣兒賣女者有，遭逮捕的愛國者也有，還出現了太監買老婆的事情。第二幕是民國初年，連年的內戰使得大部分茶館都關門歇業，而王利發改良經營，在茶館后院設立了公寓用來租給大學生。改良的心是好的，但在那社會**的年代，社會是那么的黑暗，偵緝隊員不斷敲詐，當兵者則直接搶錢，茶館生意舉步維艱。第三幕是解放前夕，國民黨和美帝國主義是中國陷入了內戰之中，風燭殘年的王掌柜仍然支撐著茶館，但處于社會最底層的他已是有心無力，流氓特務還想盡辦法要霸占這座茶館，導致了最后悲慘的結局。

有故事則就有人物，盡管茶館中的出場人物不少，但是幾位人物始終貫穿全劇，《茶館》中的核心人物就是茶館掌柜王利發，此外還有膽小但人品很好的松二爺，十分愛國的旗人常四爺，一心想要實業救國的秦二爺。時間發展，歷史變遷，人物形象也在不停地變換，正是通過這樣的轉化顯示出不同時期的社會動蕩以及生態炎涼，讓人深思。一個極具諷刺意味的安排便是“子承父業”，盡管時間不斷的向前推進，衣著也不斷前衛起來，但是人的思想卻是停滯不前。看相的唐鐵嘴、說媒的劉麻子、特務吳祥子，他們的兒子依然繼承了父親的“事業”，甚至是“發揚光大”。故事的結局十分的悲慘，當流氓特務要霸占王掌柜苦心經營了一輩子的茶館時，王掌柜絕望了。而此時，常四爺來了，秦二爺也來了。常四爺是一個有愛國之心的正義之士，卻慘遭清政府的逮捕，最終靠賣青菜自力更生。秦二爺是一個渴望實業救國的民族資本家，結果卻被政府將苦心經營了四年的工廠拆了。三個人都遭受了不同的磨難，三個人甚至是都沒有為自己買棺材的錢，最終三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地哭著，最后只剩下王掌柜一人，拿起腰帶尋找了結這悲慘一生的地方。茶館，一個供人休息、消遣的地方，卻折射出了如此多的社會問題，而老舍先生通過自己的獨特視角和語言文字使茶館更富有現實意義。老舍出生于北京一個貧苦的滿族家庭，父親早逝，家庭窘迫，靠資助才接受了良好的教育，也許正是接觸了很多的底層生活，才能將茶館的故事表現的如此淋漓盡致。導演謝添，運用電影的特有手段，將老舍先生的文字搬上了熒幕，深化了《茶館》的內涵。

通過觀看《茶館》，我感到了當時社會的黑暗，人民思想的落后。在當時，盡管有著渴望通過實業救國的秦二爺，盡管有著有愛國之心的常四爺，但大部分是不思進取、思想腐化之人，在加上同樣黑暗腐朽的統治者，這樣的舊中國怎么能不飽受別國列強的欺辱。我想老舍先生也是想通過這樣的片段來揭示舊社會必然滅亡。在歷史課上，我學過當時的那段歷史，知道當時社會的黑暗，但也僅僅是了解，對于當時普通百姓的生活則知道的很少。通過《茶館》我深刻的體會到當時生活在最底層人民生活的艱辛，普通百姓的生活也折射出當時社會的黑暗。在第一幕中，龐太監竟然叫囂“誰敢改祖宗的章程，誰就要掉腦袋。”當時的中國已經是半殖民地半封建社會，整個社會已經是破敗不堪，而統治者還是如此頑固，不肯接受維新主張。在第二幕中，偵緝隊員跑到茶館公然敲詐勒索，為了生存的王掌柜還不得不 接受這種敲詐。在第三幕中，政府沒收了秦二爺的工廠，不僅沒有好好經營，反而是將機器當破銅爛鐵賣了。這是三幕中分別讓我印象深刻的事情，底層的人民面對強勢是那樣的無力，當時中國大部分人都是生活在最底層的，很難想象當時他們是怎樣生活的，而且到處都在打仗，可以依靠的土地已經是彈痕累累，在北京城內都能聽到炮火的聲音，可見生活之艱難。難道都像劇中那樣為了生存不得不賣兒賣女？《茶館》一共寫了50年的歷史，50年中有那么多大的變動，《茶館》并沒有寫那樣的大事，而是通過小人物的悲歡來反映這段歷史，恰恰是這種小人物的生活最能打動人們的內心世界，最能讓后人理解當時的黑暗統治。在眾人物中，我最欣賞常四爺，作為一個滿族人，能夠說出“大清國要完”，這需要多大的勇氣，為了這句話他還做了一年的牢。出獄后參加義和團運動，跟洋人打仗，常四爺有一顆愛國之心，為了自己的祖國不惜自己的生命，他希望用自己的奮斗是國家不在那樣黑暗，然而腐朽的統治已經使他的夢想破滅。常四爺依靠自己的雙手販賣青菜為生，面對生活的重壓從不服輸，他有著一身的正氣，也有著一顆善良的心。可就是這樣一個人卻被黑暗的社會壓迫的抬不起頭來,不得不說這是社會的悲哀。

《茶館》表現了舊中國的黑暗，表現了身處黑暗社會中的大眾為了生存而痛苦掙扎和悲慘的結局。和當時的社會相比，現在的生活是如此的來之不易，我們的生活和當時相比豈能是“幸福”可以形容的。有人抱怨現在的生活不容易，可想想當時連生存都是問題的年代，我們更應該珍惜眼前的生活。《茶館》讓我們受益匪淺，讓我們體會到了今天生活的來之不易，我們應該為自己的理想而奮斗。篇四：茶館觀后感

思想政治理論課綜合實踐

個人項目實踐報告

項目類別：題 目： 觀《茶館》有感 學 院： 專 業：

學生姓名：

班級/學號：

指導老師：

學 期：

《茶館》觀后感

老舍先生是公認的人民藝術家，他塑造的很多人物也早已經深入人心。老舍先生早年留學英國，而他也正是在那時開始了自己 的創作。而《茶館》則是老舍先生最成功的劇本之一，這其中的故事、人物以及語言都為人們津津樂道。

看過《茶館》的人都知道，這個劇本是通過對一個小茶館，名曰裕泰茶館的地方所發生的故事進行描寫，從而表現出中國從清末到民國的變遷。《茶館》向我們展示了那個時代各階層人民的生存狀況，不論是他們的掙扎，抑或是他們的無奈，都被拉入故事中進行生動的展示。這部戲劇仿佛是一幅萬生相，將我們完全帶入了那個年代。在這部戲劇中并沒有絕對的主人公，各個人物他們之間的關系交織成一張人物網，共同推進著這個故事前進。老舍先生好似一個可親的老者，臉上帶著淺淺的憂傷，向我們講述著那個時代的悲與喜。我想他生活在那個年代，他了解那個年代。

在小時候，我初次觀看《茶館》時，并不能理解這其中蘊含著的深刻的哀傷。但當我長大后，再次閱讀這部戲劇的時候，卻生動地感受到了老舍先生在創作《茶館》時，心中既憤怒而又無奈的悲傷。在整部戲劇中，有兩個場景是我始終都不能釋懷的。我不能理解，我不能釋懷，我也不能接受這樣的中國人。

其一就是龐太監在買媳婦的時候，中間人克扣了人家賣女兒的銀子卻絲毫沒有顯露出一絲一毫的羞愧。最終老人用十兩銀子賣了自己養育多年的女兒。我不知道十兩銀子夠不夠養活一家人，但用十兩銀子賣了自己的親生女兒，只是為了讓家里人活下去。這到底是那個時代的悲哀，還是我們中國人的悲哀？被賣的姑娘昏了過去，龐太監卻依舊在旁邊大聲叫囂著，“我要活的。”在姑娘醒過來的時候，龐太監大笑著說:“她又活了。”我不禁要問，這樣的姑娘，到底是人還是個玩物？既是這樣的玩物，那姑娘以后過什么樣的日子也就可想而知了。

我想在那個年代，下層人民的生活大概皆是如此吧。貧苦人家的孩子還不如富貴人家里的一只狗。就像是杜甫曾經說過的，“朱門酒肉臭，路有餓死骨。”那到底是一個什么樣的時代？人活著，竟然不如一只狗。我又不禁要問，難道只有富貴人家的孩子是孩子，貧苦人家的孩子就不是人？試問誰家的孩子不是十月懷胎呢？誰家的孩子又不是含辛茹苦養大的呢？

其二便是小花與爺爺告別的那一幕，我讀到了老掌柜的無奈，也讀到了老掌柜的不舍。可他為了讓孫女活下去，卻也只能與她告別。這一幕與前一段寫老人賣女兒的那一幕又異曲同工之處，離別皆是為了過活。每每讀到這里，我都忍不住眼眶濕潤，但正當這時小唐鐵嘴便出現了，恰如其分的搞笑將氣氛重新調動起來。我想這一定是老舍先生的精心安排。但在笑過之后，心中又不免有些淡淡的苦澀。不知道到底是該笑還是該哭。正是因為這樣見風使舵的人太多，也正是因為這樣欺軟怕硬的人太多，才使得中國久久不能振興，甚至險些亡國。想到這些，在看到這個本應搞笑的人物，又怎能笑得起來？ 當然，讓我對這部電影愛不釋手的同樣還有劇中充滿京味的語言，每次看到老舍先生的作品我都忍不住嘴角牽動。因為在他的作品中，那些早已沉睡多年的北京土話又變得活靈活現起來。兒化音加的恰到好處，老北京人的幽默也得到了很好的體現。我總是在腦海里想象著一個慈祥老者的形象，將聽過的故事用口語化到極點的北京土話一一娓娓道來。

在《茶館》中，大力媽向老掌柜道別的時候說的“硬硬朗朗兒”，老掌柜在請客人落座時說的“您請著”都蘊含著濃郁的老北京特色。就像飄香的炸醬面，就像濃郁的豆汁，就像蜿蜒曲折的胡同，這都是屬于老北京獨一無二的味道。老舍先生作為一位地道的京城作家，作為一位血統純正的旗人作家，向世人展示了一個最地道、最純正的北京。《茶館》里有的對白能引人一笑，但是這笑中更多的是苦笑，是 無奈的自嘲。這些發笑的對白，要么出自那些被生活逼得走投無路的人無奈之下說出的無奈之話，要么就是那些令人厭惡的角色的溜須拍馬。笑過之后，不禁感到一絲悲涼——“人活著總得有條路走啊，可是哪有路可走啊！”愿為國家排憂解難的人們飄零四方，一輩子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自殺，見風使舵溜須拍馬毫無良心的人卻有錢有勢，不惜讓別人用命來滿足自己的私欲。打學生的老師追殺愛學生的老師，給官差兩個洋錢就能免去殺身之禍，官差指誰就殺誰——“這什么世道啊？”

《茶館》最后的一部分，三位氣數將盡的老人碰在一起，回顧自己的一輩子，讓人頗感心酸:心懷浩然正氣的常四爺干了一輩子的活卻“一事無成”，心懷實業救國理想的秦二爺耗了四十年心血建的工廠“拆了”，安分守己的王掌柜“做了一輩子順民”，到了讓人趕出自己開了50年的茶館。這就是“愛國”“順民”的“下場”??“我愛咱們的國啊，可是誰愛我啊？”常四爺在同一地點時隔五十年兩出此話，著實讓人嗟嘆不已?? 改良，改良，越改越良。寧做太平犬，不做亂離人——這大概是中國人對于革命的一貫態度，幾千年來未有改變。但是，越是茍且躲避以求自保，就越是被各色無賴欺壓魚肉，一輪輪地盤剝搜刮，興，百姓苦；亡，百姓苦。

舊時的茶館是市民們幾乎僅有的公共空間，三教九流，各色人等混雜其中，上層人物與平民百姓一桌喝茶聊天，倒恍然間讓人忘記了階級差別的存在。但是再仔細琢磨茶館中活躍的都是些什么人，就能篇五：茶館觀后感

歷史的見證，社會的縮影 ——讀《茶館》有感 第一幕，清朝末年，即1898年戊戌變法失敗后。此時的裕泰茶館，生意興旺，門庭若市，三教九流，社會各色人等皆集聚于此。故事主人公王利發，是裕泰茶館的掌柜，此時他年輕有活力，剛剛從父親手中接過茶館，謹遵父親的話，為人處世，多作揖，多鞠躬，態度恭謙，辦事圓滑是一個典型的封建社會小商人的形象代表。封建貴族旗人常四爺，松二爺經常于此歇腳喝茶，聊天遛鳥。松二爺是那些封建貴族依靠國家俸祿度日，身無所長的代表，可以說是社會的寄生蟲。常四爺雖身為旗人，但一身正氣，是心懷民族大義之人，因談論國事，被封建勢力的爪牙特務吳思子和宋祥子抓去，送入了監獄。茶館里還有依靠相面蒙人的唐鐵嘴，拐賣人口的劉麻子要把勞苦大眾康六15歲的女兒賣給70多歲的龐太監當老婆。主張實業救國的秦仲義也要辦工廠，搞維新，但卻遭到龐太監的詬病。第一幕中各色人物出場，茶館生意興隆，但也暗示了各色人物的命運，反映出了戊戌變法之后，封建勢力的頑固，民族蛀蟲的橫行，人民大眾的困苦，民族資產階級的初步撅崛起的社會現狀況。第三幕，抗日戰爭勝利之后，國民黨統治時期。這時的裕泰茶館已經在勉強維持了。這一幕中，主要人物都已年老體衰并且有了自己的后代，他們繼承了父業，做起壞事來更加無恥，這是惡勢力變換著方法巴結諂媚軍官，一心想著撈錢，甚至連老茶館也未能幸免遇難。主張實業的秦老爺工廠被人霸占，這表現了民族資產階級實業救國慘遭失敗的厄運。常四爺、松二爺生活依舊困苦，表明了勞苦大眾依舊處于水深火

熱的悲劇，這一幕交代了人物最終悲劇式的命運。深刻地反映了這一國民黨統治時期社會生活的陰暗，所有政治的人都陷于無法擺脫的困苦局面。

老舍的三幕話劇《茶館》以其獨特的表現手法為我們呈現了三個不同歷史時期茶館中所發生的故事。清晰地展現了不同人物的命運。人是歷史的創造者，他們生動地展現了中國屈辱近代史背景下人民的真實生活。茶館的變遷還是歷史的變遷，從人物的語言特點中，我們也可以看出滿清覆滅、政局動蕩、通貨膨脹、半殖民地時代、官僚生活腐化墮落等等時代特點。小茶館，大社會，作者行文并非以某一個人為中心，而是每個人都有自己的生活，他們之間沒有直接具體的沖突，人物與茶館的興衰都沒有直接的關系。作者把所有的矛頭都直接指向導致這一現象出現的舊時代、舊社會 茶館讀后感

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題！除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干警、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。

一、王利發（茶館掌柜）

二、松二爺（膽兒小，人卻不懷）

三、常四爺（正義之士、十分愛國、體格健康）松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾，要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。聽聽！說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊！發人深思。其三，子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走，衣著也跟著前衛起來，客人的思想呢？！簡直是幻包裝不換內容。例如，原先看相面的糖鐵嘴養一兒子，現竟“升級”為大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”（專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎）。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪！為何總在這方面“遵規守矩”呢？ 老舍，無論您想傳達予后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝！謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。” 《茶館》觀后感

《茶館》是人民藝術家老舍先生的一部不朽著作，電影《茶館》則是在上世紀80年代由謝添指導拍攝而成。茶館本是一個人們休息、消遣和消費的場所，但在老舍先生的筆下茶館成為社會的縮影，透過半個世紀的世事變化，演繹了最底層社會人民的艱苦生活。故事講述了茶館老板王利發一心想讓茶館興旺起來，為此他不斷的進行著“改良”，從清朝滅亡后，設立“公寓”，到解放前期聘請“女招待”，然而現實的殘酷讓他的夢想一次又一次的破碎，五十多年的裕泰茶館風雨飄搖，茶館中發生的各階層人物不同的故事，展示了他們不同的命運。《茶館》分為三幕，每一幕都是由大傻楊的數來寶開始，使得三幕的銜接十分的流暢。第一幕是滿清王朝即將滅亡時期，此時的裕泰茶館依然是繁榮的景象，然而在這繁榮的背后卻是普通人生活的艱難，賣兒賣女者有，遭逮捕的愛國者也有，還出現了太監買老婆的事情。第二幕是民國初年，連年的內戰使得大部分茶館都關門歇業，而王利發改良經營，在茶館后院設立了公寓用來租給大學生。改良的心是好的，但在那社會**的年代，社會是那么的黑暗，偵緝隊員不斷敲詐，當兵者則直接搶錢，茶館生意舉步維艱。第三幕是解放前夕，國民黨和美帝國主義是中國陷入了內戰之中，風燭殘年的王掌柜仍然支撐著茶館，但處于社會最底層的他已是有心無力，流氓特務還想盡辦法要霸占這座茶館，導致了最后悲慘的結局。有故事則就有人物，盡管茶館中的出場人物不少，但是幾位人物始終貫穿全劇，《茶館》中的核心人物就是茶館掌柜王利發，此外還有膽小但人品很好的松二爺，十分愛國的旗人常四爺，一心想要實業救國的秦二爺。時間發展，歷史變遷，人物形象也在不停地變換，正是通過這樣的轉化顯示出不同時期的社會動蕩以及生態炎涼，讓人深思。一個極具諷刺意味的安排便是“子承父業”，盡管時間不斷的向前推進，衣著也不斷前衛起來，但是人的思想卻是停滯不前。看相的唐鐵嘴、說媒的劉麻子、特務吳祥子，他們的兒子依然繼承了父親的“事業”，甚至是“發揚光大”。故事的結局十分的悲慘，當流氓特務要霸占王掌柜苦心經營了一輩子的茶館時，王掌柜絕望了。而此時，常四爺來了，秦二爺也來了。常四爺是一個有愛國之心的正義之士，卻慘遭清政府的逮捕，最終靠賣青菜自力更生。秦二爺是一個渴望實業救國的民族資本家，結果卻被政府將苦心經營了四年的工廠拆了。三個人都遭受了不同的磨難，三個人甚至是都沒有為自己買棺材的錢，最終三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地哭著，最后只剩下王掌柜一人，拿起腰帶尋找了結這悲慘一生的地方。茶館，一個供人休息、消遣的地方，卻折射出了如此多的社會問題，而老舍先生通過自己的獨特視角和語言文字使茶館更富有現實意義。老舍出生于北京一個貧苦的滿族家庭，父親早逝，家庭窘迫，靠資助才接受了良好的教育，也許正是接觸了很多的底層生活，才能將茶館的故事表現的如此淋漓盡致。導演謝添，運用電影的特有手段，將老舍先生的文字搬上了熒幕，深化了《茶館》的內涵。通過觀看《茶館》，我感到了當時社會的黑暗，人民思想的落后。在當時，盡管有著渴望通過實業救國的秦二爺，盡管有著有愛國之心的常四爺，但大部分是不思進取、思想腐化之人，在加上同樣黑暗腐朽的統治者，這樣的舊中國怎么能不飽受別國列強的欺辱。我想老舍先生也是想通過這樣的片段來揭示舊社會必然滅亡。在歷史課上，我學過當時的那段歷史，知道當時社會的黑暗，但也僅僅是了解，對于當時普通百姓的生活則知道的很少。通過《茶館》我深刻的體會到當時生活在最底層人民生活的艱辛，普通百姓的生活也折射出當時社會的黑暗。在第一幕中，龐太監竟然叫囂“誰敢改祖宗的章程，誰就要掉腦袋。”當時的中國已經是半殖民地半封建社會，整個社會已經是破敗不堪，而統治者還是如此頑固，不肯接受維新主張。在第二幕中，偵緝隊員跑到茶館公然敲詐勒索，為了生存的王掌柜還不得不 接受這種敲詐。在第三幕中，政府沒收了秦二爺的工廠，不僅沒有好好經營，反而是將機器當破銅爛鐵賣了。這是三幕中分別讓我印象深刻的事情，底層的人民面對強勢是那樣的無力，當時中國大部分人都是生活在最底層的，很難想象當時他們是怎樣生活的，而且到處都在打仗，可以依靠的土地已經是彈痕累累，在北京城內都能聽到炮火的聲音，可見生活之艱難。難道都像劇中那樣為了生存不得不賣兒賣女？《茶館》一共寫了50年的歷史，50年中有那么多大的變動，《茶館》并沒有寫那樣的大事，而是通過小人物的悲歡來反映這段歷史，恰恰是這種小人物的生活最能打動人們的內心世界，最能讓后人理解當時的黑暗統治。在眾人物中，我最欣賞常四爺，作為一個滿族人，能夠說出“大清國要完”，這需要多大的勇氣，為了這句話他還做了一年的牢。出獄后參加義和團運動，跟洋人打仗，常四爺有一顆愛國之心，為了自己的祖國不惜自己的生命，他希望用自己的奮斗是國家不在那樣黑暗，然而腐朽的統治已經使他的夢想破滅。常四爺依靠自己的雙手販賣青菜為生，面對生活的重壓從不服輸，他有著一身的正氣，也有著一顆善良的心。可就是這樣一個人卻被黑暗的社會壓迫的抬不起頭來,不得不說這是社會的悲哀。《茶館》表現了舊中國的黑暗，表現了身處黑暗社會中的大眾為了生存而痛苦掙扎和悲慘的結局。和當時的社會相比，現在的生活是如此的來之不易，我們的生活和當時相比豈能是“幸福”可以形容的。有人抱怨現在的生活不容易，可想想當時連生存都是問題的年代，我們更應該珍惜眼前的生活。《茶館》讓我們受益匪淺，讓我們體會到了今天生活的來之不易，我們應該為自己的理想而奮斗。

第五篇：茶館觀后感1

話劇《茶館》觀后感

茶館，一個平凡不起眼的地方，一個彼此嘮嘮家常，談天說地的地方，可在老舍的筆下卻顯得如此的特別，如此的意味深長。小小的茶館，竟能折射出一大社會問題，并不是所有人都有這本事把它詮釋得如此細膩，而這位語言大師，以他獨特的視角和手法將整部劇本的語言綻放絢麗的色彩！

《茶館》所描述的故事經歷的半個多世紀的時間，發生了很多的事情，但我們幾乎看不到什么驚天動地的大事，而是通過描寫一系列的小人物的生活，來體現著五十多年間社會發生的一切大大小小的變化以說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。劇中出現的人物雖然多，但是有幾個是始終貫穿全劇的，起著核心作用。王利發、松二爺、常四爺、通過他們我們可以看到當時世態的炎涼，感覺不到人情味。而且其中的一些故事讓我們感覺到對當時社會的諷刺，在一個需要改革創新的時代里，到處看到的都是舊事物和舊習俗，給我們一種時代在倒退的感覺。劇中的子承父業的一些例子足以說明，人們的思想需要解放。

在《茶館》劇中，還有一樣是不可以忽略的，那就是對洋人的崇拜的和模仿。我認為這可以說成是崇洋媚外，也可以說成是當時的人們又對新事物追求的欲望。但不管怎么說，我覺得這種現象是不好的。為什么中國人會想洋人比他們好？而洋人在茶館中的地位也是越來越高。馬五爺幾乎成了一個地道的“洋人”，吃洋飯，說洋話，還有劉麻子的洋服等，說明的當時中國受西方影響，但沒有往好的方向發

展，而是拿了別人的衣服穿在了自己的身上。中國的文化傳統一點點的消逝，這是當時的人們沒有意識到的。

一個小小的茶館里，看上去很平靜，但是正是一些小小的事情，讓我看到了當時的社會現實。在五十多年的時間里，社會經過了三次的變化，而沒有改變人們的生活現實，這部話劇以小見大，普普通通的一間茶館，普普通通的人，卻將當時的社會完美的折射出來，給我們留下了深刻的映像！