第一篇：宋代愛情詞與現代流行音樂感傷基調的比較研究

中圖分類號：i222.8 文獻標志碼：a 文章編號：1002-2589（2015）09-0120-02

從定量分析的角度來研究風靡于大街小巷、傳唱于男女老少的流行音樂，我們很容易發現內容上涉及愛情的歌曲在其中占有極高的比重。說到情歌，不得不提到中國文學中的瑰寶――宋詞之中的愛情詞。流行音樂中的愛情歌曲與宋代愛情詞都隸屬于通俗文學樣式，二者有著眾多相似之處，也有著明顯的差異，體現了在中國傳統文化背景下，文學自身的傳承性與發展的變異性特征，所以說一個時代有一個時代的文學。

一、感傷基調成因比較

（一）相同成因分析

閱讀愛情詞，總會體會到或濃或淡的哀愁溢于言表；聆聽愛情歌曲，也總會發現各種失戀之痛與相思之苦。不同的時代，相似的感傷基調，究其根源可以追溯到中國傳統文化的影響上。縱觀中國文學的發展，就會發現感傷情懷早已有之，并已烙印在歷代文人的頭腦中世代相傳。

首先，從感傷情懷心理建構基礎來看。儒家文化在中國傳統文化中占據主流地位和統治地位，即使對接受了現代文明的人們也有著本位文化的作用，它要求知識分子通過“修身、齊家、治國、平天下”來實現個人價值，要“家事，國事，天下事，事事關心。”但是人生不如意事十之八九，在人生價值實現過程中總會有個人理想化的評判標準與婚姻、家庭、社會的沖突，有個人無力改變現狀造成的愁緒。“一切不受阻礙的活動都導致快樂，而一切受到阻礙的活動都導致痛苦。憂郁本身正是欲望受到阻礙或挫折的結果，所以一般都借以痛苦的情調。”[1]144于是文人悲秋，佳人傷春。

其次，從文學形式因素來看。詞作為抒情文學樣式，較少受“文以載道”觀念的約束，常用來抒發個人化的幽約情愫。而愛情歌曲更沒有正統文學在政治性、思想性方面的束縛，在寬松的社會環境中，更便于自由抒發情感。感傷是情感體驗的一個層面，往往是復雜、豐富而且深邃的，常與多愁善感相聯系，情多所以感人。“作詞之法，首貴沉郁，沉則不浮，郁則不藻。”[2]6沉郁“詞之源也”。現代情歌是對宋代愛情詞的繼承與發展，是它的現代語言版，因而感傷情懷也有著相承性。此外，愛情詞與愛情歌曲中的感傷情懷主要體現為中國傳統美學的中和之美。

（二）不同成因分析

中國文學史上的感傷主義傳統“從總體上說，它反映了封建社會中失意知識分子對自身遭遇、現實人生和時代社會的傷感情緒。其中含有對現實黑暗的怨憤不滿，對美好事物的傷悼流連，也含有消極悲觀、沉溺于個人哀怨等消極質素。”[3]58首先，宋詞生成的宋代社會是我國封建王朝由盛而衰的轉折階段，兩宋時期戰亂頻繁、內外交困，在不斷被動挨打中逐漸走向了滅亡。在這種時代悲劇陰影下，文人為國家民族痛心疾首。其次，宋代科舉制度大盛，應試幾乎成了每個文人走上仕途的唯一道路。于是一旦科場失利，就產生與實現人生抱負的矛盾，造成了人生的失落感、政治理想難以實現的幻滅感以及出路難尋的迷茫感。此外，宋代都市經濟繁榮，歌樓酒館林立，文人們有了更多接觸色藝俱佳、風情萬種的歌妓舞女的機會，可宋代又是一個理學空前強化的時代，于是有了人欲與禮教的矛盾，正統封建家庭不能接納地位卑微的娼妓的矛盾，更有潦倒文人無法替所愛之人贖身的尷尬境地。除此之外，也有了以感傷為美的審美觀念。于是仕途失意如柳永者唱出“一生贏得是凄涼。追前事，暗心傷”，超然如蘇軾者也說著“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘，千里孤墳無處話凄涼”，人生得意如晏殊者也沉吟“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”。綜合以上原因，宋代愛情詞中的感傷基調甚至可視為是宋王朝的悲歌。

而透過流行音樂中的愛情歌曲來看現代社會，則有另一番景象。都市里高樓林立、車水馬龍、人潮涌動。人們享受著越來越豐富的物質條件時，心靈世界也有著更為激烈的變化。在快節奏的生活速度，讓人們疲于奔波，沒有時間去體會含情脈脈與刻骨銘心，魂牽夢繞與纏綿悱惻，甚至連愛情所必需的細節也被盡可能地簡化了。可越是如此，人們越是渴望美好的愛情。另外，在這個充滿商業氣息的社會，愛情雖沒有像商品一樣被買賣，卻也難免沾染上世俗的氣息，受到各種欲望的沖擊，讓向往單純美好愛情的心靈更難堪重負。永恒的愛情恍如隔世，浪漫的故事成為童話中的經典。作為精神寄托的愛情讓人憂心忡忡，甚至是危機四伏。渴望美麗的愛情卻往往與失落交織，讓人感傷，甚至痛徹肺腑。于是陳奕迅唱到：“我多么想和你見一面，看看你最近改變，不再去說從前，只是寒暄，對你說一句，只是說一句，好久不見”；張學友也講述著：“她來聽我的演唱會，在二十五歲戀愛是風光明媚，男朋友背著她送人玫瑰，她不聽電話夜夜聽歌不睡，我唱得她心醉我唱得她心碎，成年人分手后都像無所謂，和朋友一起買醉卡拉ok，唱我的歌陪著畫面流淚”；鐘漢良也傾訴著：“這一場游戲，沒有人猶豫，傷我綽綽有余，等待最后一眼最后一遍最后一天最后一點滴滴答答消失的時間，最后這場愛情，難逃浩劫，倒數幻滅，這咸咸的告別，沿海岸線終結。”

二、感傷基調具體內容比較

不同的社會現實造就著愛情詞與情歌的感傷基調，這種感傷也引起了人們的共鳴，所以宋代愛情詞在眾多唱和之作中廣為流傳，而不同的情歌也在有相似經歷的人們心中激起漣漪。但是也因為時代因素的不同，二者在表現感傷情懷的具體內容上雖都表現出相思離別之苦以及愛情的失落，但也有明顯的差別。

宋代愛情詞往往寫的是不同個體或者相同個體不同的情感經歷和體驗，它是具體的、個性化的，并常把對人生短暫、仕途不順的慨嘆與愛情的失落相結合。如晏殊的“一曲新詞酒一杯。去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。”以“夕陽”與“落花”象征著年華的流逝和愛情的失落，體現出作者對時光易逝、生命有限的沉思與體悟。而秦觀積聚的滿腹傷心失意更是用詞來宣泄，以至于清代常州詞派的理論家周濟在《宋四家詞選》中說，他是“將身世之感，打并入艷情”，入“紅妝飲罷少踟躕，有人偷向隅”，“紅妝”的哀怨，無疑是詞人自己遭貶后孤獨悲傷的投影。而晏幾道的詞則表現出對愛情生死不渝的追求，且有確指的思戀對象，“小蓮風韻出瑤池”，“賺得小鴻眉黛、也低顰”，“記得小?o初見。” 流行音樂中的愛情歌曲常表達的是一種社會共通的情感，言說的是社會較為普遍的情感問題，如林憶蓮在她的歌中唱著：“這樣深的夜下過雨的街，連星光就要熄滅你赴的是什么樣的約”。這些歌曲中鮮有具體的敘事，即使有也是一種抽象化的雷同，這與其為了打動現實中的聽者、追求商業價值的目的有關。另外現代情歌大都少了古代愛情詞中的社會內涵，往往直接抒寫愛情帶來的內心悸動，更多地強調內心的感受與體驗以及無法釋懷的無奈，因此對愛情本身問題的思考更為細膩，同時議論性的表白之語也更多，如周杰倫的《紅塵客棧》中就有“快馬在江湖里廝殺，無非是名跟利放不下，心中有江山的人豈能快意瀟灑，我只求與你共華發，劍出鞘恩怨了誰笑，我只求今朝擁你入懷抱，紅塵客棧風似刀驟雨落宿命敲，任武林誰領風騷我卻只為你折腰”，表現為了追求真愛的不悔之心。

三、感傷基調表現手法比較

宋代愛情詞與現代流行音樂中的愛情歌曲在表現感傷之情的方式上也是有同有異。

宋代愛情詞常借助于傳統的比興手法，以景寫情，以物寄情，現代情歌對于這些傳統文化積淀的特定意象也有繼承和拓展，如以水寫愁，詞中有“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”，歌中有：“一壺漂泊浪跡天涯難入喉，你走之后酒暖回憶思念瘦，水向東流時間怎么偷，花開就一次成熟我卻錯過”；以明月寄相思，詞中有“明月不諳離恨苦”，歌中有“城里的月光把夢照亮，請溫暖他心房，看透了人間聚散，能不能多點快樂片段”；以雨來喻愁緒濃密，詞里有“若問閑愁都幾許。一川煙草，滿城風絮。梅子黃時雨”，歌里有“聽雨的聲音，像悲傷的歌曲，滂沱大雨竟如此的冷清我陪雨哭泣，雨卻還不肯停，寂寞的人才懂雨的心情，雨反復唱著熟悉旋律，用悲傷的情緒”；以夢來寫幸福之短暫，反襯出感傷之情更甚的，詞中有“淺情終似，行云無定，猶到夢魂中”，歌中有“情也成空宛如揮手袖的風，幽幽一縷香飄在深深舊夢中”。同時現代情歌也出現了“玫瑰”“咖啡”“背包”等新意象，不管變化還是繼承，都是為表達情感服務。

另外這兩種文學樣式中表現的男性形象似乎少了些陽剛之氣，詞中是“心中事，眼中淚，意中人”，歌中則有“男人哭吧哭吧不是罪”，似乎兒女情長便英雄氣短起來。宋代詞人以男性居多，詞中出現了“男子做閨音”的現象。詞是用來配樂歌唱的新體歌詞，最初產生于以女性為主的音樂環境中，它的內容、風格及語言表達自然會屈從于女性歌唱的需要，如“添傷感，將何計。空只恁，厭厭地。無人處思量，幾度垂淚”，以女主人公自序的口吻，訴說失戀的痛苦或難以割舍的思念。由于封建社會的女性受著禮教的束縛，常是弱者的代名詞，她們無法自主的追求幸福的愛情婚姻，只能自怨自艾，逆來順受。這使得她們的境遇與失意文人有相似之處，正如白居易在《琵琶行》中說：“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。”所以，詞人們借助于生活中被遺棄、被冷落的歌妓、少婦來表達自己仕途不順及內心的幽怨之情。當然宋詞中也有直接以男子身份出現的人物，但他們常有多愁善感的個性，以滿紙淚水抒寫感傷之情，而現代愛情歌曲由于不再受歌唱者性別因素的限制，不需以男性表現女性情思，所以表現的情感就更為真切，可以抒發最真實的感受：男人可以說哭不是罪，女人可以說“為你朝思暮想，為你日夜牽掛”，可見宋詞相對來說較委婉含蓄，體現出朦朧的感傷美，而今天的情歌由于社會因素以及人們欣賞歌詞的閑暇時間變少等多方面原因，所以相對而言表現得較為直白，因而也就有了“這是我的愛情宣言，我要告訴全世界”的聲音，愛恨分明，喜怒哀樂表露無遺。

宋代的愛情詞在人們觥籌交錯之中不斷傳唱，現代的情歌在大街小巷飄蕩，在時間的推移中，變換著模樣，不同的人物述說著不同的愛情故事，但永遠不變的則是隱藏其中又自然流露的感傷之情以及由此展現的文學的傳承與拓展。

第二篇：高中古代詩歌與現代流行音樂

古代詩歌與現代流行音樂

組長：張瑜珊 組員：廖映 呂偉豪

首先研究唐詩、宋詞、元曲及流行音樂的由來發展和特點：

（一）唐詩

中國是詩的國度。詩大體可分為兩類：一類是古體詩，如《詩經》、《楚詞》等；另一類是格律詩，在一首詩中，講求平仄、韻腳和對仗等。唐帝國的經濟的發展必然導致文化的繁榮。國內各民族的融合，日趨頻繁的國際文化交流，各階級各階層的生活變得豐富復雜，為詩詞創作提供了多種多機關報養料和素材。唐帝國制定和執行的科舉選拔人才的制度以詩賦主要內容，這種機制也直接促進了詩歌的創作。其特點：從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體，不同時期有著不同的旋律，或慷慨激昂、或纏綿婉轉、或英雄氣概、或兒女情長。

（二）宋詞

詞是詩經及魏樂府之蛻變和唐代近體詩不斷發展的結果。詞和詩的最大區別就是，詩為整齊的五、七言（齊言），而詞則長短句（雜言），依照樂曲的節拍而填制長短句的“詞”。“詞”就這樣產生的。宋詞的成熟繁榮時期，則是詞創作的最高峰，數量質量都達到了巔峰時期。宋詞得到整個社會各階層人士的普遍認同和喜愛。詞已深深植根于廣大人民群眾的文化沃土之中，得到空前的發展，成為一個歷史時期文學樣式的代表。其特點：它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩，包括有燕樂、民歌、近體詩格律三要素，具有高度音樂性、韻律美和濃郁的生活撥氣息的文學新形式。詞與詩有著密切的聯系，詞分豪放、婉約兩大流派。

（三）元曲

清李調元《雨村曲話》引《弦索辨訛》稱：“三百篇而為詩，詩變而為詞，詞變而為曲”，明王世貞《曲藻》又稱：“詞不快北耳而后有北曲，北曲不諧南耳而后有南曲”，說明了曲的起源。曲與詞的主要區別是，詞的字數有一定限制，曲的字數不定，詞韻大致依照詩韻。前期主要是文人和戲曲家創作后期產生專業的散曲作家，起了重要作用，使曲壇更為絢麗多彩。元散曲分為豪放、清麗兩大派別。其特點：元曲韻密，有時每句用韻，甚至句中押韻，同時元曲平仄要求更加嚴格。元曲可加襯字，尤其是套曲，襯字較多，如不分正字襯字，作品的句式、平仄等就分不清。

（四）流行音樂

當代的流行音樂在古代詩詞曲的基礎上，融國家政治、經濟、文化、人文、地理、風土人情；集景、事、物于一體，作為詞源，而后配以音樂，從而形成一種獨特的具有現代氣息的美的語詞曲綜合體，抒發人類情緒。其特點：不同時期有不同的詞曲，政治色彩、文化色彩、藝術色彩都較濃，在特定時期的政治色彩尤其突出。詞曲均不限形式，基本沒有嚴格的韻律要求，比較隨意。

下面我們來看看古代詩歌與現代流行音樂的聯系 很小的時候過一首歌：“春花秋月何時了，往事知多少，小樓昨夜又東風，故國不堪回首夜明中。雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改，問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”歌曲由一位名叫朱小玲的女歌手演唱，其唱腔清新哀婉，年少的我雖未經風雨，仍是被那種憂傷的氣氛年感染----考慮直到現在，每當我看到映襯著歷史的雕梁畫棟時，耳畔仍會不知不覺地響起這首歌。后來，我才知道她唱的是唐后主李煜于國破后所填的詞《虞美人》，道不盡對故國的思念。這是我接觸由中國古代詩歌改編的現代流行歌曲的伊始，它間在當年眾多咿咿呀呀的所謂“甜歌”中，竟有著一絲獨自綻放的山百合的味道。

年紀再大些，陸陸續續又聽了好些這種由中國古代詩歌改編的歌曲，其中全文選錄編曲的，以鄧麗君演唱的蘇軾《水調歌頭》最為著名。詞風豪放清奇的東坡居士，肯定沒有想到，他在密州任所對天空奇妙景象的馳想，對月之陰晴圓缺及人生這悲歡離合的感嘆，于九百余年后，竟會再度被譜上新曲，傳唱于大江南北，感動著更多新的癡男怨女。我個人認為古詩詞之新編新唱，此曲堪稱經典。

繼而，在香港拍攝的電視劇《射雕英雄傳》中，出現了粵語版的《滿江紅》，羅文用他低則婉轉、高則激昂的中國古典式唱腔，把岳飛抗敵雪恥、收復失地的愛國情感和英雄氣慨演繹得暢快淋漓，于高昂處，那磅礴的氣勢和激越的情感由不得你不隨之動容。

類似的感受，你也可以從電視劇《三國演義》的片頭曲----同時也是小說《三國演義》的開篇詞中獲取，“一壺濁酒喜相逢，古今多少事，都付笑談中的豪氣，委實曾讓我有未生于斯世的遺憾。

將中國古代詩詞新編于現代流行歌曲中的嘗試，從些也漸漸屢見不鮮。全篇改編難免會有它的局限性，莫若取其數理化，用在新歌的關鍵之處，以求“畫龍點睛”。

于是港星蔣志光、韋綺珊的對唱歌曲《相逢何必曾相識》中，有了《瑟琶行》“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的句子，所不同的是，白樂天欲抒發的是被貶謫的凄苦，而新歌中的男女主人公似是想藉此名句來呼喚久候的愛情。是啊，同樣的一句話，流入處在不同境遇、有著不同渴望的不同的耳里，自然觸動著不同的心事，自古就是如此。

又看到陳百強的歌曲中竟出現了《對酒當歌》的名字，不禁大惑：難道此君亦有著曹公“時光易逝、功業款就”的苦悶嗎？忙細細聽來：干凈的聲線，深情且難掩憂傷的基調，竟是在傾訴著一個“失了蹤”的愛情故事，“這顆心”雖“真的很痛”，但仍“不斷地尋夢”，“兩眼盡紅”地“依稀覺得這樣傻也只是為情重”。歌曲內容固然與《短歌行》所表達的相去甚遠，但感情之充沛、情調之悲涼，未必就遜之多少。

這方面成功的例子不少，最有名的，我覺得當屬鄧麗君。鄧本身是以唱臺灣小調起家，本身已有不少民族文化氣息的濡染，加上臺灣一批執著于傳統文化的音樂人，共同創作出許多與原詩歌同樣經典的作品。鄧麗君曾經出版過一張名為《淡淡幽情》的個人專輯，其中收錄了李煜和多位宋代詞壇名家的經典作品，有李煜的《相見歡》(無言獨上西樓)、《烏夜啼》(林花謝了春紅)和《虞美人》（春花秋月何時了），蘇軾的《水調歌頭》(明月幾時有)，范仲淹的《蘇幕遮》(碧云天)，秦少游的《桃源憶故人》(玉樓深鎖多情種)，聶勝瓊的《鷓鴣天》(玉慘花愁出鳳城)，歐陽修的《玉樓春》(別后不知君遠近)等等。以上歌曲由臺灣聲名卓著的曲作家古月、劉家昌、翁清溪、陳揚等譜曲，曲與詞可謂珠聯璧合，相得益彰，再加上鄧的內斂婉約清麗的唱腔，使這張專輯成為中國音樂史上世代傳頌的極品。

古代詩詞創作與現代流行歌曲歌詞的創作的一些比較

一、現代流行歌曲歌詞與古代詩詞的情感：“以歌傳情”是流行歌曲的核心，每首歌詞都確定一定的感情基調，在些基礎上細細雕琢，于字里行間中尋覓有激發聽歌都情感的催化劑。以詞抒情、以情帶聲是創作者于聲樂創作中的重要追求。

中國古代詩詞也是我們祖先情感的載體。《詩經》用章節重迭、反復詠嘆的形式表達了人民在勞動、愛情等多方面的生活，也透露出不同階級在不同生活環境中的情感方向。唐詩大家李白以清新明快的語言，馳騁大膽的想象，抒發奔放豪邁的情感，創造了瑰麗奇偉的意境，亦摘取了“浪漫主義詩人”的雅號。而偉大的現實主義詩人杜甫，也憑借著愛國愛民的情感，以“詩史”真實而深刻地提示了尖銳的社會狀況，反映出人民的疾苦，盡抒心中情。此外，李清照的婉約、柳永的風流倜儻、辛棄疾的豪放，不也是將其個性充分滲透在所作詞中了嗎？呵，“感于哀樂，緣事而發”的古代詩詞創作思路，竟與流行歌曲歌詞的創作有著相似之處呢。

二、現代流行歌曲歌詞與古代詩詞的聲韻：

流行歌曲的創作過程通常是先有曲調，再依據曲調的行樂特點及思想內容填詞。音樂的美感來自于它舒緩若涓涓細流、漸進若行云流水、高昂若夏潮涌至的起跌動感，而這動感之美源于韻律的協調搭配及能夠隨樂之起伏配以的壓韻的、上品的歌詞。因而，這就要求填詞者具備較高的音樂理解能力和較好的文學素養，才能較為準確地將曲與詞融于一體，創作出聲情并茂的好歌。

而古代詩歌與音樂也是孿生姐妹。《詩經》的風、雅、頌本是不同階級于不同場合的驪歌，故古詩皆可被之管弦，至漢始有不入樂的詩。“樂府”這一稱謂即是鐵證。魏晉南北朝時期沈約以“新體詩”開格律詩先河，至此詩歌創作更注重聲律；

五、七言律詩，五、七言絕句，五言排律的產生與發展，更是極大地豐富了“詩韻”的內涵。試想李白“云想衣裳花想容”的妙句，何嘗不是帝王家輔以管樂吟唱的精品？可見現代流行歌曲里對韻律的追求，也并非是無源可溯的。

但我們絕不能因此就說：現代流行歌曲里的古代詩詞元素，是對古代詩詞的繼承與發揮，是貼切得體、值得提倡的。古代詩詞之所以能歷經數十世而魅力不減，與創作者所處的時代背景是密不可分的。奴隸制朝代的壓抑，成就了大批無名而樸素的底層勞動人民詩人；群雄紛爭的亂世，出現了如曹操般充滿抱負與進取精神的梟雄詩人。大唐帝國的空前繁榮，涌現出的以王維、孟浩然為代表的田園詩人、以岑參、王之煥為代表的邊塞詩人、以及浪漫主義詩人李白、現實主義詩人杜甫，更是將詩歌創作推上了頂峰。宋朝社會追求物質及精神生活享受到極致，開是出現了唯美的柳永、秦觀，婉約的李清照；隨著社會環境的日漸惡化，又出現了愛國憂民的蘇軾、辛棄疾。如此不勝累數。縱觀詩詞創作的歷史，逢亂世必出豪邁之士，遇太平難掩濃詞艷賦。有了變化不定的社會底蘊，自然詩歌也變得精彩分呈。

第三篇：宋代財產糾紛與訴訟研究論文[范文模版]

對于宋代財產法律制度，法史學界已有較深入的研究。但研究法制史的意義不僅僅在于了解靜態的法律制度，更重要的是進一步了解它實際功能的發揮。從近幾年的法制史研究來看，學界雖已開始關注這一方面的問題，卻稍嫌薄弱，有進一步深入系統研究的必要。

本文從現有史料入手，對宋代漢族地區的民間財產糾紛與訴訟進行了梳理，力圖通過對動態的、微觀的法律現象的分析，來考察宋代民間財產關系中的矛盾沖突，國家、社會對這種矛盾沖突的調整和解決，以及涉足其中的宋代民眾對法制的支持程度。

此處所講的財產除指私人的物質財富外，還包括以物質財富為對象，直接跟個人或團體的經濟利益相聯系的民事權利。“糾紛”與“訴訟”則是既有區別又有聯系的兩個概念。二者所處時間段不同，糾紛是訴訟的前提，它有可能發展為訴訟，也有可能通過其他方式解決。為了行文的方便，筆者有時將通過這兩種途徑解決的糾紛合稱為“爭訟”。

一、宋代田宅糾紛與訴訟。

在宋代“不抑兼并”的社會背景下，加之商品經濟日益發展的沖擊，田宅所有權的出讓與轉移更為經常化，這期間也夾雜著許多矛盾沖突。本部分的討論以田宅界至爭訟、親鄰優先權爭訟、買賣契約爭訟為中心而展開。

與宅院間的界至紛爭相比，因土地邊界所產生的爭訟更為常見。強勢一方的惡意包占、田宅的長期閑置以及某些特殊田界的可移動性是這類紛爭的主要起因。土地侵界事件的頻繁發生既與宋代的稅收制度關系密切，也與民戶生活息息相關。宋代以資產的高低作為國家稅收的標準，若疆界不正，土地的出產會有所虧折，難免影響到對國家賦稅的供輸。若以被侵削之田的出產供輸原有田畝的稅賦，民戶自身的生活常常難以維持，所以，為避免欠負國家稅賦，許多人是不得不爭。為解決此類糾紛，有的官員從防范抓起，重視教化；有的官員則綜合運用刑罰威懾與勸諭手法，責令轄下百姓限期改正。

學界曾對中國古代親鄰優先權問題作過細致論述，但其討論均由靜態的制度入手，與其不同，本部分著重探討宋代社會中圍繞親鄰優先權所發生的動態紛爭。通過對田宅交易中親鄰購買和收贖的優先權的考察，可以發現，宋代與親鄰權相關的民事法規的內容日趨詳備，法律對“親鄰”概念的界定呈現出逐步縮小的趨勢。其目的是盡量減少此類糾紛，為田宅交易能更快捷地進行提供法律保證。但法律對親鄰范圍日趨嚴格的限定也反映出當時田宅交易的繁榮。由親鄰權所致爭訟可以看出，除商品經濟因素外，傳統的家族觀念也是當時田宅交易頻繁發生的一個不可忽略的原因。

契約反映的是人們在交易過程中彼此作為私有者所發生的經濟關系。在宋代，經官印押的田宅契約是買賣關系成立的合法依據，亦是理斷田宅爭訟的憑據。然而，為了逃避沉重的契稅，許多交易者或偽造文契，或行用白契。為規范契據市場，宋朝廷加強了對偽契和白契的懲處力度。宋代與田宅典賣相關的官方制定法中有關稅契的強制性規定本為減少詞訟，抑止兼并，但此舉反而為兼并廣開其門，并未收到應有的積極效果，社會中因偽契和白契所致田宅爭訟之多便是對當時境況的真實反映。

二、宋代錢債糾紛與訴訟。

本部分主要討論與無息信用借貸和有息契約借貸相關的糾紛與訴訟。

宋代社會中的無息借貸多發生在鄰里親戚等較為熟悉的人們之間。其中既有生活性借貸，也有生產性和經營性借貸，借款額有大有小，借期有長有短。大多數情況下，此類借貸既不計息，也不立契，屬信用擔保借貸。由于缺乏制約性機制，無息借貸糾紛時有發生。當時雖有告官追債者，但道德譴責仍是許多出借人追債無望時的無奈選擇。為最大限度地減少損失，出借方產生了吝貸心理。采用這一方式的出借方不僅要負擔有損“親誼”的風險，還常被告貸方挾嫌報復。

宋代舉息借貸一般數目較大，不僅計息，而且要訂立書面借貸契約，寫明借期、利息、中人、保人、見證人、抵押物。這類借貸的發生多起因于家庭中的重大事件。由于大多數人是在經濟壓力下借貸，負債人常常難以支付利息與本金，每當此時，糾紛也就不可避免。其中的相當一部分是因“倍稱之息”所致。“倍稱之息”雖為宋政府所限制，但由于百姓的極度貧困和民眾的懼官心理，國家法律的限制與社會輿論的監督并未起到應有的作用。大多數債務人身受其害，卻不敢告官爭理；少數以訴訟維權者，也很難獲得公正的裁斷。

民間的有息借貸糾紛，多發生在債務清償過程中。不以本色償還、私自追理欠負極易導致債務爭訟。這類現象的普遍存在與債權人追求最大利益的心理有很大關系。在這類問題的處理上，宋代律令注重維護債務人的合法權益，對違反國家放貸、還貸法令的債權人予以限制；但由實際司法效果看，法律上的“理索”規定并未落到實處，其實際效果與立法目的相差甚遠，顯示出民眾對當時司法系統的低支持率。

三、宋代家庭中的特殊財產爭訟。

這里所說的家庭是一種介于家族和直系小家庭之間的廣義家庭。這種家庭中的特殊財產是根據其用途來劃分的：家庭中的共有財產和女性的陪嫁奩產均屬這一范圍。這類財產本應專款專用，但財利面前是非多，圍繞這些財產發生了諸多的侵權之訟。

宋代家庭中的共有財產主要包括：尚未分析的家產、父母的養老田、家族的墓祭田。共有財產的產權歸屬是全體家庭成員，個體成員無權私自處分。然而，社會經濟環境對人們觀念的作用力，是別籍異財的法禁與傳統道德的約束力所無法抗衡的。兩宋社會中紛繁復雜的共財紛爭反映出士大夫階層所倡導的“敬宗收族”的活動并未收到預期的效果，這一現象的出現并非孤立，它與唐宋變革背景下社會中階級關系與經濟關系的巨大變化密切相關。

奩產是指女子出嫁時由娘家陪送的所有物品和財產。在宋代，奩產是奠定女子在夫家地位的經濟基礎，是女性的重要財產和身份地位的象征。當奩產權受到侵害時，為人女者，為人妻者，為人子者等與奩產有直接或間接關系的家庭成員多采用訴訟方式維護自己的權益。眾多女子為維護奩產權而訴諸官府，尋求法律援助的現象向我們展示出在經濟利益多元化、私有權觀念不斷深化的宋代社會中，女性權益觀念的提高和維權活動的進一步加強。

四、宋代遺產繼承中的糾紛與訴訟。

在延續宗桃的前提下，宋代家庭中的財產傳繼以法定繼承(含代位繼承)為主，戶絕繼承和遺囑繼承為輔，但圍繞家族產業的傳繼，家庭成員之間的糾紛卻是接連不斷。

宋政府制定了相當完備的遺產繼承法規，但是，在宗法制父權社會，由于法定繼承涉及到嫡子、寡妻妾、庶子、別宅子、女兒、義子、贅婿等諸多人員，而這些人擁有的對家財的繼承權的大小并不完全一致，他們之間因此產生了錯綜復雜的矛盾。通過對這類紛爭的考察，我們發現，親子間及非直系血親問的遺產紛爭不僅大量存在于社會各階層中，且十分復雜。

與戶絕立嗣相關的爭訟往往涉及到戶絕之家的兄弟及其他家族成員、親戚、甚至異姓，為了平衡這些關系出現了雙立現象。立嗣之后，會因雙方關系惡化、父輩好惡等影響出現遣嗣行為以及圍繞戶絕之家財產分配的糾紛與訴訟。宋代社會中圍繞戶絕立嗣所發生的種種紛爭表明，國家的立繼法令并沒有完全對戶絕立嗣及其爭訟產生應有的約束作用。同處理其他家庭財產爭訟一樣，宋代官方在處理此類紛爭時，注重保護家族利益；而家族勢力對此類糾紛的影響作用也不可忽視。在這兩種力量的影響下，戶絕之家的利益受到了威脅和分割。

由宋代法律規定看，遺囑繼產原則上只能在沒有男性法定繼承人即戶絕的情況下才可以適用。但宋代的遺囑繼產已不再僅限于戶絕之家，這一現象的日益普遍與人們的恥訟心理不無關系。因遺囑具有改變法定繼承人的范圍、順序和遺產份額的效力，關系到繼承人繼承權的取得和喪失，再加上與立嗣又有關聯，所以宋代圍繞遺囑繼產亦產生了不少爭訟。中國古代傳統文化背景下的宋代遺囑繼產爭訟自有其特征：

1、遺囑適用范圍的限定性使得爭訟往往與立嗣有著密切的關聯，從而使爭訟呈現復雜化、多元化的特點。

2、宋代遺囑繼產法強調義務與權利的一致性，但法官的自由裁量權，卻對這種權利與義務相結合的“整體性繼承”造成了某種程度的破壞，降低了民眾對國家司法系統的信任度，遺囑爭訟反而增多。

五、宋代民間財產爭訟的調處機制。

由于社會結構、文化傳統、訴訟效益等多種因素的影響，宋代民間財產糾紛中的相當一部分由民間自行調解解決，但也有一部分財產糾紛以訴訟途徑來解決，由官府調處息訟。

宋代許多民間財產糾紛在尊長、鄰里、陌生人等調解人的參與下獲得解決，并未進入訴訟領域。無形資源與有形資源是民間調解者調解成功的前提條件，民間調解人參與調解與被調解人接受調解的動機亦各不相同。民間調解雖是解決糾紛的一種重要途徑，但由于是在差序格局的社會中運作，亦不乏妥協性、不穩定性和局限性。其中，道德評價直接起作用，法律發揮間接作用。

未能在民間調解階段解決的糾紛，極有可能進入官方的訴訟程序。宋代法律并未規定訴訟前調解為官方審理案件的必經程序，但不少官員都把調解作為其解決民事財產訴訟的首選方法。為息訟，主張以調解結案的官員們除采用“情”與“理”的教化方法外，多從訟累入手進行勸諭，并取得了一定的效果。由于國法的存在，與民間調解相比，官方調解更接近于儒家的理想制度，自有其特色。

由前述對民間調解與官府調解的討論，我們發現，宋代的調解基本上建立在查清事實的基礎上，并貫穿始終。由國法在民間調解和官府調解中的作用所決定，調解的非強制性傾向較為明顯。而且，官方主持下的調解不僅受到時限的制約，還受到其他因素的影響。六、宋代民間財產爭訟案件的執行狀況

宋代的民事執行包括私力救濟和公力救濟(即對民事判決的執行)兩種。前者是一種個人行為，后者則是由國家司法機關根據判決實施的行為。宋代的兩部法典《宋刑統》和《慶元條法事類》中，有一些散見的關于民間私力救濟(主要是民間私債的追償問題)方面的法律條文，但結合具體史實來看，這些法規與法律實踐之間卻存在著差距：債務人違契不償時，不少債權人自行違法追償。強牽財物過本契、限制債務人及其族屬人身自由等違法收貸現象禁而不止。這一狀況的出現是多種主、客觀因素共同作用的結果。

宋代對民事判決的執行有其較為固定的形式，存在一些共性。以財產訴訟案件為例，其執行條件有二：生效的給付之判和敗訴方拒不履行生效判決。由行政機關兼理司法的特點所決定，宋代在民事執行權的配置上實行的是混一制的執行主體。其執行方式有：當廳執行、案后執行、限期執行和協同執行，既可單獨使用，也可混合使用。宋代財產案件的執行標的物包含物質和禁令兩方面。另外，當時還出現了永久性的中止執行程序——執行終結。

不可否認，宋代司法是以國家強制力為后盾，其民事訴訟程序中執行環節亦不乏強制性，但由于傳統儒家文化中的中庸之道和“重義輕利”觀念的影響，其民事執行行為卻體現出濃厚的倫理法色彩，它也是當時民事執行難的思想根源。宋代的司法行為附屬于行政行為的制度上的缺陷，是這類現象大量存在的制度根源。已判決案件的執行不得力、司法缺乏有效監督的制度弊病、頻繁的大赦、社會成員法律意識的淡薄、民事執行人員素質的參差不齊等因素則使宋代民事執行呈現出非規范化特征。

六、宋代民眾在財產爭訟中展現的法律觀念。

通過對宋代民間財產糾紛與訴訟由發生到解決的全過程的考察，我們發現，在糾紛解決方式的選擇上，宋代民眾的法律價值觀念起著至關重要的作用，他們對法制的支持并非毫無保留。具體而言：

宋代士大夫階層中具有務實精神者已將無法實現的傳統的“無訟”理想轉化為“息訟”理念，并以多種方法付諸實施，這一變化是對民眾維護自身權益而興訟的合理性的承認。但由于傳統“無訟觀”的作用，官方息訟思想的消極作用不僅存在，且對民眾的法律觀念與法律行為產生了重要影響。這與中國古代法律文化的價值取向和影響悠久的法律傳統密不可分，自有其社會、文化和政治根源。

人們的法律價值觀，在很大程度上決定著人們對法制系統的支持程度。宋代民眾所掌握的法律知識是參差不齊的，其法律觀也因人而異。雖有不少人放棄了通過訴訟解決財產紛爭的意愿。然而，處于唐宋變革期的宋代社會的經濟基礎與上層建筑領域都發生了巨大的變化，與此相適應，意識形態領域亦產生了極大的變化：整個社會心理變得越來越重利。在這一特定歷史條件下，宋代的民事立法和司法實踐均表現出對財產問題的重視：為維護合法權益而訴諸司法已成為許多人的共識。

結語：

宋代社會中財產紛爭的多發性與其時代背景密不可分。與前代相比，宋代財產訴訟當事人的構成發生了結構性變化。這一變化不僅反映出民眾漸漸蘇醒的法律意識，同時也說明了當時發達的商品經濟帶給社會的緊張關系。它與宋代土地私有制的發展與商品經濟繁榮狀態下的經濟利益多元化趨勢有很大關系。

宋代社會中，傳統的畏訟心理與新興的“好訟”之風并存，成為中國法文化中一道獨特的風景。二者看似矛盾，其實不然。傳統厭訟、賤訟文化的積淀，宋代司法運行中的不公正現象，確實讓不少宋人畏訟；然而宋代又是一個有著無窮之變的社會，其政治結構、經濟關系等方面的社會變革影響和改鑄著宋代的司法傳統，商品經濟的功利思想也為社會各階層包括士大夫群體中的許多人所接受，所有這些都為民眾提供了運用法律維護自身權益的外部條件與內部動力。

社會成員對法律的支持，是實現和發揮社會法制系統效能的決定性因素。雖然宋人的法觀念、法心理、法意識和法行為都有了改變，維權意識日益增強，但宋代的政治體制、社會結構和“息訟”“厭訟”等文化造就了特殊的法律背景和條件，司法體制始終受到行政權威的干預。在敬畏訟累的宋代民眾心中，法律神圣且難以觸及，具有這一心態的宋代民眾對法律的認知狀況是參差不齊的，當然不可能在意向和行為上對宋廷的法制予以足夠的支持。

受材料的限制，本部分論述以南宋為切入點。這一結論雖得自《名公書判清明集》，僅限于南宋這一較短時段內，不能完全反映整個宋代民事判決執行的面貌，但也不能否認北宋不存在這類情形。再加上法律本身具有延續性，我們基此可以多少推知北宋時期民事判決執行的狀況。

第四篇：古代愛情與現代愛情

課題名稱 古代愛情與現代愛情的區別

指導老師： 課題組長：鄭凱健

課題組成員：余鳳易、王嘉鈺、劉鑫宇、李子瀟 正文 【內容摘要】

愛情是一個古老的話題而又現代的話題,愛情的出現在中國古代的奴隸社會時期,文字敘述比較早的也就是《詩經，關雎》“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉。輾轉反側。參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。參差荇菜，左右毛之。窈窕淑女。鐘鼓樂之。”這是中國典籍當中最早的有關男女愛情的描寫，距近大概有幾千年了，所以我說愛情是古老的。在當代社會，愛情仍然被世人所追求，而且追求的欲望和質量比古代更高而且愛情在當代中國不斷的被世人所贊頌，從中國現代社會的愛情發展來看，愛情還是一個比較年輕的話題。

【關鍵詞】愛情觀、社會背景、文化、納蘭容若的詩詞、安意如

一、研究背景

愛情是人類最美好的感情，沒有之一。美好的愛情讓人向往，不幸的愛情又讓人唏噓不已。從古至今，人們的愛情隨著社會背景、文化不斷發生著變化。

二、研究目的及意義

1、現代愛情有哪些特點

2、古代愛情有哪些特點

3、了解古典詩詞中的愛情

三、研究計劃制定

（一）研究階段

第一階段：組內討論，探討課題，計劃分工。負責人： 第二階段：實行計劃，設計問卷，發放問卷。負責人： 第三階段：資料匯總，撰寫報告。負責人：(二)研究假設

我們仔細分析目前手中的資料，為使目標更為明確，提出以下假設。

1、古代的愛情值得我們學習嗎？

2、現在的愛情真的是一次奢侈的快餐嗎？

3、古典詩詞中的愛情

4、現代愛情好還是古代愛情好

四、研究過程

第一階段： 時間：2017.5.6 任務：全體組員進行討論，探討課題。第二階段： 時間：2017.5.6 任務：查找資料 第三階段： 時間：2017.5.7 任務：王嘉鈺同學匯總資料并整理 第四階段： 時間：2017.5.9 任務：鄭凱健同學完成研究報告，總結課題

五、研究成果

（）注意：研究假設了幾個問題就用大量的數據資料論證幾個問題，而不是只寫個標題，這是結題報告的重中之重）

1、淵源流傳的古代愛情讓人神往，朗朗上口，隨便就能說出一二。司馬相如與卓文君；一代才女李清照和宰相之子趙明誠，雖然他們的婚姻是封建條件下的“父母之命、媒妁之言”，但是他們經過婚后的相互了解、溝通，使婚后的生活幸福甜蜜、情投意合。

2、現在人生活的節奏很快，無暇顧及太多的情調、浪漫，過著規矩但不規范的生活。現代人懷疑愛情。人的物質條件優越了，自由了，但自身卻變得脆弱了，關心自己勝過關心他人。如三毛。三毛在愛情上是個理想者，敢于愛的轟轟烈烈，初戀失敗就曾想過自殺；她與荷西結婚后就隨他住進沙漠，兩個人心心相印，朝朝暮暮，所以荷西死后三毛便不能解脫，說：“他等了我6年，愛戀了我12年，訣別時沒有跟我說一聲再見，我所有的感情都隨荷西而去了”；

3、說班婕妤應以《怨歌行》開篇，說楊貴妃更應該拿《長恨歌》來作題，可是不，有了納蘭容若的一句“人生若只如初見”，一切有了開始存在的理由。

其實這一闋詞著實平淡，但這一句又實在叫人啞然。

“何事西風悲畫扇”，講的是漢成帝妃班婕妤，史書上著名的幽雅賢德的女子，名門閨秀。成帝初年入宮，因美而賢，深獲殊寵。一次，成帝想與她同輦出游，她言道：“賢圣之君皆有名臣在側，三代末主乃有嬖女。”退而不敢奉詔。

那是君王愛戀正濃的時候，因贊她賢，后宮亦逢迎她，傳為美談，仿佛她是那楚莊王的樊姬，李世民的長孫賢后。她也自得，以為深承君恩，又不沒家訓，如此地相得益彰。許皇后愚鈍，她是不動聲色寵冠六宮的人，這樣好的日子哪里找去？只愿恩愛長久，如宮名長信。

可是，有一天，她來了！她帶著她的妹妹合德一起來了。飛燕入漢宮，是她寂寞的開始。一切，是那么地出乎意料。所有的憐愛，寵幸，都隨著那身輕如燕的舞女入宮，戛然而止。

山盟雖在情已成空。

人世如此翻云覆雨，似納蘭說的：“等閑變卻故人心，卻道故人心易變。”也似劉禹錫的《竹葉詞》：“長恨人心不如水，等閑平地起波瀾。”

愛情的美麗就在于它真的可以像納蘭寫的那樣“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇。”當往事的塵煙，已隨風傾瀉到泛黃的歲月中的時候，世上唯有愛情會成為那朵夢繪的花，永不凋謝的在一旁默默的散發著芳香，任憑世上的風吹雨打，任憑癡心人的相思淚下，一切卻只是停留在最初的那次相遇，只是停留在伊人第一次為你一笑傾城的瞬間。沒有悲哀的秋風，沒有塵世的喧囂，只有一段最最純真的美好。

當愛情的故事從盛唐吹拂到清帝國的時候，當白居易“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。”的呼喚化作了納蘭的一聲輕嘆的時候，當王朝的更迭伴著清脆的馬蹄聲的時候，只有一種聲音還未曾改變過。那就是詩人們為愛情歌唱著的詠嘆調。

4、現代愛情追求的是自由，人們可以自己選擇心怡的對象。然而在現代愛情中，我們太容易愛上一個人，也太容易恨一個人。我們在快速的生活節奏當中失去了自我，太過于看中外表和物質，忽略了兩個人是否真的合適。例如現代愛情中的相親，兩個人上一秒還是陌生人，一頓飯后便要相濡以沫走完一生，這樣的盲目草率，不一定會有好的結局。再者由于現代愛情戀愛自由，我們總是會在正確的時間遇到錯誤的人，或者在錯誤的時間遇見正確的人。反觀古代愛情，許多人的愛情在家族聯姻中，變成了家族利益的犧牲品。但那時愛情我覺得大多數的還是很純樸的，沒有世俗的干擾，愛上一個人之后便會此生不渝，那種對愛情的忠貞不渝，是我們現在所無法比擬的。古代愛情與現代愛情各有利弊，孰好孰壞，也要因人而異。

六、反思與體會

愛情是偉大的，是值得尊重的，我們作為高中生，應當以學業為重，但是這并不妨礙正常的友情發展。對于這次研究性學習，本小組成員都有很大的收獲，對于古典詩詞也有了比較深的認識，而且最重要的是，大家都知道了在高中階段學業是最重要的，對于愛情也有了正確的認識和理解。這對于大家的成長是很有幫助。

此次的研究性學習基本達到了最初的目的和既定目標，本組的所有成員也都有較大的收獲和進步。

七、附件

調 查 問 卷

八、參考文獻

安意如的《人生若只如初見》

1、結題報告（電子版u盤）遞交的截止時間：2017年5月10日之前 文件名請標注班級姓名。

2、郭老師的郵注意：

箱：kyklmy@163.com 1505721596@QQ.com

3、郭老師辦公室：一樓115

4、注意：標題字號宋體小三，正文內容字號宋體小四，行間距固定值22磅。

第五篇：現代流行音樂中的古典文化研究

現代流行音樂中的古典文化研究

指導老師：馬洪梅 組長：趙倩

組員：馬云暄、韓仲晨、趙倩、陸鑫、高陽、蔣志昂、王鵬海

摘要：

說到古典詩詞和流行音樂,也許不會有太多的人會主動將它們聯系在一起,覺得那是風馬牛不相及的兩個事情,一個好比是高峰上的千年積雪,一個是汪洋中的滔滔江水,相隔著太遙遠的距離。但正如滔滔江水實則來源于千年積雪的消融,古典詩詞與現代的流行歌曲的歌詞創作,其實也有著一個根源與發展的不可抹滅的關系。歌詞是介于音樂與文學的藝術,它既可入樂而唱,又可離樂而誦。在流行歌曲歌詞的創作中常常采用文學的創作手法,因此從文學的維度對其進行研究,即從修辭、意象、表情達意這三個角度對其文學性進行梳理,將極大地開拓中國現當代文學研究的視野,同時也有助于深入探究歌詞文學的本質。

引言：流行歌曲作為一種音樂文學作品,具有譜曲可唱的音樂性和離譜能賞的文學性,在當代藝術門類中極其繁榮,它已成為現代人、尤其是現代青年人文化生活中極其重要的內容,其影響力不可小覷。在詩歌逐漸被邊緣化的今天,歌詞幾乎變成大眾能夠接觸到的唯一的詩體文學。但令人遺憾的是,盡管流行歌曲的受眾很多,它的歌詞也被千萬人所熟悉,但縱觀整個中國現當代文學的研究,現代流行音樂中蘊含的古典文化以及古色古香的歌詞依舊被眾多學者與專家拒之門外,致使它的研究幾乎處于空缺狀態,以致于當代詞壇泰斗喬羽先生不得不焦慮地吶喊:“我們的歌詞藝術已經發展到值得進行理論概括的水平了。”在中國,流行音樂與古典文化的結合,不僅得益于我國社會經濟的發展,而且還直接源于我國豐厚的文學資源。“歌詞具有它獨特的敘述方式和審美角度,具有獨立的審美價值,是一定時期人們生存狀態、精神風貌、文化心態的寫照。”]流行歌曲歌詞中中國風元素的加入,不僅說明了中國文化的巨大發展,而且說明了流行歌曲巨大的文學張力。提到中國風流行歌曲不能不提到中國風含義的界定,中國風就是三古三新(古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新概念)結合的中國獨特樂種,極大地體現了中國古典文化的深厚。

入樂可唱,離樂可誦是中國風流行歌曲歌詞的基本特征。離樂可誦說明歌詞除了音樂功能,還應具備獨立的文學價值,它并不僅僅是音樂的附庸。關于現代流行音樂的古典文學性,筆者認為主要表現在以下三個方面:

一、變化多樣的修辭

流行歌曲歌詞的創作方法很多,所以文學創作的修辭手法,幾乎都能用于音樂歌詞的創作。最經常被使用到的有隱喻、象征、借代、擬人等手法,而華語歌壇的創作才子方文山談及他所創作的中國風歌詞時,一下子提出了十六種方法,包括“感嘆、譬喻、類迭、轉化、排比、夸飾、轉品、倒裝、摹寫、引用、析字、映襯、設問、示現、頂真、對偶。”[4]方文山對修辭格的運用已到爐火純青的境界,亦如他自己說的,他所創作的“中國風”歌詞有相當一部分比較適合拿來作為修辭學教材。一般而言,一首歌詞就像一篇文學作品,如果只是平鋪直敘,便如淡水一般,少了點余味,而為了讓淡水有味,便得加點鹽——修辭,才使得歌詞更富有韻味。歌詞的創作,如果只運用一種修辭,便會顯得單調。好的歌詞,就如一流的文學作品,它往往運用了多種修辭。如由方文山創作的《東風破》：

一盞離愁 孤單佇立在窗口 我在門后 假裝你人還沒走 舊地如重游 月圓更寂寞 夜半清醒的燭火 不忍苛責我 一壺漂泊 浪跡天涯難入喉 你走之后 酒暖回憶思念瘦 水向東流 時間怎么偷 花開就一次成熟 我卻錯過 誰在用琵琶彈奏 一曲東風破 歲月在墻上剝落 看見小時候 猶記得那年我們都還很年幼 而如今琴聲幽幽 我的等候你沒聽過 誰在用琵琶彈奏 一曲東風破

《東風破》是周杰倫歌曲中傳唱較多的一首,也是古典文化特征體現很典型的一首,其中運用了多種修辭:首先是擬人的運用,“離愁”和“孤單”本是人的一種心理活動,在這里詞作者卻把它們當作一個獨立的人來描寫,第一句就奠定了這首歌詞哀婉的基調。其次是倒裝的使用,“結局我看透”正確的語法應該是“我看透結局”,這種賓語前置的語法手段,更強調了結局的無奈和世事難料的悲傷。最后是對比的運用,如“月圓更寂寞”,拿“月圓”和“我”的寂寞心情相對比,更突出了“我”心中難以排解的凄涼之感。整篇歌詞下來,幾乎每句中都能找出使用的修辭手法,修辭的巧妙運用使整首歌詞擺脫了白開水似的平鋪直敘,更突出了心中郁結的悲苦之情,同時增強了歌詞強烈的感染力。

二、雅俗共存的意象美

意象這個專有名詞作為中國古代文學評論的術語,在流行歌曲歌詞文學里主要指的是歌詞中的意象在審美角度上的體現。而流行歌曲的歌詞對古典意象的借用,即是現代歌詞對古典因素的汲取,它使中國古典文化傳統與現代文化的發展很好地融合在了一起,既拓展了歌詞的創造空間,又豐富了歌詞的內在意韻,使下里巴人與陽春白雪皆可悅之而神怡。如瓊瑤創作的流行歌 曲《在水一方》就極具中國風特色,同時也凸顯了中國古典意象美: 綠草蒼蒼,白霧茫茫 有位佳人,在水一方

綠草萋萋,白霧迷離 有位佳人,靠水而居

我愿逆流而上 依偎在他身旁 無奈前有險灘 道路又遠又長

我愿順流而下 找尋他的方向 卻見依悉彷佛 他在水的中央

此歌詞明顯借用了《詩經》中的意象,作者只是將其中的意象置換了一下,如“野草”對“蒹葭”,“白霧”對“白露”,“佳人”對“伊人”,及其中的“道路”、“險灘”、“在水一方”等,都是借自《蒹葭》,連意境都是極其相似,我們甚至可以把此詞看作是《蒹葭》的現代版。眾所周知,這首歌又經鄧麗君甜潤歌喉的傳唱,便是不識字的村夫村婦也能口吟唱一二,就這樣陽春白雪巧妙地走進了尋常百姓家,《蒹葭》的意境也在無形之間深入到群眾心中了。作者通過對古典詩詞中《蒹葭》的巧妙化用,化文言文為白話文,一方面繼承和發展了中國的傳統文化,另一方面也創造出了非常適合現代人傳唱的藝術作品。流行歌曲對古典意象的借用,對其藝術品格的提高起到重要作用。如瓊瑤創作的《情深深,雨蒙蒙》直接引用“多少樓臺煙雨中”、“車如流水馬如龍”;有些歌詞甚至完全挪用宋詞,如王菲演唱的《但愿人長久》,就是在蘇軾的《水調歌頭》原詞的基礎上,譜上新曲進行另一種藝術形式的演繹而已。這種以新旋律,闡釋古典詩詞、古典意象,使現代流行音樂既具民族性,又富時代氣息。

三、回味無窮的情感

流行歌曲的創作不僅有力地推動了中國文化的建設,同時也壯大了中國風創作的力量。在大力提倡文化建設的今天,進行中國風歌曲的創作不僅能從音樂性的角度促進中國風歌曲的發展,同時也增強了人們對古典文化的喜愛。中國風流行歌曲以流行的形式進行傳唱,能夠很快地被人們所接受,激發人們的愛國之情,同時也有利于弘揚中國的古典文化,建設社會主義文化強國,增強中國的軟實力。中國風流行歌曲以其輕松愉悅的形式,壯大了中國文化在國際上的影響力。例如SHE演唱的《中國話》: 哥哥弟弟坡前坐 坡上臥著一只鵝 坡下流著一條河 哥哥說 寬寬的河 弟弟說 白白的鵝 鵝要過河 河要渡鵝 不知是那鵝過河 還是那河渡鵝 全世界都在學中國話 孔夫子的話 越來越國際化

全世界都在講中國話 我們說的話 讓世界都認真聽話

這首歌詞中既有輕快的繞口令,同時也極大地凸顯了中國文化在世界范圍內的影響力。“全世界都在學中國話”、“我們說的話 讓世界都認真聽話”聽完讓人熱血澎湃,給我們中華兒女極大的文化自信,作為一名中國人,那種強烈的自豪感在心底油然而生,讓人在情感上對此歌念念不忘,在回味無窮中體會到了中國風歌詞的魅力。

四、結語

通過對中國風流行歌曲歌詞的文學性研究和闡釋,讓我們明白了中國風流行歌曲歌詞創作的價值和意義。流行歌曲歌詞是一種特殊的藝術形式,由于它是運用語言文字作為自身的藝術語言,這就決定了它本質上必然是具備文學性的藝術作品,同時它又立足于和曲調結合,必然要受到音樂因素與規律的制約,在音樂性上,又有著比其他文學作品更高的要求。當今歌詞文學已廣泛滲入人們的文化生活,發揮著審美娛樂和啟迪教育的社會作用,人們對歌詞也有了更高的審美要求,因此涌現了大批銳意創新的作詞家,他們在詞作界探索耕耘,意在給聽眾們更多的審美體驗,創造出更多帶有古典韻味和藝術魅力的優秀歌詞。中國風歌詞的創作風潮,很好地繼承了中國傳統古典文化,一定程度上也會極大地促進中國文化的繁榮。

參考文獻: [1]喬羽:《中國詞海論叢—序言》,廣西民族出版社,1993年,第8頁.[2]莊捃華:《音樂文學概論》,人民音樂出版社,2006年,第37頁.[3]王思琦:《“流行音樂”的概念及其文化特征》,音樂藝術,2003年(3).[4]方文山:《“中國風”歌詞游戲十六法》,讀者,2008年(7).