第一篇:論李商隱愛情詩的藝術特點
論李商隱愛情詩的藝術特點
教師教育學院 07小教中文1班 柯聽挺 8號
摘 要 李商隱的詩在晚唐詩壇上可稱得上是獨樹一幟,他的愛情詩尤其為人所稱道。這類愛情詩,將愛情的纏綿、相思的苦痛和失戀的悲傷描寫得淋漓盡致。他的愛情詩的藝術特點主要表現有三點:一是結構上有曲折深婉的特點;二是對六朝詩風合理地承襲,如綺美的意象、精致清麗的語言、柔婉的情韻、朦朧的意境、流暢的音律等;三是大量使用典故進行敘事、抒情、寄慨??傮w來說,他的愛情詩給人以豐富的美感,情思婉轉,寄意深微,詩意雋永,耐人吟誦。關鍵詞 李商隱 愛情詩 藝術特點
晚唐社會混亂,政局逐漸走向崩潰,影響到晚唐詩歌,所表現的是一種帶有感傷情緒的美。李商隱是唐詩發展到晚期最有成就的詩人,他將詩歌的藝術表現力提高到了一個新的高度,卓然成為大家。李商隱現存詩六百余首,大體可分為詠懷詩、詠物詩、詠史詩和無題詩四類。在有題而仍屬無題的詩作中,有一部分是愛情詩,如《為有》、《日射》、《一片》、《昨日》以及《碧城》三首等。無題詩是李商隱最為人傳誦的作品,寄情深微,意蘊幽隱,富有朦朧婉曲之美。最能表現這種風格特色的作品,是他的七言律絕,其中又以《無題》諸作(多為七言近體)堪稱典型。詩以“無題”命篇,是李商隱的創造。這類詩作并非成于一時一地,多數描寫愛情,其內容或因不便明言,或因難用一個恰當的題目表現,所以命為“無題”。其中有些可能別有寄寓,也可能有戀愛本事以為依托。
總體看來,李商隱的愛情詩深遠細致,能把戀愛中的細微復雜的感情精確的表現出來,同時詩歌的意境優美,含蓄朦朧,內涵豐富,感情真摯,具有獨特的藝術魅力。詩人往往不愿直接表達感受而閃爍其詞,隱約其人,忽斷忽續,或彼或此,使人產生一種朦朧惝恍的審美感受。對李商隱愛情詩進行賞析得出它們的藝術特點可以概括為以下幾點:
第一,李商隱的愛情詩在結構上有曲折深婉、回環往復的特點。他的詩比起盛、中唐詩人來結構要收斂細密。盛、中唐詩的結構是平行或遞進式的,一層一個視鏡,一層一個意蘊,境界開闊舒展,如高山遠眺,而李商隱的詩卻迂回曲折,全詩往往吟詠的是一種情緒,而在不同角度上疊加重復,猶如人在深谷徘徊,纏綿無休。如《無題》:“相見時難別亦難,春風無力百花殘。春蠶到死絲方盡,蠟燭成灰淚始干。曉鏡但愁云鬢改,夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路,青鳥殷勤為探看。”一二句點出別離之苦,以東風無力百花凋零烘托愁緒,三四句寫相思不斷,又以春蠶絲盡蠟炬淚干寫心情的灰暗失望和糾纏固結,五六句再寫相思之苦,以鏡中白發、夜月寒光來映襯兩地別愁的蕭瑟,七八句再借青鳥傳書的典故,寄托自己的希望,卻又以蓬山暗喻人神阻隔,終于只能通音信而不能見面,增添了一層愁苦,全詩回環起伏,緊緊圍繞著別愁離恨來制造濃郁的傷感氣氛。而《促漏》一詩:“促漏遙鐘動靜閣,報章重疊杳難分。舞鸞鏡匣收殘黛,睡鴨香爐換夕熏。歸去定知還向月,夢來何處更為云。南塘漸暖蒲堪結,兩兩鴛鴦護水紋?!比姀撵o夜鐘漏聲寫起,在朦朧中將讀者牽入一個幽渺隱秘而寧靜的世界,這里閃爍著秾艷而凄涼的色澤和氣息,給人以虛幻和神秘的感覺。而后點出一場幽會已經過去,歸去之人卻仍在月下徘徊難眠,來日悠悠,更不知這樣的云雨幻夢在何處重現。最后畫面轉為明亮,寫南堂中蒲草結,鴛鴦游,水波蕩漾,更令人觸目傷心。詩歌一層又一層地渲染,首尾回應,烘托出寂寞和孤單之情。
另外可以感受到李詩結構曲折深婉較為典型的如《春雨》詩:“悵臥新春白袷衣,白門寥落意多違。紅樓隔雨相望冷,珠箔飄燈獨自歸。遠路應悲春睕晚,殘宵猶得夢依稀。玉珰緘札何由達,萬里云羅一雁飛?!痹娭谐事兜氖且环N幽渺迷忽的相思之情。頭一二句描寫作者為思情所困,和衣獨臥,寂寥惆悵。三四句則由人去樓空、隔雨相望的冷寂,一下進到求訪所思卻無獲而歸的失落。五六句跳至對所思對象悲情觸發的設想,再折回到自己夢境依稀的慨嘆。七八句又閃現由彼此遙隔而書札難通引發的哀愁。整首詩結構起伏曲折,心象層層疊出,跌宕而糾結的思緒映照出詩人流動不定而又深邃飄渺的內心,這既使得詩境在種種心緒錯結中更顯幽微恍惚,又構筑起一種具有濃重感傷意味的情緒氛圍。這種利用視覺變化而形成的回環往復的結構,在七絕《夜雨寄北》中也同樣使用得非常巧妙:“君問歸期未有期,巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭,卻話巴山夜雨時?”四句詩先在實境中想象虛境中的虛境,像電影蒙太奇一樣重疊,回環往復中有發展變化,極富風調美,表現了詩人對妻子深長的感情。
他的結構通常不是全景式的掃描,也不是幾種相關意象的平面綴聯,而常常是以一些似乎不相干的精巧象征從多個方面疊合起來,構成多棱面的、意蘊復雜的境界。這樣的詩氣勢縮小了,內涵卻擴大了,它要求讀者投入更積極的參與、更多的聯想。
第二,李商隱詩歌對六朝詩風有合理地承襲,如綺美的意象、精致清麗的語言、柔婉的情韻、朦朧的意境、流暢的音律等等。從文學淵源來說,在最能代表李商隱風格的那些詩中,不難看出他吸收了六朝駢文清麗精巧、秾麗綿密的特點,杜甫近體詩音律嚴整的成就,韓愈、李賀等人煉字著色瑰奇新穎的長處;但由于自身情感基調與審美情趣的原因,也出于大詩人對藝術獨創性的追求,他把前人的這些特點融匯造為自己獨特的風格。他擅長用精美華麗的語言,構成朦朧幽深的意境,來表現心靈深處的情緒與感受。
李商隱對愛情、對理想的追求是執著的,他心中因此而深藏了痛苦,這種痛苦經過千回百轉地咀嚼,寫成詩歌,便已融入了詩的意象之中,因而顯得深遠悠長,感人至深,有一種纏繞回蕩的韻味,詩的意象具有非常強的象征內蘊。他學得《離騷》托芳草以怨王孫、借美人以喻君子的比興手法,將難以明言的事實隱藏起來,而將其悲憤、感慨通過典型物象和不同色澤音調共同構成的意象、氛圍、境界顯示出來。在李商隱的詩中,意象、意境都是非常獨特的。首先,我們看到李商隱非常善于捕捉富于情感表現力的意象。李商隱使用包括典故在內的各種意象時,都經過精心的選擇。一方面,這些意象大都是色彩秾麗或神秘詭譎、本身就帶有一定美感的,諸如“云母屏風”、“金翡翠”、“繡芙蓉”、“舞鸞鏡匣”、“紅燭殘花”、“鳳尾香羅”等等,使詩歌呈現出一種令人目眩的視覺效果;另一方面,這些意象又大都蘊含有一定的哀愁、彷徨、傷感等感情色彩,比如《錦瑟》詩中所呈現的,是一些似有而實無,雖實無而又分明可見的一個個意象:莊生夢蝶、杜鵑啼血、良玉生煙、滄海珠淚,這些意象所構成的并不是一個完整的畫面,人們感受到的只是揉雜在一起的惆悵、感傷、失意等豐厚的意蘊和錯綜糾結于其間的寂寞的情思,只能總體上欣賞,而不能作具體的剖析。這種托意空靈興寄深微的境界,正是無題詩別具一格的風味所在。此外,感覺凄涼而逗引愁思的月、露、細雨、夕陽等景物也是他所喜歡寫的。
李商隱愛情詩還有一個顯著的特色就是有著朦朧的意境美,這主要表現在兩個方面:一個是他在感情方面的悵惘哀傷,文本中諸多因素的不確定性造成了無題詩意旨的含蓄朦朧,同時為解讀作品提供了多種可能性。最突出的是《錦瑟》。從詩的首尾兩聯中,可以依稀體味出作者是在追思年華,為那美麗、凄涼的往事而無限感傷。而整首詩的意境顯然給人以飄忽幽邃之感。另一方面是他在表現方面的迷離恍惚,詩中所用那個形象常常是現實中沒有的,但詩中有理性的結構和通順的句法,以理性的結構組織非理性的形象。如《無題二首》其一:“鳳尾香羅薄幾重,碧文圓頂夜深縫。扇裁月魄羞難掩,車走雷聲語未通。曾是寂寥金燼暗,斷無消息石榴紅。斑騅只系垂楊岸,何處西南任好風?!笔茁撁鲗懽蛞?,頷聯回到今夕相隔的現境,頸聯又轉為對對方處境的想象,尾聯則再回到自身。結構安排上雖有“理”可循,但意象究竟不能實指,主題呈現多義。《無題四首》其二:“颯颯東風細雨來,芙蓉塘外有輕雷。金蟾嚙鎖燒香入,玉虎牽絲汲井回。賈氏窺簾韓掾少,宓妃留枕魏王才。春心莫共花爭發,一寸相思一寸灰?!被蚩梢暈閷懪幼非髳矍槎钠鄠?,但其中也寄寓著坐著自己愛情的失落與身世的坎坷之感。頷聯賦而含比,明寫室內外環境景物,暗寓估計境況中時時牽引的情思,由于綜合運用隱喻、諧音等手法,務求深隱,讀來不免費解,有著朦朧的意境美。
李商隱愛情詩寫得朦朧迷幻,構成了一種顯著的特征。這里面有些具體原因,譬如他的特殊經歷造成了壓抑的心理,他的某些秘密戀愛不可明言等等。但同時我們也要注意到,詩歌終究是一種藝術創造活動,一定的藝術特色總是和詩人的有意追求分不開的。李商隱那些朦朧詩篇,雖然不大容易讀“懂”,卻有很強的感染力,受到人們普遍的喜愛,那就是因為它有真實的藝術生命。李商隱通常不是直接抒發單純明了的喜怒哀樂之類的情感,他著重表達的是對某些人生經歷的內心深層體驗,這種體驗往往是多方面的,流動不定的,有時連自己也難于捕捉,更不易明白地轉達,因而只能用象征手段作印象式的表現,由此造成意境的朦朧。但是,詩人也不是沒有控制晦澀的程度,他還是作了必不可少的點明,像《錦瑟》詩,雖然無法知道它所表達的傷感是由何而起,但“一弦一柱思華年”,卻讓人們了解其范圍是在對過去美好年華的追憶。所以,這一類詩要作詳盡的解析簡直不可能,但它的情緒卻是可以感受的??傊?,李商隱愛情詩的創作證明了詩歌并不一定需要表述明白的事實,而可以以朦朧的形態表現復雜變幻的內心情緒,這是一大貢獻。
李商隱愛情詩還繼承六朝詩風的設采繁艷,詞皆縟麗。他的愛情詩大都詞采縟麗,所謂“艷情尤麗”(許學夷《詩源辨體》)或謂“義山詩寓意俱遠,以麗句影出”(王夫之《唐詩評選》)。像眾多《無題》詩和雖然有題而仍屬無題的詩,用語綺密,色澤艷麗。要指出的是,詞雖縟麗,卻無板重之嫌,原因是絢中有素,搭配得好。難得的是,詩中語詞的綺麗總與意象的五光十色、情味的含糊、境界的朦朧同生同存,故讀者讀詩,未明其義,即被它所深含的難言之美所吸引。這在李商隱的眾多無題詩中皆有如此審美效應。由于李商隱慣于使用史事、神話創造朦朧境界抒情達意,故所用語言多與史事、傳說有關,如瑤臺、碧城、鳳巢、蓬萊、玉殿、瓊樹、蘭叢、金蓮、靈府、素娥、嬋娟等,就顯得高華典雅。
總的來說,李商隱的愛情詩無論是直觀方式的心靈折射,還是朦朧形態的情緒傳遞,它們都或明或晦地摹刻著作者特定的心理情狀,這種心靈的體驗在更多時候貫穿著痛苦人生形成的憂傷的情結。也許正是這樣一種感傷的心靈化與情緒化的風格,使得李商隱的詩更顯出其情感的魅力。
第三,李商隱的愛情詩大多大量地使用典故敘事、抒情、寄慨。他不僅熟悉典故,而且精于用典。他在詩中大量用典,多用典故既有歷史事實,也有神話傳說和文學作品中的人物、故事,而且他用典往往講典故置于敘事、議論之中,或者說是借用典故敘事、議論,這樣做的好處是避免忌諱,能比較充分地言志抒情,話又說得婉曲含蓄。在典故的運用上,李商隱繼承了屈原以來的“為芳草以怨王孫,借美人以喻君子”的傳統,委婉含蓄,言近旨遠,“寄托深而措辭婉”。這固然造成了他的詩歌隱晦難懂,但是也因此形成了李詩“味無窮而炙愈出,鉆彌而酌不竭”的獨具一格。
李商隱膾炙人口的詩作《錦瑟》里的使用的典故更是令人贊嘆不已。此詩中間四句用典,朦朧的意味更濃。但又使人深深感受到往昔的事和人如像“曉夢”似地迷離短暫,“蝴蝶”似地優美翩躚;“春心”那樣熱烈眷戀,“望帝”那樣憂傷痛苦;清純凄涼猶如海上明月、月下淚珠;最后卻又如玉上青煙,冉冉消融在暖日之中。這都使人有回腸蕩氣之感。李商隱對典故的創造性運用與結構布置的特殊性形成了這種朦朧美。就用典而言,李商隱不但在詩中融入大量的典故,而且常常對它們賦予心得解釋,甚至增如其原來所沒有的內容,并將相互沒有關系的典故根據自己的需要置于一體,從而傳達一種內心的感受。再引《錦瑟》一詩中的四個典故為例,“莊生”句用了《莊子·齊物論》中莊周夢見自身化蝶之典,但《莊子》原意是在說明“夢”與“覺”(夢中的景象與醒后的景象)并無截然的界限,且根本沒有說那是黎明時分所做的夢,李商隱卻舍棄“夢”與“覺”難分的原意,從而突出了夢境之美,并稱它為“曉夢”,進一步強調其短暫、恍惚,同時改“化”為“迷”,使其內涵更為擴大。“望帝”句用的是《華陽國志》中周末蜀國君主杜宇死后魂化為杜鵑鳥、暮春悲啼而至于口中出血的典故,但據原典,只能說望帝將自己的心事寄托于暮春啼血的杜鵑,這心事本非“春心”,經詩人如此一改,遂變凄厲為纏綿?!皽婧!本溆玫氖恰恫┪镏尽分泻@秕o人哭泣時淚流成珠的典故,但原典并未言及月亮,詩人增入“月明”,使大海與珍珠都蒙上一層柔和的清輝,又將鮫人淚改化為珍珠上有淚痕,更有凄涼的意味?!八{田”句所用典故不知其出處,中唐詩人戴叔倫曾將“藍田日暖,良玉生煙”比喻“可望而不可置于眉睫之前”的詩景,但從以上三句來看,詩人所追憶的往事必甚熱情而凄艷,并非那種“可望而不可即”的境界,所以,運用此典當是說夢中的蝴蝶終于如玉上青煙般地消失。總之,這四個典故都是詩人創造性地運用,以此傳遞心靈特定的感受。其用典的意思難以具體而明確地落實,具有模糊性;典故之間本沒有牽連,各自獨立,但出現在他詩中,也許已有某種內在聯系,卻未明言,因而可以引發讀者種種聯想,使全詩蒙上一層朦朧幽晦的色彩。但它們在整體上所傳遞出的一種迷茫、失落與憂傷的情味,同詩歌首尾兩聯惘然自失的悲慨交合在一起,形成一種盡管朦朧仍能使人體味到的人生惆悵感。
還有我們不難看出,李商隱用典時多能沿用典故的本來含義,但出于表達感受的需要,也會活用典,或翻出新意。因為李商隱的一生是坎坷的一生,所以他對事物的矛盾和復雜性有充分的感受,結合他的體驗和認識,常常把典故生發演變成與原故事相悖的勢態,由正到反,正反對照,把人思想活動的角度和空間大大擴展了。舉《嫦娥》為例,詩作雖詠嫦娥之事,卻一反乞求長生不老的傳統寫法,極寫她成仙之后“高處不勝寒”的凄冷情境,借嫦娥對女冠的寂寞孤獨寄予思念與同情。這里明顯有心境孤寂的詩人的影子,清高伴隨著孤獨,對此,詩人既自賞,亦自傷,可以視為他對自己處境的心靈獨白。由此可見李商隱活用典故的高妙之處。
李商隱天賦極高,又敏感多情,他致力于情思意緒的體驗、把握與再現,用以狀其情緒的多是一些精美之物,詩作中所流露的又多為要眇蘊藉之情。但是我國古代不少愛情詩的作者,往往以一種玩賞的態度來對待女子及其愛情生活。李商隱的愛情觀和女性觀是比較進步的,他以一種平等的態度,從一種純情的而不是色欲的角度來寫愛情、寫女性。在李商隱的作品中,最為人傳誦、影響最大的還是他的愛情詩。因而他愛情詩的藝術特點很值得我們研究和探討。
參考文獻:
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第二篇:論李商隱愛情詩的藝術特色
論李商隱愛情詩的藝術特色
作者:吳新華
摘要:對詩歌藝術的延伸、探討既能體現詩人獨有的創作個性,又能見其在文學史上的特殊地位。在傳統的可見的藝術手法上翻出更高層次的文化意蘊,這是我們研究古典詩歌的重要意義只一,也更:是研究李商隱愛情詩的最基本的思想根源。
關鍵詞:情致深蘊
婉曲見意
用典
在古典詩詞里,李商隱以特有的藝術成就占有重要的地位,他可以說是唐代抒寫愛情詩的圣手。反復吟誦他的詩句,讓人們相信愛情從來就是這么一回事。愛情被膜拜著,才會被凈化,才會有奮不顧身,才會有無來由的信守和偏執;愛情被空置了,才如夢如幻,才純粹,才有真摯和灼熱;愛情被向往和善待著,才會有一生一世的追求,才會有不絕如縷的守望,無奈、傷悲、阻隔、痛悼……都不過是種種挑戰、考驗、痛定思痛的勇氣。
李商隱的愛情詩大多寫相思之苦和會合之難,但即便是絕望的愛情,也總是貫穿著一種執著不移的追求,一種“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”式的真摯而深沉的情感。“義山一生,善作情語”(《李義山詩集箋注》)。我想最能代表李商隱詩歌藝術成就的,是他的愛情詩。他的愛情詩源自于他高尚的精神情操。通過鑒賞這些作品,我們可以看到作者豐富而又復雜的內心世界,更進一步看到封建社會知識分子灰色的愛情心理。
下面,我主要從三個方面來談李商隱愛情詩的藝術特色。
首先,整個愛情詩都流露著豐富深厚的思想情蘊,即所謂的情致深蘊,這可以說是李商隱愛情詩最突出的特點。
從愛情關系上看,他的愛情詩可劃分兩類:
一類是實有其事的,這類愛情詩抒情對象明顯、特定,與詩人具體的愛情經歷有關。無論是敘述與洛陽里娘一見鐘情的初戀心曲,還是表達與王氏婚后的思家情懷,抑或是抒發妻亡后的感逝傷悼,皆表達明白,本事背景也都比較清楚或曲中見直。
像《柳枝五首》,表現他對愛情的真誠深摯,對柳枝的深深思念。《銀河吹笙》詩人早年與女道士戀愛,有夫妻之緣,所以他不肯直敘,但又情不自禁的要寫詩抒發情感。寫與妻子王氏的愛情詩,意志顯豁而又情深一往。如《端居》詩人幕游遠地,長別家鄉,歸心不遂;無以遣懷。因此,日夜盼望妻子來信以慰離情,希企自己夢魂能夠踏上歸途。似乎是為詩人真摯的愛情所感動,相思心切的妻子的夢魂不憚遙遠,來與詩人相會夢中:“簾垂幕半?枕冷被仍香。如何為相憶,魂夢過瀟湘”(《夜意》),其構思與杜甫《夢李白》:“三夜頻夢君,情親見君意”相似。詩人有遙想妻子的抱雛之樂,更加悵怨分離之苦。“新春定有將雛樂,阿閣華池兩處棲”(《鳳》)。李商隱與王氏的婚姻不幸而牽連黨爭,給詩人帶來政治上的不幸和家庭生活上的維艱。詩人仕途漂泊,夫妻常常分居兩地,盡管如此,他們的感情依然十分融洽?!敖Y愛曾傷晚”(《搖落》)是他們的共同感嘆。
李商隱妻子王氏卒于大中五年(851年),春末夏初間,卒前未見面。作者除幕歸來,心情格外悲傷,“柿葉翻時獨悼亡”(《赴職梓潼留別畏之員外同年》),寫下《房中曲》這首感情沉摯深厚的悼亡詩。這是第一首悼亡詩?!皯浀们澳甏?,未語含悲辛?!薄扒澳甏骸敝复笾腥甑拇禾?。這年作者38歲,入仕已整整十年,從秘書省校書郎至縣尉,十年的為國辛苦,竟沒有絲毫的提升。“未語”寫夫妻相見又分別,人生的艱辛痛苦,千言萬語,唯有兩心相知,難以言表。為著理想,為著生活,他于大中三年冬天又別離妻子遠赴徐州。大中五年春夏間王氏病重,他罷官歸京時竟未見愛妻最后一面,房中唯有王氏生前彈奏的錦瑟。物在人亡,睹物增悲。因而著名的《錦瑟》即含有悼念亡妻之意。哀悼之情中致以身世之慨,沉痛感人。
李商隱悼亡詩的一個重要特色是“托喻以悼”(趙臣瑗語),即把忘妻之痛和身世之感結合起來。有時抒寫身世之感,寄寓悼亡之情。如《七月二十日崇讓宅宴作》;有時抒發悼亡之情,寄寓悼亡之感。由于娶王茂元的女兒,遭到朋黨勢力的忌恨,仕途較為坎坷曲折。如《王十二兄與畏之員外相訪見招小飲時予以悼亡日近不去因寄》尾聯寫到“愁霜腹疾俱難遣,萬里西風也正長”。外在環境作用于詩人的聽覺感覺所引起的感受。在秋雨西風,漫漫長夜的背景下進一步抒寫因悼念亡妻觸發的深長而復雜的內心痛苦。同時突出環境的凄冷黑暗,滲透著濃重的身世之感。詩人“平平寫法,凄斷欲絕”(錢良擇語)。李商隱悼亡詩有時不僅深深地傷悼王氏,而且懷有更大范圍的親故零落痛。如《正月崇讓宅》:崇讓宅,先前熱鬧繁華是親人相聚之地,但此時卻是不堪愁對的一派荒涼景象。從選擇的背景看,悼亡的對象除以王妻為主外,似還包含其他親故。當然,此自悼亡之詩,追憶感舊而歸于傷逝悼亡,詩后半部分追憶亡妻,動成疑似,深致其哀的婉切表現,足見詩人篤于伉儷。
李商隱的另一類愛情詩,愛情對象不詳,詩中抒情主人公未必是詩人本人。本事背景難以考據。如果強求確定本事背景,必致穿鑿。但是,詩并非意無歸著地泛詠愛情,而是以個人愛情生活體驗為基礎,精心創造特有的意境和細致刻畫愛情心理,交織著希望、失望、絕望、追求、歡愉等復雜的愛情體驗。這類愛情詩多寫追求、懷戀女子的詩作。多以《無題》標示。無題詩歌為李商隱首創。李商隱以無題標題的約二十首,大多因不便明言而命為無題。其中除“萬里**一葉舟”外,皆以男女幽思苦戀為題材,但有的是祖述《離騷》美人芳草之遺的,托喻痕跡較明顯,顯然非為純粹的愛情詩。如“八歲偷照鏡”,“照梁初有情”,“白道縈回入暮霞”,“紫府仙人好寶燈”,“何處哀等隨急管”等,都是表面上寫愛情而實際上另有寄托的。李商隱無題詩中膾炙人口的,為歷代廣為傳誦的是那些寄托痕跡似有似無的作品。這些作品帶有濃厚的悲劇色彩,基調凄婉,主題內涵多是抒寫青年男女愛情生活中的離別與阻隔,期望與失望,執著與纏綿,苦悶與悲憤。牽情寄恨,情真理至。如《無題》“相見時難別亦難”詩,這是一首熔鑄著刻骨銘心的相思之苦和纏綿灼熱的執著追求的愛情詩。其中頷聯句從自身著筆,運用比興手法表達別后纏綿執著的思念和至死不渝的忠貞。采用“春蠶”,“蠟炬”比喻,象征加上“絲”,“淚”二字一語雙關,促使這種真摯深沉的感情表白,至死方休的愛情誓言顯得熱烈而又委婉,含蓄而又鮮明。而頸聯從對方著筆,設想對方無刻不沉浸在相思痛苦之中。曉妝攬鏡,但愁青春消逝,涼夜吟詩,當感月光之清寒“詩從對面飛來”于細致入微的體貼中,更見愛情的深摯與專一。“言情至此,真可以驚天地而泣鬼神”(趙臣瑗語)。
李商隱這類詩悲劇色彩較濃,愛情雖間阻但不作絕望之辭,因此愈顯凄美。他的愛情詩大都是寫失意的愛情,感情強烈,刻骨銘心。如《無題》“來是空言去絕蹤”,抒發一位癡情男子對身處天涯海角的情人的思念之情。情愫不通,故而望之切而怨之深,表現了愛情追求中希望與失望的交織。再如《無題》“颯颯東風細雨來”則更是一篇動人心弦的佳作。寫一位貴族少女失戀的苦衷,表現了她對美好愛情的熱烈向往和執著追求。其中“春心莫共花爭發,一寸相思一寸灰”。春心蕩漾,情焰熾烈,但卻相思無望,終歸無心,此處的“春”字用的很巧妙,將少女熱烈追求愛情的“春心”的萌動、滋長與春天的綻放的花朵一樣是無法抑制的,而且是爭相媲美。這兩句雖然是女主人公自勸不再相思,卻使人愈加感到她的相思的痛苦,聽到失望至極的怨憤之聲,也會隨之酸鼻淚下,這種在絕望與悲哀自我戒飭中,又透出愛情之縈繞堅牢,難以抑止泯滅。對愛情的熱烈向往和希望幻滅的痛苦交織在一起,帶有濃厚的悲劇色彩。其他如“身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通”寫男女之心心相印?!稛o題》詩成為他詩歌中最富獨創性的一部分,也可以說最能代表李商隱愛情詩歌的基本風格。
其次,婉曲見意可以說是愛情詩的又一大藝術特色。
像《夜雨寄北》這首詩的章法結構別具一格,采用時空上重迭倒映的方法,回環反復,造成了深婉曲折的情致和優美的意境,其中第二、四句兩個“夜”字,一為寫詩之夜,一為想象剪燭共語之夜,將此夜的凄苦與彼夜的歡樂互相映襯?!鞍蜕揭褂辍背霈F兩次,將此地的實景與彼地的幻景融為一片,虛實相生,境界開闊,富有詩情畫意。以此來抒發對妻子的殷切思念。著名的《錦瑟》則采用意識流的藝術構思,再回憶的流程中書寫自己一生的感情,將悲劇的身世和心理幻化成各自獨立的含義朦朧的意象。使我們既難以指實詩中的具體含義,又無法離開作者的基本感情傾向。若要說中國“朦朧詩”最早的代表人物,我想也許就是李商隱了。
再如作者為避免直面抒情。或借景,或借物,或用象征暗示來烘托情思。像《宿駱氏亭懷崔雍崔袞》,作者不直寫懷人,而用“秋陰不散霜飛晚,流得枯荷聽雨聲”來暗示自己長夜不眠。而七律詠懷詩《牡丹》的構思則更為巧妙,借物比人,又以人擬物,借衛夫人,越人,貴家舞伎,石家燃燭,荀令香爐等故事描寫牡丹花葉的豐姿綽影,艷麗色彩和馥郁香味,全詩以借詠牡丹抒發詩人對意中人的愛慕、相思之情。如《日高》抒寫詩人對一位水晶簾中眠夢的女子強烈的渴求與無望的相思之情。詩人不取寫實之法具體鋪敘情節場景,而是用暗示手法表現主人公熱烈的渴望,執著的追求和無望的相思。用“粉蛾”象征滿懷春心的主人公的追求,“屏風”象征正是阻隔,“粉蛾帖死屏風上”象征著一種執著而無望的追求。
或馳騁想象,將實情轉化為各種虛擬的畫面或意象,使詩歌迂回百轉一波三折。如《無題》“來是空言去絕蹤”詩,構思曲折跌宕,沒有按遠別、思念、入夢、夢醒的順序來寫。而是從夢醒時情景寫起,然后夢中與夢后,實景與幻景揉合起來,創造疑夢疑真,亦夢亦真的藝術境界。使全詩充滿迷離恍惚的情懷。像吟詠濃厚悲劇色彩的愛情詩《燕臺詩四首》主要通過情緒氣氛和幽艷意境的渲染,即通過回憶,想象抒寫刻骨銘心的思念。這四首詩都交織著現在與過去,回憶與想象,隨著時間的流逝和四季景物的變化,抒情主人公的感情也經歷從春到冬的循環過程。如《秋》詩中全篇都是對女子現時情境的想象。先想象她秋夜含愁獨坐,相思念遠,再想其夫之室空,孤寂凄冷,最后想象她秋夜彈琴,懷思舊情,潸然淚下。我們可以用“幽、憶、怨、斷”(徐德弘語)這四個字概括其表現的情感特點。這種時空不斷變化交錯的寫法,構成了詩意的朦朧。
總之,這種藝術構思可概括為婉曲見意。這種藝術構思極為精妙,極盡委曲之能事。詩人或象征,或擬人,或擬物均能做到“寄托深而措辭婉”。
再次,李商再隱是唐代詩人中間用典最多的一個,也是運用得極為精彩的一個。經典、史籍、神話,傳說信手拈來縱意漁獵。
如《正月崇讓宅》頸聯中“展轉”用《詩經?周南·關雎》“展轉反側”。詠懷詩《牡丹》中“錦幃初卷衛夫人,繡被猶堆越鄂君”句。借詠牡丹抒發詩人對意中人的愛慕、相思之情。借絕色艷姝來比擬,以花寫人,并暗示意念中的情人如花似玉。衛夫人指春秋時衛靈公的夫人南子,以美艷著稱。據《典略》載:孔子回到衛國,受到南子接見。南子在錦帷中,孔子北面稽首,南子在帷中回拜,環珮之聲璆然。這里借用故典,以錦帷乍卷、容顏初露的衛夫人形容牡丹初放時的艷麗奪目含羞嬌艷。據《說苑·善說篇》記載,鄂君子皙泛舟河中,劃槳的越人唱歌表示對鄂君的愛戴,鄂君為歌所動,揚起長袖,舉繡被覆之。詩人將牡丹的綠葉想象成鄂君的繡被,將牡丹花想象成繡被覆蓋的越人,傳神地描繪初開的牡丹花在綠葉的簇擁中鮮艷的風采。像《錦瑟》中的第三句作者有感于晚唐國勢衰微,政局**,命運如浮萍,而用莊周夢蝶的故事,這一典故包含著他對愛情與生命消失的傷感。第四句則用望帝的傳說,作者深沉的悲傷只能托之于暮春時節杜鵑的悲啼。這是何等的凄涼?這也讓我們看到了唐知識分子生活的灰色面?!稛o題》詩有“神女生涯原是夢,小姑居處本無郎”句。上句用巫山神女遇楚王事。下句用樂府《神弦歌清溪小姑曲》。雖然用典,但讓人感覺不到用典痕跡,因典故中各自包含的神話傳說本身就能引起人們的想象與聯想?!躲y河吹笙》的尾聯以王子喬篌山騎鶴仙去,緗靈鼓瑟,秦女吹簫三個典故,來寫埋藏自己忠懷一心的深情?!芭钌酱巳o多路,青鳥殷勤為探看”(《無題》二首)的詩句,以神話傳說的海外名山“蓬萊”命對方所居之地,蓬山雖遠,但情深者看來卻是“無多路”。以傳說中西王母的傳信使者“青鳥”表達無望中的希望?!鞍唑K只系楊柳岸,何處西南待好風”(《無題》二首)的詩句?!鞍唑K”暗用《神弦歌·明下童曲》“陸郎乘斑騅……望門不欲歸”句意?!昂翁帯本浠谩镀甙А贰霸笧槲髂巷L,長逝入君懷”一句。
李商隱喜歡從前代小說和童話故事中汲取素材,組合成詩歌的新奇浪漫情調和絢麗色彩,如《板橋曉別》與情人言別的詩?!八伞本浒涤们俑呤?,還將“留戀處,蘭舟催發”的現實景幻化成“水仙欲上鯉魚去”的深化境界?!耙灰管饺丶t淚多”中的“紅淚”暗用薛靈蕓事,將送行著暗喻為水中芙蓉,以她表現的美艷,又由紅色的芙蓉進而想象出她的淚應該是紅淚。這種天真的想象類似李賀《金銅仙辭漢歌》中的“憶君清淚如鉛水”的奇想。這種用傳奇的筆法寫普通的離別,創造出色彩繽紛的童話式幻境,在送別詩中確實少見。前人曾說“義山多奇趣”(張戒《歲寒堂詩話》),將平凡的題材寫的新奇浪漫,正是“奇趣”的一種表現,大量用典,使詩旨更加鮮明,大大增加了其詩含蓄典雅的特色。
李商隱的愛情詩以豐富的情感思想與曲折見意的表現形式達到了完美和諧的統一。李商隱可以說是開一代詩歌風氣的天才,撥轉了詩歌創作的方向,使之內心化了。他在心象的馳騁與物象的駕馭之間找到了一種新的審美均衡,一種新的創造意象的方式。一言以蔽之,可以說李商隱的愛情詩盡得曲筆含蓄之美,而這正好體現了中國文化所特有的藝術精神。
試論李商隱詩歌的獨特境界
在晚唐詩人中,李商隱的詩有很高的藝術成就。他的古詩,成就最高的是近體詩。尤其是七律,繼承前人的方面較廣,既繼承了杜甫七律的錘煉謹嚴,沉郁頓挫的特色,又融合了齊梁詩的濃艷色彩;既有李賀詩的幻想象征手法,又形成深情綿邈、綺麗精工的獨特風格形成自己獨特的詩歌境界,在百花齊放的唐代詩壇上獨樹一幟,成為一顆光彩奪目的明珠。
總的說來,李商隱詩歌的特殊風格、獨特境界主要表現在三個方面:一是構思謹嚴,立意高超,深情婉轉;二是語言方面,綺麗典雅,詞藻繁艷;三是表現手法,善于用典,工于比興,象征、暗示的修辭技法比比皆是。
構思嚴謹 深清委婉
李商隱的詩歌非常注重藝術構思,往往匠心獨運,在很一般的題材中發掘出新的意境,給人以新的感受。而且詩歌立意高超,寄托深遠,他人望塵莫及,這與他所處的時代環境有很大關系。我們知道,作為封建晚唐社會,已經走向日益衰落的時代。特別是朋黨之爭,使當時的很多才子成為政權爭奪的犧牲品。而李商隱,作為這時代的讀書人,他想通過自己的才華來誆世報國,但本身卻陷入牛、李兩黨的旋渦,屢遭不幸,在仕途上一生不得志,所以對黑暗的社會現實有很深的感觸,從而培養了他過人的社會洞察力和批判現實的眼光。在繼承和發展杜甫的現實主義創作上,進行了別出心裁的探索和嘗試,將抒情和議論有機地結合起來,寫下了大量富有 思想,富有深刻寓意的政治諷刺詩。在詩中,通過詠史,詠人,詠物和寫景等多種方法的綜合運用,從不同前人的新角度,對封建統治階級腐朽糜爛的生活進行揭露、諷刺和抨擊。用心獨到,思路開闊,別出心裁。如唐代詩人吟詠唐明皇,楊貴妃事跡的題材,在很多詩篇中,大多數是對他們的悲劇表示同情,惋惜。但李商隱在他的《華清宮》二首
朝元閣迥羽衣新,首按昭陽第一人。
當日不來高處舞,可能天下有胡塵。(其一)
華清恩幸古無倫,猶恐娥眉不勝人。
未免被他褒女笑,只教天下暫蒙塵。(其二)
一掃前人的“玉容寂寞淚闌干,梨花一枝春帶雨”,“逐令天下父母心,不重生男重生女”的對他們的同情。而是用批判的態度,表現出對傳統觀念的否定。他巧妙地把安祿山叛亂(“胡塵”)與唐明皇寵幸楊貴妃聯系起來(“高處舞”),用“褒姒妃一笑使周滅之”反襯楊玉環。使詩歌的立意更高遠,構思更巧妙,而措辭卻又含蓄委婉,綿里藏針。
在創作風格上,李商隱力求克服前代詩人過于平直,不夠凝練,缺乏藝術情韻的短處,刻意追求詩歌朦朧含蓄的審美情趣,形成獨特的意境,提高詩歌的藝術韻味。在具體詩篇中,往往表現為意境曲折,撲塑迷離,主題深遠,顯而不露。就是那些直抒胸臆的小詩,也常常寫得有聲有色,直中見曲,給人一種斗轉星移,柳暗花明的感受。如《嫦娥》寫道
云海屏風燭影深,長河漸落曉星沉。
嫦娥應毀偷靈藥,碧海青天夜夜心。
在這首詩里,詩人借用嫦娥對面的景物落筆,通過景物的變換,借嫦娥的心情來推測,表現、詠嘆嫦娥的孤獨落寞。在詩中,作者沒有直接言明嫦娥的孤獨,只是借助“碧海青天夜夜心”來暗示,這就顯得余韻悠長,耐人尋味。再如《霜月》中寫道
初聞征雁已無蟬,百尺高樓水接天。
青女素娥但耐冷,月中霜里斗嬋娟。
本篇雖寫深秋月夜景色,卻全無悲秋之意,展現在人們面前的是霜月之神不畏寒冷,競妍斗美。洋溢著一片生機活力。這首詩中的嫦娥形象與上首詩中的嫦娥形象是迥然不同的。這正是緣于詩人對美好、光明的向往與追求。
至于李商隱的“無題詩”和詠懷詩,構思嚴密,深清婉約的風格特點表現得就更為明顯了。這些詩歌往往主題更豐富復雜,含意更深邃,情感更深沉,悲劇氣氛更為濃厚,富于暗示性和雙重品格,讀起來讓人回味無窮。
語言清麗 詞藻華美
李商隱詩歌的第二個獨特境界是語言清麗,詞藻華美,句式多變,對仗極為工整。詩人博學多識,語匯豐富,譴詞造句揮灑自如。李商隱的詩如同“百寶流芳”,炫麗奪目。詩歌中成語典故,華語麗詞,民謠民諺,口頭俗語,比比皆是。用得得心應手,恰到好處,形成了辭澡華美,色彩徇麗,典雅清麗,清新雋永的語言風格,如他的詠物詩《牡丹》寫道
錦帷初卷衛夫人,繡被猶堆越鄂君。
垂手亂翻雕玉佩,折腰爭舞郁金裙
石家蠟燭何曾剪,荀令香爐可待熏。
我是夢中傳彩筆,欲書片片寄朝云。
詩中以衛夫人比喻牡丹初開的艷麗;以越國鄂君形容牡丹綠葉擁裹時紅花的嬌美;用戚夫人的折腰爭舞來描繪牡丹在春風中搖曳生姿的情態;又用石崇、荀彧兩個歷史人物的傳說來盛贊牡丹的色澤與芳香;最后又化用江淹才盡和巫山神女的典故,抒發自己的強烈感受。這樣,通過“情、色、香、味”的描述,牡丹的情態迷人,婀娜多姿,使人誦讀之后如臨其境,如見其花,從而產生無比歡悅之情。
第三篇:李商隱愛情詩
李商隱的愛情詩
唐代詩人李商隱無疑是中國古代的天才詩人之一。他的愛情詩是中國古典詩詞中的藝術奇葩。在這些優秀的詩篇中,李商隱以極大的熱情,全新的觀念深入到了男女感情世界的最深處,著力抒寫主人公的相思之苦、相見之難,寫得細膩而真摯,極大地豐富了古典愛情詩的題材和審美情趣,在中國詩歌史上放射出了獨具魅力的光彩。本文力求通過對李商隱愛情詩的具體分析,達到作者窺視中國古代愛情詩的真實內涵之最終目的。
一、李商隱的生平
李商隱(約813~約858),唐代詩人。字義山,號玉渓生,又號樊南生。原籍懷州河內(今河南沁陽),自祖父起,遷居鄭州滎陽(今屬河南)。9歲父死,奉喪侍母歸鄭州。
文宗大和三年(829),李商隱受天平軍節度使令狐楚召聘入幕。大和六年,令狐楚調任河東節度使、北都留守,李商隱隨至太原。以后曾有短時期在兗海觀察使崔戎幕府逗留。開成二年登進士第。開成二年冬,令狐楚病死,詩人失去憑依,于次年到涇州(今甘肅涇川縣)入涇原節度使王茂元幕,后又娶了他的女兒。當時唐王朝內部以牛僧孺和李德裕為首的兩大官僚集團的斗爭,正進入白熱化階段。令狐楚父子屬牛黨,王茂元則接近李黨。李商隱轉依王茂元門下,在他本人雖并無黨派門戶之見,而令狐□及牛黨中人卻認為他“背恩”、“無行”(《舊唐書·李商隱傳》),極力加以排擯。從此他陷入朋黨相爭的峽谷,成了政爭的犧牲品。這年春天,他參與博學宏詞科考試,先為考官所取,復審時卻被中書省內有勢力的人除了名。次年始釋褐為秘書省校書郎,后調任弘農縣尉,又因“活獄”事忤觸上司,幾乎罷官。開成五年冬,辭尉職,求他調,到會昌。
兩年以后,書判拔萃,李商隱重入秘書省為正字。不久又因母喪居家。會昌五年冬服滿后返職。宣宗即位后,一反武宗朝的政治措施,會昌年間得勢的李德裕黨紛遭貶逐,令狐□做了宰相,李商隱受到進一步壓抑。他在京沒有出路,只 1 好到遠方幕府去安身。從大中元年至九年,先后三次赴桂州(今廣西桂林)、徐州、梓州(今四川三臺)隨人作幕僚,悒悒不得志。大中五年去梓州幕府前,妻王氏病故,更使他精神上蒙受沉重打擊。居東川時,常抑郁不歡,頂禮佛教,甚至想出家為僧。大中九年冬,梓州幕府罷,李商隱返歸長安。次年任鹽鐵推官,一度游江南。大中十二年,罷職回鄭州閑居。大約就在這一年年底,李商隱病逝。
二、李商隱愛情詩的基本內容
李商隱的愛情詩,有些抒情對象是很明顯的,甚至有些是詩人自己直接點明的;有些并未點明,作者可能有某種難言之隱,故意用“無題”或以篇首二字為題,以求隱晦。李商隱的愛情詩格調凄美,感情真摯,主要表現男女主人公愛情實現的艱難,異地相思的無限痛苦。根據抒情對象的不同,本文將李商隱的愛情詩分為三類加以分析論述:
1. 青年時期的愛情詩
李商隱青年時期的愛情詩,主要是指開成三年(838年)之前與洛陽女兒柳枝和女道士宋華陽交往時留下的作品。這些詩歌,主要表現詩人對純潔感情的珍重。
柳枝是洛陽一個商人的女兒,她的父親因出門經商遇到了風浪而死于湖上。柳枝容顏美麗,“涂妝綰髻,未嘗竟,以復起去”。性情又如此活潑。喜弄絲竹,樂音特別動人。往往“吹葉嚼蕊,調絲擫管,作海天風濤之曲,幽憶怨斷之音”。李商隱與柳枝兩情相悅,情投意合,可是卻因為一個朋友故意開玩笑,把他的行裝先行帶走,所以他也被迫離開。后來,柳枝也被貴人奪去,這一場戀愛也就因此中斷了。后來,李商隱做《柳枝五首》,記錄下了這一場悲劇的愛戀:
花房與蜜脾,蜂雄蛺蝶雌。同時不同類,那復更相思。
本是丁香樹,春條結始生。玉作彈棋局,中心亦不平。嘉瓜引蔓長,碧玉冰寒漿。東陵雖五色,不忍值牙香。柳枝井上蟠,蓮葉浦中干。錦鱗與繡羽,水陸有傷殘。
畫屏繡步障,物物自成雙。如何湖上望,只是見鴛鴦。
詩表現出他對柳枝的深深思念,細心體貼,為她的命運而擔憂,并為自己不能與她結合而感到無窮的遺憾。這五首詩表現了李商隱對愛情的真摯感情,他的嚴肅認真,有情有義。第一首寫自己與柳枝門當戶不對,難以論婚。回想當初,又何必苦苦相似呢?第二首“玉作彈棋局,中心亦不平”,表現了是詩人因柳枝被奪而有無限的恨意。第三首上兩句贊美柳枝的慧心麗質,下兩句說她雖然這般美麗,自己卻“不忍”對她施薄,體現了似乎人對柳枝的尊重與體貼。第四首“錦鱗與繡羽,水陸有傷殘”二句用水中和陸上珍貴的魚鳥來比喻美慧的柳枝被人摧殘,深深地為她的命運感到憂慮。第五首感嘆世間有許多美好的事物都能成雙成對,而自己卻不能與心愛的柳枝結合,留下了無窮的遺憾。
《柳枝五首》是李商隱早期最優秀的愛情詩,表現了他對真摯感情的追求和高尚的情操。這是基于事實依舊上的詩人的愛情自白,詩情外在的凄惻、絕望與內在眷戀的涌動熾熱構筑了愛情的浩蕩與波濤,美好愿望難以實現,失意的愛情如落紅,永存著悲劇的芬芳。
李商隱在柳枝被貴人奪走后,還有過一次戀愛,即與女道士宋華陽的交往。詩人二十三歲在河南玉陽山學道,與侍奉公主的宋華陽產生了戀情,李商隱描述了她的音容笑貌:“隱忍陽城笑”(《境檻》),說明宋華陽不僅美麗動人,而且善于笑,又極會收斂笑容,令詩人神魂顛倒。但是由于道教的清規戒律的束縛,李商隱與宋華陽的愛情也沒有好結果。從他的《月夜》中可以依稀看出:
偷桃竊藥事難兼,十二城中鎖彩蟾。
應共三英同夜賞,玉樓仍是水精簾。
偷桃用東方朔事,喻求仙;竊藥用嫦娥事,喻夫婦。月夜中三人共賞,本是快事??墒且驗楸弧八Ш煛彼簦麄兊膽賽鄄荒艹晒Α_@里的“水晶簾”鎖閉清輝是一種巧妙的象征,實際上暗示了詩人所痛心的當時的社會給戀愛設下的種種無情障礙。
《玉溪生詩醇》中對李商隱這一時期的詩做了如下的評述:“在李商隱抒情之作中,還有一部分是抒寫愛情的詩篇。這部分詩歌可分為與妻子王氏的愛情和與其他女子的愛情兩類。至于說的與女冠來往的作品,那恐怕不算是一種愛情了[1]。在我看來,這個觀點是不對的。李商隱這一時期與這些女子的情感歷程才 3 是至真至純的,這時期許多作品都真切地記下了這段佳話。為我們展現了在那個令人窒息的禮教重壓下的時代,他們為了追求真愛而無畏抗爭的生動畫面,同時也引導我們進入了詩人那熾烈、真誠、傷感而憂郁的情感世界。
2.與妻子王氏的愛情詩
開成三年(即838年),李商隱與王茂元的女兒締結婚姻。王家富有權勢錢財,但李商隱作為一個有獨立自持精神的文士,婚后實際上仍就過的是一種清寒生活。會昌三年(843),他婚后五年,岳父王茂元病逝,他在《重祭外舅司徒公文》中自述他們夫婦倆“前耕后餉,并食易衣,不忮不求”,夫妻倆清貧相守,更顯得關系純潔。
和王氏的婚姻使讓李商隱得到了知己,但也使他的前途陷入牛李黨爭。他被卷如了政治旋渦,成為政治的犧牲品。為著功名與生計,李商隱婚后不得不一次又一次地離別愛妻,歷佐方鎮。雖然夫妻二人分居兩地較多,團聚的日子較少。他們雖然分處兩地,但是他們的感情卻極好。李商隱婚后不久應博學鴻詞科,落選后寫了《無題》之(照梁初有情)
照梁初有情,出水舊知名。裙衩芙蓉小,釵茸翡翠輕。錦長書鄭重,眉細恨分明。莫近彈棋局,中心最不平。
“錦長書鄭重,眉細恨分明”說明了王氏為詩人受排擠打擊而恨,這實際上也是詩人自己的恨。由此我們可以看出他們夫妻二人有著種種平生知己的深切共鳴之感,所以李詩所寫的有關王氏的愛情詩,無一不是一往情深。以《搖落》為例:
搖落傷年日,羈留念遠心。水亭吟斷續,月幌夢飛沉。
古木含風久,疏螢怯露深。人閑始遙夜,地迥更清砧。結愛曾傷晚,端憂復至今。未諳滄海路,何處玉山岑。灘激黃牛暮,云屯白帝陰。遙知沾灑意,不減欲分襟。
全詩借搖落蕭瑟的秋季,抒寫自己對京城妻子的深摯懷念。感情真摯,纏綿悱惻,情調感傷,平實感人。馮浩對《搖落》有一段評語:“此寄內詩也,‘結愛傷晚’者,父為屬意而成婚遲也;‘端憂至今’者,數年閑居愁苦,赴桂又不久,行者、居者皆含愁也。”未諳二句,謂未得入仕中朝而家室聚也。的是此時途次所寄,味其意態,似有羈留之況?!盵3] 宣宗登位后,李黨下臺,詩人多受排擠,漂泊天涯。因此詩人不得不與妻子分離,正因為他們夫妻情深義重,別離時才會依依不舍。如《夜雨寄北》:
君問歸期未有期,巴山夜雨漲秋池。
何當共剪西窗燭,卻話巴山夜雨時。
眼前是巴山夜雨,凄涼景象,愁人的秋雨,歸期未知,但是詩人并未情緒低落,反而一想到即將與妻子團圓,就情緒飽滿,心情豁然開朗,于是寫下這似惆悵而一突破惆悵的詩篇。這表達了詩人對妻子的苦苦相思,情深義重。
恩格斯說“痛苦中最高尚的、最強烈的和最個人的——乃是愛情的痛苦?!崩钌屉[是個善寫自己愛情痛苦的詩人。他在妻子死后寫作了大量詩歌來表達自己對亡妻的思念,正因為詩人心靈充滿了對妻子的追憶,所以他的這類詩總是能圍繞這一中心,描摹相思相憶的曲意幽懷,表明難分難舍的癡情冥想。如《房中曲》:
薔薇泣幽素,翠帶花錢小。嬌郎癡若云,抱日西簾曉。枕是龍宮石,割得秋波色。玉簟失柔膚,但見蒙羅碧。憶得前年春,未語含悲辛。歸來已不見,錦瑟長于人。今日澗底松,明日山頭檗。愁到天池翻,相看不相識。
馮浩認為這是李商隱詩集中第一首悼亡詩??赡茏饔诖笾形迥攴蛉巳ナ啦痪茫敃r詩人感情太激動,看到夫人的遺物,觸景生情。詩人又觀看著夫人生前用的一件件東西。一縷縷愁思越積越多,最后,彌漫于詩人全身心,直到彌漫于天地萬物之中,真是哀怨感人。朱彝尊這樣評論此詩:“言情至此,奇辟千古所無?!盵4] 除此之外,《正月崇讓宅》里,詩人先說崇讓宅里的熱鬧、繁華,是親人相聚之地,但此時卻是不堪愁對的一片荒涼景象。在這里詩人不僅表達了內心無法排泄的憂思外,又加上了凄惻的哀怨,這就顯得更加誠摯感人。
詩人面臨愛情摧殘的悲慘心境,地老天荒、此心不渝的纏綿和深篤情調都顯現出來了,無怪人們把此詩推為李商隱悼亡詩之冠。
另外,《暮秋獨游曲江》:
荷葉生時春恨生,荷葉枯時秋恨成,深知身在情長在,悵望江頭江水聲。
荷葉的榮枯,十分恰當的比喻了詩人與王氏的愛情生活的始末。詩人的遺恨如曲江之水汩汩不盡。詩人的內心無限痛苦,他通過荷葉的榮枯表現出來,境界凄瑟萬分,使讀者不由淚流而下,隨詩人的哀痛而悲傷。李商隱是是多愁善感的詩人,他的許多優秀詩篇,都滲透了纏綿悱惻的哀感和不能自己的悲慨。評論家說:“情深于言,義山所讀” [5]正揭示了他的多愁善感的個性。而李商隱的愛情詩,尤其是寫悼亡內容的,這種纏綿悱惻更加鮮明突出。這些詩內涵深微,情感真摯,完全是他獨特的個人感慨,是他傾吐心曲的絕唱。
3.抒情對象不明的愛情詩
李商隱是情詩高手,在寫這類以“無題”命名的愛情詩時,他不是機械繁瑣地接觸到特定、具體的人物、事件,而是在某些作品中寄托著自己的身世之感、家國之慨。正因為這些詩的抒情對象難以確定,而且抒發感情也不盡相同,所以它們呈現給讀者的是不同的畫面,不同的意境。有的是描繪一對愛侶相見的機會難得,一旦會面時越發難舍難分:
“相見時難別亦難,東風無力百花殘?!?/p>
有的是刻畫一個女郎,因為心中羞澀,見面匆匆,錯過了聚談到機會:
“扇裁月魄羞難掩,車走雷聲語未通。” 有的是悵惜對方已遠隔,心中卻更加音訊難尋:
“劉郎已恨蓬山遠,更隔蓬山一萬重。” 有的是感到愛情遭際的不順,發出了激憤的呼聲:
“春心莫共花爭發,一寸相思一寸灰”
這些詩都表現了詩人在愛情追求中的苦悶和希望,流露了在愛情受挫時的空虛和惆悵。紀昀注《偶題二首》說:“[首章]艷而能逸,第二句有意無意,絕佳。[次章]對面來寫,極有情致。”[6]其實,我們可以將此評述推而廣之,用以概括李商隱抒情對象不明顯的整體風格。李商隱寫此類詩,多用“賦高唐”,就是能詩化愛情生涯,但凡愛情生活中的喜怒哀樂皆可詩化,而其核心,最難寫的又是云雨之情”[7]。李商隱的無抒情對象的愛情詩大多為“艷而能逸”,“ 極有情致”的情相思、心相印之筆。用“身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通”來加以形容頗為貼 6 切。
三、李商隱愛情詩的藝術特色
李商隱的愛情詩,用典妥帖,靈活多變,對仗工整,典雅自然。在字詞錘煉,句式變化,虛字斡旋,重言復沓,韻腳選擇及聲韻疊字的采用的方面,都極為考究,造成了詩的音調回環反復,抑揚起伏,鏗鏘和諧。李商隱愛情詩的詩語言瑰麗,溫潤優雅,蘊藉精醇,可謂是字字玉潤而美妙動人。
1、著力抒寫主人公的心理感受
“義山一生,善作情語”[8]。李商隱在繼承《詩經》愛情詩樸實風格的同時,又大膽添加了纏綿悱惻的情感魅力。他的愛情詩基調凄婉,主題內涵多是抒寫男女青年愛情生活中的離別與間阻、期待與失望、執著與纏綿、苦悶與悲憤,牽情寄恨,情真理至。如《無題》“相見時難別亦難,東風無力百花殘”、“昨夜星辰昨夜風,花樓西畔桂堂東”、“來是空言去絕蹤,月斜樓上五更鐘”、“ 颯颯東風細雨來,芙蓉堂外有輕雷”、“重帷深下莫愁堂,臥后清宵細細長”等等,詩人在詩中反復吟唱的是男女之間的情愛。詩中有暮春時節與所愛之人的離別的難過和別后悠長執著的思念,縱使仙凡阻隔仍盼望青鳥傳遞愛的信息;有春日夜晚畫樓夜宴,相愛的人雖不能相依卻能心心相??;有對愛人夢寐以求的強烈思念和蓬山重重,相見無期的慨嘆......多是寫失意的愛情,感情強烈,刻骨銘心,帶有濃厚的悲劇色彩。
李商隱愛情詩不是以敘事為主,情節也較少,他不重視對人物、場景的細致描繪,而著力表現主人公的主觀感受和心里活動,表現抒情主人公豐富細膩的內心世界。有時,為了加強抒情的形象性、生動性,李商隱又往往會在詩中加入某些情節片段,抒情的時候融入一定的敘事成分,因而他的詩具有很大的跳躍性。
盡量略去了詩歌的敘事成分,側重表現心里活動,但并不是心里感受的完全暴露,而是精選其中最精彩、最有個性、最有暗示性的片段,裁剪入詩,融成一個完整的藝術整體。著墨愈少,留給讀者的想像空間就愈多,意味就愈濃厚。心 7 靈感受的表現形式以心靈獨白為主,這是與他所表現的悲劇愛情是相連的。相愛不能相守,聚少離多,由于現實因素,無法用語言溝通,即使書信也不能傳達,但他們相戀相知很深,因而他們能穿越時空的限制,進行心與心的交流。雙方互訴苦戀的精神感受,采用內心獨白的來表現心理感受是詩情的自然流露。李商隱的七律無題詩,抒寫青年女子愛情失意的幽怨和相思無望苦悶,又多采取了主人公深夜追思往事的方式,因此主人公的心里獨白就構成了詩的主題。如“扇裁月魄羞難掩,車走雷聲語未通”,通過描繪女主人公生活中一個難忘的片段,曲折地表現了她在追思往事時那種惋惜、惆悵而又深情地加以回味的心里。也有一些詩是男主人公的心靈獨白,例如《無題》(昨夜星辰昨夜風),《無題》(來是空言去絕蹤),《夜雨寄北》。還有一些詩既寫男主人公所思、所念,又抒發女主人公所思、所念,即所謂一筆兩到,兩人的心靈獨白都包容進去了。如“芭蕉不展丁香結,同向春風各自愁”(《代贈》)。最典型的當屬這一首《無題》:
相見時難別亦難,東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干。
曉鏡但愁云鬢改,夜吟應覺月光寒。
蓬山此去無多路,青鳥殷勤為探看。
首聯追憶別離時的難堪,為男女雙方共同的心里感受。頷聯和頸聯同時表達了男女雙方別離后的相互思念與牽掛,聯系起來理解,給人的感受仿佛兩人穿越時空,心與心在交會對話。尾聯又合寫男女雙方合無緣而產生共同的期盼。這首詩自始至終都在寫男女雙方的心里感受。
2、復雜多樣的表現手法
千百年來,李商隱的愛情詩廣受讀者喜愛,這不僅因為他的詩歌能夠震撼人心給人以精神力量,同時也是因為他的詩歌具有極具個性的藝術表現技巧。
1)善于從前代小說、詩歌和神話中吸取素材,巧用典故
李商隱喜用典,相傳他作詩“多簡閱書冊,左右鱗次,好獺祭魚”[9]。一首詩里的典故曾多達五六處。過多的用典,使李商隱的部分詩歌顯得晦澀難懂,但總體而言,他的詩歌因創造性地使用典故而形成了一種含蓄、婉約的獨特風格。8 李商隱用典時講究自然、巧妙,他的語言優美工整,再加上擅長四六體,精于屬對,使事工穩,常不動聲色地把典故嵌入其中,沒有一點斧鑿的痕跡,和詩中的情景融合在一起,用事“能令人事如己出,天然渾成”[10],成為詩的有機組成部分。如上文提到的《無題》(相見時難別亦難),這首詩因文字極富文采被廣為傳誦,但它的寄意若有若無,卻又引起后人爭議。其實,劉學鍇、余恕誠對此詩歌“不謂其必有寄托,而言其情之可以相同”[11]的解釋是較為精到合理的。將其看作是一首愛情詩,其中的愛是刻骨銘心的。它的纏綿、真摯、深情,感天動地,具有很強的震撼力,可以說這是一首苦戀的歌,大有天荒地老、死而后已的摯著。這種致死不渝的愛情,常人每能體驗卻苦于無法表達,所以“春蠶到老絲方盡,蠟炬成灰淚始干”成為千古名句。整首詩的語言明白曉暢,近似白描,是李商隱詩中為數不多的能讓人一看就懂的詩,給這首詩增添詩意和典雅的是最后一聯用了兩個典故“蓬山”和“青鳥”。在《后漢書·竇章傳》中稱東觀為“道家蓬萊山”。蓬山是蓬萊山的省稱。東觀是藏秘書的地方。唐朝人用蓬山來指翰林院。主寄托說的論者就是以“蓬山”為“寄托”的依據,其實,“蓬萊山”也可指仙山,這里是代表對方的住處,指可望而難以企及的地方?!扒帏B”最早的出處是在《山海經·大荒西經》,后來在《漢武故事》中變成西王母的信使:“七月七日,忽有青鳥飛集殿前。東方朔悅:“西王母欲來?!焙髞砣藗兙桶咽拐叱煞Q為“青鳥”,把對方的住處稱為“蓬山”,既有仰慕的意思,也有可望而不可及的惆悵,讓青鳥去探望,既表示一種殷切之情,也增添了一種浪漫情懷。
李商隱喜歡從前代小說和童話中吸取素材,組成詩歌新奇浪漫的情調和綺麗的色彩,如《板橋曉別》:
回望高城落曉河,長亭窗戶壓微波。
水仙欲上鯉魚去,一夜芙蓉紅淚多。
“水仙”句暗用琴高事,還將“留戀處,蘭舟催發”的現實幻化成“水仙欲上鯉魚”去的境界?!耙灰管饺丶t淚多”中的“紅淚”暗用薛靈蕓事,將送行能夠暗喻為水中芙蓉,以表現她的美貌,又由紅色的芙蓉進而形象出她的淚應該也是紅淚。這種想象類似李賀《金銅仙辭漢歌》中的“憶君清淚如鉛水”的奇想。這種用傳奇的筆法寫普遍的離別,創造出色彩繽紛的童話式幻景,在送別詩中極為少見。前人曾說“義山多奇趣”[12],將平凡的題材寫得新奇浪漫,正是“奇趣”的一 9 種表現,大量用典,使詩旨更加鮮明,大大增加了其詩含蓄典雅的特色。
2).創造性地使用象征比興手法
賀裳在《載酒圓詩話》中說:“魏晉從降多工賦體,義山猶存比興?!崩钌屉[善于學習先師屈原、宋玉等人的文學創作經驗,從他們那里直接繼承了象征比興手法。朱鶴齡說:“其(李商隱)《梓州吟》云’‘楚云含情俱有托’早已自下解矣。故吾曰:義山之詩,乃風人之所言,屈宋之遺響,蓋得子美之深而變出之者爾。”[13]詩人在詩歌中側重表達人生體驗與感受,在藝術上追求心像與物象的統一,因而他將自己的想象和現實生活緊密聯系在一起,借現實生活中的具體事物去表現特定含義。他往往寄情與草木花鳥,賦予它們人的感情性格,使之與人類的感情變化交織在一起,使具體的事物融入了詩人自己的情感。如“春蠶到老絲方盡,蠟炬成灰淚始干”(《無題》),詩人以人們常見的“春蠶”、“蠟炬”設喻,把那份如絲之長,如繭之縛纏綿著的生死不渝的相思闡釋出來了。這里,燭淚難止,蠶絲難盡,既有比喻之義,也有象征之義。又如“青娥素女俱耐冷,月中霜里斗嬋娟”(《霜月》)。青女,相傳是主管霜雪的女神,素娥即嫦娥。詩寫秋夜霜華月色,并不僅僅停留在靜止的外在描繪刻畫是,而是將自己的獨特感受注入客觀物象,將霜月交輝想象為青女,素娥的竟艷斗美,看看誰的色彩更美麗,誰更能適應寒冷的環境。此句極富象征色彩,到底象征什么,也眾說不一。此外,使人又往往寓象征于比興之中,用詩人那活躍而敏感的心靈,向茫茫的大千世界探索,與宇宙萬物融為一體,“莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚,藍天玉暖玉生煙”(《無題》《錦色》)。詩人運用象征和比興手法,表達出那種亙古的悲哀,似乎無法言詮的情意。3)渲染烘托環境,用暗示的方法處理意象
在李商隱的愛情詩中,我們很少見到一個個勾勒得十分具體的自然物象和社會、人物形象。他避免直接抒情,多通過對環境的渲染描繪,將自己的復雜感受和情緒通過最準確的“對應物”傳達出來,從而塑造出情感形象。如《無題四首》之一:“來是空言取絕蹤,月斜樓上五更鐘”,作者用“空言”、“絕蹤”橫斜的月影,悠悠的鐘聲這模糊的意象,渲染出欲明未明的朦朧意境,為主人公制造一種懷人念人念遠哀傷凄清的氛圍。又如《宿駱氏亭懷崔雍崔袞》,作者不直接 10 寫懷人,而用“秋陰不散霜飛晚,流得枯荷聽雨聲”來暗示自己長夜不眠。而《牡丹》的構思則更為巧妙,借物比人,又以人擬物,借魏夫人、越人、貴家舞技、石家、燃燭、荀令香爐等故事描寫牡丹花葉的風姿、艷麗色彩和馥郁香味,全詩以借詠牡丹抒發詩人對心上人的愛慕相思之情。再如,《日高》寫詩人對一位水晶簾中眠夢的女子的相思之情。詩人不取寫實之法具體鋪敘情節場景,而是用暗示手法表現主人公熱烈的渴望。用“粉蛾”象征滿懷春心的主人公的追求;用“屏風”象征阻隔?!胺鄱晏榔溜L上”象征著一種執著而無望的追求。在這里詩人并沒有勾勒出具體的形象,他只是借“粉蛾”的凄慘結局來傳遞主人公的戀愛追求是無望的。
4)曲折變化的章法和反復縈回的抒情技巧
沈德潛說,李商隱的詩章法曲折變化。全詩往往吟詠的是一種情緒,而在不同角度上疊加重復,猶如人在徘徊纏綿不休。如《無題》(相見時難別亦難)寫離別、寫相思。先用春蠶吐絲、蠟炬滴淚喻兩情之深;再借曉鏡、夜吟寫相思之苦;最后又以通信表相愛。全詩回環起伏,緊緊圍繞著別愁離恨來制造濃郁的傷感氣氛。又如《無題》(促漏):
促漏遙鐘動靜聞,報章重疊字難分。舞鸞鏡匣收殘黛,睡鴨香爐換夕薰。歸去定知還向月,夢來何處更為云。
南塘漸暖蒲堪結,兩兩鴛鴦護水紋。
詩從靜夜鐘漏寫起,在朦朧中將讀者牽入一個悠渺隱秘而寧靜的世界,這里閃爍著冷艷而凄涼的色澤和氣息,給人以虛幻和神秘的感覺。爾后點出幽會早已成為過去,歸去之人卻仍在月下徘徊難眠。來日悠悠,更不知這樣的云雨幻夢在何處重現。最后寫南塘中蒲草結,鴛鴦游,水波蕩漾,更令人觸目傷心。一層又一層,首尾回應,烘托出寂寞和孤單之情。李商隱利用視角變化而形成回環往復的結構,使詩歌章法的變化多姿多彩。
再如《無題》(來是空言取絕蹤):
來是空言去絕蹤,月斜樓上五更鐘。夢為遠別啼難喚,書被催成墨未濃。
蠟照半籠金翡翠,麝薰微度繡芙蓉。劉郎已恨蓬山遠,更隔蓬山一萬重。
在這首詩里,作者精心制造了一種幽冷的氛圍:一個男子獨立在樓上,明月斜射,此時五更之鐘已敲響,麝香微度,更疑所愛之人真的來過這里,留下了依稀的余香。在這種強烈思念的驅使下,急切地寫了一封書信,但由于寫寫信急匆匆,而 11 墨竟未磨濃,這時恨不得插翅飛到所愛跟前,但一想到相隔萬重山,也只有望洋興嘆了。在這里,實景與幻境,千里與咫尺,希望與失望,聚合與分離,這些曲折縈回的描寫,使人的感情也隨之忽喜忽怒,忽而驚喜所愛已在身邊,忽而感嘆所愛相距路途之遠。[14]
3)、熔詞鑄語,含蓄表現熾熱的感情
李商隱的愛情詩,善于用表明幽阻的動詞,描繪蓬山遠去的阻隔之精和啼笑難分的迷離之情。如“細轅開道入,金管隔鄰調”(《碧瓦》);“金蟾嚙鎖燒香人,...玉虎牽絲汲井回”(《無題》)。即使無生命的景物,也都寫得障礙重重,如“柳暗.將翻蒼,荷欹正抱橋”(《碧瓦》)。他更將副詞和動詞巧妙結合,加強疏狀的作用,.表達到愛情的深刻悵惘和百折不回的追求,如“春心莫共花爭發,一寸相思一寸...灰”(《無題》),“莫共”是自戒,但仍有不甘于不共爭發的癡心;“劉郎已恨蓬.山遠,更隔蓬山一萬重”(《無題》),前“已”和后“更”,引導詩境的深化,充.分表達了“遠”的傷感,使我們讀到“更隔”時,不由得加強音勢和音高,而深感于詩情婉轉中,有郁勃之氣?!疤旎牡乇阈碾m折,若比傷春意未多”(《春江》),..更是表達了無限的痛苦和巨大的遺憾,讓人一讀難忘。
四、李商隱對古典愛情詩發展的歷史貢獻
文學的生命力在于具有獨創性,文學是需要個性的。李商隱是個極富個性的天才詩人,他的愛情詩不僅超越了前人,而且也超越了他所處的時代。李商隱的愛情詩在吸收前代文人詩歌精華的同時,又去除了它的輕浮,綺麗卻不失深沉,華艷而有意蘊,不僅是唐代愛情詩的奇葩,而且對我國古代愛情詩的健康發展作出了歷史性的貢獻。
李商隱的愛情詩是在晚唐詩歌發展潮流中,總結吸收前代文人藝術經驗并加以提高的結果。他的愛情詩講究詞藻聲律,對仗用典同齊梁的詩歌有著較深的淵源,但齊梁詩主要興趣在描寫閨閣樓榭與女子的容貌體態服飾,重聲色而乏性情,李商隱的愛情詩則側重于感情領域的表現,擺脫了以滿足感官欲望為特征的庸俗情調,以奇深情綿邈把愛情的詩境推向高峰。如《無題二首》其一(昨夜星辰昨 12 夜風)抒寫對昨夜一夕相思,旋成間隔的意中人的深切懷想。在“身”不由自主的情況下,那種靈犀一點的心心相印,該是多么珍貴?!吧頍o”、“心有”相互照應,在心雖相通而身不能接的苦悶中,突出了間隔中的默契,苦悶中的欣喜,寂寞中的慰藉。這與齊梁詩把女子作為性愛玩賞的對象去寫是不同的。除了齊梁詩風,李商隱還繼承了中唐艷情詩的傳統,但他不同于這一時期的元縝,直接描寫自己的感情生活甚至感官享樂;也不同于李賀只把第三者作為抒情主體,而是以真實的愛情體驗為基礎,著力于感情心理細膩刻畫和意境的精心創造。如《無題四首》其一(來三空言取絕蹤),全篇寫男主人公“夢為遠別”醒來后思念對方的心境。萬重殷切期待中只迎來“空言”和“絕蹤”的失望激昂,那種以隔蓬山,更復遠離的間隔之感。
李商隱的愛情詩在思想內容上對前人有所繼承和發展的同時,對后代也產生了很大的影響。后世有不少詩作者學習他的詩風。在北宋時期,學習李商隱詩歌的有兩個作風:早先是西昆體的生搬硬套,擴大了李詩的糟粕;后來是王安石、黃庭堅,在創新的提下吸取了李詩的營養。到了南宋,由于民族矛盾尖銳,書法悲涼沉痛的哀國之思的詩歌一時成為主流,這距離李商隱的風格較遠,故李詩的余波一時消歇。直到進入了清代,他的影響又擴大的了,特別是在清初和清末兩個時期,更加呈現出余波綺麗的局面。
李商隱的愛情詩,詞化特征非常明顯,其中有一些重要素質,如內容的深微化,意境的纖柔,語言的圓潤化等,在審美情趣上,都屬于婉麗纖柔、溫潤嫵媚的優美型、陰柔型。這對婉約詞有著深遠的影響,在詩與詞之間架起了一座橋梁。除此之外,他的愛情詩也是元、明、清許多愛情戲曲作家學習的榜樣。
總之,李商隱的愛情詩給后代影響非常大?!八牡湫透星榈母爬芰?,復雜的心理能力描繪,以及通過背景氣氛的渲染和用象征手法抒發情懷的藝術本領,都可以作為今天的借鑒。[15]錢鐘書認為李商隱的詩寫得“人之非去年人,即在言外,含蓄耐味”[16]可謂至言。結 語
李商隱是中國古代的天才詩人之一。他以極大的熱情,全新的觀念深入男女感情世界的最深處,著力抒寫男女愛情生活中的離愁別緒,傾訴男女雙方的痛苦情懷,不僅極大地豐富了古典愛情詩的題材和審美情趣,更重要的是體現了一種進步的男女愛情觀。李商隱所處時代,詩苑名家輩出,風格流派各異,描寫男女愛情的愛情詩并不少見,但真正象他那樣用全部生命激情來寫愛情詩歌的卻乏見其人。李商隱的愛情詩色彩斑斕,情思婉轉,意境迷離,詩意雋永,成為愛情詩史上的一個的奇葩,在中國詩歌史上放射出了獨具魅力的光彩。
第四篇:李商隱愛情詩的藝術特色
論李商隱愛情詩的藝術特色
<學號20112108112 姓名 李艷晶>
一、緒論
李商隱(公元813—858),字義山,號玉溪生,又號樊南生,是晚唐時期著名詩人。與杜牧齊名,合稱為“小李杜”,同溫庭筠合稱“溫李”。據統計,李商隱流傳下來的詩作共有594首,其中381首已經基本確定了寫作的時間,213首無法歸入具體的年份(劉學鍇 余恕誠,《李商隱詩歌集解》,出版:中華書局,1988 ISBN 7101000568)。在他的一生中,寫下了大量的愛情詩和政治詩。李商隱的詩有著新奇的構思和獨特的風格。他的詩意韻深遠、辭藻清麗,清代詩人葉燮在《原詩》中評價李商隱為“寄托深而措辭婉,實可空百代無其匹也。”他善于用典,有些詩可以作許多種解釋,有些詩比較晦澀難懂。魯迅曾這樣評價:“玉溪生清詞麗句,何敢比肩,而用典太多,則為我所不滿?!濒斞杆詫嵉莱隽私庾x李商隱詩文者們的普遍感受。李商隱每次作詩都要翻閱很多典籍,借用各種古往今來的典故,以致他的詩往往由于用典太多而晦澀。王士楨也說:“獺祭曾驚博奧殫,一篇《錦瑟》解人難?!保ā稇蚍略z山論詩絕句》)
雖然在他的政治詩歌當中有著不少佳作,無題詩堪稱一絕,但是他更加廣為流傳,更經典而突出的是他的愛情詩。其中具有代表性的如《柳枝五首》、《錦瑟》、《王十二兄與畏之員外相訪見詔小飲》、《春雨》、《正月崇讓宅》、《無題》等。
李商隱的愛情詩,給人一種纏綿悱惻、變幻莫測的朦朧之感,并夾雜著許多隱喻的畫面。由于詩人所處的社會背景,和他悲劇化的身世,使他的詩歌呈現出了一種迷惘、惆悵、寂寥的悲劇色彩。
文宗太和三年(829),義山入天平軍節度使令狐楚幕,并為其賞識,親自指導他以時行的駢體文寫作章奏。太和六年(832),令狐楚轉河東節度使,義山從至太原。開成二年(837),因令狐楚子令狐綯之薦,登進士。令狐楚卒,入涇原節度使王茂元幕為掌書記。茂元賞其才,以女妻之。時牛、李黨爭激烈,因令狐楚、王茂元分屬牛黨、李黨,義山與王茂元聯姻遂為牛黨所不喜,以為“鬼薄無行”,令狐綯亦詆其“忘家恩,放利偷合”而排擠之,以此李商隱終生仕途坎坷。
李商隱的一生飽嘗艱辛,其一生悲劇源于他的婚姻。但他的詩中幾乎看不出他對婚姻的抱怨不滿,相反,我們看到更多是他對自己婚姻的眷念之情。妻子的離世,讓義山心中感受到情感的悲涼,所以在他的愛情詩中,能感受到其所面臨的愁慘心境,也能感受到他天荒地老、至死不渝的愛情。
在他的愛情詩中有著濃郁的悲劇氣氛,并且反復體現痛苦深沉的相思之情,表達了詩人對追求美好事物卻難以實現,所產生的無限悲哀與悔恨。一方面,是詩人遭遇的不幸的愛情,另一方面是在詩人胸中長期淤積下來的難以釋懷的政治抱負,詩人把他包含在人生中的體驗和感受,以及經歷過的各種復雜感情,濃縮在他的愛情詩當中,譜寫出一首又一首或悲愴,或哀嘆,深沉而執著、純凈而悠遠的愛情詩歌。
在本文中,主要就他的愛情詩來展開論述,探究其愛情詩中的藝術特色。
二、李商隱愛情詩的藝術特色
1、縹緲迷離的朦朧之美
李商隱的愛情詩大多都創造出一種迷惘惆悵、朦朧迷離的意境。他十分注重這種意境的描寫,含蓄而深遠,含蓄的是他的詩意,深遠的是他的蘊意,經過這種渲染的朦朧意境,引發讀者產生無限的想象,回味無窮。一首詩在不同的人眼中,可以變幻出不同的鏡像,更可以有著不同的解釋。
他的《無題》詩,大都包含著這種朦朧意境。如“鳳尾香羅薄幾重,碧文圓頂夜深縫?!保ā稛o題·鳳尾香羅薄幾重》)鳳尾的本義是指鳳凰的尾羽,香羅即是綾羅,碧文圓頂指有碧青紋的圓頂羅帳,這句如果直譯,大意便是“織有鳳紋的薄薄的綾羅,少女在深夜里縫著碧青羅帳。”但是這個少女為什么要在深夜里縫羅帳?這其中有什么寓意?首先,鳳尾香羅、碧文圓頂這樣的事物都是古代婚禮所用,一個少女,在寂寥的漫漫長夜中縫制著自己將來婚禮所要用到的綾羅帳,一定是懷揣著一些心思的。接下來的一句“扇裁月魄羞難掩,車走雷聲語未通。”便點明了少女和心上人初遇時的場景,就給上一句的“鳳尾香羅”、“碧文圓頂”一個合理的解釋了。有一種說法更為巧妙,說“鳳尾香羅薄幾重”的“香”字,與“碧文圓頂夜深縫”的“縫”字,恰好構成了“相逢”二字(《李商隱》 評注:呂明濤 出版:中華書局 ISBN:9787101078237),而下一句恰好是描寫兩個人初次相逢的場景,我認為這種說法更加寄意顯然。這短短的兩句詩,就能讓人從只詞片語中引人無限遐想,作者并沒有刻意地去描寫少女是如何懷揣春思,卻借“鳳尾香羅”、“碧文圓頂”、“扇裁月魄”、“車走雷聲”這些象來體現一個少女隱秘的心思。在這首詩中,有的人看到的只是繡著鳳尾碧紋帳羅的少女,有的人看到的是少女在默默期盼著心上人來迎娶自己,而有的人看到的是那一顆少女懷揣的春心無法得到回應的悲涼之情。
再以一首詩為例,如“紫府仙人號寶燈,云漿未飲結成冰。如何雪月交光夜,更在瑤臺十二層?!保ā稛o題·紫府仙人號寶燈》)前兩句中,通過豐富的想象,營造出一種如夢似幻、仙府瓊樓的仙境之景。后一句描寫的是在寒冬中欲與仙子相見,仙子卻高居瑤臺不見人。作者通過想象制造出一副空靈虛幻的仙境,用仙子的高不可及來比喻自己戀慕之人,寄托自己的那種向往、執著的愛情。這種如夢似幻般的場景雖然真的如同天上的瑤臺仙境一般,但細細品味之后,會發現,更多的是作者對自己感情的追求、執著甚至痛苦的無奈之情。由于他的身世和情感的不幸,他的詩中有許多對惆悵、孤獨這類情感的描寫。高不可攀的仙子,無法追及的愛情,在他所構筑的一切物象中都得以體現。
讀者所憑借去想象和理解的,是詩中的所有物象,詩人雖未透露真實,卻給人以無限的遐想。這是一種如霧如幻的場景,需要閱讀它的人們向著那迷霧深處走去才能一探究竟。借經過鬼斧之筆改造出的事物引出各種各樣的聯想,不直接表現事情經過,而是將其滲透依托在物象里,這便創造出了朦朧迷離之感??芍^寄托有深意,情致有纏綿,這是一種含蓄所體現出的朦朧美,假若不去深思,根本無法體會到其中那更加深遠的意蘊所在。
2、巧用典故的晦澀之美
在李商隱的愛情詩中,最常見的手法就是用典。魯迅曾表示:“玉溪生清詞麗句,何敢比肩,而用典太多,則為我所不滿。”魯迅謙遜地表示自己不敢與李商隱的詩比肩,因為他的用典之處是不及李商隱的,李商隱的用典究竟巧妙到哪種程度呢?我們閱讀李商隱的詩歌,會產生一種晦澀難懂的感受,就好似他的詩包裹了一層堅硬的外殼,而學者們對逐步敲開這層外殼卻有著極其濃厚的興趣,因為他在詩中所用的許多典故都是值得人們去推敲揣摩的,如果解開了這層堅硬的外殼,那么詩中所言一切便不似初讀時晦澀難懂了。
李商隱愛情詩中運用典故的手法可謂神來之筆,并且每次運用都恰到好處,在他的愛情詩中,總是能探尋到經史子集、神話傳說等的蹤影,而這些典故在他的詩中被賦予新的內涵,在一定程度上起到了豐富思想內容、深化主題的作用。
以《王十二兄與畏之員外相訪見招小飲時予以悼亡日近不去因寄》為例,“謝傅門庭舊末行,今朝歌管屬檀郎。”這一句中“謝傅門庭舊末行”所用的典故為《世說新語·賢媛》:“王凝之謝夫人既往王氏??答曰:‘一門叔父,則有阿大、中郎;群從兄弟,則有封、胡、遏、末。不意天壤之中,乃有王郎!’”這里借用謝夫人對丈夫王凝之不滿的典故,表示在王茂元諸子和女婿中自己身居末位,謝傅即指岳丈王茂元?!疤蠢伞敝傅氖俏鲿x美男子潘岳,唐人以檀郎稱婿,這里借檀郎典故指韓瞻。首聯說的是,過去我在王家門庭之中,曾忝居諸子婿行列之末,參與過家庭的宴會,而今天的歌吹宴飲之樂,卻只能屬于韓瞻了。李商隱自謙自己是居于王家門庭中末行的,雖是自謙,卻也表露出詩人官場遭冷落的難言隱痛,正直妻子王氏亡故未久,心緒不好,所以與其說前兩句是因為悼亡王氏推卻招飲,不如說是詩人表達內心那難以言表的隱隱悲痛。
頷聯“更無人處簾垂地,欲拂塵時簟竟床?!眲t是借用了潘岳的《悼亡詩》:“展轉盻枕席,長簟竟床空。床空委清塵,室虛來悲風?!痹娙艘浴爸睾煷沟?、長簟竟床”來睹物思人,雖然這在其他悼亡詩中一提再提,但是在這里卻不顯陳舊,反而別具新意、極富押韻。李商隱在房中仍感到妻子的存在,下意識地去尋找妻子的身影,卻發現人已消逝,床上積滿灰塵,想去拂拭,卻發現這只是一張除了長席之外什么也沒有的空床,“更無人處”是由詩人肺腑之處所發出來的嘆息和悲痛。李商隱在用典上繼承了前人的技巧,但他不使用普遍的借用典故的手法,他在用典煉字上著重新意又不失分寸,雖是尋常的典故,在他手里會有更加精妙絕倫的表現,顯出別有一番的情致和獨特的韻味。
在《錦瑟》中,他更是將用典這一手法發揮得淋漓盡致?!板\瑟無端五十弦”中“錦瑟”源于《周禮·樂器圖》:“雅瑟二十三弦,頌瑟二十五弦,飾以寶玉者曰寶瑟,繪文如錦者曰錦瑟?!倍鸥τ性姟肚瓕τ辍罚骸昂螘r詔此金錢會,暫醉佳人錦瑟傍。”李商隱《回中牡丹為雨所敗》詩:“錦瑟驚弦破夢頻”;《七月二十八日夜與王鄭二秀才聽雨后夢作》詩:“雨打湘靈五十弦”。作者用“錦瑟無端五十弦”意喻生平,鑄就整首詩傷感的基調?!扒f生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙?!眲t連連借用了四個典故,“莊生”一句:《莊子·齊物論》:“昔者莊周夢為蝴蝶,栩栩然胡蝶也??不知周之夢為胡蝶與?胡蝶之夢為周與??周與胡蝶則必有分矣。此之謂物化?!薄巴邸币痪洌骸度A陽國志·蜀志》:“七國稱王,杜宇稱帝,號曰望帝,更名蒲卑??時適二月,子鵑鳥鳴,故蜀人悲子鵑鳥鳴也?!薄皽婧!币痪洌骸恫┪镏尽罚骸澳泻M庥絮o人,水居如魚,不廢績織,其眼泣則能出珠”“藍田”一句:《元和郡縣志》:“關內道京兆府藍田縣:藍田山,一名玉山,在縣東二十八里。”
李商隱的詩素來被稱晦澀難解,《錦瑟》可以說是他極富盛名的一首詩,宋劉攽《貢父詩話》云:“《錦瑟》詩,人莫曉其意,或謂是令狐楚家青衣也?!鼻逋跏康澯性娫疲骸矮H祭曾驚博奧殫,一篇《錦瑟》解人難。”(《戲仿元遺山論詩絕句》)在這首《錦瑟》中,詩人以“五十弦”為情感基調;以“莊生”表夢幻、迷惘;以“望帝”寫凄楚、哀怨;以“滄海”訴悲苦、寂寥;以“藍田”顯朦朧、縹緲。整首詩并未寫出詩人生平所經年華往事,卻句句憑借各種神話、典故,概括了詩人這一生所經歷的種種遭遇、感受,這些迷惘、哀怨、悲苦、朦朧的情感,最后化為一句千古流傳的名句:“此情可待成追憶,只是當時已惘然?!奔词购笕艘苍S無法從這一首《錦瑟》中讀懂詩人究竟想表達的內容,但卻是能感受到這首詩中的生離死別之恨、人生寂寥之苦。
3、巧用隱喻的隱晦之美
李商隱的愛情詩,大多寫痛苦的相思和毫無期望的愛情,就如“相見時難別亦難,東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干?!保ā稛o題·相見時難別亦難》)一般。他的愛情詩之所以區別于其他的艷情詩,除了善于描寫細膩的情感這個原因之外,還因為他善于巧用隱喻,來寄托他對愛情執著、堅定不移的追求與渴望,而這種獨特的手法,使他的愛情詩更加能體現出纏綿悱惻、真摯而深厚的情感。詩人通過想象,創造意象,借助這些意象暗喻詩人的內心情感,而往往所借用的意象,都來源于自然、日常生活的平常事物,包括神話傳說、歷史故事中的人物,用隱喻的手法來映射詩人自身的心靈感受。以“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”為例,“春蠶不應老,晝夜常懷絲。何惜微軀盡,纏綿自有時?!保ā稑犯娂の髑琛ぷ餍Q絲》)杜牧《贈別》詩:“蠟燭有心還惜別,替人垂淚到天明?!痹娭小按盒Q”暗喻至死不渝的愛情,“蠟炬”則暗喻別離之恨。春蠶是一種柔和、柔美的東西,春蠶所吐的絲也是極為純白、綿長的,詩人借這兩種事物來比喻愛情,將愛情象征成純潔、美麗、始終如一。蠟燭常常用來象征痛苦、煎熬的離別之恨,也體現出愛情的特點:自始至終一線而穿,不斷發光直至蠟盡。前一句情意綿綿,后一句悲苦沉痛,借用這種隱喻的手法,充分表現了愛情的美好和愛情最后所伴隨人的悲痛。“言情至此,真可以驚天地而泣鬼神?!保ㄇ遐w臣瑗《山滿樓箋注唐詩七律》卷四)
又以《無題·昨夜星辰昨夜風》為例,頷聯“身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通。”“靈犀”指的是犀角中心髓質如白線貫通兩頭,古人把犀角視作通靈之物,感應靈敏,因此用來比喻兩心相通。彼此雖不能親近,像彩鳳一樣雙飛,心卻如靈犀一線,兩情相應。詩人借“彩鳳雙飛”“靈犀”來隱喻追求心靈深處交流的超凡愛情。雖然無法相會是痛苦的,但是兩個人的心靈卻似有靈犀一般能相通相應,這是愛情的一種極高的境界了。梅成棟曰:鏤心刻骨之詞,千秋情語,無出其右。(《精選七律耐吟集》。劉學鍇、余恕誠《李商隱資料匯編》轉引)屈復云:“身雖似遠,心已相通。”孫洙言:“形相隅,心相通?!贝思础吧頍o彩鳳”“心有靈犀”也。然真愛僅有“心相通”是抵不過現實分隔之煎熬,兼之五更鼓聲點點,故而詩人惆悵若失,郁勃于心逼出“嗟予”之一嘆。(《李商隱詩選》出版:大眾文藝 ISBN:9787800948374 李商隱《無題》(昨夜星辰)疏解)詩人運用巧妙的隱喻,讓華麗的背景之下透露著難以掩飾的傷感,通過隱喻,使整首詩的格調升華至一種至高的境界,極富美感的同時,又體現出其本身的思想與內涵,達到情景交融,物我相融的境界。如《 細雨》:“ 帷飄白玉堂,簟卷碧牙床。楚女當時意,蕭蕭發彩涼。”“白玉堂”“碧牙床”連用比喻寫由細雨而憶起的,與“楚女”的美好回憶。細雨來自現實,楚女出自神話,詩人用虛實相互交替的手法,創造了一個具有隱喻特質的空靈詩境。
在他的其他愛情詩中,這種新穎獨特的隱喻手法非常常見,如“**不信菱枝弱,月露誰教桂葉香”(《無題·重幃深下莫愁堂》)、“春心莫共花爭發,一寸相思一寸灰”(《無題·颯颯東風細雨來》)
三、結論
在李商隱的愛情詩中,愛情雖然美好,卻也殘酷,在現實生活的沖擊之下,再美好的東西也被摧殘殆盡,就算如何努力追求,終是無法得到想要的結果,就好比“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”。這正是李商隱的愛情詩所想要表達的東西吧,執著、追求、失去、痛苦。人生八苦,其中有怨憎會苦、愛別離苦、求不得苦及五取蘊苦。這些苦難,在李商隱的詩歌中充分得到了體現,就像《正月崇讓寺》中所寫“蝙拂簾旌終展轉,鼠翻窗網小驚猜。背燈獨共余香語,不覺猶歌《起夜來》”。
在一首詩中,他甚至可以將朦朧的意境、典故、隱喻用絕妙無比的手法捏合在一起,加以自身的感情,以樂景襯托哀思,以含蓄體現蘊意,用極其華麗的筆觸譜寫出一首縹緲迷離、華麗絢爛、意蘊深厚、凄美哀婉的愛情詩歌,如《燕臺詩》、如《錦瑟》。他的愛情詩的藝術感染力來源于他真摯的情感,朦朧而凄美的意境,晦澀而意義非凡的用典,獨特的隱喻色彩使詩具有了高尚的格調,富有極高的藝術造詣和思想性,不僅廣為人們傳頌,更讓文學研究者們敏以求之。
第五篇:李商隱愛情詩淺論
“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”
—李商隱愛情詩淺論
陜西省岐山縣蔡家坡鎮第二初級中學 張斌岐
【摘要】李商隱是晚唐抒寫愛情的能手,他的愛情詩構思精妙,意韻豐富,深情綿邈,具有永恒的藝術魅力。本文主要從史的角度,結合作者的生平、思想和個性氣質,以他的十多首愛情詩為例證,分析、探討、揭示他的愛情詩的思想內涵和藝術成就?!娟P鍵詞】李商隱 愛情詩 思想內容 藝術成就
晚唐是唐朝走向衰敗的時期,也是唐代文學發展趨向衰落的時期,晚唐時局的動蕩不安阻滯了這一時期文學的發展,“夕陽無限好,只是近黃昏”是晚唐詩文創作狀況的最好寫照。晚唐作家雖多,但并未出現成績卓著的大家,只有“小李杜”的創作活動,才給晚唐文壇帶來了幾許生機,尤其是李商隱,以他獨特的藝術風格,成為中晚唐時期成就最高的詩人。
作為中晚唐之際詩歌的集大成者,李商隱的詩內容豐富,從題材來看,主要有三大類:第一類是政治詩,李商隱一生關注現實,關心國家命運、前途,所以他寫了大量的直接觸及社會現實的政治詩,反映了一系列重大的社會問題;第二類是詠懷詩,這類詩在李商隱的詩歌中占的比例最大。由于社會的沒落,時局的動蕩,政治上的失意,一生沉淪下僚,使他徒有壯志,懷才不遇,所以他的詠懷詩主要抒寫了他的各種復雜思想;第三類是愛情詩,李商隱是唐代抒寫愛情的能手,愛情詩在他的詩中占有一定比例,數量雖然不多,但以無題詩為中心的愛情詩卻代表了李詩的基本藝術風格,而且極富特色,創造了大量的愛情名句,為后人所廣為傳誦。下面就從思想內容和藝術風格兩個方面來分析一下李商隱的愛情詩。
之凄苦,之甜蜜,都表現了對妻子的深切思念之情。這類詩還有《因書》和《夜意》等,都寫得一往情深,表現了詩人與妻子之間的深厚感情。
李商隱寫給妻子的詩中,悼念妻子王氏的詩更多,如《正月崇讓里》、《暮秋獨游曲江》、《悼傷后趙東蜀辟至散關遇雪》等,均寫得情真意切,悲戚動人,表達了對亡妻的深切悼念之情。
2、表現他與其他女子之間的情愫。
李商隱的愛情詩,除了表現他與妻子王氏之間的感情,還有許多是表現他追求、懷戀其他女子的,這些詩中,最著名的當推《無題》:
相見時難別亦難,東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干。曉鏡但愁云鬢改,夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路,青鳥殷勤為探看。
詩歌前兩句就把戀緒離情寫得感人肺腑,頷聯更是成為絕唱,極形象地表達了忠貞不渝的愛情,極寫愛情之珍貴難得和愛情之堅貞不渝,真實地反映了封建知識分子的愛情心理,帶有濃重的感傷色彩。表露了詩人對情人刻骨的相思和忠貞的愛情。
又如《無題》二“昨夜星辰昨夜風,畫樓西畔桂堂東。身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通?!睂懩信男南嘤?;還有“春心莫共花爭發,一寸相思一寸灰”(《無題》四首),抒發對愛情的追求和失落的痛苦。再如“夢為遠別啼難喚,書被催成墨未濃”(《無題》四首)寫情人之間的離別之恨。
3、表現他人愛情。
活在唐朝的衰敗時期,幼年喪父,孤苦貧寒,加之瘦贏文弱,形成了他易于感傷的性格,同時也促使他謀求通過科舉,振興家道。在“懸頭苦學”中他獲得了高度的文化藝術修養,也鍛煉了他堅韌執著的追求精神。但在求仕途中又卷入了“牛李”兩黨之爭,他中進士得恩于牛黨,而娶的妻子王氏又是親近李黨的王茂元的小女,李商隱便處在了“牛李”兩黨斗爭的夾縫中,成為黨爭的犧牲品。他有抱負、有才氣,關心國家命運,關注人民疾苦。但由于黨人的成見,加以李商隱個性孤介,不茍且攀附,使他一直沉淪下僚,仕途無大的起色,遠大的志向和抱負始終不能實現。藩鎮割據,宦官專權,民不聊生,動蕩不安的晚唐社會局勢,對他的思想性格形成產生了深遠的影響。妻子王氏的不幸病故,又加重了他的精神痛苦。生不逢時,懷才不遇,復雜坎坷的人生遭遇奠定了李商隱詩歌創作的生活基礎。時世、家世、身世,從各方面促成了李商隱易于感傷的、內向型的性格和心態。國事、家事、春去秋來,人情世態,以及與朋友、與異性的交往,均能引發他豐富的感情活動。他所秉賦的才情,他的悲劇性和內向型的性格,造就了他靈心善感、豐富細膩的感情?!扳仔派喔?,楊朱死有情”(《送千牛李將軍》),“多感”、“有情”及其所帶有的悲劇色彩為他的愛情詩的創作和其它抒情詩的寫作定下了抒情基調。
2、李商隱的愛情詩的藝術特色。
李商隱的愛情詩中最為杰出的是他的無題詩,這些詩在李詩中不占多數,卻是李詩獨特的藝術風貌的代表,代表了他詩歌的基本風格。他的愛情詩,構思縝密,情致深蘊,情摯意真,深厚纏綿,如《夜
層情思,進入尋訪不遇,雨中獨歸情景之中,又是一層情思,設想對方遠路上的悲凄,是一層情思,回到夢醒后的現實環境中來,感慨夢境依稀,又一層情思;然后是書信難達的惆悵,思緒往而復歸,盤繞回旋。雨絲、燈影、珠箔等意象,美麗而又細薄迷蒙,加上情緒的暗淡迷惘,詩境遂顯得凄美幽約。
李商隱的愛情詩注重表現主人公的心理活動,事件與場景的轉換常常打破通常的時空次序,而隨著心理活動的流程交錯展現。如《無題二首》其一便是很好的例證,此詩首聯明寫昨夜,實際上暗含由今宵到昨夜的情景聯想與對比;頷聯“身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通”卻突然回到現境,而未續寫昨夜;頸聯又轉為想象對方的處境;尾聯則回到自身。如此大幅度的起伏跳躍,加上實境虛寫(如頷聯)、虛境實寫(如頸聯)等手法的運用,就使全詩若斷若續,樸朔迷離。
長于用典,巧用比興、象征是李商隱愛情詩的又一特色,如“秋陰不散霜飛晚,留得枯荷聽雨聲”(《宿駱氏亭寄懷崔雍雍兗》),明明是懷人失眠,偏要說枯荷聒耳,明明是枯荷聒耳,偏要說留荷聽雨。反說、倒說,懷人情味愈覺含蓄。再如《無題四首》也通過大量用典,使其構思更加豐富,詩旨更加鮮明,抒情伏物更加工巧,大大增加了詩歌“包蘊密致”、含蓄典雅的特色。在李商隱的無題詩中,作者運用比興、象征手法寫愛情生活中的種種感受,十分注意比興本身形象的鮮明、生動、完整,力求其既富于生活實感又具有啟發性,能引起讀者由此及彼的豐富聯想,創造出交織著希望與失望,令人目眩神迷的帶有傷感情調的情詩之美。如《無題二首》其一:
恨蓬山遠,更隔蓬山一萬重”,(《無題四首》)“何當共剪西窗燭,卻活巴山夜雨時”,(《夜雨寄北》)“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”(《無題》)都寫得凝練工整,精美典雅,為后世所廣為傳誦。
另外,李商隱的愛情詩從表現手法上來說側重于感情領域的表現,擺脫了以滿足感官欲望為特征的庸俗情調,以其深情綿邈把這一題材的詩境推向高潮。男女之間無論是熱烈的相愛還是執著的相思,抑或是愛情破滅后的傷感,都表現了對于對方的尊重同情和對所愛者處境的體涼。試看《無題二首》其一,抒寫對昨夜一夕相值,旋成間隔的意中人的深切懷想。在“身”不由自主的情況下,那種靈犀一點的心心相印,該是多么珍貴,“身無”、“心有”相互映照,在心里相通而身不能接的苦悶中,突出了間隔中的契合,苦悶中的欣喜,寂寞中的欣慰。這與齊、梁詩把女子作為性愛賞玩的對象去寫是不同的,李商隱的愛情詩總是寫得銘心刻骨,無法排遣,常是一種無望而又無法遏止的追求,以至競以生死以之的態度去對待,他的愛情絕唱“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”便是最典型的例證。從這個意義上說,李商隱的愛情觀和女性觀是比較進步的。他有的愛情詩還在愛情描寫中滲透多方面的人生感受,甚至與對事業理想的執著追求相溝通,這種品位和境界,遠在齊、梁詩之上。
李商隱的詩歌,尤其是以無題為中心的愛情詩能在晚唐獨樹一幟,在于他靈心善感,一往情深,以很多作品來表現晚唐士人傷感哀苦的情緒,以及他對愛情的執著,開創了詩歌的新風格、新境界。李