第一篇：《暗戀 桃花源》觀后感

《暗戀 桃花源》

今年選修了現代話劇藝術欣賞課程，使我第一次接觸到了真正的話劇，每欣賞完一部作品，都會加深我對話劇的喜愛，即使沒有多少藝術細胞，即使鑒賞能力很差，即使無法用語言表達我看后的心情，但每一部作品都深深吸引著我。《暗戀 桃花源》就是其中一部我最喜愛的作品，由于早就聽說過它的知名度，因此對這部劇有很大的期待。看完這部賴聲川導演創作的話劇，它不拘一格的創作手法，亂中有序的劇情、演員對角色的完美塑造以及對比手法的應用都深深吸引了我。

《暗戀 桃花源》與其它話劇的最大區別在于導演將兩部看似毫不相干的劇搬到同一舞臺上來一起演，期間還夾雜著兩個劇組為爭奪劇場的沖突，甚至夾雜著與兩個劇組毫不相干的人在舞臺上搗亂，整部劇時不時被打斷，兩部劇時不時要輪流上演，看似場面十分混亂，卻用在混亂中找到了兩部劇的聯系，理出了一條秩序。

從劇本的內容來看，《暗戀 桃花源》講訴的是由于劇場人員的失誤，《暗戀》和《桃花源》兩個劇組在同一時間來到劇場彩排，眼看演出在即，沒辦法的情況下不得不同時排演，于是兩個一古一今，一喜一悲的故事就在同一舞臺上上演了。《暗戀》講的是青年江濱柳在上海邂逅了美麗的云之凡，兩人本約定江濱柳在上海等候云之凡探親回來，后來卻因戰亂，兩人一分開就是40年，40年后江濱柳因病危命在旦夕，但心中仍忘不了云，于是登報尋找，卻意外發現原來這么多年日思夜想的兩人盡然都在臺灣，心中的愿望實現了，江終于見到了念念不忘的云之凡，但時間已經回不去了，兩人早已各自成家，留下的只有遺憾。觀眾都不禁為兩人戲劇性的命運遺憾，為之傷心。可是剛剛還在傷心，卻又因為《桃花源》的上演破涕為笑。《桃花源》講訴的是武陵人老陶因無法生育且又沒有能力遭到了妻子春花的嫌棄，妻子春花與房東袁老板“私通”，兩人一唱一和氣走了老陶，老陶冒死逆流而上尋找大魚卻意外發現了傳說中“桃花源”并遇到了一對與妻子春花和袁老板十分相像的夫妻，在他們的幫助下重新振作起來，但老陶仍放不下春花于是回到武陵，卻發現春花早已和袁老板結婚生子。《桃花源》以其幽默詼諧的語言，夸張的動作，無厘頭的劇情博得了觀眾一陣陣的笑聲。

總的來說，在內容上，雖然兩部劇名為一出喜劇，一出悲劇，實質上兩部劇卻悲中透著喜，喜中夾雜著悲。《暗戀》雖名為悲劇，但最終兩人還是見到了對方，完成了心中的愿望，雖不能在一起，但各自都有了美滿的家庭，何嘗不是一個美好的結局。而《桃花源》雖名為喜劇，但老陶對妻子不離不棄卻遭妻子背叛；春花和袁老板最終雖結婚生子生活卻亂七八糟，何嘗又不是一出悲劇。人生也是如此，喜中有悲，悲中有喜，悲喜交加，這才是真實的人生。

從創作手法上分析，在這部劇中，導演用了大量的對比手法，悲與喜的對比，桃花源與現實的對比，對愛情的忠與不忠的對比，造成了觀眾思想上的沖突，與舞臺上兩個劇組的沖突交相輝映。但在沖突中又反襯出一種和諧，悲與喜并不對立，人生本來就是一個悲喜交加的過程；桃花源是人們對現實生活不滿的一種思想寄托，但人終歸要回到現實；而對待愛情，不同的人也會有不同的態度。

最后，令我驚訝的是導演在演員的名字上也別出心裁，老陶、春花、袁老板，“陶花袁”的諧音不正是這出《桃花源》的名字嗎！

總之，因為劇場的一個不禁意的錯誤造成了這兩部戲不得不同臺演出，但正是由于這樣別出心裁的安排造就了一部話劇傳奇。

第二篇：話劇《暗戀桃花源》觀后感

話劇《暗戀桃花源》觀后感

賞析課中話劇藝術對當代大學生的審美影響

這學期，我選修了中西經典話劇賞析這門課。作為一名工科的學生，我總覺得自己欠缺在藝術欣賞方面的能力，一直似乎很難讀得懂這種美。帶著這種好奇心來到了課堂上，我卻深深地被這門課吸引了。以前，對于話劇，舞蹈，歌劇等表演我只知道看，也曾覺得其很美，但從不知美從何來，也不知道從這些表演上可以得到什么，因此，這些表演對我來說，只是精神上的一個消遣品，但是，上了這門課以后，我不再把它只當做一種表演，一種消遣，我懂得了如何去欣賞，如何去學習。

上了近一學期的課，了解了許多的作品，有孟京輝導演的《戀愛的犀牛》、《思凡》以及賴聲川的《暗戀桃花源》等等。在課堂上，我最喜歡的還是《暗戀桃花源》，這部經典之作對我的影響很深，從頭到尾，我哭哭笑笑，但最終還是給我留下深深的思索和回味。在賴聲川的部分舞臺作品中，多少都摻雜有較為明顯的政治隱喻或是敏感話題。初看的時候總覺得是賴聲川先生刻意想要借助這些“噱頭”來吸引觀眾的視線，形成探討的熱點。但是越深入分析他的作品之后，越發現那些所謂的“噱頭”其實在整個故事的發展中一直都擔當著相當重要的角色。現在我就講一下我看完這部話劇后的感想吧。

《暗戀桃花源》(1986年)的靈感，來自賴聲川有一次在臺灣藝術館看朋友排戲。下午彩排，晚上首演，可就在中間，還有兩個小時要給幼稚園開畢業典禮。舞臺上的彩排還沒有結束，小朋友們都來了，鋼琴啊，講桌啊，都急著要往舞臺上搬。本來，賴聲川一直就在琢磨怎樣在舞臺上表達悲與喜乃是“一體 之兩面”；整個大環境的混亂無序，正好給他提供了描述的對象。于是，各自并不完整 的悲劇“暗戀”與喜劇“桃花源”就這樣出現在一個舞臺上了。沒有在現實生活中受到干擾的刺激，《暗戀桃花源》這部戲不大可能在那個時候出現；舞臺上沒有干擾，這出戲就不可能有表演的張力與動力，戲劇根本無法往前走。這里的干擾，各種各樣，有悲劇與喜劇的干擾，有演員和演員的干擾，還有導演和演員的干擾、旁觀者與演員的干擾，等等；可就是這么多種干擾，這么亂，居然從這中間又鉆出個秩序來。“暗戀”與“ 桃花源”兩出戲同臺演出之時，算得上是那個時代的一個經典時刻：劇場前臺的服務人 員，算準了時間，一而再，再而三地在這一時刻回到劇場；演員李立群與顧寶明都親眼 見到過坐在第一排的觀眾，有人當場笑得從椅子上翻了下去。對于《暗戀桃花源》的演 出在當時造成的“盛況”，賴聲川覺得并不奇怪：這是與臺灣人潛意識中的愿望是符合 的。臺灣的生活實在太亂了，這是臺灣人共同的經歷；然而身在其中，人們也能保持著 一種亂中的秩序。這種亂，轉變成劇場中的錯誤，就是把完全不搭調的東西放到一起； 這些完全不搭調的東西，放到一起后，居然也生長出了它的秩序來。這出戲，統合了臺灣觀眾生活中的許多亂象；它開掘的社會潛意識，綜合了臺灣的政治、社會與文化生態，甚至也反映了臺北都市的百相。這種對社會潛意識的挖掘，再往深一步，表達在戲劇 藝術中，是有意識地提煉一種美學上的追求。

《暗戀桃花源》講述了一個奇特的故事：“暗戀”和“桃花源”是兩個不相干的劇組，他們都與劇場簽定了當晚彩排的和約，雙方爭執不下，誰也不肯相讓。由于演出在即，他們不得不同時在劇場中彩排，遂成就了一出古今悲喜交錯的舞臺奇觀。“暗戀”是一出現代悲劇。青年男女江濱柳和云之凡在上海因戰亂相遇，也因戰亂離散；其后兩人不約而同逃到臺灣，卻彼此不知情，苦戀40年后才得以相見，時以男婚女嫁多年，江濱柳已瀕臨病終。“桃花源”則是一出古裝喜劇。武陵人魚夫老陶之妻春花與房東袁老板私通，老陶離家出走偶遇桃花源；等他回武陵后，春花已與袁老板成家生子。此時劇場突然停電，一個尋找男友的瘋女人呼喊著男友的名字在劇場中跑，然后在相互協商下大家又分開將彩排進行下去?..賴聲川先生所拿手的對于空間碎片的拼貼取舍和對情感真實以及虛幻的巧妙串聯能力，在這部話劇中發揮的淋漓盡致，其高明之處在于它“一臺兩戲”的調度運用，將這部作品編制成為一張無比復雜的大網，讓觀眾在時間和空間的整合撕裂之中感受到歲月流逝和心靈變化所產生的強大戲劇張力。而且《暗戀桃花源》的獨特之處在于將一出悲劇故事和一出喜劇故事揉捏在了一起，也是因此，在觀看的過程中我時哭時笑，反復體會著酸甜苦辣，這種奇妙的感受一直保持到了臨尾聲，老陶放聲長嘆自己已經再也找不回桃花源的時候，這才發現，原來劇中劇《桃花源》才是真正的大悲劇。那是比另外一組劇中劇《暗戀》更加透徹心肺的悲涼。江濱柳最終盼到了云之凡，兩個人卻再也回不到從前了；老陶最終回了家，卻再也找不到原來的那個春花了。所有這一切就像老陶對于桃花源的記憶，沒人相信他真的到過那兒，但它卻真真正正地在他記憶的最深處存在過。我覺得，《暗戀桃花》的高潮部分即劇中兩出“劇中劇”的演員最后為了嘔氣在同一個舞臺上排練，激烈的爭吵中互相串詞兒，造成了奇妙的效果，這時演員過分夸張的表演和手足無措的舉動反而就是編劇所希望達到的效果，演員表演奇妙地被統一起來，好似此時此刻，他們在表演同一部戲，這也迎合了該劇的主旨——尋夢，這個高潮段落也是最接近這一主題的時刻。同樣在給予演員很大發揮空間的前提下，言語間，觀眾可以清楚地看到所有角色的情緒波動和立場的轉變。觀眾的思緒隨著角色間表演的互相穿插和轉變而和舞臺融為一體了，記得賴聲川的另外一部戲《亂民全講》里面有一段說到：“??其實舞臺下的觀眾以為自己是來看戲，但其實他們自己才是真正的觀眾；他們以為自己買了票進場看演員表演，其實他們自己就是演員??”這句話很頗有道理。我坐在舞臺下面隨著演員的表演而思考，漸漸地，劇本上白紙黑字的臺詞沖突幻化成為了我內心中兩個聲音的沖突。我好像站在了臺上靜靜看著一切發生，好像我腦中所想變成了視覺可見的表演似的。這也是賴聲川戲劇的動人之處：能夠在和觀眾心靈的互動之后留下深深的思索和回味。

有人說，生活節奏很緊張，工作壓力很大，看話劇就是為了輕松娛樂，這是一個偽命題，人的生命能量不僅僅是為了應付生活，還有更重要的是關照生命內涵，當人們走進劇場之后，應該不只是為了娛樂，這不是話劇存在的唯一理由，如果不去追求精神層次的關注，人就不可能有真正文明的發展，人們的審美也不可能再進一步的提升。

其實，這學期我最大的收獲是對審美的改變，我想不僅是我，許多的同學也一定和我有相同的收獲，曾經有人做過一個調查，問大學生的審美期待是什么，許多大學生的回答是看故事情節，說明我們大學生的審美還是不完善，我們不反對看故事情節，但是，我們也不能忽略其中的一些價值觀念，比如，高尚的愛國情操，深厚的人道主義關懷，對社會倫理的重視，對公平正義的追求等，我們在欣賞藝術美的同時會感受到劇中人內心世界的美好，自覺皈依傳統的精神家園，建立起健康的理想人格，這種遷移默化是其他藝術所不能代替的，話劇賞析還能培養我們的藝術素質，提高我們的藝術鑒賞力，并且，話劇涉及多方面的審美知識，在欣賞時，需調動多方面的審美知識，欣賞過程中在老師的指導下，無形中積累著我們的審美經驗，獲得完整的審美感受，提高我們的審美水平，我真誠的期盼話劇的藝術能在校園中熱起來，進入大學生的生活空間構建校園文化新時尚。

計算機與信息學院

XXX 0702XXXXX

第三篇：話劇《暗戀桃花源》觀后感

賞析課中話劇藝術對當代大學生的審美影響

這學期，我選修了中外藝術經典劇目賞析這門課，一開始我只是抱著好修學分的心態去上課，但是上了一兩節以后，我卻深深地被這門課吸引了，以前，對于話劇，舞蹈，歌劇等表演我只知道看，也曾覺得其很美，但從不知美從何來，也不知道從這些表演上可以得到什么，因此，這些表演對我來說，只是精神上的一個消遣品，但是，上了這門課以后，我不再把它只當做一種表演，一種消遣，我懂得了如何去欣賞，如何去學習。

上了近一學期的課，看了許多的作品，我最喜歡的還是表演工作坊的話劇表演，在賴聲川的部分舞臺作品中，多少都摻雜有較為明顯的政治隱喻或是敏感話題。初看的時候總覺得是賴聲川先生刻意想要借助這些“噱頭”來吸引觀眾的視線，形成探討的熱點。但是越深入分析他的作品之后，越發現那些所謂的“噱頭”其實在整個故事的發展中一直都擔當著相當重要的角色。在課堂上，我看了許多表演工作坊的作品，對我影響很深，課后，在同學的建議下，我看了表演工作坊的經典之作《暗戀桃花源》，這部經典之作對我的影響很深，從頭到尾，我哭哭笑笑，宿舍的人還以為我犯神經了，現在我就講一下我看完這部話劇后的感想吧。

《暗戀桃花源》講述了一個奇特的故事：“暗戀”和“桃花源”是兩個不相干的劇組，他們都與劇場簽定了當晚彩排的和約，雙方爭執不下，誰也不肯相讓。由于演出在即，他們不得不同時在劇場中彩排，遂成就了一出古今悲喜交錯的舞臺奇觀。“暗戀”是一出現代悲劇。青年男女江濱柳和云之凡在上海因戰亂相遇，也因戰亂離散；其后兩人不約而同逃到臺灣，卻彼此不知情，苦戀40年后才得以相見，時以男婚女嫁多年，江濱柳已瀕臨病終。“桃花源”則是一出古裝喜劇。武陵人魚夫老陶之妻春花與

房東袁老板私通，老陶離家出走偶遇桃花源；等他回武陵后，春花已與袁

老板成家生子。此時劇場突然停電，一個尋找男友的瘋女人呼喊著男友的名字在劇場中跑，然后在相互協商下大家又分開將彩排進行下去?..賴聲川先生所拿手的對于空間碎片的拼貼取舍和對情感真實以及虛

幻的巧妙串聯能力，在這部話劇中發揮的淋漓盡致，其高明之處在于它“一

臺兩戲”的調度運用，將這部作品編制成為一張無比復雜的大網，讓觀眾

在時間和空間的整合撕裂之中感受到歲月流逝和心靈變化所產生的強大戲

劇張力。而且《暗戀桃花源》的獨特之處在于將一出悲劇故事和一出喜劇

故事揉捏在了一起，也是因此，在觀看的過程中我時哭時笑，反復體會著

酸甜苦辣，這種奇妙的感受一直保持到了臨尾聲，老陶放聲長嘆自己已經

再也找不回桃花源的時候，這才發現，原來劇中劇《桃花源》才是真正的大悲劇。那是比另外一組劇中劇《暗戀》更加透徹心肺的悲涼。江濱柳最

終盼到了云之凡，兩個人卻再也回不到從前了；老陶最終回了家，卻再也

找不到原來的那個春花了。所有這一切就像老陶對于桃花源的記憶，沒人

相信他真的到過那兒，但它卻真真正正地在他記憶的最深處存在過。我覺

得，《暗戀桃花》的高潮部分即劇中兩出“劇中劇”的演員最后為了嘔氣在同一個舞臺上排練，激烈的爭吵中互相串詞兒，造成了奇妙的效果，這時

演員過分夸張的表演和手足無措的舉動反而就是編劇所希望達到的效果，演員表演奇妙地被統一起來，好似此時此刻，他們在表演同一部戲，這也

迎合了該劇的主旨——尋夢，這個高潮段落也是最接近這一主題的時刻。

同樣在給予演員很大發揮空間的前提下，言語間，觀眾可以清楚地看到所

有角色的情緒波動和立場的轉變。觀眾的思緒隨著角色間表演的互相穿插

和轉變而和舞臺融為一體了，記得賴聲川的另外一部戲《亂民全講》里面

有一段說到：“??其實舞臺下的觀眾以為自己是來看戲，但其實他們自

己才是真正的觀眾；他們以為自己買了票進場看演員表演，其實他們自己

就是演員??”這句話很頗有道理。我坐在舞臺下面隨著演員的表演而思

考，漸漸地，劇本上白紙黑字的臺詞沖突幻化成為了我內心中兩個聲音的沖突。我好像站在了臺上靜靜看著一切發生，好像我腦中所想變成了視覺

可見的表演似的。這也是賴聲川戲劇的動人之處：能夠在和觀眾心靈的互

動之后留下深深的思索和回味。

有人說，生活節奏很緊張，工作壓力很大，看話劇就是為了輕松娛樂，這是一個偽命題，人的生命能量不僅僅是為了應付生活，還有更重要的是

關照生命內涵，當人們走進劇場之后，應該不只是為了娛樂，這不是話劇

存在的唯一理由，如果不去追求精神層次的關注，人就不可能有真正文明的發展，人們的審美也不可能再進一步的提升。

其實，這學期我最大的收獲是對審美的改變，我想不僅是我，許多的同學也一定和我有相同的收獲，曾經有人做過一個調查，問大學生的審美

期待是什么，許多大學生的回答是看故事情節，說明我們大學生的審美還

是不完善，我們不反對看故事情節，但是，我們也不能忽略其中的一些價

值觀念，比如，高尚的愛國情操，深厚的人道主義關懷，對社會倫理的重

視，對公平正義的追求等，我們在欣賞藝術美的同時會感受到劇中人內心

世界的美好，自覺皈依傳統的精神家園，建立起健康的理想人格，這種遷

移默化是其他藝術所不能代替的，話劇賞析還能培養我們的藝術素質，提

高我們的藝術鑒賞力，并且，話劇涉及多方面的審美知識，在欣賞時，需

調動多方面的審美知識，欣賞過程中在老師的指導下，無形中積累著我們的審美經驗，獲得完整的審美感受，提高我們的審美水平，我真誠的期盼

話劇的藝術能在校園中熱起來，進入大學生的生活空間構建校園文化新時

尚。

第四篇：暗戀桃花源觀后感

暗戀桃花源觀后感

昨晚杭城下雨，極冷。終于看了仰慕已久的賴聲川話劇《暗戀桃花源》。

這場話劇一個月前就讓杭城的小資大資們騷動，四處討票、買票。不幸地我也趕了次時髦，找朋友要了票子。昨晚的劇院熱鬧得跟過節似的，果真看到了杭城許多文化界人士。

袁泉很美，但沒想到她的聲音那么好聽。黃磊有點發福，但是演技絕對一流。喻恩泰還是武林外傳里那個呂秀才的德性，謝娜演戲如同她的主持毫無區別。傳說中的何炅沒有來，那個角色換了其他演員。

看完后，我問朋友，一句話總結一下你的觀后感。朋友說：“一場笑聲不斷的悲劇。”呵呵，我倒不這么看。我覺得是：“混亂中的和諧，錯位后的回歸。”

因為劇院場租的混亂，兩個劇團，一個演現代悲劇，一個演古代喜劇，同時在一個舞臺上排練。于是產生了混亂，鬧糟糟的舞臺，一會兒是悲，一會兒是喜。觀眾的神經一會跟著黯然神傷，一會跟著狂笑不已。如同坐過山車，時上時下，但卻沒有絲毫不適。因為兩個故事，表現的都是同樣的悲劇主題。一對現代戀人黃磊和袁泉失散四十年的再相聚，一個古代女人謝娜兩次婚姻同樣的結局。愛情總是比婚姻美好，得不到的永遠會在心里，得到的倒成了怨偶。

人生也跟這舞臺一樣，經常會發生錯位。本以為這場子是你的，卻成了別人的。本以為這段感情是你的，卻成了他人的。對的時間，錯的人。錯的時間，對的人。現代的這個，四十年前上海一別，誰會料到從此生死兩茫茫，再見已經百發人。古代的這個，嫁了他，卻戀上那個他，誰會料到如愿嫁給那個他時，還是一樣被婚姻折磨得千瘡百孔。可是錯也錯了，怎么辦，只能將錯就錯吧。這場劇中有兩個場景讓我印象非常深刻，一幕是四十后的黃磊和袁泉在病房中終于相見了，病房外，黑暗中默默坐著，背對觀眾的黃磊太太。袁泉走后，黃磊在太太懷里撕心的哭泣。愛情雖然沒了，最后溫暖他的還是婚姻。另外一幕是兩個劇團互不相讓，只得將舞臺一分為二，各演各的。結果誰都沒法演下去，只有再協商成你方唱罷我登場。人生的戲只能一出出的唱，同時唱是唱不好嘀。

剛剛一個朋友短信我說：“垂死的掙扎，掙扎的希望。——-暗戀桃花源觀后感”。我說：“有看到希望嗎？我只看到無望。”他說：“希望是無所謂有無的，只是一種念想而已。可許稱為希翼更妥些。”

人人心中都有一個桃花源，就象戲中的那個尋找劉子驥的女人，無望的尋找，卻不停歇。我們心中的桃花源是什么？

第五篇：暗戀桃花源觀后感

《暗戀桃花源》觀后感

在我看來，《暗戀桃花源》是現實生活中兩種時間與空間的巧合，該劇故事很簡單：“暗戀”和“桃花源”，兩個不相干的劇組，都與劇場簽訂了當晚彩排的合約。雙方爭執不下，誰也不肯相讓。舞臺上，兩個劇團都著急要排戲，互相搶舞臺。后來，舞臺上的兩個劇組終于決定共用舞臺，一團一邊，各自把自己的戲排完，兩出戲因而開始微妙地交織在一起??

“暗戀”是一出現代悲劇。青年男女江濱柳和云之凡在上海因戰亂相遇，亦因戰亂離散；后兩人不約而同逃到臺灣，卻彼此不知情，苦戀40年后才得一見，時已男婚女嫁多年，江濱柳瀕臨病終。

“桃花源”是一出古裝喜劇。武陵人漁夫老陶，其妻春花與房東袁老板私通，老陶離家出走，緣溪行，發現桃花源；入桃花源后，遇見的人還是春花和袁老板，但又似是而非，三人度過愉悅的時光；老陶回武陵后，春花已與袁老板成家生子，但家境破敗。

《暗戀桃花源》就成了古今悲喜交錯差互的舞臺奇觀。

先說說《暗戀》這部分,粗略看來，戲的內容并不盡同于它的標題，這哪里是“暗戀”，這分明是一場長達半個世紀的“苦戀”，或者說，是“絕戀”。情竇初開的男女青年江濱柳和云之凡在黃浦江邊甜蜜約會，沒有大家耳熟能詳的直白得不能再直白的甜言蜜語，也沒有觀眾習以為常的男女玩了命的相互“撕咬”，有的只是“秋千”，“圍巾”，幾盞昏黃的街燈，和燈下兩個安靜的人。這時的兩個人，正如他們自己說的那樣，仿佛一切都不存在了，整個世界就只剩他們兩個人。

那時，在他們眼里世界很小，自己很大??

誰也想不到，兩人的下一次見面，竟是在四十年后的臺北。病入膏肓的江濱柳在報紙上登出尋人啟事，才找到他四十年來朝思暮想的云之凡。很安靜，就像四十年那樣，只有只言片語??

不一樣的是四十年前的安靜，大概是出于兩人的青澀，有那么多的話要說卻又羞于啟齒，氣氛有那么一點點尷尬，可兩人卻都很享受；可現在的安靜，多少是出于無法抑制的傷感和無奈，同樣有太多太多的話要說，可是實在是不知道，從何說起。氣氛也有點尷尬，可這尷尬讓兩人更加難受。

就在云之凡要離開的時候，江濱柳顫抖的聲音響起：“之凡，這些年，你有沒有想過我？”

埋藏了四十多年的眼淚在這一刻終于在兩個風燭殘年的老人眼中決堤，時隔半個世紀，這兩只手終于又緊緊地握在一起。

半個世紀后，江濱柳對年輕人說：在那個大時代下，人都變得好小，好小?? 時代，造就了這段跨越時代的凄美的“暗戀”。

再說說“桃花源”這一部分，而另一部《桃花源》是古裝喜劇，老陶、春花、袁老板都在尋找著心中的桃花源。老陶因妻子春花和袁老板偷情，放棄一切逆流而上，意外地來到了桃花源。世人艷羨的無憂生活，老陶在那里沉淀心思，也被那兒的人與事物所改變。因此他不計前嫌回去邀請春花和袁老板一起前往桃花源。可武陵已物事全非，袁老板與春花也成了夫妻，還有了孩子，每天仍為柴米油鹽的事糾結，過著并不快樂的生活。他們不愿相信老陶說的關于桃花源的事更不愿與其一同前往。最終老陶一人獨自回桃花源，怎知他卻找不到回桃花源的路了。前頭看似鬧劇的這出《桃花源》進行到此時，卻悄悄的與《暗戀》連結了，變得使人無奈又感傷。

我認為《暗戀桃花源》這部劇包含多種現實寓意，下面就此分析（僅個人觀點）

1.兩岸關系

“暗戀”表達的是海峽兩岸的骨肉分離,“桃花源”則表現的是在那一種時代背景下,人們迷茫的精神狀態。正是因為這一與政治和時代有關的命題,《暗戀桃花源》在20年前曾讓很多臺灣觀眾在笑過之后失聲痛哭。二戰結束后的一對戀人在上海分別，約好來日再見。不料內戰爆發，男的去了臺灣，就此斷了聯系。最后，垂垂老矣，在臺北的醫院里 臨死前登尋人啟事，想再見當年的女朋友一面。終于舊情人相見，諸多舊日情懷歷歷在目。而與之相對應的兩岸的關系也不正是這樣嗎？海峽兩岸關系從幾十年前的完全禁嚴到逐漸放寬政策，其中少不了兩岸民眾特別是臺灣民眾的爭取。話劇《暗戀桃花源》于1986年在臺灣首次公演，引起島內轟動。就我查資料了解，1949年，臺灣發布戒嚴令，從此進入長達38年的“白色恐怖”時期。在這期間，臺灣執政者為維護穩定，制造了大量的政治冤獄。據前“立委”謝聰敏統計，自1950年起至1987年解除戒嚴為止，臺灣共發生

29000余件政治相關案件，涉案人數達140000人，其中約3000—4000人遭到處決。而《暗戀桃花源》此劇創作成功，臺灣剛剛解除戒嚴，省內政治文化一片荒涼，百廢俱興，劇作的推出，無疑給臺灣文化市場注入首股新鮮血液。據史料統計，1945年-1953年共有約120余萬外省人來臺，其中撤臺軍隊約60余萬人。從1950年起，原本隨國民黨來臺的60萬士兵，在臺灣實施義務兵役制后，逐步被年輕的本省新兵取代。在臺灣經濟進步的腳步中，他們仍然是被犧牲的一群，大部分晚景凄涼，少有人關注。幾十年來他們的肉體雖然在臺灣，但心靈仍然寄托在那遙遠的家鄉。雖然過了幾年開放大陸探親，但很多人已經等不到那時候，連魂都歸不了故土了。當年來臺灣的那些老兵現在還健在的已經很少了！他們的根在大陸，他們一生都想著回大陸看看他們的親人，有的老兵實現了他們的愿望，有的老兵到老都未能如愿……如果他們還健在的話，他們也是最希望讓兩岸能夠統一的人！

所以真切的希望臺灣能夠和平統一，不要戰爭，不要讓我們這一代人重蹈老一輩骨肉分離的悲慘局面！

落葉歸根，誰不想回到生養他的那片沃土？

當時臺灣的生活實在太亂了。

而《暗戀桃花源》正是在一個整體混亂無序的環境中展開，也正符合了臺灣人民的心聲。后來在無序的大環境下又出現了整體的統一秩序（即兩個劇組的同臺演出），可以說是劇本中的一個高潮，這也表達了臺灣人民對安定生活的憧憬。切合實際，是《暗戀桃花源》成功的一個重要因素。

2.人生與愛情

江濱柳與云之凡在大上海相戀，卻在小小的臺北咫尺天涯。一心尋找桃花源的老陶，卻在目的地看到一對仙人與自己的愛人和情敵長得一模一樣??還有一位一直穿梭在舞臺上的白衣女子，逢人就找“劉子驥”，是為“戲外戲”。無論是“暗戀”、“桃花源”還是“戲外戲”，每個故事的核心都是尋找遺失的愛情。

其實每個人的心底都會藏有兩樣東西：其一，是一份永遠實現不了的愛情，叫“暗戀”；其二，是一個永遠到不了的地方，叫“桃花源”。

江濱柳與云之凡的遺憾愛情令人唏噓不已，而春花、老陶和袁老板之間的感情也讓人糾結。

江濱柳與云之凡相戀于上海，失散四十年，而等到四十年后的相逢女方已人老珠黃，男方已病入膏肓了??每一個劇中人，都有一種宿命。老陶與春花的愛情被袁老板破壞，春花與袁老板看似愛情甜蜜，卻也勝不過柴米油鹽瑣屑家常的煩惱。突然想起了錢鐘書的《圍城》，想起了孫鴻漸與唐曉芙，想起了《金粉世家》里的冷清秋與金燕西，“城外的人想沖進去，城里的人想逃出來”，“婚姻是愛情的墳墓”。“暗戀”中或許江濱柳與云之凡的愛情是美好的，但是如果他們真正步入婚姻的殿堂后就會是更一種人生了吧！與之形成對比的荒誕劇“桃花源”，老陶一家的瑣瑣屑屑，在這個崇尚金錢和名利的社會，稍微更顯真實一點吧！春花亦是可憐的，她并沒有理解真正的愛情，她只知道誰對她好，誰有錢，誰能給她幸福，她就選擇誰。《北愛》中楊紫曦為了錢而和吳狄分分和和，小猛為了名利放棄沈冰，但是幸福轉瞬即逝，當他們幡然悔悟時，吳狄和沈冰已經不再在原地等著他們了。劇情中沒有寫老陶回去后，春花后悔的一幕，卻寫了老陶發現現實不如自己想象的一樣美好想再回桃花源時卻找不到路的場景，人生就像一部悲喜交加的戲，沒有愛的地方，始終是異鄉。我猜大多數人在錯失真心愛自己或真心對自己好的人后都會咽下后悔的苦水吧！

在我看來，“暗戀”看似是一出悲劇，實則為一出喜劇；“桃花源”看似是一出喜劇，實則為一出悲劇。“暗戀”的最后，分別四十年的一對情人最終見面，了無遺憾；“桃花源”中春花雖背叛老陶與袁老板私通生子，卻沒有珍惜眼前的幸福，徹底陷入柴米油鹽的混亂人生中??

一喜一悲高潮迭起，前后時空互相交迭、互相融合，很有喜劇色彩也發人深省。想想自己就像那舞臺上兩部戲的重迭，人生到目前為止有多少錯過巧遇等待，在驀然回首時，往往全成空。每個人或許都會在這兩部戲中跳來跳去，偶爾會跳出戲外戲，做會觀眾，審視自己，嘲笑自己，然后繼續過自己的生活??