第一篇：貝多芬第三交響曲賞析

貝多芬第三交響曲賞析

內容提要

貝多芬《第三交響曲》充滿了對人的理性和力量的熾熱信念；作品形式宏偉壯麗、內容豐富深刻。

關鍵詞

貝多芬

交響曲

英雄

《第三交響曲》的出現，標志著在歐洲音樂歷史發展中具有重要的社會政治意義的題材第一次進入了交響樂這個音樂體裁的領域，突破了傳統的交響曲快板樂章奏鳴曲式的舊框框，使主要音樂形象在充滿了緊張的戲劇性矛盾突破的廣闊范圍中發展。貝多芬到達了古典主義音樂藝術的巔峰，又開創了浪漫主義音樂藝術的先河。

作品摘要與歷史背景

貝多芬第三交響曲是法國駐奧地利維也納大使邀請貝多芬為拿破侖所寫的，早期的題目是《拿破侖.波拿巴大交響曲》后改名為《英雄交響曲，為紀念一位偉人而作》整部作品尤其是第一樂章在演奏過程中，氣勢磅礴，熱情奔放，而且在內容結構上與以往的交響曲有著很大的區別，更加襯托出了此曲的本色。

貝多芬第三交響曲是他平生所創作編號交響曲中最偉大的作品之一，這部作品很好的闡釋了當時時代背景下人們心中向往的，自由、平等、博愛精神。深刻的刻畫了在實現法國革命中人們勇敢的戰斗精神和對犧牲人們的沉痛哀悼及最后勝利的祥和景象，是具有歷史意義的一部作品。

作者生活的歷史背景造就出了該作品的中心思想與本身的內涵，貝多芬生活的是一個戰爭的年代，人們渴望和平，希望一位英雄能平息當時的戰亂，這一時期新思潮的思想影響了貝多芬的創作。貝多芬本人對莎士比亞，柏拉圖和亞里士多德的作品研究頗深，對歌德和席勒十分敬仰，從這些文豪中學習到了人道主義精神和獨立民主的思想，這兩種思想讓他的人生價值觀念更加的豐富，當時富于革命精神民主共和觀念是他所倡導和信仰的，他對這部史詩巨作醞釀了四年之久，作曲時深刻的表現了對法國資產階級革命的敬仰和對拿破侖的崇拜，而拿破侖作為當時的統治者上臺沒多久就實行了帝制，貝多芬在百般惱怒情況下把原先為了歌頌拿破侖的交響曲曲目名稱改為了《英雄交響曲》，隨后這部作品在1805年4月7日維也納劇院首次公開演出，當時的指揮就是貝多芬本人，就這樣一部偉大的作品流傳至今，被人們所熟知和演奏。

樂章的結構及其表現

貝多芬對整部交響曲的創作上奠定了自己創作的思維邏輯那就是通過不屈的斗爭得 到最后的勝利，以及描寫刻畫此曲中的英雄性和群眾性的風格，作品的新穎和特色是當時那個時代所難以超越的。整個交響曲樂章分為四部分。第一樂章，燦爛的快板，降E大調，3/4拍子，奏鳴曲形式。這一樂章在當時是自交響曲誕生以來最宏偉壯大的樂曲，精致，巧妙，變化無窮。這一樂章采用的寫作手法是奏鳴曲式，此曲開始采用快板貫穿其中，不像其他作品，沒有引子作為開頭，直接直抒曲意，精致不缺乏巧妙，變換的風格，樂曲主題像歌頌神話中的普羅米修斯一樣的氣勢磅礴，非常有韌性和力度的進入。第一樂章呈示部中主部主題和副部積極發展、為后來的展開部做鋪墊，展開部更像是對前面呈示部的一個很好的闡述，在其中呈示部主題的廣闊展開和插部主題的兩次涌現，樂曲出現也是極其緊湊的，同時也有新主題登場，這個新主題，在弦樂所演奏的連續屬九和弦音量逐漸減輕之時，順暢地在E小調上出現，并且與第一主題互相交錯，其后亦于結束部分再次出現。也是此樂章的核心使展開部的長度幾手超過了呈示部的一倍，而取精用宏的尾聲，則成了奏鳴曲式中獨當一面的部分。這不僅為海頓和莫扎特所望塵莫及，在貝多芬的交響曲中也是罕見的。再現部更是對呈示部具體展現，再現部分前四小節，長號吹出第一主題之主和弦音，與之同時出現的第一小提琴音卻是七和弦音，結果主和弦音跟屬和弦互相混合，展現出雄壯凱旋的景象，這部作品在當年不論排練或首演，皆是由貝多芬操刀的。羅曼·羅蘭曾這樣描繪這一樂章：“這是一幅龐大的壁畫，在這里，英雄的戰場擴展到宇宙的邊界。而在這種神話般的戰斗中，被砍碎的巨人像洪水前的大蜥蜴那樣重又長出肩膀；意志的主題重又投入烈火中冶煉，在鐵砧上錘打，它裂成碎片，伸張著，擴展著不可勝數的主題在這漫無邊際的原野上匯成一支大軍，無限廣闊地擴展開來。洪水的激流洶涌澎湃，一波未平，一波復起；在這浪花中到處涌現出悲歌之島，猶如叢叢樹尖一般。不管這偉大的鐵匠如何努力熔接那對立的動機，意志還是未能獲得完全的勝利??”第二樂章，葬禮進行曲，甚慢板，c小調，3/4拍子，這個樂章具有鮮明的賦格曲效果，響徹著嘈雜的戰斗聲和兇猛的騎兵嬉戲游曲。本樂章極為著名，經常單獨演出。第三樂章，詼諧曲，活潑的快板，降E大調，3/4拍子，整個樂章圍繞著開始部分的弦樂主題而展開，力度逐漸加強，顯得樂曲充滿悠閑自得的氣氛，令人沉醉。第四樂章，終曲，甚快板，降E大調，2/4拍子。樂章的主題采用了貝多芬早年的普羅米修斯主題，并以短的經過和發展部共同構成自由變奏曲形式。作品整體評價

（一）新穎的創作

1.該作品的創作與當時社會歷史，人們的思想緊密結合，體現了時代性與歷史性。

2.開辟了以器樂為主流的新的發展方向，超越了當時流行的維也納古典主義風格。

3.創作風格與主題的一致性，該作品雖然巨大復雜，但是很清晰的傳遞給聽眾，當時的社會各個階層都能被該曲的氣氛所感染，戰爭的場面，勝利的景象通過音符刻畫十分清晰。

《第三交響曲》第一樂章所表達的東西是嶄新的題材，該交響曲的構思大膽，手法的精湛，曲式結構的縝密在同一時代很難有其他作品與之比擬，該作品突破了傳統交響曲的框架，作品在演奏中充滿了宏大的場面，而且不像以前作品的機械性，而是及其靈活的，整體內容貫穿其中。

（二）作品對人們的深思

“不管資產階級社會怎樣缺少英雄氣概，它的誕生確實需要英雄行為、自我犧牲、恐怖、內戰和民族戰斗的。”作品壯麗中不缺乏樸實和鮮明，音樂肢體及其豐富但是又能被廣大聽眾所理解，貝多芬的作品表面是獻給英雄人物，獻給革命，但是通過器樂的美妙結合表現了當時群眾的痛苦與憂愁，歡樂與勝利的喜悅之情，他的音樂不僅是王公貴族所享受的，也極 大的鼓舞著人民，表現了對新政權的渴望。《第三交響曲》第一樂章的創作牢固的建立在民族音樂的基礎之上，具有一定的地域性，給后來的歐洲音樂發展重大的影響，因為以諧虐曲為主的三個樂章是從所未有的。這部作品在音樂史上具有里程碑式的不朽地位，代表了人類在音樂創作領域取得的最高成就，而且至今仍是音樂會上最有生命力的作品。

第二篇：貝多芬第三交響曲《英雄》

貝多芬 第三交響曲“英雄”

說到貝多芬的這部《第三“英雄”交響曲》就不得不提到一個人——拿破侖。在十九世紀初，歐洲大陸最風云的人物當屬這個法國人，從某種程度上，你甚至可以把拿破侖當作這部鴻篇巨著的主角。

貝多芬十一歲的時候就因為熱愛音樂而輟學了，但是他并沒有放棄學習新知的機會。而且在學習的過程中，他很早就接觸了法國資產階級啟蒙思想。20歲不到的時候，貝多芬進入波恩大學學習過一陣子倫理哲學，當時也正逢法國大革命爆發的時期，“自由、革命”的口號充斥著校園，作曲家從那時起就打心眼里向往這種精神和宗旨，并逐漸成為貝多芬的一種人生理想。就此，他成為了一個時刻關注革命、向往自由的人。在去維也納學習、落腳并且穩固地位以后，隨著自己的名氣越來越大，他經常來去于皇室、權貴的“高雅”圈子中。即便如此，貝多芬骨子里面那種崇尚革命的理想，依然時刻讓他對自己生活的這個社會感到極度不滿。可見在貝多芬身上有一種不被“不公平”社會所同化的可貴精神，這也是我非常敬佩他一個理由。而這種精神也逐漸滲入了貝多芬的音樂作品中，所以后來有人稱他為“革命音樂家”。

向往自由的音樂大師，從法國大革命中看到了“自由”的曙光，同樣他又從一個法國軍人身上看到了“共和”的希望，那個人正是一代風云人物——拿破侖.波拿巴。拿破侖向歐洲封建帝制發起了最強烈的沖擊，并且幾近獲得成功。所以貝多芬一度把拿破侖視為偶像、英雄乃至神的化生。就是在這樣一個情形下，1798年的時候有一位非常贊賞貝多芬音樂才華的法國將軍登門拜訪他，而交談間貝多芬也表達了對拿破侖的敬重，所以那位將軍便提議，是不是可以寫作一首名為“波拿巴”的交響曲，貝多芬自然欣然應允。

但是直到1803年，距離上一部《第二交響曲》一年不到，貝多芬才開始正式寫作這部策劃已久的交響曲。這年夏天，作曲家來到維也納郊外杜布林中的一個葡萄園，在一間農舍中開始了創作。寧靜的田園幾乎與世隔絕，就在這樣的封閉環境下，一部大作悄然問世。《第三交響曲》的篇幅大大超越了前兩部，最終長度是僅次于《第九交響曲》的超長作品，而在藝術成就上也是一個里程碑式的作品。而在此時，發生了一個變故 —— 拿破侖背叛了革命。

熟悉世界歷史的朋友都應該知道，拿破侖推翻了法國封建王朝之后，并沒有實行人們期盼已久的“共和”，而是重新恢復帝制，自己當上了皇帝。更加丑陋的是，在加冕典禮上他自己為自己戴上了皇冠。這種背叛革命的行為，使得所有向往自由的革命志士痛心疾首。而這個消息傳到貝多芬這里的時候，作曲家已經完成了《第三交響曲》的創作，并且特意命名為《拿破侖.波拿巴大交響曲》，還恭恭敬敬地寫了獻給拿破侖的題詞。此刻，當得知拿破侖如此卑劣的行徑之后，簡直無法表述自己當時憤怒的心情，貝多芬沖動的撕下了寫有題詞的交響曲總譜首頁，大罵拿破侖是“凡夫俗子、野性暴君”。經過了這次打擊，貝多芬對拿破侖的好感似乎一下子煙消云散了，據說為此還病了一場，所以也就耽誤了《第三交響曲》的發表。一直到1804年4月才在維也納第一次上演，1806年總譜出版發行，而這部曾經是為拿破侖“奪身定做”的交響曲標題也被改為了“《英雄交響曲》——為紀念一位偉大人物而作”。后來有人分析說，雖然拿破侖不再是貝多芬心中的“神”，但是在某些方面貝多芬依然尊重他。

雖然拿破侖背叛了革命，《第三“英雄”交響曲》的主角似乎一下子從“偉人”變成了“叛徒”，但是這絲毫不能掩蓋這部作品的偉大。雖然這是為拿破侖而作的交響曲，但是其中到處洋溢著貝多芬向往自由，向往革命的精神。這部長達40多分鐘的作品，可以說塑造了一群為革命理想而奮斗的英雄雕像。曲調中時刻洋溢著戰斗的氣息，自由的理念。我不想花過多的筆墨去逐個樂章的描繪，因為這部作品的內涵應該是廣義而非狹隘，應該是宏觀而非微觀的。包括專業樂評家都對很多細節持不同的意見和看法。但不可否認的是，《第三交響曲》中崇尚的英雄主題、自由氣息，是這部交響曲給后人留下的最寶貴的財富。

貝多芬曾經說過，《英雄交響曲》是他最鐘愛的作品之一，不難看出這部交響曲的藝術價值和歷史意義。事實上，最初公演的時候，它并沒有受到聽眾乃至當時同仁們的廣泛認可。為什么呢？因為《英雄》的與眾不同！正是在這部大作中，貝多芬完全發揮出了屬于他獨特個性的非凡藝術氣息，無論在樂章的編排上還是在旋律的構造上，他都完全突破了以往莫扎特、海頓所開創的傳統模式，走出了一條獨特的道路。而這種藝術構思的來源，可以說恰恰來自作品主題所蘊含的“自由、革命”精神！真是偶然中的必然，必然中的偶然！作品將法國大革命這場人類歷史上永載史冊的大眾運動，以及其中涌現出來的風云人物用交響曲這一藝術手段進行了記載、加工乃至升華，所以不得不承認《第三“英雄”交響曲》注定將是名垂青史的！

也正因為這部作品，貝多芬的交響曲風格開始趨于成熟，也走入屬于他自己的軌道，一部又一部更加精彩的作品在作曲家的心中孕育、產生并影響著一代又一代人。《英雄》！一個里程碑！貝多芬第三“英雄”交響曲簡介: 貝多芬的《第三交響曲》（英雄），降E大調，OP.55，作于1803—1804年。這首作品，貝多芬開始是為拿破侖而創作的，當初拿破侖對于貝多芬來說，是一個革命的理想，是現代普羅米修斯。但作品完成時，拿破侖已自封為皇帝，貝多芬憤怒地撕掉了本來準備獻給拿破侖的扉頁（本來這首作品取名就叫《波拿巴》），重新起名為《英雄交響曲》，“為歌頌對一位偉人的紀念而作。”這首作品1805年4月7日在維也納劇院首次公開演出，指揮是貝多芬自己。包括4個樂章：1.朝氣蓬勃的快板，沒有引子，一開始就是普羅米修斯的主題，它的發展充滿著意志構成的力度。羅曼·羅蘭曾這樣描述這個樂章：“英雄的戰場擴展到宇宙的邊界，在神話般的戰斗中，被砍碎的巨人像洪水前的大蜥蜴那樣重又長出肩膀，意志的主題投入烈火冶煉，在鐵砧上錘打，它裂成碎片，伸展著擴張著。”2.葬禮進行曲，極柔的柔板，英雄死了，人民抬著他的靈樞緩步行進，激情的爆發變為抒情的沉思。中段，軍鼓軍號取代了傷悼，尾聲又回到向英雄告別的嘆息。3.諧謔曲，活潑的快板，死與悲傷不能動搖意志，這一樂章是生命的活力的象征，它活潑、激昂，中部有歡樂的軍號合奏，乃表達著英雄性質。4.終曲，極快板，使用的又是舞劇《普羅米修斯》的主題，它使用了11次波瀾壯闊的連續變奏，最后以急板結尾，成為強烈的生命象征，英雄的勝利和凱旋、莊嚴的頌歌。

第三篇：貝多芬《命運交響曲》賞析-

貝多芬的第五交響曲，又稱《命運交響曲》。整部作品表達了人類積極進取不被現實所壓迫的奮斗精神，將英雄主義表現得淋漓盡致。貝多芬揭示的“通過斗, 達到勝利”是指從黑暗到光明, 從苦難和斗爭上升為歡樂和勝利。表達了作者“通過斗爭, 獲得勝利”的光輝思想。樂曲的開頭個4個FF音符 更是形象印證了“命運就是這樣敲門的”這一說法。

全曲共分四個樂章。結構精煉、簡潔, 一氣呵成, 是十分完整的統一體。“命運”第 一樂章為奏鳴曲式, 快板;第二樂章為歌同謠式曲體, 慢板;第三樂章為舞曲或詼諧曲, 快板;第四樂章為回旋曲體, 快板。

第一樂章開頭的 “命運在敲門”的四個音。FF之強度震撼人心！不難想象在創作這部作品時，已經完全耳聾的貝多芬徘徊在命運與希望、現實與理想的斗爭中，我想，這構成了第一樂章感情展開的主線，就正如他心中吶喊的聲音——“扼住命運的咽喉！”。

第二樂章同第一樂章的悲劇感覺全然不同，這好像是一首抒情詩。在這一樂章中，平和的觀察和深沉的思索，同溫暖的感情和光明的幻想輪番交錯，猶疑不定。轉化為他堅定的決心。

第三樂章為快板的詼諧曲，強烈的斗爭情緒逐步上升。交錯式的音符對比強烈。

第四樂章中爆發出了最絢爛的光輝。最后在急板的速度中展現了英雄的凱旋與勝利的歡騰。

第五交響曲的斗爭主題原是啟蒙運動時期悲劇的典型。但貝多芬改革這個傳統的主題，加以新的處理，使人的意志付諸行動。從他的交響曲中，我們不難讀到，人的勝利是靠與命運的暴力進行殊死的斗爭得來的。而恰恰，他的第五交響曲揭示了人在生活中遇到的失敗和勝利、痛苦和歡樂，說明生活的道路是艱難曲折和滿布荊棘的。但是貝多芬又對社會負有的崇高責任感，他迫不及待的想去建立功勛。這仿佛就像一位英雄試圖扯斷束縛著他的鎖鏈，點燃自由的火炬，朝著歡樂和幸福的目標勝利前進。從黑暗到光明，通過斗爭走向勝利！我想這就是第五交響曲的整個發展歷程。因此，貝多芬的這部作品實際上是一部名符其實的“斗爭和勝利的交響曲”。

眾所周知，貝多芬在寫作這首作品期間，不僅面臨著生活的壓迫，還遭遇了失戀的打擊。多次失戀的他愛上了一位女士，雖然那位女士有了婚約，但貝多芬仍舊眾生未娶。耳聾、社會等級等眾多打擊壓得他喘不過氣來，在對命運宣泄著不滿的情緒同時，心中仍保存著一份理性，我想，就是那一點點的溫存支撐著貝多芬繼續與命運抗爭下去！

在西方音樂史上，貝多芬最重要的貢獻是在對奏鳴——交響套曲結構形式的發展和創新上。貝多芬作為1 8 ~ 1 9 世紀之交的作曲家，為人類留下了眾多的藝術瑰寶。《命運交響曲》是《英雄交響曲》的續篇。貝多芬在這里突出地表現了與敵對力量的斗爭及獲得勝利的全過程。他力圖用音樂喚起民眾的行動來變革社會, 來改變現狀，讓人民覺醒！聽完這首交響曲，我想說，貝多芬的目的達到了。“我要扼住命運的咽喉, 它不能使我完全屈服。”來自貝多芬的經典名句。我想，《命運交響曲》就是以這一中心思想為出發點。不僅在過去, 就是在現在, 就是這首曲子它所表現出來的堅韌不拔的斗爭精神仍是鼓舞我們前進的力量。在黑暗中尋找光明，面包總會有的，不管天色多么黑沉，而黎明也總會來到的。

第四篇：貝多芬第六交響曲賞析

貝多芬《第六交響曲（田園）》聽后感

在聽這首交響曲之前，我看了一下創作背景，了解到，貝多芬熱愛大自然，這首交響曲是他在大自然的懷抱中產生創作的靈感。貝多芬在總譜的扉頁注上：“主要是感情的表現，而不是音畫”。這給我們感受這部交響曲有著重要的指導意義。《第六交響曲》描繪的是一幅對大自然，對農村生活的描寫，我懷著一種期待之情，想知道到底是怎樣的田園之景。

音樂開頭的部分，旋律是那么的輕盈，感覺就像是在深夜里聽到的蟲鳴，亦或是一陣飄渺的微分迎面襲來，那種溫暖和清爽之感游蕩在心間。之后的連續三連音就像是蟲再叫，蟲鳴聲此起彼伏，在寧靜的夜里緩緩向遠處飄蕩。在接下來的弦樂和管樂先后奏出，仿佛是在一唱一答，充滿了和諧之美，在整個第一樂章中，那描繪的畫面有的是在田野上漫步，有的是在溪邊聽小河的流淌聲。就像貝多芬給這第一樂章所起的標題《初到鄉村時愉悅的心情》，從這音樂中，我們可以感受到作者那愉悅和舒緩的心境。在第一樂章結尾處，又出現了三連音，這好像是作者在這悠然自得環境中那份愉悅心情的增強。

在第二樂章，開頭部分音樂加快了，小提琴模仿的是溪水的流淌。悠長的旋律似乎是想把這悠悠的溪水擁抱，這是一種對大自然的深深愛意。接下來便是第二樂章最著名的地方，就成為百鳥爭鳴的景象吧。剛開始雙簧管的獨奏是多么的優美，隨后是整個樂團的合奏，像是百鳥齊鳴前對這邊田野的美麗的描寫，接下來，長笛的聲音響起，還是一樣的旋律，好像是開演奏會，長笛好似夜鶯的歌唱，這歌唱的響起，百鳥都為之安靜的聆聽，隨后整個樂團的合奏就像是鳥群的附和一樣。隨后是單簧管，聲音低沉，好似布谷鳥之聲，旋律有明顯的頓挫感，就像是布谷鳥的叫聲一樣。布谷鳥唱完，群鳥的附和依舊存在。旋律的起伏慢慢變得緩慢，最后做了一次靜止，這靜止不代表演唱會的結束，而是更加和諧和愉悅的進行。在最后結尾之處，長笛聲響起，似乎再為這演唱會做結束致辭，單簧管的布谷鳥和在布谷布谷的叫著，隨著緩緩的節奏，演唱會到此結束了。這是一片多么令人為之向往的地方啊，鳥語花香，也表達出了作者內心的愉悅和歡喜。

第五篇：貝多芬《命運交響曲》音樂賞析

對于貝多芬的作品，大家可能耳熟能詳，了解貝多芬的人物命運能更好地幫助我們理解作曲家一系列作品的風格，以及在貝多芬作品中所體現的時代性、英雄性、斗爭性的風格特征。

這些故事經歷都讓我感到了對這個音樂偉人童年生活的一種同情，我會思考：“這么小就被迫學習音樂，他童年的快樂是什么？是什么力量支撐貝多芬繼續學習音樂？我17歲的時候在做些什么？如果遇到貝多芬的境遇，自己該怎么辦？”等等。在了解了貝多芬人物命運的基礎上，我聽了貝多芬的交響作品，體會深刻。除了對音樂的理解和思考之外，也有了對人生以及成長的體會和思考。

《命運》這部作品創作于1805——1808年，與他完成《第三（英雄）交響曲》的時間相隔4年。在這4年中，他不但在創作活動中取得很大成就，更重要的是他的創作思想也逐漸成熟。當時正是貝多芬創作的黃金時期，也是他遭遇不幸的時期。于是，他與命運英勇搏斗，以驚人的毅力和意志，寫出氣魄恢弘，極為感人的《命運交響曲》。

在整個《命運交響曲》作品中，情緒激昂、氣魄宏大，富有強烈的藝術感染力。而作品結構嚴謹，手法簡練，形象生動，各樂章之間具有十分清晰的內在聯系。第一章節，開頭就是那激昂的音樂澎湃而出，讓人心靈為之一顫，就像那滾滾的歷史巨輪的滾動，就像生命被死神扼住喉嚨一般！就像那十二級的風暴襲來！就算我是聽過幾次的，但是每一聽到，還是禁不住為之震動！那“當當當當”的敲門聲仿佛敲在我的心門。我的眼前好象出現了一個猙獰的死神，在肆無忌憚的狂笑，粗大的手掌緩緩地掐住了我的喉嚨，我覺得自己快要窒息了。一點也沒有反抗的能力。總體上，第一章節激昂有力，具有勇往直前的氣勢，表達了貝多芬充滿憤慨和向封建勢力挑戰的堅強意志。接著，圓號吹出了由命運動機變化而來的號角音調，引出充滿溫柔、抒情、優美的第二主題。

而第二樂章，音樂有舒緩的地方。讓人在振顫中舒緩下來。在那激昂的音樂中緩了一口氣。仿佛是生命已到最后，人的氣息只有那么一口似的。那是小提琴悲哀的鳴叫。我似乎放棄了與死神的對抗，無奈的接受了事實。但是，它仍然抒發了貝多芬對幸福、美好生活的渴望和追求。卻是命運動機再次闖入，威風凜凜的命運再次占了上風。但在這一樂章的龐大結尾處，音樂的氣勢不可阻擋，進一步顯示出人民戰勝黑暗的堅強意志和必勝信念。

到了第三，四樂章，生命的頑強體現出來。黑暗勢力下的斗爭信我不能向命運低頭！我不能屈服于命運！我要戰斗，戰勝命運！我要戰斗，我不是命運的奴隸！我就是我！我能忍受挫折，我能抵抗疾病，我能站立，我能與你抗爭。到了這里命運已被我戰勝了！這時候命運的威嚇聲，已是茍延殘喘，再也阻擋不住歷史前進的潮流了。于是，輝煌、明亮的音樂再次響起，以排山倒海的氣勢，表現出人民經過斗爭終于獲得勝利的無比的歡樂。這場與命運的決戰，終于以光明的徹底勝利而告終！音樂的末梢，我輕輕地舒了一口氣，好象自己真的剛參加完這場斗爭一樣。

貝多芬《命運交響曲》音樂賞

營銷1002 覃壽南 21012年4月26日