第一篇：中國古代詩歌的語言特征

中國古代詩歌的語言特征

詩歌語言與其他文學樣式的語言相比，更具抒情性、含蓄性、精煉性、跳躍性。中國詩歌多半是短小的抒情詩，一首詩里面的詞語數量并不多，蘊含的意象卻非常豐富。要借助非常儉省的語言外殼來表達豐富的思想感情，還要符合音韻的需要，詩歌非對語言作出變形不可。

中國古代詩歌對語言的變形，在語法上主要表現為改變詞性、顛倒詞序、內容省略、意象羅列等，主要目的是符合格律以造成音樂美，給讀者留下藝術想象和再創造的空間。而這些地方，往往也是高考考查的重點。了解詩歌語言組織的規律，就能迅速進入詩歌的語境。

一、把握詞性的改變，體會詩人所煉之“意”。

中國古代詩人為了煉字、煉意的需要，常常改變了詩詞中某些詞語的詞性，這些地方，往往就是一首詩的“詩眼”或一首詞的“詞眼”，要詳加分辨。

王安石“春風又綠江南岸”的“綠”字，就是形容詞活用為使動，把春天來到的情狀寫出來了，它使江南兩岸一下子變得一片翠綠。

宋祁的“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字，著一“鬧”字而把春意盎然寫得形象生動，讀者的心中似乎想到了蜂來蝶往，鵲躍枝頭的情景。

王維《送別》第一句“下馬飲君酒”的“飲”字應理解成使動，君準備行走，邀請君下馬喝酒，然后才發生了那番對話。不這樣理解，就會覺得詩歌的矛盾，怎么下馬喝君的酒，而君去歸臥南山陲？

王維《過香積寺》“泉聲咽危石，日色冷青松”中的“咽”和“冷”，歷代被譽為煉字典范，均是使動用法。而上聯還是倒裝句式，應調整成“危石咽泉聲”，意思是高大的石頭，使泉水發出嗚咽的聲音。

常建《破山寺后禪院》“山光悅鳥性，潭影空人心”中的“悅”和“空”字，是形容詞活用為使動，意思是美麗的山中風光，使鳥的心情大為愉悅，小潭中水的倒影，使人的心靈感到一片空靈。

周邦彥《滿庭芳》“風老鶯雛，雨肥梅子” 中的“老”“肥”字便是形容詞活用為使動，意思是“風使鶯雛老，雨使梅子肥”。寫出了動態，寫出了形態。

二、注意詩詞中的省略，用想象和聯想去填補詩人留下的空白。

在詩詞鑒賞中，根據詩詞所規定的“再造條件”進行再造想象，可以補充詩人有意留下的空白，還原詩歌的場景，獲得更高的審美享受。這是詩詞欣賞的必要環節。詩詞的省略跟意象的組合有關。所以要求利用想象填充省略的部分，也是可能考到的一種題目。賈島的《訪隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。”明明是三番問答，至少要六句才能完成對話，作者采用答話包孕問話的方法精簡為二十個字。這就有如電影里蒙太奇手法，一個意象接一個意象，一個畫面接一個畫面，鏡頭之間留下大量的空白，讓我們的讀者根據生活的邏輯、經驗的積累、自身的修養去補充完善。

其實，中國古典詩詞意象的組合，借助了漢語語法意合的特點，詞語與詞語之間、意象與意象之間可以直接拼合，甚至可以省略起連接作用的詞語。

例如辛棄疾“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬”，用的是“明月”、“清風”這樣慣熟的詞語，但是，當它們與“別枝驚鵲”和“半夜鳴蟬”結合在一起之后，便構成了一個聲色兼備、動靜咸宜的深幽意境，人們甚至忽略了這兩句的平仄和對仗的工穩了。“月”和“驚鵲”，“風”和“鳴蟬”并非事物的簡單羅列，而是有著內在的聯系和因果關系的。

又如“桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈”上句追憶京城相聚之樂，下句抒寫別后相思之深。詩人擺脫常境，不用“我們兩人當年相會”之類的一般說法，卻拈出“一杯酒”三字。“一杯酒”，這太常見了！但惟其常見，正可給人以豐富的暗示。沈約《別范安成》云：“勿言一樽酒，明日難重持。”王維《送元二使安西》云：“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。”杜甫《春日憶李白》云：“何時一樽酒，重與細論文？”故人相見，或談心，或論文，總是要吃酒的。僅用“一杯酒”，就寫出了兩人相會的情景。詩人還選了“桃李”、“春風”兩個詞。這兩個詞，也很陳熟，但正因為熟，能夠把陽春煙景一下子喚到讀者面前，用這兩個詞給“一杯酒”以良辰美景的烘托，就把朋友相會之樂表現出來了。再試想，要用七個字寫出兩人離別和別后思念之殷，也不那么容易。詩人卻選了“江湖”、“夜雨”、“十年燈”，作了動人的抒寫。“江湖”一詞，能使人想到流轉和飄泊，杜甫《夢李白》云：“江湖多**，舟楫恐失墜。”“夜雨”，能引起懷人之情，李商隱《夜雨寄北》云：“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。”在“江湖”而聽“夜雨”，就更增加蕭索之感。“夜雨”之時，需要點燈，所以接著選了“燈”字。“燈”，這是一個常用詞，而“十年燈”，則是作者的首創，用以和“江湖夜雨”相聯綴，就能激發讀者的一連串想象：兩個朋友，各自飄泊江湖，每逢夜雨，獨對孤燈，互相思念，深宵不寐。而這般情景，已延續了十年之久！

陸游的《書憤》“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關”，又如溫庭筠“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，全部是名詞的連綴，“象”的方面看好像是孤立的，“意”的方面卻有一種內在的深沉的聯系,似離實合,似斷實連，給讀者留下了想象的余地和再創造的可能。

杜牧《過華清宮》后兩句：“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。”“一騎紅塵”和“妃子笑”之間沒有任何關聯詞，直接拼合在一起。可以說是“一騎紅塵”逗得“妃子笑”了；也可以說是妃子在“一騎紅塵”之中露出了笑臉，好像兩個鏡頭的疊印。兩種理解似乎都可以，但又都不太確切。詩人只是把兩個具有對比性的意象擺在讀者面前，意象之間的聯系既要你去想象、補充，又不許將它凝固起來。一旦凝固下來，就失去了詩味；而詩歌的魅力，正在詩的多義。

再如歐陽修的《蝶戀花》：“雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。”“門掩”和“黃昏”之間省去了聯系詞，可以理解為黃昏時分將門掩上，也可以理解為將黃昏掩于門外，又可以理解為，在此黃昏時分，將春光掩于門外，或許三方面的意思都有。反正少婦有一個關門的動作，時間又是黃昏，這個動作就表現了他的寂寞、失望和惆悵。

三、還原顛倒的語序，把握詩人的真實意圖與情感側重點。

古人吟詩作賦，受到許多限制，如對仗、平仄、押韻等的要求，有時對正常語序作了調整，就成了倒裝語序。課內學習過的詩詞中，出現了好多的倒裝語序句，“多情應笑我，早生華發”應該是“應笑我多情，早生華發”，“千古江山，英雄無覓孫仲謀處”應該是“千古江山，無覓英雄孫仲謀處”，“四十三年，望中猶記，烽火揚州路”應該是“望中猶記，四十三年，烽火揚州路”，“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲”應該是“二十四橋仍在，冷月無聲，波心蕩”。詩里也有，“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”應該為“浣女歸使竹喧，漁舟下使蓮動”，但詞里面的倒裝語序要多得多，鑒賞時一定字字揣摩。毛澤東詞“獨立寒秋，湘江北去，橘子洲頭”，可以重排為“寒秋，（我）獨立（于）橘子洲頭，（看到）湘江北去”。更為典型的有“欲窮千里目，更上一層樓”，能重排為“欲目窮千里”，并能感知倒辭是為了對偶的需要。

【一】、詞語的反常組合

這種變形方式通常表現為詞序的顛倒和詞語的超常搭配。先看詞序的顛倒。它是指古典詩歌詞語的運用，打破了一般語法上的固有順序。其具體情形大致有二：

一是詞語在單個詩句之內的錯綜顛倒。這里頭的情況比較復雜，用語方式極為靈活，雖無固定格式，但也可勉強歸納出一些常見類型：

1、主語后置。如崔顥《黃鶴樓》中的頸聯：“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。”這是“漢陽樹晴川歷歷，鸚鵡洲芳草萋萋”的倒裝變形，若按常規詞序表達，將主語置于句首，則讀起來會有別扭之感，既不能與首聯之“樓”、頷聯之“悠”，尾聯之“愁”押韻，也不易形成223的節奏，再者，“晴川歷歷”“芳草萋萋”的視覺意象也得不到突出強調，很難逗引出尾聯之渺渺茫茫的鄉愁。

2、賓語位移成主語。如杜甫《秋興八首》（其八）中的“香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝”。這兩句可還原為“鸚鵡啄余香稻粒，鳳凰棲老碧梧枝”。詩人故意讓主語和賓語易位，顯然是為了鮮明地突出“香稻”與“碧梧”兩個意象，從而寫出京城風物的美好。詩句給人以強烈的陌生感，極富感染力。

3、賓語在主謂之間。如杜甫《月夜》中的頸聯：“香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。”詩人懸想美麗溫柔的妻子正引頸望月，思念自己。形象感人，意境凄美，可謂語麗情悲。若按通常語序表達，則為“香霧濕云鬟，清輝寒玉臂”。如此一來，“濕”“寒”二字，就顯得平弱不堪了，妻子望月時間之久，憶念情感之深的癡情形象，則難以凸現；另外，節奏和韻律亦多有不諧。

4、狀語置于句首。如蘇軾《浣溪沙》中的“簌簌衣巾落棗花”。“簌簌”置于句首，使“落棗花”于“衣巾”的聲音得到強化處理，渲染了氛圍，令人如聞其聲，與繰車紡絲的聲響，構成了一曲美妙的田園交響樂，充滿了鄉村情趣。

5、狀語置于句末。如白居易《井底引銀瓶》中的“妾弄青梅憑短墻，君騎白馬傍垂楊”。狀語“憑短墻”“傍垂楊”皆置于句末，若安放于通常位置，則了無詩趣，亦不押韻。

6、定語位移成狀語。如李白《玉階怨》之三四句：“卻下水晶簾，玲瓏望秋月。”“玲瓏”本形容“秋月”，是定語，而詩中變形為狀語，究其個中緣由：一是為了與其他幾句都形成23節奏，便于吟誦；二是為了強化宮女淚眼望月而生無限哀怨的抒情形象。

7、定語挪后。“我欲因之夢吳越，一夜飛度鏡湖月”，“月夜”這個偏正詞組本為句首的時間狀語，現被分拆為二，定語“月”遠離中心語而居于句末，仿佛成了賓語的中心部分，但作者“飛渡”的顯然只能是“鏡湖”，而不可能是“月”。又《春夜喜雨》詩：“曉看紅濕處，花重錦官城。”（錦官城花重）

8、狀語位移成賓語。如崔護《題都城南莊》中的“人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”“春風”本屬狀語，可理解為“桃花依舊春風笑”，若果真如此表達，則不單是音律不美，詩的含蘊也將會頓減，以至索然無味。讓“春風”作“笑”的賓語，仿佛能想見春風之癡情無知，這樣似乎更能傳達出一種物是人非的悵惘之情。

詞語在一句之內的顛三倒四，遠不止上述情形，因為詩歌創作根本就不存在預設的固定句式可供選擇，許多靈動而有韻味的詩句，都是在特定的語境中臨時生成的。

二是詞語在兩個詩句之內的跳躍變換。這種詞序顛倒變形的跨度相當大，往往是由此句跳躍到彼句，彈跳力極佳。例如，王翰的《涼州詞》有這樣兩句：“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。”第一句的“葡萄美酒”是第二句“欲飲”的賓語，此種跨句位移，極大地強化了“葡萄美酒”這一形象的感覺呈現力量。讓五光十色、琳瑯滿目的筵席盛況直接撞擊讀者的視神經，感覺效果強烈。另如杜甫《秋興八首》（其一）中的“寒衣處處催刀尺，白帝秋高急暮砧”，其詞序顛倒，幾乎沒什么規律可循，根本就無法還原成普通的詩句形式，若要懂得其詩句大意，則只能試以散文句法表述：秋高氣爽的傍晚，白帝城處處響起急急的砧聲，如在催促人們快拿起剪刀尺子來趕制寒衣。杜甫在詩中故意讓詞語左奔右突，驅遣無常，決非玩弄簡單的文字游戲，而是為了使詩句傳達的信息更為密集繁復，從而獲取萬象迸發、百感交通之審美奇效。

再看詞語的超常搭配。所謂超常搭配，是指詞語之間的搭配關系雖有悖于生活邏輯，卻合乎藝術邏輯從而獲取了詩意的真實。此類變形語言，極富表現力，往往能絕妙地傳達出詩人內心獨特的感受與體驗，給詩歌增添無窮韻味，古代的詩論家，常謂之“無理而妙”。如岑參《宿關西客舍寄東山嚴許二山人……》的頷聯：“孤燈燃客夢，寒杵搗鄉愁。”“孤燈”怎能點燃“客夢”？“寒杵”又何以搗出“鄉愁”？顯然，這種詞語的特殊搭配，是很難符合生活常理的，但從抒情寫意的角度賞析，又確實精妙之至。旅途中獨對孤燈，引動了行客的思歸之夢；陣陣搗衣的杵聲，摧人心腑，惹起了詩人思鄉的愁緒。詩中的“燃”、“搗”二字，是實現此種超常搭配的關鍵字眼，新穎奇警，光彩傳神！描寫出眼前凄涼孤寂的景象和豐富復雜的情思，二者水乳交融。又如清代詩人王猷定《螺川早發》的頷聯：“長江流遠夢，短棹撥殘星。”同樣是無理而妙。詩人俯視長江，滾滾不息的贛江水，仿佛是要將自己從一個夢鄉流入另一個更遠的夢鄉；劃動的短棹好像在撥動水中殘存的星光倒影。詩中詞語的超常搭配，營造出空闊渺遠的意境，有迷離恍惚、如夢似幻的感受。

【二】、句子的反常組合

普通語言的句子組接，一般要遵循時間的先后順序、事物的前因后果、情感的次第演進等方面的邏輯規律。在古典詩歌中，為了突出引人入勝的情景，渲染突兀奇警的氣勢，詩人常常會突破此慣常規律，讓句子反常組合。如歐陽修的《戲答元珍》之首聯：“春風疑不到天涯，二月山城未見花。”詩人先提出疑問，再交代生疑之由，這就是一種因果倒裝。“春風”句，作為詩的發端，給人新奇之感，暗用了王之渙《涼州詞》“春風不度玉門關”語意，隱寓皇恩不度夷陵（今湖北宜昌）的貶謫之意。詩人將含蓄隱微的悲怨牢騷語置于篇首，給整首詩籠上了一層感傷的情緒色彩。古典詩歌中的這類句子倒裝現象，被詩評家稱為“逆挽”筆法。朱庭珍在《筱園詩話》中對此作了言簡意賅的解釋：“用逆挽法，句法倍覺生動，故為名句。所謂逆挽者，倒拍本題，先入正位，敘現在事，寫當下景，而后轉溯從前，追敘以往，以反襯相形，因不用平筆順拖，而用逆筆倒挽，故名。”②妙用“逆挽”者，不妨再看一例。如辛棄疾《西江月?夜行黃沙道中》，詞的下片曰：“七八個星天外，兩三點雨山前。舊時茅店社林邊，路轉溪橋忽見。”

一、二句“寫當下景”，三、四句則“轉溯從前”，即一二句應與三四句對調逆解，其倒裝幅度已超乎尋常。夏夜山村的一場大雨，驟然而降，正在趕路的詞人，情急之下，在“社林邊”找到了舊時熟悉的“茅店”，這正好避雨，夏夜之雨來去匆匆，詞人茅店避雨片刻，聽到外面雨聲漸稀，又繼續趕路，穿過土地廟邊的晦暗的叢林，先過一座溪橋，再轉幾道彎，忽然眼前出現了一幅豁然開朗的圖畫：驟雨初歇，疏星在天。大有一種“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”的佳趣。詞人的喜悅之情，不勝言表，故首先就寫下這目遇之景。這種句子的反常組合，產生了極為豐富的審美情趣，有扣人心弦之奇效。

【三】、倒裝語序形成的原因。

1、聲律的要求。初盛唐成熟的近體詩和后來的詞曲，除押韻和字數限制外，還要講究平仄的調配和對仗的工穩。為了符合聲律的要求，詩人便不得不在詞序安排上作些變通。如《臨江仙》詞“水窮行到處，云起坐看時”二句，本是套用王維《終南別業》詩的成句“行到水窮處，坐看云起時”，不得不作一定的變通。

2、修辭的需要。王維《山居秋暝》詩“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”，按客觀環境中的動作順序，原是浣女之歸造成竹喧；漁舟之下導致蓮動。但如果就這樣呆板地鋪敘直陳為浣女歸喧竹，漁舟下動蓮，那么畫面中心就歸結于被動因素竹和蓮——這是動作過程的終點。由于動作至此終結，畫面也便歸于靜止。現按詩中順序的安排，竹喧、蓮動便成為浣女、漁舟入畫的引子。于是畫面中心移到了動作的主動因素浣女、漁舟上。浣女、漁舟之動，不僅遠比竹、蓮之動鮮明可見，而且它們作為動作的起點和動力，使過程得以不斷持續。這就大大增強了畫面的動作性、鮮明性。讀者的心中可以映入這樣的畫面：“竹林中一片喧鬧，稍待片刻，卻見一群浣衣少女，說說笑笑打打鬧鬧地歸來了；突見一片蓮葉紛紛而動，正自詫異不知何故時，原來打漁的船滿載而歸。”一起一伏，一跌一宕，產生無窮的余味，這就叫詩家語。

詩詞曲中特殊詞序的出現，聲律的要求和修辭的需要往往是兼而有之的。如王昌齡《從軍行》、杜甫《春夜喜雨》二例，定語“孤城”前置和定語“錦官城”后置，除了為符合七絕和五律的平仄格式外，目的還在于突出和強調玉門關所處孤立突兀的地勢以及春雨后詩人想象中繁花墜落的景象。

檢測練習

下列詩詞中加線的字各有其妙處，請加以鑒賞分析。

1、大漠孤煙直，長河落日圓。（王維《使至塞上》）

2、海上生明月，天涯共此時。(張九齡《望月懷遠》)

3、氣蒸云夢澤，波撼岳陽城。(孟浩然《臨洞庭上張丞相》)

4、野曠天低樹，江清月近人。(孟浩然《宿建德江》)

5、寒山轉蒼翠，秋水日潺湲。(王維《輞川閑居贈裴秀才迪》)

6、眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。(李白《獨坐敬亭山》)

7、即穿巴峽到巫峽，便下襄陽向洛陽。（杜甫《聞官軍收河南河北》）

8、星垂平野闊，月涌大江流。(杜甫《旅夜書懷》)

9、映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。(杜甫《蜀相》)

參考答案

1、“直”寫出烽煙之勁拔、堅毅；“圓”給人親切溫暖而又蒼茫的感覺。這兩字不僅準確描繪了沙漠的景象，而且表現了詩人真切的感受，把孤寂的情緒巧妙地融化在廣闊的自然景象之中。

2、“生”字寫出明月從海面冉冉升起的景象，富有動感，準確傳神。

3、“蒸”寫出湖面豐厚的蓄積，仿佛廣大的云夢澤都受到洞庭的滋養哺育；“撼”寫出洞庭湖洶涌澎湃的氣勢，極為有力。

4、“低”寫出人在舟中仰望天空的獨特的視角，非常準確。“近”字寫月亮仿佛也溫柔體貼，善解人意，來安撫詩人那顆孤寂的心。

5、“轉”表明山色愈來愈深，愈來愈濃，山是靜止的，但憑顏色的漸變就寫出它的動態來。“日”即“天天”之意，水是流動的，用一“日”字，令人感覺它始終如一的守恒。

6、“盡”與“閑”把讀者引入一個寂靜的世界：在一群山鳥的喧鬧聲消除之后，感到格外清靜；在翻滾的厚云消失之后，感到特別地清幽平靜。寫動見靜，以動襯靜，烘托出詩人內心的孤寂。

7、“穿”寫在險惡的三峽中舟行如梭，“下”寫出峽后順流急駛，準確生動。

8、星辰低“垂”，寫盡平野之廣闊，月隨江“涌”，寫盡大江奔流的氣勢，景象雄渾闊大。

9、春草“自”碧，黃鸝“空”啼，景色幽美卻無人問津，景象荒涼凄慘。【工對】：近體詩中用得很工整的對仗，稱為“工對”。要做到對仗工整，一般必須用同一門類的詞語為對，如名詞中天文、地理、時令、器物、服飾等同一意義范疇的詞。如杜甫《絕句》“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪,門泊東吳萬里船。”對仗相當工整。詩中的“兩個”對“一行”(數量結構對數量結構)，“黃鸝”對“白鷺”(禽類名詞相對)、“翠”對“青”(顏色名詞相對)、“千”對“萬”(數詞相對)都是同類詞為對，非常工整。

【寬對】:近詩體對仗中的一種。它與工對是相對的概念。寬對是一種不很工整的對仗，一般只要句型相同、詞的詞性相同，即可構成對仗。這樣的對仗，一般稱之為“寬對”。寬對要比鄰對的要求再寬一些。如一般以名詞對名詞、以形容詞對形容詞便可以。如黃魯直《答龍門秀才見寄》詩第二聯“明月清風非俗物，輕裘肥馬謝兒曹”便是寬對。

【鄰對】:近體詩對仗中的一種。用詞義的門類比較接近的詞為對,便叫“鄰對”。所謂詞義門類相近,如天文與時令、地理與宮室、器物與衣飾、植物與動物、方位對數量等的關系。用這些意義接近的詞為對，就是鄰對。如白居易《感春》中的兩句：“草青臨水地，頭白見花人”草與頭不同類，水與花不同類，地與人不同類，這可以算是鄰對。

【自對】:也叫當句對，對仗的一種，一句之中某些詞語自成對偶，叫作自對。如洪邁《容齋隨筆》中引李義山詩：“密邇平陽接上蘭，秦樓鴛瓦漢宮盤。池光不定花光亂，日氣初涵露氣干。但覺游蜂繞舞蝶，豈知孤鳳接離鸞，三星自轉三山遠，紫府程遙碧落寬。”詩中多各相為對，如第二句的秦樓對漢宮，瓦對盤；第五句的游蜂對舞蝶；第六句的孤鳳對離鸞等等。

【借對】:近體詩的一種對仗方式，或稱為假對。它通過借義或借音等手段來達到對仗工整的目的。

A:借義是利用詞的多義性，通過一個詞的某一種意義與相應的詞構成對仗，但詩里所用的并不是這一種意義，而是另一種意義。如杜甫《曲江》詩：“借債尋常行處有，人生七十古來稀”。“尋常”一詞具有多種含義，一為“平常”，一是“八尺為尋，倍尋為常”。前者是一般的副詞，后者是數量詞，這里用尋常來對數詞“ 七十”，用的是它本來具有的數量方面的含義，而詩中用的卻是它副詞方面的意義，這就是“借義對”。

B:借音是利用字詞之間的同音關系，以甲詞(字)來表乙詞(字)。例如對句用了甲字，對句本來應當使用與甲字意義相類似的乙字，但用乙字在全中的意義上又不合適，于是就選用一個與甲字同音而又字義相關的丙字來結成對仗。俞弁《逸老堂詩話》說：“洪覺范《天廚禁臠》有琢句法，中假借格如“殘春紅藥在，終日子規啼”，以紅對子(諧紫)，如“住山今十載，明日又遷居”，以十對遷(諧千)”皆是假借，以寓一時之興，唐人多此格，何以穿鑿為哉。”文中所舉就是“借音對”。

【扇面對】:詩、詞、曲對仗的一種格式，即隔句相對。一首詩中前聯與后聯形成對仗，便是扇面對。各聯中的出句和對句，本身不構成對仗。就詩方面說，例如唐人白居易的《夜聞箏中彈瀟湘送神曲感舊》詩：“縹緲巫山女,歸來七八年。殷勤湘水曲,留在十三弦。苦調吟還出,深情咽不傳。萬重云水思，令夜月明前。”第一、三句為對，第二、四句為對。詞中也使用扇面對，如柳永的《玉蝴蝶》上片：“水風輕，蘋花漸老；月露冷，梧葉飄黃”，下片“念雙燕，難憑遠信；指暮天，空識歸航。”曲中的扇面對，如程景初散套《春情》：“小小亭軒，燕子來時簾未卷。深庭小院，杜鵑啼處月空圓。”“燕子”句與“杜鵑”句即為扇面對。也即是第二句與第四句隔句為對。

【錯綜對】:古代韻文對仗的一種方式，它不拘字詞的位置，相對的詞語處于錯綜交叉的情況。如中唐詩人李群玉《杜丞相筵中贈美人》詩“裙拖六幅湘江水，髻挽巫山一段云”，“六幅”與“一段”結成對仗，“湘江”與“巫山”也結成對仗，但位置不同。這便屬于錯綜對。

【流水對】:近體詩對仗的一種。流水對是出句與對句在意義上和語法結構上不是對立的，而是有上下相承的關系，兩者不能脫離或顛倒，而是有一定秩序的語言結構。如杜甫《聞官司軍收河南河北》詩的兩句：“即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽”，它們有前后相承接的關系，必須是從四川的巴峽到達巫峽，然后才能再從襄陽到達洛陽，先后的次序不能倒置，而語句的關系上，是下句承接上句，兩者構成一個順承復句，而這兩句使用的詞語，卻構成對仗。這種對仗有如流水，從上游流到下游，故稱之為“流水對”。

【合掌對】:是格律詩對仗的一種毛病。一首詩中，出句與對句所用的詞基本同義或完全同義，上下句意思相重復，好像兩只手掌合在一起，故稱這樣的對仗為“合掌”。合掌是對仗時所應當避免的。劉勰在《文心雕龍》中稱這種對仗為“正對”，是一種拙劣的對仗。他在文中言明：“故麗辭之體，凡有四對。言對為易，事對為難；反對為優,正對為劣。”如宋之問《初到黃梅》詩：“馬上逢寒食,途中屬暮春”。紀昀《瀛奎律髓刊誤》評論說：“途中、馬上、暮春、寒食，未免合掌。”

第二篇：中國古代詩歌

容介紹：《中國古代詩歌大全》收錄作品時間自先秦始，直至當代（只包含現當代的古體詩和近體詩，不包含新詩），內容豐富，涵蓋面廣，包括漢賦、樂府詩、古體詩、近體詩、詞、散曲、元代雜劇等內容，具體分為以下部分及內容。

一、綜合選集部分：《魏晉詩選》、《南朝詩選》、《漢代詩選》、《全唐詩瀏覽》、《唐宋名家詞選》、《唐五代詞選》、《唐詩三百首》、《宋詩一百首》、《千家詩》、《元代小令五十首》、《金元明清詩選》及《明清詞選》。

二、先秦部分：《先秦歌謠選》、《詩經·國風》、《詩經·大雅》、《詩經·小雅》、《詩經·頌》、《屈原全集》、《宋玉詩賦選》、《楚辭繁體精校本》、《詩經繁體精校本》及《樂府詩集》。

三、秦漢部分： 《枚乘賦選》、《賈誼詩賦選》、《淮南小山賦選》、《司馬相如詩選》、《王逸詩選》、《東方朔詩選》、《蘇武李陵詩》、《王褒賦選》、《劉徹全集》、《班婕妤詩選》、《趙壹賦選》、《秦嘉全集》、《班彪賦選》、《班昭賦選》、《班固全集》、《揚雄賦選》、《張衡全集》、》《古詩十九首》、《蔡邕全集》、《蔡琰全集》、《禰衡賦選》及《孔融全集》。

四、魏代部分： 《曹操全集》、《曹丕全集》、《曹植全集》、《曹叡全集》、《陳琳全集》、《劉楨全集》、《徐幹全集》、《阮瑀全集》、《應璩全集》、《應玚全集》、《繁欽全集》、《王粲全集》、《嵇康全集》、《向秀賦選》及《阮籍全集》。

五、晉代部分：《何邵全集》、《潘尼全集》、《潘岳全集》、《張翰全集》、《張華全集》、《張協全集》、《張載全集》、《傅玄全集》、《陸機全集》、《陸云全集》、《石崇全集》、《孫楚全集》、《左思全集》、《曹攄全集》、《陶淵明全集》、《郭璞全集》、《劉琨全集》、《盧諶全集》及《袁宏全集》。

六、南北朝部分：《謝惠連全集》、《謝靈運全集》、《鮑照全集》、《謝朓全集》、《鮑令暉全集》、《孔稚珪全集》、《蕭衍全集》、《江淹全集》、《沈約全集》、《范云全集》、《何遜全集》、《陰鏗全集》、《徐陵全集》、《庾信全集》、《木蘭辭》及《江總全集》。

七、隋代部分：《薛道衡全集》

八、唐代部分：《敦煌曲子詞選》、《虞世南全集》、《上官儀全集》、《春江花月夜》、《王勃全集》、《盧照鄰全集》、《楊炯全集》、《駱賓王全集》、《陳子昂全集》、《杜審言全集》、《沈佺期全集》、《宋之問全集》、《張說全集》、《張九齡全集》、《常建全集》、《儲光羲全集》、《李頎全集》、《高適全集》、《岑參全集》、《王昌齡詩精選》、《王昌齡全集》、《孟浩然全集》、《王維詩精選》、《王維全集》、《李白詩精選》、《李白全集》、《杜甫詩精選》、《杜甫全集》、《劉長卿全集》、《韓愈全集》、《柳宗元全集》、《韋應物全集》、《寒山全集》、《拾得全集》、《顧況全集》、《李益全集》、《盧綸全集》、《錢起全集》、《王建全集》、《張籍全集》、《孟郊全集》、《元稹全集》、《白居易詩精選》、《白居易全集》、《劉禹錫全集》、《李賀全集》、《賈島全集》、《許渾全集》、《李商隱詩精選》、《李商隱全集》、《杜牧詩精選》、《杜牧全集》、《薛濤全集》、《皮日休全集》、《陸龜蒙全集》、《杜荀鶴全集》、《羅隱全集》、《僧皎然全集》、《僧貫休全集》、《僧齊己全集》、《溫庭筠詞選》、《溫庭筠詞全集》、《溫庭筠詩全集》、《韋莊詞全集》及《韋莊詩全集》。

十、宋遼金部分：《潘閬詞全集》、《范仲淹詞全集》、《蘇舜欽詩選》、《歐陽修詩詞選》、《歐陽修詞全集》、《張先詞全集》、《晏殊詞選》、《晏殊詞全集》、《晏幾道詞選》、《晏幾道詞全集》、《柳永詞全集》、《王安石詩詞選》、《王安石詞全集》、《王安石詩全集》、《蘇軾詩詞選》、《蘇軾詞全集》、《蘇軾詩全集》、《黃庭堅詩詞選》、《黃庭堅詩全集》、《黃庭堅詞全集》、《秦觀詞選》、《秦觀詞全集》、《陳師道詞全集》、《李之儀詞全集》、《張耒詞全集》、《晁補之詞全集》、《賀鑄詞選》、《賀鑄詞全集》、《陳與義詩全集》、《陳與義詞全集》、《呂本中詞全集》、《毛滂詞全集》、《周邦彥詞選》、《周邦彥詞全集》、《李綱詞全集》、《朱敦儒詞選》、《朱敦儒詞全集》、《李清照詞全集》、《朱淑真詞選》、《舒亶詞全集》、《韓元吉詞全集》、《胡銓詞全集》、《葉夢得詞全集》、《張元干詞全集》、《張孝祥詞選》、《張孝祥詞全集》、《范成大詞全集》、《陸游詩全集》、《陸游詩詞選》、《陸游詞全集》、《楊萬里詞全集》、《陳亮詞全集》、《辛棄疾詞選》、《辛棄疾詞全集》、《劉過詞全集》、《姜夔詞選》、《姜夔詞全集》、《吳文英詞選》、《史達祖詞全集》、《劉克莊詞全集》、《元好問詩詞選》、《蔣捷詞全集》、《文天祥詩全集》、《文天祥詩詞選》、《王沂孫詞全集》、《劉辰翁詞全集》、《吳激詞選》、《蔡松年詞選》、《段克己詞選》及《戴復古詞全集》。

十一、元代部分：《薩都剌詩詞選》、《劉因詩選》、《關漢卿散曲選》、《關漢卿雜劇選》、《狄君厚雜劇選》、《范康雜劇選》、《高文秀雜劇選》、《金仁杰雜劇選》、《宮天挺雜劇選》、《孔文卿雜劇選》、《王實甫雜劇選》、《白樸詞曲選》、《馬致遠散曲選》、《馬致遠雜劇選》、《孟漢卿雜劇選》、《尚仲賢雜劇選》、《石君寶雜劇選》、《張養浩散曲選》、《劉致散曲選》、《張可九散曲選》、《貫云石散曲選》、《盧摯散曲選》、《鄭光祖雜劇選》、《高明戲曲選》、《紀君祥雜劇選》、《鄭廷玉雜劇選》、《張國賓雜劇選》、《岳伯川雜劇選》、《楊梓雜劇選》、《武漢臣雜劇選》及《王伯成雜劇選》。

十二、明代部分：《劉基詩詞選》、《高啟詩選》、《牡丹亭》、《陳子龍詩詞選》及《夏完淳詩詞選》。

十三、清代部分：《錢謙益詩選》、《吳偉業詩詞選》、《顧炎武詩選》、《顧貞觀詞選》、《陳維崧詞選》、《朱彝尊詩詞選》、《洪昇戲曲選》、《孔尚任戲曲選》、《王士禎詩詞選》、《查慎行詩選》、《納蘭性德詞選》、《納蘭性德詞全集》、《袁枚詩選》、《倉央嘉措詩選》、《黃景仁詩詞選》、《龔自珍詩詞選》、《黃遵憲詩選》、《秋瑾詩詞選》及《蘇曼殊詩選》。

十四、現當代部分：《李叔同詩選》、《魯迅舊體詩選》、《毛澤東詩詞選》及《方群詩集》。

十五、常識：

《絕句律詩格律示例》、《詩韻常用字》、《白香詞譜》、《朝代簡介》及《中國文學史》。

第三篇：中國古代詩歌

《中國古代詩歌散文欣賞》

1、出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。

2、三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。

3、心非木石豈無感？吞聲躑躅不敢言。

4、裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下。

5、時不可兮再得，聊逍遙兮容與。

6、朝馳余馬兮江皋，夕濟兮西澨。

7、天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。

8、回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。

9、出師一表真名世，千載誰堪伯仲間。

10、云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。

11、在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。

12、宮女如花滿春殿，只今唯有鷓鴣飛。

13、春江潮水連海平，海上明月共潮生。

14、江畔何人初見月？江月何年初照人？

15、人生代代無窮己，江月年年望相似。

16、昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。

17、鹿門夜照開煙樹，忽到龐公棲隱處。

18、謝公宿處今尚在，淥水蕩漾清猿啼。

19、世間行樂亦如此，古來萬事東流水。20、安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏？

21、吳楚東南坼，乾坤日夜浮。

22、壚邊人似月，浩腕凝霜雪。

23、日出江花紅似火，春來江水綠如藍。

24、山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。

25、巖扉松徑長寂寥，惟有幽人自來去。

26、忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。

27、戎馬關山北，憑軒涕泗流。

28、氣蒸云夢澤，波撼岳陽城。

29、自胡馬窺江去后，廢池喬木，猶厭言兵。30、鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不愿醒。

古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。

31、五更鼓角聲悲壯，三峽星河影動搖。

32、昆侖玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。

33、夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。

34、雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。

35、葉上初陽乾宿雨，水面清圓。

36、身既死兮神以靈，魂魄毅兮為鬼雄。

37、戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞。

38、歌臺暖響，春光融融；舞殿冷袖，風雨凄凄。

39、明星熒熒，開妝鏡也；綠云擾擾，梳曉鬟也。40、秦人不暇自哀，而后人哀之；后人之哀而不鑒之，亦使后人而復哀后人也。

41、六國破滅，非兵不利，戰不善，弊在賂秦。

42、憂勞可以興國，逸豫可以亡身，自然之理也。

43、夫禍患常積于忽微，而智勇多困于所溺，豈獨伶人也哉？

44、吾人詠歌，獨慚康樂。幽賞未已，高談轉清。

45、況陽春召我以煙景，大塊假我以文章。會桃花之芳園，序天倫之樂事。

第四篇：中國古代詩歌鑒賞

中國古代詩歌鑒賞

一、詩的解讀 1.分層閱讀法

（1）實生活層面

基本信息——人、事、物、景（2）感情層

意象=意＋象

意境=意象＋??＋意象 畫境——戲境

七種基本感情類型：喜、怒、哀、樂、愛、欲、恨（3）思想層

感情背后的理性。（4）觀照層

移情入詩，同化為一

觀照自我 聯想自身，興起感懷 觀照社會 詩中社會

現實社會

觀照藝術 2.詩的題材類型

基本類型：登高、懷古、贈別、詠物、感懷、邊塞、山水等。3.三條線索：

a.顯性人格——儒家基礎的忠君、愛國、憂時、惜民、懷才不遇等 b.隱性人格——道家基礎的逍遙、自由、釋脫、放達、寧靜、無為 c.性情人格——心性自由解放基礎的情感（愛）至上主義 4.主題的歷史形態

一、漢樂府詩的思想性

1．對統治者壓迫的不滿、反抗和對生活艱難的感慨。2．對戰爭和徭役的描寫。

3．寫男女青年愛情，揭露封建禮教和封建婚姻制度對愛情自由的迫害。

二、古詩十九首

組詩名。漢無名氏作。內容多寫夫婦朋友間的離愁別緒和士人的彷徨失意，有些作品表現出追求富貴和及時行樂的思想。語言樸素自然，描寫生動真切，在五言詩的發展上有重要地位。

三、魏晉六朝詩歌的思想特點

1．國家社會意識——以“三曹”及“建安七子”為代表，關注民生疾苦，表達建功立業的思想。

2．山水審美情趣——以“陶謝”為代表，體現文人的隱逸人格，寄情山水（或田園），尋求心靈與自然山水交融的自由與釋脫。3．宇宙生命思考——有“玄言詩”的基礎，主題一般表達宇宙無限、人生苦短，思考人在有限的生命內如何把握人生等終極問題。4．個人際遇情懷

四、開風氣之先的初唐詩歌

突破“宮體詩”的藩籬，風格健朗，在詩人的個人命運沉浮中見出積極進取的精神。

1．命途多舛的“四杰”

2．承前啟后的詩人——陳子昂

五、蓬勃向上的盛唐氣象

盛唐是中國古代史上最為繁盛的時期，政治、經濟、文化處于高度發達的狀態。在這一歷史條件下，詩人們的思想也健康、開朗，充滿了解放性和創造性，在詩歌創作上，表現出了盛唐時代特有的蓬勃的朝氣和青春的旋律。1．盛唐邊塞詩

邊塞詩的主題往往是積極健康、充滿進取精神的。一般有以下幾個方面：（1）描寫異域奇境——寒天、雪大、景物壯闊等。（2）抒寫殺敵報國之志。

（3）描寫戰事慘烈、戍邊將士生活的艱苦，突出愛國的豪情。（4）在邊塞思念故鄉、親友。（5）征夫思婦題材。2．盛唐山水詩/田園詩

山水詩是隱逸思想和生活的產物，詩歌的主導思想即隱逸思想，體現了中國文人的“潛性人格”的一面。內容以表現自然山水風光或山林閑居生活為主，通過寫自然景物的靜美或山林閑居生活的恬談自如來表現詩人向往人格獨立自由，心靈回歸天然的愿望。山水詩的最常見寫作手法是情景交融，融情于景或以景傳情，是中國詩歌審美形態“意境”的最高典范。

嚴格地說，山水詩和田園詩是有區別的，在盛唐時代分別以王維和孟浩然為代表。其他的詩人還有儲光羲、常建、祖詠、裴迪等。3．偉大的浪漫主義詩人李白（潛性人格——道家思想的代表，飄逸瀟灑，自由浪漫。）4．偉大的現實主義詩人杜甫（顯性人格——儒家思想的代表，憂國憂民，沉郁頓挫。）

六、中唐的現實主義詩人白居易極其新樂府運動

七、“孟詩韓筆”和“八司馬”事件

九、殘唐五代詞

1．花間詞

2．南唐詞

十、宋詞

1．北宋婉約派

2.北宋豪放派

3.南宋豪放派——辛棄疾與南渡愛國詞人

4．南宋婉約派——白石與夢窗

十一、元散曲的共同主題 1.元曲作家的共同個性

元朝的文人，因為特殊的社會處境，思想更為激進，一方面他們需要通過文學藝術來表達心中的不滿；另一方面，他們需要強調自己的個性，通過發出與眾不同的聲音來強調自己的主體存在。于是元曲作家有一個顯著的共同個性特征——“性情中人，浪子風流”，他們多喜標榜自己“生而倜儻，博學能文，滑稽多智，蘊藉風流。” 2.主題形態

描寫自然風光，歌唱山林隱逸；描寫男女風情；鄙薄功名利祿，藐視封建禮教；涉及當時重大社會問題，反映人民痛苦。

十二、近晚有資產階級思想的詩人

夏完淳、龔自珍、鄭燮、黃宗羲、黃遵憲、康有為、梁啟超、蘇曼殊、譚嗣同

二、鑒賞詩歌的語言

（一）煉字——詩眼

（題型為：找出全詩或某一句的“詩眼”；分析詩句中運用最精彩的詞，等。）

1、詞類活用

“山光悅鳥性，潭影空人心”

常建《破山寺后禪院》

“悅”使動，山光美好感染到了鳥的心性，突出了山寺之美。“空”形容詞使動，靜而寬的潭影使人心也變得空寂，情景交融，互相映襯，突出了景物之美，人心之靜。

2、動詞

“紅杏枝頭春意鬧” “鬧”把詩人心頭蓬勃的春意寫出來了。

“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”“怨”擬人，既是由衷之情，又是吹笛人之心，又是詩人之心。

3、形容詞 形容詞用得恰當，最能突出形象、境界、感情。

“大漠孤煙直，長河落日圓”“直”、“圓”生動傳神，境界瑰麗、開闊。

4、疊詞

①增強語言的韻律感。（形式整齊，聲音和諧。）②起強調作用。（加強感情）尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。（李清照〈聲聲慢〉）

5、擬聲詞

有些擬聲詞就屬于疊詞，因其出現頻率很高，特單列一條。使詩文更生動形象，使人有身臨其境之感。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。（登高〈杜甫〉）

6、表顏色的詞

表顏色的詞，是符合詩歌形象思維的典型范例，作用是：①增強描寫的色彩感和畫面感；②表現特定的心情.“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天” “記得綠羅裙，處處憐芳草。”

（二）語言/意境的風格 ⑴清新——多指語言風格。

表述為：清新自然，質樸不雕。（不事雕琢，清新質樸）

多見于田園山水詩。內容上以描寫山水自然風光，并且詠嘆田園生活為主，思想感情上以平靜愉悅，閑逸蕭散為主，也有一部分氣象蕭瑟，幽寂冷清，成為禪學的寂滅，或因政治命運艱難轉向山水間尋求寄托。⑵明快——多指語言風格。

表述為：簡潔明快，洗練曉暢，語言不加雕飾，感思想開朗淺顯，通俗易懂。如白居易《賣炭翁》，杜甫的《聞官軍收河南河北渡》。⑶絢麗——語言絢麗。

表述為：辭藻典雅精麗，色彩明艷，形象鮮明。杜甫絕句“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。” ⑷沖淡——沖虛淡泊（意境類）

表述為：淡泊寧靜，恬淡自然，閑逸、靜穆、深遠。代表詩人：陶淵明、王維。對應于語言類的“清新”。⑸雄渾。（意境類）

表述為：意境開闊雄厚，氣勢浩瀚，氣魄雄偉，景觀壯麗。

代表作品：曹操的《觀滄海》，王維的《使至塞上》，杜甫“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”。⑹豪放。

表述為：豪邁奔放、情感激蕩、想象奇特、夸張出格、志向高遠、襟懷曠達、傲骨嶙峋、狂蕩不羈。代表作：李白的《將進酒》《北風行》（“燕山雪花大如席”）。⑺曠達。

表述為：疏狂不羈、通脫豁達、瀟灑飄逸、高潔特立。

代表作：蘇軾的《念奴嬌.赤壁懷古》《水調歌頭.明月幾時有》等。⑻沉郁。

表述為：沉郁頓挫、蒼涼低沉、舒緩悲涼、憂憤蘊藉。代表作：杜甫的三“三吏”“三別”《兵車行》《登高》。⑼悲慨。

表述為：憂思悲壯、慷慨悲壯。

代表作：陳子昂《登幽州臺歌》、辛棄疾《永遇樂.京口北固亭懷古》。⑽婉約。

表述為：語言清新含蓄、感情婉轉纏綿、情調或輕松活潑、或離愁別緒，或深沉幽怨，刻功精細。取材多為個人感觸，男女之情，山水風物。

（三）鑒賞詩歌語言修辭技巧（略）

三、詩歌的表達技巧：（章法）

(一)起興。

以景起興：后演變為“情景交融”的抒情寫法。以物起興：有比，后成為“比興”，“孔雀東南飛，五里一徘徊。” 作用：①引起下文。②烘托氣氛。③墊定感情基調。(二)比：即比方，句法上為“比喻”。

(三)象征。通篇用比，托物言志，比語法上的比在烘托形象上更完整、更豐富。對應詠物類詩。效果：①生動形象。②含蓄委婉。③意味深長，引人深思。如：香草、美人喻君子，鵬鳥喻志向，松柏、美玉喻品質。(四)對比——突出強調

“朱門酒肉臭，路有凍死骨。”加強反差，令人震撼。

(五)烘托——從側面著重描寫，作為陪襯，突出所需描寫的中心事物。《陌上桑》中的秦羅敷，用行人、少年來烘托女主人公。《琵琶行》以江月的描寫來烘托景色的美妙。(六)襯托——相對“烘托”更強調“物——物”對應關系。正襯——英雄襯英雄，反襯——小人襯英雄。

原則上與對比不同，對比兩兩相對，襯托有主有次，但很多題可以忽略二者的差別。(七)聯想和想象。

表述為：運用了聯想和想象，描寫了一個境界，傳達了一種感情。評價性的話有：“神思飛越，奇思遐想。” 代表作：李白的《夢游天姥吟留別》、“我歌月徘徊，我舞影凌亂。”(八)用典。

作用：①使詩歌語言精煉，增加了語言的豐富性，言簡意豐。意象重疊，雙重意蘊。代表作：“莊生曉夢逐蝴蝶，望帝春心托杜鵑。” ②以古喻今，借古諷今。

代表作：《永遇樂.京口北固亭懷古》(九)以動（噪）襯靜——突出靜，營造氣氛。化靜為動——使靜態之物/畫面有動感，新鮮、生動、營造特別意境。(十)虛實結合，虛實相生。

理解虛實含義：有者為實，無者為虛。有據為實，假托為虛。客觀為實，主觀為虛。

具體為實，隱者為虛。有行為實，徒言為虛。當前為實，未來為虛。已知為實，未知為虛。

在詩歌中，“實”往往指的是客觀存在的實象、實事、實境。“虛”往往指的是幻想之境，夢境、已逝之景之境、設想未來之境、想象遠方之境。

如：《夢游天姥吟留別》

實境：李白的人生現實。（幻想）

虛境：幻想神仙之境。

李煜《虞美人》“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。（設想）

”柳永《雨霖林》“今宵夢醒何處，楊柳岸曉風殘月。（未來）”效果評價：①虛實結合，虛實相生，豐富了詩歌意象，開拓了詩歌意境，為讀者提供了廣闊的審美空間。②實境與虛境強烈反差，形成鮮明對比，突出了中心。如：姜燮的《揚州慢》夕日揚州城的繁華，如今蕎麥青青。③實景與虛景相輔相成，渲染烘托，突出了中心。“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月。”

歐陽修《踏莎行》：“候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖怔轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。”

十一、抒情方式

ａ）情景交融，融情于景。一般：樂景寫樂情，哀景抒哀情。相反：樂景寫哀情，哀景抒樂情。ｂ）直接抒情，直抒胸臆。

十二、結構形式

首尾照應（前后呼應）、開門見山（開宗明義）、層層深入、先總后分、先景后情、卒章顯志、過渡、鋪墊、伏筆。

四、考點及答題規范 1.鑒賞形象——把握意象

意

+

象

感情

人、事、物、景的特征

設問方式：描寫了怎樣的形象，什么樣的畫面，某意象的特征，刻畫怎樣的人物，景物及其作用，什么樣的場景氣氛等。

答題要點：包含生活層內容，體現感情層；基本內容要抓特征，感情概括要鮮明；指向藝術或指向感情思想。例題：閱讀下面這首宋詞，完成8～9題。

臨江仙

徐昌圖

飲散離亭西去，浮生長恨飄蓬。回頭煙柳漸重重，淡云孤雁遠，寒日暮天紅。

今夜畫船何處?潮平淮月朦朧。酒醒人靜奈愁濃!殘燈孤枕夢，輕浪五更風。

（1）．上闋“回頭煙柳漸重重，淡云孤雁遠，寒日暮天紅”一句，通過哪些意象寫出了怎樣的意境?（5分）答案：（5分）作者通過煙柳、淡云、孤雁、寒日、暮天五個意象的描寫，寫出了空落、孤單、凄涼的意境。（答出三個意象給1分，答全給2分；意境分析正確給3分。）

2.鑒賞語言 3.鑒賞表達技巧

藝術鑒賞類題的答題程序及要點：a.指出技巧；b.分析技巧；c.說明效果。4.評價思想內容和觀點態度 5.探究類題

偶考和現實生活的聯系、詩的普遍哲理等。有主觀性。

題例：閱讀下面一首詩，然后回答問題。（11分）

出棧

（清）張問陶

馬嘶人語亂斜陽，漠漠連阡水稻香。

①②

送險亭邊一回首，萬峰飛舞下陳倉。

【注釋】①送險亭：在四川境內棧道終點處一座亭子。②陳倉：今寶雞市境內，為關中與漢中交通要沖。（1）“萬峰飛舞下陳倉”一句采用什么修辭手法表達作者情感？試結合全詩作簡要分析。（6分）答：采用了夸張和擬人的修辭手法，（2分），詩人在送險亭邊回看來路，千萬座山峰似乎飛舞著來到了陳倉，采用這種手法，賦予看山峰人格化的特征，生動形象，夸大了山勢的險峻，想象奇特，（2分）表達了詩人走過險途后的輕松、愉悅，欣慰的心情。（2分）

（2）本詩在布局上有何特點？你從詩中可以感悟到一種怎樣的人生道理？

答：本詩先寫歷險后的喜悅，后寫路途上的兇險，打破了事理的常規順序，這樣寫可以突出作者歷險后的輕松、欣慰、輕松的心情。（2分）從詩中可以感悟到的人生道理是：在人生征途中，難免會經歷路途的艱難和險阻，在逆境中，要保持樂觀和進取，這樣才能最終迎來勝利的喜悅。（3分）

第五篇：中國古代詩歌分類

中國古代詩歌分類

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加入日期：09-10-13

中國古代詩歌大致可分為詩、詞、曲三類，按照內容可分為敘事詩、抒情詩、哲理詩。按照形式可分為古體詩、近體詩、自由詩(現代詩)。

1、古體詩（或“古風”），這個名稱始于唐代，唐人把當時新出現的格律詩稱為近體詩，而把產生于唐以前較少格律限制的詩稱為古體詩，包括《詩經》、樂府詩、南北朝民歌等。后人沿襲唐人說法，把唐以前的樂府民歌、文人詩、以及唐以后文人仿照它的體式而寫的詩歌，統稱為“古體詩”。按照詩句的字數，有四言（如《詩經》）、五言（如“漢樂府”詩）、七言（如曹丕《燕歌行》、岑參《白雪歌送武判官歸京》）、雜言（如李白《蜀道難》）等。古體詩押韻較自由。

2、格律詩是唐代形成的一種詩體，又稱近體詩，其平仄、聲韻、節奏、結構、字數、停頓都有統一嚴格的規定。可分為絕句和律詩兩種，絕句每首四句，一二四句末字須押韻(第三句末字可不押)，根據每句字數又分為五言絕句和七言絕句，絕句可看作律詩的截取。如《山行》和《秋詞》均為七言絕句，《秋詞》一二四句末字“寥、朝、霄”押ao韻。律詩一般為八句，超過八句的稱為排律（或“長律”）。一般的律詩每首四聯八句，兩句為一聯，分首、頷、頸、尾聯，其中頷聯、頸聯上下兩句必須對仗(修辭稱對偶)，二四六八句末字須押韻(首句末字可押可不押)，根據每句字數又分為五言律詩和七言律詩，如《登高》為七律，頷聯“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”兩句形成工整的對仗，一二四六八句末字“哀、回、來、臺、杯、”押“ai”韻(古時回、杯亦押“ai”韻)。

3、詞是唐代末期興起，興盛于宋代的一種詩歌藝術形式。調有定格，句有定數，字有定聲，又稱曲子詞、長短句、詩余、琴趣，是配合宴樂樂曲而填寫的歌詩。詩和詞都屬于韻文的范圍，但詩只供吟詠，詞則入樂而歌唱。每首詞都有一個表示音樂性的曲調（即詞牌）。一般都分兩段（叫做上下片或上下闋），字數和句子的長短都是固定的，有一定的格式。聲韻規定嚴格，用字分平仄。句式參差不齊，句子長短不一。宋詞在風格上分豪放派和婉約派兩種，豪放派代表人物是蘇軾、陸游、岳飛和辛棄疾，婉約派的代表人物是柳永，周邦彥，晏殊，秦觀和李清照。

4、曲是繼唐詩宋詞之后興起，興盛于元代的一種詩歌藝術形式，包括雜劇和散曲兩部分，是元代文學主體。雜劇就是戲劇，一般有四折戲加一個楔子組成，一折相當于現代戲劇的一幕；楔子相當于序幕或過場，放在全劇開頭或中間。散曲是一種同音樂結合的長短句歌詞，散曲的興起和詞的衰退幾乎是同時的，它包括小令、套數，之所以稱為“散”，是與元雜劇的整套劇曲相對而言的，同時。相對于詞，體式相近，相對自由，可在字數定格外加襯字，且多使用口語。小令又叫“葉兒”，是單個的曲子。'套曲'，又稱“套曲”“散套”，通常由同一宮調的若干曲子連綴而成。曲因是配合音樂的長短調，不論散曲或戲曲，其曲子前一般都標明宮調和曲牌名，且每種曲牌都屬于一定的宮調，如《[越調]天凈沙·秋思》[越調]即表明宮調為越調，曲牌為天凈沙。