第一篇:中國古代詩歌鑒賞論文
《中國古代詩歌》論文綜述
中國古代詩詞的鑒賞
78kXXX班 學號:XXXXXXX 姓名:XXX 古代詩歌是文學作品中文字最精練,內涵最豐富的藝術形式之一,好的古詩能陶冶人的情操,豐富人的精神修養,下面我從兩個部分來談談如何鑒賞詩歌。
一.抓住意象,把握意境,弄清基調,分清類型。
鑒賞古詩詞,首先應當明確,作者是通過什么意象來表達自己內心感受的。意象,即被賦予了特定意義的事物,如杜鵑,往往代表著思鄉;柳與留諧音,與留戀有關;月亮與思鄉念家、思念親人、盼望團圓有關;雁與鄉愁有關??了解通過這些意象所創設的生活圖景;知道作者是如何將思想感情和生活圖景相融合的,從而從整體上把握詩歌的感情基調是明快高亢還是陰暗低沉,是喜悅歡愉還是凄苦悲涼,是豪邁壯觀還是閑適淡雅??最后根據詩詞內容將其大致分為五類:
1.詠物言志詩
這類詩歌主要有兩種,一種是借景物來表達自己高遠的志向,一種是表達自己高潔的品質。如唐·李忱的《瀑布》“千巖萬壑不辭勞,遠看方知出處高。溪澗豈能留得住,終歸大海作波濤。”這就是一首典型的托物言志詩。詩中描繪了沖決一切、氣勢磅礴的藝術形象——瀑布,作者就是借瀑布的形象,表達出自己一往無前的豪情壯懷。又如陸游的詞——《卜算子·詠梅》,其中的“零落成泥碾作塵,只要香如故”,也是借梅花來表達自己的高潔的品格。還有,如袁枚的《苔》“白日不到處,青春恰自來。苔花如米小,也學牡丹開。”詩人也是借苔不為環境所限依然青春煥發、樂觀向上的精神和苔不為自己弱小而自暴自棄、敢于爭先的品格,寄托了自己自適其樂、不甘示弱,高雅俊潔的人格精神的。
2.送別詩
送別詩或是叮嚀對方、勸慰對方,或是表達一種依依不舍之情,或是表達別后的思念等等。如李白的《春夜洛城聞笛》:“誰家玉笛暗飛聲,散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳,何人不起故園情?”我們知道,“折柳”原是指“折取柳枝”。相傳長安東有一橋名為灞橋,漢人送客到此折柳贈別,因此后世就習慣用“折柳”來作為贈別或送別之詞。本詩中的“折柳”是一首曲子,即“折柳曲”的省稱)詩所描寫的是:春宵人靜之時,作者忽然聽到一陣悠揚的笛聲,仔
細一聽,這笛聲乃“折柳曲”。作者由“折柳”想到,此時正是折柳的季節了,春天已到而自己卻還漂泊在外,不禁更引起了思鄉之情。詩人正是通過“折柳”(即“折柳曲”的省稱,柳又與留諧音)來表達惜別懷遠之意,表達自己的思鄉之情的。
3.懷古詩
這類詩主要是憑吊古代的人和事。對人,表達緬懷之情;對事,抒發昔盛今衰的感。慨。如著名的《江南春》:“千里鶯啼綠映紅,水村山郭酒旗風。南朝四百八十寺,多少樓臺煙雨中。” 此詩以清新秀麗的筆調,給我們描繪了一幅江南春景圖:樹茂花美,嬌鶯長啼,水村山城,酒旗斜矗、廟宇樓臺、煙雨凄蒙,這都是典型的江南春色。而在鶯啼之前冠以“千里”更寫出春色無邊的氣勢。明人楊慎認為“千里”不合情理,妄改為“十里”,實在是不懂藝術真實的荒唐之論,而在寺前冠以“四百八十”,字樣,更突出了江南寺廟之多。這種描寫還有一種暗示作用,南朝的寺廟雖然留下來了,但是南朝政權不是早已化為烏有了么,它滅亡的原因是什么呢?也許正是它太崇奉佛,建的寺廟太多了的緣故吧。細玩結尾一句,從“多少”二字還是能體會到詩人的感慨的,意思是當年建造寺院者是何等顯赫,而今又在何處?詩人面對江南的春光,自然會有今昔盛衰之感。
4.戰爭詩和思鄉詩
一般來說,戰爭詩中除了有一些表現英勇作戰,保家衛國這樣壯闊主題的少數詩詞外,大多表現對戰爭的厭惡,或是對家鄉、對親人的思念。前者如“黃沙百戰穿金甲,不破樓蘭終不還”;后者如陳陶的《隴西行》“誓掃匈奴不顧身,五千貂錦喪胡塵。可憐無定河邊骨,猶是春閨夢里人。”
5.閨怨詩和羈旅詩
這類詩大多與婦女有關,有的是通過寫對出門在外的丈夫的思念,表達女子的離愁別緒,憂郁傷感,如王昌齡的《閨怨》:閨中少婦不曾愁,春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色,悔教夫婿覓封侯;有的是寫婦女對在前線丈夫的思念,表達對戰爭的厭惡,如辛棄疾的《鷓鴣天》:“晚日寒鴉一片愁,柳塘新綠卻溫柔。若教眼底無離恨,不信人間有白頭。腸已斷,淚難收,相思重上小紅樓。情知已被山遮斷,頻倚欄干不自由。”
二. 賞析語言,辨明風格,分清抒情,理出手法。
我們知道,不同的作家,使用的語言是不一樣的。有“小荷才露尖尖角”的清新壯麗,有
“明月松間照,清泉石上流”的空靈和“身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通”的含蓄等等。正是這些體現了作家卓爾不群的風格,如李白的飄逸豪放,杜甫的沉郁頓挫,白居易的通俗平易,杜牧的清新俊拔,李賀的奇譎險怪,李商隱的精工綺麗??讀唐詩就要分清初唐、盛唐、中唐和晚唐社會政治不同導致的詩風的巨變,同時還要注意田園詩和邊塞詩的差別;讀宋詞就要弄清柳永和蘇軾在詞的發展中的地位,知道辛棄疾是一位文武全才、空有一腔報國熱情卻不能馳騁疆場、因而詞作中充滿著悲憤之氣的愛國志士;要知道李清照的詞分為前后兩期??還要知道婉約派和豪放派的區別。
不同詩作風格迥異,那么作者是用什么方式來抒發情感的呢?其實很簡單,抒情方式主要有直接抒情和間接抒情兩種。像“人生自古誰無死,留取丹心照汗青”這樣的就是直接抒情;類似“今宵酒醒何處?楊柳岸、曉風殘月”的就是間接抒情。間接抒情還包括借景抒情和寓情于景等。
這些只是我個人對古代詩歌鑒賞的一些淺見,畢竟中國古代詩歌博大精深,還需要我們好好學習和深刻挖掘。
第二篇:中國古代詩歌鑒賞
中國古代詩歌鑒賞
一、詩的解讀 1.分層閱讀法
(1)實生活層面
基本信息——人、事、物、景(2)感情層
意象=意+象
意境=意象+??+意象 畫境——戲境
七種基本感情類型:喜、怒、哀、樂、愛、欲、恨(3)思想層
感情背后的理性。(4)觀照層
移情入詩,同化為一
觀照自我 聯想自身,興起感懷 觀照社會 詩中社會
現實社會
觀照藝術 2.詩的題材類型
基本類型:登高、懷古、贈別、詠物、感懷、邊塞、山水等。3.三條線索:
a.顯性人格——儒家基礎的忠君、愛國、憂時、惜民、懷才不遇等 b.隱性人格——道家基礎的逍遙、自由、釋脫、放達、寧靜、無為 c.性情人格——心性自由解放基礎的情感(愛)至上主義 4.主題的歷史形態
一、漢樂府詩的思想性
1.對統治者壓迫的不滿、反抗和對生活艱難的感慨。2.對戰爭和徭役的描寫。
3.寫男女青年愛情,揭露封建禮教和封建婚姻制度對愛情自由的迫害。
二、古詩十九首
組詩名。漢無名氏作。內容多寫夫婦朋友間的離愁別緒和士人的彷徨失意,有些作品表現出追求富貴和及時行樂的思想。語言樸素自然,描寫生動真切,在五言詩的發展上有重要地位。
三、魏晉六朝詩歌的思想特點
1.國家社會意識——以“三曹”及“建安七子”為代表,關注民生疾苦,表達建功立業的思想。
2.山水審美情趣——以“陶謝”為代表,體現文人的隱逸人格,寄情山水(或田園),尋求心靈與自然山水交融的自由與釋脫。3.宇宙生命思考——有“玄言詩”的基礎,主題一般表達宇宙無限、人生苦短,思考人在有限的生命內如何把握人生等終極問題。4.個人際遇情懷
四、開風氣之先的初唐詩歌
突破“宮體詩”的藩籬,風格健朗,在詩人的個人命運沉浮中見出積極進取的精神。
1.命途多舛的“四杰”
2.承前啟后的詩人——陳子昂
五、蓬勃向上的盛唐氣象
盛唐是中國古代史上最為繁盛的時期,政治、經濟、文化處于高度發達的狀態。在這一歷史條件下,詩人們的思想也健康、開朗,充滿了解放性和創造性,在詩歌創作上,表現出了盛唐時代特有的蓬勃的朝氣和青春的旋律。1.盛唐邊塞詩
邊塞詩的主題往往是積極健康、充滿進取精神的。一般有以下幾個方面:(1)描寫異域奇境——寒天、雪大、景物壯闊等。(2)抒寫殺敵報國之志。
(3)描寫戰事慘烈、戍邊將士生活的艱苦,突出愛國的豪情。(4)在邊塞思念故鄉、親友。(5)征夫思婦題材。2.盛唐山水詩/田園詩
山水詩是隱逸思想和生活的產物,詩歌的主導思想即隱逸思想,體現了中國文人的“潛性人格”的一面。內容以表現自然山水風光或山林閑居生活為主,通過寫自然景物的靜美或山林閑居生活的恬談自如來表現詩人向往人格獨立自由,心靈回歸天然的愿望。山水詩的最常見寫作手法是情景交融,融情于景或以景傳情,是中國詩歌審美形態“意境”的最高典范。
嚴格地說,山水詩和田園詩是有區別的,在盛唐時代分別以王維和孟浩然為代表。其他的詩人還有儲光羲、常建、祖詠、裴迪等。3.偉大的浪漫主義詩人李白(潛性人格——道家思想的代表,飄逸瀟灑,自由浪漫。)4.偉大的現實主義詩人杜甫(顯性人格——儒家思想的代表,憂國憂民,沉郁頓挫。)
六、中唐的現實主義詩人白居易極其新樂府運動
七、“孟詩韓筆”和“八司馬”事件
九、殘唐五代詞
1.花間詞
2.南唐詞
十、宋詞
1.北宋婉約派
2.北宋豪放派
3.南宋豪放派——辛棄疾與南渡愛國詞人
4.南宋婉約派——白石與夢窗
十一、元散曲的共同主題 1.元曲作家的共同個性
元朝的文人,因為特殊的社會處境,思想更為激進,一方面他們需要通過文學藝術來表達心中的不滿;另一方面,他們需要強調自己的個性,通過發出與眾不同的聲音來強調自己的主體存在。于是元曲作家有一個顯著的共同個性特征——“性情中人,浪子風流”,他們多喜標榜自己“生而倜儻,博學能文,滑稽多智,蘊藉風流。” 2.主題形態
描寫自然風光,歌唱山林隱逸;描寫男女風情;鄙薄功名利祿,藐視封建禮教;涉及當時重大社會問題,反映人民痛苦。
十二、近晚有資產階級思想的詩人
夏完淳、龔自珍、鄭燮、黃宗羲、黃遵憲、康有為、梁啟超、蘇曼殊、譚嗣同
二、鑒賞詩歌的語言
(一)煉字——詩眼
(題型為:找出全詩或某一句的“詩眼”;分析詩句中運用最精彩的詞,等。)
1、詞類活用
“山光悅鳥性,潭影空人心”
常建《破山寺后禪院》
“悅”使動,山光美好感染到了鳥的心性,突出了山寺之美。“空”形容詞使動,靜而寬的潭影使人心也變得空寂,情景交融,互相映襯,突出了景物之美,人心之靜。
2、動詞
“紅杏枝頭春意鬧” “鬧”把詩人心頭蓬勃的春意寫出來了。
“羌笛何須怨楊柳,春風不度玉門關”“怨”擬人,既是由衷之情,又是吹笛人之心,又是詩人之心。
3、形容詞 形容詞用得恰當,最能突出形象、境界、感情。
“大漠孤煙直,長河落日圓”“直”、“圓”生動傳神,境界瑰麗、開闊。
4、疊詞
①增強語言的韻律感。(形式整齊,聲音和諧。)②起強調作用。(加強感情)尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。(李清照〈聲聲慢〉)
5、擬聲詞
有些擬聲詞就屬于疊詞,因其出現頻率很高,特單列一條。使詩文更生動形象,使人有身臨其境之感。無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來。(登高〈杜甫〉)
6、表顏色的詞
表顏色的詞,是符合詩歌形象思維的典型范例,作用是:①增強描寫的色彩感和畫面感;②表現特定的心情.“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天” “記得綠羅裙,處處憐芳草。”
(二)語言/意境的風格 ⑴清新——多指語言風格。
表述為:清新自然,質樸不雕。(不事雕琢,清新質樸)
多見于田園山水詩。內容上以描寫山水自然風光,并且詠嘆田園生活為主,思想感情上以平靜愉悅,閑逸蕭散為主,也有一部分氣象蕭瑟,幽寂冷清,成為禪學的寂滅,或因政治命運艱難轉向山水間尋求寄托。⑵明快——多指語言風格。
表述為:簡潔明快,洗練曉暢,語言不加雕飾,感思想開朗淺顯,通俗易懂。如白居易《賣炭翁》,杜甫的《聞官軍收河南河北渡》。⑶絢麗——語言絢麗。
表述為:辭藻典雅精麗,色彩明艷,形象鮮明。杜甫絕句“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天。” ⑷沖淡——沖虛淡泊(意境類)
表述為:淡泊寧靜,恬淡自然,閑逸、靜穆、深遠。代表詩人:陶淵明、王維。對應于語言類的“清新”。⑸雄渾。(意境類)
表述為:意境開闊雄厚,氣勢浩瀚,氣魄雄偉,景觀壯麗。
代表作品:曹操的《觀滄海》,王維的《使至塞上》,杜甫“無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來”。⑹豪放。
表述為:豪邁奔放、情感激蕩、想象奇特、夸張出格、志向高遠、襟懷曠達、傲骨嶙峋、狂蕩不羈。代表作:李白的《將進酒》《北風行》(“燕山雪花大如席”)。⑺曠達。
表述為:疏狂不羈、通脫豁達、瀟灑飄逸、高潔特立。
代表作:蘇軾的《念奴嬌.赤壁懷古》《水調歌頭.明月幾時有》等。⑻沉郁。
表述為:沉郁頓挫、蒼涼低沉、舒緩悲涼、憂憤蘊藉。代表作:杜甫的三“三吏”“三別”《兵車行》《登高》。⑼悲慨。
表述為:憂思悲壯、慷慨悲壯。
代表作:陳子昂《登幽州臺歌》、辛棄疾《永遇樂.京口北固亭懷古》。⑽婉約。
表述為:語言清新含蓄、感情婉轉纏綿、情調或輕松活潑、或離愁別緒,或深沉幽怨,刻功精細。取材多為個人感觸,男女之情,山水風物。
(三)鑒賞詩歌語言修辭技巧(略)
三、詩歌的表達技巧:(章法)
(一)起興。
以景起興:后演變為“情景交融”的抒情寫法。以物起興:有比,后成為“比興”,“孔雀東南飛,五里一徘徊。” 作用:①引起下文。②烘托氣氛。③墊定感情基調。(二)比:即比方,句法上為“比喻”。
(三)象征。通篇用比,托物言志,比語法上的比在烘托形象上更完整、更豐富。對應詠物類詩。效果:①生動形象。②含蓄委婉。③意味深長,引人深思。如:香草、美人喻君子,鵬鳥喻志向,松柏、美玉喻品質。(四)對比——突出強調
“朱門酒肉臭,路有凍死骨。”加強反差,令人震撼。
(五)烘托——從側面著重描寫,作為陪襯,突出所需描寫的中心事物。《陌上桑》中的秦羅敷,用行人、少年來烘托女主人公。《琵琶行》以江月的描寫來烘托景色的美妙。(六)襯托——相對“烘托”更強調“物——物”對應關系。正襯——英雄襯英雄,反襯——小人襯英雄。
原則上與對比不同,對比兩兩相對,襯托有主有次,但很多題可以忽略二者的差別。(七)聯想和想象。
表述為:運用了聯想和想象,描寫了一個境界,傳達了一種感情。評價性的話有:“神思飛越,奇思遐想。” 代表作:李白的《夢游天姥吟留別》、“我歌月徘徊,我舞影凌亂。”(八)用典。
作用:①使詩歌語言精煉,增加了語言的豐富性,言簡意豐。意象重疊,雙重意蘊。代表作:“莊生曉夢逐蝴蝶,望帝春心托杜鵑。” ②以古喻今,借古諷今。
代表作:《永遇樂.京口北固亭懷古》(九)以動(噪)襯靜——突出靜,營造氣氛。化靜為動——使靜態之物/畫面有動感,新鮮、生動、營造特別意境。(十)虛實結合,虛實相生。
理解虛實含義:有者為實,無者為虛。有據為實,假托為虛。客觀為實,主觀為虛。
具體為實,隱者為虛。有行為實,徒言為虛。當前為實,未來為虛。已知為實,未知為虛。
在詩歌中,“實”往往指的是客觀存在的實象、實事、實境。“虛”往往指的是幻想之境,夢境、已逝之景之境、設想未來之境、想象遠方之境。
如:《夢游天姥吟留別》
實境:李白的人生現實。(幻想)
虛境:幻想神仙之境。
李煜《虞美人》“雕欄玉砌應猶在,只是朱顏改。(設想)
”柳永《雨霖林》“今宵夢醒何處,楊柳岸曉風殘月。(未來)”效果評價:①虛實結合,虛實相生,豐富了詩歌意象,開拓了詩歌意境,為讀者提供了廣闊的審美空間。②實境與虛境強烈反差,形成鮮明對比,突出了中心。如:姜燮的《揚州慢》夕日揚州城的繁華,如今蕎麥青青。③實景與虛景相輔相成,渲染烘托,突出了中心。“今宵酒醒何處,楊柳岸曉風殘月。”
歐陽修《踏莎行》:“候館梅殘,溪橋柳細,草薰風暖搖怔轡。離愁漸遠漸無窮,迢迢不斷如春水。寸寸柔腸,盈盈粉淚,樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山,行人更在春山外。”
十一、抒情方式
a)情景交融,融情于景。一般:樂景寫樂情,哀景抒哀情。相反:樂景寫哀情,哀景抒樂情。b)直接抒情,直抒胸臆。
十二、結構形式
首尾照應(前后呼應)、開門見山(開宗明義)、層層深入、先總后分、先景后情、卒章顯志、過渡、鋪墊、伏筆。
四、考點及答題規范 1.鑒賞形象——把握意象
意
+
象
感情
人、事、物、景的特征
設問方式:描寫了怎樣的形象,什么樣的畫面,某意象的特征,刻畫怎樣的人物,景物及其作用,什么樣的場景氣氛等。
答題要點:包含生活層內容,體現感情層;基本內容要抓特征,感情概括要鮮明;指向藝術或指向感情思想。例題:閱讀下面這首宋詞,完成8~9題。
臨江仙
徐昌圖
飲散離亭西去,浮生長恨飄蓬。回頭煙柳漸重重,淡云孤雁遠,寒日暮天紅。
今夜畫船何處?潮平淮月朦朧。酒醒人靜奈愁濃!殘燈孤枕夢,輕浪五更風。
(1).上闋“回頭煙柳漸重重,淡云孤雁遠,寒日暮天紅”一句,通過哪些意象寫出了怎樣的意境?(5分)答案:(5分)作者通過煙柳、淡云、孤雁、寒日、暮天五個意象的描寫,寫出了空落、孤單、凄涼的意境。(答出三個意象給1分,答全給2分;意境分析正確給3分。)
2.鑒賞語言 3.鑒賞表達技巧
藝術鑒賞類題的答題程序及要點:a.指出技巧;b.分析技巧;c.說明效果。4.評價思想內容和觀點態度 5.探究類題
偶考和現實生活的聯系、詩的普遍哲理等。有主觀性。
題例:閱讀下面一首詩,然后回答問題。(11分)
出棧
(清)張問陶
馬嘶人語亂斜陽,漠漠連阡水稻香。
①②
送險亭邊一回首,萬峰飛舞下陳倉。
【注釋】①送險亭:在四川境內棧道終點處一座亭子。②陳倉:今寶雞市境內,為關中與漢中交通要沖。(1)“萬峰飛舞下陳倉”一句采用什么修辭手法表達作者情感?試結合全詩作簡要分析。(6分)答:采用了夸張和擬人的修辭手法,(2分),詩人在送險亭邊回看來路,千萬座山峰似乎飛舞著來到了陳倉,采用這種手法,賦予看山峰人格化的特征,生動形象,夸大了山勢的險峻,想象奇特,(2分)表達了詩人走過險途后的輕松、愉悅,欣慰的心情。(2分)
(2)本詩在布局上有何特點?你從詩中可以感悟到一種怎樣的人生道理?
答:本詩先寫歷險后的喜悅,后寫路途上的兇險,打破了事理的常規順序,這樣寫可以突出作者歷險后的輕松、欣慰、輕松的心情。(2分)從詩中可以感悟到的人生道理是:在人生征途中,難免會經歷路途的艱難和險阻,在逆境中,要保持樂觀和進取,這樣才能最終迎來勝利的喜悅。(3分)
第三篇:中國古代詩歌鑒賞教案
鑒賞詩歌形象
一、感性認識詩歌的形象 “詩言歌詠,見景生情”,詩人的寫景作為后一兩句的情感抒發的基礎。由景物的物象可以探知詩人的情感。如李白的《靜夜思》前兩句是寫景,以地上霜喻月光,十分真切地描寫了深秋靜夜的寒意蕭瑟。后兩句則直接抒發了思念故鄉的情感。例
1、山居秋暝 王維
空山新雨后,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。隨意春芳歇,王孫自可留。【析】這是一首山水名篇。
首聯,初秋傍晚,山雨初霽,空氣清新,景色美妙。
頷聯,天色已暝,卻有皓月當空;群芳已謝,卻有青松如蓋。山泉清冽,淙淙流瀉于山石之上,有如一條潔白如瑕的素練,在月光下閃閃發光,多么幽清明凈的自然美。
頸聯,竹林里傳來一陣歌聲笑語,那是一些天真無邪的姑娘洗罷衣服笑逐著回來;亭亭玉立的荷葉紛紛向兩旁披分,掀翻了無數珍珠般晶瑩的水珠,那是順流而的漁舟劃破了荷塘月色的寧靜。
詩人極力渲染一幅純潔美好的圖景,反映了詩人過安靜純樸生活的理想,同時也從反面襯托出他對污濁官場的厭惡。詩人以自然美來表現人格美和一種理想中的社會美。詩人選擇的意象“新雨”、“明月”、“清泉”、“竹喧”、“蓮動”等積極的意象。例2: 蟬 虞世南
垂矮飲清露,流響出疏桐。居高聲自遠,非是借秋風。
[注]垂矮:指蟬。蟬的頭部有伸出的角須,形狀好像貴族仕宦下垂的冠纓(帽帶)。請分析這首詩所寫形象的特點。
這首詩的首句寫的是蟬的形態與習性,含有象征意義。古代常以“冠纓”指代貴宦,詩人將“尊貴”與“清廉”的特點統一在“垂矮飲清露”的蟬的形象中。次句寫蟬的遠傳之聲。“流響”狀蟬聲長鳴不已,‘悅耳動聽。—個“出”字,使人感受到蟬聲的響度與力度。三、四句蘊含深意,表明立身尊貴而品格高潔的人,不需要某種外在的憑借,自能聲名遠播,表達出對高尚品格的熱情贊美。分析之后可以這樣表述:這首詩通過對疏桐之上的蟬的形態、習性、鳴聲的(自然屬性)描寫,表明了立身尊貴而品格高潔的人不需要某種外在的憑借自能聲名遠播的道理(說理-寓意),表達了作者對高尚品格的贊美之情(感情)。例3: 點絳唇 李清照
蹴罷秋千,起來慵整纖纖手。露濃花瘦,薄汗輕衣透。見人來,襪躔金衩溜,和羞走。倚門回首,卻把青梅嗅。請分析這首詩中抒情主人公的形象。
天真純潔、活潑嬌媚、感情豐富(含羞躲避)而矜持的少女形象。
首句寫出了少女的活潑快樂;第二句寫神態,展示了她嬌媚的風姿;第三句寫少女見人來,含羞躲避的情狀;第四句展示了少女想見又怕見的復雜心理。
這首詩從動作行為、神態、心理等方面對抒情主人公作了細致描寫。作業:
閱讀《名師領航》
1、練習:P43的“名師精講”的6道例題。
2、看書:P58的“詩歌意象附表”。
二、詩歌形象的鑒賞方法
1、抓意象
詩歌的形象主要表現為意象或意境,它或者是物,或者是人,或者是完整的場景,更多的時候是把物和人、景和情融合在一起。分析詩歌形象即指分析這些“象”的個性特征,特別是分析它的象征意義。如鄭思肖的《寒菊》:“花開不并百花叢,獨立疏籬趣未窮。寧可枝頭抱香死,何曾吹落北風中。”所表現的就是菊花孤傲、清高、堅持理想和信仰的高尚品格,象征了抒情主人公高潔的情懷。
再如2003年北京春季考題列出了韋應物的《聞雁》和趙嘏的《寒塘》,然后要求簡答:這兩首詩為什么都寫到雁?這就需要我們對詩中雁的形象有正確的理解:雁是候鳥,春秋遷徒,它在秋天奮力飛回故巢的景象每每牽動游子的思鄉之情。因此詩人常常借雁抒情,寄寓自己濃濃的鄉愁。
意象是指詩歌中熔鑄了作者主觀感情的客觀物象(或說是指經作者運思而成寓意深刻的客觀物象)。意象對于意境的形成起著至關重要的作用。讀者進入詩歌的意境總是從感受意象開始的。詩人對意象的選取與描繪,正是作者主觀感情的流露,因此,鑒賞詩歌時,抓住意象并反復揣摩、體味意象,是體會作者思想感情從而順利進入詩歌意境的關鍵。例
1、天凈沙?秋思 馬致遠
枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬。夕陽西下,斷腸人在天涯。
這首曲疊用九個名詞,描寫了富有特征而又互有聯系的景物,并以概括而巧妙的藝術構思描繪了一幅彌漫著陰冷氣氛和灰暗色彩的秋郊夕陽圖。
暮色思歸的烏鴉,安逸自適的人家,旅途勞頓的老馬,烘托出浪跡天涯的游子思念故鄉彷徨悲苦的羈旅愁懷。
曲中的九個名詞正是九個意象,每一個意象都牽連著作者的那份羈旅愁思,它們有機地組成了密集的意象群,這種看似簡單的意象組合,卻出人意料地產生了強烈的藝術感染力,而成為元曲中的絕唱。
2、展開聯想與想像的翅膀
詩歌是以抒情言志為目的的,而意象是詩歌抒情言志的基本單位,是詩歌的情感賴以寄托的地方。所以從意象入手,展開想像和聯想,是理解詩歌的必由之路。
聯想與想像是一種特殊的思維活動,是人們進行創造活動的必要因素,也是詩歌鑒賞中必備的一種能力。“形象大于思維”的藝術現象就是讀者、鑒賞者發揮了其聯想與想像力的結果。沒有想像就沒有詩歌。從抽象的文字符號到栩栩如生、有聲有色的畫面的形成,這中間的橋梁便是想像思維。例如: “天蒼蒼,野茫茫,風吹草低見牛羊”(刺勒歌)。
讀到這句詩時,我們自然會在腦海里想像成一幅壯闊無比、生機勃勃的草原全景圖,這是一種再造想像。
然而不止于此,讀此句詩,我們也不難想像到,在無比壯闊的自然美的面前,作為自然之子的人在這片土地上生存、勞動,是何等的歡樂和美好!這句詩又是一首多么快樂而又優美的草原牧歌!這“人”的內容在詩中是沒有的,這是在詩歌鑒賞中的創造想像的表現。如此吟誦著這詩句,讀者就仿佛被帶入神奇美麗的北方大草原,領略千里草原、牛肥羊壯的綺麗壯闊的美;審美的主客體有機地融和在一起,人和自然達到了最美妙的和諧。例如:
楓橋夜泊張繼
月落烏啼霜滿天,江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船。
前兩句十四個字,運用六種意象,我們可以從“月落”后夜色的濃重、烏鴉凄厲的啼鳴、“霜滿天”的清冷以及夜色中“江楓”的黯淡和“漁火”的寥落等,深切感受到水鄉秋夜幽寂清冷的氛圍和客子孤孑清寥的心情。即:本詩通過“月落”“烏啼”“霜”“江楓”“漁火”“鐘聲”等意象,描繪了一幅幽寂清冷的水鄉秋夜圖,從而表達出詩人孤孑清寥的愁情。
3、抓抒情主人公的語言、神態、動作、心理等。登幽州臺歌陳子昂
前不見古人,后不見來著。念天地之悠悠,獨愴然而涕下。
[注釋]幽州臺:即薊北樓、燕臺,為戰國時燕昭王所建,原名黃金臺,是燕昭王招納賢才之地。
這首詩塑造了一個怎樣的人物形象?表達了詩人怎樣的感情? 【析】分析感情只能從人物的形象特點中來。抓人物語言:“念”、“悠悠”;抓抒情主人公的神態:“獨”“愴然而涕下”。
本詩在一幅北方原野的蒼茫廣闊的圖景中,通過直抒胸臆的手法塑造了一位憂國憂民、胸懷大志、孤獨的懷才不遇的封建士大夫形象。可見,詩歌表達的是對封建統治者不能重用賢才的不滿和生不逢時、懷才不遇的悲哀。
另:可參考《點絳唇》和崔顥《長干曲》 附1:《點絳唇》見第二頁。附2:長干曲崔顥
君家在何處?妾住在橫塘。停舟暫相問,或恐是同鄉。(其一)家臨九江水,來去九江側,同是長干人,生小不相識。(其二)
[注]長干,地名,在今江蘇省南京市,靠近長江邊,為吏民雜居之所。聚居于此的多為市民階層,較少封期禮教的束縛,有較多的市民意識。橫塘,地名,此地也在今南京市,與長干接近。九江,泛指長江。
這兩首詩形式上是兩篇,實質上是由一問一答組成的一個整體,必須補出其中跳脫的部分,這樣才能理解詩意。
一條船從一位女子身旁經過,女子偶爾聽到船上人說話,操家鄉口音.于是把船停住打問:“你的家在什么地方?”并自我介紹:“我家在橫塘。”再往遠處想一想,女主人公家住橫塘,與長干接近,她從小生活在市民中間,沒有過多受到“男女授受不親”的禮教儀范的熏陶,所以直言發問。再者,這位女子恐怕是長年累月看著這單調寂寞的江流、兩岸的山巒平疇,也許非常寂寞,所以聽到家鄉口音覺十分親切,便直言發問,因而無絲毫恤陀之態。這首詩歌的的語言樸素自然,明快清新,有如民歌。“何處住,在橫塘”,通過自問自答的對話形式,采用樸素的口頭語言,不加雕琢,烘托出一個素樸真率的船家女形象。
再看第二首,這是對方男子的答問,從第一首的首字“君”可看出。男子并沒馬上回答女子問話,而是自我介紹:我住在長江岸邊,長年奔波在外,經常在長江上來去。直到后來才告訴對方兩人是同鄉,可見他對對方很有好感。“生小不相識”,很惋惜;為什么惋惜呢?恐怕是甜甜的鄉音、美好的容貌,使他覺得有點相見恨晚。但初次相見,只能用如此平靜的話語和口氣作答。由此可見,本詩展示了樸素的人情美、人性美,洋溢著濃郁的生活氣息。作業:
1、杜甫的《登高》中,寫景和抒情是如何巧妙結合在一起的?
答:通過急風、高天、哀猿、清渚、白沙、飛鳥、蕭蕭下的落木、滾滾來的長江等八個意象,描寫出了蒼茫遼遠、凄冷蕭瑟的深秋景象,烘托出了詩人常年漂泊、老病悲苦、憂國傷時的情懷。情和景的和諧統一,創造出了一種悲涼沉郁的意境。
2、《一鷺圖》劉羽
芳草垂楊蔭碧流,雪衣公子立芳洲。一生清意無人識,獨向斜陽嘆白頭。①這是一首題畫詠物詩,詩人筆下的白鷺是一個怎樣的形象?(3分) 答:描繪出一個孤獨寂寞、追求清高而無人理解的悲劇形象。②你最喜歡詩中的哪一句,說明你喜歡的理由。(3分)
答:首句,以“芳草”、“垂楊”、“碧流”組合成一幅春意盎然的畫面,有聲有色,動靜結合,以優美的背景烘托白鷺美好的形象。次句,“雪衣公子”以擬人手法描寫了一個潔白美好的白鷺形象。“立”字寫出了其孤獨、寂寞之狀。第三句表現了白鷺心存高潔(清高)、無人理解的一腔愁苦之情。末句,“獨”、“嘆”兩字直抒悲、愁之情。“斜陽”以景襯情。
3、《名師領航》中的練習1、2題。補充資料: 附1:
豐樂亭游春(其三)歐陽修
紅樹青山日欲斜,長郊草色綠無涯。游人不管春將老,來往亭前踏落花。
1、這首詩寫了暮春時節怎樣的特征? 一望無際、郁郁蔥蔥的美景
或:草木青翠、落紅滿地的特征。
2、游人對此懷著什么樣的感情? 喜愛和戀戀不舍 附2:
簡析意境。
溪漲清風拂面,月落繁星滿天。數只船橫浦口,一聲笛起山前。析:
首句“溪漲”暗示此詩所寫為夏夜情景,著一“拂”字寫風之輕柔,給人以閑適恬靜之感;次句寫月落而繁星滿天,描繪出晴朗的夏夜氛圍,給人以舒適之感; 第三句寫船“橫”,最具詩情畫意,狀幽靜、閑適,末句以“一聲笛起”來得嫻靜,寫出夏夜的清幽自然。全詩則描繪出一個閑適恬靜、清幽自然的美好意境。附3: 水口行舟 宋朱熹
昨夜扁舟雨一蓑,滿江風浪夜如何。今朝試卷孤篷看,依舊青山綠樹多。
1、朱熹,宋代______家,有作品___________等。
2、這首詩寫舟行江上的見聞感受,詩人情感變化,富有層次。結合具體詞語簡析之。_________________________________________________________________________________
3、詩人描繪的畫面中,蘊涵著人生哲理,請細加品味,說說你的看法。
_________________________________________________________________________________參考答案:
1、宋代理學家,有作品《四書章句集注》等。
2、“夜如何”寫出詩人心中的擔憂。“試卷”刻畫詩人既抱希望而又疑慮不安的心態。“依舊”則透露出詩人無限欣喜之情。
3、風雨總是暫時的,風浪總歸會平息,青山綠樹是永恒的,一切美好事物的生命力終究不可遏止。(或“人生道路總不會一帆風順,只要逆流而上,搏擊風雨,不能達到青山綠樹的理想境界,享受勝利的樂趣。)
第四篇:中國古代繪畫鑒賞論文
北宋山水畫的輝煌與中國山水畫的特點
宋朝前后延續了300多年,其繪畫在隋唐五代的基礎上繼續得到發展。山水畫發展到宋代,出現前所未有的興旺景象,達到了中國古代山水畫的頂峰水平。無論從題材內容還是從表現形式和表現方法都更加的多樣化,出現了一批有杰出成就的畫家,他們以古人為師,以自然為師,以吾心為師,創作了具有豐富審美特色,面貌各異的山水畫杰作,為后人留下了寶貴的典范,在美術史上樹立了一塊重要的里程碑。
北宋山水畫壇在五代的基礎上人才輩出,風格技法多彩紛呈,成就突出,這一時期宮廷美術全盛,畫院規模齊備,名家層出不窮,佳作碩果累累。畫壇上山水畫最為突出,水墨格法空前發展,出現了講究筆墨韻味的皴、擦、點、染等技法程式,山水畫造景重造化、重理性,審美特色由政教、宗教精神逐漸轉向人文精神,這一時期美學著述獨到、藝術思潮活躍、繪畫作品精湛,是中國傳統審美文化的發展源頭。下面就兩幅名畫作說明。
《情戀蕭寺圖》是流傳在國外一幅影響較大的傳為李成的作品。此圖作為高山峻嶺,深溝巨壑,前景突兀巨石,以邊平緩,一邊峭拔,產生一種體積感和重量感。巖石的輪廓線,用筆堅實有力,所組成的表面結構具有質感。中景山澗瀑布飛流直下前景深潭,與遠景處一懸瀑形成互相呼應之勢。途中造型曲盡變化的“蟹爪樹”,樹干枝杈筆法穩健有力,樹態展枝搖曳,顯得生動活潑。亭臺樓閣的飛檐很有特色,是李成山水畫的特點。縱觀全圖,筆法嫻熟老健,用墨層次分明,渾厚蒼勁。構圖呈自然開合狀,節奏明快,氣勢雄逸,使觀者猶如身臨其境。
《溪山春曉圖》作者惠崇
此圖畫江南平遠山水景色。畫面前后始終以重山疊嶺為背景在這山溪河流中間,崗巒起伏,平渚相牽,其上林木蔥郁,花開爛漫,竹林深幽,垂柳依依。畫中布局取平遠之勢,但崇山疊嶺,云氣蒸騰,亦顯境界深幽,而縈繞于山間的河流、湖水與云氣融為一片,又使其境空靈渺遠。畫中筆法溫和平淡,近山、林木等勾皴外,山石多以染法,隨形變化,濃淡相宜。其敷色簡淡,醒目異常,增強了畫面春日融融的明麗氣氛。在這些平凡的景物里,畫家感受到萬物復蘇的歡欣。蘇軾詠惠崇《春江曉景》詩,“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知”成為膾炙人口的名句。
在欣賞諸多山水畫名作時,我們不難發現其中有不少的經典之作都是以寒林、雪景為題材,而這種情景較集中地出現在北宋時期,在其他時期則比較少見。只有北宋時期穩定的文化氛圍才能使得一種繪畫題材穩定化、持久化。毫無疑問,北宋山水畫的藝術水平及成就是中國山水畫史上的頂峰。南宋山水的“一角半邊”似乎是當時殘山剩水的真實寫照,作品的完整性無法與之比擬。元代由于漢族文人士大夫沒有進入仕途的機會,所以并沒有太多展示他們藝術才華的機會,他們的藝術也只是“在野”的。明清時期更是趨向于筆墨技巧自身而漸漸忽略作品的內容與形式,技法和藝術內涵本末倒置是無法使他們的作品達到最高水平的。只有在北宋時期,統治者崇文抑武,使得文化和藝術有了更多的發展空間,正因為如此,畫家們才有寬松的環境來提高自己的藝術水平,雪景寒林山水畫的空曠之美也正是北宋文化博大空間的體現。
中國山水畫不講究形似,而是講究意境,以簡潔飄逸的筆法給欣賞者帶去精神上的享受。中國山水畫讓人看上去就感到寬廣,氣魄非凡,有“方寸之間見萬里”“氣象萬千”的氣度。
“奇”;中國山水畫既強調多樣性又強調統一性,反對平鋪直敘,反對景物雷同。
“遠”;具體說就是散點透視。“目有所極,故所見不周”。中國山水畫不采用西方那種平視靜觀構圖“所見不周”的焦點透視觀察景物的方法,而是采取了視點活動的“三遠”表現法,打破了光陰和時間的限制。
重視立意構思的重要作用,提倡藝術形象是為了表達內心與外界之間的交流,“敢于使用程式化、裝飾化與夸張變形的手法,為對象傳神,為作者達意”;創造了獨特的“計白當黑”審美觀念,色彩是以墨為主,以色為輔的,這種化繁為簡的創作方法更符合中國儒道思想所追求的那種平淡中庸、清心寡欲的境界。
第五篇:中國古代詩歌注解鑒賞芻議
中國古代詩歌注解鑒賞芻議
關鍵詞:中國古代 詩歌 注解 鑒賞
摘 要:詩歌鑒賞是人們對詩歌形象進行感受、理解和評判的過程。在中國古代許多詩歌注解著作中,在解釋字句的同時有許多講的是對詩的感受、理解和評判;有的則不解釋字句,完全是對詩的解析、評說。實際上在中國古代詩歌注解是詩歌的一種鑒賞。
鑒賞是人們對藝術形象進行感受、理解和評判的過程。古代詩歌鑒賞也就是古代人們對詩歌形象進行感受、理解和評判的過程。中國是詩的國度,詩歌創作是中國文學創作的主流。由于社會的發展、歷史的變遷、思想宣傳的需要、語言和環境的變化,在中國古代歷史上出現了許多后人注解前人詩歌的著作。注解也叫訓詁,是對古書字句的解釋。注解古詩也就是對古詩字句加以解釋。但在中國古代許多古詩注解著作中,其注解的內容往往不局限在對詩歌字句的解釋上,而是在解釋字句的同時也講對詩的感受、理解和評判,甚至有的幾乎不解釋詩的字句,完全講對詩的感受、理解、分析和評判,實際上就是對詩的鑒賞。以下筆者就舉例說明之。
《毛詩故訓傳》是注解《詩經》的一部很有影響的著作。《毛詩故訓傳》由《詩序》和《故訓傳》兩部分構成,《詩序》又有《大序》和《小序》之分。對《毛詩故訓傳》中《詩序》和《故訓傳》的作者,自古至今存在爭議,對其我們在此不予討論,因為《故訓傳》的作者不管是誰,說他是后人對古人詩歌的注解是沒有問題的。在《毛詩故訓傳》中有許多地方在解釋字句的同時也講了對詩的感受、理解。
如對《周南?桃夭》中“桃之夭夭,灼灼其華”的注解:“興也。桃有華之盛者,夭夭其少壯也。灼灼,華之盛也。”對《邶風?柏舟》中“ 彼柏舟,亦 其流”的注解:“興也。,流貌。柏木,所以宜為舟也,亦其流,不以濟渡也。”這種注解已不是簡單地解釋一些詞、句,其中“興”是對表現手法的揭示,“桃有華之盛者,夭夭其少壯也”、“柏木,所以宜為舟也,亦其流,不以濟渡也”是對詩句的串講,這些都含有鑒賞的成分。
再如對《召南? 有梅》中“ 有梅,其實三兮。求我庶士,迨其今兮”的注解:“在者三也。今,急辭也。”“今”字本不難理解,但《毛詩》還是作了解釋,“急辭也”不是注解,而是對“今”字所蘊含的女主人公渴望求到“庶士”的急切心理與情趣的分析。
又如對《小雅? 杜》中“卉木萋止,女心悲止,征夫歸止”的注解:“室家 時則思。”這其實也不是注解,而是對詩句中征夫 時不歸、妻室憂思期盼情感意蘊的揭示,是對詩句的直接品賞。
東漢鄭玄的《毛詩傳箋》,歷來被視為訓詁學的代表著作。在這部訓詁學代表著作中,鄭玄在解釋字、詞、句、章的同時也注重寓于其間隱義的闡發和表現手法的揭示。
如對《詩經?衛風?氓》中“不見復關,泣涕漣漣。既見復關,載笑載言”幾句詩注解說:“用心專者怨必深。則笑則言,喜之甚。”這里的“用心專者怨必深”是鄭玄借助詩句闡發的一種普遍的人的情感。“喜之甚”是鄭玄對“載笑載言”詩句深刻含義的揭示。顯然鄭玄對這幾句詩的注解,沒有停留在對詩句中字、詞、句表層意思的解釋上,而是跳出詩句,闡發其由詩句引起的聯想,闡述其對詩句的感悟。
再如對《詩經?王風?君子于役》中“君子于役,茍無饑渴”幾句詩注解說:“茍,且也。且得無饑渴,憂其饑渴也。”這里的“且得無饑渴”是對詩句表層意思的分析,而“憂其饑渴也”是對詩句深層意義的闡發,它深刻地揭示出了思婦對征夫的思戀、惦記之情。
又如對《詩經?小雅?采薇》中“昔我往矣,楊柳依依。今我來思,雨雪霏霏。行道遲遲,載渴載饑。我心傷悲,莫知我哀”幾句詩注解說:“我來戍止,而謂始反時也。上三章言戍役,次二章言將率之行。故此章重序其往反之時,極言其苦以說之。行反在于道路,猶饑渴,言至苦也。”這里的“我來戍止,而謂始反時也”說明的是詩的寫法。“上三章言戍役,次二章言將率之行”總結的是以上各章的章義。“故此章重序其往反之時,極言其苦以說之”說明的是此章的寫法,總結的是本章章義。“行反在于道路,猶饑渴,言至苦也”是對“行道遲遲,載渴載饑”兩句詩的理解感悟。在鄭玄這段對詩的注解中,其所解釋的仍不是詩的字、詞、句的表層意思,而是詩的寫法,詩中各章的意義、章與章之間的聯系以及其對詩句深意的認識理解。很顯然,鄭玄這種對詩歌的“注解”中,具有許多詩歌鑒賞的內容。唐朝李善的《文選注》是中國歷史上著名的三大注之一。《文選注》是李善對南朝梁蕭統《文選》所選錄的詩文辭賦的注解。其中在對詩歌的注解中,李善雖多偏重于釋事和詞句的溯源,但也有許多地方是對詩義、特點、句義的析解。
如對阮籍《詠懷詩?夜中不能寐》一詩的注解說:“嗣宗身仕亂朝,常恐罹謗遇禍,因茲發詠,故每有憂生之嗟。雖志在刺譏,而文多隱避。百代以下,難以情測,故粗明大意,略其幽旨也。”這段注解中,李善主要談的是讀阮籍此詩的感受。“嗣宗身仕亂朝,常恐罹謗遇禍,因茲發詠,故每有憂生之嗟”,闡述的是阮籍作此詩的原因。“文多隱避”指出的是此詩的風格特點。“百代以下,難以情測,故粗明大意,略其幽旨”,是對此詩主旨探尋的體會。
再如對阮籍《詠懷詩?炎暑惟茲夏》中“愿睹卒歡好,不見悲別離”二句詩的注解說:“言四時代移,日月還運,年壽將盡,而人莫己知。恐被饞邪,橫遭擯斥,故云愿卒歡好,不見別離。”這段注解不僅僅是對這兩句詩的注解,而是對全詩的注解。“言四時代移,日月還運,年壽將盡,而人莫己知”是對全詩含義的講解。“恐被饞邪,橫遭擯斥,故云愿卒歡好,不見別離”是對這二句詩的專門闡釋。
又如對謝靈運《登池上樓》中“潛虬媚幽姿,飛鴻響遠音。薄霄愧云浮,棲川怍淵沉”幾句詩的注解說:“虬以深潛而保真,鴻以高飛而遠害,今己嬰俗網,故有愧虬鴻也。”又如對謝玄暉《游東田》中“魚戲新荷動,鳥散余花落。不對春芳酒,還望青山郭”幾句詩的注解說:“言野外昭曠,取樂非一,若不對茲春酒,還則望彼青山。”這些注解都非簡單的對詞句的解釋,而是對詩句深層含義的分析挖掘。
南宋謝枋得的《注解二泉選唐詩》也是很有名的一部詩歌注解著作,因此書系在南宋趙蕃(字昌父,號章泉)、韓(字仲止,號澗泉)所選唐詩的基礎上所成,故又名《注解章泉澗泉二先生選唐詩》。謝枋得所作雖名曰注解,但實際上對詞語的注極少,絕大多數是在詩后對此詩加的尾批,即對此詩的串講、評說。
如對劉禹錫《再游元都觀》一詩的注解說:“《舊唐書?劉禹錫傳》:‘自朗州召還游元都觀,道士中桃千樹,灼灼如晨霞,因作看花詩譏諷,再出。后十年召還,重游元都觀,桃與道士俱不存,惟見兔葵燕麥動搖春風耳,又賦此詩。’‘百畝庭中半是苔’喻朝廷無人也。‘桃花凈盡菜花開’喻前日宰相所用之人已凋謝,今日宰相所用之人方得時也。‘種桃道士歸何處?前度劉郎今又來’,前日宰相培植私人者,今死矣!吾又立朝。窮達壽夭聽命于天,宰相何苦以私意進退人才哉!”在這段注解中,謝枋得首先介紹了此詩的寫作背景,其次逐句串講分析了此詩的詩義。
再如對杜牧《烏江項羽廟》一詩的注解說:“眾人題項羽廟,只言項羽有速亡之罪耳。牧之題項羽廟,獨言項羽有可興之機。此等意思亦死中求活,非淺識所到。牧之意曰:項羽聞亭長之言,若包羞忍恥,泛舟而據江東之土地,養江東之人民,江東子弟豪杰尚多,卷土重來與漢高一戰,楚漢興亡皆未可前定也。柳子厚書《箕子廟碑》陰曰:‘當其周時未至,殷祀未殄,比干已死,微子已去,向使紂惡未而自斃,武庚念亂而圖存,國無其人,誰與興理,此人事之或然者也。先生隱忍而不去意者,有在于斯乎!’亦是此意。”在這段注解中,謝枋得首先講“眾人題項羽廟”詩旨意的庸俗現象,其次指出杜牧此詩立意的新穎性、深刻性,最后對杜牧此詩的立意進行具體分析闡述。
又如對郎士元《聽鄰家吹笙》一詩的注解說:“只是聽鄰家吹笙,聞其聲不見其人,求其人不得其所,一段風景極難形容。此詩情思句律,極其工巧。唐錢起《湘靈鼓瑟》詩結句‘曲終人不見,江上數峰青’,人以為神助。此詩‘重門深鎖無人到,疑有碧桃千樹花’,高懷逸興不減錢起。”在這段注解中,謝枋得首先談了對此詩詩義的理解,其次指出了此詩的藝術特色,最后又運用對比手法,對此詩風格特點作了進一步的比較分析。謝枋得的詩歌注解,基本上是對詩歌的具體分析。其《注解二泉選唐詩》一書,有如今天的“詩歌鑒賞辭典”。清代仇兆鰲的《杜詩詳注》是眾多注解杜甫詩歌著作中影響較大的一部著作。《杜詩詳注》在對杜甫詩歌的注解上頗為詳盡,既注解詩歌的寫作時間,又注解詩歌的段落層次,還注解詩歌的結構、章句、立意、內容,也注解詞語意思和出處,實際上就是對詩歌的全面分析講解。
如對杜甫《望岳》一詩的注解,仇兆鰲除注解詞語意思和出處外,首先在題后注解說:“鶴注:公《壯游》詩云‘忤下考功第,放蕩齊趙間’,乃在開元二十四年后,當是其時作。”這段注解講的是此詩的寫作時間。其次在詩后注解說:“此望東岳而作也。詩用四層寫意。首聯遠望之色,次聯近望之勢,三聯細望之景,末聯極望之情。上六實敘,下二虛摹。‘岱宗夫如何’,意中遙想之詞。自齊至魯,其青未了,言岳之高遠。拔地而起,神秀之所特鐘。矗天而峙,昏曉于此判割。二語奇峭。王嗣 《杜臆》云:‘蕩胸’句,壯襟懷之浩蕩。‘決 ’句,狀眼界之空闊。公身在岳麓,而神游岳頂,所云‘一覽眾山小’者,已冥搜而得之矣,非必再登絕頂也。杜句有上因下因之法,蕩胸由于曾云之生,上二字因下,決 而見歸鳥入處,下三字因上。上因下者,倒句也。下因上者,順句也。末即登泰山而小天下之意。”這段注解是對此詩層次、內容的劃分、概括,同時引用王嗣 《杜臆》中對此詩解說來串講此詩,并指出杜甫此詩的句法。再次在注解詞語意思和出處后注解說:“少陵以前題詠泰山者,有謝靈運、李白之詩。謝詩八句,上半古秀,而下卻平淺。李詩六章,中有佳句,而意多重復。此詩遒勁峭刻,可以俯視兩家矣。”這段注解是以謝靈運、李白詠泰山之詩與杜甫此詩進行對比,概括評說杜甫此詩的風格特點,并對此詩給予充分的肯定。
再如對杜甫《月夜》一詩的注解,同樣仇兆鰲除注解詞語意思和出處外,首先在題后注解說:“鶴注:天寶十五載八月,公自 州赴行在,為賊所得,時身在長安,家在 州,故作此詩也。”這段注解講的是此詩的寫作背景。其次在詩后注解說:“公對月而懷室人也。前說今月夜,為獨看寫意。末說來時月,以雙照慰心。《杜臆》:公本思家,偏想家人思己,已進一層。至念及兒女不能思,又進一層。鬟濕臂寒,看月之久也,月愈好而苦愈增,語麗情悲。末又想到聚首時,對月舒愁之狀,詞旨婉切,見此老鐘情之至。”這段注解,仇兆鰲首先揭示此詩的主旨是“懷室人”。其次具體分析此詩寫月的手法及作用。最后引王嗣 《杜臆》中的評說進一步分析此詩的寫作手法,在注解詞語意思和出處后注解說:“劉后村《詩話》:故人陳伯霆讀《北征》詩,戲云:子美善 ,如‘粉黛忽解包’、‘狼藉畫眉闊’,雖妻女亦不恕。余云:公只知其一耳。如《月夜》詩云:‘香霧云鬟濕,清輝玉臂寒。’則閨中之發膚,云濃玉潔可見。又云:‘何時倚虛幌,雙照淚痕干’其篤于伉儷如此。”這段注解批駁了陳伯霆以《北征》詩中的個別詩句就認為杜甫“善 ”這一以偏概全的錯誤觀點,通過引此詩中的詩句證明杜甫是“篤于伉儷”的充滿情感之人。這是對杜甫這一偉大詩人的評說和肯定。
又如對杜甫《春夜喜雨》一詩的注解,仇兆鰲還是除注解詞語意思和出處外,首先在題后注解此詩的寫作時間說:“黃鶴編在上元二年春,在成都作。”其次在詩后注解說:“潛入、細潤,正狀好雨發生。云黑、火明,雨中夜景。紅濕、花重,雨后曉景。應時而雨,如知時節者。雨驟風狂,亦是損物。曰潛、曰細,寫得脈脈綿綿,于造化之機,最為密切。三四屬聞,五六屬見。”這段注解,仇兆鰲詳細地分析了杜甫此詩在用詞和寫作視角上的寫景狀物之妙,充分顯示了此詩藝術上的突出特色。仇兆鰲注解杜甫的詩歌,方法全面,注解詳細,既有解題,又有釋詞,還有層次內容的分析,也有對作者或詩歌藝術特點的評說,見解深刻,充分表現出他的分析能力和藝術欣賞能力。
通過以上舉例分析,我們可以看出,在這些中國古代詩歌注解著作中,有的是對詩歌句、章的鑒賞,有的是對詩歌全篇的鑒賞。在這些詩歌鑒賞內容中,有對句子、詩篇的串講,有對句義、詩義的闡述,有對情感的剖析,有對含義的挖掘,有對內容的分析,有對特色的評說。內容豐富,方法全面。實際上在中國古代詩歌注解是對詩歌的一種鑒賞,只是其鑒賞方式比較特殊而已。
作者簡介:肖振宇,淮海工學院文學院院長、教授,主要從事中國古代詩歌鑒賞的研究。
參考文獻:
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