第一篇：起風了：好好活著 讀后感

《起風了》觀后感：好好活著

《起風了》觀后感

看過很多宮崎駿老先生的動畫作品，起風了是在課上老師放的，是宮崎駿老先生的封山之作，看了這部影片 以后感覺這部作品和之前的有很大的不同。它并不像宮崎駿先生其他代表作那樣，看完讓人心緒平靜欣喜，燃起對生活和人的希望和熱愛。這部電影擁有著極為緩慢沉默的節奏，讓人進入得很難，也有著迥然不同的，低落的氣質和失落的情懷。它的故事充滿傷感和疑惑，更像一曲低沉的挽歌。這挽歌不僅是憂慮青春，愛情和健康的易逝，更憂心于日本——一個曾經以先進的科技領先世界的強國，不得不面臨撲朔迷離的未來，和那風雨飄搖的前路。

影片主要講二郎兒時便憧憬意大利的飛機設計師卡普羅尼，并在夢境中與偶像相見，但是因為視力不好，堀越的夢想就堅定在了讓自己設計的飛機飛上藍天。為此他一直努力學習，考上了東京帝國大學的工學部航空科。在一次回校的火車上帽子被風吹飛，由一個13歲的少女探身抓住，少女差點摔下火車，由此二郎邂逅了這位大膽美麗的菜穗子。但是隨后關東大地震就到來了。他倆很快又失去了聯系。這成為二郎心中大災難里唯一亮眼的回憶。畢業后的二郎由第一名的成績進入三菱內燃機會社，成為挽救不景氣的希望，很快被委以十二試艦戰機的設計主人一職，但是經驗不足的他很快就失敗了，試驗機在試飛中竟然解體。這一打擊十分巨大。失意的堀越來到輕井澤散心，卻遇到了久違的菜穗子，兩人很快陷入熱戀，如沐春風的堀越在事業上又再次的得到了機會，三菱內燃機的主任一直都暗自佩服這個工做起來就瘋狂投入的年輕人，再次委以重任，零式的設計工作再次落在了他的肩膀上。看似事業愛情雙豐收的幸福感在一個消息傳來后突然破碎了，菜穗子患上了當時無法醫治的肺結核，在探病的火車上，二郎一邊繼續畫著設計圖，眼淚卻不可節制的落在了草稿上，因為他就是在這個位置遇到的菜穗子。在見到菜穗子后，二郎求婚了，結婚時，菜穗子已經面容憔悴，而二郎眼中的她別無比美麗。宛若竹取物語中的公主一般。回到會社的二郎和同事一起終于完成了零式的設計。獲得歡呼和掌聲的同時，菜穗子離去了，在零式試飛成功的時刻，堀越的幻想中，他最后一次見到了菜穗子。

在老師放這部影片之前沒有看過這種類型的動漫，回到宿舍也查了許多有關《起風了》的觀后感，看到大家對這部影片的評價并不是很高，而且還有人說對宮崎駿表示失望，也許很多人不解，為什么宮崎駿會以“零戰”設計者堀越二郎為原型，這個設計飛機去偷襲珍珠港的飛機設計者，但是我和他們的感覺不一樣，這部電影我也許也沒有領悟的有多透徹，但是根據以前我看宮崎駿動畫的經驗來看，宮崎駿個人是不帶國家的色彩，他不支持日本右翼，對于二戰他有清晰的看法和認識，其實看完這部片子感覺他并不是歌頌戰爭，相反，他只是想表現飛行師最初的愿望，一個執著的夢想。在電影的表現手法，及達到的效果上肯定會不同與以往，這樣當然就會讓一些人接受，喜歡，同時也讓一些人不接受，不喜歡。

這不是一部反戰片，也不是一部戰爭美化片。這只是一部如實描繪夢想輪回的影片：夢想的發生、夢想的實現，夢想的破碎，從夢想破碎的殘骸中，如何回歸到下一個夢想的追尋與探索。它與戰爭或罪惡無關，僅僅只是在單純地詮釋一個夢想：它或許只是一個曾經的日本少年所擁有的夢想，又或許是日本這個國家曾經所擁有的夢想。這是一部以夢想呼喚夢想的影片。而實現夢想的根本前提，是“好好活下去”。

宮崎駿導演在《起風了》這部電影公演時，接受日本共同社專訪時曾說：“雖然堀越二郎生活的時代也發生了很多事情，但人們還是活著。地震會發生，核電站也沒有消失，如何在這樣的環境中生存，已成為所有人自問的命題。但是我認為不必感到失落。只要有喜歡的人、好好吃飯、愛護孩子，這樣活著就可以。”我相信這是今年72歲、時刻感到“死亡就在身后”的宮崎駿導演的肺腑之言。對于善于思考的人而言，一個人的思維廣度，總是隨著年齡的增長而與之成正比的。面對曾經發生過的歷史，除了反思，還同時需要一份能夠接納的坦然---這無關對錯，也無關善惡，因為歷史就是歷史。歷史不可逃避，但歷史必須面對。而一個人對于歷史的認知，我想，很大程度是取決于其歷史觀中的時間單位的：若以100年為一個時間單位，我們看到的是國與國之間的互相殺戳、記住的是民族之間的相互厭惡與仇恨；但若以1000年甚至更長為一個時間單位的話，我們則會看到整個人類的發展史，其實就是一部戰爭史。或許，只有站立在人類長河的岸邊，面對整部人類發展的戰爭史，我們的內心才能遠離仇恨，才能跨越國家、民族這些概念所帶來的種種障礙，拾起同為人類的悲憫。

生命像一陣風一般轉眼即逝。但即使是曇花一現的小花，它也會擁有努力綻放的夢想，而這正是生命的可愛。所以，在《起風了》的最后，女主角菜穗子對主人公堀越二郎說“好好活下去吧！

第二篇：起風了讀后感

起風了讀后感

看完第一本書《自控力》有感而發，決心少聊QQ，但這只是一個開端，昨天白天的確沒有聊QQ哦！傍晚將《自控力》的感想鏈接發給小可，希望他也能多讀書。他告訴我，他挑了一本最薄的書《起風了》在看。我有點小意外，不管是書薄還是書厚總歸在看，這也是要求進步的一個好兆頭。

為了和他同步，比讀書的質量和收獲，我也開始讀《起風了》。這本書原著是日本的堀辰雄，翻譯岳遠坤。我有點小民族情節，看日本人寫的書少之又少。今天讀這本書，還是頗有感觸，既然是宮崎駿動畫大師訴收官之作，一定要好好的閱讀。

讀了幾頁，被作者的細節描寫深深吸引了，開篇縱有疾風起，人生不言棄！讓人能感受到悲傷的氛圍和力量。該作品筆觸細膩，情透紙背，彌漫著銘心刻骨的悲愴與哀婉氣息。它直擊人的內心世界，透出人對“生、死、愛”這一永恒主題的探索。

我一氣呵成，讀完這本書。書中講述未婚妻節子身患重病，男主人公陪伴她在山中療養。在疾病中，他們共同尋覓著生的幸福，然而卻又不得不面對死亡。那些和節子活著時一起感受到的落日晚霞、林間微風、草間蟲鳴，是“我”與節子人生旅途中不能忘記的大美。就算節子不在了，重回故地欣賞美景的時刻，依然能真切感受到節子的存在。他們能讀懂對方，那么一個不經意的眼神，對方都能心領神會……

小說以男孩為第一人稱敘事，書中大多數時候描寫的是男孩心理狀態與感受，對女孩著墨不多，涉及時也大多是男孩對于她內心的種種猜想。但整本書讀完之后，我腦海里留下的都是女孩，感覺得到她的每一次沉默、每一次欲言又止、每一次呼吸，她長長的頭發、雪天望向窗外的神情——給讀者存在感很強的女主人公。男孩每天陪著女孩，話語不多，甚至很多時候無語相望，也能給予對方力量，也沒有妨礙相互之間的交流。我久久沉迷于這種安靜、安寧卻流動著的交流狀態里不能自已，他們的生活簡單但有種很飽滿的感覺，生命的每一天每一次呼吸都被認真而平靜地度過，不慌不亂，對生命安分守己。女孩讓人覺得存在即是一種美，散發著生命存在的能量，讓我感受到“靜水深流”般的精神涌動。

回顧自己的人生，心里隱隱覺得有些不滿，總想逃避生活中一些瑣碎事務，偶爾莫名向家人發火……看完《風起了》之后心里平靜了許多，覺得人在任何時刻都應努力保持一顆富足的心態，虛懷若谷，懂得欣賞和珍惜。最親最愛的人在你身邊，日日相見觸手可及。而這種最平常最易忽略的幸福卻要在不久的將來被永遠地劃上句號。這種咫尺天涯的痛與悲刻骨銘心無以言表。唯有將這離別前的每一天、相處時的每一刻深深記在心上。讓我從男主翁與節子的故事里深深感知生死與愛別離，我們每一個人都應該竭盡全力活下去，讓自己活的更好！

第三篇：活著讀后感600字,好好活著

故事中的主人公福貴，是個典型的舊社會敗家子。出生于富貴之家，從小到大不愁吃不愁穿。也使他徹底成為了嗜賭成性、沒有責任的敗家子。

（1）、《活著讀后感600字》

故事中的主人公福貴，是個典型的舊社會敗家子。出生于富貴之家，從小到大不愁吃不愁穿，有個三從四德的妻子，也使他徹底成為了嗜賭成性、沒有理想、沒有責任、沒有煩惱的敗家子。這時的他活著也只是為了享受眼前美好的生活。

當福貴嗜賭成性后，慢慢的他把所有時間、所有的錢、所有的家當都輸光了。一家老小從華麗的大宅搬進了茅屋里，也因此父親去世了。母親生病倒下，家珍拿出兩塊銀元讓福貴去城里找郎中治母親的病，可是福貴卻被國民黨拉去當壯丁，每天在坑道里聽著槍炮聲，餓著肚子哆嗦過著日子。這時的福貴只想著家人，為了能對家人好而活著，愧疚的活著。

當福貴回到了家，母親已經去世，鳳霞因大病而變得聾啞，兒子不認得自己。但他沒有再幻想榮華富貴，他只是踏實的勞作，肩負起做父親，做丈夫的責任。他活著只為了責任。

可是上天總與福貴開著玩笑，兒子，女兒，妻子，女婿相繼的離他而去。這是福貴的報應嗎？這時的福貴活著又為了什么？我百思不得其解。

余華書中寫道：人是為活著本身而活著的，而不是為了活著以外的任何事物而活著。

福貴只剩孤零零的一個人，但他堅持活著。我慢慢地讀懂了，他在經過了人生百態后，學會了堅持，學會了忍受，為了活著而活著。

上天給予我們生命，同時給予我們苦難與幸福。但，不管怎樣，生命僅僅只是存在的形式，苦難與幸福只是其中的小插曲，為了自己而活著，忍受生命賦予人們的責任。

在福貴身上我們看到了舊社會農民的縮影，但將他放大，我們卻是看見了許多農民的辛酸。以《活著》為書名，我想作者是想讓人們記住的不是死亡，而是被它襯托后的生存，是學會了承受幸福和苦難，無聊和平庸的活著。

（2）、《活著讀后感600字》

當看完舍友對《活著》的評論后，就有一股想要看看這篇高尚作品的沖動，我不知道作者在寫時是懷著一種什么樣的心情，但我知道作為一個讀者，在品味這篇敘說一代人歷程時的深切感受！

我總認為人世間最傷心的事莫過于親人對你的不理解，當看完<活著&你會知道，人世間最痛苦的事是看著身邊一個個親人慢慢的死去，直到只留下你孤單的一個人。當身邊的人一個一個都離你而去的時候你才知道什么叫痛苦。

我不敢想象，如果主人翁換著是我，我會不會繼續生存下去，但是他卻依然友好地對待世界，這種對苦難的承受能力和對世界的樂觀態度，我想不是一般人能想象得到的。剛開始我罵過福貴，因為他實在是太敗家啦，不過看到后面我又開始敬佩他，他是那么堅強

當生活在80年代的我們還在為物質上的需求挑三撿四時，我們從來不知道上一代人為了生存而掙扎的情形；當我們還在抱怨命運的不公時，是不是也應該想想這世上更苦難的人，與他們相比，我們是不是更應該感到幸運呢！

人，活著到底是為了什么？

當這個貫穿全文的引子讓我捫心自問時，我卻無從答起。在我腦子里，我仍然清晰的記得前幾天報道的那位為錢財而貪污受賄的官員，在法庭宣判前的那一番話：受賄巨款，只是為了下一代過得更好，再說，我所貢獻的遠比我所得到的多得多。這就是他活著理由嗎？

當一次次邪惡的觀念充斥著我們的大腦時，我們是不是應該冷靜的思考一下人生的意義呢！

活著，就要善待身邊的每一個人、第一件事，千萬別為自己找什么借口，因為？人是為活著本身而活著的，而不是為活著之外的任何事物所活著。

（3）、《活著讀后感600字》 如果我們有更多選擇，就不會有這么多咄咄逼人的欲望。但是我們只能沿著這條狹窄的小道，麻木地走過去。不得不說，這也是一種可悲。

我也懂得做人應該積極樂觀的處世至理，讀余華的小說<活著&，我的人生觀卻沒有特別大的改變。要說收獲，則無非是在感嘆之余，再一次被提醒：人應該知足。

我認為之所以有一部分人像我一樣沒事胡思亂想，無非是因為人的軟弱，因為人的不懂得知足，總是想要得更多。

《圣經》中提到：天然人的生命是十分軟弱的，人的體內人的成分使人易怒，沖動，不能自制。這一點我是相信的。人的軟弱，使人面對困境時往往無力支撐自己走向新生，使自己陷于泥潭而不能自拔，使自己明知善惡卻無膽反抗。人若敢地在黑暗的曠野獨自唱著歌走路，在烈日炙烤的峭壁無聲地攀爬，在無橋無船甚至無人的野渡泅過冰冷的河面，充分顯示自己的勇氣與智慧，那么在現實的世界里，人的日子會有更合理的安排。

但同時，人又不懂知足。追求太多總是難以得到滿足的。未經滄桑的人總是容易在現實的捆綁中藉著心靈的不滿足幻想著換個環境，一味認為物質的困境使自己忙于無意義的奔波，無暇顧及精神享受。于是，在不如意的現實邊緣，痛苦地接受一襲又襲虛無的沖擊。卻不曾想到，若真有一天，你活在吃不飽、穿不暖的生活中，過著看人臉色甚至隨時可能遭人毒打，隨時可能朝不夕保的日子，你還會為曾經的生活盡不如意嗎？或許那時，更多的便只剩下懊惱和追悔了吧。

生活從來都不容易。讀了《活著》，我想，接受現實，努力成長，好好活著，活著，活著。

（4）、《活著讀后感600字》

故事的主人公叫福貴，他爹（徐老爺）給他取這個名字的時候肯定是希望他能夠大福大貴，光宗耀祖的，這是個很美好的愿望，在徐老爺生前這個愿望就被摧毀了。徐老爺說他家發家的模式是由雞變成鵝，鵝變成羊，羊變成牛的。到了他手上，牛變成了羊，羊變成了鵝。到了福貴手里鵝變成了雞，雞再變沒了。

看這本書，印象最深刻的莫過于死亡了。福貴身邊所有的人都死了，龍二昔日的賭友，春生昔日的戰友和縣長，有慶，徐老爺，徐老太，鳳霞，家珍，二喜，苦根，所有的人都死在了他前面，他親手埋掉了他一個個親人，就剩他自己孤零零的活在這個世界上。當然他有一天也會死去，他也做好了死去的準備。他在床頭留下了10塊錢，準備留給給他收尸的人，這個錢他是無論如何也不會去動的。

福貴這一生經歷了抗日戰爭，國共內戰，土改，大躍進，文化大革命，改革開放，他這一生就是中國現代史的剪影。苦難從未與他分離過，好不容易平靜了又再生會波瀾。當與和他同樣老態龍鐘的老牛一起耕地的時候，他會對牛說，今天有慶，二喜，家珍，鳳霞，苦根耕了多少地。面對著一頭不會說話他老牛，他每天把自己家里人的名字都念叨一遍，他多想親人還活在他身邊啊，而現在就他，心該有多苦澀。

所有的苦難看似都無法改變，他唯有承受。那么多的不幸，我覺得他有n多死去的理由，可是他依然活著，為了活著而活著。對他我只有佩服。也許生活最本質的就是承受和忍受。生命很脆弱，可是我們的內心卻可以很強大。面對苦難，面對不幸，活著是一種幸福也是一種煎熬。苦難，平庸，無聊和絕望也許時刻充斥著我們的生活和生命。不管發生什么事，生命都只有一次，無法挽回，所以我們都應該向福貴學習靜靜的活著。

（5）、《活著讀后感600字》

《活著》這本書，之前就一直想看卻苦于無處買到它的書。上周在一家小店淘到書之后，利用周末的時間看完了。現在正好是在機場等飛機，就利用這個時間寫寫自己對《活著》的理解。

這本書講述了福貴的一生，從一個吃喝嫖賭的富二代到傾家蕩產的貧民，再到一個城市的小市民，他的一生充滿了坎坷。余華通過這個小人物的經歷來映射了宏大的歷史背景，他試圖通過鏡頭傳達一個特殊時代的乖謬，以及渺小的個人在這種荒謬年代下的悲慘命運。看這部電影的時候哭了幾次，在給兒子有慶上墳的那一幕，在女兒鳳霞在產房去世的那一幕，甚至包括對春生、對鎮長的結局，我都唏噓不已。

只是冷靜的回看歷史，通過一家人的命運，讓觀眾在冷靜與清醒的狀態中，作出自己的判斷與思考，所以，這部電影是樸實的，誠摯的，而且還是幽默的，它的不經心都精心的掩藏了起來，給我們看到的，便是一個命運的輪盤賭，上演著不近情理卻又無可奈何的戲碼，每個人，都擺脫不了，主張不了，向東的走向了西，往前的退了后，在這種無常不公中，人能做的，唯有接受命運，好好活著，罷了。

因為活著就是希望。有慶、鳳霞去了，還有饅頭，而饅頭的日子只會比現在好，富貴一家三口說著，心里充滿了希望。這部作品便是這樣帶給人們希望。生活里的丑陋固然很多，人卻不能因此就失去信心，自暴自棄。

不過意義卻是一樣的，在生命的旅途中，每個人都要承受如此的承重，雖然版本不一，但是每個人都必須去面對，不管遇到什么，還是得好好活著，哪怕再艱難的境遇也帶著虔誠的期許。我們每個人，包括我自己，無論在過去還是在未來，都必須有這樣的信念支持我們的生命，那就是：苦難的終究會過去，以后會好起來的。

（6）、《活著讀后感600字》

在當代文學史老師的嘲弄之下，我終于按捺不住，一口氣讀完了余華的小說《活著》。掩卷凝神，心頭涌起的難以名狀的萬千心緒，我想，這些心緒，就是小說里說不清、道不盡的悠長意蘊吧。

小說采用第一人稱的敘述方式，即以貫穿所有故事情節的主人公福貴的口氣來展開故事情節。福貴由福致貧、經歷無數滄桑事故的跌宕命運，展現更是從一幅國共內戰、人民公社到文-革時期的動-亂不平、多災多難的社會的長軸畫卷。福貴的坎坷命運，只不過是萬千人民在當時大背景下的一個典型和縮影。而余華通過描繪福貴的悲慘一生，正凝練概括了那個時代人民-運命的浮沉遭遇。

震驚、痛楚、悲切、憐憫&&生存時代的巨大差異，使我驚異于動蕩年代底層人民生活的悲哀。福貴的命運，可以說已經淪陷到一種悲慘的極點：每時每刻，都承擔著生命不可承受的重量，生活對于他，可以說是太重了。沉重得連讀者的心，都緊隨著收縮、壓抑和一次次地撕裂粉碎。這不僅是福貴一個人的悲劇，更是福貴所處時代和社會的悲劇。

然而在福貴身上，我讀出了作者想要表達的情感與吶喊：

活著，哪怕生命到了最最艱難的時刻；

活著，哪怕生命只剩下一絲微茫難辨的曙光；

活著，這是剩下的唯一的選擇，也是沒有選擇的選擇：

活著，就要好好地活著；

活著&& 穿越小說的歷史時空，回到我們生存的今天，我為出生在這個相對幸福的年代，感到自足和快慰。讀讀《活著》，想想福貴，我們還有什么理由抱怨生活，還有什么理由不好好活著。

于是，我告訴自己：要快樂地活著。

（7）、《活著讀后感600字》

剛剛把余華寫的活著看完了，是在手機上看的，利用工作空余時間偷偷看完的。雖然沒有雙手捧著書看的感覺好，但是還是深深被這本書感動著。作者以第三者的身份講述著故事。整個小說圍繞著福根一家人展開的。背景是解放前解放后以及文化大革命那段時間。本來是小地主的福根由于年輕的年少無知，沉迷于嫖妓和賭博把家底都輸光了。最后只能淪落為苦農民，從頭開始學如何種田。讓我尤為感動的是他的妻子家珍。

這個女人不管他的男人以前是如何對她拳打腳踢，對別的女人勾三搭四，她始終都是不離不棄。就算是福根破產后，她還是不顧父母的反對，繼續跟著老公過苦日子。值得欣慰的是福根后來終于覺醒過來，不再去干那些風流快活的勾當，而是專心種田養家，照顧妻兒。他們的生活雖然拮據但卻是幸福的。他身邊的親人一個一個的離他而去，使我感到生活是如此的脆弱；福根是多么堅強的一個人啊！是啊，人只要活著就該好好的活著。悲傷過后還要過日子。不能老是活在痛苦里，生活本來就是變幻莫測的，誰也不知道下一秒會發生什么。我們活著的人更應該好好珍惜當下。即使身邊的人走了也不要永遠沉寂于悲痛。

以前的我很無法接受自己也會變老的事實。可是現在我覺得人只要過得開心，不管哪個階段都是不可畏懼的。最重要的是你身邊的人對你的態度始終如一。每個人生階段都可以活得很精彩，不是嗎？就算以后遇到多么不順心的事情，只要想想福根就會覺得充滿了動力。人活著就是要吃飽飯，而了吃飯而努力奮斗著。當然還要有物質生活以外的享受。我甚至覺得精神食糧比物質來的重要。我們心里只要充滿愛就會覺得一切都是美好的。好好愛身邊你愛的和愛你的人吧。珍惜珍惜再珍惜！

（8）、《活著讀后感600字》

每個人都有一個多彩的人生，這個多彩或許是坎坷的，幸福的，痛苦的也有一些人過著與世無爭，平凡而辛勤的一生。

這次，我要與大家談的就是一個人的一生。人的一生有著許許多多不一樣的活法，有快樂的去活，堅強的去活，奮斗的去活等等，你有沒有想過你應該需要活出一個怎樣的人生呢？這問題是我提出的，但暫時連我自個兒都拿不定一個想法，也許這實在很難說，有人會問：這可不是自己來決定的。可是，我要說，這掌控權還是在你自己的手里，你的各種因素都會改變它的道路和方向的。

雖然這次我的主題不合科學。但，推薦的這本書使我受益匪淺《活著》。

這是一部小說，簡樸的語言塑寫了劃時代的家庭悲劇。美國的《明星論壇報》評價說：你只要讀到一半，就已經確信它是不朽之作了。真的，我一拿起書就越發越想往下看。

作者是當代著名作家余華，9年出生于浙江杭州，曾從是過牙醫工作，曾獲意大利格林扎納卡佛文學獎。

主人公福貴起初是風光的少爺，可因為無顧忌，在外面吃喝嫖賭，把他父親的2多畝地全抵債給了別人，毀了家人幸福的生活。貧困中，他終于醒悟，可已經遲了，父親被他給氣死了，接著母親相繼死去，溫柔可憐的妻子家珍，過度勞累，骨瘦如柴，終于死去。這也許就是上帝對他的懲罰，到最后，福貴7個至親全被他親手埋藏起來。只剩他孤零零的一個人和一頭老黃牛。

福貴歷經令人難以想象的苦難之后，他學會了忍受，只是十分單純的為活著而就活著。

余華告訴我們：學會忍受，去忍受生命賦予我們的責任，承受展現在面前的無聊，平庸和困難。

第四篇：《好好活著就是愛》讀后感

看了這篇文章我很難過，也很惋惜，流下了難過的淚。

這篇文章寫的是詩人査海生自殺后母親痛苦的經歷。査海生在1989年3月26日凌晨躺在了山海關的鐵軌上，呼嘯而過的火車碾過他的身體，25歲的生命就這樣結束了。這一天正好是他的生日。這對于一個母親來說是何等的打擊啊！而這一天母親還在鄉下煮了一鍋紅米粥為在北京的兒子默默祝福。而他卻選擇了這一天結束自己的生命。如此殘酷的事情，讓一個母親如何去承受啊！海生15歲考進北京大學，畢業后留京成了一位詩人，當時母親是何等的驕傲自豪。一個國家可以失去一位詩人，一個母親根本就不能失去孩子，但卻失去了。海子把最疼痛的詩沒寫進他歌頌的土壤里，而是嵌進了一個母親疼痛的血脈里，心房中。懷念兒子對母親來說就是剜肉剔骨的酷刑。做兒女的人們請謹記：好好地活著就是對母親的最愛。再沒有比一個健康的生命，讓孕育生命的母親更幸福的了。

第五篇：起風了范文

起風了，要拼命活下去

《起風了》，是宮崎駿在2013上映的一部動畫新作，在動畫上映之后，72歲的宮崎駿先生隨即宣布了退休（不過這已經是他的第七次退休了）。《起風了》這部電影和以往宮崎駿監制的《龍貓》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》等在題材和風格上有了很多的不同，一改以往奇幻，幻想，童真的風格，變成了一部描寫二戰中研發出日軍王牌戰機零式戰機的設計師掘越二郎的傳記，這甚至讓粉絲和媒體們懷疑宮崎駿的政治轉向。但是如果仔細客觀的觀看整部的動畫的話，會從中看到追夢，反戰，愛情，這些所謂主線之上的更為深邃的嘆息與思考。

在影片的開頭是一個小男孩的夢，夢中一個普通的鄉村家庭中上小學的小男孩爬上房頂駕駛著屬于自己的飛機在剛剛工業化的日本小鎮上空翱翔，但是空中突然出現了奇異的飛機，飛機扔下的炸彈上還附著這一個類似《哈爾的移動城堡》中的荒地女巫中手下的黑色魔鬼，砸碎了小男孩的夢。開頭的奇異飛行器，工業革命之初的社會背景，黑色粘人的魔鬼，這些帶有明顯吉卜力風格的元素，會使觀眾在開篇誤以為這又是一部典型的宮崎駿式動漫。但是看完之后會發現這些元素的出現就是在開頭告訴觀眾這這部作品是宮崎駿監制。因為在這之后除了男主角偶爾和夢中的導師卡普羅尼一起做一些奇怪的夢之外，這部電影通篇就是講述的掘越二郎設計出零式戰機與生死戀情的寫實故事。如果單看電影標題和動畫片段，給人的感覺是故事內容一定小清新又充滿朝氣。我個人的想象是這樣的：在一個被風吹過的夏天，善良的男孩追逐著設計飛機的夢想，美麗的女孩陪伴著男孩一步步走向兩人共同的天地。實際上這個故事表面上看上去也的確是這樣的。男主角堀越二郎從小就崇拜意大利航天工程師卡普羅尼，夢想能夠設計飛機。為了實現他的夢想，堀越一直堅持不懈的努力著，幾乎只為他的飛機夢而活。堀越在關東大地震幫助了出生于富貴家族的少女里見菜穗子和與她隨行的女仆逃離了困境，菜穗子對堀越一見傾心，等到兩人幾年后再意外相遇，便命中注定地陷入情網。盡管菜穗子身患肺結核，兩人還是選擇結婚然后一起度過最后的珍貴的日子，直到菜穗子意識到自己病入膏肓，在崛越傾注了所有精力設計的戰斗機試飛成功之時，獨自離開了住所，孤身去迎接死亡的到來。

這看上去是在講述一個熱血的夢想和一場感人的愛情，但是將這個夢想和愛情放到第二次世界大戰的大背景下的時候，這部電影就具有了強烈的現實主義色彩。就是這種現實主義色彩將本來應該輕快與純凈的愛與夢的故事刻畫的如此壓抑與陰郁，而這份分壓抑中觀眾會生發出更多關于生命，國家與命運的思考。

另外不知道歷史上的二郎是否真是那個性格，但影片中塑造的二郎是一個非常認真嚴肅的青年，也就是日本人常說的“まじめ真面目”。從他禮儀正確，服裝整齊，思想正派（救被欺負的學弟），鞠躬標準，不輕浮不茍言笑，沉默多于興奮，這簡直就是東京大學學生的典型代表。（與其他大學相比東大的學生往往有這種傾向）。除了生活作風之外，男主角還有著一種對夢想的狂熱，工作中不屈不撓，個人主義，對目標極度執著，永不放棄，終于在自己的領域中憑借一己之力超越環境創造出了領先于世界的先進戰斗機。

乍一看男主角又是一個完美的正面人物，但是仔細與宮崎駿以前的作品中的主角對比，掘越二郎在電影中缺少了那種完美的熱情與主見。這或許是《起風了》作為現實主義作品的另一種表現，男主角其實擁有的是一個現實的日本社會中標準的成功的青年精英的形象，也是日本職場文化中推崇的楷模，無論是戰前還是戰后的日本都是這樣。

得體的禮儀，高尚的道德，遠大的理想，勤奮的付出，擁有日本精英階層所標榜的所有良好品質的男主角奮斗的最后結果帶來的卻是東京的一片火海，那鋪滿飛機殘骸的草原以及日本的毀滅。更令人深思的是在影片中男主角曾和同事有過這樣的對話，同事問他又要打仗了嗎，他說是的，“會是誰呢”他說“中國，蘇聯，美國，英國，荷蘭”最后補充了一句“日本要毀滅了”說出這句話的時候還是如同整部影片所表現的表情一樣，毫不糾結的淡然。他

明白日本開戰就會滅亡，他明白這個國家錯了，但是他還是一副無動于衷的樣子去投入到戰斗機的研制中，最后加速了自己祖國的消亡。

這個矛盾點其實是日本國民性中“職人”精神的矛盾。男主角是一個完美的職人，不斷磨礪自己的技術，出色完成自己的工作，但是卻對自己所做工作的性質，影響卻一味逃避。他想讓自己的國家富強，他只想做一個純粹的工程師，他實現自己的夢想的道路看起來自然順暢一氣呵成，正是這種理所當然看起來讓人觸目驚心，在他眼中阻止他理想的只是技術和知識上的差距，他從來沒回過頭來想想自己的理想是不是真的可以讓國家富強。而連日本第一學府東大畢業，考察過歐美各國的掘越都沒有清醒的認識（抑或是說不想去認識），對于普通民眾來說對于自己所處的生活環境或是工作性質又能有多少了解。而日本這種職人精神直到現在也是國民性的重要部分，這不得不使所有的日本觀眾重新反思自己的行為和日本所處的國際環境。

影片的主旨句是男女主角在第一次遇到的時候所和的一句話詩“起風了，唯有努力生存”，這句詩不僅僅是讓男女主角認識的橋梁，（因為在當時的日本，能夠完整說出一句法語詩的是極少數人，至少說男女主角之間的才情是相配的）更有影射當時國際大環境的意思。正如上文所說，熱血的夢想與凄美的愛情正是在起風了的時代環境下才擁有了更加引人深思的現實主義意義。時代的風起了，不管誰都要努力應對。掘越二郎和同事在參觀德國飛機場的時候說感慨道“我們差的不是設計，根本就是技術上和人家落后20年”這種情景也存于我們中國人的心中，要想振興國家，必須努力鉆研，用自己的手打造屬于自己的飛機。這對于追趕時代的風的落后國家來說更為重要。所以在男主角心里，自己只是祖國在追趕時代之風的各個領域中的一部分，飛機自從20世紀初在被發明后最被人關注的就是其戰爭作用，在二戰前大部分的飛機只是作為武器來使用。所以男主角在和卡普羅尼的最后一幕對話中會說“飛機是被詛咒的美夢，會被天空吞噬的無影無蹤”。這種客觀事實，是所有飛機設計師無法左右的，男主角心中只是想設計中自己理想的飛機，另一方面也是想在航空領域使自己的國家追上國際先進水平，即使他知道自己的產品再怎么先進也無法阻擋向全世界開戰的軍部將祖國導向滅亡的道路，反而會加快這種失敗的速度，但他還是全身心的投入到戰斗機的研制中，因為在他心中這是作為設計師的工作，也是設計師的宿命，祖國在努力追趕時代的風，無奈是用的錯誤的方式，他無力去改變這種方向，也放棄去改變這種方向，他只是追求自己與國家的理想的風。而這種行為卻是幾乎每個日本職業人會做的事，并且男主角做的更好，但是導向這種結果，卻不得不令人深思。文中的一個細節正好完美的體現了這種的矛盾。戰時日本經濟極為貧弱，滿街都是無父無母的孤兒或是餓肚子的孩子。飛行試驗并不順利，經受屢次失敗之后，沮喪的堀越在小鋪子買了兩塊糕點，準備當做晚飯。當他發現了路邊等待雙親回家的姐妹兩人時，主動拿出自己的“晚飯”分給她們。小孩子并未領情，雖看著糕點口水直流，卻未發一言地跑開了。堀越站在昏黃的路燈下，體會了一次尷尬。這位被宮崎駿塑造得幾盡完美的主人公，正是導致經濟蕭條、父母晚歸、孩子挨餓的戰爭發動者的最強有力的幫兇。凡是在戰爭中衣著體面，還能隨意選擇晚飯的工作者，掙的不都是戰爭的不義之財？而堀越設計的正是戰爭中發揮最大作用的零式艦上戰斗機。而文中掘越在去歐洲考察之前，在和同事的聊天中說到“他們這次僅僅去容克斯引進技術所花的錢夠全日本的小孩每天享用天婦羅蓋澆飯和西伯利亞蛋糕而且還有剩，但是隨后又加了一句“即使這樣，我也要去”。作者理想的實現需要大量的資金作為物質基礎，只不過正好掘越的理想又和當時軍國主義日本的需要相契合，所以才有了實現的物質和社會基礎，但是這個物質基礎是不顧民眾的死活將所有國家財富投入到侵略戰爭中的結果。從這個角度來看，掘越給小女孩蛋糕的行為是一種“偽善”，掘越擁有對小女孩的同情心，卻不曾想過就是自己就是造成小女孩貧困的幫兇。

影片中的第二個矛盾就是事業與愛情的矛盾。電影中另一個主要的故事線就是掘越和菜

穗子的愛情。這段愛情的敘述畫面是極其美麗和夢幻的，但是反思起來，可以看出來這段感情是非常不對等的。菜穗子從初遇便愛上了崛越，而崛越在初見之時，大概只是覺得她是一個會說法語的可愛小女孩，反而是對菜穗子成熟大方的女仆產生了感情。當聽到有女孩來給他送包裹之時，崛越想起的完全是女仆，而根據后來的情節，我們完全可以推斷出那個送了禮物就走的女孩應該是菜穗子。所以當他們再次相遇然后相愛之時，菜穗子的感情已經是濃厚和執著的，而崛越好像并沒有那么的決絕，幾乎都是以偷看菜穗子房間、投送紙飛機這樣的方式來表達自己對菜穗子的好奇和興趣。當然，我并不是懷疑崛越對菜穗子的愛，只是他的愛情絕對沒有菜穗子對他的愛情的分量。當菜穗子病重搬入崛越住所并與其結婚之后，崛越的醫生妹妹痛訴哥哥不應該讓菜穗子這樣加速消耗自己快要崩塌的身體，崛越卻執意和菜穗子一起渡過這最后的日子更加有意義。

這一段我有些困惑，不能判定崛越的行為是純粹地為了菜穗子的幸福還是還是夾雜了一些自私。在這份愛情中掘越能對菜惠子做出的最大的付出就是讓菜惠子留著自己的身邊（但這種行為說起來是菜惠子對掘越的一種更大的付出），而不是選擇更有利于菜惠子健康的讓她去高原醫院靜養，之所以這么做是因為掘越把自己飛機研發的事業看得比愛情更為重要，而自己的妻子在內心中也認同于丈夫的這種價值觀。最后菜穗子獨自離開不讓崛越面對自己的死亡的情節，我更加覺得似乎這樣的愛情還沒有達到相互依存的地步，或者說菜穗子愿意付出的太多，她甚至不愿意讓崛越為自己付出更多。在愛人的生命與事業中掘越選擇了后者，正是這種價值選擇造成了這出生死戀的悲劇，關鍵的是掘越這種行為是受到自己和菜惠子乃至當時整個社會價值觀認可的，但是掘越對事業的巨大付出最后換來的卻是滿地的飛機殘骸與過國家的毀滅。這不僅僅是個人的悲劇，也是國家的悲劇，尤其是對這種價值觀猶存的日本現代社會來說有更大的借鑒和反思意義。

看完這部片子之后我的心中滿滿的都是不可名狀的悲傷，作為一個中國人來說，我沒有氣憤，也沒有感動，只是為這影片中那種無形的壓力與力量感到壓抑和悲傷。男主角和國家的夢想隨著時代的風起飛了，一個努力工作，不斷向前的民族最后換來的卻是國家的毀滅與民族的屈辱。據報道本片在日本上映時，全場觀眾從開場到終場沒有一次笑聲，沒有嘆氣也沒有諷刺，只有沉默，整場的沉默。

影片的結尾，菜惠子對男主角說你一定要活下去。這不僅僅是已經結束自己生命的菜惠子對掘越的愛更是向所有觀影的日本觀眾說“要拼命活下去”。但是要怎么活是不是也要像掘越一樣，這個問題更是令人深思，也讓人感到悲傷，電影院里的沉默不僅僅是對二戰時主角和國家的同情也是對當下的一種反思。從這個意義上講，宮崎駿的這部動漫電影無疑是巨大的成功。