第一篇：《起風了》有感

《起風了》有感 “起風了，唯有努力生存”。影片以一個少年的飛行夢開始，在一片祥和安寧的田園中，駕駛著自己大鳥般美麗的飛機翱翔于蔚藍的天空正享受飛翔的喜悅，一個被扭曲的物體打碎了他的飛機，打碎了他的夢，也意味著他的夢想終將在現實中以另一種面目而實現。

夢想和現實總是有很大差距的，想象中的世界那么美好，可現實卻往往困難重重，充滿矛盾。從小就夢想飛行的主人公崛越二郎由于近視而不能駕駛飛機，在夢中受到意大利著名設計師的啟示決心成為一名飛機設計師。“飛機并不是什么戰爭工具，也不是什么商品，飛機是個美夢，而設計師就是致力于使這個美夢成形的工程師。”沒錯，飛機是一個美麗的夢想，他也只想設計出美麗的飛機，并為這個美夢成為現實而努力。在那個戰爭的時代需要的不是民用機，而是戰斗機，有時為了夢想也不得不對現實做出妥協或讓步。而選擇的不同后世的評價必然不同，有人批駁他完全可以拒絕設計戰斗機，像德國那位被通緝的設計師容克斯博士一樣，但他沒有，他沒有那么的偉大，他只是一個平凡人，宮崎駿曾表示“這部電影既非對戰爭予以控訴，亦非意圖通過對零式戰斗機的杰出之處描寫來鼓舞日本年輕人，卻也不想掩飾二郎真心打造民用飛機的心愿，只希望講述這么一個忠于自己夢想，不斷奮進人的故事。”這個世上沒有了崛越二郎，依舊會有下一個青花魚骨，很多事情都很難說是對是錯，只是對時局影響不同罷了。

他只是一個對飛機極度癡迷與迷戀的人，并一心想制作飛機。作為一名與軍方密切合作企業里的重要設計人員，但他卻并不是很清楚戰爭意味著什么，甚至開始都不知道日本要和哪些國家打仗，他曾兩次問過自己的同事，第一次同事想當然的回答說：“美國吧，”第二次回答說“中國，英國，荷蘭，美國······”，而主人公也僅僅感嘆了一聲“還真多呀”，比起日本和誰打仗，他更關心的是自己設計出優良飛機夢想的實現，夢想是使人瘋狂的，夢想是對美好事物的憧憬，也可以說是人一生的陷阱，追求美的代價是重大的。在片中，主人公常常顯得木訥，對于工作以外的事情不太關心，主人公的妹妹一直罵哥哥一直不回家，其實他不是遲鈍，他只是太聰明了而不會說廢話，從種種細節細節可以看出他的內心非常文藝，但只限于它關心的事情，他不是一個完人，在面對事情的時候，人能做的只有選擇，只有取舍。

“在時代的扭曲中，夢想也被改頭換面，我們必須在苦惱無從解決的同時活下去，我覺得，這個命運其實和出生在現代的我們沒有不同。”在現實生活中，隨波逐流亦或潔身自好都是不易的，只有在面對應付現實的同時，讓自己夢想的實現更接近于自己的想象，而做這些事情的前提就是活下去。《起風了》意味著猛烈地時代之風將要吹起，而我們必須在這陣風中活下去，這是他們的覺醒，深深的意識到日本的貧窮和落后，片中多次提及“我們的技術比人家落后了20年”，如此強的危機意識，也是日本青年廢寢忘食，拼命工作的一部分原因，看到日本青年在工作室里埋頭苦干的場景讓我感覺如此熟悉，在我們國家面臨民族存亡，國家復興時，我國的有志青年也在奮發圖強，并在困難重重的時局中開拓出一條道路，在日本設計師出國赴德后時，德國工作人員對主人公等大喝“這是德國的知識財產，給你們日本人看到就會馬上竊取”，看到這種情況不由得想象到我們國家在貧窮落后的時候這樣的白眼也一定遭受不少。這是一個描寫夢想的故事，是寫給日本人的，也是寫給中國人的，兩個國家近乎宿敵，但發展的過程卻是相似的。

“誰曾見過風，你我皆不曾，但看萬木垂稍首，便曉風吹過”，主人公因飛機試飛失敗修養時再度遇見邂逅于火車上的少女里見菜穗子。當菜穗子說自己的了肺結核(這種病在當時是絕癥)，二郎也不在乎還是毅然和菜穗子交往“我早已愛上你，就從你抓住我帽子的那一刻開始”，“我也是，從風把你送過來那一刻起便愛上了你”；菜穗子說會傳染給你的，二郎也毫不在乎；二郎能夠包容甚至愛菜穗子的缺陷，在被特務監視時得知菜穗子咳血直接奔向見菜穗子的火車，在火車上一邊用計算尺計算一邊擔心愛人的安危而落淚；菜穗子為了見二郎偷跑出高山療養院，為了愛情跋山涉水，他們都是勇敢的，“我們已經沒有時間可以浪費

了”，菜穗子即使得了肺結核也不在乎二郎抽煙，只想和他在一起。最后菜穗子命不久矣，獨自一人離開，“她已經把自己最美的一面展現在最愛的人面前”，兩人的愛情是偉大的，幸福的，亦是令人感動和悲傷的。

主人公原本只是個對藍天著迷的孩子，卻成為戰爭道具的設計者，他既想擁有愛情又不能放下自己的夢想，在現實中他設計戰斗機，但在夢中最美的飛機確實一架沒有引擎，沒有機槍的白色飛機，他是矛盾的，而事物也是矛盾的，“人類的飛翔之夢也算是一個到詛咒的夢，因為飛機背負著成為殺戮以及破壞道具的命運”人生本來就是充滿矛盾的，而人只有在這種矛盾中尋求一種平衡。結尾他踏著自己設計飛機的殘片走到了那片夢的草原，卻說這像是地獄，“最后沒有一架飛機平安返航，去者無復返，飛機是受了詛咒的美夢，會被天空吞噬得無影無蹤”，在最后，主人公什么都有失去了，面對一系列的打擊，夢想破碎，愛人離去，戰爭破壞，是菜穗子最后的“親愛的，你一定要活下去”給了他活下去的勇氣與希望，他的兩次謝謝你都是都不僅僅是謝謝。

在面對夢想我們往往害怕前方的困難與未知而退縮，或被眼前的困境所阻擋，對夢想的堅持，執著，專注，從一而終是極其不易的，有句話最可怕的不是死，而是面對未知的恐懼，對于活著的人，意義不產生在過去，也不產生在未來，只產生于當下。

第二篇：起風了范文

起風了，要拼命活下去

《起風了》，是宮崎駿在2013上映的一部動畫新作，在動畫上映之后，72歲的宮崎駿先生隨即宣布了退休（不過這已經是他的第七次退休了）。《起風了》這部電影和以往宮崎駿監制的《龍貓》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》等在題材和風格上有了很多的不同，一改以往奇幻，幻想，童真的風格，變成了一部描寫二戰中研發出日軍王牌戰機零式戰機的設計師掘越二郎的傳記，這甚至讓粉絲和媒體們懷疑宮崎駿的政治轉向。但是如果仔細客觀的觀看整部的動畫的話，會從中看到追夢，反戰，愛情，這些所謂主線之上的更為深邃的嘆息與思考。

在影片的開頭是一個小男孩的夢，夢中一個普通的鄉村家庭中上小學的小男孩爬上房頂駕駛著屬于自己的飛機在剛剛工業化的日本小鎮上空翱翔，但是空中突然出現了奇異的飛機，飛機扔下的炸彈上還附著這一個類似《哈爾的移動城堡》中的荒地女巫中手下的黑色魔鬼，砸碎了小男孩的夢。開頭的奇異飛行器，工業革命之初的社會背景，黑色粘人的魔鬼，這些帶有明顯吉卜力風格的元素，會使觀眾在開篇誤以為這又是一部典型的宮崎駿式動漫。但是看完之后會發現這些元素的出現就是在開頭告訴觀眾這這部作品是宮崎駿監制。因為在這之后除了男主角偶爾和夢中的導師卡普羅尼一起做一些奇怪的夢之外，這部電影通篇就是講述的掘越二郎設計出零式戰機與生死戀情的寫實故事。如果單看電影標題和動畫片段，給人的感覺是故事內容一定小清新又充滿朝氣。我個人的想象是這樣的：在一個被風吹過的夏天，善良的男孩追逐著設計飛機的夢想，美麗的女孩陪伴著男孩一步步走向兩人共同的天地。實際上這個故事表面上看上去也的確是這樣的。男主角堀越二郎從小就崇拜意大利航天工程師卡普羅尼，夢想能夠設計飛機。為了實現他的夢想，堀越一直堅持不懈的努力著，幾乎只為他的飛機夢而活。堀越在關東大地震幫助了出生于富貴家族的少女里見菜穗子和與她隨行的女仆逃離了困境，菜穗子對堀越一見傾心，等到兩人幾年后再意外相遇，便命中注定地陷入情網。盡管菜穗子身患肺結核，兩人還是選擇結婚然后一起度過最后的珍貴的日子，直到菜穗子意識到自己病入膏肓，在崛越傾注了所有精力設計的戰斗機試飛成功之時，獨自離開了住所，孤身去迎接死亡的到來。

這看上去是在講述一個熱血的夢想和一場感人的愛情，但是將這個夢想和愛情放到第二次世界大戰的大背景下的時候，這部電影就具有了強烈的現實主義色彩。就是這種現實主義色彩將本來應該輕快與純凈的愛與夢的故事刻畫的如此壓抑與陰郁，而這份分壓抑中觀眾會生發出更多關于生命，國家與命運的思考。

另外不知道歷史上的二郎是否真是那個性格，但影片中塑造的二郎是一個非常認真嚴肅的青年，也就是日本人常說的“まじめ真面目”。從他禮儀正確，服裝整齊，思想正派（救被欺負的學弟），鞠躬標準，不輕浮不茍言笑，沉默多于興奮，這簡直就是東京大學學生的典型代表。（與其他大學相比東大的學生往往有這種傾向）。除了生活作風之外，男主角還有著一種對夢想的狂熱，工作中不屈不撓，個人主義，對目標極度執著，永不放棄，終于在自己的領域中憑借一己之力超越環境創造出了領先于世界的先進戰斗機。

乍一看男主角又是一個完美的正面人物，但是仔細與宮崎駿以前的作品中的主角對比，掘越二郎在電影中缺少了那種完美的熱情與主見。這或許是《起風了》作為現實主義作品的另一種表現，男主角其實擁有的是一個現實的日本社會中標準的成功的青年精英的形象，也是日本職場文化中推崇的楷模，無論是戰前還是戰后的日本都是這樣。

得體的禮儀，高尚的道德，遠大的理想，勤奮的付出，擁有日本精英階層所標榜的所有良好品質的男主角奮斗的最后結果帶來的卻是東京的一片火海，那鋪滿飛機殘骸的草原以及日本的毀滅。更令人深思的是在影片中男主角曾和同事有過這樣的對話，同事問他又要打仗了嗎，他說是的，“會是誰呢”他說“中國，蘇聯，美國，英國，荷蘭”最后補充了一句“日本要毀滅了”說出這句話的時候還是如同整部影片所表現的表情一樣，毫不糾結的淡然。他

明白日本開戰就會滅亡，他明白這個國家錯了，但是他還是一副無動于衷的樣子去投入到戰斗機的研制中，最后加速了自己祖國的消亡。

這個矛盾點其實是日本國民性中“職人”精神的矛盾。男主角是一個完美的職人，不斷磨礪自己的技術，出色完成自己的工作，但是卻對自己所做工作的性質，影響卻一味逃避。他想讓自己的國家富強，他只想做一個純粹的工程師，他實現自己的夢想的道路看起來自然順暢一氣呵成，正是這種理所當然看起來讓人觸目驚心，在他眼中阻止他理想的只是技術和知識上的差距，他從來沒回過頭來想想自己的理想是不是真的可以讓國家富強。而連日本第一學府東大畢業，考察過歐美各國的掘越都沒有清醒的認識（抑或是說不想去認識），對于普通民眾來說對于自己所處的生活環境或是工作性質又能有多少了解。而日本這種職人精神直到現在也是國民性的重要部分，這不得不使所有的日本觀眾重新反思自己的行為和日本所處的國際環境。

影片的主旨句是男女主角在第一次遇到的時候所和的一句話詩“起風了，唯有努力生存”，這句詩不僅僅是讓男女主角認識的橋梁，（因為在當時的日本，能夠完整說出一句法語詩的是極少數人，至少說男女主角之間的才情是相配的）更有影射當時國際大環境的意思。正如上文所說，熱血的夢想與凄美的愛情正是在起風了的時代環境下才擁有了更加引人深思的現實主義意義。時代的風起了，不管誰都要努力應對。掘越二郎和同事在參觀德國飛機場的時候說感慨道“我們差的不是設計，根本就是技術上和人家落后20年”這種情景也存于我們中國人的心中，要想振興國家，必須努力鉆研，用自己的手打造屬于自己的飛機。這對于追趕時代的風的落后國家來說更為重要。所以在男主角心里，自己只是祖國在追趕時代之風的各個領域中的一部分，飛機自從20世紀初在被發明后最被人關注的就是其戰爭作用，在二戰前大部分的飛機只是作為武器來使用。所以男主角在和卡普羅尼的最后一幕對話中會說“飛機是被詛咒的美夢，會被天空吞噬的無影無蹤”。這種客觀事實，是所有飛機設計師無法左右的，男主角心中只是想設計中自己理想的飛機，另一方面也是想在航空領域使自己的國家追上國際先進水平，即使他知道自己的產品再怎么先進也無法阻擋向全世界開戰的軍部將祖國導向滅亡的道路，反而會加快這種失敗的速度，但他還是全身心的投入到戰斗機的研制中，因為在他心中這是作為設計師的工作，也是設計師的宿命，祖國在努力追趕時代的風，無奈是用的錯誤的方式，他無力去改變這種方向，也放棄去改變這種方向，他只是追求自己與國家的理想的風。而這種行為卻是幾乎每個日本職業人會做的事，并且男主角做的更好，但是導向這種結果，卻不得不令人深思。文中的一個細節正好完美的體現了這種的矛盾。戰時日本經濟極為貧弱，滿街都是無父無母的孤兒或是餓肚子的孩子。飛行試驗并不順利，經受屢次失敗之后，沮喪的堀越在小鋪子買了兩塊糕點，準備當做晚飯。當他發現了路邊等待雙親回家的姐妹兩人時，主動拿出自己的“晚飯”分給她們。小孩子并未領情，雖看著糕點口水直流，卻未發一言地跑開了。堀越站在昏黃的路燈下，體會了一次尷尬。這位被宮崎駿塑造得幾盡完美的主人公，正是導致經濟蕭條、父母晚歸、孩子挨餓的戰爭發動者的最強有力的幫兇。凡是在戰爭中衣著體面，還能隨意選擇晚飯的工作者，掙的不都是戰爭的不義之財？而堀越設計的正是戰爭中發揮最大作用的零式艦上戰斗機。而文中掘越在去歐洲考察之前，在和同事的聊天中說到“他們這次僅僅去容克斯引進技術所花的錢夠全日本的小孩每天享用天婦羅蓋澆飯和西伯利亞蛋糕而且還有剩，但是隨后又加了一句“即使這樣，我也要去”。作者理想的實現需要大量的資金作為物質基礎，只不過正好掘越的理想又和當時軍國主義日本的需要相契合，所以才有了實現的物質和社會基礎，但是這個物質基礎是不顧民眾的死活將所有國家財富投入到侵略戰爭中的結果。從這個角度來看，掘越給小女孩蛋糕的行為是一種“偽善”，掘越擁有對小女孩的同情心，卻不曾想過就是自己就是造成小女孩貧困的幫兇。

影片中的第二個矛盾就是事業與愛情的矛盾。電影中另一個主要的故事線就是掘越和菜

穗子的愛情。這段愛情的敘述畫面是極其美麗和夢幻的，但是反思起來，可以看出來這段感情是非常不對等的。菜穗子從初遇便愛上了崛越，而崛越在初見之時，大概只是覺得她是一個會說法語的可愛小女孩，反而是對菜穗子成熟大方的女仆產生了感情。當聽到有女孩來給他送包裹之時，崛越想起的完全是女仆，而根據后來的情節，我們完全可以推斷出那個送了禮物就走的女孩應該是菜穗子。所以當他們再次相遇然后相愛之時，菜穗子的感情已經是濃厚和執著的，而崛越好像并沒有那么的決絕，幾乎都是以偷看菜穗子房間、投送紙飛機這樣的方式來表達自己對菜穗子的好奇和興趣。當然，我并不是懷疑崛越對菜穗子的愛，只是他的愛情絕對沒有菜穗子對他的愛情的分量。當菜穗子病重搬入崛越住所并與其結婚之后，崛越的醫生妹妹痛訴哥哥不應該讓菜穗子這樣加速消耗自己快要崩塌的身體，崛越卻執意和菜穗子一起渡過這最后的日子更加有意義。

這一段我有些困惑，不能判定崛越的行為是純粹地為了菜穗子的幸福還是還是夾雜了一些自私。在這份愛情中掘越能對菜惠子做出的最大的付出就是讓菜惠子留著自己的身邊（但這種行為說起來是菜惠子對掘越的一種更大的付出），而不是選擇更有利于菜惠子健康的讓她去高原醫院靜養，之所以這么做是因為掘越把自己飛機研發的事業看得比愛情更為重要，而自己的妻子在內心中也認同于丈夫的這種價值觀。最后菜穗子獨自離開不讓崛越面對自己的死亡的情節，我更加覺得似乎這樣的愛情還沒有達到相互依存的地步，或者說菜穗子愿意付出的太多，她甚至不愿意讓崛越為自己付出更多。在愛人的生命與事業中掘越選擇了后者，正是這種價值選擇造成了這出生死戀的悲劇，關鍵的是掘越這種行為是受到自己和菜惠子乃至當時整個社會價值觀認可的，但是掘越對事業的巨大付出最后換來的卻是滿地的飛機殘骸與過國家的毀滅。這不僅僅是個人的悲劇，也是國家的悲劇，尤其是對這種價值觀猶存的日本現代社會來說有更大的借鑒和反思意義。

看完這部片子之后我的心中滿滿的都是不可名狀的悲傷，作為一個中國人來說，我沒有氣憤，也沒有感動，只是為這影片中那種無形的壓力與力量感到壓抑和悲傷。男主角和國家的夢想隨著時代的風起飛了，一個努力工作，不斷向前的民族最后換來的卻是國家的毀滅與民族的屈辱。據報道本片在日本上映時，全場觀眾從開場到終場沒有一次笑聲，沒有嘆氣也沒有諷刺，只有沉默，整場的沉默。

影片的結尾，菜惠子對男主角說你一定要活下去。這不僅僅是已經結束自己生命的菜惠子對掘越的愛更是向所有觀影的日本觀眾說“要拼命活下去”。但是要怎么活是不是也要像掘越一樣，這個問題更是令人深思，也讓人感到悲傷，電影院里的沉默不僅僅是對二戰時主角和國家的同情也是對當下的一種反思。從這個意義上講，宮崎駿的這部動漫電影無疑是巨大的成功。

第三篇：《起風了》觀后感

《起風了》觀后感

對不起，我想說，這部是我個人覺得宮崎駿唯一一部讓我看不到感動看不到反思的的作品了。

堀越二郎從小對飛機制造有濃厚的興趣，并一直堅持了下來。有夢想，敢堅持，這的確是再美好比不過的事了。但我不同意本莊的說法，“我們只是喜歡飛機制造，別的事與我們無關。”如果知道自己在做的事情有悖于大多數人的利益，甚至是危害到大多人生命的時候，還在繼續堅持，要不就是你的夢想太過偉大，偉大到普通人都理解不了，要不就是你自私。很明顯，我同意后者。明知戰爭帶給整個國家的傷害，甚至是帶給整個人類的傷害，卻還在為實現自己所謂的夢想助紂為虐，這種夢想我真的理解不了。還有，關于夢想與愛情。菜穗子患肺結核，堀越二郎立刻趕往東京看望她，愿意與她結婚，我感動。但是為什么在你深愛的人生命如此危急的時刻，你就不能哪怕暫且放下你的夢想，好好陪她走完最后一段光陰。對，我理解不了所謂偉大的人的思想。但從一個小人物的角度看來，至少堀越二郎的做法似乎對菜穗子有那么一點不公平吧。

整部看下來我似乎并沒有看到反戰的主題到底體現在哪里。“零式飛機”的殘骸嗎？我覺得那些更像是對堀越二郎的諷刺。他的確實現了成為飛機工程師的夢想，但有失去了飛機，失去了菜穗子，夢想實現的結局卻是一無所有。我想如果說反戰，大概也只能牽強地看成，戰爭能帶給人的也只能是一無所有吧。

夢想之所以為夢想，在于它對己有益，對人有益。

第四篇：起風了觀后感

起風了觀后感范文（精選5篇）

當品味完一部影視作品后，相信你一定有很多值得分享的收獲，需要好好地對所收獲的東西寫一篇觀后感了。那么我們如何去寫觀后感呢？下面是小編收集整理的起風了觀后感范文（精選5篇），希望能夠幫助到大家。

晚上看了一部電影，是宮崎駿2014年的作品——《起風了》。宮崎駿是一位反戰爭但又喜歡戰爭武器的人，主人公“希望可以制作美麗的飛機”但又不希望“飛機成為殺戮和破壞的道上道具的最后宿命。”

故事講的是一個叫二朗的人，一個有飛機夢的孩子。從小就研究飛機，甚至因為自己是近視眼以為沒法開飛機，而只能當一位飛機設計者、發明者，設計好的飛機。他夢到了一位設計飛機的高手，那個飛機設計師告訴他，設計飛機就是把飛機創造的更完美、有素質、漂亮又有質量。二郎從此記住了這個人說的話。

長大了，他發奮研究飛機。

二郎喜歡上了一個人，名叫菜穗子。二郎與菜穗子在多年之后再次相遇，并且雙雙墜入愛河，兩人共同經歷了一段快樂的時光。但是表面樂觀快樂的菜穗子，實際上身患重病，有一天在畫畫的時候止不住的吐血，隨時都有可能離開這個世界，這個時候二郎正在設計飛機，菜穗子只能到醫院去治病。二郎制作了一架頂尖飛機，終于到了飛機試飛的那一天，知道自己時日不長的菜穗子決定在這一天悄悄地離開，而此刻，二郎迎來了自己的人生巔峰，卻在這時候永遠失去了菜穗子。菜穗子臨死之前還對二郎說“你要活下去，你要一直活下去。起風了，但唯有努力生存。”二郎從此，記住了她的話，然后開始認真的學習飛機，不再耽誤任何事。

我覺得這電影告訴我，愛情是無私的，只有成家立業才能干好工作。媽媽轉身輕描淡寫了一句“或許，以后你再看會有不同的感受和理解。本來嘛，二郎作為時代縮影中一個渺小的人物，讓我們看到的是抗爭的精神。即使生活不容樂觀，卻仍是努力、堅強地活著，活得自我，活得精彩。”

我分兩次才把《起風了》看完了，不是因為電影太長，而是因為電影的安靜，安靜的讓我這個生活于浮躁社會的人，沒有足夠的耐心看下去。生活的無趣和無聊，再加上疲憊的我，洗完澡，躺在床上，困而無法入睡，這對于很多工作人員來說真的很奢侈，我也這么覺得。

我再次，點開了電影，平靜的看了起來，后面的畫面，人物設定，故事內涵，讓我很沉迷，無法自拔，電影里人物畫面的純粹，感情的純粹讓我很是向往，主角的安靜沉穩的性格，讓我浮躁的心靈找到了一點feel，也讓我很好的思考了生活，回顧自己的生活，覺得自己是多么可笑；我的心靈是如此的躁動，狹隘；目光是如此的渙散，人是那么渾噩，自己都想給自己一拳。

這不電影不同于其他的電影，他讓我安靜，讓我思考生活，其他的電影則會是看完后毫無感覺，把自己帶向躁動的深淵。

看完電影，我靜靜的去食堂吃了晚飯，雖然已經21：00了，買了瓶水，回到宿舍，感覺生活就在那，離我們那么近！

在下還沒有看過《起風了》這一部劇場版之前，在下只以為這部劇場版是宮崎駿老師的原創之作。之后雖然在青空文庫看到了堀辰雄有一篇也叫《起風了》的文章，因為不懂看這么長的日文，所以在下也純粹以為是個巧合。后來在真正看這部動畫電影的時候，因為在片頭和片尾都有感謝堀辰雄，所以在下也就想，難道這部劇場版是根據堀辰雄的`小說改編的嗎？所以稍稍問了度娘一下，原來不算是。

宮崎駿的《起風了》的確可以說是他的原創作品，他是結合了堀辰雄的《起風了》里面描寫的療養、未婚妻重病、愛情、生與死的要素，與他創作的以真實人物零戰設計師，堀越二郎為原型的“堀越二郎”生平的故事。

我們可以找到的是設計師堀越二郎關于飛機設計，學歷，婚姻狀況等等很客觀，也很無趣的資料。而宮崎駿老師可能是為了貫徹其作品里不可少的愛情線，才借了《起風了》里面寫到的凄美愛情故事來豐富這樣一個“堀越二郎”藝術形象的生平。

從男主角跟里見小姐的那一段對話看來，兩人之間的緣，就是在地震的那一天結下的，里見小姐說，男主角是她和阿娟的白馬王子，而阿娟現在都要生第二個孩子了，不知道為什么，阿娟會不會也曾經像里見小姐一樣……

沒看過堀辰雄的《起風了》，雖然在劇場版播出之后，也有國內的出版社翻譯了這本書，但是，不是所有人都能一出新書就有能力買下來的。在下就是其中一個。

說實話，男主角跟里見小姐之間的愛情在宮崎駿老師的手下描繪出來顯得非常地干凈，雖然是段凄美的愛情，但是跟那些曾經讓萬千少女主婦哭的不成樣子的催淚劇集比起來，那些劇集顯得太煽情，太做作。在《起風了》這部劇場版里，除了里見小姐的不久人世給觀眾帶來了些許憂傷，也有她跟男主角的各種小清新戀愛情節，這年頭，現實的作品太多了，感受一下干凈的小清新的戀愛感覺也是極好的。

就在下看來，片中里見小姐從高原療養院離開回東京看男主角開始到借口出去實際回療養院的那一段情節很美，男主角即使被說是任性，也要里見小姐陪在自己身邊。即使男主角也知道，里見小姐是頂著多大的痛苦。但是兩人像是默契一樣地要相守在一起的美好愿望還是被身邊人尊重了。這段時間就像是觀看著櫻花盛開的時候，賞櫻時的確很美好，即使不久就會結束。

《起風了》是日本動畫大師宮崎駿的收筆之作。它講述了一個飛機師的夢想，一段令人動容的愛情，還有一場毀滅這一切的戰爭。

掘越二郎是第二次大戰中設計零件的真實人員。他在片中從小癡迷飛機設計而與意大利著名飛機設計師卡普羅尼建立一段跨越時空的友情。

卡普羅尼對二郎有深深的影響，對我也是一樣。他說：飛機不是戰爭的工具，也不是經商的手段，飛機可是一個美麗的夢想。是啊，飛機在白云間“翱翔”，它承載著各種不可小瞧的夢想——一名飛機駕駛員的夢想、一群年輕人的夢想。飛機把夢想帶到他們想去的地方，讓這些夢生根發芽，長成參天大樹。如果不是他的一番話，我從未想過飛機這么美，讓每個人都有機會觸碰夢想的形狀。

如果說飛機是造夢者，那么戰爭就是殘忍的毀滅者，明明二郎研發出了年少夢中的飛機，可是戰爭卻讓所有飛機都一去不復返。而飛機上那么多人的夢想、生活、家庭也一并破碎。這是多么不甘的無奈。對于人民，他們只想好好生活，在一片和祥安樂中，而不是在每天都有戰機飛過，在冒著槍火中生活。戰爭中的人們怎會記得微笑的模樣？

戰爭是無情的儈子手，少一點戰爭，不要讓鮮血染紅綠葉，不要讓那么多色彩繽紛的夢想被戰火摧毀。

早兩年《起風了》剛上映的時候，口碑好評如潮，我便想看看這部宮崎駿的片子。然而無奈學業繁重，我便將此事放在一旁。誰知這一放，竟放了兩年之久。之后慢慢的就忘記了。直到今天突然想起，才終于看到這部片子。

故事的背景發生在二十世紀二十至三十年代的日本關東大地。那個年代充斥著動蕩，災難四起，貧困與病痛始終糾纏著人們，再加上不知什么時候便會突然到來的戰爭，生活在那兒的年輕人無不惶惶不安，對未來失去了一切期待與信心。而故事的主人公堀越二郎無疑是個特例，他有著當時人們缺乏而又重要的一個東西——理想。他從小便喜歡飛機，甚至可以說是癡迷于飛機，他發誓一定要設計并制造出最精美的飛機。于是他朝著這個夢想努力，長大后如愿考入東京某大學學習航空工學，在此之后，二郎又遠赴德國留學，憑借自身掌握的航空技術，終于成為了一名戰斗機設計師。

我猜想，堀越二郎之所以對飛機抱有濃厚的興趣，并且能夠激勵自己不斷地去實現研制飛機的理想，也許有兩個原因。一是飛機能夠高高地飛在藍天上，遠離大地，遠離現實生活中的一切苦痛折磨，可以讓二郎逃脫糟糕環境的一切束縛；二是飛機擁有翅膀，能夠展翅高飛，向前翱翔，積極樂觀地朝著未知的方向勇敢前行。在逆境中，有的人迷茫失望，彷徨無措，便只能一直在原地徘徊；而有的人勇敢樂觀，找到了一線曙光并牢牢將它抓緊，便得到了心靈的慰藉及掙脫逆境的利器。飛機便是二郎的慰藉與利器吧。

然而無論是現實還是動畫中，人生都是不會一帆風順的。堀越二郎在一次試飛中，他的飛機意外墜毀了；而故事的另一位主人公菜穗子罹患了在當時被視作絕癥的肺結核。二人同時處在了人生最黑暗的低谷。故事是美妙的，他們二人竟就在此時相遇了，且一見鐘情，相訂終身。之后，二郎再度投身到零度戰斗機的設計工作，而菜穗子在生命的尾聲逃出了療養院，奔向了她的愛人。看過一句很美的話，用在此時恰恰應景——“動蕩的年代，有限的生命，青年男女風中殘燭般的飄搖愛情。”人生總會起些風浪，而造物主安排得亦十分巧妙，每次的狂風暴雨后，總留著一道絢麗的彩虹作為隱藏驚喜。

時代在歷史長河中始終不斷更替，而任一時代的人們都有著他們獨特的精神氣質。堀越二郎活出了他那一時代的勇氣與硬朗，我們也承擔著創造我們這一美好時代的重任。抬起頭，望向天穹的那道曙光，朝著未來的方向毅然前進吧！

想你想到花兒飛，愛你愛到無所謂。

一萬一千公里以外，我對你的愛，變的稀薄，卻放不下來。

第五篇：起風了讀后感

起風了讀后感

看完第一本書《自控力》有感而發，決心少聊QQ，但這只是一個開端，昨天白天的確沒有聊QQ哦！傍晚將《自控力》的感想鏈接發給小可，希望他也能多讀書。他告訴我，他挑了一本最薄的書《起風了》在看。我有點小意外，不管是書薄還是書厚總歸在看，這也是要求進步的一個好兆頭。

為了和他同步，比讀書的質量和收獲，我也開始讀《起風了》。這本書原著是日本的堀辰雄，翻譯岳遠坤。我有點小民族情節，看日本人寫的書少之又少。今天讀這本書，還是頗有感觸，既然是宮崎駿動畫大師訴收官之作，一定要好好的閱讀。

讀了幾頁，被作者的細節描寫深深吸引了，開篇縱有疾風起，人生不言棄！讓人能感受到悲傷的氛圍和力量。該作品筆觸細膩，情透紙背，彌漫著銘心刻骨的悲愴與哀婉氣息。它直擊人的內心世界，透出人對“生、死、愛”這一永恒主題的探索。

我一氣呵成，讀完這本書。書中講述未婚妻節子身患重病，男主人公陪伴她在山中療養。在疾病中，他們共同尋覓著生的幸福，然而卻又不得不面對死亡。那些和節子活著時一起感受到的落日晚霞、林間微風、草間蟲鳴，是“我”與節子人生旅途中不能忘記的大美。就算節子不在了，重回故地欣賞美景的時刻，依然能真切感受到節子的存在。他們能讀懂對方，那么一個不經意的眼神，對方都能心領神會……

小說以男孩為第一人稱敘事，書中大多數時候描寫的是男孩心理狀態與感受，對女孩著墨不多，涉及時也大多是男孩對于她內心的種種猜想。但整本書讀完之后，我腦海里留下的都是女孩，感覺得到她的每一次沉默、每一次欲言又止、每一次呼吸，她長長的頭發、雪天望向窗外的神情——給讀者存在感很強的女主人公。男孩每天陪著女孩，話語不多，甚至很多時候無語相望，也能給予對方力量，也沒有妨礙相互之間的交流。我久久沉迷于這種安靜、安寧卻流動著的交流狀態里不能自已，他們的生活簡單但有種很飽滿的感覺，生命的每一天每一次呼吸都被認真而平靜地度過，不慌不亂，對生命安分守己。女孩讓人覺得存在即是一種美，散發著生命存在的能量，讓我感受到“靜水深流”般的精神涌動。

回顧自己的人生，心里隱隱覺得有些不滿，總想逃避生活中一些瑣碎事務，偶爾莫名向家人發火……看完《風起了》之后心里平靜了許多，覺得人在任何時刻都應努力保持一顆富足的心態，虛懷若谷，懂得欣賞和珍惜。最親最愛的人在你身邊，日日相見觸手可及。而這種最平常最易忽略的幸福卻要在不久的將來被永遠地劃上句號。這種咫尺天涯的痛與悲刻骨銘心無以言表。唯有將這離別前的每一天、相處時的每一刻深深記在心上。讓我從男主翁與節子的故事里深深感知生死與愛別離，我們每一個人都應該竭盡全力活下去，讓自己活的更好！