第一篇：起風了個人觀點

《起風了》個人觀點

如果說，宮崎先生以前那些膾炙人口的作品是老少皆宜的可口可樂，那么這部《起風了》就是需要細細品味的傳世陳釀——剛入口時感覺淡而無味，越品卻越覺得回味悠長。說復雜也復雜，說簡單也簡單，究竟它講了個什么故事呢？一言可弊之：日本陳景潤的浪漫史。

這注定是一部飽受爭議的作品。

當《起風了》（日文《風立ちぬ》）落下帷幕，打出制作人名單時，我不由地在心中為宮崎先生捏了把汗。因為，它既不像《幽靈公主》那樣發人深省，又不像《龍貓》那樣童趣盎然，也不像《懸崖上的金魚姬》那樣充滿天馬行空的“宮崎式幻想”。可以說，寫實風格的《起風了》是以絕妙幻想力著稱的吉卜力工作室的一大異色，也難怪官方手冊中影評家立花隆發出這樣的抱怨：“這部電影是啥玩意啊！”

風起之時：狂徒二郎的燃情歲月

可以這么說，《起風了》是部由兩個完全不搭邊的故事串起來的混合體。一半是上世紀日本杰出飛機設計師，零式戰斗機的締造者堀越二郎的奮斗史。雖然根據宮崎先生在官方訪談錄中透露，“片中的二郎是以真人為原型虛構的人物，并不全是紀實”，不過因為影片太過寫實，恐怕每個觀眾在都會把這片當作堀越二郎的人物傳記。

究竟這位堀越二郎是何許人也呢？這里請原諒我在這里搬出一位我國上世紀的著名數學家，陳景潤先生來做比較——兩人實在在太像了。狂熱，有才，不屈不撓，個人主義，對夢想極度執著，永不放棄，在自己的領域中以一己之力超越環境，取得世界頂尖水平的杰出成就。

“日本陳景潤”堀越二郎雖然出生在閉塞的鄉下，但從小就對飛機有強烈的興趣，夢想是“做出自己的飛機”。影片中幾乎所有的事都是圍繞著這個夢想來展開。不過，他顯然要比飽經風霜的陳景潤先生要來得幸運得多——24歲以第一名成績從東京帝國大學（現日本第一學府東京大學）航空學科畢業后，就進入三菱重工，32歲事業取得突破性進展，設計出當時世界領先水平的9試單座戰斗機（零式戰機原型）。雖然影片以近一半的篇幅描寫他在祖國技術落后發達國家20年的劣勢下，為了追求夢想如何艱苦奮斗，戰天斗地不屈不撓，但與現實的殘酷和復雜相比，影片還是太單純太顯藝術化了，很難讓人想象那個內憂外患的時代中“創造奇跡”的日本男人所經歷的艱辛和困難。風止之時：病弱少女的悲情戀曲

實話實說，若要是《起風了》只有上面那個故事，可觀性實在有限，不看也罷——男人的工作又不是花前月下，飛機設計中那些枯燥無味的術語怕是有人感興趣才見鬼了。幸好，影片還有另一個故事：里見菜穗子的純情絕戀。

說起這位菜穗子小姐，有可能是宮崎先生的作品中最為接近現實日本女性的一位人物——美麗，純潔，文藝，楚楚可憐，溫柔嫻淑，身患絕癥（結核病在當時是不治之癥），自我犧牲。她如同清晨的朝露，照亮了工作狂二郎單調的人生。每當她登場時，都能令觀眾眼前一亮。

然而，雖然影片中二人喜結良緣，不過遺憾的是，現實中的菜穗子的原型卻是同時代的另一個人，知名作家堀辰雄的老婆，且25歲就因病離世了。堀辰雄為了紀念亡妻而創作小說《風立ちぬ》，因此嚴格來說這位大小姐才是影片真正的主角，盡管戲份比二郎要少得多。影片最后她為了不拖累二郎的工作而獨自赴死的情節，還是頗能賺觀眾眼淚的。

風聚之時：天才二人的神交

要說《起風了》最大的看點，或者說是最有“宮崎味”的地方，那就是二郎敬仰的前輩卡普托尼伯爵登場的時候。說起這位卡普托尼，還真是個很奇葩的人物——意大利伯爵，天才飛機設計師，聲名顯赫。雖然是個真實存在的人物，但搞笑的是，二郎與他從未謀面，所以只能說是“神交”。你還真別說，這“神交”還真挺神——兩人在夢中相會時，各式各樣奇形怪狀，令人嘆為觀止的飛機如過江之鯽般競相而出，各種歡樂，各種夢幻，在藍天白云下劃出亮麗的風景。要說這片有什么能吸引兒童的地方，大概也只有這種橋段出來的時候吧。更多動漫新番 電影 新劇盡在(www.tmdps.cn)(www.tmdps.cn)(www.tmdps.cn)

風散之時：拼命也要活下去

新片上映之前，制片方對外宣傳的發言中有句頗聳人聽聞的話：“這部作品是宮崎駿的‘遺言’”。究竟現年72高齡的宮崎駿先生，想通過這部影片向后世，向觀眾們傳達些什么“遺言”呢？用他本人在訪談錄中的說法，“拼命活下去”。

影片中上世紀20年代的日本可謂內憂外患，關東大地震，金融危機，戰爭，革命，傳染病肆虐，而主角二郎通過自己的艱苦奮斗，在貧窮落后的日本取得領先世界的技術成就，可說是個非常勵志的故事。對于經歷了3.11大地震與20年經濟低迷的當代日本人來說，相信《起風了》或能起到一支強心針的作用。個人意見，《起風了》絕對是部值得反復觀看兩遍以上的內涵作。它也許不是一部能讓你笑著離開電影院的作品，也許會讓你莫名其妙摸不著頭腦，但若有天宮崎先生真的離開了我們，那么這部作品或許將成為這位飽經滄桑的老人拼了命也要留給后人的一點“遺言”。

第二篇：《起風了》影評

《起風了》影評

首先，在寫入正文之前，滿懷崇敬之情，先向動漫大師宮崎駿致敬。感謝他的這么多部經典的電影，給我們的世界帶來無限的奇幻、歡樂、感動以及溫暖暖的愛。——題記

《起風了》這部動畫電影是宮崎駿先生的收山之作，想來十分傷感。藝術家都是獨一無二的，不知今后還能否有讓我們如此為之動容的動畫出現？

回想我最早接觸的宮崎駿先生的作品，是他的著名的動畫電影—《千與千尋》。在以前聽同學講宮崎駿先生的動畫怎么怎么好，心里并不以為意。一次偶然的機會，在電視上看了一小段《千與千尋》，我就被徹底地征服了，然后成為了宮崎駿先生的忠實崇拜者。

現在來詳細地討論這部最終之作—《起風了》。這部作品跟宮崎駿之前的作品，是有一些差別的。這次的主角堀越二郎在歷史上確有其人，是日本昭和時期著名的的航空工程師。以往作品的主角以及故事背景往往是虛構的，故事會借用一些超自然的神力，不過故事背景一定是來源于現實背景，只不過宮崎駿先生把背景藝術化了，使得影片變得奇妙。但這部作品可以說是相當的現實化，具有相當的真實性。

影片講堀越二郎從小就立志要造出優秀的飛機，在其成長過程中，他始終不放棄，堅持自己的理想，從一而終。但是在日本

當時的社會環境下，軍國主義盛行，二郎一邊制造飛機，一邊也陷入了苦惱之中。他開始只是一個單純地喜愛航空機的少年，但因為戰爭的殘酷性他又不得不陷入了“是否應該制造(殺人機器)零戰”的深刻苦惱的泥淖中。影片中他與本莊的對話寫道：“日本要和誰打仗？”。“中國，蘇聯，英國，法國，美國。”。“日本會滅亡”。“管他呢，我們又不是軍火商，我們只是想制造出優秀的飛機而已”。最終他還是無法放棄設計制造飛機，這是他兒時就懷揣的夢想啊。

影片一邊在寫二郎成長為航空工程師的過程，一邊又細致描寫了他與不幸的結核病少女菜穗子的相遇與愛情。他們最初的邂逅是在火車上，兩個少年同時走出車廂透氣，因為起風了吹走了二郎的帽子，菜穗子冒險給他接住了帽子，兩個少年得以相識。進入車廂前，少女說：Le vent se lève, 少年回：il faut tenter de vivre。這兩句日文翻譯為：起風了，唯有努力生存，電影名《起風了》即來源于此。另外有中文版翻譯為：縱有疾風起，人生不言棄。我認為這句也是極好的，哪個好都是個人喜好問題。而突然爆發的關東大地震使得菜穗子陷入困境，二郎此時伸出無私的援助之手，在少女心中打下了深深的烙印，也為后文埋下伏筆。不過說實話這伏筆太明顯了。

再次見到菜穗子是在二郎在賓館放松心情時期。宮崎駿的作品總是這么浪漫，初識便是此生摯愛，機緣巧合使二人重逢，并且訂下終身。可是偏偏老天又不作美，菜穗子身患絕癥，使得這

部作品增添了悲傷的色彩，但也使得這部電影異常的感人。特別是影片后面的情節，二郎一面拼命工作，一面又拼命珍惜與菜穗子的最后相處的時間，這段劇情讓無數觀眾潸然淚下，也包括我自己。

影片最后的結局，很朦朧，但其實這樣就足矣了。我們已經知曉了過程的無限美好。菜穗子什么時候離世的？二郎后來是不是造出了更優秀的飛機？以及其他一切的問題至少于我來講都沒有了意義。真正美好的東西我已經知曉了并且留下了。

分析完劇情然后談談這部電影的意義。最初我觀看時，的確存在了一些不解。這部電影講的是二戰時期日本制造飛機進行戰爭的故事，最后謝幕時又有一句話是:向堀越二郎、崛辰雄先生致敬。然后我有些疑惑，我沒明白宮崎駿先生究竟想表達什么意思。

而在百度百科上關于這部電影的制作起源部分宮崎駿如是說：“這部電影既非對戰爭予以控訴，亦非意圖通過對零式戰斗機的杰出之處之描寫來鼓舞日本的年輕人，卻也不想掩飾二郎真心打造民用飛機的心愿，只希望講述這么一個忠于自己的夢想、不斷奮進之人的故事。”制作起源還有一段寫道: “一向以反戰立場著稱的動畫人，卻出于種種原因對殺人的戰斗機和戰列艦無比癡迷，個中的矛盾性在這部極具個人化色彩的作品里分外突出。也許正因為這份矛盾性以及無處不在的人生八苦況味，令宮崎駿最初全然沒有將其拍攝成動畫電影的意向。

最終成功促成該企劃的正是宮崎駿的老搭檔吉卜力工作室制作人鈴木敏夫，他于漫畫連載之初便拋出映畫化的提案，但宮崎駿以“動畫電影應為兒童而非成人制作”為理由斷然拒絕。而鈴木制作人指出“宮崎駿應就其（作品中）的矛盾性給出自己的回答”，此言準確擊中要害。” 通過這些可以知曉宮崎駿先生因自身的矛盾性本意并不想以此為題材，但最終宮崎駿也想給自己一個回答才決定制作這部動畫，畢竟這是收山之作，以后不再有機會了。而這些資料可以把之前的我的臆斷否認了。但是貌似宮崎駿先生最終還是沒能就自身矛盾性給出一個明確的回答啊，不然我為什么沒有清楚的體會到他的意愿呢？

總的來說，這部作品還是很不錯的，還是一如宮崎駿的風格：畫面依舊飄逸，音樂依舊靈動，感情依舊真摯。不過因為故事的部分真實性導致了宮崎駿以往作品中的無邊想象力和深刻批判力在這部作品中沒有突出出來。故事中的堀越二郎的經歷告訴我們要忠于自己的理想，不輕易放棄。而二郎的感情經歷正是人們追求的愛情的至高境界。

宮崎駿有一種神奇的力量，用平靜的故事激起人們內心巨大的波瀾。像《龍貓》中的故事很樸素很平淡，但是卻給人以巨大的溫暖的感覺。《千與千尋》中的小千尋也因為是一個純潔善良的人而得到眾人幫助最終成功解救父母逃離神隱之地。而宮崎駿對和平的向往也正是無數人的愿望。戰爭永遠是罪惡的，不論你

以什么冠冕堂皇的理由挑起。不要以為人定勝天，大自然有自己的法則，觸怒了大自然后果不是人類可以承受的。

在文章最后，再一次向曾帶給我們無數光怪陸離的新世界以及無邊無際想象力的宮崎駿先生致敬。有時候我也會笑著想：如果世上不曾有過宮崎駿，世界會怎樣？

第三篇：起風了范文

起風了，要拼命活下去

《起風了》，是宮崎駿在2013上映的一部動畫新作，在動畫上映之后，72歲的宮崎駿先生隨即宣布了退休（不過這已經是他的第七次退休了）。《起風了》這部電影和以往宮崎駿監制的《龍貓》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》等在題材和風格上有了很多的不同，一改以往奇幻，幻想，童真的風格，變成了一部描寫二戰中研發出日軍王牌戰機零式戰機的設計師掘越二郎的傳記，這甚至讓粉絲和媒體們懷疑宮崎駿的政治轉向。但是如果仔細客觀的觀看整部的動畫的話，會從中看到追夢，反戰，愛情，這些所謂主線之上的更為深邃的嘆息與思考。

在影片的開頭是一個小男孩的夢，夢中一個普通的鄉村家庭中上小學的小男孩爬上房頂駕駛著屬于自己的飛機在剛剛工業化的日本小鎮上空翱翔，但是空中突然出現了奇異的飛機，飛機扔下的炸彈上還附著這一個類似《哈爾的移動城堡》中的荒地女巫中手下的黑色魔鬼，砸碎了小男孩的夢。開頭的奇異飛行器，工業革命之初的社會背景，黑色粘人的魔鬼，這些帶有明顯吉卜力風格的元素，會使觀眾在開篇誤以為這又是一部典型的宮崎駿式動漫。但是看完之后會發現這些元素的出現就是在開頭告訴觀眾這這部作品是宮崎駿監制。因為在這之后除了男主角偶爾和夢中的導師卡普羅尼一起做一些奇怪的夢之外，這部電影通篇就是講述的掘越二郎設計出零式戰機與生死戀情的寫實故事。如果單看電影標題和動畫片段，給人的感覺是故事內容一定小清新又充滿朝氣。我個人的想象是這樣的：在一個被風吹過的夏天，善良的男孩追逐著設計飛機的夢想，美麗的女孩陪伴著男孩一步步走向兩人共同的天地。實際上這個故事表面上看上去也的確是這樣的。男主角堀越二郎從小就崇拜意大利航天工程師卡普羅尼，夢想能夠設計飛機。為了實現他的夢想，堀越一直堅持不懈的努力著，幾乎只為他的飛機夢而活。堀越在關東大地震幫助了出生于富貴家族的少女里見菜穗子和與她隨行的女仆逃離了困境，菜穗子對堀越一見傾心，等到兩人幾年后再意外相遇，便命中注定地陷入情網。盡管菜穗子身患肺結核，兩人還是選擇結婚然后一起度過最后的珍貴的日子，直到菜穗子意識到自己病入膏肓，在崛越傾注了所有精力設計的戰斗機試飛成功之時，獨自離開了住所，孤身去迎接死亡的到來。

這看上去是在講述一個熱血的夢想和一場感人的愛情，但是將這個夢想和愛情放到第二次世界大戰的大背景下的時候，這部電影就具有了強烈的現實主義色彩。就是這種現實主義色彩將本來應該輕快與純凈的愛與夢的故事刻畫的如此壓抑與陰郁，而這份分壓抑中觀眾會生發出更多關于生命，國家與命運的思考。

另外不知道歷史上的二郎是否真是那個性格，但影片中塑造的二郎是一個非常認真嚴肅的青年，也就是日本人常說的“まじめ真面目”。從他禮儀正確，服裝整齊，思想正派（救被欺負的學弟），鞠躬標準，不輕浮不茍言笑，沉默多于興奮，這簡直就是東京大學學生的典型代表。（與其他大學相比東大的學生往往有這種傾向）。除了生活作風之外，男主角還有著一種對夢想的狂熱，工作中不屈不撓，個人主義，對目標極度執著，永不放棄，終于在自己的領域中憑借一己之力超越環境創造出了領先于世界的先進戰斗機。

乍一看男主角又是一個完美的正面人物，但是仔細與宮崎駿以前的作品中的主角對比，掘越二郎在電影中缺少了那種完美的熱情與主見。這或許是《起風了》作為現實主義作品的另一種表現，男主角其實擁有的是一個現實的日本社會中標準的成功的青年精英的形象，也是日本職場文化中推崇的楷模，無論是戰前還是戰后的日本都是這樣。

得體的禮儀，高尚的道德，遠大的理想，勤奮的付出，擁有日本精英階層所標榜的所有良好品質的男主角奮斗的最后結果帶來的卻是東京的一片火海，那鋪滿飛機殘骸的草原以及日本的毀滅。更令人深思的是在影片中男主角曾和同事有過這樣的對話，同事問他又要打仗了嗎，他說是的，“會是誰呢”他說“中國，蘇聯，美國，英國，荷蘭”最后補充了一句“日本要毀滅了”說出這句話的時候還是如同整部影片所表現的表情一樣，毫不糾結的淡然。他

明白日本開戰就會滅亡，他明白這個國家錯了，但是他還是一副無動于衷的樣子去投入到戰斗機的研制中，最后加速了自己祖國的消亡。

這個矛盾點其實是日本國民性中“職人”精神的矛盾。男主角是一個完美的職人，不斷磨礪自己的技術，出色完成自己的工作，但是卻對自己所做工作的性質，影響卻一味逃避。他想讓自己的國家富強，他只想做一個純粹的工程師，他實現自己的夢想的道路看起來自然順暢一氣呵成，正是這種理所當然看起來讓人觸目驚心，在他眼中阻止他理想的只是技術和知識上的差距，他從來沒回過頭來想想自己的理想是不是真的可以讓國家富強。而連日本第一學府東大畢業，考察過歐美各國的掘越都沒有清醒的認識（抑或是說不想去認識），對于普通民眾來說對于自己所處的生活環境或是工作性質又能有多少了解。而日本這種職人精神直到現在也是國民性的重要部分，這不得不使所有的日本觀眾重新反思自己的行為和日本所處的國際環境。

影片的主旨句是男女主角在第一次遇到的時候所和的一句話詩“起風了，唯有努力生存”，這句詩不僅僅是讓男女主角認識的橋梁，（因為在當時的日本，能夠完整說出一句法語詩的是極少數人，至少說男女主角之間的才情是相配的）更有影射當時國際大環境的意思。正如上文所說，熱血的夢想與凄美的愛情正是在起風了的時代環境下才擁有了更加引人深思的現實主義意義。時代的風起了，不管誰都要努力應對。掘越二郎和同事在參觀德國飛機場的時候說感慨道“我們差的不是設計，根本就是技術上和人家落后20年”這種情景也存于我們中國人的心中，要想振興國家，必須努力鉆研，用自己的手打造屬于自己的飛機。這對于追趕時代的風的落后國家來說更為重要。所以在男主角心里，自己只是祖國在追趕時代之風的各個領域中的一部分，飛機自從20世紀初在被發明后最被人關注的就是其戰爭作用，在二戰前大部分的飛機只是作為武器來使用。所以男主角在和卡普羅尼的最后一幕對話中會說“飛機是被詛咒的美夢，會被天空吞噬的無影無蹤”。這種客觀事實，是所有飛機設計師無法左右的，男主角心中只是想設計中自己理想的飛機，另一方面也是想在航空領域使自己的國家追上國際先進水平，即使他知道自己的產品再怎么先進也無法阻擋向全世界開戰的軍部將祖國導向滅亡的道路，反而會加快這種失敗的速度，但他還是全身心的投入到戰斗機的研制中，因為在他心中這是作為設計師的工作，也是設計師的宿命，祖國在努力追趕時代的風，無奈是用的錯誤的方式，他無力去改變這種方向，也放棄去改變這種方向，他只是追求自己與國家的理想的風。而這種行為卻是幾乎每個日本職業人會做的事，并且男主角做的更好，但是導向這種結果，卻不得不令人深思。文中的一個細節正好完美的體現了這種的矛盾。戰時日本經濟極為貧弱，滿街都是無父無母的孤兒或是餓肚子的孩子。飛行試驗并不順利，經受屢次失敗之后，沮喪的堀越在小鋪子買了兩塊糕點，準備當做晚飯。當他發現了路邊等待雙親回家的姐妹兩人時，主動拿出自己的“晚飯”分給她們。小孩子并未領情，雖看著糕點口水直流，卻未發一言地跑開了。堀越站在昏黃的路燈下，體會了一次尷尬。這位被宮崎駿塑造得幾盡完美的主人公，正是導致經濟蕭條、父母晚歸、孩子挨餓的戰爭發動者的最強有力的幫兇。凡是在戰爭中衣著體面，還能隨意選擇晚飯的工作者，掙的不都是戰爭的不義之財？而堀越設計的正是戰爭中發揮最大作用的零式艦上戰斗機。而文中掘越在去歐洲考察之前，在和同事的聊天中說到“他們這次僅僅去容克斯引進技術所花的錢夠全日本的小孩每天享用天婦羅蓋澆飯和西伯利亞蛋糕而且還有剩，但是隨后又加了一句“即使這樣，我也要去”。作者理想的實現需要大量的資金作為物質基礎，只不過正好掘越的理想又和當時軍國主義日本的需要相契合，所以才有了實現的物質和社會基礎，但是這個物質基礎是不顧民眾的死活將所有國家財富投入到侵略戰爭中的結果。從這個角度來看，掘越給小女孩蛋糕的行為是一種“偽善”，掘越擁有對小女孩的同情心，卻不曾想過就是自己就是造成小女孩貧困的幫兇。

影片中的第二個矛盾就是事業與愛情的矛盾。電影中另一個主要的故事線就是掘越和菜

穗子的愛情。這段愛情的敘述畫面是極其美麗和夢幻的，但是反思起來，可以看出來這段感情是非常不對等的。菜穗子從初遇便愛上了崛越，而崛越在初見之時，大概只是覺得她是一個會說法語的可愛小女孩，反而是對菜穗子成熟大方的女仆產生了感情。當聽到有女孩來給他送包裹之時，崛越想起的完全是女仆，而根據后來的情節，我們完全可以推斷出那個送了禮物就走的女孩應該是菜穗子。所以當他們再次相遇然后相愛之時，菜穗子的感情已經是濃厚和執著的，而崛越好像并沒有那么的決絕，幾乎都是以偷看菜穗子房間、投送紙飛機這樣的方式來表達自己對菜穗子的好奇和興趣。當然，我并不是懷疑崛越對菜穗子的愛，只是他的愛情絕對沒有菜穗子對他的愛情的分量。當菜穗子病重搬入崛越住所并與其結婚之后，崛越的醫生妹妹痛訴哥哥不應該讓菜穗子這樣加速消耗自己快要崩塌的身體，崛越卻執意和菜穗子一起渡過這最后的日子更加有意義。

這一段我有些困惑，不能判定崛越的行為是純粹地為了菜穗子的幸福還是還是夾雜了一些自私。在這份愛情中掘越能對菜惠子做出的最大的付出就是讓菜惠子留著自己的身邊（但這種行為說起來是菜惠子對掘越的一種更大的付出），而不是選擇更有利于菜惠子健康的讓她去高原醫院靜養，之所以這么做是因為掘越把自己飛機研發的事業看得比愛情更為重要，而自己的妻子在內心中也認同于丈夫的這種價值觀。最后菜穗子獨自離開不讓崛越面對自己的死亡的情節，我更加覺得似乎這樣的愛情還沒有達到相互依存的地步，或者說菜穗子愿意付出的太多，她甚至不愿意讓崛越為自己付出更多。在愛人的生命與事業中掘越選擇了后者，正是這種價值選擇造成了這出生死戀的悲劇，關鍵的是掘越這種行為是受到自己和菜惠子乃至當時整個社會價值觀認可的，但是掘越對事業的巨大付出最后換來的卻是滿地的飛機殘骸與過國家的毀滅。這不僅僅是個人的悲劇，也是國家的悲劇，尤其是對這種價值觀猶存的日本現代社會來說有更大的借鑒和反思意義。

看完這部片子之后我的心中滿滿的都是不可名狀的悲傷，作為一個中國人來說，我沒有氣憤，也沒有感動，只是為這影片中那種無形的壓力與力量感到壓抑和悲傷。男主角和國家的夢想隨著時代的風起飛了，一個努力工作，不斷向前的民族最后換來的卻是國家的毀滅與民族的屈辱。據報道本片在日本上映時，全場觀眾從開場到終場沒有一次笑聲，沒有嘆氣也沒有諷刺，只有沉默，整場的沉默。

影片的結尾，菜惠子對男主角說你一定要活下去。這不僅僅是已經結束自己生命的菜惠子對掘越的愛更是向所有觀影的日本觀眾說“要拼命活下去”。但是要怎么活是不是也要像掘越一樣，這個問題更是令人深思，也讓人感到悲傷，電影院里的沉默不僅僅是對二戰時主角和國家的同情也是對當下的一種反思。從這個意義上講，宮崎駿的這部動漫電影無疑是巨大的成功。

第四篇：起風了讀后感

起風了讀后感

看完第一本書《自控力》有感而發，決心少聊QQ，但這只是一個開端，昨天白天的確沒有聊QQ哦！傍晚將《自控力》的感想鏈接發給小可，希望他也能多讀書。他告訴我，他挑了一本最薄的書《起風了》在看。我有點小意外，不管是書薄還是書厚總歸在看，這也是要求進步的一個好兆頭。

為了和他同步，比讀書的質量和收獲，我也開始讀《起風了》。這本書原著是日本的堀辰雄，翻譯岳遠坤。我有點小民族情節，看日本人寫的書少之又少。今天讀這本書，還是頗有感觸，既然是宮崎駿動畫大師訴收官之作，一定要好好的閱讀。

讀了幾頁，被作者的細節描寫深深吸引了，開篇縱有疾風起，人生不言棄！讓人能感受到悲傷的氛圍和力量。該作品筆觸細膩，情透紙背，彌漫著銘心刻骨的悲愴與哀婉氣息。它直擊人的內心世界，透出人對“生、死、愛”這一永恒主題的探索。

我一氣呵成，讀完這本書。書中講述未婚妻節子身患重病，男主人公陪伴她在山中療養。在疾病中，他們共同尋覓著生的幸福，然而卻又不得不面對死亡。那些和節子活著時一起感受到的落日晚霞、林間微風、草間蟲鳴，是“我”與節子人生旅途中不能忘記的大美。就算節子不在了，重回故地欣賞美景的時刻，依然能真切感受到節子的存在。他們能讀懂對方，那么一個不經意的眼神，對方都能心領神會……

小說以男孩為第一人稱敘事，書中大多數時候描寫的是男孩心理狀態與感受，對女孩著墨不多，涉及時也大多是男孩對于她內心的種種猜想。但整本書讀完之后，我腦海里留下的都是女孩，感覺得到她的每一次沉默、每一次欲言又止、每一次呼吸，她長長的頭發、雪天望向窗外的神情——給讀者存在感很強的女主人公。男孩每天陪著女孩，話語不多，甚至很多時候無語相望，也能給予對方力量，也沒有妨礙相互之間的交流。我久久沉迷于這種安靜、安寧卻流動著的交流狀態里不能自已，他們的生活簡單但有種很飽滿的感覺，生命的每一天每一次呼吸都被認真而平靜地度過，不慌不亂，對生命安分守己。女孩讓人覺得存在即是一種美，散發著生命存在的能量，讓我感受到“靜水深流”般的精神涌動。

回顧自己的人生，心里隱隱覺得有些不滿，總想逃避生活中一些瑣碎事務，偶爾莫名向家人發火……看完《風起了》之后心里平靜了許多，覺得人在任何時刻都應努力保持一顆富足的心態，虛懷若谷，懂得欣賞和珍惜。最親最愛的人在你身邊，日日相見觸手可及。而這種最平常最易忽略的幸福卻要在不久的將來被永遠地劃上句號。這種咫尺天涯的痛與悲刻骨銘心無以言表。唯有將這離別前的每一天、相處時的每一刻深深記在心上。讓我從男主翁與節子的故事里深深感知生死與愛別離，我們每一個人都應該竭盡全力活下去，讓自己活的更好！

第五篇：起風了觀后感

起風了觀后感11篇

起風了觀后感1

不太明白這部電視劇結尾部分是什么意思？演這一段有什么目的？為了給下一部留下懸念？還是要把這部電視劇改成玄幻故事，紀念念（姚子羚飾）到底是存在于包大人（譚俊彥飾）意識世界，還是她真的活過來了？好奇怪的結局。

對于這個新形象的包大人，我呢雖不覺得他超越了之前的金超群演的包大人，在我的認知中，包大人應該就是那樣的，但我以為譚俊彥演的包大人也還不錯。

關于開封七子，這部電視劇更多的刻畫了包大人，公孫策（曹永廉飾）及展昭（張振朗飾）這三個角色，曹永廉演的公孫策與我印象中的公孫策其實也有很大的差別，這個版本的公孫策似乎更加自我一點，他作為包大人的師爺，與包大人的一些立場并沒有完全一致，比如神醫談懷古一案，他就站在了包大人的對立面。而這個版本的展昭，也顯得幼稚多了。

本片的大反派其實是云中流（張國強飾）那個還挺讓人難以接受的，可見他平時的形象實在是太好了，這樣的人生活在周圍實在是很可怕。最后他的死都沒交代清楚，到底是把他殺了？

至于本片的感情戲，我認為其實可以忽略，包大人和紀念念成親了，公孫策與云千羽（胡定欣飾）都不知道編劇想給他們什么結局，到底在一起還是不在一起？

最后，我想說拋開這些劇情中一些不合理的，這部電視劇還是挺好看的。在感嘆一下，張颕康演的趙禎皇帝還不錯。

起風了觀后感2

如果帶著傳統的眼光來看待這個版本的“包青天”，我真的覺得《包青天再起風云》拍的很另類，“開封七子”、“愣頭青展昭”、“高手包拯”……，甚至是劇集中的故事，都和我記憶中的“包公故事”差了很多。

可能是因為年紀的緣故，我對包公的第一印象來自于京劇“烏盆記”，有快四十年的時間過去了，我到現在還能想起京劇中的“張別古”——不是因為故事，而是因為當時小，只是覺得這個名字很有趣。感覺這部劇集對“烏盆記”的改動很大啊，以至于一開始我都沒有猜出是這個故事。

和我意識中的“包青天”影視作品比較，我覺得這部《包青天再起風云》更像是“搞笑版”的，里面的很多橋段真的讓我笑出了聲。不過，除了搞笑之外，我覺得這部劇集的結尾也真的讓我糊里糊涂。電視劇的畫面里是什么暫且不說，編劇和導演到底想表達什么呢？

譚彥斌演的包拯還是有點特點的，似乎無論多搞笑的場景，角色都可以保持一臉嚴肅，這在有時顯得更搞笑，另一方面，這一部劇集的包公很“解氣”，除了皇命，在別的場合一般不懂得“委曲求全”，再加上武功高強……，真的算是開腦洞了。

如果真的不好看，我覺得我不會看完這部劇集，既然看完了，也就只能忍受結尾的莫名其妙了——不知道會不會有續集，怎么一個案子就這么不清不楚了呢？解決開放一點可以避免爛尾，但是這個結局也未免太開放了吧？不知道續集會不會有“包公夜審外星人”的橋段了……

起風了觀后感3

對不起，我想說，這部是我個人覺得宮崎駿唯一一部讓我看不到感動看不到反思的的作品了。

堀越二郎從小對飛機制造有濃厚的興趣，并一直堅持了下來。有夢想，敢堅持，這的確是再美好比不過的事了。但我不同意本莊的說法，“我們只是喜歡飛機制造，別的事與我們無關。”如果知道自己在做的事情有悖于大多數人的利益，甚至是危害到大多人生命的時候，還在繼續堅持，要不就是你的夢想太過偉大，偉大到普通人都理解不了，要不就是你自私。很明顯，我同意后者。明知戰爭帶給整個國家的傷害，甚至是帶給整個人類的傷害，卻還在為實現自己所謂的夢想助紂為虐，這種夢想我真的理解不了。還有，關于夢想與愛情。菜穗子患肺結核，堀越二郎立刻趕往東京看望她，愿意與她結婚，我感動。但是為什么在你深愛的人生命如此危急的時刻，你就不能哪怕暫且放下你的夢想，好好陪她走完最后一段光陰。對，我理解不了所謂偉大的人的思想。但從一個小人物的角度看來，至少堀越二郎的做法似乎對菜穗子有那么一點不公平吧。

整部看下來我似乎并沒有看到反戰的主題到底體現在哪里。“零式飛機”的殘骸嗎？我覺得那些更像是對堀越二郎的諷刺。他的確實現了成為飛機工程師的夢想，但有失去了飛機，失去了菜穗子，夢想實現的結局卻是一無所有。我想如果說反戰，大概也只能牽強地看成，戰爭能帶給人的也只能是一無所有吧。

夢想之所以為夢想，在于它對己有益，對人有益。

起風了觀后感4

我太期待宮崎老爺子的新作《起風了》，等啊等啊等啊20xx都過盡了，還是沒能看到，小小的怒火中燒也無濟于事，還是先看堀辰雄的原著，來解解憂吧！

今天到的書，迫不及待從老媽手中接過，興奮的撕開亞馬遜的包裝皮，先起風了三字躍然紙上，封皮是主人公最美的時光。色彩明麗的裝幀，讓讀者猶如見到了期待已久的宮崎駿式影片，讓人愛不釋手，可真是辛苦了所以設計館了，果然夠貼心。書皮的左上方豎著一句詩：縱有疾風起，人生不言棄。右上方書寫著宮崎駿，動畫電影《起風了》原著。不得不承認是宮崎駿重新喚醒了大家對這部小說的追捧，讓他重新被大眾追捧，至少我是這個樣子。據說山口百惠和三浦友和的電影《風雪黃昏》也是由這本小說改編的，可是我到今天才知道，還沒有時間來看。

事實上，這本小說很短，我只用了一個下午就一字不落的看完了，當然如果你想從小說中找出影片的感覺，那就大錯特錯了。

序曲，讓人體會到有一絲悲傷地幸福，生活像是在平靜的海中，從未被湮沒，只是藏在了秋的臂彎。戀愛的開始，總是有太多美好，我們多少人的堅持，不都是太懷念太留戀那時真誠的自己嗎？作者用細膩的筆法，書寫著生活的細節，略微帶著憂傷就走到了春，充滿著生機與向往，仿佛一切都是自己能把握想要的世界，只是這是的女主人公需要去山中靜養。不知不覺間起風了。

“等到很久以后，我們再回憶起現在一起過的日子，那種感覺該有多美好啊……”當男主人公向節子說出這句話時，這本書似乎在此刻有了它的靈魂，“我們現在的樣子”比什么都好，只要認真的度過，兩顆心在一起，相伴就好。是啊，最好的感覺是，有人懂你的欲言又止。

起風了觀后感5

對于這部電影，我覺得實在是讓我感慨萬千卻說不出話來。

我們中國人很少能將這樣的電影搬上熒幕，這樣勇敢的表達自己對于歷史的思考，對于戰爭的厭惡，我覺得這都是世界上極少數人能夠做到的。

雖然很多人說二郎是一個拋棄妻子的人，我覺得實在是有失偏頗，我們的韓劇雞湯看的太多了。電影中的愛情并不是那么美好的結局，但是愛情本來就只是二郎生命中的一部分，他還有事業，還有他的夢想，每個人的愛情都應該是和事業生活并駕齊驅的，如果你不能成為一個更優秀的人，又怎能期盼完美的愛情和永遠愛你的人呢？我覺得我們對于愛情的思考，真的要再深入的去想想，不要只是流于電視劇表面洗禮，就成為你一生的愛情哲學。

同時，我對于宮崎駿先生表示深深的敬佩。很少人能夠清晰地反省自己的國家歷史，這是一個很矛盾、很痛苦的過程，他的心不僅僅關注著日本，更有著世界。

我也看到了作為創作者，自身的思想深度和胸懷是多么的重要，正如宮老先生所說：“如果創作前就想著商業利益，觀眾喜歡不喜歡，那就不會成功，創作需要忠實于自己”，讓我也深受啟發，我想我的設計夢，還有很長一段路要走。如何引領，憑什么引領，都是我要思考的問題。

這部電影絕對值得我看很多遍，期待日后的影評能夠對這部電影有更深層的了解。

起風了觀后感6

在影片的結尾，宮崎駿打出了向堀越二郎和堀辰雄致敬的字幕。堀越二郎是昭和時期日本的航空工程師，堀辰雄則是昭和初期的著名作家，代表作有《起風了》、《菜穗子》等。宮崎老爺子的這部收官之作雖然和堀辰雄的小說同名，但是整部影片的故事重心卻明顯偏向于堀越二郎。這應該是在畫本階段就已經形成的格局。導演雜糅了二者的人生經歷用來描繪自己心目中那個狂風席卷的**時代。

電影中堀越二郎的未婚妻里見菜穗子的文學原型來自小說《起風了》中作家的未婚妻節子，而節子的生活原型正是堀辰雄現實生活中的妻子矢野綾子。片中菜穗子身患肺結核的情節也取材自這部小說，“菜穗子”這個名字則來源于堀辰雄的另一部小說《菜穗子》。堀辰雄小說里的故事情境不再是影片的敘述重點，而成為影片不可或缺的背景和點綴。需要指出的是，影片中堀越二郎的航天夢和菜穗子的患病療養形成了一個復調結構，兩者都指向了法國詩人保羅·瓦萊里在《海濱墓園》里吟誦的那句詩歌：

“起風了，唯有努力生存。”

小說《起風了》講述的是一位作家陪護自己身患絕癥的愛人在高山療養院靜心療養的故事。作為一個文科男，看過電影后，發現好端端的男主角從一個作家變成了飛機設計師。那是相當的不開心。堀越二郎本人年輕時是帥到沒人性的，宮崎駿完全還原了這個人物形象。而當他所制造的飛機被用作軍事用途丟起***時也很沒人性。技術與美被政治與戰爭所綁架，這是堀越二郎的生存困境。

“是選擇一個有金字塔的世界，還是沒有金字塔的世界呢？”

意大利著名飛機設計師卡普羅尼向堀越二郎和觀眾拋出了一個兩難的選擇題。

“我只是想制造優美的飛機”。

堀越二郎對此選擇了回避。

起風了觀后感7

時光的流逝沒有磨滅那份記憶中的留戀，起風了兩顆彼此掛念的心在風中一起搖曳相聚。一個俊秀瀟灑一個美艷動人，生命的.美好也許無異于這交融中的短暫甜蜜。菜惠子是幸福的。因為她遇到了一個單純真摯的二郎，二郎也是幸福的，因為他遇到了一個值得守護去愛護的菜惠子。一場遺傳病擋在兩個人中間，為了相守他們沒有遲疑退卻堅持心中的期望。我很羨慕著這樣的兩個彼此愿意相互付出的兩個人，能一起為了相守而努力。

理想和現實的距離也許就是生和死的距離，我無法忘記菜惠子一次又一次強拖著身體守候著，因為工作遲遲尚未歸來的二郎的那份等待。更深深感動于菜惠子在自己身體快走到盡頭時獨自離去時，黑山妻子說的她已經把最美的一面，展現給自己心愛之人。凄美、傷感、留戀可能都凝聚在這段讓人深深遺憾的戀情中，二郎在工作和愛情中不斷的掙扎著遲疑過，但為了夢想卻不曾停止過追逐，也許正是這點堅持的認真吸引了菜惠子吧。雖然我始終覺得二郎是感情上有點自私，彼若一分，我必報之，陪伴才是最美的色彩。

也許天空中的風，對與掘越二郎他來說承載了太多！有他一生追逐的夢想—零式戰機；有他此生難舍的愛戀—菜穂子。可是天空中的風兒卻那般現實的存在著！它成就了掘越二郎的宏偉夢想卻讓祖國輸掉了關乎一切的信仰；它成全了掘越二郎的美滿愛情卻使愛人離去帶走了他關于所有的幸福。起風了但所有人依舊要好好活著！

祝愿每個有幸遇到菜惠子的都能加倍去珍惜，每個遇到二郎的也都能相互依偎。還沒有的話起風了，且行且珍惜。

起風了觀后感8

晚上看了一部電影，是宮崎駿20xx年的作品——《起風了》。宮崎駿是一位反戰爭但又喜歡戰爭武器的人，主人公“希望可以制作美麗的飛機”但又不希望“飛機成為殺戮和破壞的道上道具的最后宿命。”

故事講的是一個叫二朗的人，一個有飛機夢的孩子。從小就研究飛機，甚至因為自己是近視眼以為沒法開飛機，而只能當一位飛機設計者、發明者，設計好的飛機。他夢到了一位設計飛機的高手，那個飛機設計師告訴他，設計飛機就是把飛機創造的更完美、有素質、漂亮又有質量。二郎從此記住了這個人說的話。

長大了，他發奮研究飛機。

二郎喜歡上了一個人，名叫菜穗子。二郎與菜穗子在多年之后再次相遇，并且雙雙墜入愛河，兩人共同經歷了一段快樂的時光。但是表面樂觀快樂的菜穗子，實際上身患重病，有一天在畫畫的時候止不住的吐血，隨時都有可能離開這個世界，這個時候二郎正在設計飛機，菜穗子只能到醫院去治病。二郎制作了一架頂尖飛機，終于到了飛機試飛的那一天，知道自己時日不長的菜穗子決定在這一天悄悄地離開，而此刻，二郎迎來了自己的人生巔峰，卻在這時候永遠失去了菜穗子。菜穗子臨死之前還對二郎說“你要活下去，你要一直活下去。起風了，但唯有努力生存。”二郎從此，記住了她的話，然后開始認真的學習飛機，不再耽誤任何事。

我覺得這電影告訴我，愛情是無私的，只有成家立業才能干好工作。媽媽轉身輕描淡寫了一句“或許，以后你再看會有不同的感受和理解。本來嘛，二郎作為時代縮影中一個渺小的人物，讓我們看到的是抗爭的精神。即使生活不容樂觀，卻仍是努力、堅強地活著，活得自我，活得精彩。”

起風了觀后感9

可是同時，我們不僅會猜想，高齡的大師什么時候會徹底走出我們的視線呢？而他會采取一種什么樣的方式？

沒有任何消息稱《風兒起》會成為宮崎駿電影的絕唱，但是從導演的選題，到主人公的設定，再到導演的高齡，都有種種預示，當然這只是我本人的聯想，所以才會在看到相關信息的時候感到日本動畫電影一代宗師的結束……

宮崎駿電影中飛翔一種不變的主題，相信任何人都能看出導演不可遏制的，對于借助機械器材翱翔于天空的想法，據說這跟導演童年的生活有關；另外本片的主人公又一次打破了宮崎駿的慣例，不再是一位可愛的小姑娘，而是日本二戰時期著名的軍械設計家，一個男人，掘越二郎。上一次打破這個慣例還是1992年的《紅豬》，這部電影一直被看做是導演半自傳性質的反應，那么這次又一次選擇男性主角，而且是日本歷史上最傳奇的飛機設計者，這又是一種什么樣的暗示呢？

掘越二郎先生主持設計的菱式戰機在第二次世界大戰中給包括中國在內的同盟國海空軍造成了巨大的損失，這是日本軍國主義犯下的罪行，但這不能算作掘越二郎先生的過錯，作為他一生的追求，和對自己國家進步的貢獻，我們很難將負面的評價過多的強加給他。

希望本作能夠在中國上映，以完成本人在大熒幕前觀看宮崎駿電影的愿望。

起風了觀后感10

關于夢想，對于現在的我來說已經記不起最初夢想的模樣，一路走來夢想換了又換，拘泥于現實條件，受困于內心的停滯不前。最初的自己也曾是掘越二郎，后來不同的是他一直堅持不懈地沿著最初的道路方向邁進，而我在路上停停走走，不斷更換著方向，把自己帶進了迷霧彌漫的沼澤，幸運的是待在沼澤的時光遇見了希望的曙光，帶我走進掘越二郎的生活，讓我更加堅定了自己的夢想方向。

堅定夢想方向的同時也教會了我要心胸開闊、要學會分享，要在不論是荊棘橫生還是光滑平坦的道路上始終保持一顆善良之心。生而為人，你要善良，上蒼從來不會虧欠一個善良的人。

關于愛情，善良的掘越二郎，在自己不經意的幫助間結實了菜惠子，愛情的種子就此埋下。你站在我曾未觸及的高度等待，我在追夢的道路成長，不久的將來我們便會再次遇見。掘越二郎憑借自己力量將他和菜惠子的愛情自由的鋪陳開來，愛不需要什么堅不可摧的誓言一天天的陪伴，相互鼓勵與支持便是他們對愛情最好的詮釋。

劇中的愛情，是我讀懂了許多思想未曾達到的境界，但是仍有困惑。可是現實就是這樣子沒有十全十美的事情，我不是掘越二郎，也不是菜惠子，但問我在他們兩個人之中我最心疼的是誰，那便是菜惠子，為什么不是掘越二郎，因為他要是我肯定會陪菜惠子去她治病的地方。魚和熊掌不可兼得，夢想沒有實現還有機會，可是菜惠子這個世界上就有一個，沒了就永遠沒了。

起風了，唯有努力生活。

起風了觀后感11

今天看一部電影《起風了》，這部電影也是日本動漫導演宮崎駿的作品。這部動漫主要講述：一位日本飛機設計者的成長路程，過程中伴隨著這位主角一生的情感經歷，以及對整個生命路程的一種思考。

我想這也是當時那個日本動蕩年代年青人的一個成長縮影。由此引發了我對夢想和未來的思考。

在實現夢想的過程是充滿艱辛的，每當我們滿懷希望的追逐夢想實現時，現實往往會給我們上一課。不過幸好在實現夢想的過程中總會良師為你指條明路，讓你還有希望去努力拼搏，在這過程中讓你的生活不至于那么枯燥無味，迷茫無知。所以在我們實現過程中我們可能遇到別樣的精彩生活，比如會遇到自己一生的愛人，人生的緣分往往是充滿驚喜以及對未來生活有不確定性的，緣份會帶給我們一種一生無悔的情感經歷。這份經歷也會讓我們留下刻苦銘心的記憶，所以在很多我們應當珍惜眼前的人。就像電影的主角最后失去了他的愛人，那是多么痛苦的回憶啊。

夢想實現的過程中總是充滿著未知，未來的自己就算實現夢想，但這份夢想有可能帶給世界是沉重的。電影中的主角就是在最后實現了夢想，帶領國家的飛機事業踏進世界一流的水平。最后卻被當時的當權者用這份夢想去入侵別的國家，給世界人們帶來沉重的災難。所以夢想的實現可能是一個災難的開始。

我們每個人都有實現夢想的權力，這是誰都不可以剝奪的天賦人權。實現夢想的好與壞讓歷史去評價，也是給未來人的一個思考。