第一篇:剪紙藝術教案
《剪紙藝術》教案
教學內容:剪紙藝術
教學目的:1.知識與技能:掌握剪紙的方法和步驟。
2.過程與方法:運用簡單的手法剪出簡單的雙喜字和燈籠。
3.情感態度和價值觀:黃芪學生對民間藝術剪紙的熱愛,培養學生的創造性思維能力和動手能力。能在實際生活中去發現美、欣賞美、和創造美。
教學重難點:1.重點:掌握剪紙的造型裝飾手法,培養學生創造性地設計剪紙作品能力。
2.難點:正確把握紋樣以及造型的連接與完整性。
教具準備:多媒體課件、示范作品、紅紙、剪刀、筆、直尺…
教學過程:導入:同學們今天上課之前先給大家看一個動畫片,看完過后回答老師。我的這個動畫片與我們平時電視里看的有什么不一樣?出示動畫片。(請同學起來回答)總結:我們平時看的動畫片都是卡通娃娃之類的人物對吧。今天這個動畫片中的所有物體都是運用的我們今天要認識的這一種藝術的形式表現出來的?用皮影引導學生說出課題,然后出示課題《剪紙藝術》。
講授新課:那么誰能給我們說說到底什么是剪紙呢?(點學生起來說說)好吧,老師來告訴你們吧!出示圖片(剪紙又叫做刻紙,是我國最古老的民間藝術之一,剪紙是一種鏤空藝術,其在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受)什么是民間藝術?(簡單的說起源于民間的對吧)所以說我們這個剪紙與我們中國農村的節日風俗有著密切的關系,逢年過節、新婚喜慶,人們把剪紙貼在門窗上,甚至把它做成燈籠,都是為了渲染節日的氛圍,創作出來裝飾的一種藝術。(說一下地域不同風格的不同)。剪紙的起源可比紙的出現還早,紙是在漢代才發明出來,而這種剪紙藝術春秋戰國時期就出現咯,你們想想他那個時候沒有紙,會用那些物體來表現、創作呢?這就聯系到,我們剪紙可以有那些載體?出示圖片(載體可以是紙張、金銀箔、樹皮、樹葉、布、皮革等片狀材料)。解釋什么是載體呀?接下來我們一起來欣賞在不同的載體上運用到的剪紙這種藝術給我們創作出來的作品。出示圖片,一 一 欣賞講解。接下來我們來看一下剪紙的一般分類。出示圖片 欣賞。好了,欣賞就到這里了。給大家出示我的作品觀看。然后現在我們開始操作吧。動動手、動動腦、先來剪一個簡單的雙喜字。它會用到那些步驟呢?老師概括了以下 三步曲,我們一起動手來吧。(正方形紙折疊,直尺劃線,把圖案畫在黑板上、減掉陰影部分)接著畫出變形后的雙喜字,叫他們自己剪出來(剪的過程中提醒注意安全)。選取好的作品給予表揚。然后教給他們剪燈籠的方法以及喜歡什么小動物的可以畫出來剪的方法,邊聽音樂邊創作(提醒在創造過程中不要亂扔垃圾)
總結:通過這節課的學習,相信大家對剪紙這種藝術也有了簡單的了解,無論這節課我們的作品是簡單、復雜還是細致都各有特色,都是我們辛勤勞動的果實,我們都要珍惜,保存好,希望大家下去以后可以創作出自己想要的剪紙藝術作品。
第二篇:剪紙藝術教案
單位:雅麗中學
上課教師:石林
課題:剪紙藝術
學情分析:剪紙是我國一種歷史悠久的民間藝術表現形式,在民間,人們都喜歡用剪紙作品渲染節日的喜慶氣氛,這一內容對學生來講并不陌生,甚至還有些學生對剪紙非常喜歡,教師只要一展示出美麗的剪紙作品就會引發學生的極大興趣,這時只要因勢利導,引導學生了解剪紙的基本知識和欣賞優秀作品,激發學生的學習興趣;再學習剪紙的方法和表現形式,培養學習的設計意識,提高學生的創作能力。作品展示讓學生體驗剪紙藝術的審美感受,激起學生對民間藝術的熱愛與傳承。
一、教學目標1、2、3、了解剪紙的基本知識,培養學生的學習興趣; 學習剪紙的過程與方法,掌握剪紙的基本技巧和步驟; 體驗剪紙作品的藝術特點,激發學生對民間文化的熱愛與傳承。
二、教學重點、難點
重點:剪紙過程在剪的方法與技巧 難點:剪紙作品的藝術特點。
三、教學用具
多媒體課件、鉛筆、剪刀、紅紙、白紙、膠水等剪紙用具;
四、教法運用
通過讓學生了解剪紙的基本知識和欣賞優秀作品,激發學生的學習興趣;再學習剪紙的方法和表現形式,培養學習的設計意識,提高學生的創作能力。作品展示讓學生體驗剪紙藝術的審美感受,激起學生對民間藝術的熱愛與傳承。
五、教學過程
(一)概述民間習俗活動中剪紙的意義和作用導入新課。
(二)視頻展示學生的優秀剪紙作品《彩蝶雙飛》、《和和美美》、《給婆婆洗腳》、《呼嘯山林》《金雞報曉》等,讓學生欣賞、感受剪紙作品的藝術魅力。
學生欣賞后歸納問題:剪紙作品的題材種類有哪些?學生回答,然后教師一起歸納
人物、動植物、風景、吉祥圖案、故事傳說、民俗活動。
(三)視頻演示剪紙的過程與方法,學生觀看,仔細留意剪的技巧的方法。
看后歸納剪紙的過程與步驟: 第一步:構思選材;
第二步:折疊紙張,畫出畫稿; 第三步:剪畫稿
1、從外到內,由大到小;
2、用力均勻,動作平穩;
3、小心剪裁,不急不躁。第四步:展開畫稿,粘貼裝裱; 第五步:展示作品。
歸納剪紙的基本表現形式:對稱式
(四)學生剪紙活動:參考下面畫稿,設計創作一幅對稱式剪紙作品。
(五)展示學生創作作品
學生自評、互評展示作品,教師講評,最后歸納剪紙作品的藝術特點:
1、作品的表現形式多為左右對稱或中心對稱,構圖勻稱飽滿,具有均衡美;
2、3、作品取材廣泛,圖案精美,裝飾性強,具有裝飾美; 作品的色彩對比強烈、明快,簡潔、單純,具有樸實美。
(六)課后拓展
觀看下列剪紙作品,嘗試剪刻一下;課后訪問民間老藝人或查詢資料了解剪紙作品除了下列表現形式外,還有哪些表現形式?
第三篇:剪紙藝術教案
剪紙教案
教材分析: 本課的設置是讓學生了解民間剪紙藝術美,發揚我國民族,民間優秀的藝術傳統,增強學生的民族自豪感。本課知識點與第一冊的圖案有相通之處,學習時可相互聯系。教師在教學中應運用典型作品啟發學生發現知識點,培養學生的觀察力與創造力,將民間剪紙藝術發揚光大。剪紙藝術歷史悠久,它向產生發展同古代的風俗有直接關系,人們用它作為迎春、喜慶的裝飾品,還廣適應用到刺繡、印染、陶瓷等工藝中。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。一般來說北方剪紙粗獷樸拙,南方剪紙精巧秀麗。剪紙題材廣泛,表現勞動人民生活、思想情感和審美情趣。其形式有陽紋、陰紋、點色、套色、分色、襯色等。剪紙使用簡化、夸張和添加的造型裝飾了法,著意藝術情趣和意境的表現。構成形式呈均衡或對稱式。剪紙經起稿、剪刻和貼裱完成。剪刻時按先細后粗、先密后疏、先內后外、先上后下、先在后右的順序進行。在剪刻時陽紋要“剪剪相連”陰紋“剪剪相斷”注意剪刻刀味。
教學目的:
喚起學生對民間剪紙藝術的熱愛;使學生認識民間剪紙藝術,學會運用剪紙的基本技法制作剪紙作品;培養學生的創造性思維能力和動手能力。
教學重點 :重點理解和掌握剪紙的造型裝飾手法,培養學生創造性地設計剪紙作品能力。
教學難點:是創作和正確把握紋樣好連接與完整性。
教學準備:剪紙作品若干,各色電光紙,剪刀、刀子各一把,2開白紙兩張;投影儀。
作業要求:能夠在課堂上獨立設計完成一幅窗花圖樣,做到造型單純、簡潔、富有剪紙情趣。
教學過程:
(一)組織教學、檢查學具。(l分鐘)
(二)學習新課(10分鐘)
l、教師出示邳縣剪紙作品,問學生:這是一幅什么藝術作品?學生回答:剪紙。引出課題。
教師講述:這些作品出自邳縣農民之手,它不僅表現了人們喜聞樂見的事物,也反映對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。
2.請學生欣賞課本(P17P18)剪紙作品。欣賞的同時歸納剪紙的題材種類。(教師板書)
3.結合剪紙作品教師講:剪紙是我國傳統的民間藝術,歷史悠久。大體上分為南北兩大流派:北方剪紙粗獷樸拙,天真渾厚;江南剪紙精巧秀麗、玲瓏剔透。剪紙的樣式很多,這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。(教師板書)4.教師將剪紙展示給學生問:這些作品是運用哪些工具制作出來的?(學生回答,教師板書)
5。教師指圖
1、圖2,用啟發性的手勢、語言提問:圖
1、圖2都是人物頭像,但在眉眼等細節上卻用了截然不同的表現手法,那位同學發現了?(教師綜合學生回答板書)教師再指圖3圖4問:用什么方法能讓這兩幅剪紙出現多種色彩呢?(學生回答困難,教師可用半成品給學生示范,結合學生回答教師總結板書)。
6、教師展示圖
5、圖
6、圖7,講:下面我們研究剪紙的造型裝飾手法,圖5這幅剪紙突出了人物的形態,而次要的細部卻沒有刻畫,它采用的是什么方法?(學生回答,教師板書)教師指圖6圖7問:魚和豬的形象和生活中的形象有什么差別?大家討論一下。(同學討論后回答,教師板書)
7、教師展示圖
8、圖5問:這兩幅圖的構成形式有什么不同?(根據學生回答教師板書)
8、教師給學生做剪紙示范。示范時配以講解,注意擴展學生的思路。如::運用折疊法剪的是光卉(圖9),如果剪單獨對稱式的人物怎么剪(圖5)?均衡式的呢?(圖8)?
(三)布置課堂作業,學生設計制作,教師輔導。先讓學生認真觀察圖1圖2,指出陽刻時應“剪剪相連”,陰刻時要“剪剪相斷”。再讓學生觀察圖9圖10,指出對錯。經過比較議論得出畫紋樣時必須注意紙的連斷的結論。突破難點。(教學建議:展示剪紙和板書用投影儀)
(四)展評學生作品,請部分學生闡述表現意圖。
(五)師生回顧本節課的知識點。并點題:以上學習的是剪紙的一般常識,剪刻紙來自民間,表現民間,我們要從民間剪紙中吸取營養,多看,多想、多動手,一定會創作出好作品。
七、板書:
民間藝術ωDωD剪紙 作品展示
一、剪紙的藝術特點:單純、明快、簡樸、樸實、富裝飾性。
二、剪紙的題材:花鳥蟲魚、人物、自然景觀、吉祥圖案、傳說、神話。
三、制作方法:剪、刻。
四、表現形式:陰刻、陽刻、點色、套色、分色、襯色。
五、造型手法:簡化、夸張、添加。
六、紋樣的構成形式:對稱、均衡。
教學反思
我的這一節課是根據《美術課程標準》中強調“在廣泛的文化情境中認識美術。美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練,而是一種文化學習”而設計的。在分析教材時,我深刻領悟,只有在廣泛的文化情境中學習美術、感悟美術、理解美術,才能使學生擴大和加深對美術的體驗、對生活的體驗、對人類社會及文化的體驗。
剪紙藝術作為一種文化,有著悠久的歷史,使用廣泛,具有豐富的文化內涵和多樣的造型特征。上課時,我注意情境的創設,多用范畫,讓學生置身與剪紙的傳統文化藝術之中,激發學生的學習興趣,因為興趣是創造的先導,有興趣才能促使積極的想象,進而升華為創造性教學中,我改變以往枯燥乏味的講授方式,讓每一位學生都積極地參與到學習中。
第四篇:剪紙藝術教案(范文)
一、教材分析
(一)教學目標
傳統的剪紙藝術,以它自然樸拙的風格、獨特的審美情趣和簡潔明快的造型特點,不僅在以往成為我國最為普及的民間藝術,而且在今天也發揮著越來越大的作用。剪紙藝術廣泛地應用于現代生活的各個方面,如郵票、賀卡、動畫片、封面、廣告等平面設計。剪紙藝術起著裝點生活、烘托氣氛的重要作用。在本課的學習過程中,通過對剪紙藝術的欣賞和工藝制作的藝術實踐,學生能夠感受民間傳統剪紙藝術的獨特美感,了解剪紙藝術在民間的廣泛應用,了解剪紙藝術的種類,明確剪紙藝術的特點,從而更加喜愛剪紙藝術。嘗試運用剪紙技法,學習對稱式、折疊團花和獨幅剪紙等形式,并用自己創作的剪紙裝飾教室環境和居室環境。
(二)內容結構 本課內容分為五個部分:
第一部分:剪紙的相關知識。作為本課的開始,為了使學生對剪紙藝術有一個整體的了解,為后面的工藝制作打下基礎,文字部分對于我國傳統的剪紙藝術進行了概括的介紹。“知識窗”講解了剪紙的分類和剪紙的技法。配合文字展示運用陰刻、陽刻和混合刻制作的剪紙,介紹剪紙的幾種式樣。
第二部分:對稱式剪紙的制作方法。對稱式剪紙的工藝制作相對容易,可以作為學習剪紙的基礎。剪紙作品展示的對稱式包括一個對稱式的物象、兩個物象對稱式安排以及物象與影子上下對稱等。本頁頁眉選擇了三幅對稱式民間剪紙,其中兩幅為剪影效果的對稱式,一幅為突出象征意味的對稱式剪紙。以大象為主要形象的剪紙的設計制作步驟,突出剪影效果,為初學剪紙的學生提供了進行“藝術實踐”的范例。
第三部分:頁眉展示了窗格中團花與角花的組合效果。詳細介紹了邊花和角花的制作步驟。
第四部分:等角折疊團花的制作方法。本頁頁眉展示的作品是為了讓學生了解團花在生活中的應用。列舉由動物和花卉組成的十折團花的制作步驟,是為了讓學生了解設計的方法和過程。“藝術實踐”要求學生先要分析步驟圖中的設計特點和所運用的技法,再進行設計制作。
第五部分:獨幅剪紙的設計制作方法。分為動物剪紙創作和人物剪紙創作。通過展示我國不同地域的以獅子為形象的剪紙作品,來說明形象的塑造沒有統一的程式,鼓勵學生大膽想象和創造。本頁頁眉選擇了以動物和人物為主的獨幅剪紙作品供學生欣賞學習。“知識窗”介紹了陜西洛川縣民間剪紙藝術家王蘭畔。“藝術實踐”中建議學生開展對民間剪紙藝術的收集和展示活動;用學到的剪紙工藝為學校組織的活動布置環境;剪紙創作的內容可以是生活中的場景,也可以圍繞一個主題進行設計。刊登由學生設計的主題性創作剪紙《與奧運同行》和《舞蹈》等,作為學生學習參考的資料。
(三)教學重點與難點
1.本課重點在于學習剪紙的設計方法,了解剪紙獨特的工藝特征。2.本課難點在于運用陰刻、陽刻或混合刻技法,設計出具有裝飾性的形象。
二、教學內容資料
(一)作品分析
本課根據內容需要,分別介紹了不同形式、不同內容、不同效果的剪紙作品。在頁眉處展示了一些經典的剪紙作品,使學生了解我國各地的傳統剪紙在設計風格上的特點,開闊眼界,提高自己的審美水平。
一套馬車窗花齊秀花(山東高密)
這是一幅山東高密剪紙。山東民間剪紙主要分為渤海灣地域粗獷豪放的剪紙和山東膠東半島沿海地區以線為主、線面結合的精巧型剪紙。在高密一帶,從農舍的門窗、頂棚到箱柜、衣櫥都有剪紙裝飾,由鋸齒狀線和挺拔的線條組成的剪紙是這個地區剪紙的主要造型特征。這幅《一套馬車窗花》是這一風格的代表。馬的全身用鏤空的鋸齒狀線組成,與細長的陽刻線條形成強烈的對比。馬車上的夫婦,一個揚鞭趕馬,一個與嬰兒嬉戲,一幅生動的民間生活畫面。在山東高密,手巧的女子被稱作“伎倆人”。村里為有這樣的“伎倆人”而感到自豪。她們的花樣子常常用煙火熏在土紙上到處流傳,成為遠近鄉村剪花的樣子。剪紙作者是山東省高密市的農家女齊秀花,她的剪紙形象生動、千姿百態,深受人們的喜愛。齊秀花在1996年剪出《金牛奮蹄圖》,被選為當年中國生肖郵票的圖案。1997年,她為了迎接香港回歸,精心構思并剪出了1997個不同形態的牛。自1982年開始,每年春節前夕都要創作相應的生肖剪紙作品,迎接新春,其中,《金雞報曉圖》已被制成明信片公開發行。她被譽為民間剪紙藝術的“女狀元”。
戲曲窗花王老賞(河北蔚縣)
河北蔚縣的剪紙歷史悠久,相傳已有兩百年歷史,以剪窗花見長。作者王老賞(1890-1951)從七八歲開始學習點染渲染窗花,到20歲左右已經成為有名的剪紙藝人。他自制了100多把剪紙刻刀,其中最小的像大針一樣,以便刻制豐富的線條和紋樣。他說:“要看一個藝人的‘活’(指剪紙作品)的好壞,一看他的刻刀就知道個大概了。”他點色用的畫筆和色杯也很多,保證了用色的純正和變化無窮。在王老賞的剪紙中,以戲曲人物為題的剪紙最多。這幅剪紙作品代表了他的風格,即重在刻畫人物的神態、動作和性格,刀功細致、準確,線條流暢,裝飾趣味濃厚,夸張變形適度。在他從藝的40多年里,先后對200多出戲曲中的人物進行了創作和再創作,留下了近千幅戲曲人物作品。他的剪紙樣子一出來就不脛而走,成為其他剪紙藝人的底樣。他在繼承前輩藝人經驗與成果的基礎上,無論在人物造型還是刻制點染方面,都達到前所未有的高度。王老賞成為全國最著名的剪紙大師之一,是當時中國剪紙界的一面旗幟。中國剪紙界流傳著“北有王老賞,南有張永壽”之說。王老賞逝世前后,有四本收編他作品的剪紙畫冊出版;2000年被國家追授為“20世紀中國十大民間藝術大師”稱號。
抓髻娃娃胡鳳蓮(陜西安塞)
抓髻娃娃是民間剪紙中的一種傳統圖樣。該作品以雞的飛騰歡躍,象征少女的成熟,體現出藝人絕妙的藝術構思。對稱式的造型,人物服飾圖案紋樣優美,各個形象之間相互呼應,由植物將它們巧妙地連在一起,形象夸張,姿態生動。
跳繩窗花(江蘇邳縣)
這幅作品以剪影的形式清晰地表現出跳繩時跳躍騰起的姿態和牽繩自然放松的動作。江蘇邳縣民間剪紙是蘇北鄉村剪紙的代表。人們在剪紙中既表現出對傳統的繼承,又創造性地表現出民間生活的場景。
老鼠上蠟臺墻花(四川川北)
老鼠在民間習俗中是智慧的象征,列于十二生肖之首,在民間剪紙中更是機靈可愛的形象。傳統剪紙題材有“老鼠上燈臺”、“老鼠吃葡萄”、“老鼠偷油”等。南方流傳“老鼠嫁女”,北方流傳“老鼠娶媳婦”。這幅剪紙運用陰刻技法,采用對稱式,剪出老鼠和燈臺的剪影,極富情趣和人情味。
魚鉆蓮蓮結籽頂棚角花(河南鄭州)
這幅剪紙以飽滿的造型、緊湊的結構、渾厚的形象,讓我們看到傳統民間剪紙所表達的對繁衍后代、家庭美滿的祈盼。該剪紙運用陰刻技法,鏤空部分非常精致且富于變化。
跳皮筋 克宣
作者馬克宣在上世紀50年代末至60年代中期,在動畫片《大鬧天宮》和水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》中擔任動畫,后來在動畫片《三個和尚》、《哪吒鬧海》、《天書奇譚》以及剪紙片《紅軍橋》等作品中擔任首席或主要動畫設計、美術設計。八九十年代,獨立執導或聯合導演的動畫片《十二只蚊子和五個人》、《新裝的門鈴》、《超級肥皂》和水墨動畫片《山水情》在法國昂西、日本廣島、保加利亞瓦爾納、加拿大蒙特利爾等國際動畫電影節上獲得重要獎項,以及多次獲得中國電影金雞獎和電影政府獎。這幅剪紙是三個兒童人物的組合,剪紙設計采用了大膽的概括、取舍,捕捉兒童玩耍時的動作,塑造出兒童稚氣的臉龐,體現出剪紙藝術的裝飾美感。
玩鳥的孩子
剪紙勾畫出村里孩子們的頑皮、自在的生活。逆光中,一群孩子爬樹、掏鳥窩、哄鳥,無拘無束。剪紙成功地表現出孩子之間相互配合的親密關系。人物與樹葉、樹干形成錯落有致的布局。天女散花(河北蔚縣)
戲曲人物身著戲裝,肩挑竹籃,衣著上的彩帶輕盈飄逸,人物服飾上布滿了花紋,與周圍各種各樣的花卉相互映襯,組成優美的造型。翩翩起舞的人物外形與花卉豐富的變化形成強烈的疏密對比,富有節奏感和韻律美。
一組獅子形象的剪紙
獅子是中國傳統文化中具有象征性的形象之一。歷朝歷代所塑造的獅子的風格在不斷地演變著。六朝時在獅子原型的基礎上,創造出威猛、辟邪的形象。從此,獅子就一直是辟邪、吉祥、威嚴的象征。在民間,舞獅是節日的重要內容。在民間剪紙中,獅子形象被塑造成各種風格、各種性格的造型。
《太獅圖》這幅北京地區的剪紙讓我們聯想到由石頭雕刻成的石獅子,站在石頭基座上,非常威武。作品形象地表現出獅子皮毛的質感。
獅子墻花祁秀梅(甘肅鎮原)
該作品中,將獅子表現為圓臉、小眼、短身,尾巴用鋸齒狀線整齊排列,總體給人概括、簡潔、有序的感覺。
娃斗雄師王蘭畔(陜西)
作者王蘭畔(1920─1996),陜西洛川縣永鄉阿寺村人。1976年開始從事剪紙創作,兩次應邀去北京,為中央美院、中央工藝美院的師生講學獻藝,引起轟動,被譽為“東方畢加索”,被聯合國教科文組織命名為“民間工藝美術師”。其本人被載入《中國民間名人錄》。她的剪紙作品造型夸張,裝飾華麗;作品內容極為豐富,表現婚喪嫁娶、農家生活等;在構圖安排上將不同時空的物象進行組合,妙趣盎然,令人回味無窮。這幅剪紙就是把人物與獅子巧妙地組織在一個畫面中。夸張的大獅子與舞獅的小人形成大與小的強烈對比。人物有站在獅子后背的,有在獅子腿邊的。獅子圓睜雙眼,脖子上掛著鈴鐺,紋飾均勻,設計風格大氣、飽滿。作品干脆利落,黑白分明,節奏感強。
獅子團花(河南三門峽)
在這幅河南的剪紙中,獅子邊跑動邊揚起脖子,尾巴高高翹起,像是淘氣的孩子在玩耍,極富動感。
回頭獅子窗花曹佃祥(陜西安塞)
作者曹佃祥是陜北安塞人。她最愛唱信天游和剪窗花。她的藝術特色簡練,善于變形,從剪紙作品中我們看到了陜北漢畫像石刻的傳統。1985年曾應邀到中央美術學院進行教學表演。《回頭獅子》讓我們聯想到了熱鬧的舞獅場面,獅子頭像是戴著大帽子,身上分成幾部分,每部分的花紋不同,形象可愛。
(二)名詞解釋 1.剪紙的基本技法 陽刻:在剪紙中保留畫稿的輪廓線,剪去輪廓線以外的空白部分,即刻地留線。需要注意的是每一條線要互相連接。陽刻剪紙的視覺效果是線條清晰、明快。
陰刻:陰刻剪紙與陽刻剪紙相反,是刻去畫稿中的線,保留線以外的部分,即刻線留地。陰刻剪紙的特征為作品的整體是塊狀的,刻去的紋樣少,留下的面大。視覺效果是物象輪廓清楚,形象飽滿。
混合刻:混合刻是根據畫稿中線與面的分布,在一幅剪紙中既有陰刻也有陽刻,這種技法能使剪紙的整體效果更為豐富,主次更加分明,有線有面、有疏有密,產生節奏感,形成豐富多變的藝術美感。
2.剪紙的式樣
單色剪紙:單色剪紙是剪紙中最常用的式樣,指在一種顏色的紙上進行剪刻,民間一般多用紅色紙。根據剪紙內容的需要,也可選用其他顏色的紙。單色剪紙工藝制作便捷,效果明快、單純。
套色剪紙:套色剪紙是剪紙藝術中應用較為廣泛的一種式樣。從已完成的深色剪紙的鏤空部分的后面拼貼上各種色紙。套色剪紙適合在以陽刻為主的剪紙上操作。廣東佛山剪紙利用本地特產的銅箔、銀箔,用剪、刻、鑿等技法,套襯各種色紙和繪印上各種圖案,色彩強烈、金碧輝煌,富有南方剪紙特色。佛山剪紙既有纖巧秀逸又有渾厚蒼勁的表現手法,按使用的需要而選材施藝。“銅襯料”就是以金箔紙刻成主稿后,鏤空部位分別襯以大紅、湖藍、草綠、中黃等色紙,效果富麗堂皇。
染色剪紙:染色也叫點色,在剪刻好的生宣紙上,用毛筆點上各種顏色。著色時,一種方法是采用一種顏色干后再上另一種顏色的方法;另一種方法是不必待一色干后再上另一種顏色,使兩種顏色相互滲化。點色剪紙一般適合陰刻法,留作大塊面積便于染色用。點色剪紙的效果色彩強烈,鄉土味很濃。
分色剪紙:分色剪紙基本上屬于單色剪紙的拼貼,近似剪貼。例如:剪一條金魚在水中游,金魚用紅紙剪成,水紋用藍色紙剪成,然后把金魚和水紋拼貼在一起。
中國剪紙之鄉:安塞剪紙是陜北勞動婦女創造美的一個典范形式。最初用來裝飾美化生活的“窯洞剪紙”,被一代又一代的勞動婦女傳承下來,形成古樸生動、強烈自由的風格,反映出陜北勞動婦女純樸的思想感情和對生活的熱愛。流傳的剪紙形式很多,有窗花、門畫、炕圍花、掛簾花、窯頂花、針花、鞋花、圍肚花等,用途主要包括用于春節美化環境的,用于結婚裝飾洞房的,用于制作刺繡、布玩具底樣的,也有用于迷信禮儀的等等。內容十分豐富,如花鳥魚蟲,瓜果蔬菜,家禽走獸,人物樹木等,反映出勞動生活和民俗風情。安塞剪紙藝術家們多次赴世界各地訪問表演,引起中外友人的極大興趣,對中外文化交流做出了積極貢獻。安塞剪紙具有很高的觀賞價值和收藏價值,被譽為“活化石”和“地上文物”。中國美術館收藏了安塞剪紙,中國各地展出了安塞剪紙。中央美術學院專家稱贊其為“安塞剪紙,群芳母親。民族之魂,陜北可尋。振我中華,無愧古今。”1993年,安塞縣被中國文化部命名為“中國剪紙之鄉”。
三、教學建議
(一)明確本課學習的重點
要讓學生對剪紙的造型特點有明確的認識。剪紙的外輪廓像個剪影,內部由鏤空的紋樣組成;一張剪紙的整體應該是連接不斷的。因此,內部的紋飾與外形的起伏,共同構成了剪紙獨特的整體形象。剪紙藝術語言中很重要的一點,就是所有形象都是在玲瓏剔透的形式中塑造的。剪紙具有透光的實用需要,尤其是窗花,更要求如此,否則就把室外的光線擋住了,既不透光,也不美觀。優秀的剪紙藝術作品應該強調裝飾味,構圖勻稱,美觀大方,線條粗細相宜,具有色彩鮮明、柔和協調等裝飾風格。由于工具和材料的關系,剪紙中一些特有的紋飾技法,如“月牙紋”、“鋸齒紋”等,是促成其裝飾特點的重要因素。剪紙藝術作品應強調造型夸張和外形輪廓的優美,形成特有的賞心悅目的效果。剪紙的工藝制作過程,一般需要經過起稿(單線稿、雙線稿)、剪刻、揭離到修整、粘貼等步驟完成,每做一步都是在為下一步作著準備。
(二)課時安排建議
學生在小學、初中時上過剪紙課,主要接觸的是團花等形式,對于用剪紙形式進行人物、景物、動物的創作缺少方法和經驗。正是為了解決這些問題,本課按照由淺入深的內容結構來引導學生學習如何進行剪紙創作。在課時安排上,建議安排3-4課時。把對剪紙作品的欣賞放在每一課當中進行,這樣可以有針對性地進行欣賞。第一、二課時可安排學習對稱式或團花、邊花、角花中的一種,第三、四課時學習獨幅剪紙的設計、制作,直到完成,然后全班進行展示。
(三)教學內容與教學方法建議 1.學習對稱式剪紙
可讓學生以動物圖片或器皿作參考來進行剪紙設計。把重點放在如何將自然、生活中的形象進行平面化處理,變成有裝飾性的剪紙造型;如何在剪影的基礎上,添加鏤空紋樣。以對稱式來表現一個物體的工藝制作過程是先在紙上畫出大致的外形,再把紙對折,畫半個物象,這樣畫出的稿在打開紙后才能表現出恰當的比例關系。以對稱式表現兩個物象:先把紙對折,畫稿時,物象與折紙的地方不要斷開。以動物為例,可在動物的下面、上面或周圍添加和它生存有關的環境,如草地、海水、水草、云朵等,這樣可以將剪紙內容表現得更加充實。本課中的《大象》剪紙,是在剪影的基礎上刻去鏤空紋樣再添加草地完成的,這樣,這幅剪紙就不只是大象的鼻子之間相連,而是用草地將兩只動物連成一個完整的畫面。對稱式還可表現物象與倒影,這種方法比較適合表現水上的物象與水中的影子,如鴨、鵝、樹、房子等。
2.學習等角折疊團花
第一步,可以讓學生學習如何把紙折疊成四到八折、五到十折、六到十二折。第二步,學習如何利用折后的扇形進行設計。以本課的十折團花《燕子》為例,可以詳細了解團花的工藝和制作過程。從技法上,燕子運用的是陰刻,花卉運用的是陽刻。線與面形成對比,突出了各自的形象特征。莖的弧線設計,是為了使團花從中心到外邊出現線的變化。畫稿中靠左右兩邊的形象有的設計成半個,是為了與相鄰的扇形中的形象組合成一個完整的造型,這樣,從中心到圓外邊就能形成曲線的美感。燕子與花卉要有幾處相連,如燕子的嘴、翅、尾與邊不要斷開。燕子和花卉之間要注意銜接好。總之,引導學生對團花剪紙進行細致的分析,才能使學生深入學習其設計要點,進而設計出有一定內容和藝術效果的剪紙。
3.學習獨幅剪紙
這種剪紙形式相對于對稱式、團花而言,特點是獨立存在,這就要求根據主題進行構思,對形象進行細致的刻畫。這一形式的難度在于表現什么、怎么表現。
教材上從動物講起,學生可以選擇動物、十二生肖進行剪紙創作。動物創作貴在有情趣,采取意象的、夸張的、象征的、裝飾的乃至抽象的手法直抒其美,這樣過渡到人物創作。進行人物創作時,建議配合一定的主題進行創作,如校園活動等,可以表現學生的學習、運動、活動,也可以表現自然景色、校園環境等。
在設計時,可以介紹一些傳統剪紙的紋飾,如用剛健的鋸齒紋表現動物的鬃毛;用半弧形或粗或細的鋸齒紋表現禽、鳥、魚、蟲的羽毛和鱗甲;花朵紋可用在人物服飾和動物身上,也可用于花草及器物圖案上的點綴;用靈活疏密的鋸齒紋表現人物的眉毛、胡須、飄灑的頭發和服飾上的皺褶等;月牙紋是一種彎曲的,寬窄、剛柔、長短不一的呈現月牙形的紋樣,短而隨意的線條表現衣紋和運動感,而幾條排列的月牙紋,就更有裝飾感;此外還有云紋、水紋等。同時也要鼓勵學生大膽構思,敢于進行創造,不要太拘泥于自然形或已有的紋飾。在構圖安排上,可以非常靈活地進行安排、組織。遠近人物可以一樣大,人與鳥可以一般高,可以把一只眼夸大到裝飾整張臉,生活原型可以完全服從我們手中的紙片。本課中展示了多種表現獅子的剪紙,就是鼓勵學生通過對形象的富有想像力的設計,表達自己獨特的感受。
(四)工具材料建議
等角折疊團花、邊花、角花等適合用薄紙,如蠟光紙;其他形式可使用蠟光紙,也可使用彩色復印紙。刻刀適合用刀刃短的豎刀。其他材料還有剪子、膠棒、白色底紙等。
四、參考資料 《中國民間美術》,易心、肖翱子編著,清華大學出版社 《中國民間剪紙》,呂勝中編著,湖南美術出版社 國際藝術界網:www.tmdps.cn
第五篇:剪紙藝術教案
課題
剪紙藝術
【課題】剪紙藝術 【課型】新授課
【教材分析】本節課主要內容是向同學們傳遞以下幾個方面的知識點:
一、讓學生了解剪紙這一民間藝術之美,發揚我國民族,民間優秀的藝術傳統,增強學生的民族自豪感。了解剪紙藝術悠久的歷史,以及它的產生發展同古代的風俗的直接關系,人們用它作為迎春、喜慶的裝飾品,還廣適應用到刺繡、印染、陶瓷等工藝中。
二、剪紙具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。一般來說北方剪紙粗獷樸拙,南方剪紙精巧秀麗。剪紙題材廣泛,表現勞動人民生活、思想情感和審美情趣。其形式有陽紋、陰紋、點色、套色、分色、襯色等。剪紙使用簡化、夸張和添加的造型裝飾了法,著意藝術情趣和意境的表現。【教學目標】
一、知識目標:1.基本了解剪紙的發展歷史。2.中國民間剪紙種類及其造型特點。
二、能力目標:1.培養學生對中國民間美術作品的初步的欣賞能力。2.平面圖形的想象力和提高編輯能力
三、情感目標:1.激發學生對我國豐富多彩的民間美術的喜愛之情。2.使學生熱愛祖國的傳統文化,振奮民族精神。【教學重點】重點了解和掌握剪紙不同類別造型的藝術形式,培養學生創造性地設計剪紙作品能力。
【教學難點】剪紙作品的內涵及創作和正確把握紋樣好連接與完整性。
【教學方法】講授法、欣賞法、討論法 【教具準備】
1.剪紙藝術的PPT課件 2.剪紙作品
3.國寶檔案——剪紙的歷史 4.剪刀、刻刀、蠟光紙
【學具準備】剪紙用的刀具及紙張 【課時安排】2課時 【教學過程】
一、組織教學
打開多媒體課件,并宣布上課。
二、導入新課
讓學生欣賞一組剪紙的作品,并導入新課。
同學們,剛才我們欣賞了一組風格各異的剪紙作品,剪紙有哪些形式種類,有什么藝術特征呢?今天我就帶領大家進入剪紙的藝術天地。
三、講授新課
(一)、剪紙的起源及其藝術風格 1.什么叫剪紙? 剪紙是一種鏤空藝術,是采用剪、刻、鏤的技法在紙張上創作出來一種民間的藝術。剪紙在民間流傳極廣,歷史也很悠久。新疆曾出土了距今一千五百余年的剪紙作品(對馬團花、對猴團花)。
對馬團花
對馬團花 對猴團花
2.剪紙的發展及用途
剪紙是中國最為流行的民間藝術之一,根據考古其歷史可追朔到公元六世紀,但人們認為它的實際開始時間比這還要早幾百年,紙的發明促使了剪紙的出現、發展和普及。剪紙常用于宗教儀式,裝飾和造型藝術等方面。
唐代剪紙——紙花唐代剪紙處于大發展時期。杜甫詩中有“暖水濯我足,剪紙招我魂”的句子。
宋代剪紙——宋代造紙業成熟,紙品名目繁多,為剪紙的普及提供了條件。并出現專業的剪紙藝人。
明清時期剪紙——剪紙手工藝術走向成熟,并達到鼎盛時期。現在,剪紙更多地是用于裝飾(可用于點綴墻壁、門窗等),也可為禮品作點綴之用,甚至剪紙本身也可作為禮物贈送他人。人們以前還常把剪紙作繡花和噴漆藝術的模型。3.剪紙的藝術風格
剪紙藝術是一門“易學”但卻“難精”的民間技藝,作者大多出于鄉村婦女和民間藝人之手,由于他(她)們以現實生活中的見聞事物作題材,對物象觀察,全憑純樸的感情與直覺的印象為基礎,因此形成剪紙藝術渾厚、單純、簡潔,明快的特殊風格。
(二)、剪紙的種類及其應用
剪紙的種類極其豐富,用途十分廣泛。作為民俗文化的載體,是民俗活動的重要組成部分。如:窗花——張貼用,喜花——擺襯用,鞋花——刺繡底樣用等。
(三)、剪紙的藝術形式
剪紙的藝術形式多樣具體大致可分為:單色剪紙、復色剪紙。1.單色剪紙
單色剪紙就是用一種單一顏色的紙張來剪制作的剪紙作品。2.復色剪紙,又稱為彩色剪紙。是以數張彩紙分剪后剪拼貼成圖;或以白紙依稿剪成,再染填上各種顏色;或先剪成主版,襯以白紙后再染填上各種顏色。細分可為:
(1)襯色類,先用單色剪紙的方法剪做成圖,再以彩紙為襯(2)套色類,以單色剪紙的方法剪成主版和次版的形象,再另剪色紙貼裱在主版需要的部位上;或將畫稿所需的各色色紙,重疊在一起釘牢,再沿稿線以次剪成,擇取一張為主版,貼裱在襯底上,再將其余的部分添貼在主版之上。
(3)拼色類,即分別用色紙剪成各部分形象,再依圖樣貼裱在襯紙上;或見各色紙重疊在一起釘牢,再依稿剪成,吻拼于襯紙上。(4)染色類,即用易于浸漬的白紙或淺色紙剪成各種形象,再逐次染成所需的顏色;或先將紙染色,再剪成形象。
(5)填色類,即先用黑色紙或深色紙剪出主版,裱貼在白紙上,再依稿填涂各種顏色;或用白紙剪成主題形象,裱貼后再填染所需顏色;也有先填色而后剪做的。
(四)、剪紙的制作方法(單色剪紙)1.剪紙工藝常見手法:
陽刻:保留原稿的輪廓線,剪去輪廓線以外的空白部分。陰刻:陰刻剪紙與陽刻剪紙恰恰相反,就是刻去原稿的輪廓線,保留輪廓線以外的部分。所以陰刻剪紙的特征是它的線條不一定是互連的,而作品的整體是塊狀的。2.剪紙的制作步驟(1)起稿
用鉛筆在紙上勾畫好剪紙稿。可先畫出大樣,在剪制過程中再即興發揮,進行二度創作;也可事先設計出精稿,然后再依稿剪制。有經驗的民間藝人往往擅長“隨心剪”。不用起稿,便可開剪;剪時胸有成竹,一氣呵成。(2)訂紙
將樣稿固定在紙上使兩者不至于脫動,便于準確地剪刻稱為訂紙。傳統的方法有針線訂紙和紙捻訂紙。現在多用漿糊和訂書訂。注意訂紙的固定點要在樣稿的外輪廓處和樣稿內部空間部位,不要破壞作品本身。訂紙要求紙面平整。(3)剪制
剪制順序視所用工具而定。如用剪刀制作單張作品,通常按先內后外、先繁后簡、先圓后方、先左后右、先上后下的順序進行,也可按個人習慣和經驗來確定剪制順序。(4)修正
檢查完成的作品,看看有無漏剪(刻)部分或連刀連角(沒有剪透、刻透)部分,有無走形或斷線部分,及時修正或作補救處理。(5)裱貼、裝框
準備好襯紙、刷子、漿糊等裱貼工具。裱貼分正裱延與反裱。裝框需選擇與剪紙作品協調的鏡框和襯紙。襯紙可仿照居室掛畫的裝框方式,用較厚的色卡紙做成立體效果。
四、課堂回顧
將本文知識要點再重點回顧一遍,加強學生的理解
五、知識擴展
(一)、翻開《中國民間剪紙史》,一張《中國民間剪紙分布示意圖》,安徽和縣、阜陽、蕪湖和宣城四個縣區赫然在上,和縣是圖上標注的安徽唯一民間剪紙縣。代表人物是省非物質文化傳人--徐石生。
徐石生和他的《紅樓夢》
(二)觀賞中央電視臺國寶檔案欄目《剪紙的歷史》
六、作業布置
制作一幅單色剪紙作品 【課后小結】: