第一篇：中外音樂研究性學習報告

研究性學習:

外國歌曲與文化結題報告

指導老師：

組長:沈麗潔

成員：許施旖 傅虹 孫紅婷 華一平

班級：高一(3班)

一、造題立意

出于對英語以及音樂的熱愛，也為了將英語學習與悅人的音樂更好的結合，使同學們對英語產生更濃厚的興趣，我們幾個志同道合的同學走到一起，建立了我們的研究性課題小組——外國歌曲與文化。

二、研究過程

為了了解英語與國外音樂，我們小組經歷了開題、論證、討論、提問、咨詢、信息搜索、網頁制作、攝影、寫作、論文陳述、課件展示等。最終獲得了滿意的研究成果。

三、研究成果

通過欣賞音樂，了解國外音樂歷史等方面我們對對音樂的分類以及音樂的特點等多方面進行了深入的了解。

國外的歌曲主要分流行（POP）、搖滾（ROCK）、R&B、靈歌、鄉村、RAP、爵士（JAZZ）、音樂劇唱法等。

外國的流行音樂節奏鮮明，輕松活潑或抒情優美，演奏方法多種多樣，音響多變，色彩豐富，織體層次簡明，樂隊規模不大，現代作品多使用電聲樂器。聲樂作品生活氣息濃郁、抒情、風趣、音域不寬，節奏感很強，易于傳唱；歌詞多用生活語言，淺顯易，易為聽者接受；歌手多是自成一格的流行歌星，發聲方法各有千秋，不受聲樂學派的約束，演唱時感情重于聲音技巧，動和自由不羈，自然親切，易引起聽眾的共鳴；小樂隊的強聲伴奏與歌聲融為一體。能夠和群眾連在一起，無論文化水平的高低，都易于接受。

拿HIP HOP來說。HIP HOP中所包含的“干凈說唱”，主要特點就是吸引人的旋律與節奏、干凈利落的制作，以及噱頭的推廣，讓人很容易記住并且學習。而硬核說唱則是于 20 世紀 80 年代末冒出了更具挑釁性的一種表現形式，稱為“硬核”。說唱中一種更具有力量感的音樂形式，打破以往說唱及舞曲的形式，具有更強的破壞力和煽動力，其背景總是伴以不斷弱化的鼓點，而歌詞也大都反映與社會背道而馳或與一般人相異的思維方式。用辛辣的歌詞與粗糙的制作工藝創

造音樂。這里也就體現出來中外流行音樂的差異，國內的歌曲由于文化的限制大多比較拘謹收斂，歌也相對含蓄一些。然而外國的音樂就像他們的文化一樣，非常輕松，也很開放。再加上流行音樂與電子科技手段的發展相結合，促進了很多歌曲在廣度和深度上的發展，也使音樂更具有時代感。更加受到人們的喜愛。這就是國外音樂和文化與國內的不同之處。

四、心得體會

經過了一學期小組的研究性學習，我們不僅了解到了很多有關研究課題的知識，同時也有很多感想。在研究性學習中，我們學習到了不少書本上學不到的東西，接受了很多的教育。例如，挫折教育、意志教育、人文教育等。更重要的是在和同組同學合作研究過程中，我學到了很多的知識，提高了自己的能力。如開題、論證、討論、采訪、提問、咨詢、信息搜索、網頁制作、攝影、寫作、論文陳述、課件展示、論文答辯等知識和能力，學會了基本的研究方法，了解的研究的過程，激發了自身的探究的能力和熱情，而且還學會了相互幫助，集思廣益，用多種方法解決問題。總而言之，這次研究性學習對我們今后的學習有極大的幫助。

研究性學習肯定的是我們每個學生竭盡全力的價值：只要方法正確，言之有理，你就是成功的。正因為如此，我們的個性得到了最大程度的張揚，想象力得到了最大程度的發揮，動手能力得到了最大程度的施展，創新能力得到了最大程度的開發。

相信：研究，將從這里起步。

五、指導老師評價

第二篇：音樂研究性學習報告

篇一：研究性學習報告《音樂就在我們身邊》音樂就在我們身邊 ——調查報告

活動原因：

隨著社會的進步，音樂已經成為了人們生活中的一部分，生活中音樂無處不在。為了進一步了解它，我做了詳細的調查。

流行音樂的介紹：

流行音樂的英文翻譯：pop music所謂流行音樂，是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。這些樂曲和歌曲，植根于大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有大眾音樂”之稱。流行音樂起源于美國的爵士音樂。20世紀初，美國出現了一種由多民族文化匯集而成的爵士音樂。這種新興音樂，以它獨特的演奏(演唱)方式，刷新了聽眾的耳目，轟動了全美國，又很快傳遍西歐各國。

在今天，流行音樂所包含的內容極其廣泛。在器樂作品中，它包括豐富多彩的輕音樂、爵士樂、搖擺舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圓舞曲以及各種不同風格的舞曲和各類小型歌劇的配樂等。流行音樂中器樂作品的特點是：節奏鮮明，輕松活潑或抒情優美，演奏方法多種多樣，音響多變，色彩豐富，織體層次簡明，樂隊規模不大，現代作品多使用電聲樂器。歌手多是自成一格的流行歌星，發聲方法各有千秋，不受聲樂學派的約束，演唱時感情重于聲音技巧，動和自由不羈，自然親切，易引起聽眾的共鳴；小樂隊的強聲伴奏與歌聲融為一體。由于流行音樂具備上述特點，所以就能夠和群眾連在一起，無論文化水平的高低，都易于接受。

流行音樂也就是通俗音樂，流行歌曲作為一種以消遣娛樂為主的大眾文化現象，流行歌曲的發展和社會發展的脈絡息息相關，儼然已成為日常生活的一部份，尤其是90年代以后隨著國家的政策開放，使得流行歌曲的內容形式更加的多元化，更加的深入人心，90年代的流行音樂變化較廣，并且與我們的生長背景較為接近。然而流行歌曲不僅是藝術，也是娛樂、精神寄托，更是反應百姓生活的寫實記錄，甚至是大眾思想、意識型態的指標。流行音樂與其它大眾媒介的差異主要是流行音樂有三種特性： 1.流行音樂乃是一重復的形式：流行音樂的主題內涵不 斷的重復，而具有穿透閱聽人之意識的能力。

2.流行音樂多屬非敘述性的形式：其強調對接收者的身 體、生理與感官能力之刺激。

3.流行音樂是一種經驗上的形式：音樂是屬于藝術而非 科學的領域，是對某一經驗之體驗。

調查：

針對音樂的普及度，隨機調查了50個人，看看音樂在人們心中的地位。以下是我將調查的成果繪制成的統計表：

從上面的統計表可以看出，現在的人們大多都很喜愛音樂，但是含是有一些人對現代音樂存在誤解，這些誤解主要針對現在流行音樂歌手的。大多數人認為歌手甚至明星就是吃青春飯，供大眾娛樂消遣的人物，其實不是。每個歌手都有自己對音樂的追求。以下是我的見解。明星真正的價值

在當今社會，隨著媒體不斷壯大，越來越多懷著銀幕夢想的人被媒體發掘，走上了銀幕，有了自己的支持者，變得有名氣，我們便把這類人稱為“明星”。那么，身為支持者的我們，應追捧明星的什么？答案應當是一個明星真正的價值。那么，明星真正的價值是什么？

李宇春是當今炙手可熱的女歌手。她曾參加過“超級女聲”的比賽，在比賽中，她過五關，斬六將，憑著自己的實力獲得了冠軍。但許多“玉米”們并不是看中李宇春的實力，他們只是看重李宇春中性的風格，這種在娛樂圈中極少數的中性風格，讓李宇春在人們眼中有眼前一亮的感覺。許多人更是來模仿李宇春的中性打扮。關于這種現象，我感到非常的不解。首先，每個人都有自己的風格，模仿他人不一定適合自己，而且模仿只能是翻版，永遠達不到獨一無二的效果。再一點就是，我認為風格不能算是人們喜歡李宇春的原因，人的風格可以改變，每個人喜歡的風格不一樣，單憑此項，李宇春一定大不如現在這么紅。我最喜歡李宇春還是選手的日子，那時候的她，普普通通，但普通的有價值，她有音樂夢想，而且正在努力實現，盡管外界的壓力很大，她還是堅持下來，竭盡全力比賽，我想，這就是我欣賞她的地方吧，為了夢想，竭盡全力，參加“超女”的這一段時間也應當是她最有價值的一段時光吧。

周杰倫想必大家都再也熟悉不過了，有人用 “話語樂壇的神話”來評價他，可見他多么有 名氣。但大家只是在乎他現在“明星”的光環，忘了他曾經也是普通認，也為了自己的夢想打 拼過。你知道嗎？從小就熱愛音樂的周杰倫在 出道之前是一個非常沒有自信的男孩，所以在 被公司發掘后久久沒有發唱片，只是為許多大

牌明星創作歌曲。他有一首歌叫作《蝸牛》，歌詞有一句是這樣寫的“我要一步一步往上爬，在最高點撐著葉片往前飛，讓風吹干流過的淚痕，總有一天我有屬于我的天。”多么感人肺腑的歌詞，代表了周杰倫永不放棄的堅定信念。就是憑著這種信念，才有了周杰倫今天的成就。的確，周杰

倫現在在話語新星樂壇的地位是我人能及的，他的確 很有才華，寫過許許多多膾炙人口的歌曲，但在當今 華語樂壇中，人才輩出，有許多人比重杰倫更有才，那它成為小天王的真正原因是什么？是她的價值。周 杰倫真正的價值，并不是他的才華，而是這種永不放 棄的堅定信念。

明星真正的價值是什么？就是他們生上真正值得我們學習的精神，我相信每個明星都有讓我們學習的精神，成為我們學習的榜樣，這才是一個真正有價值的明星吧。要選擇自己支持的明星，請不要看表面，它的內涵是最重要的。其實，在看我們身邊的人時，我們也要看他的內涵，一個有價值的人，往往是一個有精神，有品質，有內涵的人。

現在音樂的不足

當然，現在音樂也存在著不足。在調查中我發現，人們認為現代音樂 主要存在的不足就是詞曲味同嚼蠟，沒有深遠意義。許多人認為當今樂 壇，創作歌手雖然很多，但是創作的 歌曲大多屬于流水線，相比之下，許 多歌手創作的歌曲都沒有自己的特 色，內容也太過于單一，沒有影響力。大眾認為，一個好的歌手，就要唱屬

于自己特色路線的歌曲，許多人也說像周杰倫，五月天等當紅流行音樂創作者之所以紅的原因，就是他們的音樂中有自己的特色，生活常常能體現在他們的歌詞篇二：中外音樂研究性學習報告 研究性學習: 外國歌曲與文化結題報告

指導老師： 組長:沈麗潔

成員：許施旖 傅虹 孫紅婷 華一平班級：高一(3班)

一、造題立意

出于對英語以及音樂的熱愛，也為了將英語學習與悅人的音樂更好的結合，使同學們對英語產生更濃厚的興趣，我們幾個志同道合的同學走到一起，建立了我們的研究性課題小組——外國歌曲與文化。

二、研究過程

為了了解英語與國外音樂，我們小組經歷了開題、論證、討論、提問、咨詢、信息搜索、網頁制作、攝影、寫作、論文陳述、課件展示等。最終獲得了滿意的研究成果。

三、研究成果

通過欣賞音樂，了解國外音樂歷史等方面我們對對音樂的分類以及音樂的特點等多方面進行了深入的了解。

國外的歌曲主要分流行（pop）、搖滾（rock）、r&b、靈歌、鄉村、rap、爵士（jazz）、音樂劇唱法等。

外國的流行音樂節奏鮮明，輕松活潑或抒情優美，演奏方法多種多樣，音響多變，色彩豐富，織體層次簡明，樂隊規模不大，現代作品多使用電聲樂器。聲樂作品生活氣息濃郁、抒情、風趣、音域不寬，節奏感很強，易于傳唱；歌詞多用生活語言，淺顯易，易為聽者接受；歌手多是自成一格的流行歌星，發聲方法各有千秋，不受聲樂學派的約束，演唱時感情重于聲音技巧，動和自由不羈，自然親切，易引起聽眾的共鳴；小樂隊的強聲伴奏與歌聲融為一體。能夠和群眾連在一起，無論文化水平的高低，都易于接受。拿hip hop來說。hip hop中所包含的“干凈說唱”，主要特點就是吸引人的旋律與節奏、干凈利落的制作，以及噱頭的推廣，讓人很容易記住并且學習。而硬核說唱則是于 20 世紀 80 年代末冒出了更具挑釁性的一種表現形式，稱為“硬核”。說唱中一種更具有力量感的音樂形式，打破以往說唱及舞曲的形式，具有更強的破壞力和煽動力，其背景總是伴以不斷弱化的鼓點，而歌詞也大都反映與社會背道而馳或與一般人相異的思維方式。用辛辣的歌詞與粗糙的制作工藝創造音樂。這里也就體現出來中外流行音樂的差異，國內的歌曲由于文化的限制大多比較拘謹收斂，歌也相對含蓄一些。然而外國的音樂就像他們的文化一樣，非常輕松，也很開放。再加上流行音樂與電子科技手段的發展相結合，促進了很多歌曲在廣度和深度上的發展，也使音樂更具有時代感。更加受到人們的喜愛。這就是國外音樂和文化與國內的不同之處。

四、心得體會

經過了一學期小組的研究性學習，我們不僅了解到了很多有關研究課題的知識，同時也有很多感想。在研究性學習中，我們學習到了不少書本上學不到的東西，接受了很多的教育。例如，挫折教育、意志教育、人文教育等。更重要的是在和同組同學合作研究過程中，我學到了很多的知識，提高了自己的能力。如開題、論證、討論、采訪、提問、咨詢、信息搜索、網頁制作、攝影、寫作、論文陳述、課件展示、論文答辯等知識和能力，學會了基本的研究方法，了解的研究的過程，激發了自身的探究的能力和熱情，而且還學會了相互幫助，集思廣益，用多種方法解決問題。總而言之，這次研究性學習對我們今后的學習有極大的幫助。研究性學習肯定的是我們每個學生竭盡全力的價值：只要方法正確，言之有理，你就是成功的。正因為如此，我們的個性得到了最大程度的張揚，想象力得到了最大程度的發揮，動手能力得到了最大程度的施展，創新能力得到了最大程度的開發。相信：研究，將從這里起步。

五、指導老師評價篇三：研究性學習課題總結報告(關于音樂對人的影響)研究性學習課題總結報告

課題：音樂對人的影響

時間：2010年9月—2011年5月

活動地點：學校、人民廣場、新華書店 主創人員：徐浩（組長）、沈照康（第一執筆人）、段鵬（ppt作者）、張霞康、楊鑫、胡俊、張卓航

課題背景：音樂在我們的生活中可以說是無處不在，商場里有音樂，電視劇中有音樂，廣告宣傳中有音樂。音樂滲透在我們生活的每一個角落，影響著我們的生活，甚至改變人的一些行為。《黑色星期五》是一首全球禁歌，據說當年聽了這首歌的人都會情不自禁，不約而同地選擇自殺，包括負責調查該案件的警察在內。

音樂為何有如此大的魔力？音樂對人究竟會有什么影響？于是，我們就開始了此次的課題研究——音樂對人的影響。正文部分

音樂，無疑是人類的一項偉大創造。它本身作為一種藝術，一種社會意識形態，反映的是人類的社會生活以及情感世界。它通過節奏、旋律、和聲、音色完美的組合，感染欣賞者，給人以美的享受。

總的來說，音樂對人的影響可體現在生理和心理兩個方面。它可以影響甚至改變人的健康狀況和心情心態，也能夠反映該音樂所處時代的社會風氣。這也是我們研究的重點。我們通過調查問卷的形式，在校內和校外（主要是人民廣場以及新華書店），調查了社會上不同身份、不同收入、不同性別的人群，收集到了一些寶貴數據。

大部分人表示，他們喜歡在空閑時聽音樂，也有35%的人表示他們會選擇在傷心與煩惱時聽音樂。那么，通過聽音樂的方式能夠讓人在傷心時擺脫不良情緒，煩惱時讓人心情平靜的嗎？通過調查，有60%的人反映，在他們心情低落，傷心與煩躁時，聽音樂可以幫助他們擺脫不良情緒。看來，聽音樂的確能夠影響人的心情。研究發現，輕松歡情的音樂使大腦及整個神經功能得到改善，節奏明快的音樂能夠使人精神煥發，消除疲勞；旋律優美的音樂，能安定情緒，集中注意力，增強人們生活情趣，有利于身心健康的恢復，顯而易見，音樂對精神、情緒具有極大的影響。凱利金的薩克斯曲《回家》、貝多芬的《月光鳴奏曲》、舒伯特的《小夜曲》等一些意境深遠的世界名曲，能夠讓人從傷感中解脫出來，變得身心舒暢且充滿自信，特別對那些有心理困擾的人大有益處。在這里我也要感謝那些創作出這些優秀音樂作品名作家們，你們那感人肺腑的音樂一定會在人類社會中永遠流傳下去。對于音樂的研究，我們的老祖宗也很有研究。《樂記》中說：“先王之制禮樂也，非以極上腹耳目之欲也。將以敬民平好惡，而反人道之正也。??樂至則無怨。樂行則倫清，耳目聰明，血氣平和，移風易俗，天下皆寧。??”這里不光談到了音樂對人心理的影響，也指出了音樂對人身理以及社會風氣的影響。下面我們就來討論一下音樂對人身理和社會風氣的影響。首先是音樂對人身理的影響。

英國一位醫生給一個患神經性胃痛的病人開了一張奇怪的處方。就是讓病人聽德國巴哈的樂曲唱片，每日要聽三次，都是在飯后聽，病人果然恢復了健康。這就是“音樂治療”。音樂治療學是一門新興的，集音樂、醫學和心理學為一體的邊緣交叉學科，有著神奇的效果。在手術室里面添置播放樂曲的設施，是一個很有幫助的辦法，婦產科的醫生讓產婦聽一些優美的音樂，以達到鎮痛和催產的作用。這到生孩子，就不得不提一下胎教。準媽媽們傾聽音樂有利于母親情緒、精神的安定，從而促進胎兒良好地發育。在我所調查的人群中，很湊巧也有一位準媽媽，她也表示，聽音樂的確能夠讓她心情安定平和。相反，母親情緒不安緊張也會給胎兒帶來致命傷害。根據日本的研究，生活在戰爭、恐懼中的孕婦所分娩的孩子，其中早產兒、智障兒的比例要比和平年代高很多。所以，我們早在來到這個世上之前就已經受到了音樂影響。對他今后個性的形成也會有一定的影響。

在我所調查的人中有43%的人認為自己是活潑開朗、天真善良、熱情大方的人，而在這部分人之中又有65%以上的人喜歡聽比較歡快的歌，欣賞浪漫派音樂。而大部分喜歡聽傷感類歌后的人都認為自己是一個害羞內向，不善言談又憂郁傷感的人，這類人經常不能很好地處理人際關系，可見，音樂對人個性的形成也是有很大影響的，什么樣性格的人，也就會選擇什么類型的音樂。

再說說音樂對整個社會帶來的一些影響，這當然有好有壞，以上例舉的都是一些有利影響，而音樂對社會風氣到底有什么影響呢？下面說說我的見解。

在先秦時期，音樂以一種特殊的形式存在，這便是禮樂制。禮樂制度是以樂從屬禮的思想制度。以“禮”來區別宗法遠近等級秩序，同時又以“樂”來和同共融“禮”的等級秩序，兩者相輔相成。在統治階級內部所設定的等級具體表現為“天子八佾，諸公六，諸侯四”。古代舞隊的行列，八人為一行，叫一佾。按周禮，天子的舞隊用八佾（即六十四人），諸公六佾，諸侯四佾，士二佾。這樣，階層不同從而使用舞隊人數的不同，是為了給人們灌輸君權至上無人能與之相抗衡的等級秩序思想。所以在當時，音樂是作為統治的工具，被統治者所利用。禮劃分了階層，使中國古代音樂有了“宮廷音樂”與“民間音樂”之分。宮廷音樂的素材基本上都來自民間，由宮廷御用文人樂工修改編訂而成。為宮廷收集音樂素材也是體察民情的一種有效手段，西漢時期成立的“樂府”其職能之一就是收集民間音樂，統治者可從民間歌曲中看出自己的政績到底如何，由此可知己知彼達到更好的統治效果，與此同時也收錄了散落在民間的音樂并在一定程度上將它們流傳后世。我個人認為這種“采風”制度類似于西方音樂史中的格里高利圣詠，統治者收集民間歌曲的最終目的都是為了鞏固統治。隨著歷史的發展，禮樂制度并不能如統治階級所愿成為長久有效的治理手段并且一直延續下去，但它卻控制了整個中國古代封建社會的音樂格局。由此可見音樂控制了那個時代，給中國古代社會帶來了深刻變革。說完古代，再來說說現代，我們所生活的這個時代。現在是互聯網的時代，也就是人們常說的信息時代，信息傳播，包括音樂在全球范圍內的傳播都沒有如此之快。通過對問卷的分析，發現至少有95%的人喜歡聽除中文以外的歌曲，比方說英文歌、日文歌和韓文歌。幾乎沒有人是沒有聽過網絡歌曲的。在問卷中所列舉的歌手中，許嵩、徐良和周杰倫最受歡迎，當然也不缺乏林俊杰、she、蔡依林的支持者。還有必須要指出的一點是有75%的人聽過像《飛向別人的床》這類網絡歌曲，而其中又有54%的人對此類歌曲抱無所謂態度，34%的人表示喜歡，只有12%的人鄙視該類歌曲。

隨著社會的發展，文化傳播迅速，從95%的人聽過外文歌就可以看出，但這類文化中也有一些有傷大雅的低俗文化，這就是以《飛向別人的床》為代表的這類歌曲。此類歌曲在互聯網上的傳播，并受到如此多的人喜歡，讓我對我國的國民素質表示擔憂和深切的遺憾，說明我國的國民素質還有很大的提升空間。這類歌曲的廣泛傳播對社會風氣的不良影響當然是不言而喻的，希望這能引起相關部門的重視。當然，這也是因為快節奏的單調生活，讓當代人感到生活的乏味，而這類歌曲正好迎合了當代人的口味，給人強烈的心靈沖擊，并在當中尋找到快感，這也是此類歌曲廣泛傳播的一個重要原因。

經過這次的課題研究，我們從中可以大致得出以下結論：音樂很神奇，也很微妙。它能影響人的心情、性格以及身體健康，在一定程度上還會影響社會風氣。所以我們應該正確看待音樂，讓音樂帶給我們無限的美好。以下是我們與您分享的幾點意見：

一、心理有所困擾，心情低落的時候，多聽一些輕松歡快的音樂，

第三篇：音樂研究性學習設計方案

音樂研究性學習設計方案——《班級音樂會》

一、課題背景、意義及介紹

1、背景說明：

在新課程理念的指導下，對學生的評價方式也在不斷地創新。為倡導學生自主、合作的學習形式，真正讓學生在樂中學，在玩中學，寓教于樂，全面提高學生的綜合素質。通過班級音樂會的評價方式，可以讓學生多一點表現自我的機會，讓同學之間有更多的交流、合作的機會，培養同學們的創新精神和實踐能力，促進每個學生的全面發展。所以，我設計了本次研究性學習的課題。

2、課題的意義（為什么要進行本課題的研究）：

“班級音樂會”能充分體現評價的民主性，營造和諧、團結的評價氣氛。通過“班級音樂會”活動，檢評一個學期來師生共同探究學習教材的結果，展示師生音樂作品、音樂小評論等，達到相互交流和激勵的目的。因此，我們的音樂評價方式需要進行調整和改革，以促進教與學的和諧發展。

3、課題介紹

本次活動以四年級學生來開展研究性學習，通過以“班級音樂會”的形式檢評一個學期來師生共同探究學習教材的結果，以學生自由組合小組為單位選擇主題、學習制定計劃等活動，讓學生在老師的指導下自主進行學習討論，相互作用，相互幫助來解決問題，讓學生從中體驗到小組學習的重要性，培養學生相互學習，相互合作的精神。培養學生的想象、分析、探究、創新等綜合能力，豐富課外知識。

二、研究性學習的教學目的和方法（可按新課程標準的三維目標（或布魯姆目標分類法）進行研究性學習的教學目和方法的闡述）

1、知識與技能

（1）運用所學的歌曲來進行創編。

（2）通過自己的特長愛好來展示自己的風采。

2、過程與方法

（1）讓學生自主參與研究性學習活動，體驗研究的過程。

（2）學生通過小組合作的方式完成調查研究的學習過程，提高學生的團結合作的精神，提高協作、創新、策劃的能力。

3、情感態度與價值觀

（1）激發學生學習音樂的興趣。（2）加強學生的合作精神。

三、參與者特征分析（重點分析學生有哪些共性、有哪些差異，尤其對開展研究性學習有影響的因素。）

本課題研究的對象是四年級，該年級學生有一定的獨立思維和自主的能力，求知欲比較強，思維比較活躍，善于探索，敢于質疑，敢于創新，能夠在老師的引導進行自主學習、合作學習、探究學習，基本能按教師的任務驅動來循序漸進地進行知識探求。

四、研究的目標與內容（課題研究所要解決的主要問題是什么，通過哪些內容的研究來達成這一目標）

“班級音樂會”的形式是對學生進行音樂學科的考核，通過一系列的教學活動使學生的思維動起來，讓學生自由組合小組為單位選擇主題、學習制定計劃等活動，讓學生在老師的指導下自主進行學習討論，相互作用，相互幫助來解決問題。

五、研究的預期成果及其表現形式（研究的最終成果以什么樣的形式展現出來，是論文、實驗報告、實物、網站、多媒體還是其他形式）本次研究的最終成果的展示形式：

以“班級音樂會”的形式來展示，同學們按照主持人報幕的次序，進行展示他們所研究的內容，評委小組進行打分，老師進行評價與總結。

六、資源準備

1、根據主題老師提供的資源：

教材、光盤、電視機、多媒體教室、鋼琴、打擊樂器

2、學生自行準備的資源： 課本、樂器等道具

七、研究性學習的階段設計

第一階段：動員和培訓（初步認識研究性學習、理解研究性學習的研究方法）

1、了解本次活動的內容和意義。

2、學習和了解本次活動的要求和計劃。

3、介紹研究性學習的模式。

4、闡述研究性學習的方法和要求，激發學生的研究興趣。

第二階段 課題準備階段

提出和選擇課題

1、自由組合小組討論

2、集體討論

3、引導學生制定方案。

4、根據的興趣愛好確定課題。

成立課題組

1、選擇書本中的任意一首歌曲進行展示。

2、根據自己的特長愛好確定課題。

3、根據學生的需求提供相關的伴奏音樂，或者樂器。

4、統計課題，并制定合作學習評價規定。

形成小組實施方案

1、各小組根據自定的課題進行討論、研究。

2、安排好研究的時間

3、成立評分小組和主持人。

4、為學生制定的研究方案提供指引。

第三階段：課題實施階段

1、主持人按照節目單依次報幕，學生依次表演。

2、評分小組進行打分。

3、學生進行評價。

4、跟蹤小組活動進行的情況，為學生當好參謀，保證活動的順利進行。

5、根據活動過程給以評價意見和指導意見。

八、總結與反思（實踐后總結、反思整個研究性學習過程，提出改進意見）通過這種新型的音樂研究性學習的方式，激發學生的學習興趣，讓學生得到一種親身的體驗。在探究的過程中，不但豐富了學生的課外知識，也深刻的了解音樂課的內涵，并提高了學生的合作、交流能力。同時學生也無形中給自己提出了更高的學習要求，讓他們展開豐富的聯想，為他們創新意識的發揮提供了用武之地。

“班級音樂會”是一種生動活潑的評價方式,希望各音樂教師能夠以一位“總導演”的身份，充分調動、保持學生的積極性，發揮學生的組織、編導能力,開展好“班級音樂會”的評價模式。

第四篇：中外音樂

外語系

英語1043 1020908314 馬夢詩

從《歌舞青春》看特殊的音樂形式---音樂劇

通常我們一談及音樂，就會想起不同的音樂風格：國外的鄉村音樂、爵士、藍調、搖滾等；還有特色的民族音樂等。其實我覺得音樂也是可以用其他的形式表現出來的：假如一個故事用音樂來“訴說”，會讓音樂更有故事；同樣也讓故事更有活力。

因此，我覺得音樂劇就是詮釋這種音樂與故事情節完美結合的一種方式，它不但讓音樂有了實質性的內容，也讓故事更生動。

這就讓我想起了一部迪士尼頻道最成功的原創電影電視電影《歌舞青春》，這部電影也是一直是我很喜歡的一部電影，同樣給我留下了很深的映像。它就是音樂和故事完美結合的一個產物。它與傳統的電影不一樣，它以音樂劇的手法去處理一部電影的情節，加上主角們的歌聲和舞蹈讓這部電影變得更富有活力，我個人認為這是以一種夸張的手法去述說一個故事。

音樂劇（英語：Musical theater，簡稱 Musicals），早期譯稱為歌舞劇，是音樂、歌曲、舞蹈、戲劇、雜要、特技和綜藝結合的一種音樂表演。它以幽默、諷刺、感傷、愛情、憤怒等情感引發劇情，再通過演員的語言、音樂、動作以及固定的演繹傳達給觀眾。音樂劇在全世界各地都有上演，但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英國的倫敦西區。因此百老匯音樂劇這個稱謂可以指在百老匯地區上演的音樂劇，又往往可是泛指所有近似百老匯風格的音樂劇。而習慣上稱呼為音樂劇的戲劇，多是指西方音樂劇。

電影《歌舞青春》的劇情講述了兩個原本沒有交集的高中生：學校籃球隊隊長 Troy Bolton 和成績優異的新生 Gabriella Montez 在一次圣誕夜的派對上機緣巧合的相識了，并且后來巧合地成為同班同學。也在他們相識的過程中，他們發現兩個人都是唱歌的天才，都對歌唱有著強烈的愛好，于是 Troy 及 Gabriella 打算參加學校音樂劇的面試，希望成為學校最新音樂劇的男女主角。可是朋友和同學都怕他們因為歌唱的原因而疏忽Troy 的籃球，和Gabriella 的學術比賽，于是從中搗亂，但是最后發現兩人對歌唱的喜歡超乎了他們的想象。因此大家就出謀劃策實現了Troy及Gabriella 的歌唱夢想的同時，也在兩人的籃球比賽和學術比賽中大獲成功。

雖然，電影的結局和以往許多電影一樣有著令人滿意的大團圓結局，但是這部電影新穎的形式、和不同的以精彩的音樂和舞蹈的表演方式也讓許多情節給我留下很深刻的映像。

外語系

英語1043 1020908314 馬夢詩

開始Troy與Gabriella在圣誕之夜巧的合相遇就從一首歌曲的表演開始，兩人在舞臺上合作演唱一首曲目，從剛開始兩人陌生人膽怯、緊張的表演，再到之后兩人的默契合作，兩人的歌聲越來越自信、身體動作的活躍也體現了演唱給兩人的樂趣，因此兩人也深深地記住了對方。故事就此開始。

還有在餐廳吃飯的一個場景：兩人的面試想法給許多人都帶來很大的疑惑，也讓一向都是學校音樂劇主角的 Sharpay Evans 及 Ryan Evans十分不滿，覺得他們兩人的夢想跨越了他們自己的專業范圍。記得有人說出自己想要做蛋糕的想法，可是其他人反駁了他讓他好好做自己的事；也有人提出自己想要學舞蹈的想法，也被眾人嘲笑反駁了；也有個男生提出自己學吉他的決心，同樣也被眾人反對...這些例子其實都是對Troy與Gabriella參加面試，跨越界限的驚訝與反對。同樣電影以在餐廳用餐作為背景，聚集了眾多的學生的地方，這樣似乎是給Troy及Gabriella 更大的壓力，為之后大家阻止兩人參加比賽做鋪墊。

然后電影中還有兩個角色是令我影響深刻的：從任人物的個性特點來看，一向都是學校音樂劇主角的 Sharpay Evans 及 Ryan Evans十分特別，也在影片中起著重要的作用：Sharpay平時走路趾高氣揚，說話速度很快、聲音也十分響亮，甚至有時候看其他人的時候眼睛比較夸張的瞪大，生動夸張的表現出可出她的高人一等與自信；而他的哥哥，較之他的妹妹就不是這樣的了，說話聲音比較柔弱，一切也都聽妹妹的命令行事。雖然嚴格的說二人的角色在電影中算是第二男女主角，可是他們夸張的表演形式卻更讓人記住他們。這在一般的電影中是不太能看到的，雖然這種表現手法較為夸張，但是它也會成為別人記住人物與情節的亮點。

電影中還有許多情節的過渡也是用音樂帶過的，雖然也有許多電影會用背景音樂帶過情節，但是在這部電影不但把音樂作為背景，當情節過度，主角會有自己夸張的舞蹈和表情來表達情感。這樣很好的把富有節奏情感的音樂與生動活躍的舞蹈融合在一起，就使電影變得更像一支歌曲的MV--往往簡單、短煉，但卻表達了歌曲的真情實意。更何況這部電影里充滿了豐富的情節：主角的情感起伏，事件的輾轉...讓我對這種該類型電影有了一個新的認識。

所謂的音樂劇：通常擅于以音樂和舞蹈表達人物的情感、故事的發展和戲劇的沖突，有時語言無法表達的強烈情感，可以利用音樂和舞蹈表達。在戲劇表達的形式上，音樂劇是屬于表現主義的。在一首曲之中，時空可以被壓縮或放大，例如男女主角可以在一首歌曲的過程之中由相識變成墮入愛河，這是一般寫實主義的戲劇中不容許的。

所以我認為，像《歌舞青春》這部電影一樣，原本是想要講述高中生為了自

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己的喜好而奮斗、努力，最后大獲成功的普通故事。但是以音樂劇的表演形式來演繹這部電影的情節是特殊的并且會讓電影更生動。比較矛盾地說，它以比較夸張的手法，但表達的情感的真實性卻更被突出了，與現實生活中很多這樣的故事相聯系。

最后我想從電影的結局和啟發來總結一：故事的結局是男女主角Troy與Gabriella通過自己的努力，實現自己的夢想，在面試表演中大獲喝彩、成功。并且同時在籃球比賽和學術比賽雙雙成功。個人認為結局給我的啟發是勵志的：有夢想就要不斷努力去追，不要放棄，總有一天會實現的。當然電影的結局處理也是很特殊的，有一些電影在處理類似男女主角大獲成功的結局時，都會加重男女主角的戲份，以凸顯兩人的主要地位而是最后以所有演員在一起的一場“集體音樂劇”結束的。所有的演員身穿鮮紅的服裝，集體跳著整齊但不缺乏活力的舞蹈來表示自己的夢想得以成功和勝利的喜悅，也可以說是以處理高潮的方式處理了一個原本可以簡單帶過的結尾。這樣以群體的舞蹈和音樂來表達情感的方式使結局更深入人心。

因而，我覺得音樂劇不僅可以在舞臺上表演，當它被與電影恰當的結合時，它會使電影的開頭以更特殊的方式切入，電影的內容也不會像有些電影一樣有“盲點”，因為音樂與舞蹈的表演方式，讓觀眾時刻對劇情充滿著好奇與贊賞，結局同樣更深刻地讓人牢記。因此將音樂劇與電影結合可以使電影更具有色彩，同樣也升華了電影的主題和思想。

第五篇：研究性學習報告

高中語文研究性學習結題報告——探究原著與改編影視劇的關系

課題組員：李雨婷（組長）、桑雨晨、杜福鳳、王郁萌、王南翔、劉帥博、劉益多 指導老師：徐劍

具體分工：李雨婷：總體構思、資料收集

桑雨晨、杜福鳳：資料整理

王南翔、王郁萌：資料編輯

劉帥博、劉益多：技術支持

摘要：在人們的精神文化生活越來越豐富的今天，小說和影視劇已成為我們的娛樂生活中不可缺少的元素。在人們享受閱讀帶來的樂趣的同時，也有不少小說被改編成了影視劇，有廣受贊譽的，也有褒貶不一的。關鍵詞：小說、影視劇、改編

研究問題

一、小說改編影視劇一般遵循什么樣的原則？

1、背景畫面化。任何一部文學作品都會有它特定的背景，而這些背景通常有自然環境、社會環境等元素組成。如何把這些抽象的東西以畫面的形式展現給觀眾，是影視工作者們面臨的問題之一。只有把一部文字作品中所包含的背景以客觀的視角表現出來，這種改編才會收到好評，同時也是對原著的一種尊重。

2、畫面故事化。既然是改編成影視劇，不管是文藝片還是商業片，都必須包含一定的故事情節，光有畫面帶給人們的視覺效果是不夠的，那樣充其量只是一部爆米花電影。一部好的電影，不僅讓畫面中的人物生動起來，而且還要使讀者引起共鳴。

3、故事情節化。有了好的故事還要有好的情節。情節并不等于故事。對于電視劇，要在每一集中平均安排故事情節，達到一種節奏感，所以要對原著有很好的了解；而對于電影，要想在連個小時左右的時間里去展現整本書的內容是不可能的，所以這要求編劇有所偏頗，對于情節的節奏性、層次性的要求也就更高。

4、情節娛樂通俗化。雖然文學有雅俗之分，但是影視畢竟是大眾文化，觀眾的文化層次不一致，所以在改編中，應當往娛樂化、通俗化發展。對于一些名著，尤其是我國古典名著，語言方面更加注重通俗易懂；而對于外國作品，則不能把東西方產生重大分歧的事物帶入。

研究問題

二、能夠被改編電影的小說一般具有怎樣的特點？

1、情節性強。不只是情節性強的小說才吸引人，電影也一樣。如美國電影《魔戒》（又稱《指環王》），改編自約翰·羅納德·魯埃爾·托爾金，1955年），故事以一片虛構的“中途大陸”為背景，講述了生活在這片土地上的矮人、半獸人、精靈等各個族群的生活，集魔幻、冒險、勵志為一體，在全球席卷將近15億票房，由此可見情節對于改編的重要性。

2、有教育意義。任何事物的存在都有其一定的意義，電影在成為人們的娛樂工具的同時也要教給人們一些道理。如美國電影《肖申克的救贖》（改編自《不同的季節》中收錄的小說《麗塔海華絲及蕭山克監獄的救贖》（斯蒂芬·金））就是這樣一部電影。上映二十年以來，它不斷被各種電影媒體推舉至榜單之首，原因就在于它的教育意義之深刻。（時光一句話影評：100年后還是有人看的好電影，一部經典，我仍舊記得最后那個鏡頭，那一刻，眼睛都濕潤了。有希望也許是件好事情！）

3、有時代元素。時尚作為一個時代的標簽，經常被帶入到各種電影中。1961年美國電影《蒂凡尼的早餐》（改編自小說《蒂凡尼的早餐》（1958 杜魯門·卡波特），以世界知名時尚品牌“蒂凡尼”為切入點，并且成為線索貫穿始終。

4、有一定的原著讀者基礎。各類中外名著一直以來都是編劇導演們的追捧對象。2005年英國電影《傲慢與偏見》（改編自小說《傲慢與偏見》（1797 簡·奧斯汀）），是英國著名作家簡奧斯汀的代表作之一，在世界范圍內廣受讀者好評，所以才會有之后的票房收益。這和讀者基礎是分不開的。研究問題

三、如何鑒賞此類影視作品。

1、從原著入手。影視劇的改編基本上是基于原著的，所以對原著有一個大概的了解是在觀賞過程中很有必要的。如美國電影《暮光之城》系列和英國電影《哈利波特》系列，兩者都是由系列小說改編而成，《暮光之城》原著有四部，電影有五部（最后一部分上、下兩部），《哈利波特》原著有七部，電影有八部（最后一步也分上、下兩部）。小說的信息量很大，而兩部電影在世界上獲得廣泛的成功，原因是它們具有龐大的原著讀者群由此可見閱讀原著對于觀賞電影的重要性。

2、電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭語言、拍攝技術、劇情、線索、環境、色彩、光線等進行分析和批評，又稱電影批評。信息交流發達的今天，有無數影評人活躍在各類媒體上，報紙、電視、網絡、雜志，對于同樣一部電影，人們會有各種不同的感覺。觀賞影評，尤其是一些好的影評，會起到客觀評價的作用，對于初級觀眾觀影是有益的。