第一篇:速寫與繪畫創作
速寫與繪畫創作
——李松杰 速寫在繪畫創作中起了一個重要的角色。
速寫藝術是快速提高造型能力,塑造優美形象最便捷的方法。實踐證明,速寫藝術不僅具有獨立的審美藝術品質和價值,而且也是藝術家發揮主體的創造精神,強化審美感受,在日常生活中收集積累創作素材,探索藝術表現形式,表達情感的媒介。在繪畫造型藝術中,為繪畫藝術的一種,具備了一定的造型美。
速寫是收集繪畫創作的最有效、最直接的手段。創作中幾乎都涉獵了人類的生活環境和主觀世界的各個層面,范圍之大,題材之廣,都早已超出了人們的想象。這么廣泛的題材并非我們在美術基礎訓練素描和色彩中所接觸而產生的,而是靠速寫來收集的。之所以說是速寫收集而來的,那是因為速寫的工具簡單,攜帶和做畫很方便,記錄所見所聞十分方便快捷。速寫還可以根據觀察者的意識對所繪制的對象有意識的概括、歸納、變形、夸張和強調、捕捉瞬間真切的感受和鮮活的印象等,這都給繪畫創作奠定了豐富的素材基礎。
速寫是繪畫創作草圖的重要表現手法。由最初的繪畫創作方案意向的產生到繪畫創作方案草稿定稿,在這個過程中有著很多次的肯定與否定,建立與推翻,修改與完善,那么速寫在這其中始終擔任著主要的職責。從繪畫創作方案的初始到完整體現;從各種藝術元素的比較和提取到獨特的藝術效果的呈現。每個過程的變化和發展不僅表現在思維的提升還表現在畫面的變化,而畫面的這種變遷多半是
體現在速寫式的草稿或圖案上,由此看來速寫的高低確乎關系到繪畫創作的水平高下。速寫藝術與繪畫創作是相互依存的關系。速寫表現的是生活,是創作的素材積累。速寫藝術是一種技能訓練,是培養藝術家觀察生活、運用創造性思維表現生活。通過對各界畫家作品的賞析,我們從中行到一條道理,那就是深入生活,勤于速寫與創作,才能創造出更多更好的繪畫創作作品。
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第二篇:淺談如何輔導少兒繪畫創作
淺談如何輔導少兒繪畫創作
在一些美術課教研活動中,我常聽到教師鼓勵小朋友在畫面上“自由”發揮,讓內容更充實、生動。其實少兒繪畫創作輔導是小學美術教育的重要一環。正確地進行少兒繪畫的輔導。可以激發學生的學習興趣,并能充分地發揮他們的創作思維。反之,輔導不當,會妨礙學生美術學習的發展。下面本人通過多年的教學實踐活動談談如何對少兒繪畫的輔導。
一、觀察生活,收集素材
少兒繪畫創作的過程,其實與成人搞繪畫創作過程大同小異。在創作前,都需要深入觀察與了解生活,目的都是為了收集創作的素材。小學生生活經驗少,對事物的感性認識不夠豐富。所以必須細心引導學生從自己身邊開始,細心觀察生活,觀察事物。善于發現有意思的內容,新奇有趣的事物。學會觀察并不是看看而已。熟視無睹,其意思就是看慣了的東西,如果是漫不經心的,也像沒看見一樣,在腦子里沒有印象,沒有記憶,所以要學生學會觀察,就要引導他們主動地有目的地去看,去分析,去留心和記憶,回想生活中的事物或其中的過程、細節,繪畫創作時就能做到心中有數。
在輔導少年兒童繪畫創作,收集素材時,大概有兩種情況,一是命題創作。這首先要引導學生相對集中一點,有目的地觀察、記憶、為自己的繪畫創作收集所需的各種形象,并可以通過畫記憶畫來收集有關的素材。例如“可愛的祖國”這一主題,范圍較大,我就引導學生以小見大,細心觀察家鄉的變化,觀察美麗的校園,鮮花盛開的公園,繁華的街市,錯落有致的高樓大廈,琳瑯滿目的商店等等。通過觀察感受和記憶家鄉的美來體現祖國的美,從而激發學生對繪畫“可愛的祖國”這一主題畫的興趣。二是自由繪畫的創作,沒有特定的主題,需要鼓勵學生在平日生活中善于觀察,留心周邊的事物。讓學生通過分析、綜合、思考把平常的事物通過想象變成不平常的畫面。這就需要引導學生展開必要的想象。這種想象是有了“感知材料”的基礎上進行的。有感而發。告訴他們從自己熟悉的事物開始,有時觀察到的具體景物不一定理想。這時,可以加工改造,把它畫漂亮,包括造型和色彩。也可以放大、縮小或取舍。有時還可以把沒有生命力的東西畫成有生命的樣子,當然還可以通過夸張的手法進行藝術加工,大膽表達自己的想法,才能創作出好的作品。
二、精心設計、反復推敲
有了充分的“感知材料”,并能展開想象,接下來就是進入畫面構圖的階段。這一階段很關鍵。盡管少兒繪畫作品的構圖沒有成人作品那么嚴謹。但花心思布置畫面,設計出“巧”的構圖,與隨隨便便畫上去,畫面效果就大不一樣。正如有人這樣比喻,布置構圖就像布置房間一樣,一個房間總不能把家具塞滿就了事。正確的應該是想想哪些家具擺在什么地方最合適,做到既實用又好看。所以,下筆前讓學生想想,把畫的內容分布在什么地方最能表達出自己的想法和感受。哪些地方畫主要的東西(就是主體部分),哪些地方畫襯托的東西(就是背景),哪里應該留出空白,為什么?想好了再下筆。平時,我碰到兩種較為普遍的現象,其一,是一些學生以為畫得越多東西越好,整個畫面畫得滿滿的,沒有透氣的地方。反之,另一種作畫不夠大膽,所畫的物體既小又少,畫面空蕩蕩,這兩種情況都應該克服。讓學生明白,只有把畫里要畫的東西都畫到最合適又好看的地方,才算畫出完整的畫面。畫構圖不要一下子畫好,需要引導學生反復修改,在畫的過程中,不斷補充有意思的東西,去掉多余的或可有可無的東西,直到自己滿意為止。
三、大膽用筆,大膽用色
構思好畫面,畫好構圖,最后當然是完成作品階段,這一階段是決定性的階段。因為有了好的構圖,并不等于有了好的作品,畫面效果主要看完成作品的階段。如果用筆用色不當,會弄巧反拙,達不到預期的效果,出不了好作品。
在輔導學生完成作品時,首先要考慮兩方面的因素:一是因“畫”制宜,即根據繪畫創作內容,選擇適宜的畫種及繪制方法,有的內容宜用國畫,有的內容則宜用水彩或水粉,有的宜用紙版畫制作等。這種“適宜”,只是從畫面效果考慮而已,例如畫有關雨天題材內容的畫,選用水彩或國畫的畫法,容易表達出水跡淋漓的感覺。二是因人制宜,即根
據學生喜歡及掌握畫法程度來考慮,有的學生喜歡畫水彩、水粉、有的既喜歡畫國畫,還有的喜歡制作紙版畫。少兒繪畫創作輔導,應圍繞以學生為主,教師為“輔”的展開,并要細心的“導”。作畫時要經常鼓勵學生大膽用筆,如果作畫拘謹、放不開,就不可能出奇制勝,出不了好的效果,如果反復涂抹還會損害畫面效果。所以,整體要畫得大膽,局部及細節要畫得精妙,力求做到大膽用筆,細心“收拾”。最后才能達到滿意的效果。
完成一件好作品還有一個十分很重要的因素,那就是用色問題,用色時,要讓學生明白,色彩不僅是為了畫面更漂亮,更重要的是,色彩可以表達作者的想法和情感。比如,畫面上鮮花盛放、到處充滿嫩綠,那表達的當然是春天的氣息。而表達寒冬自然就需要用冷的色調,如紫、藍等。因此,我們要引導學生用色彩來表達自己的感受和想法。并做到根據畫的內容結合自己的想法,色彩運用得當。有時可把色彩畫得鮮艷,有時也可以色彩高雅。哪里可多用色彩,哪里可少用色彩,并注意到色彩可互相襯托對比,創作時,很多時候畫面就是靠用合適的色彩,利用色彩之間的襯托表達自己的想法的。
我認為少兒繪畫創作輔導,應從以上三點出發,在進一步的學習與實踐中慢慢加深體會和認識,這將有利于對各類繪畫的學習與掌握,并盡早的創作出完美的美術作品來。
第三篇:如何指導孩子繪畫創作
如何指導孩子繪畫創作
一、取材“ 小”一點。
孩子天生就具有及強的概括能力,他們的筆下可以讓繁雜的東西變的簡潔和明白,也可以讓簡單的東西變的豐富和具體。鼓勵孩子善于用眼睛去觀察,用心靈去發現別人不易發現的東西,捕捉生活中的一個鏡頭、一個細節,它不一定要有什么深刻的主題,但一定要生動真實而有情趣,如孩子們畫的“老師生氣了”“媽媽給我梳頭”等題材。
二、形象“大”一點。
形象盡量要畫大一點,給人以強烈的視覺感受,許多孩子都把形象畫的很小,零零散散地擺在畫面上,相互之間缺少內在聯系,畫面顯得平板、單調,要鼓勵孩子盡量畫大一點,即使大的變了形也比平平淡淡、中規中矩的畫面要好的多。
三、構圖“滿”一點。
鼓勵孩子將內容畫多一點,構圖盡量飽滿,前后層次豐富,表現出孩子五彩斑斕、豐富多姿的內心世界。
四、比例“變”一點。
繪畫不同于攝影,不是生活的照搬和復制,可以按照自己的意愿隨意的放大和縮小物體的比例,認為美的地方可以放大,不重要的地方可以縮小,有時可能人比房子還高,蜻蜓比長頸鹿還大,這樣的畫出的畫面可能不符和生活的真實,但更符合藝術的真實,也更有情趣。
五、造型“異”一點。
不要太多考慮客觀對象是什么樣子,鼓勵孩子們大膽的造型,可以無中生有、可以張冠李戴、可以異想天開,還可以移花接木,塑造出與眾不同的、有個性的形象,每個孩子筆下的小鳥都是不同的,一百個孩子就有一百中造型不同的小鳥。
六、表現“新”一點。
表現形式多種多樣,鼓勵學生大膽創新,采取多種綜合材料和不同的表現形式,力求獨特。表現內容無拘無束,隨心所欲,鼓勵學生打破時間和空間的一切界限,消除時間差,將遠古和現代、白天和夜晚等不同時間里的特有現象或事物綜合在一起,聯接成一個有機的整體,在空間上打破天上地下、水面陸地等一切空間限制,讓學生重新構筑一個新的理想的世界。
七、色彩“怪”一點。
自然界的色彩豐富多姿,變化無窮,但如果按照真實的色彩來表現對象就不一定很美,鼓勵孩子按照畫面的需求或根據自己的心情任意改變色彩,打破常理來涂色,把樹葉涂成紅色、紫色,人的臉部可以涂肉色,也可以涂黃色、藍色,甚至半邊紅半邊藍。這樣的涂色方法會使畫面更有情趣,也更具個性。
兒童的繪畫有著自己的特點:天真、浪漫、新奇、大膽、率真。這些特點直接體現兒童的思維。分析兒童思維和繪畫的特點,可以更好地了解兒童繪畫。我們根據兒童心理和生理發育情況,結合兒童的繪畫特點,來指導兒童學習繪畫。
通過兒童解決問題的方法看兒童繪畫特點
兒童在繪畫時,不斷地將現實、主觀意向和繪畫活動幾個方面進行協調。而繪畫本身也是一個協調過程,通過兒童的繪畫表現可以更直接地體察到其心靈軌跡。
透明兒童在繪畫時,有很多的形象表現就象說話一樣,總是想要說的清楚。在處理形象時想要畫的全面。遇到被遮擋的情況,有時就用透明的表現方法。這種方法可以更多地表現出兒童對事物的認識。
俯視兒童在畫比較大的場面時,為了能夠比較全面的進行表現。很多的時候用了“鳥瞰”的方法。就像畫一張比較具象的地圖。這種方法有很強的示意性。
多視點有些時候兒童想把各個方向看到的形象表現在一張畫中,采用的一種把很多視點看到的形象畫在一幅畫中的方法。這種方法可以解決不同視點、不同時間、不同空間的結合問題。比如:畫河的兩岸;表現公路的兩邊;畫一幅比較長的畫。)適合形象求全而不被遮擋,是一種能夠滿足兒童求全需要的一種方法。也是對真實的空間關系缺乏認識的表現。參照在處理形象與形象之間的關系時,鄰近的形象參照比較多,整體的參照較少。注重局部的觀察和感受。是整體把握能力、整體意識不強的表現。
水平根據水平視點的感受,水平線分割畫面。追求形象與水平線的相對位置,表現不同的環境或遠近關系采用的一種安排畫面的一種方法。是處理形象與環境關系的較為簡單的方法。
通過繪畫中表現出的特性看兒童繪畫特點
率真性很多兒童通過繪畫表現出誠實、坦率和真誠的特點。他們的真實與成人的客觀寫實不一樣。客觀的真實和逼真他們是做不到的。兒童繪畫標準更側重的是對不對,而不是象不象。孩子不斷地表明自己對事物的認識狀況,往往沒有成人的偽裝,而是自然流露。
求全性兒童繪畫時,往往將不同角度看到的東西,及知道的、想到的或彼此無關的東西都拼湊羅列到畫面上,直到畫滿為止;并且把從外部看不見的物體也畫出來,畫成各物體之間互不遮擋;這種求全性,還表現為寧肯讓部分重疊出現,也不肯少畫。如畫側面的人像也要畫兩只眼睛。求全性表現出了兒童的認知特點。這種求全性源于兒童對事物認識的渴求,源于兒童對世界認識的不完整性。
夸張性兒童在繪畫時表現的夸張與感受特點和注意力有關。他們往往把注意力集中在最感興趣的形象上。在繪畫時,有興趣的形象和部位表現較大,相對具體,有夸張傾向。其它形象相對簡單、概括。在色彩方面,一般是主觀意向色彩和個人偏愛的色彩。特點是色彩強烈、明確。
抽象性不如實摹寫客觀物象及其許多特征,僅僅保留其最基本的形式。比如:兒童通常是用簡單抽象的線條來描繪對象,畫人像是抽掉了人的不同性別、不同年齡、不同職業不同外貌的人物特征,僅保留區別于其它動物的主要特征。這種抽象性是兒童無意識的,力不從心的表現,是對描繪對象的簡化和概括。
稚拙性所畫物象簡單粗糙,造型夸大或扭曲。表現為繪畫形象與客觀形象差距較大。如畫人,常是頭大身體小,眼睛和嘴巴畫的顯著,動作幅度夸大,這種稚拙性是兒童認識事物不完善,表現力不足決定的。
動態性指兒童喜歡畫有趣的、活動的對象,不喜歡畫靜止狀態的對象。比如:喜歡畫各種動態的人、動物、車船、飛機等等。常常邊畫邊說,模擬物象的聲音,進入繪畫中的角色,甚至忘掉自己。這種動態性,反應了兒童好奇好動,富于幻想的特點。
開放性所謂的開放性是指對兒童自身來講約束少、定式少。思維開放、動作開放、繪畫要素開放。給人無所不能的感覺,看起來真是“膽大妄為、異想天開”。
總之,兒童在繪畫時表現出的各種各樣的特點和所采用的表現辦法與成人有很大的區別。因為兒童對形體、結構、空間、色彩等很多的客觀造型因素還缺乏理解和認識。更不能把成人的東西強加給孩子。應不斷地引導兒童觀察感受周圍的事物,擴大知識面。提高各種能力(觀察力、感受力、想象力、創造力等等),讓孩子在感受、認識、理解的基礎上自然地發展。
兒童為什么要學畫畫?對于這個問題,仁者見仁,智者見智。
我在多年的美術教學中發現這樣一些現象,許多家長看到孩子在家到處亂涂亂畫比較喜歡畫畫,于是找個地方讓他學畫,期望孩子以后在繪畫方面有所出息。有的家長看到孩子在家精力充沛,只顧看電視和玩耍,于是找個地方讓孩子學點東西,免得荒廢了孩子的時光。有的家長因為孩子比較調皮,擔心空余的時間孩子在外面打鬧,家里又無人照應到孩子,于是找個地方學習,既可以約束一下孩子,又多少能學到一點東西……無論出于什么動機,似乎都沒有真正明白孩子學畫的目的。
我們平常在教學中最常強調的教學目標就是:敞開心靈,提高素質,教會繪畫,培養人才。因此在日常教學中不僅僅是教會兒童畫畫,更主要的是通過美術活動來培養兒童的觀察力,記憶力,想象力和創造力。使兒童在繪畫中充分表現自已內心的思想和情感,通過繪畫把自已對周圍事物的認識表達出來。從而培養兒童的審美情趣和修養,尤其是培養良好的心理素質和毅力、耐力。所以說培養孩子學畫畫是針對每一個孩子,而不僅僅是有繪畫天賦的孩子。
例如在我的班級里有一個學生畫了一幅畫,題目為《媽媽生氣了》,畫面表現的是爸爸躺在床上睡大覺,小朋友坐在地上擺弄玩具,房里攤得亂七八糟,這時,媽媽回來了,看見這情景很是生氣,既氣小朋友只顧玩耍不學習,又氣爸爸只顧自己睡大覺而對孩子不聞不問。
通過畫面作者真實地反映了自己生活中的見聞,表現了孩子對周圍事物的認識與感受。因此說通過繪畫可以培養孩子的觀察能力,想象能力和是非判斷能力,提高學生的綜合素質。此幅作品后來在全國世紀之星兒童繪畫大賽中獲得金獎。
通過這個例子說明你想了解孩子,教育孩子,尤其是低齡孩子,由于其語言表達和文字表達能力的局限,繪畫成為打開孩子心靈的鑰匙,孩子們通過涂鴉,繪畫表達自己內心的感受。因此培養兒童繪畫興趣是美術教育的先導。兒童繪畫有一個心理發生過程和規律,畫面是與他的心理發展和繪畫能力相符合的,兒童學畫畫應表現兒童的感受和天性,應具有兒童獨特的思維方式和想象,具有天真、童稚。有的人不理解這些,用成人化的眼光看待兒童畫,對兒童的畫妄加評論,過份挑剔。常有家長在教孩子畫畫時說:“這東西畫得一點都不象,應該這樣畫,應該照書上畫,照老師的畫”“這孩子盡瞎畫,哪有把魚畫在天上的?”“這張畫顏色涂得一點都不均勻,用的顏色也不對,人的臉哪有綠色的,難看死了!”……常常用成人的眼光和標準來評判兒童畫,要孩子照大人的想象畫,畫不好就命令:“擦了再畫!”反復的指責和否定,限制了兒童的自由想象空間,使兒童對畫畫產生畏縮情緒和厭煩情緒,最終導致孩子失去對繪畫興趣。因此在教學中我們要多注意對兒童繪畫興趣的培養,按兒童心理特征采取兒童喜聞樂見的游戲式教學方法,讓孩子在輕松愉快的氣氛中,充分發揮自己想象,自由表現內心想法。在輔導過程中多引導,多鼓勵,激發孩子的興趣,調動其學畫的積極性。例如:在故事創作繪畫《龜兔賽跑》一課中,我讓孩子根據自己的想象,重新改編故事內容和情節,在畫畫過程中進行輔導,增強孩子的認知能力,孩子們從繪畫的形式到內容都有各不相同的表現,然后再根據孩子們的具體作品進行點評,讓孩子相互交流,拓寬他們的思路,有的孩子一連畫了三四張還要畫,興致很高。此外,為了激發孩子們的繪畫熱情,對畫的好作品獎勵評優,舉辦畫展,網上發表……對孩子的每一點進步進行肯定。其次,我們還要求家長對兒童畫有個正確的認識,學會保管好孩子的繪畫作品,在家庭教育中循循善誘,擴大孩子的思路和眼界,培養他們善于觀察生活,發現生活中的美,陶冶美的情操。
如今的社會,信息高速發展,在日常的生活中孩子接觸的新信息越來越多,知識面也越來越寬,語言能力強,思維能力發展快,加上絕大多數家庭只有一個孩子,對孩子的過分溺愛,使兒童往往產生了一定的心理缺陷,只喜歡聽表揚,當寵兒,經不起挫折,心理承受能力比較差。因此,兒童成才除要注意智力因素的培養之外,最重要的還要注重非智力因素的培養。美術教育培養人的思維,陶冶人的情感,使人具有美的靈魂,成為更完善的人。同時,繪畫能促使兒童身體機能的成長和發育,通過繪畫可以使兒童緩解緊張情緒,使心情平靜愉悅,同時也能充分鍛煉孩子的手眼腦的協調能力。
總之,我真心希望每個人都來關心孩子的成長與發展。
第四篇:如何激發幼兒繪畫創作靈感
如何激發幼兒繪畫創作靈感
(來源:幼兒園教案網)
一、心中有目標:
教師作為幼兒學習繪畫的直接指導者,心中有目標是進行指導的重要前提。這個目標,大到不同年齡階段的幼兒在繪畫這一領域中所要達到的目標,小到每一個繪畫教育活動甚至每一個教育細節所要達到的目標。因此,教師在開展幼兒繪畫教育活動時應該思考這樣的問題:通過繪畫活動我要培養孩子什么樣的能力、提高孩子什么樣的水平?我要通過怎樣的形式和手段來開展活動?活動的重點是什么、難點應該怎樣解決?能思考這些問題就是教師心中有目標的體現。
有了目標,活動才能順利開展,幼兒的繪畫技能才能正真得到提高。我對此深有體會:在一個題為《拾穗子》的繪畫活動中,首先我依著繪畫活動的一般模式備好了活動的全部的環節,然后便不假思索地開展活動,講述經驗-欣賞范畫-交代要求-幼兒作畫-欣賞講評,但當幼兒作畫時問題出現了,大部分幼兒所畫的拾穗子的人都是正面畫,一點沒有拾的感覺,都是站著的手中拿著穗子的人。由此我發現自己犯了一個錯誤,即目標不清晰,重難點不明確,沒有研究這個活動我要解決什么問題就開展了。
其實只要稍微細致地作一下考慮,就會發現這個活動的重點是繪畫側面的人物形象,而難點則是體現出人物蹲的動作。如果我在教學過程中注意在這一方面進行講解和示范,相信繪畫的效果會好很多。由此可見,心中有目標是一個活動成敗與否的關鍵所在。有了目標,就知道自己該做什么;有了目標,就有了方向,就知道怎樣指導幼兒進行活動。
二、眼中有孩子:
所謂眼中有孩子,就是要把孩子的發展放在首位,知道我面對著什么樣的孩子?他們的性格特點、興趣愛好是什么樣的?他們的繪畫基礎怎樣?他們的個別差異是什么?……總之,就是要十分清楚地了解自己所面對的孩子。甚至是孩子的生理、心理等方面的差異以及身體動作的發展等,都對幼兒繪畫技能的學習有著很大的影響。深刻地了解了自己的孩子,就知道使用什么樣的方法進行教學才有效;就知道對什么樣的孩子提出什么樣的要求;就知道對什么樣的孩子做出什么樣的評價。因此,眼中有孩子能幫助我們更有針對性地對幼兒進行繪畫技能的培養。例如:繪畫活動《秋天的樹林》,在備課時,我設想了兩種繪畫的方式:一種是勾畫輪廓后用漸變的顏色來涂色,另一種是用刮蠟的方法來進行繪畫。
在確定使用何種方式開展活動時,我想到了我的孩子們,估算了一下他們的繪畫水平,如果選用前者,效果應該不錯,因為他們已經是大班的孩子,具有較好的涂色能力;而如果選用后者,效果可能稍遜色些,但幼兒能接觸另一種繪畫的技能。綜合多種因素后我選擇了后者。在活動進行的過程中,我用亮麗的范畫激發幼兒創作的欲望,同時用當場示范引導幼兒了解其中的技能技巧,從而為創作奠定了基礎。也預示著良好的活動效果的產生。由此可見,只有把幼兒放在第一位,才能使幼兒真正得到發展。
三、材料要豐富:
我們應認識到豐富多樣的繪畫材料與工具可以促進幼兒技能的發展,豐富幼兒繪畫技能的表現。這是幼兒學習技能的準備,若教師單一地指導幼兒學習認識一種材料,重復使用一種工具,則幼兒只會掌握一種繪畫技能,也相應地會削弱幼兒進行繪畫活動的興趣。而幼兒對材料的性質和用途了解得越多,那他對形狀、色彩、空間的認識也會更豐富。因此教師在開展繪畫活動時,首先要保證材料的豐富性,任何材料在美學意義上均有價值,無論新與舊,大與小,粗糙與精細等等。教師必須讓幼兒認識到無論何種材質,只要運用得合理得當,對畫面來說和諧美觀,它就是合理的材料。因此,在繪畫活動中,讓幼兒嘗試使用各種不同的繪畫材料與工具,探索與討論各種材料在美術活動中的不同的美感表現力,提高幼兒對多種
繪畫材料的認識,對培養幼兒繪畫活動的興趣,提高幼兒繪畫的技能有很大的促進作用。同時,材料的選擇也對教師提出了一個很高的要求,我們在選擇材料的過程中還應注意:
(1)教師應在適當的時候介紹適當的材料給幼兒。
(2)要發揮每一種材料的獨特功效。
(3)教師要注意發展幼兒的個別技巧。
(4)根據幼兒的興趣、能力與需要,一次活動同時使用不同的材料,給幼兒自主選擇表達繪畫的材料與工具,使幼兒大膽探索使用多種繪畫工具,探索不同的繪畫技能。
四、指導有方法:
游戲是幼兒最喜歡的,在他們眼里,幾乎一切活動都是游戲。因此,教師要根據幼兒的年齡特點采用游戲化的方式指導幼兒繪畫。皮亞杰曾說過:“兒童不能像成年人那樣有效地滿足他個人情感上的,甚至智慧上的平衡,他具有一個可以利用的活動領域,在這領域中他的動機并非為了適應現實,恰恰相反,卻使現實被他同化,這樣的活動領域便是游戲。兒童進行的游戲很多,繪畫也是這種游戲的一種方式。”對孩子來說,繪畫本身就是一種游戲。游戲化的繪畫指導方式適合幼兒實際發展水平,能讓幼兒輕松地接受技能的指導。
特別是一些幼兒難以掌握的、學習有難度的美術技能,教師應采用游戲化的情景,兒童化的語言來調動幼兒的學習興趣,讓幼兒在獲得愉悅、新奇的情感體驗的過程中,提高參與繪畫學習活動的積極性,自然地接受技能的學習。例如:在《堆雪人》這個繪畫活動中,為了提高幼兒對這個繪畫內容的興趣,也為了讓幼兒更好地感受堆雪人時人物的不同動態,我設計了這樣一個環節:用一個較大的玩具充當雪人,然后請若干幼兒模仿堆雪人的各種動作,讓其他幼兒仔細觀察同伴的姿態。這樣一來,幼兒都對現場模仿堆雪人的游戲十分感興趣,同時也真正了解到了堆雪人時人物的動態,為正式繪畫奠定了基礎。
五、把技能學習與培養創造力整合起來。
新《綱要》下的美術教育觀,提醒了我們要擺正技能培養與幼兒創造性培養之間的關系。在不同觀念思潮的澎湃涌動下,幼兒美術教育技能的發展受到了一定的影響。重視技能,忽略創造性培養,或不談技能,只求創造的教育觀念都是片面的,都會嚴重制約和阻礙幼兒美術能力的發展。由此可見,幼兒繪畫技能的學習是不能孤立存在的,是要和創造力的培養整合起來的。我們要在引導幼兒學好技能的同時,重視幼兒創造力的培養,鼓勵幼兒用心地畫,創造性地表現內心的情感和對世界的認識。
另外,我們還應增加幼兒獲取生活經驗的機會,要多帶幼兒觀察自然與社會,讓幼兒充分感受到大自然的美麗,體驗社會生活的豐富與精彩。激發幼兒的繪畫創作靈感,鼓勵幼兒運用學到的繪畫技能,創造性地表達。本資料有 寶寶食譜網 精選整編.
第五篇:大班繪畫創作教案 新房子周圍
大班繪畫創作教案 新房子周圍
活動目標:
1、會大膽講述自己家房子周圍的景物。
2、欣賞大師的畫,能用較清楚、連貫的語言描述畫面中房子的景色及自己的感
受。
3、能大膽想象創作房子周圍的景物。
活動準備:
課件(三張大師的畫)、范畫四張、剪好的彩色小房子、白紙、黑色水筆、膠棒
人手一份。
一、預熱階段:
1、師:今天外面要來聊聊自己家房子周圍,想一想,你們家房子周圍有些什么?
二、圖形刺激:
1、欣賞大師的畫
師:有一些大畫家也很喜歡自己房子周圍的景色,我們來欣賞一下。
(1)出示第一幅:摩西根《漁船與房子》
提問:這幢房子周圍有什么?
是怎樣的漁船?
為什么會停著漁船呢?這幢房子可能是造在哪里的?
小結:這幢房子的周圍可能有一片碧藍碧藍的大海,人們可以每天劃著小船到河里去捕魚。夏天可以到海里去游泳,冬天可以到結冰的海面上溜冰。
(2)出示第二幅:凡高《夜晚的露天咖啡座》
提問:這幢房子周圍是怎樣的情景呢?
茶座,你去過嗎?
你覺得在茶座喝茶有怎樣的感覺?
這幢房子周圍的茶座給你帶來什么感覺?你為什么會有這樣的感覺?
小結:這是一座臨街而造的房子,在房子周圍有一排排茶座,在深藍色的夜空中閃著橘黃色的光芒,讓人感到舒適、溫馨。人們在這里喝茶聊天,是一件多么幸
福的事呀!
(3)出示第三幅:塞尚《沿公路的房子》
提問:在這幢房子周圍,你看到了些什么呢?
小結:這幢房子的周圍有縱橫交錯的馬路、高高的圍墻、郁郁蔥蔥的樹木,人們出門很方便,住在這里空氣也很清新。
三、創造表現:
1、請幼兒討論如何裝飾自己新房子周圍。
師:如果你也有一座新房子,你希望房子周圍有些什么呢?
2、根據幼兒回答,教師出示相應范畫,并當場即興作畫。
(運動場邊的房子、池塘邊的房子、公園邊的房子、游樂場旁的房子)
3、幼兒作畫,鼓勵幼兒大膽想象、創作。
四、展示評價:
1、展示幼兒的作品
2、請幼兒互相欣賞,并用清晰流暢的語言講一講自己房子周圍的景物。
秋游
活動目標:
1、啟發幼兒用繪畫表現秋游的快樂情景。
2、培養幼兒的想像力和組織畫面的能力。
活動準備:
1、錄音機和《秋游》的磁帶。
2、《秋游》的一段錄象。
3、幼兒繪畫工具:紙、記號筆、蠟筆等。
活動過程:
一、聽錄音邊唱邊走進活動室,激發幼兒興趣。
1、師:讓我們唱著歌去郊游吧。(聽音樂邊唱邊走進活動室)
2、師:大家開心嗎?唱著這首歌,你們會想到什么?
3、師:哎,ⅹⅹ小朋友想起了去秋游。這次秋游我們到過哪些地方?
二、看秋游的一段錄象,回憶秋游最開心的事。
1、師:你們真了不起,還記得秋游的事情,可是我有點忘了,我們一起來看一段錄像吧。看看秋游時什么事情讓你最開心、最難忘?
2、看完錄象后提問:誰愿意告訴大家秋游時什么事情讓你最開心、最難忘呢?(多請幾位幼兒回答)
3、教師小結:小朋友說得都很棒,怎樣把秋游的快樂留下來呢?(畫出來)對把它畫出來和好朋友一起分享。剛才有小朋友說:“和好伙伴坐在汽車里有說有笑,看著外面的風景真開心,你就把它畫下來;有的說在蠡湖中央公園一邊休息一邊和好朋友分享食物很開心,你也把它畫下來;還有的人說到桔子園里采桔子特別難忘,你就畫下來。
三、提出作畫要。
1、秋游時讓我開心的事情很多,今天只要把最開心、最難忘的一件事情畫下來。
2、我們先想一想畫哪些人?畫什么景色?該畫在紙的哪里,想好了再畫。
3、比一比誰畫得和別人不一樣?
四、幼兒作畫,教師指導。
1、鼓勵幼兒大膽想像,合理布局。
2、幫助能力差的幼兒組織畫面。
3、引導先畫好的幼兒輕輕走下去欣賞別人的作品,或畫好的同伴之間互相講講自己的圖畫,鼓勵大膽的幼兒走下去講給客人老師聽。
五、作品欣賞與講評。