第一篇：水墨藝術感想

水墨藝術感想

這學期我們學習了水墨藝術，它讓我了解了一些中國傳統文化使我受益匪淺，這是我們平常接觸不到的。

水墨畫也就是中國畫，以墨色為主，以丹青色彩為輔。1840年前為古代水墨，以后稱為現代水墨。它深深植根于中華民族的文化中，我帶著一種對中國畫的好奇學習這門課程。在老師的指導下我了解到：水墨基本要素有三：單純性、象征性、自然性。相傳始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以來續有發展，“墨即是色”，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，“墨分五彩”，色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代之，濃、淡、干、濕、焦。南朝謝赫所著的《古畫品錄》中提及到的六法為：氣韻生動、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫。水墨畫側重于“氣韻生動”追求意象表達，傳神盡在阿堵。還講究中鋒用筆，十八描。

當然這只是我了解的一小部分，既然要學肯定還要有作畫的工具了，我們也要學習一下來點文人氣息。筆、墨、紙、硯、那可是缺一不可的呢！首先筆：有湖筆、宣筆、還有江西進賢之筆。墨：北京一得閣的，油墨，松墨。紙：有生宣和熟宣，主要看加沒加礬。硯：端硯、歙硯、澄泥硯、洮硯四大名硯等。工具齊全開始作畫，水墨畫分為人物、山水、花鳥，由于我們是初學者老師先從最簡單的教我們。我們畫了竹子、牡丹、荷花、荷葉等，雖然畫的不好但是我們都很用心的畫著，在課堂上一遍一遍，一張又一張，不畫不知道原來水墨畫不容易的，用筆，墨的濃淡，真的難呢，看來畫一幅好看的水墨畫要花的時間和精力可不小。看了幾位大師作畫，那筆可是游走于行云流水之間，故不積跬步，無以至千里，不積小流，無以成江海，練就了一身的本領呢，后來我們又學習了畫水墨的一些技巧，那是我想不到的做法。用洗衣粉、用鹽等就可以做出肌理效果還不錯。我們嘗試了幾遍，覺得很新鮮，很有意思原來還可以這樣。我們還看了關于水墨的動畫制作，這種形式很有意思記得小時候就是看小蝌蚪找媽媽，現在看起來別有一番風味，這種就是有中國印記的國產和日本動畫完全區別開來。在這17周的課程中我還知道了許多文化大家如：朱耷、石濤、揚州八怪、吳冠中、海上三任、郎靜山、張大千等。

之后我們做了一張水墨海報，第一次做水墨海報，我們都想把自己認為好的用在里面，要選擇好的素材，多多的畫幾張原稿，還讓書法班的同學學幾個漂亮的書法字。我的海報的主題就是“水墨徽州”用了一個毛筆畫的不完整的圓上面留了飛白，然人感覺透氣、意猶未盡。在里面是徽州特有的馬頭墻，馬頭墻正上方豎寫著水墨徽州四個字，還有一個水墨徽州的印章，起初我還在墻上做了一些斑駁的痕跡，我的整幅畫面挺簡單的黑瓦白墻。我想通過這些傳達在古香古韻的徽州在歲月的流逝中給我們留下的是斑駁的印記，這是古人留給我們美好的記憶，我們應該好好地傳承下去。在老師點評時說我的章不對，不規范、想表現的太多，當然也有肯定的地方，之后我又做了修改。

記得上高中的時候，我們出去寫生我們畫的風景老師說我以后可以畫國畫，雖然沒有選擇國畫專業但是通過上這次的水墨課我對中國的文化有了進一步的了解，我們中國的審美有大眾文化、雅俗共賞、變態文化。我覺得水墨畫真的是陶冶情操的，怪不得古代的文人雅士都愛游山，寫詩，作畫。看看我們那拿筆的姿勢就很有范，一看就是文化人。水墨畫體現了一個人的素質涵養，還有文化底蘊。見識有多少，畫了就知道。我很喜歡古典的東西，水墨畫也是其中的一個，中國的文化還真是博大精深，其中的韻味還需我們慢慢品讀。水墨本身就是一種文化，它與素描是不同的，水墨是我們中國本土的文化，是我們中國不能摒棄的、根深蒂固的。它傳達著一種特殊的美，雅致，清幽，營造的意境氛圍是素描所傳達不了的。當然老師在課上講的是書本上無法找到的，這是一種潛移默化的教育思維，我從不了解水墨到現在開始懂得這是一種進步。我現在愿意去自己找尋一些關于水墨的人和畫，可以運用到我們現在的設計中去肯定是好的，可以這樣說，從老師的課堂上讓我對水墨畫有了興趣，感覺到了樂趣，我覺得這也是我學習這門課程的收獲。

第二篇：中班美術藝術《水墨青花》

水墨青花

黑龍江省林口縣幼教中心張麗芳

活動來源

“水墨青花”這一活動設計，是核心主題《中國書畫》中中班生態主題《中國畫》中的教育活動之一。《中國畫》這一主題旨在通過對中國畫的介紹、認識、欣賞、理解與實踐，使幼兒初步掌握中國畫的技巧，運用中國畫的工具表現中國畫。該活動是在引導幼兒認識文房四寶的基礎上，讓幼兒尋找生活中什么地方具有中國畫的元素，幼兒發現了花瓶上的中國畫。為了讓幼兒進一步了解中國畫的特點，采用了水墨滴畫的技巧，選用和活動相吻合的酞青藍顏色，結合中國畫的元素，生成和設計了本節教育活動。通過這一活動設計，讓幼兒在觀察、了解、感受和操作過程中，逐漸了解圖案的特點，增加二方連續的知識點，運用多種藝術形式和繪畫技巧，引導幼兒充分發揮想象，創造性地裝飾青花瓶，從而進一步加深幼兒對中國畫的喜愛之情，萌發幼兒的愛國情感，同時培養了幼兒的語言表達力、豐富的想象力和創造力，體驗了成功的喜悅，感受到了美術活動所帶來的樂趣。

活動目標

1．情感與態度目標：通過裝飾花瓶的活動，培養幼兒對中國畫的熱愛，體驗印染和裝飾所帶來的樂趣。

2．知識與能力目標：通過欣賞青花瓷簡單了解二方連續圖案的特點。

3．技能目標：能夠較熟練的運用毛筆和國畫顏料進行印染和裝飾。

4．創造力培養目標：發揮自己的想象裝飾花瓶，培養幼兒初步的創造能力。活動準備

1．知識準備：了解文房四寶的用途。

2．物質準備：毛筆、宣紙、國畫顏料、盛滿清水的小盤（與幼兒人數相同）、卡紙剪出的花瓶（與幼兒數相同）、膠水、毛氈、盛水的小桶。

3．環境準備：提供展示幼兒作品的展板。

活動過程

一、觀察感知導入

請幼兒欣賞民族舞蹈《青花瓷》，觀察舞蹈演員服裝的青花圖案。

二、深化表征展開

1．結合舞蹈《青花瓷》提問：

(1)小朋友在舞蹈中看到了什么？

(2)舞蹈中出現的花瓶圖案有幾種顏色？

(3)這是一種什么樣的圖案？這種圖案叫什么名字？（教師介紹：白色的底，藍色的花，這樣的圖案叫青花。）

(4)小朋友還在哪里見過青花圖案？

（我家的花瓶上、茶杯、盤子、茶葉盒；媽媽的衣服上、圍裙上??）

2．運用酞青藍制作印染畫。

(1)教師介紹制作材料：老師準備了毛筆、顏料、毛氈、宣紙和一盤清水。

我要用酞青蘭做一幅畫，可我不用毛筆畫，請這盤清水來幫忙作畫，你相信嗎？

(2)教師示范制作方法：首先將毛筆沾滿顏料，在盤子的清水中點畫幾下，清水中出現了變化，然后立刻將宣紙全部按在盤子里，用雙手輕輕拿起宣紙，再將宣紙放在毛氈上。一副印染畫就做好了。

(3)小朋友按照這種方法也來試一試吧！幼兒在青花瓷的音樂中進行印染畫操作，教師巡回指導。

(4)印染畫非常奇妙，每次制作的圖案都不相同，請你說一說你的印染畫像什么？

3．看課件，了解青花瓷。

教師：青花瓷又稱白底青花瓷，是中國四大瓷器的一種，具有清秀素雅的特點。它是用一種特殊的顏料在白色瓷胚上描繪圖案，經高溫燒制變為藍色。

因為它顏色素雅深受人們喜愛，能工巧匠們把中國畫融入到青花瓷的裝飾中。青花瓷還有很多的圖案，像花鳥圖案，惟妙惟肖；山水圖案通過顏色的深淺表現中國畫的意境。

4．欣賞青花瓷瓶，介紹二方連續圖案。

(1)教師展示一個青花瓷瓶：在這個青花瓷瓶的瓶口、瓶頸、瓶身、瓶底，都有不同的圖案。

提問：你喜歡哪一種圖案？他們有什么特點？

小結：這種把一種圖案有規律地重復排列的方法叫二方連續圖案。

(2)讓幼兒觀察更多的二方連續圖案，進一步了解這種圖寨的特點。

5．裝飾：青花瓷瓶。

(1)教師出示范例，讓幼兒觀察。

(2)鼓勵幼兒采用二方連續的方法裝飾花瓶的瓶口、瓶頸、瓶底，然后把印染畫粘在瓶身的部位。

(3)幼兒根據自己喜歡的圖案自由裝飾青花瓶。

三、展示概括總結

(1)幼兒將作品擺放在展示板上，自由欣賞。

(2)請幼兒互相介紹自己運用什么圖案裝飾的花瓶。

(3)幼兒價評印染作品：有的圖案像山、有的像小溪、有的像龍??青花瓷瓶的圖案多種多樣。

延伸活動：請小朋友回家找一找哪些地方還有酞青藍印染畫。

活動反思

“水墨青花”這節課主要是讓幼兒在觀察、設計制作青花瓷的過程中，感受中華文化，體驗中華文化，培養愛國主義的情感。教學過程中通過提問：“在哪里見過青花瓷啊？”“青花瓷有什么特點？”——讓幼兒在觀察思考中積極參與印染活動。使幼兒在活動中興致盎然，這些印染的圖畫在幼兒眼中成了美麗的青花瓷的一部分。本次活動讓幼兒在觀察、游戲、制作中了解了青花瓷的特點、形式、種類，拓展了對青花瓷的理解，并能用多種形式加以表現，通過師幼互動、幼幼互動，體驗師幼之間的關愛友情，達到弘揚中華文化、培育民族精神的目的。

專家評析

中國畫是中華民族文化的一大瑰寶，一張宣紙、簡單的顏料可以產生變化無窮的跡象。“水墨青花”就來源于幼兒在活動中主動探索發現——水墨滴畫和幼兒尋找生活中有關中國畫元素的過程中而生成的一節教學活動。幼兒在欣賞課件、觀察圖案、了解中國畫特點的同時，大膽表述自己的看法和感受。在教師的引導下，運用已有的繪畫技巧，進行了印染和裝飾的巧妙結合，在操作過程中，幼兒充分發揮自己的想象力，運用二方連續的知識，裝飾出了不同風格的花瓶：有小花、小草圖案；有點線的結合；各種圖形的組成和有序排列??在最后作品展示環節中，幼兒興奮的講述著自己的作品，真正體驗到了成功的快樂和驕傲。整節課通過欣賞、觀察、感受、操作一系列的過程，自然地激發了幼兒的繪畫興趣，培養了愛國情感，發展了幼兒動手操作的能力，發揮了幼兒的主動性和想象力，有效地培養了幼兒的藝術表現力和創造能力。教師和幼兒在一起或欣賞或感受，也更深入地了解了中國畫的博大精深。

第三篇：淺談蒙古族題材水墨人物畫藝術特征

淺談蒙古族題材水墨人物畫藝術特征

文化的融合，促進中國地域文化的發展與傳承，作為多民族國家，56個民族的璀璨文化，共同締造了中華民族的偉大歷史以及傳統文化體系。本文以蒙古族文化為范疇，研究其獨特水墨人物藝術特征，希望能夠對我國少數民族文化的發展與傳承有所促進。

引言

在傳承當代水墨人物畫的過程中，草原水墨畫所追求的精神形態和審美追求，最具代表性，其所彰顯的生命活力，以及對蒙古民族生生不息的草原生活題材，正式中國文化藝術精神所追求的精神內涵，也奠定了草原水墨人物畫在中國人物畫中的地位。

蒙漢文化視野下的草原文化

1.蒙漢文化交融的草原文化特征

隨著各民族文化的交流和融合，蒙古草原文化在漢族也更加普及，含有濃郁草原生活起的蒙古文化，開始演變成與漢族文化渾然一體的北方草原文化，這種草原文化具有極為鮮明的地域性與民族性，并且在不同的歷史時期，呈現出不同的特點，但是不管任何時期，這種地域文化的民族心理特征與藝術遺產都是保持一致的。由于蒙古族特殊的生活氣息與地域特色，使草原民族文化理念與美學精神更加富有民族傳統特色，也體現了本民族的審美傳統與文化生活特色。在中國，每個民族的文化都是璀璨的，都是中華文化長廊中不可缺好的佳作，草原文化當然也是如此，更加值得一提的是，漢族文化與蒙古文化的融合，促進了草原文化在中國的普及，豐富了草原文化的內容思想，同時，在中國文化的影響下，草原文化也開始呈現出多元化、開放性的特點，更加富有時代特征以及現代文化的特色，在繪畫中所展現出來的時代精神特征更加明顯，研究當代草原文化的特殊意義特色，對我國民族文化的發展具有極為重要的意義。

2.蒙古草原文化的藝術精神內涵

天人合一是草原文化的核心精髓，天，就是大自然，象征著以人為本的精神，鼓勵人們崇尚大自然，熱愛大自然。這種思想自古以來就存在于游牧民族的思想之中，當然在內蒙古人物繪畫中也能顧體現出這樣的精神內涵，在大草原上，牧民長期處于靠天生活的狀態中，大自然是不可能預測的，如果天氣寒冷，或則是燥熱干旱，牧民們就是依靠勇敢、無畏的精神，堅韌、從容的度過一天又一天，正是這種自然環境和生活狀態，造就了內蒙古游牧民族豪放、剛健的性格，內蒙古民族文化與草原文化的精神特征不可分割，它們一同奠定了蒙古族水墨人物畫的精神內涵。

蒙古族水墨人物畫的藝術發展

追溯到上個世界中葉，蒙古族水墨人物畫就出現了，當時最具影響力的就是周昌谷為主將的“浙派人物畫”，其特點是精煉、形象、傳神，完美了實現了人體結構與花鳥大寫意的結合，成為了中國人物畫歷史中濃墨重彩的一筆。在最初的蒙古人物畫中，色彩十分艷麗，人物造型嫵媚豐盈，以周昌谷先生的作品為例，他將西方國家的繪畫風格與中華民族人物繪畫的特色結合在一起，實現了人物畫本質上的突破和創新，尤其是在繪畫技巧方面，他的作品遠遠超過了同期畫家的平均水平，在這個使其，少數民族繪畫創作中，在少數民族生活美的方面表現比較多，畫家們都善于將少數民族居民勞動的場寫意化，以更加直接、生動的手法展現出來，當時的人物畫生活氣息濃厚，比如《臧高原之舞》、《山歌》等。

在后來的發展中，寫意人物畫有開始步入了新的階段，到時上個世紀后期，更多的蒙古人物畫畫家出現，當然也涌現出了很多優秀的作品，這些作品被賦予了濃重的時代氣息，在藝術表現力上更加豐富，也極大的推動了中國畫的筆墨技巧發展，在中國很多地域，也開始紛紛建立了相關的藝術院校，蒙古人物畫的發展范圍更加擴大。在上個世紀80年代到末期這段時間內，蒙古人物寫意化在形式與內容上，可謂煥然一新，傳統的寫實主義形式被徹底打破，在表現題材上也得到了豐富，同時，作品也不單單被局限在筆墨與造型方面，還實現了時代精神與傳統筆墨的融合。從思想內容方面來看，作品更多的以反映人物個性為主，能夠將人物的思想、觀念、情感表現出來，此時最具代表性的畫家就是劉大為，他的作品以寫意手法為主，更加貼近實際生活，繪畫的線條流暢，更加崇尚自然世界，使當時的蒙古人物寫意化進入了雅俗共賞的階段，他的作品即能夠獲得美術界前輩們的肯定，也能夠獲得老百姓們的喜愛。蒙古族題材的水墨畫在這個過程中，吸收到了很多豐富的手法，以及思想精髓，逐漸形成了具有自身特色的人物畫體系。蒙古族的人物寫意畫，以意向型造型手法結合濃重的筆墨關系為主要特征，同時民族精神也是不可或缺的重要組成部分，民族精神是一個民族與藝術形式交匯的中介物，是該民族精神品格的核心所在，從某種意義上說，藝術形式是民族精神的反映，而民族精神則是藝術形式的靈魂。作為少數民族題材的寫意人物畫，如果缺少了對于本民族的關注和表達，就失去了它作為少數民族為題材的藝術作品的靈魂，也就失去了他的根本。20世紀80年代以來，由于西方繪畫的影響，素描與水墨的聯姻成為當代水墨人物畫的基本模式。素描人物造型的引進為中國傳統人物畫增強了塑造現實人物形象的表現力，但與此同時，它在一定程度上就減弱了傳統中國畫所特有的筆墨韻味。因此，怎樣在寫實的人物形象塑造中凸顯中國畫的筆意墨籍，并還能體現每位藝術家各自不同的藝術個性，成為當代水墨寫意人物畫演進與發展的重要課題。水墨既要有民族性，又要使其有現代中國畫的氣息，畫家們首先從素描入手，抽繹出以結構穿插為造型方式的結構素描作為人物造型基礎，這樣一來素描造型就有了與傳統中國畫的平面結構造型手法相契合的可能；其次，將結構素描進行第二次加工和提煉，使其轉化為以單線為主的平面結構素描，只是線性結構素描和白描結合之后，更加注重結構線順從畫面人物的形體結構和衣飾結構行筆，確保在形象造型準確的基礎上，發揮出了傳統水墨畫的筆墨優勢，既避免了中西結合后成為素描叫墨的“假國畫”，也避免了不中不西，兩廂不認的尷尬局面，保持了中國畫的寫意特性和中國畫的民族性筆墨表達方式。

蒙古族的生活方式受到古老游牧民族的影響，幾百年來，都極具北方游牧民族的特征，這也深深影響著蒙古族水墨人物畫表達的內容，在此類題材中，一般會采用兩種手段來表現，其中之一就是本身生活在蒙古族的畫家，他們對自己的民族有豐富的體驗，因此對民族文化與精神的描繪也更加直接和生動，另外一種，就是曾經生活在草原，對草原的風土人情以及民族精神十分崇拜和了解，因此在創作的時候，對蒙古游牧民族的文化精髓展現的十分透徹，不管是哪一種，都是對中華民族文化的傳承和發展，都值得當代畫家去深入研究和借鑒。

結束語

作為逐水草而生的游牧民族，蒙古族的人們的生活方式、性格特征極具地域性，在這樣的文化背景下，所發展起來的人物水墨畫，也被深深烙印了這種特性。在蒙古人物繪畫中，我們能夠深深感受到當地人民豪邁、勇猛、淳樸的性格特點以及民族精神，也能夠看到典型的蒙古生活習俗和文化。研究蒙古族的水墨人物畫，對漢族文化與蒙古文化的融合發展具有非常巨大的意義，在蒙古族水墨人物畫發展的歷程中，我們體會到了一個民族在藝術造詣上的精益求精，也應該積極承擔起傳承這種文化形式的責任，從民族精神出發，去深深挖掘民族文化的根源，找到民族內核，是民族精神一代一代傳承下去。

（作者單位：集寧師范學院）

基金項目：內蒙古自治區教育廳人文社會科學自籌項目“草原文化在蒙古族題材繪畫中的價值”項目編號：NJZC274。

作者簡介 ：馬曉東（1981-），男，內蒙古呼和浩特人，藝術碩士，講師，研究方向：水墨人物畫方向。

第四篇：大班藝術《水墨青花》微教案

幼兒園微課教（程）設計方案

授課教師姓名

吳豆

領域

藝術

教齡

年齡段及微課名稱

大班《水墨青花》

視頻長度

11分20秒

錄制時間

2018年12月18日

知識點來源

領域：

藝術

班級:

大班

教材版本：

江蘇教育出版社

知識點描述

1.初步了解青花瓷及二方連續圖案的特點。

2.能夠較熟練的運用毛筆和墨水進行印染和裝飾。

3.體驗藝術創作帶來的樂趣，萌發對國畫的熱愛。

預備知識

經驗準備：有使用毛筆的經驗。

物質準備：毛筆、藍墨水、清水、固體膠、宣紙等操作材料。

活動類型

集體教學

適用對象

5—6歲幼兒

設計思路

“水墨青花”來源于生活中有關中國畫元素以及幼兒在美術活動中主動探索到的水墨滴畫而生成的一節教學活動。通過這一活動，讓幼兒進一步了解中國畫的特點，采用水墨滴畫的技巧，結合中國畫的元素，引導幼兒充分發揮想象，創造性地裝飾青花瓷瓶，從而進一步加深幼兒對中國畫的喜愛之情，萌發愛國情感，豐富想象力,發展創造力，體驗了成功的喜悅，感受美術活動所帶來的樂趣。

微

過

程

基本部分

一、視頻導入。

欣賞舞蹈《青花》。

二、基本部分

1.認識青花圖案。

2.示范青花印染畫。

3.欣賞青花瓷瓶。

4.認識二方連續圖案。

5.示范用二方連續圖案裝飾花瓶。

6.幼兒操作。

三、結束部分

作品展示。

第五篇：2017幼兒園中班藝術活動《水墨青花》教案

幼兒園中班藝術《水墨青花》優質課

活動來源:

“水墨青花’’這一活動設計，是核心主題《中國書畫》中中班生態主題《中國畫》中的教育活動之一。《中國畫》這一主題旨在通過對中國畫的介紹、認識、欣賞、理解與實踐，使幼兒初步掌握中國畫的技巧，運用中國畫的工具表現中國畫。該活動是在引導幼兒認識文房四寶的基礎上，讓幼兒找生活中什么地方具有中國畫的元素，幼兒發現了花瓶上的中國畫。為了讓幼兒進一步了解中國畫的特點，采用了水墨滴畫的技巧，選用和活動相吻合的酞青藍顏色，結合中國畫的元素，生成和設計了本節教育活動。通過這一活動設計，讓幼兒在觀察、了解、感受和操作過程中，逐漸了解圖案的特點，增加二方連續的知識點，運用多種藝術形式和繪畫技巧，引導幼兒充分發揮想象，創造性地裝飾青花瓶，從而進一步加深幼兒對中國畫的喜愛之情，萌發幼兒的愛國情感，同時培養了幼兒的語言表達力、豐富的想象力和創造力，體驗了成功的喜悅，感受到了美術活動所帶來的樂趣。

活動目標:

1、情感與態度目標：通過裝飾花瓶的活動，培養幼兒對中國畫的熱愛，體驗印染和裝飾所帶來的樂趣。‘

2、知識與能力目標：通過欣賞青花瓷簡單了解二方連續圖案的特點。

3、技能目標：能夠較熟練的運用毛筆和國畫顏料進行印染和裝飾。

4、創造力培養目標：發揮自己的想象裝飾花瓶，培養幼兒初步的創造能力。

活動準備:

1、知識準備：了解文房四寶的用途

2、物質準備：毛筆、宣紙、國畫顏料、盛滿清水的小盤(與幼兒人數相同)、卡紙剪出的花瓶(與幼兒數相同)、膠水、毛氈、盛水的小桶。

3、環境準備：提供展示幼兒作品的展板。

活動過程:

一、觀察感知導入

請幼兒欣賞民族舞蹈《青花瓷》，觀察舞蹈演員服裝的青花圖案。

二、深化表征展開

1、結合舞蹈《青花瓷》提問：(1)小朋友在舞蹈中看到了什么?(2)舞蹈中出現的花瓶圖案有幾種顏色?

(3)這是一種什么樣的圖案?這種圖案叫什么名字?(教師介紹：白色的底，藍色的花，這樣的圖案叫青花。)

(4)小朋友還在哪里見過青花圖案?(我家的花瓶上、茶杯、盤子、茶葉盒；媽媽的衣服上、圍裙上……)

2、運用酞青藍制作印染畫。

(1)教師介紹制作材料：老師準備了毛筆、顏料、毛氈、宣紙和一盤清水。我要用酞青蘭做一幅畫，可我不用毛筆畫，請這盤清水來幫忙作畫，你相信嗎?

(2)教師示范制作方法：首先將毛筆沾滿顏料，在盤子的清水中點畫幾下，清水中出現了變化，然后立刻將宣紙全部按在盤子里，用雙手輕輕拿起宣紙，再將宣紙放在毛氈上。一副印染畫就做好了。

(3)小朋友按照這種方法也來試一試吧!幼兒在青花瓷的音樂中進行印染畫操作，教師巡回指導。

(4)印染畫非常奇妙，每次制作的圖案都不相同，請你說二說你的印染畫像什么?

3、看課件，了解青花瓷。

教師：青花瓷又稱白底青花瓷，是中國四大瓷器的一種，具有清秀素雅的特點。它是用一種特殊的顏料在白色瓷胚上描繪圖案，經高溫燒制變為藍色。

因為它顏色素雅深受人們喜愛，能工巧匠們把中國畫融入到青花瓷的裝飾中。青花瓷還有很多的圖案，像花鳥圖案，惟妙惟肖；山水圖案通過顏色的深淺表現中國畫的意境。

4、欣賞青花瓷瓶，介紹二方連續圖案。

(1)教師展示一個青花瓷瓶：在這個青花瓷瓶的瓶口、瓶頸、瓶身、瓶底，都有不同的圖案。

提問：你喜歡哪一種圖案?他們有什么特點?

小結：這種把一種圖案有規律地重復排列的方法叫二方連續圖案(2)讓幼兒觀察更多的二方連續圖案，進一步了解這種圖案的特點。

5、裝飾：青花瓷瓶。’

(1)教師出示范例，讓幼兒觀察。

(2)鼓勵幼兒采用二方連續的方法裝飾花瓶的瓶口、瓶頸、瓶底，然后把印染畫粘在瓶身的部位。

(3)幼兒根據自已喜歡的圖案由裝飾青花瓶。

三、展示概括總結

(I)幼兒將作品擺放在展示板上，自由欣賞。

(2)請幼兒互相介紹II己運用什么圖案裝飾的花瓶。

(3)幼兒價評印染作品：有的圖案像山、有的像小溪、有的像龍……青花瓷瓶的圖案多種多樣。

延伸活動：請小朋友回家找一找哪些地方還有酞青藍印染畫。“水墨青花“這節課主要是讓幼兒在觀察、設計制作青花瓷的過程中，感受中華文化，體驗中華文化，培養愛國主義情感。教學過程中通過提問：“在哪里見過青花瓷啊?’，“青花瓷有什么特點?”——讓幼兒在觀察思考中積極參與印染活動。使幼兒在活動中興致盎然，這些印染的圖畫在幼兒眼中成了美麗的青花瓷的一部分。本次活動讓幼兒在觀察、游戲、制作中了解了青花瓷的特點、形式、種類，拓展了對青花瓷的理解，并能用多種形式加以表現，通過師幼互動、幼幼互動，體驗師幼之間的關愛友情，達到弘揚中華文化、培育民族精神的目的。

專家點評:

中國畫是中華民族文化的一大瑰寶，一張宣紙、簡單的顏料可以產生變化無窮的跡象。‘‘水墨青花’’就來源于幼兒在活動中主動探索發現——水墨滴畫和幼兒尋找生活中有關中國畫元素的過程中而生成的一節教學活動。幼兒在欣賞課件、觀察圖案、了解中國畫特點的同時，大膽表述自己的看法和感受。在教師的引導下，運用已有的繪畫技巧，進行了印染和裝飾的巧妙結合，在操作過程中，幼兒充分發揮自己的想象力，運用二方連續的知識，裝飾出了不同風格的花瓶：有小花、小草圖案；有點線的結合；各種圖形的組成和有序排列……在最后作品展示環節中，幼兒興奮的講述著自已的作品，真正體驗到了成功的快樂和驕傲。整節

課通過欣賞、觀察、感受、操作一系列的過程，自然地激發了幼兒的繪畫興趣，培養了愛國情感，發展了幼兒動手操作的能力，發揮了幼兒的主動性和想象力，有效地培養了幼兒的藝術表現力和創造能力。教師和幼兒在一起或欣賞或感受，也更深入地了解了中國畫的博大精深。溫馨提示：

本教案為完整版，您若需要學習備案，可自行復制粘貼到您的電腦中使用。

幼兒園中班藝術《清明上河圖》優質課

活動來源:

《清明上河圖》教育活動是一節美術欣賞課。該欣賞活動主要是通過引導幼兒欣賞張擇端的《清明上河圖》，使幼兒了解、認識祖國經典繪畫的博大精深。從而激發幼兒的愛國主義情感。其目的是把“清明上河圖’’作為古代藝術及文化啟蒙的種子播灑在幼兒心中，為幼兒今后的成長鋪路。通過欣賞清明上河圖，引導幼兒深入細致的了解宋代首都汴京城的繁榮景象，感知古代熱鬧的大街場景。引導幼兒欣賞畫面的布局、感受其和諧流暢的美感。張擇端大師在這幅作品中采用了散點透視的繪畫手法，將繁雜的內容納入到統一而富于變化的畫面之中。幼兒在欣賞繪畫的同時大膽講述自己的想法，培養了幼兒審美觀和評價美的能力。整個活動從人物形態、畫面的點、線、造型及中國畫的色彩入手，把重

點放在整幅畫的高潮部分“虹橋"。在活動中，采用了讓幼兒學一學、做一做等教學方法體會古代人的生活情境，調動了幼兒的學習興趣。幼兒在欣賞動感的《清明上河圖》這一環節中將整個活動推向了高潮。

活動目標:

1、情感與態度目標：通過欣賞《清明上河圖》，提高幼兒對名清明上河圖畫的欣賞能力，感知熱鬧的宋代首都景色。鼓勵幼兒積極參與欣賞活動，培養幼兒熱愛生活的情感。

2、能力與知識目標：培養幼兒觀察繪畫的色彩美、構圖美與造型美的能力，感受其和諧流暢的全景式表現方式。認識畫面中人物的形態、古代建筑的造型。

3、技能目標：提高鑒賞能力，了解《清明上河圖》的畫面

4、創造力培養目標：大膽講述自己的想法，培養幼兒審美觀和感受美、評價美的能力。活動準備:

1、知識準備：了解畫家張擇端的繪畫作品內涵。

2、物資準備：課件《清明上河圖》，音樂《高山流水》，實圖《清明上河圖》。

3、環境準備：將《清明上河圖》布置在活動室中供幼兒欣賞。

活動過程:

一、通過興趣，引出主題

小朋友，你們喜歡畫畫嗎?長大想成為一名畫家嗎?在很早很早的古代就有一位非常了不起的畫家，他把汴京城外的繁華景象都畫在了一幅很長很長的畫卷上，這位了不起的畫家就是北宋張擇端大師，這幅作品叫做《清明上河圖》，它是我們中國十大名畫之一，也是我們中國人的驕傲。

二、欣賞畫面，感受畫面的布局

1、整體欣賞。

教師：小朋友這就是《清明上河圖》，你們見過這幅畫嗎，這幅畫清楚嗎?現在隨著優美的音樂大鏡頭放大仔細的來看一看。

(1)這里描繪的是汴京郊野的風光。

(2)在郊野的小路上走來了一群抬轎人，里面坐著一位老婦人，他們剛從京郊踏青掃墓歸來。

(3)這里描繪的是汴河兩岸小鎮的風光，小鎮上有一排排的房子，房頂是什么形狀的?

(4)這里有什么?在什么上面停泊著?船身有好看的花紋，都有哪些花紋?(線和點)船頭尖尖的，非常的漂亮。

(5)橫跨在汴河兩岸的有一座木質拱橋，這座橋彎彎的像什么?

(6)這里有一條街道，街道上有什么?(人)街道兩邊有什么?

(房、子樹)房頂是什么顏色的?(黑色)如果我們把街道也畫成黑色會怎么樣呢?

(7)這是什么啊?(牛車)這里又是什么?(轎子)轎子和牛車都是古代的交通工具，將相當于我們現在的貨車和出租車一樣。

(8)這是一座高高的什么?樓頂是什么形狀的?三角形里面都畫了許多條什么線?墻身和階梯是用什么線表現出來的?這是城門，穿過城門會來到什么地方呢?

(9)這里的人好多啊!你們快來看一看他們都在干什么?這里的人非常多，川流不息，人來人往。

小結：剛才欣賞的就是《清明上河圖》的全景，在這幅長卷上畫家共畫了8 1 5人，各種牲畜五六十匹，大小船只二十多條，房屋建筑三十多棟，張擇端大師把這么多的人和物都畫在了這幅長卷上，并且讓人感到又清楚又有序，就像我們真的來到了汴京城。

過渡語：如果《清明上河圖》中的人物、動物都動了起來，會怎么樣呢?我們一起欣賞動感的《清明上河圖》

2、欣賞動態《清明上河圖》。

這是什么聲音啊?停靠在汴河上的船怎么樣了?虹橋上的人都怎么樣了?樹底下的人在干什么?船夫在船頭上劃動著船槳，我們學一學。。。

過渡語：動感的《清明上河圖》很熱鬧，我們看一個地方……

3、局部欣賞——虹橋。

誰還記得這座橋的名字叫什么?(虹橋)你們可別小看這座橋，他可是古代勞動人民智慧的結晶，因為他的跨度有40多米，沒有橋墩，而且全是用木頭做出來的，現在再也沒有人能夠造出這樣的橋，造這種橋的方法也已經失傳了。你們覺得可惜不可惜啊?我們現在只能從《清明上河圖》中欣賞到。

橋上的人好多啊，這么,熱鬧啊，他們都在干什么呢，我們放大鏡頭仔細看一看。

(1)橋上的人都在干什么,呢?(抬轎……)他們是怎么抬轎的?我們兩個小朋友一組一起來學一學0

(2)在這幅畫面都有干什么的?(騎馬、挑擔、推拉車……)前面的人在拉車，后面的人為保持平衡用力往前推車，我們一起來模仿他們是怎樣推拉車的。

(3)這里還有一個大人和一個小孩，他們之間會發生什么,事呢?

(4)橋中間有一個人正在往下拋纜繩，他想干什么?船上有一根高高的桅桿，這艘船到橋的對面，高高的桅桿就會和橋梁碰到，所以橋上的入是想用纜繩把桅桿放倒，使這艘船順利地到了橋的對面。

(5)鄰船的人也在指指點點的，好像在大聲地吆喝著什么?離我們最近的有一排排房子，房頂有好看的花紋，這些花紋像什么?

這是一條什么?(河)你是怎么看出來是河的?這些花紋就是用淺淺的黑色畫出來的，中國的國畫就是用墨來作畫，以黑白色為主，深的地方是用濃墨畫成的，淺的地方是用淡墨畫成的。

小結：剛剛我們欣賞的就是最熱鬧的地方——虹橋，我們一起來說一說這幅長卷的名字叫什么?《清明上河圖》

4、整體欣賞。

今天，老師把《清明上河圖》這幅畫也帶來了，我們一起來欣賞一下，仔細找一找IIlj才我們都欣賞到了哪些地方?

三、通過欣賞，對畫家的贊美

畫家給我們帶來這么美的畫，你們有沒有什么話想對他說?

《清明上河圖》這幅名畫，反映了北宋年間首都汴京的繁華景象，畫面內容豐富，人物眾多，以長卷形式來構圖，深受中國人民的喜愛，因此在欣賞活動中幼兒興趣盎然，情緒振奮。尤其是在分析畫面構圖布局時，幼兒找到了許多的不同，人物、帆船、建筑、橋梁等——幼兒的觀

察力和分析力令人折服。幼兒通過欣賞教學，審美能力得到不同程度的發展，完成了教學任務，達到了教學目的。

專家點評:

在我國燦爛的藝術瑰寶中，《清明上河圖》是一顆璀璨的明珠，有人稱它為我國宋代的小百科全書。它生動地記錄了中國十二世紀城市生活的風貌，這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。美術欣賞《清明上河圖》就在于讓幼兒了解該畫的歷史價值。在幼兒欣賞課件、仔細觀察的基礎上，幼兒大膽表述自己的想法和感受，在教師的引導下，幼兒運用已有的美術知識，對畫面的點、線、面進行認知，對畫面的各種人物形態加以模仿，從而了解當時人們的生活情景以及心理活動，如抬轎人、推車人、大人和小孩以及鄰船人的模仿和想象。在這個過程中，真正體驗到幼兒的天真和想象力。在每個環節中教師都采用了不同的教學手法調動幼兒的積極性。如：引導幼兒欣賞動感的《清明上河圖》、其他畫家的名畫，通過整體欣賞——動態欣賞——局部欣賞——整體欣賞《清明上河圖》，提高幼兒對名畫的鑒賞能力，培養幼兒熱愛生活的情感，發展幼兒的審美觀以及感受美，評價美的能力。師幼一同欣賞后，更能夠了解到畫家的偉大以及《清明上河圖》的歷史價值。