第一篇：《服裝設計基礎》教學大綱(修訂稿)

《服裝設計基礎》教學大綱(中職)

一、指導思想

貫徹黨的教育方針，全面推進素質教育，以就業為導向,以中級技能人才為培養目標，以學生必需的文化知識與專業知識為基礎，以培養學生的創新精神和實踐能力為重點，遵循教育規律，突出職業教育特色，體現現代科學技術的發展，與行業、企業生產實際的需求緊密結合，突出教學的科學性和先進性，使學校教育更好地適應經濟建設、社會發展和勞動就業的需要。

二、招生對象

初中畢業生或具有同等學歷者

三、基本學制

三年(在校二年)

四、培養目標與業務范圍

（一）、培養目標

堅持教育為社會主義現代化建設服務,為人民服務,與生產勞動和社會實踐相結合,培養德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人;全面實施素質教育,加強“愛崗敬業、誠實守信、辦事公道、服務群眾、奉獻社會”的職業道德教育，加強文化基礎教育、職業能力教育和身心健康教育，注重培養受教育者的專業技能、鉆研精神、務實精神、創新精神和創業能力。掌握本專業必備的科學文化知

識及服裝應用技術的基本理論和專門知識，具有從事本專業實際工作的綜合職業能力和全面素質，面向現代服裝生產企業，從服裝生產和服裝保養及服裝干洗工作的中等應用型技術人才。

（二）、業務范圍

本專業主要培養面向服裝生產企業、服裝設計與服裝營銷業，能夠從事服裝生產、銷售、維修等工作的各類職業人員。

五、說 明

1、課程的性質和內容

本課程是服裝設計與制作專業的專業基礎課程，是啟發、提高學生造型、色彩能力和服裝審美意識、思維方法，以及設計能力的必修課程。主要內容有：服裝款式圖及服裝畫的繪制方法、色彩及圖案在服裝上的應用、服裝設計的概念、服裝設計原理、服裝設計程序、服裝款式設計方法及典型服裝的設計。

2、課程的任務和要求

通過教學，使學生達到下列基本要求：

(1)、初步掌握繪畫的基礎知識、基本技法，掌握透視的基礎知識和透視原則。掌握寫生的原則和步驟，學會簡單物體的寫生。

(2)、初步掌握人體比例、結構及人體動態變化的規律，掌握服裝款式圖及服裝畫的繪畫技法。

(3)、了解色彩、圖案的基本知識，掌握服裝色彩搭配的原理與方法，掌握服裝色彩、圖案在服裝設計中的基本運用。

(4)、理解服裝設計的概念、原理及構成。掌握服裝設計的要點、步驟和方法。運用學到的服裝設計基本理論、方法及要領獨立地進行服裝設計。

(5)、培養學生理論聯系實際、善于獨立思考、敢于大膽創新的能力，提高他們的審美意識和實際設計水平。

六、教學要求、內容及建議

課程性質和任務

本課程是我校服裝設計專業的一門主干專業課程。它的任務是：講授設計的基礎理論知識、服裝配色的原理和方法，訓練學生服裝繪畫基礎和服裝畫的表現技能，通過造型訓練，培養學生設計意識，為他們深入學習專業知識和未來職業轉換奠定基礎。

課程教學目標(一)、知識教學目標

1、了解或掌握一定的造型基礎知識。

2、了解裝飾色彩的基礎知識，掌握服裝配色的基本規律及其在設計中的應用。

3、了解或掌握圖案構成的基本原理及圖案的裝飾作用，掌握構成要素及形式在服裝造型中的應用，拓寬學生的設計意念。

(二)、能力培養目標

1、基本掌握幾何形體、靜物素描和色彩畫法的表現。

2、初步掌握人物色彩概括寫生、人物動勢速寫和服裝畫人物的畫法表現。

3、具有裝飾色彩應用和服裝整體配色的能力。

4、具有初步的造型設計能力。(三)、思想教育目標

1、具有積極思考、勇于探索的創新精神。

2、樹立實事求是、勤奮務實的學風。

3、提高職業道德意識和品德修養。教學內容和要求

一、基 礎 模 塊(一)、服裝繪畫基礎

1、基礎理論知識

掌握繪畫相關的概念和基本知識。

2、幾何形體、靜物素描

了解幾何形體、靜物的繪畫目的、意義，基本掌握比例、透視、結構、明暗、構圖等繪畫關系及畫法步驟。

3、寫生色彩繪畫

了解寫生色彩繪畫的目的、意義，掌握色彩靜物寫生的基本知識。

4、人物速寫

了解人物速寫的目的、意義，掌握人體比例、結構、動態，明確本專業人物速寫的特定要求。

5、歸納色彩繪畫

了解歸納色彩的目的、意義，掌握歸納色彩的方法、步驟。

6、服裝效果圖

了解服裝效果圖的目的、意義，掌握服裝效果圖的基本要求和表現技法。(二)、服裝色彩與配色

1、服裝色彩的基礎理論

了解服裝色彩的目的、意義，掌握色彩的基本屬性及運用。

2、服裝色彩的對比與調和

了解或掌握色彩各屬性基調對比關系，掌握色彩冷暖、面積、形狀、位置等對比效果。

3、服裝配色規律

掌握服裝配色的原理、方法，懂得服裝配色與膚色、環境、面料質地、目的的關系，了解色彩的流行規律及應用意義。

(三)、服裝造型設計基礎

1、平面構成與應用

了解平面構成原理，掌握構成要素及形式在服裝中的應用。

2、立體構成與應用

了解立體構成原理，掌握構成要素及形式在服裝造型中的應用。

3、平面紋樣與應用

了解平面圖案紋樣的組織規律，掌握其表現形式在服裝中的應用。

4、服裝款式構成

了解服裝款式構成的基本概念，了解服裝造型設計的形式美要素和形式美法則，掌握服裝造型和款式構成的形式。

二、選 學 模 塊(一)、服裝畫技法

1、服裝材料表現技法

掌握服裝褶皺、衣紋、質感的繪畫技巧。

2、服裝畫表現形式

掌握運用麥克筆、彩色水筆、彩色鉛筆、油畫棒等進行服裝畫的特殊表現

技法。

(二)、服裝標識設計

初步掌握針對服裝品牌標識物品的形象設計。(三)、服裝材料構成

掌握服裝材料肌理的設計表現應用和制作方法。(四)、服裝立體造型

了解服裝廓型與立體造型構成的關系，掌握運用立體形組合進行服裝造型的構成形式。

三、實 踐 模 塊(一)、基礎實訓

1、幾何形體、靜物素描實訓

學習幾何形體、靜物臨摹和寫生的基本方法，初步掌握對靜物的造型繪畫技能。

2、寫生色彩繪畫實訓

進行靜物色彩臨摹，掌握水粉寫生的基本方法，訓練限色概括寫生能力。

3、人物速寫實訓

結合專業特定要求，進行人物動態速寫臨摹和寫生，初步掌握人物形體比例、動態關系。

4、歸納色彩繪畫實訓

臨摹人物歸納色彩寫生作品，學習人物歸納色彩寫生方法、步驟和表現形式，學會人物色彩的歸納概括表現技能。

5、服裝效果圖實訓

訓練服裝畫人體比例、結構、動態，臨摹服裝畫作品，掌握常用服裝效果圖的表現形式。

6、服裝色彩的對比與調和實訓

訓練基本調色方法，訓練色彩屬性基調變化及對比與調和等配置關系。

7、服裝配色規律實訓

學習服裝配色規律，掌握服裝配色的表現形式。

8、平面構成與應用實訓

進行平面構成形態組織練習，掌握在服裝中應用的表現形式。

9、立體構成與應用實訓

進行線、面、體、塊等不同的造型構成，理解立體構成對服裝造型思維的啟示作用。

10、平面紋樣應用實訓

通過臨摹優秀圖案紋樣，掌握圖案紋樣的組織形式及在服裝上的應用關系。

11、服裝款式構成實訓

結合形式美要素、法則進行服裝廓型和款式的構成訓練，初步掌握服裝的設計原理、方法。

(二)、選擇性實訓

1、服裝畫技法實訓

進行服裝褶皺、衣紋、質感的繪畫訓練，學會麥克筆、彩色水筆、彩色鉛筆、油畫棒等工具的使用及綜合表現技法，提高服裝設計圖的表現能力

2、服裝標識設計實訓

虛擬或針對某一品牌，以平面形的組織構成，學會設計其標識物品，并初步懂得與服裝相關的平面設計應用。

3、服裝材料構成實訓

進行不同服裝材料肌理的設計制作訓練，掌握不同材料肌理在服裝上的應用表現形式。

4、服裝立體造型實訓

以人臺模型進行線、面、體的立體造型構成訓練，理解立體構成形式對服裝造型的啟示及影響作用。

四、說 明

1、本課程教學基本要求適用于中等職業學校服裝設計與工藝專。

2、教學內容與要求中有“了解”或“掌握”。

3、本課程教學內容采用模塊結構，包括基礎模塊、選學模塊、實踐模塊，實踐模塊分為基礎實訓和選擇性實訓。基礎模塊和基礎實訓是必須學習的基本內容。

第二篇：《服裝設計基礎與創意》教學大綱要點

《服裝設計基礎與創意》教學大綱

一、課程教學目標

知識目標：培養學生具有服裝造型審美的創作能力，從服裝設計基礎只是著手，使學生從美學的角度認識、掌握服裝設計的基本原理與方法。

能力目標：能夠獨立思考，把服裝構成要素進行有機，和諧的組織調配，設計出符合美學規律，具有一定流行時尚性，能為市場與消費者所接受的服裝。

素質目標：運用現代教學手段和教學方拓寬學習領域，提高技術素質。

二、課程設置說明

本課程是服裝設計藝術的基礎課程，加強實際的操作是本門課程設計的關鍵。本課程課時58學時，其中理論：52，實踐：6，采取理論與實踐相結合的教學方法。

三、課程的性質

《服裝設計基礎與創意》是高等學校服裝專業的主干專業課程 《服裝工藝》適用于服裝設計（專科），是專業骨干課程，為必修課。

四、教學內容、基本要求和學時分配（58學時）

第一章 服裝設計的歷史

（一）教學內容

1、服裝設計的由來和發展背景

2、服裝設計師與流行

3、我國的服裝設計業

（二）教學基本要求

使學生了解服裝的歷史和發展方向

第二章 服裝的分類

（一）教學內容

1、禮服

2、日常休閑服

3、職業服

4、運動服

（二）教學基本要求

使學生了解服裝組成和分類以及各種類別服裝的特點。

第三章 服裝設計的內涵

（一）教學內容

1、服裝設計的概念

2、服裝設計的分類與范疇

3、服裝設計的屬性

（二）教學基本要求

使學生掌握服裝設計的概念和屬性

第四章 服裝的美學特征與服裝設計師的素養

（一）教學內容

1、服裝的美學特征

2、服裝設計師的素養

（二）教學基本要求

使用權學生掌握作為服裝設計師應具備的能力

第五章 服裝設計的創造性思維

（一）教學內容

1、邏輯思維

2、形象思維

3、發散思維與復合思維

（二）教學基本要求 培養學生的各種思維方式

第6章 服裝設計的要素

（一）教學內容

1、面料

2、色彩

3、款式

（二）教學基本要求

讓學生掌握服裝設計的各種要素，掌握其屬性。

第七章 服裝設計的程序

（一）教學內容

1、準備階段

2、構思階段

3、提供設計概念階段

4、結構設計階段

5、縫制工藝設計階段

（二）教學基本要求

讓學生掌握服裝設計的基本程序。

第八章 服裝設計形式美法則的運用

（一）教學內容

1、有機和諧是服裝美的最高形式

2、新穎是服裝美的終極目標

（二）教學基本要求

讓學生具有審美意識和掌握服裝設計的形式美法則。

第九章 服裝設計中的點、線、面、體形態

（一）教學內容

1、點形態

2、線形態

3、面形態

4、體形態

（二）教學基本要求

讓學生掌握服裝設計中的各種形態屬性。

第十章 服裝的系列設計

（一）教學內容

1、系列設計的概念

2、系列設計的原則

3、系列設計的表現形式

（二）教學基本要求

讓學生掌握服裝設計中系列設計的各種要求。

第十一章 服裝的款式與流行

（一）教學內容

1、流行的概念 2、20世紀服裝流行趨勢的回顧

（二）教學基本要求 讓學生了解服裝的流行趨勢。

第12章 服裝設計個案分析

附表一：課時分配表

章節 內容 課時 課時分配

理論 實踐

一 服裝設計的歷史 2 二 服裝的分類 5 三 服裝的設計內涵 5 四 服裝的美學特征與服5 裝設計師的素養

五 服裝設計的創造性思5 維

六 服裝設計的要素 5 七 服裝設計的程序 5 八 服裝設計形式美法則8 的運用

九 服裝設計中的點、線、面、體形態 5

十 服裝的系列設計 5 5

十一 服裝的款式與流行 5 5

十二

服裝個案分析

五、實踐性教學內容的安排與要求（總學時6學時）

實訓一 色彩搭配在服裝中的應用

（一）實訓內容

挑選一組對比色，運用所學色彩調配方法，是對比色在調和之后協調的 應用到兩套服裝中，用顏料繪制在8開素描紙上。

（二）實訓要求

構圖合理，方法運用得當。實訓學時：2學時

實訓二 當季秋冬服裝流行色的預測

（一）實訓內容

根據色彩規律及流行色形成的因素預測當季秋冬流行色，用顏料繪制在8開素描紙上。

（二）實訓要求

構圖合理，方法運用得當。實訓學時：2學時

實訓三 面料的二次加工

（一）實訓內容

運用一種面料，可為非服用面料，進行面料的二次加工，把改造后的面料合理排列在8開素描紙上。

（二）實訓要求 開闊思路，發散思維。實訓學時：2學時

六、教學手段使用的要求

教師指導，引導學生進行創造思維，開拓視野，創造思路，幫助學生排疑解難，學好本門課程。深入淺出，著重指導學生加強對知識的理解和創造性思維能力的訓練。

七、教學及教學參考書

教材：

《服裝設計基礎與創意》 史林 中國紡織出版社 主要參考書：

《世界服裝史》 徐蘇 高等教育出版社

八、課程實施說明

本課程是實踐性的課程，在教學過程中應加強實踐環節的訓練，并適當為基礎較好的學生提供課外與社會的工作實踐機會，使不同水平的同學都有收獲。

第三篇：《服裝設計基礎》--色彩基礎

第4章第1節《色彩基礎》

開場： 各位評委、各位老師：

大家好！我是00號考生。我說課的題目是：《色彩基礎》。下面我將從教材分析，教法學法指導、教學過程、板書設計、教學反思 5個方面來對本課進行說明。

一、第一方面的教材分析(我把它分為5個方塊)

1、說教材：（第1個方塊是）

《服裝設計基礎》課程是服裝設計專業的一門專業基礎課程。主要是講授設計的基礎理論知識、服裝配色的原理和方法，訓練學生服裝繪畫基礎和服裝畫的表現技能，通過造型訓練，培養學生設計意識，為他們深入學習專業知識和未來職業轉換奠定基礎。本節選自中職教育規劃教材，由高等教育出版社出版，楊樹彬、于國瑞主編的《服裝設計基礎》，第四章第一節：《色彩基礎》。

服裝色彩的基礎是以色彩的基礎理論為依據并指導實踐設計的。學好色彩基礎，是為以后的服裝設計提供依據，也為以后服裝設計的色彩搭配打下堅實的理論基礎。

2、教學目標：（第2個方塊是）（有3個目標）

知識目標：

1、了解色彩的三要素。

2、掌握色的對比調和

能力目標：主要培養學生積極、自信、自主的學習作風和學生大膽創新的設計意識。德育目標：培養學生的鉆研精神、務實精神和創新精神，為將來職業轉換奠定基礎。

3、課時安排：（第3個方塊是）

我把第4章內容劃分為6課時，因為色彩基礎知識是整個單元的基礎，所以第一節我安排用2個課時來教學。今天我說課的課時為1課時。

4、學情分析：（第4個方塊是）

學生已經用色彩進行過繪畫創作，對色彩有一定的認識，所以我將采用多樣的教學方式，激發學生的學習興趣，調動他們積極性主動的接受新知識。掌握和了解色彩構成的基礎知識，可以更好地發揮色彩在服裝設計領域上的作用，可以說了解色彩基礎知識，是我們打開設計大門的一把鑰匙。可以為服裝設計添姿增彩。

5、教學重難點：（第5個方塊是）

重點(是)：。了解色彩的三要素

難點：色彩的對比

二、第2個方面是教法學法指導

教法：為了讓教法更貼進學生，讓學生更貼進實踐，充分體現“以學生為本”的基本原則，開拓學生新的思維。我準備使用的教學方法是

1、圖片展示法。

2、比較法。

4、多媒體展示法，利用這些方法來提高教學的效率和效果。這樣才能系統地傳授知識，充分發揮教師的主導作用。

學法：我把學習的主動權還給學生，采用歸納法、互動學習法、對比分析法，使學生對本課程本專業產生興趣，充分掌握所學知識。又可以調動學生的積極性，發揮其主體作用。

三、第3個方面是教學過程（我把它分為5個步驟）第1步 引入新課：【5分鐘】

我將播放一些關于一些T臺走秀視頻用來引出話題。概述服裝造型與色彩的關系，從而引出色彩的概念。并講述色彩的表現效果，再而引出自然界的顏色分類。

設計意圖：通過播放時尚的T臺走秀短片能迅速吸引學生注意力，引導學生對本課的關注，營造教學氛圍。

第2步 呈現重點：【10分鐘】

1、我將展示出示一些風景圖片，講解的有彩系顏色的性質。從而引出顏色的三屬性即色彩的三要素。拿出課前準備好的顏色卡片，讓同學一起回答我提出的簡單的問題。

2、再通過顏色的對比，和學生一起分析色彩三要素之間的關系。

設計意圖：通過圖片展示法和比較法這樣的教學方式，使學生感受到色彩的多樣性和趣味性，激發學生學習的興趣。最后通過對色彩的三要素的理解，為突破難點做準備。

第3步 突出重點—突破難點：【25分鐘】

1、我會展示出一張色相環的幻燈片，然后和學生一起從色相、明度、純度3個方面來討論它們各自的次序關系。

2、然后通過PPT給學生展示明度、色相、補色、純度、冷暖色對比的圖片，讓學生直觀的感受色彩的表現力，并著重講解明度對比，色相對比，純度對比所產生的效果，并闡述對比在色彩中的作用。

3、在課堂上找幾位著裝色彩不同的學生上臺，讓下面的同學進行對比，讓他們感受服裝與色彩的關系，我再進行補充說明。

設計意圖：通過PPT能直觀大方的給學生留下深刻的印象，既能鞏固所學知識又能讓學生抓住關鍵。通過互動學習法，活躍了課堂氣氛，也培養了同學之間的合作精神。實現自主、合作的學習方式。

第4步 課堂小結：【4分鐘】

通過PPT把教學過程中的教知識點進行方塊式的呈現。我在每一塊進行小結。讓學生對本課所學有個直觀有條理的理解吸收。

設計意圖：通過老師的小結，鍛煉學生自我學習能力培養，學生在老師的不斷重復講解中回憶各個知識點。這樣符合記憶規律。

第5步 布置作業：【1分鐘】

1、畫一張色相環。

設計意圖：布置作業是為了鞏固知識、培養技能。

四、第4的方面是板書設計

1、光與色

2、色彩的三要素

3、色彩的對比與調和

4、小結

5、作業

五、教學反思

我的每一個教學環節都運用了不同的教學方式，保證自己課堂的新鮮度，這也使我更加領悟到教學方式的重要性。只有運用多變的教學方式，學生才喜歡在自己的教學環節中展現自己，才能達到教學目標。只有學生成為主體，教學才是有效的。

第四篇：《服裝設計基礎》試題[定稿]

《服裝設計基礎》學科試題(二)

A、款式B、造型C、設計構思D、服裝結構

3.實用型服裝的設計所表現的對象是穿著者，其設計要迎合穿著者的喜好，符合其(B)，在滿足穿著者需求的前提下，進行創意。A、性格B、個性特點C、修養D、意志

4.創意型服裝有著極高的藝術價值及文化內涵，它不是用來銷售的，因而服裝的（D）功能被淡化。

A、美化B、銷售C、創意D、實用

5.樣衣規格應按照號型標準，以（B）為主設計服裝各部位尺寸。A、小號B、中號C、大號D、特體號

6.坯樣檢驗是用（D）按紙樣裁剪并制作。是把平面的紙樣轉化成立體形象的過

程。目的在于檢驗紙樣是否合理、準確。A、面料B、樣板紙C、紙板D、坯布

一、填空（每空1分，共20分）

1.時裝是指時興的、時髦的、富有時代感的服裝。也包括一些富于創意、用

于學術探討、流行預測和娛樂觀賞的服裝。前者稱為流行時裝 ；后者稱為創意時裝。

2.衣裳指上體和下體衣裝的總和。

3.服裝設計的表現階段是描繪所構思的服裝形象階段，即把頭腦中虛構的服裝，外化為直觀、具體的形象。表現的方式有三種：畫款式圖、畫效果圖、繪制服裝畫。

4.作為一名合格的設計師，除了要具備一定的專業知識和技能外，還要了解與服裝設計相關的一些學科，并且要有廣泛的興趣和愛好。

5.造型一詞常常有動詞和名詞雙重含義。作為動詞是指創造的過程 ；作為名詞是指創造的結果。

四、多選題（每題6分，共30分）

1.款式是指格式、式樣。服裝款式是指構成一件衣服形象特征的具體組合形式。這種組合形式既包括了（A、B、D、E）等形狀，也包括了它們之間的相互關系。A、領子B、口袋C、面料D、袖子E、衣身F、色彩

2.服裝款式圖就是用線條勾畫服裝，無須勾畫（A、B）。十分簡便和迅速，是

服裝設計和生產的快捷方式，只要勾畫出款式圖即可用于服裝制作。A、人體B、著色C、款式D、輪廓

3.為服裝批量生產而研制的紙樣叫工業樣板，其規格一般分（A、B、C），但有

時還要制作特大號或特體號型的樣板，以滿足不同消費者的需求。A、小號B、中號C、大號D、特小號 4.設計部的職責是（A、B、C、D、）等。

A、市場調研B、市場策劃C、新產品設計開發D、設計樣衣制作

二、名詞解釋（每題5分，共20分）

1.服裝：有狹義與廣義之分。狹義的服裝就是指衣服 ；廣義的服裝是指人著裝

后的一種狀態，即穿著者與衣服之間、與周圍環境之間精神上的交流與統一。是一種對人從頭到腳的包裝，還包括配飾、化妝及環境等。2.結構造型：通過裁剪及縫制手段，塑造立體形象的過程和結果。

3.服裝效果圖：是對服裝穿著總體效果的描繪，既要畫服裝人體又要著色，同

時還要畫出簡明的背面款式圖。

4.變化設計：是以一種服裝款式為基礎，進行形態、比例、表現形式等諸多因

素的變化，從而構成全新的設計形式。

三、單選題（每題5分，共30分）

1.衣服一般與（D）意思相同，但在古代還包括頭上戴的帽子類。

A、時裝B、服裝C、服飾D、衣裳

2.服裝設計的制作階段是按（C），制作成服裝樣衣階段。先打出1：1的紙樣，經過比試和測量，再用坯布假縫或在面料上正式裁剪。

E、指導生產

5.技術部主要由（A、C、D）組成。

A、打板師B、設計師C、工藝師D、樣衣縫制人員

第五篇：《服裝設計基礎》試題

《服裝設計基礎》學科試題

（一）3.裁斷車間的職責是（A、B、C、D）等工作。A、排料B、裁剪C、打號D、粘貼粘合襯

4.技術部的職責是向生產管理部門提供（B、C、D）以及生產流程標準和產品質

3.服裝設計的程序主要分為準備、構思、表現、制作、整理五個階段。4.構思與表現是服裝設計的前期工作，需要設計師獨立完成，并以繪制出款式

圖或效果圖為完成標志。

5.服裝商品策劃是以企業和產品的形象為前提，對各方面的信息進行分析并

提出設計理念，根據這個理念進行服裝的設計、生產和營銷活動。6.樣衣分為和。

量檢驗等技術文件。

A、市場策劃B、工業樣衣C、工業樣板D、生產指導

5.服裝設計的整理階段是服裝的（A、C、D）的過程，包括服裝各部位的長短松緊、穿脫行動是否方便以及服飾配件的搭配，都在這一階段完成。A、穿著B、制作C、檢驗D、調整

一、填空（每空1分，共20分）

1.衣裳指上體和下體衣裝的總和。

2.服飾有兩個方面的含義。一是指衣服上的裝飾，如服飾品、服飾圖案等；二是指衣服及其裝飾。

四、操作題（共30分）

制作設計理念圖。包括四個部分：主題、色彩、面料、造型。要求有創意,符合流行趨勢及企業特點。

二、名詞解釋（每題5分，共20分）

1.衣服:一般與衣裳意思相同，但在古代還包括頭上戴的帽子類。2.形態造型:通過構思和想象，構想立體的服裝形象的過程和結果。3.創意服裝:設計師以富于創造性的理念，借助于服裝材料和構成形式來表達自

己的情感和思想。

4.工業樣衣:技術部的技術人員根據設計部或客戶提供的樣衣、效果圖、款式圖

等，按照生產的技術指標和要求制作而成的。

三、多選題（每題6分，共30分）

1.服裝設計就是構想一個制作服裝的方案，并借助于（B、C、D）等，使構想實物化的過程。

A、裁片B、材料C、裁剪D、工藝手段

2.作為一名服裝設計師，應具備（A、B、C、D、E、F）等能力。

A、款式造型B、色彩搭配C、裁剪制作D、捕捉流行E、熟悉面料F、了解人G、表演