第一篇：淺談平面廣告設計教學中創造性思維的培養

淺談平面廣告設計教學中創造性思維的培養

【摘 要】職業學校老師在實際教學中，對學生創新能力的培養重視不夠，過多地交給學生軟件操作技能，使學生有較強的操作能力，而沒有創新設計的能力，一旦學生涉及到具體的廣告設計時，模仿成分過多，形式味重，創造意味不強。因此，平面設計教學迫切需要把對學生創造性思維的培養作為首要教學目標。

【關鍵詞】創造性思維；創新能力；平面廣告設計

職業學校開設平面廣告設計的目的是為社會培養具有創新意識和創造能力的平面設計師。然而在實際教學中，教師對學生創新能力的培養重視不夠，過多地交給學生軟件操作技能，使學生有較強的操作能力，而沒有創新設計的能力，一旦學生涉及到具體的廣告設計時，模仿成分過多，形式味重，創造意味不強。因此，平面設計教學迫切需要把對學生創造性思維的培養作為首要教學目標。現就我在平面廣告教學中如何培養學生的創造性思維略談一點自己的做法。運用跳躍聯想法培養學生的想象力

想象力就是如何以有關的、可信的、品調高的方式，在以前無關的事物之間建立一種新的有意義的關系。平面設計教學中常常采用跳躍聯想法來培養學生的想象力。這種方法并不把自己思考的基準點加以固定，而是由跳躍產生聯想，讓學生能在混雜的表面事物中抓住本質特征去聯想，能從不相似處察覺到相似，然后進行邏輯聯系，把風馬牛不相及的事物聯系在一起，創造性地解決問題，從而達到培養想象力的目的。運用“頭腦風暴法”培養學生的發散性思維

發散思維可以使人思路活躍，思維敏捷，辦法多而新穎，能提出大量可供選擇的方案、建議，特別能提出一些別出心裁，完全出乎意料的獨特見解，使問題奇跡般地得到解決。在平面廣告教學中，教師要有意識、有步驟地擴大思路，讓學生從已有的信息出發，不受已知的或現存的方式、方法、規則和范疇的約束，在擴散、輻射和求異式的思考中，求得多種不同的解決辦法，衍生出各種不同的結果，從而達到訓練和培養學生發散思維的目的。我在課堂上常常采用美國BBDO廣告公司創始人奧斯本的“頭腦風暴法”，讓學生在課堂上集思廣義進行創作。運用類比歸納法培養學生的收斂性思維

收斂思維，是在已有的眾多信息中尋找最佳的解決問題方法的思維過程。在收斂思維過程中，要想準確發現最佳的方法或方案，必須綜合考察各種思維成果，進行綜合的比較和分析。因此，綜合性是收斂思維的重要特點。收斂式綜合不是簡單的排列組合，而是具有創新性的整合，即以目標為核心，對原有的知識從內容和結構上進行有目的的選擇和重組。教學中可采用不斷的類比、歸納來找到解決方案。教師可根據課程要求，打破章節的限制，提供典型實例的多種解決方案，然后引導學生對相關知識進行比較、類比和分析綜合，遵循：“發散――收斂――再發散――再收斂”的認知過程，讓學生自己串穿整個知識體系歸納得出一般性的結論，并經過選擇、重組找到一種最佳解決方案。運用轉移思考法培養學生的逆向思維

平面廣告教學中常常采用轉移思考法來培養學生的逆向思維，包括側向和反向思考。在課堂教學中，引導學生“多一只眼睛看世界”，打破常規，向所接觸的事物的相反方向看一看，遇事反過來想一想，在側向――反向―順向之間多找些原因，多問些為什么，多幾個反復，就會多一些創作思路。運用逆向思維，在人們的正常創意范疇之外反其道而行之，有時能夠起到出奇制勝的獨特藝術效果。比如在講授平面手法中的圖地反轉一節時，同學們曾欣賞過埃夏爾的作品《鳥變魚），這個作品打破了思維定勢，將天上飛的小鳥經過漸變的處理手法逐漸演變為河水，而白色的天空逐漸過渡為水里的游魚，鳥和魚是圖地反轉的關系，畫面自然和諧，耐人尋味。

可見，突破常規、逆向思維可以避免跟在別人的后面亦步亦趨，一條道走到黑，發現常態思維已經“山窮水盡疑無路”時，將思維反轉，會“柳暗花明又一村”，在策略的指導下運用得當，它會顯示強大威力，收到意外的效果。因此，在創造性思維中，逆向思維是最活躍的部分。

以上做法是我在平面廣告教學中的一些嘗試，實踐證明通過加強對學生創造性思維的訓練，能夠培養出具有創新意識和創造能力的平面設計人才，從而達到教育為社會培養人才的終極目標。

【參考文獻】

[1]李芒，主編.現代教育技術[M].東北師范大學出版社.[2]劉芳，總主編.教育觀念的轉變與更新[M].中國和平出版社.[責任編輯：薛俊歌]

第二篇：作文教學中如何培養創造性思維

小學作文教學中創造性思維的培養

來賓市金秀縣忠良中心校 黃麗紅

[內容摘要]新課程的改革，要求教師要培養學生創造性思維，小學語文的作文教學中尤其要注重培養學生創新思維。本文就在新的課程改革背景下小學語文教師在如何培養學生創新思維作了初步的探討，認為一要激發學生創新思維的愿望；二要引導學生求異創新，拓開思維空間，訓練敏銳的思考力；三要激勵學生創新思維的運用；四是作文批改，要突破框框，鼓勵創新，鼓勵標新立異。

[關鍵詞] 小學作文教學；創造性思維

江總書記說：“創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。”作文教學的改革就應從培養創新人材這視角去思考，多組織學生寫假設作文、幻想作文、爭論作文，培養學生的逆向思維、發散思維，根據教材特點和學生實際，系統而有層次的設計一系列問題，引導學生思考，讓學生通過分析推理、歸納總結、掌握規律等方法獲取知識，提高創新思維從舊中悟新，寫出內容的特色，思想有意義，立意較新穎的文章。那么在作文教學中如何培養學生的創新思維呢？下面我結合自己的教學實踐，談幾點認識。

一、激發學生創新思維的愿望。

要培養學生的創新思維能力，首先應讓學生感到在作文中“創新”并不十分難。

在我們小學各年段的作文當中有好多命題作文可以寫成同一文題而材料不同，寫法不同。如《我敬佩的一個人》、《難忘的教訓》、《童年趣事》等等。在教學中，我們可先讓同學們感受一些好學生的作文，以《童年趣事》為例：有的同學寫小時候幫小雞洗澡；有的寫給小貓剃胡子；有的寫小時候模仿媽媽洗 米卻把鹽當米來洗。大多數學生從中體會到這些新穎作文讀后給人一種快感，覺得文章寫得與眾不同才有意思，才有成功感。從而產生了“我在作文時也要這樣寫”的念頭。有了這種躍躍欲試的愿望后，就可以抓住時機讓學生練習其他類型作文了.然后在平時講評時將文章寫得是否有新意作為一個重要內容，不斷地鞏固學生“創新”的興趣和積極性，直至形成習慣。

二、引導學生求異創新，拓開思維空間，訓練敏銳的思考力。

人的創造力的大小，很大程度上取決于人的思維品質的優劣。良好的思維品質，除人腦的先天素質為其提供了一定的可能性外，絕大部分是后天教育訓練的結果。作文教學應通過多種方法，引導學生積極思考，鼓勵他們進行創造性的思維活動。

1、引導學生走出“天下文章一大抄“的誤區，訓練創造性思維的變通性。模仿是人類好奇心理活動促發的一種行為現象，它能激發人們的思考，并通過思考去發現視野以外的事物。小學生最具模仿性，教師不僅要愛護和關心這種模仿性，更要把它引導到智力發展的軌道上去。我們在寫作教學實踐中，凡是要求寫一篇新體栽新要求的文章，往往先組織學生學一兩篇范文，讓學生模仿著去寫，經過反復練習，學生有了自己的體會和見解，掌握了、熟練了便能從中悟出規律、并充分想象，逐漸走向“創造”這一新境界。可見，寫作的過程就是一個“模仿—熟練—創造”的過程；從模仿、掌握、熟練到創造，是學習寫作的基本規律，是作文的必經之路。如學習了《桂林山水》后，就可以寫《我的家鄉》。總之，在寫作教學中，可通過引導學生“舉一反三”、觸類旁通，不斷拓寬其思維空間，訓練其“尋找聯系”的創造性思維，使思維具有靈活性、變通性的品質。

2、通過“同中求異”，訓練創造性思維的獨特性。學生作文常犯的毛病是 千篇一律，題材不新穎。如：一寫到媽媽，就是我半夜生病了媽媽送我上醫院，下雨了媽媽到學校接我回家。這就要求指導學生“同中求異”，做到“人所易言，我寡言之；人所難言，我易言之”，就能激勵學生寫出有新意的文章來。如寫作文《我的啟蒙教師》，絕大多數學生寫一年級老師，經老師點撥后，同學們的思維不再局限在“一年級老師”，有的寫爸爸、媽媽，有的寫幼兒園老師，還有的寫小伙伴、鄰居的長輩，甚至有的同學寫到一只小鳥、一只螞蟻、一條小狗。總之，學生的思路廣開、選材新穎，充分顯示了學生創造的獨特性。

三、激勵學生創新思維的運用。

要使學生的創新思維能真正成為一種“本領”，還應在今后的作文教學中不斷鞏固、完善，轉變各種觀念，切實為培養學生創新思維鋪平道路。

1、將大量想象創新練筆放到閱讀課中。長期以來，語文課將閱讀課和作文課分得十分明確，閱讀課只對課文進行字、詞、句、段、篇的分析，了解中心，掌握意思。但我們都應看到，大量的范文中有不少是培養學生想象力、創造力的好素材。如一個省略號、一個空白、一幅插圖，都可以讓學生去填補，更有好多文章可以讓學生寫感想、續編。

2、讓學生放膽想象。很多語文老師在指導作文時，過多地強調了內容要真實，不能編造，致使好多學生只是亂七八糟地搜集到一些觀察材料，就事論事地湊數。久而久之，文思枯竭、語言干癟、無話可說。其實，這些都與忽視創造想象力的培養有關，學生的想象力強了，對一件事就想得多、想得深，作文的立意就會深刻。結晶可以說，任何一篇優秀的作文，都是作者豐富想象力的結晶。因此，在平時練習作文時，教師應放膽讓學生展開想象，給其一個自由發揮的空間，說己之欲說、寫己之欲寫，只求敢想敢寫，不求合情合理。由于小學生經驗和知識的不足，在他們的發現和創造中往往會有缺陷，他們在想象 性習作中常有自己的設想和見解，可能不嚴密，但確有個性童心，我們教師應愛護引導，不要苛求，更不能譏諷“異想天開”、“胡說八道”，只要他們能用自己的眼光發現別人沒注意到的問題，用自己的筆寫出自己的認識，自己對客觀世界的觀察，都必須應鼓勵。

四、作文批改，要突破框框，鼓勵創新，鼓勵標新立異。

寫作在本質上講是一種創造性勞動，這就要求教師應以創新思想，指導影響學生形成創新意識。教師在亮出作文題后，就理應先引導學生“解放解放思想”、“拓展拓展思路”鼓勵學生千方百計地寫出“新意”！然后，抓住“批改”這一環節再為學生“添一把火”，毫不遲疑地對學生的創新精神予以認可鼓勵。如此，學生每一次作文都會受到一次鼓舞并切實地鍛煉了一次，他們又怎么會不感興趣呢？事實證明，學生蘊藏著極大的寫作積極性和創造思維的潛力，教師應想方設法為他們創造條件，使其對作文產生濃厚的興趣，并從中感受到成功的快樂，這種成功會反作用于他們的作文思維，促使他們思維更為活。

只要教師善于把握好轉換思維的方向和角度，抓住有利時機啟發誘導、循序漸進、就能促進學生創造性思維的發展。總之，對于小學生來說，創造性思維需要我們教師做長期的、不懈的努力才能養成。

第三篇：平面廣告設計

平面廣告設計

平面廣告設計是將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。平面設計作品主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，并非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。

1.和諧：平面設計作品從狹義上理解，和諧的平面設計是統一與對比兩者之間不是乏味單調或雜亂無章的。廣義上理解，是在判斷兩種以上的要素，或部分與部分的相互關系時，各部分給我們的感覺和意識是一種整體協調的關系。

2.對比：又稱對照，平面設計作品把質或量反差很大的兩個要素成功的配列在一起，使人感覺鮮明強烈而又具有統一感，使主體更加鮮明、作品更加活躍。

3.對稱：假定在一個圖形的中央設定一條垂直線，平面設計作品將圖形分為相等的左右兩個部分，其左右兩個部分的圖形完全相等，這就是對稱圖。

4.平衡：從物理上理解是指的重量關系，在平面設計作品中指的是根據圖像的形量、大小、輕重、色彩和材質的分布作用與視覺判斷上的平衡。

5.比例：是指部分與部分，或部分與全體之間的數量關系。比例是平面設計作品構成設計中一切單位大小，以及各單位間編排組合的重要因素。

6.重心：平面設計作品畫面的中心點，就是視覺的重心點，畫面圖像的輪廓的變化，圖形的聚散，色彩或明暗的分布都可對視覺中心產生影響。

7.節奏：節奏這個具有時間感的用于在構成平面設計作品上指以同一要素連續重復時所產生的運動感。

8.韻律：平面設計作品構成中單純的單元組合重復易于單調，由有規律變化的形象或色群間以數比、等比處理排列，使之產生音樂的旋律感，成為韻律。

第四篇：平面廣告設計

平面廣告設計 第一章

平面廣告（海報）的表現風格平面廣告構成要素： 1屬于造型的構成要素

（1）插圖（各種繪畫、攝影、圖表等）Illustration 注意點：A,把讀者的注意力吸引到畫面上來的視覺效果。

B,傳遞廣告信息給讀者的看讀效果。

C,引導讀者把視線引至文案的誘導效果。

D,傳遞真實的信息。

（2）商標（用圖案或文字造型設計并注冊的商標或企業的標志）（3）輪廓（邊框）

A，迅速控制讀者的視線，使視線不致移視其他廣告。B，明確區分自己的廣告和其他的。

C，使用統一的輪廓可加強廣告版面的重復印象。（4）色彩

2屬于內容的構成元素 1標題（包括商標名稱）2標語

(廣告語)3文案（包括廣告正文、各類說明文、生產廠家名稱、地址、銷售單位名稱地址等）

平面廣告的創意

開宗明義——說理的創意 以情動人——情感的創意平中見奇——神奇的創意 再造境界——聯想的創意 聯想檢查法：

A，心情聯想：反應包括主觀的感性、好惡、愿望等，如：“干凈、骯臟、好壞”等。B，敘述聯想：反應多帶有客觀評價的色彩，如：小鳥——會唱歌

C，性質狀態聯想：反映包括客觀的性質，形態等。如：冬天——很冷。D，動作聯想：反映敘述習慣性動作。如：粉——擦。

E，上位聯想：對刺激字所表示的對象上位概念。如：飯碗——食器。F，因果聯想： 如：戰爭——傷亡。G，例示聯想：如：算術——加法。H，要素聯想：如：鐘表——發條。I，場所聯想：如： 電影——好萊塢。J，共同存在聯想：如：碗——筷子。K，類似聯想：如：長發——瀑布。L，相反聯想：如：戰爭——和平

M，印象聯想：如：牛奶——嬰兒皮膚。N，摹體聯想：如：地球——地球儀。O，添加之聯想：蛋——煎蛋。P，間接聯想：如：鐘表——遲到。

平面廣告設計的基本構圖

構圖應具有：新穎性、合理性、統一性。

新穎性：敢于打破陳規舊率，善于在別人司空見慣的東西上發現新的美的東西。

合理性：形象與文字之間的主次關系，黑白關系，色彩關系等均應做到妥善安排。做到內容安排條理化，邏輯關系合理化，宣傳說明哲理化，服務對象理解化。統一性：盡可能保持畫面的完整，提高美感和注意值。純繪畫構圖強調自然與感覺，廣告構圖則強調規范與理性。平面廣告十大類基本構圖形式

1，標準型（標題型、橫分割型）2，圖片與文字左右型 3，斜置型 4，文字型 5，直立型 6，散點型

7，十字型或X型 8，軸線型 中軸型

不對稱軸線型

9，圖片（底紋）型 10，對位編排型（1）

心線對位（2）

邊線對位（3）

數比對位

平面廣告設計常用的藝術表現手法 1，直接展示 2，突出特征 3，合理夸張 4，安排懸念 5，借用比喻 6，安排特寫 7，用好空間 8，光點與光束 9，反復強調 10，系列設計 11，反向思維

基本形式有：矛盾圖形（不確定圖形）共生圖形（互補形）變異圖形（特異形）投影變異與畫中畫圖形 分解與置換圖形 12，幽默表現 基本形式有：移植 超常夸張 顛倒 寓意 荒誕

13, 選擇偶像法 14，對比襯托法 15.以小見大法 16.運用聯想法 17.以情托物法 18.諧趣模仿法 19.神奇迷幻法

廣告設計中的情節化表現 功能和作用

能增強廣告的吸引力 有利于廣告主題的表達 便于廣告創意的開展和深化 增強了廣告的說服力 提高了廣告的審美價值 情節化表現的基本條件 真實可信 塑造典型 新穎別致 生動有趣 簡潔單純

廣告中的形式美的表現（略）

商業廣告設計風格走向 情調設計 特異設計 冷面孔設計

第五篇：平面廣告設計

平面廣告設計

平面廣告設計

歷史沿革

平面廣告設計據文史記載，最早的平面廣告大約是公元前三千年，在埃及古城底比斯的廢墟中發現的莎草紙，寫著追捕一名逃亡奴隸Shem（賽姆），愿懸金質硬幣以酬賞。在古希臘和古羅馬，經商點需有標志作廣告，如旅店的標志是松果，酒店的標志是常青藤，奶品廠的標志是山羊，面包房的標志是騾子拉磨盤……。

中國是世界廣告的策源地，歷史悠久。遠在古代，經商點需有“幌子”（又名“望子”）和招牌，春秋時期的韓非子在《外儲說右上》記載：“宋人有沽酒者，升概甚平，遇客甚謹，為酒甚美，懸幟甚高著……”，就指公元前六世紀宋國的酒店“幌子”廣告，并一直沿用至今。然這類廣告的時空限制很大，傳播范圍有限。只有當“印刷術”發明，平面廣告才有大發展。中國是最早發明造紙和“印刷術”的國家，也是最早出現印刷平面廣告的國家。

就在東漢時期的105年，宦官蔡倫發明了植物纖維造紙。隋唐時期發明了雕版印刷。那時在江浙一帶，已有木版印制的日歷在市場出售。江浙、安徽、陜西、四川已有人從事印刷行業。當時印刷物保存至今的，有甘肅敦煌千佛洞的一冊《金剛經》，書尾題有咸通九年四月十五日（868年），是目前世界上保存最早、注明日期記載的書籍，也是第一本插圖書籍（現藏倫敦不列顛博物館）。到北宋時期（公元960年一1127年），雕刻銅版問世。中國歷史博物館所藏的北宋“濟南劉家功夫針鋪”的四寸見方雕刻銅版，上有白兔商標及“上等鋼條”、“功夫細”等廣告文句，是目前世界上發現的最早印刷廣告文物了，它比西方印刷廣告早三百多年。北宋時期天才的工人畢升發明的活字印刷，開創了世界印刷史的新紀元，畢升比起1405年德國格騰堡發明的活字印刷，又早了四百年。

1985年，中國文物考古工作者又在湖南省阮陵縣發掘一座元代的古墓時，令人叫絕地發現了兩張1306年以前的包裝紙廣告，其正、背面皆印有清晰的圖案、花邊和文字。全文為：譚州（今長沙市）升平坊內白塔街大尼寺相對住，危家（店主姓危）自燒洗無比鮮紅紫艷上等銀朱、水花二朱：雌黃、堅實匙筋。買者請將油漆試驗，便見顏色與眾不同，四遠主顧請認門首紅字高牌為記。整篇廣告文不到70字，卻導出了店的地址、產品的性質、特征，實在言簡意賅，一目了然，通曉市場銷售心理，是目前我國早期精彩的兩張平面廣告文物。在西方，1473年，英國第一位印刷家威廉．凱克斯頓即出了第一張出售祈禱書的廣告，在倫敦張貼。世界最早刊登新聞的小冊子在德國創刊，它里面有一百頁用幾種文字推薦一本醫書的廣告，可作散發用。意大利的佛羅倫薩第一次出現了報紙。世界上公認的第一份報紙廣告，是喬治．馬賽休寫的一本書的介紹，刊登在1625年2月1日的英格蘭《每周新聞》封底下部。

“Advertisoment（廣告）”一詞，最早出現在1645年1月15日英國出版的。《每周報道》上。但“廣告”詞下，編排的卻是新聞。因為，當時英國流行凡重要新聞叫“廣告”。正式使用“廣告”一詞，是1655年11月1日一8日的蘇格蘭《政治使者》報開始，從此便沿用至今。那時，1652年出現了咖啡廣告，1657年出現了巧克力廣告，1658年出現了茶葉廣告，1666年《倫敦報》含開廣告專欄。1615年，德國開始發行弗蘭克法特雜志。但雜志成為廣告媒體。

則興盛于十九世紀的美國。美國的第一張報紙是《中外公聞周報》，16”年發刊于波士頓，1704年4月24日改名《波土頓新聞通訊》，在第一天出版的報紙上刊有廣告。美國獨立以前的1771年有報紙31家，都刊登廣告。大發明家本杰明．富蘭克林，在1729年把廣告放在第一期《賓夕法尼亞日報》社論之上。至1784年，《賓夕法尼亞日報》的廣告遠遠多于新聞、至1861年左右，美國的報紙和雜志已有五千多種了。十九世紀中葉，西方發生了工業革命。機械化的大生產，急需用廣告促進商品的流通、于是，廣告行業興起了。1840年，美國派茂就廣告公司創文。1869年：美國第一家具有現代廣告商特征的艾爾父子公司創立，他們竭力說服報刊付給廣告代理商以傭金。從此，傭金制度確立，廣告行業日趨發展。這時，美國麥克盧爾廣告公司發行了一個附有一百頁左右的廣告單行本，它文字精煉，富有詩的韻味。這就產生了為群眾喜聞樂見的廣告文撰寫技巧。1898年，美國人路易斯提出了AIDA的廣告公式，即：“注意aiteniion，趣昧interest，欲望desire，購買行動action”。后發展為AIDCA公式，增加了：“確信conviction”。這一廣告理論，一直沿用至今。

1796年，奧地利人施納菲爾特發明了石版印刷。1860年法國人創始了招貼畫。一些在美術史上頗有聲望的大畫家，為此辛勤耕耘，影響大的首椎法國：有夏爾丹繪制的商業招貼驚動了巴黎；有馬奈的色彩艷麗的印象畫派招貼；有波納爾的裝飾風味招貼；有柴特的演劇招貼；有勞特累克的戲劇與舞蹈系列招貼。英國的華爾克也繪制了類似的招貼。1891年，法國的薩戈特畫廊舉辦《廣告畫展覽》，展出了各類招帖廣告，成為世界上第一個為廣告敞開大門的畫廊。

早期的產品廣告攝影，似乎只是模擬傳統繪畫的式樣。而最早用照片為一家帽子店做廣告，乃是1853年美國紐約的《每日論壇》，從此廣告開始啟用攝影。第一次世界大故后，印刷的進步推動了廣告攝影的發展。那時的印刷，1826年法國發明了照相制版。1883年美國費城發展成網版，至本世紀初，照相蝕刻網版在美國菌類上業銷售部的廣泛運用，推動了廣告攝影的發展。研究表明，廣告攝影因其表現真實性、豐富性、制作迅速及強烈的生活味，已優于繪畫而成為印刷廣告的頭等要素。據有關資料統計，五十年代廣告攝影占20％一30％，六十年代廣告攝影與廣告畫各占50％，七十年代后期已占60％—70％，八十年代占90％以上。設計家稱現在的攝影與廣告是“蜜月時代”，這是現代科技和經濟飛速發展的必然趨勢。平面廣告設計在第一、二次世界大戰期間，招貼在宣傳“征兵”、“募捐”、“保密防諜”、“節約物資”、“生產救國”等方面，起到了團結人民、教育人民、打擊敵人的有力作用，為大眾所矚目，并帶動了日后商業招貼的發展。本世紀初出現的照相噴繪，從根本上提高了制作質量，也推動了插圖廣告的發展。二次大戰后，商品經濟在世界范圍內的大發展，更需廣告促進商品流通和競爭，隨著印廂（機械和電子簾（版的日新月異，帶來了平面廣告的黃金時代。平面廣告的沿革，離不了設計的變迂。但長期的封建社會，經濟發展緩慢，生產低下，廣告的設計牙口制作也就不必分工，畫家搞廣告，往往是業余，只有當十八世紀中時的蒸氣機，十九世紀中葉的電報電話、無聲電影、電動機等的發明和廣為應用，推進了資本主義工業革命的蓬勃發展，根本上改變了社會的節奏，開創了現代設計運動的新時代。其中設計史上杰出的先行者，首推英國的空想社會主義舍、工藝家威廉．莫里斯（wiilianMorris，1834一1896）。他為提高社會物質生活的情趣，倡導了“手工藝復興運動”，呼吁“要為社會考慮更多更美的設計圖，使城市建筑、居住環境賞心悅目”；他晚年設計的書籍裝幀，主張畫面的二度空間形式，擺脫了當時盛行的三度空間模式。

第二位是荷蘭“新造型主義”和“風格派”的中堅彼埃特。蒙德里安（PietMondrian，1872—1944），他和另外兩位同行于1917年創辦。《DeStiji（風格）》雜志，主張靈活面的分隔是美學的精神，要追求明晰、功能的美學原則，強調抽象、、簡潔、高秩序的形式美。蒙德里安表示，“新造型主義把豐富多采的自然壓縮成一定關系的造型，藝術成為如數學一樣精確表達宇宙基本特征的直覺手段。”《風格》學派反對傳統的因循守舊藝術形式，角點、線、面、色四大造型元素表現客觀實體，認為面的分割是美學精萃，為現代設計的創新起了示范作用。

第三位是德國“包豪斯”的奠基人戚廉．格羅佩斯（Wa1ierGropius，1883一1969）。”19年3月，他擬定的《包豪斯宣言》中指出：“建筑家、雕刻家和畫家們。我們因該轉向應用藝術、藝術不是一門專門職業，藝術家和工藝技師之間在根本上沒有任何區別。藝術家只是一個得意忘形的工藝技師。在靈感出現并超出個人意志的珍貴時刻，上蒼的恩賜使他的作品變成藝術的花朵。然工藝技師的熟練對于每一個藝術家來說都是不可缺的。真正想象力的創造根源即建立在這個基礎上。，讓我們建立一個新的設計家組織吧！”“包豪斯”是現代設計運動的發源地，它對20世紀設計思想的重要貢獻在于：

（一）藝術與技術的新統一；

（二）設計的目的是人而不是產品；

（三）設計必須遵循自然與客觀的法則。“國立包豪斯設計學校”雖只辦了十四年，畢業學生520人，但他們卻是未來社會的建設者，前衛設計運動的尖兵。第四位是法籍匈牙利人、視錯和視覺派藝術的中堅瓦薩勒利．維克多．德（VasarelyVictorde，1908—）。他以光學探索幾何形成倍數變幻中大到小、虛到實的節奏及數學比例精確性的新穎形式——“視幻藝術”，曾于六十年代風靡了歐、美、日各國畫壇。1965年視覺派藝術在紐約展出了15個國家106位國家、設計家的精彩杰作，為世界藝術界觸目，并廣泛被應用于各國現代設計的廣告、服裝、裝飾上，至今方興未艾。從此，平面廣告設計專業化了，廣告藝術也脫穎于繪畫和裝飾而獨具嶄新的觀念和理論了。專職的廣告設計界隊伍迅速擴大了。至六十年代，美國設計界的視覺識別計劃（CorporateldentityProgram）風糜全世界。“CI”即把一個企業從生產至銷售的一切設計，采取一貫的、一體化的視覺活動，造成統一的視覺秩序。這是當今世界設計界（包括平面廣告）的尖端工作。

平面廣告設計

組成要素

平面廣告設計平面廣告的構成是由點線面構成的。

優秀的平面廣告作品，該是點線面和諧的組合。同樣不失大體，也不覺另類味道。適合大眾化。

也可以說是圖片、文案。

圖片和文案之間簡潔地組合，以達到設計者和需求者的的要求為目的。

平面廣告設計-

設計軟件

平面廣告設計主要內容：廣告公司常用的Photoshop、Illustrator、PageMaker、Freehand、CorelDraw等設計軟件。

Photoshop：學習圖像處理、編輯、通道、圖層、路徑綜合運用;圖像色彩的校正；各種特效濾鏡的使用;特效字的制作;圖像輸出與優化等,靈活運用圖層風格，流體變形及褪底和蒙板，制作出千變萬化的圖像特效。

PageMaker：學習排版設計的基本法則、使用方法與技巧，工具箱、快捷鍵的使用，菜單功能及操作技巧，出版物、書籍、宣傳彩頁、出片輸出注意事項，報紙雜志等的高級專業排版制作的方法。

llustrator：學習圖形繪制、包裝、宣傳頁的制作，讓你更加方便地進行LOGO及CI設計，不到一個月，您就會成為一名真正的美術大師，在Photoshop的基礎上再學它如虎添翼，效率成倍提高。

Freehand：不論是個人作品設計、公司徽標、海報制作，都可以輕松完成，應用于廣告、印刷等行業。

CorelDraw：通過CorelDRAW9的全方面的設計及網頁功能融合到現有的設計方案中，制作矢量的插圖、設計及圖像，出色地設計公司標志、簡報、彩頁、手冊、產品包裝、標識、網頁及其它。[1]