第一篇：美術寶教學速寫訓練的基本方法

速寫訓練的基本方法

速寫訓練是對學畫者觀察能力、分析能力、理解能力和表現能力的全面訓練。

速寫訓練中對觀察力的訓練，不僅要訓練眼睛看得準，還要訓練在作畫時有正確的觀察方法什么是正確的觀察方法?一般說來，以我們平時看東西的習慣來作畫，往往是看到哪里 畫到哪里，這是一種局部的觀察方法，用這種看一點畫一點的觀察方法作畫，不能做到 表現對象的本質關系。我們要畫好速寫，就要改變這種局部觀察的習慣，學會整體觀察 的方法，養成整體觀察對象各種造型結構關系的習慣。這種整體觀察方法要求在作畫時 觀察對象要有整體意識，在畫某一點、某一局部時，不要只盯著一點看，而是要將所畫 的這一點、這一局部與其他部位相互比較，對所要畫的局部與其他部位的上下左右關系 及它們之間的內在結構關系做到心中有數，從整體關系下筆。這種比較的過程，實際上 就是整體分析和理解對象的認知過程。正確的觀察方法，只有通過大量的練習，才能逐 步真正掌握。速寫訓練是練眼、練腦同時又是練手的過程。繪畫是一門技藝性很強的藝術，下面就速寫訓練的一般順序及一些學習方法和作畫步驟進行闡述。

一、由簡到繁

初畫速寫，可先從較簡單的描繪對象入手。如一個小木凳，一雙隨便擺放的雨靴，一件掛在墻上的衣服。作畫時先畫對象外形輪廓的大關系，用直線畫出基本形，注意線

條的長度比例及各線條的傾斜度。在此之后，再充實些細節。例如畫一張凳子，凳面與凳腿的關系是大關系，而榫頭及局部特征等都是細節，這些細節可在進一步深入階段逐 漸畫完。

“繁”的物象是指結構關系較復雜的對象。如：枝葉茂盛的大樹、衣紋繁多的人物 等，作畫方法也和畫“簡”的東西一樣，先從大的方面入手，確定了大的關系后，再充 實細部。要將復雜的物體理解為是由各種簡單部分組成的，然后將各簡單部分畫在復雜 的大關系之內，這樣完成起來就有條不紊。畫復雜物象較難處理的一點，就是整體與局 部的關系。畫各個細部時，要注意到它們各部分之間的關系，同時還要照顧到整體的大

關系，不要因描繪細部而使整體顯得 瑣碎。只要我們把握好先畫大關系，后充實細部的原則，畫“繁”的對象便不會感到困難。

由簡到繁的訓練從大的題材上講，可先畫花卉，后畫樹木風景，最后畫人物。

二、由靜到動

初畫速寫，應先從靜止的對象畫起，稍熟練之后，再描寫處于運動狀態下的物象。靜止的物體或處于不動狀態下的人，有利于初學速寫者在作畫時能從容地觀察對象，反 復比較所描繪對象的各種結構關系，使初學速寫者能在認真研究描繪對象各種結構關系 的基礎上下筆。作畫時用線要肯定，線條是為了表達對象的形體關系，交待清楚結構造 型而畫的。線條的來龍去脈要有根據，這個根據就是 被描繪物的結構。初學速寫者在作畫時應將所畫的速寫與描繪對象進行反復比較，從而糾正畫得不準

確的部位。速寫造型練習的最佳描繪對象就是靜止的物象和不動的人物。我們看到許多 速寫范畫，一個輪廓有時有幾根復線。這就是對作品進行矯正而產生的痕跡。畫動的物象，如動態人物、動物等，需要在掌握一定的靜態速寫的基本功后再結合

結構規律、運動規律加以訓練，這樣畫起來就容易得心應手了。有關動態速寫的注意事 項及作畫步驟，在后面的有關部分將會闡述。

三、由慢到快

畫速寫并不像我們有些初學者所想象的那樣，下筆如寫草書，一揮而就。因為畫速

寫的過程，是一個對形體觀察、理解、表現的造型過程。這一過程，初學者須仔細體會，扎實描畫。逐漸熟練了，畫速寫的速度就會快起來。初學者應先畫慢些，如人物速寫每 幅可在45 分鐘至1 個小時左右完成，以后可逐步過渡到半小時畫一張或一刻鐘畫一張。并且在訓練過程中還要不時的將慢、快訓練方法穿插進行，這樣才能在速寫訓練中既得 到扎實的練習，又掌握到速寫的一些方式方法。

四、從描繪有規律的對象到描繪無規律的對象

初學速寫者首先要畫一些有規律的對象，這樣有利于把握造型的準確性，并掌握速

寫的一些技巧。描繪有規律的對象，可先畫一些基本 形明確的花卉和重復出現的有規律 的人物動態。在掌握了一些速寫基本技法之后，再畫一些無規律的對象，如雜亂無章的 灌木叢，轉瞬即逝的不規則的人物動態。有規律的對象較易把握，通過中軸對稱性原則，可以獲得較準確的輪廓。而規律感不強的對象，則較難把握，需要有一定速寫基礎后，方可對之速寫。

五、臨摹與速寫相結合

學畫速寫的過程，應該是臨摹優秀速寫范畫與對著對象寫生相交替進行訓練的過程。

臨摹的目的是為了學習前人的技法，如對形象的概括、取舍、交待結構以及一些用筆用 線的技巧等等，盡可能在臨摹中獲得體會。另外，類似速寫形式的優秀的 線描畫、連環 畫都可以臨摹。通過臨摹可以學到一些概括形體、處理衣紋、疏密穿插等方面的速寫技 法。另外在初學速寫的過程中還要多臨摹優秀的藝用人體解剖圖譜，以求在臨習的過程 中掌握人體的基本結構知識。要做到臨摹與速寫反復交替進行，這樣臨摹才能有體會，才能將臨摹中學到的東西運用到速寫中去，真正變為自己的東西。

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第二篇：速寫訓練的基本方法

速寫訓練的基本方法

速寫訓練是對學畫者觀察能力、分析能力、理解能力和表現能力的全面訓練。速寫訓練中對觀察力的訓練，不僅要訓練眼睛看得準，還要訓練在作畫時有正確的觀察方法。什么是正確的觀察方法？一般說來，以我們平時看東西的習慣來作畫，往往是看到哪里畫到哪里，這是一種局部的觀察方法，用這種看一點畫一點的觀察方法作畫，不能做到表現對象的本質關系。我們要畫好速寫，就要改變這種局部觀察的習慣，學會整體觀察的方法，養成整體觀察對象各種造型結構關系的習慣。這種整體觀察方法要求在作畫時觀察對象要有整體意識，在畫某一點、某一局部時，不要只盯著一點看，而是要將所畫的這一點、這一局部與其他部位相互比較，對所要畫的局部與其他部位的上下左右關系及它們之間的內在結構關系做到心中有數，從整體關系下筆。這種比較的過程，實際上就是整體分析和理解對象的認知過程。正確的觀察方法，只有通過大量的練習，才能逐步真正掌握。速寫訓練是練眼、練腦同時又是練手的過程。繪畫是一門技藝性很強的藝術，下面就速寫訓練的一般順序及一些學習方法和作畫步驟進行闡述。

一、由簡到繁

初畫速寫，可先從較簡單的描繪對象入手。如一個小木凳，一雙隨便擺放的雨靴，一件掛在墻上的衣服。作畫時先畫對象外形輪廓的大關系，用直線畫出基本形，注意線條的長度比例及各線條的傾斜度。在此之后，再充實些細節。例如畫一張凳子，凳面與凳腿的關系是大關系，而榫頭及局部特征等都是細節，這些細節可在進一步深入階段逐漸畫完。

“繁”的物象是指結構關系較復雜的對象。如：枝葉茂盛的大樹、衣紋繁多的人物等，作畫方法也和畫“簡”的東西一樣，先從大的方面入手，確定了大的關系后，再充實細部。要將復雜的物體理解為是由各種簡單部分組成的，然后將各簡單部分畫在復雜的大關系之內，這樣完成起來就有條不紊。畫復雜物象較難處理的一點，就是整體與局部的關系。畫各個細部時，要注意到它們各部分之間的關系，同時還要照顧到整體的大關系，不要因描繪細部而使整體顯得瑣碎。只要我們把握好先畫大關系，后充實細部的原則，畫“繁”的對象便不會感到困難。

由簡到繁的訓練從大的題材上講，可先畫花卉，后畫樹木風景，最后畫人物。

二、由靜到動

初畫速寫，應先從靜止的對象畫起，稍熟練之后，再描寫處于運動狀態下的物象。靜止的物體或處于不動狀態下的人，有利于初學速寫者在作畫時能從容地觀察對象，反復比較所描繪對象的各種結構關系，使初學速寫者能在認真研究描繪對象各種結構關系的基礎上下筆。作畫時用線要肯定，線條是為了表達對象的形體關系，交待清楚結構造型而畫的。線條的來龍去脈要有根據，這個根據就是被描繪物的結構。

初學速寫者在作畫時應將所畫的速寫與描繪對象進行反復比較，從而糾正畫得不準確的部位。速寫造型練習的最佳描繪對象就是靜止的物象和不動的人物。我們看到許多速寫范畫，一個輪廓有時有幾根復線。這就是對作品進行矯正而產生的痕跡。

畫動的物象，如動態人物、動物等，需要在掌握一定的靜態速寫的基本功后再結合結構規律、運動規律加以訓練，這樣畫起來就容易得心應手了。有關動態速寫的注意事項及作畫步驟，在后面的有關部分將會闡述。

三、由慢到快

畫速寫并不像我們有些初學者所想象的那樣，下筆如寫草書，一揮而就。因為畫速寫的過程，是一個對形體觀察、理解、表現的造型過程。這一過程，初學者須仔細體會，扎實描畫。逐漸熟練了，畫速寫的速度就會快起來。初學者應先畫慢些，如人物速寫每幅可在45分鐘至1個小時左右完成，以后可逐步過渡到半小時畫一張或一刻鐘畫一張。并且在訓練過程中還要不時的將慢、快訓練方法穿插進行，這樣才能在速寫訓練中既得到扎實的練習，又掌握到速寫的一些方式方法。

四、從描繪有規律的對象到描繪無規律的對象

初學速寫者首先要畫一些有規律的對象，這樣有利于把握造型的準確性，并掌握速寫的一些技巧。描繪有規律的對象，可先畫一些基本形明確的花卉和重復出現的有規律的人物動態。在掌握了一些速寫基本技法之后，再畫一些無規律的對象，如雜亂無章的灌木叢，轉瞬即逝的不規則的人物動態。有規律的對象較易把握，通過中軸對稱性原則，可以獲得較準確的輪廓。而規律感不強的對象，則較難把握，需要有一定速寫基礎后，方可對之速寫。

五、臨摹與速寫相結合

學畫速寫的過程，應該是臨摹優秀速寫范畫與對著對象寫生相交替進行訓練的過程。臨摹的目的是為了學習前人的技法，如對形象的概括、取舍、交待結構以及一些用筆用線的技巧等等，盡可能在臨摹中獲得體會。另外，類似速寫形式的優秀的線描畫、連環畫都可以臨摹。通過臨摹可以學到一些概括形體、處理衣紋、疏密穿插等方面的速寫技法。另外在初學速寫的過程中還要多臨摹優秀的藝用人體解剖圖譜，以求在臨習的過程中掌握人體的基本結構知識。要做到臨摹與速寫反復交替進行，這樣臨摹才能有體會，才能將臨摹中學到的東西運用到速寫中去，真正變為自己的東西。

第三篇：零一零美術培訓中心解讀速寫方法

零一零美術培訓中心解讀速寫方法

速寫是培養敏銳的觀察力和造型能力的主要手段之一，同時，也可達到考查學生藝術素質的目的。速寫不僅是基礎訓練中貫穿始終的課題，也是造型藝術中各專業的一門必修課程。

一、學習速寫的方法

①多臨摹：對優秀作品的臨摹，是初學繪畫者最快捷簡便的學習方法。通過臨摹，一方面可做為訓練造型能力的手段，另一方面更重要的是學習其表現方法，應用在以后的學習中。②熟生巧：速寫的工具較為簡單，利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每一個側面。只有多畫多練才能提高專業水平。

③勤用腦：學習繪畫是一種艱辛的勞動，畫速寫決不是照抄對象，所以在速寫寫生中應注意多動腦筋，結合優秀示范作品認真對照思索。

④由慢到快：速寫訓練要遵循人們的認識規律，由慢到快，這是速寫訓練中，在時間限制上要遵循的原則。慢，是指以較慢的速度將對象較準確地記錄下來，形體的準確是重要的。但速寫又有一定的時間限制，速度只能在速寫實踐中逐步鍛煉培養。

二、速寫的主要表現形式

速寫的表現方法很多，現僅就輔導班最普及的兩種方法作一介紹： ①以線為主的速寫

在表現物象的過程中，從結構出發，將物象的形體轉折、變化運動和質感用概括簡煉的線條表現出來。它應具備造型嚴謹，形態自然生動，線條運用得當，整體效果好等特點。它通過線的粗細、虛實變化表達主次關系、空間關系。織夢內容管理系統 ②以線為主，線面結合的速寫

以線為主線面結合的速寫表現形式，在寫生中，尤其在課堂較長時間的針對美術高考的訓練中，能較好的發揮速寫的特點，這也是目前速寫訓練中常用的表現手法。通過對部分明暗交界線及暗部、衣紋處調子的補充添加，來表現物體，其特點是層次豐富，表現力強。

三、線的運用 ①線的穿插

表現好線與線之間的穿插和呼應關系，是使畫面富有節奏感的重要因素。同時，線的穿插呼應關系和透視關系對表現物象的空間感、層次感起著重要的作用。不同方向的線的組織穿插，給人前后方向感是不一樣的，它可以直接表現物體的透視方向。但速寫又不同等于線描，如果每一處的刻畫都象線描一樣那么注意衣紋，線與線之間的穿插呼應又失去了速寫富有節奏、流暢淋漓的韻味 ②線的取舍提煉

速寫訓練中，基本形肯定之后，對于線的處理應注意以下幾點：“衣紋線”應注意忌平行，注意疏密對比，體現結構。“結構線”要準確，貼皮膚處要實一點，線要準。“慣性線”刻畫時不要畫得太多，且不宜畫得太重。

③線的對比

在速寫中，通過對比發現物體形體比例、透視關系的正確與否。而速寫中強調在形體比例、動態、透視等幾方面準確的前提下，利用和強調線的對LL，通常有以下幾種對比手法： 線的曲直對比、線的濃淡對比、線的虛實對比、線的長短對比、線的疏密對比、線的粗細對比。④關于結構

速寫的目的在于培養正確的觀察方法及嚴格的造型能力。寫生者必須具備扎實、熟練的人體解剖知識，這樣在寫生中才能做到游刃有余，人體的內部結構是沒有變化的，變化的只有隨著人體運動的動態、衣紋等。因此，線的運用與結構有著密不可分的關系，表現方法要為表現結構服務。

第四篇：小學美術教學常用的基本方法

小學美術教學常用的基本方法

作者：石雨才

時間：2012-11-10 09:01:12

小學美術教學常用的基本方法

教學方法就是完成教學任務的一種手段，是課堂教學中師生溝通的一種形式，多年的從教經歷歸納出常用的教學方法有以下幾種：情境激趣法，知識講授法，過程演示法，討論探究法，游戲活動法，實踐感受法，觀察發現法。

教學方法使用是靈活的、多變的。一節教學內容所采用的方法不可能一種方法，而是多種方法結合使用才能更有效地取得教學效果，達到預期目標。就自己的教學實踐談一下我的見解。

一、創設情境，激發美術學習興趣。

我們都知道興趣是學習的動力，所以要充分調動學生的積極性就要把學生的求知欲、好奇心激發起來，在教學開始的導入階段采用“情境激趣法”通過聲音、圖像、圖片、實物等等通過多媒體直觀的展示在學生面前，可以有效的激發學生的學習興趣和求知欲望。

二、獲知感悟，掌握美術知識與技能。

講授階段是學生了解學習知識與技能的階段，我們知道美術課程分為了《造型.表現》《設計.應用》《欣賞.評述》《綜合.探索》四個領域，每個領域都需要學生學習掌握一些知識與技能，這一階段主要采用“知識講授法”、“過程演示法”“討論探究法”“觀察發現法”，通過教師的講解介紹和師生互動、生生互動中掌握美術的知識技能和能力。

三、實踐體驗，感受快樂。

學以致用，學到的知識和技能只有通過自身的實踐，通過自己動手操作加深印象，從而消化理解，終身不忘，這個過程也是學生感受快樂的過程，通常采用“情境激趣法”播放音樂給學生創造一個輕松愉快的環境，通過“討論探究法”小組之間探討制作方法與步驟，材料的選擇與使用，通過“游戲活動法”同桌之間、小組之間互動合作，培養了他們的團結協作的精神，感受到了參與實踐給每個學生帶來的快樂，陶冶了談們的情操。

四、展評作品，收獲成功。

美是創造出來的，學生的每件作品都是對學習內容的理解與反映，更需要老師和其他學生的肯定。教學中，采用“討論探究法”、“實踐感悟法”通過師生、生生之間的對作品不同角度的理解，讓每個學生的素能都有提高，大大提高了美術學習的興趣，培養了他們的欣賞美、感受美、創造美的能力。

總之，教學方法是為教學服務的，也不是一成不變的，這就要求我們要從學生的心理特點出發，根據不同的教學內容，課標的要求，結合先進的科技手段，為他們創設寬松，和諧，自由的氛圍，鼓勵學生自我發揮，激發學生學習的內在動力，利用一切機會，調動學生的興趣，使學生以主體形象，貫穿整個學習過程，而不斷改變教學方法。

第五篇：美術教學的基本方法有哪些

中小學美術教學的基本方法包括哪些

國培：何沖

我認為美術教學的基本方法上應該根據不同的教學任務選擇使用某種或者幾種教學方法。常用的教學方法有。

一、講授法、講授法這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。

二、談話法、談話法是通過師生互相交談來進行教學的一種方法。包括三點（1）啟發式談話法、（2）提問式談話法、（3）指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。

三、演示法、演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當課堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范；有意識地找準難點作局部演示。

四、觀察法、觀察法是通過有目的、有選擇的感知、比較獲得審美感受和審美評價，進而發現問題，探索和解決問題的方法。（如針對美術作品或社會現象從不同角度提出命題如對城市建筑的藝術思考、從藝術角度審視地方工業產品為何缺乏競爭力、從民間美術看中原文化、中西方美術的比較等）

五、參觀法、參觀法從美術學科教學的角度看參觀法也是現場欣賞法，就是結合美術教學任務，組織學生到博物館、美術館、藝術家作坊等地參觀，在此過程中，“觀察比較”、“接觸認識”是參觀法教學的關鍵。學生會在現場近距離地接觸、感受、客觀物象，激活間接知識和信息，用感受和體驗再將知識“盤活”，從而加深印象，鞏固驗證所學知識。

六、練習法、練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中小學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。完成課堂作業進行綜合性或模仿性練習以及創造性練習。