第一篇：《明暗與立體》教學設計

《明暗與立體》教學設計

一、教材分析與學生分析

本課是“造型·表現”學習領域的重要內容．《美術課程標準》（實驗稿）指出：“有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言，選擇恰當的工具、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感．”本課通過了解明暗造型的基本知識，嘗試描繪物體的立體感，提高學生對事物的觀察能力和表現能力，增強他們的創作欲望，更大限度地發揮他們的主觀能動性和創造性，很好地理解“利用明暗色調來表現物體的立體形象是素描的一種基本方法”的含義．

本課的素描教學與傳統的單純技法教學不同，它更注重學生的觀察能力、表現能力、創造能力以及綜合能力、合作能力的培養．它要求學生了解明暗色調的形成，明暗調子變化的規律；利用明暗表現立體的不同方法、明暗表現的不同材料，通過實踐活動表達一定的感受和思想，體驗到表現的愉悅和創造的快樂．

在教學中，首先應該通過觀察使學生明白明暗形成的基本原理和明暗變化的規律，本課的特點是它區別于一般以寫生為主要表現手段的習作性素描．要求學生在練習中要有創意，具有個性，尋求不同的視覺效果，具有時代感，形成獨特的人格魅力．在表現過程中，使用的工具不限，表現的內容不限，表現的形式不限，表現的技法不限．所以，觀察能力、表現能力，特別是創新能力的培養是本課教學的主要目的．

同時，在表現技法上，即可以讓學生嘗試以點、線、面為主要表現手段，還可以大膽嘗試薄涂（淡彩）、拼貼等其他技法；在表現內容上，可以是生活中存在的物象，更可以是想象、意象中的事物，給學生充分表現的空間；在表現形式上，具象、抽象不限；這種在表現材料上，不做統一規定，由學生自主決定的方式適合當代中學生求新、求異的特點．另外，對于透視的要求也適當淡化，避免限定學生自身創造力的展開．

八年級學生已經具備了一定的造型能力和形象表達能力，他們的年齡決定了他們拒絕平庸更愿意自由表現．而《明暗與立體的表現》一課與傳統的單純素描技法教學不同，它只要求學生了解明暗色調的形成、明暗調子變化的規律．它更注重學生的觀察能力、表現能力、創造能力以及綜合能力、合作能力的培養．就很適合中學生的年齡特點和認知水平，是進一步進行建立造型能力，培養創造能力的最佳學習機會．

二、教學目標 1．知識與技能：

（1）了解明暗色調的形成及對物體明暗與立體的表現方法，知道利用明暗色調來表現物體的立體形象是素描的一種基本方法．

（2）通過運用不同的明暗色調表現技能，嘗試創作出具有一定創意的素描作品． 2．過程與方法： 教學內容應根據學生的特點適當增減；教學形式應靈活多樣；教學方法以啟發式、直觀式、互動式為主；教學問題應根據教學內容、學生的實際情況設計；實踐活動可以組為單位，也可以個體為單位．作品表現內容寫實、創意自選，表現形式不限，表現方法不限，表現工具不限．特別鼓勵學生以自己獨特的表現方式完成一張具有個性的有明暗效果的創意素描作品《蝶》．

3．情感態度價值觀： 通過對優秀素描作品的欣賞，了解具有代表性的寫實性大師和他們作品的藝術價值以及現代創意素描的發展概況．

三、教學重點與難點

重點：了解明暗的形成和明暗變化的規律 難點：如何表現物體的明暗色調，提高學生的觀察、創新能力．

四、教學準備 教具準備：（1）教學課件（2）充電臺燈（3）石膏正方體（4）白紙一張 學具準備：（1）手電筒（2）A4紙

（3）寫生物品（可以是學習用品、立體模型等）

五、教學特點

本節課以調動學生學習積極性與主動性為出發點，淡化美術技能的培養，將“研究”的氛圍融入整節課的學習中，知識環環相扣，讓學生在不斷的研究中總結知識、消化知識．教學設計力求面向全體學生，堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展，重視學生個性與創新精神的培養．

六、教學過程

（一）視頻引入 教師先來播放一則快速繪畫視頻，讓學生比賽看看誰的眼力好，最先看出畫的是什么，并且看看是屬于什么形式的繪畫．

設計意圖：剛開始上課學生的思想還沒有完全集中起來，在令人驚嘆的快速繪畫及節奏感很強的背景音樂下，帶領學生很快進入學習的最佳狀態，爭相猜測畫的是什么，和是什么形式的繪畫．

看完后學生都在驚嘆這款男士運動型機械手表畫的真像，并總結這種繪畫形式是素描．教師補充：“素描雖然是一種單色繪畫，沒有豐富的色彩，但是仍然能夠帶給我們逼真立體的感覺，它是如何體現出立體感的呢？下面就讓我們來學習——“明暗與立體的表現”一課，從中找找原因吧”

板書課題：明暗與立體的表現

（二）講授新課

知識點一：明暗的形成

教師：“先來看看明暗是怎樣形成的”． 小實驗： 教師拿出一張白紙，請同學們看這是一個只具有長和寬的二維平面，接著老師將紙卷起，在右側打了一束光，請學生觀察“除了紙張變為具有長寬高的三維立體外你還看到什么變化？”學生說色調也發生變化，出現了明暗對比．因此學生得出結論：光線照射在物體上會形成明暗對比．板書：光線

知識點二：明暗變化規律

教師：“了解了明暗形成的原因，下面讓我們一起探究明暗變化的規律吧．” 課堂活動一：小組競賽研究明暗變化的規律

幻燈片出示問題：

1、光線的遠近、強弱不同，明暗對比有什么變化？

2、在恒定光線下，光照方向與明暗有什么關系？

請四人小組學生拿出手電筒和自帶物品共同進行研究，看哪個組最先匯報研究成果． 小組匯報研究成果后，有其他小組補充，最后老師拿出石膏正方體、臺燈，當眾做實驗并總結：

1、光線越遠、越弱，明暗對比越弱，反之，光線越近、越強，明暗對比越強．

2、在恒定光線下，受光的面會比較亮，就把它叫做亮面，背光的面由于受不到光照比較暗，就把它叫做暗面，平行于光線的面介于亮暗之間，就叫做灰面．這就是常說的三大面．（板書：三大面）

設計意圖：對于明暗形成的規律如果由老師直接講會比較枯燥，所以把主動權交給學生讓學生四人小組探究和并通過競賽的方式，這樣得出的結論會讓他們更好的理解，也利于抓住學生的注意力．

課堂活動二：小練習：自我檢測看圖判斷光源方向及指出物體的三大面．

教師啟發學生說出光源方向及物體的三大面的位置，在此基礎上又進一步說明如果對三大面細分可以分成五調子，啟發學生分析反光及明暗交界線形成的原因．

總結出：立體感產生的原因：三大面五調子（三大面：亮、灰、暗，五調子：亮、灰、暗、明暗交界線、反光）

知識點三：明暗與立體的表現方式 教師：如果我們將這三大面五調子的關系表現出來，物體就會塑造的富有立體感了，那到底如何來表現呢？

課堂活動三：請同學上黑板在畫好的圓柱體中試用自己的方式表現出三大面來． 兩名學生在黑板上畫，其余學生觀看并在老師的啟發下思考． 設計意圖：以上內容環環相扣，由明暗規律總結出三大面五調子又帶出表現的方法，讓學生在邊練邊學中思路一直處于集中狀態，在學生上黑板繪畫的過程中教師不斷地提醒下面

學生注意看黑板上學生表現明暗用到的方法，并啟發學生如果由你表現你還能用什么方法．教師總結圓柱體明暗的表現方式：

教師講解明暗與立體的表現方式．（教師注意啟發學生分析如何用點、線、面來表現亮、灰、暗）

點表示法 線表示法 面表示法 教師隨后補充除了上述方法外還能用其他方法，同學們可以任意選擇自己喜歡的方式來表現明暗，如彩鉛、淡彩還能夠表現出物體的固有色等．

知識點四：明暗與立體的繪畫方法

教師：“我們剛才所看到的例圖都是照實表現的現實物體，這種方法就叫做寫實畫法．寫實畫法就是把看到的形象，根據明暗效果，照實表現出來的方法．

1、寫實畫法

（教師演示水杯的寫實畫法）

另外還有一種方法是以一個事物為媒介，通過自由聯想，創作出來的方法．

2、創意畫法

教師分析《魚》的創意．（教師演示水杯的創意畫法）

設計意圖：通過作品的分析和教師在黑板上的現場演示，讓學生對明暗的繪畫方法有更直觀更深刻的認識，為后面的創作打下基礎．

（三）課堂練習、講評 課堂練習可根據學生自己的意愿在下面內容中二選一

1、請你根據“蝶”的外型，展開聯想，自由選擇繪畫工具，通過添加圖案完成一張有明暗對比的創意繪畫．

2、請根據自己所帶的學習用品，試表現一件簡單物體的立體感． 教師在學生繪畫過程中除了給予一定輔導外，對于作業中的亮點及時展示，并將做好的練習貼在黑板上，讓學生挑出最喜歡的作品，并說明為什么．

設計意圖：因為一節課課時有限，不可能兩個練習全部做到，所以想到讓學生根據個人情況和喜好自由選擇繪畫方法，寫實畫法就是根據三大面的知識來寫生物體，這個方法能夠鞏固三大面知識．創意畫法就更加自由，即可隨意添加圖案并表現出明暗效果即可，這個方法更利于學生創造力的發揮．在講評環節，由學生評價，更能夠鞏固學生所學知識彌補練習上的不足．

（四）課堂拓展 明暗素描作品欣賞 設計意圖：通過欣賞傳統的明暗素描和現代流行的創意明暗素描作品，感受傳統大師們素描的嚴謹以及現代素描的無窮想象和趣味，了解素描發展的新方向．

（五）本課小結 通過對板書中知識點的回顧，鞏固本課知識并提出在今后的生活中要關注身邊繪畫作品中對明暗的表現．布置課后思考題．

第二篇：《明暗與立體》教案

1《明暗與立體》教案

學習領域：造型、表現。教學目標：

1、知識：通過觀察、分析、比較，使學生初步掌握物體的明暗發現方法。

2、技能：學生能初步運用明暗表現方法去觀察、分析、描繪物體的立體感覺。

3、情感：培養學生對客觀世界存在的自然現象的研究興趣。

教學重點：

引導學生觀察、分析和比較物體在光照射下的明暗變化的原理和規律。

教學難點：

初步運用物體的明暗畫法規律，表現出物體的立體感。

教具準備：

1、球體、立方體石膏模型數個。

2、射燈。

3、靜物臺。

4、范畫兩幅。

5、鉛畫紙一張（4k）、鉛筆、美工刀。

學具準備：

開素描紙，繪圖鉛筆、畫板、橡皮。

教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

（一）導入：（設計意圖：給學生營造一個學習氛圍，增強學生的學習興趣，導入新課。）師：同學們，我們看教室兩邊墻上，這些是美術興趣小組同學們的素描作品，你們能看這些作品有什么特點？

師：對，這些作品都是用明暗造型方法表現的石膏體。那么今天我們就跟大家來共同學習新的一課“明暗與立體”。（出示課題）

（二）新授：

（設計意圖：提高學生的觀察能力，激發學生的好奇心、有助于學生理解物體明暗的產生。）

師：我們首先來研究研究明暗怎樣產生的。

（寫生燈）你們來看，這是一張白紙，我們把它放在燈光下，你來觀察一下，在它的表面上有沒有明暗變化？誰能想辦法讓這張紙產生明暗變化？（學生上臺演示）

你是把它卷了一下，來觀察一下在光的照射下發生了什么變化？ 師總結：有了從明到暗的漸漸過渡的變化。

師：下面來看這位同學把紙折了一下，我們把它放到燈光下，有了什么變化？ 師總結：對，明和暗有了一條明顯的分界線，對比非常強烈。師：還有一位同學把紙揉皺了，看看它在燈光下又會發生怎樣的變化？ 師總結：紙上出現了豐富的明暗變化。

師：通過剛才的觀察，你能總結出明暗時怎樣產生的嗎？

師總結：對了，有體積的物體在光線的照射下，會呈現出一定的明暗變化。

（三）觀察體會：

（設計意圖：通過對實物的觀察理解，加強學生對物體明暗認識與體驗，并為下一步進行實踐創作做準備。）

1、同學們這里有一個石膏球體，我們來觀察，當光線照射的它時，我們會發現什么？（出示石膏球讓學生思考、議論后回答。）

總結：光照后，球體表面出現了明、暗半球。你們再仔細看看，球體的亮部有沒有明暗變化？暗部呢？

總結：球體的明暗變化比較復雜，而且是逐漸轉變的，可概括為：亮面（即直接受光面），灰面（即側面受光面），暗面（即沒有受光的面），明暗交界線（區分明暗兩部的界限），反光（側面環境光影響）。

2、剛才我們分析了球體的明暗變化規律，其實任何物體在光的照射下都會產生這些明暗變化，我們來找找看。（出示石膏幾何體讓學生觀察。）

（四）主動參與：

（設計意圖：演示繪畫方法，給學生直觀印象。）下面老師就用鉛筆畫素描的形式表現圓柱明暗關系。

1、第一步是整體觀察分析，要確立光源方位，找出明暗交界線所在的位置。

2、觀察好了就可以起稿了，用直線畫出圓柱的結構輪廓；接著畫出明暗交界線、投影。

3、然后就可以鋪大色調了，鋪出暗面、投影的基調。（注意：用直線排成塊面，順著球的弧面畫；投影注意近實遠虛。）

4、最后進行細致刻畫：從明暗交接線入手，先畫出背光面基本調子；背光面近暗遠灰，但不能比受光面的灰調亮；再從明暗交界線向亮調子由深到淺過度；亮調子用較硬鉛筆畫。

三、學生作業，教師輔導：

（設計意圖：給學生營造一個學習氛圍，增強學生的學習興趣，導入新課。）作業設計：

1、學生選擇立方體或圓柱體畫出明暗素描，教師進行巡回指導。

2、注意把握以下問題： A、灰調過少或高光位置不對； B、明暗交界線不準； C、投影不準； D、排線問題； E、反光太亮。

四、欣賞講評：

（設計意圖：給學生一個師生交流、生生交流的平臺。）

教師把學生完成的作品擺放到前面，全體學生欣賞討論，然后說出自己的觀點。

五、課堂小結：

這節課我們學習了物體明暗變化的基本規律，知道了怎樣運用明暗變化表現石膏幾何體的立體感，希望同學們能將這些知識運用到繪畫中，觀察生活中各種不同物體的明暗，并用畫筆把他們描繪出來。

六、拓展：

觀察其他幾何體在光照射下其結構特點及明暗變化，并進行寫生。

2《尋找美的蹤跡》教案

學習領域：造型、表現、綜合、探索。

教學目標：

1、認識肌理，從整體和局部尋找美、體會美。

2、培養學生發現美創造美的能力。

3、熱愛生活的思想感情。

教學重點難點：

1、理解肌理的美。

2、合理構圖。

3、從多角度發現事物的美。

教具學具準備：

牙刷、吸管、水粉顏料、水粉筆、墨水、宣紙等。

教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

（一）導入：（設計意圖：引導學生發現不同的數量不同的方法可以表現出不同的美）

1、請學生欣賞一朵花照片、幾朵花照片和許多花的照片。教師分別請學生談談對三張照片的體會。

小結：一朵花明朗清晰、幾朵花重疊綻放，許多花絢麗多彩。

2、揭示課題。

我們一起來《尋找美的蹤跡》。（板書課題）

（二）新授：

1、請學生欣賞長城的遠觀和近看的圖片，再分別請學生談談對三張照片的體會。

2、請學生欣賞樹林、沙漠的照片。

3、學生用這種排比句的形式表達自己找到的美麗。

4、欣賞圖片。學生討論：

小結：線可以用吸管吹，用墨和生宣紙渲染等方法。點可以用牙刷、噴壺、水彩筆點等方法進行制作。教師在學生回答時，演示其中一種到兩種方法。

三、學生作業，教師輔導。

四、作業評價：

學生相互欣賞，通過師生互評對作業進行評價。

五、拓展：

（1）用照相機記錄事物的發展過程，如植物的生長、季節的變化、昆蟲的演化等。（2）比比，看誰的照片拍得好。

3《雕與刻的樂趣》教案

一、教學目標。

情感與態度：初步了解什么是雕刻藝術，它與我們生活有什么關系，體驗雕刻過程中的樂趣。

知識與技能：選擇一種合適的材料，嘗試雕刻一件作品，培養學生的動手能力。過程與方法：引導學生欣賞各類雕刻作品，尋找身邊信手可取的材料，讓學生通過想象，將平面的內容用雕刻的形式表現出來。

二、教學重點與難點。

重點：雕刻作品的設計。難點：雕刻作品的刻制。

三、教學準備建議。

教具：各種雕刻作品、雕刻材料（南瓜、橡皮、肥皂、蘿卜、石頭等）、刻刀、畫筆、圖案資料等等。

學具：雕刻材料（橡皮、肥皂、蘿卜等）及刻刀。

四、教學建議。

導入方式建議：

1、課前可以先請學生查找有關雕刻藝術的資料，在課內稍作交流。

2、教師出示各種雕刻作品或是圖片，讓學生猜一猜，它們是用什么材料做成的。

3、教師提問：除此之外你還知道那些材料可以用來雕刻呢？

4、欣賞圖片或實物。新授環節建議：

1、講解雕刻的分類：平面雕刻稱浮雕，立體雕刻稱圓雕。

2、演示制作過程：首先要選擇一塊雕刻材料，根據其形狀設計出一個動物形象，畫好之后用刀將墨線以外的部分刻去，再由大到小修正其形象同時注意它的完整性，最后作細節部分的雕刻，完成作品。

3、引導學生根據材料外形，選擇雕刻內容，設計好花紋。一開始可以選擇簡單一些的花樣或是做浮雕形式的作品。

4、學生作業，教師巡視制導。期間按步驟出示較好作品，及時提出不足。教學評價建議：

1、以小組為單位進行評議，注重雕刻作品的整體完整。

2、請學生自己介紹設計思路。

3、展示較好作品，教師歸納小結。拓展活動建議：

1、在此課基礎上開展《我設計的新形肥皂》評比活動。我們可以把長方形和橢圓形的普通肥皂變成動物、汽車、房屋或是其他形狀。多彩的顏色加上別致的造型一定會吸引更多消費者。

背景材料：

雕刻作品涉及的材料非常多。有用樹根制作的根雕，牛角制作的角雕，象牙制作的牙雕還有玉雕、竹雕，木雕、米雕、粉筆雕刻以及用

4《扇面畫》教案

課時：2課時

學習領域：造型、表現、設計、應用。教學目標：

1、知識：通過各種扇子的欣賞，了解祖國傳統文化的精髓，感受不同的扇面形式。

2、技能：嘗試運用山水或花鳥畫技法作扇面繪制的練習，讓學生掌握扇面作畫的特點及步驟。

3、情感：通過學習、欣賞，了解我國豐富的扇文化，從而增強學生的民族自豪感。體驗扇子的實用性，增強學生的生活情趣。

教學重點：

1、通過各種扇子的欣賞，走近祖國傳統扇文化，了解并掌握扇面的各種不同形式。

2、扇面的構圖與布局。

教學難點：

1、了解扇面畫的裝飾作用，體會扇面畫之美。

2、用水墨技法繪制扇面，注意扇面的構圖與布局，題字的方式，要注意利用扇面紙質和宣紙吸水性不一樣的特點。

教具學具準備：

課前收集各種各樣的扇子。筆墨紙硯、國畫顏料、裁紙刀、剪刀等工具。（可帶造型各異的白坯扇）

教學過程： 第一課時

一、組織教學：

二、講授新課：

（一）導入。（設計意圖：繞口令和謎語是學生喜愛的游戲形式，通過繞口令比賽和猜謎語可以激發學生的好奇心和興趣，以飽滿的熱情投入學習內容——扇面畫。）

1、師：今天老師給大家帶來了一段繞口令，咱們來一個比賽，看誰讀得最順暢。出示繞口令：“有風不動無風動，不動無風動有風” 學生在小組間內展開讀繞口令比賽。

2、師：這段繞口令實際上是個謎語，你知道它說的是什么嗎？（扇子）

雖然空調、電扇早已面世，可是扇子因其經濟實用、小巧玲瓏、攜帶方便，更因扇文化的歷史悠久及扇面畫較高的藝術欣賞價值，為人們所喜愛。

3、揭示課題：

咱們今天就一起來體會扇面畫的魅力。（板書課題）

（二）新授：

1、交流討論，了解扇子種類。（設計意圖：通過小組間的討論與交流，引導學生比較、發現扇子多樣的外形與材質。）

師：同學們，請將你自己帶來的扇子拿出來在小組里交流一下，看看扇子的形狀、材質、畫面有什么不同。

每組選一位代表代前面來介紹。我們常見的扇子有這么三種形狀：（1）折疊扇面形（2）圓扇面形（3）鵝毛扇面形

師總結：中國扇文化起源于遠古時代，我們的祖先在烈日炎炎的夏季，隨手取植物葉或禽羽，進行簡單加工，用以障日引風，故扇子有障日之稱，這便是扇子的初源。后來的扇子取材廣泛，有竹、木、紙、草編等等。

2、聽故事，了解扇面畫的裝飾作用。（設計意圖：通過聽故事，了解扇面畫的裝飾作用。）（出示空白的和繪畫的扇面）

師：同學們，這兩把扇子的大小、形狀、材質完全一樣，扇出的風也一樣涼爽。如果要你選擇，會要哪一把？為什么？

師：中國古代的文人、藝術家也喜歡在扇面上畫畫、寫字，即用來美化、裝飾，又可抒發自己的情感。有一個故事還與扇文化有關呢，現在老師就給大家講一個《題扇橋》的故事：

傳說在王羲之家門前東邊有條小河，河上有座石頭砌的拱形小橋。這一天，天氣很熱。王羲之經過這座橋回家，看見有位頭發花白的老婆婆抱著一大包扇子在橋上叫賣。走近一看，是一大包制作粗糙質量低下的紙扇。雖然便宜，但沒人買。老婆婆站在火辣辣的太陽底下，滿臉是汗，愁眉苦臉地叫著：“要扇子嗎？買扇子嗎？”王羲之見了很同情，問道：“老婆婆，你這扇子賣幾文錢一把呀？”老婆婆說道：“三十文，少兩文也賣給你。”王羲之聽了，向旁邊店家借來一支筆，就站在橋頭，把扇子一把一把都題上字，說道：“老婆婆，這題上字的扇子，要八十文一把，少了你不要賣。”哪曉得這時橋上已擠滿了看熱鬧的人，大家一看王羲之題字的扇子，人人爭著要，一下就賣光了。

請問：為什么沒有王羲之題字的扇子賣不出，而被王羲之題過字的扇子出高價都有人買呢？

（說明扇面被賦予一定的藝術字跡或畫面，就具有了一定的藝術收藏價值）

3、通過欣賞體會扇面畫之美。（設計意圖：通過欣賞課件，引導學生注意扇面的構圖與布局。）不少的藝術家也在扇面上落下了精彩的一筆，咱們現在就來欣賞一下大師畫的扇面作品。展示四幅古代山水、花鳥扇面畫。

引導學生從扇面畫的作者、內容、造型、色彩、風格、構圖特點等方面展開討論分析，根據不同的扇面畫可以有所側重。教師鼓勵學生，并與學生交流自己對作品的理解。

三、學生作業，教師輔導：

今天欣賞了這么多的扇面畫，你想不想自己設計一把扇子？你想設計一把什么形狀的，用什么材料來做？準備在扇子上畫什么？（討論匯報）

這節課我們先來完成扇子的制作，可將宣紙或圖畫紙裁成各種扇面形狀，并簡單的裝飾一下邊框。下節課我們來畫扇面畫。

教師指導學生完成白胚扇的制作。提醒學生下節課帶國畫工具。

第二課時

一、組織教學：

二、講授新課：

1、展示完成的形狀各異的白胚扇。

這節課我們也來學學王羲之在扇面上作畫，讓我們的扇子也充滿藝術氣息。

2、教師指導。

（1）根據扇面形狀構圖構思、選擇自己所喜歡的山水或花鳥水墨畫。在不同形狀的扇面上，需要不同的構圖。

提出建議：折扇一般由左右兩條直線和上下兩條弧線組成四邊。在扇面上繪畫要考慮扇面的形狀，畫景物時可先在扇面上畫出淺淺的水平線，以免景物隨扇子弧線歪斜。但在特殊情況下，畫的景物隨弧線彎曲也別有風味。

（2）示范在扇面上作畫：

今天咱們都在提前準備好的白坯扇上作畫，需要利用扇面紙質和宣紙吸水不一樣的特點。如果想表現出國畫中洇開的效果，筆中的水分可適當多一點。

（3）在扇面上題字方式：通常在作畫完畢之后要提上詩文或畫名、作者的姓名，再加蓋印章。題字分橫豎題兩種：豎題依斜線斜寫；橫題則依弧線曲行。

（4）運用水墨形式創作扇面畫，不要將畫面安排得太滿，有時適度的空白也會產生豐富的效果。

3、欣賞多幅扇面畫作品。并請學生點評這些作品的精彩之處。

三、學生作業，教師輔導。

1、欣賞了這么多扇面畫，讓我們也來當一回小畫家，畫一畫扇面好嗎？ 作業要求：

在上節課做好的白胚扇上，嘗試用國畫中的山水或花鳥形式畫扇面畫。

教師著重指導學生在繪制過程中注意扇面的構圖與布局，題字的方式，要注意利用扇面紙質和宣紙吸水性不一樣的特點。

2、現在大家都畫好了扇面，但是我們的扇子還不能使用，想一個辦法讓我們的作品具有實用性。各小組討論，也可以嘗試一下，怎樣讓不同形狀的扇子“動”起來。

教師總結：

扇形的畫面可以采用反復折紙的方式來做成扇子。（請一位同學做簡單示范）

團扇、其它形狀的畫面可以采用背后貼卡紙，中層插入冰糕棒的方法做成實用的扇子。既然找到了方法，大家趕快動手做吧。做好的扇子請按不同的形狀放到老師給大家準備好的扇子架上，讓我們來開個“扇子博覽會”吧！

學生完成扇子的制作。

四、作業評價。

我們的“扇子博覽會”還真吸引了不少收藏愛好者呢。現在請每組評出你們認為最棒的作品放到這個“拍賣臺”上，請小作者來為自己的作品作一下“廣告”，也就是說說自己的作品好在哪兒。作為主辦者，我發給每位同學三張代幣券，在聽完介紹后，你希望收藏誰的作品，就將代幣券放在這件作品前面。

1、各組推選出的學生以做“廣告”的形式進行自評。

2、其他學生選擇最喜歡的作品投代幣券。

3、評出得到代幣券最多的作品。并請兩位同學說說自己為什么選擇收藏這把扇子。

4、師評：選擇一把在小組內就落選的扇子，為它提出修改建議。

五、小結：今天我們用自己的巧手設計出了這么多漂亮的扇子，為我國的“扇子文化”注入了新鮮的設計元素。近年來也有許多的設計師將一些時尚的元素帶入了扇子的設計中。

六、拓展：在即將畢業之際，讓我們把親手做成的扇子當成友誼的見證物，在同學間互相贈送留作紀念吧！

教學反思：

5《我設計的服裝》教案

學習領域：綜合、探索。教學目標：

1、提高學生對著裝美的鑒賞能力和審美情趣。

2、了解服裝設計的基本知識，通過服裝設計激發創新意識。

3、培養學生熱愛祖國傳統藝術及熱愛生活的情感。

教學重點難點：

1、賞析服裝的作品，運用所學的服裝設計知識進行設計練習。

2、服裝設計過程中運用傳統及民間圖案進行創作。

教具學具準備：

搜集服裝歷史資料及圖片資料、鉛筆、彩色水筆、各種布頭、毛線、廢光盤、氣球或彩紙，剪刀，膠水、膠帶等。

教學過程：

一、組織教學。

二、講授新課。

（一）導入：

1、老師在自己的衣服上粘貼剪紙圖案，問：看看老師的衣服獨特嗎？為什么？ 這是老師運用我國民間剪紙圖案設計的，你們想不想也設計自己的服裝？

2、揭示課題：

今天我們就來動手試一試：我設計的服裝（板書課題）。

（二）新授：

1、課前，老師讓大家搜集有關服裝發展、設計方面的知識，請同學與大家一起交流。（1）服裝與人類的生活息息相關，最早是遮擋身體和保暖用的，后來它演變成為一門藝術，不僅可以滿足人們的日常需要，還裝飾美化人們的生活。

（2）我們查找了關于服裝的相關資料：

服裝是一種身份地位的象征，一種符號，它代表個人的政治地位，和社會地位，服裝是政治的一部份，其重要性，遠超出服裝在現代社會的地位。古代的服裝，依穿著場合，主要可分為：禮服、朝服、常服三類，每類又可分幾種，原則是地位愈高的人，可以穿的種類愈多，可以用的顏色愈多。

（3）收集了服裝的一些圖片，如：中國的旗袍、日本的和服、韓國的韓服等。（4）現代服裝被稱為人類的第二皮膚，它代表個人的品位，不同的場合，要穿相應的服裝，如：運動裝、套裝、工作裝、校服等。

2、我們中華民族是一個多民族的國家，又是一個歷史悠久的古國，歷代的服裝樣式和各民族的服裝真是色彩斑斕。

3、了解少數民族服飾（直觀的了解少數民族服飾）。

4、現代社會服裝的功能、樣式更是多姿多彩。

5、思考、討論。

（1）怎樣才能穿出自己的風格呢？從哪些方面來突出個性呢？請同學們做小組中討論？

學生討論結果：

1、樣式要獨特。

2、色彩要鮮明。

3、在服裝上加自己喜歡得圖案。

4、運用獨特地材料。

（2）請同學共同設計一個主題：2008奧運會運動員入場服裝、生活裝、學生裝、節日盛裝、未來宇航服。

三、學生作業，教師指導（播放音樂）。

1、小組討論，設計以什么圖形為主的圖案。

2、考慮顏色如何搭配，圖案如何粘貼比較好看。

3、試穿設計的服裝。

4、通過今天的學習，你有什么收獲？

四、小結：

今天我們運用服裝設計知識設計出了別具一格的服裝，這些服裝張揚了大家的個性，只要我們能像今天這樣勤動腦、勤動手，我相信你們一定會創造出幸福、美好的新生活！

五、拓展：

女同學可為自己心愛的布娃娃縫制衣服。

課后反思：

第三篇：明暗與立體表現2

義務教育課程標準試驗教科書第十六冊

明暗與立體表現

一、備課時間：2013年4月24日，上課時間：2013年4月29日。

二、課時:1課時，授課教師：蔡永盛。

三、教學目標

1、知識與技能目標：了解明暗色調的形成及物體明暗與立體的表現方法，知道利用明暗色調表現物體立體形象是素描的一種方法，運用不同的明暗色調表現技能，嘗試完成一幅素描作品。

2、過程與方法目標：通過學習、觀察、動手操作體會明暗與立體表現的關系，增強學生的創新欲望和創新意識，表達自己的情感，提高自己的審美能力。

3、情感、態度、價值觀目標：通過古今中外的優秀素描作品的欣賞，了解具有代表性的畫家和他們作品的藝術價值，能運用已經學過的知識，對素描作品進行分析和欣賞。

四、教學重難點

如何利用 明暗色調表現物體的立體感、空間感，提高學生的觀察、創新、設計能力。

五、教學方法

啟發法、觀察演示法、情景創設法。

六、教學準備

教師：

1、課件，2、2b-6b繪畫鉛筆（自制炭精棒），3、對開素描紙（橫構圖）一張，幾何體若干（根據學生能力選擇難易）。

學生：

1、繪畫專用橡皮（2b或4b）16開素描紙一張（教師做市場調查4開1元錢,4人合買每人0.25元）-小組合作式學習之繪畫材料。

七、板書

明暗與立體的表現

一、決定物體表面明度的依據

二、欣賞優秀素描作品

三、教師示范講解素描作品

八、教學過程

1、教學環節導入（2分鐘）：欣賞優秀素描作品（教師播放課件），學生欣賞引入課題明暗與立體的表現。

2、新課：決定物體表面明度的依據（3分鐘）

教師：①物體與光源的遠近決定決定物體表面明度。

②光源的強弱，明暗色調不同。

③觀看物體的遠近感受不同，明暗色調不同。

④物體本身的色彩、質地、肌理不同，明暗色調不同。⑤物體所處的環境不同，明暗色調不同。學生：觀看課件加深素描明暗變化的印象。目的：激發學生請自辨別的能力。

3、新課：欣賞優秀素描作品（3分鐘）教師：①播放課件 學生：再次觀看課件加深素描明暗變化的印象，以小組代表發言講述感受，學生自評。

隨評：教師補充點評（節約時間，點到為止）。目的：激發學生請自辨別的能力和語言表達能力。

4、教師課堂講述示范（10分鐘）

①素描即單色畫。

②素描的三大面、五大調子。

③一幅素描作品要通過：觀察、構圖定位（大的直線）點線面的結合、觀察

思考、抓大型、觀察思考、結構定型（較準確地幾何體型）、觀察思考、明暗調子（亮調子、暗調子、灰調子、反光調子、投影調子）教師邊畫邊對著幾何體講解

隨評：

1、這個過程速度要快、準、不要用橡皮，所以極其考驗了教師的專業水品（建議繪畫工具采用炭精棒）。

2、由于學生水平不一不要過于強調排線。

九、練習（24分鐘）

學生：

1、完成一幅素描作品（臨摹、寫生均可）

2、臨摹作品的內容、形式、方法等不限，但是素描的目的要突出。

教師：巡回指導，輔助困難學生完成素描作品，發現學生優秀素描作品，及時當堂點評展示。

十、小結（3分鐘）

1、展示作品。

2、學生自評、互評。

3、總結經驗提出寶貴意見。

十一、反思

這節課我用一節課時來完成明暗與立體的表現效果較好,但是我在課后做了大量的課程整合工作，如：材料的市場調查，時間的合理安排（課堂示范），教師的基本功、難易課程的簡化和增加等方面做了充分的準備，當然這些不是臨時才準備的，而是我長期從事美術教學工作從失敗中總結出來的。這節我在課堂示范多用了一點時間,教師示范的優點是：學生對老師的敬佩、充分調動了學生學習素描的興趣和積極性，如果在平時課堂教學中遇到停電還可以隨機應變，起到預案的作用，最后的效果不一定好（由于學生的層次和能力不均衡）但是當我看到一幅幅稚嫩的素描作品時,也是值得欣慰的。最后說一句，不要去做有為教學準備而準備的美術教師，要做一個有“心”的美術教師。

第四篇：明暗與立體的表現

八年級美術

課題：明暗與立體的表現（40分鐘）

一、教學目標：

通過本課學習，講授石膏形體的明暗關系，使學生初步了解在光線的照射下，物體明暗變化的基本原理和變化規律，掌握在特定的光線下，表現物體的結構、體面、空間調子的質感和基本方法。

二、課業類型：

繪畫技能課。

三、教學重點：

物體在光線照射下，其表面產生深淺不同的明暗變化的原理和規律。

四、教學難點：

五大調子的準確表現。

（解決方法：

1、用石膏幾何體實物或紙模型，在燈光照射下進行演示，教師分析并引導學生觀察物體在光線的照射下，物體表面所產生的明暗變化有什么特點。

2、分析在改變光源方向或物體的位置之后，明暗變化又有什么特點？從中找出其變化規律。）

五、教學方法：

比較、演示、觀察、再比較。

六、教具準備：

1、WINDOWS 98以上版本操作平臺。

2、課例軟件。

3、石膏幾何體數個。

4、射燈。

5、擺放石膏形體的桌子，配以襯布。

6、投影儀。

七、教學程序：

（一）引入新課

1、教師演示數張黑白畫讓學生觀察、分析、議論。

提問：“這些畫有什么特點？有幾種顏色？物體的光和暗的地方是怎樣處理的？”（投影顯示）

學生可能會這樣答：“光的地方是白色的，暗的地方是黑色的。” 又問：“這樣的畫讓我們產生了怎樣的感覺？”（投影顯示）

學生可能這樣回答：“黑白對比強烈，但轉折生硬。”

2、教師針對學生的回答進行小結，指出這些黑白畫只有明暗兩個色塊，黑白之間缺少一個過渡的中間層次，將物體明暗轉折的地方生硬地分開了。

3、教師再顯示素描范畫讓學生觀察欣賞，引導學生用來與先前出示的黑白畫作比較，認識到素描畫黑白之間多了一個中間色，使物體明暗黑白之間很自然地轉折過去，更好地表現出物體的質感。有了中間色，使物體黑白之間的層次變化就豐富了。正如我們看黑白電視一樣，如果把對比度調得過大，就會產生強烈的黑白對比效果，圖像黑白之間轉折生硬，畫面的人和物就顯得不夠逼真，也就沒有了真實感。

通過以上分析、比較、引入新課。平臺顯示課題：明暗語立體表現

（二）講授新課

1、教師演示“燈光照射下的正方體”圖例讓學生觀察，展示三個面的明暗變化區別。（如果條件允許，可加實物演示），通過觀察證實，在沒有燈光直接照射的情況下，三個面的明暗變化是不大的，反之，三個面便顯出明暗變化的層次了。

通過以上演示，教師進行小結：“正方體三個面的明暗變化是由于位置方向不同，受光程度不同所決定的，所以，可概括為：亮面（即直接受光面），灰面（即側面受光面），暗面（即沒有受光的面）即明暗三大面（投影顯示）。然后平臺顯示范圖（用文字標明了在光線照射下的正方體三個面的明暗變化位置圖），并指出正方體的塊面轉折明顯，所以明暗交暗交界對比比較強。

2、演示六面柱體。由于六面柱體受光面與背光面之間多了一個中間面，所以明暗交界對比居中。

然后歸結：“物體受光線照射后，所產生的明暗變化基本概括為：亮部、半明部（中間調子）、明暗交界線，反光、投影，即是明暗五調子。”（投影顯示）

3、顯示“粗糙與光滑的物體”與“固有色深與淺的物體”圖例，教師針對不同的對比情況向學生進行分析，并引導學生理解，不同物體的明暗變化關系，從而更好地去描繪對象，力求表現出物體的質感。

（三）課堂練習

臨摹課文中的范圖或進行寫生練習。（視條件而定）

1、平臺顯示“明暗線條表現法”圖例，教師分析：明暗線條表現法，主要是通過鉛筆線條的力度、方向和層次的變化來表現物體黑、白、灰調子的變化。其規律是：用力越輕，顏色越淺；用力越重，顏色越深。排線形成的層數越少，顏色越淺；層數越多，顏色越深。（投影顯示）

2、教師演示作畫步驟，并講解分析。

3、范畫欣賞。

4、平臺播放背景音樂，學生練習，教師巡堂輔導。

（四）教師小結本節課情況

（五）布置課外作業教案

第五篇：明暗與立體的表現

明暗與立體的表現

課題：明暗與立體的表現 適用學段：八年級 類型：“造型·表現” 教學目標：

1、知識目標：

了解明暗色調的形成及物體明暗與立體的表現方法，知曉利用明暗色調表現物體立體形象是素描的一種基本方法。運用不同的明暗色調表現技能，嘗試創造出有倡議、具有立體感的素描作品。

通過對古今中外優秀素描作品的欣賞，了解具有代表性的畫家和他們作品的藝術價值，能運用以學知識對素描作品進行分析和欣賞。

2、能力目標：

通過學習、觀察、動手操作，體會明暗與立體表現的關系，增強學生的創新欲望和創作意識，表達自己的情感，張揚自己的個性，提高審美情趣和能力。教學重點與難點：重點：明暗色調形成的基本原理、明暗變化的規律及素描表現的基本技法。難點：如何觀察物體，運用明暗色調表現物體的立體感、空間感。教學資源：

教師準備：課件、范畫、素描工具 學具準備：寫生物品、素描工具 教學方法：觀察法、討論法、演示法、教學過程： 課前搜集相關素描作品、資料。導入新課：

（一）、●明暗色調形成的基本原理：光的照射使物體形成明暗色調。●明暗變化的規律：

1、光源的強弱及遠近不同，明暗色調不同。2光線與物體的角度不同，明暗色調不同。

3、觀者距物體的遠近、感覺不同，明暗色調不同；

4、物體本身的色彩、質地、肌理不同，明暗感覺不同；

5、物體所處的環境不同，明暗色調不同。●光與明暗的關系：三大面，五調子

●明暗調子素描的觀察方法和表現方法：整體——局部——整體。

（二）、欣賞優秀素描作品（課件、實物、學生收集），體會明暗色調在表現物體立體感、空間感中的作用。學生通過不同風格作品的分析，說明明暗素描使用的不同材料、不同表現方法及塑造出的不同情境。明暗素描使用的材料：筆、紙、墨水、水彩等

（三）、利用課件、演示、不同技法作品的比較，師生共同分析現代素描的表現、構成的過程和方法，了解多種具有嘗新意義的素描表現方法，例如拼帖放、電腦制作等。素描表現技法：

1、基本技法：豎排線、橫排線、對角線、隨意線、交叉線、斑點、塊面等

2、薄涂技法

3、水墨技法

4、版畫技法

5、電腦制作

6、綜合技法

教師做適當的示范，也可讓學生動手嘗試。討論：還可以有哪些表現技法？

（四）、創作步驟：（教師示范和課件結合）

1、描出一件物體

2、反復疊印，留出空間進行想象、創造

3、完成平面形象的組合、設計

4、運用明暗變化畫出空間立體關系

5、修改完善

（五）、創作實踐： 實踐主題：

以學生所帶的寫生物品和照片、圖片等為依據，運用明暗色調完成一件具有創意、有空間感、立體感的素描作品。也可進行想象創作。實踐要求：

所表現的內容、形式、方法、工具、風格不限，要表達出一定的思想、情感、意境等。

形式：可小組合作完成,也可獨立完成。

教師巡視，注意在立意、構圖、技法等方面給予幫助、指導。

（六）、評價：

教師答疑、總結，鼓勵學生的創作活動，提出具體希望，布置下節用具。學生展示作品，展開自評、互評，教師自己的意見和建議。

明暗的立體表現

一、教學目標 知識與技能：了解明暗色調的基本形成及對物體明暗與立體的表現方法，知道利用明暗色調來表現物體的立體形象是素描的一種基本方法。

過程與方法：通過運用不同的明暗色調表現技能，嘗試創作具有一定創意的具有立體感的素描作品。

情感、態度和價值觀：通過觀察，學習，實踐，了解明暗與立體表現的關系和素描藝術魅力，激發學生的創新設計意識，表達學生的思想和情感，提高學生審美情趣和時代個性。

二、教學重點和難點

重點：如何利用明暗色調表現物體的立體感、空間感，提高學生的觀察、創新、設計能力。難點：通過學習能夠運用不同的明暗色調表現技能，嘗試創作出具有一定創意，具有立體感的作品。

三、教學過程

? 導入教學

教師出示幾張表現明暗調子的素描或黑白圖片作品，讓學生欣賞，以引起學生對于素描的方法表現物體的明暗產生共鳴。另出示幾幅有著明顯光影效果的黑白攝影作品。出示課題《明暗與立體的表現》

二、講授新知識

1、明暗產生的原因：光的照射（明暗是如何產生的？）

教師通欣賞范畫、素描作品體會明暗色調在表現物體立體感、空間感中的作用。

2、明暗變化的規律

學生觀察光照物體，通過討論、分析，說出自己的觀察感受，總結明暗變化的規律

學生歸納對物體的明暗產生規律的元素：

1、光的遠近

2、物體本身的色澤（顏色）

3、觀者的遠近通過過教具（燈光照射石膏幾何形體）的視覺對比，明暗表達的常用繪畫方式：素描（明暗與立體的最佳表現手段是什么？）

3、素描的概念學習

素描的概念：用單一的顏色對物體進行明暗造型的描繪 教師示范：

用素描表達物體的明暗

（素描主要表現的是什么？形體與明暗關系）

教師介紹素描常用的工具：鉛筆、炭筆、毛筆、鋼筆、中性筆等，教師帶領學生欣賞課本中的素描作品。教師介紹素描表現物體的基本步驟：（教師示范）

1、構圖

2、打輪廓線

3、找明暗關系

4、深入調整、強調明暗關系 欣賞、分析作品

認真傾聽，仔細觀看，學習素描技法 臨摹一張課本中的素描作品

展示、欣賞作品，學生互評、傾聽老師點評

歸納小結 讓學生體會明暗色調在表現物體立體感、空間感中的作用。素描知識、技法的學習

四、課堂練習

布置課堂作業，提出要求表現出物體的立體感與空間感，強調物體的造型。動手練習，加深理解

五、作業展評

作業的點評 鼓勵性評價

六、小結 板書設計 板書設計：

6、明暗與立體的表現

影響明暗的元素： 明暗表現的步驟：

1、光的遠近

1、構圖

2、固有色

2、打輪廓線

3、畫者的遠近

3、找明暗關系

4、深入調整、強調明暗 學生學習活動評價設計

設計評價方案，向學生展示他們將被 如何評價（來自教師和小組其他成員 的評價）。另外，也可以創建一個自我評價表，這樣學生可以用它對自己的學習進行評價。學生互相評價，互相學習。